خاتشوريان ، مؤلف رقصة السيف. "رقصة السيف"
التقى مراسل سبوتنيك ليف ريجكوف مع المخرج واكتشف تفاصيل حصرية حول الفيلم المستقبلي.
أرميني من قبل زوج الأم
- Yusup Suleimanovich كيف ومتى خطرت لك فكرة لصورة عن ارام خاتشوريان؟ ولماذا بالضبط عنه؟
- نشأ الاهتمام في مرحلة الطفولة. لطالما كان خاتشوريان مثيرًا للاهتمام بالنسبة لي ، كانت هناك قوة معينة وراء موسيقاه. هناك ، على سبيل المثال ، فيلم "Old Man Hottabych" ، حيث ترقص الفتيات على طبق من الفضة. وكل هذا يحدث لموسيقى باليه "جايان".
© سبوتنيك /
عندما كنت صغيرًا ، استمعت أنا وأصدقائي إليه. لقد فهمنا عظمة بروكوفييف وشوستاكوفيتش. لكن آرام إيليتش كان لا يزال مقطوعًا. ربما كان مصدر إلهام لبعض الكبرياء. وهكذا ، بعد سنوات ، قررت أن أصنع فيلمًا عن تاريخ إنشاء "Dance with Sabers". أنا الآن أكتب النص ، لأن المنتج روبن ديشديشيان قرر صنع فيلم كامل. نحن لا نعتمد حقًا على الإيجار. لكن ، مع ذلك ، يمكن عرض هذه القصة في مهرجانات الأفلام.
- وعلى التلفاز؟
- نعم ، يوجد حساب للتلفزيون. سنفعل أربع حلقات. ستكون مختلفة جذريًا عن النسخة الكاملة.
ربما سأطرح سؤالاً استفزازياً. لقد ولدت في طشقند وعملت في روسيا. لكن ما الذي يربطك بأرمينيا؟
- لدي صلة عائلية مع أرمينيا. كان زوج أمي أرمنيًا. كان اسمه ليف تفاتروسوفيتش هيرونتسيف. عاشت والدتي معه خمسة عشر عامًا. كان طيار طيران مدني ومهندس طيران. ومن خلاله لدي العديد من الأقارب الأرمن. وولادة أطفال وموت وأعراس - كل شيء حدث معنا معًا. نتوافق ، نتصل ببعضنا البعض في أيام العطلات. وعندما يأتون إلى موسكو لرؤيتي ، نلتقي.
- هل زرت أرمينيا من قبل؟
- لم أذهب إلى أرمينيا. كنت مرتين في يريفان ، وجلست على متن طائرة عندما سافرت من لندن إلى لندن. وفي المرتين - من خلال يريفان. كنت أنظر طوال الوقت ، وهناك حاولت التجسس على مكان أرارات ، لكنني فشلت.
لكن لدي أصدقاء أرمن. أصدقاء فاخرون. الفنان ديفيد سفريان ، وهاروتيون خاتشاتوريان ، رئيس مهرجان "جولدن أبريكوت" ، هو صديقي القديم. بالتواصل معهم ، شعرت بما يقلق الروح الأرمنية. هذا قريب مني على مستوى الأسرة. ما هي المائدة الأرمنية ، الشخصية الأرمنية ، المظهر الأرمني ، الكآبة الأرمنية - لقد رأيت كل هذا وعرفته. آمل أن أذهب إلى أرمينيا يومًا ما. أريد أن أراها بأم عيني.
ربما تحتاج إلى أن تولد هناك لتشعر بكل هذه العصائر. لكن حقيقة أنني سأحاول القيام بذلك بأكبر قدر ممكن من الصدق والأمانة - أضمن لك ذلك.
عمل غير محبوب
- لكن دعنا ننتقل إلى التاريخ نفسه. لماذا تهتم بـ "رقصة الصابر"؟
- لم يكن خاتشوريان مغرمًا جدًا بهذا العمل. أطلق عليه لقب "طفلي المزعج" ، والذي طغى ، في فهمه ، على كل شيء ، أشياء مهمة. هذه قطعة صغيرة. يستغرق دقيقتين وأربع عشرة ثانية فقط. لقد ظهر بشكل عفوي حقًا ، في بيرم ، والتي كانت تسمى خلال سنوات الحرب مدينة مولوتوف. تم إخلاء مسرح كيروف للأوبرا والباليه من لينينغراد.
جاء خاتشوريان هناك ، إلى مولوتوف ، لإكمال باليه "غيان". تم تحديد العرض الأول في ديسمبر. يعلقون أهمية كبيرة على هذا العرض الأول. لأنه خلال الحرب تطلب الأمر شجاعة لتقديم عرض أول باليه. تم الانتهاء من النتيجة والبروفات. كانت اللجنة جاهزة بالفعل لقبولها. فجأة ، تأتي تعليمات من الأعلى: أضف رقصة.
- تعليمات من مصمم الرقصات أم من الإدارة؟
- كان مصمم الرقصات قد قام بعمله بحلول ذلك الوقت. كان لديهم صراع مع خاتشاتوريان في ذلك الوقت. الصراع الإبداعي ، دعنا نقول. وفي العرض الأول - في ديسمبر 1942 ، قال آرام إيليتش لمصممة الرقصات أنيسينا على المسرح مباشرة ، وكادت تقضم أذنها: "لن أسامح أبدًا!"
© سبوتنيك / إجناتوفيتش
مخطوطة الملحن ارام ايليتش خاشاتوريان "الرقص مع السيوف"
كانت لحظة إنشاء هذه القطعة مثيرة. كتب موسورجسكي كتابه الشهير "Night on Bald Mountain" في 12 يومًا. وخاتشوريان له "رقصة الصابر" - في 8 ساعات.
- هل هذا لماذا لم تفعل؟ لم يكن لديك الوقت لتعتاد على ذلك؟
- ربما هذا الشيء لم يكن لديه الوقت ليترسخ في روحه بشكل حقيقي. لكن تبين أن هذا التدفق قوي بشكل لا يصدق. حتى أن آرام إيليتش كان يُدعى "صابرمان" - "رجل ذو سيوف" في الخارج. وهذا بالطبع جعله يشعر باستياء شديد. إنه ليس بتلك المعاناة. كان لديه أعمال أكثر أهمية. علاوة على ذلك ، في هذا الوقت كان منخرطًا في سمفونيته الثانية العظيمة - سمفونية الأجراس.
- صوت السيمفونية الثانية مهيب جدا ومأساوي. لماذا؟
- في الواقع ، تم تخصيص السيمفونية الثانية للإبادة الجماعية للأرمن عام 1915. موضوع ضخم لم يناقش بعد ذلك. كان خاتشوريان متحمسًا للغاية بعد أن التقى بأشخاص في أرمينيا شهدوا الإبادة الجماعية. في وقت سابق كتب خاتشوريان تراتيل وكتب الأغاني. لكنه احتاج حقًا إلى موضوع يمكن أن يصبح رفيقه مدى الحياة ، والذي يمكنه أن يكافئ الله مقابل هديته.
وهكذا ، بعد أن زار أرمينيا في عام 1939 ، التقى بأشخاص قالوا له: "لقد حاولوا إبادتنا ، أيها الأرمن. لقد ركعونا على ركبنا. يجب علينا - كل من نجا - تمثيل أمتنا على أكمل وجه ممكن". شعر بهذه الوظيفة التبشيرية للأمة. وقبل الحرب ، كان خاتشوريان يشعر بسخط نصف صبياني بسبب الإبادة الجماعية على مستوى الأمة بأكملها. وهو ، بالطبع ، تصور السيمفونية الثانية الخاصة به على أنها موضوع حزن عالمي وظلام.
نفس القوة الشمولية
- وفي ظل الاتحاد السوفيتي ، في عهد ستالين ، هل تم حظر موضوع الإبادة الجماعية؟
- لم تستيقظ على الإطلاق! ثم بدأت الحرب. وعندما حضر شوستاكوفيتش ، الذي كان صديقه آرام إيليتش ، العرض الأول للسمفونية السابعة في صيف عام 1942 ، أدرك آرام إيليتش أنه بحاجة إلى إنهاء عمله. لأن السمفونيات كانتا متناغمتين بشكل غير متوقع. هل تتذكر فكرة شوستاكوفيتش المهيمنة عن الغزو الفاشي؟ كتب هذا اللحن قبل الحرب!
- هذا هو ، لقد توقعت ذلك ، اتضح؟
- لم تكن تلك نبوءة ، بل شعورًا بنوع من القوة الشمولية. وجاء آرام إيليتش إلى هذا الشعور من جانبه ، من خلال الإبادة الجماعية للأرمن. ستالين وهتلر والإبادة الجماعية للأرمن - كل هذا مجتمع في نوع من القوة المعادية للإنسان. أصبح ظهوره فجأة ممكنًا في القرن العشرين. هذا لم يحدث أبدا في التاريخ. بدأ كل شيء بالإبادة الجماعية للأرمن. هذا ما يدور حوله!
© سبوتنيك / يان تيخونوف
مشهد من باليه أ. خاتشاتوريان "جيان". جايان - لاريسا تويسوفا ، جيكو - ألكسندر روميانتسيف
وبالطبع ، كان لدى خاتشاتوريان غيرة جيدة لعمل شوستاكوفيتش ، للينينغراد السيمفونية. وهو ، بالطبع ، أراد حقًا إكمال سمفونيته. ثم اضطررت إلى العمل على وضع اللمسات الأخيرة على نتيجة الباليه "جيان".
- كانت معقدة؟
- جدا. لأن النتيجة مرتبطة بتصميم الرقصات ، بقصد مصمم الرقصات. وغالبًا ما كانت مصممة الرقصات نينا أنيسينا تفعل ذلك بطريقتها الخاصة. من غير الواضح سبب قصها للمشاهد. أو العكس - زادها ، وتضمنت أرقامًا إضافية. ورأى خاتشوريان تناقضًا مع ما كتبه. يحتاج إلى العودة وإعادة الكتابة باستمرار.
كان زوج أنيسينا ، كونستانتين ديرزافين ، كاتب نصوص غايان. ومطلق منقور. ببساطة اختفت مشاهد الباليه المذهلة. باختصار ، كان الصراع في الإنتاج هو الذي منعه من كتابة الشيء الرئيسي - السيمفونية الثانية المخصصة للإبادة الجماعية. على الرغم من أن المروجين ، بالطبع ، ربطوها على الفور بالحرب الوطنية العظمى. ربما كانت هناك بعض اللحظات الثابتة. لكن الدافع الرئيسي جاء من هناك.
- هل ظهرت "رقصة السابر" بشكل منفصل؟
- ظهر قبل أسبوع تقريبًا من العرض الأول في ديسمبر 1942. تخيل أن كل هذا يحدث في عملية الإخلاء. هذا شتاء ، هذا هو الجوع. تخيلوا هذا ، فرقة باليه - حوالي أربعين فتاة. كل نحيف. لا يرتدون ملابس رشيقة. هذه أوركسترا - حوالي ثلاثين شخصًا. هذا عالم كهذا - مسرح في حالة إخلاء. وإعادة صياغة لا نهاية لها. هنا لم تحب مصممة الرقصات الفتاة في فرقة الباليه - وتم إزالتها ، وخفضت. والإيقاع كله معلق في الهواء.
- ما سر شهرة "رقصة الصابر"؟
- "رقصة السابر" هي نغمة رنين من القرن العشرين. هذا صدى شمولي يحمل في طياته تهديدًا. هناك نوع من الختم فيه ، كما لو كنت محاطًا ببعض الخيول بدروع حديدية. ولا يمكن لأي شخص أن يجلس ويصور موضوعًا شبيهًا بالحرب. لم يولد من لا شيء. في هذا ostinata (أسلوب الملحن القائم على التكرار المتكرر للحن في قطعة موسيقية - محرر) ، هناك ، على سبيل المثال ، صوت العجلات.
لأنه بينما كان خاتشوريان يقود سيارته إلى مولوتوف ، ترك زوجته وابنه في قرية في منطقة سفيردلوفسك. لكن الشيء الرئيسي هو دقات القلب. هذا هو التهديد ذاته من الوقت الذي يحيط به. ويبدو لي أن هذا مهم لفهم الشخص الأكثر انغلاقًا في الثقافة الموسيقية لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية - آرام خاتشوريان. ولذلك ظهرت هذه النكتة عن لقاء آرام خاتشوريان مع سلفادور دالي.
© سبوتنيك / فاديم شيكون
(تم سرد هذه الحكاية في كتاب ميخائيل ويلر "Legends of Nevsky Prospect". في مرحلة ما ، تبدأ "رقصة Sabre" في الظهور بقوة ، وتقفز على مكنسة دالي ، وتثير العديد من الدوائر حول آرام خاتشاتوريان. انتهى الجمهور. - سبوتنيك )
قيلت النكات عنه
- لكن هذا الاجتماع لم ينعقد فعلا؟
- لم يكن. لم يذهب آرام إيليتش إلى إسبانيا قط. قررت أنه لا يمكنني استخدام هذه الدراجة إلا إذا أخبرها خاتشوريان شخصيًا عن نفسه كحكاية. فقط في هذه الحالة. لأنني لست مهتمًا بمثل هذا الشخص البدائي الذي وصفه ويلر هناك. علاوة على ذلك ، هذه القصة مختلقة. هذا استهزاء.
- في عمل ويلر ، لم يتم تجسيد خاتشوريان. إنه مجرد ملحن سوفيتي معمم.
- أنت تفهم ، خاتشوريان ، أثناء تأليف هذا الكتاب ، شغل 14 منصبًا في هيكل اتحاد الملحنين. أي ، كانت هناك أسباب لعدم حبه كثيرًا ، مثل أي شخص آخر. الآن هذا يسبب شعورًا بهذيان الحسد ، لأنه لا يمكن الحديث عن إنسان بمعزل عن أعماله. لأن السيمفونية الثانية ، إذا نظرت إليها ، هي الأكثر أداءً بين فرق الأوركسترا في العالم.
لكونه شخصية احتفالية ، قام آرام إيليتش بعمل الكثير كرئيس لاتحاد الملحنين. كان أيضا شكا. وعانى كثيرا من قرحته. لم يكن ذلك الكسول ، ولكن في بعض الأحيان كان غير متسامح. كان مثل هذا الملحن العادي. ليست ساحرة مثل روستروبوفيتش ، التي عشقها الجميع.
- أي ، ستكون هناك سيرة غير رسمية؟
- بالنسبة لي ، هذه الصورة هي محاولة لكشف وإظهار خاتشاتوريان ليس فقط كشخص يعاني من التناقضات. وأن يفتح ويظهر آلامه الرئيسية. بعد كل شيء ، الشمولية لها أشكال مختلفة. لها أشكال من التبعية ، عندما تشغل 14 منصبًا ، عندما لا يعرف أحد شيئًا عنك. يجب أن نعجب بما خلقه والعياذ بالله يمكن أن تربى أرواحنا على هذا وتساعدنا في التغلب على الصعوبات التي نراها.
- كم عمر آرام إيليتش في فيلمك؟
- 39 سنة. ستكون هناك بعض ذكريات الماضي التي تتعلق بطفولته ، عندما كان في الرابعة من عمره ، ثم عندما كان عمره 26 عامًا بالفعل. أنا أيضًا أحب بصريًا صورته حقًا عندما كان قد تجاوز الستين بالفعل. هذا هو عرف الأسد ، هذا هو المظهر ، مثل هذا بانوراما عالمية من الأحزان والمرتفعات.
- من سيلعب دور ارام ايليتش؟
- لا أعرف من سيلعب. لكني أريدها أن أكون فنانة أرمنية.
- على أي قناة سيتم عرض النسخة التلفزيونية؟
- لم يعرف بعد. أعتقد أننا سنقوم بعمل فيلم كامل أولاً. لكن آمل أن تكون مصلحة القناة الأولى في نفس الوقت. لأنه لا يمكنك مطاردة التقييم طوال الوقت والقول إن المشاهد لا يريد مشاهدته. ليس من هذه الطريق! إذا كنت من القناة الأولى ، فيجب أن يكون هناك كل شيء للجميع. أي يجب أن يكون لدينا كل من الميلودراما والبرامج الحوارية. لكن يجب أن يكون لدينا أيضًا قصص عن خاتشاتوريان وبروكوفييف وشوستاكوفيتش.
© سبوتنيك / ميخائيل أوزرسكي
لا يزال هناك شيء واضح بشأن رحمانينوف. لا يمكنهم القيام بمشروع عن تشايكوفسكي. عن ماذا نتحدث؟ ربما تساعد هذه القصة في فتح نوع من السطر على القناة الأولى حول لآلئ ثقافتنا. ما نشأنا عليه. إذا كان العالم كله يستمع إلى هذا ولا يزال مجنونًا.
- متى تتوقع فيلم؟
- حسنًا ، على الأقل نحن نعمل. نحن ذاهبون لزيارة أرمينيا. سيكون لدينا اتصال وثيق للغاية بمسرح الأوبرا والباليه. سبندياروفا. لدينا ، من حيث المبدأ ، فكرة لتصوير هذا الفيلم في عام 2017.
الأصل مأخوذ من كاتاني 08 в الرقص مع السيوف للمؤلف - ارام خاشاتوريان
فيرا دونسكايا - خلكيفيتش - "Dance with sabers"
حول هذه الصورة في المجتمع "الفن" بطريقة ما نشب نزاع مع أحد أعضاء المجتمع: لقد كان غاضبًا لأنني أدخلتها في قصتي. أريد أن أقول إنني لا أعتبر هذه الصورة شيئًا يستحق الاهتمام من وجهة نظر الفنون الجميلة. هذا هو الفن الهابط الأكثر شيوعًا. إنها ببساطة الحلقة الوحيدة التي يتم فيها إعادة إنتاج الحلقة من حياة شخصين عظيمين بدقة. من جانبي ، هذا مزاح فني وليس أكثر.)))
ارام خاشاتوريان - "رقصة صابر" من باليه "جايان"
"يا لها من صورة غريبة ويا لها من ارتباطات غير صحية لدى الفنان!" - يمكن للقارئ والمشاهد قليل الخبرة القول. لكن لا ، هذا ، كما يمكن للمرء أن يقول ، رسم تخطيطي من الحياة ، من حياة شخصين مشهورين: الموسيقى السوفيتية والأرمنية الكلاسيكية أرام إيليتش خاتشوريان والفنان الإسباني المذهل سلفادور دالي.
وكان الأمر على هذا النحو: أجرى آرام خاتشوريان موسيقاه في حفلات موسيقية في إسبانيا. كانت هذه الحفلات الموسيقية نجاحا كبيرا. في نهاية برنامج الجولة ، أراد منظمو الحفلات أن يفعلوا شيئًا ممتعًا لأرام إيليتش ، وبالتالي عرضوا عليه في إسبانيا ما يود أن يراه. قال الملحن إنه يود أن يجتمع مع سلفادور دالي. مع العلم بمزاج الفنان ، لم يقدم منظمو الحفلات وعدًا بتنظيم هذا الاجتماع في الحال ، لكنهم أكدوا أنهم سيحاولون ترتيب لقاء معه. ولدهشتهم ، وافق سلفادور دالي على الفور وحدد الوقت للجمهور.
وصل آرام إيليتش في الوقت المحدد إلى مقر إقامة دالي ، حيث استقبله الخادم الشخصي ، الذي دعا خاتشاتوريان إلى قاعة الاستقبال الفاخرة وقال إن سلفادور دالي سيظهر الآن ، لكن في الوقت الحالي ، دع الضيف يشعر وكأنه في منزله.
جلس خاتشوريان على الأريكة ، بجانب طاولة ، وعلى الطاولة كان هناك براندي أرميني ونبيذ وفواكه غريبة وسيجار. مرت عشرون دقيقة ، ولم يكن المالك موجودًا ، ثم شرب آرام إيليتش ، الذي كان يشعر بالضيق بالفعل ، القليل من البراندي ، وغسله بالنبيذ. كان المالك لا يزال بعيدًا - شرب خاتشوريان أكثر فأكثر ، وأكل بعض الفاكهة. مر أكثر من ساعة ولم يحضر المالك. لم يحب الملحن كل هذا كثيرًا ، خاصة أنه بعد الشرب كانت هناك حاجة طبيعية للتخلص من السوائل الزائدة. حاول آرام إيليتش مغادرة القاعة ، لكن جميع الأبواب كانت مغلقة بالخارج. مر ما يقرب من ساعتين بعد الموعد المحدد للاجتماع ، قبل أن يبدأ آرام إيليتش في القسم والبحث في الغرفة عن شيء مناسب لحل مشكلته. شاهد إناء زهور عتيق كبير ، أجبر على استخدامه بجودة غير عادية. حالما حدث هذا ، فتح أحد الأبواب ودالي عارياً تماماً ، طار إلى القاعة على صوت "الرقص مع السيوف" لخاتشوريان على ممسحة. في الوقت نفسه ، رفع صابرًا فوق رأسه. ركب عبر الغرفة ، واختفى من خلال باب على الحائط المقابل. هكذا انتهى هذا الاجتماع رفيع المستوى.
لكن هذه ليست القصة الكاملة. اشتكى سلفادور دالي في وقت لاحق في الصحافة من أن الروس هم أناس متوحشون تمامًا ، ولا يحترمون أدنى احترام للأعمال الفنية القابلة للتحصيل باهظة الثمن ، بل يستخدمونها كأواني للغرف.
آرام إيليتش ، حتى نهاية أيامه ، عندما جاء الحديث عن هذا الاجتماع ، بصق وأقسم. في إسبانيا منذ ذلك الحين - لا قدم.
هذه مقطوعة موسيقية رائعة ، "Dance with Sabers" ، أصبحت مصدر إلهام لكل من الفنانين والكتاب ، ونتيجة لذلك ظهرت لوحات لفيرا دونسكوي خيلكيفيتش ورينات أكليموف ، بالإضافة إلى قصة بواسطة الكاتب ميخائيل ويلر تحت نفس الاسم.
رينات أكليموف - "رقصة صابر"
إذا كنت ترغب في قراءة قصة ميخائيل ويلر ، فما عليك سوى النقر فوق لوحة رينات أكليموف.
لا أستطيع أن أقول إن هذه الصورة تثير أي مشاعر غير عادية بداخلي ، لم أتمكن من العثور على صورة جيدة على الإنترنت بحجم مقبول ، والتي كانت ستلتقط "Dance with Sabers" من باليه "Gayane". ربما لأن موضوع الباليه عفا عليه الزمن ، لكن حتى دار الأوبرا الأرمنية اليوم لا تقدم هذا الباليه. وفي الأيام الخوالي ، كانت هذه الرقصة الملونة للغاية تُعرض غالبًا على التلفزيون.
وُلِد آرام إيليتش خاتشاتوريان في 24 مايو (6 يونيو) 1903 في قرية كودزورا بالقرب من مدينة تيفليس (الآن تبليسي - جورجيا) - مؤلف موسيقي أرميني ، وقائد ، ومعلم ، وشخصية موسيقية عامة ، وفنان الشعب في الاتحاد السوفياتي ( 1954).
عندما كان طفلاً ، لم يُظهر الملحن المستقبلي اهتمامًا كبيرًا بالموسيقى ، وهذا ليس مفاجئًا - فقد أتيحت الفرصة لوالده ، إيليا (إيجي) خاتشاتوريان ، وهو مجلد كتب في القرية ، لإعطاء ابنه تعليمًا موسيقيًا. بدأ آرام خاتشوريان دراسة الموسيقى فقط في سن التاسعة عشرة.
في عام 1921 ، غادر آرام خاتشوريان مع مجموعة من الشباب الأرمن إلى موسكو والتحقوا بالدورات التحضيرية في جامعة موسكو ، ثم أصبح طالبًا في قسم الأحياء بكلية الفيزياء والرياضيات.
بعد مرور عام ، التحق خاتشاتوريان البالغ من العمر 19 عامًا بمدرسة جيسين للموسيقى ، حيث درس أولاً فصل التشيلو ، ثم انتقل إلى فصل التكوين.
في نفس السنوات ، ظهر خاتشوريان لأول مرة في حياته في حفل سيمفوني وصُدم بموسيقى بيتهوفن ورشمانينوف.
كان أول عمل للملحن هو "الرقص للكمان والبيانو".
في عام 1929 ، التحق خاتشاتوريان بفصل السمفونية في معهد موسكو الموسيقي ، وتخرج منه ببراعة في عام 1934 ، وبعد ذلك التحق بمدرسة الدراسات العليا.
حتى في سنوات دراسته ، كتب أعمالًا مثيرة للاهتمام على البيانو وآلات موسيقية.
خلال الحرب الوطنية العظمى ، عمل آرام خاتشوريان في إذاعة عموم الاتحاد ، وكتب الأغاني والمسيرات الوطنية.
آرام خاتشاتوريان على كلمات غريغوري سلافين - أورالوتشكا
الغناء لجورجي فينوغرادوف
في عام 1939 ، كتب آرام خاتشوريان أول باليه أرمني بعنوان "السعادة". لكن أوجه القصور في نصوص الباليه أجبرت الملحن على إعادة كتابة معظم الموسيقى. انتهى كل هذا بإنشاء فرقة باليه "جايان" ، ولكن هذا كان بالفعل خلال الحرب الوطنية العظمى.
الباليه المنقح ، المسمى "جايان" - على اسم الشخصية الرئيسية ، كان يجري إعداده للعرض في مسرح لينينغراد كيروف للأوبرا والباليه (ماريينسكي). ومع ذلك ، فإن اندلاع الحرب الوطنية العظمى حطم كل الخطط. تم إخلاء المسرح إلى بيرم. جاء الملحن هناك أيضًا لمواصلة العمل على الباليه.
يتذكر خاتشوريان: "في خريف عام 1941 ... عدت للعمل في الباليه. قد يبدو من الغريب اليوم أنه في تلك الأيام التي شهدت محنًا قاسية يمكننا التحدث عن أداء باليه. الحرب والباليه؟ المفاهيم هي حقًا غير متوافق. ولكن ، كما أظهرت الحياة ، في خطتي لعرض ... موضوع انتفاضة وطنية كبيرة ، وحدة الناس في مواجهة غزو هائل ، لم يكن هناك شيء غريب. تم تصور الباليه على أنه أداء وطني ، مؤكدين على موضوع الحب والولاء للوطن الأم ".
أقيم العرض الأول لباليه جيان في 9 ديسمبر 1942 في بيرم من قبل مسرح كيروف (ماريينسكي) للأوبرا والباليه.
وفي عام 1943 ، حصل خاتشاتوريان على جائزة ستالين من الدرجة الأولى ، عن هذا الباليه ، وهي واحدة من أعلى الجوائز في ذلك الوقت في مجال الثقافة.
في وقت قصير جدًا بعد العرض الأول ، اكتسب هذا الباليه شهرة عالمية.
"أعزائي أن غايان هو الباليه الوحيد على موضوع سوفياتي لم يترك المسرح لربع قرن ..." - آرام خاتشوريان.
آرام خاتشوريان - ليزجينكا من باليه "غيان"
مشهد من باليه خاتشاتوريان "غاياني" الذي قدمته أوبرا كيروف لينينغراد ومسرح باليه
تمارا ستاتكون في دور جايان
آرام خاتشاتوريان - استقطع من باليه "غيان"
الفاصلة هي حلقة وسيطة تحضّر وتربط مختلف أنواع السلوك في هذه الحالة في قطعة موسيقية.
عنوان URL غير صالح للفيديو.
آرام خاتشاتوريان - باليه "غيان"
سيد الباليه - بوريس إيفمان (هذا هو عمل دبلوم مصمم الرقصات)
قائد - الكسندر فيليومانيس
جايان - لاريسا تويسوفا
جيكو - الكسندر روميانتسيف
أرمين - جينادي جوربانيف
مشاك - ماريس كوريستين
نظمتها دار الأوبرا الحكومية في لاتفيا ومسرح الباليه
تم تصوير الفيلم خلال عرض في مسرح البولشوي في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (1980)
تقول ويكيبيديا خطأً أن خاتشوريان كتب الموسيقى لفيلم "Masquerade" (1941) ، لكن موسيقى هذا الفيلم كتبها الملحن Venedikt Pushkov.
في عام 1941 ، كتب آرام خاتشاتوريان موسيقى العرض الشهير لمسرح موسكو الذي سمي على اسم يفغيني فاختانغوف - دراما ميخائيل يوريفيتش ليرمونتوف "حفلة تنكرية".
بعد ذلك بعامين ، أعاد صياغته إلى جناح أوركسترا ، والذي حصل على التقدير الذي يستحقه.
الكسندر ياكوفليفيتش غولوفين (1863-1939) - رسم تخطيطي لمشهد الدراما ميخائيل يوريفيتش ليرمونتوف "حفلة تنكرية"
Aram Khachaturian - الرومانسية من الموسيقى إلى الدراما Lermontov "Masquerade"
الكسندر جولوفين - فنان روسي ، مصمم ديكور ، فنان الشعب في جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية (1928). عضو نشط في رابطة عالم الفن ، مصمم داخلي ، مصمم أثاث ، مع كونستانتين كوروفين (كانا ودودين) ، شارك في تصميم الجناح الروسي في المعرض العالمي في باريس عام 1900 وفندق ميتروبول في موسكو (إفريز خزفي) في 1900-1903.
مثل أشهر مصممي الديكور الحداثيين ، عمل على نطاق واسع كفنان مسرحي ..
الكسندر ياكوفليفيتش جولوفين (1863-1939) - قاعة تنكرية
تعيين التصميم لدراما ميخائيل يوريفيتش ليرمونتوف "Masquerade"
نيكولاي فاسيليفيتش كوزمين (1890-1987) - من الرسوم التوضيحية للدراما التي كتبها ميخائيل يوريفيتش ليرمونتوف "حفلة تنكرية" (1949)
نيكولاي فاسيليفيتش كوزمين فنان رسومي ورسام كتب سوفياتي. أوضح كوزمين بشكل ممتاز الكلاسيكيات الروسية - من بين أمور أخرى ، أعمال ليرمونتوف ، ولا سيما الدراما "حفلة تنكرية".
آرام خاتشاتوريان - Mazurka من الموسيقى إلى دراما Lermontov "Masquerade"
آرام خاتشاتوريان - من موسيقى الفالس إلى دراما ليرمونتوف "تنكر"
عنوان URL غير صالح للفيديو.
ارام خاتشاتوريان - "حفلة تنكرية"
الباليه يستمع إلى موسيقى للدراما "Masquerade" للمخرج ميخائيل يوريفيتش ليرمونتوف
في السبعينيات من القرن الماضي ، بدأ مصمم الرقصات ليديا فيلفوفسكايا وميخائيل دولجوبولوف في كتابة نص مقتبس من مسرحية Lermontov's Masquerade ، استنادًا إلى موسيقى Khachaturian - الجناح السيمفوني Masquerade ، والذي كان يعتبر في ذلك الوقت أفضل تجسيد موسيقي لشخصيات Lermontov. كان من المفترض أن يستخدم خاتشاتوريان في رقص الباليه موسيقى خاصة به ، مماثلة في الموضوع ، لمسرحية بوريس لافرينيف "ليرمونتوف" ، التي عُرضت في عام 1954 في مسرح موسكو للفنون (MKhAT). لكن هذا المشروع لم يكن مقدرا أن يتحقق.
بعد عشرين عامًا فقط ، بعد وفاة الملحن ، ابتكر تلميذه إدغار هوفهانيسيان نوتة الباليه "Masquerade" بناءً على موسيقى آرام خاتشوريان ، بما في ذلك أجزاء من أعمال أخرى للمؤلف: السيمفونية الثانية ، سوناتا مونولوج لـ التشيلو المنفرد ، "باسو أوستيناتو" من أجنحة لبيانو اثنين.
أول رقص باليه أقامه مسرح أوديسا للأوبرا والباليه في عام 1982.
واصل آرام إيليتش خاتشوريان العمل على موسيقى الباليه لباليه "سبارتاكوس" - أصبح "سبارتاكوس" أعظم أعمال خاتشاتوريان بعد الحرب. اكتملت نتيجة الباليه في عام 1954 ، وفي ديسمبر 1956 عُرضت لأول مرة في مسرح أوبرا وباليه كيروف لينينغراد. منذ ذلك الوقت ، يتم أداء هذا الباليه بشكل متكرر على أفضل المسارح في العالم. يمكن الاطلاع على مزيد من التفاصيل حول العمل على الباليه والباليه الفعلي نفسه.
في الوقت نفسه ، عمل خاتشوريان على الموسيقى للمسرح والسينما.
الأفلام التي كتب لها آرام إيليتش الموسيقى:
"زانجيزور" ، "بيبو" ، "فلاديمير إيليتش لينين" ، "السؤال الروسي" ، "المهمة السرية" ، "لديهم وطن" ، "الأدميرال أوشاكوف" ، "جيوردانو برونو" ، "عطيل" ، "معركة ستالينجراد" .
منذ عام 1950 ، عمل آرام إيليتش خاتشاتوريان كقائد ، وقام بجولة مع حفلات المؤلف في العديد من مدن الاتحاد السوفياتي والخارج.
منذ عام 1950 قام بتدريس التأليف في معهد موسكو الموسيقي وفي معهد جيسين.
وكان من بين طلابه ملحنون بارزون مثل أندريه إشباي وروستيسلاف بويكو وأليكسي ريبنيكوف وميكائيل تاريفيردييف وكيريل فولكوف.
منذ عام 1957 ، شغل آرام إيليتش خاتشاتوريان منصب سكرتير اتحاد الملحنين في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية.
حصل آرام خاتشاتوريان مرارًا وتكرارًا على جوائز حكومية من اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ودول أخرى.
أهم الجوائز هي بطل العمل الاشتراكي (1973) ، 3 أوامر لينين (1939 ، 1963 ، 1973) ، وسام ثورة أكتوبر (1971) ، 2 أوامر للراية الحمراء للعمل (1945 ، 1966).
حصل خاتشوريان على أربع مرات جائزة ستالين (1941 ، 1943 ، 1946 ، 1950) ، الحائز على جائزة الدولة (1971) ، الحائز على جائزة لينين (1959) عن الباليه "سبارتاكوس".
توفي الملحن في 1 مايو 1978 في موسكو ، ودُفن في بانثيون الشخصيات الثقافية في حديقة كوميتاس (الملحن الأرميني - مؤسس الموسيقى الأرمنية) في يريفان.
تم دفنه في أرمينيا بوقار لا يصدق. تم إحضار التابوت من موسكو. كان هناك مطر غزير. في المطار ، وقفت الجوقات على الدرج ، كما هو الحال في المآسي اليونانية ، وغنوا تحت المطر. مشهد لا يصدق على الإطلاق. وفي اليوم التالي ، بعد الجنازة ، امتلأت الطريق من دار الأوبرا إلى المقبرة بالورود.
سميت الشوارع وطائرة إيروفلوت على اسم الملحن ، وأصدرت طوابع بريدية تكريما له ، وموسيقاه ليست فقط في الداخل ولكن أيضا في العديد من الأفلام الأجنبية
قدم آرام خاتشوريان مساهمة كبيرة في تطوير الثقافة الموسيقية العالمية - فهو أحد أعظم الملحنين في القرن العشرين.
ارام خاتشوريان - فالس للصداقة
عنوان URL غير صالح للفيديو.
فيديو وثائقي مخصص لآرام خاشاتوريان
فيرا دونسكايا - خلكيفيتش - "Dance with sabers"
حول هذه الصورة في المجتمع "الفن" بطريقة ما نشب نزاع مع أحد أعضاء المجتمع: لقد كان غاضبًا لأنني أدخلتها في قصتي. أريد أن أقول إنني لا أعتبر هذه الصورة شيئًا جديرًا بالاهتمام من وجهة نظر الفنون الجميلة. هذا هو الفن الهابط الأكثر شيوعًا. إنها ببساطة الحلقة الوحيدة التي يتم فيها إعادة إنتاج الحلقة من حياة شخصين عظيمين بدقة. من جانبي ، هذا مزاح فني وليس أكثر.)))
ارام خاشاتوريان - "رقصة صابر" من باليه "جايان"
"يا لها من صورة غريبة ويا لها من ارتباطات غير صحية لدى الفنان!" - يمكن للقارئ والمشاهد عديم الخبرة القول. لكن لا ، هذا ، كما يمكن للمرء أن يقول ، رسم تخطيطي من الحياة ، من حياة شخصين مشهورين: كلاسيكيات الموسيقى السوفيتية والأرمنية أرام إيليتش خاتشوريان والفنان الإسباني المذهل سلفادور دالي.
وكان الأمر على هذا النحو: أجرى آرام خاتشوريان موسيقاه في حفلات موسيقية في إسبانيا. كانت هذه الحفلات الموسيقية نجاحا كبيرا. في نهاية برنامج الجولة ، أراد منظمو الحفلات أن يفعلوا شيئًا ممتعًا لأرام إيليتش ، وبالتالي عرضوا عليه في إسبانيا ما يود أن يراه. قال الملحن إنه يود أن يجتمع مع سلفادور دالي. مع العلم بمزاج الفنان ، لم يقدم منظمو الحفلات وعدًا بتنظيم هذا الاجتماع في الحال ، لكنهم أكدوا أنهم سيحاولون ترتيب لقاء معه. ولدهشتهم ، وافق سلفادور دالي على الفور وحدد الوقت للجمهور.
وصل آرام إيليتش في الوقت المحدد إلى مقر إقامة دالي ، حيث استقبله الخادم الشخصي ، الذي دعا خاتشاتوريان إلى قاعة الاستقبال الفاخرة وقال إن سلفادور دالي سيظهر الآن ، لكن في الوقت الحالي ، دع الضيف يشعر وكأنه في منزله.
جلس خاتشوريان على الأريكة ، بجانب طاولة ، وعلى الطاولة كان هناك براندي أرميني ونبيذ وفواكه غريبة وسيجار. مرت عشرون دقيقة ، ولم يكن المالك موجودًا ، ثم شرب آرام إيليتش ، الذي كان يشعر بالضيق بالفعل ، القليل من البراندي ، وغسله بالنبيذ. كان المالك لا يزال بعيدًا - شرب خاتشوريان أكثر فأكثر ، وأكل بعض الفاكهة. مر أكثر من ساعة ولم يحضر المالك. لم يحب الملحن كل هذا كثيرًا ، خاصة أنه بعد الشرب كانت هناك حاجة طبيعية للتخلص من السوائل الزائدة. حاول آرام إيليتش مغادرة القاعة ، لكن جميع الأبواب كانت مغلقة بالخارج. مر ما يقرب من ساعتين بعد الموعد المحدد للاجتماع ، قبل أن يبدأ آرام إيليتش في القسم والبحث في الغرفة عن شيء مناسب لحل مشكلته. شاهد إناء زهور عتيق كبير ، أجبر على استخدامه بجودة غير عادية. حالما حدث هذا ، فتح أحد الأبواب ودالي عارياً تماماً ، طار إلى القاعة على صوت "الرقص مع السيوف" لخاتشوريان على ممسحة. في الوقت نفسه ، رفع صابرًا فوق رأسه. ركب عبر الغرفة ، واختفى من خلال باب على الحائط المقابل. هكذا انتهى هذا الاجتماع رفيع المستوى.
لكن هذه ليست القصة الكاملة. اشتكى سلفادور دالي في وقت لاحق في الصحافة من أن الروس هم أناس متوحشون تمامًا ، ولا يحترمون أدنى احترام للأعمال الفنية القابلة للتحصيل باهظة الثمن ، بل يستخدمونها كأواني للغرف.
آرام إيليتش ، حتى نهاية أيامه ، عندما جاء الحديث عن هذا الاجتماع ، بصق وأقسم. في إسبانيا ، ومع ذلك ، منذ ذلك الحين - لا قدم.
هذه مقطوعة موسيقية رائعة ، "Dance with Sabers" ، أصبحت مصدر إلهام لكل من الفنانين والكتاب ، ونتيجة لذلك ظهرت لوحات لفيرا دونسكوي خيلكيفيتش ورينات أكليموف ، بالإضافة إلى قصة بواسطة الكاتب ميخائيل ويلر تحت نفس الاسم.
رينات أكليموف - "رقصة صابر"
إذا كنت ترغب في قراءة قصة ميخائيل ويلر ، فما عليك سوى النقر فوق لوحة رينات أكليموف.
لا أستطيع أن أقول إن هذه الصورة تثير أي مشاعر غير عادية بداخلي ، لم أتمكن من العثور على صورة جيدة على الإنترنت بحجم مقبول ، والتي كانت ستلتقط "رقصة الصابر" من باليه "جايان". ربما لأن موضوع الباليه عفا عليه الزمن ، لكن حتى دار الأوبرا الأرمنية اليوم لا تقدم هذا الباليه. وفي الأيام الخوالي ، كانت هذه الرقصة الملونة للغاية تُعرض غالبًا على التلفزيون.
وُلِد آرام إيليتش خاتشاتوريان في 24 مايو (6 يونيو) 1903 في قرية كودزورا بالقرب من مدينة تيفليس (الآن تبليسي - جورجيا) - مؤلف موسيقي أرميني ، وقائد ، ومعلم ، وشخصية موسيقية عامة ، وفنان الشعب في الاتحاد السوفياتي ( 1954).
عندما كان طفلاً ، لم يُظهر الملحن المستقبلي اهتمامًا كبيرًا بالموسيقى ، وهذا ليس مفاجئًا - فقد أتيحت الفرصة لوالده ، إيليا (إيجي) خاتشاتوريان ، وهو مجلد كتب في القرية ، لإعطاء ابنه تعليمًا موسيقيًا. بدأ آرام خاتشوريان دراسة الموسيقى فقط في سن التاسعة عشرة.
في عام 1921 ، غادر آرام خاتشوريان مع مجموعة من الشباب الأرمن إلى موسكو والتحقوا بالدورات التحضيرية في جامعة موسكو ، ثم أصبح طالبًا في قسم الأحياء بكلية الفيزياء والرياضيات.
بعد مرور عام ، التحق خاتشوريان البالغ من العمر 19 عامًا بمدرسة جيسين للموسيقى ، حيث درس أولاً فصل التشيلو ، ثم انتقل إلى فصل التكوين.
في نفس السنوات ، ظهر خاتشوريان لأول مرة في حياته في حفل سيمفوني وصُدم بموسيقى بيتهوفن ورشمانينوف.
كان العمل الأول للملحن هو "الرقص للكمان والبيانو".
في عام 1929 ، التحق خاتشاتوريان بفصل السمفونية في معهد موسكو الموسيقي ، وتخرج منه ببراعة في عام 1934 ، وبعد ذلك التحق بمدرسة الدراسات العليا.
حتى في سنوات دراسته ، كتب أعمالًا مثيرة للاهتمام على البيانو والآلات.
خلال الحرب الوطنية العظمى ، عمل آرام خاتشوريان في إذاعة عموم الاتحاد ، وكتب الأغاني والمسيرات الوطنية.
آرام خاتشاتوريان على كلمات غريغوري سلافين - أورالوتشكا
الغناء لجورجي فينوغرادوف
في عام 1939 ، كتب آرام خاتشوريان أول باليه أرمني بعنوان "السعادة". لكن أوجه القصور في نصوص الباليه أجبرت الملحن على إعادة كتابة معظم الموسيقى. انتهى كل هذا بإنشاء فرقة باليه "جايان" ، ولكن هذا كان بالفعل خلال الحرب الوطنية العظمى.
الباليه المنقح ، المسمى "جايان" - على اسم الشخصية الرئيسية ، كان يجري إعداده للعرض في مسرح لينينغراد كيروف للأوبرا والباليه (ماريينسكي). ومع ذلك ، فإن اندلاع الحرب الوطنية العظمى حطم كل الخطط. تم إخلاء المسرح إلى بيرم. جاء الملحن هناك أيضًا لمواصلة العمل على الباليه.
يتذكر خاتشوريان: "في خريف عام 1941 ... عدت للعمل في الباليه. قد يبدو من الغريب اليوم أنه في تلك الأيام التي شهدت تجارب قاسية يمكننا التحدث عن أداء باليه. الحرب والباليه؟ المفاهيم حقاً غير متوافق. ولكن ، كما أظهرت الحياة ، في خطتي لعرض ... موضوع انتفاضة وطنية كبيرة ، وحدة الناس في مواجهة غزو هائل ، لم يكن هناك شيء غريب. تم تصور الباليه على أنه أداء وطني ، مؤكدين على موضوع الحب والولاء للوطن الأم ".
أقيم العرض الأول لباليه جيان في 9 ديسمبر 1942 في بيرم من قبل مسرح كيروف (ماريينسكي) للأوبرا والباليه.
وفي عام 1943 ، حصل خاتشاتوريان على جائزة ستالين من الدرجة الأولى ، عن هذا الباليه ، وهي واحدة من أعلى الجوائز في ذلك الوقت في مجال الثقافة.
في وقت قصير جدًا بعد العرض الأول ، حاز هذا الباليه على شهرة عالمية.
"أعزائي أن غايان هو الباليه الوحيد على موضوع سوفيتي ولم يترك المسرح لربع قرن ..." - آرام خاتشوريان.
آرام خاتشوريان - ليزجينكا من باليه "غيان"
مشهد من باليه خاتشاتوريان "غاياني" الذي قدمته أوبرا كيروف لينينغراد ومسرح باليه
تمارا ستاتكون بدور جايان
آرام خاتشاتوريان - استقطع من باليه "غيان"
الفاصلة هي حلقة وسيطة تحضّر وتربط مختلف أنواع السلوك في هذه الحالة في قطعة موسيقية.
آرام خاتشاتوريان - باليه "غيان"
مصمم الرقصات - بوريس إيفمان (هذا هو عمل دبلوم مصمم الرقصات)
قائد - الكسندر فيليومانيس
جايان - لاريسا تويسوفا
جيكو - الكسندر روميانتسيف
أرمين - جينادي جوربانيف
مشاك - ماريس كوريستين
نظمتها دار الأوبرا الحكومية في لاتفيا ومسرح الباليه
تم تصوير الفيلم خلال عرض على مسرح مسرح البولشوي في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (1980)
تقول ويكيبيديا خطأً أن خاتشوريان كتب الموسيقى لفيلم "Masquerade" (1941) ، لكن موسيقى هذا الفيلم كتبها الملحن Venedikt Pushkov.
في عام 1941 ، كتب آرام خاتشوريان الموسيقى للأداء الشهير لمسرح موسكو الذي سمي على اسم يفغيني فاختانغوف - الدراما "حفلة تنكرية" لميخائيل يوريفيتش ليرمونتوف.
بعد ذلك بعامين ، أعاد صياغته إلى جناح أوركسترا ، والذي حصل على التقدير الذي يستحقه.
الكسندر ياكوفليفيتش غولوفين (1863-1939) - رسم تخطيطي لمشهد الدراما ميخائيل يوريفيتش ليرمونتوف "حفلة تنكرية"
Aram Khachaturian - الرومانسية من الموسيقى إلى الدراما Lermontov "Masquerade"
الكسندر جولوفين - فنان روسي ، مصمم ديكور ، فنان الشعب في جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية (1928). عضو نشط في رابطة عالم الفن ، مصمم داخلي ، مصمم أثاث ، مع كونستانتين كوروفين (كانا ودودين) ، شارك في تصميم الجناح الروسي في المعرض العالمي في باريس عام 1900 وفندق ميتروبول في موسكو (إفريز خزفي) في 1900-1903.
مثل أشهر مصممي الديكور الحداثيين ، عمل على نطاق واسع كفنان مسرحي ..
الكسندر ياكوفليفيتش جولوفين (1863-1939) - قاعة تنكرية
تعيين التصميم لدراما ميخائيل يوريفيتش ليرمونتوف "Masquerade"
نيكولاي فاسيليفيتش كوزمين (1890-1987) - من الرسوم التوضيحية للدراما التي كتبها ميخائيل يوريفيتش ليرمونتوف "حفلة تنكرية" (1949)
نيكولاي فاسيليفيتش كوزمين فنان رسومي ورسام كتب سوفياتي. أوضح كوزمين بشكل ممتاز الكلاسيكيات الروسية - من بين أمور أخرى ، أعمال ليرمونتوف ، ولا سيما الدراما "حفلة تنكرية".
آرام خاتشاتوريان - Mazurka من الموسيقى إلى دراما Lermontov "Masquerade"
آرام خاتشاتوريان - من موسيقى الفالس إلى دراما ليرمونتوف "تنكر"
ارام خاتشاتوريان - "حفلة تنكرية"
الباليه يستمع إلى موسيقى للدراما "Masquerade" للمخرج ميخائيل يوريفيتش ليرمونتوف
في السبعينيات من القرن الماضي ، بدأ مصمم الرقصات ليديا فيلفوفسكايا وميخائيل دولجوبولوف في كتابة نص مقتبس من مسرحية Lermontov's Masquerade ، استنادًا إلى موسيقى Khachaturian - الجناح السيمفوني Masquerade ، والذي كان يعتبر في ذلك الوقت أفضل تجسيد موسيقي لشخصيات Lermontov. كان من المفترض أن يستخدم خاتشاتوريان في رقص الباليه موسيقى خاصة به ، مماثلة في الموضوع ، لمسرحية بوريس لافرينيف "ليرمونتوف" ، التي عُرضت في عام 1954 في مسرح موسكو للفنون (MKhAT). لكن هذا المشروع لم يكن مقدرا أن يتحقق.
بعد عشرين عامًا فقط ، بعد وفاة الملحن ، ابتكر تلميذه إدغار هوفهانيسيان نوتة الباليه "Masquerade" بناءً على موسيقى آرام خاتشوريان ، بما في ذلك أجزاء من أعمال أخرى للمؤلف: السيمفونية الثانية ، سوناتا مونولوج لـ التشيلو المنفرد ، "باسو أوستيناتو" من أجنحة لبيانو اثنين.
أول رقص باليه أقامه مسرح أوديسا للأوبرا والباليه في عام 1982.
واصل آرام إيليتش خاتشوريان العمل على موسيقى الباليه لباليه "سبارتاكوس" - أصبح "سبارتاكوس" أعظم أعمال خاتشاتوريان بعد الحرب. اكتملت نتيجة الباليه في عام 1954 ، وفي ديسمبر 1956 عُرضت لأول مرة في مسرح أوبرا وباليه كيروف لينينغراد. منذ ذلك الوقت ، يتم أداء هذا الباليه بشكل متكرر على أفضل المسارح في العالم. يمكن الاطلاع على مزيد من التفاصيل حول العمل على الباليه والباليه الفعلي نفسه.
في الوقت نفسه ، عمل خاتشوريان على الموسيقى للمسرح والسينما.
الأفلام التي كتب عنها آرام إيليتش:
"زانجيزور" ، "بيبو" ، "فلاديمير إيليتش لينين" ، "السؤال الروسي" ، "المهمة السرية" ، "لديهم وطن" ، "الأدميرال أوشاكوف" ، "جيوردانو برونو" ، "عطيل" ، "معركة ستالينجراد" .
منذ عام 1950 ، عمل آرام إيليتش خاتشاتوريان كقائد ، وقام بجولة مع حفلات المؤلف في العديد من مدن الاتحاد السوفياتي والخارج.
منذ عام 1950 قام بتدريس التأليف في معهد موسكو الموسيقي وفي معهد جيسين.
وكان من بين طلابه ملحنون بارزون مثل أندريه إشباي وروستيسلاف بويكو وأليكسي ريبنيكوف وميكائيل تاريفيردييف وكيريل فولكوف.
منذ عام 1957 ، شغل آرام إيليتش خاتشاتوريان منصب سكرتير اتحاد الملحنين في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية.
حصل آرام خاتشاتوريان مرارًا وتكرارًا على جوائز حكومية من اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ودول أخرى.
أهم الجوائز هي بطل العمل الاشتراكي (1973) ، 3 أوامر لينين (1939 ، 1963 ، 1973) ، وسام ثورة أكتوبر (1971) ، 2 أوامر للراية الحمراء للعمل (1945 ، 1966).
حصل خاتشوريان على أربع مرات جائزة ستالين (1941 ، 1943 ، 1946 ، 1950) ، الحائز على جائزة الدولة (1971) ، الحائز على جائزة لينين (1959) عن الباليه "سبارتاكوس".
توفي الملحن في 1 مايو 1978 في موسكو ، ودُفن في بانثيون الشخصيات الثقافية في حديقة كوميتاس (الملحن الأرميني - مؤسس الموسيقى الأرمنية) في يريفان.
تم دفنه في أرمينيا بوقار لا يصدق. تم إحضار التابوت من موسكو. كان هناك مطر غزير. في المطار ، وقفت الجوقات على الدرج ، كما هو الحال في المآسي اليونانية ، وغنوا تحت المطر. مشهد لا يصدق على الإطلاق. وفي اليوم التالي ، بعد الجنازة ، امتلأت الطريق من دار الأوبرا إلى المقبرة بالورود.
ألف - باليه خاشاتوريان "غيان"
تبرز رقصة الباليه "جايان" ليس فقط في التراث الموسيقي لـ A.I. Khachaturian ، ولكن أيضًا في تاريخ مسرح الباليه. هذا مثال رئيسي على عمل فني تم إنشاؤه بواسطة نظام سياسي. "جايان" لديه كف لا يمكن إنكاره من حيث عدد العروض. في الوقت نفسه ، قام كل كاتب نصوص لاحق بتغيير حبكة الأداء لإرضاء اللحظة التاريخية ، وقام المؤلف بدوره بإعادة تشكيل النتيجة بحيث تتوافق مع الدراما الجديدة. ولكن بغض النظر عن كيفية تفسير صور الشخصيات الرئيسية ، وبغض النظر عن الاتجاه الذي يتغير فيه مفهوم الحبكة ، فقد استقبل الجمهور هذا الباليه بحماس في جميع مراحل العالم حيث تم تقديمه ، وذلك بفضل أصالة الموسيقى ، التي جمعت بشكل متناغم بين الأسس الكلاسيكية والطابع الوطني الواضح.
اقرأ ملخصًا لباليه خاتشاتوريان "جايان" والعديد من الحقائق المثيرة للاهتمام حول هذا العمل على صفحتنا.
|
الشخصيات |
وصف |
| هوفانيس | مدير المزرعة الجماعية |
| رئيس لواء أفضل مزرعة جماعية ابنة هوفانيس | |
| أرمين | جايان الحبيب |
| جيكو | منافس أرمين |
| نون | صديقة جايان |
| كارين | عامل مزرعة جماعية |
| كازاكوف | رئيس مجموعة الجيولوجيين |
| مجهول | |
ملخص
وقعت المؤامرة في الثلاثينيات من القرن العشرين في أرمينيا ، بالقرب من الحدود. في ليلة مظلمة بالقرب من قرية جبلية ، يظهر مجهول يخطط لعملية تخريب. في الصباح ، يذهب القرويون للعمل في الحديقة. من بينهم جميل غيان ، رئيس لواء مزرعة جماعية ، يعيش معه شابان - جيكو وأرمين -. تحاول جيكو إخبار الفتاة بمشاعره ، لكنها ترفض ادعاءاته.
جاء الجيولوجيون ، وعلى رأسهم زعيم مجموعة كازاكوف ، إلى القرية ، ومن بينهم شخصية المجهول. يُظهر أرمين لكازاكوف ورفاقه قطع الركاز التي وجدها بالصدفة في سفوح التلال ويرافق المجموعة إلى هذا المكان. اتضح أنه كان قادرًا على العثور على رواسب من معدن نادر. عندما اكتشف Unknown هذا ، دخل منزل Hovhannes ، حيث أقام الجيولوجيون ، راغبين في سرقة الوثائق وعينات الخام. في مسرح الجريمة ، وجده غيان. لتغطية آثاره ، يقوم مجهول بإشعال النار في المنزل الذي توجد فيه الفتاة. لكن جيكو تنقذ غايان وتكشف عن الغريب الذي اختطفه حرس الحدود الذين وصلوا في الوقت المناسب. تأليه الباليه هو عطلة مشتركة ، حيث تمجد جميع الشخصيات صداقة الشعوب والوطن الأم.
في الإصدار الحديث من الباليه ، بقي فقط مثلث الحب لجيان وأرمين وجيكو من الفكرة الأصلية. تجري الأحداث في القرية الأرمنية. من بين سكانها جمال الشاب جايان ، الذي تحبه أرمين. يريد حبهم كسر المنافس المؤسف أرمين جيكو. إنه يحاول بكل قوته كسب صالح الفتاة. هذا فشل ، ويقرر الانتقام. يقوم جيكو بترتيب اختطاف الجمال ، لكن الشائعات عن الفظائع تنتشر بسرعة في جميع أنحاء القرية. يساعد السكان الغاضبون أرمين في العثور على جايان وإطلاق سراحه ، ويضطر جيكو إلى الفرار من ازدراء زملائه القرويين. ينتهي الباليه بحفل زفاف مرح حيث يرقص الجميع ويستمتعون.
| مدة العرض | |||
| أتصرف | الثاني القانون | III قانون | |
| 35 دقيقة | 35 دقيقة | 25 دقيقة | |
صورة:
حقائق مثيرة للاهتمام:
- واعترف المؤلف بأن "غايان" يحتل مكانة خاصة في قلبه وعمله ، لأنه "الباليه الوحيد على موضوع سوفياتي لم يترك المسرح منذ 25 عامًا".
- ظل تحويل الرقص ، الذي يضم "الرقص مع السيوف" و "Lezginka" و "Lullaby" وأرقام أخرى من الباليه ، منذ ما يقرب من 50 عامًا جزءًا لا غنى عنه من عروض خريجي أكاديمية الباليه الروسية. فاجانوفا.
- لم تكن "رقصة الصابر" الأكثر شهرة في جميع أنحاء العالم في الأصل في نتيجة "غايان". لكن قبل العرض الأول بفترة وجيزة ، طلب مدير المسرح من خاتشاتوريان إضافة رقم رقص إلى الفصل الأخير. في البداية ، رفض الملحن رفضًا قاطعًا ، لكنه غير رأيه بعد ذلك وفي غضون 11 ساعة فقط تمكن من إنشاء تحفة حقيقية. أعطى مصمم الرقص نتيجة هذا الرقم ، وكتب في قلبه على صفحة العنوان: "اللعنة ، من أجل الباليه!"
- أكد المعاصرون أن "رقصة السابر" الحارقة أجبرت ستالين على الدوس على إيقاع الإيقاع - لذلك كان العمل يدق في الراديو كل يوم تقريبًا.
- جلبت موسيقى الباليه "جايان" إلى المؤلف ارام خاتشاتوريان جائزة عالية - جائزة ستالين من الدرجة الأولى.
- جلبت ثلاثة أجنحة سيمفونية شهرة عالمية لموسيقى "جاياني" ، التي "قطعها" خاتشاتوريان عن نتيجة الباليه.
- أصبح Sabre Dance أكثر الموسيقى شهرة من رقص الباليه Gayane. في الولايات المتحدة ، بدأ يطلق على خاشاتوريان "السيد سيبردان" ("السيد صابر الرقص"). يمكن سماع دوافعه في الأفلام والرسوم المتحركة وبرامج المتزلجين. منذ عام 1948 ، تم عزفها على الموسيقي الأمريكية وأصبح أول تسجيل لأوركسترا شيكاغو السيمفونية.
- لم يكن المبدعان الرئيسيان للنسخة الأولى من رقص الباليه "جايان" ، كاتب النصوص كونستانتين ديرزهافين ومصممة الرقصات نينا أنيسيموفا مجرد ترادف إبداعي ، بل كانا زوجين متزوجين.
- في عام 1938 ، بدأ خط أسود في حياة المخرج المستقبلي لـ "جايان" نينا أنيسيموفا. اتُهمت ، وهي راقصة مشهورة عالميًا ، بالمشاركة في ولائم مسرحية ، غالبًا ما حضرها ممثلو الوفود الأجنبية ، وحُكم عليها بالسجن لمدة 5 سنوات في معسكر عمال كاراجندا. أنقذها زوجها كاتب النصوص كونستانتين ديرزافين ، الذي لم يكن خائفًا من التوسط من أجل الراقصة.
- في الأربعينيات والسبعينيات من القرن الماضي ، كان من الممكن مشاهدة رقص الباليه "جيان" على المسارح الأجنبية. خلال هذه الفترة ، عُرضت المسرحية عدة مرات في جمهورية ألمانيا الديمقراطية ، وجمهورية ألمانيا الاتحادية ، وتشيكوسلوفاكيا ، وبلغاريا ، وبولندا.
- يمكن سماع موضوع "رقصة الصابر" في مسلسل الرسوم المتحركة "The Simpsons" ، في كارتون "مدغشقر 3" ، العدد السادس من كارتون "Just You Wait!" ، في أفلام "Lord of Love" ، " طيور ورقية "،" مدينة الأشباح "،" جوفي ديفينس "،" أمنية بسيطة "،" كوخ العم توم "،" منطقة الشفق "وغيرها.
واجه الملحن مهمة صعبة - كتابة الموسيقى التي من شأنها أن تصبح أساسًا خصبًا لأداء الرقصات وفي نفس الوقت امتلاك هوية وطنية معروفة جيدًا. هكذا ظهرت فرقة باليه "السعادة". كتب النص المكتوب جيفورك هوفهانيسيان. الانغماس العميق في عالم الثقافة الموسيقية الوطنية وإيقاعات وألحان الشعب الأرمني ، إلى جانب الموهبة الأصلية للملحن ، قاموا بعملهم: تم تقديم الأداء ، الذي أقيم في الأوبرا الأرمينية ومسرح الباليه ، إلى موسكو ، حيث لقد تم عقده بنجاح كبير. ومع ذلك ، لم يفشل النقاد في الإشارة إلى عيوب "السعادة" ، أولاً وقبل كل شيء - الدراما ، التي تبين أنها أضعف بكثير من الموسيقى. لقد أدرك الملحن نفسه هذا أفضل ما في الأمر.
في عام 1941 ، بناء على اقتراح من قيادة أوبرا لينينغراد ومسرح الباليه. كيروف ، بدأ العمل على نسخة محدثة من الباليه مع نص آخر كتبه الناقد الأدبي الشهير والناقد المسرحي كونستانتين ديرزافين. لقد ترك العديد من أجزاء النتيجة كما هي ، مع الاحتفاظ بجميع الاكتشافات الأكثر إثارة للاهتمام التي ميزت الطبعة الأولى. أطلق على الباليه الجديد اسم "جاياني" تكريما للشخصية الرئيسية ، وكان هذا الأداء هو الذي استحوذ على عصا "السعادة" في الحفاظ على تقاليد الموسيقى والثقافة الأرمنية على مسرح الباليه. بدأ العمل في غايان في لينينغراد واستمر في بيرم ، حيث تم إجلاء الملحن ، مع اندلاع الحرب ، وكذلك فرقة المسرح في مسرح كيروف. تتوافق الظروف التي ولد فيها من بنات أفكار خاتشوريان الموسيقية الجديدة مع زمن الحرب القاسي. عمل الملحن في غرفة فندق باردة بها سرير وطاولة ومقعد وبيانو. في عام 1942 ، كانت 700 صفحة من نتائج الباليه جاهزة.
في 24 فبراير ، في ياروسلافل ، في درجة صقيع تبلغ -23 درجة ، بدأت شركة أفلام مارس ميديا \u200b\u200bفي تصوير فيلم كامل "Dance with Sabers" (من إخراج Yusup Razykov). أعلن هذا المنتج العام للفيلم روبن ديشديشيان.
ويحكي الفيلم قصة ابتكار التحفة الشهيرة "طفل متمرد وصاخب" ، كما أسماه آرام إيليتش خاتشوريان ، "ارقص مع السيوف".
خريف عام 1942 البارد. السنة الثانية من الحرب. تم إجلاء مسرح لينينغراد الأكاديمي للأوبرا والباليه الذي سمي على اسم كيروف إلى مدينة مولوتوف - أعيدت تسميتها باسم بيرم قبل الحرب نفسها. عالم المسرح في الإخلاء شبحي ، جائع ، بارد. الحياة في العمق الخلفي مع كل علامات زمن الحرب. راقصات الباليه نصف الجائعة ، كوربس دي باليه ، تتحول على خشبة المسرح إلى "فتيات وردية" رائعة. العروض والعروض في المستشفيات ومصانع الدفاع والبروفات.
تتزامن الجهود الأخيرة لإنشاء مسرحية "جايان" مع كتابة أول أشرطة من السيمفونية رقم 2. قبل البروفة الأخيرة ، تلقى خاتشاتوريان بشكل غير متوقع أمرًا من المديرية - لإنشاء رقصة أخرى للجزء الأخير من الباليه المنتهي بالفعل. في غضون 8 ساعات ، سيكتب الملحن أكثر مقطوعته أداءً.
في اليوم الأول من التصوير ، وسط تصفيق من مجموعة الأفلام ، كسر المخرج Yusup Razykov ، وفقًا لتقاليد سينمائية قديمة ، طبقًا لحسن الحظ وبدأ في تصوير الفيلم. في هذا اليوم ، تم تصوير مشهد الاجتماع في معرض آرام إيليتش مع دميتري شوستاكوفيتش وديفيد أويستراخ.
لقد اهتممت بأعمال آرام إيليتش منذ الطفولة. - قال Yusup Razykov - كانت القوة العظمى والقوة والعظمة محسوسة دائمًا في أعماله. لم يكن خاتشوريان مغرمًا جدًا بـ "الرقص مع السيوف". كان يعتقد أنه طغى على جميع أعماله الهامة. فيلمنا هو قصة عن الظروف التي كُتبت فيها الرقصة لباليه "جايان" ، والتي أصبحت فيما بعد السمة المميزة لخاتشاتوريان وواحدة من أكثر الأعمال أداءً في القرن العشرين. وبالطبع حول الحرب حيث هناك معارك خطيرة حتى في العمق ".
كان إنشاء تحفة موسيقية مستمرًا بشكل عصبي ؛ من ناحية ، كانت هناك حرب من ناحية أخرى ، صراع بين الملحن ومصمم الرقصات. ترتبط نتيجة الباليه بتصميم الرقصات ، بنية الرقص. وغالبًا ما كانت مصممة الرقصات نينا أنيسينا ، طالبة الرائعة Agrippina Vaganova ، تفعل كل شيء بطريقتها الخاصة ، وأحيانًا ، لسبب غير معروف ، تقطع المشاهد. وبسبب هذا ، عانى كتاب النص ، وكان على خاتشوريان إنهاء الكتابة وإعادة الكتابة طوال الوقت. قبل أسبوع من العرض الأول في ديسمبر 1942 ، لم تحب أنيسينا الفتاة في فرقة الباليه - وتمت إزالتها. يعلق في الهواء لدق كامل. يأتي التوجيه من الأعلى ، على وجه السرعة لكتابة الموسيقى لرقصة أخرى. أصبحت هذه الموسيقى "رقصة صابر"
قال منتج الفيلم تيغران ماناسيان "يتم تصوير الفيلم تحت رعاية السيدة الأولى لأرمينيا ريتا سركسيان ، وكذلك بدعم من وزارتي الثقافة في روسيا وأرمينيا". - يؤدي دور آرام إيليتش خاتشاتوريان أمبارتسوم كابانيان ، الممثل الروسي الموهوب من "ورشة بيتر فومينكو". ستقام المجموعة الأولى من التصوير في ياروسلافل ، والثانية - في نهاية أبريل في يريفان ، حيث ستكون دار الأوبرا والباليه في يريفان التي سميت على اسم سبندياروف موقع التصوير الرئيسي. هناك فترة تصوير صعبة في المستقبل ، لكننا نعتقد أن الصورة ستكون جديرة بالاهتمام وستقع في حب الجمهور ".
الرقص مع السبل
النوع: دراما / تاريخ / سيرة ذاتية
عامل التشغيل يوري ميخايليشين
مصمم الإنتاج نازيك كاسباروفا
مصممة الأزياء إيكاترينا جوميرا
المنتجون: كارين غازريان ، تيغران ماناسيان
المنتج العام روبين ديشديشيان
المنتجون المنفذون: أرسين ميليكيان ، زارا يانغولبييفا
الممثلون: أبارتسوم كابانيان ، ألكسندر كوزنتسوف ، سيرجي يوشكيفيتش ، فيرونيكا كوزنتسوفا ، إينا ستيبانوفا ، إيفان ريجكوف ، فاديم سكفيرسكي
