مهرج الله. من كان الراقص فاتسلاف نيجينسكي - عبقري أو مريض

الرئيسي / مشاعر

أريد أن أرقص وأرسم وأعزف على البيانو وأكتب الشعر.
أريد أن أحب الجميع - هذا هو الغرض من حياتي. احب الجميع.
لا اريد حروبا او حدودا. بيتي في أي مكان يوجد فيه العالم.
اريد ان احب احب انا انسان والله في داخلي
وأنا فيه. أدعوه ، أطلبه. أنا طالب لأنني أشعر بالله.
الله يبحث عني ولذلك نجد بعضنا البعض.

فاتسلاف نيجينسكي

فاتسلاف نيجينسكي هو راقص ومصمم رقصات بارز من أصل بولندي ، جعل الباليه الروسي مشهورًا في أوائل القرن العشرين. ولفت انتباه البيئة الثقافية إلى الرقص الذكوري بمهارته. كان أول من يجرؤ على تخصيص أجزاء من الذكور من الباليه ، لأنه قبل ذلك ، لم يكن يُطلق على الراقصين في الباليه سوى "عكازات" لدعمهم تقريبًا. تسبب تصميم الرقصات الرائد لإرثه المتواضع في الباليه في جدل حربي بين النقاد المسرحيين ، وأدى تحكمه في جسده ، ومرونته ، والأهم من ذلك ، إلى أنه لا يُضاهى في قفزات الطول والطول ، والتي بفضلها أطلق على نيجينسكي لقب رجل الطائر ، جلبت له الشهرة كراقص. مع البيانات المادية الهائلة والموهبة التي لا مثيل لها. كان فاسلاف نيجينسكي المعبود في كل أوروبا - وقد أعجب به أوغست رودان وفيودور شاليابين وإيزادورا دنكان وتشارلي شابلن وغيرهم من معاصريه. السيرة الذاتية الإبداعية لفاكلاف ليست رائعة - لقد تمكن من إنشاء أربعة إنتاجات فقط ، ورقص رقصته الأخيرة في أقل من ثلاثين عامًا ، لكونه بالفعل شخصًا يعاني من مرض خطير.

ولد فاتسلاف فوميتش نيجينسكي (1889-1950) في كييف لعائلة من الراقصين البولنديين المتجولين توماسز نيجينسكي وإليانور بيريدا. تبع اثنان من الأطفال الثلاثة في عائلة مبدعة خطى والديهم - فاكلاف وشقيقته برونسلافا ، وأكبرهم ، ستانيسلاف ، مُنعوا من ممارسة الرقص منذ الطفولة بسبب مشاكل الصحة العقلية. وفقًا لأسطورة عائلية أنشأتها إليانور ، سقط ستانيسلاف في سن السادسة من النافذة ، وبعد ذلك تعطل نموه العقلي. لا يُعرف أي شيء تقريبًا عن حياة شقيق نيجينسكي ، باستثناء أنه ظل حتى عام 1918 في إحدى مستشفيات الطب النفسي في سانت بطرسبرغ ، ربما بتشخيص مرض انفصام الشخصية. عندما اندلعت الثورة في روسيا ، انتهى به الأمر مع مرضى آخرين في الشارع ، وبعد ذلك فقد أثره (وفقًا لبعض المصادر ، انتحر). بالإضافة إلى حقيقة أن شقيق نيجينسكي يعاني من مرض انفصام الشخصية منذ الطفولة ، فمن المعروف أن جدته لأمه عانت من اكتئاب مزمن ، مما أدى إلى رفض تناول الطعام ، مما أدى إلى وفاتها..

عندما كان Wenceslas يبلغ من العمر 9 سنوات ، ذهب والد الأسرة إلى عشيقته الصغيرة ، وانتقلت إليانور مع أطفالها إلى سانت بطرسبرغ بحثًا عن فرص لكسب المال لعلاج ابنها الأكبر ودراسة الأطفال الأصغر سنًا في مدرسة امبريال باليه.
أظهر فاكلاف سمات شخصية الفصام حتى في مرحلة الطفولة. كان منسحبًا ، صامتًا. قام الأطفال في المدرسة بمضايقته "باليابانية" بسبب عيونه المائلة قليلاً ، وتعرض للإهانة وتجنب التواصل معهم ، معتقدين أنهم كانوا ببساطة يغارون منه. درس بشكل سيئ ، وأظهر اهتمامًا انتقائيًا بالرقص فقط. في الفصل ، جلس بتعبير غائب على وجهه وفم نصف مفتوح ، وأدت أخته واجباته المدرسية نيابة عنه. ومع ذلك ، فإن القدرة التعليمية المنخفضة لم تمنع بداية مهنية ناجحة - في عام 1907 ، بعد التخرج مباشرة ، تم قبول Nijinsky في فرقة مسرح Mariinsky ، حيث أصبح على الفور تقريبًا رئيسًا للوزراء. رقص فاكلاف مع قرود الباليه الروسي مثل ماتيلدا كيشينسكايا ، آنا بافلوفا ، تمارا كراسافينا. ومع ذلك ، تم طرد Nijinsky بالفعل في عام 1911 من المسرح بسبب حادثة غير سارة حدثت أثناء أداء الباليه جيزيل - لم يظهر على خشبة المسرح في البنطال المألوف لعيون الجمهور آنذاك ، ولكن في ثوب ضيق مصمم بواسطة Benoit. شخص من ممثلي العائلة المالكة الذين كانوا حاضرين في القاعة ، بدا الزي صريحًا للغاية ، واتهم الراقص بالسلوك الفاسد. في وقت لاحق ، عندما لعب Nijinsky دور Faun في مسرحية قام بها ، ستقع عليه اتهامات مماثلة مرة أخرى - سيبدو للمشاهدين والمنتقدين لحركته في حالة سكر في حالة سكر ، على غرار عملية الاستمناء. الرأس الذي تركته حورية على ضفة النهر. ربما قبل الوقت الذي سادت فيه أصداء العصر الفيكتوري ، بدت إنتاجات Vaslav Nijinsky. ومع ذلك ، يجب الاعتراف بأن موضوع النشاط الجنسي لعب دورًا كبيرًا في تكوين الصورة السريرية لاضطراب الفنان العقلي.

ليس سرا أن فاكلاف نيجينسكي كانت تربطه علاقات حميمة مع الرجال. حدثت العلاقات المثلية الأولى مع عاشق الفن المشهور في الدوائر العلمانية ، الأمير بافيل لفوف ، بموافقة وتشجيع كاملين من والدة الراقصة الشابة ، التي اعتقدت أن مثل هذه الروابط ستساعده على تقوية بيئة بوهيمية. كان الأمير لوفوف رجلاً ثريًا ولم يكتف بإدخال نيجينسكي إلى دوائر المسرح ، بل دعم أيضًا Wenceslas عمليًا ، ومنحه هدايا باهظة الثمن وانغمس في أهواءه. بالتوازي مع العلاقات الجنسية المثلية ، ظل نيجينسكي على اتصال بالنساء ، وزيارة بيوت الدعارة بشكل دوري. من المحتمل أن نيجينسكي "هرب إلى المرض" على وجه التحديد بسبب ازدواجيته الجنسية ، التي فرضتها عليه والدته وبيئته الإبداعية ، ويمكن اعتبار هوية الدور الجنسي المزدوج للراقص بمثابة انقسام ، "انشقاق" .
بعد فترة وجيزة من إقالته من المسرح ، انضم فاتسلاف إلى فرقة سيرجي بافلوفيتش دياجيليف ، وهو إمبراساريو شهير فجر الجمهور بأداء فريقه ، الذي قام بجولة في أوروبا مع المواسم الروسية. الفترة القصيرة للتفاعل مع "المواسم الروسية" هي الأكثر مثمرة في التطور الإبداعي للراقصة. كان لـ Diaghilev نفسه تأثير كبير على تكوين Nijinsky كراقص ، لكن العلاقات معه كانت متناقضة - كان لدى Vaclav حرية إبداعية ودعم مالي ، لكنه كان يعتمد عليه بشكل كامل تقريبًا ، بما في ذلك الجنس. دافع دياجيليف عن ربيبه من هجمات النقاد ، ودفع ثمن مشترياته ، وارتدى ملابس وإطعام نيجينسكي عمليًا ، والذي لم يكن لائقًا تمامًا لحياة مستقلة في المجتمع ، تمامًا كما في الطفولة ، مما ترك انطباعًا لدى الآخرين عن مخلوق غريب مع عدم ارتباطه ، العزلة ، وليس الانفعالية الكافية دائمًا (على سبيل المثال ، يمكنه أن ينظر إلى الوراء إلى البرد المعتاد لشريكه بنظرة أو ابتسامة شرسة بشكل غير متوقع عندما تم إخباره ببعض الأخبار المحزنة). اصطحبه دياجيليف إلى المتاحف والمعارض الفنية ، وعرّفه على ممثلين مشهورين من المثقفين الحديثين وعالم الفن ، وشكل ذوقه الفني. ومع ذلك ، فقد منع نيجينسكي من لقاء النساء ، وكان متسلطًا وغيورًا ، وسعى للسيطرة على كل أفعاله.

فاسلاف نيجينسكي مع سيرجي دياجيليف

مع سيرجي دياجليف

كان Vaslav Nijinsky مصمم رقصات أقل ثقة بكثير من راقص - لقد فكر في الحركات لفترة طويلة وبصورة مؤلمة ، وطالب باستمرار بدعم Diaghilev ، وطلب بشكل غير مؤكد موافقته على كل خطوة تقريبًا ، وتم التدرب عليه لفترة طويلة جدًا.
لا يمكن لسمات الشخصية والمرض الناشئ إلا التأثير على طبيعة عمل نيجينسكي. أشهر إنتاجه الفردي هو Faun's Af afternoon Rest to music من Debussy ، الذي نظمه Vaclav في عام 1912.
في حركات Faun ذات الزوايا "المكعبة" غير المعتادة ، تشكل الأشكال الجانبية المتجمدة المستعارة من مؤامرات المزهريات اليونانية القديمة ، رمزية التصلب الجامدي. كانت هناك قفزة واحدة فقط في الباليه - صعود نيجينسكي الشهير ، الذي يجسد إيقاظ شعور مثير في مخلوق صغير ، نصف حيوان ، نصف إنسان.
استقبل الجمهور إنتاج نيجينسكي الحديث الثاني - الوثني "طقوس الربيع" ، إلى موسيقى سترافينسكي ، مع اسكتشات للأزياء والمناظر الطبيعية التي رسمها روريش. تصميم الرقصات القاسية المتعمدة ، مع الرقصات الجامحة والقفزات المتهورة والهبوط الثقيل ، تشبه في حد ذاتها ذهان المرحلة ، عاصفة من الغرائز التي هربت إلى الحرية.

باليه "بتروشكا"

باليه "بعد ظهر فاون" 1912

باليه "رقصة سيامية" 1910
كان Nijinsky على علم باعتماده على Diaghilev ، فقد أثقلته. مما لا يثير الدهشة ، أن أعمال شغب أعقبت عاجلاً أم آجلاً. بعد أن ذهب في جولة إلى أمريكا الجنوبية مع فرقته ، ولكن بدون معلم ، الذي رفض الرحلة لأنه كان يخشى السفر على الماء ، يتخذ فاتسلاف قرارًا ، غير متوقع للجميع ، بالزواج. أصبح الراقص المجري غير المحترف رومولا بولسكي هو المختار. حاولت رومولا بكل طريقة ممكنة جذب انتباه الممثل ولهذا بذلت قصارى جهدها للحصول على وظيفة في فرقة دياجيليف. في النهاية ، استسلم فاكلاف. عند علمه بزواج المحمي ، استجاب المرشد المهين على الفور برسالة كتب فيها لفترة وجيزة أن الفرقة لم تعد بحاجة إلى خدمات نيجينسكي.
لذلك ، غير مدرك تمامًا للحياة المستقلة ، واجه فاتسلاف البالغ من العمر 24 عامًا الحاجة اليومية للبحث عن عمل ودعم أسرته. رفض Nijinsky جميع عروض التعاون وقرر إنشاء فريقه الخاص وذخيرته. لكن تبين أن الراقص الموهوب ، الخالي من الخط التجاري للبراغماتي سيرجي دياجيليف ، كان مديرًا متواضعًا ، وعانت فرقته من الفشل المالي.
سرعان ما بدأت الحرب العالمية الأولى ، والتي منعت نيجينسكي وعائلته من العودة إلى روسيا - بحلول ذلك الوقت كانوا في المجر ، حيث كان فاكلاف ، كواحد من رعايا دولة معادية ، محتجزًا ، في الواقع ، كأسير حرب. في نفس العام 1914 ، أنجبت رومولا ابنة فاتسلاف الأولى ، كيرا (الابنة الثانية ، تمارا ، ولدت عام 1920). مثل هذه التغييرات المهمة ، بما في ذلك عدم وجود فرصة للرقص ، والحاجة إلى العيش مع والدي الزوجة ، الذين عاشوا في بودابست ولم يكونوا داعمين للغاية لاختيار الابنة ، تبين أنها مرهقة للغاية بالنسبة للراقصة. فقط في عام 1916 ، بفضل التماس من الأصدقاء ، سُمح لنيجينسكي وعائلته بمغادرة البلاد. انتقلوا إلى فرنسا ، حيث دعا دياجليف ، الذي تقاعد من المظالم ، الفنان للذهاب في جولة إلى أمريكا.
بشكل عام ، لم تؤثر هذه الخطوة على الصحة النفسية لـ Wenceslas بأفضل طريقة - حتى في جولة في ألمانيا عام 1911 بدا له أن جميع الألمان كانوا عملاء سريين كانوا يراقبونه. وخلال السنة التي قضاها في القارة الأمريكية ، بدأ من حوله بوضوح في رؤية تغييرات في الحالة العقلية لنيجينسكي. تحت تأثير بعض فناني الفرقة ، انجرف بأفكار التولستوية ، وأصبح نباتيًا ، وطالب زوجته بالتخلي عن اللحوم ، وحلم بالانتقال إلى قرية نائية في سيبيريا وقيادة أسلوب حياة "صالح" ، متحدثًا عن إثم مهنة التمثيل.

باليه "جيزيل" مع تمارا كارسافينا

.

باليه "رؤية الوردة" 1911 مع تمارا كارسافينا

في عام 1917 ظهر على المسرح للمرة الأخيرة. بعد انتهاء الجولة ، انتقل هو ورومولا إلى منتجع سانت موريتز الجبلي الصغير في سويسرا. توقف نيجينسكي عن الرقص ، طوال الوقت الذي كان يشارك فيه في مشاريع الباليه المستقبلية ، سراً من زوجته بدأ في الاحتفاظ بمذكرات كتب فيها أفكارًا غير متماسكة ، آيات مليئة بالقوالب النمطية دون قافية ، وصف تجارب الهلوسة ، ورسم اسكتشات ، من بين والتي بالإضافة إلى زخارف الباليه ، كانت هناك ماندالا كروية ووجوه بشرية مشوهة بالرعب. كان يقضي الكثير من الوقت بمفرده ، ويذهب بشكل دوري إلى الجبال ويمشي بين الصخور والمنحدرات ، ويخاطر بالضياع أو الوقوع في الهاوية. كان يرتدي صليبًا خشبيًا بحجم كف اليد على ملابسه ويتجول في سانت موريتز بهذا الشكل ، ويخبر المارة أنه المسيح.
في عام 1919 ، قرر نيجينسكي تقديم عرض لضيوف فندق محلي ، وأخبر زوجته أن رقصته ستكون "حفل زفاف مع الله". عندما اجتمع المدعوون ، وقف فاتسلاف بلا حراك لفترة طويلة ، ثم أخيرًا ، وضع قطعة قماش بيضاء وسوداء غير ملفوفة على الأرض ، ووضعها على بعضها البعض ، وخلق صليبًا رمزيًا. لكن رقصته الجامحة والغبية أخافت الجمهور. بعد خطابه ، أوضح نيجينسكي في خطاب قصير أنه كان يصور الحرب. وصف الكاتب موريس ساندوز ، الذي كان حاضرا في القاعة ، العرض على النحو التالي: "ورأينا نيجينسكي ، على صوت مسيرة جنازة ، ووجهه ملتوي من الرعب ، وهو يمشي عبر ساحة المعركة ، ويدوس على جثة متحللة ، التهرب من القشرة ، وحماية كل شبر من الأرض ، مغطاة بالدم ، ملتصقة بالقدم ؛ مهاجمة العدو الهروب من عربة متسارعة ؛ العودة للوراء. وهو الآن جريح ومات ، ممزقًا ملابس تحولت إلى خرق ويداه على صدره. نجينسكي ، بالكاد مغطى بخرق سترته ، كان يتنفس ويلهث ؛ استولى شعور قمعي على القاعة ، ونما ، وملأها ، أكثر من ذلك بقليل - وكان الضيوف يصرخون: "كفى!" الجثة ، التي بدت مليئة بالرصاص ، هزّت للمرة الأخيرة ، وأضيف رجل ميت آخر إلى حساب الحرب العظمى ". كانت هذه آخر رقصة له. أنهى نيجينسكي الأمسية بالكلمات: "الحصان متعب".

كان فاسلاف نيجينسكي مدركًا جزئيًا لمرضه - من بين سطور مذكراته المليئة بالبارالوجيا ، في إدخال بتاريخ 27 فبراير 1919 ، يمكنك أن تقرأ: "لا أريد أن يعتقد الناس أنني كاتب عظيم أو أنني فنانة عظيمة ، وحتى أنني شخص عظيم. أنا شخص بسيط عانى كثيرا. أعتقد أنني عانيت أكثر من المسيح. أحب الحياة وأريد أن أعيش ، أبكي ، لكن لا أستطيع - أشعر بهذا الألم في روحي - الألم الذي يخيفني. روحي مريضة. روحي وليس عقلي. الأطباء لا يفهمون مرضي. أعرف ما أحتاجه لأتحسن. مرضي أكبر من أن أتخلص منه بسرعة. أنا عضال. كل من يقرأ هذه السطور سيعاني - سيفهمون مشاعري. أنا أعرف ما أحتاجه. أنا قوي ولست ضعيف. جسدي سليم - روحي مريضة. أعاني ، أعاني. الجميع سوف يشعر ويفهم. أنا رجل ولست وحشا. أنا أحب الجميع ، لدي عيوب ، أنا رجل - وليس الله. اريد ان اكون الله ولذلك احاول تحسين. أريد أن أرقص وأرسم وأعزف على البيانو وأكتب الشعر وأريد أن أحب الجميع. هذا هو الغرض من حياتي ".
يعاني نيجينسكي من الأرق ، ويتبادل أفكار الاضطهاد مع زوجته ، وبعد ذلك ، أخيرًا ، في مارس 1919 ، سافر رومولا مع فاكلاف إلى زيورخ ، حيث يتشاور مع الأطباء النفسيين ، بما في ذلك بلولر ، الذي أكد تشخيص مرض انفصام الشخصية ، وقرر إرسالها. زوج لتلقي العلاج في عيادة بلفيو. بعد ستة أشهر من الإقامة في المصحة ، ساءت هلوسات نيجينسكي فجأة ، وأصبح عدوانيًا ، ورفض الطعام ، وبدأت أعراض النقص في النمو فيما بعد - توقف نيجينسكي عن الاهتمام بأي شيء على الإطلاق وقضى معظم الوقت مع تعبير غائب عن جسده. وجه. قضى فاكلاف السنوات المتبقية من حياته في عيادات مختلفة في أوروبا. في عام 1938 خضع لعلاج بصدمة الأنسولين ، ثم طريقة جديدة للعلاج. لفترة قصيرة ، أصبح سلوكه أكثر تنظيماً ، وتمكن من إجراء محادثة ، ولكن سرعان ما عاد اللامبالاة.

فاتسلاف نيجينسكي مع تشارلي شابلن
تم تذكر Nijinsky وتكريمه في الدوائر المسرحية. أحضر دياجيليف نفسه في عام 1928 فاتسلاف إلى أوبرا باريس لباليه بتروشكا ، حيث رقص الفنان ذات مرة واحدة من أفضل أجزائه. عندما طلب Nijinsky من معلمه السابق الانضمام إلى الفرقة ، أجاب بشكل معقول: "لا يمكنني الرقص ، أنا مجنون". يشارك الكونت كيسلر ، في مذكراته ، الانطباع الذي تركه نيجينسكي عليه في ذلك المساء: "كان وجهه ، الذي ظل في ذاكرة آلاف المتفرجين المتلألئين مثل إله صغير ، رماديًا الآن ، متدليًا ... من ابتسامة لا معنى لها تجولت فوقه ... دعمه دياجيليف من ذراعه ، مما ساعده على التغلب على ثلاث درجات من السلالم المؤدية إلى أسفل ... الشخص الذي بدا يومًا أنه قادر على الطيران بلا مبالاة فوق أسطح المنازل الآن بالكاد خرج من خطوة إلى خطوة درج عادي. كانت النظرة التي أجاب عنها بلا معنى ، لكنها كانت مؤثرة إلى ما لا نهاية ، مثل حيوان مريض ".
بعد وفاة دياجيليف ، كرر رومولا محاولته إعادة نيجينسكي للرقص (والذي كان في حالة الراقص بمثابة مفهوم "إعادة الحياة"). في عام 1939 ، دعت سيرج ليفار ، مواطن نيجينسكي الشهير ، المولود أيضًا في كييف ، للرقص أمام زوجها. لم يتفاعل فاكلاف بأي شكل من الأشكال مع الرقص ، ولكن في نهاية الأداء فجأة ، وبشكل غير متوقع للجميع الحاضرين ، انطلق في قفزة ، ثم أصبح مرة أخرى غير مبال بكل شيء. التقط المصور جان مانزون آخر قفزة للراقصة العظيمة. نصب تذكاري لفاسلاف نيجينسكي في مقبرة مونمارتر في باريس

في عام 1952 ، اشترى س. ليفار ، وهو فنان ومصمم رقصات شهير من دار الأوبرا الكبرى ، مكانًا في القسم الثاني والعشرين في مقبرة مونمارتر في باريس ، حيث دُفنت شخصيات بارزة من الثقافة الفرنسية. بعد نصف قرن من وفاة الراقص العظيم ، أقيم نصب تذكاري رائع الآن على قبره ، حيث لم يكن هناك سوى شاهد قبر متواضع عليه نقش على اللوح "لفاسلاف نيجينسكي - سيرج ليفار". تم التقاط عبقرية الرقص في صورة بتروشكا من الباليه الذي يحمل نفس الاسم من قبل آي سترافينسكي.

أود أن أضيف أن هناك فيلم رائع "نيجينسكي" عام 1980 ، أخرجه هربرت روس ، أنصحك بمشاهدته ، لقد أحببت الفيلم حقًا.

فاتسلاف نيجينسكي

إسم الولادة:	فاتسلاف فوميتش نيجينسكي
تاريخ الولادة:
تاريخ الوفاة:
مهنة:
المواطنة:	الإمبراطورية الروسية
مسرح:

فاتسلاف فوميتش نيزينسكي تلميع Wacław Niżyński (12 مارس ، كييف ، الإمبراطورية الروسية - أو 11 أبريل ، لندن ، المملكة المتحدة) راقصة ومصممة رقصات روسية من أصل بولندي ، ولدت في كييف. أحد أبرز المشاركين في رقص الباليه الروسي لدياجيليف. شقيق الراقصة برونيسلافا نيجينسكا. مصممة رقصات الباليه طقوس الربيع ، بعد الظهر من Faun ، والألعاب حتى Ulenspiegel.

سيرة شخصية

فاتسلاف نيجينسكي لو سبيكتر دو لا روز

بعد التخرج مباشرة تقريبًا ، تمت دعوة Nijinsky من قبل SP Dyagilev للمشاركة في موسم الباليه ، حيث حقق نجاحًا كبيرًا. لقدرته على القفز عالياً وطويلة الارتفاع ، أطلق عليه اسم رجل الطائر ، فيستريس الثاني.

أصبح نيجينسكي اكتشاف دياجيليف ، الراقص الأول ، ثم مصمم الرقصات للفرقة (1909-1913 ، 1916).

في باريس ، رقص على ذخيرة اختبرت على خشبة مسرح Mariinsky (Armida Pavilion ، 1907 ؛ Chopiniana أو Sylphide ، 1907 ؛ الليالي المصرية أو كليوباترا 1909 ؛ جيزيل ، 1910 ؛ بحيرة البجع ، 1911) ، وكذلك تحويل العيد إلى موسيقى الملحنين الروس ، 1909 ؛ وأجزاء في باليهات جديدة بواسطة Fokine Schumann Carnival، 1910؛ ن. أ. ريمسكي كورساكوف شهرزاد ، 1910 ؛ الشرقيون أ. غلازونوف ، 1910 ؛ رؤية وردة من قبل K.M Weber ، 1911 ، حيث أذهل الجمهور الباريسي بقفزة رائعة خارج النافذة ؛ إي إف سترافينسكي بيتروشكا ، 1911 ؛ الإله الأزرق ر.جانا ، 1912 ؛ دافنيز وكلوي (باليه) بواسطة م. رافيل ، 1912.

راحة بعد الظهر لدى فاون

بتشجيع من دياجيليف ، جرب نيجينسكي يده كمصمم رقصات وبسرية من فوكين تدرب على الباليه الأول - بعد ظهر فاون على موسيقى سي ديبوسي (1912). قام ببناء تصميم الرقصات الخاص به على أوضاع جانبية مستعارة من لوحة زهرية يونانية قديمة. مثل دياجيليف ، كان نيجينسكي مفتونًا بعملية تقويم ضربات القلب وروح القوة في دالكروز ، حيث أجرى باليه التالي والأكثر أهمية ، طقوس الربيع ، في عام 1913. أصبح الربيع المقدس ، الذي كتبه سترافينسكي في النظام الأذني وبني بشكل تصميمي على مجموعات معقدة من الإيقاعات ، أحد أوائل الباليه التعبيري. لم يتم قبول الباليه على الفور ، وانتهى عرضه الأول بفضيحة ، كما حدث في فترة ما بعد الظهيرة من Faun ، والتي صدمت الجمهور بمشهدها المثير الأخير. في نفس العام قام بأداء ألعاب الباليه ديبوسي. بالنسبة لهذه الإنتاجات ، تميز Nijinsky بمناهضة الرومانسية ومعارضة الأناقة المعتادة للأسلوب الكلاسيكي.

كان الجمهور الباريسي مفتونًا بالموهبة الدرامية التي لا شك فيها ، ومظهره الغريب. تبين أن Nijinsky مصمم رقصات جريء وأصلي ، فتح مسارات جديدة في البلاستيك ، وأعاد الرقص الذكوري إلى أولويته السابقة وبراعته. يدين Nijinsky بنجاحاته إلى Diaghilev ، الذي صدقه ودعمه في تجارب جريئة.

زواج

أدى قطع العلاقات الوثيقة مع دياجيليف بسبب زواج نيجينسكي من الراقصة غير المحترفة رومولا بولسكايا إلى رحيل نيجينسكي عن الفرقة ، وفي الواقع ، إلى نهاية مسيرته القصيرة المذهلة.

المؤسسة

مغادرًا من دياجليف ، وجد نيجينسكي نفسه في ظروف صعبة. كان من الضروري كسب الرزق. عبقري الرقص ، لم يكن لديه القدرة على الإنتاج. رفض عرض رئاسة باليه جراند أوبرا في باريس ، وقرر إنشاء مؤسسته الخاصة. كان من الممكن تجميع فرقة من 17 شخصًا (تضمنت أخت برونسلافا وزوجها ، الذي غادر أيضًا دياجيليف) ووقعت عقدًا مع مسرح قصر لندن. تألف المرجع من إنتاجات Nijinsky وجزءًا من Fokine (The Phantom of the Rose ، Carnival ، Sylphides ، التي أعاد Nijinsky إنتاجها). لكن الجولة لم تكن ناجحة وانتهت بانهيار مالي ، مما أدى إلى انهيار عصبي وبداية مرض الفنان العقلي. تبعه الفشل.

العرض الأخير

وجدت الحرب العالمية الأولى في عام 1914 أن الزوجين عادا إلى سانت بطرسبرغ مع ابنتهما المولودة حديثًا في بودابست ، حيث تم احتجازهما حتى بداية عام 1916. كان نيجينسكي قلقًا للغاية بشأن اعتقاله وأجبر على التقاعس عن الإبداع. في غضون ذلك ، جدد دياجيليف عقده مع الفنانة في جولة الباليه الروسية في أمريكا الشمالية والجنوبية. في 12 أبريل 1916 ، رقص على قطعتي التاج في Petrushka و The Vision of the Rose في أوبرا نيويورك متروبوليتان. في نفس العام ، في 23 أكتوبر ، في أوبرا نيويورك مانهاتن ، تم عرض العرض الأول لباليه نيجينسكي الأخير ، Till Ulenspiegel بواسطة R. Strauss ، والذي أدى فيه الدور الرئيسي. الأداء ، الذي تم إنشاؤه في اندفاع محموم ، فشل على الرغم من عدد من الاكتشافات المثيرة للاهتمام.

مرض

أدت المخاوف التي عانت منها إلى صدمة نفسية نيجينسكي الضعيفة. ولعب دورًا قاتلًا في مصيره من خلال شغفه بالتولستوية ، التي كانت شائعة في أوساط المهاجرين من المثقفين الفنيين الروس. ألهم أعضاء فرقة دياجيليف تولستويانس نيمشينوفا وكوستروفسكي وزفيريف نيزينسكي بإثم مهنة التمثيل ، مما أدى إلى تفاقم مرضه.

في عام 1917 ، ترك نيجينسكي المسرح أخيرًا واستقر مع عائلته في سويسرا. هنا أصبح الأمر أسهل بالنسبة له ، فكر في نظام جديد لتسجيل الرقص ، يحلم بمدرسته الخاصة ، في عام 1918 كتب كتاب يوميات نيجينسكي (نُشر في باريس عام 1953).

ومع ذلك ، سرعان ما تم وضعه في عيادة للمرضى العقليين ، حيث أمضى بقية حياته. توفي في 11 أبريل 1950 في لندن.

إعادة دفن الرماد

في عام 1953 تم نقل جثته إلى باريس ودفن في مقبرة مونمارتر بجوار قبور الراقص الأسطوري جي ويستريس والكاتب المسرحي ت.جوتييه ، أحد مؤسسي الباليه الرومانسي. مهرج حزين من البرونز يجلس على شاهد قبره المصنوع من الحجر الرمادي.

معنى شخصية نيجينسكي

حقق Nijinsky اختراقًا جريئًا في مستقبل فن الباليه ، واكتشف أسلوب التعبيرية الذي تم إنشاؤه لاحقًا وإمكانيات جديدة تمامًا للبلاستيك. كانت حياته الإبداعية قصيرة (عشر سنوات فقط) ، لكنها كانت مكثفة. الباليه الشهير لموريس بيجارت "نيجينسكي ، مهرج الرب" لموسيقى بيير هنري وبيوتر إيليتش تشايكوفسكي ، 1971 مكرس لشخصية نيجينسكي.

أفضل عروض الباليه بمشاركة Vaslav Nijinsky هي The Rite of Spring و The Af Night of a Faun.

ذاكرة

في عام 1984 ، في فيديو الملكة الخاص بأغنية I Want to Break Free ، أدى فريدي ميركوري دور الفون من حفلة باليه بعد ظهر فاون ، والتي اشتهر بها نيجينسكي بتمثيله.
في عام 1990 ، قام المخرج فيليب فالوا بتصوير فيلم "نيجينسكي ، دمية من الله" حول حياة راقصة.
في عام 1999 في مسرح Malaya Bronnaya "Nijinsky ، المهرج الإلهي المجنون" (Nizhinsky - A. Domogarov)
الألبوم الموسيقي "Nijinsky" الذي سجلته مجموعة "Laida" في عام 2000 (الإصدار الثاني في عام 2002) مخصص لنيجينسكي والوفد المرافق له.
في عام 2008 ، استضاف مسرح الدولة الأكاديمي المركزي للدمى الذي يحمل اسم إس في أوبراتسوف العرض الأول لمسرحية "Nijinsky ، The Crazy God Clown" استنادًا إلى مسرحية G. أندريه دينيكوف).
في عام 2011 ، بمناسبة الذكرى المئوية للاحتفال برفقة الباليه الروسي من قبل فاسلاف دياجيليف وبرونيسلاف نيجينسكي ، الراقصين البولنديين الأسطوريين ، نحت جينادي إرشوف دور الفون والحورية من الباليه بعد الظهر بقية فاون تم تركيب تمثال برونزي في بهو مسرح وارسو بولشوي.
أداء NN لمسرح لوبلان للرقص (مصمم الرقصات ريتشارد كالينوفسكي) (

نيجينسكي فاتسلاف فوميتش (1889-1950) ، راقص ومصمم رقصات روسي بارز.

من مواليد 28 فبراير (12 مارس) 1889 في كييف في عائلة الراقصين المشهورين فوما (توماش) لافرينتيفيتش نيجينسكي وإليونورا نيكولاييفنا بيريدا ، الذين امتلكوا فرقة باليه خاصة بهم. قامت الفرقة بجولة في مدن مختلفة: باريس ، سانت بطرسبرغ ، كييف ، مينسك ، تفليس ، أوديسا.

كان جميع أطفال Nijinsky الثلاثة موهوبين موسيقيًا ولطيفًا ، وكان لديهم ميزات خارجية جيدة وكانوا يشاركون في الرقص منذ سن مبكرة. تلقوا دروس الرقص الأولى من والدتهم. حاول والدي أيضًا أن يكون مصمم رقصات. بالنسبة لـ Wenceslas البالغ من العمر ست سنوات ، وشقيقه الأكبر ، وأخته الصغرى Bronislava ، وهي راقصة باليه ومصممة رقص مشهورة في المستقبل ، قام بتأليف pas de trois - كان هذا أول "أداء" للعبقري المستقبلي. بعد الطلاق ، استقرت الأم وأطفالها الثلاثة في سان بطرسبرج.

في عام 1900-1908 درس في مدرسة سانت بطرسبرغ المسرحية ، حيث درس تحت إشراف ن.ج. ليجات ، إم كيه أوبوخوف وإي سيكيتي. بمجرد وصوله إلى مسرح Mariinsky ، سرعان ما أصبح عازفًا منفردًا. كان ينتمي إلى مجرة \u200b\u200bالراقصين الشباب الذين شاركوا الأفكار المبتكرة لـ M.M. Fokin. رقص في باليه Fokine the White Slave (جناح N.N. Cherepnin Armida ، 1907) ، الشاب (Chopiniana ، 1908) ، العبد الأبنوس (الليالي المصرية لـ A.S. Arensky ، 1907) ، ألبرت (جيزيل آدم ، 1910).

بعد التخرج مباشرة تقريبًا ، تمت دعوة Nijinsky من قبل S.P. Diaghilev للمشاركة في موسم الباليه لعام 1909 ، حيث حقق نجاحًا كبيرًا. لقدرته على القفز عالياً وطويلة الارتفاع ، أطلق عليه اسم رجل الطائر ، فيستريس الثاني. أصبح Nijinsky اكتشاف دياجليف ، الراقص الأول ، ثم مصمم الرقصات للفرقة (1909-1913 ، 1916).

في باريس ، رقص على ذخيرة تم اختبارها على خشبة مسرح Mariinsky (Armida Pavilion ، 1907 ؛ Chopiniana أو Sylphide ، 1907 ؛ الليالي المصرية أو كليوباترا 1909 ؛ جيزيل ، 1910 ؛ بحيرة البجع ، 1911) ، وكذلك تحويل العيد إلى موسيقى الملحنين الروس ، 1909 ؛ وأجزاء في باليهات جديدة بواسطة Fokine Schumann Carnival ، 1910 ؛ شهرزاد إن إيه ريمسكي كورساكوف ، 1910 ؛ الشرقيون أ. غلازونوف ، 1910 ؛ رؤية وردة من قبل K.M. Weber ، 1911 ، حيث ضرب الجمهور الباريسي بقفزة رائعة عبر النافذة ؛ بيتروشكا آي إف سترافينسكي ، 1911 ؛ الإله الأزرق ر.جانا ، 1912 ؛ دافنيز وكلوي م.رافيل ، 1912.

بتشجيع من دياجيليف ، جرب نيجينسكي يده كمصمم رقصات وسرية من Fokine تدرب على الباليه الأول - بعد ظهر فاون على موسيقى سي ديبوسي (1912). قام ببناء تصميم الرقصات الخاص به على أوضاع جانبية مستعارة من لوحة زهرية يونانية قديمة. مثل دياجيليف ، كان نيجينسكي مفتونًا بتقويم ضربات القلب وعلم إيقاع دالكروز ، في جمالياته التي أقام فيها الباليه التالي والأكثر أهمية في عام 1913 ، طقوس الربيع. أصبح الربيع المقدس ، الذي كتبه سترافينسكي في النظام الأذيني وبني بشكل تصميمي على مجموعات معقدة من الإيقاعات ، أحد أوائل الباليه التعبيري. لم يتم قبول الباليه على الفور ، وانتهى عرضه الأول بفضيحة ، كما حدث في فترة ما بعد الظهيرة من Faun ، والتي صدمت الجمهور بالمشهد المثيرة الأخير في نفس العام قام بأداء ألعاب الباليه ديبوسي. تميزت أعمال Nijinsky هذه بمناهضة الرومانسية ومعارضة الأناقة المعتادة للأسلوب الكلاسيكي.

كان الجمهور الباريسي مفتونًا بالموهبة الدرامية التي لا شك فيها ، ومظهره الغريب. اتضح أن Nijinsky مصمم رقصات جريء وأصلي ، فتح آفاقًا جديدة في الفن التشكيلي ، وأعاد الرقص الذكوري إلى أولويته السابقة وبراعته. يدين Nijinsky بنجاحاته إلى Diaghilev ، الذي صدقه ودعمه في تجارب جريئة. أدى الانفصال عن دياجيليف بسبب زواج نيجينسكي من الراقصة غير المحترفة رومولا بولسكايا إلى رحيل نيجينسكي عن الفرقة ، وفي الواقع ، إلى نهاية مسيرته القصيرة المذهلة.

مغادرًا من دياجليف ، وجد نيجينسكي نفسه في ظروف صعبة. كان من الضروري كسب الرزق. عبقري في الرقص ، لم يكن لديه القدرة على الإنتاج. رفض عرض رئاسة باليه جراند أوبرا في باريس ، وقرر إنشاء مؤسسته الخاصة. تمكنوا من تجميع فرقة مكونة من 17 شخصًا (تضمنت أخت برونسلافا وزوجها ، الذي غادر أيضًا دياجيليف) ووقعوا عقدًا مع مسرح قصر لندن.

تألف المرجع من إنتاجات Nijinsky وجزءًا من Fokine (The Phantom of the Rose ، Carnival ، Sylphides ، التي أعاد Nijinsky بناؤها). لكن الجولة لم تكن ناجحة وانتهت بانهيار مالي ، مما أدى لانهيار عصبي وبداية مرض الفنان العقلي. تبعه الفشل. وجدت الحرب العالمية الأولى عام 1914 أن الزوجين عادا إلى سانت بطرسبرغ مع ابنتهما المولودة حديثًا في بودابست ، حيث تم احتجازهما حتى بداية عام 1916. كان نيجينسكي قلقًا بشكل مؤلم بشأن اعتقاله وأجبر على التقاعس عن الإبداع. في غضون ذلك ، جدد دياجيليف عقده مع الفنانة في جولة الباليه الروسية في أمريكا الشمالية والجنوبية. في 12 أبريل 1916 ، رقص على أجزاء تاجه في Petrushka و The Vision of the Rose في أوبرا نيويورك متروبوليتان.

في نفس العام ، في 23 أكتوبر ، في أوبرا نيويورك مانهاتن ، تم عرض العرض الأول لباليه نيجينسكي الأخير ، Till Ulenspiegel بواسطة R. Strauss ، والذي أدى فيه الدور الرئيسي. الأداء ، الذي تم إنشاؤه في اندفاع محموم ، فشل على الرغم من عدد من الاكتشافات المثيرة للاهتمام. أدت المخاوف التي عانت منها إلى صدمة نفسية نيجينسكي الضعيفة. لعب دور قاتل في مصيره من خلال شغفه بالتولستوية ، والتي كانت شائعة في دوائر المهاجرين من المثقفين الفنيين الروس. ألهم أعضاء فرقة دياجيليف تولستويانس نيمشينوفا وكوستروفسكي وزفيريف نيزينسكي بإثم مهنة التمثيل ، مما أدى إلى تفاقم مرضه. في عام 1917 ، ترك نيجينسكي المسرح أخيرًا واستقر مع عائلته في سويسرا.

هنا أصبح الأمر أسهل بالنسبة له ، فكر في نظام جديد لتسجيل الرقص ، يحلم بمدرسته الخاصة ، في عام 1918 كتب كتاب يوميات نيجينسكي (نُشر في باريس عام 1953). ومع ذلك ، سرعان ما تم وضعه في عيادة للمرضى العقليين ، حيث أمضى بقية حياته. توفي في 11 أبريل 1950 في لندن. في عام 1953 ، نُقل جثمانه إلى باريس ودُفن في مقبرة القلب المقدس بجوار قبور الراقص الأسطوري جي.ويستريس والكاتب المسرحي ت.جوتييه ، أحد مؤسسي الباليه الرومانسي.

حقق Nijinsky اختراقًا جريئًا في مستقبل فن الباليه ، واكتشف أسلوب التعبيرية الذي تم إنشاؤه لاحقًا وإمكانيات جديدة تمامًا للبلاستيك. كانت حياته الإبداعية قصيرة (10 سنوات فقط!) ، لكنها كانت شديدة. الباليه الشهير M. Bejart Nijinsky ، مهرج الرب ، على موسيقى P. Henri و P. Tchaikovsky ، 1971 مكرس لشخصية Nijinsky.

كان Nijinsky المعبود في كل أوروبا. جمعت رقصته بين القوة والخفة ، وأذهل الجمهور بقفزاته المذهلة - اعتقد الكثيرون أن الراقص كان "معلقًا" في الهواء. كان يمتلك موهبة رائعة للتقمص ، وقدرات تقليد غير عادية. على خشبة المسرح ، انبثقت عنه مغناطيسية قوية ، رغم أنه كان خجولًا وصامتًا في الحياة اليومية.

نيجينسكي فاتسلاف فوميتش (1889-1950) ، راقص ومصمم رقصات روسي بارز.

أنا مهرج الله

نيجينسكي فاتسلاف فوميتش

تاريخ الحياة
خلال حياته المهنية اللامعة القصيرة كعازف منفرد للباليه ، أولاً في مسرح مارينسكي في سانت بطرسبرغ ، ثم مع فرقة الباليه الروسية تحت إشراف دياجيليف ، أدى فاسلاف نيجينسكي الأدوار الرئيسية في Petrushka و Sacred Spring ، وهي العروض التي أصبحت باليه. الكلاسيكيات المدرجة في الصندوق الذهبي للباليه الروسي والعالمي. رفض Nijinsky التقنيات التقليدية للباليه الكلاسيكي ، وأضاء أداء القفزات ، والتي بدا خلالها وكأنه يطفو فوق خشبة المسرح. فتحت تصميم رقصاته \u200b\u200bالأصلية والجريئة بشكل غير عادي وموهبته الحقيقية كممثل درامي آفاقًا جديدة للباليه وأكسبته سمعة كمصمم رقصات عبقري ومؤدي.
ولد نيجينسكي لعائلة من الراقصين في مدينة كييف بأوكرانيا. بدأ يرقص مبكراً ، رغم أنه كان طفلاً "أخرق وبطيء التفكير". في سن الثالثة ، ذهب بالفعل في الجولة الأولى في حياته مع الفرقة التي رقص فيها والديه. عندما كان Nijinsky يبلغ من العمر 9 سنوات ، ترك والده الأسرة ، وقرر تغيير زوجته وابنه لعشيقته ، التي كانت حامل بالفعل. تمكنت الأم من إقناع Nijinsky بأنه يجب عليه دراسة الباليه بجدية أكبر ، لأن العمل في هذا الشكل الفني يمكن أن يجلب الشهرة والمال. في ربيع عام 1907 ، تخرج Nijinsky من المدرسة الإمبراطورية للباليه في سانت بطرسبرغ وأصبح عازفًا منفردًا في مسرح Mariinsky. في عام 1909 التقى بروبريساريو سيرجي دياجيليف. أصبح أدائه في باريس مع فرقة الباليه الروسية ضجة كبيرة. في عام 1911 ، تم طرد Nijinsky من فرقة مسرح Mariinsky لعدم ارتدائه ملابسه المسرحية بالكامل عند الظهور على خشبة المسرح في مسرحية. عرض عليه على الفور مكانًا في فرقة الباليه الروسية. كجزء من هذه الفرقة ، قام Nijinsky بأدوار الباليه الأكثر شهرة. في عام 1912 ، نشأت فضيحة حول باليه "بعد الظهر من فاون" ، حيث صور نيجينسكي في المشهد الأخير فاون يستمني. تم تحذير Nijinsky بأنه يجب عليه تغيير هذا المشهد. قيل له أنه خلاف ذلك سيتم حظر الباليه. رفض تغيير أي شيء في المسرحية وواصل أدائه ، مؤديًا المشهد الشهير في نسخته الأصلية. لم يتم اتخاذ أي إجراء ضده أو ضد هذه الباليه.
في عام 1913 ، تزوج نيجينسكي من الكونتيسة رومولا دي بولسكي. شعر دياجيليف بالإهانة من زواجه لدرجة أنه طرد نيجينسكي على الفور من فرقته. جمع نيجينسكي فرقة الباليه الخاصة به وبدأ في السفر معها لتقديم عروض في أوروبا وأمريكا. استمرت هذه الجولة لمدة عام تقريبًا. كان نيجينسكي راقصًا عبقريًا ، لكنه كان رجل أعمال سيئًا ، وعانت فرقته من الفشل المالي. خلال الحرب العالمية الأولى ، تم القبض على نيجينسكي وسجنه في النمسا والمجر. اتهم بالتجسس لصالح روسيا. بعد استراحة قسرية طويلة ، ظهر Nijinsky مرة أخرى على المسرح فقط في عام 1916. في عام 1919 ، عانى نيجينسكي البالغ من العمر 29 عامًا من مرض عصبي حاد. توقف عن الرقص. كان يعاني من الأرق وهوس الاضطهاد وانفصام الشخصية والاكتئاب. حتى وفاته من مرض الكلى في عام 1950 ، أمضى نيجينسكي معظم سنواته الثلاثين الأخيرة في مستشفى للأمراض العقلية في سويسرا.
قدمت الحياة العاطفية لنيجينسكي العاصفة مساهمة قيمة في ظهور أمراضه العصبية وتطورها. في الحب ، كان سلبيًا ، ويبدو أنه احتفظ بكل طاقته من أجل الأداء على المسرح. في عام 1908 ، شكل نيجينسكي ، وهو شاب ساذج ورائع ، صداقة وثيقة مع الأمير بافيل ديمترييفيتش لفوف البالغ من العمر 30 عامًا. طويل القامة ، أزرق العينين ، وسيم لفوف أحب نيجينسكي في الاجتماع الأول. قدم الأمير Nijinsky إلى ملذات الحياة الليلية المبهجة وساعد في اكتساب أول تجربة للعلاقات الجنسية المثلية. ومع ذلك ، شعر لفوف بخيبة أمل كبيرة من حجم قضيب نيجينسكي. كتب أحد كتاب سيرة Nijinsky لاحقًا: "كان Nijinsky صغيرًا في هذا الجزء ، وعادة ما يُعجب بحجمه الكبير." على الرغم من خيبة أمله ، كان الأمير لطيفًا مع نيجينسكي وساعده في ترتيب أول لقاء جنسي في حياة الراقص مع عاهرة. أخاف هذا اللقاء الجنسي نيجينسكي وأثار فيه شعورًا بالاشمئزاز. كان لفوف رحيمًا وكريمًا وتمكن من الفوز بقلب حبيبته الصغيرة. بعد بضعة أشهر ، سئم نيجينسكي ، الذي أطلق عليه "لعبته" التالية ، وقطع الاتصال به. قبل أن يفترقا ، قدم لفوف نيجينسكي إلى سيرجي دياجيليف. كان دياجليف أكبر من نيجينسكي بثلاثين عامًا. كان مثليًا ولم يحاول إخفاء ذلك. كان الاتصال الجنسي الوحيد لدياجيليف مع امرأة ، ابن عمه البالغ من العمر 18 عامًا ، قد أصابته بمرض تناسلي. أصبح دياجليف ونيجينسكي عشاق. حرم دياجيليف نيجينسكي تمامًا من أي استقلال. لقد كان يسيطر على حياة نيجينسكي المهنية والشخصية. أصر على أن نيجينسكي يجب ألا ينام مع النساء ، مدعيا أن هذا سيؤثر سلبًا على أدائه. كان دياجيليف قادرًا على إقناع نيجينسكي بصحة كلماته لدرجة أن فاسلاف رفض ذات مرة عرض إيزادورا دنكان نفسها ، التي التقى بها عام 1909 في البندقية. قالت Isadora في لقاء مع Nijinsky إنها تريد حقًا أن تلد منه طفلًا. كما عرض دياجيليف مرارًا على نيزينسكي ممارسة الجنس الجماعي معه ومع آخر من عشاقه ، لكن نيجينسكي رفض باستمرار مثل هذه العروض. في سن الثالثة والعشرين ، شعر أنه قد بلغ من العمر بالفعل ما يكفي للتوقف عن كونه مجرد واحد من "أولاد" دياجيليف. في سبتمبر 1913 ، عندما أبحر نيجينسكي ، مع فرقة الباليه الروسية ، على متن سفينة في جولة إلى أمريكا الجنوبية ، كان مخطوبًا إلى مغناج رومولا دي بولسكي البالغ من العمر 23 عامًا ، ابنة الممثلة المجرية إميليا ماركوس. قبل ذلك ، تابع رومولا Nijinsky لعدة أشهر وحتى بدأ في دراسة الباليه ليكون أقرب إليه. وفقًا للتقاليد المجرية ، أعطت الخطوبة العروس الفرصة لممارسة الجنس مع خطيبها حتى قبل الزفاف. ومع ذلك ، لم تبدأ العلاقات الجنسية بين نيجينسكي ورومولا إلا بعد حفل زفافهما ، الذي حدث في عام 1913. والسبب في ذلك هو خجل نيجينسكي وخجله من العلاقات مع النساء وحاجز اللغة ورغبته في إقامة حفل زفاف كاثوليكي حقيقي.
عند علمه بالمشاركة ، أصيب دياجليف. انتقم من نيجينسكي بطرده من فرقة الباليه الروسية ورفض الرد على رسائل عشيقته السابقة. بعد فترة وجيزة من زواجه ، اكتسب Nijinsky معجبًا آخر ، Duchess Durkal ، الذي وقع في حبه لدرجة أنها دعته ليصبح حبيبها. بإذن من رومولا ، دخل نيجينسكي في علاقة جنسية مع الدوقة. لاحقًا ندم على ذلك قائلاً: "أنا آسف لأنني فعلت ذلك. كان ذلك غير أمين بالنسبة لها. لم أحبها ..."
عندما ساءت الحالة العقلية لنيجينسكي ، بدأ هو ورومولا بالنوم في غرف مختلفة. أحيانًا يغادر نيجينسكي المنزل ليلًا ويتجول في الشوارع بحثًا عن البغايا. معهم ، تحدث فقط وشارك في العادة السرية. لقد فعل ذلك من أجل "حماية نفسه من خطر الإصابة بأمراض تناسلية". في عامي 1914 و 1920 ، ولدت ابنتان لرومولا من نيجينسكي. بعد فترة وجيزة من ولادة ابنته الأولى ، دخل دياغيليف حياة نيجينسكي مرة أخرى. حاول رومولا بكل طريقة ممكنة منع ذلك ، حتى أنه رفع دعوى قضائية ضد دياجيليف لدفع 500000 فرنك لنيجينسكي مقابل أدائه في الباليه الروسي. فاز رومولا بالقضية ، لكن دياجليف لم يدفع هذا المبلغ أبدًا. جذبت رومولا بكل قوتها نيجينسكي في اتجاه واحد ، وسحبه دياجيليف ، بأي حال من الأحوال ، في الاتجاه المعاكس. Nijinsky ، غير قادر على الرقص وغير قادر على التنفيس عن مشاعره ، وقع في حالة من الجنون الهادئ.

سيرة شخصية

راحة بعد الظهر لدى فاون

زواج

المؤسسة

العرض الأخير

مرض

إعادة دفن الرماد

معنى شخصية نيجينسكي

ذاكرة

اختيار المحرر