Böyük rus yazıçıları və şairləri: adlar, portretlər, yaradıcılıq. Böyük rus yazıçıları və şairləri: adlar, portretlər, yaradıcılıq yazıçı və şairlərin portretləri rəsmləri

ev / Aldadıcı ər


İndiki vaxtda insanın həyatının istənilən anında simasını çəkməkdə heç bir çətinlik yoxdur, amma 200 il əvvəl ailə salnamələri üçün portretləri rəssamlar - bəzən məşhur, bəzən də təhkimçilər çəkirdi. Bu günə qədər gəlib çatmış bu portretlərdən indi bəzi məşhur insanların xarici görünüşünü mühakimə etmək olar. Onların uşaqlarının portretləri isə xüsusilə maraqlıdır.

A.S. Puşkin (1799-1837)


Aleksandr Puşkin Dövlət Muzeyində həvəskar rəssam, general-mayor Xavier de Maistre tərəfindən oval metal lövhədə çəkilmiş kiçik Saşanın təxminən üç yarım yaşında ilk portreti saxlanılır.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/pisateli-009.jpg" alt=" Puşkin yeniyetməlikdə." title="Puşkin yeniyetməlikdə." border="0" vspace="5">!}


Uşaqlıqdan bəri balaca Saşanın çirkin görünüşü var idi, bu daim ətrafındakıların lağ etməsinə səbəb olurdu, lakin kəskin dili var idi və istehzalı zarafatlar edə bilirdi. Bir dəfə yazıçı İvan Dmitriev Puşkinlərin evinə qonaq gedirdi və balaca İskəndəri görəndə heyrətlə qışqırdı: "Nə qarabazdır!" On yaşlı uşaq tez reaksiya verərək cavab verdi: "Ancaq fındıq deyil!" Valideynlər və digər qonaqlar xəcalətdən məəttəl qaldılar: yazıçının siması həqiqətən də çiçək xəstəliyindən əziyyət çəkirdi.


M.Yu. Lermontov (1814-1841)

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/pisateli-011.jpg" alt=" Lermontov uşaq ikən, 3-4 yaş. (1817-1818). Kətan üzərində yağlı boya. Müəllif: Naməlum rəssam." title="Lermontov uşaq ikən, 3-4 yaşında (1817-1818). Kətan, yağlı boya.

Üç yaşında anasız qalan kiçik Mişa nənəsi tərəfindən böyüdü - güclü və sərt bir qadın, lakin nəvəsini bütləşdirdi. Xüsusilə onun üçün təhkimçilərin uşaqları toplanırdı, onlar Mixail üçün əyləncəli alay kimi bir şey idi. O, bu uşaqların lideri idi və həmişə yeni maraqlı ideyalar və zarafatlarla çıxış edirdi.

Uşaqlıqdan uşaq mehriban və mərhəmətli böyüdü, həyət adamlarının yoxsulluğunu və ümidsizliyini görən Mişa onlara kömək etmək üçün tez-tez nənəsinə müraciət etdi və sevimli nəvəsini incitmək istəməyib, razılaşmalı oldu.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/pisateli-014.jpg" alt="Mixail Lermontov. Avtoportret. (1837). Kağız. Akvarel." title="Mixail Lermontov. Avtoportret. (1837). Kağız. Akvarel." border="0" vspace="5">!}



Lermontovun gəncliyində çəkdiyi avtoportret qorunub saxlanılıb, kifayət qədər məharətlə işlənib.

F.I.Tyutçev (1803-1873)



Muranovo əmlak muzeyində valideynlərinin sevimlisi olan və onlar tərəfindən hər cür korlanmış balaca Fedya Tyutçevin naməlum bir müəllif tərəfindən ailə salnaməsi üçün yazılmış ilk portret təsviri var.

Şair Semyon Raich məktəbə qədər Fedora hərtərəfli təhsil verdi. O, uşağı qədim ədəbiyyatla tanış etdi, həm də ilk şeirlərini yazmağa başlayanda müəllim oldu. Və on iki yaşında Tyutçev artıq Horatsi səlis tərcümə edə bilirdi, Latın dilini öyrənir və Qədim Roma poeziyasına maraq göstərirdi.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/0-kartinu-029.jpg" alt=" Fedya Tyutchev." title="Fedya Tyutçev." border="0" vspace="5">!}


İ.S. Turgenev (1818-1883)


Vanya Turgenevin uşaqlığı şirin keçmədi. Bütün bunlar yazıçının anası Varvara Petrovnanın despotizminə görə, varlı torpaq sahibi, Fransaya ehtiraslı sevgisi ilə rus dilində olan hər şeyə nifrət edirdi. Onların ailəsində hamı fransızca danışırdı, kitablar da fransızca idi, hətta alman müəllifləri də tərcümə edirdilər.



Və burada dərhal sual yaranır: rus mədəniyyətindən kənarda böyüyən bir oğlan gələcəkdə necə Rusiyanın böyük yazıçısı ola bilərdi? Ona ana dilinə və ədəbiyyatına məhəbbət ona rus yazıçılarının kitablarını gizli şəkildə hədiyyə edən bir təhkimli valet tərəfindən aşılanmışdı. Daha sonra Turgenev "Punin və Baburin" hekayəsini yazacaq, burada müəllimini qəhrəmanlardan birinin prototipi kimi təsvir edəcəkdir.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/0-kartinu-028.jpg" alt=" A.K. Tolstoy yeniyetməlikdə. (1831). Miniatür, akvarel. Müəllif: Felten Yuri Matveeviç ." title="A.K. Tolstoy yeniyetməlikdə. (1831). Miniatür, akvarel.

Zəngin və məşhur bir ailədə anadan olan Alekseydə ərköyün və ərköyün uşaq olmaq üçün bütün şərtlər var idi. Amma onun əzmkarlığı və zəhmətkeşliyi hər bir yetkinin paxıllığına səbəb ola bilərdi.

200 il əvvəl bu dünyanın böyüklərinin və adi insanların məktəblərində və ailələrində uşaqların necə böyüdüldüyünü və cəzalandırıldığını öyrənə bilərsiniz.

Rus şairi, ədəbiyyatşünası, uşaq yazıçısı və jurnalisti Korney İvanoviç Çukovski 31 mart 1882-ci ildə anadan olub. Çukovskini məşhurlaşdıran uşaq ədəbiyyatına həvəs nisbətən gec, o, artıq məşhur tənqidçi olanda başlayıb. 1916-cı ildə Çukovski "Yolka" toplusunu tərtib etdi və ilk "Timsah" nağılını yazdı. 1923-cü ildə onun məşhur “Moidodır” və “Tarakan” nağılları nəşr olundu.

Bu gün biz sizə tanınmış Korney İvanoviçdən başqa digər uşaq yazıçılarının fotoşəkillərini göstərmək istəyirik.

Charles Perrault

Fransız şairi və klassik dövrün tənqidçisi, indi əsasən Ana Qaz Nağıllarının müəllifi kimi tanınır. Çarlz Perro 1917-1987-ci illərdə SSRİ-də ən çox nəşr olunan dördüncü xarici yazıçı olub: onun nəşrlərinin ümumi tirajı 60,798 milyon nüsxə təşkil edib.

Berestov Valentin Dmitrieviç

Böyüklər və uşaqlar üçün yazan rus şairi və söz yazarı. O, “Mötəbər ilan”, “Öz ayağı”, “Leylək və bülbül” və s. kimi uşaq əsərlərinin müəllifidir.

Marşak Samuil Yakovleviç

Rus sovet şairi, dramaturq, tərcüməçi və ədəbiyyatşünas. “Teremok”, “Pişik evi”, “Doktor Faust” və s. əsərlərinin müəllifi. Demək olar ki, ədəbi karyerası boyu Marşak həm poetik felyetonlar, həm də ciddi, “böyüklər” lirikaları yazıb. Bundan əlavə, Marşak Uilyam Şekspirin sonetlərinin klassik tərcümələrinin müəllifidir. Marşakın kitabları dünyanın bir çox dillərinə tərcümə olunub və Robert Börnsdən etdiyi tərcümələrə görə Marşak Şotlandiyanın fəxri vətəndaşı adına layiq görülüb.

Mixalkov Sergey Vladimiroviç

Sergey Vladimiroviç fabulist və müharibə müxbiri kimi karyerasından əlavə, həm də Sovet İttifaqı və Rusiya Federasiyasının himnlərinin mətnlərinin müəllifidir. Məşhur uşaq əsərləri arasında “Styopa əmi”, “Bülbül və qarğa”, “Sənin nəyin var”, “Dovşan və tısbağa” və s.

Hans Kristian Andersen

Uşaqlar və böyüklər üçün dünyaca məşhur nağılların müəllifi: “Çirkin ördək balası”, “Kralın yeni paltarı”, “Düyməcik”, “Dəyanətli qalay əsgər”, “Şahzadə və noxud”, “Ole Lukoye”, “ Qar kraliçası” və bir çox başqaları.

Aqniya Barto

Volovanın ilk əri şair Pavel Barto idi. Onunla birlikdə üç şeir yazdı - "Nürəyən qız", "Çirkli qız" və "Sayma masası". Böyük Vətən Müharibəsi illərində Barto ailəsi Sverdlovska təxliyə edildi. Orada Aqniya tornaçı peşəsinə yiyələnməli idi. Müharibə zamanı aldığı mükafatı tank hazırlamaq üçün bağışladı. 1944-cü ildə ailə Moskvaya qayıtdı.

Nosov Nikolay Nikolayeviç

1952-ci ildə üçüncü dərəcəli Stalin mükafatı laureatı Nikolay Nosov daha çox uşaq yazıçısı kimi tanınır. Burada Dunno haqqında əsərlərin müəllifidir.

Moşkovskaya Emma Efraimovna

Yaradıcılıq karyerasının başlanğıcında Emma Samuil Marşakın özündən razılıq aldı. 1962-ci ildə o, uşaqlar üçün “Şar dayı” adlı ilk şeirlər toplusunu nəşr etdirdi, ondan sonra məktəbəqədər və ibtidai məktəb yaşı üçün 20-dən çox şeir və nağıl toplusu nəşr olundu. Bir çox sovet bəstəkarlarının Moşkovskayanın şeirləri əsasında mahnılar yazdığını da qeyd etmək lazımdır.

Lunin Viktor Vladimiroviç

Viktor Lunin hələ məktəbdə oxuyarkən şeirlər və nağıllar bəstələməyə başlamış, lakin peşəkar yazıçılıq yoluna çox sonralar başlamışdır. Dövri mətbuatda ilk şeir nəşrləri 70-ci illərin əvvəllərində meydana çıxdı ( yazıçının özü 1945-ci ildə anadan olub). Viktor Vladimiroviçin otuzdan çox şeir və nəsr kitabı nəşr edilmişdir. Onun uşaqlar üçün yazdığı poetik "Az-bu-ka" hərf səslərinin ötürülməsi üçün standart oldu və "Uşaq albomu" kitabı 1996-cı ildə "Ata evi" 3-cü Ümumrusiya uşaq kitabı müsabiqəsində diploma layiq görüldü. Elə həmin il "Uşaq albomu" üçün Viktor Lunin Murzilka jurnalının ədəbi mükafatı laureatı adına layiq görüldü. 1997-ci ildə onun “Kərə yağı Lizanın sərgüzəştləri” nağılı xarici ədəbiyyat kitabxanası tərəfindən pişiklər haqqında ən yaxşı nağıl mükafatına layiq görülüb.

Oseeva Valentina Aleksandrovna

1937-ci ildə Valentina Aleksandrovna “Qrişka” adlı ilk hekayəsini redaktora apardı, 1940-cı ildə isə “Qırmızı pişik” adlı ilk kitabı nəşr olundu. Sonra uşaqlar üçün “Nənə”, “Sehrli söz”, “Ata gödəkçəsi”, “Yoldaşım” hekayələr topluları, “Ejinka” şeirlər kitabı, “Vasyok Trubaçov və onun yoldaşları” hekayəsi, “Dinka” və “Dinka” avtobioqrafik köklərə malik olan uşaqlıqla vidalaşır” yazılıb.

Qrimm qardaşları

Qrimm Qardaşları çox məşhurlaşan Qrimmin Nağılları adlı bir neçə kolleksiya nəşr etdi. Onların nağılları arasında: “Qar bənövşəyi”, “Qurd və yeddi balaca keçi”, “Bremen musiqiçiləri”, “Hansel və Qretel”, “Qırmızı papaq” və s.

Fyodor İvanoviç Tyutçev

Müasirləri onun parlaq ağlını, yumorunu və danışıq qabiliyyətini qeyd edirdilər. Onun epiqramları, hazırcavabları, aforizmləri hamı tərəfindən eşidilirdi. Tyutçevin şöhrətini bir çoxları təsdiqlədi - Turgenev, Fet, Drujinin, Aksakov, Qriqoryev və başqaları. Lev Tolstoy Tyutchevi "yaşadıqları izdihamdan ölçüyəgəlməz dərəcədə yüksək olan və buna görə də həmişə tək olan bədbəxt insanlardan biri" adlandırdı.

Aleksey Nikolayeviç Pleşçeev

1846-cı ildə ilk şeirlər toplusu Pleşçeevi inqilabçı gənclər arasında məşhur etdi. Üç il sonra həbs olundu və sürgünə göndərildi və orada on ilə yaxın hərbi xidmətdə oldu. Sürgündən qayıtdıqdan sonra Pleşçeyev ədəbi fəaliyyətini davam etdirdi; Yoxsulluq və məşəqqət illərindən keçərək, o, nüfuzlu yazıçı, tənqidçi, naşir, ömrünün sonunda isə xeyriyyəçi olub. Şairin bir çox əsərləri (xüsusən də uşaqlar üçün yazdığı şeirlər) dərslik olub və klassik hesab olunur. Pleşçeyevin şeirləri əsasında ən məşhur rus bəstəkarları tərəfindən yüzdən çox romans yazılmışdır.

Eduard Nikolayeviç Uspenski

Bu adamı tanıtmağa ehtiyac yoxdur. Bunu onun əsərlərinin personajları, o cümlədən Timsah Gena və Çeburaşka, pişik Matroskin, Fyodor dayı, poçtalyon Peçkin və başqaları edəcək.

Nikolay Ge, Fyodor Mixayloviç Dostoyevskinin portreti, 1884

Bildiyiniz kimi, Moskva muzeyləri bazar ertəsi günləri bağlanır. Ancaq bu o demək deyil ki, gözəllərlə tanış olmaq imkanı yoxdur: xüsusilə bazar ertəsi saytı Moskva muzeylərinin kolleksiyasından dünya sənətinin on-a yaxın əsərini yazmağa qərar verdiyimiz yeni "10 naməlum" bölməsini işə saldı. , bir mövzu ilə birləşir. İndi bələdçimizi çap edə və onu çərşənbə axşamı muzeyə apara bilərsiniz. Noyabrın 25-də qeyri-bədii intellektual ədəbiyyatın kitab sərgisi açılır. Buna görə də bu gün seçimimizdə Tretyakov Qalereyasının kolleksiyasından rus yazıçılarının, şairlərinin və publisistlərinin portretləri var.

Vladimir Borovikovski, Şair Qabriel Romanoviç Derjavinin portreti, 1795

Vladimir Borovikovski, Şair Qabriel Romanoviç Derjvainin portreti, 1795

Qabriel Romanoviç Derjavin "Puşkindən əvvəlki" dövrün ən böyük rus şairi idi. Borovikovskinin portretində o, təkcə şair kimi deyil, həm də dövlət xadimi kimi forma geyinmiş, II dərəcəli Müqəddəs Vladimir ordeni ilə iş otağında qırmızı lentdə kitablar və iş kağızları ilə əhatə olunmuş şəkildə təsvir edilmişdir. İmperator II Yekaterina dövründə Derjavin qubernator idi - əvvəlcə Olonets, sonra Tambov quberniyası, həmçinin Rusiya İmperiyasının ilk ədliyyə naziri. O, bir yazıçı kimi M.Lomonosov və A.Sumarokovun başladığı rus klassizminin xəttini davam etdirmiş, yaradıcılığının əsas formasını fəlsəfi qəsidələr və qısa lirik şeirlər təşkil etmişdir.

Vasili Tropinin, Nikolay Mixayloviç Karamzinin portreti, 1818

Hamı Nikolay Mixayloviç Karamzini rus sentimentalizminin banisi, “Yazıq Liza”nın müəllifi və “Rusiya dövlətinin tarixi” monumental əsərinin tərtibçisi kimi tanıyır. Bundan əlavə, o, dövrünün ən böyük ədəbi nəşrlərinin - 1814-cü ildə A. S. Puşkinin "Şair dostuna" ilk şeirini nəşr edən "Moskva jurnalı" və "Avropa bülleteni"nin redaktoru idi. 1200 nüsxəyə qədər tirajla çıxan “Vestnik Evropı”nın baş redaktoru vəzifəsində Karamzinin maaşı ildə 3000 rubl idi ki, bu da bizim pulumuzda təxminən 30 milyon rubl olardı. O, Puşkinlər ailəsinin yaxın dostu idi və onu Tsarskoye Seloda məskunlaşdıran imperator I Aleksandrın “Tarix...” əsəri dərc edildikdən sonra.

Orest Kiprenski, Aleksandr Sergeyeviç Puşkinin portreti, 1827

Görünür, Kiprenski Puşkinin portretini şairin yaxın dostu Anton Delviqin xahişi ilə çəkib. Kətanda Puşkin beldən yuxarı təsvir edilmişdir; şairin sağ çiyninə damalı şotland yorğanı örtülmüşdür ki, bu da Puşkinin Romantika dövrünün bütün şairlərinin bütü olan Bayronla əlaqəsini ifadə edir. Məhz bu portret haqqında Puşkin ibrətamiz sözə çevrilən məşhur sətirləri yazmışdı: “Mən özümü güzgüdəki kimi görürəm, amma bu güzgü mənə yaltaqlanır”. Eyni zamanda, romantizm dövrünün başqa bir rəssamı Karl Bryullovun Kiprenskini bu portretə görə tənqid etdiyi, şairi bir növ çılpaq və çılpaq kimi təsvir etdiyinə inandığı və ona həsr olunmuş tədqiqatın müəllifi Sigismund Libroviçin Puşkinin obrazlarına nəzər salaraq qeyd edirdi ki, Puşkini tanıyanlar bunu hesab edirdilər ki, bu portret şairə ulu babası Hannibaldan miras qalmış və bununla fəxr etdiyi “Afrika cinsinin” xarakterik xüsusiyyətlərini yetərincə çatdırmır.

Karl Bryullov, Nestor Vasilyeviç Kukolnikin portreti, 1836

Karl Bryullov tərəfindən Nestor Kukolnik portreti şairin özündən və yaradıcılığından daha çox məşhur oldu və bu günə qədər rus romantizmi dövrünün nümunələrindən biri kimi hörmətlə qarşılanır. Rus mədəniyyəti tarixində Kuklaçı müsbət mənada təsvir olunmur. Onun ədəbi fəaliyyəti Rusiyanın ən yaxşı insanlarının dəfələrlə qınaqlarına səbəb oldu. Onun xarici görünüşü də obrazı poetikləşdirmək üçün material vermirdi. Nekrasovun arvadı Avdotya Panayeva xatırladı: "Kuklaçının görünüşü olduqca yöndəmsiz idi. O, çox hündür, dar çiyinli və başını əyilmiş, üzü uzun, dar, iri nizamsız cizgiləri vardı; gözləri kiçik, qaşqabaqlı idi. qaşlar; Qulaqları böyük idi, daha çox gözə çarpırdı, çünki başı onun boyu üçün çox kiçik idi. Bryullovun kostik karikaturaları onun Kuklaçının xarici görünüşünə yaxşı bələd olduğunu göstərir, mənzərəli portretdə isə onu dağınıq saçları və sirli görünüşü ilə romantik bir qəhrəman kimi təsvir edir.

Pyotr Zabolotski, Mixail Yuryeviç Lermontovun portreti, 1837

Mixail Yuryeviç Leromontovun portreti kartonda yağlı boyalarla işlənib. Şair burada Can Mühafizəçi Hussar Alayının mentikində təsvir edilmişdir. Zabolotski bir vaxtlar hamıya rəsm dərsləri verməklə tanınırdı, tələbələri arasında gənc şairin özü də var idi. Bu, Lermontovun unikal obrazıdır, çünki müasirlərindən demək olar ki, heç biri onun portretini çəkməyib. Məsələn, nəzəriyyəsinə görə, insanın daxili aləmi onun xarici görünüşünə təsir edən Lavaterin təlimlərinə qapılan Karl Bryullov, Lermontovun simasında parlaq bir şey görmədi və onu çəkməyə başlamadı.

Vasili Perov, Fyodor Mixayloviç Dostoyevskinin portreti, 1872

Perov xüsusilə Pavel Tretyakovun xahişi ilə Dostoyevskinin portretini çəkib. Yazıçının həyat yoldaşı Anna Dostoyevskaya xatırlayırdı: “İşə başlamazdan əvvəl Perov bir həftə ərzində hər gün bizə baş çəkirdi, Fyodor Mixayloviçi müxtəlif əhval-ruhiyyədə tutur, danışır, onu mübahisə etməyə çağırır və ərinin nitqindəki ən xarakterik ifadəni görə bilirdi. Fyodor Mixayloviçin mən bədii düşüncələrə qərq olduğum vaxtlarda olduğu üz”. Bir çox müasirlər bu portreti təkcə Perovun yaradıcılığında ən yaxşısı deyil, həm də rus məktəbinin ən yaxşı psixoloji portreti hesab edirdilər.

İlya Repin, İvan Sergeyeviç Turgenevin portreti, 1874

Repin Turgenevin ilk portretini 1874-cü ildə Parisdə çəkdi, onu da Pavel Tretyakovun sifarişi ilə çəkdi. Bu əsər nə rəssamın, nə də yazıçının xoşuna gəlməyib. Repin, ölümündən bir müddət əvvəl Turgenevin özünün günahkar olduğu bu "könüllü" səhvin səbəblərindən danışdı. "Birinci seans o qədər uğurlu oldu ki," Repin dedi, "İ.S. mənim uğurumu qeyd etdi." Ancaq ikinci seansdan əvvəl Repin Turgenevdən bir not aldı və orada başladığı portret haqqında ilkin fikrini kəskin şəkildə dəyişdi və rəssamdan yenidən başqa bir kətan üzərində başlamasını istədi. Bu ani fikir dəyişikliyi, Repinin iddia etdiyi kimi, Turgenevin dostu, zövqü və fikri İvan Sergeeviç üçün ən yüksək nüfuz sahibi olan məşhur fransız müğənnisi Pauline Viardonun başladığı portreti rədd etməsi ilə əlaqədar idi. Repin yazıçını bunun əksinə inandıra bilmədi və kətanı alt-üst edib hər şeyi yenidən başlamalı oldu, lakin o, artıq buna həvəs hiss etmirdi.

İvan Kramskoy, Şair Nikolay Alekseeviç Nekrasovun portreti, 1877

Rəssamın bu əsəri bütün portret seriyasından fərqləndirən qrafik üslubu İ.N.Kramskoyun fotoqrafın retuşçusu kimi işləməsi və portreti yaratmaq üçün o, Uilyam Kerrikin fotoşəkillərindən istifadə etməsi ilə əlaqələndirilir. şairin son ömür fotoları. Bunun səbəbi, N.A. Nekrasovun o zaman artıq ağır xəstə olması və seansların 10-15 dəqiqədən çox çəkməməsidir. Bu yarım uzunluqlu portretdən əlavə, Kramskoy şairi ölüm yatağında çəkən Karrikin fotoşəkilindən kompozisiyanı tam olaraq kopyalayaraq "Son mahnılar dövründə N.A. Nekrasovun" böyük bir rəsmini çəkdi.

Nikolay Ge, Lev Nikolayeviç Tolstoyun portreti, 1884

Ge Lev Nikolaeviçin iş yerində özünü ələ keçirməsinə icazə verdiyi az adamlardan biri idi. Onlar çox mehriban idilər və onun vegetarian olması yağ Ge-nin təsiri altında olduğu dəqiq məlumdur. Tolstoy yazırdı ki, Ge soba qurmaq üçün "xalqın arasına getdi" və eyni zamanda günlərlə demək olar ki, heç nə yemədi. "Bu zaman o, vegetarian oldu (əvvəllər demək olar ki, yalnız mal əti yeyirdi) və hətta sevmədiyi yeməkləri də çox istəyirdi: məsələn, qarabaşaq yarması sıyığını sevirdi və buna görə də darı yeyirdi, hamısını bitki yağı ilə və ya yağsız yeyirdi. hamısı.” 1886-cı ildə Nikolay Ge mülkündən imtina etdi və onu həyat yoldaşı Anna Petrovna Ge və uşaqlarına verdi.

Valentin Serov, yazıçı Nikolay Semenoviç Leskovun portreti, 1894

Nikolay Leskovun portreti yazıçının ölümündən bir il əvvəl çəkilib. Nikolay Leskovun özü də portreti Rəssamlıq Akademiyasındakı sərgidə görən portretdən çox da razı deyildi: onun fikrincə, “nekroloqun matəm sərhəddi” kimi görünən qaranlıq çərçivə onu xoşagəlməz şəkildə vurdu. Bir çox rəssamlar, yazıçılar və Leskovun dostları Serovun yaradıcılığını yüksək qiymətləndirdilər.

Əsərləri klassik sayılan rus yazıçı və şairləri bu gün dünyada məşhurdurlar. Bu müəlliflərin əsərləri təkcə vətənlərində - Rusiyada deyil, bütün dünyada oxunur.

Böyük rus yazıçıları və şairləri

Tarixçilər və ədəbiyyatşünaslar tərəfindən sübut edilmiş məşhur bir fakt: rus klassiklərinin ən yaxşı əsərləri Qızıl və Gümüş əsrlərdə yazılmışdır.

Dünya klassikləri sırasında yer alan rus yazıçı və şairlərinin adları hamıya məlumdur. Onların işi dünya tarixində mühüm element kimi əbədi olaraq qalacaqdır.

"Qızıl əsr" rus şair və yazıçılarının yaradıcılığı rus ədəbiyyatının başlanğıcıdır. Bir çox şairlər və nasirlər yeni istiqamətlər inkişaf etdirdilər, sonradan gələcəkdə daha çox istifadə olunmağa başladılar. Siyahısı sonsuz adlandırıla bilən rus yazıçıları və şairləri təbiət və sevgi, parlaq və sarsılmaz, azadlıq və seçim haqqında yazdılar. Qızıl dövr, eləcə də sonrakı gümüş dövr ədəbiyyatı təkcə yazıçıların deyil, bütövlükdə xalqın tarixi hadisələrə münasibətini əks etdirir.

Və bu gün rus yazıçı və şairlərinin portretlərinə əsrlərin qalınlığından nəzər salan hər bir mütərəqqi oxucu onların on ildən çox əvvəl yazılmış əsərlərinin nə qədər parlaq və peyğəmbərlik olduğunu anlayır.

Ədəbiyyat əsərlərin əsasını təşkil edən bir çox mövzulara bölünür. Rus yazıçı və şairləri müharibədən, sevgidən, sülhdən danışırdılar, hər bir oxucuya tam şəkildə açılırdılar.

Ədəbiyyatda "Qızıl əsr"

Rus ədəbiyyatında "Qızıl əsr" XIX əsrdən başlayır. Bu dövrün ədəbiyyatda, xüsusən də poeziyada əsas nümayəndəsi Aleksandr Sergeyeviç Puşkin idi ki, onun sayəsində təkcə rus ədəbiyyatı deyil, bütövlükdə bütün rus mədəniyyəti öz xüsusi cazibəsini qazanmışdır. Puşkinin yaradıcılığında təkcə poetik əsərlər deyil, nəsr hekayələri də var.

"Qızıl əsr" poeziyası: Vasili Jukovski

Bu dəfə Puşkinin müəllimi olmuş Vasili Jukovski başladı. Jukovski rus ədəbiyyatı üçün romantizm kimi bir istiqamət açdı. Bu istiqaməti inkişaf etdirərək, Jukovski romantik obrazları, metaforaları və təcəssümü ilə geniş tanınan qəsidələr yazdı, onların asanlığı ötən illərdə rus ədəbiyyatında istifadə olunan cərəyanlarda tapılmadı.

Mixail Lermontov

Rus ədəbiyyatının “Qızıl dövrü”nün digər böyük yazıçısı və şairi Mixail Yuryeviç Lermontov idi. Onun "Dövrümüzün Qəhrəmanı" nəsr əsəri öz dövründə böyük populyarlıq qazandı, çünki o, rus cəmiyyətini Mixail Yuryeviçin yazdığı dövrdə olduğu kimi təsvir etdi. Lakin bütün oxucular Lermontovun şeirlərinə daha çox aşiq oldular: kədərli və kədərli sətirlər, tutqun və bəzən ürpertici obrazlar - şair bütün bunları o qədər həssas şəkildə yazmağı bacardı ki, bu günə qədər hər bir oxucu Mixail Yuryeviçi narahat edən şeyi hiss edə bilir.

"Qızıl əsr" nəsri

Rus yazıçı və şairləri həmişə qeyri-adi poeziyası ilə deyil, həm də nəsri ilə seçiliblər.

Lev Tolstoy

Qızıl dövrün ən görkəmli yazıçılarından biri Lev Nikolayeviç Tolstoydur. Onun böyük epik romanı "Müharibə və Sülh" bütün dünyada tanındı və təkcə rus klassiklərinin siyahısına deyil, həm də dünyada yer aldı. 1812-ci il Vətən Müharibəsi illərində rus dünyəvi cəmiyyətinin həyatını təsvir edən Tolstoy, Sankt-Peterburq cəmiyyətinin davranışının bütün incəliklərini və xüsusiyyətlərini göstərə bildi, çünki müharibə başlayandan bəri uzun müddət sanki iştirak etmirdi. ümumrusiya faciəsi və mübarizəsi.

Tolstoyun həm xaricdə, həm də yazıçının vətənində hələ də oxunan başqa bir romanı “Anna Karenina” əsəri idi. Bir kişini bütün qəlbi ilə sevən və sevgi uğrunda misli görünməmiş çətinliklərdən keçən və tezliklə xəyanətə düçar olan qadının hekayəsi bütün dünya tərəfindən sevildi. Bəzən səni dəli edə bilən sevgi haqqında təsirli hekayə. Kədərli sonluq roman üçün unikal xüsusiyyətə çevrildi - bu, lirik qəhrəmanın nəinki öldüyü, hətta həyatına qəsdən müdaxilə etdiyi ilk əsərlərdən biri idi.

Fyodor Dostoyevski

Lev Tolstoydan başqa Fyodor Mixayloviç Dostoyevski də görkəmli yazıçı oldu. Onun “Cinayət və cəza” kitabı təkcə vicdanı yüksək əxlaqlı bir insanın “İncil”i deyil, həm də hadisələrin bütün nəticələrini qabaqcadan görüb çətin seçim etmək məcburiyyətində qalan bir insan üçün bir növ “müəllim” oldu. . Əsərin lirik qəhrəmanı nəinki onu məhv edən yanlış qərar verdi, gecə-gündüz ona rahatlıq verməyən çoxlu əzabları öz üzərinə götürdü.

Dostoyevskinin əsərində insan təbiətinin bütün mahiyyətini dəqiq əks etdirən “Alçaldılmış və təhqir olunmuş” əsəri də var. Yazılandan xeyli vaxt keçməsinə baxmayaraq, Fyodor Mixayloviçin təsvir etdiyi bəşəriyyətin problemləri bu gün də aktualdır. İnsan "kiçik canının" bütün əhəmiyyətsizliyini görən baş qəhrəman insanlara, zəngin təbəqənin insanlarının fəxr etdiyi, cəmiyyət üçün böyük əhəmiyyət kəsb edən hər şeyə qarşı ikrah hissi keçirməyə başlayır.

İvan Turgenev

Rus ədəbiyyatının digər böyük yazıçısı İvan Turgenev idi. O, təkcə sevgi haqqında yazmayıb, həm də onu əhatə edən dünyanın ən mühüm problemlərinə toxunub. Onun “Atalar və oğullar” romanı uşaqlarla valideynlər arasındakı münasibəti aydın şəkildə təsvir edir və bu münasibətlər bu gün də eyni qalır. Yaşlı və gənc nəsillər arasında anlaşılmazlıq ailə münasibətlərində əbədi problemdir.

Rus yazıçı və şairləri: Ədəbiyyatın gümüş dövrü

XX əsrin əvvəlləri rus ədəbiyyatında gümüş əsr hesab olunur. Oxuculardan xüsusi sevgi qazanan gümüş dövrün şair və yazıçılarıdır. Ola bilsin ki, bu hadisə yazıçıların ömrünün bizim dövrümüzə daha yaxın olması, rus yazıçı və şairlərinin isə “Qızıl əsr”in əsərlərini tamam başqa əxlaqi-mənəvi prinsiplərlə yaşayaraq yazması ilə bağlıdır.

Gümüş dövrün poeziyası

Bu ədəbi dövrü işıqlandıran parlaq şəxsiyyətlər, şübhəsiz, şairlərdir. Rusiya hökumətinin hərəkətləri ilə bağlı fikirlərin bölünməsi nəticəsində yaranan bir çox poeziyanın istiqamətləri və cərəyanları meydana çıxdı.

Aleksandr Blok

Ədəbiyyatın bu mərhələsində ilk dəfə Aleksandr Blokun tutqun və kədərli əsəri meydana çıxdı. Blokun bütün şeirləri qeyri-adi, parlaq və işıqlı bir şeyə həsrətlə doludur. Ən məşhur şeiri “Gecə. Küçə. Fənər. Əczaçılıq” kitabı Blokun dünyagörüşünü mükəmməl şəkildə təsvir edir.

Sergey Yesenin

Gümüş dövrün ən görkəmli simalarından biri Sergey Yesenin idi. Təbiət, sevgi, zamanın keçiciliyi, insanın "günahları" haqqında şeirlər - bunların hamısını şairin yaradıcılığında tapmaq olar. Bu gün Yeseninin şeirini bəyənməyə və ruh hallarını təsvir etməyə qadir olmayan bir nəfər yoxdur.

Vladimir Mayakovski

Yesenin haqqında danışsaq, dərhal Vladimir Mayakovskini qeyd etmək istərdim. Sərt, yüksək səsli, özünə güvənən - şair məhz belə idi. Mayakovskinin qələmindən çıxan sözlər hələ də öz qüdrəti ilə heyrətə gətirir - Vladimir Vladimiroviç hər şeyi o qədər emosional qəbul edirdi. Şəxsi həyatı yaxşı getməyən Mayakovskinin əsərlərində sərtliklə yanaşı, sevgi lirikası da var. Şair və Lili Brikin hekayəsi bütün dünyada tanınır. Onda ən incə və həssas olan hər şeyi məhz Brik kəşf etdi və bunun müqabilində Mayakovski sevgi lirikasında onu ideallaşdırıb ilahiləşdirdi.

Marina Tsvetaeva

Marina Tsvetaevanın şəxsiyyəti də bütün dünyada tanınır. Şairə xanımın özünəməxsus xarakter xüsusiyyətləri var idi ki, bu da onun şeirlərindən dərhal aydın görünür. O, özünü tanrı kimi qəbul edərək, hətta sevgi lirikasında da hər kəsə açıq şəkildə bildirirdi ki, o, inciməyə qadir qadınlardan deyil. Halbuki, “Bu uçuruma düşmüş çoxları” şeirində o, uzun illər necə bədbəxt olduğunu göstərmişdir.

Gümüş dövrün nəsri: Leonid Andreev

"Yuda İskaryot" hekayəsinin müəllifi olan Leonid Andreev bədii ədəbiyyata böyük töhfə verdi. O, əsərində İsanın xəyanəti ilə bağlı bibliya hekayəsini bir az fərqli təqdim edərək, Yəhudanı sadəcə xain kimi deyil, hamı tərəfindən sevilən insanlara paxıllığından əziyyət çəkən bir insan kimi təqdim etdi. Nağıllarından və nağıllarından həzz alan tənha və qəribə Yəhuda həmişə üzünə ancaq istehza ilə yanaşırdı. Hekayə, nə dəstəyi, nə də yaxınları olmayan bir insanın ruhunu sındırmağın və onu hər hansı bir alçaqlığa itməyin nə qədər asan olduğundan bəhs edir.

Maksim Qorki

Gümüş dövrün ədəbi nəsri üçün də Maksim Qorkinin töhfəsi vacibdir. Yazıçı hər bir əsərində müəyyən bir mahiyyət gizlədir, onu başa düşdükdən sonra oxucu yazıçını narahat edən şeyin tam dərinliyini dərk edir. Bu əsərlərdən biri də üç kiçik hissəyə bölünən “Qoca İzərgil” povesti idi. Üç komponent, üç həyat problemi, üç növ tənhalıq - yazıçı bütün bunları diqqətlə pərdələyib. Yalnızlığın uçurumuna atılan məğrur qartal; ürəyini eqoist insanlara vermiş nəcib Danko; bütün həyatı boyu xoşbəxtlik və sevgi axtaran, lakin heç vaxt tapmayan yaşlı qadın - bütün bunları kiçik, lakin son dərəcə həyati bir hekayədə tapmaq olar.

Qorkinin yaradıcılığında digər mühüm əsər “Aşağı dərinliklərdə” pyesi idi. Yoxsulluq həddində olan insanların həyatı tamaşanın əsasını təşkil edir. Maksim Qorkinin əsərində verdiyi təsvirlər göstərir ki, prinsipcə artıq heç nəyə ehtiyacı olmayan çox kasıb insanlar belə xoşbəxt olmaq istəyirlər. Amma qəhrəmanların hər birinin xoşbəxtliyi fərqli şeylərdə olur. Tamaşada qəhrəmanların hər birinin öz dəyərləri var. Bundan əlavə, Maksim Qorki müasir həyatda tətbiq oluna bilən həyatın "üç həqiqəti" haqqında yazdı. Ağ yalan; insana yazığı gəlməz; insana lazım olan həqiqət həyata üç baxış, üç fikirdir. Həll olunmamış qalan münaqişə hər bir personajı, eləcə də hər bir oxucunu öz seçiminə buraxır.

© 2023 skudelnica.ru -- Sevgi, xəyanət, psixologiya, boşanma, hisslər, mübahisələr