Ang Hardin ng Earthly Pleasures. Ang moralidad ni Bosch sa pamamagitan ng prisma ng "hardin ng makalupang kasiyahan"

"GARDEN OF EARTH PLEASURES", 1500-1510

Ang mga canvases ng Dutch artist na si Hieronymus Bosch ay kinikilala para sa kanilang mga kamangha-manghang paksa at pinong mga detalye. Ang isa sa pinakatanyag at mapaghangad na gawa ng artista ay ang Garden of Earthly Delights triptych, na naging kontrobersyal sa mga mahilig sa sining sa buong mundo nang higit sa 500 taon.

1. Ang triptych ay pinangalanan sa gitnang panel nito

Pagkagulo ng gitnang panel ng tripchch ng Bosch.

2. Hindi alam ang petsa ng paglikha ng triptych

3. "Paraiso"

4. Nakatagong kahulugan

Ang kaligayahan ay tulad ng baso - nakakasira sa isang araw.

Ang ilang mga artista sa sining ay naniniwala na ang gitnang panel ay naglalarawan sa mga taong nagalit sa kanilang mga kasalanan, na nawawala sa kanilang pagkakataon na makahanap ng kawalang-hanggan sa langit. Inilarawan ng Lust Bosch ang maraming mga hubad na numero na nakikibahagi sa mga hindi gaanong hangarin. Ang mga bulaklak at prutas ay pinaniniwalaan na sumisimbolo sa pansamantalang kasiyahan ng laman. Ang ilan ay iminungkahi pa na ang simboryo ng salamin, na may yakap sa ilang mga mahilig, ay sumisimbolo sa Flemish na nagsasabing "Ang kaligayahan ay tulad ng baso - sinisira ang isang araw.

5. Hardin ng makalupang kasiyahan \u003d paraiso nawala?

6. Mga lihim ng pagpipinta

Dahil ang imaheng ito ay mahalagang pagpapakilala sa kung ano ang inilalarawan sa panloob na panel, ginagawa ito sa isang istilo ng monochrome na kilala bilang grisaille (ito ay isang pangkaraniwang paningin sa mga triptych ng panahong iyon, at inilaan na huwag makagambala ng pansin mula sa mga kulay ng panloob na pagbubukas).

7. Ang Hardin ng Earthly Delights ay isa sa tatlong katulad na mga triptych na nilikha ng Bosch

8. Sa isa sa mga bahagi ng larawan, ipinapakita ang debosyon ni Bosch sa pamilya

Ang niluwalhating Kapatiran ng Pinaka Banal na Theotokos.

May kaunting maaasahang katotohanan tungkol sa buhay ng Dutch artist ng unang Renaissance, ngunit kilala na ang kanyang ama at lolo ay mga artista din. Ang tatay ni Bosch na si Antonius van Aken ay tagapayo din sa Illustrious Brotherhood of the Most Holy Theotokos, isang pangkat ng mga Kristiyanong sumamba sa Birheng Maria. Ilang sandali bago simulan ang trabaho sa The Garden of Earthly Delights, sinunod ni Bosch ang halimbawa ng kanyang ama at sumali rin sa fraternity.

9 bagaman ang tema ng triptych ay may temang pangrelihiyon, hindi ito ipininta para sa simbahan

10. Marahil ang pagpipinta ay napakapopular sa oras na iyon

11. Ang salita ng Diyos ay ipinapakita sa larawan na may dalawang kamay

12. Ang mga kulay ng pagpipinta ay mayroon ding nakatagong kahulugan.

Ang mga kulay ng pagpipinta ay mayroon ding nakatagong kahulugan.

Ang kulay rosas ay sumisimbolo sa pagka-diyos at ang mapagkukunan ng buhay. Ang Blue ay tumutukoy sa Earth, pati na rin ang mga kasiyahan sa lupa (halimbawa, kumakain ang mga tao ng mga asul na berry mula sa mga asul na pinggan at frolic sa mga asul na lawa). Ang pula ay kumakatawan sa pagkahilig. Si Brown ay kumakatawan sa isip. At sa wakas, ang berde, na kung saan ay nasa lahat ng "Paraiso", ay halos ganap na wala sa "Impiyerno" - sumisimbolo ito ng kabaitan.

13. Ang triptych ay mas malaki kaysa sa iniisip ng lahat

14. Kinuha ni Bosch ang isang nakatagong self-portrait sa isang pagpipinta

15. Ang Bosch ay nakakuha ng isang reputasyon bilang isang surrealist na tagabago sa Hardin ng Earthly Delights

Si Salvador Dali ay isang tagahanga ng Bosch.

Hanggang sa 1920s, bago ang paglitaw ng admirer ng Bosch na si Salvador Dali, ang surrealism ay hindi tanyag. Ang ilang mga modernong kritiko ay tumawag kay Bosch na ama ng surrealism, dahil sumulat siya ng 400 taon bago si Dali.

Ang pagpapatuloy ng tema ng misteryosong mga kuwadro, sasabihin namin sa iyo ang tungkol sa sino ang "Hindi kilalang" artist na si Ivan Kramskoy - ang pinaka-misteryoso ng lahat ng mga estranghero.

Tingnan din

Labing-anim na Poses: Sa Mga Sekswal na Tradisyon ng Vatican sa Renaissance

10 nakatagong mga imahe na matatagpuan sa sikat na klasikong mga kuwadro

Mga tattoo na kriminal ng mga bilanggo ng Russia - mga guhit ng larawan para sa mga kwento ...

"Nagseselos ka ba?": Ang kwento ng isang pagpipinta ni Paul Gauguin

Sundan kami sa Facebook upang makita ang nilalaman na wala sa site:

Tingnan din

Hindi kilalang Yesenin: isang makata sa mga alaala ng isang babae na kung saan ito ay inilaan ...

10 labis na malinaw na mga eksena mula sa mga akdang pampanitikan ng malayong ...

20 mga kuwadro ng medyebal na may modernong mga pirma ng karatula

Pag-ibig na ipinapakita: 16 sekswal na mga pantasya na nakuha sa iskultura

10 tanyag na mga erotikong libro noong ika-19 siglo, kung ihahambing sa kung aling "50 shade ...

10 maliit na kilalang mga katotohanan tungkol sa sinaunang buhay pamilya ng Roma

Maalamat "Murka": kung sino talaga si Marusya Klimova

Ang kwento ng pag-ibig ni Turia Pitt - ang pinakamasayang batang babae sa buong mundo

Ang mga kaganapan na shock sa mundo: isang serye ng mga dokumentaryo mula sa kung saan ...

"Ang Master at Margarita": isang nakamamanghang serye ng mga guhit sa larawan

30 mga larawan ng pinaka sikat at magagandang babae ng USSR, na ...

Africa ng bansa bago ang kalayaan: retro shot ...

Sa paghahanap ng walang hanggang kabataan: 15 bituin sa Hollywood na overdoing ito ...

15 maliit na kilalang mga katotohanan tungkol sa sikat na pagpipinta ni Georges Seurat "Linggo sa ...

10 pinakasikat na pari ng pagmamahal, na ang mga pangalan ay nanatili sa kasaysayan ng mundo

Ang pinaka-misteryoso ng lahat ng mga estranghero: sino ang artista na "Hindi Alam" ...

10 sekswal na tradisyon ng sinaunang mundo na maaaring mabigla

Ang nakakagulat na mga katotohanan tungkol sa pang-araw-araw na buhay at kalinisan ng mga kababaihan sa Europa noong ika-18 at ika-19 na siglo

Ang nakakainis na "Hindi katangi-tanging Pag-aasawa" ay isang larawan na hindi inirerekomenda na tumingin sa ...

Si Cora Pearl ay isang courtesan ng ika-19 na siglo na ang unang "pinalabas" na hubad sa ...

Pinakabagong mga artikulo

Balita sa kasosyo

Pinagmulan: http://www.kulturologia.ru/blogs/220915/26361/

http://nearyou.ru/100kartin/100karrt_12.html Ngayon ay makikilala natin ang isa sa mga pinakasikat na kuwadro na gawa ni Bosch "GARDEN OF EARTH PLEASURES", 1500-1510 Ang isa pang larawan ay tinatawag "GARDEN NG LUPA NG LUPA"... Sa palagay ko na sa mga siglo ay marami ang naintindihan na ang Voluptuousness ay hindi ganoong malaking kasalanan, malamang na Kaluguran. Ngunit sa bawat oras ay may sariling mga kanon. Ang larawan ay napaka-kawili-wili, marami, sa unang tingin, ay ganap na hindi maintindihan, ngunit susubukan naming tingnan nang maigi at malaman kung ano ang nais ipahiwatig ng misteryosong artist na ito. Ang Triptych na "Hardin ng Earthly Delights" Kapag nakita ko ang orihinal sa Prado Museum sa Madrid, sa loob ng mahabang panahon hindi ko maisip kung ano ang inilalarawan dito. Ano ba talaga ang nais sabihin sa amin ng medyebal artist? Kahit na nakikinig nang mabuti sa gabay, napakahirap na maunawaan ang plexus ng mga katawan at isang malaking bilang ng mga hubad na tao. Ang Hardin ng Earthly Delights ay isang triptych. Dapat itong maglingkod upang palamutihan ang dambana. Bago magpatuloy sa isang detalyadong paglalarawan ng pagpipinta, ilang mga salita tungkol sa artist. Hieronymus Bosch (Irun Antonison Van Aken) 1450-1516 - Dutch artist, isa sa pinakamalaking kinatawan ng Northern Renaissance. Itinuturing na isa sa mga pinaka-nakakaakit na pintor sa kasaysayan ng sining ng Kanluranin. Si Bosch ay ipinanganak sa isang pamilya ng mga artista at nanirahan at nagtrabaho lalo na sa kanyang katutubong 's-Hertogenbosch sa Netherlands. Mga bandang 1480, pinakasalan ng artista si Aleit Goyarts van der Meerwen, na tila alam niya mula pagkabata. Siya ay nagmula sa isang mayamang pamilya ng mangangalakal sa Hertogensbosch. Sa pamamagitan ng pag-aasawa na ito, ang Bosch ay naging isang maimpluwensyang magnanakaw sa kanyang bayan. Wala silang anak. Kalahati ng isang taon pagkatapos ng pagkamatay ni Bosch noong 1516, ipinamahagi ng kanyang asawa ang maliit na natitira pagkatapos ni Bosch sa kanyang mga tagapagmana. Mayroong bawat dahilan na maniwala na si Hieronymus Bosch ay hindi kailanman nagmamay-ari ng anumang real estate. Ang asawa ni Bosch ay nakaligtas sa kanyang asawa sa pamamagitan ng tatlong taon. Ang sining ni Bosch ay palaging may napakalaking lakas ng pang-akit. Noong nakaraan, pinaniniwalaan na ang "demonyo" sa mga pintura ng Bosch ay inilaan lamang upang maaliw ang madla, upang kilitiin ang kanilang mga ugat. Ang mga modernong iskolar ay nakarating sa konklusyon na mayroong mas malalim na kahulugan sa gawain ng Bosch, at gumawa ng maraming mga pagtatangka upang ipaliwanag ang kahulugan nito, hanapin ang pinagmulan nito, at bigyan ito ng isang interpretasyon. Hindi siya nag-date o pangalanan ang alinman sa kanyang mga kuwadro na gawa. Isang kabuuan ng 25 mga kuwadro na gawa at 8 mga guhit ay nakaligtas. Ang Hardin ng Earthly Delight ay binubuo ng 3 bahagi. BAHAGANG CENTRAL Ang Bosch, sa gitnang panel ng kanyang pseudo-altar, ay naglalarawan ng Panahon ng Ginto - ang memorya ng nawalang pagkakaisa ng tao at kalikasan, ng estado ng unibersal na "kawalan ng kasalanan" (iyon ay, kamangmangan ng kasalanan) at sumalungat sa perpektong "gintong" lahi ng mga tao sa modernong, pinakamasama "bakal" na lahi, na likas sa lahat ng posibleng bisyo. Gitnang bahagi. Ang Hardin ng Earthly Delight "Ang Hardin ng Daigdig na Kagalakan" ay isang panorama ng isang kamangha-manghang "hardin ng pag-ibig" na tinitirahan ng maraming mga hubad na figure ng kalalakihan at kababaihan, hindi nakikitang mga hayop, ibon at halaman. Ang mga mahilig sa walang kahihiyan ay nagpapasawa sa mga kasiyahan sa pag-ibig sa mga reservoir, sa hindi kapani-paniwalang mga istruktura ng kristal, nagtatago sa ilalim ng alisan ng malaking mga prutas o sa mga shell ng isang shell. Mga hayop ng hindi likas na proporsyon, ibon, isda, butterflies, algae, malaking bulaklak at prutas na may halong tao. Ang pagpipinta, kahanga-hanga sa pagpipinta, ay kahawig ng isang maliwanag na karpet na habi ng nagniningning at pinong mga kulay. Ngunit ang magandang pananaw na ito ay nanlinlang, sapagkat sa likod nito ay mga nakatagong mga kasalanan at bisyo, na ipinakita ng artist sa anyo ng maraming mga simbolo na hiniram mula sa mga tanyag na paniniwala, mystical panitikan at alchemy. Tatlong eroplano ang nakatayo sa komposisyon na "The Garden of Earthly Joys". Sa foreground na "iba't ibang mga kasiyahan" ay ipinapakita. Mayroong lawa ng luho at isang bukal, bulaklak ng walang katotohanan at walang kabuluhan na mga kastilyo.
Ang pangalawang eroplano ay nasasakop ng isang motley cavalcade ng maraming mga hubad na mangangabayo na sumakay sa usa, griffins, panthers at boars - walang higit pa sa isang siklo ng mga hilig na dumadaan sa isang labirint ng mga kasiyahan. Ang bangka ng mansanas, kung saan nagretiro ang mga mahilig, ay hugis tulad ng dibdib ng isang babae; ang mga ibon ay naging personipikasyon ng libog at debauchery, Ang isda ay isang simbolo ng hindi mapakali na pagnanasa, ang shell ay pambabae na prinsipyo. Ang pangatlo (pinakamalayo) ay nakoronahan ng isang asul na langit, kung saan ang mga tao ay lumipad sa mga may pakpak na isda at sa tulong ng kanilang sariling mga pakpak. Upang mas madaling maunawaan, maaari mong tingnan ang mga fragment nang mas detalyado. Ang isang batang mag-asawa ay nagkakaisa sa isang transparent na bubble. Sa tabi ng isang binata ay yakap ng isang malaking kuwago. Ang mga batang babae ay nag-aagaw ng mga kakaibang prutas mula sa puno. Ito ay tila na laban sa background ng tulad ng isang tanawin, walang maaaring maging mas malinis kaysa sa mga laro ng pag-ibig ng mga mag-asawa. Ang mga libro ng pangarap sa oras na iyon ay nagpapakita ng totoong kahulugan ng mga makalupang kasiyahan: mga cherry, strawberry, strawberry at ubas, na kinakain ng galak na tulad ng mga tao, sumisimbolo sa makasalanang sekswalidad, na walang ilaw ng banal na pag-ibig. Maaaring ang pagpipinta ay naglalarawan ng "pagkabata ng sangkatauhan", ang "ginintuang edad", kapag ang mga tao at hayop ay namuhay nang mapayapa sa tabi, nang walang kaunting pagsisikap na matanggap ang mga bunga na ibinigay sa kanila ng lupa. Gayunpaman, hindi dapat ipalagay ng isang tao na ang karamihan ng mga mahilig sa hubad ay dapat, ayon sa plano ni Bosch, ay ang apotheosis ng walang sekswalidad. Para sa moralidad ng medieval, pakikipagtalik, na sa siglo ng XX. sa wakas natutunan upang makita ito bilang isang likas na bahagi ng pagkakaroon ng tao, ay mas madalas na patunay na ang tao ay nawala ang kanyang kalikasan ng anghel at nahuhulog. Pinakamahusay, ang pagkopya ay tiningnan bilang isang kinakailangang kasamaan, sa pinakamalala bilang isang mortal na kasalanan. Malamang, para sa Bosch, ang hardin ng makalupang kasiyahan ay isang mundo na nasira ng pagnanasa. LEFT LEFT Ipinakikilala niya ang huling tatlong araw ng paglikha ng mundo. Ipinanganak ng Langit at Daigdig ang dose-dosenang mga nilalang na may buhay, bukod sa kung saan makikita mo ang isang giraffe, isang elepante at gawa-gawa na mga hayop tulad ng isang kabayong may sungay. Sa gitna ng komposisyon ay tumataas ang Pinagmulan ng Buhay - isang matangkad, payat, kulay-rosas na istraktura, malabo na nakapagpapaalaala sa isang Gothic tabernakulo, pinalamutian ng masalimuot na mga larawang inukit. Ang mga hiyas na kumikislap sa putik, pati na rin ang kamangha-manghang mga hayop, ay marahil ay pinukaw ng mga ideya sa medyebal tungkol sa India, na nakuha ang imahinasyon ng mga taga-Europa kasama ang mga himala nito mula pa noong panahon ni Alexander the Great. Nagkaroon ng isang tanyag at medyo laganap na paniniwala na sa India na ang Eden, nawala ng tao, ay matatagpuan.
Napansin ng mga mananaliksik na hinawakan ng kamay ng Diyos si Eva, tulad ng sa isang seremonya ng kasal. Ang ideya ng "pagpapares" ng lahat ng nabubuhay na nilalang, na inilatag mula sa sandali ng paglikha, ay naka-embodied sa mga gawa ng maraming mga artista. Sa Bosch, ang mga hayop at ibon ay naglalarawan ng isang ganap na magkakaibang tampok na likas sa lahat ng mga bagay na nabubuhay (at ang mga tao rin): ang isang pusa ay may hawak ng isang mouse sa mga ngipin nito, nilamon ng mga ibon ang mga palaka, at mga leon na humuhuli ng mas malaking biktima. Samakatuwid, ang pagkain ng isang nabubuhay na nilalang sa pamamagitan ng iba pa ay inilalaan para sa plano ng Lumikha mismo. Sa kanang pakpak ng triptych, hindi na malulunok at pahihirapan ang mga tao, hindi mga hayop at palaka. Ngayon tingnan natin ang mga hayop na lumitaw sa mundo. KARAPATAN NA LEAF. HALIMBAWA Kung ang isang erotikong panaginip ay nakunan sa gitnang bahagi, kung gayon sa kanang pakpak ay may isang hindi makatotohanang katotohanan. Ito ang pinakapangit na pananaw ng Impiyerno: ang mga bahay dito hindi lamang nasusunog, ngunit sumabog, nagpapaliwanag sa madilim na background na may mga siga ng apoy at ginagawa ang tubig ng lawa ng pulang dagat tulad ng dugo.
Sa harapan, ang isang kuneho ay kinaladkad ang biktima, na nakatali sa pamamagitan ng mga paa nito sa isang poste at pagdurugo - ito ang isa sa pinakapaboritong motibo ng Bosch, ngunit narito ang dugo mula sa napunit na tiyan ay hindi dumadaloy, ngunit bumubulusok, na parang sa ilalim ng pagkilos ng isang singil ng pulbos. Ang pinaka-hindi nakakapinsalang nilalang ay naging mga monsters, ordinaryong bagay, lumalaki sa mga napakalaking sukat, ay naging isang instrumento ng pagpapahirap. Ang isang malaking kuneho ay kinaladkad ang biktima nito - isang nagdurugo; ang isang musikero ay ipinako sa krus ng mga alpa, ang isa naman ay nakatali sa leeg ng isang lute. Ang lugar, na ibinibigay sa mapagkukunan ng buhay sa komposisyon ng Paraiso, ay sinasakop ng isang bulok na "puno ng kamatayan" na lumalaki mula sa isang nagyelo na lawa - o sa halip, ito ay isang puno ng tao na nanonood ng pagkabagsak ng kanyang sariling shell. Sa isang nagyeyelo na lawa sa gitna ng lupa, ang isa pang makasalanang ay nagbabalanse ng walang katiyakan sa isang malaking tagaytay, ngunit dinala niya ito nang diretso sa butas ng yelo, kung saan ang isa pang makasalanang nag-flound sa tubig-tubig. Ang mekanismo ng diyablo - isang organ ng pandinig na nakahiwalay mula sa katawan - ay binubuo ng isang pares ng napakalaking tainga na tinusok ng isang arrow na may mahabang talim sa gitna. Mayroong maraming mga pagpipilian para sa pagbibigay kahulugan sa kamangha-manghang motibo na ito: ayon sa ilan, ito ay isang parunggit sa tao na pagkabingi sa mga salita ng Ebanghelyo "hayaan siyang marinig. Ang liham na "M" na nakaukit sa talim ay nagpapahiwatig ng alinman sa marka ng armourer o ang paunang pintor, para sa ilang kadahilanan lalo na hindi kanais-nais para sa artista (marahil si Jan Mostart), o ang salitang "Mundus" ("Kapayapaan"), na nagpapahiwatig ng unibersal na kahulugan ng masculine na prinsipyo na sinasagisag ng talim, o ang pangalan ng Antikristo, na, alinsunod sa mga hula sa medieval, ay magsisimula sa liham na ito.
Ang mga nakikinig sa mga walang ginagawa na mga kanta at melodies ay parurusahan ng musika ng walang kabuluhan. Ang mga ahas ay ibabalot sa mga hindi marunong na yumakap sa mga kababaihan, at ang talahanayan kung saan naglaro ang mga sugarol ng dice at mga kard ay magiging isang bitag.
Ang isang kakaibang nilalang na may ulo ng ibon at isang malaking translucent na bubble ay sumasalsal sa mga makasalanan at pagkatapos ay isinubsob ang kanilang mga katawan sa isang perpektong bilog na cesspool. Doon, ang miser ay hinatulan sa walang hanggan na pagdumi sa mga barya ng ginto, at ang iba pa, na tila isang glutton, ay hinatulan na pagsusuka ang mga kinakain na walang tigil. Sa paanan ng trono ni Satanas, sa tabi ng apoy ng impiyerno, ang isang hubad na babae na may isang toad sa kanyang dibdib ay niyakap ng isang itim na demonyo na may mga tainga ng asno. Ang mukha ng babae ay makikita sa isang salamin na nakakabit sa puwit ng isa pa, berdeng demonyo - ganoon ang paghihiganti para sa mga sumuko sa kasalanan ng pagmamataas. Ang mga instrumentong pangmusika ay tumingin sa lahat na nararapat, na kung saan ay lumiliko mula sa mga mapagkukunan ng kasiyahan sa mga makinang pahirap. Sa ibaba sa kaliwa, ang galit na tao ay ipinako sa board ng isang halimaw, dalawang aso ang pinahihirapan ang mainggit sa itaas lamang ng inggit na tao - ang pagmamalaki ay tumitingin sa salamin sa likuran ng diyablo, ang glutton ay nagsusuka sa mga nilalaman ng kanyang tiyan, at ang masakiman ay nagkukulang sa mga barya. Ang mga moralista sa medyebal na tinawag na libog na "musika ng laman" - at ngayon maraming mga musikal na instrumento ng Bosch na pinahihirapan ang laman ng tao, ngunit hindi sa mga tunog. Ang mga imahe ng mga kahila-hilakbot na parusahan na sinasakop ng mga makasalanan ay hindi lamang produkto ng imahinasyon ni Bosch. Sa medyebal na Europa, maraming mga aparato para sa pagpapahirap: "kamay nakita", "sinturon ng pagpapakumbaba", "stork", "penitential shirt", "mga kambing para sa mga witches", bloke, brazier, collars. Ang "helmet na bakal" ay sumiksik sa ulo, pinutol ang mga buto ng bungo. Sa "mga bota ng bakal" na naikot nila ang kanilang mga paa, ang antas ng compression ay nakasalalay sa kalubhaan ng pangungusap; sa mga sapatos na ito ay ang mga nasasakdal ay dapat na maglakad sa paligid ng lungsod, na nagpapahayag ng kanilang diskarte gamit ang isang iron bell. GUSTO AKONG GUSTO ANG IYONG ATTENTION AT SA ANUMANG OPINYON TUNGKOL SA MGA KASALANAN. Si LORENZO ANG GUSTO - ANG DUKE NG MEDICINE, RULER OF FLORENCE, na nanirahan kasama ang Bosch sa parehong panahon, ay nanawagan para sa kasiyahan ng buhay: "Umawit ang bawat isa, maglaro at sumayaw! Hayaan ang paso ng puso na may kaligayahan! - huli na. " Kahit na sa Italya, ang kagalakan ng pagiging maikli at lumilipas. Sa Hilagang Europa, ang motibo ng masiglang kagalakan ay ganap na dayuhan. Sa pamamagitan ng polemicizing sa mga humanists ng Italya, ipinakita ng Bosch na babayaran ng mga tao ang lahat ng mga maikling kagalakan ng buhay na may walang hanggang pagpapasakit sa Impiyerno. Sa pagtatapos ng ika-15 siglo sa Netherlands ay sineseryoso nilang naniniwala na pagkatapos ng 1054, nang maghiwalay ang Simbahang Kristiyano sa Silangan at Kanluran, wala nang ibang nagpunta sa Paraiso. Si Jose de Siguenza ang unang nagtukoy sa gawaing ito noong 1605. Naniniwala siya na nagbigay ito ng isang kolektibong imahen ng mundong buhay ng isang tao na napapagod sa mga makasalanang kasiyahan at nakalimutan ang tungkol sa katangi-tanging kagandahan ng nawala na paraiso at samakatuwid ay napapahamak na mapahamak sa impiyerno. Nag-alok ang monghe na alisin ang maraming mga kopya ng larawang ito at ipamahagi ang mga ito sa mga mananampalataya para sa paalala.
Pinagmulan.

Ang Hardin ng Earthly Delights ay isa sa mga sikat na gawa ng artist na Hieronymus Bosch (1450-1516). Inialay ng Dutch artist ang triptych sa kasalanan, mga ideya sa relihiyon tungkol sa istruktura ng uniberso. Ang tinatayang oras ng pagsulat ay 1500-1510. Langis sa kahoy, 389 × 220 cm. Nasaan ang Hardin ng Earthly Delicious ng Bosch? Lokasyon - Prado Museum (Madrid). Ang mga mananaliksik, connoisseurs ng sining ng Bosch ay nagtaltalan tungkol sa kahulugan ng larawan, simbolikong mga kwento, mahiwagang larawan. Ang gawain ay kumakatawan lamang sa form ng triptych. Hindi niya maaaring palamutihan ang isang dambana ng simbahan.

Paglalarawan ng pagpipinta ni Bosch na "The Garden of Earthly Delights"

Kaliwang pakpak

1. Bukal ng buhay

Ang mapagkukunan na nagbibigay buhay sa pagkakaroon ay nakompromiso sa isang kuwago - isang tagapagpahiwatig ng kadiliman, pagkabulag sa espiritu. Sa gayon, inilalarawan ng artist ang pagkatapos na tanyag na ideya: lahat ng buhay ay makasalanan.

2. Adan, Eba

Ang Tagalikha, na kumukuha kay Eva sa kamay, ay nagsasabi sa mga bata na maging mabunga, magparami - ito ay pinatunayan ng mga kuneho, isang simbolo ng pagkamayabong. Ang mga reaksyon ng mga bata ay magkakaiba-iba: Tumitingin si Adan na may paghanga, napapahiya si Eba.

3. Predator, biktima

May kumakain ng tao. Ang leon ay hindi namamalagi sa tabi ng kordero na salungat sa mga patakaran ng Hardin ng Eden. Kumakain ang hayop. Ito ay isang sinasadyang hindi pagkakatugma sa canon ng Bibliya.

4. Mga pato ng swan

Sa kaliwa ng mapagkukunan ng buhay ay mga itik, na kung saan ay itinuturing na "mababang mga nilalang sa panahon ng pag-iral ni Bosch. Sa kanan ay ang pinuno ng hari, ang simbolo ng Kapatiran ng Ina ng Diyos (nandoon si Bosch sa buong buhay niya). Ang swan ay gumagalaw sa parehong paraan tulad ng kasuklam-suklam na mga amphibian. Ang mga duck, isang swan embody ang ideya ng makalangit na pagpapaubaya: ang bukal ay nagbibigay buhay sa lahat - ang kahanga-hangang, makalupa.

Ang mga itim na ibon ay sumisimbolo sa kasalanan. Ang kahulugan ay pinatibay ng isang linya ng mga ibon na may linya hanggang sa isang walang laman na itlog - isang simbolo ng maling pananampalataya, isang walang laman na kaluluwa. Ang kasamaan ay maaaring mayroon kahit sa Eden. Kung hindi, sa paggawa ng orihinal na kasalanan, sina Eva at Adan ay walang matututunan.

6. Crescent

Ang pagtatayo ng dalawang bilugan na eroplano, na na-fasten ng isang transverse axis ay ang imahe na madalas na kinakatawan ng Bosch. Ang crescent-moon heading sa sangay ay isang hindi magkatulad na simbolo. Noong nakaraan, ang buwan ng crescent ay nauugnay sa mga kalaban ng pananampalatayang Kristiyano.

gitnang bahagi

1. Hubad at nakakatawa

Ang mga hubad na bayani ng triptych ay ang maximum na pagkakalantad ng mga bisyo ng tao.

Ang mga higanteng berry ay sumisimbolo sa pagiging licentiousness. Naniniwala ang ilang mga mananaliksik: ang gitnang bahagi ng "Hardin ng Earthly Delights" ay nagpapakita ng Golden Age, kapag walang araro ang lupa ay nagbunga nang sagana, ang mga tao ay mahusay na pinakain at walang imik.

3. Ang bukal ng walang hanggang kabataan

Esoteric na mapagkukunan ng walang hanggang kabataan. Quaint na mga konstruksyon sa paligid - 4 na mga puntos ng kardinal.

4. Bilog ng mga hayop

Ang cavalcade ng mga mangangabayo sa mga capricorn, leon, guya at iba pang mga hayop ay isang satirical na paglalarawan ng astrolohiya. Ang bilog ng mga hayop (zodiac) ay napupunta sa counterclockwise - sa isang hindi likas na paraan.

5. Feathered Evil

Ang mga kasalanan ay kinakatawan ng pagkakaiba-iba ng mga species ng avian. Ang kuwago ay isang simbolong phallic.

6. Transparent na globo

Ang madalas na ipininta ng mga transparent vessel ng Bosch ay isang alegoriko na alegorya. Ang mga mahilig sa "reaksyon" sa bawat isa tulad ng mga elemento ng kemikal. Ang mga taong nabakuran mula sa ibang bahagi ng mundo na may isang transparent na shutter ay maaaring sumisimbolo sa pagiging makasarili.

7. Kritikan ng mga kaparian

Ang isang puno ng puno ng bulaklak, na kinakatawan ng isang baligtad na funnel, ay isang imahe na nagdadala ng dobleng pagtaas ng kapangyarihan. Ang isang walang laman na puno ay isang simbolo ng kamatayan, impiyerno, hindi paniniwala. Ang isang baligtad na funnel ay isang katangian ng maling karunungan, pandaraya. Malupit na pulang kubyerta - isang pahiwatig ng damit ng kardinal.

Ang simbolo ay unibersal, ang kahulugan ay hindi maliwanag. Ang imahe ng isang isda sa Middle Ages ay nangangahulugang si Cristo, ang tanda ng zodiac, tubig, buwan, pag-uugali ng phlegmatic, libog, pag-aayuno. Ang ibig sabihin ng isda ay isda.

Kanang pakpak

1. Melancholic halimaw

Ang isang patay na puno, isang walang laman na itlog ay mga simbolo ng kamatayan, kasalanan, na naglalantad sa pagkalasing. May mga bangka sa paa ng isang nilalang ng puno para sa isang kadahilanan. Bagaman solid ang konstitusyon, ang lalaki ay bagyo, nanginginig.

2. halimaw na ulo ng ibon

Nilamon ng diyablo ang mga kaluluwa ng mga makasalanan. Nakaupo sa isang "nakakahiyang upuan", pinangangalagaan niya ang mga kaluluwa sa isang walang kabuluhang cesspool. Ang ulo ay nakoronahan ng isang palayok, na sumisimbolo sa kawalan ng pananampalataya. Ang mga jugs sa kanilang mga paa ay binibigyang diin ang kalungkutan na nakuha ng Diyablo matapos ibuwal mula sa langit.

3. impiyerno sa musikal

Kung gayon ang musika ay itinuturing na walang gaanong libangan, inaasahan ang kagalakan ng pag-ibig. Ang musika ng polyphonic ay itinuturing na isang makasalanang paghahayag, pagganap sa teritoryo ng simbahan - isang sopistikadong anyo ng maling pananampalataya.

4. Tatlo, pito, ace

Ang mga makasalanan na nagpakasawa sa pagsusugal ay kailangang literal na igulong ang dice sa Araw ng Paghuhukom. Kabilang sa mga nakakalat na kard, maaari mong makita ang isang tatlo, isang alas.

Ang ilalim ng katawan ay ang pangunahing tema ng gawa ni Bosch. Si Popa ay isang madalas na pangunahing tauhang babae ng medyebal na folk folk ng Dutch. Isang simbolo ng transcultural, na nauugnay pagkatapos ng 500 taon. Ang mga problema ay laging nahuhulog sa ulo.

6. Mga hagdan

Ang mga hagdan ay ang landas sa kaalaman, puno ito ng pagkahulog.

Pagkamartir, pagbabayad sa mga kasalanan, pagpapahirap. Ang marka na "M", na nasa blades ng "Hardin ng makalupang kasiyahan" - ang paunang titik ng salitang "mundo" - "mundus" o ang pangalan ng Antikristo (ayon sa mga hula sa medieval, nagsisimula sa naturang liham).

Ang isang makasalanan na yakap sa isang baboy sa isang monastic headdress ay isang satirical na parunggit sa mga gawa ng Simbahang Katoliko. Ang isang dokumento na may selyo na may mga selyo, ang karakter (na may isang palad na nagpapahiwatig ng erehes sa kanyang balikat) ay sumasakop sa kanyang ulo ng isang selyo. Ito ay mga indulhensiya, ang kalakalan sa mga ito ay itinuturing ng Bosch na isang pandaraya.

Ang mas mababang bilog ng impyerno ay isang nakapirming lawa. Ang mga skate ay maaaring maiugnay sa kawalang-ginagawa.

3 mga pintuan - ang panloob na sangkap ng triptych ng Hieronymus Bosch na "The Garden of Earthly Delights". Kapag ang mga pintuan ay sarado, ang isa pang imahe ay lilitaw: ang mundo sa ikatlong araw pagkatapos ng nilikha ng Diyos. Ang lupain, na natatakpan ng greenery, may tubig, ay nasa isang globo. Walang mga hayop, tao. Ang kaliwang pakpak ay nilagyan ng inskripsyon na "Sinabi niya, at ito ay tapos na", ang kanan - "Siya ay nag-utos, at siya ay lumitaw." Walang masamang pagsusuri sa pagpipinta ng Bosch na The Garden of Earthly Delights.

Hieronymus Bosch. Hardin ng makalupang kasiyahan. 1505-1510

Ayon sa ating modernong mga ideya, walang karahasan at kamatayan sa paraiso. Gayunpaman, naganap ang paraiso sa Bosch. Nahuli ng leon ang usa at nakakagat na sa kanyang laman. Ang isang ligaw na pusa ay nagdadala ng isang nahuli na amphibian sa ngipin. At malapit nang lunukin ng ibon ang palaka.

Siyempre, ang mga hayop ay mahirap na ranggo bilang mga makasalanan, dahil pumapatay sila para mabuhay. Ngunit sa palagay ko hindi lamang dinala ni Bosch ang mga eksenang ito sa imahe ng paraiso.

Marahil sa ganitong paraan sinubukan niyang ipakita na walang makatakas sa kalupitan ng mundo, maging sa paraiso. At ang tao, bilang isang bahagi ng kalikasan, ay pinagkalooban din ng kalupitan. Ang tanong ay kung paano niya itatapon ito: mahuhulog ba siya sa kasalanan o magagawang pigilan ang kanyang kalikasan na hayop.

2. Saan makikita ang Bosch ng mga kakaibang hayop?

Inilarawan ng Bosch hindi lamang kamangha-manghang mga monsters, kundi pati na rin ang mga totoong buhay na hayop mula sa malayong Africa. Mahirap na isang residente ng Kanlurang Europa ay maaaring makakita ng isang elepante o isang giraffe nang personal. Pagkatapos ng lahat, walang mga sirko at pag-zoom sa Middle Ages. Kaya paano, kung gayon, pinamamahalaan niya upang mailarawan nang tumpak ang mga ito?

Sa panahon ng Bosch, napakabihirang, ngunit mayroon pa ring mga manlalakbay na nagdala ng mga guhit ng hindi kilalang mga hayop mula sa malalayong mga bansa.

Ang giraffe, halimbawa, ay malamang na kinopya ni Bosch mula sa isang pagguhit ng Chiriaco d'Ancon ng manlalakbay. Sa pagtatapos ng ika-15 siglo, marami siyang nilibot sa Mediterranean upang maghanap ng mga sinaunang gusali. Ngayon d'Ancona ay itinuturing na ama ng modernong arkeolohiya. Naglibot-libot sa Egypt, gumawa siya ng isang sketch ng isang dyirap.

3. Bakit ang mga lalaki ay humantong sa isang pag-ikot na sayaw na nakasakay sa iba't ibang mga hayop?

Sa gitnang bahagi ng triptych, ang mga tao ay nagagalak sa mundong buhay, na nagpapasawa sa kasalanan ng voluptuousness. masikip lamang sa mga hubad na tao: kumain sila ng mga berry at prutas, pag-uusap at yakap dito at doon.
Hieronymus Bosch. Hardin ng makalupang kasiyahan. Ang gitnang bahagi ng triptych. 1505-1510 Prado Museum, Madrid.

Ang hindi bababa sa magulong sa larawan ay tila isang ikot na sayaw ng hindi pangkaraniwang mga mangangabayo: ang mga lalaki ay sumakay sa iba't ibang mga hayop sa paligid ng lawa, kung saan ang mga batang babae ay seryosong nakamamanghang.

Gusto ko talaga ang paliwanag na ibinigay ng mamamahayag na si Konstantin Rylev sa aksyon na ito. Ang mga batang babae sa lawa ay mga malungkot na kababaihan na naghihintay para sa kanilang mga napili. Ang bawat isa sa kanila ay may prutas o ibon sa ulo nito. Marahil ang ibig sabihin nila ang karakter at kakanyahan ng isang babae. Ang ilan ay may mga itim na ibon, mga simbolo ng kasawian. Ang ganitong mga kababaihan ay mas malamang na gawin ang kanilang mga kalalakihan na hindi masaya dahil sa kanilang masamang pag-uugali. Ang iba ay may mga pulang berry, isang simbolo ng libog at debauchery.

Ngunit ang katangian ng mga lalaki ay natutukoy ng hayop kung saan siya sumakay. May mga kabayo, kamelyo at wild boars dito. Ngunit ang kambing ay libre pa rin, nang walang rider.

Kapansin-pansin din na ang mga lalaki ay may hawak na iba't ibang mga regalo para sa hinaharap na darling - ilang mga isda, ilang mga itlog o mga berry. Ang pagkakaroon ng natagpuan ng isang kaluluwa ng kaluluwa para sa kanilang sarili, ang mga mag-asawa ay nagkakalat sa hardin upang masiyahan na sa buhay na nabubuwal sa buhay na hindi nag-iisa.

4. Kung inilalarawan ng Bosch kung paano pinipilit ng mga tao ang kasalanan ng pagnanasa, kung gayon nasaan ang mga masasamang eksena?

Sa kabila ng katotohanan na inilarawan ni Bosch ang isang hindi mabilang na bilang ng mga hubad na numero na, ayon sa kanyang ideya, magpakasawa sa kasalanan ng voluptuousness, hindi mo mahahanap ang mga tapat na hindi magagandang tanawin dito.

Ngunit ito ay sa mga mata lamang ng isang modernong tao. Para sa oras ng Bosch, ang imahe ng mga hubad na katawan ay ang personipikasyon ng matinding kahinaan.

Gayunpaman, mayroon pa ring isang slutty couple sa larawan, na higit sa lahat ng iba pa sa pagiging totoo ng kanilang mga kilos. Ito ay mahusay na nakatago, kaya napakahirap hanapin ito.

Ang mag-asawa ay nakaupo sa likuran ng hardin sa pagbukas ng gitnang bukal ng tubig: isang balbas na lalaki ang naglagay ng kanyang kamay sa dibdib ng isang malaking buhok na babae.

5. Bakit maraming mga ibon sa hardin ng kasiyahan?

Ang isang kuwago ay madalas na nakikita sa kaliwa at gitnang bahagi ng triptych. Maaari nating maling isipin na ito ay simbolo ng karunungan. Ngunit ang kahulugan na ito ay nauugnay sa antigong panahon, at tinatanggap din ito sa ating panahon.

Gayunpaman, sa Middle Ages, ang kuwago, bilang isang nocturnal predatory na hayop, ay isang harbinger ng kasamaan at kamatayan. Tulad ng mga potensyal na biktima ng isang kuwago, dapat na bantayan ng mga tao, dahil ang masama at kamatayan ay naghahanap sa kanila at nagbabanta na atake.

Samakatuwid, ang isang kuwago sa pagbubukas ng bukal ng buhay sa paraiso ay isang babala na ang kasamaan ay hindi natutulog kahit na sa walang kasalanan na lugar at naghihintay lamang sa sandaling kapag ikaw ay madapa.

Gayundin sa gitnang bahagi mayroong maraming mga ibon na may malaking sukat, kung saan nakaupo ang mga tao. Ang lipas na kahulugan ng salitang Dutch na vogel (ibon) ay pakikipagtalik. Samakatuwid, ang imahe ng mga malalaking ibon ay isang alegorya ng Bosch tungkol sa hindi pagkakapigil sa mga tao sa libog at debauchery.

Kabilang sa mga blackbird, duck at woodpeckers mayroon ding hoopoe, na nauugnay sa mga tao ng Middle Ages na may dumi sa alkantarilya. Pagkatapos ng lahat, ang hoopoe, pagkakaroon ng isang mahabang tuka, ay madalas na nakakakuha ng pataba.

Ang kahalayan ay isang maruming hangarin ng isang tao ayon sa mga kinatawan ng mga taong relihiyoso sa Middle Ages, tulad ng Bosch noon. Samakatuwid, hindi nakakagulat na inilalarawan niya siya rito.

6. Bakit hindi lahat ng mga makasalanan ay pinahihirapan sa Impiyerno?

Maraming mga hiwaga sa kanang pakpak ng triptych, na naglalarawan sa Impiyerno. Ito ay tumutulo sa lahat ng mga uri ng monsters. Pinapahirapan nila ang mga makasalanan - nilamon sila, sinaksak sila ng mga kutsilyo, o masasaktan sila.
Hieronymus Bosch. Hardin ng makalupang kasiyahan. Kanang pakpak ng Hell triptych. 1505-1510

Ngunit hindi lahat ng kaluluwa ay tumatanggap ng pagdurusa. Nabigyang pansin ko ang mga makasalanan na nasa pangunahing demonyo sa gitna ng larawan.

Sa loob ng guwang na itlog ay isang tavern kung saan uminom ang mga makasalanan, kahit na ang astride ay isang nilalang tulad ng butiki. At isang malungkot na lalaki ang tumitingin mula sa tavern at tinitingnan ang patuloy na kaguluhan. Sa labi ng sumbrero, ang mga kaluluwa ng mga makasalanan ay naglalakad ng braso ng mga monsters.

Ito ay lumiliko na hindi sila partikular na pinahihirapan, ngunit binibigyan ng inumin, lumakad kasama nila, o hayaan silang malungkot mag-isa. Marahil ito ang mga nagbebenta ng mga kaluluwa sa diyablo at isang mainit na lugar na walang pagdurusa ay inilaan para sa kanila? Ngayon lamang ay walang makatakas mula sa pagninilay ang pagdurusa ng iba.

Sumulat din ako tungkol sa puno ng demonyong ito sa detalye sa artikulo.

7. Ano ang mga tala sa likuran ng makasalanan? Ito ba ay kalokohan o isang tukoy na melody?

Maraming mga makasalanan sa Impiyerno na naparusahan sa paglalaro ng mga instrumento sa musika para sa libangan at kasiyahan sa kanilang buhay. Sa oras ng Bosch, itinuturing na wasto upang gumanap at makinig lamang sa musika ng simbahan.

Kabilang sa mga makasalanang iyon, ang isang tao ay durog sa pamamagitan ng isang malaking peke. Sa ilalim niya - mga tala. Hanggang sa kamakailan lamang, ang mga mananaliksik ay hindi nagbigay ng espesyal na pansin sa kanila, isinasaalang-alang lamang ito bilang isang elemento ng komposisyon.

Ngunit ang isang mag-aaral sa Oklahoma Christian University ay nagpasya na subukan kung ang mga tala ay walang kahulugan.

Lahat ay namangha nang mailagay niya ang melody sa modernong notasyon at naitala ito bilang isang male choral singing sa susi ng C major. Ito ay kung paano tumunog ang musika na ito sa panahon ni Bosch:

Ang melody ay kaaya-aya, ngunit hindi tulad ng isang nakakatawang kanta. Sa halip - sa chants ng simbahan. Ipinapakita ng larawan na ginagawa ng mga makasalanan sa koro. Tila ang kanilang pagdurusa ay binubuo sa palaging gumaganap ng parehong motibo.

Narito ang ilang mga misteryo ng pinaka kamangha-manghang larawan ng Mga Panahon ng Gitnang Panahon.

Sa katunayan, ang gawaing ito ay nagdaragdag ng maraming mga katanungan. Ngunit hindi ka makakahanap ng isang solong tolmouth na may mga pahiwatig. Sa Pieter Bruegel ang Elder, isang kontemporaryo ng Bosch, ang lahat ay higit na hindi malabo, at ang mga mananaliksik ay matagal nang nagtakda ng kanyang gawain. Pagkatapos ng lahat, inilarawan niya ang mga kawikaang Dutch.

Sa pakikipag-ugnay sa

Ika-15 at ika-16 na siglo Dutch art
Ang dambana na "Hardin ng Earthly Delights" ay ang pinakasikat na triptych ng Hieronymus Bosch, na pinangalanan sa tema ng gitnang bahagi, at nakatuon sa kasalanan ng libog - Luxuria. Ang triptych ay bahagya ay hindi maaaring nasa simbahan bilang isang altar, ngunit ang lahat ng tatlong mga kuwadro na gawa, sa pangkalahatan, ay sumasang-ayon sa iba pang mga triptych ng Bosch. Marahil ay ginawa niya ang gawaing ito para sa ilang maliit na sekta na nagsabing "libreng pag-ibig". Ang gawaing ito ng Bosch, lalo na ang mga fragment ng gitnang larawan, na karaniwang binanggit bilang mga guhit, narito na ang natatanging malikhaing imahinasyon ng artist ay nagpapakita ng buo. Ang walang katapusang kagandahan ng triptych ay namamalagi sa paraang ipinahayag ng artist ang pangunahing ideya sa pamamagitan ng maraming mga detalye. Ang kaliwang pakpak ng triptych ay naglalarawan sa Diyos na ipinakilala si Eva sa isang masindak na si Adan sa isang matahimik at mapayapang Paraiso.

Sa gitnang bahagi, ang isang serye ng mga eksena, na binibigyang kahulugan sa iba't ibang paraan, ay naglalarawan ng isang tunay na hardin ng kasiyahan, kung saan ang mga mahiwagang numero ay lumipat nang tahimik na paraiso. Ang kanang pakpak ay nagpapakita ng pinaka-nakakatakot at nakakagambalang mga imahe ng buong gawain ng Bosch: kumplikadong machine para sa pagpapahirap at monsters na nilikha ng kanyang imahinasyon. Ang larawan ay umaapaw sa mga transparent na figure, kamangha-manghang mga istraktura, monsters, guni-guni na kinuha sa laman, hellish caricatures ng katotohanan, na tinitingnan niya na may isang pagsubok, labis na matalim na titig. Ang ilang mga siyentipiko ay nais na makita sa triptych ang isang imahe ng buhay ng tao sa pamamagitan ng prisma ng kanyang kawalang-saysay at mga imahe ng pag-ibig sa lupa, ang iba pa - isang tagumpay ng voluptuousness. Gayunpaman, ang kawalang-kasalanan at ilang detatsment na kung saan ang mga indibidwal na numero ay binibigyang kahulugan, pati na rin ang kanais-nais na saloobin sa gawaing ito sa bahagi ng mga awtoridad ng simbahan, gumawa ng isang pag-aalinlangan na ang nilalaman nito ay maaaring pagluwalhati ng mga kasiyahan sa katawan. Federico Zeri: "Ang Hardin ng Earthly Delights ay isang imaheng Paraiso, kung saan ang likas na pagkakasunud-sunod ng mga bagay ay tinanggal at ang kaguluhan at voluptuousness ay naghahari nang may kapangyarihan, na humahantong sa mga tao na malayo sa landas ng kaligtasan. na may mga simbolo ng alchemical at esoteric, na nagbigay ng higit sa labis na labis na mga hypotheses patungkol sa relihiyosong orthodoxy ng artista at kanyang mga hilig sa sekswal. "

Sa unang sulyap, ang gitnang bahagi ay kumakatawan sa halos tanging idyll sa gawain ni Bosch. Ang malawak na kalawakan ng hardin ay napuno ng mga hubad na kalalakihan at kababaihan na kumakain sa mga higanteng mga berry at prutas, naglalaro sa mga ibon at hayop, bumagsak sa tubig at - higit sa lahat - hayag at walang kahihiyan na magpasawa sa mga kasiyahan sa pag-ibig sa lahat ng kanilang pagkakaiba-iba. Ang mga sumasakay sa isang mahabang linya, tulad ng sa isang maligaya-go-round, sumakay sa paligid ng lawa, kung saan ang mga batang babae na hubad; maraming mga figure na may bahagyang nakikita mga pakpak na lumulubog sa himpapawid. Ang triptych na ito ay nakaligtas nang mas mahusay kaysa sa karamihan sa mga malalaking altarpieces ng Bosch, at ang kasiya-siyang masaya na lumulutang sa komposisyon ay binibigyang diin ng malinaw, pantay na ipinamamahagi na ilaw sa buong ibabaw, ang kawalan ng mga anino, at isang maliwanag, mayaman na kulay. Laban sa background ng damo at mga dahon, tulad ng mga bulaklak na walang kabuluhan, ang mga maputla na katawan ng mga naninirahan sa hardin na sparkle, na tila kahit na sa tabi ng tatlo o apat na itim na mga numero, dito at doon sa karamihan ng tao. Sa likuran ng mga bukal at mga gusali na nagliliyab sa lahat ng mga kulay ng bahaghari. nakapaligid sa lawa sa background, isang makinis na linya ng unti-unting natutunaw na mga burol ay makikita sa abot-tanaw. Ang mga maliliit na figurine ng mga tao at hindi kapani-paniwala napakalaking, kakaibang mga halaman ay tila walang kasalanan tulad ng mga disenyo ng dekorasyong medieval na pinukaw ng artista.

Maaaring ang larawan ay naglalarawan ng "pagkabata ng sangkatauhan", ang "ginintuang edad", nang ang mga tao at hayop ay namuhay nang mapayapa sa tabi, nang walang kaunting pagsisikap na matanggap ang mga bunga na binigay sa kanila ng lupa. Gayunpaman, hindi dapat ipalagay ng isang tao na ang karamihan ng mga mahilig sa hubad ay dapat, ayon sa plano ni Bosch, ay ang apotheosis ng walang sekswalidad. Para sa moralidad sa medieval, ang sekswal na kilos, na sa ika-20 siglo ay sa wakas natutunan na makitang bilang isang likas na bahagi ng pag-iral ng tao, ay mas madalas na nagpapatunay na ang isang tao ay nawala ang kanyang mala-anghel na kalikasan at nahuhulog. Pinakamahusay, ang pagkopya ay tiningnan bilang isang kinakailangang kasamaan, sa pinakamalala bilang isang mortal na kasalanan. Malamang, para sa Bosch, ang hardin ng makalupang kasiyahan ay isang mundo na nasira ng pagnanasa.

na may gothic towering sa lahat ng bagay Katedral ng San Juan, na kung saan ay may halos isang hypnotic na epekto sa mga tao ng oras na iyon, na nabuhay sa kakila-kilabot na pangamba sa relihiyon ng nakamamatay na mga pagdurusa para sa mga kasalanan sa lupa ...

sa madilim na mundo ng Inquisition at walang katapusang mga digmaan ...

ang kadiliman ay bumaba sa mundong ito, na sumasakop sa lahat sa paligid, nag-iiwan lamang ng kakila-kilabot na hayop ...

Isang bagay lamang ang makakapagtipid sa kanilang mga kaluluwa - madamdaming panalangin, itataas ang kanilang mga mata sa langit ...

Si Bosch, na isang napaka-relihiyosong tao, ay lumikha ng kanyang mga nilikha sa pamamagitan ng pagsunod sa salitang Bibliya para sa salita. Siya, tulad ng lahat na nabubuhay noong ika-15 siglo, pinarangalan at alam ito ng puso, naniniwala sa Diyos at diyablo, mga kasalanan at tukso, at bilang karagdagan siya ay isang miyembro ng isang relihiyosong kapatiran na ipinangaral ang mahigpit na pagsunod sa mga relihiyosong dogma. Sa kanyang mga gawa, ang artista ay nagbibigay ng moralidad sa kanyang at sa hinaharap na mga henerasyon, naka-encrypt sa mga simbolo at, sa unang sulyap, tila hindi maiintindihan, hindi kapani-paniwala, kamangha-manghang mga kwento. Ngunit, ang lahat ay nagiging malinaw, ang isa ay dapat lamang malaman ang tungkol sa oras na nabuhay ang artista, kung ano ang hininga niya, kung ano ang nag-alala sa kanya, ibabad ang kanyang sarili sa kanyang mga kuwadro na gawa, ang kapaligiran ng panahong iyon upang maunawaan ang kanyang mga damdamin at hangarin, at, siyempre, dapat alam ng isang perpektong Ang Bibliya.
Gagawin natin ito, o sa halip ay susubukan, lahat tayo ay maingat na pag-aralan at isaalang-alang ang bawat sentimetro ng kanyang pinakadakilang nilikha - "Hardin ng Earthly Delights" (sa pamamagitan ng paraan, ang pangalan ng larawan ay hindi ibinigay ng may-akda).

Upang mapagtanto, kailangan mong maramdaman. Magsimula na tayo!

Awit 32

"6. Sa pamamagitan ng salita ng Panginoon ang langit ay nilikha, at sa pamamagitan ng espiritu ng bibig
Kanya - lahat ng kanilang host:
7. Nakolekta niya, tulad ng mga tambak, tubig sa dagat, ilagay
ang kailaliman ng mga arko. "
Salter

Ang larawan ay puno ng mga simbolo, pinagtagpi sa kanila, kung saan ang isang maayos na dumadaloy papunta sa iba pang ... Alam na ginagamit ng Bosch ang simbolismo na karaniwang tinatanggap sa Gitnang Panahon bestiary - "marumi" na mga hayop: sa kanyang mga kuwadro na gawa ay kamelyo, liyebre, baboy, kabayo, stork at marami pang iba. Palaka, na nagsasaad ng asupre sa alchemy, ay isang simbolo ng diyablo at kamatayan, tulad ng lahat na tuyo - mga puno, kalansay ng mga hayop.

Iba pang mga karaniwang simbolo:

. hagdan - isang simbolo ng landas sa kaalaman sa alchemy o pakikipagtalik;
. baligtad na funnel - katangian ng pandaraya o maling karunungan;
... key (madalas na hindi idinisenyo upang buksan ang hugis) - cognition o genital organ;

. nasirang bintiayon sa kaugalian na nauugnay sa mutilation o pagpapahirap, at ang Bosch ay nauugnay din sa maling pananampalataya at mahika;
. arrow - sa gayon ay sumisimbolo ng "Masasama". Minsan ito ay dumidikit sa buong sumbrero, kung minsan ay tinusok nito ang mga katawan, kung minsan ay natigil din ito sa anus ng isang kalahating hubad na tao (na nangangahulugan din ng isang pahiwatig ng "Depravity");

. kuwago - sa mga pinturang Kristiyano ay maaaring bigyang kahulugan na hindi sa kahulugan ng antigong-mitolohiko (bilang isang simbolo ng karunungan). Inilarawan ni Bosch ang isang kuwago sa marami sa kanyang mga kuwadro na gawa, kung minsan ay ipinakilala niya ito sa mga konteksto para sa mga taong kumilos nang tuso o may pananakit sa mortal na kasalanan. Samakatuwid, sa pangkalahatan ay tinatanggap na ang kuwago ay nagsisilbi ng kasamaan bilang isang ibon sa gabi at isang mandaragit at sumisimbolo sa pagkabobo, espirituwal na pagkabulag at kalupitan ng lahat ng bagay sa mundo.

. itim na ibon - kasalanan

Ang isang makabuluhang bilang ng mga simbolo ng Bosch ay alchemical. Alchemy sa huli na Middle Ages ito ay isang uri ng pangkaraniwang pangkaraniwang bagay, na malinaw na hangganan sa erehes, isang kamangha-manghang bersyon ng kimika. Nanatili ang mga tagasunod nito na ibahin ang anyo ng mga metal na base sa ginto at pilak sa tulong ng isang haka-haka na sangkap - ang "bato ng pilosopo". Ang Bosch ay nagpapahiwatig ng negatibo, mga demonyong ugali sa alchemy. Ang mga yugto ng alchemical na pagbabago ay naka-encode sa mga paglilipat ng kulay; crenellated tower, mga puno na guwang sa loob, sunog, pagiging simbolo ng Impiyerno, kasabay ng pahiwatig sa sunog sa mga eksperimento ng mga alchemist; isang selyadong sasakyang-dagat o isang smelting forge ay mga sagisag din ng itim na mahika at diyablo.

Nakikita namin ang mga sanggunian sa Bibliya.

Dito nilikha ng Diyos ang ating mundo, na nagmamasid mula sa gilid (tingnan sa kaliwang kaliwa. Sa reverse side ng triptych).

"... ngunit tumaas ang singaw mula sa lupa at natubigan ang lahat ng mukha ng mundo."
Bibliya, Lumang Tipan

Alam lamang ni Bosch ang bersyon ng Latin, kung saan nakalista ang singaw bilang isang bukal, kaya sa gitna ng larawan na nakikita natin bukal.

Sa maraming mga kuwadro na nakikita natin ang kanyang mukha, tila pinagmamasdan niya ang reaksyon ng manonood, sinusubukan na mahuli ang kalooban, nais na maunawaan kung ang kanyang mga kwento ay nakakatulong sa pagsasakatuparan ng mga karaniwang katotohanan, sa mga kahinaan ng tao at ang kanyang pagnanais na labanan sila hanggang sa wakas.

Si Hieronymus Bosch na "The Prodigal Son", c. 1510. Boijmans-van Beningen Museum. Rotterdam

Ang pangkalahatang larawan ng mga hubad na katawan ngayon ay tila isang bagay na makulit, baluktot, ngunit hindi ito ganito ...

Inihayag ng Bosch ang mga bisyo ng tao sa pamamagitan ng mga hubad na tao, dahil sa araw ng Huling Paghuhukom, lahat tayo ay lilitaw habang naparito tayo sa mundong ito, nang walang anuman, walang makatago sa Diyos.

Kinondena ng artista ang mundo sa mga bisyo at kasalanan nito.

Pagkakasarili

Kasakiman

Gluttony

Mga ibon - isang simbolo ng bisyo. Ginagamit sila ng Bosch upang salakayin ang isang simbahan na nagpapatawad sa lahat ng mga bisyo na ito.

Sa oras na iyon ay binuo sekta, nakikita namin ang mga ito sa anyo ng maraming mga grupo na gumagalaw sa counterclockwise. (tingnan ang mga taong naglalakad)

Ipinaghahambing niya ang dalawang turo sa bawat isa: teolohiya sa kanyang panandaliang at walang saysay na mga argumento, na pinamumunuan ng isang kardinal na pula, na nauugnay sa isang walang hanggang paghanga para sa Roma. AT purong pananampalataya ng kapatiran, sa kabilang banda, na sumisimbolo sa kanyang tunay na mga dogmas.

Sa kanang tuktok nakikita namin ang tatlong tao sa ilalim ng isang transparent na simboryo, monghe at ang kanyang mga alagadna tumingin sa kakila-kilabot sa makasalanang mundo.

Takot sa unbridled na musikahindi relihiyoso at hindi sumasamba kay Kristo at Diyos. Narito kung ano ang mangyayari sa kanila.

Ang bawat isa sa mga detalye ay makabuluhan at hindi magtatapos.

Ang kanyang mga kuwadro ay nakasulat nang may pagtingin edification... Nais ng artista na pukawin ang pagkamausisa, kailangang magtanong ang mga tagapakinig, nakakakuha ng mga sagot - natutunan nila.
Kapansin-pansin, tatlumpung taon pagkamatay ni Bosch, Peter Bruegel ang Elder iniutos ng mga kuwadro na gawa sa estilo ng Bosch. Noong 1557 nagsusulat siya ikot ng pitong mga ukit na may mga nakamamatay na Sinsat. Narito ang ilan sa kanila.

Inggit, 1558

Gluttony, 1558

Avarice, 1558

Kasunod nito, ang estilo na ito ay binansagan "Masamang biro", at natanggap mismo ng artist ang palayaw "Clown Peter"... Ang sinumang sumunod na nakolekta ng mga kuwadro ng Bosch ay itinuturing na kakaiba, halimbawa ang hari Philip II, na natitiyak na ito ay isang satire sa lahat ng kasalanan, hindi binibilang ang gawain ng Bosch bilang erehe, tulad ng siya ay napagtanto sa oras na iyon.
AT Siguensaito ay kung paano niya sinuri ang gawain ng Bosch:

"Ang pagkakaiba sa pagitan ng gawain ng taong ito at ang gawain ng iba pang mga artista ay na sinubukan ng iba na mailarawan ang mga tao sa pagtingin nila mula sa labas, ngunit siya ay may lakas ng loob na ilarawan ang mga ito tulad ng mga ito sa loob."

At sa ika-20 siglo, ang kanyang mga kuwadro ay nakakakuha ng pangalawang buhay sa pamamagitan ng prisma ng mga teorya ng Freud at Jung. Ang kanyang mga sexy at naiinis na hubad na katawan ay nakakaakit ng pansin ng ating mga kontemporaryo, ngunit HINDI iyon ang nais niyang sabihin bilang isang taimtim na Katoliko.

Ang isa pang kahulugan ay namuhunan, ganap na naiiba ...

P.S. Sa takbo ng pagsasaliksik ng gawain ng artist at ng kanyang mga kuwadro na gawa "Hardin ng Earthly Delights" hindi sinasadyang natitisod sa isang nakakaaliw na kwento sa isa sa mga fragment, magpapasya ka kung maniniwala o hindi.

Ang isa sa mga bisita, isang mag-aaral na may pangalang Amelia Hamrik mula sa Oklakhom Charistian University, ay naging interesado sa mga tala na inilalarawan sa ilalim ng isang namamalayang tao at nagtanong ng isang "pagkabata" na tanong: "At ano ang mga tala na ito?"
Ngunit hindi siya nakatanggap ng sagot dito. Wala kahit saan. Nagulat ang mag-aaral sa gayong isang tamad na interes sa larawan, na puno ng mga alegasyon at simbolo. Pagkatapos ay nagpasya siyang ibalik ang himig sa kanyang sarili.
Batay sa katotohanan na ang C major ay ang pinakatanyag na susi sa mga chorales sa medieval, muling isinulat ni Amelia ang mga tala ayon sa modernong sistema. Sa larawan, ang mga tagal ay hindi ipinahiwatig, kaya ang mag-aaral ay hindi gumawa ng anumang mga hula tungkol dito. At narito ang ginawa niya sa pagganap ng koro ng mga mag-aaral ng Christian University.