هانز هولبين الأصغر يعتبر السفراء تحفة بارزة في عصر النهضة. "السفراء" لهانس هولباين "السفراء" الأصغر خروجًا عن أسلوب هولباين السابق
سفراء (1533) ، المعرض الوطني ، لندن
هذه اللوحة المزدوجة لهولبين هي تحفة رائعة من عصر النهضة. على يسار الصورة يوجد جان دي دينتفيل ، السفير الفرنسي في بلاط هنري الثامن ، وعلى اليمين صديقه جورج دي سيلفي ، أسقف لافوي ، الذي زار لندن في أبريل 1533. وفقًا لبعض التقارير ، كان Selv هو الذي نصح رفيقه بطلب صورة لهولباين ، الذي عاد مؤخرًا إلى إنجلترا وكان يبحث عن رعاة جدد.
يتم تصوير أبطال اللوحة ، الذين ينظرون مباشرة إلى المشاهد ، محاطين بالعديد من الأجهزة الفلكية والملاحية ، والتي تم تصميمها ، إلى جانب الأشياء الموجودة على الرف السفلي للقطعة (كتب ، آلات موسيقية ، كرة أرضية) للتأكيد على طريقة الحياة ومجال الاهتمامات العقلية لهؤلاء الناس.
يتناقض كائن غريب موضوع في مقدمة اللوحة مع العديد من تفاصيل اللوحة ، التي كتبها الفنان بطريقة واقعية للغاية. إنه يشكل السلسلة الرمزية لهذا العمل ، ويتضح أنه - عند الفحص التفصيلي - جمجمة بشرية مشوهة في المنظور.
عام إنشاء هذه التحفة الفنية - 1533 - هو علامة فارقة في المصير الإبداعي لهولباين. قبل ذلك بعام ، بعد أن انتقل أخيرًا إلى إنجلترا ووجد هناك العديد من أصدقائه السابقين ورعاته في وضع يرثى له (في العار ، في السجن ، وما إلى ذلك) ، اضطر الفنان للبحث عن عملاء جدد. بحلول عام 1533 ، نجح في حل هذه المشكلة ، وأصبح رسامًا عصريًا في الدائرة "المتجددة" من الشخصيات المرموقة - "السفراء" هي أحد الأدلة على ذلك.
هذه الصورة مثيرة للاهتمام ليس فقط لشخصيات السفراء ، ولكن أيضًا للحياة الساكنة التي تحتل الجزء المركزي من الصورة. يمكنك حتى القول أن هذه الحياة الساكنة تلعب دورًا "مركزيًا" في التكوين ، حيث تربط بين رجلين مطلقين على جانبي القماش وفي نفس الوقت تبرز شخصية كل منهما. يتحقق التنوع التركيبي من خلال الاختلافات الدقيقة في وضعية الوقوف واللباس والسلوك. جمجمة مشوهة بشكل كبير ، موضوعة في المقدمة ، تجعل التكوين أكثر مثلثيًا وأكثر ديناميكية ، مع التأكيد على الديناميكيات من خلال الأنماط الهندسية للسجادة.
كُتب الكثير عن هذه الجمجمة في القرن العشرين - في الواقع ، كان هو الذي جعل تحفة هولباين رائجة جدًا في العصر الحديث. معارضة وضوح المعرفة العلمية ، واستقرار الحياة المريحة ، والواقع الوحيد للعالم الذي نراه وفي نفس الوقت معلق فوق كل هذا الموت ، مما يجعل الوجود البشري بلا معنى ، اتضح أنه قريب بشكل غير عادي من العالم النظرة لرجل القرن العشرين. أعطى هولباين في عمله صورة الرؤية المزدوجة - من خلال النظرة "المباشرة" لشخص انغمس في روتين الحياة اليومية ولا يريد التعامل مع الميتافيزيقيا المأساوية للوجود الأرضي ، يبدو الموت وكأنه وهم النقطة التي لا ينبغي الانتباه إليها ، ولكن عندما "بنظرة خاصة" (بمعنى - صحيح ، عميق) ، يتغير كل شيء عكس ذلك تمامًا - يتحول الموت إلى الواقع الوحيد ، وتشوه الحياة المعتادة أمام أعيننا ، ويكتسب شخصية شبح ، وهم.
هذا النهج في تحفة هولباين يجعل الصورة رمزًا مؤثرًا لـ "غرور الغرور". كتب الرمزية J. Baltrushaitis عن هذا في وقته ، ناقش ما بعد الحداثيين في أواخر القرن العشرين هذا كثيرًا.
غالبًا ما يختار الأشياء ، التي تعد نوعًا من الخلفية للعديد من صور هولباين ، من أجل وصف الشخص الذي تم تصويره على أكمل وجه ممكن أو ، في إصدار آخر ، لتعيين الموسيقى الرمزية المعقدة للعمل. ولكن ، ربما ، في أي عمل آخر ، يتم تكثيف هذه الأشياء على أنها "مركزة" كما يحدث في التحفة الفنية المعروضة. تتحدث وفرة الأشياء المختلفة عن اتساع اهتمامات الناس أمامنا - هناك مؤشرات واضحة للموسيقى والرياضيات والهندسة وعلم الفلك ، بالإضافة إلى ذلك ، والعلامات ليست واضحة جدًا. على الرف السفلي من خزانة الكتب ، نرى كرة أرضية ، وكتابًا رياضياتيًا ، وعودًا ، وعلبة بها مزامير ومجموعة من الترانيم اللوثرية ، تم الكشف عنها في المزمور "احفظ ، يا رب ، أرواحنا".
لا يعمل العود هنا فقط كأداة موسيقية ، ولكن أيضًا - إذا لم ننسى أن أوتارها ترمز تقليديًا إلى الموت - فهي رمز محدد للغاية ، يردد الجمجمة المشوهة ، المكتوبة في المقدمة. يتم تعزيز هذا الاتصال أيضًا من خلال نداء الأسماء في المجال "التقني" - كلاهما مصمم لإظهار المعرفة الممتازة لقوانين المنظور التي ميزت هولباين. في حين أن تصوير العود في المنظور الصحيح - بشكله المعقد وعنقه بزاوية قائمة - يمثل تحديًا تقنيًا شاقًا ، فإن تصوير جمجمة في منظور مشوه ليس بالأمر السهل.
مرة واحدة في معرض تريتياكوف سمعت أم تتحدث مع ابنتها الصغيرة أمام لوحة فاسيلي سوريكوف بويارينيا موروزوفا. أوضحت الأم للفتاة: "هذه سيدة ثرية ، ترتدي معاطف من الفرو وتركب عربة. وهناك متسولون في كل مكان وهي لا تنظر إليهم ". حتى لا يسمع طفلك أو صديقك مثل هذا التفسير أبدًا ، نبدأ العنوان "فن الفشار".
تحسبًا للاكتئاب الربيعي الوشيك ، قرر فريق التحرير لدينا البحث عن الإلهام من لوحة هانز هولبين الأصغر "السفراء" وشرح معناها. لذلك ، دعونا ننظر إلى الأمر من جميع الجوانب.
في معرض لندن الوطني ، يتجول الناس حول اللوحة التي يبلغ عرضها مترين وطولها. يدورون حولها من جميع الجهات ويتوقفون بجانبها بقلب غارق. يفعلون كل هذا لكشف الغموض المختبئ في أسفل الصورة.
درس الفنان الألماني هانز هولباين الأصغر الرسم مع والده هانز هولباين الأكبر ، وكان رسام بلاط الملك هنري الثامن ورسم العديد من اللوحات حسب الطلب. إحداها عبارة عن لوحة مزدوجة "سفراء" تصور صديقين. على اليسار - السفير الفرنسي جان دنتلفيل ، زبون اللوحة ، على اليمين - أسقف مدينة لافورا جورج دي سيلفا.
عند الفحص الدقيق ، تفاجئنا الصورة بعدد لا حصر له من التفاصيل. كلا الصديقين من الشخصيات متعددة الجوانب للغاية ، مثل لومونوسوف في القرن السادس عشر. تتحدث الأشياء الموجودة على الرف عن هواياتها: علم الفلك (الكرة الفلكية ، عقرب ، رباعي) ، الجغرافيا (الخرائط ، الكرة الأرضية ، البوصلات) ، الموسيقى (العود ، علبة الفلوت). قام الشباب (كلاهما أقل من 30 عامًا) بمجموعة متنوعة من الأشياء ، وكذلك قرأوا وسافروا كثيرًا. طريقة حياتهم هي أيضًا مثالية لشخص عصري: حب عملهم ، والانغماس في الحياة الفكرية ، والعمل الأبدي ، والسعي من أجل التنمية. تعبر هذه الصورة عن فكرة التوازن والانسجام - القوى الروحية والجسدية والأرضية والسماوية.
بشكل عام ، الصورة ثابتة. بادئ ذي بدء ، يتم توفير الثبات من خلال خطوط مستقيمة رأسية وأفقية تتشكل من أشكال الشباب ، وما إلى ذلك ، خط حافة السجادة المتدلية من الختم ، والسجاد على الأرض ، وستائر الستائر. ولكن هناك أيضًا أقطار تعطي ديناميات للصورة: يدي الأسقف والسفير ، والعود والكرة الأرضية ، والطي في ملابس الأسقف ، وبالطبع ، قطري حاد من أصل غامض في أسفل الصورة التي تبرز على خلفية رسم واقعي.
كان هانز هولباين الأصغر أول فنان في العالم يستخدم تقنية التشوه - التشويه المتعمد للشكل من أجل ترميز المعنى الإضافي في اللوحة. إذا انتقلت إلى الحافة اليمنى من الصورة وضغطت على خدك الأيمن مقابلها (حتى يلاحظ القائمون على الرعاية في المعرض) ، فسترى جمجمة ذات شكل مثالي. يقودنا قرار الفنان البارع في التقاط رمز الموت بهذه الطريقة إلى فكرة الصورة: الحياة مليئة بالأشياء والأنشطة المثيرة للاهتمام التي نتحمس لها ؛ لا نرى ولا نريد أن نلاحظ الموت القريب. منغمسين في شؤوننا الأرضية ، نتخيل الموت على أنه شيء غامض وغير واضح. إنه موجود إلى الأبد وغير مرئي في مكان قريب ، خطوطه العريضة ضبابية وقاتمة. لكن في اللحظة التي يتخذ فيها الشكل المثالي ، يتم تشويه بقية الحياة على الفور وتصبح بلا معنى. مومينتو أكثر.
في هذه الصورة ، يتم تشفير الدعوة إلى العمل والتطوير المستمر. لتعيش بهدف واضح ، أن تقف بثبات على قدميك وتكون منسجمًا مع الأرض والسماوية. سيحدث الأمر الذي لا مفر منه ، ولكن قبل ذلك سيكون لديك الوقت لتأخذ نفسك من الحياة.
اكتشف صديق لي مؤخرًا طريقة جديدة للذهاب إلى صالات العرض تسمى "زيارة لوحة واحدة". للقيام بذلك ، عليك أن تقرر مسبقًا الصورة التي تريد رؤيتها ، تعال إليها ، قف لمدة 20 دقيقة ثم اترك المتحف على الفور. طريقة للتغلغل وتذكر إلى الأبد الانطباع الذي قدمته لوحة قماشية رائعة.
"السفراء" هو أحد تلك الأفلام المهمة جدًا لمشاهدتها على الهواء مباشرة. أبواب المعرض الوطني مفتوحة دائمًا ، والمدخل مجاني ، لذا لا تتردد في أخذ التذاكر إلى لندن والسفر لزيارة هذه اللوحة الجميلة.
إذا وجدت خطأً ، فيرجى تحديد جزء من النص والضغط على السيطرة + أدخل.
يُعرف هانز هولباين الأصغر - أحد ألمع ممثلي عصر النهضة الألمانية الشمالية - بأنه رسام بورتريه بارز في عصره. كان الإصلاح مكونًا أيديولوجيًا مهمًا لعصر النهضة الشمالية ، والذي بدأ في عام 1517 ، عندما علق مارتن لوثر "أطروحاته الـ 95" التي تنتقد الكاثوليكية على أبواب الكنيسة في فيتنبرغ. تم تشكيل حركة دينية جديدة ، البروتستانتية ، التي شككت في حاجة الكنيسة كوسيط بين الله والإنسان.
لقد لامس الإصلاح والنظرة العالمية الجديدة جميع طبقات السكان وأثرا بشكل طبيعي على الحياة الثقافية والفنية في أوروبا - لم يعد الفنانون مقيدون بالأطر الدينية ، وتوسع موضوع أعمالهم وتغير. مع تشكيل صورة "رجل جديد" - حر ومستقل وهادف وثقة بالنفس و "متجدد دينيا" - يتغير نوع اللوحة ويصبح شائعًا. أصبحت الصورة ضرورة رسامية ، وأراد الأشخاص المؤثرون بالتأكيد أن يلتقطوا أنفسهم في وقتهم.
صورة شارل دي سولييه. 1534-35 فترة السنتين
في صور هانز هولباين ، يتم الشعور بالأفكار الإنسانية العلمانية ، والتي تتشابك فيها أحيانًا الدوافع الدينية والصور العتيقة. هذه الميزات مميزة لعصر النهضة الشمالية بأكمله ، ومع ذلك ، فإن الصور التي يخلقها هولباين غريبة للغاية. يتم تسجيل الأشخاص في صوره بشكل متناغم وعضوي في عالم الأشياء المحيطة بهم. بالإضافة إلى الانسجام الخارجي ، ينقل Holbein أيضًا الانسجام الداخلي - فالوجوه هادئة ومتوازنة ويندمج الشخص تمامًا مع مساحته. رسم ألبريشت دورر صورًا بظل عذاب ومعاناة الروح البشرية ، وشخصياته متمردة بطبيعتها. خصوصية وجاذبية صور هولباين هي أنه تمكن من إظهار العالم والإنسان في طبيعتهما ووضوحهما ، ونقل من خلالهما رؤيته المتفائلة المؤكدة للحياة.
ولد هانز هولباين في أوغسبورغ ، في عام 1497 على الأرجح ، ودرس الرسم مع والده. لكن مسيرة فنان عظيم بدأت عندما انتقل عام 1514 إلى بازل - أحد أكبر المراكز الثقافية في ذلك الوقت. كان أول عمل رئيسي للفنان هو الرسوم التوضيحية لعمل إيراسموس في روتردام "مديح الحماقة". لم تكن روتردام مجرد زبون لهولبين فحسب ، بل كانت أيضًا صديقة جيدة. بالإضافة إلى الصور والرسومات التوضيحية ، يكتب هانز العديد من اللوحات الدينية ، فضلاً عن تزيين الديكورات الداخلية والقطع الخشبية وواجهات الرسم.
ومع ذلك ، في عام 1526 ، بسبب الاشتباكات الدينية التي اندلعت في بازل ، انتقل هولبين ، بعد أن تلقى عددًا من التوصيات من روتردام ، إلى إنجلترا وبقي مع توماس مور (ثم قام برسم صورته). بعد عامين ، عاد إلى بازل ، ولكن في عام 1532 انتقل أخيرًا إلى إنجلترا ، تاركًا زوجته وابنته في سويسرا. خلال سنوات غيابه ، تغير الكثير: الأشخاص المؤثرون في لندن الذين ساعدوا هانز في زيارته الأولى لم يحظوا بتأييد الملك هنري الثامن. توماس مور ، وهو كاثوليكي مخلص ، اتُهم بالخيانة العظمى وأعدم من قبل رئيس الكنيسة الأنجليكانية التي سُكبت حديثًا.
الملك هنري الثامن
ومع ذلك ، لا يستقر Holbein في بيئة صعبة فحسب ، بل يصبح أيضًا رسام بلاط الملك. خلال هذه السنوات ، كتب هولبين أهم أعماله - معظمها بأوامر من الإنجليز المؤثرين. بعد وفاة زوجته ، كان الملك هنري يبحث عن مرشح للزواج الرابع ، ومن أجل اتخاذ القرار الصحيح ، أمر هانز برسم صور للعرائس المحتملات - وكانت الثقة في هولباين وصوره كبيرة جدًا.
في عام 1533 ، رسم هولباين أحد أفضل أعماله - لوحة مزدوجة "السفراء". تصور اللوحة المبعوثين الفرنسيين - جان دي دينتفيل والمطران جورج دو سيلفيس. أراد دينتفيل الحصول على صورة شخصية ووصف لهولباين بالتفصيل جميع عناصر وتفاصيل التحفة الفنية المستقبلية. خصوصية الصور المزدوجة هي أنه لا يوجد مركز واحد لاهتمام الجمهور - شخصيات الأشخاص تكمل بعضها البعض بمساعدة الأشياء ، والتي بدورها تخلق خيطًا رمزيًا للعمل. تعد اللوحة المزدوجة نوعًا صعبًا للغاية في الرسم ، لأنه من المهم الحفاظ على التوازن بين الشخصيات وفي نفس الوقت إظهار ارتباطهم ببعضهم البعض ومع المساحة.
يُصوَّر جان دي دنتفيل على يسار اللوحة مرتديًا رداءً رائعًا يميزه كشخص مهم ومهم - إنه ممثل للسلطة الدينية العلمانية. ترتكز يده اليمنى على خنجر محفور عليه نقش "AET SUAE 29" أي "صيفه التاسع والعشرون". الأسقف الشاب جورج دو سيلفيس يرتدي ملابس أقل فخامة ويبدو أكثر تواضعًا من صديقه. عمره - 25 سنة - أشار إليه الفنان على الكتاب تحت يد الأسقف اليمنى. هذا لا يعني أنهم يقفون على وجوههم الجادة الهدوء والكرامة ؛ يبدو أنهم يفتحون عالمهم الموضوعي للمشاهد ، ويشاركون أسلوب حياتهم ، الذي يجمع بين الانسجام بين الفاعلين والتأمل.
في تكوين متماثل ، يتم فصل شخصيات السفراء بطاولة عالية بها العديد من الأشياء. هنا ، يلعب التنوع التركيبي دورًا حاسمًا ، لأن الأشياء ليست فقط العنصر المركزي في الصورة ، ولكنها أيضًا تميز الشخصيات قدر الإمكان ، مع التركيز على أسلوب حياتهم ومجال اهتماماتهم. اتضح أن الحياة الساكنة هنا تكاد تكون العنصر الرئيسي لتشكيل المعنى في الصورة - فهي توحد شخصين وفي نفس الوقت تحدد شخصية كل منهما ، بالإضافة إلى أنها تميز العصر أيضًا.
تتحدث هذه المجموعة المتنوعة من الموضوعات عن تنوع وتعليم هؤلاء الأشخاص - الموسيقى والهندسة والرياضيات وعلم الفلك ؛ ويعكس أيضًا إنجازات ذلك الوقت - الاكتشافات الجغرافية العظيمة والإنجازات في علم الفلك والرياضيات. على الرف السفلي يمكنك رؤية العود ، والبوصلة ، وكتاب الرياضيات ، وكرة أرضية ، وعلبة بها مزامير ومجموعة من الترانيم اللوثرية التي تم الكشف عنها في المزمور "انقذ أرواحنا". اختيار هذه الصفحات ليس عرضيًا - لا يوجد شيء في هذه السطور يتعارض مع مبادئ المسيحية. وهكذا ، يدعو هولباين ودي سيلفي إلى إصلاح الكنيسة على أساس البروتستانتية ، ولكن دون الانفصال عن الفاتيكان. ويذكر العود المكسور أيضًا بالصراع الكنسي المتزايد ويرمز تقليديًا إلى الموت. يتم تدوير الكرة الأرضية حتى يتمكن المشاهد من رؤية أهم بعثات السفراء لدنتفيل ، بالإضافة إلى عقار بوليسي ، حيث سيتم وضع الصورة. بشكل عام ، يمكننا القول أنه يوجد على الرف السفلي عناصر ذات غرض "أرضي" تتعلق بالأنشطة العقلية والمهنية ومصالح السفراء.
من ناحية أخرى ، يحتوي الرف العلوي على عناصر ذات غرض "أعلى". ساعة شمسية ، كرة فلكية ، رباعي وعقرب - كل هذه الأشياء مصممة لفهم قوانين الكون والمكان والزمان. يبدو أن العناصر الموجودة على الرف العلوي لخزانة الكتب تطفو على سجادة شرقية رائعة فوق العالم الأرضي بأكمله. بالمناسبة ، السجادة تحدد نمط الصورة بأكملها - بدونها ، كانت ستبدو مختلفة تمامًا. يتم أيضًا اختيار الستائر الخضراء جيدًا ، مما يخلق عمق المساحة واللون. في الزاوية اليسرى العلوية ، يمكنك رؤية جزء من صليب فضي صغير ، والذي يتبع دائمًا شؤون الشخص ويذكره بالموت. لكن عصر العصور الوسطى قد انتهى وهنا يظهر وجه المسيح فقط من وراء الستار.
أخيرًا ، ننتقل إلى العنصر الأكثر تشويقًا وغموضًا وأهمية في الصورة. بقعة ممدودة غير مفهومة في أسفل الصورة هي جمجمة بشرية مشوهة في المنظور. هذا العنصر الغريب للوهلة الأولى جعل تحفة هولباين رائجة للغاية. تقنية التشويه المتعمد للشكل كانت تسمى "Anamorphosis" وتم وصفها لأول مرة في سجلات ليوناردو دافنشي. لرؤية الصورة الحقيقية - جمجمة بشرية - يجب أن يتحرك العارض إلى يمين مركز الصورة. باستخدام الكمبيوتر ، يمكنك محاولة تغيير زاوية الرؤية ، ولكن ، بالطبع ، لا يمكن رؤية الشكل الطبيعي للجمجمة إلا في الأصل.
يستخدم Holbein هذه التقنية البصرية لإظهار صورة الرؤية المزدوجة عند النظر إلى الحياة والموت. عندما ينظر المشاهد إلى صورة في وضع مألوف ، فإنه يرى حياة شخصين ، مع اهتماماتهم ، وهمومهم ، وأفراحهم ؛ والموت وصمة عار خادعة لا تستحق الاهتمام بها. ولكن مع اعتبار خاص - يصبح الموت هو الواقع الوحيد ، فهو يشطب الجزء الذي يؤكد الحياة بالكامل من الصورة ، وتبدو الحياة خادعة وليست إنجازات علمية ولا قوة ولا مالًا ولا تقدمًا - لا شيء يبدو حقيقيًا وذات مغزى في مواجهة الموت.
ابتكر هانز هولباين تحفة حقيقية - لوحة تم دمج جميع الأفكار الإنسانية في ذلك الوقت. لوحة عن القيم الحقيقية للوجود وعن الحياة وعن الموت. لم يرسم هولباين صورة لسفيرين ، بل صورة من العصر.
هانز هولبين الأصغر. السفراء - تحفة رائعة من عصر النهضة
جولبين ، هانز الأصغر (هولبين ، هانز) (1497-1543) ، أيضًا هانز هولبين الأصغر، رسام ألماني ، أحد أعظم رسامي البورتريه في فن أوروبا الغربية.
تتميز صور هولباين بتفسير واقعي ونبيل للصور. كان فنانًا متعدد الاستخدامات بشكل استثنائي ، وكان مؤلفًا مؤلفات حول الموضوعات الدينية واللوحات الجدارية والديكورات الداخلية ، كما ابتكر اسكتشات للمجوهرات والنوافذ ذات الزجاج الملون ، وعمل في نوع الرسوم التوضيحية للكتب.
ولد هولبين في أوغسبورغ. كان ابن هانز هولباين الأكبر ، الرسام الشهير ، سيد رسم المذبح.
بعد الدراسة في ورشة والده عام 1514 ، غادر إلى بازل ، التي كانت في ذلك الوقت أكبر مركز للفنون والعلوم الإنسانية. سرعان ما استحوذ هولبين على رعاة من بين المواطنين البارزين ، من بينهم الإنساني إيراسموس روتردام.
خلال رحلاته في إيطاليا (عام 1518) وجنوب فرنسا (عام 1524) ، وسع هولباين آفاقه بشكل كبير.
في عام 1528 عاد إلى بازل ، ومن عام 1530 استقر أخيرًا في لندن. في عام 1536 أصبح رسام بلاط الملك هنري الثامن.
خلال السنوات التي قضاها في إنجلترا ، ابتكر تقريبًا. 150 صورة شخصية. توفي هولبين بسبب الطاعون في لندن عام 1543.
كان هولبين رسامًا بورتريه لمستودع تحليلي بحت.
سبقت العمل الفوري على اللوحة فترة قصيرة من الملاحظة ، حاول خلالها الفنان أن يحدد بنفسه أهم سمات الشخصية في النموذج. في كل مرة كان قادرًا على إعطاء توصيف دقيق وشامل بشكل مذهل لشخصية الموضوع. 
سفراء. 1533. لوح بلوط زيت. 207 × 209 سم المعرض الوطني (لندن)
تعتبر اللوحة بحق تحفة رائعة من عصر النهضة.
تم وضع اللوحة المزدوجة بتكليف من جان دي دنتلفيل ، سفير الملك الفرنسي في إنجلترا (وهو على اليسار).
الشخص الثاني في الصورة هو صديق جان ، جورج دو سيلفيس ، أسقف مدينة لافور الفرنسية.
الصورة مثيرة للاهتمام لتكوينها ومعانيها الخفية.
شابان (كلاهما أقل من 30 عامًا ، وهذا مشفر في الصورة) يصوران في نمو كامل ، على جانبي المركز.
على اليسار - السفير الفرنسي لدى إنجلترا ، جان دي دينتفيل ، البالغ من العمر 29 عامًا (يشار إلى العمر بأحرف لاتينية (أي "صيفه التاسع والعشرون") ، محفور على غمد خنجر ذهبي). 
إلى اليمين جورج دي سيلفيس ، أسقف لافوي ، الذي زار لندن في أبريل 1533.
الشاب يبلغ من العمر 25 عامًا (سجل هولباين عمره في كتاب يسند يده عليه). 
يشكل دنتفيل وسيلف زوجًا كلاسيكيًا من عصر النهضة: أحدهما يجسد نشاطًا قويًا ، والآخر - تأمل عميق.
يوجد في الوسط خزانة كتب مغطاة بسجادة شرقية ومليئة بأشياء مختلفة - فهي جوهر هوايات السفراء ، وتظهر مهمتهم وشغفهم. توجد في الطبقة العليا أجهزة مرتبطة بالسماوية (الكرة الأرضية الفلكية ، عقرب ، رباعي) ، في الطبقة الدنيا - مع الأرض (الكرة الأرضية ، الخرائط ، البوصلات ، العود ، الكتب). 
نقوش الكرة الأرضية هي أيضًا إحدى الطرق لتمييز أحد أبطال اللوحة.
إنهم يمثلون نقاطًا جغرافية ذات أهمية خاصة لدينتفيل. على وجه الخصوص ، هذه هي قلعة Polisi (ليست بعيدة عن Troyes) التابعة للسفير ، أول "سكن" من لوحة Holbein.
يتم لفت الانتباه إلى بقعة مستطيلة على الأرض بين السفيرين.
إذا نظرت إلى الصورة بالحجم الحقيقي وتحركت مسافة 2 متر إلى اليمين ، فستتخذ البقعة شكلها الحقيقي - هذه جمجمة. "تختفي الشخصيات وكل أدواتها العلمية ، وتظهر في مكانها علامة النهاية. تنتهي المسرحية". (اقتباس من Jurgis Baltrushaitis). 
لجأ هولبين إلى التشوه (تشويه متعمد للشكل).
وعندما يبدأ المشاهد في رؤية الجمجمة ، يتلاشى كل شيء في الخلفية.
ماذا يريد هولبين أن يقول؟
مهما كان ، هناك دائمًا نهاية واحدة - الموت؟ "Memento mogi" (من اللاتينية - "تذكر الموت" - هذا هو شعار جان دي دينتلفيل.
عكس هولبين هذا أيضًا في الصورة.
يمكن العثور على ثلاث جماجم في اللوحة!
أحدهما عبارة عن صورة بصرية مشوهة ، والآخر هو بروش على قبعة دي دنتلفيل ، والثالث في جمجمة أنامورفوسيس ، ما عليك سوى النظر إلى زاوية معينة. 
على اليسار يوجد صليب فضي صغير ، يكاد يكون ضائعًا في ثنايا الستارة الخضراء - رمزًا للتكفير عن الخطايا والأمل في الخلاص (الصليب ، على عكس الصورة بأكملها ، أسود وأبيض). 
إذن ، أحد جوانب الصورة هو الحياة الأرضية ، المليئة بالاكتشافات في السماء وعلى الأرض ، والمناقشات الفلسفية والأخلاقية. ولكن هناك أيضًا واحدة أخرى مخفية.
ترمز المجموعة الغنية من الآلات الموسيقية والفلكية والعلمية إلى منحة وقوة هذين الشخصين.
ومع ذلك ، فإن كل هذه العظمة والغطرسة تذهب سدى - على عكس رفاهية وثراء الرسل ، يصور هولباين رموز الموت: خيط مكسور على عود ، جمجمة. 
مجموعة من التراتيل اللوثرية التي تم الكشف عنها في المزمور "احفظ يا رب أرواحنا". 
تشير الساعة الشمسية إلى الوقت المحدد للعمل - 10.30 صباحًا يوم 11 أبريل - يوم الجمعة العظيمة عام 1533.
كشف هولباين في هذه الصورة عن الوهم الروحي لكثير من الناس - مع النظرة المعتادة لشخص انغمس في روتين الحياة اليومية ولا يريد التعامل مع الميتافيزيقيا المأساوية للوجود الأرضي ، يبدو أن الموت ضبابي وهمي طمس لا ينبغي الانتباه إليه ، ولكن مع الحق ، بنظرة عميقة ، كل شيء يتغير عكس ذلك تمامًا - يتحول الموت إلى الواقع الوحيد ، والحياة المعتادة مشوهة أمام أعيننا ، ويكتسب شخصية الشبح المؤقت ، وهم ليس له قيمة حقيقية.
ابتكر هولباين سلسلة الرسومات الشهيرة رقصة الموت (نُشرت في نقوش خشبية في ليون عام 1538) ؛ يصورون الموت الممثلين لقطاعات مختلفة من المجتمع. 
كان هانز هولباين رسام بلاط الملك هنري الثامن.
عصر النهضة
جولبين ، هانز الأصغر (هولبين ، هانز) (1497-1543) ، أيضًا هانز هولبين الأصغر، رسام ألماني ، أحد أعظم رسامي البورتريه في فن أوروبا الغربية.
تتميز صور هولباين بتفسير واقعي ونبيل للصور. كان فنانًا متعدد الاستخدامات بشكل استثنائي ، وكان مؤلفًا مؤلفات حول الموضوعات الدينية واللوحات الجدارية والديكورات الداخلية ، كما ابتكر اسكتشات للمجوهرات والنوافذ ذات الزجاج الملون ، وعمل في نوع الرسوم التوضيحية للكتب.
ولد هولبين في أوغسبورغ. كان ابن هانز هولباين الأكبر ، الرسام الشهير ، سيد رسم المذبح.
بعد الدراسة في ورشة والده عام 1514 ، غادر إلى بازل ، التي كانت في ذلك الوقت أكبر مركز للفنون والعلوم الإنسانية. سرعان ما استحوذ هولبين على رعاة من بين المواطنين البارزين ، من بينهم الإنساني إيراسموس روتردام.
خلال رحلاته في إيطاليا (عام 1518) وجنوب فرنسا (عام 1524) ، وسع هولباين آفاقه بشكل كبير.
في عام 1528 عاد إلى بازل ، ومن عام 1530 استقر أخيرًا في لندن. في عام 1536 أصبح رسام بلاط الملك هنري الثامن.
خلال السنوات التي قضاها في إنجلترا ، ابتكر تقريبًا. 150 صورة شخصية. توفي هولبين بسبب الطاعون في لندن عام 1543.
كان هولبين رسامًا بورتريه لمستودع تحليلي بحت.
سبقت العمل الفوري على الصورة فترة قصيرة من الملاحظة ، حاول خلالها الفنان أن يحدد بنفسه أهم سمات الشخصية في النموذج. في كل مرة كان قادرًا على إعطاء وصف دقيق وشامل بشكل مذهل لشخصية الموضوع.
سفراء. 1533. لوح بلوط زيت. 207 × 209 سم المعرض الوطني (لندن)
تعتبر اللوحة بحق تحفة رائعة من عصر النهضة.
تم وضع اللوحة المزدوجة بتكليف من جان دي دنتلفيل ، سفير الملك الفرنسي في إنجلترا (وهو على اليسار).
الشخص الثاني في الصورة هو صديق جان ، جورج دو سيلفيس ، أسقف مدينة لافور الفرنسية.
الصورة مثيرة للاهتمام لتكوينها ومعانيها الخفية.
شابان (كلاهما أقل من 30 عامًا ، وهذا مشفر في الصورة) يصوران في نمو كامل ، على جانبي المركز.
على اليسار - السفير الفرنسي لدى إنجلترا ، جان دي دينتفيل ، البالغ من العمر 29 عامًا (يشار إلى العمر بأحرف لاتينية (أي "صيفه التاسع والعشرون") ، محفور على غمد خنجر ذهبي).
إلى اليمين جورج دي سيلفيس ، أسقف لافوي ، الذي زار لندن في أبريل 1533.
الشاب يبلغ من العمر 25 عامًا (سجل هولبين عمره في الكتاب الذي وضع يده عليه).
يشكل Denteville و Selv زوجين كلاسيكيين من عصر النهضة: أحدهما يجسد نشاطًا حيويًا ، والآخر - تأمل عميق.
يوجد في الوسط خزانة كتب مغطاة بسجادة شرقية ومبطنة بأشياء مختلفة - فهي جوهر هوايات السفراء ، وتُظهر مهمتهم وشغفهم. توجد في الطبقة العليا أجهزة مرتبطة بالسماوية (الكرة الأرضية الفلكية ، عقرب ، رباعي) ، في الطبقة الدنيا - مع الأرض (الكرة الأرضية ، الخرائط ، البوصلات ، العود ، الكتب).
نقوش الكرة الأرضية هي أيضًا إحدى الطرق لتمييز أحد أبطال اللوحة.
إنها تحدد النقاط الجغرافية ذات الأهمية الخاصة لدينتفيل. على وجه الخصوص ، هذه هي قلعة Polisi (ليست بعيدة عن Troyes) التابعة للسفير ، أول "سكن" من لوحة Holbein.
يتم لفت الانتباه إلى بقعة مستطيلة على الأرض بين السفيرين.
إذا نظرت إلى الصورة بالحجم الحقيقي وتحركت 2 متر إلى اليمين ، فإن البقعة تأخذ شكلها الحقيقي - هذه جمجمة. "تختفي الشخصيات وكل أدواتها العلمية وتظهر في مكانها علامة النهاية وتنتهي المسرحية". (اقتباس من Jurgis Baltrushaitis).
لجأ هولبين إلى التشوه (تشويه متعمد للشكل).
وعندما يبدأ المشاهد في رؤية الجمجمة ، يتلاشى كل شيء في الخلفية.
ماذا يريد هولبين أن يقول؟
مهما كان ، هناك دائمًا نهاية واحدة - الموت؟ "Memento mogi" (من اللاتينية - "تذكر الموت" - هذا هو شعار جان دي دينتلفيل.
عكس هولباين هذا في الصورة.
يمكن العثور على ثلاث جماجم في اللوحة!
أحدهما عبارة عن صورة بصرية مشوهة ، والآخر عبارة عن بروش على قبعة دي دنتلفيل ، والثالث في جمجمة تشوه صورة مشوهة ، ما عليك سوى النظر إلى زاوية معينة.
على اليسار يوجد صليب فضي صغير ، يكاد يكون ضائعًا في ثنايا ستارة خضراء - رمزًا للتكفير عن الذنوب والأمل في الخلاص (الصليب ، على عكس الصورة بأكملها ، أسود وأبيض).
إذن ، أحد جوانب الصورة هو الحياة الأرضية ، المليئة بالاكتشافات في السماء وعلى الأرض ، والنقاشات الفلسفية والأخلاقية. ولكن هناك أيضًا واحدة أخرى مخفية.
ترمز المجموعة الغنية من الآلات الموسيقية والفلكية والعلمية إلى منحة وقوة هذين الشخصين.
ومع ذلك ، فإن كل هذه العظمة والغطرسة تذهب سدى - على عكس رفاهية وثراء الرسل ، يصور هولباين رموز الموت: خيط مكسور على عود ، جمجمة.
مجموعة من الترانيم اللوثرية ، نزلت في المزمور "خلّص يا رب أرواحنا".
تشير الساعة الشمسية إلى الوقت المحدد للعمل - 10.30 صباحًا يوم 11 أبريل - يوم الجمعة العظيمة عام 1533.
كشف هولبين في هذه الصورة عن الوهم الروحي لكثير من الناس - مع النظرة المعتادة لشخص منغمس في روتين الحياة اليومية ولا يريد التعامل مع الميتافيزيقيا المأساوية للوجود الأرضي ، يبدو أن الموت ، بنظرة عميقة كل شيء يتغير عكس ذلك تمامًا - الموت يتحول إلى الواقع الوحيد ، والحياة المعتادة مشوهة أمام أعيننا ، ويكتسب طابع الوهم المؤقت الذي لا قيمة له.
ابتكر هولباين سلسلة الرسومات الشهيرة رقصة الموت (نُشرت في رسومات خشبية ليون عام 1538) ؛ إنهم يصورون الموت ، ويضربون ممثلي مختلف قطاعات المجتمع.
كان هانز هولباين رسام بلاط الملك هنري الثامن.
رسم الصورة الشهيرة لهنري الثامن وزوجاته الأربع (من أصل ستة).
هنري الثامن (هنري الثامن). هانز هولبين (هانز هولبين الأصغر)
تزوج هنري الثامن ست مرات.
وأجبرت زوجاته ، اللواتي كانت كل واحدة منهن وراء مجموعة سياسية أو دينية معينة ، في بعض الأحيان على إجراء تغييرات في آرائهن السياسية أو الدينية.
هنري الثامن. بورتريه هانز هولباين الأصغر ، ج. 1536 - 37
أمضى الفنان آخر فترة من حياته بين بازل ولندن. في عام 1543 ، بين 7 أكتوبر و 29 نوفمبر ، توفي بسبب طاعون مستعر في لندن عن عمر يناهز 46 عامًا.
تصوير شخصي. 1542. معرض أوفيزي
