Berthold Brecht: talambuhay, personal na buhay, pamilya, pagkamalikhain at ang pinakamahusay na mga libro. Talambuhay ni Brecht Bertold Mga Quote ni Bertold Brecht

pangunahing / Dating

Si Berthold Brecht (1898-1956) ay isa sa pinakadakilang pigura ng dula-dulaan ng Aleman, ang pinaka-talento na mga manunulat ng dula sa kanyang panahon, ngunit ang kanyang mga dula ay popular pa rin at itinanghal sa maraming mga sinehan sa mundo. at makata, pati na rin ang nagtatag ng Berliner ensemble theatre. Ang gawain ni Berthold Brecht ay humantong sa kanya sa paglikha ng isang bagong direksyon ng "pampulitika teatro". Siya ay orihinal na mula sa lungsod ng Alemanya ng Augsburg. Mula sa kanyang kabataan, mahilig siya sa teatro, ngunit iginiit ng kanyang pamilya na siya ay maging isang doktor, pagkatapos ng eskuwela sa gramatika ay pumasok siya sa Unibersidad. Ludwig Maximilian sa Munich.

Berthold Brecht: talambuhay at pagkamalikhain

Gayunpaman, ang mga seryosong pagbabago ay naganap pagkatapos ng isang pagpupulong kasama ang tanyag na manunulat na Aleman na si Leon Feichwanger. Napansin niya kaagad ang isang natitirang talento sa batang lalaki at inirekomenda na mag-aral siya ng mabuti sa panitikan. Sa oras na ito, natapos ni Brecht ang kanyang dulang "Drums of the Night", na itinanghal ng isa sa mga sinehan sa Munich.

Pagsapit ng 1924, matapos magtapos mula sa unibersidad, ang batang si Bertold Brecht ay umalis upang sakupin ang Berlin. Ipinapahiwatig ng kanyang talambuhay na narito siya naghihintay para sa isa pang kamangha-manghang pagpupulong kasama ang tanyag na direktor na si Erwin Piscator. Pagkalipas ng isang taon, nilikha ng tandem na ito ang "Proletarian Theatre".

Ang isang maikling talambuhay ni Bertold Brecht ay nagpapahiwatig na ang manunulat ng dula mismo ay hindi mayaman, at ang kanyang sariling pera ay hindi magiging sapat upang mag-order at bumili ng mga dula mula sa mga sikat na manunulat ng dula. Iyon ang dahilan kung bakit nagpasya si Brecht na magsulat nang mag-isa.

Ngunit nagsimula siya sa pamamagitan ng muling paggawa ng mga kilalang dula, at pagkatapos ay nagpunta sa entablado ng mga tanyag na akdang pampanitikan para sa mga hindi propesyonal na artista.

Trabaho sa dula-dulaan

Nagsimula ang karera ni Berthold Brecht sa dulang "The Threepenny Opera" ni John Gay, batay sa kanyang librong "The Beggar's Opera", na naging isa sa mga kauna-unahang nasabing eksperimento sa pasinaya, na itinanghal noong 1928.

Ang balangkas ay nagsasabi ng buhay ng maraming mga pulubi na tramp na hindi pinapahiya ang anuman at naghahanap ng isang pangkabuhayan sa anumang paraan. Ang dula ay naging tanyag nang halos kaagad, dahil ang mga palaboy na pulubi ay hindi pa naging pangunahing tauhan sa entablado.

Pagkatapos si Brecht, kasama ang kanyang kasosyo na si Piscator, itinanghal niya sa teatro ng Volksbünne ang pangalawang magkasamang dula batay sa nobelang Ina ni M. Gorky.

Diwa ng rebolusyon

Sa Alemanya sa oras na iyon ang mga Aleman ay naghahanap ng mga bagong paraan ng pag-unlad at pag-aayos ng estado, at samakatuwid mayroong isang uri ng pagbuburo sa mga isipan. At ang mga rebolusyonaryong landas na ito ni Berthold ay napakalakas na tumutugma sa diwa ng nasabing kalagayan sa lipunan.

Sinundan ito ng isang bagong dula ni Brecht batay sa pagtatanghal ng nobela ni J. Hasek na nagsasabi tungkol sa mga pakikipagsapalaran ng galanteng sundalo na si Švejk. Inakit niya ang pansin ng madla sa pamamagitan ng katotohanang siya ay literal na pinalamanan ng mga nakakatawang pang-araw-araw na sitwasyon, at pinaka-mahalaga - na may isang maliwanag na tema ng kontra-giyera.

Ipinapahiwatig ng talambuhay na sa panahong iyon siya ay ikinasal sa sikat na artista na si Elena Weigel, at kasama niya ay lumipat siya sa Pinland.

Nagtatrabaho sa Finland

Doon nagsimula siyang magtrabaho sa dulang "Mama Courage and Her Children". Ang balangkas na binaybay niya sa isang katutubong aklat ng Aleman, na naglalarawan sa mga pakikipagsapalaran ng isang huckster sa panahon

Hindi niya maiiwan mag-isa ang estado ng pasista na Alemanya, kaya binigyan niya siya ng pampulitikang pangkulay sa dulang "Takot at Kawalan ng pag-asa sa Ikatlong Emperyo" at ipinakita dito ang totoong mga kadahilanan para sa pasistang partido ni Hitler na mag-kapangyarihan.

Giyera

Sa panahon ng World War II, ang Finland ay naging kaalyado ng Alemanya, at samakatuwid ay kinailangan pang lumipat muli ng Brecht, ngunit sa pagkakataong ito sa Amerika. Itinanghal niya doon ang kanyang mga bagong dula: The Life of Galileo (1941), The Good Man from Cezuan, G. Puntilla and His Servant Matti.

Ang mga plots ng folk at satire ay kinuha bilang isang batayan. Tila na ang lahat ay simple at malinaw, ngunit ang Brecht, na naproseso ang mga ito sa mga pangkalahatang pilosopiko, ginawang mga talinghaga. Kaya't ang manunulat ng drama ay naghahanap ng bagong makahulugan na paraan ng kanyang mga saloobin, ideya at paniniwala.

Taganka Theatre

Ang kanyang mga dula sa dula ay malapit na nakikipag-ugnay sa madla. Ginampanan ang mga kanta, kung minsan ang mga madla ay inaanyayahan sa entablado at ginawang direktang mga kalahok sa dula. Ang ganitong uri ng bagay ay may kamangha-manghang epekto sa mga tao. At alam na alam ito ni Berthold Brecht. Naglalaman ang kanyang talambuhay ng isa pang kawili-wiling detalye: lumalabas na ang teatro ng Moscow sa Taganka ay nagsimula rin sa pag-play ni Brecht. Ginawa ng direktor na si Y. Lyubimov ang dulang "The Kind Man from Sesuan" na isang palatandaan ng kanyang teatro, kahit na maraming iba pang mga pagtatanghal.

Nang natapos ang giyera, bumalik kaagad si Bertold Brecht sa Europa. Ang talambuhay ay mayroong impormasyon na tumira siya sa Austria. Ang mga benepisyo at obasyon ay nasa lahat ng kanyang dula, na isinulat niya pabalik sa Amerika: "The Caucasian Chalk Circle", "The Career of Arturo Ui". Sa unang dula, ipinakita niya ang kanyang pag-uugali sa pelikula ni Ch. Chaplin na "The Great Dictator" at sinubukang tapusin ang hindi natapos ni Chaplin.

Berliner ensemble Theater

Noong 1949 Inimbitahan si Berthold na magtrabaho sa German Democratic Republic sa Berliner ensemble theatre, kung saan siya ay naging artistic director at director. Nagsusulat siya ng mga pagtatanghal batay sa pinakamalaking gawa ng panitikan sa mundo: "Vassa Zheleznova" at "Ina" ni Gorky, "Beaver Fur Coat" at "Red Rooster" ni G. Hauptman.

Sa kanyang mga pagganap, naglakbay siya sa kalahati ng mundo at, syempre, bumisita sa USSR, kung saan noong 1954 iginawad sa kanya ang Lenin Peace Prize.

Berthold Brecht: talambuhay, listahan ng mga libro

Sa kalagitnaan ng 1955, si Brecht, sa edad na 57, ay nagsimulang sumamang pakiramdam, siya ay tumanda na, lumakad sa isang tungkod. Gumuhit siya ng isang kalooban, kung saan ipinahiwatig niya na ang kabaong kasama ang kanyang katawan ay hindi dapat ipakita sa publiko at huwag gumawa ng mga pamamaalam.

Saktong isang taon mamaya sa tagsibol, habang nagtatrabaho sa teatro sa paggawa ng Life of Gadiley, si Brech ay nagdurusa ng isang microinfarction sa kanyang mga paa, pagkatapos, sa pagtatapos ng tag-init, lumala ang kanyang kalusugan, at siya mismo ay namatay sa isang napakalaking atake sa puso noong August 10, 1956.

Dito mo matatapos ang paksang "Brecht Berthold: talambuhay, kasaysayan ng buhay." Nananatili lamang ito upang idagdag na ang kamangha-manghang taong ito ay nakasulat ng maraming mga akdang pampanitikan sa kanyang buong buhay. Ang kanyang pinakatanyag na dula, bukod sa nakalista sa itaas, ay sina Baal (1918), Man is Man (1920), The Life of Galileo (1939), Caucasian Cretaceous at marami pang iba.

Pahina:

Aleman na manunulat ng dula at makata, isa sa mga pinuno ng kilusang "epic teatro".

Ipinanganak noong Pebrero 10, 1898 sa Augsburg. Matapos magtapos mula sa isang tunay na paaralan, noong 1917-1921 nag-aral siya ng pilosopiya at medisina sa Unibersidad ng Munich. Sa mga taon ng kanyang pag-aaral, isinulat niya ang dula na Baal (Baal, 1917-1918) at Drums in the Night (Trommeln in der Nacht, 1919). Ang huli, itinanghal ng Munich Chamber Theater noong Setyembre 30, 1922, ay nanalo ng. Kleist Si Brecht ay naging isang manunugtog ng drama sa Chamber Theater.

Ang sinumang nakikipaglaban para sa komunismo ay dapat na maipaglaban at mapigilan ito, makapagsabi ng totoo at manahimik tungkol dito, tapat na maglingkod at tumanggi sa serbisyo, tumupad at masira ang mga pangako, hindi lumihis mula sa isang mapanganib na landas at maiwasan ang peligro, makilala at manatili sa background ...

Brecht Berthold

Noong taglagas noong 1924 lumipat siya sa Berlin, natanggap ang isang katulad na lugar sa German Theatre mula sa M. Reinhardt. Noong bandang 1926 siya ay naging isang freelance artist, pinag-aralan ang Marxism. Nang sumunod na taon, ang unang libro ng mga tula ni Brecht ay na-publish, pati na rin isang maikling bersyon ng dula ni Mahagoni, ang kanyang unang gawa sa pakikipagtulungan sa kompositor na K. Weil. Ang kanilang Threepenny Opera (Die Dreigroschenoper) ay ipinakita sa labis na pagkilala sa Agosto 31, 1928 sa Berlin at pagkatapos ay sa buong Alemanya. Mula sa sandaling iyon hanggang sa dumating ang kapangyarihan ng mga Nazi, nagsulat si Brecht ng limang musikal, na kilala bilang "mga piraso ng pagsasanay" ("Lehrst cke"), sa musika nina Weil, P. Hindemith at H. Eisler.

Pebrero 28, 1933, isang araw matapos ang pagkasunog ng Reichstag, umalis si Brecht sa Alemanya at tumira sa Denmark; noong 1935 siya ay tinanggal ng kanyang pagkamamamayang Aleman. Sumulat si Brecht ng mga tula at sketch para sa mga kilusang kontra-Nazi, noong 1938-1941 nilikha niya ang apat sa kanyang pinakamalaking dula - The Life of Galileo (Leben des Galilei), Mother Courage at ang kanyang mga anak (Mutter Courage und ihre Kinder), The Good Man from Sezuan (Der gute Mensch von Sezuan) at Lord Puntila at ang kanyang lingkod na si Matti (Herr Puntila und sein Knecht Matti). Noong 1940, sinalakay ng mga Nazi ang Denmark, at si Brecht ay pinilit na umalis patungong Sweden at pagkatapos ay sa Finland; noong 1941 dumaan siya sa USSR sa USA, kung saan isinulat niya ang Caucasian Chalk Circle (Der kaukasische Kreidekreis, 1941) at dalawa pang dula, at nagtrabaho din sa Ingles na bersyon ng Galileo.

Matapos iwanan ang Amerika noong Nobyembre 1947, napunta ang manunulat sa Zurich, kung saan nilikha niya ang kanyang pangunahing gawaing panteorya na Small Organon (Kleines Organon, 1947) at ang huling natapos na dula, The Days of the Commune (Die Tage der Commune, 1948-1949) . Noong Oktubre 1948, lumipat siya sa sektor ng Soviet ng Berlin, at noong Enero 11, 1949, ang premiere ng Mamasha Courage ay naganap doon sa kanyang produksyon, kasama ang asawang si Elena Weigel sa pamagat ng papel. Kasabay nito ay itinatag nila ang kanilang sariling tropa, ang Berliner ensemble, kung saan inangkop o itinanghal ni Brecht ang tungkol sa labindalawang dula. Noong Marso 1954 natanggap ng kolektibong katayuan ang isang teatro ng estado.

Si Brecht ay palaging isang kontrobersyal na pigura, lalo na sa nabuak na Alemanya ng kanyang mga huling taon. Noong Hunyo 1953, pagkatapos ng mga kaguluhan sa East Berlin, pinahiya siya dahil sa katapatan sa rehimen, at maraming mga sinehan sa West German ang nag-boycot ng kanyang mga dula.

Si Berthold Brecht ay isang manunulat ng Aleman, manunulat ng dula, isang kilalang tao sa teatro sa Europa, ang nagtatag ng isang bagong kalakaran na tinawag na "teatro pampulitika". Ipinanganak sa Augsburg noong Pebrero 10, 1898; ang kanyang ama ang director ng isang paper mill. Habang nag-aaral sa lungsod ng totoong paaralan (1908-1917) nagsimula siyang magsulat ng tula, mga kuwentong inilathala sa pahayagan na "Augsburg News" (1914-1915). Nasa mga sulatin na niya sa paaralan, ang isang mahigpit na negatibong pag-uugali sa giyera ay natunton.

Ang Young Brecht ay naakit hindi lamang ng pagkamalikhain ng panitikan, kundi pati na rin ng teatro. Gayunpaman, iginiit ng pamilya na kunin ni Berthold ang propesyon ng isang doktor. Samakatuwid, pagkatapos magtapos mula sa gymnasium, siya ay naging isang mag-aaral sa Unibersidad ng Munich noong 1917, kung saan, gayunpaman, wala siyang pagkakataong mag-aral ng matagal, mula nang siya ay napili sa militar. Para sa mga kadahilanang pangkalusugan, hindi siya nagsilbi sa harap, ngunit sa isang ospital, kung saan ipinakita sa kanya ang totoong buhay, na sumalungat sa mga talumpati ng propaganda tungkol sa dakilang Alemanya.

Marahil ang talambuhay ni Brecht ay maaaring maging ganap na naiiba kung hindi para sa kanyang kakilala noong 1919 kasama si Feuchtwanger, isang sikat na manunulat na, pagkakita sa talento ng binata, pinayuhan siyang ipagpatuloy ang kanyang pag-aaral sa panitikan. Sa parehong taon, lumitaw ang mga unang dula ng nobelang manunulat ng dula: "Baal" at "Drumming in the Night", na itinanghal sa entablado ng Kammerspiele Theatre noong 1922.

Ang mundo ng teatro ay naging mas malapit pa sa Brecht matapos magtapos mula sa unibersidad noong 1924 at lumipat sa Berlin, kung saan nakilala niya ang maraming mga artista at sumali sa Deutsches Theatre. Kasama ang tanyag na direktor na si Erwin Piscator, noong 1925 nilikha niya ang Proletarian Theatre, para sa mga pagtatanghal kung saan napagpasyahan na magsulat ng mga dula nang mag-isa dahil sa kawalan ng kakayahang pang-pinansyal na mag-order sa kanila mula sa mga itinatag na mga manunulat ng dula. Kumuha si Brecht ng mga tanyag na akdang pampanitikan at itinanghal ito. Ang mga unang lunok ay Ang The Adventures of the Gallant Soldier Schweik nina Hasek (1927) at The Threepenny Opera (1928), batay sa Opera of the Beggars ni J. Gay. Itinanghal din niya ang Ina ni Gorky (1932), dahil malapit si Brecht sa mga ideya ng sosyalismo.

Ang pagpunta sa kapangyarihan ni Hitler noong 1933, ang pagsasara ng lahat ng mga sinehan ng manggagawa sa Alemanya ay pinilit si Brecht at asawang si Helena Weigel na umalis sa bansa, lumipat sa Austria, at pagkatapos, pagkatapos ng pananakop nito, sa Sweden at Finlandia. Opisyal na pinagkaitan ng Nazis si Bertold Brecht ng kanyang pagkamamamayan noong 1935. Nang pumasok din ang Digmaan sa giyera, ang pamilya ng manunulat ay lumipat sa Estados Unidos sa loob ng 6 at kalahating taon. Ito ay sa pagpapatapon na isinulat niya ang kanyang pinakatanyag na dula - "Mother Courage and Her Children" (1938), "Takot at Kawalan ng pag-asa sa Ikatlong Emperyo" (1939), The Life of Galileo (1943), "The Good Man from Cezuan "(1943)," The Caucasian Chalk Circle "(1944), kung saan ang ideya ng pangangailangang labanan ang isang tao sa isang hindi na napapanahong kaayusan ng mundo ay tumakbo sa kanila.

Matapos ang digmaan, kinailangan niyang umalis sa Estados Unidos dahil sa umuusbong na banta ng pag-uusig. Noong 1947, si Brecht ay tumira sa Switzerland, ang nag-iisang bansa na nag-isyu sa kanya ng visa. Ang western zone ng kanyang katutubong bansa ay tumangging payagan siyang bumalik, kaya't tumira si Brecht sa East Berlin isang taon na ang lumipas. Ang huling yugto ng kanyang talambuhay ay naiugnay sa lungsod na ito. Sa kabisera, lumikha siya ng isang teatro na tinatawag na Berliner ensemble, sa entablado kung saan ginanap ang pinakamahusay na mga dula ng manunulat ng dula. Ang pag-iisip ng isip ni Brecht ay naglibot sa maraming bansa, kasama na ang Unyong Sobyet.

Bilang karagdagan sa mga dula, kasama sa malikhaing pamana ni Brecht ang mga nobelang The Threepenny Romance (1934), The Affairs ni G. Julius Caesar (1949), isang medyo malaking bilang ng mga kwento at tula. Si Brecht ay hindi lamang isang manunulat, ngunit isang aktibong publiko, pampulitika, na sumali sa gawain ng mga kaliwang pandaigdigang kongreso (1935, 1937, 1956). Noong 1950 ay hinirang siya bilang bise-pangulo ng Academy of Arts ng GDR, noong 1951.

Nahalal na kasapi ng World Peace Council, noong 1953 pinamunuan niya ang all-German PEN-club, noong 1954 natanggap niya ang International Lenin Peace Prize. Isang atake sa puso ang nagtapos sa buhay ng klasikong manunulat ng dula noong Agosto 14, 1956.

Si Berthold Brecht ay isa sa pinakatanyag at pambihirang pigura sa panitikan sa buong mundo. Ang may talento at maliwanag na makatang ito, manunulat ng pilosopo, orihinal na manunulat ng dula, artista sa teatro, teorama ng sining, tagapagtatag ng tinaguriang epiko na teatro ay kilala sa halos bawat edukadong tao. Ang kanyang maraming mga gawa ay hindi mawawala ang kanilang kaugnayan sa ngayon.

Impormasyon sa talambuhay

Mula sa talambuhay ni Bertold Brecht alam para sa tiyak na siya ay nagmula sa lungsod ng Augsburg sa Bavarian, mula sa isang medyo mayamang pamilya kung saan siya ang unang anak. Si Eugen Berthold Friedrich Brecht (ito ang kanyang buong pangalan) ay ipinanganak noong Pebrero 10, 1898.

Mula sa edad na anim, sa loob ng apat na taon (1904-1908), ang batang lalaki ay nag-aral sa katutubong paaralan ng Franciscan monastic order. Pagkatapos ay pumasok siya sa Bavarian Royal Real Gymnasium, kung saan napag-aralan nang mas malalim ang mga paksang makatao.

Dito nag-aral ang hinaharap na makata at manunulat ng drama sa loob ng siyam na taon, at sa buong panahon ng pag-aaral, ang kanyang pakikipag-ugnayan sa mga guro ay umunlad dahil sa napaka mapagmahal na kalikasan ng batang makata.

Sa kanyang sariling pamilya, hindi rin natagpuan ni Berthold ang pag-unawa, ang pakikipag-ugnay sa kanyang mga magulang ay lalong napalayo: Si Berthold ay lalong napuno ng mga problema ng mahihirap, at ang pagnanasa ng kanyang mga magulang na makaipon ng materyal na yaman ay tutol sa kanya.

Ang unang asawa ng makata ay ang artista at mang-aawit na si Marianne Zoff, na mas matanda sa kanya ng limang taon. Ang isang anak na babae ay ipinanganak sa isang batang pamilya, na kalaunan ay naging isang sikat na artista.

Ang pangalawang asawa ni Brecht ay si Elena Weigel, isang artista rin, nagkaroon sila ng isang anak na lalaki at isang anak na babae.

Kabilang sa iba pang mga bagay, si Berthold Brecht ay sikat din sa kanyang pag-ibig at tagumpay sa mga kababaihan. Mayroon din siyang mga anak na isinilang sa labas ng kasal.

Ang simula ng aktibidad ng panitikan

Nagtataglay ng isang mas mataas na pakiramdam ng hustisya at isang walang pag-aalinlangang regalo sa panitikan, si Brecht ay hindi maaaring lumayo sa mga kaganapang pampulitika na nagaganap sa kanyang katutubong bansa at sa buong mundo. Ang makata ay tumugon sa halos bawat insidente ng anumang kahalagahan sa isang pangkasalukuyan na gawain, isang masakit na talata.

Ang regalong pampanitikan ni Berthold Brecht ay nagsimulang magpakita mismo sa kanyang kabataan, sa edad na labing anim na siya ay regular na nai-publish sa mga lokal na peryodiko. Ito ang mga tula, maikling kwento, lahat ng uri ng sanaysay, maging ang mga pagsusuri sa dula-dulaan.

Aktibong pinag-aralan ni Berthold ang pagkamalikhain sa katutubong pagsasalita at theatrical, pamilyar sa tula ng mga makatang Aleman at manunulat, lalo na, sa drama ni Frank Wedekind.

Matapos ang pagtatapos mula sa Gymnasium Brecht noong 1917, pumasok siya sa medikal na guro sa Ludwig-Maximilian University ng Munich. Habang nag-aaral sa unibersidad na ito, sabay-sabay na pinagkadalubhasaan ni Brecht ang pagtugtog ng gitara, ipinakita ang paggawa ng mga kasanayan sa pag-arte at direktoryo.

Ang kanyang pag-aaral sa institusyong medikal ay kailangang magambala, dahil dumating ang oras na ang binata ay maglingkod sa hukbo, ngunit dahil ito ay isang panahon ng digmaan, ang mga magulang ng hinaharap na makata ay humingi ng pagpigil, at si Berthold ay kailangang magtrabaho bilang isang maayos sa isang military hospital.

Ang pagsulat ng tulang "The Legend of the Dead Soldier" ay kabilang sa panahong ito. Ang gawaing ito ay naging malawak na kilala, bukod sa iba pang mga bagay, salamat sa mismong may-akda, na gumanap nito sa harap ng isang madla na may gitara (by the way, isinulat niya mismo ang musika sa kanyang mga teksto). Kasunod nito, ang tulang ito ang nagsilbing isa sa mga pangunahing dahilan sa pag-agaw sa may-akda ng pagkamamamayan ng kanyang katutubong bansa.

Sa pangkalahatan, ang landas sa panitikan para sa kanya ay medyo matinik, hinabol siya ng mga pagkabigo, ngunit ang pagtitiyaga at pagtitiyaga, pagtitiwala sa kanyang talento ay nagdala sa kanya, sa huli, katanyagan at katanyagan sa mundo.

Rebolusyonaryo at kontra-pasista

Noong unang bahagi ng 20 ng siglo ng XX, sa mga beer bar sa Munich, nasaksihan ni Bertold Brecht ang mga unang hakbang ni Adolf Hitler sa larangan ng politika, ngunit pagkatapos ay hindi niya nakita ang isang banta sa politiko na ito, ngunit pagkatapos ay naging kumbinsido siyang kontra-pasista. .

Ang bawat kaganapan o kababalaghan sa bansa ay natagpuan ang isang aktibong tugon sa panitikan sa akda ng manunulat. Ang kanyang mga gawa ay paksa, malinaw at malinaw na inilantad ang mga problema ng noong panahong Alemanya.

Ang manunulat ay lalong napuno ng mga rebolusyonaryong ideya, na hindi nakalulugod sa burgis na publiko, at ang mga premiere ng kanyang dula ay sinamahan ng mga iskandalo.

Isang nakatuon na komunista, si Brecht ay naging target ng pag-uusig at panliligalig. Siya ay nasa ilalim ng pagsubaybay at ang kanyang mga gawa ay walang awang nai-sensor.

Sumulat si Brecht ng maraming mga akdang kontra-pasista, partikular ang, "The Song of the Stormtrooper", "When Fasisism Gain Strength" at iba pa.

Ang mga pasista na nagmula sa kapangyarihan ay inilagay ang kanyang pangalan sa itim na listahan ng mga taong dapat na nawasak.

Naiintindihan ng makata na sa mga ganitong kondisyon ay mapapahamak siya, kaya't gumawa siya ng isang kagyat na desisyon na mangibang-bayan.

Sapilitang paglipat

Sa susunod na labinlimang taon, o higit pa, mula 1933 hanggang 1948, ang makata at ang kanyang pamilya ay kailangang magpagalaw palagi. Narito ang isang listahan ng ilan lamang sa mga bansa na kanyang tinitirhan: Austria, Switzerland, Sweden, Denmark, Finland, USA.

Si Brecht ay isang aktibong kontra-pasista, at hindi ito nag-ambag sa kalmado at nasusukat na buhay ng kanyang pamilya sa ibang mga bansa. Ang katangian ng isang manlalaban laban sa kawalang-katarungan ay naging mahirap at mapanganib para sa kanya na mabuhay sa posisyon ng isang pagkatapon sa politika sa bawat estado na ito.

Ang banta ng extradition sa mga awtoridad ng Hitlerite ay patuloy na nakabitin sa kanya, kaya't ang pamilya ay kailangang lumipat ng madalas, kung minsan ay binabago ang kanilang lugar ng tirahan ng maraming beses sa isang taon.

Sa paglipat, nagsulat si Brecht ng maraming akda na nagpasikat sa kanya: "The Threepenny Novel", "Takot at Kawalan ng pag-asa sa Ikatlong Emperyo", "The Rifles of Teresa Carrar", "The Life of Galileo", "Mother Courage and Her Children. "

Si Brecht ay seryosong nakikibahagi sa pagbuo ng teorya ng "epic teatro". Ang teatro na ito ay pinagmumultuhan sa kanya mula pa noong ikalawang kalahati ng ika-20 ng ikadalawampu siglo. Pagkuha ng mga tampok ng isang pampulitika na teatro, naging higit na nauugnay ito.

Ang pamilya ng makata ay bumalik sa Europa noong 1947, at sa Alemanya kahit kalaunan - noong 1948.

Ang pinakamahusay na gumagana

Ang pagkamalikhain ni Berthold Brecht ay nagsimula sa tradisyunal na pagsulat ng tula, mga kanta, balada. Sumulat siya ng tula, kaagad na nahuhulog sa musika, siya mismo ang nagpasikat ng kanyang mga balada gamit ang isang gitara.

Hanggang sa katapusan ng kanyang buhay ay nanatili siyang pangunahing makata; sumulat din siya ng kanyang mga dula sa tula. Ngunit ang mga tula ni Berthold Brecht ay may kakaibang anyo, nakasulat ito sa isang "basang ritmo." Maaga at mas matanda na mga gawa ng tula ay naiiba nang malaki sa paraan ng pagsulat, mga bagay ng paglalarawan, ang tula ay kapansin-pansin din na magkakaiba.

Sa panahon ng kanyang hindi masyadong mahabang buhay, sumulat si Brecht ng ilang mga libro, na nagpatunay na isang napaka-may-akdang may-akda. Kabilang sa kanyang maraming mga gawa, ang mga kritiko ay isinasaalang-alang ang pinakamahusay. Nasa ibaba ang mga libro ni Bertold Brecht, na pumasok sa ginintuang pondo ng panitikan sa mundo.

"Buhay ni Galileo" - isa sa mga pinaka makabuluhang dramatikong gawa ng Brecht. Ang drama na ito ay nagsasabi tungkol sa buhay ng dakilang siyentista ng ika-17 siglo na si Galileo Galilei, tungkol sa problema ng kalayaan ng pagkamalikhain ng pang-agham, pati na rin tungkol sa responsibilidad ng isang siyentista sa lipunan.

Isa sa pinakatanyag na dula - "Mother Courage at ang kanyang mga anak." Ginamit ni Bertold Brecht ang naturang isang palayaw sa kanyang magiting na ina na si Courage. Ang dula na ito ay nagsasabi ng kwento ng isang nagtitinda ng pagkain, isang babaeng canteen, na naglalakbay kasama ang kanyang komersyal na van sa buong Europa sa panahon ng Tatlumpung Taong Digmaan.

Para sa kanya, ang karaniwang trahedya ng tao na nangyayari sa paligid ay isang dahilan lamang upang makakuha ng kita. Dinala ng kanyang mga pansariling interes, hindi niya agad napansin kung paano ang giyera, bilang pagbabayad para sa pagkakataong kumita mula sa pagdurusa ng mga tao, ay inaalis ang kanyang mga anak.

Pinatugtog ni Bertold Brecht "Isang mabait na tao mula sa Sichuan" nakasulat sa anyo ng isang dramatikong alamat.

Ang dulang "Threepenny Opera" itinanghal na may tagumpay sa mga yugto ng mundo, ito ay itinuturing na isa sa pinakamalakas na premiere ng teatro ng siglo.

The Threepenny Novel (1934) - ang nag-iisang pangunahing akdang tuluyan ng tanyag na manunulat.

"Aklat ng Mga Pagbabago" - isang pilosopiko na koleksyon ng mga parabula, aphorism sa 5 dami. Nakatuon sa mga problema sa moralidad, pagpuna sa sistemang panlipunan sa Alemanya at Unyong Sobyet. Ang mga pangunahing tauhan ng kanyang libro - Lenin, Marx, Stalin, Hitler - ay binigyan ng mga pangalang Tsino ng may-akda.

Siyempre, hindi ito isang kumpletong listahan ng mga pinakamahusay na libro ni Berthold Brecht. Ngunit sila ang pinakatanyag.

Tula bilang batayan ng dula

Saan nagsisimula ang sinumang makata o manunulat ng kanilang paglalakbay? Siyempre, sa pagsulat ng mga unang tula o kwento. Ang mga tula ni Berthold Brecht ay nagsimulang lumitaw sa pag-print noong 1913-1914. Noong 1927, isang koleksyon ng kanyang mga tula na "Home Sermons" ang nai-publish.

Ang mga nilikha ni Young Brecht ay napuno ng pagkasuklam sa pagpapaimbabaw ng burgesya, ang opisyal na moralidad nito, na sumakop sa totoong buhay ng burgesya sa mga hindi magandang tingnan na pagpapakita nito.

Sa kanyang tula, sinubukan ni Brecht na turuan ang kanyang mambabasa na tunay na maunawaan ang mga bagay na iyon sa unang tingin lamang ay tila halata at naiintindihan.

Sa panahon na ang mundo ay nakakaranas ng isang krisis pang-ekonomiya, ang pagsalakay ng pasismo at bumulusok sa isang kumukulong kaldero ng World War II, ang tula ni Bertold Brecht ay napaka-sensitibo sa lahat ng nangyayari sa paligid at sumasalamin sa lahat ng nasusunog na mga problema at katanungan ng ang kanyang oras

Ngunit kahit ngayon, sa kabila ng katotohanang nagbago ang mga oras, ang kanyang tula ay moderno, sariwa at nauugnay, sapagkat ito ay totoo, nilikha para sa lahat ng oras.

Teatro ng mahabang tula

Si Berthold Brecht ay ang pinakadakilang teorama at direktor. Siya ang nagtatag ng isang bagong teatro na may pagpapakilala ng mga karagdagang character sa pagganap - ang may-akda (tagapagsalaysay), koro - at ang paggamit ng lahat ng uri ng iba pang mga paraan upang tingnan ng manonood kung ano ang nangyayari mula sa iba't ibang mga anggulo, upang mahuli ang ugali ng may-akda sa kanyang pagkatao.

Sa kalagitnaan ng 1920s, ang teorya ng teatro ni Berthold Brecht ay nabuo. At sa huling bahagi ng 1920s, ang manunulat ng dula ay naging mas at mas sikat at makilala, ang kanyang katanyagan sa panitikan ay lumalaki sa isang bilis ng cosmic.

Ang tagumpay ng paggawa ng Threepenny Opera noong 1928, na may napakagandang musika ng kilalang kompositor na si Kurt Weill, ay napakalaki. Ang dula ay gumawa ng isang splash sa gitna ng sopistikado at sira ang madla ng madla ng teatro sa Berlin.

Ang mga gawa ni Berthold Brecht ay nakakakuha ng mas malawak na pang-internasyonal na taginting.

Ang "Naturalisasyon," isinulat ni Brecht, "ay nagbigay sa teatro ng pagkakataong lumikha ng natatanging maselan na mga larawan, na masusing naglalarawan ng mga" sulok "ng lipunan at mga indibidwal na maliliit na kaganapan sa bawat detalye. Kapag naging malinaw na overestimated ng mga naturalista ang impluwensya ng agaran, materyal na kapaligiran sa pag-uugali ng lipunan ng tao ... - pagkatapos ay nawala ang interes sa "interior". Ang isang mas malawak na background ay nagkamit ng kahalagahan, at kinakailangan upang maipakita ang pagkakaiba-iba nito at ang mga salungat na epekto ng radiation nito. "

Pagkatapos bumalik sa Alemanya, sinimulan ni Brecht ang pagtugtog ng kanyang dula na "Mother Courage and Her Children." Noong Enero 11, 1949, naganap ang premiere ng pagganap, na kung saan ay isang matunog na tagumpay. Ito ay isang tunay na tagumpay para sa manunulat ng dula at direktor.

Inaayos ng Berthold Brecht ang Berlin ensemble Theater. Dito naglalahad siya ng buong lakas, nagdadala ng matagal nang itinatangi na malikhaing ideya.

Nakakuha siya ng impluwensya sa artistikong, pangkulturang, buhay panlipunan ng Alemanya, at ang impluwensyang ito ay unti-unting kumalat sa buong buhay pangkulturang mundo.

Mga quote ni Berthold Brecht

At may mga mabubuting tao sa masasamang panahon.
Ang mga paliwanag ay mas madalas kaysa sa hindi mga dahilan.
Ang isang tao ay dapat magkaroon ng hindi bababa sa dalawang mga pennies ng pag-asa, kung hindi man imposibleng mabuhay.
Ang mga salita ay may sariling kaluluwa.
Ang mga sopas ay nagaganap sa mga patay na dulo.

Tulad ng nakikita mo, si Berthold Brecht ay sikat sa kanyang maikli, ngunit matalim, apt at tumpak na mga pahayag.

Stalin Prize

Nang natapos ang World War II, isang bagong banta ang nag-hang sa buong mundo - ang banta ng giyera nukleyar. Noong 1946, nagsimula ang komprontasyon sa pagitan ng dalawang mga superpower na nukleyar ng mundo: ang USSR at ang USA.

Ang giyerang ito ay tinatawag na "malamig", ngunit talagang nagbanta ito sa buong planeta. Si Berthold Brecht ay hindi maaaring tumabi, siya, tulad ng walang sinuman, ay naintindihan kung gaano marupok ang mundo at na ang bawat pagsisikap ay dapat gawin upang mapanatili ito, dahil ang kapalaran ng planeta ay literal na nabitin ng isang sinulid.

Sa kanyang sariling pakikibaka para sa kapayapaan, nakatuon si Brecht sa pagpapaigting ng kanyang mga aktibidad sa panlipunan at malikhaing, na nakatuon sa pagpapalakas ng mga relasyon sa internasyonal. Ang kalapati ng kapayapaan, na pinalamutian ng kurtina ng mga pakpak ng Berlin ensemble, ay naging simbolo ng kanyang teatro.

Ang kanyang pagsisikap ay hindi walang kabuluhan: noong Disyembre 1954, iginawad kay Brecht ang International Stalin Prize na "Para sa Pagpalakas ng Kapayapaan sa Mga Bansa." Upang matanggap ang gantimpala, dumating si Bertold Brecht sa Moscow noong Mayo 1955.

Ang manunulat ay binigyan ng isang paglalakbay sa mga sinehan ng Soviet, ngunit ang mga pagganap ay nabigo siya: noong mga araw na iyon, ang teatro ng Soviet ay dumaranas ng mga mahirap na oras.

Noong 1930s, binisita ni Brecht ang Moscow, pagkatapos ang lungsod na ito ay kilala sa ibang bansa bilang "theatre Mecca", ngunit noong 1950s wala nang natitira sa dating kaluwalhatian sa dula-dulaan. Ang muling pagkabuhay ng teatro ay naganap nang maglaon.

Huling taon

Sa kalagitnaan ng 1950s, si Brecht ay nagtatrabaho ng napakahirap, gayunpaman, tulad ng dati. Sa kasamaang palad, nagsimulang lumala ang kanyang kalusugan, lumabas na mayroon siyang masamang puso, at ang manunulat at manunulat ng dula ay hindi sanay na alagaan ang kanyang sarili.

Ang isang pangkalahatang pagtanggi sa lakas ay malinaw na naipahayag na noong tagsibol ng 1955: Nagbigay ng daan si Brecht, sa edad na 57 ay lumakad siya kasama ang isang tungkod at mukhang isang malalim na matanda.

Noong Mayo 1955, bago maipadala sa Moscow, gumuhit siya ng isang testamento, kung saan hiniling niya na ang kabaong kasama ang kanyang katawan ay hindi ipakita sa publiko.

Nang sumunod na tagsibol, nagtrabaho siya sa isang paggawa ng The Life of Galileo sa kanyang teatro. Naatake siya sa puso, ngunit dahil siya ay asymptomat, hindi siya binigyan ng pansin ni Brecht at nagpatuloy na gumana. Kinuha niya ang lumalaking kahinaan para sa labis na trabaho at sa kalagitnaan ng tagsibol ay gumawa ng isang pagtatangka upang talikuran ang labis na karga at umalis na lamang upang magpahinga. Ngunit hindi ito nakatulong, ang estado ng kalusugan ay hindi napabuti.

Noong Agosto 10, 1956, kina Brecht ay kailangang pumunta sa Berlin para sa isang pag-eensayo ng dulang "The Caucasian Chalk Circle" upang makontrol ang proseso ng paghahanda ng teatro para sa paparating na paglalakbay sa Great Britain.

Ngunit aba, mula gabi ng Agosto 13, nagsimulang lumala nang malubha ang kanyang kalagayan. Kinabukasan, Agosto 14, 1956, tumigil ang puso ng manunulat. Si Bertolt Brecht ay hindi nabuhay upang makita ang kanyang ikaanimnapung kaarawan sa loob ng dalawang taon.

Ang libing ay naganap pagkalipas ng tatlong araw, sa maliit na sementeryo ng Dorotheenstadt, na matatagpuan hindi kalayuan sa kanyang bahay. Ang libing ay dinaluhan lamang ng mga pinakamalapit na kaibigan, miyembro ng pamilya at kawani ng Berlin ensemble Theatre. Sumusunod sa kalooban, hindi sila nagsalita tungkol sa libingan ni Brecht.

Ilang oras lamang ang lumipas, naganap ang opisyal na seremonya ng paglalagay ng korona. Sa gayon, ang kanyang huling kalooban ay natupad.

Ang artistikong pamana ng Bertold Brecht ay may parehong interes tulad ng habang buhay ng may-akda, at ang mga pagtatanghal batay sa kanyang mga gawa ay patuloy na itinanghal sa buong mundo.

- (Brecht) (1898 1956), manunulat ng Aleman, direktor. Noong 1933, 47 sa pagpapatapon. Noong 1949 itinatag niya ang Berliner ensemble Theatre. Sa mga pilosopong satirikal na pag-play sa moderno, makasaysayang at mitolohikal na paksa: "Threepenny Opera" (post. 1928, music ... ... encyclopedic Diksiyonaryo

Brecht (Brecht) Bertolt (10.2.1898, Augsburg, 14.8.1956, Berlin), manunulat ng Aleman, teorama ng sining, teatro at pampublikong pigura. Ang anak ng isang director ng pabrika. Nag-aral sa Faculty of Medicine, University of Munich. Noong Nobyembre 1918 nagkaroon ng ... ... Great Soviet Encyclopedia

Brecht, Bertolt - (Brecht, Bertolt) (buong pangalan na Eugen Berthold Friedrich Brecht, 02/10/1898, Augsburg 08/14/1956, Berlin, Silangang Alemanya) Aleman na manunulat ng dula, makata, manunulat ng tuluyan, direktor, teoretiko ng sining ng dula-dulaan. Ang mga magulang ay mula sa mga magsasakang Swabian, ama mula pa noong 1914 ... ... Encyclopedic Dictionary of Expressionism

Brecht, Bertolt Bertolt Brecht Bertolt Brecht Bertolt Brecht Larawan ng 1948 mula sa German Federal Archives ... Wikipedia

Apelyido ni Brecht. Mga kilalang nagsasalita: Brecht, Bertolt Brecht, George ... Wikipedia

Bertolt Brecht Pangalan ng kapanganakan: Eugen Berthold Friedrich Brecht Petsa ng kapanganakan: Pebrero 10, 1898 Lugar ng kapanganakan: Augsburg, Alemanya Petsa ng pagkamatay: 14 ... Wikipedia

Bertolt Brecht Bertolt Brecht Pangalan ng kapanganakan: Eugen Berthold Friedrich Brecht Petsa ng kapanganakan: Pebrero 10, 1898 Lugar ng kapanganakan: Augsburg, Alemanya Petsa ng pagkamatay: 14 ... Wikipedia

Mga libro

Bertolt Brecht. Teatro. Sa 5 dami (hanay ng 6 na libro), Bertolt Brecht. Ang isa sa pinakamahalaga at kapansin-pansin na phenomena ng panitikan ng Aleman noong ika-20 siglo ay ang gawa ni Brecht. Natutukoy ito hindi lamang ng kamangha-manghang kakayahang magamit ng kanyang talento (siya ay isang manunulat ng dula, ...
Bertolt Brecht. Mga Paborito, Bertolt Brecht. Ang koleksyon ng natitirang German rebolusyonaryong makata, manunulat ng dula at manunulat ng tuluyan, manureate ng internasyonal na Lenin Prize Bertolt Brecht (1898 - 1956) kasama ang mga drama na The Threepenny Opera, Life ...