عرض تقديمي حول موضوع النحت والرسم على زهرية قديمة. عرض عن فن اليونان القديمة

الرئيسي / مشاعر

KUROS - في فن اليوناني القديم - تمثال رياضي شاب (عارٍ عادة) "أبولو العتيق" ارتفاع التمثال يصل إلى 3 أمتار ؛ لقد جسّدوا المثل الأعلى لجمال الذكر وقوته وصحته ؛ صورة لشاب منتصب ساقه ممدودة ويداه مشدودة بقبضتيها وممدودة على طول الجسم. الوجوه خالية من الفردية. معروضة في الأماكن العامة بالقرب من المعابد ؛

كورا (من اليونانية "فتاة") في الفن اليوناني القديم ، تمثال لفتاة منتصبة ترتدي الملابس اليونانية التقليدية. النوى هي مثال للتطور. مثل kuros ، تكون أوضاعهم ثابتة ، وحركاتهم تخطيطية ، لكن تسريحات الشعر والأزياء مصممة بعناية. يتميز كل من kuros و kor بابتسامة غامضة "قديمة". القرن السادس. قبل الميلاد ه. متحف الأكروبوليس ، أثينا

نمط الشكل الأسود لطلاء المزهرية Exekios - أعظم سيد سيراميك الشكل الأسود أخيل وأياكس ، يلعب النرد الرسم على أمفورا من فولشي قبل الميلاد ه. متحف إتروسكان ، الفاتيكان

Polycletus Dorifor Chiasmus هي تقنية نحتية لنقل الحركة الخفية أثناء الراحة. في أطروحة "Canon" ، حدد Polycletus النسب المثالية للإنسان: الرأس - 1/7 ارتفاع والوجه واليد - 1/10 ، القدم - 1/6. القرن الخامس قبل الميلاد ه. إعادة بناء من البرونز من نسخة رخامية رومانية من المتحف الأثري الوطني ، نابولي

SCOPAS (420 - حوالي 355 قبل الميلاد) أحد الأساتذة الأوائل للكلاسيكيات اليونانية ، الذين فضلوا الرخام ، وتخليوا عن استخدام البرونز ، المادة المفضلة للسادة السابقين. بعد أن تخلت عن سمة فن القرن الخامس. الهدوء المتناغم للصورة ، تحولت Skopas إلى نقل الحركة ، والتجارب العاطفية القوية ، وصراع العواطف. لتجسيدهم ، استخدم Scopas تكوينًا ديناميكيًا وتقنيات جديدة لتفسير التفاصيل ، وخاصة ميزات الوجه: عيون عميقة ، وثنيات على الجبهة وفم مفتوح قليلاً. سكوباس. معند. 335 ق ه. نسخة رومانية.

براكسيتليس (حوالي قبل الميلاد) في النحت ، يتم استبدال ذكورية وشدة صور الكلاسيكيات الصارمة بالاهتمام بالعالم الروحي للشخص ، وينعكس توصيفه الأكثر تعقيدًا والأقل وضوحًا في النحت. في تمثال براكسيتليس الرخامي ، يصور الشاب الجميل هيرميس في حالة من الراحة والصفاء. ينظر بتمعن وحنان إلى الطفل ديونيسوس. بدلاً من الجمال الشجاع لرياضي القرن الخامس. قبل الميلاد. يأتي الجمال أكثر رشاقة وصقلًا وروحًا. هيرميس مع الطفل ديونيسوس الرابع ج. قبل الميلاد ه. رخام. متحف في أولمبيا ، اليونان

Lysippos (سنوات قبل الميلاد) تم بناء الشكل البشري من قبل Lysippos بطريقة جديدة ، في جانب عابر معين ، تمامًا كما قدم نفسه (بدا) للفنان في هذه اللحظة وما لم يكن عليه في السابق وسوف لا تكون في اليوم التالي ... كان ليسيبوس النحات الوحيد الذي اعتبره الإسكندر الأكبر جديرًا بالتقاط ملامحه. "

في نهاية القرن الثاني. قبل الميلاد ه. عمل نحات يُدعى الإسكندر أو أجساندر في آسيا الصغرى (لم يتم حفظ جميع الحروف في النقش على التمثال الوحيد لعمله الذي وصل إلينا). تم العثور على هذا التمثال في عام 1820 في جزيرة ميلو (في بحر إيجه) \u200b\u200b، وهو يصور أفروديت فينوس وهو معروف الآن في جميع أنحاء العالم باسم "فينوس دي ميلو". في هذا التمثال ، كل شيء متناغم ومتناسق ، صورة إلهة الحب هي في نفس الوقت ملكي للغاية وأنثوية آسرة للغاية ، مظهرها بالكامل نقي للغاية ويضيء الرخام المصمم بشكل رائع بهدوء بحيث يبدو لنا: إن إزميل النحات في أعظم عصر من الفن اليوناني لا يمكن أن ينحت أي شيء أكثر كمالا!

بالنقر فوق الزر "تنزيل الأرشيف" ، ستقوم بتنزيل الملف الذي تريده مجانًا.
قبل تنزيل هذا الملف ، تذكر تلك الملخصات الجيدة والاختبارات وأوراق الفصل الدراسي والأطروحات والمقالات والمستندات الأخرى التي لم تتم المطالبة بها على جهاز الكمبيوتر الخاص بك. هذا عملك يجب أن تشارك في تنمية المجتمع وتفيد الناس. ابحث عن هذه الأعمال وقدمها إلى قاعدة المعرفة.
نحن وجميع الطلاب وطلاب الدراسات العليا والعلماء الشباب الذين يستخدمون قاعدة المعرفة في دراساتهم وعملهم سنكون ممتنين للغاية لك.

لتنزيل أرشيف بمستند ، في الحقل أدناه ، أدخل رقمًا مكونًا من خمسة أرقام وانقر على الزر "تنزيل الأرشيف"

وثائق مماثلة

النظام الملكي للدول الهلنستية. إنشاء مدارس فنية في النحت. النحاتون من العصر الهلنستي. فن بوليكلتس ، فيثاغورس من ريجيا وفيدياس. النحت من العصر القديم. تأثير الأساطير على ثقافة العالم.

تمت إضافة العرض التقديمي 11/26/2011

الخصائص العامة لثقافة وفن اليونان القديمة. الدين في حياة وثقافة الإغريق القدماء. وصف آلية التقييد في الثقافة النذمية. الفترات الرئيسية لعمارة المعابد في اليونان القديمة. عناصر النظام المعماري اليوناني.

ورقة مصطلح ، تمت إضافتها في 10/13/2017

ثقافة اليونان القديمة. ثقافة هيلاس في القرنين الثاني والثلاثين والثاني عشر. بنيان. فن الرسم على الزهرية. الأدب. جاري الكتابة. دين. ثقافة "العصور المظلمة" (القرنان الحادي عشر والتاسع). ثقافة العصر القديم (القرنين الثامن والسادس). كلاسيكيات يونانية. فصل العلوم.

الملخص ، تمت الإضافة 05/13/2006

مفهوم الثقافة القديمة. مراحل تطور ثقافة اليونان القديمة ، مبادئ النظرة العالمية. الملامح الرئيسية للثقافة الكريتية الميسينية (بحر إيجة). روائع العصر هومري والأعمال الفنية والعمارة في العصر القديم. نظام الطلب اليوناني.

تمت إضافة العرض في 2014/11/04

تاريخ ومراحل تطور العمارة في اليونان القديمة. التدفق الأيوني والدوري. ميزات تخطيط المدينة. التراكيب العامة. النحت اليوناني القديم. الخصائص المقارنة للعمارة لمعبد البارثينون ومعبد إريخثيون.

تمت إضافة الملخص في 12/20/2016

الخصائص العامة للثقافة والحضارة اليونانية القديمة. ملامح ودور الثقافة الكريتية الميسينية. غزو \u200b\u200bالدوريان وتطور الفن والعمارة اليونانية. ثقافة العصر القديم. الحياة السياسية لليونان في القرن الخامس قبل الميلاد.

ورقة مصطلح ، تمت الإضافة 03/06/2011

ثقافة Hellas XXX-XII القرن. ثقافة "العصور المظلمة" (القرنان الحادي عشر والتاسع) والفترة القديمة (القرنان الثامن والسادس): الدين والفلسفة والعمارة والنحت. الثقافة اليونانية في القرن الخامس: الدين والفلسفة والأدب والمسرح والفنون البصرية والعمارة.

تبخير اليونان القديمة

أثينا هي واحدة من أجمل مدن اليونان القديمة. تشتهر بهندستها المعمارية (بارثينون ، ومعبد أثينا نايكي ، والمسرح) ، والمنحوتات (تمثال برونزي لأثينا برووماتشوس (محارب) وتمثال زيوس لفيدياس). اليوم نحن مهتمون بأحد أحياء المدينة - كيراميك.

من اسم ضاحية كيراميك الأثينية ، حيث عمل الخزافون الماهرون بشكل خاص ، تأتي كلمة "سيراميك" من. تسمى جميع أنواع المنتجات المصنوعة من الطين المخبوز والفخار نفسه بالسيراميك. كان الخزف رفيق الحياة الكاملة للقدماء. عندما خرج من الليل الأبدي إلى وضح النهار ، وقفت عند مهده ، وأخذ أول رشفة منها. زينت حتى أفقر كوخ. تم الاحتفاظ بالإمدادات العائلية فيه. كانت جائزة الفائز في الألعاب.

كان الخزف اليوناني مخصصًا للاستخدام الدائم ، ولكن على الرغم من وظيفته ، فقد تم تزيينه بمهارة بالطلاء. وشكل الأواني وحجمها ورسمها - كل شيء يخضع لقواعد صارمة يجب أن يعرفها الفنان جيدًا.

شكل الأمفورا والغرض من السفينة

شكل السفينة والغرض منها

شكل صنف السفينة والغرض منها

شكل السفينة والغرض منها

شكل كانفار والغرض من السفينة

شكل الوثيقة والغرض من السفينة

شكل السفينة والغرض منها

سكيثوس شكل والغرض من السفينة

شكل الختم والغرض من السفينة

في المزهريات اليونانية القديمة ، يمكن للمرء أن يميز زخرفة وصورة - لوحة موضوع. تم تزيين الأجزاء الأقل أهمية من الإناء - الساق والرقبة - بالزخارف. غالبًا ما كان نمطًا من الأوراق يشبه سعف النخيل. كان التعرج شائعًا جدًا - نمط على شكل خط مكسور أو منحني مع تجعيد الشعر. هناك أسطورة أنه منذ زمن طويل في اليونان رأى الناس مجرى نهر من تل مرتفع. كانت ملتوية وبدا مثل حبل المشنقة. هذه هي الطريقة التي نشأت بها الزخرفة اليونانية الشهيرة المتعرجة. دهان الزينة

الجزء الرئيسي من الوعاء ، جسمه ، مشغول بلوحة - لوحة مؤامرة تصور النوع والمشاهد الأسطورية. من خلالهم يمكننا الحصول على فكرة عن شكل الإغريق القدماء ، وملابسهم ، وعاداتهم - بعد كل شيء ، صورت اللوحات على المزهريات أبطالًا أسطوريين ومشاهد يومية. في اللوحات ، كانوا يمجدون بالضبط ما يقدرونه أكثر من أي شيء آخر ، ما يعبدونه. وكانوا يعبدون كمال الإنسان وجماله. موضوع الرسم

أنماط دهان الزهرية العتيقة أقدمها هندسية. نمط السجادة نموذجي لمنطقة كورينث. إذا كانت خلفية المزهرية برتقالية حمراء ، والأشكال سوداء ، فإن هذا النمط يسمى الشكل الأسود. الصورة الظلية في قلب الرسم. على الأواني ذات الشكل الأسود ، تم خدش تفاصيل الصور الظلية على طول السطح المصقول. جسد الشخصيات الأنثوية ملون باللون الأبيض. في وقت لاحق ، تم استبدال اللوحة ذات الشكل الأسود بلوحة أكثر مثالية - لوحة حمراء الشكل. تُترك الأشكال نفسها بلون الطين الدافئ ، والخلفية مغطاة بورنيش أسود لامع. لم تعد التفاصيل مخدوشة ، ولكن يشار إليها بخطوط سوداء رفيعة ، وهذا يسمح لك بتمرين العضلات ونقل ثنيات الملابس الرقيقة وتجعيد الشعر المتموج تم تصوير رأس الإنسان بشكل جانبي على كل من المزهريات ذات الشكل الأسود والأحمر.

أنماط سوداء من طلاء فاز عتيق

أنماط الشكل الأحمر للمزهريات العتيقة

كانت الإلهة أثينا تعتبر راعية الفخار. هذا ما طلبه أسيادها. استمع إلى صلاة أثينا ، حراسة الموقد باليد. امنح لتخرج أواني وزجاجات وأوعية رائعة! ليحترق جيدًا ويعطي أرباحًا كافية.

عرض الكتلة مقصف

انسخ هذا الرمز والصقه على موقع الويب الخاص بك

تعليق على الشرائح:

فن اليونان القديمة

عنوان:
لوحة زهرية يونانية قديمة

في اليونان القديمة ، تم طلاء جميع أنواع الفخار. تم التبرع بالسيراميك ، المصمم بعناية خاصة ، للمعابد أو استثمر في المدافن. لقد نجت الأواني الخزفية المشتعلة بقوة وشظاياها المقاومة للتأثيرات البيئية لعشرات الآلاف من السنين ، لذلك لا غنى عن لوحة الزهرية اليونانية القديمة في تحديد عمر الاكتشافات الأثرية.
بفضل النقوش على المزهريات ، نجت أسماء العديد من الخزافين ورسامي المزهريات منذ العصور القديمة. إذا لم يتم التوقيع على الزهرية ، من أجل التمييز بين المؤلفين وأعمالهم ، وأنماط الرسم ، فمن المعتاد لمؤرخي الفن إعطاء أسماء رسامي الزهرية "الرسمية". تعكس إما موضوع اللوحة وخصائصها المميزة ، أو تشير إلى مكان اكتشاف أو تخزين الأشياء الأثرية المقابلة.

مقدمة

لوحة الزهرية اليونانية القديمة هي لوحة مصنوعة من الدهانات المحروقة على السيراميك اليوناني القديم. تم إنشاء لوحة زهرية اليونان القديمة في فترات تاريخية مختلفة ، بدءًا من الثقافة المينوية وحتى الهيلينية ، أي بدءًا من 2500 قبل الميلاد. ه. بما في ذلك القرن الماضي الذي سبق ظهور المسيحية.

اعتمادًا على وقت الإنشاء والثقافة التاريخية والأسلوب ، تنقسم لوحة الزهرية اليونانية القديمة إلى عدة فترات. التصنيف يتوافق مع الفترة التاريخية ويختلف في الأنماط. الأنماط والنقاط غير متطابقة:

لوحة إناء كريتي مينوان

لوحة زهرية من العصر الميسيني أو الهيليني (كانت موجودة جزئيًا في نفس الوقت)

النمط الهندسي

فترة التوجيه

نمط الشكل الأسود

نمط الشكل الأحمر

لوحة زهرية على خلفية بيضاء

مزهريات الغنافيا

فترات

مزهريات من كانوسا

مزهريات من Centuripe

لوحة إناء كريتي مينوان

يظهر الفخار الملون في منطقة كريت-مينوان الثقافية منذ 2500 قبل الميلاد. ه. أنماط هندسية بسيطة على المزهريات الأولى بحلول عام 2000. قبل الميلاد ه. يتم استبدالها بزخارف نباتية ولولبية ، مطبقة بطلاء أبيض على خلفية سوداء غير لامعة ، وما يسمى أسلوب كاماريس... أحدثت فترة القصر في الثقافة المينوية أيضًا تغييرات جادة في أسلوب طلاء الخزف ، والذي تم تزيينه ، بأسلوب بحري جديد ، بصور لمختلف سكان البحر: نوتيلوس والأخطبوطات والشعاب المرجانية والدلافين ، المرسومة على خلفية فاتحة مع طلاء غامق. منذ عام 1450 قبل الميلاد ه. أصبحت الصور أكثر منمقًا وأكثر خشونة إلى حد ما.

إبريق ذو طراز بحري ، المتحف الأثري ، هيراكليون

حوالي 1600 قبل الميلاد ه. مع بداية الفترة الهلادية المتأخرة ، نمت أول ثقافة قارية عالية التطور من الثقافة الميسينية ، والتي تركت أيضًا أثرًا في لوحة الزهرية. تتميز الأمثلة المبكرة بنبرة داكنة ، يغلب عليها اللون البني أو الأسود غير اللامع على خلفية فاتحة. ابتداءً من العصر الميسيني الأوسط (حوالي 1400 قبل الميلاد) ، أصبحت الزخارف الحيوانية والنباتية شائعة. في وقت لاحق ، مباشرة بعد 1200 قبل الميلاد. ه. بالإضافة إلى ذلك ، تظهر صور الأشخاص والسفن.

لوحة زهرية الميسينية أو الهيلينية

"فوهة المحاربين" ، القرن الثاني عشر. قبل الميلاد ه. ،

مع تراجع الثقافة الميسينية حوالي عام 1050 قبل الميلاد. ه. تم منح السيراميك الهندسي حياة جديدة في الثقافة اليونانية. في المراحل المبكرة حتى 900 قبل الميلاد. ه. عادة ما يتم رسم الأطباق الخزفية بأنماط هندسية كبيرة بدقة. كانت الدوائر وأنصاف الدوائر المرسومة بالبوصلة أيضًا زخارف نموذجية للمزهريات. تم إنشاء تناوب أنماط الزينة الهندسية من خلال سجلات مختلفة للأنماط ، مفصولة عن بعضها بخطوط أفقية تغلف الوعاء. خلال ذروة الهندسة ، يحدث تعقيد الأنماط الهندسية. تظهر التعرجات الفردية والمزدوجة بالتناوب. يتم استكمالها بصور منمنمة للأشخاص والحيوانات والأشياء. تحتل العربات والمحاربون في مواكب إفريز الأجزاء المركزية من المزهريات والأباريق. يهيمن اللون الأسود على الصور بشكل متزايد ، وغالبًا ما يكون اللون الأحمر في الظلال الفاتحة للخلفية. بحلول نهاية القرن الثامن. قبل الميلاد ه. هذا النمط من الرسم يختفي في الخزف اليوناني.

النمط الهندسي

1 - أمفورا بروتوجيومترية علية من مقبرة ديبيلون في أثينا ، أواخر القرن الحادي عشر BC ، أثينا ، متحف الفخار
2 - أمفورا العلية البروتوجيومترية من مقبرة Dipylon في أثينا ، النصف الأول من القرن التاسع. BC ، أثينا ، متحف الفخار

أمفورا من مقبرة Dipylon في أثينا ، منتصف القرن الثامن قبل الميلاد.

فترة التوجيه

من 725 قبل الميلاد ه. في صناعة السيراميك ، تحتل كورينث مكانة رائدة. الفترة الأولية ، التي تتوافق مع أسلوب الاستشراق ، أو النمط الكورنثي البدائي ، تتميز برسم الزهرية من خلال زيادة الأفاريز المجسمة والصور الأسطورية. تأثر الموقع والترتيب والموضوع والصور نفسها بالتصاميم الشرقية التي تميزت في المقام الأول بصور الغريفين وأبو الهول والأسود. تشبه تقنية التنفيذ لوحة زهرية الشكل الأسود. وبالتالي ، في هذا الوقت ، تم بالفعل استخدام الإطلاق اللازم لثلاث مرات.

أولبا بروتو كورنثيان يصور الحيوانات وأبو الهول ،
موافق. 650-630 فترة السنتين قبل الميلاد BC ، اللوفر

لوحة زهرية الشكل الأسود

من النصف الثاني من القرن السابع. قبل بداية القرن الخامس ن. ه. تتطور لوحة المزهرية ذات الشكل الأسود إلى أسلوب مستقل للزخرفة الخزفية. على نحو متزايد ، بدأت الشخصيات البشرية تظهر في الصور. كما خضعت المخططات التركيبية لتغييرات. الدوافع الأكثر شيوعًا للصور على المزهريات هي الأعياد والمعارك والمشاهد الأسطورية التي تحكي عن حياة هرقل وحرب طروادة. تم رسم الأشكال الظلية للأشكال باستخدام زلة أو طين لامع على صلصال جاف غير مكتمل. تم رسم التفاصيل الصغيرة بخط أخطر. زينت رقبة الأواني وأسفلها بأنماط تشمل الزخارف على أساس نباتات التسلق وأوراق النخيل ( سعيفات). بعد إطلاق النار ، تحولت القاعدة إلى اللون الأحمر ، وتحول الطين اللامع إلى اللون الأسود. تم استخدام الأبيض لأول مرة في كورينث وبشكل أساسي ليعكس بياض جلد الشخصيات الأنثوية.
ولأول مرة ، بدأ أساتذة رسامو الفخار والمزهريات في التوقيع بفخر على أعمالهم ، وبفضل ذلك تم حفظ أسمائهم في تاريخ الفن. أشهر فنان في هذه الفترة هو Exekios. وإلى جانبه ، فإن أسماء سادة رسم الزهرية Pasiada و Hares معروفة على نطاق واسع. في القرن الخامس. قبل الميلاد ه. تم منح الفائزين في المسابقات الرياضية في ما يسمى باناثينايا أمفورا باناثينايك ، والتي تم إجراؤها بتقنية الشكل الأسود.

وعاء بعيون "ديونيسوس" إكسيكيا

أمفورا العلية سوداء الشكل

لوحة زهرية الشكل الأحمر

ظهرت المزهريات ذات الشكل الأحمر لأول مرة حوالي عام 530 قبل الميلاد. ه. يُعتقد أن هذه التقنية تم استخدامها لأول مرة بواسطة الرسام Andokides. على عكس التوزيع الموجود بالفعل لألوان القاعدة والصورة في لوحة زهرية الشكل الأسود ، بدأوا يرسمون اللون الأسود ليس الظلال للأشكال ، ولكن على العكس من ذلك ، الخلفية ، تاركين الأشكال غير مصبوغة. تم رسم أدق تفاصيل الصور بشعيرات منفصلة على الأشكال غير المصبوغة. جعلت تركيبات الملاط المختلفة من الممكن الحصول على أي ظلال من اللون البني. مع ظهور لوحة الزهرية ذات الشكل الأحمر ، بدأ التناقض بين لونين يلعبان على مزهريات ثنائية اللغة على أحد جانبيها كانت الأشكال سوداء ، وعلى الجانب الآخر - أحمر.
أثرى أسلوب الشكل الأحمر لوحة الزهرية بعدد كبير من الموضوعات الأسطورية ، بالإضافة إلى المزهريات ذات الشكل الأحمر ، توجد رسومات من الحياة اليومية وصور نسائية وتصميمات داخلية لورش الفخار. تم تحقيق الواقعية ، التي لم يسبق لها مثيل في الرسم على الزهرية ، من خلال الصور المعقدة لفرق الخيول والهياكل المعمارية والصور البشرية في ثلاثة أرباع ومن الخلف.
بدأ رسامو المزهريات في استخدام التوقيعات في كثير من الأحيان ، على الرغم من أن توقيعات الخزافين لا تزال سائدة على المزهريات.

جانب أسود الشكل

جانب الشكل الأحمر

"هرقل وأثينا" أمفورا - رسام إناء ثنائي اللغة Andocides ، ج. 520 ق ه.

لوحة زهرية على خلفية بيضاء

ظهر هذا النمط من رسم الزهرية في أثينا في نهاية القرن السادس قبل الميلاد. ه. يُعتقد أن تقنية رسم الزهرية هذه قد استخدمت لأول مرة من قبل رسام الزهرية أخيل. يتكون من تغطية المزهريات المصنوعة من التيراكوتا بزلة بيضاء من طين الجير المحلي ، ثم دهانها. مع تطور الأسلوب ، بدأت ملابس وجسم الشخصيات المرسومة على المزهرية في ترك اللون الأبيض. تم استخدام تقنية الرسم على الزهرية بشكل أساسي في رسم الليسيثيين والأربال والأباسترا.

ليكيث ، نفذت بتقنية على خلفية بيضاء ، 440 قبل الميلاد ه.

ليسيثوس يصور أخيل وأياكس ، حوالي 500 قبل الميلاد BC ، اللوفر

مزهريات الغنافيا

Vases-gnafias ، سميت على اسم مكان اكتشافها الأول في الجنافية (بوليا) ، ظهر 370-360 قبل الميلاد. هـ .. هذه المزهريات ، التي تعود أصلها إلى إيطاليا السفلى ، تستخدم على نطاق واسع في المدن اليونانية وما وراءها. تم استخدام ألوان الأبيض والأصفر والبرتقالي والأحمر والبني والأخضر وغيرها في رسم الغناف على خلفية سوداء بالورنيش. تحتوي المزهريات على رموز للسعادة وصور عبادة وزخارف نباتية. من نهاية القرن الرابع. قبل الميلاد ه. بدأ الرسم بأسلوب الغنافيا حصريًا بالطلاء الأبيض. استمر إنتاج الغناف حتى منتصف القرن الثالث. قبل الميلاد ه.

Oinohoya-Gnafia، 300-290 قبل الميلاد ه.

Epichisis حوالي 325-300 قبل الميلاد BC ، اللوفر

مزهريات من Kanosa

حوالي 300 ق ه. ... في Apulian Canos ، ظهر مركز محدود من الفخار على المستوى الإقليمي ، حيث تم طلاء الفخار بدهانات قابلة للذوبان في الماء لا تتطلب إطلاقًا على خلفية بيضاء. كانت تسمى هذه الأعمال في رسم الزهرية "مزهريات كانوس" واستخدمت في طقوس الجنازة ، وكذلك تم استثمارها في المدافن. بالإضافة إلى الأسلوب الغريب لطلاء المزهريات ، يتميز سيراميك كانوس بصور كبيرة من الجص لأشكال مثبتة على مزهريات. صنعت مزهريات Kanos خلال القرنين الثالث والثاني قبل الميلاد. ه.

أسكوس (إبريق) من كانوسا ،

IV-III ج. قبل الميلاد BC ، الطين ، ارتفاع 76.5 سم

مزهريات من Centuripe

كما هو الحال مع مزهريات Kanos ، Centuripi تم توزيع المزهريات محليًا فقط في صقلية. تم تجميع الأواني الخزفية من عدة أجزاء ولم يتم استخدامها للغرض المقصود منها ، ولكن تم دفنها فقط. بالنسبة لطلاء مزهريات Centuripi ، تم استخدام ألوان الباستيل على خلفية وردية شاحبة ، وتم تزيين المزهريات بصور منحوتة كبيرة لأشخاص يرتدون ملابس ذات ألوان مختلفة ونقوش تطبيقية رائعة. تم تصوير مشاهد التضحية والوداع والجنازة على مزهريات Centuripi.

إناء سنتوريب , 280-220 فترة السنتين قبل الميلاد ه.

تعتبر جودة الطين المستخرج من المناجم ذات أهمية حاسمة للنجاح في فن الفخار. يجب أن تتأقلم الصخرة. غالبًا ما يتم نقع مادة البداية في الموقع وخلطها مع إضافات أخرى لإعطاء الطين اللون المطلوب بعد إطلاق النار. كان الطين في كورنثوس مصفرًا ، وفي أتيكا كان محمرًا ، وفي إيطاليا السفلى كان بنيًا. قبل المعالجة ، تمت تنقية الطين. للقيام بذلك ، في ورشة الفخار ، تم نقع الصلصال أو غسله في وعاء كبير. في الوقت نفسه ، غرقت جزيئات كبيرة من الألومينا في القاع ، وارتفعت الشوائب العضوية المتبقية إلى سطح الماء. ثم تم وضع كتلة الطين في خزان ثان ، حيث تمت إزالة الماء الزائد منه. ثم يُخرج الطين ويبقى مبللاً لفترة طويلة. خلال هذا النضج ، "يتقدم" الطين ويصبح أكثر مرونة. تم خلط أنواع الطين الدهنية (اللينة) المفرطة بالرمل أو السيراميك المطحون قبل المعالجة من أجل "إزالة الشحوم" منها وجعل الطين أقوى. نظرًا لعدم وجود آثار من الطين "المزيل للدهون" على المزهريات الأثينية المرسومة ، يمكننا أن نستنتج أنها مصنوعة من طين "قديم" جيدًا.

فخار

بعد أن يكتسب الصلصال القوام المطلوب ، يُعجن جيدًا بقدميك ويُقسم إلى قطع. تم وضع الصلصال على عجلة الخزاف وتم توسيطه بحيث لا يحدث اهتزاز أثناء الدوران. كانت عجلة الخزاف الدوارة معروفة في اليونان منذ الألفية الثانية قبل الميلاد. ه. ،. هناك أيضًا صور قديمة ، حيث تم تحريك عجلة الخزاف بواسطة الخزاف المتدرب ، جالسًا على كرسي أو قرفصاء.
بعد التمركز على عجلة الخزاف ، تم إنشاء جسم السفينة المستقبلية. إذا تجاوز ارتفاع السفينة المستقبلية طول ذراع السيد ، فقد تم تجميعها من عدة أجزاء. تم قطع الأجزاء النهائية من عجلة الخزاف باستخدام حبل ، ويمكن العثور على آثاره في المزهريات النهائية. تم تشكيل أرجل ومقابض الأوعية ، وكذلك الزخارف العلوية (على سبيل المثال ، أقنعة الإغاثة) بشكل منفصل وربطها بالجسم باستخدام الطين السائل. تم وضع الأوعية الجاهزة في مكان جاف ومظلم للتجفيف البطيء في ظل الظروف الطبيعية لتجنب التشقق. بعد أن تصلب الصلصال قليلاً ، تم "فك" الإناء من عجلة الخزاف. ثم قطع الخزاف الطين الزائد وشكل حوافًا حادة نموذجية للخزف العتيق على حافة وأرجل الإناء.

النموذج

أشكال زهرية يونانية قديمة

فوهة البركان (يونانية أخرى κεράννυμι - "مزج") - وعاء يوناني قديم مصنوع من المعدن أو الطين ، في كثير من الأحيان - رخام لخلط النبيذ بالماء. تتميز الحفرة بفم عريض ومقبضين على جانبي الوعاء الفسيح وساق.
يوجد نوعان من الحفر في الخزف القديم:
أوكسي فونيس ، أوكسي بوف (όξύβαφον ، أوكسي بافون) - على شكل جرس ، مع تمدد الجسم لأعلى ، مستقرًا على منصة نقالة ، مع مقبضين أفقيين في الأسفل ؛
أوعية ذات رقبة عريضة فوق الفم توجد مقابض رأسية تشبه الحلزونات متصلة بالجسم تحتها.

Oxybaphone يصور Scylla ، متحف اللوفر

أنواع الحفر

ستامنوس (اللات. ستامنوس) عبارة عن إناء قديم ذو شكل دائري يشبه أمفورا. للإزميل رقبة منخفضة ومقبضان أفقيان على الجانبين. ظهر Stamnos لأول مرة في العصر القديم في Laconia و Etruria وكان يستخدم لتخزين النبيذ والزيوت والسوائل الأخرى. غالبًا ما يتم العثور على Stamnos مع الأغطية. في أثينا ، ظهر السداة حوالي عام 530 قبل الميلاد. ه .. وصُنعت حصريًا للبيع في إتروريا.
غالبًا ما يتم العثور على Stamnos على السيراميك ذي الشكل الأحمر في صور الاحتفالات على شرف ديونيسوس ، بين النساء اللائي كن في حداد. لذلك ، تسمى الأزاميل أيضًا مزهريات لينا. لا يُفترض أن يتم استخدام Stamnos في الطقوس الدينية بسبب أصلهم غير الأطلسي.

رسمها Stamnos بواسطة رسام الزهرية Polygnotus ،
موافق. 430-420 فترة السنتين قبل الميلاد ه. ،
المتحف الأثري الوطني ، أثينا

أمفورا(اليونانية القديمة μφορεύς "إناء بمقبضين") - إناء عتيق على شكل بيضة بمقبضين عموديين. كان شائعا بين الإغريق والرومان. في أغلب الأحيان ، كانت الأمفورات مصنوعة من الطين ، ولكن هناك أيضًا أمفورا من البرونز. خدم بشكل أساسي لتخزين زيت الزيتون والنبيذ. تستخدم أيضًا كجرار للدفن وللتصويت.
يمكن أن يكون حجم الأمفورا من 5 إلى 50 لترًا. تم استخدام قوارير كبيرة طويلة لنقل السوائل. في روما ، أمفورا بحجم 26.03 لترًا (روماني قديم قدم مكعب) لقياس السوائل.

amphoramaster الثنائي Andokides "هرقل وأثينا"
موافق. 520 ق ه. ،
مجموعة الدولة العتيقة ، ميونيخ

أنواع الأمفورا

هيدريا (اللات. هادريا) ، وإلا فإن Calpida (lat. كالبيس) - إناء خزفي يوناني قديم ، وهو إبريق ماء كان يستخدم أحيانًا كجرار لتخزين رماد الموتى. تم استخدام Hydrias أيضًا للإدلاء بالقرعة عند التصويت.

تميزت الهيدرياس في النمط الهندسي بشكل ممدود نحيف وعنق طويل. منذ القرن السادس. قبل الميلاد ه. أصبحت الهيدريا أكثر تقريبًا في الشكل. تحتوي الهيدريا على ثلاثة مقابض: مقبضان أفقيان صغيران على جانبي الوعاء من أجل رفعه ، وواحد رأسي في المنتصف لسهولة صب الماء. تم ارتداء الهيدرياس على الرأس أو الكتف.
الهيدريا المصغرة تسمى "الهيدريسك".

هيدريا العلية "موكب كوموس والمرأة البولية" ،
عمل سيد من البيئة لرسام الزهرية Dikaios ، ج. 500 ق ه.

أنواع الهيدريا

بيليكا (اللات. بيليك) - شكل أمفورا انتشرت في أتيكا. على عكس الأمفورات التقليدية ، تمتلك البجع قاعدة تسمح لها بالحفاظ على وضع مستقيم. عادة ما يكون للبجع مقبضان ، لكن بدون غطاء. كقاعدة عامة ، تتميز بالانتقال السلس من الرقبة إلى الجزء الرئيسي المستدير من الوعاء. العنق واسع بما يكفي تجاه الحافة.
ظهر البجع لأول مرة في نهاية القرن السادس. قبل الميلاد ه. في ورش ما يسمى ب "المجموعات الرائدة" - رسامو زهرية من طراز الشكل الأحمر. تم استخدام البجع في المقام الأول في الندوات. البجع في أتيكا كانت تسمى أيضًا stamnos.

"يُحسب الشاب مع مغاير" ، pelika حمراء الشكل لرسام الزهرية Polygnotus ،
موافق. 430 ق ه.

Oinohoya من كاميروس ،
حول. رودس ، 625-600 قبل الميلاد BC ، اللوفر

أوينوهويا (اليونانية القديمة ἡ οἰνοχόη - "إبريق للنبيذ") - إبريق يوناني قديم بمقبض واحد وحافة مستديرة أو نبات النفل ، تذكرنا بورقة البرسيم. تم تصميم Oinokhoyi لتقديم النبيذ ، وهي أيضًا سمة من سمات ثقافة Cretan-Minoan في اليونان القديمة.
بسبب كورولا ثلاثية الفصوص ، يُطلق على أوينو هويا أيضًا "إناء ثلاثي الأنف". قام حاملو الأكواب المحترفون ، الذين تمت دعوتهم إلى الندوات ، بصب النبيذ بمهارة في ثلاث أواني بمساعدة oinohoya.

أنواع أوينوخويا

كيليك (اليونانية القديمة κύλιξ ، لات. كاليكس) - إناء يوناني قديم للمشروبات ذو شكل مسطح بساق قصير. يوجد على جانبي الكيليك مقابض لا تتجاوز حافة الوعاء نفسه بخلاف الكنفر.

كيليك ، المتحف البريطاني ، لندن

أنواع كيليك

ليكيث (اليونانية القديمة λήκυθος) - إناء يوناني قديم مخصص لتخزين زيت الزيتون ، والذي استخدم أيضًا كهدية دفن في القرن الخامس. قبل الميلاد ه. السمات المميزة للليكت هي رقبة ضيقة وساق صغير.
غالبًا ما تم تزيين Lekyths بلوحات جدارية بألوان مختلفة على خلفية بيضاء. إذا كان lutrophores في طقوس الزفاف والجنازة يرمز إلى امرأة غير متزوجة ، فإن اللاسيثي كان مرتبطًا برجل غير متزوج. تم تصوير Lekyths أيضًا في النقوش أو النحت في أماكن الدفن كعناصر فنية لشواهد القبور ، ولا سيما في المقبرة كيراميكوس في أثينا.

ليكيث ،
موافق. 500 ق ه. ،
المتحف الأثري الوطني

أنواع الليكث

كانفر (اليونانية القديمة. κάνθαρος) - وعاء شرب يوناني قديم على شكل كأس بمقبضين عموديين ضخمين للغاية. شربت الآلهة اليونانية من الكنفار ، على سبيل المثال ، غالبًا ما تم تصوير ديونيسوس مع كانفار. كان كانفار يستخدم في كثير من الأحيان للتضحية أو ككائن للعبادة. وهكذا ، كإناء للشرب ، كان كنفر يحمل حمولة دينية. من الممكن أن يكون كانفر في الأصل يستخدم حصريًا لطقوس العبادة.

كانفر ، متحف اللوفر

أنواع الكنفر

قياف (اللات. كياثوس) عبارة عن إناء يوناني قديم بمقبض واحد ، يشبه فنجانًا حديثًا في الشكل. ومع ذلك ، فإن مقبض الكياف أكبر ويرتفع فوق حافة الإناء ، حيث تم استخدام الكيافا أيضًا في الندوات لتقطيع النبيذ.
حجم kiaf هو 0 ، 045 لترًا ، أي ربع sextarius.

قياف 550-540 ق قبل الميلاد BC ، اللوفر

سكيفوس (اليونانية القديمة σκύφος) - وعاء شرب خزفي يوناني قديم على ساق منخفضة ومقبضين أفقيين. كان Scythos هو كأس هرقل الأسطوري ، لذلك يُطلق عليه أيضًا اسم Scythos كأس هرقل... غالبًا ما توجد صور Scyphos في المزهريات اليونانية القديمة ، المصنوعة على طراز لوحة مزهرية باللونين الأسود والأحمر.

سكيفوس أسود الشكل ، تقريبًا. 490-480 فترة السنتين قبل الميلاد ه.

مشاهد سيثوس

تم طلاء السيراميك قبل إطلاق النار. تم مسح الوعاء بقطعة قماش مبللة أولاً ، ثم تم تغطيته بمحلول منزلق مخفف أو دهانات معدنية ، مما أعطى المزهرية لونًا أحمر بعد إطلاق النار. قام رسامو الزهرية بطلاء الأواني مباشرة على عجلة الخزاف أو بحرص على ركبهم. يتضح هذا من خلال العديد من الصور على المزهريات الجاهزة ، وكذلك تم التخلص منها بعد إطلاق النار والمنتجات غير المكتملة.
تم تطبيق المزهريات ذات الأنماط الهندسية والاستشراقية والأسود على الأرجح بفرشاة. في فترة الهندسة المتأخرة ، تم استخدام طلاء الخلفية البيضاء في طلاء المزهريات ، والتي ، بعد أن انكسر في بعض الأماكن ، تكشف عن التفاصيل التي حاول رسامو الزهرية إخفاءها عن أعين المتطفلين. كانت الشقوق الموجودة على الأوعية مميزة لطلاء الزهرية ذات الشكل الأسود ، وعلى الأرجح تم استعارة هذه التقنية من نقاشين حرفيين. في هذه الأعمال ، استخدم رسامو الزهرية أسلوبًا معدنيًا حادًا. حتى في عصر القياسات الأولية ، عرف رسامو الزهرية البوصلات التي طبقوا بها دوائر متحدة المركز وأنصاف دوائر على المزهريات. منذ فترة بروتو-كورنثيان الوسطى ، تم العثور على رسومات تخطيطية لرسامي الزهرية يطبقون على السيراميك المطلي بعصا خشبية حادة أو أداة معدنية. اختفت هذه الشقوق أثناء إطلاق النار.

تلوين.

غالبًا ما يسبق رسم الزهرية بأسلوب الشكل الأحمر رسومات تخطيطية. يمكن العثور عليها في بعض السفن حيث تظهر من خلال الصورة النهائية. تُظهر الصور ذات الشكل الأحمر غير المكتملة أن رسامي المزهريات غالبًا ما حددوا رسوماتهم بشريط يصل عرضه إلى 4 مم ، والذي يكون مرئيًا في بعض الأحيان على المنتجات النهائية. بالنسبة لخطوط الجسم ، تم استخدام خط إغاثة بارز ، يمكن رؤيته بوضوح على الأوعية ذات الشكل الأسود. تم رسم تفاصيل أخرى بطلاء أسود غني أو طلاء خلفية مخفف إلى لون بني. في الختام ، تم طلاء خلفية الإناء أو الجانب الأمامي من الوعاء بفرشاة كبيرة باللون الأسود. تم تطبيق نقوش مختلفة على الأواني: توقيعات الخزافين ورسامي الزهرية ، والتوقيعات على الصور والنقوش التذكارية - التكريس. في بعض الأحيان في الجزء السفلي من السفن منحوتة تسميات لسعر المنتج أو ختم الشركة المصنعة.

KUROSA و KOROS KUROSA (ARCHAIC APPOLONA) - شخصيات ذكور (شباب) ، نحت لأشكال عارية ، تجسيد بصري لمثالية الجمال الذكوري KUROSA و KORA
كروس
(ممات
أبولونا) - ذكر
شخصيات (بنين) ،
تمثال عارية
شخصيات بصرية
تجسيد المثالي
جمال الذكور ،
الشباب والصحة

عرض تقديمي حول موضوع النحت والرسم على زهرية قديمة. عرض عن فن اليونان القديمة

وثائق مماثلة

تعليق على الشرائح:

تتشابه كورو مع بعضها البعض: أشكال منتصبة وثابتة ذات ساق ممدودة ، ويدان مع راحتان مشدودتان بقبضة ممدودة على طولهما

شخصيات كور - شخصيات بنات - تجسيد للرقي والرقي. كما أن الأوضاع ثابتة ورتيبة. هناك تفاصيل مميزة على الوجوه الخلفية

المزهريات الأقدم (أمفورات) من مدينة ديبيلون (القرن الثامن قبل الميلاد) تم تركيب مزهريات ضخمة (1.5 م) كشواهد قبور. ظاهريا

تم وضع صور مجردة للمحاربين والرجال والنساء والمركبات والطيور والحيوانات بأحزمة غير متساوية الحجم ونقل إيقاع دائري

بدأ تطبيق نمط الشكل الأسود من الصور ذات الخطوط العريضة المميزة بورنيش أسود سميك على سطح من الطين (مبكرًا

EXECIUS (الربع الثالث من القرن السادس قبل الميلاد) - أعظم سيد الخزف ذو الشكل الأسود. الموضوعات المفضلة - الأسطورية. المؤامرات ومآثر هرقل والمشاهد و

التحفة الأصلية لـ Exekius - أمفورا تصور Achilles و Ajax يلعبان النرد

المزهرية ذات الشكل الأحمر (الفترة الكلاسيكية المبكرة) - تمت تغطية أجزاء من المزهرية الخالية من الصورة بالورنيش الأسود ، وكانت الأشكال محاطة بدائرة

انتشر النحت خلال الفترة الكلاسيكية ، وكان النحات الذي جسد المثل الأعلى لقوة وجمال الإنسان هو ميرون (وسط الخامس).

أصبحت أعمال بوليكليتس (النصف الثاني من القرن الخامس قبل الميلاد) ترنيمة حقيقية لعظمة الإنسان وقوته الروحية ؛ صورته المفضلة هي نحيلة

CHIASM هي التقنية الرئيسية للسادة اليونانيين القدماء لتصوير الحركة الخفية أثناء الراحة.

بحلول نهاية القرن الخامس. قبل الميلاد. أفسحت الصور البطولية الضخمة المجال لعالم المشاعر والخبرات البشرية. الموضوعات الرئيسية للنحاتين هي العاطفة

القطع النحوية للهيلينسم

الشيء الرئيسي في منحوتات الفترة الهلنستية: - إثارة وتوتر الوجوه. - التعبير عن الحركات - زوبعة من المشاعر ومآسي التجارب ؛ -

اختيار المحرر