Daniel Aubert. Ballet "Marco Spada" sa Bolshoi

Ang proyektong ito ay nabibilang sa artistic director ng Bolshoi Ballet, Sergei Filin. Mayroon siyang magagandang alaala sa pakikipagtulungan sa Pranses na koreographer noong siya ay isang mananayaw - kasama ni Nina Ananiashvili, sinayaw ni Filin ang pangunahin ng The Faraong Anak na babae noong 2000. Sa loob ng 13 taon na ang lumipas mula sa sandaling iyon, si Pierre Lacotte ay paulit-ulit na bumalik sa Bolshoi upang ipagpatuloy ang kanyang ballet - pinagpala niya ang mga bagong performers (lalo na, si Svetlana Zakharova, na kung saan naitala ang DVD na "Mga Anak na Anak ni Paraon".

Sa labas ng mga pader ng Bolshoi ay itinanghal din sa mga panahon ng Sobyet at ngayon ay itinanghal ni Lacotte.

Noong 1979, dinala ng choreographer si Sylphide, isang ballet sa entablado ng Novosibirsk Theatre, kung saan nakamit niya ang katanyagan ng isang connoisseur at tagapag-ayos ng mga sinaunang koreograpikong Pranses. Sa parehong taon ay inilipat niya ang "Butterfly" nina Maria Taglioni at "Pas de sis" mula sa "Canteen" hanggang sa Kirov Theatre, at noong 1980 ay itinanghal ang "Natalie, o ang Swiss Milkmaid" sa Moscow Theatre ng Classical Ballet sa ilalim ng direksyon ni N. Kasatkina at V. Vasilev para sa Ekaterina Maximova.

Noong 2006 ang pangunahin ng ballet na "Ondine" ay naganap sa Mariinsky Theatre, at noong 2011 sa MAMT - "Sylphide". Pagkakilala ng mga tagapakinig ng Russia na may istilo ng koreograpikong naganap din sa panahon ng paglilibot (dinala nila ang parehong "Sylphide" at "Paquita").

Bago ilarawan ang ballet na "Marco Spada" ni P. Lacotte sa Bolshoi Theatre, sulit na kilalanin ang ilang mga tampok ng estilo ng may-akda ng Pranses na choreographer na ito.

Nagsimula si Lacotte sa ikalimampu ng huling siglo bilang isang avant-garde artist,

ang isa ay maaaring sabihin bilang isang rebolusyonaryong paghimagsik laban sa nakagawiang Paris Opera. Nais niyang i-stage ang kanyang sarili, ngunit kailangan niyang sumayaw sa mapurol na mga ballet ng Serge Lifar, at umalis si Lacotte sa teatro, walang bayad.

Alam namin halos wala tungkol sa eksaktong kung ano ang kanyang unang mga paggawa. Gayunpaman, kamakailan lamang, isang kagiliw-giliw na dokumentaryo ng pelikula ang ipinakita sa publiko (salamat sa asosasyon ng sining ng CoolConnections, na, bukod sa iba pang mga proyekto sa pelikula, ay nagpapalabas din ng mga palabas ng Metropolitan Opera, ballet ng Bolshoi Theatre, atbp. "" Life in Ballet: Pierre Lacotte at Guillain Tesmar "ni direktor ng Pranses na si Marlene Ionesco ...

Ang pelikula ay naglalaman ng maraming nakaligtas na mga fragment ng unang pagtatanghal ni Lacotte.

Tulad ng inaasahan namin, ang batang Lacotte ay tumakbo sa parehong paraan tulad ng Lifar, mas nakakainis, ngunit ang disenyo at pag-aayos ay talagang naka-istilong. Malinaw na ang naghahangad na koreographer ay gumuho para sa kanyang mga paraan, na nagsisimula mula sa nakita niya araw-araw, at ang kanyang libangan sa hinaharap ay hindi magiging paglikha ng isang bagong wika ng koreo, ngunit isang bagay na ganap na naiiba.

Mahalaga na ipinakita ni Lacotte ang kanyang mga ballet sa telebisyon - kapwa "Night of the Fairy" sa musika ng hari ng jazz Sidney Bechet noong 1954 at "La Sylphide" noong 1971. Siguro hindi siya nagamit ay kinakailangan upang gawing mas mahaba, mas mataas at mas maganda ang pagtalon ng mga mananayaw. at ang mga paglipad ng mga sylph sa entablado ay mas kamangha-manghang kaysa sa karaniwang nakikita nila sa teatro, ngunit nagustuhan niya ang mismong ideya ng ilang "kinochemistry", at napunta ito upang ma-popularize ang direksyon na pinamunuan ni Lacotte. Dahil

matapos ang tagumpay ng La Sylphide, nagising siya bilang isang tunay na tagapag-alaga ng pag-iibigan ng ballet ng ika-19 na siglo.

Siyempre, inimbento ni Lacotte ang pag-ibig na ito, na umaasa sa mga dokumento ng panahon - mga libro, sheet ng musika, mga ukit, mga titik at kritikal na mga artikulo, mga kwento ng kanyang mga tanyag na guro sa ballet - Carlotta Zambelli, Lyubov Egorova, Gustave Rico, Madame Ruzan, Matilda Kschessinska, at din " neo-romantikong "hahanap ng mga choreographers ng siglo XX - Fokine sa" Chopiniana ", Balanchine sa" Serenade ", Ashton sa" Vain Precaution "at maging ang Macmillan sa" Manon ".

Para sa ilan sa mga nawalang ballet ng nakaraan, natagpuan niya ang mga tala ng may-akda sa mga margin ng mga clavier at mga magtuturo ng violin, ngunit

sa anumang kaso ito ay tungkol sa isang kumpletong libangan o muling pagtatayo ng isang pagganap sa orihinal nitong anyo.

Sergey Vikharev at Yuri Burlaka ay nakikibahagi sa naturang mga rekonstruksyon, ngunit hindi sa Lacotte. Si Lacotte, kung maaari kong sabihin ito, ay bumubuo ng mga ballet mula ika-19 na siglo sa siglo XX-XXI. At ang kanyang pangunahing bentahe, na kung saan ay mahusay na nakikilala sa iba pang mga choreographers na sinusubukan ding mag-entablado sa istilo ng ika-19 na siglo, ay ang kakayahang talang-aralan ang mga sayaw sa kanilang sarili, nang hindi kinopya ang sinuman ngunit ang kanyang sarili -

Si Lacotte ay, sa ilan, si Rossini mula sa sayaw.

May mga disbentaha sa kanyang pamamaraan. Una, ang komposisyon ay pilay - ang arkitektura ng pagganap ng ballet. Kung itinanghal ni Lacotte ang kanyang sariling pagganap, itatayo niya sa kanyang ulo ang gusali ng hinaharap na balete, tulad ng ginawa ng lahat ng mga mahuhusay na choreographers sa harap niya, ngunit inilalagay niya ang mga ballet ng nakaraan nang hindi naging kanilang arkitekto mula sa simula.

At ang pangalawang bagay na nawala kung muling magtayo ng isang platonic na paraan ay ang mga character ng mga character. Inalok ng choreographer ng ika-19 na siglo ang mga artista ng isang modelo ng pag-uugali sa entablado sa isang partikular na larawan, at pagkatapos ay naisip nila.

At ang mga pagtatanghal ni Lacotte ay katulad ng mga mekanikal na manika ng siyentipiko na si Coppelius

Ang mga ito ay nilagyan ng isang magandang form, shell, mekanismo, iyon ay, mga sayaw, ngunit walang kaluluwa sa kanila (ang kaluluwa ay lumipad nang ligtas sa huling hininga ng mga makasaysayang pagtatanghal na muling nabuhay ng koreographer).

Gayunpaman, ang paglabas ng isang lumang ballet pagkatapos ng isa pa - La Sylphide, Giselle, Natalie, Coppelia, Butterfly - Si Lacotte ay nagtipon ng isang natatanging bank bank na kasama ang lahat ng posibleng mga sangkap ng isang romantikong at post-romantikong pagganap ng ballet XIX na siglo, kabilang ang mga karaniwang costume (uri ng bodice, chopins, tunics, tunics, sumbrero, mga kumbinasyon ng kulay) at dekorasyon.

Kapag pinuno niya ang kanyang kamay at itinanghal ang Marco Spada sa Roma at Paris, Lake ng Sorceresses sa Berlin, Anak na babae ni Paraon sa Bolshoi at Paquita sa Paris, ang istruktura ng palaisipan ng kanyang mga pantasya na gawa ay naging higit na nadama, tulad din ng istilo naging mas may awtoridad, nagpapahayag, ang Lakottian.

Ngunit ang bawat isa sa kanyang trabaho ay naghihirap mula sa Coppelia complex. Wala silang mga buhay na character.

Ang makasaysayang Marco Spada ay isa sa tatlong mga kilalang pagtatanghal ng Pranses na koreographer na si Joseph Mazilier. Alam din natin ang iba pang dalawa - sina Paquita at Le Corsaire, ngunit dumaan sila sa mga kamay ni M. Petipa at naging bahagi ng isa pang tradisyon ng ballet.

Nagmamadali si Mazilier na lumayo sa istilo ng koreograpya ni Taglioni. Iniwan niya ang hindi malinaw na hilagang mitolohiya at "nagpunta" sa timog - Italy, Spain, Turkey. Ang mga paglalakbay sa pag-iisip ng choreographers sa mga rehiyon sa Mediterranean na ito ay nagpayaman sa ballet na may makulay na mga sayaw na timog, mga oriental na pantasiya ng pantasiya, mausisa na mga costume at accessories.

Si Marco Spada ay hindi ang pinaka-kapansin-pansin na halimbawa ng orientalization ng estilo ng choreographer; ang ballet ay nagaganap sa Latium, sa isang lugar sa paligid ng Roma. Ngunit ito ang Roma ng Poussin at Lorrain, na nag-imbento ng kaakit-akit na Italya noong ika-17 siglo - isang bansa ng romantikong mga pagkasira, kaibig-ibig na mga pastol at mga bandido ng mga tulisan na nagpapatakbo sa kagubatan at mga lungsod.

Upang magkasya sa mito na timog na timog na ito ng isang balak tungkol sa marangal na magnanakaw na si Marco Spada at ng kanyang matapang na anak na babae na si Angela, na hindi pinabayaan ang kanyang ama nang malaman niya kung ano talaga ang ginagawa niya, pati na rin ang dalawang pag-ibig sa pag-ibig - si Angela - Prince Federici at ang Marquis Sampietri - Kapitan Pepinelli - hindi ito mahirap.

Pinangarap ng burges na taga-Paris na publiko na masira ang gawain sa opisina at gamit ang teatro bilang isang lumilipad na karpet sa maganda at hindi kilalang Italya.

Una ni Daniel Aubert - noong 1852 - isinulat ang opera na "Marco Spada, o ang Bandit's Daughter", at pagkatapos - noong 1857 - gumawa ng isang pag-aayos para sa ballet ng parehong pangalan, na nagbibigay ng marka sa mga melodies na tanyag sa oras na iyon mula sa kanyang mga operas. Tumakbo ang ballet ng tatlong mga panahon sa isang hilera, na sa pangkalahatan ay nangangahulugang tagumpay, ngunit hindi nito napigilan ito na biglang mawala sa limot - ito ang kapalaran ng 80 porsyento ng paggawa ng opera at ballet ng oras na iyon.

Si Lacotte ay nagsimulang mabuhay ng "Marco Spada" noong 1980 mula sa simula

Ilang sketch lamang ang nakapagpatotoo sa panahon sa kanyang pagsasanay.

Naturally, ang unang paggawa ng "Recessions" sa siglo ng XX ay naganap sa Roman Opera - kung saan pa maaaring makalimutan ang nakalimutan na kwento tungkol sa pagnanakaw ng Roma.

Ang pangunahing trump card ng Lacotte ay palaging Gilen Tesmar - asawa at muse,

kung wala ito ay hindi niya maiisip ang kanyang mga paggawa. Isang natatanging ballerina - matalino, pag-iisip, nakakaranas, marumi na pakiramdam ang istilo. Ang lahat ng mga katangiang ito ay nakoronahan sa makinang na form ng ballerina ng Tesmar. Mahalaga na si Ghilen Tesmar ay medyo matangkad, na may mga pinahabang anyo, at ang pag-iisip ni Lacotte ay gumana sa direksyon na ito - ang kagandahan ng pas na kanyang binubuo ay ipinahayag sa isang malawak na format.

Minsan silang kumain sa Lacotte sa New York, ibinahagi ang kanilang mga malikhaing plano, at nang sabihin ng choreographer ang tungkol sa paparating na premiere ng ballet tungkol sa magnanakaw, binanggit ni Nureyev - "Oo, akin ito." Nag-shake hands sila, nagbigay si Nureyev ng isang nakasulat na pangako na dumalo sa lahat ng mga pagsasanay at panatilihin ang kanyang salita.

Hindi ito gumana upang kunin si Carla Fracci, na madalas sumayaw kasama si Rudolph, sa papel ng karibal ni Angela (si Angela ay Tesmar), dahil ang asawa ni Carla ay nais na mag-yugto ng mga pagkakaiba-iba para sa kanyang sarili. Hindi ito nababagay kay Lacotte, na naimbento na ang lahat mula sa simula hanggang sa matapos (kasama ang mga set at costume). Nang malaman ni Karla na kasangkot si Nureyev, tinanggihan niya ang mga pagkakaiba-iba ng "plug-in", ngunit ang isang kontrata sa isa pang ballerina ay nilagdaan na.

Ang tagumpay ay sinamahan ng paggawa sa pareho ng Roma at Paris, kung saan inilipat ni Lacotte noong 1984 ang pagganap para sa parehong Nureyev at Tesmar.

Tanging ang pagrekord ay nagdusa, dahil ang pag-broadcast ng RAI ay isa sa mga huling pagtatanghal sa pakikilahok ni Nureyev, at ang sakit ng mananayaw ay umunlad, hindi niya ipinakita ang kanyang pinakamahusay na anyo. Gayunpaman, ito ay isa sa mga iconic na pag-record sa kanya (na-digitize ito at inilabas sa DVD).

Para sa Bolshoi Lacotte na gumawa ng isang bagong edisyon, kahit na ang mga pagkakaiba ay kapansin-pansin lamang sa mata ng isang bihasang balletomaniac - isang pares ng mga bagong pagkakaiba-iba at iba't ibang musika sa ceremonial pas de deux ng ikalawang kilos. Mas maaga, sina Angela at Marco ay sumayaw sa bola ng gobernador sa musika ng Aubert, na kilala para sa konsiyerto na "Big Classical Pas" ni Gzovsky, na ngayon ay natagpuan ni Lacotte ang iba pang musika ng Aubert para sa kanilang sayaw.

Ang kapangyarihan ng mga pagtatanghal ni Lacotte ay nakikita kapag ang mga mahusay na texture dancers ay nakikibahagi, ang pangalawang kumikilos ay pangalawa.

Ang Bolshoi Theatre ay natagpuan sa kalaliman ng apat na mga tagapalabas ng tungkulin ng pamagat, na ang tatlo ay umabot sa pangwakas. Ang pangunahing Marco ay si David Holberg, isang Amerikanong pinagmulan ng Suweko, na nagtapos mula sa Paris Opera at premiere ng ABT na pinagsama sa mga Bolshoi.

Sa pamamagitan ng kahulugan, naaangkop niya ang format ng isang mananayaw para sa mga ballet ng Lacotte, dahil mas mahusay siya kaysa sa amin sa tinatawag na diskarte sa paa ng Pransya at mga spins ng Pransya. Hindi tulad ng mga artistang Ruso na mahilig mag-pause para sa pagkilos, natural na pakiramdam ni David sa isang kapaligiran ng patuloy na sayaw. Maganda din siya sa papel na ginagampanan ni Prince Pepinelli (sa ibang komposisyon) - isang walang kabuluhang binata na nagmamahal kay Angela, pagkatapos ay kasama ang Marquis, pagkatapos ay muling kasama si Angela. Sa unang araw ng premiere, sumayaw sina Evgenia Obraztsova at Olga Smirnova.

Ang pakikilahok ng Exemplary ay hindi palamutihan ang pagganap, dahil ang bahagi ni Angela ay dinisenyo para sa isang matangkad na ballerina.

Sa ilang mga punto, dalawang mananayaw ay nakikipagkumpitensya (ang mga sayaw ng mga karibal ay isang paboritong trick ng mga choreographers sa kasaysayan ng ballet sa gitna ng ika-19 na siglo) at si Angela ay dapat manalo, ngunit hindi siya. Ang Smirnova-Sampietri ay nanalo - dahil sa kagandahan, kagandahan, mas malinaw na pagguhit ng mga linya ng sayaw at ang hindi inaasahang pakiramdam ng komiks sa isang walang hanggang malubhang ballerina.

Si Obraztsova ay sumasayaw sa isang napakahusay na paraan, ngunit hindi ito gumana dahil sa mga bahid ng texture. Siya ay isang magandang Ondine sa Mariinsky, ngunit hindi siya nakarating sa mga bandido.

Kabilang sa mga ito, si Igor Tsvirko ay nagsayaw din sa papel ni Pepinelli, at natanggap din niya ang titulong papel sa ikatlong araw, ngunit siya pa rin ang mukhang mas maayos sa papel ng kapitan, at hindi Spada. Si Semyon Chudin ay sapat na umakma sa quartet ng unang komposisyon sa papel ni Federici.

Tumingin siya nang katulad ni Holberg Nureyev, ngunit mas katulad ni Brad Pitt, kung nagpasya siyang maglaro ng isang bandido sa kasaysayan. Salamat sa mga make-up artist para sa mga kamangha-manghang nilikha ng mga imahe - ganap na iba't ibang uri ng naka-out (Holberg, Ovcharenko, Tsvirko). Bihira silang sumulat tungkol sa mga trabahador sa harap ng bahay, bagaman kinakailangan: ang mga make-up artist sa Bolshoi ay ilan sa mga pinakamahusay sa mundo.

Ang pagganap ay mahusay, kung saan nakilala ang Ovcharenko-Spada at Holberg-Federichi. Ang nasabing komposisyon ay hindi sinasadya - dahil sa sakit ng ikaapat na Spada - Vladislav Lantratov.

Sa parehong komposisyon, si Ekaterina Krysanova ay tumulo sa papel ni Angela.

Ang mga ballet ng Mazilier ay isa sa kanyang mga elemento. Alalahanin natin ang nakasisilaw na Gulnara sa Le Corsaire, kapag ang ballerina ay mabilis na bumilis, at halos maririnig natin na pinasisigla niya ang conductor - "mas mabilis, mas mabilis". Siya ay napakahusay sa lahat ng mga uri ng mga eksperimento na may mga sumbrero: ang mga bandana bandits mula sa ikatlong kilos sa paraang Krysanova ay ang pinakabagong squeak ng fashion. Ang pangatlong pagkilos ni Angela sa banda ng mga tulisan ay isang patuloy na tagumpay ng sayaw ng ballerina. Siyempre, ang isang misteryo, bakit hindi siya sumayaw sa unang line-up?

Si Andrei Merkuriev ay naging isang maayos na Pepinelli (isang opisyal na may pag-ibig sa Marquis Sampietri, kung kanino siya kalaunan ay magpakasal sa ilalim ng presyon mula kay Marco Spada, na nililinis ang daan para sa isang matagumpay na pag-aasawa para sa kanyang pinagtibay na anak na si Angela). Nagpe-play nang matapat at diretso, hindi sinasadya na ipinagtawad ni Andrei ang mapagkukunan ng inspirasyon ni Lacotte para sa imaheng ito. Dahil lumilikha si Lacotte ng maraming nalalaman na ika-19 na siglo ng paggawa, hiniram niya ang mga imahe mula sa iba't ibang mga ballet.

Si Pepinelli ay isang malayong pinsan ni Alain mula sa Vain Precaution.

Siya at ang kanyang nakakatawa na iskuwad ay nagmartsa palabas ng comic ballet na Doberval-Ashton.

Ang gawain ng mga conductor A. Bogorad at A. Solovyov - limang plus.

Samantala, umaasa si Lacotte na muling lumitaw sa Bolshoi sa lalong madaling panahon - mayroon siyang isang ideya upang yugto ang The Three Musketeers at Coppelia. Kung darating siya, magagawa niyang pangalagaan si Marco Spada, na, bilang isang marupok na ballet, ay hindi mabubuhay nang matagal nang wala ang kanyang tapat na Coppelius.

"Marco Spada" - b alet sa 3 kumikilos sa musika ni Daniel François Esprit Aubert

Noong 1857 ay muling ginawaran ni Aubert si Marco Spada o ang Bandit's Daughter, na isinulat noong 1852, sa isang ballet. Ang libretto ay isinulat ni Eugene Scribe, na dati nang isinulat ang libretto para sa opera ng parehong pangalan.

Gawain 1

Eksena 1. Isang nayon malapit sa Roma

Ang Gobernador ng Roma at ang kanyang anak na babae, ang Marquis ng Sampitri, ay dumalo sa kasal ng mga batang magsasaka. Kinukuha ng buong baryo ang pagkakataong ito na magreklamo sa gobernador tungkol sa mga pagnanakaw na ginawa ni Marco Spada. Wala pang nakakita sa Marco Spada. Walang sinuman ang maaaring ilarawan ito. Madali siyang mawala sa karamihan. O baka isang pangkat ng mga tulisan ang nagtatago sa likod ng kanyang pangalan? Dumating ang isang detatsment upang labanan ang mga tulisan sa ilalim ng utos ni Count Pepinelli. Inihayag ng Bilang ang kanyang damdamin para sa Marquis. Ngunit hindi niya ibinabahagi ang mga ito, at nais ng kanyang ama (ang gobernador) na pakasalan siya kay Prince Federici.

Si Marco Spada ay lumilitaw kasama ang kanyang mga kasabwat at nagsisimula nang nakutya na basahin ang mga paghatol laban sa kanyang sarili, na nakalagay sa mga dingding ng mga bahay. Tinitiyak ni Prince Federici sa lahat: "Ako ay armado." "Ako rin," sagot ni Marco Spada bilang tugon at patuloy na kinutya. Samantala, si Brother Borromeo ay nangongolekta ng mga donasyon, na sinasabing para sa kapakinabangan ng parokya. Para sa Marco Spada, ito ay isang tukso, at pagpapakita ng payat ng kamay, sinimulan niya ang pagnanakaw sa mga tao, na sumusunod sa halimbawa ng isang monghe. Naiintindihan ng mga magsasaka na sila ay ninakawan. Ang lahat ay nasa kumpletong pagkalito. Biglang naganap ang isang marahas na bagyo. Ang gobernador at ang kanyang anak na babae ay naghahanap ng isang lugar upang maitago bago ito magsimulang umulan. Naiwan si Brother Borromeo. Si Marco Spada ay bumalik at ninakawan siya, nag-iwan ng isang piraso ng papel kung saan isinulat niya ang kanyang pangalan: MARCO SPADA.

Scene 2. Castle ng Marco Spada

Ang gobernador, ang kanyang anak na babae at si Count Pepinelli ay nawala sa mga bundok at nagtungo sa kastilyo ng Marco Spada. Natuklasan sila ng anak na babae ni Spada na si Angela (hindi alam ang ginagawa ng kanyang ama) at nag-aalok sa kanila ng mga silid kung saan maaari silang magpalipas ng gabi. Matapos ayusin ang mga panauhin, binuksan ni Angela ang bintana at naririnig ang mga tunog ng isang gitara na naririnig mula sa kalye. Nahuli niya ang mata ni Federici, na madalas na sneaks sa ilalim ng kanyang mga bintana sa gabi at kumakanta ng mga serenada. Ayaw ni Angela na papasukin siya, ngunit iginiit niya. "Kung nalaman ng aking ama, papatayin ka niya!" - Sumigaw si Angela sa kanya, kung saan sumasagot ang prinsipe: "Wala akong pakialam! Hayaan ang iyong ama na dumating, nais kong makilala siya, makipag-usap upang pakasalan ka!" Ang tunog ng mga hooves ay naririnig sa malayo. "Umalis ka!" Sabi ni Angela at ang magkasintahan ay sumunod na sumunod. Pumasok si Marco Spada sa kastilyo sa pamamagitan ng isang lihim na pintuan upang hindi siya mapansin ng kanyang anak na babae. Nakasuot siya ng isang matikas na suit - ang uri ng damit na ginamit ni Angela upang makita ang kanyang ama. Ang isang malaking sorpresa para sa kanya ay ang balita kung sino ang mananatiling magdamag sa kanyang bahay. Ang kanyang kanang kamay, ang butler na si Geronio, ay nag-aalok kay Spada na patayin ang hindi inaasahang mga panauhin, na tinanggihan ni Marco - pagkatapos ng lahat, ang kanyang minamahal na anak na si Angela ay nasa bahay, at ayaw niya itong malaman tungkol dito. "Mamaya," sabi niya.

Pinasalamatan ng Gobernador si Spada para sa kanyang mabuting pakikitungo at ipinakilala siya sa kanyang anak na babae at Pepinelli. Inanyayahan niya siya at ang kanyang anak na babae sa isang pagtanggap sa kanyang bahay sa Roma. Tumanggi si Marco Spada, ngunit iginiit ni Angela at pumayag siya, isinasaalang-alang na ngayon ay matutong sumayaw si Angela. Nagsisikap ang Marquis na turuan siya. Si Angela ay isang mabilis na nag-aaral. Sumali si Marco sa sayaw nang may katapangan, pagkatapos ay anyayahan ang mga panauhin na galugarin ang kastilyo.

Naiwan si Pepinelli. Si Geronio, iniisip na walang laman ang silid, pinapirma ang kanyang mga kasabwat. Nagtago si Pepinelli sa kakila-kilabot sa likod ng tapiserya, nangangarap na hindi makikita ng mga tulisan. Nang mabilis na lumitaw, ang mga magnanakaw ay nawawala sa pamamagitan ng mga lihim na daanan. Lumilitaw ang mga sundalo. Lumabas si Pepinelli sa isang liblib na sulok, tumatakbo sa window at tinawag sila. Ipasok ang Marco Spada kasama ang mga panauhin. Sinisikap na sabihin ni Pepinelli ang tungkol sa kanyang nakita. Inaangkin na ang bahay ay tumutulo sa mga magnanakaw. Ngunit dahil hindi niya maipaliwanag kung saan sila napunta, ang gobernador at ang mga sundalo ay hindi siya naniniwala. Ang pagkilos ay natapos sa lahat na nagpapasaya sa Pepinelli, nakakagulat sa kanyang napakalaking imahinasyon.

Gawain 2

Eksena 1. Bahay ng Gobernador

Ang lahat ay handa na para sa isang mahusay na bola. Dumating si Marco Spada kasama ang kanyang anak na babae. Binati sila ni Prince Federici. Tinanong ng ama si Angela kung sino ang ginoong ito. "Siya ang gustong magpakasal sa akin," tugon ni Angela. "Sa anong masamang panaginip pinangarap mo na maaari mong pakasalan ang aking anak na babae?" Marco retorts. Sumasayaw ang ama kasama ang kanyang anak na babae, habang naghahanda ng talumpati si Federici upang opisyal na hilingin kay Angela ang kamay ng kanyang ama. Bigla, pumasok ang kapatid ni Borromeo at nagsimulang sabihin kung paano siya ninakawan, itinuro si Marco Spada at sinasabing tumpak na kinilala ang kanyang pagnanakaw. Si Marco ay nagiging maputla at hinila ang kanyang anak na babae patungo sa exit, ngunit pinutol ng karamihan ang kanilang pagtakas sa ruta. Sa wakas ay walang laman ang bulwagan. Tumingin si Federici kay Angela, at hinikayat pa rin ni Spada ang kanyang anak na babae na tumakas. Ipinakita ni Borromeo ang piraso ng papel na ibinigay sa kanya ni Marco nang siya ay ninakawan - gamit ang sariling pangalan. Sinalin ng Spada ang kanyang mga kasabwat, na umagaw at kinaladkad ang monghe palayo. Napagtanto ni Angela kung sino ang kanyang ama at tumangging magpakasal kay Federici. Siya, sa kawalan ng pag-asa, inihayag ang kanyang pakikipag-ugnay sa Marquis sa mga panauhin. Nabigla si Pepinelli sa balitang ito. Inalis ng Spada ang kanyang umiiyak na anak na babae ...

Eksena 2. Silid sa silid ng Marquise

Sinubukan ni Pepinelli na kumbinsihin ang Marquis ng kanyang pag-ibig. Ngunit ayaw niyang makinig, at sinabing naghahanda siya para sa kasal kasama si Federici. Biglang sumabog ang mga tulisan sa silid. Ang Marquis at Pepinelli ay walang oras upang itago, at kinuha ng mga tulisan sa kanila.

Gawain 3

Sa kagubatan sa madaling araw. Naupo si Marco Spada sa tahanan ng pagnanakaw at iniisip ang tungkol sa kanyang anak na babae, habang ang lahat sa kanyang paligid ay nagsasayaw upang aliwin siya. Biglang lumitaw si Angela sa isang kakaibang sangkap at idineklara na nais din niyang maging isang magnanakaw. Pinapahiya siya ng kanyang ama. Ang mga tao ay pinasisigla si Angela ng mga sigaw ng suporta. Sa wakas, ang ama, sinaktan ng kanyang katapangan, niyakap ang kanyang anak na babae. Lumilitaw si Gerronio, kinaladkad ang Marquise at Pepinelli. Pinipilit silang mag-asawa. Ang isang pulutong ng mga magsasaka ay papalapit at ang mga tulisan ay nagtatago para takpan. Pumasok si Federici. Hinahanap niya ang nawawalang Angela. Inatake siya ng mga magnanakaw sa pag-asa ng kita, ngunit pinabulaanan sila ni Angela, na sumisigaw na hindi niya ito payagan. At kung kukunan sila, mamamatay siya kasama si Federici. Ibinaba ng mga tulisan ang kanilang mga baril. Tinanong siya ni Federici kung bakit nagbihis siya nang napakaganda at kung ano ang ginagawa niya dito, na inirerekomenda ni Angela na mas mababa siyang makipag-usap at tumakas mula rito sa lalong madaling panahon. Sumasang-ayon si Federici na tumakbo lamang sa kanya.

May ingay, hinahabol ng mga tulisan ang mga sundalo. Si Marco Spada ay binaril. Nasasaktan siya. Nagmamadali ang anak na babae sa kanya, ngunit tiniyak niya na nasa maayos ang lahat. Ang Marquis ay nagpapaalam sa kanyang ama na siya ay nagpakasal kay Pepinelli. Si Marco Spada ay lumingon kay Federici at inihayag sa lahat na naririto: "Ako si MARCO SPADA, ngunit si Angela ay hindi aking anak na babae. Siya ay mula sa isang marangal na pamilyang Romano. Hayaan niyang pakasalan ang lalaking mahal niya." Pagkatapos ay nahulog siya sa mga bisig ni Angela at namatay. Tumingin siya nang may paggalang sa lalaki na itinuturing niyang kanyang ama, at nagpapasalamat sa kanya sa huling kalooban, kung saan ikinonekta niya ito sa kanyang mahal.

Sa unang sulyap, maaaring mukhang ang bagong pagganap ng Bolshoi ay ang muling pagkakatawang-tao ng isang bagay na luma. Sa loob ng tatlong oras, ang mga malinis at maayos na mga magnanakaw, pati na rin ang magagandang kababaihan sa mga crinolines at katangi-tanging "counts" sa mga pulbos na wig, ay nagtutulungan sa bawat isa na gumawa ng pinong mga diskarte sa ballet, ang mga pinagmulan na kung saan nahiga na sa mga ballet ng korte ng mga oras ni Louis ang Ikalabing apat. Sa katunayan, ang "Marco Spada" ay hindi kahit isang muling paggawa.

Ito ay isang dula na binubuo mula sa simula noong 1981 sa Roma Opera, lamang upang magbigay ng isang bagong papel sa pag-iipon.

Gustong sumayaw ng sikat na punong tagapagturo ng kumikilos at ballet winning na papel ni Marco Spada - alinman sa isang magnanakaw na naglalaro ng aristocrat, o isang aristokrat na naglalaro ng isang magnanakaw.

Hindi, siyempre, ang isang ballet na may tulad na isang pangalan ay umiiral sa likas na katangian - isang beses. Noong 1857 sa Paris, ang choreographer na si Joseph Mazilier ay gumanap ng Marco Spada batay sa opera ni Aubert ng parehong pangalan (ang libretto ay isinulat ng isang naka-istilong tagapaglaro). Ang kompositor ay hindi lamang nagbibigay ng musika ng opera, ngunit pinutol ang mga piraso ng kanyang iba't ibang mga marka at pinagsama ang mga ito na "nanginginig".

Ito ay naging isang bagay na pangalawang-rate, ngunit ang kasaysayan ng ballet ay hindi estranghero sa ito.

Bagaman ang mga araw ng pagiging romantiko sa Pransya (at kung saan man) ay lumipas na, ang klasikal na ballet ay kumilos ng inertia - o sa karaniwang kalikasan ng engkanto-romantikong ito, na nangangailangan ng pambihirang mga character na may pinataas na mga hilig at kakaibang mga kalagayan. Ito ay kung paano lumitaw ang mga sayaw tungkol sa buhay ng kriminal ng Roman noong ika-18 siglo na si Marco Spada, na nakikipagsiksikan sa kanyang gang sa paligid ng Eternal City. Ang makintab na bandido ay may minamahal na anak na babae na si Angela, pati na rin ang mga sekular na kakilala sa anyo ng gobernador at kanyang anak na babae na si marquise, opisyal na si Pepinelli, sa pag-ibig sa marikit, at kay Prince Federici, na nais na pakasalan si Angela. Ngunit pagkatapos ay ang anak na babae ng bandido ay natutunan ang tungkol sa propesyon ng tatay. Sa palagay mo ba ay nalilito ang batang ito? Hindi talaga.

Ito ay hindi para sa wala na ang ballet ay orihinal na tinawag na "Marco Spada, o ang Robber's Daughter".

Tumakbo si Angela sa isang bandido ng kampo, kung saan kumapit siya ng baril sa kanyang likuran at sumali sa gang ng kanyang ama. Darating ang isang raid, nasugatan si Marco Spada, at bago siya namatay, itinakwil niya ang bata ("hindi siya ang aking sarili") upang ang batang babae ay hindi mapalo sa gang at maaari niyang pakasalan ang prinsipe. Nagustuhan ng tagapakinig ang nakakatawa at nakakatawang kwento at nanatili sa entablado ng Paris Opera nang medyo matagal, dahil ang pangunahing mga tungkulin ng kababaihan ay isinagawa ng mga ballet divas ng mga taong iyon - sina Carolina Rosati at Amalia Ferraris. Ngunit mula noon, walang nakarinig ng ballet na "Marco Spada" - hanggang sa mabuhay niya muli ang pangalan at musika.

Lahat ng iba pa, kasama ang mga set at costume, siya mismo ang nag-compose.

Kasama ang paraan, isang live na aso at isang katulad na kabayo ang lilitaw sa pinangyarihan. Ang Harlequins ay gagawa ng isang sayaw ng buffalo. Ang mga sundalo ay magmartsa tulad ng mga manika ng orasan. Ang tulisan na ninakawan ay malabo. Ang isang katutubong kasal ay magaganap. Ang mga larawan ng mga ninuno sa mga dingding ng palasyo ay magiging isang loophole para sa mga bandido. Ipapakita ng Aristocrats ang kanilang mga kaugalian sa isang sekular na bola, ang mga magnanakaw sa mga bundok ay pupunta sa isang tarantella, at ang mga mahilig ay pipindot sa kanilang mga kamay nang higit sa isang beses. Ang posibilidad ng pantomime, kabilang ang komiks, ay mahalaga sa mga paggawa ng ganitong uri, at ang unang pagganap ng pangunahin dito ay pinakamabuti, hanggang sa corps de ballet, masayang-maingat na naglalarawan, halimbawa, ang apela ng masa ng mga Italyano sa gobernador na may kahilingan na makunan ng isang bandido. "Ang isang tao na nagmula sa wala kahit saan (isang pangkalahatang alon ng kanyang mga kamay sa likod ng kanyang sariling mga likuran) ay naglilinis ng aming mga bulsa (pagwawalis ng stroking ng kanyang sariling mga tagiliran), kaya, ang iyong Kahusayan, gumawa ng aksyon (sabay-sabay na pag-abot ng mga palad sa mga awtoridad at nagdadalamhating mukha), kung hindi man kami ay para sa hindi namin sinasagot ang ating sarili ”(nagagalit na pag-alog ng mga clenched fists).

Malinaw na ang isa ay dapat pumunta sa isang pangunahin sa ganitong uri hindi para sa pag-iisip, kundi para sa libangan.

Walang mga malalim na kalaliman o malalim na metapora dito, ngunit mayroong kagandahan ng papet na teatro, kahit na mababaw, at, kung sumayaw ka nang mabuti, isang kasiyahan para sa mga mata. Matapos ang trabaho ng isang araw na mahirap - ang pinaka. Ngunit, sabihin nating kaagad, ang pagganap ay may mga disbentaha. Una, medyo mahigpit ito. Tila ang Lacotte, mapagbigay na nagbibigay ng mga kumbinasyon ng mga artista, ay hindi maaaring tumigil. Dalawang pagkakaiba-iba ng bayani o pangunahing tauhang babae ang nagsayaw - ngunit hindi, magkakaroon ng pangatlo. At walang anuman na ang teksto ng sayaw ay lubos na kumplikado: ito, marahil, ay wala sa mga naunang gawa ng koreographer (espesyalista siya sa ganitong uri ng "mga adaptasyon sa screen batay sa mga sinaunang motibo" at, lalo na, 11 taon na ang nakalilipas ang balet na "Anak na babae ni Paraon" sa Bolshoi Theatre).

Sa huli, tila hindi namatay si Marco Spada mula sa isang bala sa tiyan, ngunit mula sa isang labis na dosis ng mga hakbang sa ballet na durog sa isang brilyante.

Pangalawa, ang koreograpya ay medyo walang pagbabago. Maraming nalalaman si Lacotte tungkol sa diskarteng ballet ng "parterre" ng ika-19 na siglo (paghabi ng puntas ng mga paa), na matulungin na dinagdagan ito ng ilang mga diskarte sa mga huling panahon, hanggang sa malalaking jumps at mataas na suporta. Ngunit, nang makita, halimbawa, ang parehong "anak na babae ng Paraiso" o "Paquita" (siya ay dinala kamakailan sa paglilibot mula sa Paris), isaalang-alang na pinag-aralan mo ang pamantayang paraan ng Lacotte. At isang hanay ng mga diskarte sa sayawan, at isang matikas na nagpapalamig na kalokohan na kinopya mula sa pagganap hanggang sa pagganap.

Ngunit narito ang kabalintunaan. Napagtanto ang lahat ng ito, sa unang pagganap ay imposible na mapunit ang iyong sarili mula sa "Marco Spada".

Dahil sumayaw sila (Spada), (Angela), (Marquis), Igor (opisyal) at (prinsipe). Kung ano ang iminungkahi ng ballet master mula sa Paris sa kanila ay magiging mas angkop para sa Pranses na ballerinas at mga mananayaw: mula sa pagkabata sila ay sinanay sa ganap na pag-inip at painstaking dance ligature ng mas mababang mga paa't kamay. Ngunit si Lacotte at ang kanyang mga tutor ay lubusang "nalinis" ang mga paa ng ating mga artista, at si Holberg ay isang mag-aaral ng paaralan ng ballet ng Paris. Bilang isang resulta, ang unang komposisyon ay nagpakita ng pinakamataas na klase, kahit na ang sopistikadong kultura ng paa ay hindi nangangahulugang ang alpha at omega sa kurikulum ng aming mga paaralan ng ballet.

At pagkatapos ay imposible na magpasya kung sino ang higit na humanga.

Dito si Holberg, na may imperturbable na hitsura, ay nagbabago sa pattern ng plastik, sumabog sa isang flight jump kaagad pagkatapos ng isang painstaking na kumbinasyon ng alahas sa sahig. At bago iyon, ginagaya niya nang may kasiyahan, lumilikha ng isang hindi mapaglabanan na rogue kasama ang mga kaugalian ng isang duke at tinanggal ang alahas nang direkta mula sa pinong mga leeg ng nakangangaang mga kagandahan. Dito sina Obraztsova at Smirnova ay malumanay na kumikilos sa bahay ni Spada o sa bola ng gobernador, hindi nakakalimutan na pagsamahin ang matamis na pagkababae sa mga sapatos na bakal na pointe. At hindi mo masabi kung sino ang mas mahusay sa pagtawid ng iyong mga paa sa nahihilo na antrash cascade - masiglang Tsvirko o pino Chudin. Parehong mas mahusay.

Daniel François Asprey Aubert

MARCO SPADA

Ballet sa tatlong kilos

Choreographer - Pierre Lacotte
Scenography at costume - Pierre Lacotte
Stage Conductor - Alexey Bogorad
Mga katulong ng Choreographer - Anne Salmon, Gilles Isoar
Ang Disenyo ng Pag-iilaw - Damir Ismagilov

Mga character at performer:

Marco Spada, Bandit - David Holberg
Si Angela, ang kanyang anak na babae - Evgeniya Obraztsova
Marquise Sampietri, anak na babae ng gobernador - Olga Smirnova
Si Prince Federici, ang ikakasal ni Marquise, sa pag-ibig kay Angela - Semyon Chudin
Si Pepinelli, ang kapitan ng mga drago, sa pag-ibig sa marikit - si Igor Tsvirko

Ang ballet na si Marco Spada ay itinanghal sa Rome Opera noong 1981 ng Pranses na koreographer na si Pierre Lacotte lalo na para kay Rudolf Nureyev at Gilen Tesmar. Sa panahong ito siya ay naibalik sa Bolshoi Theatre: kumplikadong koreograpiya, maraming mga pagbabago ng telon, kamangha-manghang mga pantomime na eksena, bola, drago at bandido. Ito ay isang magandang ballet play, isang balabal at sword ballet, na magiging isang hindi mapapatawad na pagkakamali upang makaligtaan.

Maingat na itinago ni Bandit Marco Spada kung sino talaga siya, at itinuturing ng lahat na siya ay isang mayaman at marangal na tao. Si Angela, ang kanyang anak na babae, ay walang alam tungkol sa pagnanakaw ng kanyang ama. Siya ay nasa pag-ibig, ngunit ang kanyang relasyon sa kanyang kasintahan ay nalilito: si Prince Federice ay nakikipag-ugnay sa isa pa, ang Marquise ni Sampietri, ang anak na babae ng Gobernador.

Kumilos Ako

Eksena 1

Ang mga tagabaryo ay nagtipon sa okasyon ng kasal ay nagreklamo sa Gobernador ng Roma tungkol sa mga kalupitan ng isang tiyak na Marco Spada. Ang mga tagabaryo ay hindi pa niya nakita, ngunit ipinapahayag nila sa isa't isa ang tungkol sa mga pagnanakaw na kanyang ginagawa sa lugar. Ang isang regimen ng dragoon ay pumapasok sa nayon. Ang regimental na kumander na si Count Pepinelli ay hindi maaaring pigilan ang spell ng Marquise Sampietri, anak na babae ng Gobernador. Sa kasamaang palad, nakikialam siya kay Prince Federici ... Sinasamantala ang pangkalahatang pagkalito, na hindi nakikilala sa karamihan, pinagaan ng Marco Spada ang mga bulsa ng mga manonood. Ang mga residente ay nasa gulat! Ang ulan na nagsimula nang kumalat sa karamihan. Tanging ang kapatid na si Borromeo ang nanatili sa plaza, kung kanino ang bandido ay walang awang hinugot ang lahat ng mga donasyon na nakolekta niya.

Eksena 2

Ang Marquise, ang Gobernador at si Count Pepinelli, nawala sa isang pagtaas ng bundok, ay hindi napagtanto na natagpuan nila ang kanlungan sa bahay ni Marco Spada. Si Angela, ang anak na babae ng isang tulisan, ay walang alam tungkol sa pagnanakaw ng kanyang ama. Ang mga kasabwat ni Spada, na nagpapasya na walang sinuman sa bahay, mabilis na punan ang silid, ngunit pagkatapos ay biglang nawala. Si Pepinelli, na naroroon sa eksena, binalaan ang Spada na sinalakay ng mga kawatan ang kanyang bahay. Ang mga Dragoon ay tumatagal ng mga posisyon sa pagtatanggol. Binuksan muli ang mga pintuan ng ilalim ng lupa, ang mga larawan sa dingding ay lumipat mula sa kanilang mga lugar - ngunit lamang sa gayon na ang isang maligaya na pinalamutian na mesa at mapang-akit na hiyas na misteryosong lumitaw sa harap ng mga nagulat na mga bisita!

Batas II

Inaanyayahan sina Marco Spada at Angela sa bola ng Gobernador. Sa sandaling ito na nais ni Federici na hilingin kay Spada ang kamay ng kanyang anak na babae, lumitaw ang kapatid ni Borromeo, na nagrereklamo sa lahat tungkol sa salarin na siya ay naging biktima kamakailan. Sinabi ni Borromeo na makikilala niya ang magnanakaw. Ang Spada, natatakot na pagkakalantad, mas pinipiling itago, ngunit pinamamahalaang makita siya ni Borromeo. Nahuhulaan ni Angela ang lahat, nagulat siya at tumanggi kay Prince Federici. Ang prinsipe, sa pagkabagot, ay nagpapaalam sa madla tungkol sa kanyang nalalapit na pag-aasawa sa Marquis, na, naman, ay hindi maaaring magalit si Pepinelli.

Batas III

Eksena 1

Nagpasiya si Pepinelli sa huling pagkakataon upang aminin ang kanyang pag-ibig sa Marquise, ngunit lumabas siya sa kanya sa isang damit na pangkasal, nagawa na niya ang kanyang pagpipilian. Bigla, lumilitaw ang mga bandido mula sa lahat ng panig at dinakip ang parehong batang babae at ang bilang.

Eksena 2

Napapaligiran ng kanyang mga kasabwat, nagulat si Marco Spada na makilala si Angela, nagbihis din ng katulad ng mga bandido. "Para sa buhay o kamatayan! Tinatanggap ko ang aking kapalaran at nais na manirahan sa iyo ... "Borromeo, laban sa kanyang kalooban, ay pinilit na pakasalan ang Marquis at Pepinelli. Sa di kalayuan, ang ingay ng isang papalapit na pamumuhay ay naririnig, ginusto ng mga bandido na itago sa isang yungib, hinawakan si Federici at ang Gobernador sa kanilang paglalakbay, ngunit nakatipid silang dalawa. Ang mga shot ay malapit sa ring. Marco Spada ay nasugatan sa buhay. Bumalik siya, halos hindi na makatayo. Bago mamatay, binanggit niya ang mga nakagugulat na sundalo at ipinagbigay-alam na hindi si Angela ang kanyang anak na babae. Ang pagsisinungaling na ito ay nagliligtas kay Angela mula sa naaresto at pinapayagan si Prince Federici na pakasalan siya.

MOSCOW, Nobyembre 8 - RIA Novosti, Elena Chishkovskaya. Ang pangunahin ng ballet na "Marco Spada" ng sikat na Pranses na koreographer na si Pierre Lacotte ay magaganap sa makasaysayang yugto ng Bolshoi Theatre sa Biyernes. Bago ang damit na pagsasanay sa araw bago, ang artistikong direktor ng Bolshoi Ballet Sergei Filin, ang tagalikha ng paglalaro at ang mga gumaganap ng pangunahing tungkulin ay sinabi sa mga tagapagbalita tungkol sa kung ano ang naghihintay sa madla.

Ayon kay Filin, matagal na niyang pinangarap na makita ang ballet na "Marco Spada" sa makasaysayang yugto ng Bolshoi. "Masaya ako na nangyari ito, dahil mayroon kaming isa pang kamangha-manghang ballet sa pinakamahusay na tradisyon ng klasikal na sayaw. Ito ay isang buong-haba na pagganap ng tatlong-kilos na may mas malinaw na balangkas at limang pangunahing bahagi," sinabi ng artistikong direktor.

Idinagdag niya na halos ang buong kolektibo ng Bolshoi Ballet, pati na rin ang mga mag-aaral ng Moscow Academy of Choreography at higit sa 30 mga artista ng mimic ensemble, ay kasali sa pagganap. Nabanggit niya na ang ballet na ito ay hindi kapani-paniwalang mahirap, ngunit matagumpay na nakayanan ng mga artista ang mga gawain.

"Marko Spada" - mula sa XIX siglo hanggang sa XXI

Ang direktor mismo, na kilala sa buong mundo bilang may-akda ng mga pagbabagong-tatag ng mga klasikal na ballet, ay nagsabi na ang kasaysayan ng "Marco Spada" ay nagsimula noong 1857. Ito ay pagkatapos na si Joseph Mazilier ay gumanap ng ballet na ito sa Paris Opera, kasama ang pakikilahok ng limang kilalang mga artista ng panahong iyon. "Walang mga dokumento na naiwan tungkol sa pagganap na ito, maliban sa kamangha-manghang marka ni Daniel Aubert, na nahikayat ako sa maraming paraan," sabi ng choreographer. "Noong 1981, nilapitan ako ng Roman Opera ng ideya na ibalik ang balet na ito, na nilikha nang isang beses para sa limang pambihirang artista." Sa aking paggawa, ang tampok na ito ay napanatili: ang tungkulin ng pamagat ay isinagawa ni Rudolf Nureyev, ang bahagi ni Angela ay sinasayaw ni Gilen Tesmar. "

Sa pagganap na ito, nilikha ni Lacotte hindi lamang ang koreograpya, kundi pati na rin ang mga kamangha-manghang mga set at costume, na muling nilalang sa mga workshop ng Bolshoi Theatre. Nabanggit ng choreographer na ang ballet ay naging napaka-organikong para sa Russian troupe. "Sa palagay ko ay ang pagganap na ito ay parang espesyal na nilikha para sa Bolshoi Theatre," inamin ni Lacotte. "At ngayon ang pag-aakaling ito ay pag-aari sa kanya - nag-sign ako ng isang eksklusibong kasunduan na ang ballet ay gaganapin lamang sa yugtong ito."

Holberg VS Nureyev

Ang mga nangungunang bahagi sa ballet na "Marco Spada" ay isasagawa ng pinakamahusay na mga mananayaw at ballerinas ng Bolshoi Theatre. Kasama sa unang line-up sina David Holberg, Evgenia Obraztsova, Olga Smirnova, Semyon Chudin, Igor Tsvirko.

Ayon sa mga performers mismo, ang katunayan na sa mga nakaraang pag-paggawa ng mga papel na ginagampanan ng mga maalamat na soloista ay nahirapan itong gumana sa isang kumplikadong teksto ng koreograpikong teksto. Ang papel ni Angela ay itinanghal para kay Gilen Tesmar, isang natitirang ballerina, asawa at muse ng Lacotte, sinabi ni Obraztsova. "Siya ay may isang napaka-maliwanag na pagkatao, at samakatuwid ang lahat na itinanghal para sa kanya ay nakikilala sa pamamagitan ng isang espesyal na kagandahan at pagiging sopistikado. Kasama ang papel na ito kung saan ang pangunahing tauhang babae ay lumilitaw kapwa sa anyo ng isang aristokrat at sa anyo ng isang matapang na magnanakaw. Napakahalaga dito upang buksan ang kapwa panteknikal at bilang isang artista, "sinabi ni Obraztsova.

Kailangang makipagkumpetensya si David Holberg kay Rudolf Nureyev, na ang pagganap ng bahagi ng Marco Spada ay napanatili sa pag-record. Inamin ni Holberg na, siyempre, nakita niya ang pag-record na ito, ngunit hindi niya kopyahin ang sikat na mananayaw.

"Alam at nakikita kung paano niya ginagawa ang papel na ito, susubukan kong gawin ang aking bayani. Sa pangkalahatan, ang papel na ito ay isang uri ng hamon. Ang mga tao ay nakikitang nakikita ako sa tungkulin ng mga prinsipe, at narito ako lampas sa aking karaniwang mga hangganan. At gusto ko talaga iyon mayroong isang pagkakataon na gumawa ng tulad ng isang kawili-wiling, puno ng buhay, ganap na hindi inaasahang papel para sa akin, "sabi ni Holberg.

Ang pangunahin na pagtatanghal ng ballet na "Marco Spada" ay magaganap sa makasaysayang yugto ng Bolshoi Theatre mula 8 hanggang 10 at mula 12 hanggang 16 Nobyembre.