عرض قصة بورتريه للمدرسة الابتدائية. عرض عن "صورة لرجل"

شريحة 2

الصورة الشخصية (مشتقة من الكلمة الفرنسية بورتريه) هي صورة فنية لشخص مع نقل عالمه الداخلي.

شريحة 3

أنواع الصور

صورة نصفية

شريحة 4

تمثال نصفي

شريحة 5

صورة كاملة الطول

شريحة 6

يمكن تنفيذ الصورة وفقًا لطريقة التنفيذ: زيت ، قلم رصاص ، باستيل ، ألوان مائية ، فرشاة جافة ، محفور ، نحت ،

شريحة 7

طبيعة الصورة

صورة غرفة احتفالية

شريحة 8

الصورة الذاتية هي صورة بيانية أو مصورة أو نحتية لفنان صنعه بنفسه باستخدام مرآة أو نظام مرايا.

شريحة 9

مجموعة صورة شخصية مع ثلاثة أحرف على الأقل

شريحة 10

الصورة العائلية

شريحة 11

كل واحد منا لديه أعز شخص في العالم في حياته. بالنسبة للبعض ، هذه أمي ، أبي ، أخت ، صديقة! نحن نحبهم ونريدهم أن يكونوا معنا دائمًا. ولهذا تحتاج فقط إلى رسمها. قد تكون هذه صورة لجدة تحيك جوربًا أو أم مع باقة من الزهور أو ترسم نفسك مع صديقك. كيف تصور شخصًا محبوبًا ، سيخبرك قلبك. لذلك سوف نتعلم رسم صورة!

شريحة 12

أنشأ الفن القديم النسب المثالية لرأس الإنسان ، والتي وفقًا لها يتم تقسيمها عموديًا من تاج الرأس إلى نهاية الذقن إلى جزأين متساويين بخط العينين. ينقسم كل من هذين النصفين بدوره إلى جزأين متساويين: الجزء العلوي - بجانب خط الشعر ، والجزء السفلي - بقاعدة الأنف. تُؤخذ المسافة بين العينين لتكون مساوية لعرض أجنحة الأنف وطول العين. تحدد المسافة من الحاجب إلى قاعدة الأنف حجم الأذنين. في الواقع ، نادرًا ما يكون للناس نسب مثالية ، ولكن من الضروري معرفتها من أجل رؤية الانحرافات عن القاعدة وفهم النسب الفردية للطبيعة الحية بشكل أفضل.

شريحة 13

فقط بخفض أو رفع زوايا الشفاه أو الحاجبين أو الجفون يمكنك نقل الفرح والحزن والألم والضحك والاحتقار والانتباه ...

شريحة 14

الصفاء الحزن الفرح الألم الضحك الرعب الازدراء الخوف التفكير

شريحة 15

حاولوا أن ترسموا يا رفاق بعض عائلتك أو أصدقائك قد لا يعمل على الفور ، لكن حاول وستنجح بالتأكيد.

لاستخدام معاينة العروض التقديمية ، قم بإنشاء حساب Google لنفسك (حساب) وقم بتسجيل الدخول إليه: https://accounts.google.com

تعليق على الشرائح:

صورة في الرسم. أنواع صورة الشخص. أعد العرض: إيلينا ميخائيلوفنا بازانوفا

الصورة هي صورة أو وصف لشخص أو مجموعة من الناس موجودة أو موجودة في الواقع. تعد البورتريه أحد الأنواع الرئيسية للرسم والنحت والرسومات ، ومعناها هو على وجه التحديد إعادة إنتاج الصفات الفردية لشخص معين. يأتي اسم هذا النوع من التعبير الفرنسي القديم الذي يعني "إعادة إنتاج شيء مثل الجحيم".

لوحة ألوان مائية بالقلم الرصاص طلاء محفور (زيت ، تمبيرا ، غوتش) تخفيف النحت (على الميداليات والعملات المعدنية)

صورة قلم رصاص صورة مائية نقش صورة لوحة (زيتية) إغاثة صورة نحتية

أنواع الصور: الغرفة ؛ نفسي؛ اجتماعي؛ احتفالية فردي ، مزدوج ، جماعي. تصوير شخصي

صورة الغرفة هي صورة باستخدام صورة نصف طول أو صورة للصدر أو الكتف. عادة ما يظهر الشكل في صورة الغرفة على خلفية محايدة.

تم تصميم الصورة النفسية لإظهار عمق العالم الداخلي للشخص وخبراته ، وتعكس امتلاء شخصيته ، والتقاط في لحظة الحركة اللانهائية للمشاعر والأفعال البشرية.

تسمح لك الصورة الاجتماعية بفهم محتوى النشاط المهني ، وقضاء وقت الفراغ ، لتقييم شخصية الشخص ، بناءً على خصائص البيئة التي يعيش فيها.

الصورة الاحتفالية هي صورة شخصية تظهر شخصًا في حالة نمو كامل ، على حصان ، يقف أو جالسًا. عادة في صورة احتفالية ، يتم إعطاء الشكل مقابل خلفية معمارية أو منظر طبيعي.

فردي ، مزدوج ، جماعي.

الصورة الذاتية هي صورة بيانية أو مصورة أو نحتية لفنان صنعه بنفسه باستخدام مرآة أو نظام مرايا.

من حيث الشكل ، يتم تمييز الصور: الرأس (الكتف) والصدر والخصر حتى الوركين ، والجيل إلى الطول الكامل

صورة الرأس صورة تمثال نصفي صورة نصف طول صورة شخصية بطول الفخذ صورة شخصية كاملة الطول

من خلال تدوير الرأس ، تكون الصور الشخصية: الوجه الكامل (الأب. الوجه En ، "من الوجه") في ربع دورة إلى اليمين أو اليسار نصف دورة في ثلاثة أرباع في الملف الشخصي

التعيين: مهمتك هي إنشاء صورة خلابة. يمكن أن تكون صورة ذاتية أو صورة لشخص قريب منك. فكر في مجموعات الألوان التي ستعبر بشكل أفضل عن الشخصية والحالة الذهنية.

مخصص لنقل صورة شخص واحد ، وكذلك مجموعة من شخصين أو ثلاثة أشخاص على قماش أو ورقة ورقية. الأسلوب الذي اختاره الفنان له أهمية خاصة. يعد رسم وجه شخص في صورة من أصعب المجالات في الرسم. يجب أن ينقل سيد الفرشاة السمات المميزة للمظهر والحالة العاطفية والعالم الداخلي للوضع. حجم الصورة يحدد مظهرها. يمكن أن تكون الصورة تمثال نصفي أو جيل أو الخصر أو الطول الكامل. يفترض الوضع ثلاث زوايا: وجه (وجه كامل) ، وثلاثة أرباع دوران إلى جانب أو آخر وفي الملف الشخصي. تحتوي الصورة على إمكانيات غير محدودة لتحقيق الأفكار الفنية. أولاً ، يتم عمل رسم ، ثم الرسم نفسه.

تاريخ صورة النوع

تعود أقدم محاولة لرسم وجه بشري إلى 27 ألف عام. تم اكتشاف "اللوحة" في كهف بالقرب من مدينة أنغوليم الفرنسية. الصورة عبارة عن مخطط طباشيري يشبه بشكل غامض ملامح الوجه البشري. حدد الفنان القديم الخطوط الرئيسية للعين والأنف والفم. في وقت لاحق (أيضًا في الكهوف) في البلقان وإيطاليا ، بدأت تظهر صور أوضح وأكثر تحديدًا ، من بينها الوجوه المرسومة في الملف الشخصي. من الطبيعي أن يخلق الشخص الموهوب ، فلا يمكنه العيش دون ترك بعض الأثر وراءه يمكن أن يكون نقشًا مرصوفًا بالحصى في وسط حقل ، أو زخرفة منحوتة على لحاء شجرة ، أو وجه شخص مرسوم بالفحم على صخرة. هناك الكثير من الفرص للإبداع.

صور الجص

بمجرد أن يتجسد نوع الصور الشخصية في النحت ، لأنه في العصور القديمة لم يكن هناك فنانين يتقنون الفرشاة تمامًا وكانوا قادرين على نقل مسرحية الضوء والظل. كانت صورة الوجه في الصلصال أفضل ، وبالتالي سادت الصور الجصية في تلك الأوقات البعيدة. ظهر فن الرسم في وقت لاحق ، عندما أدركت البشرية الحاجة إلى التواصل الثقافي.

دفن

يعود ظهور الصور القريبة من الرسم أيضًا إلى فترة لاحقة ، وتم العثور على اللوحات الأولى في الأراضي الشرقية القديمة. في الدولة المصرية ، تم تأليه الموتى. أثناء الدفن ، تم إنشاء نوع من الصور ، والذي كان يعتبر تقليديًا ضعف المتوفى. ظهر مبدأ التحنيط ، ثم التصوير. يحتوي تاريخ نوع الصور الشخصية على العديد من الأمثلة للصور الأيقونية في كل من الرسم والنحت. أصبحت الرسومات على وجوه المتوفى أكثر شبهاً بالأصل. ثم استبدل تقليد وجه الميت بقناع. بدأوا في دفن الموتى المصريين في توابيت ، على غطاءها كان المتوفى يصور في نمو كامل بوجه جميل. تم ترتيب هذه الجنازات حصريًا للنبلاء. على سبيل المثال ، تم وضع الفراعنة المصريين ليس فقط في التابوت الحجري ، ولكن أيضًا في المقبرة التي كانت عبارة عن هيكل ضخم.

مجموعة متنوعة من الحلول

عند رسم صورة ، يكون للفنان خيار: تصوير وجه الشخص وملابسه وفقًا للأصل ، أو أن يكون مبدعًا ، مما يخلق صورة إبداعية رائعة. يبقى الشرط الرئيسي لهذا هو التشابه ، الذي يلعب دورًا مهيمنًا. مستقل - فن عمودي ، مفتوح لتجارب على أوسع نطاق. يتمتع الفنان بفرصة تحسين مهاراته من خلال تطبيق أحدث التطورات التقنية.

في الواقع ، تعتبر تقنية التنفيذ ذات أهمية حاسمة لتحقيق أفضل النتائج. الطريقة الأكثر شيوعًا لرسم الصور الشخصية بين الفنانين المحترفين هي أن هذا الأسلوب له جذوره في العصور القديمة. تم استخدامه من قبل الفنانين القدماء. نجت أعمالهم حتى يومنا هذا. وُجدت البورتريه كنوع من الفنون الجميلة منذ زمن سحيق ، وهي اليوم وسيلة شائعة للتعبير الفني.

"الفرشاة الجافة"

في الآونة الأخيرة ، أصبح الأسلوب شائعًا عندما لا يتم إنشاء صورة بواسطة ضربات ، ولكن عن طريق فرك كمية صغيرة من الطلاء. في نفس الوقت ، تكون الفرشاة جافة تقريبًا ، وتتيح لك الطريقة نفسها الحصول على ألوان نصفية جميلة. نظرًا لأن أكثر أنواع الرسم دقة هي صورة شخصية ، وتتطلب صورة الوجه في الدهانات ظلالاً دقيقة بدقة ، فإن تقنية "الفرشاة الجافة" مثالية لهذا الغرض.

أنواع

ينقسم نوع الصور الشخصية إلى عدة أنواع: احتفالية ، غرفة ، حميمية ومؤامرة. هناك أيضًا نوع خاص يسمى الصورة الذاتية ، حيث يصور الفنان نفسه. كقاعدة عامة ، هذا رسم فردي بحت. بشكل عام ، نوع الصورة مستقل تمامًا ، ويخضع لقواعد معينة. لا يتم انتهاك هذه القواعد مطلقًا ، على الرغم من إمكانية توسيع نطاقها في ظل ظروف معينة.

بالإضافة إلى تلك المدرجة بالفعل ، هناك نوع آخر من الصور الشخصية ، والذي يتضمن ميزات فنية خاصة ، وهو تنوع متخصص يتطلب مقاربة منهجية. هذه صورة تنكرية ، عندما تصور اللوحة رجلاً عصريًا يرتدي ملابس من الماضي. لا يقتصر نطاق الموضوعات: من الجلود التي يرتديها الأشخاص البدائيون إلى فستان زفاف عصر النهضة. هناك عناصر من المسرحية في هذه الصورة المتنوعة. في الاتحاد الروسي ، وخاصة في موسكو ، انتشر الرسم بالملابس على نطاق واسع ، لكن هذا لم يحدث لإرضاء الموضة ، بل كإشادة بالفن.

نوع الصورة في الفن

يتم توحيد اللوحات ، المرسومة في أوقات مختلفة ، بشرط أساسي واحد - يجب أن تكون اللوحات أصلية. يلعب المكون الرأسي دورًا مهمًا ، بمعنى آخر ، صورة وجوه الشخصيات. يعتمد نجاح الصورة على مدى دقة كتابة ملامح الوجه. التعبير عن العيون أو الابتسامات أو ، على العكس من الحواجب العابسة ، يجب أن تنعكس جميع الفروق الدقيقة على القماش. إنها ليست مهمة سهلة ، لكن عامل المصداقية يشهد على مهارة الفنان. هذا هو السبب في أن نوع البورتريه في الفن لا لبس فيه ويتطلب التفاني الكامل من السيد. الفنانين المتمرسين هم الأفضل في الرسم مع الناس ، واللقطات المقربة على وجوههم ، والحركة البارزة.

صور أدبية

غالبًا ما يصور الكتاب والفنانين وجه الشخص. هناك الكثير من التقنيات الأدبية لهذا الغرض ، حيث تسمح اللغة الروسية الغنية باستخدام العديد من الأشكال والعبارات والعبارات الفنية. الهدف الذي يسعى الكاتب لتحقيقه مطابق في المعنى لنية الفنان ، يصف الكاتب تعبيرات الوجه كنتيجة لمزاج الشخص وانعكاس لأفكاره وعواطفه وخبراته. الصورة معقدة للغاية. من الضروري وصف الصيغ السطحية وتجنبها. هذا يتطلب مهارة الخالق الحقيقي. من بين الكتاب الروس القادرين على التعبير ببضع كلمات عن جوهر المظهر البشري ، في المقام الأول هو مكسيم غوركي العظيم. أتباعه الأمريكيون أيضًا أتقن ببراعة فن رسم الصور اللفظي. نوع الصورة الأدبية متنوع ، الوصف يتبع أسلوبًا معينًا ، يمكن أن يكون مضحكًا أو حزينًا ، قصيرًا أو طويلًا ، كل هذا يتوقف على كل عمل فردي.

الصورة

مع ظهور daguerreotype ، توسعت إمكانيات الفنون الجميلة ، ولم تكن الصور الشخصية استثناءً. تكلفة الصورة الفوتوغرافية أقل بكثير من تكلفة الرسم الزيتي ، وكان التقدير مائة بالمائة. وعلى الرغم من أن الفنانين لاحظوا بسخرية أن التصوير الفوتوغرافي للفقراء ، "تحول الجمهور العام نحو صورة أكثر دقة على لوحة مطلية بالفضة. وسرعان ما أصبح نوع التصوير الفوتوغرافي للصور الشخصية رائجًا ، ولم يكن هناك نهاية لمن أرادوا تصوير أنفسهم وأحبائهم.

ومع ذلك ، فإن الطريقة الجديدة ، daguerreotype ، لها عيوبها. التصوير الفوتوغرافي ، على عكس الصورة المرسومة ، لم يسمح بتغيير أي شيء. تجمدت الصورة مرة واحدة وإلى الأبد ، كان من المستحيل إصلاح شيء ما. وإذا اعتبرنا أنه تم تصوير شخص جالسًا أو واقفًا (في وضع متوتر) ، فإنه لم يخرج في الصورة بأفضل طريقة. لذلك ، كان هناك العديد من خيبات الأمل والشكاوى والاستياء. ومع ذلك ، فقد تجذرت الصور ، وتعلم الناس التصوير الفني ، وسقط كل شيء في مكانه.

إلى الأمام

انتباه! تُستخدم معاينة الشرائح للأغراض الإعلامية فقط وقد لا تمثل جميع خيارات العرض. إذا كنت مهتمًا بهذا العمل ، فيرجى تنزيل النسخة الكاملة.

أهداف الدرس:

• لجعل الطلاب يفهمون أن نوع الصورة ليس فقط نقل أوجه التشابه الفردية ، ولكن أيضًا إنشاء صورة روحية للشخص ، وهو انعكاس لأفكاره ومشاعره ؛
• للتعرف على صورة الشخص في فن العصور المختلفة ، مع تاريخ ظهور الصورة ؛
• تطوير فهم أن الصورة الشخصية يجب أن تعبر عن شخصية الشخص وعالمه الداخلي ؛
• لتكوين القدرة على إيجاد الجمال والوئام والجمال في المظهر الداخلي والخارجي للإنسان ؛
• تنشيط الاهتمام المعرفي في العالم والاهتمام بعملية التعلم.

مهام:

• التعليمية:
  • لتوطيد المعرفة حول النوع وأنواع الصورة ؛
  • ترسيخ مهارات رسم الرأس البشري ، ومراقبة النسب ؛
  • التعرف على تاريخ تطور نوع الصورة.
• النامية:
  • تطوير مهارات الرسم (توزيع الضوء والظل على سطح الأشكال) ؛
  • تطوير الخيال الإبداعي والذاكرة والقدرة على تحليل العلاقات النسبية.
• تعليمي: تعزيز تربية الفرد وتعريف الطلاب بالقيم الروحية والأخلاقية.

المواد والمعدات للمعلم:كمبيوتر ، جهاز عرض ، لوحة عرض ، قرص مع عرض تقديمي تدريبي حول موضوع "أنواع الصورة" ؛ صف موسيقي.
المواد والمعدات للطلاب: لمجموعات من الورق 20 × 30 ، قلم رصاص ، مجموعة من الباستيل (لكل طالب) ؛ قائمة التحقق من المصنف ( تطبيق )

زخرفة المجلس:

شكل تنظيم الأنشطة التربوية: فرد.

نوع الدرس: مشترك.

خطة الدرس:

1. جزء تمهيدي (مثل).
2. التكرار:
- تعريف النوع بورتريه.
- ترسيخ المعرفة حول أنواع البورتريه.
3. من تاريخ تطور النوع بورتريه. ( عرض )
4. العمل العملي:
- وسائل التعبير الفني.
- تسلسل العمل على صورة رأس الإنسان (التثبيت)
- تقنية الباستيل. فئة رئيسية.
5. تلخيص الدرس.

أثناء الفصول

حكاية الفنانة

كان هناك فنان في العالم لديه موهبة رؤية الجمال والتقاطه.
قدرته على رؤية الجمال أذهلت الناس! الناس الذين عاشوا في الجوار نظروا إلى نفس الشيء - ولم يلاحظوا أنه كان - جميل! .. حتى ذلك الحين ، لم يلاحظوا ذلك ، حتى حوّل الفنان ما رأوه ورأوه إلى صورة مثالية!

كان هذا الفنان هو سيد الجمال العظيم! لقد لمس مشهد الروح لما رآه - وصوّر لحظة جميلة من الوجود الأبدي على لوحاته. وبعد ذلك - حدثت معجزة: الجمال غير المحسوس سابقًا - أصبح واضحًا لكل من نظر إلى صورة الفنان!

بمجرد أن التقط صورة لفتاة رقيقة وغير واضحة ، لم يكن أحد يعتبرها جميلة من قبل. وهي نفسها كانت تخجل من نفسها ودائما تخفي عينيها بالحرج ...
قال الناس للفنان "قبيح جدا ، نحيف ... - وقد تصورت أن ترسمه!"
لكن الفنانة لم تستمع لأحد ورسمت.
والدقة ، والنعمة ، والبيضاوي اللطيف للوجه ، وعمق العيون المحرجة قليلاً - ظهرت فجأة على القماش ، مما خلق صورة جميلة.

ونظرت الفتاة ، بالكاد تتنفس: "لا يمكن أن يكون هذا أنا ...
الصورة جيدة جدا! "
"أنا مجرد مرآة! - أجاب الفنان بابتسامة ، -
لقد أظهرت لك جمال روحك!
عش الآن دون أن تخفيه عن العالم.
روحك مثل جمال فجر الصباح!
وبحنان حبك تنير كل ما تراه! "

ورأى امرأة عجوز - وبدأ يرسم صورتها. وتساءل الناس: ماذا وجد في هذه المرأة العجوز؟
والفنانة - كتب كل تجاعيد على يديها - كما كتبت الوقائع. وكان هناك في سجلات تلك الكلمة عن حياة طويلة وصعبة ، عن اللطف ، وعن الحب ، وعن الأطفال الذين تغذوا بالرعاية الروحية ، وعن الأحفاد ، الذين تغذوا بالحكمة العميقة ... وأسطعت أشعة من العيون - يتدفق الضوء إلى لهم - لأولئك الذين كانوا حولهم الآن ، والذين هم الآن على بعد ، كان نورهم مثل النهر ، الذي مصدره في لطف القلب.
وفي الصورة التي - الحب والحكمة والسلام - أخبر الناس عن حياة جيدة ، عن الروح
كبير! وفي الإعجاب - تجمد الكثير من الناس أمام تلك الصورة! وحب الروح الجميلة احتضن حبهم - كالفجر اللطيف ...
عكست الفنانة كل شيء حتى انحنى الناس تقديسًا للمرأة العجوز ...

- يا رفاق ، من فضلك قل لي ، ما هو الفرق بين المفهومين: "جميل" و "جميل"؟ وكيف تفهم عبارة "البورتريه مرآة الروح؟"

- اليوم في الدرس سنواصل الحديث عن البورتريه.

مهمتنا هي التعرف على تاريخ ظهور الصورة ، لتشكيل موقفنا من الصورة ، للتعبير عن موقفنا مما رأيناه.
العديد من العقول العظيمة للبشرية تنعكس على أسرار وقوانين الجمال ، على طبيعة الجمال.
- ماذا تعني كلمة "صورة"؟ (هذا صحيح ، الصورة هي صورة لشخص معين ، تنقل سماته الفريدة - بنية الوجه ، سمات الشخصية ، الموقف تجاه الناس)
- تحديد تنوع الصورة الشخصية من خلال إظهار تسلسل الفيديو.
- تحديد التكاثر غير الضروري هنا

أصناف الصورة:

صورة تاريخية- يصور شخصية من الماضي وسيدًا تم إنشاؤه من الذكريات أو الخيال ، على أساس مادة مساعدة (أدبية ، فنية ، وثائقية ، إلخ). في مزيج من صورة شخصية مع نوع محلي أو تاريخي ، يتفاعل النموذج غالبًا مع شخصيات خيالية.

صورة اللوحة ، النوع صورة - يتم تقديم الشخص الذي يتم تصويره في علاقة دلاليّة ومؤامرة مع عالم الأشياء من حوله والطبيعة والدوافع المعمارية والأشخاص الآخرين (الأخير عبارة عن لوحة بورتريه جماعية).

نوع عمودي - صورة جماعية قريبة هيكليًا من الصورة.

صورة زي - يتم تقديم الشخص في شكل شخصية مجازية أو أسطورية أو تاريخية أو مسرحية أو أدبية. (عادة ما تتضمن أسماء مثل هذه الصور الكلمات "في الشكل" أو "في الصورة" ، على سبيل المثال ، "كاترين الثانية في شكل مينيرفا"). تميز: صورة رمزية ، أسطورية ، تاريخية ، عائلية

تصوير شخصي- من المعتاد فصلها إلى نوع فرعي منفصل.

صورة احتفالية (تمثيلية) -كقاعدة عامة ، تتضمن إظهار الشخص في حالة نمو كامل (على حصان أو يقف أو جالسًا). في الصورة الاحتفالية ، يظهر الشكل عادة على خلفية معمارية أو منظر طبيعي ؛ إن التفصيل الأكبر يجعلها قريبة من الصورة السردية ، التي لا تتضمن أبعادًا رائعة فحسب ، بل أيضًا بنية تصويرية فردية. اعتمادًا على السمات ، تكون الصورة الاحتفالية:

• تتويج (عرش أقل شيوعًا)
• الفروسية
• على شكل قائد (عسكري)

صورة الغرفة - يتم استخدام صورة الخصر والصدر والكتف. غالبًا ما يتم رسم الشكل على خلفية محايدة.

• الصورة الشخصية هي نوع نادر من الصور الشخصية الحميمة ذات الخلفية المحايدة. يعبر عن علاقة الثقة بين الفنان والشخص الذي يتم تصويره.
• صور شخصية صغيرة الحجم ومنمنمة بالألوان المائية والحبر

تعد الصورة الآن مصدرًا ممتازًا للمعرفة عن شخص يعيش في أوقات مختلفة ، تمامًا مثل الرسائل أو اليوميات أو ملاحظات المؤرخين. لكن هل المعلومات التاريخية فقط هي المهمة والمثيرة للاهتمام بالنسبة لنا ، هل مجرد تشابه الصورة مع الشخص المصور هو الذي يجذبنا؟ تحتفظ كل صورة بسرها الخاص حول العالم الداخلي للشخص.

من تاريخ الصورة

- السفر في الوقت المناسب والتعرف على الأعمال الفنية من نوع البورتريه ، دعونا نحاول تحديد ليس فقط العصر ، ولكن أيضًا الإجابة على السؤال: لماذا تسمى الصورة "مرآة الروح".

مصر القديمة

تم إنشاء اللوحات الأولى من قبل المصريين. لقد أدوا وظيفة دينية وسحرية: كان على روح المتوفى أن تترك الجسد ، ثم تعود بعد قضاء الآلهة إلى مومياء صاحبها وتستقر فيها إلى الأبد. كان من الضروري أيضًا ملاحظة تشابه الصورة حتى تتمكن الروح من العثور على الجسد الذي طارت منه. إحدى اللوحات الشهيرة في ذلك الوقت هي صورة نفرتيتي (حوالي 1360 قبل الميلاد).
رسم المصريون أولى اللوحات الخلابة على ألواح خشبية بدهانات شمعية.

اليونان القديمة

رسم الإغريق أيضًا ، لكنهم أحبوا نحت الصور أكثر ، لكن الأشخاص الذين صوروا عليها كانوا يشبهون الآلهة والأبطال من الأساطير. في اليونان القديمة ، تم إنشاء صور نحتية مثالية للشعراء والفلاسفة والشخصيات العامة. سعى المؤلفون إلى التأكيد على دائرة المهن للشخص الذي يتم تصويره ، ووظيفته الاجتماعية ، لكنهم لم يهتموا بالحفاظ على السمات الفردية للشخص الذي يتم تصويره (هوميروس كشاعر ، بريكليس كخبير استراتيجي).

أعطتنا روما القديمة أول صور نفسية.

إحياء

حددت جماليات عصر النهضة خصوصيات الصورة: كان الشخص هو أعلى مبدأ ومركز للحياة الأرضية. في الوقت نفسه ، تمت مساواة الشخصيات الواقعية بأخرى خيالية (أسطورية). ومن الأمثلة على ذلك لوحات S.Boticelli و Durer.
أسياد عصر النهضة العليا - ليوناردو دافنشي ، رافائيل ، جيورجيون ، تيتيان ، تينتوريتو - لم يخلقوا صورًا لمعاصريهم فحسب ، بل عكسوا عالماً كاملاً من المشاعر والعواطف والحالات المزاجية.
في الوقت نفسه ، تظهر صورة ذاتية لأول مرة.

محادثة عن لوحة ليوناردو دافنشي "لا جيوكوندا".

معلم. فقط من بين كل هذا العدد الهائل من الصور في العالم ، هناك صورة يعرفها كل شخص على وجه الأرض تقريبًا ، لكنه يحتفظ بغموضه حتى بعد سنوات عديدة. ما رأيك في هذه الصورة؟ (استجابات الطلاب).

لا جيوكوندا! أصبح هذا الاسم اسمًا مألوفًا.
لماذا لا تزال صورة ليوناردو دافنشي هذه تدهش الناس حتى اليوم؟ لماذا اللغز في هذه الصورة يحاول حل كل من ينظر إلى الصورة ، لكنها لا تزال دون حل؟
في مقدمة نشر "الأعمال المختارة" لليوناردو دافنشي ، كتب الناقد الفني إيه إم إفروس أن لا جيوكوندا هي على الأقل صورة لزوجة فرانشيسكو ديل جيوكوندو ، ولكنها صورة لمخلوق نصف بشري ونصف أرضي ، لا تبتسم ، لكنها قاتمة. وأيضًا لاحظ أ.م.إفروس أن ليوناردو دافنشي لم يفعل شيئًا من فراغ. كل من الأصفار لديه مفتاح ولن يجد أحد هذا المفتاح لمدة خمسة قرون.
يشرح بعض المؤلفين هذا الانطباع من وجه الموناليزا مع ليوناردو الشهير "sfumato". يعتقد العالم البارز ، والخبير في تاريخ وثقافة عصر النهضة الإيطالية AK Dzhivigelov أنه بمساعدة "sfumato" من الممكن إنشاء "وجه حي لشخص حي".
ما هو سفوماتو؟
هذه الكلمة الإيطالية تعني: لين ، غير واضح ، مذاب ، يختفي. في هذه الحالة ، هذه هي تقنية التشياروسكورو التي أدخلت في لوحة ليوناردو.
لكن "sfumato" موجود تقريبًا في جميع لوحات ليوناردو دافنشي ، وفي لوحات الفنانين الآخرين ، ويبدو أن هذا لا يكفي لتفسير مثل هذا التعبير غير العادي ، "المبتسم الآن ، العابس الآن" ، على وجه موناليزا.
كتبت باحثة رئيسية في عمل ليوناردو دافنشي ، ماجوكوفسكي ، عن جيوكوندا أنها هي نفسها تنظر إلى المشاهد ، وليس فقط المشاهد ، وأن المشاهد يشعر بالحرج والقلق تحت هذه النظرة وفي نفس الوقت غير قادر على النظر بعيدًا عن صورة رائعة.
لذلك ، في مواجهة الموناليزا ليس فقط تعبيرًا غير عادي ، ولكن هذا التعبير يتغير طوال الوقت!
وبالتالي ، في شخص Gioconda - الحركة. لكن كل الحركات تتم في الوقت المناسب. والصورة التصويرية ثابتة ، التقطت لحظة!
قبل وفاته بفترة وجيزة ، وضع ليوناردو دافنشي المريض والمشلول تقريبًا ، بجهود مؤلمة ، المزيد والمزيد من السكتات الدماغية الجديدة على لوحته الرائعة ، بحثًا عن كيفية إعطاء وجه Gioconda المزيد والمزيد من التعبيرات المتناقضة ، وكيفية تحقيق تنوع في الوجه التعبيرات في نفس الصورة ، أي التغير بمرور الوقت.
ولم يكتب أبدًا عن اكتشافه الأخير - معجزة ، إن لم يكن الوجه الثابت للصورة ، فإن التعبير يتغير طوال الوقت!
هذه هي الطريقة التي احتلت بها صورة واحدة عقول عدد كبير من أبناء الأرض لسنوات عديدة ، في محاولة لكشف اكتشاف العالم العظيم ، الفنان ؛ إنها تسعد وتذهل الجمهور وتزعج شخصًا ما وتقلقه.

العصور الوسطى

أصبحت العصور الوسطى فترة توحيد الشخصية ، وخضوعها لقواعد وقواعد معينة ، والتي انعكست في إنشاء صور شخصية ، أولاً وقبل كل شيء ، لأشخاص ذوي أهمية اجتماعية (حكام ، مقربين). العالم الداخلي لأبطالهم ، مما يجعلهم تجسيدًا لصفات أخلاقية معينة - الغطرسة والغرور والفخر.

أوروبا الغربية

كان أعظم ازدهار في فن البورتريه في القرن السابع عشر ، والذي أعطى للعالم أساتذة عظماء مثل الهولندي رامبرانت هارمنزون فان راين وفرانس جالس ، والفلمنكي أنتوني فان ديك أو الرسام الإسباني دييجو دي سيلفا فيلاسكيز.
- وما هو الشعور الذي تثيره هذه الصورة فيك؟ (صورة لامرأة عجوز).

صورة روسية

الصور الأولى في روسيا كانت تسمى "PARSUNS".
حسنًا ، بدأ ازدهار فن البورتريه في القرن الثامن عشر.
تُظهر لنا صورة امرأة فلاحية مجهولة بواسطة فرشاة أرغونوف الجمال الطبيعي والكرامة للشخص ، بغض النظر عن انتمائه الطبقي.
ملامح وجهها الناعمة ، ابتسامتها الودية ، موقفها الهادئ \u003d كل شيء يؤكد تواضعها ونقائها ونبلها للمرأة الروسية.
ف. روكوتوف ، د. ليفيتسكي ، ف. بوروفيكوفسكي تمجد القرن الثامن عشر في روسيا ، وخلق في الغالب صورًا رائعة للأرستقراطيين.
تحول الفنانون الروس في القرنين التاسع عشر والعشرين إلى صور الأشخاص الذين اشتهروا ليس بالنبلاء ، ولكن بموهبتهم وحبهم للناس. صورهم لا تثير الإعجاب بتألقهم الخارجي. إنها تنقل المظهر الصادق للشخص ، العالم المعقد للشخصية البشرية. في هذا الوقت تظهر احتفالية و غرفة صور.

وهنا ، ولأول مرة ، بدأنا نفهم أنه في الصورة يوجد رجل بأفكاره ومشاعره وشخصيته. تجري محادثة حقيقية بين الفنان والمشاهد عبر القرون. أليس هذا سرًا حقيقيًا؟

هذه هي لوحة فيودور روكوتوف "صورة سترويسكايا". ألق نظرة فاحصة عليها ، كيف تبدو لك هذه المرأة؟

لوحة

أحب الرسم أيها الشعراء!
هي الوحيدة المعطاة
نفوس متغيرة البشائر
نقل إلى قماش.
هل تتذكر كيف من ظلمات الماضي ،
بالكاد ملفوفة في الساتان
من صورة روكوتوف مرة أخرى
هل نظرت Struyskaya إلينا؟
عيناها مثل ضبابين
نصف ابتسامة ، نصف بكاء ،
عيناها مثل اثنين من الخداع
مغطى في ضباب الفشل
ربط اثنين من الألغاز
نصف مبتهج ، نصف خائف ،
نوبة من الرقة الجنونية
توقع عذاب مميت.
عندما يسقط الظلام
وعاصفة رعدية قادمة
من أعماق روحي تلمع
عيناها الجميلتان.

ن. زابولوتسكي.

هناك صورة أنثى أخرى في الرسم الروسي ، يكتنفها ضباب من الغموض والجمال (الشريحة D. Borovikovsky "Portrait of M. Lopukhina") كان الشاعر واي. قصائده:

لقد مضى وقت طويل ، وذهبت تلك العيون
ولا توجد ابتسامة عبروا عنها بصمت
المعاناة هي ظل الحب. والخواطر ظل حزن ...
لكن بوروفيكوفسكي أنقذ جمالها.

كيف تشعرك هذه الصورة؟ اكتب هذه الكلمات القليلة في دفتر (مفاجأة ، إعجاب ، صمت ، نعمة ، حلم ، تفكير ، إلخ)
القرن التاسع عشر - هذه هي أكثر الشخصيات والصور تعقيدًا - تم التقاطها لقرون "
كرامسكوي "المسيح في الصحراء"
M. Vrubel "The Swan Princess"

- يا رفاق ، يرجى قراءة نقش درسنا مرة أخرى: "الصورة هي مرآة الروح".

انتاج: لا ينقل الفنان المظهر الخارجي للشخص فحسب ، بل ينقل أيضًا فرديته ، فهو يتغلغل في روح الشخص ويكشف عن شخصيته ومشاعره وآرائه عن العالم.

"يظنون أنني لا أفهم إلا ملامح وجوههم ، لكن بدون علمهم ، أنزل إلى أعماق أرواحهم وأملكها بالكامل" ( لاتور)

- ما الذي يجب على الفنان مراعاته عند إنشاء صورة شخصية تعكس حقًا العالم الداخلي للشخص؟

تقنية التنفيذ:

- اختيار وضعية مميزة ؛
- وضوح اليدين والإيماءات
- تعبيرات الوجه وخاصة العيون (العيون هي مرآة الروح) ؛
- اختيار الخلفية والتكوين ؛
- اختيار اللون.

الرئيسية وسائل التعبير الفني تصبح: التفاصيل ، اللون ، التلوين ، التكوين ، الخط ، السكتة الدماغية ، النغمة ، الخلفية التي يقع عليها شكل الصورة.

- والآن أقترح عليك محاولة إنشاء صورتك وحالتك المزاجية.

هناك وجوه مثل البوابات الخصبة
حيث يظهر العظيم في كل مكان في الصغير.
هناك وجوه - أشبه بأكواخ بائسة ،
حيث ينضج الكبد ويبتل الغشاء.
وجوه ميتة باردة أخرى
مغلق بقضبان مثل الأبراج المحصنة.
أخرى ، مثل الأبراج التي كانت لفترة طويلة
لا أحد يعيش أو ينظر من النافذة.
لكنني عرفت ذات مرة كوخًا صغيرًا ،
كانت قبيحة وليست غنية
لكن من نوافذها في وجهي
كان أنفاس يوم ربيعي تتدفق.
حقا العالم عظيم ورائع!
هناك وجوه - شبه أغاني مبتهجة ،
من هذه الملاحظات ، مثل الشمس ، مشرقة
أغنية المرتفعات السماوية مؤلفة!

تكرار نسب أجزاء من الوجه عند رسم بورتريه باستخدام طاولة التدريب.

تقنية الباستيل. فئة رئيسية

شرح خطوة بخطوة من قبل المعلم على السبورة لرسم صورة باستخدام تقنية الباستيل.

العمل العملي للطلاب

الجزء الأخير من الدرس

- لنرى ماذا فعلنا ، هل تمكنا من التعامل مع المهمة؟

- معرض مصغر لأعمال الطلاب ، مناقشة.

- اليوم قمنا برحلة معكم إلى عالم رائع للصور البشرية. كان مثيرا للاهتمام؟ فلماذا تسمى الصورة مرآة الروح؟ (استجابات الطلاب).

خاتمة الدرس: في الصورة ، لا ينقل الفنان التشابه مع شخص فحسب ، بل ينقل أيضًا عالمه الروحي الغني وعلامات العصر ، ويتمكن المشاهد اليقظ من حل هذا اللغز (التسجيل).

الواجب المنزلي(شريحة ، ملاحظة في دفتر ملاحظات):

1. تعرف على الإدخالات في دفتر الملاحظات.
2. المهام الفردية: التقاط الصور - الرسوم التوضيحية التي تصور صورًا مختلفة لشخص ، تحاول وصف الحالة ، والعالم الداخلي ، والسمات ، وتجارب الشخص المصور في الصورة.
3. مهمة إبداعية: الصق نسخة من الصورة التي تعجبك في ألبوم "My Opening Day" واصنع قصتك الخاصة عن الشخص الذي تم تصويره.

- لقد انتهى درسنا. شكر.
في أفضل أعمالك ، تمكنت من التعبير عن موقفك الشخصي تجاه المصورين. التراكيب التعبيرية والاكتشافات اللونية الأصلية أعطت أعمالك تفردًا. ما هي انطباعاتك عن درس اليوم؟