المهرجون المشهورون في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. المهرجون المشهورون

كان المهرجون السوفييت يعتبرون من أفضل المهرجين على هذا الكوكب. كان السيرك في الاتحاد السوفييتي شكلاً فنيًا منفصلاً يحظى بشعبية كبيرة. لا يزال العديد من المهرجين يتذكرهم أولئك الذين رأوهم شخصيًا في عروضهم الأولى. وسنتحدث عن أشهرهم في هذا المقال.

من بين المهرجين السوفييت، أحد أشهرهم هو فنان الشعب في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية، المعبود لعدة أجيال من عشاق الفكاهة والضحك السوفييت يوري نيكولين. ولد في مقاطعة سمولينسك عام 1921. كان والديه فنانين، لذلك كان مصير يوري محددًا مسبقًا إلى حد كبير.

في عام 1939، مباشرة بعد التخرج من المدرسة، تم استدعاؤه إلى الجيش. خلال الحرب الوطنية العظمى حارب بالقرب من لينينغراد. في عام 1943، أصيب بالتهاب رئوي، وقضى وقتا طويلا في المستشفى، وبعد خروجه من المستشفى، تلقى على الفور تقريبا صدمة قذيفة خلال إحدى الغارات الجوية على لينينغراد.

بعد الحرب حاول دخول VGIK لكن لم يتم قبوله لأنهم لم يكتشفوا قدراته التمثيلية. لذلك، ذهب نيكولين إلى استوديو مدرسة المهرج، الذي كان يعمل في سيرك العاصمة في شارع تسفيتنوي. أصبح هذا ملجأ له لعدة عقود.

في عام 1948، ظهر المهرج السوفييتي الشهير لأول مرة مع بوريس رومانوف في فيلم بعنوان "النموذج والاختراق"، والذي أسر به الجمهور على الفور. عمل لبعض الوقت كمساعد لكرنداش. التقيت بميخائيل شويدين، الذي ذهبت معه في جولة في جميع أنحاء البلاد لاكتساب الخبرة في العمل في السيرك.

عمل نيكولين مع كارانداش لمدة عامين ونصف، وبعد ذلك غادر مع شويدين بسبب الصراع. بعد أن بدأوا في الأداء بشكل مستقل، شكلوا ثنائيًا مشهورًا في جميع أنحاء البلاد، على الرغم من أنهم كانوا فنانين مختلفين تمامًا في النوع والشخصية.

من بين المهرجين في الاتحاد السوفيتي، كان نيكولين واحدا من الأكثر شعبية. لقد عمل في السيرك الأصلي لمدة نصف قرن، وأصبح رمزا له؛ والآن يوجد نصب تذكاري للفنان الشهير في شارع تسفيتنوي.

في الوقت نفسه، حقق مهنة رائعة في السينما، حيث لعب في الكوميديا ​​​​الشعبية "العملية "Y" ومغامرات شوريك الأخرى"، "سجين القوقاز"، "الذراع الماسية".

توقف عن الأداء في السيرك فقط عندما بلغ الستين من عمره. في عام 1981، غادر المسرح رسميًا، وبدأ العمل كمدير رئيسي للسيرك في شارع تسفيتنوي. في عام 1982 تولى منصب مدير السيرك. في ظل هذا المهرج السوفييتي الشهير، ازدهر السيرك، وتم بناء مبنى جديد، تم افتتاحه في عام 1989.

كان يوري نيكولين مشهورا ليس فقط في السينما الكبيرة، ولكن أيضا على التلفزيون المحلي. في التسعينيات تم بث برنامجه المسمى "الببغاء الأبيض". لقد جمعت بين الفنانين المشهورين والمكرمين الذين رووا النكات المفضلة لديهم والقصص المضحكة من حياتهم المهنية. كانت النكات المميزة دائمًا هي تلك التي رواها يوري نيكولين نفسه.

توفي نيكولين عام 1997 عن عمر يناهز 76 عامًا بعد مضاعفات ناجمة عن جراحة القلب.

ميخائيل شويدين

ميخائيل شويدين مهرج من ثلاثي كوميدي سوفيتي. قام بأداء مع نيكولين وكارنداش دون أن يضيع على الإطلاق على خلفية زملائه المسرحيين المشهورين. ولد شويدين في مقاطعة تولا عام 1922. لقد كان بهلوانًا غريب الأطوار.

مثل نيكولين، خاض الحرب الوطنية العظمى، وكانا في نفس العمر تقريبًا. شارك شويدين في معارك ستالينغراد وكورسك، وميز نفسه في المعارك في أوكرانيا، وحصل على وسام النجمة الحمراء. حتى أنه حصل على لقب بطل الاتحاد السوفيتي، والذي تم استبداله بعد ذلك بالأمر بأمر الراية الحمراء.

مباشرة بعد الحرب التحق بمدرسة فنون السيرك. عمل مع نيكولين كمساعد لكارانداش. كان ظهوره الأول ناجحًا عندما قام المهرج السوفييتي الشهير بتصوير مخرج مهم، حيث كان هو نفسه ممتلئ الجسم وقصير القامة. كان ظهوره يسبب الضحك دائمًا في القاعة.

بعد أن تركا كارندش مع نيكولين، عملا معًا حتى عام 1983، تقريبًا حتى وفاة المهرج السوفييتي بعد مرض طويل وخطير عن عمر يناهز الستين عامًا. إنه رجل يعرف كل شيء ويمكنه أن يفعله، على عكس نيكولين، الذي لعب دور المتشرد الحزين. اعتمد هؤلاء المهرجون السوفييت في عملهم المشترك على تناقض الشخصيات.

ومن المثير للاهتمام أنه في الحياة العادية لم يتواصل شويدين ونيكولين عمليا مع بعضهما البعض. لقد كانوا مختلفين تمامًا في الشخصية وطريقة الحياة، لكن كشركاء على المسرح كانوا لا يضاهون. جاء المتفرجون خصيصًا إلى السيرك في شارع تسفيتنوي لرؤية هذين الفنانين الرائعين.

أشرق المهرج السوفيتي الشهير شويدين في الرسومات الساخرة والتمثيل الإيمائي "ليتل بيير"، "أنبوب السلام"، "كرنفال في كوبا"، "الورود والأشواك".

ميخائيل روميانتسيف

يعرف معظم الناس ميخائيل روميانتسيف باسم قلم الرصاص. هذا هو أحد أشهر أسماء المهرجين في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. ولد في سان بطرسبرج عام 1901. قرر روميانتسيف أن يصبح فنانًا عندما التقى بفناني السينما الصامتة الأمريكية الأسطورية دوجلاس فيربانكس وماري بيكفورد في موسكو.

يذهب روميانتسيف إلى دورة الأداء المسرحي، ثم إلى مدرسة فنون السيرك، ويدرس مع المدير الرئيسي للسيرك في شارع تسفيتنوي، مارك ميشتشكين.

في عام 1928، بدأ يظهر علانية في صورة تشارلي شابلن الأسطوري آنذاك. بعد تخرجه من مدرسة فنون السيرك، يعمل في قازان وسمولينسك وستالينغراد. في عام 1932، قرر أحد أشهر المهرجين السوفييت في المستقبل، والذي يرأس القائمة بحق، التخلي عن صورة فنان أجنبي. في عام 1935، بدأ العمل في سيرك لينينغراد تحت اسم مستعار كاران داش. تدريجيا، يشكل صورته المسرحية الفريدة، ويقرر الزي وبرنامج الأداء.

في عام 1936، انتقل إلى موسكو، حيث تولى شريكًا في كلب صغير من نوع سكوتش يُدعى كلياكسا، وبالتالي بدأ مهنة المهرج السوفييتي كارانداش. كان جمهور العاصمة سعيدًا بالفنان الجديد.

كانت السمة الفريدة لـ Pencil هي النكات السياسية. على سبيل المثال، أثناء ركود بريجنيف، صعد على خشبة المسرح بحقيبة كبيرة من الخيوط مليئة بدمى المنتجات النادرة: الكافيار الأحمر، والأناناس، والنقانق المدخنة الخام. وبمجرد صعوده إلى المسرح، تجمد في صمت أمام الجمهور. انتظر الجمهور بفارغ الصبر ما سيقوله المهرج. وبعد فترة أعلن بصوت عالٍ: "أنا صامت لأن لدي كل شيء، لماذا أنت؟!" في الوقت نفسه، أشار روميانتسيف نفسه إلى أن شخصيته المسرحية لم تسمح لنفسه أبدًا بأي شيء إضافي.

طوال حياته المهنية، لم يكن يؤدي منفردًا فحسب، بل كان أيضًا مهرجًا في ثلاثي كوميدي سوفيتي إلى جانب نيكولين وشويدينوف. كانت شهرته كبيرة لدرجة أنه كان يُعتقد أنه بظهوره على المسرح يمكنه إنقاذ أي أداء. تم ضمان امتلاء القاعة. كان المهرج السوفييتي، الذي يمكن العثور على صورته في هذه المقالة، حريصًا جدًا على عمله وطالب دائمًا بالتفاني الكامل من جميع المساعدين وفنيي الزي الرسمي وفنيي الإضاءة.

لقد عمل في السيرك طوال حياته البالغة تقريبًا لمدة 55 عامًا. وكان آخر ظهور له على المسرح قبل أسبوعين فقط من وفاته. في مارس 1983 توفي. كان ميخائيل روميانتسيف يبلغ من العمر 81 عامًا.

وربما يعرفه الجميع. ولد المهرج السوفيتي أوليغ بوبوف عام 1930 في منطقة موسكو. بدأ حياته المهنية كمشاة على حبل مشدود، حيث كان يؤدي على السلك. في عام 1951، ظهر لأول مرة على خشبة المسرح كمهرج السجاد في سيرك ساراتوف، ثم انتقل إلى ريغا. لقد أثبت نفسه أخيرًا في هذا الدور، حيث عمل تحت قيادة قلم الرصاص الأسطوري في أوائل الخمسينيات.

ابتكر المهرج السوفييتي بوبوف الصورة الشهيرة للمهرج الشمسي. لقد كان شابًا برأس لامع من شعر القش، ولم يكن يائسًا في أي موقف، وظهر على خشبة المسرح مرتديًا قبعة مربعة وسروالًا مخططًا. في عروضه، غالبًا ما استخدم مجموعة متنوعة من تقنيات السيرك: شعوذة، والألعاب البهلوانية، والمشي على حبل مشدود، والمحاكاة الساخرة، ولكن المكان الرئيسي في عروضه احتله إنترس، الذي نظمه باستخدام المهرج الكلاسيكي والغرابة. ومن أشهر أرقامه «الصافرة»، «الكوك»، «الشعاع».

تذكر المشاهدون المحليون على الفور اسم المهرج السوفييتي الشهير الذي يرتدي قبعة مربعة. لم يكن يؤدي فقط على خشبة المسرح، بل غالبًا ما ظهر في البرامج التلفزيونية، على سبيل المثال، في برنامج الأطفال الصباحي "المنبه"، وغالبًا ما كان يؤدي دوره في الأفلام، وعادة ما يكون في النقش، وينظم عروض السيرك كمخرج.

غالبًا ما قام الفنان بجولات إلى دول أوروبا الغربية، مما أدى إلى جلب شهرة عالمية له. كان المهرج السوفييتي الذي يرتدي قبعة مربعة معروفًا في جميع دول العالم.

بعد انهيار الاتحاد السوفيتي، ذهب بوبوف إلى ألمانيا. في عام 1991، استقر في بلدة إجلوفشتاين الصغيرة وبدأ في الأداء في برنامج السيرك الخاص به تحت اسم المسرح الجديد Happy Hans.

ولم يعود إلى روسيا إلا في عام 2015، بعد أن أمضى 24 عامًا في ألمانيا. في 30 يونيو، أقيم أدائه الذي طال انتظاره في سيرك سوتشي كجزء من مهرجان السيرك "السيد".

في عام 2016، كان المهرج الروسي بوبوف قد خطط للقيام بجولة في روسيا. أقيمت عروضه التي بيعت بالكامل في ساراتوف. في أكتوبر، وصل إلى روستوف أون دون، حيث خطط لأداء ما لا يقل عن 15 مرة. بعد ذلك، كان على وشك الذهاب في جولة إلى سمارة وإيكاترينبرج.

ويتذكر أصدقاؤه أنه في الثاني من تشرين الثاني (نوفمبر) كان مبتهجًا، وذهب إلى السوق المركزي، وخطط للذهاب لصيد الأسماك في نهر مانيش المحلي لصيد سمك الفرخ. وفي المساء كان يشاهد التلفاز في غرفته بالفندق. وفي حوالي الساعة 11:20 مساءً، أصيب بالمرض، فاتصل موظفو الفندق بسيارة إسعاف، لكنهم لم يتمكنوا من إنقاذ الممثل. وكما أصبح معروفًا، فقد نام في غرفته بالفندق على كرسي عميق ولم يستيقظ أبدًا.

بقرار من زوجته وابنته، تم دفنه في إجلوفشتاين، ألمانيا، حيث تعيش عائلته. علاوة على ذلك، وفقا لإرادة الفنان، تم وضعه في نعش في زي مهرج.

أسيسياي

تذكر المهرجين السوفييت المشهورين، الذين يمكن العثور على صورهم في هذه المقالة، من الضروري التحدث عن فياتشيسلاف بولونين، المعروف باسمه المسرحي أسيسياي.

ولد هذا الشعب في منطقة أوريول في عام 1950. تلقى تعليمه العالي في معهد الثقافة في لينينغراد، ثم تخرج من قسم المنوعات في GITIS. كان هذا هو المهرج السوفييتي أسيسياي، المشهور في جميع أنحاء البلاد، وهو ممثل مايم ومؤلف ومخرج أعمال المهرج والأقنعة والتكرار والعروض.

كان هو الذي أصبح مؤسسي الشركة الشهيرة التي حققت أداءً ناجحًا في جميع أنحاء البلاد. وصلت "Litsedei" إلى ذروة شعبيتها في الثمانينيات. كانت Asisyai الشخصية الرئيسية في هذا المسرح. الأرقام الأكثر شعبية كانت "Asisyai"، "Sad Canary"، "Nizzya".

منذ عام 1989، بدأ بولونين قافلة من الكوميديين المسافرين في موسكو، والتي، بدءًا من موسكو، قدمت عروضها في جميع أنحاء أوروبا، ووحدت العديد من الأماكن المسرحية في بلدان مختلفة في مساحة مسرحية واحدة. منذ عام 1989، يقام مهرجان قافلة السلام سنويًا.

من الجدير بالذكر أنه منذ عام 1988، عاش بولونين وعمل في المقام الأول في الخارج. في عام 1993، قام بتجميع فرقة جديدة، حيث قدم عشرات العروض الأولى.

في حديثه عن مبادئ عمله، أشار بولونين دائمًا إلى أن المهرج بالنسبة له هو طريقة جديدة لرؤية العالم، وهو تصور خاص للواقع، حيث يشفي المهرج أرواح الجمهور.

ولد المدرب وعازف السيرك فلاديمير دوروف في موسكو عام 1863. حتى في شبابه ترك المدرسة العسكرية لأنه أصبح مهتمًا بالسيرك. بدأ الأداء في عام 1879.

في عام 1883 استقر في سيرك وينكلر للحيوانات في موسكو. بدأ مسيرته الفنية كرجل قوي، ثم جرب أدوار المخادع، وعازف المحاكاة الصوتية، والمهرج، والمغني الشعري. منذ عام 1887، بدأ يتخصص حصريًا ككاتب ساخر ومدرب مهرج.

كان تدريب الحيوانات يعتمد بالكامل على مبدأ التغذية، وتطوير ردود الفعل المشروطة فيها بمساعدة المكافآت؛ مقابل كل خدعة تم تنفيذها بنجاح، حصل الحيوان على علاج. درس دوروف أعمال سيتشينوف وبافلوف، واعتمد أسلوب تدريبه على الإنجازات العلمية.

في منزله في موسكو، أجرى تجارب نفسية على الحيوانات، وجذب الأطباء النفسيين وعلماء النفس المشهورين، على سبيل المثال، بافلوف وبختريف. للبدء في جني الأموال، افتتح ركنًا للمعيشة في منزله مباشرةً، والذي بدأ يُطلق عليه بمرور الوقت ركن دوروف". وفيه، قدم عروضًا مدفوعة الأجر مع الحيوانات. على سبيل المثال، توصل إلى عمل فريد وشهير يسمى " "سكة حديد الفأر."

وقد توقف هذا العمل بسبب ثورة أكتوبر والدمار الذي أعقبها. تم افتتاح أبواب ركن دوروف مرة أخرى في عام 1919، ولكن كمسرح حكومي وليس كمسرح خاص. سُمح لدوروف نفسه بالعيش في منزله السابق، والذي تم تأميمه بحلول ذلك الوقت.

بالفعل في الاتحاد السوفيتي، واصل دوروف تجارب التخاطر مع عالم الفيزياء الحيوية السوفيتي الشهير برنارد كازينسكي. في عام 1927، نشر دوروف، وهو بالفعل في وضع المهرج السوفييتي، كتابًا بعنوان "حيواناتي"، والذي أعيد طبعه عدة مرات بمرور الوقت وحظي بشعبية كبيرة.

في عام 1934، توفي فلاديمير دوروف عن عمر يناهز 71 عامًا. بعد وفاته، واصلت ابنته آنا العمل، وفي عام 1977، انتقل "ركن دوروف" إلى ابن أخيها يوري. الآن يدار من قبل حفيد فلاديمير ليونيدوفيتش، يوري يوريفيتش، مواصلة تقليد المهرجين السوفييت والروس الذين يعملون مع الحيوانات.

تذكر أسماء المهرجين في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية، الذين يتم عرض صورهم في هذه المقالة، يجب أن تتذكر بالتأكيد ليونيد ينجباروف. الذي قضى حياته المهنية بأكملها تقريبًا في دور "المهرج الحزين".

ولد في موسكو عام 1935. في سن العشرين دخل مدرسة السيرك في قسم المهرج. في عام 1959 بدأ الأداء في ساحة سيرك نوفوسيبيرسك. ثم ظهر على مسرح السيرك في تبليسي وخاركوف ومينسك وفورونيج. جمع المنازل المزدحمة في الاتحاد السوفيتي، وذهب في جولة خارجية إلى بولندا، حيث تمتع أيضًا بالنجاح.

في عام 1962، حصل إنجيباروف على ميدالية في لينينغراد لأفضل أداء، حيث التقى رولان بيكوف ومارسيل مارسو. لعبت هذه الاجتماعات دورًا مهمًا في حياته المهنية وظل هو وبيكوف صديقين حتى نهاية حياته.

في عام 1963، أصبح إنجيباروف معروفًا أيضًا كفنان سينمائي. قام ببطولة الفيلم الكوميدي "الطريق إلى الساحة" للمخرج ليفون إساهاكيان وهنريك ماليان - في دور المهرج ليني الذي قرر العمل في السيرك رغم احتجاجات والديه اللذين يتمنيان له مستقبلًا مختلفًا. .

وبعد مرور عام، ظهر إنجيباروف في الميلودراما التاريخية الكلاسيكية لسيرجي باراجانوف بعنوان "ظلال الأجداد المنسيين". إنه يلعب دور الراعي الأخرس، مما يثبت أنه قادر ليس فقط على القيام بأدوار فكاهية، ولكن أيضًا مأساوية.

في عام 1964، يغادر "المهرج الحزين" إلى براغ، حيث يفوز في مسابقة احترافية. نُشرت قصصه القصيرة هناك لأول مرة، وتبين أن إنجيباروف كاتب موهوب أيضًا. في براغ ولدت ابنته باربرا، والدتها صحفية وفنانة تشيكية اسمها جارميلا جالامكوفا.

في عام 1966، تم إطلاق فيلم وثائقي مخصص للفنان "ليونيد إنجيباروف، قابلني!"

بحلول نهاية السبعينيات، قام بجولة في الاتحاد السوفيتي بأكمله، وكان الجمهور في كييف وأوديسا ولينينغراد ويريفان موضع تقدير كبير. في عام 1971، أنتج إنجيباروف بالتعاون مع زميله بيلوف مسرحية بعنوان "المطر المرصع بالنجوم". يتم عرضه في مسرح العاصمة المتنوع. بعد ذلك، يغادر إنجيباروف السيرك ليؤسس مسرحه الخاص بعروض فردية مليئة بالمهرجين والتكرار والحيل المختلفة. هكذا يظهر إنتاج "أهواء المهرج".

يتم نشر كتاب قصص قصيرة لإنجباروف بعنوان "الجولة الأولى" في يريفان. في الوقت نفسه، لعب دور البطولة في الكوميديا ​​​​التنكيز أبولادزه "قلادة لحبيبي" في صورة المهرج سوجوري. في أوائل السبعينيات، قام بجولة مع مسرحه في جميع أنحاء البلاد، وأدى 210 عروضًا في 240 يومًا.

انتهت مسيرة إنجيباروف المشرقة فجأة وبشكل مأساوي. في صيف عام 1972، جاء إلى موسكو في إجازة. يبدأ العمل على مسرحية جديدة. كان شهر يوليو من ذلك العام حارًا وجافًا بشكل لا يصدق. بالإضافة إلى ذلك، تحترق مستنقعات الخث بالقرب من موسكو، وفي بعض الأيام يكون الضباب الدخاني في العاصمة بحيث لا يمكن رؤية الشخص من مسافة عدة أمتار.

في 24 يوليو، عاد إنجيباروف إلى منزله بعد حفل موسيقي في عام 2011. ويشعر بتوعك بسبب التهاب في الحلق يعاني منه في ساقيه. تقوم والدته أنتونينا أندريانوفنا بإعداد العشاء وتذهب لقضاء الليل مع صديق. في صباح اليوم التالي اكتشفت أن ليونيد لم يستيقظ بعد.

بحلول المساء، يشعر بالسوء، ويطلب استدعاء سيارة إسعاف. عندما يصل الأطباء، يشعر الفنان بالتحسن، حتى أنه يبدأ في مدح الممرضة. ولكن بعد ساعتين أخريين تسوء حالته مرة أخرى. الأم تستدعي سيارة الإسعاف مرة أخرى. يطلب إنجيباروف كوبًا من الشمبانيا الباردة، مما يؤدي إلى انقباض أوعيته الدموية، وتزداد حالته سوءًا. الأطباء الذين وصلوا للمرة الثانية غير قادرين على مساعدته، ويموت المهرج بسبب مرض القلب التاجي المزمن.

وبحسب الأطباء فإن السبب هو جلطة دموية تشكلت بسبب عودة الابن مريضاً من الجولة وكان يتدرب على العروض مصاباً بالتهاب في الحلق. وفي وقت وفاته، كان إنجيباروف يبلغ من العمر 37 عامًا فقط. تم دفنه في مقبرة فاجانكوفسكي.

اعتبر الكثيرون وفاته بمثابة مأساة شخصية.

اكتسب فنان الشعب في جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية شهرة كمدرب للقطط. ولد في منطقة موسكو عام 1949. حلمت أن أصبح مهرجًا منذ الطفولة. لكن لم يتم قبوله في مدرسة السيرك لمدة سبع سنوات متتالية.

وأخيرا، في عام 1963، دخل المدرسة المهنية ليصبح مطبعا، لكنه لم ييأس من مكانه. أثناء عمله في مطبعة "الحرس الشاب"، يقضي وقته في المساء في السيرك الشعبي بالمركز الثقافي "أكتوبر الأحمر". في عام 1967 حصل على جائزة مسابقة فنية للهواة.

في الحفل الأخير للمسابقة، لاحظ فناني السيرك في شارع تسفيتنوي؛ ومع ذلك، تمت دعوة كوكلاتشيف إلى مدرسة السيرك. في عام 1971 أصبح فنانًا معتمدًا في سيرك Union State، حيث عمل حتى عام 1990. صورته هي صورة شخص بسيط التفكير، ولكن في نفس الوقت مهرج ماكر قليلاً من الأشخاص الذين يرتدون قميصًا روسيًا منمقًا. في البداية كان يعمل تحت اسم مستعار فاسيليك.

بحثًا عن الحماس الخاص به، قرر كوكلاشيف في منتصف السبعينيات أن تظهر قطة في عروضه. يعتبرون من الصعب تدريبهم، لكن Kuklachev تمكن من العمل بنجاح معهم. بمرور الوقت، بدأت فرقة الحيوانات في تجديد المزيد والمزيد من الفنانين ذوي الذيل، مما جعل من الممكن إنشاء العديد من العروض مع الحيوانات.

كانت الأعمال مع القطط هي التي جلبت شعبية Kuklachev في جميع أنحاء الاتحاد ؛ كما نجح أيضًا في الجولات الخارجية.

في عام 1990، تولى فنان السيرك إدارة مبنى مسرح بريزيف السابق، الواقع في شارع كوتوزوفسكي. وسرعان ما افتتح في قاعدته أحد المسارح الخاصة الأولى في البلاد، والذي حصل مع مرور الوقت على اسم "مسرح قطة كوكلاشيف". اتضح أن هذا هو أول مسرح للقطط في العالم، وأصبح مشهورًا على الفور خارج حدود روسيا.

في عام 2005، حصل المسرح على وضع الدولة، بالإضافة إلى القطط، ظهرت الكلاب في التكرار.

الآن Kuklachev يبلغ من العمر 69 عاما، ويواصل عمله في مسرح القط.

إيفيلينا بليدز

بدأت الممثلة الروسية من أصل لاتفيا كمهرج. ولدت في يالطا عام 1969. تخرجت من قسم التمثيل في معهد الفنون المسرحية في لينينغراد.

جاءت شهرتها الأولى عام 1999، عندما ظهرت كعضوة في فرقة الكوميديا ​​"أقنعة"، التي أنتجت برامج تلفزيونية شعبية تعتمد على التهريج والتمثيل الإيمائي والغرابة. لقد برز الفنانون لأنهم عملوا في مجال الأفلام الصامتة. تم تصميم وتنفيذ جميع المشاريع من قبل المدير الفني جورجي ديليف، الذي كان هو نفسه أحد فناني الفرقة الكوميدية.

في التسعينيات، صدر المسلسل التلفزيوني الشهير "Mask Show"، وتمكنوا في المجمل من تصوير خمسة مواسم بلغ عدد حلقاتها مائتي حلقة تقريبًا.

بعد ذلك، اكتسبت إيفيلينا بليدز شهرة كممثلة تلفزيونية وسينمائية.

أصبح المهرج صورة شائعة في الاتحاد السوفيتي لدرجة أنه يمكن العثور عليها غالبًا خارج ساحة السيرك. على سبيل المثال، كانت لعبة المهرج السوفيتي مطلوبة بشدة في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية، والتي كانت تعتبر هدية خاصة لأي عطلة، وخاصة لعيد ميلاد.

في البرنامج الفكاهي لفنان البوب ​​\u200b\u200bيفغيني بيتروسيان، الذي حظي بشعبية كبيرة في التسعينيات، أصبحت لعبة المهرج رمزًا، ويمكن رؤيتها دائمًا على شاشة توقف المشروع.

ويوضح الرسم الكاريكاتوري السوفييتي عن المهرج "القطة والمهرج" أيضًا مدى شعبية هؤلاء الفنانين. تم إصداره في عام 1988، من إخراج ناتاليا جولوفانوفا.

تم تصوير الكارتون بروح الكوميديا ​​التهريجية الكلاسيكية، التي تحكي قصة مهرج عجوز قضى سنوات عديدة في العمل في السيرك. لقد رأى الكثير في وقته، ومن الصعب أن يفاجئه بأي شيء. ولكن يتم تحقيق ذلك عن طريق قطة سحرية قادرة على التحول إلى جميع أنواع الأشياء.

يوضح هذا الكارتون الذي تبلغ مدته 10 دقائق الصراع الشديد وغير القابل للتسوية بين الأبطال، حيث يتمتع كل منهم بشخصية قوية وغير مرنة. من ناحية، هناك مهرج مسن، ومن ناحية أخرى - قطة مغرور وساذج وفي بعض الأحيان وقحة بصراحة. ينتهي هذا العمل غير العادي بشكل غير متوقع: في النهاية تتحول القطة إلى صبي.

خلال وجودها، نشأت مجرة ​​كاملة من المهرجين المشهورين في روسيا، وأسرت الجماهير ليس فقط في بلدنا، ولكن في جميع أنحاء العالم. لماذا لا نتذكر الأشخاص الذين كرسوا حياتهم لفن السيرك، أولئك الذين أحبهم الكبار والصغار. لذا فإن قائمتنا لأشهر وأشهر المهرجين المحبوبين في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية وروسيا:

1. ميخائيل روميانتسيف -قلم

ميخائيل روميانتسيف (الاسم المسرحي - كارانداش، 1901 - 1983) هو مهرج سوفيتي بارز، أحد مؤسسي هذا النوع من المهرج في روسيا. فنان الشعب لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (1969).

ولد ميخائيل نيكولايفيتش روميانتسيف في 10 ديسمبر 1901 في سان بطرسبرج. بدأ تعريف ميخائيل بالفن في مدرسة فنية، لكن التدريب لم يسبب أي اهتمام. بدأت مهنة الفنان المستقبلي برسم ملصقات للمسرح، عندما بدأ العمل في سيرك تفير كمصمم ملصقات في سن العشرين.

في عام 1925، انتقل روميانتسيف إلى موسكو، حيث بدأ في رسم ملصقات الأفلام. أصبح عام 1926 مصيريًا بالنسبة للفنان الشاب، عندما رأى بجانبه ماري بيكفورد ودوغلاس فيربانكس. مثلهم، قرر روميانتسيف أن يصبح ممثلا. بعد أخذ دورات الحركة المسرحية في عام 1926، دخل مدرسة فنون السيرك في فئة البهلوانات غريب الأطوار. في عام 1930 تخرج بنجاح من مدرسة السيرك وبدأ العمل كممثل في السيرك.

في البداية (من 1928 إلى 1932)، ظهر روميانتسيف علنًا في صورة تشارلي شابلن، لكنه سرعان ما قرر التخلي عن هذه الصورة.

في عام 1935، جاء للعمل في سيرك لينينغراد، من حيث تم نقله إلى سيرك موسكو. في هذا الوقت جاء ميخائيل نيكولايفيتش بالاسم المستعار قلم رصاص (كاران داش) وبدأ العمل على صورته. بدلة سوداء عادية ولكنها واسعة. أحذية عادية، لكن بمقاسات أكبر بعدة مرات؛ قبعة عادية تقريبًا، ولكن بتاج مدبب. لا يوجد أنف كاذب أو فم قرمزي في الأذنين. كل ما بقي من "تشابلن" كان شاربًا صغيرًا، يؤكد على قدرات الوجه. قلم الرصاص هو شخص عادي، حسن الطباع، ذكي، مرح، واسع الحيلة، مليئ بالعفوية الطفولية والسحر والطاقة. أدى حماقه المتعمد وإحراجه إلى ظهور مواقف مضحكة.

عمل قلم الرصاص كمهرج في العديد من أنواع السيرك: الألعاب البهلوانية والجمباز والتدريب وما إلى ذلك. أصبح جحر الاسكتلندي Klyaksa الرفيق الدائم لـ Pencil و "علامة التعريف".

أصبح الهجاء أحد الألوان الرئيسية للوحة كرنداش الإبداعية. بدأ الاتجاه الساخر لعمله خلال الحرب الوطنية العظمى، عندما أنشأ كارانداش سلسلة من القضايا التي تدين قادة ألمانيا النازية. بعد نهاية الحرب، ظلت التكرارات الساخرة الموضعية أيضًا في ذخيرته. عندما يأتي في جولة إلى مدينة جديدة، حاول الفنان إدراج اسم بعض الأماكن الشعبية المحلية في كلمته.

في الأربعينيات والخمسينيات من القرن الماضي، بدأ كارانداش في جذب مساعدين لأدائه، ومن بينهم يوري نيكولين، وكذلك ميخائيل شويدين، الذي شكل فيما بعد فريقًا رائعًا
دويتو المهرج.

كان المهرج يتمتع بشعبية كبيرة لدرجة أن أدائه فقط هو الذي يضمن النجاح المالي للسيرك. كرس المهرج البهيج نفسه بضمير حي لعمله، ولكن حتى خارج الساحة طالب بالتفاني الكامل من مساعديه.

أصبح قلم الرصاص أول مهرج سوفياتي انتشرت شعبيته إلى ما هو أبعد من حدود البلاد. كان معروفًا ومحبوبًا في فنلندا وفرنسا وألمانيا الشرقية وإيطاليا وإنجلترا والبرازيل وأوروغواي ودول أخرى.

عمل ميخائيل نيكولايفيتش روميانتسيف في السيرك لمدة 55 عامًا. آخر ظهور له على الساحة كان قبل أسبوعين فقط من وفاته.

2. يوري نيكولين

يوري نيكولين (1921 - 1997) - ممثل سيرك سوفيتي وممثل سينمائي. فنان الشعب في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (1973)، الحائز على جائزة الدولة لجمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية (1970).

ولد يوري فلاديميروفيتش نيكولين في 18 ديسمبر 1921 في مدينة ديميدوف بمنطقة سمولينسك. كان والد ووالدة مهرج المستقبل ممثلين، ويجب أن يكونا قد حددا مصير نيكولين مسبقًا.

في عام 1925 انتقل مع والديه إلى موسكو. بعد تخرجه من الصف العاشر بالمدرسة عام 1939، تم تجنيد يوري نيكولين في الجيش. برتبة جندي شارك في حربين: الحرب الفنلندية (1939 - 1940) والحرب الوطنية العظمى (1941 - 1945)، وحصل على جوائز عسكرية. في عام 1946، تم تسريح نيكولين.

بعد محاولات فاشلة لدخول VGIK (معهد عموم الاتحاد للتصوير السينمائي) وGITIS (معهد الدولة للفنون المسرحية)، دخل نيكولين استوديو المحادثة في سيرك موسكو، وتخرج في عام 1949.

في أواخر الأربعينيات، بدأ الأداء ضمن مجموعة من المهرجين تحت إشراف كارانداش في سيرك موسكو الحكومي. ثم قام بتشكيل ثنائي إبداعي مع مساعد آخر للمهرج كارانداش - ميخائيل شويدين.

كان الثنائي Nikulin-Shuidin موجودًا لفترة طويلة وحظي بنجاح كبير من قبل الجمهور. ذهب الزوجان في جولة كثيرًا واكتسبا الخبرة بسرعة. واستمر تعاونهم حتى عام 1981. إذا كان لدى شويدين صورة رجل عاري الصدر يعرف كل شيء، فإن نيكولين يصور شخصًا كسولًا وحزينًا. في الحياة، لم يحافظ الشركاء في الساحة عمليا على العلاقات.

الشيء الرئيسي في شخصية نيكولين الإبداعية هو حس الفكاهة المدمر مع الحفاظ تمامًا على الاتزان الخارجي. استندت البدلة إلى تباين مضحك بين السراويل القصيرة المخططة والأحذية الضخمة ذات قمة أنيقة زائفة - سترة سوداء وقميص أبيض وربطة عنق وقبعة قارب.

سمح القناع المصمم ببراعة (وراء الوقاحة الخارجية وحتى بعض الغباء والحكمة والروح اللطيفة والضعيفة) ليوري نيكولين بالعمل في أصعب أنواع المهرج - التكرار الغنائي الرومانسي. في الساحة كان دائمًا عضويًا وساذجًا ومؤثرًا، وفي الوقت نفسه كان يعرف كيف يجعل الجمهور يضحك بشكل لا مثيل له. في صورة المهرج لنيكولين، تم الحفاظ على المسافة بين القناع والفنان بشكل مثير للدهشة، وهذا أعطى الشخصية عمقًا أكبر وتنوعًا.

خلال حياته الطويلة في الساحة، ابتكر يوري نيكولين العديد من التكرارات الفريدة والرسومات والتمثيليات الإيمائية، والتي كان أكثرها تميزًا وعزيزًا على الفنان هو "ليتل بيير" و"بيبو" والمليونير في عروض السيرك "كرنفال في كوبا" و" أنبوب السلام"، بارمالي في أداء الأطفال للعام الجديد، وما إلى ذلك. أحد أشهر مشاهد النوع هو "السجل" الأسطوري.

سمح تنوع موهبته ليوري نيكولين بإدراك نفسه في أنواع أخرى. قام ببطولة أكثر من أربعين فيلما، حيث لعب أدوارا كوميدية ودرامية ومأساوية حقا.

تم الظهور لأول مرة على الشاشة الكبيرة في عام 1958. جلبت الكوميديا ​​​​لـ Gaidai ("عملية "Y" ومغامرات Shurik الأخرى" و "سجين القوقاز" و "The Diamond Arm") الحب الشعبي للممثل نيكولين. ومع ذلك، لديه أيضًا العديد من الأفلام الجادة خلفه - "أندريه روبليف"، "لقد قاتلوا من أجل الوطن الأم"، "الفزاعة".

أثبت المهرج الموهوب أنه ممثل درامي جاد وعميق. حصل يوري نيكولين على لقب فنان الشعب في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية وبطل العمل الاشتراكي. بالقرب من السيرك في شارع تسفيتنوي يوجد نصب تذكاري للمهرج الشهير وشريكه.

بعد وفاة شويدين، ترأس يوري فلاديميروفيتش في عام 1982 السيرك في شارع تسفيتنوي (الذي سمي الآن باسم نيكولين)، حيث عمل لأكثر من 50 عامًا.

"في كل مرة قبل الخروج إلى الساحة، أنظر من خلال شق الستارة إلى القاعة. أنظر إلى الجمهور، وأستعد لمقابلتهم. كيف سيتم استقبالنا اليوم؟ أتطلع لمعرفة ما إذا كان هناك أي من أصدقائي بين الجمهور. أحب عندما يأتي الأصدقاء والعائلة والفنانين المألوفين إلى العروض. ثم، أثناء العمل، أحاول أن أتوقف بجانبهم مرة أخرى، وألقي التحية، وأغمز، وأحيانًا أصرخ لهم بشيء ما. إنه يسعدني."

3. المهرج المشمس - أوليغ بوبوف

أوليغ بوبوف هو مهرج وممثل سوفيتي. فنان الشعب لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (1969).

ولد أوليغ كونستانتينوفيتش بوبوف في 31 يوليو 1930 في قرية فيروبوفو بمنطقة موسكو. في عام 1944، أثناء قيامه بالألعاب البهلوانية، التقى الشاب بالطلاب في مدرسة السيرك. كان أوليغ مفتونًا جدًا بالسيرك لدرجة أنه دخل المدرسة على الفور، وحصل على تخصص في "غريب الأطوار على السلك" في عام 1950. ولكن بالفعل في عام 1951 ظهر بوبوف لأول مرة كمهرج للسجاد.

معروف لدى عامة الناس باسم "المهرج المشمس". كان هذا الرجل البهيج ذو الشعر البني الفاتح يرتدي بنطالًا كبيرًا وقبعة مربعة. في أدائه، يستخدم المهرج مجموعة متنوعة من التقنيات - الألعاب البهلوانية، شعوذة، محاكاة ساخرة، التوازن. يتم إيلاء اهتمام خاص للمقبلات التي يتم تحقيقها بمساعدة الانحرافات والمهرج.

من بين أشهر أعمال بوبوف المتكررة يمكن للمرء أن يتذكر "Whistle" و "Beam" و "Cook". في أشهر أعماله، يحاول المهرج التقاط شعاع من ضوء الشمس في حقيبته.

ولم يقتصر إبداع الفنان على المسرح وحده، فقد كثر التمثيل في التلفزيون وشارك في برنامج الأطفال التلفزيوني “المنبه”. حتى أن بوبوف عمل في أفلام (أكثر من 10 أفلام) وأخرج عروض السيرك. شارك المهرج الشهير في الجولات الأولى للسيرك السوفيتي في أوروبا الغربية. جلبت العروض هناك شهرة عالمية حقيقية لبوبوف.

قدم بوبوف مساهمة كبيرة في التطوير العالمي لمبادئ التهريج الجديدة، التي طورها كارانداش سابقًا - التهريج الذي يأتي من الحياة، من الحياة اليومية، يبحث عن ما هو مضحك ومؤثر في الواقع المحيط.

في عام 1991، غادر بوبوف روسيا لأسباب شخصية، كما أنه غير قادر على قبول انهيار الوطن الأم العظيم. عاش وعمل في ألمانيا، وقدم عروضه تحت الاسم المستعار Happy Hans.

أوليغ كونستانتينوفيتش بوبوف هو فارس وسام الراية الحمراء للعمل، الحائز على جائزة مهرجان السيرك الدولي في وارسو، والحائز على جائزة المهرج الذهبي في المهرجان الدولي في مونتي كارلو. أصبحت العديد من نسخ بوبوف من كلاسيكيات السيرك العالمي.

توفي فجأة في 2 نوفمبر 2016 خلال جولة في روستوف أون دون عن عمر يناهز 86 عامًا. جاء أوليغ بوبوف إلى روستوف نا دونو في جولة. وبحسب مدير السيرك توقف قلب الفنانة. تم اكتشاف الجثة في غرفة الفندق من قبل زوجة بوبوف.

4. كونستانتين بيرمان

كونستانتين بيرمان (1914-2000). ظهر مهرج السجاد السوفيتي هذا في عائلة قائد أوركسترا السيرك. ليس من المستغرب أن ينجذب الصبي باستمرار إلى الساحة. منذ الطفولة، شارك في التمثيل الإيمائي، وإتقان أنواع أخرى من فن السيرك.

بدأت مسيرته المهنية كمهرج في سن الرابعة عشرة، حيث قام مع شقيقه نيكولاي بتقديم عرض "Vaulting Acrobats". حتى عام 1936، كان الزوجان يؤديان معًا، باستخدام صور الممثلين الكوميديين المشهورين إتش. لويد وتشارلي شابلن.

خلال الحرب، كان بيرمان يؤدي دوره كجزء من ألوية الخطوط الأمامية في اتجاه بريانسك-أوريول للجبهة، وقد جلب له الشهرة التكرار البسيط لـ "Dog-Hitler". وأخبرت كيف كان المهرج محرجًا من استدعاء كلب ينبح على الجميع هتلر، لأنه قد يتم الإهانة. كان هذا التكرار البسيط يقابل دائمًا بضحك الجنود الودودين في المقدمة.

في عام 1956، أصبح بيرمان فنانًا مشرفًا في جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية.

ابتكر كونستانتين بيرمان القناع الأصلي لمتأنق ذو أهمية ذاتية وارتدى بدلة مدهشة سخيفة. في البداية كان يؤدي دور التمثيل الصامت على السجادة، ثم تحول إلى التكرار التحادثي وأدى لاحقًا أداءً ساخرًا. مسرحيات هزلية ومهرجين حول مواضيع يومية وموضوعات دولية. سياسة.

كان فنان سيرك متعدد الاستخدامات، وقد تم تضمينه في سياق الأداء، ليصبح مشاركًا في الأعمال. كيف قام البهلوان بالشقلبة فوق السيارة، وكيف شارك الممثل الكوميدي في الرحلات الجوية. كان ظهوره الأول أمام الجمهور مذهلاً - فقد وجد نفسه في الأوركسترا يقودها، ثم ببساطة "دخل" إلى الساحة من ارتفاع شرفة الأوركسترا إلى اللحظات الخائفة للجمهور.

بالكاد سمعت نكات كوستيا بيرمان في موسكو قبل أن يتم استقباله بالتصفيق في طهران. بعد رحلة إلى إيران - مرة أخرى المدن السوفيتية الأصلية. تبليسي - باكو - روستوف أون دون - ريغا - لينينغراد - تالين - باكو - كازان - إيفانوفو، ومرة ​​أخرى موسكو.

كانت منمنمات بيرمان متوافقة مع روح العصر. لقد سخروا من الرؤساء المتغطرسين والمتغطرسين.

لعب المهرج الشهير دور البطولة في فيلمين، في "الفتاة على الكرة" (1966) لعب دوره بشكل أساسي، وفي عام 1967 شارك في فيلم " رحلة جوية."

5. ليونيد إنجيباروف

ليونيد إنجيباروف (1935 - 1972) - ممثل سيرك، مهرج مايم. يمتلك ليونيد إنجيباروف شخصية فريدة من نوعها، وقد خلق صورة فريدة من نوعها لفيلسوف وشاعر مهرج حزين. لم يكن هدفهم الرئيسي هو إخراج أكبر قدر ممكن من الضحك من المشاهد، لكنه أجبره على التفكير والتأمل.

ولد ليونيد جورجيفيتش إنجيباروف في 15 مارس 1935 في موسكو. منذ الطفولة كان يحب الحكايات الخيالية ومسرح الدمى. في المدرسة، بدأ الملاكمة وحتى دخل معهد التربية البدنية، لكنه أدرك بسرعة أن هذه لم تكن مكالمته.

في عام 1959 تخرج من المدرسة الحكومية لفنون السيرك قسم المهرج. بينما كان لا يزال طالبًا، بدأ ليونيد في أداء دور التمثيل الصامت على خشبة المسرح. تم الظهور الأول الكامل في عام 1959 في نوفوسيبيرسك.

بالفعل في المدرسة، تم تحديد شخصيته الإبداعية بوضوح باعتباره سيد التمثيل الإيمائي. على عكس معظم المهرجين في ذلك الوقت، الذين استمتعوا بالجمهور بمساعدة مجموعة قياسية من الحيل والنكات، اتخذ Yengibarov مسارًا مختلفًا تمامًا وبدأ لأول مرة في إنشاء مهرجين شعريين في ساحة السيرك.

منذ عروضه الأولى، بدأ إنجيباروف في إثارة آراء متضاربة من الجمهور والزملاء المحترفين. الجمهور، الذي اعتاد على الاستمتاع بالسيرك وعدم التفكير، أصيب بخيبة أمل من مثل هذا المهرج. وسرعان ما بدأ العديد من زملائه ينصحونه بتغيير دوره باعتباره "مهرجًا مفكرًا".

يتذكر يوري نيكولين:"عندما رأيته للمرة الأولى في الملعب، لم يعجبني. لم أفهم سبب حدوث مثل هذه الطفرة حول اسم ينجيباروف. وبعد ثلاث سنوات، عندما رأيته مرة أخرى في ساحة سيرك موسكو، كنت سعيدًا. كان لديه سيطرة مذهلة على الإيقاف المؤقت، حيث خلق صورة لشخص حزين بعض الشيء، ولم تكن كل تكراراته تسلي المشاهد فحسب، بل كانت تحمل أيضًا معنى فلسفيًا. تحدث ينجباروف، دون أن ينطق بكلمة واحدة، للجمهور عن الحب والكراهية، وعن احترام الإنسان، وعن قلب المهرج المؤثر، وعن الوحدة والغرور. وقد فعل كل هذا بوضوح، وبلطف، وبشكل غير عادي.

بحلول عام 1961، كان إنجيباروف قد سافر إلى العديد من المدن السوفيتية وحقق نجاحًا باهرًا في كل مكان. في الوقت نفسه، جرت رحلة إلى الخارج، إلى بولندا، حيث صفق المتفرجون الممتنون للمهرج أيضًا.

في عام 1964 اكتسب الفنان شهرة عالمية واسعة. في مسابقة المهرج الدولية في براغ، حصل Engibarov على الجائزة الأولى - كأس E. Bass. لقد كان نجاحًا مذهلاً للفنان البالغ من العمر 29 عامًا. وبعد هذا الانتصار بدأ نشر قصصه القصيرة. يتم إنتاج أفلام وثائقية عن الفنان الموهوب الذي يشارك هو نفسه في السينما بالتعاون مع باراجانوف وشوكشين.

تعتبر نهاية الستينيات الفترة الأكثر نجاحًا في مسيرة إنجيباروف الإبداعية. قام بجولة ناجحة في جميع أنحاء البلاد وخارجها (في رومانيا وبولندا وتشيكوسلوفاكيا). بالإضافة إلى السيرك، قام بأداء "أمسيات بانتومايم" على المسرح ومثل في الأفلام.

المهرج الشهير في ذروة شهرته يترك السيرك وينشئ مسرحه الخاص. يقوم إنجيباروف، مع مديره الدائم يوري بيلوف، بتقديم مسرحية "أهواء المهرج". خلال جولتها الوطنية التي استمرت 240 يومًا في 1971-1972، تم عرض هذا الأداء 210 مرة.

في بداية عام 1972، حدثت له حادثة تصف موقف عامة الناس تجاهه على أفضل وجه.وصل ليونيد إلى يريفان وذهب إلى سيرك موطنه. في تلك اللحظة كان هناك بالفعل عرض، ومن أجل عدم الإزعاج، دخل إنجيباروف بهدوء إلى مقصورة المخرج وجلس في الزاوية. ومع ذلك، اكتشف أحد الممثلين وجوده، وسرعان ما تم إخطار الفريق بأكمله بذلك. لذلك، اعتبر كل من الفنانين الذين يدخلون الساحة أن من واجبه القيام بلفتة ترحيب تجاه صندوق المخرج. وهذا لم يفلت من انتباه المتفرجين أيضًا؛ فقد بدأوا يتهامسون فيما بينهم وينظرون إلى الوراء بشكل متزايد نحو الصندوق. في النهاية، لم يكن أمام مدير الحلبة خيار سوى مقاطعة العرض والإعلان أمام الساحة بأكملها: "أصدقائي الأعزاء! اليوم المهرج ليونيد إنجيباروف حاضر في عرضنا! وقبل أن يخفت صدى هذه الكلمات تحت أقواس السيرك، نهض الجمهور بأكمله من مقاعدهم بحركة واحدة وانفجروا في تصفيق يصم الآذان.

كان الفنان محرجا للغاية من هذا الاهتمام بشخصه، لكنه لم يستطع فعل أي شيء حيال ذلك. كان عليه أن ينهض ويخرج من الزاوية المظلمة إلى النور. استمر الجمهور في التصفيق بحرارة، وحاول تهدئتهم بيديه، ولكن بطبيعة الحال، لم ينجح شيء. وبعد ذلك، امتنانًا لهذا الحب، جاء بتمثيل إيمائي سريعًا: فتح صدره بكلتا يديه، وأخرج قلبه، وقطعه إلى آلاف القطع الصغيرة وألقى به للجمهور. لقد كان مشهدًا رائعًا يستحق موهبة فنان رائع.

في يوليو من نفس العام، وصل إنجيباروف إلى موسكو. وقد تميز ذلك الشهر بالحرارة والجفاف غير المسبوقين. كانت مستنقعات الخث تحترق في منطقة موسكو، وفي بعض الأيام كان الهواء يتعذر رؤية أي شخص على بعد أمتار قليلة. وفي أحد هذه الأيام - 25 يوليو - مرض إنجيباروف، وطلب من والدته - أنتونينا أندريفنا - استدعاء الطبيب. وسرعان ما وصل وشخص حالة التسمم ووصف له بعض الأدوية وغادر المنزل. بعد فترة وجيزة من رحيله، أصبح الفنان أسوأ. واضطرت الأم إلى استدعاء سيارة إسعاف مرة أخرى. بينما كان الأطباء يقودون السيارة، عانى ليونيد من الألم وخلال إحدى النوبات سأل والدته فجأة: "أعطني بعض الشمبانيا الباردة، سأشعر بتحسن!" ويبدو أنه لم يكن يعلم أن الشمبانيا تضيق الأوعية الدموية. ولم تعلم والدته بالأمر أيضًا. شرب ليونيد نصف كوب وسرعان ما مات بسبب كسر في القلب. كان عمره 37 عامًا فقط.

توفي المهرج العظيم في 25 يوليو 1972 في صيف حار بسبب كسر في القلب. عندما دفن L. Engibarov، بدأت الأمطار الغزيرة في موسكو. وبدا أن السماء نفسها كانت في حداد على فقدان هذا الفنان الرائع. وفقًا ليو نيكولين، دخل الجميع بوجوه مبتلة إلى قاعة البيت المركزي للفنانين، حيث أقيمت مراسم الجنازة المدنية. وجاء الآلاف..

دخل Yengibarov تاريخ السيرك كممثل للتمثيل الإيمائي للمهرج الفلسفي.

وعلى الرغم من حياته القصيرة، تمكن هذا الرجل من ترك بصمة مشرقة في الفن. تمكن ميم من خلق دور جديد - مهرج حزين، وإلى جانب ذلك، كان إنجيباروف أيضا كاتبا موهوبا.

في باريس، بعد أن علمت بوفاة ليونيد ينجباروف، لم يستطع فلاديمير فيسوتسكي التوقف عن البكاء، مكررًا:

"هذا لا يمكن أن يكون... هذا غير صحيح..." فلاديمير فيسوتسكي نفسه (25 يناير 1938 - 25 يوليو 1980) عاش بعد ليونيد ينجيباروف بثماني سنوات، وتوفي في نفس اليوم: 25 يوليو. يخصص فيسوتسكي الأسطر التالية للمهرج العظيم:

"...حسنًا، كما لو أنه غرق في الماء،
فجأة، في النور، بوقاحة، بين يديْن
سرق الكآبة من الجيوب الداخلية
أرواحنا ترتدي السترات.
ثم ضحكنا بشكل مذهل
لقد صفقوا وسحقوا أيديهم.
لم يفعل أي شيء مضحك -
لقد أخذ حزننا على عاتقه"

6. يوري كوكلاشيف

يوري كوكلاشيف هو مدير ومؤسس مسرح كات، فنان الشعب في جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية.

ولد يوري دميترييفيتش كوكلاشيف في 12 أبريل 1949 في موسكو. منذ الطفولة حلمت أن أصبح مهرجًا. لمدة سبع سنوات متتالية، حاول الالتحاق بمدرسة السيرك، لكن قيل له بإصرار أنه ليس لديه موهبة.

في عام 1963 التحق بالمدرسة المهنية رقم 3، وفي المساء بدأ التدريب في السيرك الشعبي في دار ثقافة أكتوبر الأحمر.

أقيم العرض الأول ليوري كوكلاتشيف في عام 1967 كجزء من معرض فنون الهواة لعموم الاتحاد، حيث حصل على لقب الحائز. في الحفل الأخير الذي أقيم في السيرك في شارع تسفيتنوي، لفت المتخصصون الانتباه إلى الشاب ودعوه للدراسة في مدرسة موسكو الحكومية للسيرك والفنون المتنوعة.

في عام 1971، تخرج يوري كوكلاشيف من مدرسة موسكو الحكومية للسيرك والفنون المتنوعة. وفي وقت لاحق تخرج من المعهد الحكومي للفنون المسرحية بدرجة في النقد المسرحي.

من عام 1971 إلى عام 1990، كان كوكلاشيف فنانًا في سيرك ولاية سويوز. في فبراير 1976، ظهر لأول مرة على مسرح السيرك برقم تؤدي فيه قطة منزلية. انتشرت الشائعات حول هذا الحدث على الفور في جميع أنحاء موسكو، لأن القطة كانت تعتبر حيوانًا لا يمكن تدريبه، وكان ظهورها في السيرك ضجة كبيرة.

استحوذت برامج "القطط والمهرجين" و"المدينة والعالم" التي ابتكرها الفنان على المشاهدين في روسيا وخارجها. قام Kuklachev بجولة في العديد من البلدان حول العالم.

في عام 1990، افتتح كوكلاشيف أول مسرح خاص للقطط في العالم (بيت القطط). من عام 1991 إلى عام 1993، كانت هناك مدرسة للمهرج في المسرح على أساس تطوعي.

في عام 2001، لإنشاء هذا المسرح، حصل مديره يوري كوكلاشيف على وسام أمل الأمم ولقب أكاديمي العلوم الطبيعية.

في عام 2005، حصل مسرح كوكلاشيف كات على وضع مؤسسة ثقافية حكومية في موسكو.

تتم جولات مسرح يوري كوكلاشيف في أنحاء مختلفة من العالم. يتمتع المسرح بنجاح هائل في اليابان والولايات المتحدة وكندا وفنلندا والصين. حصل المسرح على العديد من الجوائز العالمية، منها الكأس الذهبية ولقب "المسرح الأكثر أصالة في العالم" خلال جولة في باريس.

في عام 1977، حصل يوري دميترييفيتش كوكلاشيف على اللقب الفخري "الفنان المحترم في جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية"، وفي عام 1979، لتقديم مسرحية "السيرك في أمتعتي" ولعب الدور الرئيسي فيها، حصل على لقب "فنان الشعب في روسيا". جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية ".

Kuklachev هو حائز على وسام الصداقة (1995)، الحائز على جائزة لينين كومسومول (1976).

تتميز موهبة يوري كوكلاشيف بمجموعة متنوعة من الجوائز والجوائز الأجنبية: "التاج الذهبي" في كندا (1976) لإنجازاته المتميزة في التدريب، والمعاملة الإنسانية للحيوانات وتعزيز هذه الإنسانية، "الأوسكار الذهبي" في اليابان (1981) "جائزة "المهرج الفضي" في مونت كارلو، كأس العالم للصحفيين (1987)، لقب عضو فخري في جمعية المهرجين الأمريكية.

يحظى يوري كوكلاتشيف بشعبية كبيرة في فرنسا. هناك، تم تخصيص فصل كامل له في الكتاب المدرسي عن اللغة الأم لأطفال المدارس الفرنسية - "دروس اللطف". وأصدر مكتب بريد سان مارينو، تقديرًا للموهبة الفريدة للفنان، طابعًا بريديًا مخصصًا لكوكلاشيف، الذي أصبح ثاني مهرج على هذا الكوكب (بعد أوليغ بوبوف) يحصل على هذا التكريم.

7. يفغيني مايخروفسكي -يمكن

يفغيني مايكروفسكي (اسم المسرح المهرج ماي) – مهرج، مدرب. فنان الشعب في جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية (1987).

ولد يفغيني برناردوفيتش مايخروفسكي في 12 نوفمبر 1938. كان والديه برنارد فيلهلموفيتش وأنطونينا بارفينتييفنا مايخروفسكي من اللاعبين البهلوانيين.

في عام 1965 تخرج من مدرسة السيرك وبدأ العمل في الساحة ضمن مجموعة الشباب "قلوب لا تهدأ". في عام 1971 بدأ الأداء في برامج السيرك المختلفة كمهرج السجاد، ومنذ عام 1972 كان يؤدي عروضه تحت اسم مستعار ماي.

يخرج المهرج ماي إلى الساحة بعلامة التعجب "أوه-أوه-أوه!" تُسمع هذه التعجبات في جميع تكراراته تقريبًا.

في مرجع Evgeny Maykhrovsky، إلى جانب النسخ الأصلية، بما في ذلك الحيوانات المدربة، هناك أيضا عروض سيرك معقدة.

في مسرحية "بومباراش" (سيرك بيرم، 1977)، غنى البطل أغاني من الفيلم التلفزيوني الذي يحمل نفس الاسم، وشارك في مطاردات الخيول، وطار تحت قبة السيرك من مطارديه، وقاتل كبهلواني وبهلواني غريب الأطوار. بالإضافة إلى الدور الرئيسي، لعب يفغيني ميكروفسكي عدة أدوار أخرى في المسرحية. في عام 1984، في سيرك لينينغراد في مسرحية الأطفال الموسيقية "اليوم الأكثر بهجة" استنادًا إلى قصة أنطون تشيخوف "كاشتانكا"، لعب أيضًا جميع الأدوار الرئيسية تقريبًا، وتحول على الفور من مهرج.

Evgeny Maykhrovsky هو مؤسس السيرك العائلي "May" ، والذي تؤدي فيه عائلته بأكملها اليوم - زوجته ناتاليا إيفانوفنا (المهرج الملقب بـ Kuku) ، الابن بوريس - الاسم المسرحي بوبو ، الابنة إيلينا - لولو ، حفيدة ناتاشا - نيوسيا.

8. فياتشيسلاف بولونين

ولد فياتشيسلاف بولونين في 12 يونيو 1950. غالبًا ما تم طرده من الدروس المدرسية لأنه كان غافلًا وكان يجعل الفصل بأكمله يضحك باستمرار بأفعاله الغريبة المضحكة.

في الصف الثاني أو الثالث، شاهد لأول مرة فيلم "الطفل" مع شابلن. لكن والدتي لم تسمح لي بمشاهدته حتى النهاية: كان الفيلم يُعرض على شاشة التلفزيون في وقت متأخر من الليل، فأطفأت التلفزيون. بكى حتى الصباح. وبعد بضعة أشهر كان يتجول في المدرسة بحذاء ضخم، بعصا، ومشية تشبه تشابلن. ثم بدأ في تأليف كل أنواع الأشياء وإظهارها. أولا في ساحة الأصدقاء، ثم في المسابقات الإقليمية. على الرغم من أنه أمضى جزءًا من دروسه في ساحة المدرسة، إلا أنه تخرج من المدرسة وذهب إلى لينينغراد على أمل الالتحاق بمعهد المسرح.

تلقى بولونين تعليمه في معهد لينينغراد الحكومي للثقافة، ثم في قسم المنوعات في GITIS.

في الثمانينيات، أنشأ فياتشيسلاف مسرح ليسيدي الشهير. لقد أذهل الجمهور حرفيًا بأرقام "Asisyai" و"Nizzya" و"Blue Canary". أصبح المسرح يحظى بشعبية كبيرة. نجح "الممثلون" بقيادة بولونين في العمل بنجاح في مجال التمثيل الإيمائي الهزلي غريب الأطوار. تمت دعوتهم إلى الحفلات الموسيقية الكبيرة وحتى على شاشة التلفزيون.

قضى فياتشيسلاف كل وقت فراغه في المكتبات، حيث شارك بجدية في التعليم الذاتي. وحتى الآن يقضي كل دقيقة مجانية مع كتاب. الذهاب إلى محل لبيع الكتب هو طقوس كاملة. ومن بين هذه الكتب عدد هائل من الألبومات الفنية، لأن الرسم والنحت والهندسة المعمارية والتصميم والرسومات والكاريكاتير هي أهم غذاء لمخيلته. وهذا الخيال يولد صوره الخاصة على المسرح، والتي لا علاقة لها بالتقليد والتكرار.

في عام 1982، نظم بولونين موكب التمثيل الصامت، الذي اجتذب أكثر من 800 فنان إيمائي من جميع أنحاء البلاد.

في عام 1985، كجزء من الاجتماع العالمي للشباب والطلاب، أقيم مهرجان شارك فيه أيضًا المهرجون الدوليون. منذ ذلك الحين، نظمت Polunin العديد من المهرجانات، ونظمت العروض والأرقام والتكرار، ومحاولة مجموعة متنوعة من الأقنعة.

منذ عام 1988، انتقل المهرج إلى الخارج، حيث اكتسب شهرة عالمية. يعتبر "عرض الثلج" الخاص به الآن من الأعمال المسرحية الكلاسيكية. يقول المتفرجون أن ثلج بولونين يدفئ قلوبهم.

حصلت أعمال المهرج على جائزة لورانس أوليفييه في إنجلترا، وجوائز في إدنبرة وليفربول وبرشلونة. بولونين مقيم فخري في لندن. تصفه الصحافة الغربية بأنه "أفضل مهرج في العالم".

على الرغم من الاحتلال "التافه"، فإن المهرج يقترب من عمله بدقة. حتى العرض الأكثر جنونًا والأكثر مغامرة الذي قدمه هو في الواقع مدروس بعناية ومتوازن. يعمل بولونين كثيرًا ولا يعرف كيف يستريح على الإطلاق، ومع ذلك، فإن حياته ممتعة، على المسرح وخارجه. والأهم من ذلك أن هذا الشخص يخلق عطلة.

في 24 يناير 2013، وافق فياتشيسلاف بولونين على أن يصبح المدير الفني لسيرك ولاية سانت بطرسبرغ الكبير في فونتانكا ويخطط لدمج السيرك مع الأوبرا والفن السمفوني والرسم والباليه.

"كنت سعيدًا دائمًا عندما أجعل الناس يضحكون. من يضحك ضحكة طيبة يصيب الآخرين باللطف. بعد هذا الضحك يصبح الجو مختلفا: ننسى الكثير من متاعب الحياة ومتاعبها. يوري نيكولين

كان المهرجون حاضرين في ثقافتنا لبعض الوقت. يمكن للمرء أن يتذكر على الأقل المهرجين ذوي الصلة الذين كانوا في المحكمة واستمتعوا بالنبلاء. ظهرت كلمة "المهرج" نفسها في بداية القرن السادس عشر. كان هذا في الأصل هو الاسم الذي يطلق على شخصية كوميدية من المسرح الإنجليزي في العصور الوسطى. ارتجل هذا البطل كثيرا، وكانت نكاته بسيطة وحتى وقحة.

اليوم، المهرج هو سيرك أو مؤدي متنوع يستخدم التهريج والسخرية. هذه المهنة ليست بسيطة كما تبدو. بالإضافة إلى ذلك، يعمل المهرجون في أنواع مختلفة؛ لا يوجد سيرك يحترم نفسه بدون هؤلاء الأشخاص. من أيضًا سيجعل الجمهور يضحك بين الأرقام؟

ومن المثير للاهتمام أن صورة المهرج في أمريكا مخيفة بشكل مدهش. ويرجع ذلك إلى العديد من الأعمال التي يتم فيها تقديم هذه الصورة على أنها متعطشة للدماء وقاسية (فقط تذكر الجوكر). حتى مرض عقلي مثل رهاب المهرج قد ظهر. عند الحديث عن المهرج الحديث، من المستحيل ألا نذكر اسم تشارلي شابلن. كان هذا الممثل الكوميدي بمثابة مصدر إلهام للممثلين في هذا النوع، وتم نسخ صورته وإعادة استخدامها.

يجب أن أقول إن أبرز المهرجين أدركوا أنفسهم إلى ما هو أبعد من السيرك، في السينما والمسرح، بينما كانوا يؤدون أيضًا ذخيرة مأساوية. سيتم مناقشة أشهر الأشخاص في هذه المهنة المضحكة وغير السهلة أدناه.

جوزيف جريمالدي (1778-1837).يعتبر هذا الممثل الإنجليزي والد المهرج الحديث. ويعتقد أنه هو الذي أصبح أول مهرج ذو وجه أوروبي. بفضل Grimaldi، أصبحت الشخصية الكوميدية الشخصية المركزية للمهرج الإنجليزي. كان والد جوزيف، وهو إيطالي، هو نفسه ممثلًا للتمثيل الإيمائي وفنانًا ومصمم رقصات في المسرح. وكانت والدتي تؤدي في فرقة الباليه. منذ سن الثانية، كان الصبي يؤدي على المسرح. أدت الإخفاقات في حياته الشخصية إلى تحويل انتباه الشاب جريمالدي إلى العمل. وصلت شهرته إلى إنتاج مسرحية The Tales of Mother Goose على المسرح الملكي. أصبح الممثل مبتكرًا واضحًا، لأن شخصيته، Joy the Clown، تشبه الصور الحديثة. كان المهرج هو الشخصية المركزية في العروض، حيث كان يبتكر الخدع الهزلية والبصرية، مما يجعل الجمهور يضحك دائمًا. تعود صورة الأحمق والأحمق إلى زمن الكوميديا ​​​​ديلارتي. جلب جريمالدي التمثيل الإيمائي الأنثوي إلى المسرح وأرسى تقليد مشاركة الجمهور في العروض. أدى اللعب على خشبة المسرح إلى تقويض صحة المهرج، مما أدى إلى إصابته بالشلل. في الخمسين من عمره، كان جريمالدي مفلسًا وعاش على معاش تقاعدي ومساعدة من العروض الخيرية تكريمًا له. عندما مات، كتبت الصحف بمرارة أن روح التمثيل الإيمائي قد ضاعت الآن، لأنه ببساطة لم يكن هناك مساوٍ للمهرج من حيث الموهبة.

جان بابتيست أوريول (1806-1881).في بداية القرن التاسع عشر، لم يكن هناك مثل هذه الصورة للمهرج. في الساحة، مازح البهلوانات الهزلية للفروسية، وكان هناك متسابق التمثيل الصامت ومهرج. تغير هذا الوضع عندما ظهرت شخصية جان بابتيست أوريول في السيرك الفرنسي. عندما كان طفلاً، تم إرساله ليتدرب على يد عائلة من راقصي الحبال. وسرعان ما أصبح جان بابتيست فنانًا مستقلاً في سيرك متنقل عادي. انطلقت مسيرة الفنان بسرعة؛ وقد لوحظ وجود متسابق بهلوان يتمتع بمواهب كوميدية. في أوائل ثلاثينيات القرن التاسع عشر تمت دعوته للانضمام إلى فرقة Luasse. معها، بدأ أوريول السفر في جميع أنحاء أوروبا. وكانت الخطوة التالية هي مسرح سيرك باريس الأولمبي. تم الظهور لأول مرة في 1 يوليو 1834. أظهر جان بابتيست نفسه على أنه سيد متعدد الاستخدامات - فهو يمشي على حبل مشدود، ومشعوذ، ورجل قوي. علاوة على ذلك، كان أيضًا ممثلًا بشعًا. توج جسد قوي وقوي بوجه مبهج أضحكت تكشيرته الجمهور. كان المهرج يرتدي زيًا خاصًا، وهو الزي الحديث لمهرج العصور الوسطى. لكن أوريول لم يكن لديه مكياج، بل استخدم البرايمر العام فقط. في الأساس، يمكن اعتبار عمل هذا المهرج ثني السجاد. لقد ملأ فترات التوقف بين العروض وسخر من الذخيرة الرئيسية. كان أوريول هو من شكّل صورة المهرج، وأضفى عليها روح الدعابة الفرنسية الخفيفة وأدخل الرومانسية إلى السيرك. في شيخوخته، بدأ أوريول يلعب في المشاهد الكوميدية، ويشارك في التمثيل الإيمائي.

جروك (1880-1959). الاسم الحقيقي لهذا السويسري هو تشارلز أدريان ويتاش. كانت عائلته عائلة فلاحية عادية، لكن والده كان قادرًا على غرس حب السيرك في ابنه. لاحظت موهبة تشارلز المهرج ألفريدو، الذي دعا الشاب للانضمام إلى فرقة السيرك المتنقلة. وبعد أن اكتسب خبرة في ذلك، ترك تشارلز شركائه وذهب إلى فرنسا. بحلول ذلك الوقت، كان المهرج قد تعلم العزف على العديد من الآلات الموسيقية، وكان يعرف كيفية التوفيق، وكان بهلوانًا ومشيًا على الحبل المشدود. فقط في السيرك الوطني السويسري في مدينة نيم، لم يتمكن الفنان الشاب من تحقيق سوى العمل كأمين صندوق. تمكن تشارلز من تكوين صداقات مع الموسيقي غريب الأطوار بريك، ليحل في النهاية محل شريكه بروك. اختار المهرج الجديد الاسم المستعار جروك. ظهر الفنان لأول مرة في السيرك الوطني السويسري في الأول من أكتوبر عام 1903. تجولت الفرقة كثيرًا. معها زار جروك إسبانيا وبلجيكا وحتى أمريكا الجنوبية. في عام 1911، عانى المهرج من إخفاق تام في برلين، لكن الجولة في النمسا والمجر وألمانيا عام 1913 كانت أكثر نجاحًا. أصبح جروك معروفًا باسم ملك المهرجين. كما تبين أن التجول في روسيا كان بمثابة انتصار. بعد نهاية الحرب، استأنف جروك الأداء مرة أخرى، وقام بجولة حتى في أمريكا. في أوائل الثلاثينيات، قام المهرج بتصوير فيلم عن نفسه، والذي لم يكن ناجحا. بعد نهاية الحرب العالمية الثانية، أصدر الفنان فيلمين آخرين مع أفضل عروضه، وفي عام 1951 حتى افتتح سيرك "غروك" الخاص به. آخر ظهور للمهرج الشهير على الساحة كان في عام 1954. تم تسمية القناع على اسم Grock، والذي تم منحه كجائزة في مهرجان مهرج السيرك الأوروبي الدولي.

ميخائيل روميانتسيف (1901-1983).يعد Clown Pencil أحد كلاسيكيات السيرك السوفيتي. بدأ تعريف ميخائيل بالفن في المدارس الفنية، لكن التدريب لم يثير الاهتمام. بدأت الحياة المهنية للفنان المستقبلي برسم ملصقات للمسرح. في عام 1925، انتقل روميانتسيف إلى موسكو، حيث بدأ في رسم ملصقات الأفلام. أصبح عام 1926 مصيريًا بالنسبة للفنان الشاب، عندما رأى بجانبه ماري بيكفورد ودوغلاس فيربانكس. مثلهم، قرر روميانتسيف أن يصبح ممثلا. بعد دورات الحركة المسرحية كانت هناك مدرسة لفنون السيرك. ومن عام 1928 إلى عام 1932، ظهر المهرج علنًا في صورة تشارلي شابلن. منذ عام 1935، بدأ روميانتسيف في استخدام صورته الجديدة لكاران داشا. في عام 1936، عمل المهرج في سيرك موسكو؛ وكانت النقطة الأخيرة في تشكيل صورته الجديدة هي جحر سكوتش صغير. كانت عروض المهرج ديناميكية ومليئة بالسخرية من المشاكل الأكثر إلحاحًا في المجتمع. عندما يأتي في جولة إلى مدينة جديدة، حاول الفنان إدراج اسم بعض الأماكن الشعبية المحلية في كلمته. في الأربعينيات والخمسينيات من القرن الماضي، بدأ كارانداش في جذب المساعدين إلى خطبه، ومن بينهم يوري نيكولين. كان المهرج يتمتع بشعبية كبيرة لدرجة أن أدائه فقط هو الذي يضمن النجاح المالي للسيرك. كرس المهرج البهيج نفسه بضمير حي لعمله، ولكن حتى خارج الساحة طالب بالتفاني الكامل من مساعديه. تمتد مسيرة قلم رصاص في السيرك إلى 55 عامًا. آخر ظهور له على الساحة كان قبل أسبوعين فقط من وفاته. حصل عمل الفنان على العديد من الجوائز، وكان بطل العمل الاشتراكي، وفنان الشعب في روسيا والاتحاد السوفياتي.

الزواية (1908-1998). أصبح الألماني جورج سبيلنر معروفًا للعالم أجمع تحت هذا الاسم المستعار. عندما بدأ حياته المهنية كطبيب أسنان في عام 1932، لم يتوقع أحد مثل هذا التحول الحاد في مصيره. لكن جورج سرعان ما تخلى عن هذا العمل، ليصبح مهرجًا موسيقيًا. بالفعل في عام 1937، أعلنه المسرح الألماني في ميونيخ بأنه المهرج الأكثر شهرة في أوروبا. كانت "خدعة" الفنان هي حقيبته الكبيرة ومعطفه الضخم الذي يخفي مجموعة متنوعة من الآلات الموسيقية. قام نوك بأداء عروضه في أشهر قاعات الحفلات الموسيقية في أوروبا، لكن على الرغم من شهرته ظل شخصًا متواضعًا إلى حد ما. كان المهرج موسيقيًا للغاية، حيث كان يعزف على الساكسفون والمندولين والفلوت والكلارينيت والكمان والهارمونيكا. في الستينيات كتبوا عنه باعتباره المهرج الأكثر لطفًا على الإطلاق. غالبًا ما تمت مقارنة Nook بأسطورة أخرى، Grok، لكن الألماني كان له صورته الفريدة. يقولون أنه في أحد الأيام، أراد مهرج معين شراء أحد أرقامه لنوكا، لكنه رفض. ففي نهاية المطاف، صورته هي الحياة كلها، بخبرتها ومشاعرها ونجاحها وصفعاتها. لسنوات عديدة، ظهرت زوجته، التي كانت تعزف على البيانو، على المسرح مع جورج. وفي عام 1991، منحته ألمانيا وسام الاستحقاق لعمله الخيري تجاه زملائه السابقين. قال نوك نفسه إن هناك صورة نمطية في المجتمع مفادها أن المهرج يجب أن يكون شخصًا حزينًا في الحياة، لكنه يمزح باستمرار على المسرح. لكن مثل هذه الصورة ليس لها أي شيء مشترك مع نفسه. كتب المهرج أنه للحصول على مثل هذه المهنة ليس من الضروري الدراسة، ولكن العمل الجاد ضروري. كان سر الفنان بسيطًا - كل ما كان في أدائه اختبره جورج شخصيًا.

كونستانتين بيرجمان (1914-2000).ظهر مهرج السجاد السوفيتي هذا في عائلة قائد أوركسترا السيرك. ليس من المستغرب أن ينجذب الصبي باستمرار إلى الساحة. منذ الطفولة، شارك في التمثيل الإيمائي، وإتقان أنواع أخرى من فن السيرك. بدأت مسيرته المهنية كمهرج في سن الرابعة عشرة، حيث قام مع شقيقه نيكولاي بتقديم عرض "Vaulting Acrobats". حتى عام 1936، كان الزوجان يؤديان معًا، باستخدام صور الممثلين الكوميديين المشهورين إتش. لويد وتشارلي شابلن. خلال الحرب، كان بيرجمان يؤدي دوره كجزء من ألوية الخطوط الأمامية. جلبت له النسخة البسيطة "الكلب هتلر" الشهرة. وأخبرت كيف كان المهرج محرجًا من استدعاء كلب ينبح على الجميع هتلر، لأنه قد يتم الإهانة. في عام 1956، أصبح بيرجمان فنانًا مشرفًا في جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية. كان المهرج قادرًا على إنشاء قناع متأنق مهم يرتدي بدلة ذكية سخيفة. تحول أداء السيرك إلى تكرار المحادثة، والحديث ليس فقط عن المواضيع اليومية، ولكن حتى عن السياسة. كان بيرجمان مهرجًا متعدد الاستخدامات، بما في ذلك أعماله الأخرى. قفز فوق السيارات مثل البهلوان وشارك في الرحلات الجوية. لقد جال بيرغمان كثيراً في البلاد، وأشادت به إيران. لعب المهرج الشهير دور البطولة في فيلمين؛ في فيلم "Girl on a Ball" الذي لعب دوره بنفسه.

ليونيد إنجيباروف (1935-1972).وعلى الرغم من حياته القصيرة، تمكن هذا الرجل من ترك بصمة مشرقة في الفن. تمكن ميم من خلق دور جديد - مهرج حزين، وإلى جانب ذلك، كان إنجيباروف أيضا كاتبا موهوبا. منذ الطفولة، أحب ليونيد الحكايات الخيالية ومسرح الدمى. في المدرسة، بدأ الملاكمة وحتى دخل معهد التربية البدنية، لكنه أدرك بسرعة أن هذه لم تكن مكالمته. في عام 1955، دخل إنجيباروف مدرسة السيرك، حيث بدأ في دراسة المهرج. بينما كان لا يزال طالبًا، بدأ ليونيد في أداء دور التمثيل الصامت على خشبة المسرح. تم الظهور الأول الكامل في عام 1959 في نوفوسيبيرسك. بحلول عام 1961، كان إنجيباروف قد سافر إلى العديد من المدن السوفيتية وحقق نجاحًا باهرًا في كل مكان. في الوقت نفسه، جرت رحلة إلى الخارج، إلى بولندا، حيث صفق المتفرجون الممتنون للمهرج أيضًا. في عام 1964، في المهرجان الدولي في براغ، تم التعرف على إنجيباروف كأفضل مهرج في العالم، وبدأ نشر قصصه القصيرة. يتم إنتاج أفلام وثائقية عن الفنان الموهوب الذي يشارك هو نفسه في السينما بالتعاون مع باراجانوف وشوكشين. المهرج الشهير في ذروة شهرته يترك السيرك وينشئ مسرحه الخاص. يقوم إنجيباروف، مع مديره الدائم يوري بيلوف، بتقديم مسرحية "أهواء المهرج". خلال جولتها الوطنية التي استمرت 240 يومًا في 1971-1972، تم عرض هذا الأداء 210 مرة. مات المهرج العظيم في صيف حار بسبب كسر في القلب. عندما تم دفنه، بدأ المطر فجأة في موسكو. وبدا أن السماء نفسها كانت في حداد على فقدان المهرج الحزين. دخل Yengibarov تاريخ السيرك كممثل للتمثيل الإيمائي للمهرج الفلسفي.

يوري نيكولين (1921-1997).يعرف معظم الناس نيكولين كممثل سينمائي رائع. لكن دعوته كانت السيرك. كان والد ووالدة مهرج المستقبل ممثلين، ويجب أن يكونا قد حددا مصير نيكولين مسبقًا. لقد خاض الحرب بأكملها وحصل على جوائز عسكرية. بعد انتهاء الأعمال العدائية، حاول نيكولين دخول VGIK ومعاهد المسرح الأخرى. لكن لم يتم قبوله في أي مكان، حيث لم تتمكن لجان الاختيار من رؤية أي موهبة تمثيلية لدى الشاب. ونتيجة لذلك، دخل نيكولين استوديو المهرج في السيرك في شارع تسفيتنوي. بدأ الممثل الشاب بمساعدة كارنداش مع ميخائيل شويدين. ذهب الزوجان في جولة كثيرًا واكتسبا الخبرة بسرعة. منذ عام 1950، بدأ نيكولين وشويدين العمل بشكل مستقل. واستمر تعاونهم حتى عام 1981. إذا كان لدى شويدين صورة رجل عاري الصدر يعرف كل شيء، فإن نيكولين يصور شخصًا كسولًا وحزينًا. في الحياة، لم يحافظ الشركاء في الساحة عمليا على العلاقات. منذ عام 1981، أصبح نيكولين المدير الرئيسي للسيرك الأصلي، ومن العام المقبل أصبح المدير. لا يمكن تجاهل مشاركة المهرج الشهير في الفيلم. تم الظهور لأول مرة على الشاشة الكبيرة في عام 1958. جلبت الكوميديا ​​​​لـ Gaidai ("عملية "Y" ومغامرات Shurik الأخرى" و "سجين القوقاز" و "The Diamond Arm") الحب الشعبي للممثل نيكولين. ومع ذلك، لديه أيضًا العديد من الأفلام الجادة خلفه - "أندريه روبليف"، "لقد قاتلوا من أجل الوطن الأم"، "الفزاعة". أثبت المستنسخ الموهوب أنه ممثل درامي جاد وعميق. حصل يوري نيكولين على لقب فنان الشعب في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية وبطل العمل الاشتراكي. بالقرب من السيرك في شارع تسفيتنوي يوجد نصب تذكاري للمهرج الشهير وشريكه.

مارسيل مارسو (1923-2007).أنشأ هذا الممثل الصامت الفرنسي مدرسة كاملة لفنه. ولد لعائلة يهودية في ستراسبورغ. طور مارسيل اهتمامه بالتمثيل بعد لقائه بأفلام تشارلي شابلن. درس مارسو في مدرسة الفنون الزخرفية في ليموج، ثم في مسرح سارة برنهاردت، حيث علمه إتيان ديكرو فن التقليد. خلال الحرب العالمية الثانية، هرب مهرج طموح من البلاد. شارك في المقاومة، وتوفي معظم أقاربه، بما في ذلك والديه، في أوشفيتز. في عام 1947، أنشأ مارسو صورته الأكثر شهرة. أصبح Beep the Clown ذو الوجه الأبيض وسترة مخططة وقبعة ممزقة مشهورًا في جميع أنحاء العالم. في الوقت نفسه، تم إنشاء فرقة المهرج "كومنولث مايمز"، والتي كانت موجودة لمدة 13 عامًا. شهدت عروض هذا المسرح غير العادي مع العروض الفردية أفضل المراحل في البلاد. في السنوات اللاحقة، مارسو يؤدي بشكل مستقل. قام بجولة في الاتحاد السوفييتي عدة مرات، كانت المرة الأولى في عام 1961. وفي أحد المشاهد، كان بيب الحزين جالسًا على الطاولة يستمع إلى محاوريه. وبالتفت إلى أحدهما، رسم المهرج تعبيرًا مبهجًا على وجهه، وإلى الآخر تعبيرًا حزينًا. تناوبت الخطوط وأصبحت أسرع تدريجياً، مما أجبر المهرج على تغيير حالته المزاجية باستمرار. فقط مارسو يمكنه فعل هذا. المنمنمات التي تظهر بيب مليئة عمومًا بالتعاطف مع الفقير. في عام 1978، أنشأ المهرج مدرسة باريس للتمثيل الإيمائي الخاصة به. ظهرت منمنمات جديدة وأبطال جدد في ترسانته. يقولون أن مارسيل مارسو هو من علمه المشي على سطح القمر الشهير. لمساهمته في الفن، حصل الممثل على أعلى جائزة في فرنسا - وسام جوقة الشرف.

أوليغ بوبوف (مواليد 1930).يُطلق على الفنان الشهير لقب الأب المؤسس للمهرج السوفييتي. في عام 1944، أثناء قيامه بالألعاب البهلوانية، التقى الشاب بالطلاب في مدرسة السيرك. كان أوليغ مفتونًا جدًا بالسيرك لدرجة أنه دخل المدرسة على الفور، وحصل على تخصص غريب الأطوار على السلك في عام 1950. ولكن بالفعل في عام 1951 ظهر بوبوف لأول مرة كمهرج للسجاد. تمكن الفنان من خلق الصورة الفنية لـ "المهرج المشمس". كان هذا الرجل البهيج ذو الشعر البني الفاتح يرتدي بنطالًا كبيرًا وقبعة مربعة. في أدائه، يستخدم المهرج مجموعة متنوعة من التقنيات - الألعاب البهلوانية، شعوذة، محاكاة ساخرة، التوازن. يتم إيلاء اهتمام خاص للمقبلات التي يتم تحقيقها بمساعدة الانحرافات والمهرج. من بين أشهر أعمال بوبوف المتكررة يمكن للمرء أن يتذكر "Whistle" و "Beam" و "Cook". في أشهر أعماله، يحاول المهرج التقاط شعاع من ضوء الشمس في حقيبته. ولم يقتصر إبداع الفنان على المسرح وحده، فقد كثر التمثيل في التلفزيون وشارك في برنامج الأطفال التلفزيوني “المنبه”. حتى أن بوبوف عمل في أفلام (أكثر من 10 أفلام) وأخرج عروض السيرك. شارك المهرج الشهير في الجولات الأولى للسيرك السوفيتي في أوروبا الغربية. جلبت العروض هناك شهرة عالمية حقيقية لبوبوف. أصبح المهرج الحائز على جائزة مهرجان السيرك الدولي في وارسو، وحصل على جائزة الأوسكار في بروكسل، وحصل على جائزة المهرج الذهبي في مهرجان مونتي كارلو. في عام 1991، غادر بوبوف روسيا لأسباب شخصية، كما أنه غير قادر على قبول انهيار الوطن الأم العظيم. يعيش الآن ويعمل في ألمانيا، ويؤدي عروضه تحت اسم مستعار Happy Hans.

سلافا بولونين (مواليد 1950).تلقى بولونين تعليمه في معهد لينينغراد الحكومي للثقافة، ثم في قسم المنوعات في GITIS. في الثمانينيات، أنشأ فياتشيسلاف مسرح ليسيدي الشهير. لقد أذهل الجمهور حرفيًا بأرقام "Asisyai" و"Nizzya" و"Blue Canary". أصبح المسرح يحظى بشعبية كبيرة. في عام 1982، نظم بولونين موكب التمثيل الصامت، الذي اجتذب أكثر من 800 فنان إيمائي من جميع أنحاء البلاد. في عام 1985، كجزء من الاجتماع العالمي للشباب والطلاب، أقيم مهرجان شارك فيه أيضًا المهرجون الدوليون. منذ ذلك الحين، نظمت Polunin العديد من المهرجانات، ونظمت العروض والأرقام والتكرار، ومحاولة مجموعة متنوعة من الأقنعة. منذ عام 1988، انتقل المهرج إلى الخارج، حيث اكتسب شهرة عالمية. يعتبر "عرض الثلج" الخاص به الآن من الأعمال المسرحية الكلاسيكية. يقول المتفرجون أن ثلج بولونين يدفئ قلوبهم. حصلت أعمال المهرج على جائزة لورانس أوليفييه في إنجلترا، وجوائز في إدنبرة وليفربول وبرشلونة. بولونين مقيم فخري في لندن. تصفه الصحافة الغربية بأنه "أفضل مهرج في العالم". على الرغم من الاحتلال "التافه"، فإن المهرج يقترب من عمله بدقة. حتى العرض الأكثر جنونًا والأكثر مغامرة الذي قدمه هو في الواقع مدروس بعناية ومتوازن. يعمل بولونين كثيرًا ولا يعرف كيف يستريح على الإطلاق، ومع ذلك، فإن حياته ممتعة، على المسرح وخارجه. والأهم من ذلك أن هذا الشخص يخلق عطلة.

قلم رصاص - ميخائيل روميانتسيف

ميخائيل روميانتسيف (الاسم المسرحي - كارانداش، 1901 - 1983) هو مهرج سوفيتي بارز، أحد مؤسسي هذا النوع من المهرج في روسيا. فنان الشعب لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (1969).
في الأربعينيات والخمسينيات من القرن الماضي، بدأ كارانداش في جذب مساعدين لأدائه، ومن بينهم يوري نيكولين، وكذلك ميخائيل شويدين، الذي شكل فيما بعد فريقًا رائعًا
دويتو المهرج. كان المهرج يتمتع بشعبية كبيرة لدرجة أن أدائه فقط هو الذي يضمن النجاح المالي للسيرك. كرس المهرج البهيج نفسه بضمير حي لعمله، ولكن حتى خارج الساحة طالب بالتفاني الكامل من مساعديه.

أصبح قلم الرصاص أول مهرج سوفياتي انتشرت شعبيته إلى ما هو أبعد من حدود البلاد. كان معروفًا ومحبوبًا في فنلندا وفرنسا وألمانيا الشرقية وإيطاليا وإنجلترا والبرازيل وأوروغواي ودول أخرى.
عمل ميخائيل نيكولايفيتش روميانتسيف في السيرك لمدة 55 عامًا. آخر ظهور له على الساحة كان قبل أسبوعين فقط من وفاته.
توفي ميخائيل نيكولايفيتش روميانتسيف في 31 مارس 1983.
اليوم، تحمل مدرسة موسكو الحكومية للسيرك والفنون المتنوعة اسم ميخائيل نيكولايفيتش روميانتسيف.

يوري نيكولين

يوري نيكولين (1921 - 1997) - ممثل سيرك سوفيتي وممثل سينمائي. فنان الشعب في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (1973)، الحائز على جائزة الدولة لجمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية (1970)

الشيء الرئيسي في شخصية نيكولين الإبداعية هو حس الفكاهة المدمر مع الحفاظ تمامًا على الاتزان الخارجي. استندت البدلة إلى تباين مضحك بين السراويل القصيرة المخططة والأحذية الضخمة ذات قمة أنيقة زائفة - سترة سوداء وقميص أبيض وربطة عنق وقبعة قارب.

سمح القناع المصمم ببراعة (وراء الوقاحة الخارجية وحتى بعض الغباء والحكمة والروح اللطيفة والضعيفة) ليوري نيكولين بالعمل في أصعب أنواع المهرج - التكرار الغنائي الرومانسي. في الساحة كان دائمًا عضويًا وساذجًا ومؤثرًا، وفي الوقت نفسه كان يعرف كيف يجعل الجمهور يضحك بشكل لا مثيل له. في صورة المهرج لنيكولين، تم الحفاظ على المسافة بين القناع والفنان بشكل مثير للدهشة، وهذا أعطى الشخصية عمقًا أكبر وتنوعًا.
بعد وفاة شويدين، ترأس يوري فلاديميروفيتش في عام 1982 السيرك في شارع تسفيتنوي (الذي سمي الآن باسم نيكولين)، حيث عمل لأكثر من 50 عامًا.

المهرج المشمس - أوليغ بوبوف

أوليغ بوبوف هو مهرج وممثل سوفيتي. فنان الشعب لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (1969).
معروف لدى عامة الناس باسم "المهرج المشمس". كان هذا الرجل البهيج ذو الشعر البني الفاتح يرتدي بنطالًا كبيرًا وقبعة مربعة. في أدائه، يستخدم المهرج مجموعة متنوعة من التقنيات - الألعاب البهلوانية، شعوذة، محاكاة ساخرة، التوازن. يتم إيلاء اهتمام خاص للمقبلات التي يتم تحقيقها بمساعدة الانحرافات والمهرج. من بين أشهر أعمال بوبوف المتكررة يمكن للمرء أن يتذكر "Whistle" و "Beam" و "Cook". في أشهر أعماله، يحاول المهرج التقاط شعاع من ضوء الشمس في حقيبته.

قدم بوبوف مساهمة كبيرة في التطوير العالمي لمبادئ التهريج الجديدة، التي طورها كارانداش سابقًا - التهريج الذي يأتي من الحياة، من الحياة اليومية، يبحث عن ما هو مضحك ومؤثر في الواقع المحيط.

في عام 1991، غادر بوبوف روسيا لأسباب شخصية، كما أنه غير قادر على قبول انهيار الوطن الأم العظيم. يعيش الآن ويعمل في ألمانيا، ويؤدي عروضه تحت اسم مستعار Happy Hans.

كازيمير بلوشس

كونستانتين بيرمان

كونستانتين بيرمان (1914-2000).
خلال الحرب، كان بيرمان يؤدي دوره كجزء من ألوية الخطوط الأمامية في اتجاه بريانسك-أوريول للجبهة، وقد جلب له الشهرة التكرار البسيط لـ "Dog-Hitler". وأخبرت كيف كان المهرج محرجًا من استدعاء كلب ينبح على الجميع هتلر، لأنه قد يتم الإهانة. هذا التكرار البسيط في الجبهة كان يُستقبل دائمًا بضحكات الجنود الودودين.

في عام 1956، أصبح بيرمان فنانًا مشرفًا في جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية.

كان بيرمان مهرجًا متعدد الاستخدامات إلى حد ما، بما في ذلك أعمال أخرى. قفز فوق السيارات مثل البهلوان وشارك في الرحلات الجوية. لقد جال بيرغمان كثيراً في البلاد، وأشادت به إيران.

ليونيد إنجيباروف

ليونيد إنجيباروف (1935 - 1972) - ممثل سيرك، مهرج مايم. يمتلك ليونيد إنجيباروف شخصية فريدة من نوعها، وقد خلق صورة فريدة من نوعها لفيلسوف وشاعر مهرج حزين. لم يكن هدفهم الرئيسي هو إخراج أكبر قدر ممكن من الضحك من المشاهد، لكنه أجبره على التفكير والتأمل.

المهرج الشهير في ذروة شهرته يترك السيرك وينشئ مسرحه الخاص. يقوم إنجيباروف، مع مديره الدائم يوري بيلوف، بتقديم مسرحية "أهواء المهرج". خلال جولتها الوطنية التي استمرت 240 يومًا في 1971-1972، تم عرض هذا الأداء 210 مرة.

يوري كوكلاتشيف

يوري كوكلاشيف هو مدير ومؤسس مسرح كات، فنان الشعب في جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية.

اكتسب شهرة لكونه أول من شارك في عمل السيرك مع القطط في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. منشئ ومدير مسرح كات ("بيت القطط"، منذ عام 1990). في عام 2005، حصل مسرح Kuklachev Cat على مكانة مسرح الدولة للقطط في موسكو. حاليًا، تم إنشاء أكثر من 10 عروض في مسرح Cat الوحيد في العالم. بالإضافة إلى يوري كوكلاشيف، يقدم أبناؤه ديمتري كوكلاشيف وفلاديمير كوكلاشيف عروضًا في مسرح كات. تتميز عروض ديمتري كوكلاشيف بحقيقة أن جميع الحيل التي تحتوي على قطط يتم تنفيذها ضمن مؤامرة واضحة من البداية إلى النهاية. يوري كوكلاشيف هو مؤسس المشروع التعليمي "الرابطة الدولية لمدرسة اللطف". بالإضافة إلى العروض مع القطط، يجري يوري كوكلاشيف بانتظام "دروس اللطف" في المدارس ومؤسسات الأطفال وحتى في مستعمرات الأطفال في مدن مختلفة من روسيا.

قلم رصاص - ميخائيل روميانتسيف

ميخائيل روميانتسيف (الاسم المسرحي - كارانداش، 1901 - 1983) هو مهرج سوفيتي بارز، أحد مؤسسي هذا النوع من المهرج في روسيا. فنان الشعب لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (1969).
في الأربعينيات والخمسينيات من القرن الماضي، بدأ كارانداش في جذب مساعدين لأدائه، ومن بينهم يوري نيكولين، وكذلك ميخائيل شويدين، الذي شكل فيما بعد فريقًا رائعًا
دويتو المهرج. كان المهرج يتمتع بشعبية كبيرة لدرجة أن أدائه فقط هو الذي يضمن النجاح المالي للسيرك. كرس المهرج البهيج نفسه بضمير حي لعمله، ولكن حتى خارج الساحة طالب بالتفاني الكامل من مساعديه.

أصبح قلم الرصاص أول مهرج سوفياتي انتشرت شعبيته إلى ما هو أبعد من حدود البلاد. كان معروفًا ومحبوبًا في فنلندا وفرنسا وألمانيا الشرقية وإيطاليا وإنجلترا والبرازيل وأوروغواي ودول أخرى.
عمل ميخائيل نيكولايفيتش روميانتسيف في السيرك لمدة 55 عامًا. آخر ظهور له على الساحة كان قبل أسبوعين فقط من وفاته.
توفي ميخائيل نيكولايفيتش روميانتسيف في 31 مارس 1983.
اليوم، تحمل مدرسة موسكو الحكومية للسيرك والفنون المتنوعة اسم ميخائيل نيكولايفيتش روميانتسيف.

يوري نيكولين

يوري نيكولين (1921 - 1997) - ممثل سيرك سوفيتي وممثل سينمائي. فنان الشعب في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (1973)، الحائز على جائزة الدولة لجمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية (1970)

الشيء الرئيسي في شخصية نيكولين الإبداعية هو حس الفكاهة المدمر مع الحفاظ تمامًا على الاتزان الخارجي. استندت البدلة إلى تباين مضحك بين السراويل القصيرة المخططة والأحذية الضخمة ذات قمة أنيقة زائفة - سترة سوداء وقميص أبيض وربطة عنق وقبعة قارب.

سمح القناع المصمم ببراعة (وراء الوقاحة الخارجية وحتى بعض الغباء والحكمة والروح اللطيفة والضعيفة) ليوري نيكولين بالعمل في أصعب أنواع المهرج - التكرار الغنائي الرومانسي. في الساحة كان دائمًا عضويًا وساذجًا ومؤثرًا، وفي الوقت نفسه كان يعرف كيف يجعل الجمهور يضحك بشكل لا مثيل له. في صورة المهرج لنيكولين، تم الحفاظ على المسافة بين القناع والفنان بشكل مثير للدهشة، وهذا أعطى الشخصية عمقًا أكبر وتنوعًا.
بعد وفاة شويدين، ترأس يوري فلاديميروفيتش في عام 1982 السيرك في شارع تسفيتنوي (الذي سمي الآن باسم نيكولين)، حيث عمل لأكثر من 50 عامًا.

المهرج المشمس - أوليغ بوبوف

أوليغ بوبوف هو مهرج وممثل سوفيتي. فنان الشعب لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (1969).
معروف لدى عامة الناس باسم "المهرج المشمس". كان هذا الرجل البهيج ذو الشعر البني الفاتح يرتدي بنطالًا كبيرًا وقبعة مربعة. في أدائه، يستخدم المهرج مجموعة متنوعة من التقنيات - الألعاب البهلوانية، شعوذة، محاكاة ساخرة، التوازن. يتم إيلاء اهتمام خاص للمقبلات التي يتم تحقيقها بمساعدة الانحرافات والمهرج. من بين أشهر أعمال بوبوف المتكررة يمكن للمرء أن يتذكر "Whistle" و "Beam" و "Cook". في أشهر أعماله، يحاول المهرج التقاط شعاع من ضوء الشمس في حقيبته.

قدم بوبوف مساهمة كبيرة في التطوير العالمي لمبادئ التهريج الجديدة، التي طورها كارانداش سابقًا - التهريج الذي يأتي من الحياة، من الحياة اليومية، يبحث عن ما هو مضحك ومؤثر في الواقع المحيط.

في عام 1991، غادر بوبوف روسيا لأسباب شخصية، كما أنه غير قادر على قبول انهيار الوطن الأم العظيم. يعيش الآن ويعمل في ألمانيا، ويؤدي عروضه تحت اسم مستعار Happy Hans.

كازيمير بلوشس

كونستانتين بيرمان

كونستانتين بيرمان (1914-2000).
خلال الحرب، كان بيرمان يؤدي دوره كجزء من ألوية الخطوط الأمامية في اتجاه بريانسك-أوريول للجبهة، وقد جلب له الشهرة التكرار البسيط لـ "Dog-Hitler". وأخبرت كيف كان المهرج محرجًا من استدعاء كلب ينبح على الجميع هتلر، لأنه قد يتم الإهانة. هذا التكرار البسيط في الجبهة كان يُستقبل دائمًا بضحكات الجنود الودودين.

في عام 1956، أصبح بيرمان فنانًا مشرفًا في جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية.

كان بيرمان مهرجًا متعدد الاستخدامات إلى حد ما، بما في ذلك أعمال أخرى. قفز فوق السيارات مثل البهلوان وشارك في الرحلات الجوية. لقد جال بيرغمان كثيراً في البلاد، وأشادت به إيران.

ليونيد إنجيباروف

ليونيد إنجيباروف (1935 - 1972) - ممثل سيرك، مهرج مايم. يمتلك ليونيد إنجيباروف شخصية فريدة من نوعها، وقد خلق صورة فريدة من نوعها لفيلسوف وشاعر مهرج حزين. لم يكن هدفهم الرئيسي هو إخراج أكبر قدر ممكن من الضحك من المشاهد، لكنه أجبره على التفكير والتأمل.

المهرج الشهير في ذروة شهرته يترك السيرك وينشئ مسرحه الخاص. يقوم إنجيباروف، مع مديره الدائم يوري بيلوف، بتقديم مسرحية "أهواء المهرج". خلال جولتها الوطنية التي استمرت 240 يومًا في 1971-1972، تم عرض هذا الأداء 210 مرة.

يوري كوكلاتشيف

يوري كوكلاشيف هو مدير ومؤسس مسرح كات، فنان الشعب في جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية.

اكتسب شهرة لكونه أول من شارك في عمل السيرك مع القطط في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. منشئ ومدير مسرح كات ("بيت القطط"، منذ عام 1990). في عام 2005، حصل مسرح Kuklachev Cat على مكانة مسرح الدولة للقطط في موسكو. حاليًا، تم إنشاء أكثر من 10 عروض في مسرح Cat الوحيد في العالم. بالإضافة إلى يوري كوكلاشيف، يقدم أبناؤه ديمتري كوكلاشيف وفلاديمير كوكلاشيف عروضًا في مسرح كات. تتميز عروض ديمتري كوكلاشيف بحقيقة أن جميع الحيل التي تحتوي على قطط يتم تنفيذها ضمن مؤامرة واضحة من البداية إلى النهاية. يوري كوكلاشيف هو مؤسس المشروع التعليمي "الرابطة الدولية لمدرسة اللطف". بالإضافة إلى العروض مع القطط، يجري يوري كوكلاشيف بانتظام "دروس اللطف" في المدارس ومؤسسات الأطفال وحتى في مستعمرات الأطفال في مدن مختلفة من روسيا.