مأساوية تجلياتها في الفن والحياة. المأساوية والكوميدية في الحياة والفن التراجيدي في الأعمال الفنية العالمية

الرئيسي / الشجار

مقدمة ………………………………………………………………………………………… ..3

1. المأساة - خسارة لا يمكن تعويضها وتأكيد الخلود ……………… ..4

2. الجوانب الفلسفية العامة للمأساوية ……………… .. ……………………… ... 5

3. مأساوي في الفن ………………………………………………………………… .7

4. المأساة في الحياة ……………………………………………………………… .. 12

الخلاصة …………………………………………………………………………………………………………… .16

المراجع …………………………………………………………………………… 18

المقدمة

بتقييم الظواهر جمالياً ، يحدد الشخص مدى هيمنته على العالم. يعتمد هذا المقياس على مستوى وطبيعة تطور المجتمع وإنتاجه. يكشف الأخير عن معنى أو ذاك للخصائص الطبيعية للأشياء ، ويحدد خصائصها الجمالية. وهذا يوضح أن الجمالية تتجلى في أشكال مختلفة: الجميل ، والقبيح ، والسامي ، والقاعدة ، والمأساوي ، والكوميدي ، إلخ.

يستلزم توسع الممارسة الاجتماعية البشرية توسيع نطاق الخصائص الجمالية والظواهر ذات القيمة الجمالية.

لا يوجد عصر في تاريخ البشرية لم يكن مشبعًا بالأحداث المأساوية. الإنسان هالك ، وكل شخص يعيش حياة واعية لا يمكنه ، بطريقة أو بأخرى ، أن يفهم موقفه من الموت والخلود. أخيرًا ، الفن العظيم ، في انعكاساته الفلسفية على العالم ، ينجذب دائمًا داخليًا نحو موضوع مأساوي. عبر تاريخ الفن العالمي يمر كواحد من الموضوعات العامة للمأساة. بعبارة أخرى ، يتعامل كل من تاريخ المجتمع وتاريخ الفن وحياة الفرد ، بطريقة أو بأخرى ، مع المشكلة المأساوية. كل هذا يحدد أهميته بالنسبة لعلم الجمال.

1. المأساة - خسارة لا تصدق وبيان الخلود

القرن العشرون هو قرن من الاضطرابات الاجتماعية والأزمات والتغييرات العنيفة التي تخلق المواقف الأكثر تعقيدًا وتوترًا في نقطة أو أخرى من العالم. لذلك ، فإن التحليل النظري لمشكلة ما هو مأساوي بالنسبة لنا هو الاستبطان وفهم العالم الذي نعيش فيه.

في فن الأمم المختلفة ، يتحول الموت المأساوي إلى قيامة ، ويتحول الحزن إلى فرح. على سبيل المثال ، عبرت الجماليات الهندية القديمة عن هذا النمط من خلال مفهوم "سامسارا" ، والتي تعني دورة الحياة والموت ، وتناسخ شخص متوفى إلى كائن حي آخر ، اعتمادًا على طبيعة حياته. ارتبط تناسخ الأرواح بين الهنود القدماء بفكرة التحسين الجمالي ، صعودًا إلى الأجمل. أكدت الفيدا ، أقدم نصب في الأدب الهندي ، على جمال الآخرة وفرحة تركها.

منذ العصور القديمة ، لا يمكن للوعي البشري أن يتصالح مع عدم الوجود. بمجرد أن بدأ الناس يفكرون في الموت ، أكدوا الخلود ، وفي عدم الوجود أعطى الناس مكانًا للشر ورافقوه هناك بضحك.

وللمفارقة ، ليست المأساة التي تتحدث عن الموت ، بل الهجاء. الهجاء يثبت موت الأحياء وحتى الشر المنتصر. والمأساة تؤكد الخلود ، وتكشف المبادئ الحسنة والرائعة في الإنسان ، وينتصر ، وينتصر ، رغم موت البطل.

المأساة هي أغنية حزينة عن خسارة لا يمكن تعويضها ، ترنيمة مبهجة لخلود الإنسان. إنها الطبيعة العميقة للمأساة التي تتجلى عندما يحل الشعور بالحزن بالفرح ("أنا سعيد") ، الموت - بالخلود.

2. الجوانب الفلسفية العامة للمأساة

يترك الإنسان حياته بلا رجعة. الموت هو تحول الأحياء إلى غير الأحياء. ومع ذلك ، يبقى الموتى ليحيا على قيد الحياة: الثقافة تحافظ على كل ما مضى ، إنها ذاكرة خارجية للبشرية. هاينه قال إن تحت كل شاهد قبر هو تاريخ العالم كله ، والذي لا يمكن أن يختفي بدون أثر.

وإدراكًا لموت الفردانية الفريدة باعتباره انهيارًا لا يمكن إصلاحه للعالم بأسره ، تؤكد المأساة في نفس الوقت على قوة الكون ، ولانهاية له ، على الرغم من خروج كائن محدود منه. وفي هذا الكائن المحدود للغاية ، تجد المأساة سمات خالدة تجعل الشخصية أقرب إلى الكون ، المحدود - إلى اللانهائي. المأساة هي فن فلسفي يطرح ويحل أخطر المشكلات الميتافيزيقية للحياة والموت ، ويدرك معنى الوجود ، ويحلل المشكلات العالمية لاستقراره وأبديته ولانهيته ، على الرغم من تغيره المستمر.

في المأساة ، كما اعتقد هيجل ، الموت ليس مجرد دمار. ويعني أيضًا الحفاظ في شكل متحول على ما يجب أن يهلك في شكل معين. قمعه غريزة الحفاظ على الذات ، يعارض هيجل فكرة التحرر من "وعي العبيد" ، والقدرة على التضحية بحياته من أجل أهداف أسمى. القدرة على فهم فكرة التطور اللانهائي لهيجل هي أهم خاصية للوعي البشري.

ينتقد ك. ماركس بالفعل في أعماله المبكرة فكرة الخلود الفردي لبلوتارخ ، ويطرح على النقيض منها فكرة الخلود الاجتماعي للإنسان. بالنسبة لماركس ، فإن الأشخاص الذين يخافون من أن ثمار أعمالهم لن تذهب إليهم بعد موتهم ، بل للبشرية لا يمكن الدفاع عنها. إن منتجات النشاط البشري هي أفضل استمرارية لحياة الإنسان ، بينما الآمال في الخلود الفردي وهمية.

في فهم المواقف المأساوية في ثقافة الفن العالمية ، ظهر موقفان متطرفان: الوجودي والبوذي.

جعلت الوجودية الموت قضية مركزية في الفلسفة والفن. يؤكد الفيلسوف الألماني ك.جاسبرز أن معرفة الشخص هي معرفة مأساوية. في كتابه عن المأساة ، يشير إلى أن المأساة تبدأ حيث يأخذ الإنسان كل قدراته إلى أقصى الحدود ، مع العلم أنه سيموت. إنه ، كما كان ، تحقيق الذات للفرد على حساب حياته. "لذلك ، في المعرفة المأساوية ، من الضروري أن يعاني الإنسان من وبسبب ما يهلك ، ما يأخذ على عاتقه ، في مواجهة أي واقع وبأي شكل يخون كيانه". ينطلق ياسبرز من حقيقة أن البطل المأساوي يحمل سعادته وموته في نفسه.

البطل المأساوي هو حامل لشيء خارج إطار الوجود الفردي ، حامل القوة ، المبدأ ، الشخصية ، الشيطان. تُظهر المأساة شخصًا في عظمته ، خالٍ من الخير والشر ، كما كتب ياسبرز ، مؤكداً هذا الموقف بالإشارة إلى فكرة أفلاطون بأن لا الخير ولا الشر ينبعان من شخصية صغيرة ، وأن الطبيعة العظيمة قادرة على الشر العظيم والخير العظيم.

توجد المأساة حيث تصطدم القوى ، كل منها يعتبر نفسه صحيحًا. على هذا الأساس ، يعتقد ياسبرز أن الحقيقة ليست واحدة ، بل هي منقسمة ، والمأساة تكشف ذلك.

وهكذا ، فإن الوجوديين يفرغون بشكل مطلق من القيمة الجوهرية للفرد ويؤكدون على اغترابهم عن المجتمع ، مما يؤدي بمفهومهم إلى مفارقة: موت الشخص يتوقف عن كونه مشكلة اجتماعية. الشخص الذي تُرِك وحيدًا مع الكون ، لا يشعر بالإنسانية من حوله ، يستولي على رعب محدودية الوجود المحتومة. إنها مرفوضة من الناس وفي الحقيقة تبين أنها عبثية ، وحياتها خالية من المعنى والقيمة.

بالنسبة للبوذية ، يتحول الشخص ، الذي يحتضر ، إلى كائن آخر ، فهو يساوي الموت بالحياة (الشخص الذي يموت ، يستمر في الحياة ، وبالتالي لا يغير الموت شيئًا). في كلتا الحالتين ، يتم إزالة أي مأساة تقريبًا.

يكتسب موت الفرد صوتًا مأساويًا فقط عندما يعيش الشخص ، الذي يمتلك قيمة ذاتية ، باسم الناس ، وتصبح اهتماماتهم مضمون حياته. في هذه الحالة ، من ناحية ، هناك أصالة فردية وقيمة فريدة للفرد ، ومن ناحية أخرى ، يجد البطل المحتضر استمرارًا في حياة المجتمع. لذلك ، فإن موت مثل هذا البطل مأساوي ويؤدي إلى الشعور بفقدان لا رجعة فيه للفردانية البشرية (وبالتالي الحزن) ، وفي نفس الوقت تبرز - فكرة استمرار حياة الشخصية في الإنسانية (و ومن هنا دافع الفرح).

إن مصدر المأساة هو تناقضات اجتماعية محددة - تصادمات بين مطلب ضروري اجتماعيًا وملحًا والاستحالة العملية المؤقتة لتنفيذه. غالبًا ما يصبح النقص الحتمي في المعرفة والجهل مصدر أعظم المآسي. المأساوية هي مجال فهم التناقضات التاريخية العالمية ، والبحث عن مخرج للبشرية. هذه الفئة لا تعكس فقط سوء حظ الشخص بسبب الأعطال الشخصية ، بل تعكس الكوارث البشرية ، بعض العيوب الأساسية في الحياة التي تؤثر على مصير الفرد.

3. تراجيك في الفن

كل عصر يجلب سماته الخاصة إلى المأساوية ويؤكد جوانب معينة من طبيعته.

على سبيل المثال ، مسار العمل المفتوح متأصل في المأساة اليونانية. نجح الإغريق في الحفاظ على تسلية مآسيهم ، على الرغم من أن الشخصيات والمتفرجين كانوا في كثير من الأحيان على علم بإرادة الآلهة أو تنبأت الجوقة بمسار الأحداث. عرف الجمهور جيدًا حبكات الأساطير القديمة ، والتي تم على أساسها إنشاء المآسي بشكل أساسي. كان تسلية المأساة اليونانية راسخًا في منطق الفعل. كان معنى المأساة هو شخصية سلوك البطل. إن موت البطل المأساوي ومصائبه معروفة جيداً. وهذه هي سذاجة ونضارة وجمال الفن اليوناني القديم. لعب مسار العمل هذا دورًا فنيًا كبيرًا ، حيث عزز المشاعر المأساوية للمشاهد.

بطل المأساة القديمة غير قادر على منع ما لا مفر منه ، لكنه يقاتل ويعمل ، وفقط من خلال حريته ، من خلال أفعاله ، يتحقق ما يجب أن يحدث. هذا ، على سبيل المثال ، هو أوديب في مأساة سوفوكليس "أوديب الملك". بإرادته الخاصة ، بوعي وبحرية ، يبحث عن أسباب المصائب التي وقعت على رؤوس سكان طيبة. وعندما يتبين أن "التحقيق" يهدد بالانقلاب على "المحقق" الرئيسي وأن الجاني في مصيبة طيبة هو أوديب نفسه ، الذي قتل والده بإرادة القدر وتزوج والدته ، لا يتوقف. "التحقيق" ، لكنه ينتهي به. هذا هو أنتيجون ، بطلة مأساة أخرى من سوفوكليس. على عكس أختها Ismene ، لا تخضع أنتيجون لأمر كريون ، الذي يحظر دفن شقيقها ، الذي قاتل ضد طيبة ، تحت وطأة الموت. قانون العلاقات القبلية ، الذي يتم التعبير عنه في الحاجة إلى دفن جسد الأخ ، مهما كان الثمن ، يعمل بشكل متساوٍ فيما يتعلق بكلتا الأختين ، لكن أنتيجون تصبح بطلة مأساوية لأنها تلبي هذه الحاجة في أفعالها الحرة.

المأساة اليونانية بطولية.

الغرض من المأساة القديمة هو التنفيس. المشاعر التي تصورها المأساة تطهر مشاعر المشاهد.

في العصور الوسطى ، لم تظهر المأساة على أنها بطولية بل كشهيد. والغرض منه هو العزاء في مسرح العصور الوسطى ، تم التأكيد على المبدأ السلبي في تفسير الممثل لصورة المسيح. في بعض الأحيان "اعتاد" الممثل بشدة على صورة المصلوب لدرجة أنه لم يكن بعيدًا عن الموت.

مأساة القرون الوسطى غريبة على مفهوم القرون الوسطى . هذه ليست مأساة تطهير ، لكنها مأساة تعزية. يتسم بالمنطق: أنت تشعر بالسوء لكنهم (أبطال المأساة أو بالأحرى شهداء المأساة) أفضل منك وهم أسوأ منك ، فاستريح في معاناتك بحقيقة أن هناك معاناة. هذا مرير ، والناس لديهم عذاب أسوأ ، حتى أقل مما تستحقه. إن عزاء الأرض (أنت لست الوحيد الذي يعاني) يتعزز من خلال عزاء العالم الآخر (هناك لن تعاني ، وستكافأ كما تستحق).

إذا كانت الأشياء الأكثر غرابة في المأساة القديمة تحدث بشكل طبيعي تمامًا ، ففي مأساة القرون الوسطى ، تحتل الخوارق الطبيعية لما يحدث مكانًا مهمًا.

في مطلع العصور الوسطى وعصر النهضة ، ارتفعت شخصية دانتي المهيبة. لا يشك دانتي في الحاجة إلى العذاب الأبدي لفرانشيسكا وباولو ، اللذين انتهكا ، بحبهما ، الأسس الأخلاقية لقرنهما ووحدة النظام العالمي الحالي ، اهتزا ، وتجاوزا محظورات الأرض والسماء. وفي الوقت نفسه ، تفتقر "الكوميديا \u200b\u200bالإلهية" إلى الطبيعة الخارقة والسحر. بالنسبة إلى دانتي وقرائه ، فإن جغرافية الجحيم حقيقية تمامًا والزوبعة الجهنمية التي تحمل العشاق حقيقية. هنا نفس الطبيعة الفائقة للطبيعة ، حقيقة غير الواقعية ، المتأصلة في المأساة القديمة. وهذه العودة إلى العصور القديمة على أساس جديد هي التي تجعل من دانتي أحد الدعاة الأوائل لأفكار عصر النهضة.

شرح رجل العصور الوسطى العالم من قبل الله. لقد سعى رجل العصر الحديث لإظهار أن العالم هو سبب نفسه. في الفلسفة ، تم التعبير عن هذا في أطروحة سبينوزا الكلاسيكية عن الطبيعة كسبب لذاتها. في الفن ، جسد شكسبير هذا المبدأ وعبّر عنه قبل نصف قرن. بالنسبة له ، فإن العالم كله ، بما في ذلك مجال العواطف والمآسي البشرية ، لا يحتاج إلى أي تفسير من عالم آخر ، فهو نفسه في جوهرها.

روميو وجولييت يحملان ظروف حياتهما. من الشخصيات نفسها ، يولد العمل. الكلمات القاتلة: "اسمه روميو: إنه ابن مونتاج ، ابن عدوك" - لم تغير علاقة جولييت بحبيبها. المقياس الوحيد والقوة الدافعة وراء أفعالها هي نفسها وشخصيتها وحبها لروميو.

حل عصر النهضة بطريقته الخاصة مشاكل الحب والشرف والحياة والموت والشخصية والمجتمع ، وكشف لأول مرة الطبيعة الاجتماعية للصراع المأساوي. لقد فتحت المأساة في هذه الفترة حالة العالم ، وأكدت نشاط الإنسان وحرية إرادته. في الوقت نفسه ، نشأت مأساة شخصية غير منظمة. كانت اللائحة الوحيدة للإنسان هي الوصية الأولى والأخيرة لدير Telem: "افعل ما تريد" (Rabelais. "Gargartua و Pantagruel"). ومع ذلك ، لتحرير نفسه من الأخلاق الدينية في العصور الوسطى ، يفقد الشخص أحيانًا كل الأخلاق والضمير والشرف. أبطال شكسبير (عطيل ، هاملت) مرتاحون وغير مقيدين في أفعالهم. وأفعال قوى الشر (Iago ، Claudius) هي بنفس القدر ولا ينظمها أي شيء.

اتضح أن آمال الإنسانيين خادعة بأن الشخص ، بعد أن تخلص من قيود العصور الوسطى ، سوف يتصرف بعقلانية وباسم الخير في حريته. لقد تحولت يوتوبيا الشخصية غير المنظمة في الواقع إلى تنظيمها المطلق. في فرنسا في القرن السابع عشر. تجلى هذا التنظيم: في مجال السياسة - في الدولة المطلقة ، في مجال العلم والفلسفة - في تعاليم ديكارت حول الطريقة التي تقدم الفكر الإنساني في قناة القواعد الصارمة ، في مجال الفن - في الكلاسيكية. تم استبدال مأساة الحرية المطلقة الطوباوية بمأساة التكييف المعياري المطلق الحقيقي للفرد.

في فن الرومانسية (G. Heine ، F. Schiller ، J. Byron ، F. Chopin) يتم التعبير عن حالة العالم من خلال الحالة الذهنية. خيبة الأمل من نتائج الثورة الفرنسية الكبرى وعدم الإيمان بالتقدم الاجتماعي الناجم عنها يؤديان إلى الحزن العالمي المميز للرومانسية. تدرك الرومانسية أن المبدأ العالمي قد لا يكون له طبيعة إلهية ، بل طبيعة شيطانية وقادر على حمل الشر. في مآسي بايرون ("قابيل") ، تم تأكيد حتمية الشر وخلود الصراع معه. لوسيفر هو تجسيد لمثل هذا الشر العالمي. لا يستطيع قايين أن يتصالح مع أي قيود على حرية وقوة الروح البشرية. لكن الشر كلي القدرة ، ولا يستطيع البطل القضاء عليه من الحياة حتى على حساب موته. ومع ذلك ، بالنسبة للوعي الرومانسي ، فإن النضال ليس بلا معنى: البطل المأساوي ، من خلال كفاحه ، يخلق واحات من الحياة في الصحراء ، حيث يسود الشر.

كشف فن الواقعية النقدية عن الخلاف المأساوي بين الشخصية والمجتمع. أحد أعظم الأعمال المأساوية في القرن التاسع عشر. - "بوريس غودونوف" لأ. بوشكين. يريد غودونوف استخدام القوة لصالح الناس. لكن في طريقه إلى السلطة ، يرتكب الشر - يقتل الأبرياء Tsarevich ديميتري. وبين بوريس والشعب هوة من الاغتراب ثم الغضب. يُظهر بوشكين أنه لا يمكنك القتال من أجل شعب بدون شعب. مصير الإنسان قدر الشعب. أفعال الفرد لأول مرة مقارنة بخير الناس. هذه المشاكل هي نتاج عصر جديد.

الميزة نفسها متأصلة في الأوبرا والصور الموسيقية المأساوية لـ M. P. Mussorgsky. تجسد أوبراه "بوريس غودونوف" و "خوفانشينا" ببراعة صيغة بوشكين للمأساة حول اندماج المصير الإنساني والوطني. لأول مرة ظهر شعب على مسرح الأوبرا مستوحى من فكرة واحدة عن النضال ضد العبودية والعنف والتعسف. أشعل التوصيف المتعمق للشعب مأساة ضمير القيصر بوريس. على الرغم من كل نواياه الحسنة ، يظل بوريس غريبًا على الناس ويخشى سراً الناس ، الذين يرون أنه سبب مصائبهم. طور موسورجسكي بعمق وسائل موسيقية محددة لنقل محتوى الحياة المأساوية: التناقضات الموسيقية والدرامية ، والموضوعات الساطعة ، والنغمات الحزينة ، والنغمة القاتمة ، والأجراس الداكنة للتزامن.

كان تطوير موضوع موسيقى الروك في السيمفونية الخامسة لبيتهوفن ذا أهمية كبيرة لتطوير المبدأ الفلسفي في الأعمال الموسيقية المأساوية. تم تطوير هذا الموضوع بشكل أكبر في السيمفونيات الرابعة والسادسة والخامسة لتشايكوفسكي. تعبر المأساة في سيمفونيات تشايكوفسكي عن التناقض بين التطلعات البشرية وعقبات الحياة ، وبين اللانهاية من الدوافع الإبداعية ومحدودية وجود الشخصية.

الواقعية النقدية في القرن التاسع عشر. (ديكنز ، بلزاك ، ستيندال ، غوغول ، تولستوي ، دوستويفسكي وآخرين) تصبح الشخصية غير المأساوية بطل المواقف المأساوية. في الحياة ، أصبحت المأساة "قصة عادية" ، وبطلها شخص مغترب. وبالتالي ، في الفن ، تختفي المأساة كنوع أدبي ، ولكنها كعنصر تخترق جميع أنواع وأنواع الفن ، وتلتقط عدم تسامح الخلاف بين الإنسان والمجتمع.

من أجل أن تتوقف المأساة عن أن تكون رفيقًا دائمًا للحياة الاجتماعية ، يجب أن يصبح المجتمع إنسانيًا ، وأن يتناغم مع الشخصية. رغبة الشخص في التغلب على الخلاف مع العالم ، والبحث عن المعنى المفقود للحياة - هذا هو مفهوم المأساوية ورثاء تطوير هذا الموضوع في الواقعية النقدية في القرن العشرين. (E. Hemingway ، W. Faulkner ، L. Frank ، G. Böll ، F. Fellini ، M. Antonioni ، J. Gershwin وآخرون).

يكشف الفن المأساوي عن المعنى الاجتماعي للحياة البشرية ويظهر أن خلود الإنسان يتحقق في خلود الناس. موضوع مهم للمأساة هو "الإنسان والتاريخ". السياق العالمي التاريخي لأفعال الشخص يحوله إلى مشارك واع أو غير مقصود في العملية التاريخية. هذا يجعل البطل مسؤولاً عن اختيار الطريق ، عن الحل الصحيح لقضايا الحياة وفهم معناها. يتم التحقق من شخصية البطل المأساوي من خلال مجرى التاريخ نفسه ، من خلال قوانينه. تم الكشف بعمق عن موضوع مسؤولية الفرد تجاه التاريخ في The Quiet Don بقلم M. A. Sholokhov. شخصية بطله متناقضة: فهو الآن ضحل ، ثم تتعمقه العذابات الداخلية ، ثم تلطفه التجارب الصعبة. مصيره مأساوي.

في الموسيقى ، تم تطوير نوع جديد من السيمفونية المأساوية بواسطة D.D. Shostakovich. إذا كانت موسيقى الروك في سيمفونيات تشايكوفسكي تغزو دائمًا حياة فرد من الخارج كقوة قوية وغير إنسانية ومعادية ، فإن شوستاكوفيتش يواجه مثل هذه المواجهة مرة واحدة فقط - عندما يكشف الملحن عن غزو كارثي للشر يقطع التدفق الهادئ للحياة ( موضوع الغزو في الجزء الأول من السيمفونية السابعة).

4. مأساة في الحياة

تتنوع مظاهر المأساة في الحياة: من موت طفل أو موت شخص مفعم بالطاقة الإبداعية إلى هزيمة حركة التحرر الوطني ؛ من مأساة فرد إلى مأساة أمة بأكملها. يمكن أيضًا إنهاء المأساة في صراع الإنسان مع قوى الطبيعة. لكن المصدر الرئيسي لهذه الفئة هو الصراع بين الخير والشر والموت والخلود ، حيث يؤكد الموت على قيم الحياة ، ويكشف عن معنى الوجود البشري ، حيث يحدث الفهم الفلسفي للعالم.

الحرب العالمية الأولى ، على سبيل المثال ، دخلت التاريخ كواحدة من أكثر الحروب دموية ووحشية. لم تقم الأطراف المتصارعة (حتى عام 1914) بنشر مثل هذه الجيوش الضخمة للتدمير المتبادل. كل إنجازات العلم والتكنولوجيا كانت تهدف إلى إبادة الناس. خلال سنوات الحرب ، قُتل 10 ملايين شخص وجُرح 20 مليون شخص. بالإضافة إلى ذلك ، عانى السكان المدنيون من خسائر بشرية كبيرة ، الذين ماتوا ليس نتيجة الأعمال العدائية فحسب ، بل أيضًا بسبب الجوع والمرض اللذين استعريا خلال الحرب. كما أدت الحرب إلى خسائر مادية فادحة ، وأدت إلى ظهور حركة ثورية وديمقراطية ضخمة طالب أعضاؤها بتجديد جذري للحياة.

بعد ذلك ، في يناير 1933 ، وصل حزب العمال الاشتراكي الوطني الفاشي ، وهو حزب الانتقام والحرب ، إلى السلطة في ألمانيا. بحلول صيف عام 1941 ، احتلت ألمانيا وإيطاليا 12 دولة أوروبية ومددت حكمهما إلى جزء كبير من أوروبا. في البلدان المحتلة ، أقاموا نظام احتلال فاشي ، أطلقوا عليه اسم "النظام الجديد": ألغوا الحريات الديمقراطية ، وحلوا الأحزاب السياسية والنقابات ، ومنعوا الإضرابات والمظاهرات. عملت الصناعة بأوامر من الغزاة ، وزودتهم الزراعة بالمواد الخام والمواد الغذائية ، واستخدمت العمالة في بناء المنشآت العسكرية. كل هذا أدى إلى الحرب العالمية الثانية ، ونتيجة لذلك تعرضت الفاشية لهزيمة كاملة. ولكن على عكس الحرب العالمية الأولى ، سقطت غالبية الخسائر البشرية في الحرب العالمية الثانية على السكان المدنيين. في الاتحاد السوفياتي وحده ، بلغ عدد القتلى 27 مليون شخص على الأقل. في ألمانيا ، قُتل 12 مليون شخص في معسكرات الاعتقال. 5 ملايين شخص وقعوا ضحايا الحرب والقمع في دول أوروبا الغربية. إلى هؤلاء الستين مليونًا من الأرواح المفقودة في أوروبا يجب أن يضاف الملايين الذين لقوا حتفهم في المحيط الهادئ ومسارح الحرب العالمية الثانية الأخرى.

لم يكن لدى الناس وقت للتعافي من مأساة عالمية واحدة ، ففي 6 أغسطس 1945 ، أسقطت طائرة أمريكية قنبلة ذرية على مدينة هيروشيما اليابانية. تسبب الانفجار الذري في كوارث مروعة: احترقت 90٪ من المباني وتحول الباقي إلى أنقاض. من بين 306 آلاف من سكان هيروشيما ، مات على الفور أكثر من 90 ألف شخص. توفي عشرات الآلاف من الأشخاص في وقت لاحق متأثرين بجروحهم وحروقهم والتعرض للإشعاع. مع انفجار القنبلة الذرية الأولى ، تلقت البشرية تحت تصرفها مصدرًا لا ينضب للطاقة وفي نفس الوقت سلاحًا رهيبًا قادرًا على تدمير جميع الكائنات الحية.

ما إن دخلت البشرية القرن العشرين حتى اجتاحت موجة جديدة من الأحداث المأساوية الكوكب بأسره. هذه هي تكثيف الأعمال الإرهابية والكوارث الطبيعية والمشاكل البيئية. إن النشاط الاقتصادي في عدد من الدول اليوم شديد التطور لدرجة أنه يؤثر على الوضع البيئي ليس فقط داخل بلد واحد ، ولكن أيضًا خارج حدوده.

أمثلة نموذجية:

تصدر المملكة المتحدة ثلثي انبعاثاتها الصناعية.

75-90٪ من الأمطار الحمضية في الدول الاسكندنافية من أصل أجنبي.

يعاني المطر الحمضي في المملكة المتحدة من ثلثي الغابات ، وفي أوروبا القارية - حوالي نصف مساحتها.

تفتقر الولايات المتحدة إلى الأكسجين الذي يتكاثر بشكل طبيعي على أراضيها.

تلوثت أكبر الأنهار والبحيرات والبحار في أوروبا وأمريكا الشمالية بشكل مكثف بالنفايات الصناعية من الشركات في مختلف البلدان التي تستخدم مواردها المائية.

من عام 1950 إلى عام 1984 ، زاد إنتاج الأسمدة المعدنية من 13.5 مليون طن إلى 121 مليون طن سنويًا. أعطى استخدامها ثلث الزيادة في الإنتاج الزراعي.

في الوقت نفسه ، ازداد استخدام الأسمدة الكيماوية بشكل كبير في العقود الأخيرة ، كما أصبحت العديد من منتجات وقاية النباتات الكيميائية أحد أهم أسباب التلوث البيئي العالمي. يتم نقلها عن طريق الماء والهواء عبر مسافات شاسعة ، ويتم تضمينها في الدوران الجيوكيميائي للمواد في جميع أنحاء الأرض ، وغالبًا ما تسبب أضرارًا كبيرة للطبيعة والإنسان نفسه. لقد أصبحت عملية التطور السريع لجلب المؤسسات الضارة بيئيًا إلى البلدان المتخلفة سمة مميزة جدًا لعصرنا.

عصر الاستخدام المكثف لإمكانات المحيط الحيوي ينتهي أمام أعيننا. هذا ما تؤكده العوامل التالية:

لم يتبق اليوم سوى القليل جدًا من الأراضي غير المطورة للزراعة.

مساحة الصحارى تتزايد بشكل منهجي. من عام 1975 إلى عام 2000 ، زاد بنسبة 20 ٪.

يمثل تدهور الغطاء الحرجي للكوكب مصدر قلق كبير. من عام 1950 إلى عام 2000 ، ستنخفض مساحة الغابات بنسبة 10٪ تقريبًا ، ومع ذلك فإن الغابات هي رئة الأرض بأكملها.

يتم استغلال أحواض المياه ، بما في ذلك المحيط العالمي ، على نطاقٍ بحيث لا يكون لدى الطبيعة الوقت لإعادة إنتاج ما يأخذه الإنسان.

يحدث تغير المناخ حاليًا نتيجة للنشاط البشري المكثف.

مقارنة ببداية القرن الماضي ، زاد محتوى ثاني أكسيد الكربون في الغلاف الجوي بنسبة 30٪ ، وتم إعطاء 10٪ من هذه الزيادة خلال الثلاثين عامًا الماضية. تؤدي زيادة تركيزه إلى ما يسمى بتأثير الاحتباس الحراري ، ونتيجة لذلك ترتفع درجة حرارة مناخ الكوكب بأكمله ، مما يؤدي بدوره إلى عمليات لا رجعة فيها:

ذوبان الجليد؛

ارتفاع مستوى المحيطات في العالم بمقدار متر واحد ؛

فيضانات العديد من المناطق الساحلية ؛

التغيير في تبادل الرطوبة على سطح الأرض ؛

انخفاض هطول الأمطار

تغيير في اتجاه الرياح.

من الواضح أن مثل هذه التغييرات ستشكل مشاكل ضخمة للأشخاص المرتبطين بالإدارة الاقتصادية ، وإعادة إنتاج الظروف اللازمة لحياتهم.

اليوم ، كأحد العلامات الأولى لـ V. Vernadsky ، اكتسبت البشرية هذه القوة في تحويل العالم المحيط بحيث بدأت تؤثر بشكل كبير على تطور المحيط الحيوي ككل.

ينطوي النشاط الاقتصادي البشري في عصرنا بالفعل على تغير المناخ ، فهو يؤثر على التركيب الكيميائي للأحواض المائية والهوائية للأرض على نباتات وحيوانات الكوكب ، على شكله بالكامل. وهذه مأساة للبشرية جمعاء.

استنتاج

المأساة كلمة قاسية مليئة باليأس. إنها تحمل انعكاس الموت البارد ، وتتنفس برائحة الثلج. لكن وعي الموت يجعل المرء أكثر حدة في تجربة كل السحر والمرارة ، كل بهجة وتعقيد الوجود. وعندما يقترب الموت ، في هذا الوضع "الحدودي" تكون جميع ألوان العالم أكثر وضوحًا ، وثروتها الجمالية ، وسحرها الحسي ، وعظمة المألوف ، والحقيقة والخطأ ، والخير والشر ، ومعنى يظهر الوجود البشري بشكل أكثر وضوحًا.

المأساة هي دائما مأساة متفائلة ، حتى الموت يخدم الحياة.

هكذا تكشف المأساة:

1. الموت أو المعاناة الشديدة للشخص ؛

2. عدم الاستغناء عن الناس من خسارته ؛

3. بدايات اجتماعية قيّمة خالدة ، متأصلة في شخصية فريدة ، واستمرارها في حياة البشرية ؛

4. مشاكل الوجود الأكبر ، المعنى الاجتماعي لحياة الإنسان ؛

5. نشاط ذو طبيعة مأساوية فيما يتعلق بالظروف ؛

6. حالة ذات مغزى فلسفيا في العالم.

7. تاريخيا ، التناقضات غير القابلة للحل مؤقتا.

8. المأساوية المتجسدة في الفن لها تأثير تطهير على الناس.

المشكلة المركزية للعمل المأساوي هي توسيع القدرات البشرية ، وكسر تلك الحدود التي تشكلت تاريخيًا ، ولكنها أصبحت قريبة من الأشخاص الأكثر شجاعة ونشاطًا ، المستوحاة من المثل العليا. يمهد البطل المأساوي الطريق للمستقبل ، ويفجر الحدود الموضوعة ، وهو دائمًا في طليعة نضال البشرية ، وتقع أكبر الصعوبات على كتفيه. تكشف المأساة المعنى الاجتماعي للحياة. جوهر الوجود الإنساني وهدفه: لا ينبغي أن يتم تطوير الفرد على حساب ، ولكن باسم المجتمع بأسره ، باسم الإنسانية. من ناحية أخرى ، يجب أن يتطور المجتمع بأسره في الإنسان ومن خلاله ، وليس بالرغم منه وليس على حسابه. هذا هو أعلى نموذج جمالي ، هذا هو الطريق إلى حل إنساني لمشكلة الإنسان والإنسانية ، يقدمه تاريخ الفن المأساوي العالمي.

قائمة المراجع

1. بوريف يو. - م ، 2002

2. Bychkov V.V. جماليات. - م ، 2004

3. Divnenko O. V. جماليات. - م ، 1995

4. Nikitich L.A. جماليات. - م ، 2003

التراجيديا هي فئة فلسفية في الفن تميز ظهور المعاناة والتجارب لأبطال الأعمال نتيجة إرادتهم الحرة أو وصفات القدر. تعاطف المشاهد وتعاطف مع بطل المأساة. بشكل عام ، تتميز المأساة بالصراع بين المثالية الأخلاقية والواقع الموضوعي. كل عصر يجلب سماته الخاصة إلى المأساوية ويؤكد جوانب معينة من طبيعته.

نجح الإغريق في الحفاظ على تسلية مآسيهم ، على الرغم من أن الشخصيات والمتفرجين كانوا في كثير من الأحيان على علم بإرادة الآلهة أو توقع الجوقة مسار الأحداث. كان معنى المأساة هو شخصية سلوك البطل. إن موت البطل المأساوي ومصائبه معروفة جيداً. بطل المأساة القديمة غير قادر على منع ما لا مفر منه ، لكنه يقاتل ويعمل ، وفقط من خلال حريته ، من خلال أفعاله ، يتحقق ما يجب أن يحدث. هذا ، على سبيل المثال ، هو أوديب في مأساة سوفوكليس "أوديب الملك". هذا هو أنتيجون ، بطلة مأساة أخرى من سوفوكليس. على عكس أختها Ismene ، لا تخضع أنتيجون لأمر كريون ، الذي يحظر دفن شقيقها ، الذي قاتل ضد طيبة ، تحت وطأة الموت. روميو وجولييت لشكسبير يحملان ظروف حياتهم. حل عصر النهضة مشاكل الحب والشرف والحياة والموت والشخصية والمجتمع بطريقته الخاصة ، وكشف لأول مرة عن الطبيعة الاجتماعية للصراع المأساوي. لقد فتحت المأساة خلال هذه الفترة حالة العالم ، وأكدت نشاط الإنسان وحرية إرادته. من أجل أن تتوقف المأساة عن أن تكون رفيقًا دائمًا للحياة الاجتماعية ، يجب أن يصبح المجتمع إنسانيًا ، وأن يتناغم مع الشخصية. رغبة الشخص في التغلب على الخلاف مع العالم ، والبحث عن المعنى المفقود للحياة.

يكشف الفن المأساوي عن المعنى الاجتماعي للحياة البشرية ويظهر أن خلود الإنسان يتحقق في خلود الناس. موضوع مهم للمأساة هو "الإنسان والتاريخ". يتم التحقق من شخصية البطل المأساوي من خلال مجرى التاريخ نفسه ، من خلال قوانينه. تم الكشف بعمق عن موضوع مسؤولية الفرد تجاه التاريخ في "The Quiet Don" بقلم إم أيه شولوخوف. شخصية بطله متناقضة: فهو الآن ضحل ، ثم تتعمقه العذابات الداخلية ، ثم تلطفه التجارب الصعبة. مصيره مأساوي. في الموسيقى ، تم تطوير نوع جديد من السيمفونية المأساوية بواسطة D.D. Shostakovich. إذا كانت موسيقى الروك في سيمفونيات تشايكوفسكي تغزو دائمًا حياة شخص من الخارج كقوة قوية وغير إنسانية ومعادية ، فإن شوستاكوفيتش يواجه مثل هذه المواجهة مرة واحدة فقط - عندما يكشف الملحن عن غزو كارثي للشر يقطع التدفق الهادئ للحياة ( موضوع الغزو في الجزء الأول من السيمفونية السابعة).

درس عن MHC حول موضوع: "مأساوي في الفن" الصف التاسع

يصف معاناة أو موت البطل

وجهة النظر الفردية تتعارض مع التقليدية

الموت يخدم الحياة. روميو وجولييت لشكسبير

كل حقبة تجلب سماتها الخاصة إلى المأساوية وتؤكد بوضوح على جوانب معينة من طبيعتها.

(القرن الثامن قبل الميلاد - القرن الخامس الميلادي)

التنفيس - المشاعر

يصور في المأساة ، تنقية مشاعر المشاهد.

معرفة المستقبل متأصلة في الأبطال. عرافة

التنبؤات والأحلام النبوية وكلمات الآلهة والنبوية. مأساوية بطولية. تم تحقيق الضرورة من خلال العمل الحر للبطل.

مأساة سوفوكليس "أوديب الملك"

العصور الوسطى

العزاء في الروحانيات

خارقة للطبيعة ، معجزة لما يحدث. الضرورة إرادة العناية الإلهية.

دانتي "الكوميديا \u200b\u200bالإلهية"

إحياء

الحرية الشخصية

مشكلة الاختيار الشخصي

شكسبير "روميو وجولييت"

العصر الجديد القرنين السابع عشر والثامن عشر

الدين البشري

تتعارض القيود الاجتماعية مع الإرادة الحرة للإنسان ، مع عواطفه ورغباته

الرومانسية القرن التاسع عشر

وفاة بطل خلال أعمال شغب

بايرون "قابيل"

الواقعية النقدية من نهاية القرن التاسع عشر إلى القرن العشرين

المعنى الاجتماعي لحياة الإنسان

دوافع أفعال الأبطال

لا يتجذر في نزواتهم الشخصية ، بل في الحركة التاريخية (الإنسان والتاريخ).

شولوخوف "Quiet Don"

مأساة يونانية مسار العمل المفتوح متأصل. نجح الإغريق في الحفاظ على تسلية مآسيهم ، على الرغم من أن الشخصيات والمتفرجين كانوا على دراية بإرادة الآلهة أو تنبأت الجوقة بمسار الأحداث. نعم ، كان الجمهور يعرف جيدًا حبكات الأساطير القديمة ، والتي على أساسها تم إنشاء المآسي بشكل أساسي. استند تسلية المأساة اليونانية بحزم ليس على تقلبات الحبكة غير المتوقعة بقدر ما على منطق الفعل. لم يكن معنى المأساة نتيجة ضرورية ومميتة ، بل كان طابع سلوك البطل. وهكذا ، يتم الكشف عن ينابيع المؤامرة ونتائج العمل. إن موت البطل المأساوي ومصائبه معروفة جيداً. وهذه هي سذاجة ونضارة وجمال الفن اليوناني القديم. لعب مسار العمل هذا دورًا فنيًا كبيرًا ، حيث عزز المشاعر المأساوية للمشاهد. على سبيل المثال ، "أبلغ يوريبيديس المشاهد قبل ذلك بكثير بجميع الكوارث التي يجب أن تندلع فوق رؤوس شخصياته ، في محاولة لإثارة التعاطف معهم حتى عندما يكونون هم أنفسهم بعيدين عن اعتبار أنفسهم جديرين بالرحمة". (جي إي ليسينج. أعمال مختارة. م ، 1953 ، ص 555).

غالبًا ما يكون لدى أبطال المأساة القديمة معرفة بالمستقبل. التكهنات والتنبؤات والأحلام النبوية والكلمات النبوية للآلهة والأوراكل - كل هذا يدخل عضوياً إلى عالم التراجيديا ، دون إزالة ، دون إضعاف اهتمام المشاهد. "التسلية" ، كان اهتمام المشاهد بالمأساة اليونانية قائمًا بقوة ليس على تقلبات الحبكة غير المتوقعة ، ولكن على منطق العمل. لم يكن الهدف من المأساة في النتيجة الضرورية والمميتة ، ولكن في شخصية سلوك البطل. المهم هنا هو ما يحدث ، وخاصة كيفية حدوثه.

يعمل بطل المأساة القديمة في التيار الرئيسي للضرورة. إنه غير قادر على منع ما لا مفر منه ، لكنه يقاتل ويعمل ، ولا يتحقق ما يجب أن يحدث إلا من خلال حريته وأفعاله. ليست الضرورة هي التي تجذب البطل القديم إلى الخاتمة ، لكنه هو نفسه يقربها ، مدركًا مصيره المأساوي.

هذا هو أوديب في مأساة سوفوكليس "أوديب الملك". هذا هو أنتيجون ، بطلة مأساة أخرى من سوفوكليس. على عكس أختها Ismene ، لا تخضع أنتيجون لأمر كريون ، الذي يحظر دفن شقيقها ، الذي قاتل ضد طيبة ، تحت وطأة الموت. قانون العلاقات القبلية ، الذي يتم التعبير عنه في الحاجة إلى دفن جسد الأخ ، مهما كان الثمن ، يعمل بالتساوي فيما يتعلق بكلتا الأختين ، لكن أنتيجون تصبح بطلة مأساوية لأنها تلبي هذه الحاجة في أفعالها الحرة.

لمأساة القرون الوسطى العزاء تتميز بالمنطق: أنت تشعر بالسوء لكنهم (أبطال المأساة أو بالأحرى شهداء المأساة) أفضل منك وهم أسوأ منك ، لذا ارتاح في معاناتك بحقيقة أن المعاناة مريرة. والناس يعانون من آلام أكثر حتى أقل مما تستحقه أنت. تتعزز العزاء الدنيوي (لست الوحيد الذي يعاني) من خلال عزاء العالم الآخر (هناك لن تعاني وستكافأ وفقًا لمزاياك). إذا كانت الأشياء الأكثر غرابة في المأساة القديمة تحدث بشكل طبيعي تمامًا ، ففي مأساة العصور الوسطى ، تحتل المعجزات الخارقة للطبيعة ، ما يحدث ، مكانًا مهمًا.

دانتي ليس هناك شك في الحاجة إلى العذاب الأبدي لفرانشيسكا وباولو ، الذين انتهكوا ، بحبهم ، الأسس الأخلاقية لقرنهم ووحدة النظام العالمي الحالي ، وهزوا ، وتجاوزوا محظورات الأرض والسماء. وفي الوقت نفسه ، تفتقر "الكوميديا \u200b\u200bالإلهية" إلى "الركن" الثاني من النظام الجمالي لمأساة القرون الوسطى ، الخارقة للطبيعة ، والسحر. بالنسبة إلى دانتي وقرائه ، فإن جغرافية الجحيم حقيقية تمامًا والزوبعة الجهنمية التي تحمل العشاق حقيقية. هنا نفس الطبيعة الخارقة للطبيعة ، حقيقة غير الواقعية المتأصلة في المأساة القديمة. وهذه العودة إلى العصور القديمة على أساس جديد هي التي تجعل من دانتي أحد الدعاة الأوائل لأفكار عصر النهضة.

إن تعاطف دانتي المأساوي مع فرانشيسكا وباولو هو أكثر صراحة بكثير من تعاطف مؤلف قصة تريستان وإيزولد المجهول مع أبطاله. بالنسبة إلى الأخير ، هذا التعاطف متناقض وغير متسق ، وغالبًا ما يتم استبداله بالإدانة الأخلاقية ، أو يتم تفسيره بأسباب ذات طبيعة سحرية (التعاطف مع الأشخاص الذين شربوا جرعة سحرية). يتعاطف دانتي بشكل مباشر وعلني ، استنادًا إلى دوافع قلبه ، مع باولو وفرانشيسكا ، على الرغم من أنه يعتبر أنه من الثابت أن يكون محكومًا عليهما بالعذاب الأبدي ، ويكشف عن طبيعة الشهيد (وليس البطولية) لمأساتهما:

تكلمت الروح ، تعذبها القهر الرهيب ، بكى آخر ، وعذاب قلوبهم

غطت جبيني بعرق مميت. وسقطت مثل سقوط رجل ميت.

(دانتي أليغيري. "الكوميديا \u200b\u200bالإلهية" ، إعلان M. ، 1961 ، ص 48).

لشكسبير إن العالم كله ، بما في ذلك دائرة الأهواء والمآسي البشرية ، لا يحتاج إلى أي تفسير دنيوي آخر ، فهو لا يقوم على القدر الشرير ، ولا الله ، ولا على السحر أو التعاويذ الشريرة. سبب العالم ، أسباب مآسيه في حد ذاته.

روميو وجولييت يحملان ظروف حياتهما. من الشخصيات نفسها ، يولد العمل. الكلمات القاتلة: "اسمه روميو: إنه ابن مونتاج ، ابن عدوك" - لم تغير علاقة جولييت بحبيبها. لا تقيده أي مبادئ تنظيمية خارجية. المقياس الوحيد والقوة الدافعة وراء أفعالها هي نفسها وشخصيتها وحبها لروميو.

حل عصر النهضة بطريقته الخاصة مشاكل الحب والشرف والحياة والموت والشخصية والمجتمع ، وكشف لأول مرة عن الطبيعة الاجتماعية للصراع المأساوي.

لقد فتحت المأساة خلال هذه الفترة حالة العالم ، وأكدت نشاط الإنسان وحرية إرادته. يتصرف البطل المأساوي وفقًا للحاجة إلى تحقيق نفسه ، بغض النظر عن أي ظروف. يعمل بطل المأساة بحرية ، ويختار اتجاه وأهداف أفعاله. وبهذا المعنى ، فإن نشاطه وشخصيته هو سبب وفاته. الخاتمة المأساوية متأصلة داخليًا في الشخصية نفسها. يمكن للظروف الخارجية فقط إظهار أو عدم إظهار خصائص البطل المأساوي ، لكن سبب أفعاله في نفسه. وبالتالي ، فإنه يحمل موته في داخل نفسه ؛ وهو يتحمل الذنب المأساوي.

الرومانسية يدرك أن البداية العالمية قد لا تكون لها طبيعة إلهية ، عن طبيعة شيطانية وقادرة على حمل الشر. في مآسي بايرون ("قابيل") ، تم تأكيد حتمية الشر وخلود الصراع معه. لوسيفر هو تجسيد لمثل هذا الشر العالمي. لا يستطيع قايين أن يتصالح مع أي قيود على حرية وقوة الروح البشرية. معنى حياته هو التمرد ، في معارضة نشطة للشر الأبدي ، في الرغبة في تغيير موقعه بالقوة في العالم. الشر كلي القدرة ، والبطل لا يستطيع القضاء عليه من الحياة حتى على حساب موته. ومع ذلك ، بالنسبة للعقل الرومانسي ، فإن الصراع ليس بلا معنى:

لا يسمح البطل المأساوي بإقامة هيمنة غير مقسمة للشر على الأرض. من خلال كفاحه ، يخلق واحات الحياة في الصحراء حيث يسود الشر.

في مواجهة الحالة الهائلة للعالم ونضاله وحتى موته ، يحقق البطل اختراقًا إلى حالة أعلى وأكثر كمالًا. تم رفع المسؤولية الشخصية للبطل عن عمله الحر النشط ، والتي انعكست في التصنيف الهيغلي للشعور بالذنب المأساوي ، في تفسير M.A. Sholokhov إلى المسؤولية التاريخية. تم الكشف بعمق في The Quiet Don عن موضوع مسؤولية الفرد تجاه التاريخ. السياق العالمي التاريخي لأفعال الشخص يحوله إلى مشارك واعي أو غير مقصود في العملية التاريخية. هذا يجعل البطل مسؤولاً عن اختيار الطريق ، عن الحل الصحيح لقضايا الحياة وفهم معناها. يتم التحقق من شخصية البطل المأساوي من خلال مجرى التاريخ نفسه ، من خلال قوانينه. شخصية بطل Sholokhov متناقضة: فهو الآن ضحل ، ثم يتعمق بسبب العذاب الداخلي ، ثم يلطفه المحن الصعبة. إن مصيرها مأساوي: ينحني الإعصار على الأرض ويترك غابة البتولا الرقيقة والضعيفة دون أن يصاب بأذى ، لكنه اقتلع شجرة بلوط قوية.

لكي تتوقف المأساة عن أن تكون رفيقًا دائمًا للحياة الاجتماعية ، يجب أن يصبح المجتمع إنسانيًا ، وأن يتناغم مع الشخصية. رغبة الشخص في التغلب على الخلاف مع العالم ، والبحث عن المعنى المفقود للحياة - هذا هو مفهوم المأساوية ورثاء تطوير هذا الموضوع في الواقعية النقدية للقرن العشرين. (E. Hemingway ، W. Faulkner ، L. Frank ، G. Böll ، F. Fellini ، M. Antonioni ، J. Gershwin وآخرون).

مقدمة ………………………………………………………………………………………… ..3

1. المأساة - خسارة لا يمكن تعويضها وتأكيد الخلود ……………… ..4

2. الجوانب الفلسفية العامة للمأساوية ……………… .. ……………………… ... 5

3. مأساوي في الفن ………………………………………………………………… .7

4. المأساة في الحياة ……………………………………………………………… .. 12

الخلاصة …………………………………………………………………………………………………………… .16

المراجع …………………………………………………………………………… 18

المقدمة

يستلزم توسع الممارسة الاجتماعية البشرية توسيع نطاق الخصائص الجمالية والظواهر ذات القيمة الجمالية.

1. المأساة - خسارة لا تصدق وبيان الخلود

2. الجوانب الفلسفية العامة للمأساة

في فهم المواقف المأساوية في ثقافة الفن العالمية ، ظهر موقفان متطرفان: الوجودي والبوذي.

3. تراجيك في الفن

كل عصر يجلب سماته الخاصة إلى المأساوية ويؤكد جوانب معينة من طبيعته.

تمت إضافة العمل إلى موقع الموقع: 2013-11-22

اطلب عملك اليوم بخصم يصل إلى 25٪

اكتشف تكلفة العمل

المحتوى
مقدمة ………………………………………………………………………………………… ..3
1. المأساة - خسارة لا يمكن تعويضها وتأكيد الخلود …………………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………… ..4
2. الجوانب الفلسفية العامة للمأساة ………………… .. ……………………… ... 5
3. مأساوي في الفن ……………………………………………………………… .7
4. مأساوي في الحياة ……………………………………………………………… .. 12
الخلاصة ………………………………………………………………………………………………………………… .16
المراجع ………………………………………………………………………… 18
المقدمة
بتقييم الظواهر جمالياً ، يحدد الشخص درجة هيمنته على العالم. يعتمد هذا المقياس على مستوى وطبيعة تطور المجتمع وإنتاجه. يكشف الأخير عن معنى أو ذاك للشخص من الخصائص الطبيعية والطبيعية للأشياء ، ويحدد خصائصها الجمالية. يوضح هذا أن الجمالية تتجلى في أشكال مختلفة: جميلة ، قبيحة ، سامية ، قاعدية ، مأساوية ، فكاهية ، إلخ.
يستلزم توسع الممارسة الاجتماعية البشرية توسيع نطاق الخصائص الجمالية والظواهر ذات القيمة الجمالية.
لا توجد حقبة في تاريخ البشرية لم تكن مشبعة بالأحداث المأساوية. الإنسان هالك ، وكل شخص يعيش حياة واعية لا يمكنه ، بطريقة أو بأخرى ، أن يفهم موقفه من الموت والخلود. أخيرًا ، الفن العظيم ، في انعكاساته الفلسفية على العالم ، دائمًا ما ينجذب داخليًا نحو موضوع مأساوي. عبر تاريخ الفن العالمي يمر كواحد من الموضوعات العامة للمأساة. بعبارة أخرى ، يتلامس كل من تاريخ المجتمع وتاريخ الفن وحياة الفرد مع المشكلة المأساوية بطريقة أو بأخرى. كل هذا يحدد أهميته بالنسبة لعلم الجمال.
1. المأساة - خسارة لا تصدق وبيان الخلود
القرن العشرون هو قرن من الاضطرابات الاجتماعية والأزمات والتغييرات العنيفة التي تخلق المواقف الأكثر تعقيدًا وتوترًا في نقطة أو أخرى من العالم. لذلك ، فإن التحليل النظري لمشكلة ما هو مأساوي بالنسبة لنا هو الاستبطان وفهم العالم الذي نعيش فيه.
في فن الأمم المختلفة ، يتحول الموت المأساوي إلى قيامة ، ويتحول الحزن إلى فرح. على سبيل المثال ، عبرت الجماليات الهندية القديمة عن هذا النمط من خلال مفهوم "سامسارا" ، والتي تعني دورة الحياة والموت ، وتناسخ شخص متوفى إلى كائن حي آخر ، اعتمادًا على طبيعة حياته. ارتبط تناسخ الأرواح بين الهنود القدماء بفكرة التحسين الجمالي ، صعودًا إلى الأجمل. أكدت الفيدا ، أقدم نصب في الأدب الهندي ، على جمال الآخرة وفرحة تركها.
منذ العصور القديمة ، لا يمكن للوعي البشري أن يتصالح مع عدم الوجود. بمجرد أن بدأ الناس يفكرون في الموت ، أكدوا الخلود ، وفي عدم الوجود ، أعطى الناس مكانًا للشر ورافقوه هناك بالضحك.
وللمفارقة ، ليست المأساة التي تتحدث عن الموت ، بل الهجاء. الهجاء يثبت موت الأحياء وحتى الشر المنتصر. والمأساة تؤكد الخلود ، وتكشف المبادئ الحسنة والرائعة في الإنسان ، وينتصر ، وينتصر ، رغم موت البطل.
المأساة هي أغنية حزينة عن خسارة لا تعوض ، ترنيمة مبهجة لخلود الإنسان. هذه هي الطبيعة العميقة للمأساة التي تتجلى عندما يحل الشعور بالحزن بالفرح ("أنا سعيد") ، الموت - بالخلود.
2. الجوانب الفلسفية العامة للمأساة
يترك الإنسان حياته بلا رجعة. الموت هو تحول الأحياء إلى غير الأحياء. ومع ذلك ، يبقى الموتى ليحيا على قيد الحياة: الثقافة تحافظ على كل ما مضى ، إنها ذاكرة خارجية للبشرية. هاينه قال إن تحت كل شاهد قبر هو تاريخ عالم كامل لا يمكن أن يترك دون أثر.
وإدراكًا لموت الفردانية الفريدة باعتباره انهيارًا لا يمكن إصلاحه للعالم بأسره ، تؤكد المأساة في نفس الوقت على قوة الكون ، ولانهاية له ، على الرغم من خروج كائن محدود منه. وفي هذا الكائن المحدود نفسه ، تجد المأساة سمات خالدة تجعل الشخصية أقرب إلى الكون ، المحدود إلى اللامتناهي. المأساة هي فن فلسفي يطرح ويحل المشكلات الميتافيزيقية للحياة والموت ، ويدرك معنى الوجود ، ويحلل المشكلات العالمية لاستقراره ، وأبديته ، ولانهائه ، على الرغم من التغيير المستمر.
في المأساة ، كما اعتقد هيجل ، الموت ليس مجرد دمار. ويعني أيضًا الحفاظ في شكل متحول على ما يجب أن يهلك في شكل معين. قمعه غريزة الحفاظ على الذات ، يعارض هيجل فكرة التحرر من "وعي العبيد" ، والقدرة على التضحية بحياته من أجل أهداف أسمى. القدرة على فهم فكرة التطور اللانهائي لهيجل هي أهم خاصية للوعي البشري.
ينتقد ك. ماركس بالفعل في أعماله المبكرة فكرة الخلود الفردي لبلوتارخ ، ويطرح على النقيض منها فكرة الخلود الاجتماعي للإنسان. بالنسبة لماركس ، فإن الأشخاص الذين يخافون من أن ثمار أعمالهم لن تذهب إليهم بعد موتهم ، بل للبشرية لا يمكن الدفاع عنها. إن منتجات النشاط البشري هي أفضل استمرار لحياة الإنسان ، بينما الآمال في الخلود الفردي وهمية.
في فهم المواقف المأساوية في ثقافة الفن العالمية ، ظهر موقفان متطرفان: الوجودي والبوذي.
جعلت الوجودية الموت قضية مركزية في الفلسفة والفن. يؤكد الفيلسوف الألماني ك.جاسبرز أن معرفة الشخص هي معرفة مأساوية. في كتابه عن المأساوية ، يشير إلى أن المأساة تبدأ حيث يأخذ الإنسان كل قدراته إلى أقصى الحدود ، مع العلم أنه سيموت. إنه ، كما كان ، تحقيق الذات للفرد على حساب حياته. "لذلك ، في المعرفة المأساوية ، من الضروري أن يعاني الإنسان من وبسبب ما يهلك ، ما يأخذ على عاتقه ، في مواجهة أي واقع وبأي شكل يخون كيانه". ينطلق ياسبرز من حقيقة أن البطل المأساوي يحمل سعادته وموته في نفسه.
البطل المأساوي هو حامل لشيء خارج إطار الوجود الفردي ، حامل القوة ، المبدأ ، الشخصية ، الشيطان. تُظهر المأساة شخصًا في عظمته ، خالٍ من الخير والشر ، كما كتب ياسبرز ، مؤكداً هذا الموقف بالإشارة إلى فكرة أفلاطون بأن لا الخير ولا الشر ينبعان من شخصية صغيرة ، وأن الطبيعة العظيمة قادرة على الشر العظيم والخير العظيم.
توجد المأساة حيث تصطدم القوى ، كل منها يعتبر نفسه صحيحًا. على هذا الأساس ، يعتقد ياسبرز أن الحقيقة ليست واحدة ، بل هي منقسمة ، والمأساة تكشف ذلك.
وهكذا ، فإن الوجوديين يفرغون بشكل مطلق من القيمة الجوهرية للفرد ويؤكدون على اغترابهم عن المجتمع ، مما يؤدي بمفهومهم إلى مفارقة: موت الشخص لم يعد مشكلة اجتماعية. الشخص الذي تُرِك وحيدًا مع الكون ، لا يشعر بالإنسانية من حوله ، يستولي على رعب محدودية الوجود المحتومة. إنها مرفوضة من الناس وفي الحقيقة تبين أنها عبثية ، وحياتها خالية من المعنى والقيمة.
بالنسبة للبوذية ، يتحول الشخص ، الذي يحتضر ، إلى كائن آخر ، فهو يساوي الموت بالحياة (الشخص الذي يموت ، يستمر في الحياة ، وبالتالي لا يغير الموت شيئًا). في كلتا الحالتين ، يتم إزالة أي مأساة تقريبًا.
يكتسب موت الفرد صوتًا مأساويًا فقط عندما يعيش الشخص ، الذي يمتلك قيمة ذاتية ، باسم الناس ، وتصبح اهتماماتهم مضمون حياته. في هذه الحالة ، من ناحية ، هناك أصالة فردية وقيمة فريدة للفرد ، ومن ناحية أخرى ، يجد البطل المحتضر استمرارًا في حياة المجتمع. لذلك ، فإن موت مثل هذا البطل مأساوي ويؤدي إلى الشعور بفقدان لا رجعة فيه للفردانية البشرية (وبالتالي الحزن) ، وفي نفس الوقت تبرز - فكرة استمرار حياة الشخصية في الإنسانية (و ومن هنا دافع الفرح).
مصدر المأساة هو تناقضات اجتماعية محددة - تصادمات بين مطلب ضروري اجتماعيًا وملحًا والاستحالة العملية المؤقتة لتنفيذه. غالبًا ما يصبح النقص الحتمي في المعرفة والجهل مصدر أعظم المآسي. المأساوية هي مجال فهم التناقضات التاريخية العالمية ، والبحث عن مخرج للبشرية. هذه الفئة لا تعكس فقط سوء حظ الشخص بسبب الأعطال الشخصية ، بل تعكس الكوارث البشرية ، بعض العيوب الأساسية في الحياة التي تؤثر على مصير الفرد.
3. تراجيك في الفن
كل عصر يجلب سماته الخاصة إلى المأساوية ويؤكد جوانب معينة من طبيعته.
على سبيل المثال ، مسار العمل المفتوح متأصل في المأساة اليونانية. نجح الإغريق في الحفاظ على تسلية مآسيهم ، على الرغم من أن الشخصيات والمتفرجين كانوا في كثير من الأحيان على علم بإرادة الآلهة أو تنبأت الجوقة بمسار الأحداث. عرف الجمهور جيدًا حبكات الأساطير القديمة ، والتي تم على أساسها إنشاء المآسي بشكل أساسي. كان تسلية المأساة اليونانية راسخًا في منطق الفعل. كان معنى المأساة هو شخصية سلوك البطل. إن موت البطل المأساوي ومصائبه معروفة جيداً. وهذه هي سذاجة ونضارة وجمال الفن اليوناني القديم. لعب هذا المسار في العمل دورًا فنيًا كبيرًا ، مما زاد من المشاعر المأساوية للمشاهد.
بطل المأساة القديمة غير قادر على منع ما لا مفر منه ، لكنه يقاتل ويعمل ، وفقط من خلال حريته ، من خلال أفعاله ، يتحقق ما يجب أن يحدث. هذا ، على سبيل المثال ، هو أوديب في مأساة سوفوكليس "أوديب الملك". بإرادته الخاصة ، بوعي وبحرية ، يبحث عن أسباب المصائب التي وقعت على رؤوس سكان طيبة. وعندما يتبين أن "التحقيق" يهدد بالانقلاب على "المحقق" الرئيسي وأن الجاني في مصيبة طيبة هو أوديب نفسه ، الذي قتل والده بإرادة القدر وتزوج والدته ، لا يتوقف. "التحقيق" ، لكنه ينتهي به. هذا هو أنتيجون ، بطلة مأساة أخرى من سوفوكليس. على عكس أختها Ismene ، لا تخضع أنتيجون لأمر كريون ، الذي يحظر دفن شقيقها ، الذي قاتل ضد طيبة ، تحت وطأة الموت. قانون العلاقات القبلية ، الذي يتم التعبير عنه في الحاجة إلى دفن جسد الأخ ، مهما كان الثمن ، يعمل بشكل متساوٍ فيما يتعلق بكلتا الأختين ، لكن أنتيجون تصبح بطلة مأساوية لأنها تلبي هذه الحاجة في أفعالها الحرة.
المأساة اليونانية بطولية.
الغرض من المأساة القديمة هو التنفيس. المشاعر التي تصورها المأساة تطهر مشاعر المشاهد.
في العصور الوسطى ، لم تظهر المأساة على أنها بطولية بل كشهيد. الغرض منه هو العزاء. في مسرح العصور الوسطى ، تم التأكيد على البداية السلبية في تفسير الممثل لصورة المسيح. في بعض الأحيان "اعتاد" الممثل بشدة على صورة المصلوب لدرجة أنه هو نفسه لم يكن بعيدًا عن الموت.
مأساة القرون الوسطى هي مفهوم غريب التنفيس . هذه ليست مأساة تطهير ، لكنها مأساة تعزية. يتميز بالمنطق: أنت تشعر بالضيق ، لكنهم (أبطال المأساة ، أو بالأحرى شهداء المأساة) أفضل منك ، وهم أسوأ منك ، لذا ارتاح في معاناتك لوجودها. آلام أشد ، والعذاب أصعب على الناس ، حتى أقل مما تستحقه. إن عزاء الأرض (لست الوحيد الذي يعاني) يتعزز من خلال عزاء العالم الآخر (هناك لن تعاني ، وستكافأ كما تستحق).
إذا كانت الأشياء الأكثر غرابة في المأساة القديمة تحدث بشكل طبيعي تمامًا ، ففي مأساة العصور الوسطى ، تحتل الخوارق الطبيعية لما يحدث مكانًا مهمًا.
في مطلع العصور الوسطى وعصر النهضة ، ارتفعت شخصية دانتي المهيبة. لا يشك دانتي في الحاجة إلى العذاب الأبدي لفرانشيسكا وباولو ، اللذين انتهكا ، بحبهما ، الأسس الأخلاقية لقرنهما ووحدة النظام العالمي الحالي ، اهتزا ، وتجاوزا محظورات الأرض والسماء. وفي الوقت نفسه ، تفتقر "الكوميديا \u200b\u200bالإلهية" إلى الطبيعة الخارقة والسحر. بالنسبة إلى دانتي وقرائه ، فإن جغرافية الجحيم حقيقية تمامًا والزوبعة الجهنمية التي تحمل العشاق حقيقية. هنا نفس الطبيعة الخارقة للطبيعة ، حقيقة غير الواقعية ، المتأصلة في المأساة القديمة. وهذه العودة إلى العصور القديمة على أساس جديد هي التي تجعل من دانتي أحد الدعاة الأوائل لأفكار عصر النهضة.
شرح رجل العصور الوسطى العالم من قبل الله. لقد سعى الإنسان المعاصر إلى إظهار أن العالم هو سبب نفسه. في الفلسفة ، تم التعبير عن هذا في أطروحة سبينوزا الكلاسيكية حول الطبيعة كسبب لذاتها. في الفن ، جسد شكسبير هذا المبدأ وعبر عنه قبل نصف قرن من الزمان. بالنسبة له ، فإن العالم كله ، بما في ذلك مجال العواطف والمآسي البشرية ، لا يحتاج إلى أي تفسير من عالم آخر ، فهو نفسه في جوهره.
روميو وجولييت يحملان ظروف حياتهما. من الشخصيات نفسها ، يولد العمل. الكلمات القاتلة: "اسمه روميو: إنه ابن مونتاج ، ابن عدوك" - لم تغير علاقة جولييت بحبيبها. المقياس الوحيد والقوة الدافعة وراء أفعالها هي نفسها وشخصيتها وحبها لروميو.
حل عصر النهضة مشاكل الحب والشرف والحياة والموت والشخصية والمجتمع بطريقته الخاصة ، وكشف لأول مرة عن الطبيعة الاجتماعية للصراع المأساوي. لقد فتحت المأساة خلال هذه الفترة حالة العالم ، وأكدت نشاط الإنسان وحرية إرادته. في الوقت نفسه ، نشأت مأساة الشخصية غير المنظمة. كانت اللائحة الوحيدة للإنسان هي الوصية الأولى والأخيرة لدير تيلم: "افعلوا ما تريدون". (رابليه. "Gargartua و Pantagruel"). ومع ذلك ، لتحرير نفسه من الأخلاق الدينية في العصور الوسطى ، يفقد الشخص أحيانًا كل الأخلاق والضمير والشرف. أبطال شكسبير (عطيل ، هاملت) مرتاحون وغير مقيدين في أفعالهم. وأفعال قوى الشر (Iago ، Claudius) هي بنفس القدر ولا ينظمها أي شيء.
آمال الإنسانيين في أن الفرد ، بعد أن تخلص من قيود القرون الوسطى ، بعقلانية وباسم الخير ، سوف يتخلص من حريتهم تبين أنها وهمية. لقد تحولت يوتوبيا الشخصية غير المنظمة في الواقع إلى تنظيمها المطلق. في فرنسا في القرن السابع عشر. تجلى هذا التنظيم: في مجال السياسة - في الدولة المطلقة ، في مجال العلم والفلسفة - في تعاليم ديكارت حول الطريقة التي تقدم الفكر الإنساني في قناة القواعد الصارمة ، في مجال الفن - في الكلاسيكية. تم استبدال مأساة الحرية المطلقة الطوباوية بمأساة التكييف المعياري المطلق الحقيقي للفرد.
في فن الرومانسية (G. Heine ، F. Schiller ، J. Byron ، F. Chopin) يتم التعبير عن حالة العالم من خلال الحالة الذهنية. خيبة الأمل من نتائج الثورة الفرنسية الكبرى وعدم الإيمان بالتقدم الاجتماعي الناجم عنها يؤديان إلى الحزن العالمي المميز للرومانسية. تدرك الرومانسية أن المبدأ العالمي قد لا يكون له طبيعة إلهية ، بل طبيعة شيطانية وقادر على حمل الشر. في مآسي بايرون ("قايين") ، تم تأكيد حتمية الشر وخلود الصراع معه. لوسيفر هو تجسيد لمثل هذا الشر العالمي. لا يستطيع قايين أن يتصالح مع أي قيود على حرية وقوة الروح البشرية. لكن الشر كلي القدرة ، ولا يستطيع البطل القضاء عليه من الحياة حتى على حساب موته. ومع ذلك ، بالنسبة للوعي الرومانسي ، فإن الصراع ليس بلا معنى: فالبطل المأساوي من خلال نضاله يخلق واحات من الحياة في الصحراء ، حيث يسود الشر.
كشف فن الواقعية النقدية عن الخلاف المأساوي بين الشخصية والمجتمع. أحد أعظم الأعمال المأساوية في القرن التاسع عشر. - "بوريس غودونوف" لأ. بوشكين. يريد غودونوف استخدام القوة لصالح الناس. لكن في الطريق إلى السلطة ، يرتكب الشر - يقتل الأمير البريء ديميتري. وبين بوريس والشعب هوة من الاغتراب ثم الغضب. يُظهر بوشكين أنه لا يمكنك القتال من أجل شعب بدون شعب. مصير الإنسان قدر الشعب. أفعال الفرد لأول مرة مقارنة بخير الناس. هذه المشاكل هي نتاج عصر جديد.
الميزة نفسها متأصلة في الأوبرا والصور الموسيقية المأساوية لـ MP Mussorgsky. تجسد أوبراه "بوريس غودونوف" و "خوفانشينا" ببراعة صيغة بوشكين للمأساة حول اندماج المصير الإنساني والوطني. لأول مرة ظهر شعب على مسرح الأوبرا مستوحى من فكرة واحدة عن النضال ضد العبودية والعنف والتعسف. أشعل التوصيف المتعمق للشعب مأساة ضمير القيصر بوريس. على الرغم من كل نواياه الحسنة ، يظل بوريس غريبًا على الناس ويخشى سراً الناس ، الذين يرون أنه سبب مصائبهم. طور موسورجسكي بعمق وسائل موسيقية محددة لنقل محتوى الحياة المأساوية: التناقضات الموسيقية والدرامية ، والموضوعات الساطعة ، والنغمات الحزينة ، والنغمة القاتمة ، والأجراس الداكنة للتزامن.
كان تطوير موضوع موسيقى الروك في السيمفونية الخامسة لبيتهوفن ذا أهمية كبيرة لتطوير المبدأ الفلسفي في الأعمال الموسيقية المأساوية. تم تطوير هذا الموضوع بشكل أكبر في السيمفونيات الرابعة والسادسة والخامسة لتشايكوفسكي. تعبر المأساة في سيمفونيات تشايكوفسكي عن التناقض بين تطلعات الإنسان وعقبات الحياة ، بين لا متناهية من الدوافع الإبداعية ومحدودية وجود الشخصية.
الواقعية النقدية في القرن التاسع عشر. (ديكنز ، بلزاك ، ستيندال ، غوغول ، تولستوي ، دوستويفسكي وآخرين) تصبح الشخصية غير المأساوية بطل المواقف المأساوية. في الحياة ، أصبحت المأساة "قصة عادية" ، وبطلها شخص مغترب. وبالتالي ، في الفن ، تختفي المأساة كنوع أدبي ، لكنها كعنصر تتغلغل في جميع أنواع وأنواع الفن ، وتلتقط عدم تسامح الخلاف بين الإنسان والمجتمع.
من أجل أن تتوقف المأساة عن أن تكون رفيقًا دائمًا للحياة الاجتماعية ، يجب أن يصبح المجتمع إنسانيًا ، ويتوافق مع الشخصية. رغبة الشخص في التغلب على الخلاف مع العالم ، والبحث عن المعنى المفقود للحياة - هذا هو مفهوم المأساوية والشفقة لتطوير هذا الموضوع في الواقعية النقدية للقرن العشرين. (E. Hemingway ، W. Faulkner ، L. Frank ، G. Böll ، F. Fellini ، M. Antonioni ، J. Gershwin وآخرون).
يكشف الفن المأساوي عن المعنى الاجتماعي للحياة البشرية ويظهر أن خلود الإنسان يتحقق في خلود الناس. موضوع مهم للمأساة هو "الإنسان والتاريخ". السياق العالمي التاريخي لأفعال الشخص يحوله إلى مشارك واع أو غير مقصود في العملية التاريخية. هذا يجعل البطل مسؤولاً عن اختيار الطريق ، عن الحل الصحيح لقضايا الحياة وفهم معناها. يتم التحقق من شخصية البطل المأساوي من خلال مجرى التاريخ نفسه ، من خلال قوانينه. تم الكشف بعمق عن موضوع مسؤولية الفرد تجاه التاريخ في The Quiet Don بقلم M. A. Sholokhov. شخصية بطله متناقضة: فهو الآن ضحل ، ثم تعمق بسبب العذاب الداخلي ، ثم تلطفه التجارب الصعبة. مصيره مأساوي.
في الموسيقى ، تم تطوير نوع جديد من السيمفونية المأساوية بواسطة D.D. Shostakovich. إذا كانت موسيقى الروك في سيمفونيات تشايكوفسكي تغزو دائمًا حياة فرد من الخارج كقوة قوية وغير إنسانية ومعادية ، فإن شوستاكوفيتش يواجه مثل هذه المواجهة مرة واحدة فقط - عندما يكشف الملحن عن غزو كارثي للشر يقطع التدفق الهادئ للحياة ( موضوع الغزو في الجزء الأول من السيمفونية السابعة).
4. مأساة في الحياة
تتنوع مظاهر المأساة في الحياة: من موت طفل أو موت شخص مفعم بالطاقة الإبداعية إلى هزيمة حركة التحرر الوطني ؛ من مأساة فرد إلى مأساة أمة بأكملها. يمكن أيضًا إنهاء المأساة في صراع الإنسان مع قوى الطبيعة. لكن المصدر الرئيسي لهذه الفئة هو الصراع بين الخير والشر والموت والخلود ، حيث يؤكد الموت على قيم الحياة ، ويكشف عن معنى الوجود البشري ، حيث يوجد فهم فلسفي للعالم.
الحرب العالمية الأولى ، على سبيل المثال ، دخلت التاريخ كواحدة من أكثر الحروب دموية ووحشية. لم تقم الأطراف المتصارعة (حتى عام 1914) بنشر مثل هذه الجيوش الضخمة للتدمير المتبادل. كل إنجازات العلم والتكنولوجيا كانت تهدف إلى إبادة الناس. خلال سنوات الحرب ، قُتل 10 ملايين شخص وجُرح 20 مليون شخص. بالإضافة إلى ذلك ، عانى السكان المدنيون من خسائر بشرية كبيرة ، الذين ماتوا ليس نتيجة الأعمال العدائية فحسب ، بل أيضًا بسبب الجوع والمرض اللذين استعريا خلال الحرب. كما أسفرت الحرب عن خسائر مادية فادحة ، وأدت إلى قيام حركة ثورية وديمقراطية ضخمة ، طالب المشاركون فيها بتجديد جذري للحياة.
بعد ذلك ، في يناير 1933 ، وصل حزب العمال الاشتراكي الوطني الفاشي ، وهو حزب الانتقام والحرب ، إلى السلطة في ألمانيا. بحلول صيف عام 1941 ، احتلت ألمانيا وإيطاليا 12 دولة أوروبية ومددت حكمهما إلى جزء كبير من أوروبا. في البلدان المحتلة ، أقاموا نظام احتلال فاشي ، أطلقوا عليه اسم "النظام الجديد": ألغوا الحريات الديمقراطية ، وحلوا الأحزاب السياسية والنقابات ، ومنعوا الإضرابات والمظاهرات. عملت الصناعة بناءً على أوامر المحتلين ، وزودتهم الزراعة بالمواد الخام والمواد الغذائية ، واستخدمت العمالة في بناء المنشآت العسكرية. كل هذا أدى إلى الحرب العالمية الثانية ، ونتيجة لذلك تعرضت الفاشية لهزيمة كاملة. ولكن على عكس الحرب العالمية الأولى ، سقطت غالبية الخسائر البشرية في الحرب العالمية الثانية على السكان المدنيين. في الاتحاد السوفياتي وحده ، بلغ عدد القتلى 27 مليون شخص على الأقل. في ألمانيا ، قُتل 12 مليون شخص في معسكرات الاعتقال. 5 ملايين شخص وقعوا ضحايا الحرب والقمع في دول أوروبا الغربية. يجب أن نضيف إلى هؤلاء الستين مليونًا من الأرواح التي فقدت في أوروبا ، الملايين الذين لقوا حتفهم في المحيط الهادئ والمسارح الأخرى للحرب العالمية الثانية.
لم يكن لدى الناس وقت للتعافي من مأساة عالمية واحدة ، ففي 6 أغسطس 1945 ، أسقطت طائرة أمريكية قنبلة ذرية على مدينة هيروشيما اليابانية. تسبب الانفجار الذري في كوارث مروعة: احترقت 90٪ من المباني وتحول الباقي إلى أنقاض. من بين 306 آلاف من سكان هيروشيما ، مات على الفور أكثر من 90 ألف شخص. توفي عشرات الآلاف من الأشخاص في وقت لاحق متأثرين بجروحهم وحروقهم والتعرض للإشعاع. مع انفجار القنبلة الذرية الأولى ، تلقت البشرية تحت تصرفها مصدرًا لا ينضب للطاقة وفي نفس الوقت سلاحًا رهيبًا قادرًا على تدمير كل الكائنات الحية.
ما إن دخلت البشرية القرن العشرين حتى اجتاحت موجة جديدة من الأحداث المأساوية الكوكب بأسره. هذا هو تكثيف الأعمال الإرهابية والكوارث الطبيعية والمشاكل البيئية. إن النشاط الاقتصادي في عدد من الدول اليوم شديد التطور لدرجة أنه يؤثر على الوضع البيئي ليس فقط داخل بلد واحد ، ولكن أيضًا خارج حدوده.
أمثلة نموذجية:
- تصدر المملكة المتحدة ثلثي انبعاثاتها الصناعية.
- 75-90٪ من الأمطار الحمضية في الدول الاسكندنافية مصدرها أجنبي.
- الأمطار الحمضية في المملكة المتحدة تعاني من ثلثي الغابات ، وفي أوروبا القارية - حوالي نصف مساحتها.
- تفتقر الولايات المتحدة إلى الأكسجين الذي يتم إنتاجه بشكل طبيعي في أراضيها.
- أكبر الأنهار والبحيرات والبحار في أوروبا وأمريكا الشمالية ملوثة بشكل مكثف بالنفايات الصناعية من الشركات في مختلف البلدان التي تستخدم مواردها المائية.
- من عام 1950 إلى عام 1984 زاد إنتاج الأسمدة المعدنية من 13.5 مليون طن إلى 121 مليون طن سنويا. أعطى استخدامها ثلث الزيادة في الإنتاج الزراعي.
في الوقت نفسه ، ازداد استخدام الأسمدة الكيماوية بشكل كبير في العقود الأخيرة ، كما أصبحت العديد من منتجات وقاية النباتات الكيميائية أحد أهم أسباب التلوث البيئي العالمي. يتم نقلها عن طريق الماء والهواء عبر مسافات شاسعة ، ويتم تضمينها في الدوران الجيوكيميائي للمواد في جميع أنحاء الأرض ، وغالبًا ما تسبب أضرارًا كبيرة للطبيعة والإنسان نفسه. لقد أصبحت عملية التطور السريع لجلب المؤسسات الضارة بيئيًا إلى البلدان المتخلفة سمة مميزة جدًا لعصرنا.
عصر الاستخدام المكثف لإمكانات المحيط الحيوي ينتهي أمام أعيننا. هذا ما تؤكده العوامل التالية:
- يوجد اليوم عدد قليل جدًا من الأراضي غير المطورة المتبقية للزراعة.
- مساحة الصحارى تتزايد بشكل منهجي. من عام 1975 إلى عام 2000 ، زاد بنسبة 20 ٪.
- يعد تدهور الغطاء الحرجي للكوكب مصدر قلق كبير. من عام 1950 إلى عام 2000 ، ستنخفض مساحة الغابات بنسبة 10٪ تقريبًا ، ومع ذلك فإن الغابات هي رئة الأرض بأكملها.
- يتم استغلال أحواض المياه ، بما في ذلك المحيطات العالمية ، على نطاق لا يتاح فيه للطبيعة الوقت لإعادة إنتاج ما يأخذه الإنسان.
يحدث تغير المناخ حاليًا نتيجة للنشاط البشري المكثف.
مقارنة ببداية القرن الماضي ، زاد محتوى ثاني أكسيد الكربون في الغلاف الجوي بنسبة 30٪ ، وتم إعطاء 10٪ من هذه الزيادة خلال الثلاثين عامًا الماضية. تؤدي زيادة تركيزه إلى ما يسمى بتأثير الاحتباس الحراري ، ونتيجة لذلك ترتفع درجة حرارة مناخ الكوكب بأكمله ، مما يؤدي بدوره إلى عمليات لا رجعة فيها:
- ذوبان الثلج؛
- ارتفاع مستوى المحيطات في العالم بمقدار متر واحد ؛
- إغراق العديد من المناطق الساحلية ؛
- التغيير في تبادل الرطوبة على سطح الأرض ؛
- انخفاض في هطول الأمطار ؛
- تغيير اتجاه الرياح.
من الواضح أن مثل هذه التغييرات ستشكل مشاكل ضخمة للأشخاص المرتبطين بالإدارة الاقتصادية ، وإعادة إنتاج الظروف اللازمة لحياتهم.
اليوم ، كأحد العلامات الأولى لـ V. Vernadsky ، اكتسبت البشرية هذه القوة في تحويل العالم المحيط بحيث بدأت تؤثر بشكل كبير على تطور المحيط الحيوي ككل.
ينطوي النشاط الاقتصادي البشري في عصرنا بالفعل على تغير المناخ ، فهو يؤثر على التركيب الكيميائي للأحواض المائية والهوائية للأرض على نباتات وحيوانات الكوكب ، على شكله بالكامل. وهذه مأساة للبشرية جمعاء.
استنتاج
المأساة كلمة قاسية مليئة باليأس. إنها تحمل انعكاس الموت البارد ، وتتنفس برائحة الثلج. لكن وعي الموت يجعل المرء أكثر حدة في تجربة كل السحر والمرارة ، كل بهجة وتعقيد الوجود. وعندما يقترب الموت ، في هذا الوضع "الحدودي" تكون جميع ألوان العالم أكثر وضوحًا ، وثروتها الجمالية ، وسحرها الحسي ، وعظمة المألوف ، والحقيقة والخطأ ، والخير والشر ، ومعنى يظهر الوجود البشري بشكل أكثر وضوحًا.
المأساة دائما مأساة متفائلة حتى الموت يخدم الحياة.
هكذا تكشف المأساة:
1. الموت أو المعاناة الشديدة للشخص ؛
2. عدم الاستغناء عن الناس من خسارته ؛
3. بدايات اجتماعية قيّمة خالدة ، متأصلة في شخصية فريدة ، واستمرارها في حياة البشرية ؛
4. مشاكل الوجود الأكبر ، المعنى الاجتماعي لحياة الإنسان ؛
5. نشاط ذو طبيعة مأساوية فيما يتعلق بالظروف ؛
6. حالة ذات مغزى فلسفيا في العالم.
7. تاريخيا ، التناقضات غير القابلة للحل مؤقتا.
8. المأساوية المتجسدة في الفن لها تأثير تطهير على الناس.
المشكلة المركزية للعمل المأساوي هي توسيع القدرات البشرية ، وكسر تلك الحدود التي تشكلت تاريخيًا ، ولكنها أصبحت قريبة من الأشخاص الأكثر شجاعة ونشاطًا ، المستوحاة من المثل العليا. يمهد البطل المأساوي الطريق للمستقبل ، ويفجر الحدود الموضوعة ، وهو دائمًا في طليعة نضال البشرية ، وتقع أكبر الصعوبات على كتفيه. تكشف المأساة المعنى الاجتماعي للحياة. جوهر الوجود الإنساني وهدفه: لا ينبغي أن يتم تطوير الفرد على حساب ، ولكن باسم المجتمع بأسره ، باسم الإنسانية. من ناحية أخرى ، يجب أن يتطور المجتمع بأسره في الإنسان ومن خلاله ، وليس بالرغم منه وليس على حسابه. هذا هو أعلى نموذج جمالي ، هذا هو الطريق إلى حل إنساني لمشكلة الإنسان والإنسانية ، يقدمه تاريخ الفن المأساوي العالمي.
قائمة المراجع
1. بوريف يو. - م ، 2002
2. Bychkov V.V. جماليات. - م ، 2004
3. Divnenko O. V. جماليات. - م ، 1995
4. Nikitich L.A. جماليات. - م ، 2003

اختيار المحرر