Balakirevin kamera vokal yaradıcılığı. Balakirevin fortepiano əsərləri

Miliy Balakirev dörd yaşında ikən pianoda ifa etməyə başlayıb. 25 yaşında o, "Qüdrətli Bəstəkarlar Ovu"na rəhbərlik etdi və Azad Musiqi Məktəbinə rəhbərlik etdi. Balakirevin əsərləri Rusiyanın və Avropanın bir çox şəhərlərində tanınırdı.

"Rus musiqisi əsasında sağlam çiçəklər"

Mily Balakirev 1837-ci ildə Nijni Novqorodda anadan olub, atası titullu məsləhətçi olub. Balakirev erkən uşaqlıqdan musiqiyə maraq göstərdi. Dörd yaşında anasının rəhbərliyi altında pianoda ifa etməyi öyrənmiş, daha sonra dirijor Karl Eisrich, ispan bəstəkarı Con Field və musiqi müəllimi Aleksandr Dubukdan dərslər almışdır.

Gənc pianoçu Nijni Novqorodlu xeyriyyəçi və məşhur yazıçı Aleksandr Ulibışevlə tanış olub. Evində Mily Balakirev özünü yaradıcı mühitdə tapdı: yazıçılar və rəssamlar burada görüşdülər, aktyorlar Mixail Schepkin və Alexander Martynov qonaq idi, bəstəkar Aleksandr Serov uzun müddət yaşadı. Ulybyshev-in evində Mily Balakirev musiqi ədəbiyyatı və partituraları öyrəndi, ev orkestri ilə çıxış etdi - əvvəlcə pianoçu, sonra dirijor kimi.

1854-cü ildə atasının təkidi ilə Balakirev Kazan Universitetinin riyaziyyat fakültəsinə daxil olur. Bir ildən sonra musiqi təhsili almağa getdi. Miliy Balakirev ilk əsərlərini - romansları və fortepiano əsərlərini yazmağa başladı. Tezliklə həvəskar bəstəkar Aleksandr Ulibışevlə birlikdə Sankt-Peterburqa getdi və orada Mixail Qlinka ilə tanış oldu. Qlinkanın məsləhəti ilə Balakirev pianoçu kimi konsertlərdə çıxış etməyə və xalq motivləri ilə öz musiqisini yazmağa başladı. O, rus və çex mövzularında uvertüralar, Şekspirin “Kral Lir” faciəsinə musiqi və bəstəkar Aleksandr Serovun “rus musiqisindən ilhamlanmış təzə sağlam çiçəklər” adlandırdığı romanslar bəstələyib.

Balakirevski dairəsi və Pulsuz musiqi məktəbi

Bu illərdə Mily Balakirev Sezar Kui, Modest Mussorgsky, Nikolay Rimsky-Korsakov və Alexander Borodin ilə tanış oldu. 1862-ci ildə tənqidçi Vladimir Stasovun "Qüdrətli Ovuç" adlandırdığı Yeni Rus Musiqi Məktəbi dərnəyini yaratdılar. Balakirevski dərnəyinin bəstəkarları öz əsərlərində xalq motivlərindən istifadə etmək üçün folklor və kilsə xanəndəliyini öyrənmişlər. “Qüdrətli Ovuc”un hər bir üzvünün simfonik əsərlərində, kamera vokal əsərlərində nağıl və epik süjetlər meydana çıxırdı. Balakirev yeni mövzular axtarmaq üçün çox səyahət etdi. Volqaya səfərindən o, "40 rus mahnısı" toplusu ideyasını, Qafqazdan isə "İslamey" fortepiano fantaziyasının və "Tamara" simfonik poemasının işlənməsi ideyasını geri qaytardı.

Dərnəyin bəstəkarlarından heç biri konservatoriyada təhsil almayıb: o vaxtlar yox idi. Cui, Rimski-Korsakov və Mussorgski hərbi təhsil almış, Borodin isə tibb elmləri doktoru olan kimya alimi idi. Miliy Balakirev yoldaşlarının bəstələrini qiymətləndirdi və tövsiyələr verdi. Rimski-Korsakov yazırdı: “... tənqidçi, texniki tənqidçi, heyrətamiz idi”. Balakirev o zaman təcrübəli bəstəkar sayılırdı və dərnəyin rəhbəri idi.

“Onlar şübhəsiz Balakirevə itaət etdilər, çünki onun şəxsi cazibəsi olduqca böyük idi. ... Hər dəqiqə, pianoda gözəl improvizasiyaya hazır olan, bildiyi hər ritmi xatırlayan, ona ifa olunan bəstələri dərhal əzbərləyən o, bu cazibədarlığı heç kəsə bənzərsiz yaratmalı idi.

Nikolay Rimski-Korsakov

Mighty Handful-un qurulduğu ildə Miliy Balakirev dirijor Qabriel Lomakin ilə Pulsuz Musiqi Məktəbini açdı. Hər iki paytaxtın sakinləri burada sosial və yaş məhdudiyyəti olmadan “istəklərini yüksəltmək və onlardan layiqli kilsə xorları yaratmaq... həmçinin solistlər hazırlamaq yolu ilə onlardan yeni istedadlar inkişaf etdirmək” üçün təhsil alırdılar. Şagirdlərə xanəndəlik, musiqi savadı və solfecio öyrədilib. Burada "yeni rus musiqisi"nin - Mixail Qlinkanın, Aleksandr Darqomıjskinin və "Qüdrətli ovuc" bəstəkarlarının konsertləri keçirilirdi. Konsertlərdən gələn pullar məktəbin inkişafına gedirdi.

Weimar Circle-ın dünya şöhrətli solisti

1870-ci illərdə Mili Balakirev Sankt-Peterburqun ən hörmətli musiqiçilərindən birinə çevrilir. İmperator Rus Musiqi Cəmiyyətinə dirijorluğa dəvət edildi. Burada da “Qüdrətli ovuc” bəstəkarlarının musiqisi səsləndi, Aleksandr Borodinin Birinci Simfoniyasının premyerası oldu. Ancaq iki il sonra Balakirev dirijor vəzifəsini tərk etməli oldu: məhkəmə dairələrində bəstəkarın musiqi mühafizəkarlığı haqqında sərt ifadələrindən narazı qaldılar.

Azad Musiqi Məktəbində işə qayıtdı. Balakirev maddi uğursuzluqlarla dolu idi, yaradıcılıq imkanları yox idi. Bu zaman Qüdrətli Ovuç dağıldı: Balakirevin tələbələri təcrübəli və müstəqil bəstəkar oldular.

“Hər kəs toyuğun altında yumurta vəziyyətində olduğu halda (sonuncu Balakirevi nəzərdə tuturdu), biz hamımız az-çox oxşar idik. Cücələr yumurtadan çıxan kimi lələkləri böyüdü. Hər biri öz təbiətinin cəlb etdiyi yerə uçurdu. İstiqamətdə, istəklərdə, zövqlərdə, yaradıcılığın təbiətində və s. oxşarlığın olmaması, məncə, məsələnin yaxşı və heç də acınacaqlı tərəfi deyil”.

Aleksandr Borodin

Miliy Balakirev musiqi sənətini tərk etmək qərarına gəldi və Varşava Dəmir Yolu İdarəsində işə düzəldi. O, piano çalmaqla dolanırdı, amma musiqi yazmırdı və konsertlərdə çıxış etmirdi, tənhalıq və təcrid içində yaşayırdı.

Yalnız 1880-ci illərdə bəstəkar musiqi məktəbinə qayıtdı. Bu illərdə o, Tamara və Birinci Simfoniyanı tamamladı, yeni fortepiano parçaları və romanslar yazdı. 1883-1894-cü illərdə Balakirev Saray Oxuma Kapellasına rəhbərlik edir və Rimski-Korsakovla birlikdə orada musiqiçilər üçün peşəkar təlimlər təşkil edir. Bəstəkar akademik Aleksandr Pipinin yanında toplaşan "Veymar dairəsi"nin üzvü idi. Bu axşamlarda Balakirev bütün musiqi proqramlarını öz şərhləri ilə ifa etdi. Akademikin qızının xatirələrinə görə, təkcə 1898-1901-ci illərdə onun repertuarında 11 belə proqram olub.Bu illərdə Miliya Balakirevin simfonik musiqisi bütün Rusiyada və onun hüdudlarından kənarda - Brüsseldə, Parisdə, Kopenhagendə, Münhendə, Heydelberqdə, Berlində tanınıb.

Mili Balakirev 1910-cu ildə 73 yaşında vəfat edib. Alexander Nevsky Lavranın Tixvin qəbiristanlığında dəfn edildi.

2 yanvar 1837-ci ildə dahi rus bəstəkarı, pianoçu, dirijor Miliy Alekseeviç Balakirev anadan olub.

İradə, enerji və ətrafdakı hər şeyə qızğın maraq - bu insanın üzünə baxanda ilk növbədə hiss olunur.

19-cu əsrin ikinci yarısının rus bəstəkarı, musiqi və ictimai xadimi Miliy Alekseeviç Balakirev həyatda və işdə belə idi.

Məşhur sənətşünas V.V.Stasov Balakirev haqqında yazırdı: “Bu, başqalarının əsl rəhbəri, rəhbəri və bələdçisi idi... Balakirev olmasaydı, rus musiqisinin taleyi tamam başqa cür olardı...”

Balakirev kifayət qədər uzun müddət yaşadı: Glinkanın müasiri, ilk onilliyini ələ keçirərək 20-ci əsrə girməyi bacardı.

Balakirev 1837-ci ildə Nijni Novqorodda anadan olub. Oğlanın parlaq musiqi qabiliyyəti - əla, necə deyərlər, "mütləq" səs, heyrətamiz yaddaş - çox erkən aşkar edilib. Musiqi ilə əlaqəli hər şeydə Balakirev sadəcə doyumsuz bir maraq göstərdi. Uşaqlıqdan və həmişəlik mahnı xalqlarına xüsusi məhəbbət bəsləmişdir. Onlar Balakirevin bir çox əsərlərinə nüfuz edir. Rus xalq mahnılarının iki böyük kolleksiyası bəstəkarın irsinin qiymətli hissəsini təşkil edir.

Balakirev həyatının çox hissəsini yaradıcılığa həsr etmişdir. O, daha çox simfonik əsərlər yazıb. Onların arasında ən yaxşıları Birinci Simfoniya, “Tamara” poeması, Şekspirin “Kral Lir” faciəsinə uvertüradır. Digər janrların əsərlərindən məşhur fortepiano fantaziyası "İslamey", "Səlim nəğməsi" və "Qızıl balıq mahnısı" (Lermontovun sözlərinə görə), "Gürcü mahnısı" (Puşkinin sözlərinə görə).

Lakin Miliy Alekseeviçin ən görkəmli xidməti "Qüdrətli Ovuç" və ya "Balakirevski Dairəsi" nin - aparıcı musiqiçilər (Kui, Mussorgsky, Borodin, Rimsky-Korsakov) birliyinin yaradılması idi. rus musiqi tarixi.

1857-ci ildə Peterburqda yaranan dərnəyin fəaliyyəti 60-cı illərdə alovlanır. Rusiya üçün bu, demokratik hərəkatın sürətlə inkişaf etdiyi bir dövr idi. O, həyatın bütün sahələrində, o cümlədən sənətdə genişləndi. Balakirevin rəhbərliyi altında "Qüdrətli Ovuç" özünü musiqi yaradıcılığında mütərəqqi, demokratik hər şey uğrunda mübarizənin mərkəzində tapdı.

Anadangəlmə təşkilati istedada, lider xasiyyətinə malik olan, (Rimski-Korsakovun fikrincə) ətrafındakılara təsir göstərən, "bir növ maqnit qüvvəsinə" bənzər Balakirev bədii cərəyanların mübarizəsinə cəsarətlə və fəal şəkildə müdaxilə etdi. Dairənin rəhbəri olaraq, bir qrup gözəl musiqiçini birləşdirərək, özü getdi və Glinkanın açdığı yol ilə başqalarını apardı. Onlar üçün yüksək ideologiya, millilik, həyat və bədii həqiqət hər şeydən üstün idi.

Kütləvi musiqi maarifinin tərəfdarı olan Balakirev yaratdığı Azad Musiqi Məktəbinə rəhbərlik edirdi. O, pianoçu və dirijor kimi Qərbi Avropa bəstəkarlarının ən yaxşı əsərlərini və müasirlərinin yeni əsərlərini təbliğ edirdi. Qlinkanın parlaq əsərlərinin redaktoru kimi Balakirevin xidmətləri əvəzsizdir.

Balakirev əməlləri və düşüncələri ilə adını rus musiqi sənəti tarixinə yazdırdı.

Hər yeni kəşf onun üçün əsl xoşbəxtlik, həzz idi və o, bütün yoldaşlarını alovlu bir təkanla özü ilə aparırdı.
V. Stasov

M.Balakirevə müstəsna rol verildi: rus musiqisində yeni dövr açmaq və ona bütöv bir istiqamət vermək. Əvvəlcə heç nə onun üçün belə bir taleyi proqnozlaşdırmırdı. Uşaqlıq və yeniyetməlik illəri paytaxtdan çox uzaqlarda keçdi. Balakirev, oğlunun qeyri-adi qabiliyyətlərinə əmin olaraq Nijni Novqoroddan Moskvaya xüsusi olaraq onunla birlikdə gedən anasının rəhbərliyi altında musiqi öyrənməyə başladı. Burada on yaşlı uşaq o vaxtkı məşhur müəllim - pianoçu və bəstəkar A.Dubukdan bir neçə dərs alır. Sonra yenə Nijni, anasının erkən ölümü, yerli zadəganların hesabına İskəndər İnstitutunda oxuyan (ata, kiçik bir məmur, yenidən evlənərək, böyük bir ailə ilə yoxsulluq içində yaşayırdı) ...

Balakirev üçün onun diplomat, həmçinin musiqinin əla bilicisi, V. A. Motsartın üçcildlik tərcümeyi-halının müəllifi A. Ulibışevlə tanışlığı həlledici əhəmiyyət kəsb edirdi. Maraqlı cəmiyyətin toplaşdığı, konsertlərin keçirildiyi evi Balakirev üçün əsl bədii inkişaf məktəbi oldu. Burada o, tamaşalar proqramına müxtəlif əsərlər, o cümlədən Bethovenin simfoniyaları daxil olan həvəskar orkestrə dirijorluq edir, pianoçu kimi çıxış edir, onun xidmətində partituraların öyrənilməsinə çox vaxt sərf etdiyi zəngin musiqi kitabxanası var. Yetkinlik gənc musiqiçiyə erkən gəlir. 1853-cü ildə Kazan Universitetinin riyaziyyat fakültəsinə daxil olan Balakirev bir ildən sonra özünü yalnız musiqiyə həsr etmək üçün ondan ayrılır.İlk yaradıcılıq təcrübələri bu dövrə təsadüf edir: fortepiano əsərləri, romanslar. Balakirevin görkəmli uğurlarını görən Ulibışev onu Sankt-Peterburqa aparır və M.Qlinka ilə tanış edir. "İvan Susanin" və "Ruslan və Lyudmila"nın müəllifi ilə ünsiyyət qısamüddətli oldu (Qlinka tezliklə xaricə getdi), lakin mənalı idi: Balakirevin təşəbbüslərini bəyənərək, böyük bəstəkar yaradıcılıq axtarışları haqqında məsləhətlər verir, musiqi haqqında danışır.

Sankt-Peterburqda Balakirev tez bir zamanda ifaçı kimi şöhrət qazandı və bəstəkarlığını davam etdirdi. Parlaq istedadlı, biliyə doymaz, işdə yorulmaz, yeni nailiyyətlərə can atırdı. Ona görə də təbiidir ki, həyat onu Ts.Kyui, M.Musorqski, daha sonra isə N.Rimski-Korsakov və A.Borodinlə bir araya gətirəndə Balakirev musiqi tarixinə düşmüş bu kiçik musiqi kollektivini birləşdirərək ona rəhbərlik edirdi. "Qüdrətli Ovuç" (Ona V. Stasov tərəfindən verilmişdir) və "Balakirev dairəsi" adı altında.

Hər həftə dost-musiqiçilər və Stasov Balakirevdə toplaşırdılar. Birlikdə çox danışır, yüksək səslə oxuyur, lakin vaxtlarının çoxunu musiqiyə həsr edirdilər. Yeni başlayan bəstəkarların heç biri xüsusi təhsil almamışdı: Cui hərbi mühəndis, Mussorgski istefada olan zabit, Rimski-Korsakov dənizçi, Borodin kimyaçı idi. "Balakirevin rəhbərliyi altında öz-özünə təhsilimiz başladı" dedi Cui sonra. - “Bizdən əvvəl yazılanların hamısını dörd əldə oynamışıq. Hər şey ciddi tənqidə məruz qaldı və Balakirev əsərlərin texniki və yaradıcı tərəflərini təhlil etdi. Dərhal məsuliyyətli tapşırıqlar verildi: birbaşa simfoniya ilə başlamaq (Borodin və Rimsky-Korsakov), Cui operalar yazdı ("Qafqaz əsiri", "Ratcliff"). Bəstələnmiş hər şey dərnəyin iclaslarında ifa olunurdu. Balakirev düzəliş etdi və göstəriş verdi: "... tənqidçi, dəqiq texniki tənqidçi, heyrətamiz idi" Rimski-Korsakov yazdı.

Bu vaxta qədər Balakirev özü 20 romans, o cümlədən "Mənə gəl", "Səlimin nəğməsi" (hər ikisi - 1858), "Qızıl balıq nəğməsi" (1860) kimi şedevrlər yazdı. Bütün romanslar nəşr olundu və A. Serov tərəfindən yüksək qiymətləndirildi: "... Rus musiqisi əsasında təzə sağlam çiçəklər". Konsertlərdə Balakirevin simfonik əsərləri səsləndi: Üç rus mahnısı mövzusunda uvertüra, Şekspirin "Kral Lir" faciəsinə musiqidən uvertüra. O, həmçinin bir çox fortepiano əsərləri yazdı və simfoniya üzərində işlədi.

Balakirevin musiqi və ictimai fəaliyyəti onun gözəl xormeyster və bəstəkar Q.Lomakinlə birlikdə təşkil etdiyi Azad Musiqi Məktəbi ilə bağlıdır. Burada hər kəs məktəbin xor konsertlərində çıxış edərək musiqiyə qoşula bilərdi. Həmçinin xanəndəlik, musiqi savadı və solfecio dərsləri keçirilirdi. Xora Lomakin, dəvət olunmuş orkestrə isə konsert proqramlarına çevrə yoldaşlarının bəstələrini daxil edən Balakirev dirijorluq edirdi. Bəstəkar həmişə Qlinkanın sadiq davamçısı kimi çıxış edib və ilk rus musiqi klassikinin vəsiyyətlərindən biri də yaradıcılıq mənbəyi kimi xalq mahnılarına arxalanmaq olub. 1866-cı ildə Balakirev tərəfindən tərtib edilmiş Rus xalq mahnıları toplusu çapdan çıxdı, onun bir neçə il işlədiyi. Qafqazda olması (1862 və 1863) şərq musiqi folkloru ilə tanış olmağa imkan verdi və Balakirevin Qlinkanın operalarına dirijorluq etməli olduğu Praqa səfəri (1867) sayəsində o, çex xalq mahnılarını da öyrəndi. Bütün bu təəssüratlar onun yaradıcılığında öz əksini tapmışdır: üç rus mahnısı “1000 il” (1864; 2-ci nəşrdə – “Rus”, 1887), “Çex uvertürası” (1867), fortepiano üçün şərq fantaziyası mövzusunda simfonik şəkil. "İslamey" (1869), "Tamara" simfonik poeması, 1866-cı ildə başlamış və uzun illər sonra tamamlanmışdır.

Balakirevin yaradıcılıq, ifaçılıq, musiqi və ictimai fəaliyyəti onu ən nüfuzlu musiqiçilərdən birinə çevirir və RMO-nun sədri olan A. Darqomıjski Balakirevi dirijor vəzifəsinə dəvət etməyə nail olur (1867/68 və 1868/69 mövsümləri). . İndi Cəmiyyətin konsertlərində “Qüdrətli ovuc” bəstəkarlarının musiqisi səslənir, Borodinin Birinci Simfoniyasının premyerası uğurla keçirilirdi.

Görünürdü ki, Balakirevin həyatı yüksəlişdədir, qarşıda - yeni zirvələrə yüksəliş. Və birdən hər şey kəskin şəkildə dəyişdi: Balakirev RMO-nun konsertlərindən uzaqlaşdırıldı. Baş verənlərin ədalətsizliyi göz qabağında idi. Mətbuatda çıxış edən Çaykovski və Stasov öz qəzəblərini bildirdilər. Balakirev bütün enerjisini Pulsuz Musiqi Məktəbinə keçirir, onun konsertlərinə Musiqi Cəmiyyətinə qarşı çıxmağa çalışır. Ancaq zəngin, yüksək himayədarlıq olan bir qurumla rəqabət dözülməz oldu. Bir-birinin ardınca Balakirevi uğursuzluqlar gözləyir, maddi pozğunluğu həddindən artıq ehtiyaca çevrilir və bu, lazım gələrsə, atasının ölümündən sonra kiçik bacılarını dəstəkləmək üçün. Yaradıcılığa yer yoxdur. Ümidsizliyə sürüklənən bəstəkar hətta intiharı da düşünür. Onu dəstəkləyəcək heç kim yoxdur: dairə yoldaşları uzaqlaşıb, hər biri öz planları ilə məşğuldur. Balakirevin musiqi sənətindən əbədi olaraq ayrılmaq qərarı onlar üçün ildırım kimi idi. Onların müraciətlərinə və inandırmalarına qulaq asmadan Varşava Dəmir Yolu Mağazasının İdarəsinə daxil olur. Bəstəkarın həyatını iki heyrətamiz dərəcədə fərqli dövrə bölən ölümcül hadisə 1872-ci ilin iyununda baş verdi ...

Balakirev ofisdə uzun müddət işləməsə də, onun musiqiyə qayıtması uzun və daxili çətin idi. O, piano dərsi oxumaqla çörək qazanır, amma özünü tərtib etmir, təcrid və tənhalıqda yaşayır. Yalnız 70-ci illərin sonunda. dostlarının yanında görünməyə başlayır. Amma bu artıq başqa bir insan idi. 60-cı illərin mütərəqqi ideyalarını - həmişə ardıcıl olmasa da - bölüşən bir insanın ehtiras və coşqun enerjisi müqəddəs, dindarlıq və siyasətdən kənar, birtərəfli mühakimələrlə əvəz olundu. Yaşanan böhrandan sonra şəfa gəlmədi. Balakirev yenidən tərk etdiyi musiqi məktəbinin rəhbəri olur, ilk dəfə 1883-cü ilin yazında müəllifin rəhbərliyi altında ifa olunan "Tamara"nın (Lermontovun eyniadlı poeması əsasında) tamamlanması üzərində işləyir. Yeni, əsasən fortepiano parçaları, yeni nəşrlər meydana çıxır (İspan marşı mövzusunda uvertüra, "Rus" simfonik poeması). 90-cı illərin ortalarında. 10 romans yaradılmışdır. Balakirev çox yavaş bəstələyir. Beləliklə, 60-cı illərdə başladı. Birinci Simfoniya yalnız 30 ildən çox keçəndən sonra tamamlandı (1897), eyni zamanda düşünülmüş İkinci Fortepiano Konsertində bəstəkar cəmi 2 hissə yazdı (S. Lyapunov tamamladı), İkinci Simfoniya üzərində iş 8 il davam etdi ( 1900-08). 1903-04-cü illərdə. gözəl romanslar silsiləsi meydana çıxır. Yaşanan faciəyə, keçmiş dostlarından uzaq olmasına baxmayaraq, Balakirevin musiqi həyatında rolu əhəmiyyətlidir. 1883-94-cü illərdə. o, Məhkəmə Oxuma Şapelinin meneceri idi və Rimski-Korsakovla əməkdaşlıq edərək orada musiqi təhsilini tanınmaz dərəcədə dəyişdirərək, onu peşəkar əsaslara qoydu. Şapelin ən istedadlı tələbələri liderlərinin ətrafında musiqi dairəsi təşkil etdilər. Balakirev həm də 1876-1904-cü illərdə akademik A. Pypiklə görüşən Veymar dairəsi adlanan dairənin mərkəzi idi; burada bütöv konsert proqramları ilə çıxış etdi. Balakirevin xarici musiqi xadimləri ilə yazışmaları geniş və əsaslıdır: fransız bəstəkarı və folklorşünası L.Burqo-Ducudre və tənqidçi M.Kalvokoressi ilə, çex musiqiçisi və ictimai xadimi B.Kalenski ilə.

Balakirevin simfonik musiqisi getdikcə daha çox populyarlıq qazanır. O, təkcə paytaxtda deyil, həm də Rusiyanın əyalət şəhərlərində səslənir və xaricdə - Brüsseldə, Parisdə, Kopenhagendə, Münhendə, Heydelberqdə, Berlində uğurla ifa olunur. Onun fortepiano sonatasını ispan R.Vins, "İslamea"nı məşhur İ.Hoffman ifa edir. Balakirev musiqisinin populyarlığı, onun rus musiqisinin rəhbəri kimi xaricdə tanınması, deyəsən, öz vətənlərindəki əsas cərəyandan faciəvi şəkildə uzaqlaşmasını kompensasiya edir.

Balakirevin yaradıcılıq irsi kiçik olsa da, 19-cu əsrin ikinci yarısının rus musiqisini hopduran bədii kəşflərlə zəngindir. Tamara milli janrın ən böyük simfonik əsərlərindən biridir və özünəməxsus lirik poemadır. Balakirevin romanslarında kamera vokal musiqisindən kənara çıxan bir çox texnika və faktura tapıntıları var - Rimski-Korsakovun instrumental səs yazısında, Borodinin opera lirikasında.

Rus xalq mahnıları toplusu nəinki musiqi folklorunda yeni mərhələ açdı, həm də rus opera və simfonik musiqisini bir çox gözəl mövzularla zənginləşdirdi. Balakirev əla musiqi redaktoru idi: Mussorgsky, Borodin və Rimsky-Korsakovun bütün erkən əsərləri onun əlindən keçdi. O, Qlinkanın hər iki operasının (Rimski-Korsakovla birlikdə) və F.Şopenin əsərlərinin partituralarını çapa hazırlayıb. Balakirev həm parlaq yaradıcılıq enişləri və enişləri, həm də faciəli məğlubiyyətlərin olduğu uzun bir ömür yaşadı, lakin bütövlükdə bu, əsl sənətkar-novatorun həyatı idi.

Ən böyük rus bəstəkarı, əsərləri hələ də aktuallığını itirməyən Balakirev Miliy Alekseeviç təkcə görkəmli əsəri ilə deyil, həm də rus musiqisində bütöv bir cərəyanın yaradıcısı və ideoloji ilhamçısı kimi tanınır.

Uşaqlıq və ailə

Gələcək bəstəkar 1837-ci il yanvarın 2-də Nijni Novqorodda anadan olub. Atası Aleksey Konstantinoviç Balakirev nəcib mənşəli titullu məsləhətçi idi, anası uşaqlarla məşğul idi. Ailə ənənəvi xristian görüşlərinə sadiq qaldı və oğlan çox dindar böyüdü, hətta evdə onu "gələcək yepiskop" adlandıraraq sataşdılar. Bütün həyatı boyu iman Balakirev üçün vacib bir mövzu olaraq qaldı. Uşaq erkən yaşlarından musiqi qabiliyyətini göstərdi və anam bunu hiss etdi.

İlk musiqi təcrübələri

Artıq 6-7 yaşlarında Balakirev Miliy Alekseevich, anasının rəhbərliyi altında əhəmiyyətli uğurlar nümayiş etdirərək fortepianoda çalmağı öyrənməyə başlayır. Oğluna ən yaxşı bacarıqları aşılamaq üçün anası onu Moskvaya aparır. Orada o, Aleksandr Dyubuk və müəllimi ilə birlikdə fortepiano texnikası üzrə qısa kurs keçir. Sonra evdə yerli pianoçu və dirijor K.Eiserichin rəhbərliyi altında aləti mənimsəməyə davam edir. Məhz musiqiçi Balakirevi bəstəkarın həyatında çox mühüm rol oynamış xeyriyyəçi, həvəskar musiqiçi, pedaqoq Aleksandr Dmitriyeviç Ulibışevlə tanış edib. Onun evinə yerli mütəfəkkirlərin, yazıçıların, musiqiçilərin parlaq cəmiyyəti toplaşır, konsertlər verilir, sənət problemlərindən danışılırdı. Burada Balakirevin estetik dünyagörüşünün əsası qoyulmuşdur.

Araşdırmalar

Gələcək bəstəkarın anası erkən öldü, bu, Balakirevin musiqi ilə bağlı sistemli araşdırmalarına son qoydu. Sonradan atası yenidən evləndi, maaşı böyük bir ailənin dolanışığına güclə çatırdı, təhsil haqqını ödəməkdən söhbət gedə bilməzdi. 12 yaşında oğlan Nijni Novqorod Soylu İnstitutuna göndərilir və burada yerli zadəganların hesabına orta təhsil alır. Dörd ildən sonra Kazan Universitetinin riyaziyyat fakültəsinə könüllü kimi daxil oldu, lakin bir ildən bir qədər çox oxuya bildi, əlavə təhsil üçün pulu yox idi, yeməyini musiqi dərsləri verməklə qazanırdı. Təhsil aldığı müddətdə Balakirev Miliy Alekseeviç ilk musiqi əsərlərini yazdı: romanslar, fortepiano üçün parçalar.

Peşə

Gəncin şübhəsiz istedadını görən Ulibışev 1855-ci ildə onu özü ilə Sankt-Peterburqa aparır və burada onu rus bəstəkarı M.Qlinka ilə tanış edir.

Musiqi həyatının ən mühüm hissəsinə çevrilmiş Balakirev Miliy Alekseeviç öz əsərlərini ustada göstərmiş, çox yüksək qiymət almış və bütün həyatını musiqi bəstəkarlığına həsr etmək tövsiyəsi almışdır. Bir il sonra, həvəskar müəllif ilk əsərlərini ictimaiyyətə təqdim edir, həmçinin pianoçu və orkestr üçün verdiyi konsert alleqrosunda pianoçu və dirijor kimi debüt edir. Bu tamaşa tənqidçilər və ictimaiyyət tərəfindən çox müsbət qarşılandı, Balakirevi varlı evlərdə çıxış etməyə dəvət etməyə başladılar, bu, bəstəkarın maliyyə problemlərini həll etməyə kömək etdi, lakin çox vaxt apardı. Musiqiçi dərhal özünü rus yaradıcısı elan etdi, milli motivlər onun ticarət nişanına çevrildi.

Peşəyə gedən yol

İşi getdikcə populyarlaşan, bir müddət fəal şəkildə konsert fəaliyyəti ilə məşğul olan Balakirev Miliy Alekseeviç dünyəvi dairələrdə fırlanır. Amma bu, ondan çox vaxt və enerji alır və o, öz missiyasını musiqi bəstələməkdə və qabaqcıl ideyaları yaymaqda görürdü. O, çıxışlarının sayını azaldır, baxmayaraq ki, bu, onun maddi vəziyyətinə mənfi təsir göstərir və özünü musiqi və təhsilə həsr etmək qərarına gəlir.

Balakirev və "Qüdrətli Ovuç"

XIX əsrin 50-ci illərinin sonunda Balakirev bir sıra musiqiçilərə yaxınlaşdı: A. S. Darqomıjski, V. V. Stasov, A. N. Serov. Sonralar "Qüdrətli Ovuç" kimi tanınacaq bir dairə belə yarandı. Həmfikirlər milli musiqinin taleyindən çox danışır, əsərlər haqqında danışırdılar. Zaman keçdikcə qrupa Rusiya imperiyasının ən görkəmli bəstəkarları N. Rimski-Korsakov, A. Borodin, M. Mussorgski, C. Cui qoşuldu. Balakirev bu gənclərin hər birində musiqinin ilahi işığını görür, onlara istedadlarını inkişaf etdirməyə, öz musiqi üslubunu formalaşdırmağa kömək edirdi. Güclü müəlliflər kollektivi formalaşır, hər biri özünəməxsus şəkildə işləyir, lakin eyni zamanda vahid milli üslubun formalaşmasında bir-birinə kömək edir.

Qrup öz dövrünün yaradıcı ziyalılarının nümayəndələri ilə: tənqidçilər İ.Turgenev, A.Qriqoroviç, A.Pisemski, İ.Repinlə fəal əlaqə saxlayırdı. Bəstəkarlar "Qüdrətli Ovuç"un güclü təsiri altında olan P.İ.Çaykovski ilə sıx və mürəkkəb əlaqələr qurmuşdular. Musiqiçilər sənətdə rus mədəniyyətinin avanqard istiqaməti olan millilik ideyalarını fəal şəkildə təbliğ edirdilər.

70-ci illərdə qrup dağıldı, lakin onun ideyaları yaşamağa və inkişaf etməyə davam etdi. “Qüdrətli ovuc” rus musiqisində mühüm iz qoydu, onun özlərinə təsirini A.Lyadov, A.Arenski, S.Lyapunov, M.İppolitov-İvanov, hətta Fransa musiqi mədəniyyətində məşhur “altılıq” kimi tanıdılar. "Qüdrətli Ovuç" yolunu təkrarlayan Erik Sati və Jan Kokto peyda oldular.

Pedaqoji fəaliyyət

Bioqrafiyası əbədi olaraq musiqi ilə bağlı olan Miliy Alekseeviç Balakirev milli məktəbin formalaşmasına böyük töhfə verdi. 1862-ci ildə xorun dirijoru Q.Lomakin ilə birlikdə Balakirev maarifçilik, milli incəsənətin təbliği və kütləvi musiqi təhsilinin ilk mərkəzinə çevrilən Azad Musiqi Məktəbini yaratdı.

İmperator musiqiçilərin təşəbbüsünü dəstəklədi, buna görə də təşkilatçılar aktiv fəaliyyət göstərmək imkanı əldə etdilər. Onlar tələbələr üçün konsertlər təşkil edir, imkanı olan, lakin təhsil haqqını ödəyə bilməyən hər kəsi təhsil müəssisəsinə qəbul edirdilər. Məktəbdə solfecio, musiqi savadı və vokal dərsləri keçirilirdi. Balakirev müəssisənin direktoru və konsertlərin dirijoru idi. XIX əsrin 80-ci illərinin ikinci yarısında məktəbdə kəskin maliyyə çatışmazlığı yarandı ki, bu da onun fəaliyyətinin xeyli azalmasına səbəb oldu. Balakirev o vaxt ağır böhran keçirdi, hətta bir müddət direktor vəzifəsini tərk etdi.

Lakin 1881-ci ildə sevimli ağlının direktoru vəzifəsinə qayıtdı və ömrünün sonuna qədər məktəbə sadiq qaldı. 1883-cü ildə Balakirev, T.I.Filippovun himayəsi altında, təşkilatçılıq və pedaqoji istedadının lazımlı olduğu məhkəmə kapellasının müdiri vəzifəsini tutdu. O, kapellada tədris sistemini təkmilləşdirir, tədris olunan fənlər üzrə elmi komponenti gücləndirir, N. Rimski-Korsakovu dərsə dəvət edir, orkestr sinfi təşkil edir, tələbələrin həyat keyfiyyətini xeyli yaxşılaşdırır, yeni kapella binası tikir. 1894-cü ildə ibadətgahın rəhbərliyini tərk edir və möhkəm maliyyə dəstəyi ilə təqaüdə çıxır, o vaxtdan özünü tamamilə yaradıcılığa həsr edə bilər.

Musiqi karyerası

Balakirev Miliy Alekseeviç bütün həyatı boyu musiqi ilə məşğul olub, fəaliyyəti ilk həvəskar romansları və fortepiano əsərlərini yazmaqla başlayıb. Bəstəkarın fəaliyyəti musiqiçinin həyatında mühüm rol oynamış M.Qlinkanın güclü təsiri ilə başlamışdır. 1866-cı ildə Qlinka Balakirevi Praqa teatrında "Ruslan və Lyudmila" və "Çar üçün həyat" operalarının quruluşuna rəhbərlik etməyə dəvət etdi. Böyük uğur qazanmış və musiqi aləmində Balakirevin mövqelərinin möhkəmlənməsinə töhfə verən bu işdə musiqiçi böyük fəallıq göstərmiş, dirijor kimi istedadını nümayiş etdirmişdir.

1860-cı ildə bəstəkar Volqa boyu səyahət edir, burada barj daşıyıcılarının mahnılarını toplayır, sonradan musiqi kolleksiyasına daxil edir və bu, rus mədəniyyətində böyük səs-küyə səbəb olur. 1862, 1863 və 1868-ci illərdə o, Qafqaza səfərlər edib, təəssüratları musiqiçinin yaradıcılığına təsir edib. Tezliklə bəstəkar Rusiya Musiqi Cəmiyyətinin İmperator Konsertlərinə rəhbərlik etməyə dəvət edildi, lakin 1869-cu ildə bu vəzifəni tərk etmək məcburiyyətində qaldı.

Balakirevin həyatında çətin dövr başlayır, bəstəkar təqib və böhtanlara məruz qalır, bu, ona psixoloji zərbə vurur və bir neçə ildir ki, yaradıcılıq fəaliyyətini xeyli azaldır. 1881-ci ildə musiqiyə qayıtdı, lakin daha çox ibadətgah istiqamətində məşğul oldu, bir az yazdı, lakin bu zaman bir neçə güclü, yetkin əsər var idi, məsələn, "Tamara" simfonik poeması.

90-cı illərin sonunda bəstəkarın həyatının son yaradıcılıq və çox məhsuldar dövrü başlayır. O, fortepiano üçün çoxlu musiqi yazır, “Rus” və “Çexiyada” simfonik poemaları üzərində işləyir.

Yaradıcı irs

Ömrü illərini dolanışıq axtarışına, təhsil və pedaqoji fəaliyyətə həsr edən bəstəkar Balakirev Miliy Alekseeviç kiçik, lakin əhəmiyyətli bir miras qoydu. Onun əsas əsərləri arasında "Kral Lir" üçün musiqi, "İslamey" fortepiano fantaziyası, digər bəstəkarların bir neçə ciddi adaptasiyası, iyirmiyə yaxın romans və mahnılar, iki simfoniya var.

Şəxsi həyat

Balakirev Mily Alekseevich ehtiraslı idi, təbiət tərəfindən ələ keçirildi, çətin həyat şəraitində yerləşdirildi. Ömrü boyu maliyyə sıxıntısı keçirdi, ona böhtan atan bədxahlar tərəfindən təqib edildi, mətbuatda bəstəkarın əleyhinə kampaniya təşkil etdi. Maliyyə böhranı ən dərin həddə 1872-ci ildə çatdı, o zaman məktəbin konsertləri nəinki gəlirli olmağı dayandırdı, hətta heç baş tuta bilmədi. Bundan əlavə, bəstəkarın atası vəfat edir, kiçik bacılarının rifahı onun çiyninə düşür. Musiqiçi ümidsizliyə qapılıb, əsəbi tükənmə həddinə çatır, hətta intiharı belə düşünüb.

1874-cü ildə Balakirev məktəbi tərk etdi və kiçik işçi kimi Varşava Dəmiryolunun Mağaza şöbəsinə daxil oldu, yenidən musiqi dərsləri verməyə başladı. Dostları ilə münasibətləri davam etdirməyə nə gücü, nə də vaxtı var idi və həmfikirlərin əhatəsindən uzaqlaşır, musiqi bəstələmir. Bu, onun həyatında ən çətin dövr idi. Balakirev çıxış yolunu dində tapdı, çox dindar oldu və tədricən geri qayıtmağa başladı. 1881-ci ildə məktəbə işə qayıdanda onun psixi vəziyyəti düzəldi. Həyatın eniş-yoxuşları, musiqiyə olan həvəs Balakirevə öz ailəsini yaratmağa imkan vermədi, o, sadəcə olaraq, yaradıcılığa həvəsli bakalavr kimi yaşayırdı.

Bəstəkar uzun və hadisələrlə dolu ömür sürmüş, 1910-cu il mayın 29-da vəfat etmiş və Tixvin qəbiristanlığında dəfn edilmişdir.

Yaradıcı insanların həyatı tez-tez eniş-yoxuşlarla, müxtəlif hadisələrlə doludur və Balakirev Miliy Alekseeviç də istisna deyil. Maraqlı faktlar böyük bir siyahı təşkil edir, bəziləri kədərlidir. Deməli, bəstəkarın təkcə rus mədəniyyətinə deyil, bütün Avropa musiqisinə verdiyi bütün xidmətlərə görə dünyanın heç bir şəhərində ona abidə ucaldılmamışdır. Amma Moskvada yerləşən Avropanın, hətta dünyanın ən yaxşı musiqi məktəblərindən biri onun adını fəxrlə daşıyır.

Balakirev uşaqlıqdan xəstə idi, tez-tez onu ümidsizliyə sürükləyən dözülməz və davamlı baş ağrıları ilə təqib edilirdi. Belə uzun sürən böhranların birində o, hətta hər şeydən əl çəkib monastıra getmək istəyirdi, amma xoşbəxtlikdən xəstəlik geri çəkildi və bəstəkar monastırda qaldı.

Əslində, Balakirev təhsilini özünə borcludur, texnikası üzərində çox çalışıb, özünü təkmilləşdirib. Ancaq artıq yetkin yaşlarında Moskva Konservatoriyasında professor vəzifəsini tutmaq təklif edildikdə, bəstəkar akademik təhsili olmadığından imtina etdi.

Nijni Novqorodda G. Kazan Universitetində tərbiyə alıb. Balkirev musiqi təhsilini özünə borcludur. O, ilk dəfə Sankt-Peterburq tamaşaçılarının qarşısına virtuoz pianoçu kimi çıxdı. Martın 18-də Q.A.Lomakin ilə birlikdə Ali İmperator Əlahəzrətinin himayəsi altında "Azad Musiqi Məktəbi"ni təsis etdi; bu məktəb yarandığı ilk vaxtlarda canlı fəaliyyət göstərmişdir. Bu məktəbin təşkil etdiyi konsertlərdə Lomakin tərəfindən vokal və xor, M. A. Balakirev isə orkestr əsərlərinə dirijorluq edirdi. Yanvarın 28-də Lomakin məktəbi idarə etməkdən imtina etdikdən sonra M. A. Balakirev onun təsisçilərindən biri kimi bu işi öz üzərinə götürdü və direktor kimi payıza qədər məktəbə rəhbərlik etdi.. M. A. Praqaya dəvət edildi - nəzarət etmək. Balakirevin rəhbərliyi altında və onun əzmkarlığı və yorulmaz enerjisi sayəsində Qlinkanın "Çar üçün bir həyat" və "Ruslan və Lyudmila" operalarının, xüsusən də "Ruslan və Lyudmila" operasının istehsalı böyük uğur qazandı. .

Ç. bəstələri: 2 simfoniya, "Tamara" poeması, fortepiano üçün bəstələr (konsert, fantaziya "İslamey", sonata, kiçik parçalar), bir çox romanslar, xalq mahnıları toplusu.

Lit.: Strelnikov N., Balakirev, Petroqrad, 1922.

M. A. Balakirev.

Balakirev Miliy Alekseeviç, rus bəstəkarı, pianoçu, dirijor, musiqi və ictimai xadim. Zadəgan məmur ailəsində anadan olub. Pianoçu A.Dubuk və dirijor K.Eizrixdən (N.Novqorod) dərs almışdır. B.-nin musiqi inkişafına onun yazıçı və musiqi tənqidçisi A. D. Ulibışevlə yaxınlaşması şərait yaratmışdır. 1853-55-ci illərdə Kazan Universitetinin riyaziyyat fakültəsində könüllü olub. 1856-cı ildə Peterburqda pianoçu və dirijor kimi debüt etdi. Balakirevin ideoloji və estetik mövqelərinin formalaşmasına onun tənqidçi V.V.Stasovla dostluğu böyük təsir göstərmişdir. 60-cı illərin əvvəllərində. B.-nin rəhbərliyi altında "Yeni Rus Musiqi Məktəbi", "Balakirevski Dairəsi" kimi tanınan musiqi dərnəyi yaradıldı. Mighty Bunch. 1862-ci ildə B. xor dirijoru Q. Ya. Lomakin ilə birlikdə Sankt-Peterburqda kütləvi musiqi təhsili ocağına, həm də rus musiqisinin təbliği mərkəzinə çevrilən Azad Musiqi Məktəbi təşkil etdi. 1867-69-cu illərdə Rus Musiqi Cəmiyyətinin baş dirijoru olub.

Balakirev Mixail Qlinkanın operalarının populyarlaşmasına töhfə verdi: 1866-cı ildə Praqada İvan Susanin operasına dirijorluq etdi, 1867-ci ildə Ruslan və Lyudmila operasının Praqa tamaşasına quruluş verdi.

1850-ci illərin sonu - 60-cı illər intensiv yaradıcılıq fəaliyyəti dövrü idi B. Bu illərin əsərləri - "Üç rus mövzusunda uvertüra" (1858; 2-ci nəşr. 1881), üç rus mövzusunda ikinci uvertüra "1000 il" (1862, sonrakı nəşrdə - "Rus" simfonik poeması, 1887, 1907), Çex Uvertürası (1867, 2-ci nəşrdə - "Bohemiyada" simfonik poeması, 1906) və s. - Qlinkanın ənənələrini inkişaf etdirdi, xarakterik xüsusiyyətləri və xüsusiyyətlərini aydın şəkildə göstərdi. "Yeni Rus Məktəbi" üslubu (xüsusən də orijinal xalq mahnısına güvənmək). 1866-cı ildə onun "Fortepianodan səs üçün 40 rus xalq mahnısı" toplusu nəşr olundu ki, bu da xalq mahnılarının işlənməsinin ilk klassik nümunəsi idi.

70-ci illərdə. B. Azad Musiqi Məktəbini tərk edir, yazmağı, konsert verməyi dayandırır, dərnəyin üzvləri ilə fasilə verir. 80-ci illərin əvvəllərində. musiqi fəaliyyətinə qayıtdı, lakin o, döyüşçü "altmışıncı" xarakterini itirdi. 1881–1908-ci illərdə B. yenidən Azad Musiqi Məktəbinə rəhbərlik edir və eyni zamanda (1883–94) Məhkəmə Singing Kapellasının direktoru olmuşdur.

Balakirev yaradıcılığının mərkəzi mövzusu xalq mövzusudur. Əsərlərinin əksəriyyətindən xalq obrazları, rus məişəti, təbiət şəkilləri keçir. Boliviya həm də Şərq (Qafqaz) mövzusuna və digər ölkələrin (Polşa, Çex və İspan) musiqi mədəniyyətlərinə maraqla xarakterizə olunur.

Balakirevin yaradıcılığının əsas sahəsi instrumental (simfonik və fortepiano) musiqisidir. B. əsasən proqram simfonizmi sahəsində çalışmışdır. Balakirevin simfonik poemasının ən yaxşı nümunəsi, təsviri mənzərə və xalq rəqs personajının orijinal musiqi materialı üzərində qurulmuş "Tamara" (Lermontovun eyniadlı poemasından sonra). B.-nin adı rus epik simfoniyası janrının yaranması ilə bağlıdır. 60-cı illərdə. 1-ci simfoniya anlayışına istinad edir (eskizlər 1862-ci ildə, birinci hissə 1864-cü ildə çıxdı, simfoniya 1898-ci ildə tamamlandı). 2-ci simfoniya 1908-ci ildə yazılmışdır.

Balakirev orijinal rus piano üslubunun yaradıcılarından biridir. Balakirevin fortepiano əsərlərinin ən yaxşısı canlı mənzərəliliyi, xalq janrının rənginin orijinallığını virtuoz parlaqlıqla birləşdirən şərq fantaziyası "İslamey"dir (1869).

Rus dilində görkəmli bir yer. kamera vokal musiqisi Balakirevin romansları və mahnıları ilə məşğuldur.

Ədəbiyyat:

• M. A. Balakirevin V. V. Stasovla yazışmaları, M., 1935;
• N. A. Rimski-Korsakovun M. A. Balakirevlə yazışmaları, kitabda: Rimski-Korsakov N., Ədəbi əsərlər və yazışmalar, cild 5, M., 1963;
• M. A. Balakirevin M. P. Musorqskiyə məktubları, kitabda: M. P. Mussorgsky, Letters and Sənədlər, M. - L., 1932;
• M. A. Balakirevin P. İ. Çaykovski ilə yazışmaları, Sankt-Peterburq. 1912;
• Kiselev G., M. A. Balakirev, M.-L., 1938;
• Kandinski A., M. A. Balakirevin simfonik əsərləri, M., 1960;
• M. A. Balakirev. Araşdırma və Məqalələr, L., 1961;
• M. A. Balakirev. Xatirələr və məktublar, L., 1962;
• Balakirev. Həyat və iş salnaməsi. tərəfindən tərtib edilmişdir A. S. Lyapunova və E. E. Yazovitskaya, L., 1967.

həmçinin bax

Bağlantılar

• Balakirev Miliy saytı bəstəkarın həyat və yaradıcılığı haqqında.