Tel Əviv Gözəl Sənətlər Muzeyi. Tel Əviv Gözəl Sənətlər Muzeyi

İsrail İncəsənət Muzeyinin tarixi

İsrailin bir çox görməli yerləri arasında, Tel -Əvivdəki İsrail İncəsənət Muzeyi də daxil olmaqla, Tel -Əviv muzeyləri xüsusilə qeyd edilməlidir. 1932 -ci ildə quruldu, o zaman Tel -Əvivin ilk meri Meir Dizengoffun evində idi, bu gənc şəhərin inkişafı üçün böyük bir addım idi - İncəsənət Muzeyi onun mədəniyyət mərkəzinə çevrildi. İndi burada 16-19-cu əsrlərin Avropa rəssamlarının və gənc İsrail sənətçilərinin ekspozisiyalarını, həmçinin Lola Ebnerin heykəltəraşlıq bağını təmsil edən bir neçə böyük tematik pavilyon var. 1971-ci ildə orada açılan əsas bina, Shaul-a-Melech Bulvarında yerləşir.

İncəsənət Muzeyinin memarlıq kompleksi

Muzeydə 16-19-cu əsrlər Avropa incəsənət şöbəsi, müasir incəsənət şöbəsi, fotoqrafiya şöbəsi, rəsm və çap şöbəsi, memarlıq və dizayn şöbəsi kimi müxtəlif rəsm sərgiləri var. Ayrı olaraq, tematik pavilyonlardan birincisini - 1959 -cu ildə Shderot Tarsat -da açılan Elena Rubinstein -in müasir incəsənət pavilyonunu qeyd etmək istərdim. İndi hər kəs üçün müxtəlif sənət növləri üzrə ustad dərslərinə ev sahibliyi edir (buna Tel -Əvivdəki digər muzeylərdə rast gəlmək olmaz). Bundan əlavə, daimi sərgilərlə yanaşı, ayrı bir ziyarətçi dairəsinin (böyüklər, uşaqlar, gənclər) marağını cəlb etməyə yönəlmiş müvəqqəti tematik sərgilər də var. İncəsənət Muzeyinin memarlıq kompleksinə ziyarətçilər üçün iddiasız bir Yemək Zalı olan bir restoran, böyük bir kitabxana daxildir.

Muzeyin əsas pavilyonu

2011 -ci il Tel -Əviv İncəsənət Muzeyi üçün əlamətdar bir hadisə oldu. Amerikalı memar Preston Scott Cohen, muzeyin sahəsinin iki dəfə artmasına və ən əsası bir çox yeni maraqlı sərgilərin əlavə edilməsinə kömək etdi. Qeyri -adi və təsirli bir dizaynla bir növ "modernizmin şah əsəri" olan yeni bir bina yaratdı. Bu pavilyon, 19-cu əsrin ortalarından günümüzə qədər sənətin təkamülünü nümayiş etdirən daimi bir sərginin də olduğu müvəqqəti müasir sənət sərgilərinə ev sahibliyi edir.
Təl -Əviv İncəsənət Muzeyi, 20 -ci əsrin bütün sənət istiqamətlərini - sürrealizm, impressionizm, futurizm, kubizm, konstruktivizm, fauvizm və digərlərini sevənləri maraqlandıracaq. P. Cezanne, A. Matisse, C. Pissarro, P.-O. kimi sənətkarların əsərlərini təqdim edir. Renoir, V. Kandinsky, P. Picasso, J. Pollock.
Əlbəttə ki, Tel -Əvivdən başqa, İsraili ziyarət edəcəksənsə, bu muzeyi mütləq görmək lazımdır. Həftənin altı günü (bazar günləri istisna olmaqla) ziyarətçilər üçün yalnız 48 şekel üçün açıqdır.

Tel -Əviv Gözəl Sənətlər Muzeyi haqqında hekayəmə başlamaq üzrə idim, amma sonra vərdişdən çıxaraq həqiqətin gözünə baxdım. Daha doğrusu, bunu mənə özü etdi.

Gözlərində razılıq oxudum - "Növbəti dəfə". Bu müqavilədə dərin bir Buddist var idi və mən başa düşdüm ki, bu həyatda tutmaq üçün heç bir şeyim yoxdur.

Təcrübənin müəyyən dərəcədə ağılsızlığı kompensasiya etdiyi mənəm və əgər yenidən Kral Saul küçəsindəki sənət qalereyasına baş çəksəm, hər şeyi fərqli edərəm.

Əvvəlcə vaxt ayırın. Bu muzeyin üç saatı bir doz deyil.

İkincisi, çaxnaşma - şəkilləri görmürsənsə, bu, ümumiyyətlə orada olmadıqları demək deyil. Bu o deməkdir ki, çox güman ki, başqa yerdədirlər.

Üçüncüsü, muzeyləri ziyarət etmək bacarığınızı unudun - nə İkea, nə də Tretyakov Qalereyasında deyilsiniz. Burada kompozisiya xətti olmayan şəkildə qurulmuşdur. Üstəlik, Tel -Əviv Muzeyi əsasən şəxsi kolleksiyalardan ibarətdir. Buna görə "Mizne - Blumental Kolleksiyası" yazısını görürsənsə, bu, orada rəsmlərin olduğu deməkdir. Nədənsə Tretyakov Qalereyası qorxutmur, Guggenheim Muzeyi şoka düşmür və Mitzne və Blumenthal nədənsə Klimtin başqa yerdə axtarışına səbəb olur.

Dördüncüsü, muzey planını istədiyiniz qədər əlinizə çevirə bilərsiniz, izahları sağdan sola və əksinə oxuya bilərsiniz, hətta yaxınlaşıb planın izah edildiyini və hazırda olduğunuz yerin göstərilməsini istəyə bilərsiniz - bu sənə kömək etməyəcək. Daha doğrusu, tam olaraq harada olduğunuzu anlayacaqsınız, ancaq bu məlumatı daha da edin ...

"Muzeyin beşmərtəbəli binası ..." (bu Vikipediyadan). Ancaq beş mərtəbədən ibarət olduğunu heç vaxt başa düşmədim. Üstəlik, mənə göstərilib izah olunana qədər, soldakı bu qəddar beton dayağın əslində bir lift olduğunu anlamadım.

Və birdən çox belə dəstək var.

Binanın daxili həndəsəsi elədir ki, istənilən yerə bir neçə yolla gedə bilərsiniz. Ancaq eyni ehtimalla, az əvvəl olduğunuz yerə qayıtmaq niyyətində olmadığınız yerə çatmağın bir neçə yolu var. (Düzünü desəm, heç bir şəkildə muzeyin bəzi nöqtələrinə çata bilmədim, baxmayaraq ki, yolu düzəltdiyim adamlar daha da keçib daha çoxunu gördülər. Ümumiyyətlə, çağdaş İsrail sənətinə çatmamışam).

Muzey böyükdür. Aydındır ki, çox maraqlı bir kolleksiyaya malik bir neçə zalı olan nəhəng, qəşəng, demək olar ki, boş bir muzey kompleksinin tikildiyi Brisbendəkindən fərqli bir şəkildə olsa da, böyümək üçün tikilmişdir. nənəmin dediyi kimi - "bu sonradır".

Muzey əsasən yeraltıdır, bir tərəfdən işıqlandırma həlli və mikroiqlimlə əsaslandırılır, digər tərəfdən də bomba sığınacağının bir binanın təbii bir elementi olduğu bir ölkədə olduğu kimi. tualet.

Beləliklə, mənə verilən muzeyin planının öhdəsindən gələ bilmədim. Və gözlərinin baxdığı yerə getdi.

Buna baxmayaraq ilk dəfə uğur qazana bilmədim.

Amma oradakı 20 -ci əsrin rəsm əsərlərindən ibarət nə gözəl kolleksiya!

Əlbəttə (və ya bəlkə də "əlbəttə" deyil), bu dövrün (XIX əsrin sonu da daxil olmaqla) rəsm əsərlərinə münasibət daha şəxsi və subyektivdir. Baxmayaraq ki, XIV əsrdə Umbriyada doğulsaydım, rəssamlıqla bağlı təsəvvürümün bir qədər fərqli olacağını istisna etmirəm.

Məsələn, şəxsən Dalini sevmirəm (TA muzeyində olmasa da, mənim fikrimcə, hər yerdə olsa da - hətta Sinqapurdakı şəhər meydanında da gördüm), çünki o, yaramaz və heç vaxt humanist deyil, ancaq bir sənətçi üçün (hər hansı bir janrda - musiqidən heykəltəraşlığa qədər) bu çox vacibdir, bilinçaltı olaraq Chiriko -dan (əksinə, mövcuddur) bəyənmirəm, inanıram ki, Maleviç "Qara Meydan" ı ilə daha çox sənət tarixinin bir həqiqətidir bir sənət faktının özüdür, amma, birincisi, heç kim məndən bu barədə soruşmur, ikincisi, bu mənim şəxsi işimdir və bu vəzifəni heç kimə yükləmirəm. Təl -Əvivdəki muzeydən və ya Parisdəki Pompidou Muzeyində yellənən yastıqların hələ də "Gecə Gözətçisi" və ya "Volqa üzərindəki gəmiçilərdən" fərqli olduğuna dair qeyri -müəyyən bir şübhə məni əzablandırsa da.

Bütün şəkilləri sizə göstərməyəcəyəm, baxmayaraq ki, çoxlu şəkillərim var - kamerada patronlar bitəndə telefonumu yandırdım - o, yaxşı vurur.

Allah ona rəhmət eləsin, Fernand Leger ilə; Pierre Bonnard ... Bu kompozisiya səhvidir, yoxsa bu qədər zəruridir?

Yaxşı, tamam. Amma Pizarro yaxşıdır.

Həm də Cezanne.

Və Claude Monetin su zanbaqları da Afrikada su zanbaqlarıdır. Həm də Parisdə və Tel -Əvivdə.

Tamam, bütün kataloqu yerləşdirməyəcəyəm. Modigliani də daxil olmaqla. Mən sizə Mark Şaqalı göstərəcəyəm. Ən azından "Tövratlı Yəhudi" - tam eyni şey artıq danışdığım İstiqlal Salonunda asılır

və Ağlayan Divar, 1932 -ci ildə yazılmışdır

Həm də Chaim Soutine var

Və inanılmaz Max Lieberman. Möhtəşəm, möhtəşəm, möhtəşəm!

Xanım Goeritzin portreti 1928. Və cənab Goeritz, ailəsi bu portreti onun xatirəsinə Tel -Əviv Muzeyinə bağışladığı bir sənət kolleksiyaçısıdır.

Yan otaqda olan Alexander Archipenkonun əsərləri kimi. Mən onu heç vaxt diri görməmişəm - heykəltəraşlıqdakı kubistlərdən biri.

Və nə Ozanfan!

Bəs de Chirico xoşuma gəlmirsə? Amma şəkil doğrudur! "Fəlsəfə və Şair" adlanır.

İva Tanguy da göstərmək istəyir.

Rene Magritte şübhəsiz tanınır.

Pete Mondrian o qədərdir ki, şəkil yerləşdirməyin mənası yoxdur.

Yaxşı, bilmirəm ... Görüşmək üçün bir şey varmı? Xeyr, həqiqətən muzeyə özünüz getməyə çalışırsınız.

Tamam, sənə Gustav Klimt göstərəcəm, elə də olsun.

Ancaq hələ də köhnə ustaların rəsmləri olan salonlar var. Yaxşı, xeyirxah insanlar ora necə getməyi təklif etdilər, əks halda çərçivələr arasındakı milçək kimi mübarizə aparardı.

Van Dyck, bir dəqiqə. Bir zərgərin portreti. Bu kontekstdə, qəhrəmanın soyadı və ya peşəsi olduğunu dərhal anlamaq mümkün deyil?

Yenə Reynolds.

Bernardo Bellotto. Drezden mənzərəsi. 1748. Santa Barbara, Kaliforniya cənab Zoltan Tomandan hədiyyə.

Mən həqiqətən yorğunam. O qədər ki, bu şəkildə təsvir olunan xalanın ərinin adını xatırlaya bilmədim. Nədənsə ağlıma "Polifarmın arvadı" gəldi, amma bu ad tibblə sıx əlaqəli idi.

Bir az əziyyət çəkdim və xatırladım. Potifar ərinin adı idi. Firon olaraq çalışdı. Adı nə idi - və heç kim xatırlamır. Ya da bəlkə heç kim soruşmadı.

Çox şey var, çox şey var, kimin və nə yazdığını həqiqətən xatırlamıram, sadəcə olaraq, hər şeyin tanındığı Cozef İsrailin "Fırtınadan sonra" tablosunu çox bəyəndim. Hollandiyalı sənətçi.

Əslində ravvin olacaqdı ...

Bu muzeydə daim ortaya çıxan əsas sual budur ki, obrazlı rəsm qadağası bu rəsmlə necə birləşdirilir?

Şöhrət Gd, bir şəkildə birləşdi.

Maurizio Gottlieb də daxil olmaqla.

Artıq bir yerdə yazmışam ki, özünüzü ən ağır zaman təzyiqi şəraitində bir sənət muzeyində tapdığınız zaman (və bir tur zamanı həmişə belə olur), o zaman bütün rəsmləri ardıcıllıqla deyil, onların yaxınlığında dayandırmaq optimaldır. bunu özləri kim istədi ...

Bir qadın portretinin yanında dayandım.

Çünki yaxşıdır. Yüksək dərəcədə.

Tövsiyə lövhəsini oxudum.

Sonra qonşu asılmış Mauricius Gottliebin avtoportretinə keçdi. Əlbəttə ki, Moshe Gottliebdir. O Moritzdir. Yaxşı, qoy Maurycy olsun.

Bütün bunlar qaçarkən baş verir, buna görə beynim yalnız o anda mənə dedi ki, görürsən, qadının portretinin altındakı lövhədə yazılanların hamısı onun üçün aydın deyil. Geri qayıtmalı oldum, çünki onunla bir şey səhv olarsa, bütün beynimə dözəcək.

Əlbətdə ki, rəsm əsəri bir kibbutz sakini tərəfindən hədiyyə edildiyi və hətta 1955 -ci ildə hamının 1955 -ci il kibbutunun zəngin bir yer olmadığını bildiyi və bunun əməkdaşlıqla necə edildiyi təəccübləndirdi. Hollandiyalı bir xanımla tamamilə anlaşılmazdır.

Soruşdum. Sonra Moskvada.

Bu, daha sonra görkəmli müəllim, öz pedaqoji məktəbinin qurucusu, "Mama Henschel" adlanan Laura Henschel -Rosenfeldin portretidir - portretdə iyirmi yaşı var - Maurycy Gottliebin aşiq olduğu Laura bütün iyirmi üç illik həyatı. Bütün rəsmlərində, bəzən də bir neçə dəfə fərqli personajlar kimi boyadı - rəsmlərində Yəhudilər Qiyamət Günündə Sinaqoqda Namaz qılır, Uriel d'Acosta və Judith, Shylock və Jessica kimi rəsm əsərlərində çəkdi.

Və başqasına aşiq oldu, xüsusən də imtina etdiyi halda özünü güllələyəcəyini və onunla evləndiyini.

86 yaşında, kor və iflic vəziyyətdə Auschwitzə göndərilənə qədər uzun və demək olar ki, xoşbəxt bir həyat yaşadı. Onun haqqında son söz 4 aprel 1944 -cü ilə aiddir. Bəlkə ora çatmadı ...

Böyük qızı Margaret, Auschwitzdə öldü, ancaq onun qızı (və buna görə də Lauranın nəvəsi) Bat-Sheva Sheflan sağ qaldı və 1955-ci ildə Lauranın başqa bir qızı Hollandiyadan olan xalası Vali Marks ilə birlikdə portreti o vaxt yerləşən Tel-Əviv İncəsənət Muzeyinə təqdim etdi. Rothschild Bulvarı 16 -da artıq bildiyiniz bir binada.

Mauricius Gottlieb və Laura Henschel-Rosenfeld haqqında, dünən təsadüfən tapdığım heyrətamiz bir məqaləni http://arktal.livejournal.com/16675.html?thread=67875 oxuya bilərsiniz.

Ediləcək yeganə şey hələlik düzəliş etməkdir - görünür, məqalə çoxdan yazılıb. Bat-Sheva Sheflan, doxsan yeddi il yaşayaraq 2007-ci ildə öldü.

Daha sonra mənə çox danışılan fotoqrafiya sərgisinə çatmadım. Güllərin yanından (yaxşı, belə parlaq şəkilləri olan salonlar var) bir fit ilə uçdu. Müasir İsrail rəsmini də görmədim. Bu sayılmır.

Yəqin ki, nəinki görmədiyim, hətta muzeyin divarları arasında varlığından xəbərim olmayan başqa bir şey var idi. Ancaq bu, aqnostisizmdir, mənası yoxdur ki, hamısı eynidir.

Çünki Tel -Əviv Gözəl Sənətlər Muzeyinə üç saat çatmaq kifayət deyil.

Fəlakətli şəkildə.

Tel-Əviv Musem İncəsənət Muzeyi, İsrailin ən böyük sənət muzeyidir. Muzeyin kolleksiyalarına xarici və İsrail rəssamlarının müasir və antik əsərlərindən ibarət zəngin kolleksiya daxildir.

Muzey 1932 -ci ildə Tel -Əvivin ilk bələdiyyə başçısı - Meir Dizengoffun evində açıldı, lakin 1971 -ci ildə Şaul HaMelekh küçəsi 27 (Kral Saul küçəsi 27) yeni bir yerə köçdü. Bu gün muzeyin kolleksiyaları bir neçə keçidlə birləşdirilmiş iki əsas binada, ayrıca ayrı bir heykəl parkında yerləşir. Girişdə rus və ya ingilis dillərində ətraflı şəkildə tərtib edilmiş və hansı kolleksiyanın yerləşdiyi pavilyonlarda imzalanmış bir xəritə götürə bilərsiniz. Burada əlavə (kiçik) ödəniş üçün rus dilində də daxil olmaqla bir audio bələdçi götürə bilərsiniz. Maraqlıdır ki, muzeyin hər bir pavilyonunda onun fəaliyyətini dəstəkləyən və şəxsi kolleksiyasından olan rəsmləri kolleksiyaya bağışlayan patronun adı, daha doğrusu soyadı var. Bu, böyük bir muzeyin qurulması üçün yeni, "özəl" xeyriyyəçi bir yanaşmadır və geniş ictimaiyyətə müxtəlif sənət əsərlərindən zövq almağa imkan verir.

Sərgi 20-ci əsrin birinci yarısının ən əhəmiyyətli sənət istiqamətlərini təqdim edir: Fransız impressionizmi və post-impressionizmi, Alman ekspresyonizmi, Rus konstruktivizmi, fauvizm, kubizm, futurizm, sürrealizm. Paul Cézanne, Claude Monet, Pierre Auguste Renoir, Henry Moore, Marc Chagall, Auguste Rodin, Salvador Dali, Gustav Klimt, Alexander Archipenko, Wassily Kandinsky, Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Flaman və İtalyan ustalarının əsərləri Rubens Conolettodan , ən məşhur impressionistlər - Matisse, Braque, Mondrian, Miro və s. Muzeydə Pablo Picassonun müxtəlif dövrlərə aid rəsmlərini görə bilərsiniz - bu kətanların bir rəssamın fırçasına aid olduğunu təsəvvür etmək belə çətindir. 1950-ci ildə muzeyə Peggy Guggenheim-in şəxsi kolleksiyasından J. Pollock, W. Baziotis, R. Pusette-Dart, I. Tanguy, R. Matta və A. Masson əsərləri daxil olmaqla 36 rəsm əsəri daxil oldu.

Təl -Əviv İncəsənət Muzeyi, heykəltəraşların və fotoqrafların əsərlərinin ən tam kolleksiyasına malikdir. İsrail sənətinin mövcud olduğundan əmin olmaq və nəyə bənzədiyini öyrənmək istəyirsinizsə, xoş gəlmisiniz. Muzeyin bütün dövrü, 3 dövrə bölünmüş, günümüzə qədər İsrail ustalarının işlərinə verilir. Burada bir mövzu ilə birləşdirilmiş rəsm əsərləri və müxtəlif obyektlər qrupları, heykəllər, o cümlədən hərəkət edənlər, video və foto qurğular və "zəngin və şən" müasir incəsənətin hələ çox gənc və əlbəttə mübahisəli olduğu hər şey var. . Yeri gəlmişkən, bəzi əşyalar çox ironikdir: bu, üstündə quraşdırılmış "soyuducunun" altından bir qutu olan bir Roma lavabosu, ətrafında çox ruhlu əsgərlərin dayandığı "Formalı əsgərlər üçün pulsuz giriş" rəsmidir. açıq şəkildə ədəbsiz bir heykəl və məşhur kətanların parodiyaları.

Muzeyin pavilyonlarının təxminən üçdə biri daim dəyişən müvəqqəti sərgilər formatında fəaliyyət göstərir. Budur bir siyahı 2012-ci ilin sentyabr-oktyabr ayları üçün müvəqqəti sərgilər(İngilis dilindən tərcümə olunmuş Muzeyin rəsmi kitabçasından məlumatlar):

— Asəf Şaham: Ruhumuzu Oğurlamağın Yeni Yolları (İsrailli Fotoqraflar üçün Fotoqrafiya Mükafatı)... Şaham, müasir fotoşəkilin rəqəmsal effektləri olan ilk fotoşəkillərin konsepsiyasını bir araya gətirərək və qeyri -müəyyənliklərini ortaya qoyaraq kompleks əsas alət qutusunu parçalayır.

— Fridrix Adler: Yollar və Arxa küçələr. Sənətin cəmiyyətə və dini hökmranlığa təsir etmə qabiliyyətinə inanan Alman Sənətlər Birliyinin üzvü Fridrix Adlerin İsraildə ilk sərgisi.

— Heinrich Münch məkanında toqquşmalar. Sərgi, məşhur rəsm əsərlərini Heinrich Münch-in müasir görünüşü ilə əlaqələndirərək, bir-birinə bağlayaraq və bir-biri ilə toqquşduraraq yenidən təqdim edir.

— Bütün oğulları: Bruegel sülaləsi. Brueghel ailəsinin dörd nəsli 16 -cı əsrin ortalarından 18 -ci əsrin əvvəllərinə qədər Flandriyada yaşadı və çalışdı. Sülalənin qurucusu Yaşlı Pieter Brueghel idi, lakin sərgidə-təxminən 100 rəsm, rəsm və çap-oğullarının, nəvələrinin, nəvələrinin və kürəkənlərinin qarla örtülmüş təbii mühitdəki həyatına həsr olunmuşdur. kəndlər, fermalar, meşələr, çiçəklər, kəpənəklər və kiçik böcəklər.

— Hindistanın müasir incəsənətinin kritik bir kütləsi. Sərgidə Hindistandan on yeddi qurulmuş və gənc rəssamın rəsmləri, fotoşəkilləri, heykəlləri və instalyasiyaları nümayiş olunur. Bütün əsərlər Hindistanda son iyirmi ildə baş verən təlatümlərlə doymuş ictimai-siyasi reallığa həsr edilmişdir.

— Itzhak Patkin: Gəzən pərdələr. Böyük şəffaf pərdələr üzərində incə pastel rənglərlə işlənmiş bir sıra rəsmlər, Yzhzhak Patkinin sürgündə olan Kəşmirli şair Ağa Şaid Əli ilə (1949-2001) qarşılıqlı əlaqəsindən doğulmuşdur. Patkinin əsərlərinin əsasını çoxmillətlilik, siyasi müstəqillik, yüksək və aşağı mədəniyyətin qarışması, teatr pərdələri ilə örtülmüş mövzular təşkil edir.

— Asaf Ben Zvi: Hər şeyi unudub(Tanınmış İsrail sənətçiləri arasında Rappaport mükafatı, 2011)

— Orit Acta Hildesheim: Vicolidə(Chaim Schiff Figural Realistic Art, 2011)

— Shirley Bar-Amotz: Xoş günlər(Andrea M. Bronfman mükafatı, 2012)

— Beş An: Təl -Əviv Muzey Memarlığında Trajectories. Bu eksperimental sərginin mərkəzində, Rotşild Bulvarındakı Dizengoff binasından Hertha və Paul Amir binasına qədər illər ərzində muzey binasının memarlığı dayanır. Muzeyin tarixində beş əsas məqam beş memarlıq prizması ilə təqdim olunur.

— Yer boşaltmaq: müasir İsrail fotoqrafiyası.

— Sərvlərin böyüdüyü yer. Sərgi 1941-2011-ci illərdə professor Mordechai Ömərin xatirəsinə həsr edilmişdir.

Muzeyin bu payız daimi sərgisinə bir neçə daimi sərgi də əlavə edildi:

— Süsən və nərgizlər, cırtdanlar və kəpənəklər: Emile Gall tərəfindən hazırlanan şüşə qablar;

— David Clairbuth: Qalan Zaman(video proyeksiya);

— Albom "Mr. Vulf "(rəsmlər seriyası).

Muzeyin yerləşdiyi kompleksin ərazisində Mərkəzi Təl -Əviv Kitabxanası, bir neçə sənət qalereyası, həmçinin musiqi tarixi və sənət tarixi mövzusunda mühazirələr keçirilən auditoriyalar var.

Bütün günü təhlükəsiz şəkildə Tel -Əviv Gözəl Sənətlər Muzeyinə gedə bilərsiniz. Muzeyin ərazisindəki heykəllər parkının yaxınlığında nahar edə və ya qəhvə içə və təəssüratların bolluğuna ara verə biləcəyiniz və sonra araşdırmağa davam edə biləcəyiniz xoş bir yer var. Muzeyin otaqlarından keçən standart turistdən bir qədər aşağı olan bütün pavilyonları ziyarət etmək ən az 4 saat çəkəcək. Daha əhəmiyyətli bir nahar fasiləsi etmək istəyirsinizsə, qısa bir məsafədə məşhur bir İtalyan restoranı var. Toto(4 Berkoviç st.), Və Weizman st., 2 -də yerləşən binada bir anda iki kosher restoranı var: Ət yeməkləri və süd Uno.

Muzeyin İsrailli rəssamlardan dizayner əşyaları ala biləcəyi böyük bir dükanı var. Muzeyin birinci mərtəbəsində özünüzə "gözəlliyə toxuna" biləcəyiniz, həmçinin cəsarətlə uşaqları cəlb edə və ya hətta bir neçə saat tərk edə biləcəyiniz interaktiv bir atelye var. , karandaşlar, karandaşlar, plastilin, kitablar və oyunlar ...

Muzey hər gün səhər 10 -dan açıqdır: Bazar ertəsi, Çərşənbə və Şənbə günləri saat 16: 00 -dək; çərşənbə axşamı və cümə axşamı - saat 22: 00 -dək; cümə günləri - 14: 00 -a qədər. İstirahət günü: bazar günü. Ünvan: Tel-Əviv, 27 Shaul ha-Melech, telefon: + 972-3-6961297

Həm əcnəbilər, həm də İsrail vətəndaşları üçün "böyüklər" biletinin qiyməti belədir 48 şekel... Uşaqlar, tələbələr, təqaüdçülər, sənətçilər və Təl -Əviv sakinləri üçün güzəştlər verilir, ancaq xüsusi şəxsiyyət vəsiqəsi ilə - pasportda Tel -Əviv qeydiyyatı burada kifayət etmirdi ...

Herta və Paul Amir Pavilyonu

Tel Əviv Gözəl Sənətlər Muzeyi(ing. Təl -Əviv İncəsənət Muzeyi; İvrit מוזיאון תל אביב לאמנות ) 1932 -ci ildə quruldu. İsrailin ən böyük və ən əhəmiyyətli sənət muzeylərindən biri hesab olunur. Muzeyin ekspozisiyasına bölmələr daxildir: İsrail sənəti, müasir incəsənət, fotoqrafiya, rəsm, qrafika, dizayn, memarlıq və 16-19 -cu əsrin sənət şöbəsi. Muzeyin əsas sərgisinə əlavə olaraq heykəltəraşlıq bağı və gənclər bölməsi var. Muzey yarandığı ilk illərdə 1948 -ci ildə İsrailin İstiqlal Bəyannaməsinin qəbul edildiyi "Dizengoff Evi" ndə fəaliyyət göstərirdi.

Tarix

İsrail və xarici rəssamların əsərlərini nümayiş etdirən muzey fəal gənc şəhərin mədəniyyət mərkəzinə çevrildi. 14 May 1948 -ci ildə binasında İsrail Dövlətinin qurulduğu elan edildi.

Dizengoff Evindəki Tel -Əviv Muzeyinin uğuru və kolleksiyasının genişlənməsi böyük sərgi pavilyonlarının yaradılmasını zəruri etdi. 1959 -cu ildə Shderot Tarsat -da Elena Rubinstein -in pavilyonu açıldı. 1971-ci ildə Shaul Ha-Meleh Bulvarındakı muzeyin əsas binası açıldığında, muzeyin ekspozisiyası hər iki binada yerləşdirildi.

1938 -ci ildə muzeyin əsas binasında 50 minə yaxın kitab, 140 dövri nəşr və müxtəlif sənət sahələrinə aid 7000 fotoşəkildən ibarət tematik kitabxana yaradıldı. Yaxınlıqda heykəltəraşlıq bağı var. Bu yaxınlarda sərgi sahəsi muzeyin qərb hissəsində inşa edilən yeni bir hissənin qalereyaları ilə genişləndirildi.

Muzeyin genişlənməsi, muzeyin klassik musiqi və caz konsertləri, film nümayişləri, mühazirələr, uşaq pyesləri və daha çoxunun təşkilində iştirakı da daxil olmaqla, sərgilərinin və hərtərəfli mədəni fəaliyyətlərinin səviyyəsinin və miqyasının artmasına səbəb oldu.

Muzey kompleksi

Muzey kompleksi bir neçə binadan ibarətdir: Şaul Ha-Meleh Bulvarında yeni bir qanad olan əsas bina; Habima Teatrına bitişik olan Elena Rubinstein Köşkü və Dizengoff Caddesindeki Təhsil Mərkəzi.

Əsas bina

1971-ci ildə muzeyin direktoru, doktor Haim Gamzu, Beit Ariel Kitabxanasının və Təl-Əviv Rayon Məhkəməsinin yanında, Shaul Ha-Melech Bulvarında əsas muzey binasını tamamladı. Muzeyin əsas binası memar Dan Eitan və Yitzhak Yaşar tərəfindən hazırlanmışdır. Bu layihə üçün onlara Rixter mükafatı verildi.

Yeni bölmə

2002 -ci ildə, heykəl bağına bitişik olan muzeyin yeni bir qərb qanadının dizaynı üçün bir yarışma elan edildi və bu da yeni bir giriş pavilyonu kimi xidmət edəcək. Müsabiqəni Preston Scott Cohenin layihəsi qazandı.

Bu layihə çərçivəsində yeni qanadın inşaat dəyəri 45 milyon ABŞ dolları idi. Bu məqsədlə bir çox qrant cəlb edildi ki, bunlardan ən əhəmiyyətlisi Sammy Ofer və həyat yoldaşı tərəfindən edildi və 20 milyon şekel təşkil etdi. Ofer, muzeyin yaradılmasına öz adından və həyat yoldaşı adına sərmayə qoydu. Lakin ictimai müxalifətin muzeyin adının dəyişdirilməsini tələb edən çoxsaylı etirazlarından sonra, Ofer ianəni ləğv etdi və pul yığımı davam etdi.

2007 -ci ilin fevral ayında sponsorlar Paul və Herta Amirin yeni qanadın inşası üçün 10 milyon ABŞ dolları ayırdığı bildirildi. 2011 -ci ilin oktyabr ayında, hər biri fərqli bir mövzuya həsr edilmiş on sərgi pavilyonu ilə əhatə olunmuş, mərkəzi hissədə yerləşən yüngül bir kaskad ilə yeni bir qanad tamamlandı. Bina 2 noyabr 2011 -ci ildə geniş ictimaiyyətə açıldı.

Layihənin dəyəri təxminən 225 milyon ABŞ dolları idi. Əsas hissəsi (140 milyon dollar) sponsorlar tərəfindən, qalan hissəsi (85 milyon dollar) Tel -Əviv bələdiyyəsi tərəfindən ayrılıb.

Muzeyin beşmərtəbəli binası, boz betondan tikilmiş məhəllənin memarlığına uyğun gəlir. Muzeyin mərkəzi daxili pavilyonu təbii işıqla işıqlandırılır, şəffaf tavandan keçir və muzeyin içərisinə daxil olan şəlalə kimi ağ divarlar boyunca axır. Qaranlıqda süni işıq oxşar bir təsir yaradır. Kompozisiyanın əsasını təşkil edən bu işıq axını və işıq axınının içində hərəkət edən qonaqlar tək bir məkanla bağlanır.

2013 -cü ildə memarlıq arxivinin, fotoqrafiya və təsviri sənət muzeyinin yerləşəcəyi yeni bir binanın açılması planlaşdırılır.

Muzey filialları

1959 -cu ildə Habima Teatrının yanında açılan Elena Rubinstein Köşkü hazırda muzeyin bir filialıdır və müasir incəsənətə həsr olunmuşdur. Filialın kuratoru, xanım rəssam David Gintonun həyat yoldaşı xanım Ellen Ginton, bir çox gənc müasir çağdaş rəssamın adına sərgilər təşkil etməkdə kömək etməklə işləyir.

Meyerhof Təhsil Mərkəzi

Meyerhof İncəsənət Təhsil Mərkəzi Dubnov küçəsində yerləşir. Mərkəz uşaqlar, yeniyetmələr, müəllimlər və böyüklər üçün rəsm ustadları təşkil edir. Mərkəzdə didaktik sərgilər keçirilir və məktəblilər üçün ekskursiyalar təşkil olunur.

Kolleksiya

Muzeyə klassik və müasir incəsənət kolleksiyaları, İsrail sənəti şöbəsi, heykəltəraşlıq parkı və gənc yaradıcılıq şöbəsi daxildir.

Sərgi XX əsrin birinci yarısının ən əhəmiyyətli sənət sahələrini təqdim edir: Fovizm, Almaniya

Tel Əviv İncəsənət Muzeyi (İbrani מוזיאון תל אביב לאמנות) 1932 -ci ildə qurulmuşdur. İsrailin ən böyük və ən əhəmiyyətli sənət muzeylərindən biri hesab olunur. Muzeyin ekspozisiyasına bölmələr daxildir: İsrail sənəti, müasir incəsənət, fotoqrafiya, rəsm, qrafika, dizayn, memarlıq və 16-19 -cu əsrin sənət şöbəsi. Muzeyin əsas sərgisinə əlavə olaraq heykəltəraşlıq bağı və gənclər bölməsi var. Muzey yarandığı ilk illərdə 1948 -ci ildə İsrailin İstiqlal Bəyannaməsinin qəbul edildiyi "Dizengoff Evi" ndə fəaliyyət göstərirdi.

Təl -Əviv İncəsənət Muzeyi 1932 -ci ildə Təl -Əvivin ilk meri Meir Dizengoffun Rotşild Bulvarındakı evində açılmışdır. Dizengoff, Reuven Rubin, Arie Alueil, Batya Lishanski və Chaim Glickersberg daxil olan Məsləhət Şurasının tərkibini təsdiqlədi. Yeni muzeyin şəhər üçün əhəmiyyətini Dizengoff öz nitqində xarakterizə etdi: İsrailli və xarici rəssamların əsərlərindən ibarət olan muzey fəal gənc şəhərin mədəniyyət mərkəzinə çevrildi. 14 May 1948 -ci ildə binasında İsrail Dövlətinin qurulduğu elan edildi. Dizengoff Evindəki Tel -Əviv Muzeyinin uğuru və kolleksiyasının genişlənməsi böyük sərgi pavilyonlarının yaradılmasını zəruri etdi. 1959 -cu ildə Shderot Tarsat -da Elena Rubinstein -in pavilyonu açıldı. 1971-ci ildə Shaul Ha-Melekh Bulvarındakı muzeyin əsas binası açıldığında, muzeyin ekspozisiyası hər iki binada yerləşdirildi. 1938 -ci ildə muzeyin əsas binasında 50 minə yaxın kitab, 140 dövri nəşr və müxtəlif sənət sahələrinə aid 7000 fotoşəkildən ibarət tematik kitabxana yaradıldı. Yaxınlıqda heykəltəraşlıq bağı var. Bu yaxınlarda sərgi sahəsi muzeyin qərb hissəsində inşa edilən yeni bir hissənin qalereyaları ilə genişləndirildi. Muzeyin genişlənməsi, muzeyin klassik musiqi və caz konsertləri, film nümayişləri, mühazirələr, uşaq pyesləri və daha çoxunun təşkilində iştirakı da daxil olmaqla, sərgilərinin və hərtərəfli mədəni fəaliyyətlərinin səviyyəsinin və miqyasının artmasına səbəb oldu.

Muzey kompleksi

Muzey kompleksi bir neçə binadan ibarətdir: Şaul Ha-Meleh Bulvarında yeni bir qanad olan əsas bina; Habima Teatrına bitişik olan Elena Rubinstein Köşkü və Dizengoff Caddesindeki təhsil mərkəzi.

Əsas bina

1971-ci ildə muzeyin direktoru, doktor Haim Gamzu, Beit Ariel Kitabxanasının və Təl-Əviv Rayon Məhkəməsinin yanında, Shaul Ha-Melech Bulvarında əsas muzey binasını tamamladı. Muzeyin əsas binası memar Dan Eitan və Yitzhak Yaşar tərəfindən hazırlanmışdır. Bu layihə üçün onlara Rixter mükafatı verildi.

Yeni bölmə

2002 -ci ildə, heykəl bağına bitişik olan muzeyin yeni bir qərb qanadının dizaynı üçün bir yarışma elan edildi və bu da yeni bir giriş pavilyonu kimi xidmət edəcək. Müsabiqəni Preston Scott Cohenin layihəsi qazandı. Bu layihəyə uyğun olaraq yeni bir qanad tikməyin dəyəri ...