SSRİ-nin 30-cu illərinin musiqi sənəti. Musiqi sənəti

20-ci illərdə yaranan kütləvi mahnı, işçilərin mədəni ehtiyaclarını əks etdirdiyi üçün 30-cu illərdə inkişafa təkan verdi. Bəstəkarlar musiqi həyatını diqqətlə dinləmiş, əvvəlki illərin yaradıcılığını yenidən düşünmüş, parlaq yeni əsərlər yaratmışlar. Məhz bu dövrdə klassik bəstəkarların - Pokrassov, M. Blanter, V. Zaxarova, İ. Dunaevskinin görkəmli əsərləri meydana çıxdı. M. Svetlov, V. Qusev, M. İsakovski, V. Lebedev-Kumaçın mətnləri populyarlaşdı.

Əmək mahnıları

1920-ci illərdə şöhrətlənən xalq döyüşçüsü sülh dövründə xalq zəhmətkeşinə çevrilir. Mübarizəyə aid mahnılarda səslənən yüksəliş və pafos ilk beşillikləri müşayiət etməyə başladı. Yeni həyatın yaradıcısı, yaradıcısı, qurucusu xalq obrazı yaradılmışdır. Kollektiv qəhrəman gənc, güclü, özünə güvənən işçidir. Populyar mahnısında ilk dəfə "Song of the counter" ilə çıxış edir və fəal şəkildə populyarlaşır. Onun əsas xüsusiyyətləri iradə, dinc, xoşbəxt həyat qurmaq üçün möhkəm niyyətdir. Əsər nikbin fransız mahnıları və ilahilərin çağırış melodiyaları ilə ümumi xüsusiyyətlərə malikdir.

"Sayğacın mahnısı" bir çox cəhətdən əlamətdar oldu. Kütləvi mahnının əsas növünün - gənclik marşının meydana çıxmasının xəbərçisi oldu, eyni zamanda kinoda mahnıya çox təsir etdi. Bundan əlavə, Dunaevskinin "Aktil, Zaxarova" Yaşıl fəzalar "," Qaranlıq kurqanlar yuxusu "(musiqi Boqoslovskinin, mətni Laskinin) misraları üzərində Dunaevskinin "Həvəskarların marşı" əsərləri məşhurlaşdı. Dunaevskinin "Traktor marşı" Sürücülər".

Gerçəkliyin açıq-aşkar bəzədilməsinə diqqət etməmək olmaz. Müharibədən sonrakı illərdə xalqın həyatı çox çətin idi. Ölkə ciddi iqtisadi çətinliklər yaşayırdı, kollektivləşmə gedirdi, bir çox insanlar repressiyanın nə olduğunu öyrənmək üçün düşərgə əsirlərinin taleyini yaşamalı oldular. Əmək nəğməsi öz nikbinliyi ilə real çətinlikləri əks etdirməsə də, eyni zamanda əsas olanı – insanların maneələri dəf etmək əhval-ruhiyyəsini, gələcək qələbələrə inamını çatdırırdı. Yeni ideal doğuldu - dinc əmək həyatı, gələcək naminə quruculuq. Bütün sınaqlardan sağ çıxmağa və ən yaxşı şəkildə yeni xoşbəxt ölkə yaratmağa hazırlığı çatdıran və qismən formalaşdıran əmək haqqında kütləvi mahnı idi.

Mahnı müəllifi və kinematoqrafiya

30-cu illərdə kino yenicə inkişaf edirdi və bəstəkarlar bu prosesdə fəal iştirak edirdilər. Sovet kinosunun musiqili əfsanəsi - İ.Dunayevski. O, müxtəlif janrlarda çalışıb, bu gün onun adı kino üçün çox çalışan bəstəkarlar siyahısında birincidir. O, həmçinin bir çox tamaşalara, baletlərə, pyeslərə, operettalara, kantatalara musiqi yazıb. Bəstəkarın görkəmli müğənni Leonid Utesovla əməkdaşlığı çox məhsuldar olub və bu, estrada proqramları yaratmağa imkan verib, onların sayəsində caz kompozisiyaları populyarlaşıb. Bu təcrübə musiqi üfüqlərini genişləndirməyə və müxtəlif və bəzən gözlənilməz janrlarla əlaqəli melodiyalar yaratmağa imkan verdi - şəhər mahnısından tutmuş romantikaya qədər. Bəstəkar 28 filmə musiqi yazıb.

Kino üçün musiqi yazan ən məşhur bəstəkarlar arasında aşağıdakıları da qeyd etmək lazımdır: Pokrassi qardaşları, V. Puşkov, Y. Milyutin, D. Şostakoviç, N. Boqoslovski, N. Kryukov.

Kütləvi mahnıların populyar janrları

30-cu illərdə iş mahnısı və kino mahnıları ilə yanaşı, aşağıdakı janrlar da inkişaf etmişdir:

• ilahi;
• mahnılar-vətəndaş müharibəsi xatirələri;
• müdafiə;
• Sovet Ordusu haqqında;
• kolxoz kəndi haqqında;
• lirik.

Təntənəlilik, himnlərə oxşarlıq Vətən və xalq haqqında mahnılar üçün xarakterikdir, məsələn, "Moskva mayı", "Həvəskarlar marşı" və bir çox başqaları. “Vətən nəğməsi”ndə öz torpağına, xalqına qürur hissi səslənir. Vətəndaş müharibəsi hələ də mahnılarda, daha çox süjet balladaları şəklində əks-səda verir: "Kaxovka mahnısı", "Partizan Jeleznyak", "Qartal", "Şors mahnısı", "Taçanka". “Sabah müharibə olsa”, “Üç tanker”, “Uzaq Şərq”, “Polyuşko-mədən”, “Bunlar deyil” müdafiə mahnılarında unudulmayan müharibə, hücum zamanı yenidən Vətəni müdafiə etməyə hazır olmaq səslənir. buludlar, göy gurultusu." Onlar Sovet Ordusu haqqında “Dərələr boyu və təpələr üzərində”, “Eçelonnaya”, “Göydən zərbə, təyyarələr”, “Transbaykal” mahnıları ilə həmahəngdir.

Müdafiə və müharibədən sonrakı nəğmənin inkişafı ilə paralel olaraq kənd əməyi, lirik əsərlərdə - saf hisslər oxunurdu: "Kənd boyu", "Güzəşt", "Və kim bilir", "Qağayı", "Katyuşa" ","Anyuta mahnısı", "Ürək, sülh istəmirsən"," Uğursuz tarix "," Yorğun günəş "," Axşam gedir ". Çox vaxt lirik mahnıda məhəbbət motivləri ilə vətənpərvərlik hisslərinin bir-birinə qarışması nəzərə çarpır.

Cəmiyyətin mədəni inkişafının bütün sahələrinə totalitar dövlət nəzarəti olmasına baxmayaraq, 20-ci əsrin 30-cu illərində SSRİ incəsənəti o dövrün dünya tendensiyalarından geri qalmırdı. Texnoloji tərəqqinin, eləcə də Qərbdən gələn yeni cərəyanların tətbiqi ədəbiyyatın, musiqinin, teatrın və kinonun çiçəklənməsinə kömək etdi.

Bu dövrün sovet ədəbi prosesinin səciyyəvi cəhəti yazıçıların iki əks qrupa bölünməsi idi: bəzi yazıçılar Stalinin siyasətini dəstəkləyərək dünya sosialist inqilabını tərənnüm edir, digərləri avtoritar rejimə hər cür qarşı çıxır, rəhbərin qeyri-insani siyasətini pisləyirdilər. .

30-cu illərin rus ədəbiyyatı ikinci çiçəklənmə dövrünü yaşadı və dünya ədəbiyyatı tarixinə Gümüş əsr dövrü kimi daxil oldu. Bu zaman misilsiz söz ustaları çalışırdılar: A. Axmatova, K. Balmont, V. Bryusov, M. Tsvetaeva, V. Mayakovski.

Rus nəsri də öz ədəbi qüdrətini göstərmişdir: İ.Bunin, V.Nabokov, M.Bulqakovun, A.Kuprin, İ.İlf və E.Petrovun əsərləri dünya ədəbi sərvətləri gildiyasına möhkəm daxil olmuşdur. Bu dövrdə ədəbiyyat dövlət və ictimai həyat həqiqətlərinin dolğunluğunu əks etdirirdi.

Əsərlərdə o gözlənilməz zamanda ictimaiyyəti narahat edən məsələlər işıqlandırılıb. Bir çox rus yazıçıları hakimiyyətin totalitar təqiblərindən başqa dövlətlərə qaçmağa məcbur olsalar da, xaricdə də yazı fəaliyyətini dayandırmadılar.

1930-cu illərdə sovet teatrı tənəzzül dövrünü yaşayırdı. Əvvəla, teatra ideoloji təbliğatın əsas aləti kimi baxılırdı. Çexovun ölməz tamaşaları zaman keçdikcə lideri və kommunist partiyasını tərənnüm edən psevdoreal tamaşalarla əvəz olundu.

Rus teatrının orijinallığını hər cür qoruyub saxlamağa çalışan görkəmli aktyorlar, o cümlədən V.Kaçalov, N.Çerkasov, İ.Moskvin, M.Ermolova sovet xalqının atası tərəfindən şiddətli repressiyaya məruz qalmışdılar. Eyni aqibət mütərəqqi Qərbə layiqli rəqib olan öz teatr məktəbini yaradan ən istedadlı rejissor V.Meyerholdun başına gəldi.

Radionun inkişafı ilə SSRİ-də estrada musiqisinin yaranma dövrü başladı. Radioda yayımlanan və plastinalara yazılan mahnılar geniş dinləyici kütləsinin ixtiyarına verildi. Sovet İttifaqında məşhur mahnı D.Şostakoviç, İ.Dunayevskinin, İ.Yuryevin, V.Kozinin əsərləri ilə təmsil olunurdu.

Sovet hökuməti Avropa və ABŞ-da məşhur olan caz cərəyanını tamamilə rədd etdi (SSRİ ilk rus caz ifaçısı L.Utesovun yaradıcılığına belə etinasızlıq göstərdi). Əvəzində sosialist quruluşunu tərənnüm edən, xalqı böyük inqilab naminə əməyə və şücaətlərə ruhlandıran musiqi əsərləri alqışlanırdı.

SSRİ-də kinematoqrafiya

Bu dövrün sovet kinosunun ustadları bu sənət növünün inkişafında mühüm zirvələrə çata bildilər. D. Vetrov, Q. Aleksandrov, A. Dovjenko kinonun inkişafına böyük töhfələr verdilər. Təkmil olmayan aktrisalar - Lyubov Orlova, Rina Zelenaya, Faina Ranevskaya - sovet kinosunun simvolu oldular.

Bir çox filmlər, eləcə də digər bədii əsərlər bolşeviklərin təbliğat məqsədlərinə xidmət edirdi. Ancaq yenə də aktyorluq məharəti, səsli, yüksək keyfiyyətli dekorasiyanın təqdimatı sayəsində müasirlərimizdə sovet filmləri həqiqi heyranlığa səbəb olur. “Şən oğlanlar”, “Bahar”, “Founding” və “Yer” kimi filmlər sovet kinosunun real mülkiyyətinə çevrildi.

Sovet mahnı mədəniyyətinin keyfiyyətcə yeni mərhələsi başlandı. Peşəkar bəstəkarların yaradıcılığında kütləvi mahnıların sürətlə çiçəklənməsi ilə əlamətdardır. Buna bir sıra səbəblər və hər şeydən əvvəl - bəstəkarın fikrinin cəmiyyətin geniş təbəqələrinin ehtiyacları ilə yaxınlaşması kömək etdi. Bu illərin emosional, cazibədar və cazibədar mahnı melodiyaları onların müəlliflərinin kütləvi musiqi həyatını, onun bu gününü və keçmişini diqqətlə dinləməsindən xəbər verir. İnqilabi folklor ənənələri, köhnə və müasir məişət musiqisi, musiqi səhnəsi yeni yaradıcılıq dərkinə məruz qalır.

Bu dövrün diqqətəlayiq xüsusiyyəti müəllif mahnılarının tələffüz müstəqilliyidir. Esselər I. Dunaevski, Dm. və Dan. Pokrassov, A. Aleksandrova, V. Zaxarova, M. Blantera və sovet mahnısının digər klassikləri fərdi istedad möhürü ilə qeyd olunur.

Bu illərdə nəğmə sənəti, poetik söz ustaları çiçəkləndi. Poetik misralar V.Lebedev-Kumaç, M.İsakovski, M.Svetlova, V.Quseva mükəmməl xatırlanır və insanlar tərəfindən seçilir. 1930-cu illərdə mahnı yaradıcılığının aparıcı mövzularının yaranması yeni, canlı bədii üsullarla müşayiət olundu.

Əmək mövzusunun əsas rolunu dövrün ab-havası müəyyən edirdi. Gənc sosialist dövlətinin həyatı ədəbiyyat və incəsənəti əmək yüksəlişi pafosu ilə yükləyən ilk beşilliklərin gərgin tempi ilə inkişaf edirdi. Vaxtilə inqilabın və vətəndaş müharibəsinin nəğmə obrazlarını bəsləyən hərbi həmrəylik ruhu indi yaradıcı xalq, yeni dinc həyatın qurucusu qiyafəsində təcəssüm tapır. Mahnıdakı sərt inqilabi pafosun yerini kollektivizmin şiddətli enerjisi alır. O, gənclik obrazları ilə birləşdirilərək 30-cu illərin mahnı qəhrəmanının tipik xüsusiyyətlərini - nikbin, güclü iradə və özünə inamla dolu olduğunu müəyyənləşdirdi. Bu damarda ilk, həqiqətən kütləvi idi "Sayğacın mahnısı" D. Şostakoviç - B. Kornilova.

Yüngül bahar əhval-ruhiyyəsi ilə bəzədilmiş "Sayğacın mahnısı" şən fransız mahnılarının sakit melodiyalarına bir qədər bənzəyir.

Eyni zamanda, o, açıq-aydın himn əlamətlərinə malikdir - məhəllələrin enerjili, cingiltili (Marseillaise'i xatırladan) səs-küyündən dəvətedici, həvəsləndirici ton yaranır. Beləliklə, aparıcı mahnının melodiyasının sözün həqiqi mənasında kvart konturlarından "toxunmuş" olduğu ortaya çıxır - onlar ya sıçrayışlarla, ya da metrik olaraq mütərəqqi hərəkətdə dördüncünün gizli intervalını vurğulayan istinad döyüntüləri ilə formalaşır. Marş melodiyası ilə rəqs edən müşayiət fiqurunun birləşməsi mahnıya şənlik və gənclik şövqü xarakteri verir.

Bu kompozisiya 1930-cu illərin mahnı mədəniyyətində mühüm rol oynamağa hesablanmışdı. Əvvəla, o, növbəti illərin kütləvi mahnısının əsas növlərindən biri olan gənclər marşını gözləyirdi. İkincisi, mahnı ilə sovet kinosu arasında səmərəli əməkdaşlığın tarixini açdı.

Əmək mövzusunda ən yaxşı mahnılar arasında, “Həvəskarların marşı” Dunaevski(şeirlər D "Aktila), onun "Qadın briqadalarının marşı"(şeirlər Lebedev-Kumaç), "Yaşıl sahələr" V. Zaxarova; lirika arasında - "Qaranlıq kurqanlar yatır" N. Boqoslovski - B. Laskina gündəlik vals üslubunda yazılmışdır. Bayram nümayişlərinin iştirakçıları tez-tez çıxış edirdilər "Şok briqadalarının marşı" Macar bəstəkar-beynəlmiləlçi B. Reinitz... Müəyyən bir peşəyə həsr olunmuş mahnılardan (onların çoxu bu illərdə yazılmışdır), şübhəsiz ki, ən yaxşısı “Traktorçuların marşı” Dunaevski - Lebedeva-Kumaç.

30-cu illərin mahnılarının afişa rənglərinin sevinc, şadlıq və əmək qələbələrinin zəfəri ilə sıçrayan sovet insanlarının həyatını ziddiyyətlərə və heç bir şeyə tabe olmayan bir növ ideal birlik şəklində rənglədiyini görməmək çətindir. ciddi çətinliklər. Ölkənin real həyatı - iqtisadi yenidənqurmanın bütün mürəkkəblikləri, kənd təsərrüfatının kollektivləşdirilməsinin ağır şərtləri, repressiyalar və düşərgələr, şəxsiyyətə pərəstişin təzahürlərinin şiddəti ilə - bir çox himnlərdə göründüyü kimi buludsuz olmaqdan uzaq idi. yürüşlər. Bununla belə, bu dövrün mahnılarını reallığı qeyd-şərtsiz ideallaşdırmaq üçün bir vasitə kimi qəbul etmək ədalətsizlik olardı. Axı, onlar əsl kütləvi ruh yüksəkliyi mühitini çatdırdılar. Milyonlarla zəhmətkeş insan üçün dinc quruculuq idealları inqilabi vəsiyyət, möhkəm mənəvi dayaq və xoşbəxt gələcəyin təminatı idi. Buradan - əmək sevincini tərənnüm edən kütləvi nəğmənin nikbinliyi və ədalətin təntənəsi üçün xalqın səmimi inamı. Bu hisslər və əhval-ruhiyyə xüsusi qüvvə ilə filmlərdən gələn mahnı obrazlarını özündə ümumiləşdirirdi.

Sovet mahnısı 1930-cu illərin. FİLMDE MAHNI. İ.DUNAEVSKİNİN YARADICILIĞI

Sovet bəstəkarı İsaak Osipoviç Dunaevski (1900-1955)

Səs kinosu mahnı yazmağın fəal təbliğatçısına çevrilir. 1930-cu illərin ən yaxşı mahnıları bəstəkarları dövrümüzün ən gənc sənəti ilə tanış etmək yolunda yaranmışdır. Müəyyən bir filmin obrazlı vəzifələri çox vaxt onun üçün nəzərdə tutulan mahnıların emosional quruluşunu və janr həllini müəyyənləşdirirdi. Bu, məsələn, məşhurdur "Leisya, mahnı, açıqda" (V. Puşkov - A. Apsalon) filmdən "Yeddi cəsur"(1936, rejissor S. Gerasimov). Onun ritmik əsası köhnə duetdən götürülüb “Dənizimiz ünsiyyətsizdir” K. Vilboa, və parlaq əsas ləzzət şimal enliklərinin fatehlərinə həsr olunmuş filmin romantikasından ayrılmazdır.

Düşüncə və hisslərin ümumi əhəmiyyəti ekrandan çıxan mahnılara müstəqil həyat tapmağa imkan verirdi. Onların ən yaxşısı bütöv bir nəslin mahnı simvoluna çevrildi. kimi "Sevimli şəhər" N. Boqoslovski - E. Dolmatovski, "Moskva mahnısı" T. Xrennikova - V. Quseva sovet insanlarının həyatında dinc dövrü bağlayan son müharibədən əvvəlki illərin filmlərindən. 30-cu illərin kinosunun gətirdiyi məşhur mahnılar arasında "Mən sizi şücaətdə müşayiət etdim" (Boqoslovski-Lebedev-Kumaç), "qağayı" (Y. Milyutin - Lebedev-Kumaç), "Şəhərin üzərində buludlar qalxdı" (P. Armand), "Üç tanker" (Dm. və Dan. Rəsm - B. Laskin).

Bəstəkarlar kinoda çox işləyirlər D. Şostakoviç, Y. Milyutin, N. Kryukov, V. Puşkov, N. Boqoslovski, qardaşlar Dm. və S. Pokrassy... Bununla belə, ən böyük populyarlıq lota düşdü İsaak Osipoviç Dunaevski(1900-1955). Kino musiqisi onun parlaq ifaçılıq istedadının hərtərəfli təzahürlərinə hər cür töhfə verdi. Estrada musiqisinin müxtəlif janrları bu görkəmli musiqiçinin yaradıcılığının əsas istiqamətləri olmuşdur. O, operettaya müraciət edən ilk sovet bəstəkarı oldu (Dunaevski otuz teatr tamaşasına, on iki operettaya, iki kantataya, iki baletə və estrada orkestri üçün çoxlu əsərlərə musiqi yazıb). Leonid Utesovla əməkdaşlıq edərək Dunaevski SSRİ xalqlarının mahnılarının caz transkripsiyalarını, eləcə də klassik musiqini özündə əks etdirən estrada proqramları yaradır. Bu təcrübə cazın harmonik, ritmik və orkestr resurslarının inkişafına töhfə verdi. Qazanılan bacarıqlar sonralar rus mahnı yazısının orijinal ənənələri ilə birləşdirilərək bəstəkarın mahnı üslubunda inandırıcı şəkildə təcəssüm olundu. Dunaevskinin melodiyaları bir çox mənbələrlə - rus və Ukrayna şəhər mahnıları, məişət romantikası, rəqs estradasının müxtəlif janrları, vodevil kupletləri ilə əlaqəni ortaya qoyur. Bəstəkarın təfəkkürünün beynəlmiləlçiliyi heyrətamiz genişlik və demokratiklik nümayiş etdirirdi.

Dunaevski 28 filmin yaradılmasında iştirak edib. 30-cu illərdə "Şən uşaqlar", "Sirk", "Volqa-Volqa", "Üç yoldaş", "Kapitan Qrantın uşaqları", "Qapıçı", "Varlı gəlin", "Xoşbəxtlik axtaranlar", "İşıqlı yol" və s.

Sovet mahnısı 1930-cu illərin. DUNAEVSKİNİN MAHNISI İŞLƏR. GƏNCLƏR MAHNILARI

"Məzəli uşaqlar" filmi. Afişa

Filmin ekranlarında görünməsi ilə Dunaevskiyə ani uğur gəldi "Gülməli oğlanlar"(1934, rejissor G. Aleksandrov). Musiqili dramın mərkəzi şənlərdir "Şən oğlanların marşı"- bir növ poetik şüar şəklində mahnının insanların həyatındakı rolundan bəhs edən manifest. "Şən yoldaşların marşı"nın melodiyası heterojen intonasiyaları qəbul etmişdir. Beləliklə, prototiplərdən biri olaraq 20-ci illərin gənclərinin sevdiyi bir mahnı təxmin edilir. "Bizim buxar lokomotivimiz"... Eyni zamanda burada məşhur Meksika mahnılarının əks-sədaları eşidilir.

Solonun kulminasiyasına yaxınlaşan xromatik slayd caz melodiyasının və yüngül janrlı Amerika musiqisinin xarakterik xüsusiyyətlərini xatırladır. Müxtəlif intonasiya mənşəli heç bir şəkildə uyğunsuzluq və ya sünilik hissləri doğurmur. Məsələ burasındadır ki, mənşəyinə görə çox uzaq görünən melodik elementlərin uyğunluğu onların daxili (çox vaxt belə gözlənilməz!) münasibətini diqqətlə açmaqla əldə edilib. Bəstəkar intonasiya materialından istifadə edərək onu birtəhər rus mahnı təfəkkürünün qanunlarına tabe edir. Məsələn, hər səkkiz ölçünün sonunda rus gündəlik romantikasına xas olan hamar melodik əyriləri götürək. Mürəkkəb stilistik birləşmənin üzvi təbiəti Dunaevskinin əksər mahnı melodiyalarına xas olan bəstəkarlıq üslubunun ən mühüm xüsusiyyətidir.

"Şən oğlanların marşı" Dunaevskinin bir çox gənclik mahnılarının əcdadı idi. Onların hamısı konkret janr xüsusiyyətlərinə tabe olmaqla bir sıra ümumi xüsusiyyətlərə malikdir. Eyni zamanda, onların hər birinin özünəməxsusluğu var. Misal üçün, "Şən küləyin mahnısı" filmdən "Kapitan Qrantın Uşaqları" və ya "Gənclik" filmdən Volqa-Volqa(hər ikisi ayələrə Lebedev-Kumaç). Birincisi gənclik həvəsi ilə cəsarət pafosunu birləşdirdi. O, gənclik mahnılarının palitrasını açıq-aşkar romantik ləzzətlə zənginləşdirdi. İkincisi, dil qıvrımlarının motor təsirinə əsaslanaraq, tamamilə fərqli bir ruhdadır. O, keçmiş mahnının köhnə janrını müasir gənclik marşı qiyafəsində canlandırır. Dunaevski də ən yaxşı (30-cu illərdə geniş yayılmış) bədən tərbiyəsi yürüşlərindən birinə sahibdir - "İdman marşı"(şeirlər Lebedev-Kumaç) filmdən "Qapıçı"... Onun elastik, ritmik kəskinləşmiş melodiyası səsləndirilən deklarativ şüarlarla doymuşdur. Dunaevski mənsub olduğu pioner mahnısı sahəsində də öz sözünü deyib "Eh yaxşı"(şeirlər Lebedev-Kumaç), uzun illər uşaq xor kollektivlərinin konsert praktikasında möhkəm yer tutmuşdur.

Dunaevskinin melodiyasının əsas açılış zəfəri kimi cəlbedici xüsusiyyətini görməməzlikdən gəlmək çətindir. Bəstəkar mayorun rəngarəng resurslarını müxtəlif mənbələrdən götürür. Bu, əsas triadanın, 20-ci illərin əvvəllərinin gənclik himnlərinin və Amerika caz musiqisinin zəngin əsas arsenalının sədaları altında keçmişin gündəlik mahnısı üçün xarakterikdir. Dunaevskinin mahnı dilində romantik intonasiyalar möhkəm qurulmuşdur, bir müddət əvvəl həssas lirikaya aid olmaq pisləndi. Eyni zamanda burada da açıq əsas rənglərə üstünlük verilir. Məsələn, güclü marş ritminin orbitinə "Şən küləyin mahnıları" məhşur romantikanın ifadələrindən biri iştirak edir "Qapı"(xorun başlanğıcı). Köhnə mahnı orijinal janrda yenidən nəzərdən keçirildi "Don boyunca gəzir"- bir-birinin ardınca yüksələn hər üç əsas dalğası soloda mövcuddur “Gənclik».

Dunaevski sovet kütləvi mahnısının bir çox başqa janr növlərinin inkişafına mühüm töhfə verir.

"Sirk" filmi. Afişa

Möhtəşəm təntənəli himn xarakteri Vətən, əmək, sovet xalqı haqqında bir çox mahnılara xasdır. Bu janr 30-cu illərin mahnı və xor sənətində geniş yayılmışdır. Lakin himn prinsipini kütləvi mahnıya yaxınlaşdırmaq yolunda heç də bütün bəstəkarlar yüksək bədii nəticələr əldə edə bilməyiblər. Təntənəli nəğmələrə verilən qəsdən rəsmi funksiyalar öz təsirini göstərdi. Vətəndaş və sosial mövzulara həsr olunmuş istedadlı, emosional əsərlərin şübhəsiz populyarlığı faktı daha qiymətlidir. Belədir "Vətən mahnısı" (filmdən "Sirk"). Bu himn kişilik və səmimi lirik hissin vəhdəti ilə fəth edir. Bu, insanın öz torpağı ilə fəxr etməsi kimi səslənir. Beytlərin konstruksiyasının özəlliyi ondadır ki, başlanğıcda xor səslənir (müvafiq olaraq solo solo ortadadır). Ümumiləşdirici musiqi və poetik fikrin işıqlandırılması mahnının epik hərtərəfli xarakterini vurğulayır. İlk iki ifadənin əvvəlindəki interval dinamikası (birincidə dörddə biri, ikincidə altıncı) məşhur şəhər mahnısı ənənəsini xatırladır və hər şeydən əvvəl "Adanın arxasından çubuğa"... Bununla belə, bu dinamikanın əhəmiyyətli dərəcədə güclənməsi ondan ibarətdir ki, subdominant sferaya kulminasiyaya çatan kənarlaşma yuxarıda qeyd olunan mahnılarda olduğu kimi üçüncü frazada deyil, artıq ikinci frazada baş verir. Xorun sonunda oktava addımları ( pe 1 -pe 2) və başlanğıcda solo ( si 1 -si 2). Oktava intervalı, parlaq şüa kimi, bir-birinin ardınca iki əsas funksiyanı işıqlandırır, işıq və genişlik hissini nəzərəçarpacaq dərəcədə gücləndirir.

Bir çox cəhətdən Dunaevskinin gənclik mahnılarına yaxındır “Həvəskarların marşı”(şeirlər D "Aktila), ilhamlı əməyin sevincini tərifləyən. Artan təntənənin təsiri, kütləvi mahnı üçün qeyri-adi olan misranın ikicildlik təfsiri ilə vurğulanır. İlk tematik quruluşu açan qısa, enerjili ifadələr rəvan himn yüksəlişi ilə əvəz olunur. Refren güclü xor nəticəsi kimi səslənir və onun son ifasında solistin və xorun hissələri kontrapunktla birləşdirilir.

30-cu illərdə zəhmətkeşlərin təntənəli nümayişlərinin, kütləvi idman paradlarının alması miqyası ilə əlaqədar himn mahnısının əhəmiyyəti artır. Oktyabrın və 1 Mayın yubileyləri geniş şəkildə qeyd olundu. Bayramların mahnı yazısına parlaq bir əlavə oldu "Moskva May" Dm. və Dan. Pokrasov(şeirlər Lebedev-Kumaç). Onun şən və həyəcanlı tonları həqiqətən də yüngül bayram əhval-ruhiyyəsinə uyğundur. Bu mahnı rus hərbi marşlarının ənənələrini və nəhəng orkestrin gündəlik tətbiqi musiqisini özündə birləşdirir.

Sovet mahnısı 1930-cu illərin. VƏTƏNDAŞ MÜHARİBƏSİ HAQQINDA XATİRƏLƏR MAHNILARI

Matvey Blanterin Mixail Qolodnının "Partizan Jeleznyak" misralarına mahnısının musiqi nəşri

1930-cu illərin mahnı panoramasında vətəndaş müharibəsi mahnıları-xatirələri xüsusi yer tutur. Keçmişin xatirəsi ilə birlikdə onlarda sonrakı onilliklərin sovet vətəndaş mahnısında fəal şəkildə inkişaf etdirilən nəsillərin davamlılığı ideyası yarandı.

Keçmişin qəhrəmanlığına müraciət balladanın üslubunu, yəni süjet başlanğıcı olan mahnıları, hekayəni dastançı şəxsindən aparırdı. Vətəndaş müharibəsi hadisələri burada sərt və cəsarətli romantika aurası ilə örtülmüş qəhrəman obrazları vasitəsilə əks olunur. Mahnı-xatirələrin janr görkəmini marşların ritmləri təşkil etməsinə baxmayaraq, onlarda həyəcanlı lirik çalar üstünlük təşkil edir. Bu rənglərin müxtəlifliyi məşhur tərəfindən sübut edilir "Kaxovka" (Dunaevski-M. Svetlov) və "Qartal" (V. White-Ya. isveçlilər). Mahnıların hər biri eyni (sezrə qədər) poetik metrə (tetra-fut və üç fut amfibraxiyanın birləşməsi) malik olmasına baxmayaraq, parlaq fərdidir. Yeri gəlmişkən, eyni poetik sayğac başqa bir məşhur balladada da var - "Partizan Jeleznyak" M. Blanter M. Qolodnının misraları üzərində.

"Kaxovka mahnısı"- bu, cəbhə tərəfdaşlığı haqqında ballada, döyüş illərinin dostuna müraciətdir. Burada yazıq əsgər mahnısının intonasiyalarından istifadə olunur. “Yazıq hərbi hospitalda dünyasını dəyişdi”... Tanış intonasiyaları marşın möhkəm ritmlərinə təqdim etməklə, bəstəkar eyni zamanda onlara həyəcanlı danışıq nitqinin enerjisini verir - melodik zirvələrin təkrar və ya davamlı metrik vurğulanması ilə. "Qartal"- gənc Qırmızı Ordu əsgərinin necə güllələnməsinə dair dramatik bir hekayə. Geniş intervallı keçidlər, sanki qartal qanadlarının çırpılmasını xatırladan kimi ardıcıl olaraq hündürlük qazanır. Bu hiss ifadələrin zirvələrini vurğulayan xarakterik bayılma ilə gücləndirilir.

Janr səhnəsinin təbiəti belədir "Şhors haqqında mahnı" Blanter(şeirlər Ac), elastik süvari ritmi üzərində qurulmuşdur. Bu ritm cəsarətli və cəsarətli təzyiqə məruz qalır "Taçanka" K. Listova(şeirlər M. Ruderman).

Balada mahnıları tipik müharibə dövrünə və eyni zamanda simvolik vəziyyətlərə əsaslanırdı. Məsələn, dünyanın müxtəlif yerlərində döyüşməyə gedən gənc oğlanla qızın vidalaşması - mahnıdan "Əlvida" ("Ona qərbə əmr verildi ...") Dm. və Dan. Pokrasov poeziyaya M. İsakovski... Daha bir məşhur mahnı vətəndaş müharibəsi qəhrəmanını canlandırır Pokrassov qardaşları "Hərbi yolda"(şeirlər A. Surkova).

Vətəndaş müharibəsi mahnıları-xatirələri çox vaxt müdafiə mövzusu adlandırılır. Onlar hərb keçmişi haqqında xalqın yaddaşını oyatmış, bununla da yeni nəsillərdə vətənlərini müdafiə etməyə hazır olmaq kimi tərbiyəyə kömək etmişlər.

Müdafiə mahnılarının geniş yayılması müharibədən əvvəlki dövrün narahatedici atmosferi ilə əlaqələndirilir. Faşist işğalı təhlükəsi getdikcə daha aydın görünür. Ölkə sərhədlərində yaranmış gərgin vəziyyət Uzaq Şərqdə döyüşlər (Xəsan gölünün yaxınlığında), ağ Finlərlə müharibə (1938-1939) ilə nəticələndi. Vətəni müdafiə etmək ideyası ilə birləşən müdafiə mahnıları sovet xalqının istənilən düşmən təcavüzünü dəf etməyə hazır olmasından danışırdı. Sovet hərbi mahnısının baniləri olan bəstəkarların yaradıcılığı bu cərəyanın önündə getdi. Dan. və dm. Pokrasov... Mahnılar onlara universal tanınma gətirdi "Sabah müharibə olsa"(şeirlər Lebedev-Kumaç), “Bunlar bulud deyil, ildırım buludları”(şeirlər Surkov). Pokrass qardaşlarının əsərləri gündəlik həyatda möhkəm kök salmışdı. "Üç tanker" filmdən "Traktor sürücüləri"(şeirlər B. Laskina) kiçikdən böyüyə, necə deyərlər, oxudu. Bu bəstəkarlar öz melodiyalarında inqilabdan əvvəlki işlək mahnının melodiyasını (emosional cəhətdən açıq, həssaslıqdan məhrum olmayan) yetişdirir, onu marşın ritmləri ilə birləşdirərək rəqs musiqisi elementləri ilə təchiz edirdilər. O, bu illərdə məşhur idi və "Uzaq Şərq" Y. Milyutin - V. Vinnikova.

Hərbi məzmunlu mahnıları nəzərəçarpacaq dərəcədə rəngləndirən lirik başlanğıc xüsusilə "Kazak" mahnıları qrupuna təsir etdi. Onların ən parlaq nümayəndəsi olur "Polyuşko-tarlası" Knipper - Quseva.

Rus əsgərinin mahnısının ənənələri müdafiə mövzusunun əsas axınına salındı.

Sovet bəstəkarı Aleksandr Vasilyeviç Aleksandrov (1883-1946)

Sovet Ordusu haqqında mahnılar Vətəndaş Müharibəsi Qırmızı Ordu mövzusundan qaynaqlanır. Onların geniş təbəqəsi dünyada ilk Fəhlə və Kəndli Ordusunun tarixi yolunun nəğmə salnaməsidir. Müharibə mahnısının təbliğində aparıcı rola malikdir Sovet Ordusunun Qırmızı Bayraqlı Mahnı və Rəqs Ansamblına(sonralar iki dəfə Sovet Ordusunun A. Aleksandrov adına Qırmızı Bayraqlı Mahnı və Rəqs Ansamblı). Demək olar ki, on il yarım ərzində onun təşkilatçısı və daimi rəhbərinin işi bu komanda ilə bağlı idi. Alexandra Vasilievich Alexandrova (1883-1946).

Ansamblda işə başlayan Aleksandrov rus xalq mahnılarının, habelə inqilab və vətəndaş müharibəsi mahnı folklorunun populyarlaşmasına və işlənməsinə çox səy göstərir. Onun melodiyanın xor təfsiri "Vadilər boyu və təpələrin üstündən" təkcə ölkəmizdə deyil, xaricdə də geniş tanındı.

30-cu illərdə Aleksandrovun xüsusi olaraq Ansambl üçün yazılmış bir sıra öz mahnıları meydana çıxdı. Hekayənin mövzusu vətəndaş müharibəsinin Qırmızı Ordu dastanı, eləcə də Qırmızı Ordunun tərənnümüdür. Onların hamısı müxtəlif növ marş yürüşlərinə aiddir. Beləliklə, melodik üslub "Eşelon"(şeirlər O. Kolycheva) cəsarətli, köklü ifadələri ilə qoca əsgərin folkloruna tərəf çəkilir. Lirik intonasiya baxımından inqilabi mahnılara yaxındır Zabaikalskaya(şeirlər S. Alımova). Mahnıda canlı ditty beat səpələnmişdir "Göydən zərbə, təyyarələr"(şeirlər Alımova). Xor palitrasında çatdırılan, tez-tez xarakterik "əsgər" əks-sədası (yuxarı registrlər) ilə təchiz edilmiş kütləvi ordu mahnısının aydın, ləzzətli melodiyası - bunlar Aleksandrovun müəllif əl yazısının ifadə xüsusiyyətləridir. Bəstəkarın əsərləri rus xor yazısının klassik ənənələri haqqında hərtərəfli bilikləri ortaya qoyur. Təsadüfi deyil ki, onun melodiyalarında bəzən köhnə xor tərifləri ənənəsinin - kantların əks-sədası var. Xüsusilə, bu, Aleksandrovun yaradıcılığının təntənəli xor ilahiləri kimi mühüm sahəsinə aiddir. Müharibədən əvvəlki illərdə bəstəkar tərəfindən yaradılmışdır Bolşevik Partiyasının himni sonradan əsas oldu. Əvvəlcə xor Rusiyanın mərkəzi bölgələrindən olan kəndlilərdən ibarət idi. Öz mahnılarını bəstələyən Zaxarova xalq müğənnilərinin özünəməxsus ifa tərzini - improvizasiya əks-sədalarının daxil olduğu mürəkkəb xor polifoniyasını nəzərə aldı. Xalq mahnıları ənənələrinin təbii davamı əzəmətli dastan idi "Dorojenka"(kolxozçunun sözlərinə görə P. Semenova), “Xidmətdən sərhədçi var idi”(sözlər M. İsakovski).

Komik-lirik mahnılar şirəli xalq yumorunun parlaq nümunələri kimi meydana çıxır " yola salma " , "Kənd boyu" , "Və kim bilir"... Hamısı poeziya üçündür M. İsakovski, Zaxarovun daimi həmmüəllifi.

Mahnıda "Kənd boyu" elektrik enerjisindən bəhs edir, onunla birlikdə kolxozçuların həyatına yeni həyatın işığı daxil olur. Şənlik əhval-ruhiyyəsi cəsarətli akkordeon çalma effektini əks etdirən mürəkkəb vokal ornamentlə vurğulanır. Yeri gəlmişkən, bir çox mahnıların misraları arasında instrumental ifalar qarmon improvizasiyası ruhunda qurulur. Onların arasında lirik ditti – “qızın iztirabları” üslubunda olan mahnılar görkəmli yer tutur. Mahnıda bu üsluba xas olan ah-nalə intonasiyası aydın eşidilir. " yola salma "... Populyar mahnıda son dərəcə maraqlı təcəssüm “əziyyət” "Və kim bilir"... Onun sakit, tələsmədən ölçülüb-biçilmiş melodiyası sorğu-sual intonasiyalarının partlaması ilə məharətlə “ifalanır”. İfadələrin sonundakı kvint-uplar - yeri gəlmişkən, lirik melodiyada ən nadir nümunə, o cümlədən söz-suallara uyğun gələn oktava yuxarılar musiqinin poetik mətnlə ifadəli uzlaşdırılmasına nümunədir.

Kəndli folklorunun dil xüsusiyyətlərindən istifadə edərək, Zaxarova tez-tez əsərlərini aydın müasir texnika ilə bəxş edir. Bunlara xüsusilə senkop daxildir. Zaxarovun sinkopasiyası xalq mahnısına xas olan konkret hecanın oxunduğu anda baş verir. Xüsusən də bu xüsusiyyəti mahnılarda aydın görmək olur "Kənd boyu" və " yola salma ".

Mahnı parlaq orijinallığı ilə seçilir "Yaşıl sahələr"- kəndli mahnılarının oxunma quruluşu əsasında yaradılmış ilk gənclik marşı.

1930-cu illərin "Katyuşa" mahnısının nəşri

Kütləvi mahnıda lirik başlanğıcın nəzərəçarpacaq dərəcədə güclənməsi onun musiqi dilinin demokratik xarakterinin yüksəlməsindən xəbər verir. Mahnı yaradıcılığının gündəlik musiqi ənənələrinə yaxınlaşması ilə bağlı olan bu proses 1930-cu illərdə sovet mahnısının faktiki olaraq bütün sahələrinə təsir etdi. Marşlı gənclik mahnılarında, qəhrəmanlıq, vətənpərvərlik və s. mahnılarda lirik intonasiyalar qırılır. Tamamilə təbiidir ki, lirikaya marağın artması lirik mahnıların düzgün, yəni insan hisslərindən, münasibətlərindən birbaşa xəbər verən mahnıların meydana çıxmasına təkan verir.

Bu illərin sabit əlaməti gündəlik melosa əsaslanan kütləvi lirik mahnıdır. O, səmimiyyət, emosional açıqlıq və düzlük ilə xarakterizə olunur. Bu mahnılardakı aşiqlərin hissləri yüngül, dostcasına anlayışın saflığı ilə qızışır. Müharibədən əvvəlki dövrün mahnı lirikasında mərkəzi yerlərdən birini vətən müdafiəçisi qız və döyüşçü sevgisi mövzusudur. O, mahnıların arasından qırmızı sap kimi keçir "qağayı" Milyutin - Lebedeva-Kumach, "Mən sizi şücaətdə müşayiət etdim" Boqoslovski - Lebedeva-Kumaç, "Buruq oğlan" G. Nosova - A. Çurkina... Bu xəttin ən bariz nümunəsidir "Katyuşa" Blanter - İsakovski... "Katyuşa" melodiyası üçüncü hücrədən böyüyür - onun konturları sürətli (hər ikinci döyüntü) rəqslə mehriban oxumağın üst-üstə düşməsində açılır. Əsgər mahnısının melodik döngələrdə, kvarto-kvint atışlarında əks olunan intonasiya sferasına olan təşbeh bu melodiyaya özünəməxsus janr koloriti verir - burada başlayan lirik-rəqs qəhrəmanlıqla sərbəst şəkildə iç-içə olur.

Bu illərin mahnı sözləri ilə bağlı anlayışlar təkcə kütləvi mahnı sahəsi ilə tükənə bilməz. Paralel olaraq, mahnı təsvirlərinin tamamilə sevgi təcrübəsinin gücünə verildiyi səhnə sahəsi var idi. Belələr "Anyutanın mahnısı" və "Ürək, sən sülh istəmirsən" Dunaevski - Lebedeva-Kumaç filmdən "Gülməli oğlanlar"... Estrada mahnısı caz sənətinin nümayəndələri - bəstəkarların yaradıcılığında formalaşıb A. Varlamova, A. Tsfasman, həmçinin romantika və rəqs xəttinin nümayəndələri B. Fomin, İ. Jak, M. Volovats və s. Böyük uğur, fokstrot kimi rəqs ritmlərindəki mahnıların payına düşdü Tsfasman, tanqo "Yorğun günəş" G. Peterburqski, "Axşam gedir" Varlamov, "Qeyd" N. Brodski və başqaları caz orkestrinin solistlərinin ifasında.

30-cu illər Sovet cəmiyyəti tarixinin mürəkkəb proseslərini və nailiyyətlərini əks etdirən rus mədəniyyəti üçün köklü dəyişikliklər dövrü oldu. Məhz bu zaman nəhayət ki, komanda-inzibati idarəetmə sistemi formalaşdı, onun başında İ.V.Stalinin ətrafında qruplaşdırılmış siyasi rəhbərlik dayanırdı. Təəccüblü deyil ki, ölkədə bədii fəaliyyətin ciddi nəzarətə götürülməsi üçün sənətə ciddi diqqət yetirilirdi, hətta istisna deyilsə, yaradıcılıq axtarışlarının azadlığını ciddi şəkildə məhdudlaşdırırdı. Bu siyasət bütövlükdə öz məqsədinə çatdı: bir çox yazıçılar, rəssamlar, musiqiçilər və başqa sənət adamları bu “ictimai sifariş”ə cavab verməyə çalışırdılar. Vəziyyətin mürəkkəbliyi ondan ibarət idi. prinsipsiz fürsətçilərlə yanaşı, vicdanlı sənətkarların da rejimin planlarına əməl etdiklərini, zorla tətbiq olunan göstərişləri dövrün qaçılmaz imperativi kimi qəbul etdiklərini və hətta baş verən dəyişikliklərin faydalı olacağına ürəkdən inandıqlarını.

Güclü və səmərəli təbliğat maşını sosial optimizmin ideyalarını və əhval-ruhiyyəsini dəstəklədi, xüsusən də müəyyən nailiyyətlər göz qabağında olduğu üçün. Kollektivizm ideyaları hələ də canlı idi, gələcəyə inamlı olan və qarşısına şüurlu məqsədlər qoyub onlara çatmağı bacaran döyüşçü idealı hələ də bir çox sənətkarları ruhlandırırdı, həmfikirlər qrupunu ruhlandırırdı. Bir çox sənətkarların inkişaf etməkdə olan cəmiyyətin real, bəzən isə illüziyalı nailiyyətləri ilə özlərində və tamaşaçılarında qürur hissi aşılamaq üçün davamlı istəyi diqqəti cəlb edir. Belə bir psixoloji münasibətin rolunu vurğulamaq vacibdir, çünki onu nəzərə almadan görkəmli, istedadlı musiqiçilərin Stalinizm nəzəriyyəsi və praktikasının qurulduğu ideoloji əsasların yaradılmasına niyə töhfə verdiyini başa düşmək çətindir.

1930-cu illərin musiqisinin yeni xassələrini müəyyən edən həlledici amil sovet kütləvi mahnısı idi. Təbii ki, bunda gözlənilməz heç nə yox idi: 1920-ci illərdə də mahnıda musiqi şüurunun transformasiyasında, müasir intonasiya strukturunun doğulmasında ən mütərəqqi və dinamik tendensiyalar öz əksini tapmışdı, üslub baxımından çoxkomponentli və heterojendir. mənşəyi. Lakin 1930-cu illərin kütləvi mahnısı keyfiyyətcə yeni bir hadisədir və o dövrün bir növ musiqi üslubunu cəlbedici və tutumlu mahnı ümumiləşdirmələrində ifadə tapdığı dərəcədə tutur. 1930-cu illərin populyar mahnısı heç bir halda öz dövrünün intonasiya quruluşunu tükəndirməsə də, ön planda dayandı, xalqın musiqi şüurunda mühüm dəyişiklikləri ələ keçirdi. 30-cu illərin mahnı yaradıcılığının aparıcı xüsusiyyətlərindən biri İ.Dunayevski, M.Blanter, A.Aleksandrov, V.Zaxarova və bir çox başqaları kimi tanınmış ustadların yaratdığı bəstəkar mahnısının aparıcı mövqeyi idi.
Xalq kütlələri tərəfindən seçilən mahnı ümumiləşdirmələrinin xüsusi cəlbediciliyi, yoluxuculuğu janrın kütləvi təbliğat sistemində tamamilə müstəsna rolunu müəyyənləşdirdi. Mahnı, “adətən sənət”in mühüm tərkib hissəsi kimi, komanda-inzibati üsullarla idarə olunan sosial sistemin üstünlüklərini nümayiş etdirmək üçün hazırlanmış qəzet ritorikasından, elmi təbliğatdan və statistik materiallardan qat-qat təsirli olduğu ortaya çıxdı. Böyük sükançının əzəmətini və müdrikliyini tərənnüm edən qanadlarda daşınan melodiyalar, “bir az qan, qüdrətli zərbə” ilə düşməni məğlub etməyə qadir olan ordunun və onun başçılarının hər şeyə qadir olduğuna inam əsas mövzulardan biridir. 30-cu illərin mahnı müəllifi.

Halbuki o illərin sovet kütləvi mahnısını yalnız bu cür qiymətləndirmək birtərəfli olardı. Mahnı janrının ən görkəmli ustadları onu indiyədək görünməmiş zirvəyə qaldırmışlar ki, bu, kütləvi janrların milli musiqi tarixində indiyədək əldə edilməmişdir. Əgər 30-cu illərdə janrda belə yüksəliş olmasaydı, kütləvi mahnı Böyük Vətən Müharibəsi illərində həqiqətən də müstəsna rolunu oynaya bilməzdi.
30-cu illərdə mahnının dinləyiciyə ötürülməsində kütləvi informasiya vasitələrinin rolu əhəmiyyətli dərəcədə artır, burada səsli filmlər əvvəllər mənimsənilmiş birincilərə qoşulur. Mahnı ekrandan çıxır, kinoteatrları küçələrdə, meydanlarda tərk edir, xalq kütlələri tərəfindən götürülür və bütün ölkəyə yayılır. Radio və qrammofon plastinası həm də mahnının gündəlik həyatda hərəkətini, milyonların musiqi şüuruna təsirini təmin edən güclü vasitəyə çevrilir.

Lakin dövlət müəssisələri kütləvi mahnıların yazıları olan disklərin buraxılması ilə məhdudlaşmırdı - onların istehsalının aslan payı yerli və xarici istehsalın musiqi mərhələsi idi. Ona münasibət kökündən dəyişdi: insanların həyatında və məişətində “yüngül janr”ın mənası dərk edildi və həyata keçirildi. Tənqidçilərin çıxışlarında “yüngül janr”ın heç bir fərq qoymadan qınaq ətaləti hələ də hiss olunsa da, inzibati qadağalar praktiki olaraq götürüldü. “Bu illər ərzində mədəniyyət parkları xüsusilə çiçəkləndi, tez-tez atəşfəşanlıq edildi, xüsusən də çoxlu şənliklər, attraksionlar və rəqs meydançaları tikildi. Ölkədə heç vaxt o illərdəki qədər rəqs edib oxumamışdılar”. Onlara rəqs etmək üçün musiqi lazım idi, onların arasında hələ də caz şəklində təqdim olunan dəbli fokstrotlar və tanqolar hökm sürürdü. O illərdə çox məşhur olan intonasiyalı ifadəli qaraçı ifasına da ehtiyac var idi. Neapolitan melodiyalarının şirin kantilenaları, ukulelenin titrəyişli səsləri, xarici musiqi filmlərindən tap rəqsinin tez-tez döyünməsinə qədər gələn dəbli hitlər - o vaxtkı "kütləvi mədəniyyət" hadisələrinin hamısı kino nüsxələrində və qrammofonda təkrarlanırdı. qeydlər, parlaq Hollivud gözəlliyi isə tez-tez xarici musiqi ilə - vokal və instrumental ilə birlikdə yaşayırdı. Sonunculara böyük İ.Ştraus üçün həvəs partlayışına səbəb olan "Böyük Vals" filminin musiqisi daxildir. Çarli Çaplinin ilk səsli filmlərinin melodiyaları, sovet tamaşaçıları tərəfindən sevilən macar kinoaktrisa Françeska Qaalın nəğmələri də səslənirdi.

Bu dərs 1930-cu illərdə SSRİ mədəniyyəti və incəsənətindən bəhs edir. Cəmiyyətin mədəni inkişafının bütün sahələrinə dövlətin totalitar nəzarətinə baxmayaraq, 1930-cu illərdə SSRİ incəsənəti. o dövrün dünya tendensiyalarından geri qalmırdı. Texnoloji tərəqqinin, eləcə də Qərbdən gələn yeni cərəyanların tətbiqi ədəbiyyatın, musiqinin, teatrın və kinonun çiçəklənməsinə kömək etdi. Bugünkü dərsimizin gedişində 1930-cu illərdə SSRİ mədəniyyətinə hansı amillərin təsir göstərdiyini, təhsil, elm, rəssamlıq, memarlıq, ədəbiyyat, musiqi, teatr və kino sahəsində hansı yeniliklərin baş verdiyini öyrənəcəksiniz.

düyü. 2. Tsvetaeva M.I. ()

İqtisadi inkişaf mədəniyyət və incəsənətin inkişafına da təsir edir. Ölkədə 1930-cu illərdə də, 20-ci illərdə də savadlı insanlar tələb olunur. Ölkənin bütün sənaye sahələrində, bütün sahələrdə səriştəli yüksək ixtisaslı mütəxəssislərə ehtiyacı var. Mədəniyyət, elm, incəsənət kimi təhsil də inkişaf edir.

Sosial sahədə maraqlı dəyişikliklər baş verir. Mədəniyyət getdikcə geniş vüsət alır, yəni daha çox insan təhsil alır, mədəni, mənəvi dəyərlərə qoşulmaq imkanı əldə edir. Digər tərəfdən, bu xalq kütlələrini razı salmaq üçün mədəniyyət və incəsənət işçiləri məcburiyyət qarşısında qalıb, rütbəni aşağı salmağa, sənəti xalq üçün əlçatan və başa düşülən etməyə məcbur olurlar. İncəsənət insana təsir üsulu kimi, dünyanı dərk etmək üsulu kimi gücün çox mühüm və güclü müttəfiqi ola bilər. Təbii ki, 1930-cu illərin sənəti. kömək etdiyi qədər gücə qarşı deyildi, Stalin rejimini qurma vasitələrindən biri, kommunist ideologiyasının qurulması üsulu, şəxsiyyətə pərəstişin qurulması üsulu idi.

30-cu illərdə. digər ölkələrlə əlaqələr hələ də davam edir. Qarşılıqlı mədəni fikir mübadiləsi, səfərlər, sərgilər 1920-ci illərdə olduğu kimi intensiv şəkildə getmir, lakin buna baxmayaraq, həyata keçirilir. SSRİ çoxmillətli ölkə idi və 1930-cu illərdə. milli mədəniyyət yüksək səviyyəyə çatır, Sovet İttifaqının kiçik xalqlarının ayrıca yazı dili meydana çıxır.

Mədəniyyət və incəsənət 1930-cu illərdə baş verən hadisələri əks etdirməyə davam edirdi. Parlaq hadisələr olmadı, amma inqilabın verdiyi təkan öz təsirini davam etdirdi. 1930-cu illərdə. bolşeviklər mədəni inqilabdan danışmağa davam edirdilər və birinci vəzifə təhsilin səviyyəsini yüksəltmək, savadsızlığı aradan qaldırmaq idi. 30-cu illərin əvvəllərində. 30-cu illərin sonunda universal 4 illik pulsuz təhsil tətbiq edilir. 7 illik məktəb məcburi və həm də pulsuz olur. Ümumilikdə, orta məktəb daha sonra 9 sinif proqramı daxil etdi (bax. Şəkil 3).

düyü. 3. Sovet posteri ()

Üstəlik, çoxlu sayda yeni məktəblər tikildi, 30-cu illərdə tikilmiş, geniş sinif otaqları, dəhlizləri olan bu məktəblərin çoxu hələ də şəhərlərimizdə dayanır.

Orta təhsil sistemi ilə yanaşı, ali təhsil də inkişaf edir. 30-cu illərin sonunda. SSRİ-də bir neçə min ali təhsil müəssisəsi var idi. Çoxlu sayda yeni təhsil müəssisələri, ali təhsil müəssisələrinin filialları açıldı. 1940-cı ilə qədər bir milyona yaxın adam ali təhsilə malik idi. Ali təhsilin strukturunda da dəyişikliklər baş verdi. Serdən. 30s ictimai elmlərə, ilk növbədə tarixə böyük rol verilməyə başladı. 20-30-cu illərdə. riyaziyyat, fizika və digər dəqiq və təbiət elmlərinin tədrisində davamlılıq var idi, lakin humanitar fənlərdə belə deyildi. Deyə bilərik ki, 1920-ci illərdə - 1930-cu illərin əvvəllərində. tarix sadəcə olaraq yox idi, Moskva və Leninqrad institutlarında tarix fakültələri ləğv edildi. 1934-cü ildən bəri vəzifələr dəyişdi.

1933-cü ildə Almaniyada Adolf Hitler hakimiyyətə gəldi. Alman milli ideyası, vətənpərvərlik, faşistlər tərəfindən təhrif edildi. Bu baxımdan təhsil sistemi dəyişir, insanda vətənpərvərlik hisslərinin tərbiyəsi və inkişafı ilə məşğul olan elmlərə daha çox diqqət yetirilir.

30-cu illərdə böyük uğurlar. Xüsusilə, P.L. kimi məşhur sovet fizikləri və kimyaçıları. Kapitsa, A.F. Ioffe, I.V. Kurçatov, G.N. müxtəlif sahələrdə çalışmış Flerov. S.V. Məşhur sovet kimyaçısı Lebedev öz təcrübələrini apararaq, sintetik kauçuk istehsalına nail oldu (bax. Şəkil 4, 5, 6).

düyü. 4. P.L. Kapitsa ()

düyü. 5. A.F. Ioffe ()

düyü. 6. S.V. Lebedev ()

Humanitar elmlərdə işlər o qədər də yaxşı deyildi. 1930-cu illərdə. xüsusilə tarixlə bağlı bir sıra müzakirələr aparıldı. Bu müzakirələr nəticəsində belə bir fikir təsdiqləndi ki, bütün bəşəriyyət tarixi Karl Marksın nəzəriyyəsinə görə ardıcıl olaraq beş formasiyadan ibarətdir: ibtidailik, köləlik, feodalizm, kapitalizm, sosializm, rəvan kommunizmə çevrilir. Sosial-iqtisadi formasiya marksist cəmiyyət nəzəriyyəsinin və ya tarixi materializmin mərkəzi konsepsiyasıdır. AÖF vasitəsilə cəmiyyət haqqında müəyyən bir sistem kimi təsəvvürlər qeydə alınmış və eyni zamanda onun tarixi inkişafının əsas dövrləri işıqlandırılmışdır. Hesab olunurdu ki, hər hansı bir sosial hadisə yalnız onun elementi və ya məhsulu olan müəyyən bir CEF ilə əlaqəli olaraq düzgün başa düşülə bilər. Bütün ölkələrin və xalqların tarixi bu sxemə, bu şablona uyğunlaşmağa başladı. Müzakirələr olurdu, müzakirələr aparıla bilərdi, lakin müzakirə başlayanda çox vaxt yuxarıdan gələn göstərişlə daha çox mübahisə etmək qadağan edilirdi və yalnız bir fikir düzgün hesab olunurdu. Elmi həyat dalana dirəndi, çünki müzakirəsiz elm mümkün deyil. Həmçinin repressiyalardan elmə ciddi ziyan dəyib. Repressiyaya məruz qalan alimlər: N.I. Vavilov, P.A. Florensky, E.V. Tarle, S.F. Platonov, D.S. Lixaçov. (şək. 7-ə baxın).

düyü. 7.D.S. Lixaçev ()

1930-cu illərdə incəsənət və ədəbiyyat da inkişaf etmişdir. Demək lazımdır ki, elm və təhsilin inkişafından daha çox ədəbiyyat və incəsənət sahəsində ciddi dəyişikliklər baş verir. 1934-cü ildən ölkədə bütün yazıçıları birləşdirən yaradıcılıq təşkilatı - Sovet İttifaqı Yazıçılar İttifaqı fəaliyyət göstərir. 1934-cü ilə qədər bir neçə təşkilat var idi: LEF (Sol cəbhə), Rusiya Yazıçılar İttifaqı, Kəndli Yazıçılar Təşkilatı və s.. 1934-cü ildə onların hamısı birləşdi və Maksim Qorkinin rəhbərliyi ilə yeni təşkilat - İttifaq yaradıldı. Yazıçılar. 1929-cu ilin əvvəlində LEF birliyi dağıldı və o, Yazıçılar Birliyinin tərkibinə daxil olmadı. Bir müddət sonra Bəstəkarlar İttifaqı, Memarlar İttifaqı yarandı. Sovet hökuməti ədəbiyyat və incəsənət işçilərini öz nəzarətinə almaq üçün belə birliklər təşkil edirdi. Beləliklə, totalitar rejimdə hakimiyyət tərəfindən nəzarət müxtəlif üsullarla həyata keçirilir. Birincisi, bu, sırf inzibati nəzarətdir, ikincisi, yazıçılar, jurnalistlər, rəssamlar, bəstəkarlar ittifaqları vasitəsilə. Kifayət qədər çox sayda əla yazıçı bu yeni təşkil olunmuş ədəbi həyata sığışa bilmədi. M.A. praktiki olaraq nəşr olunmadı. Bulqakov, A.P. çapını dayandırdılar. Platonov, ovlanan M.I. Tsvetayev, O.E.-nin düşərgələrində öldü. Mandelstam, N.A. Klyuev. Repressiyalar bir çox yazıçılara təsir edib. Eyni zamanda, bu illər ərzində A.N. Tolstoy, M. Qorki, A.A. Fadeev, S. Ya. Marşak, A.P. Qaydar, K.M. Simonov, M.A. Şoloxov, K.I. Çukovski, A.L. Barto, M.M. Prişvin. Sovet şairlərinin şeirləri haqqında M.V. İsakovski, V.I. Lebedev-Kumaç heyrətamiz mahnılar yazdı (bax. Şəkil 8, 9, 10).

düyü. 8. Çukovskinin kökləri ()

düyü. 9. Aibolit. Korney Çukovski ()

düyü. 10. Agnia Barto ()

Sənətin başqa sahələrində də maraqlı proseslər gedirdi. Musiqi qavraması çətin bir sahədir. 30s - bu illər müxtəlif musiqi illəridir: bir tərəfdən S.S. Prokofyev, D.D. Şostakoviç ciddi simfonik musiqi yazıb. Lakin sovet vətəndaşlarının kütlələri A.V.-nin mahnılarını məmnuniyyətlə oxudular. Alexandrova, məsələn, məşhurlaşan məşhur "Katyusha" mahnısı. O dövrün məşhur ifaçıları arasında L.P. Orlova, L.O. Utesov. 1932-ci ildə Sovet Bəstəkarlar İttifaqı yaradıldı.

Sənət həmişə mübarizədir, sənətkarın özü ilə mübarizəsidir, üslubların, istiqamətlərin mübarizəsidir. 1930-cu illərdə. 1930-cu illərin ortalarında SSRİ-də hökm sürən nəzəri prinsip və əsas bədii istiqamət olan sosialist realizmi özünü təsdiq etməkdə davam edir. - 1980-ci illərin əvvəlləri. Sovet sənətində və sənətşünaslığında artıq 1920-ci illərin sonunda. İncəsənətin tarixi məqsədi haqqında bir fikir var idi - sosialist ideallarını, yeni insanların obrazlarını və yeni sosial münasibətləri ümumi əlçatan realist formada təsdiqləmək. Rus avanqardı tədricən arxa plana keçir (P.Filonov, Robert Falk, Kazimir Maleviç). Eyni zamanda, P. Korin, P. Vasiliev, M. Nesterov yaradıcılığını davam etdirdi, məşhur insanların, alimlərin, həkimlərin, rəssamların portretlərini çəkməyə başladı.

Memarlıqda maraqlı proseslər davam edir. Memarlıqda avanqard olan konstruktivizm kimi bir cərəyan var. Avanqardın istiqamətlərindən biri deyirdi ki, memarlıq funksional olmalıdır. Evdə onlar gözəl olmalı olmaqla yanaşı, həm də sadə və rahat olmalıdırlar. 30-cu illərdə. Sovet şəhərsalması yarandı. Böyük, geniş, işıqlı, mümkün qədər rahat şəhərlər, gələcəyin yeni şəhərləri - onların yaradılması sovet memarları arasında birinci yerdə idi. A.Şchusev, K. Melnikov, Vesnin qardaşları ölkəmizə yeni görkəm yaradan memarlardır. Evlərdən əlavə, yaşayış məhəllələrindən əlavə, sənaye dünyasının gözəlliyini göstərmək, gözəl zavodlar tikmək ideyası var idi ki, bu sənaye mənzərəsinə baxan insan ölkənin daha parlaq gələcəyə doğru getdiyini başa düşsün. .

30-cu illərin sonunda. incəsənətin bütün sahələrində: rəssamlıqda, heykəltəraşlıqda və memarlıqda böyük bir üslub yaranmağa başlayır - Sovet İmperiyası. Bu imperiya üslubudur, böyük gözəl güclü evlər, qəhrəmanları təsvir edən rəsmlər ilə xarakterizə olunur. Stalinist İmperiya üslubu sovet memarlığında (1933-1935) aparıcı cərəyandır, rasionalizm və konstruktivizmi əvəz etmiş və İ.V. Stalin (bax. Şəkil 11, 12).

düyü. 11. Stalinist imperiya üslubu. Otel "Ukrayna" ()

düyü. 12. Stalinist imperiya üslubu. Xarici İşlər Nazirliyi ()

V.I.-nin heykəli. 1937-ci ildə Parisdə keçirilən dünya sərgisi üçün hazırlanmış Mukhina "Fəhlə və Kolxozçu Qadın" (bax. Şəkil 13).

düyü. 13. “Fəhlə və kolxozçu qadın” heykəli. VƏ. Muxina ()

Kino

Kino mühüm ideoloji yük daşıyırdı. İnqilabi mübarizədən bəhs edirdi (“Maksimin gəncliyi”, “Maksimin qayıdışı”, “Vıborq tərəfi” – rejissor Q. Kozintsev və L. Trauberq); daxili düşmənlərə qarşı mübarizə haqqında ("Böyük Vətəndaş" - rejissor F. Ermler); sovet insanlarının xoşbəxt həyatı haqqında (rejissor Q. Aleksandrovun L. Orlovanın iştirakı ilə "Şən yoldaşlar", "Sirk", "Volqa-Volqa" komediyaları); çətinliklərin öhdəsindən gəlmək haqqında ("Yeddi Cəsur" - rejissor S. Gerasimov). Rejissor M.Rommın çəkdiyi “Lenin 1918-ci ildə” filmində Stalin ilk dəfə kinoda göründü. Stalinin göstərişi ilə S.Eyzenşteyn 1938-ci ildə baş rolda N.Çerkasovla birlikdə "Aleksandr Nevski" filmini çəkdi. Bəstəkarlar İ.Dunayevski, N.Boqoslovski, V.Solovyev-Sedoy kino üçün mahnılar yazıblar.

Teatr

Teatr həyatı sferasında Bolşoy Teatrı əsas musiqi teatrı, V.I. Çexov. Qalina Ulanova baletdə parlayırdı. Bəstəkarları qəhrəmanlıq mövzularında opera və balet tamaşaları yaratmağa təşviq edirdilər. Xüsusilə R.Qlierin “Paris alovları” baleti (Fransız inqilabı haqqında) və A.Çeşkonun “Potemkin döyüş gəmisi” operası tamaşaya qoyulmuşdur.

Gəlin ümumiləşdirək. Çoxlu sayda savadlı insanların, qurumların yaradılması, Elmlər Akademiyasının filiallarının inkişafı və genişləndirilməsi təhsilin səviyyəsinin yüksəlməsinə, sovet ziyalılarının yeni təbəqəsinin yaranmasına səbəb oldu. Tədrisdə, elmdə, bütövlükdə repressiyaların faciəvi anlarını çıxmaq şərti ilə müsbət proseslər gedirdi. 1930-cu illərdə. incəsənət, rəssamlıq, musiqi, ədəbiyyat, heykəltəraşlıq, memarlıq inkişaf etmişdir.

Ev tapşırığı

1. 1930-cu illərdə SSRİ-də təhsil, elm və incəsənət mədəniyyətinin inkişaf proseslərini təsvir edin.
2. Niyə 1930-cu illərdə düşünürsünüz? tarixin tədrisinə diqqət yetirirsiniz?
3. Sənətdə sosialist realizmi metodunun mahiyyətini genişləndirin. Sosialist realizminin hansı əsərlərini bilirsiniz?
4. 1930-cu illərdə repressiyaya uğrayanlardan hansı. elm və mədəniyyət xadimlərinin adını çəkə bilərsinizmi? Fəaliyyətləri və işləri haqqında hesabat və ya hesabat hazırlayın.

Biblioqrafiya

1. Shestakov V.A., Gorinov M.M., Vyazemsky E.E. rus tarixi,
2. XX - XXI əsrin əvvəlləri, 9-cu sinif: dərslik. ümumi təhsil üçün. qurumlar; altında. red.
3. A.N. Saxarov; Böyüdü. akad. Elmlər, Ros. akad. təhsil, “Təhsil” nəşriyyatı. -
4. 7-ci nəşr. - M .: Təhsil, 2011 .-- 351 s.
5. Kiselev A.F., Popov V.P. rus tarixi. XX - XXI əsrin əvvəlləri. 9-cu sinif: dərslik. ümumi təhsil üçün. qurumlar. - 2-ci nəşr, Stereotip. - M .: Bustard, 2013 .-- 304 s.
6. Lezhen E.E. Plakat 1917-1930-cu illərdə siyasi təşviqat vasitəsi kimi. Saratov Dövlət Sosial və İqtisadi Bülleteni
7. universitet. - Buraxılış No 3. - 2013. - UDC: 93/94.
8. Braginsky D.Yu. 1920-1930-cu illərdə rus incəsənətində idman motivləri. Rusiya Dövlət Pedaqoji Universitetinin bülleteni A.I. Herzen. - Buraxılış No 69. - 2008. - UDC: 7.

1. Mobile.studme.org ().
2. Nado5.ru ().
3. Countries.ru ().
4. Russia.rin.ru ().