Starry night artist van gogh. Starry Night - Vincent Van Gogh

Ang Starry Night ni Vincent Van Gogh ay isa sa mga pinakatanyag na gawa ng sining. Ngunit ano ang kahulugan ng obra ng pagpipinta na ito?
Karamihan sa mga tao ay maaaring sabihin sa iyo na si Vincent Van Gogh ay isang tanyag na impressionista na nagpinta ng Starry Night. Marami ang nakarinig na "Crazy" si Van Gogh at nakaranas ng sakit sa pag-iisip sa buong buhay niya. Ang kuwento na pinutol ng Van Gogh ang kanyang tainga pagkatapos ng isang pakikipaglaban sa kanyang kaibigan, ang Pranses na artist na si Paul Gauguin, ay isa sa mga pinakapopular sa kasaysayan ng sining. Pagkatapos nito ay inilagay siya sa isang psychiatric hospital sa lungsod ng Saint-Remy, kung saan pininturahan ang pagpipinta na "Starry Night". Naapektuhan ba ng kalagayan ng kalusugan ni Van Gogh ang kahulugan at imahinasyon ng larawan?

Pagsasalin sa relihiyon

Noong 1888, isinulat ni Van Gogh ang isang personal na liham sa kanyang kapatid na si Theo: “Kailangan ko pa rin ng relihiyon. Iyon ang dahilan kung bakit ako umalis sa bahay sa gabi at nagsimulang gumuhit ng mga bituin. " Tulad ng iyong nalalaman, si Van Gogh ay relihiyoso, kahit na nagsilbi bilang isang pari noong kanyang kabataan. Maraming mga iskolar ang naniniwala na ang pagpipinta ay naglalaman ng isang relihiyosong kahulugan. Bakit mayroong eksaktong 11 bituin sa Starry Night?

"Narito, mayroon akong ibang panaginip: narito, ang araw at ang buwan at labing isang bituin ay sumasamba" [Genesis 37: 9]

Marahil ipininta ang eksaktong 11 bituin, si Vincent Van Gogh ay tinutukoy ang Genesis 37: 9, na nagsasabi tungkol sa mapangarap na Joseph, na pinatapon ng kanyang 11 kapatid. Hindi mahirap maunawaan kung bakit maihahambing ni Van Gogh ang kanyang sarili kay Joseph. Ipinagbili si Joseph sa pagkaalipin at nabilanggo, tulad ni Van Gogh, na ginawang kanlungan ni Arles sa mga huling taon ng kanyang buhay. Hindi mahalaga kung ano ang ginawa ni Joseph, hindi niya makakamit ang paggalang sa 11 na nakatatandang kapatid. Sa parehong paraan, si Van Gogh, bilang isang artista, ay nabigo upang makuha ang pabor sa lipunan, mga kritiko ng kanyang oras.

Si Van Gogh ba ay isang cypress?

Ang Cypress, tulad ng daffodils, ay matatagpuan sa maraming mga kuwadro na gawa sa Van Gogh. Hindi magiging kataka-taka kung si Van Gogh, sa panahon ng nalulumbay na panahon kapag ipininta ang Starry Night, na nauugnay ang kanyang sarili sa nakakatakot, halos supernatural cypress sa harapan ng pagpipinta. Ang puno ng cypress na ito ay hindi maliwanag, naiiba ito sa mga maliliit na bituin sa kalangitan. Marahil ito mismo si Van Gogh - kakaiba at naiinis, siya ay iginuhit sa mga bituin, sa pagkilala sa lipunan.

Starry Night (SPF Darina Turbulence), 1889, Museum of Modern Art, New York

"Ang pagtingin sa mga bituin, palaging nagsisimula akong nangangarap. Tatanungin ko ang aking sarili: bakit ang mga maliliwanag na puntos sa langit ay hindi gaanong ma-access sa amin kaysa sa mga itim na puntos sa mapa ng Pransya?" - sinulat ni Van Gogh. "At habang ang tren ay dadalhin tayo sa Tarascon o Rouen, kaya ang kamatayan ay dadalhin tayo sa isa sa mga bituin." Sinabi ng artista ang kanyang panaginip sa canvas, at ngayon ang nag-view ay nagulat at nangangarap, na tinitingnan ang mga bituin na ipininta ni Van Gogh.

Ang malabo, malamig at magagandang bituin ay palaging nakakaakit ng tao. Ipinakita nila ang daan sa karagatan o disyerto, na ipinapakita ang kapalaran ng mga indibidwal at buong estado, nakatulong upang maunawaan ang mga batas ng uniberso. At ang mga ilaw sa gabi ay may mahabang inspirasyon ng mga makata, manunulat at artista. At ang pagpipinta ni van Gogh "Starry Night" ay isa sa mga pinaka-kontrobersyal, mahiwaga at nakakagulat na mga gawa, na pinupuri ang kanilang kadiliman. Paano nilikha ang canvas na ito, kung anong mga kaganapan sa buhay ng pintor ang naimpluwensyahan ang kanyang pagsulat at kung paano naisipang muli ang gawain sa kontemporaryong sining - maaari mong malaman ang tungkol sa lahat mula sa aming artikulo.

Orihinal na pagpipinta Starry Night. Vincent van Gogh 1889

Kuwento ng Artist

Si Vincent Willem van Gogh ay ipinanganak noong Marso 30, 1853 sa timog ng Holland sa pamilya ng isang pastor na Protestante. Inilarawan ng mga kamag-anak ang batang lalaki bilang isang hindi magandang pakiramdam, bata na may kakaibang kaugalian. Gayunpaman, sa labas ng bahay, siya ay madalas na kumilos nang may pag-iisip at seryoso, at sa mga laro ay nagpakita siya ng magandang kalikasan, kagandahang-loob at pakikiramay.

Noong 1864, ipinadala si Vincent sa isang boarding school, kung saan nag-aral siya ng mga wika at pagguhit. Gayunpaman, noong 1868 ay iniwan niya ang kanyang pag-aaral, bumalik sa kanyang tahanan ng magulang. Mula 1869, ang binata ay nagtrabaho bilang isang negosyante sa isang malaking trade at art firm na pag-aari ng kanyang tiyuhin. Doon, nagsimula ang pintor ng hinaharap na kumuha ng isang seryosong interes sa sining, na madalas na binisita sa Louvre, ang Museum ng Luxembourg, mga eksibisyon at mga gallery. Ngunit dahil sa pagkabigo sa pag-ibig, nawala ang kanyang pagnanais na magtrabaho, sa halip na pumili upang maging isang pari tulad ng kanyang ama. Kaya, noong 1878, si van Gogh ay nakikibahagi sa mga gawaing pang-edukasyon sa isang nayon sa pagmimina sa timog ng Belgium, nagtuturo sa mga parishioner at nagtuturo sa mga bata.

Gayunpaman, ang pagpipinta ay palaging tunay na pagnanasa ni Vincent. Nagtalo siya na ang pagkamalikhain ay ang pinakamahusay na paraan upang mapawi ang pagdurusa ng tao, na kahit na ang relihiyon ay hindi malalampasan. Ngunit ang gayong pagpipilian ay hindi madali para sa artist - tinanggal siya mula sa kanyang post bilang isang mangangaral, nahulog siya sa pagkalungkot at kahit na gumugol ng kaunting oras sa isang ospital ng saykayatriko. Bukod sa, ang master ay nagdusa mula sa kadiliman at pag-ubos ng materyal - halos walang mga tao na gustong bumili ng pagpipinta ni van Gogh.

Gayunpaman, ito ay sa panahong ito na tatawagin sa kalaunan ng pagiging tanghalan ng pagkamalikhain ni Vincent van Gogh. Masipag siya sa mas mababa sa isang taon, nilikha niya ang higit sa 150 mga canvases, tungkol sa 120 mga guhit at mga watercolors, maraming mga sketch. Ngunit kahit na sa masaganang pamana na ito, ang Starry Night ay nangangahulugan ng pagiging orihinal at pagpapahayag nito.

Mga tampok ng pagpipinta ni van Gogh "Starry Night" - ano ang intensyon ng master?

Una siyang nabanggit sa sulat ni Vincent sa kanyang kapatid. Sinasabi ng artist na ang pagnanais na ilarawan ang mga bituin na nagniningning sa kalangitan ay idinidikta ng kakulangan ng pananampalataya. Kasunod nito, sinabi rin niya na ang mga ilaw sa gabi ay palaging tinutulungan siyang mangarap.

Isang katulad na ideya si Van Gogh noon. Kaya, ang isang katulad na balangkas ay may isang canvas na isinulat sa kanya sa Arles (isang maliit na bayan sa timog-silangan ng Pransya) - "Ang Starry Night over the Rhone", ngunit ang pintor mismo ay nagsalita ng hindi ito pagsang-ayon. Inangkin niya na hindi niya maiparating ang kamangha-manghang, unreality at phantasmagoric na kalikasan ng mundo.

Ang pagpipinta na "Starry Night" ay naging isang uri ng sikolohikal na therapy para sa van Gogh, na tumulong sa pagtagumpayan ng pagkalumbay, pagkabigo at pagnanasa. Samakatuwid ang emosyonalidad ng trabaho, at ang mga maliliwanag na kulay nito, at ang paggamit ng mga diskarte sa impressionistic.

Ngunit ang canvas ay may totoong prototype? Nabatid na isinulat ito ng panginoon habang nasa Saint-Remy-de-Provence. Gayunpaman, inamin ng mga kritiko ng sining na ang pag-aayos ng mga bahay at puno ay hindi tumutugma sa tunay na arkitektura ng nayon. Ang mga konstelasyong ipinakita ay parang mahiwaga lamang. At sa panorama na nagbubukas hanggang sa manonood, makikita mo ang mga karaniwang tampok ng parehong hilaga at timog na mga rehiyon ng Pransya.

Samakatuwid, dapat nating aminin na si Vincent Van Gogh "Starry Night" ay isang napaka-simbolikong gawain. Hindi ito maaaring kahulugan nang literal - ang isa ay maaaring magalang na humanga sa larawan, sinusubukan na maunawaan ang mga nakatagong kahulugan nito.

Ang mga paggawa ni Vincent van Gogh sa interior

Mga simbolo at interpretasyon - kung ano ang naka-encrypt sa imahe « Night Night » ?

Una sa lahat, sinubukan ng mga kritiko na maunawaan kung ano ang kahulugan ng bilang ng mga bituin sa gabi. Kinilala silang pareho sa Star ng Bethlehem, na nagpahiwatig ng pagsilang ng Mesiyas, at sa ika-37 na kabanata mula sa Aklat ng Genesis, na nauukol sa mga pangarap ni Jose: "Mayroon akong ibang panaginip: narito, ang Araw at Buwan, at labing-isang bituin ang sumasamba sa akin".

Parehong ang mga bituin at ang crescent ay napapalibutan ng pinakamaliwanag na nagniningning na halos. Ang ilaw na kosmiko na ito ay nag-iilaw sa magulong gabi ng gabi, kung saan paikot ang kamangha-manghang mga spiral. Sinasabi nila na ang pagkakasunud-sunod ng Fibonacci ay nakuha sa kanila - isang espesyal na magkakasamang kumbinasyon ng mga numero na natagpuan kapwa sa mga likha ng tao at sa buhay na kalikasan. Halimbawa, ang pag-aayos ng mga kaliskis sa isang spruce cone at sunflower seeds ay sumusunod sa napaka pattern na ito. Makikita rin ito sa gawain ni van Gogh.

Ang mga silhouette ng mga puno ng cypress, na nakapagpapaalaala sa isang siga ng kandila, perpektong balansehin ang walang hanggan na kalangitan at ang mapayapang pagtulog sa lupa. Gumaganap sila bilang mga tagapamagitan sa pagitan ng hindi mapigilan na paggalaw ng misteryosong kosmikong luminaries, lumilikha ng mga bagong mundo, at isang simple, ordinaryong bayan ng lalawigan.

Marahil ito ay salamat sa kalabuan na ito na ang gawain ng dakilang pintor ay naging sikat sa buong mundo. Napag-usapan ito ng mga istoryador at kritiko, at sinusuri ng mga artista sa canvas na nakaimbak sa Museum of Modern Art sa New York. At ngayon may pagkakataon kang bumili ng larawan na "Starry Night" mula sa amber!

Lumilikha ng natatanging panel na ito, muling ginawa ng master ang lahat ng mga tampok at mga nuances ng orihinal, mula sa komposisyon hanggang kulay. Gintong, waxy, mabuhangin, terracotta, saffron - maingat na napiling mga lilim ng mga semi-mahalagang bato ay naghahatid ng enerhiya, dinamika at pag-igting na nagmula sa larawan. At ang lakas ng tunog na nakuha ng piraso salamat sa pagpasok ng solidong mahalagang bato ay ginagawang mas kaakit-akit at nakakagulo.

At din ang aming online na tindahan ay maaaring mag-alok sa iyo ng iba pang mga gawa ng mahusay na artista. Ang anumang pag-aanak ng van Gogh amber ay nakikilala sa pamamagitan ng pinakamataas na kalidad, hindi mailalapat na pagsunod sa orihinal, pagiging makulay at pagka-orihinal. Samakatuwid, tiyak na matutuwa nila ang mga tunay na connoisseurs at connoisseurs ng sining.

Bituing langit ni Vincent van Gogh

Hangga't umiiral ang isang tao, sa gayon siya ay naaakit ng bituin ng kalangitan.
Si Lucius Anneus Seneca, ang Romanong sambong, ay nagsabi na "kung mayroon lamang isang lugar sa mundo mula sa kung saan maaari mong obserbahan ang mga bituin, ang mga tao ay patuloy na magsasama mula sa lahat."
Kinuha ng mga artista ang kalangitan ng bituin sa kanilang mga canvases, at ang mga makatang nakatuon ng maraming mga tula dito.

Mga kuwadro na gawa Vincent van Gogh sobrang maliwanag at hindi pangkaraniwan na ikinagulat nila at tandaan magpakailanman. At ang mga kuwadro na "star" ni Van Gogh ay simpleng nakakagulo. Pinamamahalaang niya ang hindi pantay na paglalarawan sa kalangitan ng gabi at ang pambihirang ningning ng mga bituin.

Teras ng cafe ng gabi
Ang Cafe Terrace sa Gabi ay ipininta ng artist sa Arles noong Setyembre 1888. Ayaw ni Vincent van Gogh ang nakagawiang, at sa larawang ito siya ay lubos na nagwagi.

Tulad ng sumulat siya sa kanyang kapatid na lalaki:
"Ang gabi ay mas buhay at mas mayamang kulay kaysa sa araw."

Nagtatrabaho ako sa isang bagong pagpipinta na naglalarawan sa labas ng isang cafe sa gabi: ang maliliit na mga numero ng mga taong umiinom sa terrace, isang napakalaking dilaw na parol na nagpapaliwanag sa terrace, bahay at sidewalk, at kahit na nagbibigay ng kaunting ningning sa simento, na pininturahan ng pinkish-purple na tono. Ang tatsulok na mga pedimento ng mga gusali sa kalye na tumatakbo papalayo, sa ilalim ng isang asul na langit na guhit na may mga bituin, mukhang madilim na asul o lila ... "

van Gogh Mga Bituin sa Rhone
Starry night sa Rhone
Isang kamangha-manghang pagpipinta ni Van Gogh! Ipinapakita ang kalangitan ng gabi sa lungsod ng Arles sa Pransya.
Ano ang mas mahusay na paraan upang maipakita ang kawalang-hanggan kaysa sa gabi at gutom na kalangitan?


Ang isang artista ay nangangailangan ng kalikasan, totoong mga bituin at kalangitan. At pagkatapos ay nakakabit siya ng isang kandila sa kanyang sumbrero ng dayami, nangongolekta ng mga brushes, pintura at lumabas sa mga bangko ng Rhone upang magpinta ng mga land night sa gabi ...
Arles sa pananaw sa gabi. Sa itaas ay ang pitong mga bituin ng Big Dipper, pitong maliit na araw, na umaalab ang lalim ng kalawakan na may kanilang ningning. Ang mga bituin ay napakalayo ngunit kaya naa-access; sila ay bahagi ng Eternity, sapagkat palagi silang naririto, hindi katulad ng mga parol ng lungsod na ibubuhos ang kanilang artipisyal na ilaw sa madilim na tubig ng Rhone. Ang daloy ng ilog ng mabagal ngunit tiyak na natunaw ang mga apoy sa lupa at dinala ang mga ito. Dalawang bangka sa pier ang nag-anyaya na sundan, ngunit hindi napansin ng mga tao ang mga palatandaan sa mundo, ang kanilang mga mukha ay nakabukas sa kalangitan ng bituin.

Ang mga kuwadro na gawa ni Van Gogh ay nagbibigay inspirasyon sa mga makata:

Mula sa isang kurot ng puting underwing down
Ang pagtuwid ng lumilipad na anghel,
Magbabayad siya pagkatapos ng hiwa ng tainga
At matapos siyang magbayad ng itim na kabaliwan,
At ngayon lalabas siya, na puno ng isang madali,
Sa dalampasigan ng pagdidilim ng mabagal na Rhone,
Halos hindi kilalang tao sa malaswang hangin
At ang mundo ng tao ay halos isang estranghero.
Makikipag-ugnay siya sa isang espesyal, dayuhan na brush
Makulay na langis sa isang flat palette
At, hindi kinikilala ang natutunan na katotohanan,
Siya ay iguguhit ang kanyang sariling mundo, binaha ng mga ilaw.
Ang makalangit na colander ay puno ng ningning
Maguguho ng ginto nang madali
Sa lamig ni Rona na dumadaloy sa butas
Ang kanilang mga baybayin at ang pagbabawal ng mga nagbabantay.
Isang smear sa canvas - kaya manatili ako,
Ngunit hindi siya magsusulat gamit ang isang underwing kurot
Ako - ang gabi lamang at ang basang langit,
At ang mga bituin, at si Ron, at ang pier, at ang mga bangka,
At mga ilaw na landas sa pagmuni-muni ng tubig,
Gintong ilaw sa lungsod
Sa pagkahilo na bumangon sa kalangitan,
Alin ang magiging katumbas ng kaligayahan ...
... Ngunit Siya at Siya - ang unang plano, kaisa sa mga kasinungalingan,
Bumalik sa init at para sa isang baso ng absinthe
Magiging ngiti sila ng mabuti, alam ang imposible
Mabaliw at stellar na pananaw ni Vincent.
Solyanova-Leventhal
………..
Night Night
Ginawa ni Vincent van Gogh na "katotohanan" ang kanyang pamamahala at ang kataas-taasang pamantayan, ang paglalarawan ng buhay tulad ng tunay na ito.
Ngunit ang sariling pangitain ni Van Gogh ay hindi pangkaraniwan na ang mundo sa paligid niya ay tumigil na maging ordinaryong, nag-excite at umiling.
Ang gabi ng kalangitan ni Van Gogh ay hindi lamang tuldok na may mga spark ng mga bituin, ito ay pinaputok sa mga alimpulos, ang paggalaw ng mga bituin at mga kalawakan, na puno ng misteryosong buhay, expression.
Hindi kailanman, tinitingnan ang kalangitan ng gabi na may hubad na mata, makikita mo ba ang paggalaw (ng mga kalawakan? Ng stellar wind?) Na nakita ng artist.


Gusto ni Van Gogh na ilarawan ang gutom na gabi bilang isang halimbawa ng lakas ng imahinasyon, na maaaring lumikha ng mas kamangha-manghang likas na katangian kaysa sa kung ano ang makikita natin kapag tinitingnan ang totoong mundo. Sinulat ni Vincent sa kanyang kapatid na si Theo: "Kailangan ko pa rin ng relihiyon. Kaya't iniwan ko ang bahay sa gabi at sinimulan ang pagpipinta ng mga bituin."
Ang buong larawan ay nasa isip niya. Dalawang higanteng nebulae ay magkakaugnay; labing-isang hypertrophied na mga bituin na napapaligiran ng isang halo ng light break sa kalangitan ng gabi; sa kanan ay isang surreal orange na buwan, na parang pinagsama sa araw.
Sa larawan ng hangarin ng tao para sa hindi maintindihan - ang mga bituin - ay kinontra ng mga puwersa ng kosmiko. Ang liksi at nagpapahayag ng kapangyarihan ng imahe ay pinahusay ng isang kasaganaan ng mga dynamic na stroke stroke.
Ang gulong ay umiikot at gumapang.
At magkasama nang magkasama sa kanya
Mga Galaxies, Bituin, Earth at Buwan.
At isang butterfly malapit sa isang tahimik na bintana

Sa pamamagitan ng paglikha ng larawang ito, sinusubukan ng artist na magbigay ng isang outlet para sa kanyang labis na pakikibaka ng mga damdamin.
"Nagbabayad ako sa aking buhay para sa aking trabaho, at gastos sa kalahati ng aking isipan." Vincent Van Gogh.
"Sa pagtingin sa mga bituin, palaging nagsisimula akong nangangarap. Tinanong ko ang aking sarili: bakit ang mga maliliwanag na puntos sa langit ay hindi gaanong maa-access sa amin kaysa sa mga itim na puntos sa mapa ng Pransya? " - sinulat ni Van Gogh.
Sinabi ng artista ang kanyang panaginip sa canvas, at ngayon ang nag-view ay nagulat at nangangarap, na tinitingnan ang mga bituin na ipininta ni Van Gogh. Ang orihinal ng Starry Night ng Van Gogh ay nagdayandayan sa bulwagan ng Museum of Modern Art sa New York.
…………..
Ang sinumang nais bigyang-kahulugan ang pagpipinta na ito ni Van Gogh sa isang modernong paraan ay makakahanap doon ng isang kometa, isang kalawakan ng kalawakan, isang labi ng supernova - ang Crab Nebula ...

Mga tula na kinasihan ng "Starry Night" ni Van Gogh

Halika sa Van Gogh

Wind up ang mga konstelasyon.

Bigyan ang mga pintura ng isang brush

Magaan ang isang sigarilyo.

Bend ang iyong likod, alipin,

Bows sa kailaliman

ang pinakatamis ng paghihirap,

hanggang madaling araw ...
Jacob Rabiner
……………

Tulad ng iyong nahulaan, aking Van Gogh,
Paano mo nahulaan ang mga kulay na ito?
Mga magic na sumayaw
Tulad ng kung walang hanggan ay dumadaloy.

Mga planeta para sa iyo, aking Van Gogh,
Spinning tulad ng kapalaran na nagsasabi ng mga sarsa
Inihayag ang mga lihim ng uniberso,
Ang pagbibigay ng kinahuhumalingan ng isang paghigop

Nilikha mo ang iyong mundo bilang isang diyos.
Ang iyong mundo ay isang mirasol, kalangitan, kulay,
Ang sakit ng isang sugat sa ilalim ng isang mapurol na bendahe ...
Ang aking kamangha-manghang Van Gogh.
Laura Trine
………………

Daan na may mga cypresses at isang bituin
"Ang kalangitan ng gabi na may isang manipis na buwan ng crescent na bahagya na sumisilip mula sa makapal na anino na itinapon ng lupa, at isang labis na maliwanag, maputlang kulay rosas-berde na bituin sa ultramarine langit, kung saan lumulutang ang mga ulap. Nasa ibaba ang isang kalsada na may linya na may mataas na dilaw na tambo, sa likod kung saan makikita mo ang mababang asul na Mas kaunting Mga Alps, isang matandang bahay na may mga ilaw na may ilaw na orange at isang napaka taas, tuwid, madilim na punong kahoy. Sa kalsada may dalawang belated passers-by at isang dilaw na cart, na sinakyan ng isang puting kabayo. Ang larawan ay, sa kabuuan, napaka-romantikong, at mayroong isang pakiramdam ng Provence sa loob nito ”. Vincent Van Gogh.

Ang bawat lugar na nakalarawan ay naisakatuparan sa tulong ng isang espesyal na katangian ng mga stroke: makapal - sa kalangitan, paikot-ikot, superimposed na kahanay sa bawat isa - sa lupa at nakikipaglaban tulad ng mga dila ng siga - sa imahe ng mga puno ng cypress. Ang lahat ng mga elemento ng larawan ay sumanib sa isang solong puwang na pumipigil sa pag-igting ng mga form.

Ang daan patungo sa kalangitan
At isang nagging thread kasama nito
Ang kalungkutan sa lahat ng kanyang mga araw.
Ang katahimikan ng lilang gabi
Tulad ng isang daang libong orkestra na tunog
Tulad ng isang paghahayag sa panalangin
Tulad ng isang hininga ng kawalang-hanggan ...
Sa pagpipinta ni Vincent Van Gogh
Tanging isang starry night at isang kalsada ...
…………………….
Pagkatapos ng lahat, daan-daang mga gabi ng araw at buwan ng araw
Nangako sila ng hindi tuwirang daan ...
... Nag-hang sa kanyang sarili (at hindi niya kailangan tape)
Mula sa malalaking bituin Vangogovskaya gabi

Batay sa mga kuwadro na gawa ni Vincent Van Gogh, madali itong masubaybayan ang kasaysayan ng sakit ng artista: mula sa mga kulay-abo na plots na nagpapakilos patungo sa pagiging totoo sa maliwanag, lumulutang na mga motif, kung saan pinagsama ang mga haligi at oriental na mga imahe na naging sunod sa moda.

Ang Starry Night ay isa sa pinakakilalang mga kuwadro na gawa ng Van Gogh. Gabi ang oras ng artista. Kapag siya ay nalasing, siya ay rowdy at nakalimutan sa galak. Ngunit maaaring siya ay nawala mapanglaw sa bukas na hangin. "Kailangan ko pa rin ng relihiyon. Iyon ang dahilan kung bakit ko iniwan ang bahay sa gabi at sinimulan ang pagpipinta ng mga bituin, ”sulat ni Vincent sa kanyang kapatid na si Theo. Ano ang nakita ni Van Gogh sa kalangitan ng gabi?

Plot

Gabi ay nakapaloob sa isang haka-haka na lungsod. Sa foreground ay ang mga cypresses. Ang mga punungkahoy na ito, kasama ang kanilang madilim na madilim na berdeng dahon, ay sumisimbolo ng kalungkutan at kamatayan sa sinaunang tradisyon. (Ito ay hindi sinasadya na ang mga cypresses ay madalas na nakatanim sa mga sementeryo.) Sa tradisyon ng Kristiyano, ang sipres ay isang simbolo ng buhay na walang hanggan. (Ang puno na ito ay lumago sa Hardin ng Eden at, siguro, ang Arka ni Noe ay itinayo mula rito.) Sa Van Gogh, ang cypress ay gumaganap ng parehong mga tungkulin: ang kalungkutan ng artist na malapit nang magpakamatay, at ang kawalang-hanggan ng pagpapatakbo ng sansinukob.

Upang ipakita ang paggalaw, upang mabigyan ang mga dinamika ng malamig na gabi, dumating si Van Gogh gamit ang isang espesyal na pamamaraan - pagguhit ng buwan, mga bituin, kalangitan, naglagay siya ng mga stroke sa isang bilog. Ito, na sinamahan ng mga paglilipat ng kulay, ay lumilikha ng impresyon na ang ilaw ay kumakalat.

Konteksto

Ipininta ni Vincent ang larawan noong 1889 sa Saint-Paul Hospital para sa may sakit sa pag-iisip sa Saint-Remy-de-Provence. Ito ay isang panahon ng pagpapatawad, kaya hiniling ni Van Gogh ang kanyang pagawaan sa Arles. Ngunit ang mga residente ng lungsod ay pumirma ng isang petisyon na humihiling na paalisin ang artista mula sa lungsod. "Mahal na Mayor," sabi ng dokumento, "kami, ang may pamagat, ay nais mong iginuhit ang iyong pansin sa katotohanan na ang Dutch artist na ito (Vincent Van Gogh) ay nawala sa kanyang isipan at inumin nang labis. At kapag nalasing siya, dumidikit siya sa mga kababaihan at mga bata. " Si Van Gogh ay hindi na babalik sa Arles.

Ang pagpipinta sa bukas na hangin sa gabi ay nabighani sa artist. Ang paglalarawan ng kulay ay pinakamahalaga kay Vincent: kahit sa mga liham sa kanyang kapatid na si Theo, madalas niyang inilarawan ang mga bagay na may iba't ibang kulay. Mas mababa sa isang taon bago ang Starry Night, isinulat niya ang Starry Night sa Rhone, kung saan nag-eksperimento siya sa mga lilim ng kalangitan ng gabi at artipisyal na pag-iilaw, na bago sa oras.

Ang kapalaran ng artista

Nabuhay si Van Gogh 37 nabagabag at nakakapagod na taon. Lumaki bilang isang hindi mahal na bata, na napansin bilang isang anak na lalaki na ipinanganak sa halip na isang mas nakakatandang kapatid na namatay isang taon bago ang kapanganakan ng isang batang lalaki, ang kalubhaan ng kanyang ama-pastor, kahirapan - ang lahat ng ito ay nakakaapekto sa psyche ni Van Gogh.

Hindi alam kung ano ang itatalaga sa kanyang sarili, hindi maaaring tapusin ni Vincent ang kanyang pag-aaral saanman: alinman na itinapon niya ang kanyang sarili, o siya ay sinipa para sa marahas na mga kalokohan at madulas na hitsura. Ang pagpipinta ay isang pagtakas mula sa pagkalungkot na kinakaharap ni Van Gogh matapos na mabigo sa mga kababaihan at hindi pagtagumpay na magpatuloy sa isang karera bilang isang negosyante at misyonero.

Tumanggi din si Van Gogh na mag-aral bilang isang artista, na naniniwala na kaya niyang mapag-isa ang lahat. Gayunpaman, hindi ito kadali - hindi natuto si Vincent na gumuhit ng isang tao. Ang kanyang mga kuwadro ay nakakaakit ng pansin, ngunit hindi hinihiling.

Walk ng Bilanggo, 1890

Nalulungkot at nalungkot, umalis si Vincent para sa Arles na may balak na lumikha ng "Workshop of the South" - isang uri ng kapatiran ng mga tulad-isip na artista na nagtatrabaho para sa mga susunod na henerasyon. Noon, ang estilo ng Van Gogh ay humubog, na kilala ngayon at inilarawan ng artista mismo tulad ng sumusunod: "Sa halip na subukang tumpak na ilarawan kung ano ang nasa harap ng aking mga mata, gumagamit ako ng kulay nang higit na arbitraryo, kaya't sa buong ganap na ipahayag ang aking sarili."

Sa Arles, ang artista ay nanirahan nang maayos sa bawat kahulugan. Marami siyang isinulat at uminom ng maraming. Natakot ng mga basura ang mga lokal na residente, na sa kalaunan ay hiniling na paalisin ang artista mula sa lungsod.

Sa Arles, naganap din ang sikat na insidente kasama si Gauguin, nang, pagkatapos ng isa pang pag-aaway, sinalakay ni Van Gogh ang isang kaibigan na may isang labaha sa kanyang mga kamay, at pagkatapos, alinman bilang isang palatandaan ng pagsisisi, o sa ibang pag-atake, pinutol ang kanyang earlobe. Hindi pa alam ang lahat ng mga pangyayari. Gayunpaman, kinabukasan pagkatapos ng pangyayaring ito, dinala sa ospital si Vincent, at umalis si Gauguin. Hindi na sila nagkita ulit.

Ang huling 2.5 buwan ng kanyang napunit na buhay, si Van Gogh ay nagpinta ng 80 mga kuwadro. At naisip ng doktor na tama si Vincent. Ngunit isang gabi ay nagsara siya at hindi lumabas ng mahabang panahon. Ang mga kapitbahay, na hinala ang isang bagay ay mali, binuksan ang pintuan at natagpuan si Van Gogh na may shot sa dibdib. Hindi posible na matulungan siya - namatay ang 37 taong gulang na artista.

Sa pakikipag-ugnay sa

Mga kaklase

Vincent Van Gogh. Night Night. 1889 Museum of Modern Art, New York

Night Night. Ito ay hindi lamang isa sa pinakasikat na mga kuwadro na gawa sa Van Gogh. Ito ay isa sa mga pinaka kilalang mga kuwadro na gawa ng lahat ng pagpipinta sa Kanluranin. Ano ang hindi pangkaraniwang tungkol sa kanya?

Bakit, kapag nakita mo ito, hindi mo ito malilimutan? Ano ang mga air vortice na inilalarawan sa kalangitan? Bakit ang mga bituin ay malaki? At paano ang pagpipinta, na itinuturing ni Van Gogh na hindi matagumpay, ay naging isang "icon" para sa lahat ng mga Expressionist?

Nakolekta ko ang mga pinaka-kagiliw-giliw na mga katotohanan at bugtong ng larawang ito. Na nagpapakita ng sikreto ng kanyang hindi kapani-paniwalang apela.

1. Ang "Starry Night" na nakasulat sa isang ospital para sa may sakit sa pag-iisip

Ang pagpipinta ay ipininta sa isang mahirap na panahon sa buhay ni Van Gogh. Anim na buwan nang una, ang pamumuhay kasama si Paul Gauguin ay natapos nang masama. Ang pangarap ni Van Gogh na lumikha ng isang southern workshop, isang unyon ng mga katulad na artista, ay hindi nagkatotoo.

Umalis si Paul Gauguin. Hindi na siya makasama sa isang hindi balanseng kaibigan. Mga Quarrels araw-araw. At sa sandaling pinutol ni Van Gogh ang kanyang earlobe. At ibinigay niya ito sa isang patutot na ginustong Gauguin.

Tulad ng ginawa nila sa natalo na toro sa bullfight. Ang pinutol na tainga ng hayop ay ibinigay sa matagumpay na Matador.

Hindi mapigilan ni Van Gogh ang kalungkutan at ang pagbagsak ng kanyang pag-asa para sa pagawaan. Inilagay siya ng kanyang kapatid sa isang asylum para sa may sakit sa pag-iisip sa Saint-Remy. Dito nakasulat ang Starry Night.

Ang lahat ng kanyang mental na lakas ay pilit sa limitasyon. Samakatuwid, ang larawan ay naging napakahusay. Kamangha-manghang. Tulad ng isang bundle ng maliwanag na enerhiya.

2. Ang "Starry Night" ay isang haka-haka na tanawin, hindi isang tunay.

Ang katotohanang ito ay napakahalaga. Dahil halos palaging nagtrabaho si Van Gogh mula sa kalikasan. Ito ang tanong kung saan sila madalas makipagtalo kay Gauguin. Naniniwala siya na kailangan mong gamitin ang iyong imahinasyon. May ibang opinyon si Van Gogh.

Ngunit sa Saint-Remy wala siyang pagpipilian. Ang mga pasyente ay hindi pinapayagan na lumabas sa labas. Kahit na nagtatrabaho sa kanilang sariling ward ay ipinagbabawal. Sumang-ayon si Brother Theo sa pangangasiwa ng ospital na magbigay ng isang magkahiwalay na silid para sa kanyang pagawaan.

Kaya walang kabuluhan, sinusubukan ng mga mananaliksik na malaman ang konstelasyon o matukoy ang pangalan ng bayan. Ang lahat ng ito Van Gogh kinuha mula sa kanyang imahinasyon.

3. Inilarawan ni Van Gogh ang kaguluhan at ang planeta na Venus

Ang pinaka-misteryosong elemento ng larawan. Sa maulap na kalangitan, nakikita natin ang mga vortex na dumadaloy.

Tiwala ang mga mananaliksik na inilarawan ni Van Gogh ang isang kababalaghan na tulad ng kaguluhan. Alin ang halos hindi makita ng mata ng hubad.

Napalubha ng sakit sa kaisipan, ang kamalayan ay tulad ng isang hubad na kawad. Sa sukat na nakita ni Van Gogh ang isang bagay na hindi magagawa ng isang ordinaryong mortal.

400 taon bago nito, napagtanto ng ibang tao ang kababalaghan na ito. Ang isang tao na may isang napaka banayad na pang-unawa sa mundo sa paligid niya. ... Lumikha siya ng isang serye ng mga guhit na may mga vortex na daloy ng tubig at hangin.

Ang isa pang kawili-wiling elemento ng larawan ay ang hindi kapani-paniwalang malaking bituin. Noong Mayo 1889, maaaring makita ang Venus sa timog ng Pransya. Pinukaw din niya ang artista na ilarawan ang mga maliliit na bituin.

Madali mong hulaan kung alin sa mga bituin ni Van Gogh ang Venus.

4. Itinuring ni Van Gogh na "Starry Night" ang isang masamang larawan

Ang pagpipinta ay ipininta sa isang paraan na katangian ni Van Gogh. Makapal, mahabang stroke. Alin ang maayos na isinalansan sa tabi ng bawat isa. Ang kulay ng asul at dilaw na kulay ay ginagawang kasiya-siya sa mata.

Gayunpaman, itinuturing mismo ni Van Gogh na ang kanyang trabaho ay hindi matagumpay. Nang makuha ang larawan sa eksibisyon, kaswal na sinabi niya ang tungkol dito: "Siguro ipapakita niya sa iba kung paano mas mailarawan ang mga epekto sa gabi kaysa sa ginawa ko."

Ang saloobin na ito sa larawan ay hindi nakakagulat. Pagkatapos ng lahat, hindi ito isinulat mula sa likas na katangian. Tulad ng alam na natin, handa na si Van Gogh na makipagtalo sa iba hanggang sa siya ay asul. Pagsusulit kung gaano kahalaga ang makita kung ano ang iyong isinulat.

Narito ang isang kabalintunaan. Ang kanyang "hindi matagumpay" na pagpipinta ay naging isang "icon" para sa mga Expressionist. Para sa kanino ang imahinasyon ay mas mahalaga kaysa sa labas ng mundo.

5. Gumawa si Van Gogh ng isa pang larawan na may isang kalangitan sa gabi

Ito ay hindi lamang pagpipinta ni Van Gogh na may mga epekto sa gabi. Sinulat niya ang Starry Night Over the Rhone noong nakaraang taon.

Ang Starry Night, na pinapanatili sa New York, ay kamangha-manghang. Ang mga space landscape dwarfs sa mundo. Hindi rin namin kaagad nakita ang bayan sa ilalim ng larawan.