الرقصات الشعبية الأيرلندية: التاريخ والميزات. الرقص الأيرلندي الحديث: الوصف والتاريخ والحركات الرقص الأيرلندي القديم

مجموعة الرقص الايرلندي

8-9 الصفوف السنة الثانية من الدراسة

موضوع الدرس: " الرقص الايرلندي التقليدي: التاريخ والميزات والخصوصية ".

تقنيات تعليمية:تدريب تفاعلي.

نوع النشاط: رقص إيرلندي بأحذية ناعمة.

الغرض من الدرس: منهجة وتعميق معرفة الطلاب بالرقصات الأيرلندية التقليدية.

أهداف الدرس:

1. تعريف التلاميذ بالتقاليد الموسيقية لشعوب العالم.
2. إطلاق العنان للإبداعتلاميذ عشر.

المهام التعليمية:

1. المتقدمة و هـ- الاستقلال الخلاق للتلاميذ.
2. تشكيل ثقافة مشتركة لوشخصية التلميذ.
3. تكوين القدرة على العمل الجماعي والفردي.

الدعم التعليمي للدرس:

المرافقة الموسيقية: بكرة الموسيقى الأيرلندية التقليدية ، Light Jig ، Slip Jig ، Cross Reel ، موسيقى الرقص المسرحي.

صف الرقص.

المعرفة والمهارات الأساسية: عناصر ومجموعات من الرقص الأيرلندي بأحذية ناعمة.

هيكل الدرس:العمل في مجموعات إبداعية.

سيناريو الدرس

الجزء الأول: المرحلة الإعدادية.

عشية الدرس ، ينقسم التلاميذ إلى مجموعات ويتلقون المباني - لإعداد المواد لتقرير عن أنواع الرقصات الأيرلندية التقليدية بالأحذية الناعمة ، وكذلك عن تاريخ الرقص الأيرلندي وخصائصه وخصائصه.

الجزء الثاني: "إحياء التاريخ"

معلم: يحيي الطلاب والضيوف ويعلن اسم الحدث ويتحدث عن الفريق والمشاركين وموضوع الدرس.

ماشا: مكرسة لأيرلندا ...

إلى هذه الجزيرة الزمردية
جلبت الإلهة الناس ،
وروح المرأة ، مصيرها ،
والطريق شائك وصعب
وجدت أيرلندا الأمر على هذا النحو.
ومئات السنين منذ ذلك الحين.
لقد حاربت وقاتلت
ومرة أخرى أعطت الحياة للناس ،
وأخذتهم إلى تير نا نوج ،
ومرة أخرى دعت إلى الأعمال.
وأعطانا القدر فرصته:
على حافة المحيط
خلف المروج الخضراء المورقة ،
نظير إلى مسافة قرونها ،
شاهد ظل الأحداث منذ زمن بعيد
اسمع صوت السيوف السلتيّة ،
سحر الكلام درويدي ،
وسحرها الإلهة
نحن شعراء إلى الأبد من الآن فصاعدًا ،
أوه ، إيري ، جمالك! (المؤلف Dubkova O.)

داشا : يمكننا التحدث عن أساطير السلتيين ، واللغات السلتية والزخارف السلتية. عادة ، يخفي هذا المفهوم أي شيء من رقصات "الجان" إلى رقصات النقر الأمريكية ، المصممة على أنها إيرلندية. هناك العديد من تقاليد الرقص الوطنية المثيرة للاهتمام - البريتونية ، والاسكتلندية ، والأيرلندية. بشكل عام ، كلهم \u200b\u200bرقصات سلتيك. لكن مختلفة جدا جدا. هناك رقصات "تقليدية" مختلفة (مع مجموعة راسخة من الحركات والموسيقى المحددة بدقة) ، لذلك هناك أيضًا تقسيم إلى "فردي" و "جماعي". الرقصات الأيرلندية هي رقصات بأحذية ناعمة (فردية وجماعية) وأحذية صلبة (منفردًا).

ناستيا : بدأت حركة الرقص الأيرلندي في بلدنا - بحركات نسخ يمكن رؤيتها على شريط كاسيت. عند مقابلة المعلمين المحترفين ، تفاجأ بإدراك ذلككيف الرقص ، كان رائعا. لسوء الحظ ، حتى كونك مصمم رقصات موهوب وذوي خبرة ، قد لا يفكر المرء في التفاصيل الدقيقة التي تشكل جوهر وتقنية الرقص. يمكنك نسخ الحزم ، ولكن الحصول على التصميم فقط. تشابه العديد من الحركات مع رقص التاب الأمريكي والباليه الكلاسيكي مضلل للغاية.

ماشا : الرقصات الايرلندية تنطوي على مختلفةمجموعات العضلات ، والتي نادرًا ما تستخدم في الحياة اليومية. حتى الراقصين المحترفين يحتاجون إلى بعض الوقت لتطوير الأسلوب و "تشغيل" مجموعات العضلات الصحيحة ، ناهيك عن الهواة. ساعد في تقييم قدراتكfeshi - مسابقة الرقص الايرلندي مع راقصين من دول مختلفة.

ديانا : Feis هو مهرجان للثقافة الأيرلندية ، مع مسابقات فيالرقص واللغة مع برنامج موسيقي ومعارض. ولكن في أغلب الأحيان تسمى مسابقة الرقص الموضة. تقام المسابقات في الفئات: رقصات فردية ، مجموعات ، keili ، رقصات شخصية في تصميم الرقصات للمؤلف و "الدراما الراقصة" (مما يعني حبكة).

بولين : السمة المميزة للرقصات الأيرلندية هي ريلا ، على الرغم من أن هذه الرقصة الأيرلندية جاءت من اسكتلندا ، بناءً على المراجع في الأدب ، إلا في نهاية القرن الثامن عشر. سرعان ما ترسخت البكرات الاسكتلندية ، لكنها تحولت بالطريقة الأيرلندية وبدأت تختلف عن المصدر الأصلي. يعتبر Reel ، كقاعدة عامة ، لحنًا حيويًا للغاية يغري المرء لبدء الرقص. يعود Reel إلى الرقصة القديمة هي أو تبن ، والتي كانت موجودة في وقت مبكر من بداية القرن السادس عشر. هناك نسخة تقلد الرقص حركات الغزلان.

يقوم 5 طلاب بأداء القيادة والخطوتين الأوليين من رقصة Easy Reel التقليدية كدليل على ما سبق.

أنيا : الرجال ، نادراً ما يرقصون في المسابقات ، هذه رقصة أنثوية. على الرغم من وجود استثناءات في fesches ، وبالنسبة للمدرسين ، فإن أداء أي رقصة هو قاعدة. Slip-jig (القفزة ، والمعروفة أيضًا باسم "الرقصة المنزلقة") هي رقصة يتم إجراؤها على موسيقى 9/8. هذه رقصة أنثوية بشكل حصري ، وهذا هو السبب في أن الرقصات الشعبية الأيرلندية تسمى أحيانًا "باليه الأيرلندي" - للقفز والتزحلق بشكل رشيق. لطالما كانت رقصة الانزلاق رقصة زوجية (زوج - رجل وامرأة). إذا كان أحد الزوجين يرقص ، فهذه رقصة "مستديرة" ، وإذا كان هناك عدة أزواج ، ثم وقف الأزواج في صف ، وفي الرقص قاموا بتغيير أماكنهم.

يؤدي 4 تلاميذ دور القيادة وخطوتين أولى من رقصة Slip Jig التقليدية.

ليرا : jiga - هذه هي الكلمة التي تتبادر إلى الذهن عند ذكر الرقصات الأيرلندية ، وهذا ليس مفاجئًا - هذا هو أقدم أشكال الرقصات. هناك العديد من الرقصات ، ويعتمد التقسيم علىالحجم الموسيقي وطبيعة الرقصة: بسيطة أو مفردة (رقصة واحدة) ، رقصة ثقيلة (مزدوجة - رقصة مزدوجة وثلاثية - رقصة ثلاثية) وتهزلة زلة (رقصة زلة). تعود كلمة "jig" إلى الجذر الجرماني الشائع الذي يعني "الحركات المتكررة".

ناستيا : كل \u200b\u200bهذه الكلمات الجميلة - jiga ، reel ، hornpipe - هي في المقام الأول توقيعات ، وبعد ذلك فقط - الرقصات ، التي يتم إجراؤها على الموسيقى المناسبة. لذلك يمكن غناء ولعب البكرة والرقص وأنبوب البوق ، وليس الرقص فقط. بالإضافة إلى ذلك ، من الممكن الجمع بين أحجام مختلفة في رقصة واحدة ، وهذا هو الحال بالنسبة للرقصات الجماعية.

يقوم 8 تلاميذ بثلاث خطوات من رقصة Light Jig التقليدية.

اليونا : راقص مبتدئ يلبي العديد من المصطلحات: جيغا ، بكرة ، هورنبيب ، كيلي ، مجموعة ، خطوة ، فش ... الرقصات الأيرلندية ديمقراطية بشكل مدهش بمعنى أنها توفر فرصة لتحقيق الذات لكل من الأنانيين الراسخين والمتحمسين للجماعية. تعتبر الرقصات المنفردة فرصة لإظهار القدرات الشخصية ، والرقصات الجماعية (رقصات كيلي ، كيرلي ، رقصات المجموعة) هي فرصة رائعة للتدرب على تكوين فريق فعال.

8 تلاميذ يؤدون رقصة Cross Reel التقليدية.

عليا : من هم مدرسو الرقص الايرلندي؟ سافر الراقصون المحترفون في جميع أنحاء البلاد ، حيث أقاموا في مكان واحد من تسعة أيام إلى ستة أسابيع. كانوا دائمًا برفقة عازف أو عازف كمان. بدا السيد مثيرًا للإعجاب: كان يرتدي عادة قبعة "كارولينجيان" - قبعة ضخمة ذات حافة ناعمة ، ومعطف ذيل مع طيات ، ومؤخرات ضيقة بطول الركبة ، وجوارب بيضاء ، وأحذية "قاعة الرقص". في يديه كان السيد يحمل عصا برأس فضي وشرابة من الحرير. يرتدي السيد بهذه الطريقة ، شغل منصبًا أعلى من عازف القربة أو عازف الكمان ، وكان على جميع السكان المحليين ، وخاصة الطلاب ، معاملته باحترام.

زينيا : اعتبر السيد نفسه رجلًا حقيقيًا ، وتصرف وفقًا لذلك.
كان وصول راقصة محترفة حدثًا حقيقيًا. عادة ما يتفاوض مع المزارع ويستأجر من ذلك المبنى أو الحظيرة ، حيث تقام الدروس. إذا كان لدى المزارع مساحة كافية في المنزل أو الحظيرة ، فإن المعلم نفسه استقر هناك. في المقابل ، أعطى المعلم دروسًا مجانية لأطفال المزارع. إذا لم يكن هناك مكان في الفناء ، يتناوب الطلاب على السماح للمعلم بقضاء الليل. هناك أدلة على أنه في بعض الأحيان كان على المعلمين اللجوء إلى أسلوب التبن والقش - ربطهم بأقدام الطلاب حتى يتمكنوا من التمييز بين اليسار واليمين! لشرح الإيقاع الصحيح وتسلسل الخطوات ، كان على المدرسين تأليف قوافي مثل هذه السطور البسيطة: "قفزة خطوة ، قفزة متدرجة ، تأرجح وانعطاف".

نينا : كان سيد الرقص عازبًا ؛ لم يكن لديه منزل دائم وسافر من منزل إلى منزل في دائرة نصف قطرها عشرين ميلاً. لم يكن مجد السيد هو الأداء المبدع نفسه فحسب ، بل القدرة على تأليف خطوات الرقص. تم حراسة هذه المهارة من قبل السيد بأكبر قدر من العناية.
حتى الآن ، يتم تحديد مكانة مدرس الرقص إلى حد كبير من خلال قدرته على تأليف رقصات جديدة.

كيت : مع ظهور المعلمين في الرقص الأيرلندي ، ازدهرت العروض الفردية. منذ مائتي عام ، كان للمعلمين الذين يسافرون في جميع أنحاء البلاد تأثير كبير على تطور الرقص الأيرلندي. لهم أن الأيرلندية برزت والرقصات المنفردة تدين بوجودها. لقد أرسى حماسهم وتفانيهم في عملهم ، رغم كل الصعوبات ، أسس الرقص الأيرلندي كما نعرفه اليوم.

16 تلميذا يرقصون على خشبة المسرح رقصة "الشامان".

يقول المعلم الكلمات الأخيرة ، شكرًا لجميع المشاركين.

اشتهرت أيرلندا في جميع الأوقات بثقافة الرقص غير المسبوقة ، ولكن في الآونة الأخيرة ازداد اهتمام المجتمع الدولي أكثر بفضل العروض المذهلة ، حيث يتم استخدام الرقص الأيرلندي في نسخة حديثة.

تاريخ إنشاء فن الرقص

لقد تجاوزت هذه الثقافة تاريخها البالغ ألف عام ، ووفقًا للعديد من الباحثين ، نشأت من زمن شعوب سلتيك ، التي أسست دولتها على أراضي أيرلندا الحديثة.

أقدم صورة ، تذكرنا إلى حد ما بالرقص الأيرلندي ، هي سلتيك شون نوس الذي يؤديه الغال الذين عاشوا في هذه الجزر في الماضي البعيد.

يرجع تاريخ أول ذكر للرقصات الحديثة المشابهة إلى القرن الحادي عشر تقريبًا.

بعد ذلك بقليل ، تحت تأثير الفاتحين النورمانديين ، بدأت تظهر ثقافة أداء مختلفة تمامًا - مجموعة من الأشخاص يقودون رقصة مستديرة. وفي القصور وفي الكرات ، بدأ الرقص الأيرلندي يكتسب شعبيته بالفعل في القرن السادس عشر.

بعد ذلك بقليل ، بعد حوالي قرنين من الزمان ، ظهر المعلمون الأوائل لفن الرقص ، وبفضلهم نشأت أنواع وأصناف عديدة من الاختلافات الحديثة اليوم. ولكن في الوقت نفسه ، بدأ قمع رهيب لهذه الثقافة ، لذلك تم الحفاظ على أداء الرقصات في سرية تامة. اعتبرت الكنيسة أن الرقص شيء فاحش. اتفق العديد من المؤرخين على أن الرقص الأيرلندي اكتسب الموقع الثابت لليدين على الحزام بالضبط بعد أن أعلن الكهنة المسيحيون أن الرقص بهذه الطريقة كان غير لائق وغير لائق ، يذكرنا بانتهاك المقدسات أو علاقة غير مرئية مع شيطان.

مظهر عصري

بالفعل في القرن التاسع عشر ، بدأت العديد من المسابقات تكتسب شعبية في القرى والمدن الصغيرة ، والتي يمكن أن تكون جائزة لها فطيرة كبيرة. تبدأ الفترة الحديثة في فن الرقص في نهاية نفس القرن. تم إنشاء الرابطة الغيلية ، بهدف الحفاظ على الثقافة الموسيقية الأيرلندية ، التي تعرضت للقمع على مدى القرن ونصف القرن الماضي ، بأي ثمن.

تم وضع قواعد الرقص في عام 1929 من قبل اللجنة الأيرلندية آنذاك ، والتي عملت في مسابقات مختلفة. نتيجة لذلك ، تغيرت التقنية بشكل كبير - يتم تنفيذ الرقصات الأيرلندية الحديثة باستخدامها حتى يومنا هذا. في الثلاثينيات من القرن الماضي ، بدأت النساء في المشاركة في العروض في كثير من الأحيان وأتيحت لهن الفرصة للتدريس في المؤسسات التعليمية حيث قاموا بتدريس فن الرقص.

العروض الفردية

الرقصات الأيرلندية من أنواع وأنواع عديدة. يمكن رؤية نمط مذهل من الحركات يؤديه الراقصون المنفردون. إنها تجسيد حقيقي لنعومة وخفة معينة ، ولكن في نفس الوقت طاقة وإيقاع. للاستخدام الفردي ، الأحذية الناعمة والصلبة مناسبة. يمكن أن يبدو مثل أحذية الباليه المسطحة أو الأحذية ذات الكعب العالي ، اعتمادًا على من هو (ذكر وأنثى).

كيف ترقص الرقص الأيرلندي ، يتعلم العديد من الراقصين المشاركين في المسابقات من الطفولة إلى مجموعة متنوعة من الألحان الوطنية (البكرات ، والرقص ، والحنفيات) ، والتي تُستخدم في العروض الفردية. لديهم جميعًا اختلافاتهم الخاصة ، لكن ملامح التعميم هي أذرع مضغوطة على الجانبين ووضعية جميلة بجذع ثابت. يتم ذلك من أجل إيلاء أكبر قدر ممكن من الاهتمام للتعقيد والوضوح الذي تتحرك به أرجل الراقصين.

مجموعات

يجدر التأكيد ، كفئة منفصلة من الرقصات الأيرلندية المنفردة ، على المجموعات التقليدية. يتم إجراؤها بأحذية صلبة وهي مجموعة قياسية من الحركات. كما تسمى مجموعة الرقص الأيرلندية ، كذلك اللحن الذي ترقص عليه.

هناك أيضًا نوع غير تقليدي من هذا الأسلوب ، يؤديه راقصون من المستوى المفتوح بدافع بطيء. قد تعتمد مجموعة الحركات على خيال المعلم أو رغبات المؤدي.

رقصات جماعية

يختلف هذا التنوع من حيث أن الراقصين يقفون مقابل بعضهم البعض ، وبالتالي يشكلون مربعًا ، بشكل أساسي رقصة المربع الشهير. هم ليسوا أيرلنديين أصلاً ، لذلك يمكن العثور على حركاتهم في أنماط أوروبية مختلفة. الاختلافات بين الرقصات تكمن في عدد الأشكال التي يمكن أن تختلف من ثلاثة إلى ستة.

في الثمانينيات ، أصبح هذا النوع معروفًا على نطاق واسع للجمهور وبدأ تدريسه في العديد من مدارس الرقص. اليوم ، يتم أداء رقصات المجموعة الاجتماعية بسرعة عالية جدًا وبطريقة جامحة.

كايلي

تترجم هذه الكلمة حرفياً إلى "عطلة ممتعة مع الموسيقى والرقص". في بداية القرن العشرين ، بدأ يطلق على نمط جديد من العروض الجماعية اسم هذا المصطلح ، والذي نجا حتى عصرنا.

من المعتاد أن ترقص Kayleigh بأحذية ناعمة ، وعلى عكس الأنواع المنفردة ، يستخدم الراقصون حركات اليد فيها. الشيء الرئيسي في تنفيذه هو التفاعل الكامل لجميع الشركاء.

في الأساس ، يتم تنفيذ هذا النوع من الرقص مع جيجي وريلا. وهم يشملون عددًا مختلفًا من الراقصين ، يتراوح من أربعة إلى ستة عشر. يمكن أن تكون الاختلافات مختلفة جدًا ، ولكن غالبًا ما يكون هناك زوجان أو أربعة أزواج من الأشخاص يواجهون بعضهم البعض. يمكن تقسيم جميع أنواع keili شرطيًا إلى خطي (تقدمي) أو مجعد. الأول يعني أن جميع الراقصين يقفون في طابور واحد كبير وطويل. عندما يرقصون الدورة الكاملة بأكملها ، فإنهم ينتقلون إلى موضع واحد ، على التوالي ، وهم يؤدون المرحلة التالية من الرقصة مع شريك جديد.

غالبًا ما يتم العثور على النوع الثاني من keili في المسابقات أو الأحداث الترفيهية. أدت عروض الرقص المختلفة إلى حقيقة أن هذه الفئة من الرقصات بدأت تشبه العروض المذهلة الحقيقية التي فازت بقلوب العديد من المتفرجين.

في الوقت الحاضر ، يمكن لـ kaylee الرقص في حفلات مختلفة للأشخاص من مختلف الأعمار. وبغض النظر عن الطريقة والمستوى الذي سيؤدون فيه - سيظهر دائمًا شعور رائع من حرية الحركة والإيقاع المرح لأي شخص يرقص هذه الرقصة.

يُعتقد أن الرقصات الأيرلندية ليست بأي حال من الأحوال أدنى من شغفها بالرقصات الشرقية ، فهي تؤدي ببساطة بطريقة أكثر ذكاء وسرية.

اتضح أن التاب الأيرلندي هو أحد الخطوات الرئيسية بين العديد من عروض الرقص والمسرح.

يتم لعب الدوافع التي ترقص عليها المجموعات الأيرلندية الحديثة والكوادريل ، بالإضافة إلى أنواع أخرى من هذا الفن ، بشكل أساسي على مزمار القربة والكمان والأكورديون ، ونتيجة لذلك ، يتم الحصول على لحن رائع ومبهج.

يقول الأيرلنديون أنفسهم إن أفضل الرقصات هي الرقصات الأيرلندية ، والتي ترمز إلى الروح القوية والإرادة الثابتة لهذا الشعب.

في أيرلندا ، هناك اعتقاد بأن التلال هي بوابة لعالم آخر. عالم تسكنه الجنيات (الجنيات). في كثير من الأحيان يلتقي الناس وسكان التلال. ودائمًا ما تعد مثل هذه الاجتماعات بشيء غير عادي. في كثير من الأحيان ، بعد سحر الجنيات ، يلاحق الناسهم إلى أرض سحرية ، ويعودون بعد سنوات عديدة ، وهم بالفعل كبار السن. أولئك الذين لم يستسلموا للإغراءات ، أو حصلوا على امتنان الجن ، اكتسبوا كل أنواع القدرات المثيرة للاهتمام ، وبالتأكيد مساعد موثوق. لكن لم يبق أي من الجنيات الذين رآهم كما هو.

4 مارس 2018

564

فيما يتعلق بالرقص ، يمكننا القول أنه لم يبق أحد ممن شاهد الرقص الأيرلندي كما هو. وغالبا ما يطلق على الرقصة الأيرلندية نفسها "رقصة العجيب". القفزات الخفيفة ، والخطوات الانزلاقية ، والرمي السريع ومسح الساق ، جنبًا إلى جنب مع الجسم الهادئ ، يعطي انطباعًا ساحرًا. ليس المزيج المعتاد من الكبرياء والفساد والكرامة والمزاج!

يعكس تاريخ الرقص الوطني الأيرلندي الأحداث التي وقعت في أيرلندا نفسها ، من القرن العشرين قبل الميلاد إلى القرن العشرين لنا - هجرة الشعوب وغزو الغزاة ، وتغيير الأديان ... الأيرلنديون على اتصال ساهموا في تقاليد رقصهم. على الرغم من أنه لا يوجد اليوم سوى أفكار غامضة حول أقدم مرحلة في تطور الرقصات الأيرلندية ، إلا أنه من المعروف أن الكهنة كانوا أول من أداها. في البداية ، كان للرقص معنى طقسي: تم تأديتها ، وهي تقدم المديح للأشجار المقدسة والشمس. قادمًا من البر الرئيسي إلى أيرلندا ، أحضر السلتيون معهم رقصات دينية ، نجت بعض عناصرها حتى عصرنا.

أقدم رقصة أيرلندية نجت حتى يومنا هذا تسمى شون نوس. تعود أصولها إلى الكلت ، الذين عاشوا في الجزر البريطانية منذ عام 2000 قبل الميلاد. و 200 م تشير السجلات القديمة إلى أن هذه الرقصة من أصل أيرلندي ، على الرغم من أن البحارة من الأراضي البعيدة ، وشمال إفريقيا وإسبانيا ، الذين زاروا الموانئ المحلية ، على سبيل المثال ، في ليمريك ، جلبوا خصائصهم الوطنية إليها. لا تزال مسابقات Sean-Nos تقام حتى اليوم. هذه الرقصة هي الأكثر شعبية في أيرلندا الغربية.

في حوالي 400 عام ، بعد تحول السكان المحليين إلى المسيحية ، واصل الكهنة الكاثوليك استخدام عناصر الثقافة الوطنية على نطاق واسع في خدماتهم الإلهية. تم تزيين الكتاب المقدس بزخارف سلتيك قديمة ؛ طقوس ورقصات سلتيك رافقت الأعياد المسيحية. في القرن الثاني عشر ، في موجة الغزو الأنجلو نورماندي ، جاءت تقاليد النورمان وعاداتهم وثقافتهم ، بما في ذلك الرقص الأكثر شعبية في ذلك الوقت ، كارول ، إلى أيرلندا. يقف زعيم الحفلة في كارول في وسط الدائرة ويغني أغنية يلتقطها الراقصون من حوله. أثر أسلوب كارول بشكل كبير على تطور الرقص الأيرلندي.

بحلول القرن السادس عشر ، ذكرت السجلات التاريخية بالفعل ثلاثة أنواع رئيسية من الرقصات الأيرلندية: Irish Hey و Rinnce Fada و Trenchmore. ترد واحدة من أقدم الأوصاف للرقص الوطني في رسالة من السير هنري سيدني إلى الملكة إليزابيث الأولى ، التي "تأثرت كثيراً بالألحان والرقصات الأيرلندية". ووصف سيدني ملاحظاته لأناس يرقصون في المقاصة ، مشيرا إلى أن المشاركين يرقصون في سطرين. يشير هذا إلى أن الفارس الإنجليزي رأى نسخة مبكرة من رقصة Rinnce Fada.

بحلول منتصف القرن السادس عشر ، هاجرت الرقصات الشعبية إلى غرف الدولة في القصور والقلاع. اكتسب بعضها ، مقتبسًا على الطريقة الإنجليزية ، شعبية في بلاط صاحبة الجلالة. كان من بينها ترينشمور ، وهو نوع من رقصة الفلاحين القديمة. اكتسب Irish Hey شعبية في نفس الوقت تقريبًا.

بسبب قمع واضطهاد الثقافة الأيرلندية ، الذي بدأ في القرن الثامن عشر ، كانت الرقصات الوطنية لفترة طويلة تتم فقط تحت غطاء السرية التامة. ومثل ذلك الزمان يقول: "يرقص الراقص حتى يعود إلى القرية". علاوة على ذلك ، أدانت الكنيسة المسيحية الرقصات الشعبية بشدة. وصفهم الكهنة بأنهم "مجانين" و "حظ سيئ". يعتقد بعض المؤرخين أن الوضع الثابت المميز لليدين على الحزام ظهر في الرقص الأيرلندي بعد أن أعلنت الكنيسة أن حركات اليدين فاحشة.

في القرن الثامن عشر ، ظهر "مدرسو الرقص" في أيرلندا ، الذين ارتبطت بهم حقبة إحياء تقاليد الرقص. من غير المعروف من أين نشأت هذه الحركة ، لكنها لعبت دورًا حاسمًا في الحفاظ على العادات القديمة وتطويرها. تجول المعلمون في القرى لتعليم الفلاحين المحليين الرقص. كان معلمو الرقص يرتدون أزياء وطنية زاهية. غالبًا ما كانوا يرتبون مسابقات مع بعضهم البعض ، والتي عادة ما تنتهي فقط عندما يكون أحدهم منهكًا. كما قام العديد من معلمي الرقص بتدريس الآلات الموسيقية أو المبارزة أو الأخلاق الحميدة.

أصناف الرقص الأيرلندي:

رقصات منفردة

تم تطوير الرقصات الفردية من قبل أساتذة الرقص في الربع الأخير من القرن الثامن عشر واستمرت في التطور في كل من الجوانب المادية والفنية منذ ذلك الحين. يعبرون اليوم عن أكبر قدر من حرية التعبير ، والمزاج الممتاز ، والمزيج الحقيقي من الروعة والخفة وقوة الحركة ، التي حققتها سنوات من العمل الشاق. تشمل الرقصات المنفردة الأيرلندية المعاصرة الرقصة ، والقرنبيب ، والبكرة والرقصات الثابتة.

الرقصة (الرقصة)

كرقصة فردية ، يمكن أداء الرقصة بأشكال مختلفة: رقصة Slip Jig أو The Hop Jig Jig تُرقص حاليًا حصريًا من قبل النساء ، ولكن حتى حوالي عام 1950 كانت هناك مسابقات لهذه الرقصة بين الرجال والأزواج. الرقصة المنزلق ، التي رقصت في 9/8 ، هي أكثر الرقصات رشيقة ورشيقة في الأحذية الناعمة وتم إبرازها في عرض "Riverdance". يتم تنفيذ الرقصة المنفردة حاليًا كرقصة خفيفة (بدون إيقاع أو صوت) في 6/8 ونادرًا 12/8. يمكن رقص Double Jig (The Double Jig) كرقص خفيف (بأحذية ناعمة) ، وأحذية صلبة بإيقاع نقر. إذا كانت ترقص في أحذية صلبة ، فإنها تشير أحيانًا إلى The Treble Jig ، أو The Heavy Jig ، أو The Double Jig ، والتي ترقص في 6/8. الرقصة الثقيلة هي الوحيدة التي تُرقص حصريًا بأحذية صلبة ، لذلك يمكن للراقص التأكيد على الرقص خاصة بالصوت والإيقاع.

هورنبيبي

في أيرلندا ، يتم الرقص بشكل مختلف تمامًا وقد تم تأديتها على موسيقى 2/4 أو 4/4 منذ منتصف القرن الثامن عشر. رقصت بأحذية صلبة ، وهي واحدة من الرقصات الأيرلندية الأكثر شعبية في العالم اليوم.

بكرة

يتم تنفيذ معظم خطوات البكرة ببكرة مزدوجة ، بينما تُستخدم ألحان البكرة المفردة بشكل أكبر للخطوات البسيطة التي يستخدمها الراقصين المبتدئين. يتم عزفهم على موسيقى 4/4 ويرقصون بأحذية ناعمة. يتم رقص البكرة الثلاثية في أحذية صلبة. في حين أنه أصبح شائعًا جدًا في جميع أنحاء العالم مع المشاهدين الذين شاهدوا Riverdance وعروض الرقص الأيرلندية الأخرى ، إلا أنه نادرًا ما يتم تقديمه في المسابقات (إن وجد). هذه الرقصة ، مع إيقاعاتها الإيقاعية السريعة وحركاتها المذهلة ، أسعدت ملايين المشاهدين حول العالم عندما قدمت لأول مرة كرقم “Riverdance” في مسابقة الأغنية الأوروبية. يمكننا القول أنه في غضون بضع دقائق ، قلب هذا الأداء كل شيء في الرقص الأيرلندي رأسًا على عقب وقدم لهم التقدير والاحترام العام أكثر مما كان عليه في السبعين عامًا الماضية. اكتسب أسلوب البكرة الثلاثية شعبية بفضل جهود المسرح الشعبي الوطني (سياماس صور) تحت التوجيه الفني للقس بات أهيرن والمعلمة باتريكا حنفين من ترالي.

رقصات منفردة

يتم أداء رقصات منفردة بأحذية قاسية إلى موسيقى خاصة أو مقتطفات من ألحان الرقص ويعود العديد منها إلى منتصف القرن التاسع عشر. تختلف الموسيقى الثابتة عن الرقصة العادية أو البوقير في أن الأخيرة تتوافق بدقة مع بنية 8 أعداد (8 بار). تتكون ألحان المجموعة عادةً من جزأين ، يقسمهما الراقصون إلى "الخطوة" (الجزء الأول) و "المجموعة" (الجزء الثاني) ، بينما قد لا تتوافق كل من الخطوة والمجموعة مع بنية 8 أشرطة. في رقصة ثابتة ، يرقص المؤدي على موسيقى محددة بدقة ، بحيث تتطابق حركات وإيقاع الرقص تمامًا مع اللحن المصاحب. فيما يلي بعض رقصات المجموعة الفردية: 2/4 - The Blackbird ، Downfall of Paris ، King of The Fairies ، The Lodge Road ، Rodneys Glory. في 6/8 - The Blackthorn Stick ، \u200b\u200bو Drunken Gauger ، و Three Sea Captains ، و Orange Rogue ، و Planxty Drury ، وفرك الحقيبة ، وعيد القديس باتريك. 4/4 - The Garden of Daises ، The Hunt ، Kilkenny Races ، Madame Bonaparte ، The Job of Journeywork ، ميناء يوجال.

كايلي (سيليس - رقصات المجموعة الأيرلندية)

رقصات Kayleigh هي رقصات جماعية يتم إجراؤها في كل من المسابقات وفي ceilis (نوع من الرقصات الاجتماعية وحفلات الرقص). يقدم Kayleigh مجموعة مختارة من الرقصات ذات الإنشاءات المختلفة - رقصات مستديرة ورقصات طويلة وخطوط رقص طويلة. تم وصف ثلاثين منهم في الأجزاء الأولى والثانية والثالثة من مجموعة لجنة الرقص الأيرلندية "An Rince Foirne" ، وتعتبر معرفة هذه الرقصات الثلاثين شرطًا أساسيًا لتصبح مدرسًا للرقص الأيرلندي. يرقصون بنفس الطريقة في جميع أنحاء مجتمع الرقص "الأيرلندي" العالمي مع اختلافات محلية طفيفة. قد تختلف الرقصات التي يتم إجراؤها خلال ceilis والمسابقات قليلاً ، وتعتبر الساحة الموجودة في Fairy Reel مثالاً جيدًا. الرقصات الأكثر شيوعًا في المسابقات هي الرقصات والبكرات ذات 4 أيدي و 8 أيدي.

مجموعة رقصات المجموعة الاجتماعية

هذه الرقصات ، المعروفة باسم مجموعات أو نصف مجموعات ، في تنوعها نشأت من رقصة مربعة ، رقصات يواجه فيها الأزواج بعضهم البعض في مربع. كانت Quadrilles تحظى بشعبية كبيرة في نابليون باريس. أصبحت جيوش ويلينجتون المنتصرة على دراية بها ثم أدخلتها للاستخدام في إنجلترا وأيرلندا. قام أساتذة الرقص بتكييف هذه الرقصات مع الخطوات التقليدية الموجودة بالفعل وتسريع وتيرة البكرات والرقصات المألوفة. وتوجد اختلافات في عدد الأرقام التي تراوح عددها بين ثلاثة وستة بينما كانت هناك في البداية خمسة أرقام. في رقصة المربع الأصلي ، كان وجود خمس شخصيات تمليه الموسيقى في 6/8 و 2/4.

تم القضاء فعليًا على رقصات المجموعة الجماعية في السبعين عامًا الأولى من القرن العشرين ، حيث كانت تعتبر أجنبية من قبل الرابطة الغيلية. في السنوات الأخيرة ، عادت الرقصات الثابتة مثل مجموعات Kerry و Clare إلى مشهد الرقص الأيرلندي وأصبحت مشهورة جدًا بين الأشخاص في منتصف العمر.

نظرًا لأن هذه الرقصات ليست أيرلندية عادةً ، يمكن العثور على أسلوب رقص مماثل وخطوات مفصلة في العديد من البلدان الأوروبية ، وخاصة روسيا. اليوم ، غالبًا ما تُرقص رقصات المجموعة بسرعة عالية جدًا وبطريقة جامحة لا تشبه المجموعات الأصلية ، والتي تتميز بالانضباط الصارم والأخلاق الحميدة التي تحددها شخصيتها (مجموعات).

سيطر الرقص الأيرلندي اليوم على العالم. تجذب مدارس الرقص العديد من الطلاب ليس فقط في أيرلندا نفسها ، ولكن أيضًا في العديد من البلدان الأخرى. أصبح الرقص الأيرلندي شائعًا في كل مكان. تقام بانتظام أربعة أحداث رئيسية - بطولة أمريكا الوطنية وبطولة عموم أيرلندا وبطولة المملكة المتحدة وبطولة العالم. تقليديا ، تقام بطولة العالم في أيرلندا ، ويأتي إليها الآلاف من الراقصين ، الذين يمكن أن تكون النتيجة اللائقة في البطولة بداية مسيرة رائعة. على سبيل المثال ، في عام 1998 ، جمعت بطولة العالم ، التي أقيمت في إينيس (إينيس) ، ثلاثة آلاف مشارك وسبعة آلاف آخرين من المدربين والمدرسين والمشجعين.

ربما يكون السؤال الأكثر شيوعًا الذي يجب على أي معلم للرقص الأيرلندي سماعه ، بغض النظر عن اتجاه المدرسة وأسلوبها وحجمها: "هل ستدرس الرقص على رقصة الجيج؟" أسهل طريقة هي الإجابة بـ "نعم" وترك الأمر لضمير السائل الذي كان يدور في ذهنه ، لأنه قد يكون رقصًا من عرض Lord Of The Dance أو نظامًا تنافسيًا أو رقصة جماعية تقليدية للحفلات.

بشكل عام ، المدارس والاستوديوهات ونوادي الرقصات الأيرلندية في روسيا لديها الآن عدد كبير جدًا. لا توجد مواد أقل عن نظرية وتاريخ هذه الرقصات على الشبكة. يمكن أن تكون المقالات حول الرقص مختلفة جدًا جدًا من حيث الحجم والوضوح والجودة. لسوء الحظ ، مع كل ثراء الاختيار ، من الصعب العثور على نص موجز صغير يشرح ببساطة وبشكل واضح ما هو موجود في عالم الرقصات الأيرلندية الحديث. يكتب البعض أن الرقصات الأيرلندية هي "جيغا ، بكرة ، قرنبيب" ، والبعض الآخر - "منفرد ، كالي ومجموعات". كلاهما صحيح ، لكن حاول أن تجعل الشخص الذي قرأ كل هذا يميز بين Kayleigh و Hornpipe وستستمتع كثيرًا بمشاهدة وجهه. وحقيقة أن أنواعًا مختلفة تمامًا من الرقصات تحمل الاسم نفسه غالبًا ما تربك الأمر.

لا يُقصد بهذا النص أن يكون في العمق أو التفصيل. تمت كتابته كمحاولة لإلقاء نظرة من الداخل على الرقصات الأيرلندية بجميع أنواعها وجوانبها - كما هي موجودة الآن في أيرلندا وخارجها - والحصول على صورة كاملة إلى حد ما.

وبالتالي. الرقص ، كما تعلم ، يبدأ بالموسيقى. لذلك ، فإن أول ما يجب أن يعرفه الراقص المبتدئ هو ماهية الألحان الأيرلندية. أساسي: جيجا ، ريل ، هورنبايب وبولكا. في مكان ما على حدود الحقول والرقصات ، توجد شرائح ، بالإضافة إلى أن الرقصات نفسها بها عدة أنواع (مفردة ، مزدوجة ، منزلق). يرجى ملاحظة: هذا قسم موسيقي بحت. يمكن رقص نفس البكرة بأحذية ناعمة أو صلبة ، منفردة أو في أزواج ، أو ثلاثة ، أو أربع ، وما إلى ذلك ، في حانة أو على مسرح كبير ، في تصميم الرقصات التقليدية أو للمؤلف. ولكن ستبقى بكرة بكرة. وإذا طلبت من الموسيقيين عزف البكرة ، فستحصل على لحن بتوقيع زمني 4/4 ، لكن ما ستفعله به هو اختيارك الشخصي. إلى حد أكبر أو أقل ، ينطبق الأمر نفسه على بقية الألحان.

وهكذا ، فإن الموسيقى تجمع بين مجموعة متنوعة من الرقصات الأيرلندية. وما الذي يميزهم؟ بشكل عام يمكننا القول أن مكان الأداء ونوع المتفرج مرتبطان به ارتباطًا وثيقًا ، وكذلك الهدف الشكلي لتعلم الرقصات من قبل الراقصين أنفسهم. لنكون أكثر تحديدًا ، يمكننا إبراز:

• رقصات "في حانة" (لترقصي نفسك وتستمتع بالعملية) ،
• رقصات "للمنافسة" (الرقص أمام الراقصين الآخرين ولحكم من قبل الحكام) و
• رقصات "على المسرح" (لأداء أمام الجمهور غير المألوف عن الموضوع وإسعادهم).

وإذا استخدمنا المصطلحات الحديثة ، فقد اتضح:

• مجموعات-quadrille و shan-nos ،
• رقصات كيلي ومنفردة بأسلوب حديث ، بما في ذلك مجموعات منفردة (لماذا تسمى رقصات مختلفة تمامًا في كلمة واحدة ، انظر أدناه)
• عروض المؤلف: Riverdance الأسطوري و Lord of the Dance ، بالإضافة إلى العديد من الحيوانات المستنسخة والمتابعين

تشمل المجموعات الثلاث رقصات فردية وجماعية. من المعتاد أن ترقص مجموعات وشان نوز بأحذية "عادية" تقليدية ، وفي المسابقات وعلى خشبة المسرح يستخدمون أحذية ناعمة خاصة أو أحذية صلبة بكعب.

يجب أن يقال على الفور أنه بطريقة ما تتقاطع كل هذه الأصناف. على سبيل المثال ، أصبحت المسابقات الرسمية في الرقص "التقليدي" شائعة مؤخرًا ، ومن ناحية أخرى ، خارج أيرلندا ، تُقام الرقصات الرياضية بانتظام في الحفلات الموسيقية في النوادي لمجرد الاستمتاع بها. لكن هذا التقارب هو نتيجة لتطور ثقافة الرقص في العقود القليلة الماضية ، والتي لا تلغي ، مع ذلك ، الاختلافات الداخلية في الاتجاهات.

يتبع...

وصف

الرقص الأيرلندي هو مجموعة تقليدية تشكلت في أيرلندا في القرنين الثامن عشر والعشرين واكتسبت شهرة كبيرة في جميع أنحاء العالم بفضل عرض Riverdance وعروض الرقص الأخرى التي تلت ذلك.

تنقسم الرقصات الأيرلندية إلى الأنواع التالية:

يتم تنفيذ الرقصات فقط بواسطة الألحان التقليدية الأيرلندية: الرقص ، البكرات ، مواسير القرن.

• Solo - Irish Stepdance - السمة المميزة لها هي حركة واضحة للساقين ، والجسم والذراعين لا يزالان بلا حراك. تم إنشاؤها بواسطة أساتذة أيرلنديين في القرنين الثامن عشر والعشرين ويتم توحيدها بدقة من قبل لجنة الرقص الأيرلندية. جاء التوحيد القياسي في بداية القرن العشرين كنتيجة للرابطة الغيلية ، والتي سمحت بإنشاء مدارس الحرفيين القادرين على أداء تقنيات معقدة. في الاتجاه الفردي ، يعتمد الترفيه في Riverdance ، بالإضافة إلى عروض مثله ؛
• Kaylee - céilí - مجموعة أو زوجي ، تستند قاعدتها إلى خطوات فردية قياسية. توحيد Keiley متاح أيضًا ؛
• رقصات الشكل المصممة للرقص - تتكون القاعدة من الأداء الفردي وشخصيات كايلي ، لكن التركيز ينصب على أداء العديد من الفنانين في وقت واحد ، والذي يقع في إطار العرض المسرحي. يُسمح بالانحرافات عن المعايير من أجل زيادة الرؤية. ولدت Riverdance من هذا الاتجاه.
• Set Dancing - الاقتران الاجتماعي ، تتكون القاعدة من خطوات بسيطة من رقصة المربعات الفرنسية ؛
• Shang-nos - sean-nós - هذا الأسلوب خاص ، ولم يتأثر بأنشطة الرابطة الغيلية والماجستير. وقد نجا هذا النوع في منطقة كونيمارا ، أيرلندا.

أصناف حسب الإيقاع واللحن:

• Jiga - jig - هذا اللحن له أصل سلتي قديم ، وتعتمد الجيجا على سرعة اللحن: الانزلاق-الرقصة ، الضوء (المزدوج) -الرقص ، الرقصة المفردة ، الرقصة الثلاثية. حجم الموسيقى هو 6/8 ، فقط الرقصة المنزلق لها إيقاع 9/8 ، يتم إجراؤها فقط بالأحذية الناعمة.
• Reel - reel - أصله يقع في حوالي النصف الثاني من القرن الثامن عشر ، اسكتلندا. حجم الموسيقى هو 4/4 ، إذا تم أداء الرقصة فقط بأحذية ناعمة ، فيُطلق عليها اسم بكرة ضوئية ، إذا كانت في حالة صلبة - بكرة قابلة للكسر. في الأحذية الخاصة ، عادة ما يتم أداء بكرة ذكر "ناعمة" ، وللحذاء كعب ، ولكن لا يوجد كعب على إصبع الحذاء.
• هورنبايب - يقترح الباحثون أنها جاءت من إنجلترا ، في عهد إليزابيث ، حيث تم تأديتها كعرض مسرحي. على أراضي أيرلندا ، يتم أداء الرقص بشكل مختلف ، في الأحجام 4/4 و 2/4 ، يلزم ارتداء أحذية صلبة.

تاريخ المنشأ

يعود أول ذكر إلى القرن التاسع ، وقد تم ذكر الاحتفالات الأولى للفلاحين ، الذين أطلق عليهم اسم fesh ، لكن الوصف ، أي الأيرلندي ، ظهر في القرن السادس عشر ، ولم يكن واضحًا للغاية. من الصعب القول من الإشارات إلى أي منها يمكن أن يُنسب إلى الأيرلنديين وأي منها إلى أولئك الذين نشأوا تحت تأثير الاسكتلنديين والفرنسيين. ولكن كان هناك شيء واحد هو نفسه بالنسبة للجميع - خطوات جانبية وإيقاع سريع.

عندما كانت أيرلندا مستعمرة ، كانت الثقافة تتعرض للاضطهاد باستمرار ، في "القوانين العقابية" كان يُمنع تعليم الرقص والموسيقى الأيرلندية. لمدة 150 عامًا ، درس الأيرلنديون سراً بمساعدة الحرفيين المتجولين ، الذين كانوا يؤدون في حفلات البلد ، والتي تنتمي قيادتها أيضًا إلى الحرفيين.

في نهاية القرن الثامن عشر ، بدأ المعلمون في إنشاء مدارسهم الأولى ، وأشهرها كانت في مقاطعة مونستر ، في مقاطعات ليمريك وكورك وكيري. المدارس الشهيرة موجودة أيضًا في مدن أخرى. جاء السادة بحركاتهم الخاصة (القفزات والقفزات والانعطافات). اختلفت المدارس في مجموعة الحركات المستخدمة.

تميزت بداية القرن العشرين بـ "نهضة جيلز" ، رابطة جيلز ، التي أصبحت فيما بعد منظمة منفصلة - لجنة الرقص الأيرلندية. كانت هي التي بدأت في دراسة الرقصات التقليدية وتوحيدها ، من أجل تعميمها بين السكان. أولئك الذين يحملون جذورًا أجنبية ، على سبيل المثال ، تم استبعادهم عمداً. أصبح تقليد "مونستر" الأساس ، وكان من الناحية الفنية الأكثر وضوحًا. نتيجة لذلك ، أصبح الرقص الفردي و keili الجماعي موحدًا.

منذ ذلك الحين ، كان هناك نظام حول العالم تتبعه المدارس لتعليم الرقص الأيرلندي. هناك مسابقات تؤدي باستمرار إلى ظهور أسياد المستقبل.

المعزوفات المنفردة التي يتم إجراؤها بتقنيات أخرى تسمى shan-nos ، مما يعني الطريقة القديمة. لديهم اتجاهان: رقصات منطقة كونيمارا وتلك التي نجت بين المهاجرين في أمريكا الشمالية.

مقاطع الفيديو والصور مع عروض الفرق الشهيرة ، راجع الموقع.