الكتاب والشعراء الروس العظماء: الأسماء والصور والإبداع. الكتاب والشعراء الروس العظماء: الأسماء والصور الشخصية والإبداع صور الكتاب والشعراء

في الوقت الحاضر، لا توجد صعوبات في التقاط صورة الشخص في أي لحظة من حياته، ولكن قبل 200 عام، تم رسم صور لسجلات الأسرة من قبل الفنانين - في بعض الأحيان مشهورين، وأحيانا الأقنان. من هذه الصور التي نجت حتى يومنا هذا، يمكننا الآن الحكم على مظهر بعض الأشخاص المشهورين. وصور أطفالهم مثيرة للاهتمام بشكل خاص.

مثل. بوشكين (1799-1837)

يضم متحف ألكسندر بوشكين الحكومي أول صورة لساشا الصغيرة عندما كان عمرها حوالي ثلاث سنوات ونصف، وقد رسمها فنان هاو، اللواء كزافييه دي ميستر، على لوحة معدنية بيضاوية.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/pisateli-009.jpg" alt=" بوشكين في مرحلة المراهقة." title="بوشكين في مرحلة المراهقة." border="0" vspace="5">!}

منذ الطفولة، كان لدى ساشا الصغير مظهر قبيح، مما أثار سخرية من حوله باستمرار، لكنه كان يتمتع بلسان حاد ويمكنه إلقاء النكات الساخرة. ذات مرة، كان الكاتب إيفان دميترييف يزور منزل عائلة بوشكينز، وعندما رأى ألكسندر الصغير، صرخ بدهشة: "يا له من أمر أسود!" رد الصبي البالغ من العمر عشر سنوات بسرعة: "ولكن ليس طيهوج البندق!" أصيب الوالدان والضيوف الآخرون بالذهول من الحرج: كان وجه الكاتب مليئًا بالبثور بسبب إصابته بالجدري.

م.يو. ليرمونتوف (1814-1841)

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/pisateli-011.jpg" alt=" ليرمونتوف عندما كان طفلاً، 3-4 سنوات. (1817-1818). زيت على قماش. المؤلف: فنان غير معروف." title="ليرمونتوف عندما كان طفلاً بعمر 3-4 سنوات (1817-1818). قماش، زيت.

في سن الثالثة، تركت ميشا الصغيرة بدون أم، قامت جدتها بتربية ميشا - وهي امرأة قوية وصارمة، لكنها كانت تحب حفيدها. خاصة بالنسبة له، تم جمع أطفال الأقنان، الذين كانوا بمثابة فوج مضحك لميخائيل. لقد كان قائدًا لهؤلاء الأطفال وكان يأتي دائمًا بأفكار ومقالب جديدة مثيرة للاهتمام.

منذ الطفولة، نشأ الصبي لطيفًا ورحيمًا، ورأى الفقر واليأس لدى أهل الفناء، غالبًا ما لجأت ميشا إلى جدتها لمساعدتهم، وعدم رغبتها في إزعاج حفيدها الحبيب، كان عليها أن توافق.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/pisateli-014.jpg" alt="ميخائيل ليرمونتوف. تصوير شخصي. (1837). ورق. ألوان مائية." title="ميخائيل ليرمونتوف. تصوير شخصي. (1837). ورق. ألوان مائية." border="0" vspace="5">!}

إف آي تيوتشيف (1803-1873)

قدم الشاعر سيميون رايش لفيدور تعليمًا شاملاً قبل المدرسة. عرّف الصبي على الأدب القديم، وكان أيضًا مرشدًا له عندما بدأ في كتابة قصائده الأولى. وفي سن الثانية عشرة، كان Tyutchev قادرا بالفعل على ترجمة هوراس بطلاقة، ودرس اللاتينية، وكان مهتما بشعر روما القديمة.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/0-kartinu-029.jpg" alt=" Fedya Tyutchev." title="فيديا تيوتشيف." border="0" vspace="5">!}

يكون. تورجنيف (1818-1883)

لم تكن طفولة فانيا تورجينيف حلوة. وكل ذلك بسبب استبداد والدة الكاتب فارفارا بتروفنا، مالكة الأراضي الغنية، التي كانت تحب فرنسا بشدة، وكرهت كل شيء روسي. كان كل فرد في عائلته يتحدث الفرنسية، وكانت الكتب كلها باللغة الفرنسية، حتى المؤلفين الألمان تمت ترجمتهم.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/0-kartinu-028.jpg" alt=" أ.ك. تولستوي في مرحلة المراهقة. (1831). صورة مصغرة، ألوان مائية. المؤلف: فيلتن يوري ماتفييفيتش ." title="A. K. تولستوي في مرحلة المراهقة. (1831). مصغرة، ألوان مائية.

ولد أليكسي في عائلة غنية ومشهورة، وكان لديه كل المتطلبات الأساسية ليصبح طفلاً مدللاً ومدللاً. لكن مثابرته وعمله الجاد يمكن أن يكون موضع حسد أي شخص بالغ.

يمكنك التعرف على كيفية تربية الأطفال ومعاقبتهم قبل 200 عام في مدارس وأسر عظماء هذا العالم والعوام

ولد كورني إيفانوفيتش تشوكوفسكي في 31 مارس 1882، وهو شاعر وناقد أدبي وكاتب للأطفال وصحفي روسي. بدأ شغف أدب الأطفال، الذي جعل تشوكوفسكي مشهورًا، في وقت متأخر نسبيًا، عندما كان بالفعل ناقدًا مشهورًا. في عام 1916، قام تشوكوفسكي بتجميع مجموعة "يولكا" وكتب قصته الخيالية الأولى "التمساح". وفي عام 1923، نُشرت حكاياته الخيالية الشهيرة "مويدودير" و"الصرصور".

اليوم نريد أن نعرض لكم صورًا لكتاب أطفال آخرين، بالإضافة إلى كورني إيفانوفيتش المعروف.

تشارلز بيرولت

شاعر وناقد فرنسي للعصر الكلاسيكي، يُعرف الآن بشكل أساسي بأنه مؤلف كتاب "حكايات مازر جوز". كان تشارلز بيرولت رابع أكثر الكاتب الأجنبي نشرًا في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية من عام 1917 إلى عام 1987: بلغ إجمالي تداول منشوراته 60.798 مليون نسخة.

بيريستوف فالنتين دميترييفيتش

شاعر وشاعر غنائي روسي كتب للكبار والصغار. وهو مؤلف أعمال الأطفال مثل "الثعبان المتفاخر"، "كولتسفوت"، "اللقلق والعندليب" وغيرها.

مارشاك صموئيل ياكوفليفيتش

شاعر وكاتب مسرحي ومترجم وناقد أدبي سوفيتي روسي. مؤلف أعمال "Teremok"، "Cat’s House"، "Doctor Faust"، وما إلى ذلك. طوال حياته الأدبية تقريبًا، كتب مارشاك مقاطع شعرية وكلمات جادة "للبالغين". بالإضافة إلى ذلك، مارشاك هو مؤلف الترجمات الكلاسيكية لسوناتات ويليام شكسبير. تُرجمت كتب مارشاك إلى العديد من لغات العالم، وبسبب ترجماته لروبرت بيرنز، حصل مارشاك على لقب المواطن الفخري في اسكتلندا.

ميخالكوف سيرجي فلاديميروفيتش

بالإضافة إلى حياته المهنية ككاتب خرافي ومراسل حربي، فإن سيرجي فلاديميروفيتش هو أيضًا مؤلف نصوص أناشيد الاتحاد السوفيتي والاتحاد الروسي. ومن أعماله الشهيرة للأطفال "العم ستيوبا"، "العندليب والغراب"، "ماذا لديك"، "الأرنب والسلحفاة"، وغيرها.

هانز كريستيان اندرسن

مؤلف حكايات خرافية مشهورة عالميًا للأطفال والكبار: "البطة القبيحة"، "ملابس الملك الجديدة"، "ثومبيلينا"، "الجندي الصامد"، "الأميرة والبازلاء"، "أولي لوكوي"، " ملكة الثلج" وغيرها الكثير.

اغنيا بارتو

كان زوج فولوفا الأول هو الشاعر بافيل بارتو. كتبت معه ثلاث قصائد - "الفتاة الزائرة" و"الفتاة القذرة" و"طاولة العد". خلال الحرب الوطنية العظمى، تم إجلاء عائلة بارتو إلى سفيردلوفسك. هناك كان على أغنيا أن تتقن مهنة الخراطة. وتبرعت بالجائزة التي حصلت عليها خلال الحرب لبناء دبابة. في عام 1944، عادت العائلة إلى موسكو.

نوسوف نيكولاي نيكولاييفيتش

الحائز على جائزة ستالين من الدرجة الثالثة عام 1952، اشتهر نيكولاي نوسوف ككاتب للأطفال. هنا مؤلف أعمال دونو.

موشكوفسكايا إيما إفرايموفنا

في بداية حياتها المهنية الإبداعية، تلقت إيما موافقة من صموئيل مارشاك نفسه. في عام 1962، أصدرت مجموعتها الشعرية الأولى للأطفال "العم شار"، والتي أعقبتها أكثر من 20 مجموعة شعرية وحكايات لسن ما قبل المدرسة والمرحلة الابتدائية. ومن الجدير بالذكر أيضًا أن العديد من الملحنين السوفييت كتبوا أغاني بناءً على قصائد موشكوفسكايا.

لونين فيكتور فلاديميروفيتش

بدأ فيكتور لونين في تأليف القصائد والحكايات الخرافية أثناء وجوده في المدرسة، لكنه بدأ طريقه ككاتب محترف في وقت لاحق. ظهرت أولى المنشورات الشعرية في الدوريات في أوائل السبعينيات ( الكاتب نفسه ولد عام 1945). نشر فيكتور فلاديميروفيتش أكثر من ثلاثين كتابًا في الشعر والنثر. أصبح كتابه الشعري "Az-bu-ka" للأطفال هو المعيار لنقل أصوات الحروف، وحصل كتابه "ألبوم الأطفال" على دبلوم في مسابقة كتب الأطفال الثالثة لعموم روسيا "بيت الأب" في عام 1996. في نفس العام، حصل "ألبوم الأطفال" فيكتور لونين على لقب الحائز على الجائزة الأدبية لمجلة "مورزيلكا". في عام 1997، حصلت قصته الخيالية "مغامرات باتر ليزا" على جائزة أفضل حكاية خرافية عن القطط من مكتبة الأدب الأجنبي.

أوسيفا فالنتينا ألكساندروفنا

في عام 1937، أخذت فالنتينا ألكساندروفنا قصتها الأولى "جريشكا" إلى المحرر، وفي عام 1940 نُشر كتابها الأول "القطة الحمراء". ثم مجموعات قصصية للأطفال "الجدة" و"الكلمة السحرية" و"سترة الأب" و"رفيقي" وكتاب قصائد "إيجينكا" وقصة "فاسيوك تروباتشيف ورفاقه" و"الدينكا" و"الدينكا". "تقول وداعًا للطفولة" تمت كتابتها "، ولها جذور سيرة ذاتية.

الاخوة جريم

نشر الأخوان جريم عدة مجموعات بعنوان حكايات جريم الخيالية، والتي أصبحت ذات شعبية كبيرة. ومن حكاياتهم الخيالية: "بياض الثلج"، "الذئب والماعز السبعة الصغيرة"، "موسيقيو مدينة بريمن"، "هانسيل وجريتل"، "ذات الرداء الأحمر" وغيرها الكثير.

فيودور إيفانوفيتش تيوتشيف

لاحظ المعاصرون عقله اللامع وروح الدعابة والموهبة كمحادث. سمع الجميع قصائده وأقواله وأقواله المأثورة. تم تأكيد شهرة Tyutchev من قبل الكثيرين - Turgenev، Fet، Druzhinin، Aksakov، Grigoriev وغيرها. دعا ليو تولستوي تيوتشيف "أحد هؤلاء الأشخاص المؤسفين الذين هم أعلى بما لا يقاس من الحشد الذي يعيشون بينهم، وبالتالي هم دائما وحيدا".

أليكسي نيكولايفيتش بليشيف

في عام 1846، جعلت المجموعة الأولى من القصائد بليشيف مشهورة بين الشباب الثوري. وبعد ثلاث سنوات، تم اعتقاله وإرساله إلى المنفى، حيث أمضى ما يقرب من عشر سنوات في الخدمة العسكرية. عند العودة من الرابط، واصل Pleshcheev نشاطه الأدبي؛ بعد أن مر بسنوات من الفقر والمصاعب، أصبح كاتبًا موثوقًا وناقدًا وناشرًا، وفي نهاية حياته محبًا للخير. أصبحت العديد من أعمال الشاعر (خاصة قصائد الأطفال) كتبًا مدرسية وتعتبر من الكلاسيكيات. أكثر من مائة قصة رومانسية كتبها أشهر الملحنين الروس بناءً على قصائد بليشيف.

إدوارد نيكولايفيتش أوسبنسكي

ليست هناك حاجة لتقديم هذا الشخص. سيتم ذلك من خلال شخصيات أعماله، بما في ذلك التمساح جينا وتشيبوراشكا، والقط ماتروسكين، والعم فيودور، وساعي البريد بيتشكين وغيرهم.

نيكولاي جي، صورة شخصية لفيودور ميخائيلوفيتش دوستويفسكي، 1884

كما تعلمون، متاحف موسكو مغلقة يوم الاثنين. لكن هذا لا يعني أنه لا توجد فرصة للتعرف على الجميل: خاصة في أيام الاثنين، أطلق الموقع قسمًا جديدًا “10 مجهولين”، قررنا فيه أن نكتب حوالي عشرة أعمال فنية عالمية من مجموعة متاحف موسكو متحدين بموضوع واحد. يمكنك الآن طباعة دليلنا ولا تتردد في اصطحابه إلى المتحف في وقت مبكر من يوم الثلاثاء. في 25 نوفمبر يفتتح معرض الكتاب الفكري للأدب غير الروائي. لذلك، يوجد اليوم في اختيارنا صور للكتاب والشعراء والدعاية الروس من مجموعة معرض تريتياكوف.

فلاديمير بوروفيكوفسكي، صورة للشاعر غابرييل رومانوفيتش ديرزهافين، 1795

فلاديمير بوروفيكوفسكي، صورة للشاعر غابرييل رومانوفيتش ديرزفين، 1795

كان غابرييل رومانوفيتش ديرزافين أكبر شاعر روسي في عصر "ما قبل بوشكين". في صورة بوروفيكوفسكي، لم يتم تصويره كشاعر فحسب، بل كرجل دولة يرتدي الزي الرسمي وحاصل على وسام القديس فلاديمير من الدرجة الثانية، على شريط أحمر في مكتبه، محاطًا بالكتب وأوراق العمل. في عهد الإمبراطورة كاثرين الثانية، كان ديرزافين هو الحاكم - أول أولونيتس، ثم مقاطعة تامبوف، وكذلك أول وزير العدل للإمبراطورية الروسية. ككاتب، واصل خط الكلاسيكية الروسية التي بدأها M. Lomonosov و A. Sumarokov، وكان الشكل الرئيسي لعمله هو القصائد الفلسفية والقصائد الغنائية القصيرة.

فاسيلي تروبينين، صورة لنيكولاي ميخائيلوفيتش كارامزين، 1818

يعرف الجميع نيكولاي ميخائيلوفيتش كارامزين باعتباره مؤسس العاطفة الروسية، ومؤلف كتاب "Poor Liza" ومجمع العمل الضخم "تاريخ الدولة الروسية". بالإضافة إلى ذلك، كان رئيس تحرير أكبر المنشورات الأدبية في عصره - "مجلة موسكو" و "نشرة أوروبا"، والتي نشرت في عام 1814 أول قصيدة كتبها أ.س. بوشكين "إلى صديق شاعر". كان راتب كرمزين كرئيس تحرير لصحيفة "Vestnik Evropy"، التي نُشرت بتوزيع يصل إلى 1200 نسخة، هو 3000 روبل سنويًا، وهو ما يعادل في أموالنا حوالي 30 مليون روبل. كان صديقاً مقرباً لعائلة بوشكين، وبعد نشر كتاب "تاريخ..." للإمبراطور ألكسندر الأول الذي استقر به في تسارسكوي سيلو.

أوريست كيبرينسكي، صورة لألكسندر سيرجيفيتش بوشكين، ١٨٢٧

ويبدو أن كيبرينسكي رسم صورة بوشكين بناءً على طلب صديق الشاعر المقرب أنطون دلفيج. يُصوَّر بوشكين على القماش من الخصر إلى أعلى، بينما تُلف بطانية اسكتلندية مربعة الشكل على كتف الشاعر الأيمن، مما يدل على ارتباط بوشكين ببايرون، معبود كل شعراء العصر الرومانسي. حول هذه الصورة كتب بوشكين السطور الشهيرة التي أصبحت شعارًا: "أرى نفسي كما في المرآة، لكن هذه المرآة تغريني". في الوقت نفسه، يُعتقد أن فنانًا آخر من عصر الرومانسية، كارل بريولوف، انتقد كيبرنسكي لهذه الصورة، معتقدًا أنه يصور الشاعر على أنه نوع من المتأنق والمتأنق، وسيغيسموند ليبروفيتش، مؤلف دراسة مخصصة إلى صور بوشكين، أشار إلى أن من عرفوا بوشكين اعتبروا أن هذه الصورة لا تنقل بشكل كافٍ السمات المميزة لـ “السلالة الأفريقية”، التي ورثها الشاعر عن جده الأكبر هانيبال، والتي كان يفتخر بها.

كارل بريولوف، صورة لنستور فاسيليفيتش كوكولنيك، ١٨٣٦

أصبحت صورة نيستور كوكولنيك التي رسمها كارل بريولوف أكثر شهرة من الشاعر نفسه وعمله، وحتى يومنا هذا تحظى بالاحترام باعتبارها أحد الأمثلة على عصر الرومانسية الروسية. في تاريخ الثقافة الروسية، لا يتم تصوير محرك الدمى بطريقة إيجابية. تسبب نشاطه الأدبي في إدانة متكررة من أفضل الناس في روسيا. كما أن مظهره لم يقدم مادة لإضفاء طابع شعري على الصورة. تذكرت زوجة نيكراسوف، أفدوتيا باناييفا، أن "مظهر محرك الدمى كان محرجًا بشكل ملحوظ. كان طويل القامة للغاية، وأكتافه ضيقة ورأسه منحني؛ وكان وجهه طويلًا وضيقًا وملامح كبيرة غير منتظمة؛ وكانت عيناه صغيرتين مع العبوس". الحواجب؛ وكانت الأذنان ضخمتين، وكانا أكثر وضوحًا لأن الرأس كان صغيرًا جدًا بالنسبة لطوله. تشير الرسوم الكاريكاتورية اللاذعة لبريولوف إلى أنه كان على دراية جيدة بمظهر محرك الدمى، بينما يصوره في صورة خلابة كبطل رومانسي بشعر أشعث ومظهر غامض.

بيوتر زابولوتسكي، صورة لميخائيل يوريفيتش ليرمونتوف، 1837

تم رسم صورة ميخائيل يوريفيتش ليرومونتوف باستخدام الدهانات الزيتية على الورق المقوى. تم تصوير الشاعر هنا في كتيبة فوج حرس الحياة هوسار. كان زابولوتسكي معروفًا في وقت ما بإعطاء دروس الرسم للجميع، وكان من بين طلابه الشاعر الشاب نفسه. هذه صورة فريدة من نوعها ليرمونتوف، لأنه لم يرسم أي من معاصريه صورته تقريبًا. على سبيل المثال، كارل بريولوف، مفتون بتعاليم لافاتر، وفقا لنظريته، يؤثر العالم الداخلي للشخص على مظهره الخارجي، لم ير أي شيء رائع في وجه ليرمونتوف ولم يبدأ في رسمه.

فاسيلي بيروف، صورة شخصية لفيودور ميخائيلوفيتش دوستويفسكي، 1872

رسم بيروف صورة لدوستويفسكي على وجه التحديد بناءً على طلب بافيل تريتياكوف. تتذكر آنا دوستويفسكايا زوجة الكاتب: "قبل أن يبدأ العمل، كان بيروف يزورنا كل يوم لمدة أسبوع؛ كان يتعرف على فيودور ميخائيلوفيتش في حالات مزاجية مختلفة، ويتحدث، ويتحداه في الجدال، وكان قادرًا على ملاحظة التعبير الأكثر تميزًا في تعبير زوجته". "الوجه هو بالضبط ذلك الذي كان لدى فيودور ميخائيلوفيتش عندما كنت منغمسًا في الأفكار الفنية." اعتبر العديد من المعاصرين أن هذه الصورة ليست الأفضل في أعمال بيروف فحسب، بل تعتبر أيضًا أفضل صورة نفسية للمدرسة الروسية.

إيليا ريبين، صورة لإيفان سيرجيفيتش تورجينيف، ١٨٧٤

رسم ريبين أول صورة شخصية لتورجينيف في باريس عام 1874، بتكليف من بافيل تريتياكوف أيضًا. لا الفنان ولا الكاتب أحب هذا العمل. وتحدث ريبين عن أسباب هذا الخطأ "غير الطوعي"، والذي، بحسب الفنان، كان تورجينيف نفسه مذنباً به، قبل وقت قصير من وفاته. قال ريبين: "كانت الجلسة الأولى ناجحة للغاية، لدرجة أن I.S احتفلت بنجاحي". لكن قبل الجلسة الثانية، تلقى ريبين مذكرة من تورجنيف، حيث غير بشكل حاد رأيه الأولي حول الصورة التي بدأها وطلب من الفنان البدء من جديد على قماش آخر. هذا التغيير الفوري في الرأي، كما ادعى ريبين، كان بسبب حقيقة أن بولين فياردوت، المغنية الفرنسية الشهيرة، صديقة تورجينيف، التي كان ذوقها ورأيها أعلى سلطة لإيفان سيرجيفيتش، رفضت الصورة التي بدأها. فشل ريبين في إقناع الكاتب بالعكس واضطر إلى قلب اللوحة رأسًا على عقب والبدء من جديد، لكنه لم يعد يشعر بأي حماس تجاه ذلك.

إيفان كرامسكوي، صورة للشاعر نيكولاي ألكسيفيتش نيكراسوف، 1877

يرتبط الأسلوب الرسومي للفنان، الذي يميز هذا العمل عن سلسلة الصور بأكملها، بممارسة I. N. يرتبط كرامسكوي بالعمل كمصحح للمصور ومع حقيقة أنه استخدم صورة ويليام كاريك، أحد المصورين، لإنشاء الصورة. آخر صور حياة الشاعر. ويرجع ذلك إلى حقيقة أن N. A. Nekrasov كان مريضا بالفعل في ذلك الوقت، ولم تستمر الجلسات أكثر من 10-15 دقيقة. بالإضافة إلى هذه الصورة نصف الطول، رسم كرامسكوي أيضًا لوحة كبيرة لـ "ن. أ. نيكراسوف خلال فترة الأغاني الأخيرة"، وهو ينسخ تمامًا التركيبة من صورة كاريك، التي التقطت الشاعر وهو على فراش الموت.

نيكولاي جي، صورة لليو نيكولايفيتش تولستوي، ١٨٨٤

كان Ge واحدًا من القلائل الذين سمح لهم ليف نيكولايفيتش بالتقاط نفسه أثناء العمل. لقد كانوا ودودين للغاية، ومن المعروف على وجه اليقين أنه أصبح نباتيًا تحت تأثير فات جي. كتب تولستوي أن Ge "ذهب بين الناس" لبناء المواقد وفي نفس الوقت لم يأكل شيئًا عمليًا لعدة أيام. "في هذا الوقت أصبح نباتيًا (في السابق كان يأكل لحم البقر بشكل حصري تقريبًا) وكان يرغب بشدة في تناول ما لا يحبه: على سبيل المثال، كان يحب عصيدة الحنطة السوداء، وبالتالي أكل الدخن، كل ذلك بالزيت النباتي، أو بدون زيت في الكل." . في عام 1886، تخلى نيكولاي جي عن ممتلكاته ونقلها إلى زوجته آنا بتروفنا جي وأطفاله.

فالنتين سيروف، صورة للكاتب نيكولاي سيمينوفيتش ليسكوف، 1894

تم رسم صورة نيكولاي ليسكوف قبل عام من وفاة الكاتب. نيكولاي ليسكوف نفسه، بعد أن رأى الصورة في معرض بأكاديمية الفنون، لم يكن مسرورًا جدًا بالصورة: لقد صُدم بشكل غير سار بالإطار المظلم، الذي، في رأيه، بدا وكأنه "حدود حداد نعي، " بينما أعرب العديد من الفنانين والكتاب وأصدقاء ليسكوف عن تقديرهم الكبير لعمل سيروف.

أصبح الكتاب والشعراء الروس، الذين تعتبر أعمالهم كلاسيكية، مشهورين عالميًا اليوم. تتم قراءة أعمال هؤلاء المؤلفين ليس فقط في وطنهم - روسيا، ولكن في جميع أنحاء العالم.

الكتاب والشعراء الروس العظماء

حقيقة معروفة أثبتها المؤرخون وعلماء الأدب: أفضل أعمال الكلاسيكيات الروسية كتبت خلال العصرين الذهبي والفضي.

أسماء الكتاب والشعراء الروس الذين هم من بين الكلاسيكيات العالمية معروفة للجميع. سيبقى عملهم إلى الأبد في تاريخ العالم كعنصر مهم.

إن أعمال الشعراء والكتاب الروس في "العصر الذهبي" هي فجر الأدب الروسي. طور العديد من الشعراء وكتاب النثر اتجاهات جديدة بدأ استخدامها بشكل متزايد في المستقبل. كتب الكتاب والشعراء الروس، الذين يمكن تسمية قائمتهم بأنها لا نهاية لها، عن الطبيعة والحب، عن المشرق الذي لا يتزعزع، عن الحرية والاختيار. يعكس أدب العصر الذهبي، وكذلك العصر الفضي، موقف ليس فقط الكتاب تجاه الأحداث التاريخية، ولكن أيضًا موقف الشعب بأكمله ككل.

واليوم، بالنظر عبر القرون إلى صور الكتاب والشعراء الروس، يفهم كل قارئ تقدمي مدى سطوع أعمالهم المكتوبة منذ أكثر من اثنتي عشرة سنة ونبويتها.

ينقسم الأدب إلى العديد من الموضوعات التي شكلت أساس الأعمال. تحدث الكتاب والشعراء الروس عن الحرب، عن الحب، عن السلام، والانفتاح الكامل على كل قارئ.

"العصر الذهبي" في الأدب

يبدأ "العصر الذهبي" في الأدب الروسي في القرن التاسع عشر. كان الممثل الرئيسي لهذه الفترة في الأدب، وتحديدا في الشعر، هو ألكسندر سيرجيفيتش بوشكين، بفضله لم يكتسب الأدب الروسي فقط، ولكن أيضا الثقافة الروسية بأكملها سحرها الخاص. لا يحتوي عمل بوشكين على أعمال شعرية فحسب، بل يحتوي على قصص نثرية.

شعر "العصر الذهبي": فاسيلي جوكوفسكي

بدأ هذه المرة فاسيلي جوكوفسكي، الذي أصبح مدرس بوشكين. افتتح جوكوفسكي اتجاهًا مثل الرومانسية للأدب الروسي. وفي تطوير هذا الاتجاه، كتب جوكوفسكي قصائد غنائية اشتهرت على نطاق واسع بصورها الرومانسية واستعاراتها وتجسيداتها، والتي لم يتم العثور على سهولة في الاتجاهات المستخدمة في الأدب الروسي في السنوات الماضية.

ميخائيل ليرمونتوف

كاتب وشاعر عظيم آخر في "العصر الذهبي" للأدب الروسي كان ميخائيل يوريفيتش ليرمونتوف. وقد اكتسب عمله النثري "بطل زماننا" شعبية هائلة في وقته، لأنه وصف المجتمع الروسي كما كان في الفترة الزمنية التي يكتب عنها ميخائيل يوريفيتش. لكن قصائد ليرمونتوف وقعت في حب جميع القراء: سطور حزينة وحزينة، وصور قاتمة وأحيانًا مخيفة - تمكن الشاعر من كتابة كل هذا بحساسية شديدة بحيث يستطيع كل قارئ حتى يومنا هذا أن يشعر بما كان يقلق ميخائيل يوريفيتش.

نثر "العصر الذهبي"

لقد تميز الكتاب والشعراء الروس دائمًا ليس فقط بشعرهم الاستثنائي، ولكن أيضًا بنثرهم.

ليف تولستوي

كان ليف نيكولاييفيتش تولستوي أحد أهم كتاب العصر الذهبي. أصبحت روايته الملحمية العظيمة "الحرب والسلام" معروفة في جميع أنحاء العالم وهي مدرجة ليس فقط في قوائم الكلاسيكيات الروسية، ولكن أيضًا في العالم. من خلال وصف حياة المجتمع العلماني الروسي خلال الحرب الوطنية عام 1812، تمكن تولستوي من إظهار كل التفاصيل الدقيقة وملامح سلوك مجتمع سانت بطرسبرغ، الذي لم يبدو أنه يشارك فيه لفترة طويلة منذ بداية الحرب. المأساة والنضال لعموم روسيا.

رواية أخرى لتولستوي، والتي لا تزال تُقرأ في الخارج وفي موطن الكاتب، كانت عمل "آنا كارنينا". قصة المرأة التي أحبت رجلاً من كل قلبها ومرت بصعوبات غير مسبوقة من أجل الحب، وسرعان ما عانت من الخيانة، أحبها العالم كله. قصة مؤثرة عن الحب التي قد تصيبك بالجنون في بعض الأحيان. أصبحت النهاية الحزينة سمة فريدة للرواية - فقد كانت من أولى الأعمال التي لا يموت فيها البطل الغنائي فحسب، بل يقاطع حياته عمدًا.

فيدور دوستويفسكي

بالإضافة إلى ليو تولستوي، أصبح فيودور ميخائيلوفيتش دوستويفسكي أيضًا كاتبًا مهمًا. لم يصبح كتابه "الجريمة والعقاب" مجرد "كتاب مقدس" لشخص ذو أخلاق عالية وضمير، بل أصبح أيضًا نوعًا من "المعلم" لشخص يتعين عليه اتخاذ خيار صعب، بعد أن توقع جميع نتائج الأحداث مقدمًا . لم يكتف بطل العمل الغنائي باتخاذ القرار الخاطئ الذي أفسده، بل أخذ على عاتقه عذابًا كبيرًا لا يمنحه راحة ليلًا أو نهارًا.

يحتوي عمل دوستويفسكي أيضًا على عمل “مذل ومهين” الذي يعكس بدقة جوهر الطبيعة البشرية بأكمله. على الرغم من مرور الكثير من الوقت منذ كتابته، فإن مشاكل الإنسانية التي وصفها فيودور ميخائيلوفيتش لا تزال ذات صلة اليوم. الشخصية الرئيسية، التي ترى كل عدم أهمية "الروح الصغيرة" البشرية، تبدأ في الشعور بالاشمئزاز تجاه الناس، لكل ما يفخر به الناس من الطبقات الغنية، وهو أمر ذو أهمية كبيرة للمجتمع.

إيفان تورجينيف

كاتب عظيم آخر في الأدب الروسي كان إيفان تورجينيف. لم يكتب عن الحب فحسب، بل تطرق أيضًا إلى أهم مشاكل العالم من حوله. تصف روايته "الآباء والأبناء" بوضوح العلاقة بين الأبناء والآباء، والتي لا تزال كما هي تمامًا حتى يومنا هذا. يعد سوء التفاهم بين الأجيال الأكبر سنا والأصغر سنا مشكلة أبدية في العلاقات الأسرية.

الكتاب والشعراء الروس: العصر الفضي للأدب

تعتبر بداية القرن العشرين العصر الفضي في الأدب الروسي. إن شعراء وكتاب العصر الفضي هم الذين يكتسبون حبًا خاصًا من القراء. ولعل سبب هذه الظاهرة هو أن عمر الكتاب أقرب إلى عصرنا، في حين أن الكتاب والشعراء الروس في "العصر الذهبي" كتبوا أعمالهم، ويعيشون وفق مبادئ أخلاقية وروحية مختلفة تماما.

شعر العصر الفضي

والشخصيات اللامعة التي سلطت الضوء على هذه الفترة الأدبية هم بلا شك الشعراء. وظهرت اتجاهات وحركات شعرية كثيرة نشأت نتيجة انقسام الآراء بشأن تصرفات الحكومة الروسية.

الكسندر بلوك

كان العمل الكئيب والحزين لألكسندر بلوك هو أول من ظهر في هذه المرحلة من الأدب. كل قصائد بلوك مليئة بالشوق لشيء غير عادي، شيء مشرق وخفيف. أشهر قصيدة "ليلة. شارع. مصباح يدوي. "الصيدلة" تصف بشكل مثالي رؤية بلوك للعالم.

سيرجي يسينين

أحد أبرز الشخصيات في العصر الفضي كان سيرجي يسينين. قصائد عن الطبيعة، والحب، ومرور الزمن، و"خطايا المرء" - كل هذا يمكن العثور عليه في عمل الشاعر. اليوم لا يوجد شخص واحد لن يجد قصيدة يسينين قادرة على الإعجاب ووصف حالته العقلية.

فلاديمير ماياكوفسكي

إذا تحدثنا عن Yesenin، فأنا أود أن أذكر على الفور فلاديمير ماياكوفسكي. قاسية، عالية، واثقة من نفسها - هذا هو بالضبط ما كان عليه الشاعر. الكلمات التي جاءت من قلم ماياكوفسكي لا تزال تدهش بقوتها - كان فلاديمير فلاديميروفيتش ينظر إلى كل شيء عاطفياً للغاية. بالإضافة إلى الحدة، في أعمال ماياكوفسكي، الذي لم تكن حياته الشخصية تسير على ما يرام، هناك أيضا كلمات حب. قصة الشاعر وليلي بريك معروفة في جميع أنحاء العالم. كان بريك هو من اكتشف كل ما هو أكثر رقة وحساسية فيه، وفي المقابل بدا أن ماياكوفسكي كان يمجدها ويؤلهها في كلمات حبه.

مارينا تسفيتيفا

شخصية مارينا تسفيتيفا معروفة أيضًا في جميع أنحاء العالم. كانت للشاعرة نفسها سمات شخصية فريدة تتجلى على الفور في قصائدها. نظرًا لكونها إلهًا، حتى في كلمات حبها، أوضحت للجميع أنها ليست واحدة من هؤلاء النساء اللاتي يمكن أن يتعرضن للإهانة. ومع ذلك، في قصيدتها "لقد سقط الكثير منهم في هذه الهاوية"، أظهرت مدى تعاستها لسنوات عديدة.

نثر العصر الفضي: ليونيد أندريف

قدم ليونيد أندريف، الذي أصبح مؤلف قصة "يهوذا الإسخريوطي"، مساهمة كبيرة في الخيال. في عمله، قدم القصة الكتابية عن خيانة يسوع بشكل مختلف قليلاً، حيث قدم يهوذا ليس فقط كخائن، ولكن كرجل يعاني من حسده للأشخاص الذين أحبهم الجميع. يهوذا الوحيد والغريب، الذي كان يجد البهجة في حكاياته وحكاياته، لم يكن يتلقى دائمًا سوى السخرية في وجهه. تحكي القصة عن مدى سهولة كسر روح الإنسان ودفعه إلى أي خسة إذا لم يكن لديه دعم ولا أحباء.

مكسيم جوركي

تعتبر مساهمة مكسيم غوركي مهمة أيضًا في النثر الأدبي للعصر الفضي. أخفى الكاتب في كل عمل جوهرًا معينًا، وبعد أن فهمه، يدرك القارئ العمق الكامل لما كان يقلق الكاتب. ومن هذه الأعمال القصة القصيرة "المرأة العجوز إيزرجيل" والتي تنقسم إلى ثلاثة أجزاء صغيرة. ثلاثة مكونات، ثلاث مشاكل حياتية، ثلاثة أنواع من الشعور بالوحدة - كل هذا حجبه الكاتب بعناية. نسر فخور ألقي في هاوية الوحدة؛ النبيل دانكو الذي أعطى قلبه لأناس أنانيين ؛ امرأة عجوز كانت تبحث عن السعادة والحب طوال حياتها، لكنها لم تجدهما أبدًا - كل هذا يمكن العثور عليه في قصة صغيرة ولكنها حيوية للغاية.

عمل آخر مهم في عمل غوركي كان مسرحية "في الأعماق السفلى". أصبحت حياة الأشخاص الذين يعيشون تحت خط الفقر أساس المسرحية. تظهر الأوصاف التي قدمها مكسيم غوركي في عمله، كم من الناس فقراء للغاية، الذين لم يعودوا بحاجة إلى أي شيء من حيث المبدأ، يريدون فقط أن يكونوا سعداء. لكن سعادة كل من الأبطال تكمن في أشياء مختلفة. كل شخصية في المسرحية لها قيمها الخاصة. بالإضافة إلى ذلك، كتب مكسيم غوركي عن "الحقائق الثلاث" للحياة التي يمكن تطبيقها في الحياة الحديثة. كذبة بيضاء؛ لا شفقة على الشخص. فالحقيقة التي يحتاجها الإنسان هي ثلاث وجهات نظر في الحياة، ثلاثة آراء. الصراع، الذي لم يتم حله، يترك لكل شخصية، وكذلك لكل قارئ، حرية الاختيار.