Bir növ komik parça 7 hərfdən ibarət krossvord tapmacası. Əsərdə komiksin növləri və texnikası

Yazmaq kimi, bu sözə bax. Rus dilinə daxil olan xarici sözlərin lüğəti. Çudinov A.N., 1910. Ümumilikdə, ədəbi və ya musiqi ilə ÇAYLAR. iş; dar mənada dramatik əsərdir. Daxil olan xarici sözlərin lüğəti ...... Rus dilinin xarici sözlərin lüğəti

- (Fransız parçası "şey", "parça") dramatik termin kimi nəzəriyyə tərəfindən artıq kanonlaşdırılmış janrların hər hansı birinə aid edilməsi çətin olan əsərlər üçün istifadə olunur. Beləliklə, Fransız teatr tarixində biz "oyun" sözünə ... ... Ədəbi ensiklopediya

Və (köhnəlmiş) pyeslər, tamaşalar, arvadlar. (Fransız parçası). 1. Dramatik əsər. Yeni bir tamaşa qoyun. Tərcümə edilmiş parça. "Dramatik pyeslərdə ... bizdə nəcib ehtiraslar həyəcanlandıra bilər." Nekrasov. 2. Kiçik bir musiqi parçası (musiqi). ... ... Uşakovun izahlı lüğəti

PLAY, s, arvadlar. 1. Teatr tamaşası üçün dramatik əsər. 2. Kiçik musiqi instrumental lirik və ya virtuoz kompozisiya. P. düyməli akkordeon üçün. Ozhegovun izahlı lüğəti. S.İ. Ozhegov, N.Yu. Şvedova. 1949 1992... Ozhegovun izahlı lüğəti

A PIECE, qadınlar üçün mahnı, fransız. dramatik, teatrlaşdırılmış və ya musiqili kompozisiya. Dahlın izahlı lüğəti. VƏ. Dahl. 1863 1866... Dahlın izahlı lüğəti

İsim., F., Uptr. tez-tez Morfologiya: (yox) nə? oynayır, nə? oyna, (bax) nə? oyna, nə? nə haqqında tamaşa? tamaşa haqqında; PL. nə? oynayır, (yox) nə? nə üçün oynayır? oynayır, (bax) nə? daha oynayır? nə haqqında oynayır? pyeslər haqqında 1. Tamaşa dramatikdir ... ... Dmitriyevin izahlı lüğəti

oynamaq- PARÇA, PARÇA, PIES s, g. parça f. 1. Tərkibi (alim); sənəd. PPE. Hələ də oxumağı nə qədər sevdiyinizi və maraqlandığınızı bilirəm, bunun üçün ən yaxşı şəkildə yazılmış bir parçanı əlavə edirəm. 1744. M.P.Bestujev Ryumin. // AB 2 230 ... Rus qallicizmlərinin tarixi lüğəti

oynamaq- s, w. 1) Teatr tamaşası üçün dramatik əsər. [Treplev:] O, mənim oyunuma qarşıdır, çünki o deyil, Zarechnaya oynayır. O, mənim tamaşamı bilmir, amma onsuz da nifrət edir (Çexov). Sinonimlər: dra / ma 2) Kiçik bir musiqili ... ... Rus dilinin məşhur lüğəti

oynamaq- səhnə tamaşası üçün nəzərdə tutulmuş ədəbi əsər. Başlıq: dramatik əsərin quruluşu Hissə: akt Digər assosiativ əlaqələr: dramatik janrlar Oyun, dram, komediya ədəbiyyatın ən çətin formasıdır, çünki ... Ədəbiyyatşünaslığa dair terminoloji lüğət-tezaurus

Kitablar

• Oyna, G. Faure. "Pi? Ce" notasının təkrar nəşri. Janrlar: Parçalar; Üçlü alət, piano üçün; Fortepianodan ibarət notlar; Açıq alətlərlə ballar; 2 oyunçu üçün; Alto aləti, piano üçün. Biz…
• Fantaziya Parçası, Op. 88, Schumann Robert. Schumann, Robert "Fantasiest? Cke, Op. 88" tərəfindən təkrar nəşr edilmiş notlar. Janrlar: Fantaziyalar; Skripka, violonçel, fortepiano üçün; Skripkadan ibarət notlar; Violonçel ifaçıları; Skorlar...
• Oyun, notlar, səhnə. Musiqi əsəri uşaqlar üçün iki hissəli. "Yaşıl gözlü qırmızı saçlı xəyalpərəst" kitabının nağıl süjetinə maraqlı səyahət, Sergey Aleksandroviç Kazakeviç. İnanılmaz dərəcədə gözəl Valday göllərinin yaxınlığında sehrli pişiklər və pişiklər böyüyən pişik balalarını böyütməklə öz inanılmaz həyatlarını yaşayırlar. Onları təhlükələr və qeyri-adi macəralar gözləyir. Burada quş apara bilər ...

M.E. Saltıkov-Şedrin

Forma:ədəbi epizodun təhlili

Məqsədlər: komiksin texnikalarını təkrarlayın; bədii mətndə komiksin mənbəyini və texnikasını təhlil etmək bacarığını təkmilləşdirmək.

Məşq 1.

Komiksin əsas növlərini və texnikasını nəzərdən keçirin.

Komiksin növləri (məzəli)

Yumor - bir növ komik: yumşaq, simpatik gülüş, ümumiyyətlə fenomeni inkar etmir, lakin onun qüsurlarını tanıyır.

İroniya- bir növ komik: incə, gizli istehza. Komik effekt nəzərdə tutulanın tam əksini söyləməklə əldə edilir.

Satira- bir növ komik: komiksin sənətdə təzahür yolu, müəllifə qəddar görünən hadisələrin dağıdıcı istehzasından ibarətdir.

Sarkazm- bir növ komik: pis, iyrənc istehza, bir insana, obyektə və ya fenomenə dağıdıcı qiymət verən istehza. Sarkazm həddindən artıq dərəcədə emosional açıqlıq, inkar, qəzəbə çevrilməsi ilə xarakterizə olunur.

Komik texnikalar

Absurd- səbəb-nəticə əlaqələrinin vurğulanmış pozulması, insan varlığının absurdluğunu və mənasızlığını nümayiş etdirmək istəyi ilə xarakterizə olunan reallığı təsvir etmək üsulu.

Hiperbola- hisslərin həddən artıq şişirdilməsi, təsvir olunan hadisənin mənası, ölçüsü, gözəlliyi və s. Bu həm ideallaşdırıcı, həm də alçaldıcı ola bilər.

Danışan ad- qəhrəmanın daxili görünüşünü xarakterizə etmək üçün adın mənasının və ya əlaqəli birləşmələrin istifadəsinə əsaslanan bir texnika.

Qrotesk- təzadlı prinsiplərin birləşməsinə əsaslanan texnika: real və qeyri-real, dəhşətli və gülməli, faciəli və komik, çirkin və gözəl.

Litotlar- hiperbolanın əksi olan trop: bir hadisənin və ya obyektin böyüklüyünün, gücünün, mənasının bədii şəkildə aşağı salınması.

Parodiya- ədəbi əsəri məsxərəyə qoymaq, məsxərəyə qoymaq məqsədilə onu yumoristik və ya satirik şəkildə təqlid etmək.

Metaforanın həyata keçirilməsi- metaforik ifadənin hərfi təcəssümü, nəticədə bu ifadənin yeni bir anlayışı yaranır, bəzən yumoristik və hətta qrotesk bir məna daşıyır.

Özünü ifşa etmək- qəhrəmanın öz pisliklərini, nalayiq əməllərini açıqlamasına əsaslanan texnika. Eyni zamanda, qəhrəman öz çatışmazlıqlarını dərk etmir, onlardan tövbə etmir.

Fantaziya- yüksək səviyyəli konvensiya, reallıq qanunlarının pozulması, bədii ədəbiyyata istiqamətlənmə ilə xarakterizə olunan xüsusi bir təsvir növü.

Tapşırıq 2. Yuxarıdakı epizodu oxuyun. Suala 5-10 cümlə ilə cavab verin (cavabda epizodun təhlili olmalıdır).

Seçim 1. A-I-də soyadlar

Vasiliska Wartkin-i ideal mer adlandırmaq olarmı? Onun hakimiyyətini təsvir etmək üçün hansı satirik üsullardan istifadə olunur?

Briqadir Ferdişchenkanı əvəz edən Vasilisk Semenoviç Borodavkin sələfinin tam əksini təmsil edirdi. Nə qədər ki, ikincisi boş və boş idi, necə ki, birincisi yeyilmiş yumurta ilə bağlı məsələlərdə xüsusi enerji ilə özünü göstərən cəldlik və bəzi görünməmiş inzibati kostiklik ilə heyran qaldı. Daim düyməli, papaq və əlcəkləri hazır olan o, ayaqları hər an hara qaçmağa hazır olan bir bələdiyyə sədri idi. Gündüzlər o, milçək kimi şəhərin içindən keçir, sakinlərin şən və şən görünüşünə baxırdı; gecə - o, yanğın söndürdü, yalan həyəcan siqnalları verdi və ümumiyyətlə təəccübləndi.

O, hər an qışqırdı, qeyri-adi qışqırdı. Bu münasibətlə salnaməçi deyir ki, "O, o qədər fəryad etdi ki, həm özləri, həm də övladları üçün bir çox Foolovitlər bundan həmişəlik qorxdular." Bu, diqqətəlayiq bir şəhadətdir və sonradan hakimiyyətin Foolovitlərə müxtəlif imtiyazlar verməyə məcbur olması, məhz “onları öz xatirinə qorxutmaq” faktı ilə təsdiqini tapır.

Seçim 2. K-R-də soyadlar

Foolovitlərin hansı xüsusiyyətləri qəribə “diz üstə iğtişaş”da özünü göstərirdi? Bu epizodda hansı satirik üsullardan istifadə olunur?

Yeri gəlmişkən, o, təsadüfən eşitdi ki, fulovitlər xardaldan istifadədən tamamilə geri qalıblar və buna görə də ilk dəfə olaraq bu istifadəni məcburi elan etməklə kifayətləniblər; itaətsizliyin cəzası olaraq zeytun yağı əlavə etdi. Və eyni zamanda, ürəyinə qoydu: o vaxta qədər, ən azı bir çaşqın adam şəhərdə qalmayana qədər silahları yerə qoymayın.

Ancaq Foolovitlər də təkbaşına idilər. Böyük ixtiraçılıqla hərəkət enerjisi ilə hərəkətsizliyə qarşı çıxdılar.

- Bizimlə nə etmək istəyirsən! - dedi bəziləri, - bəyənir - tikə-tikə doğrayın; istəsəniz - sıyıq ilə yeyin, amma razılaşmırıq!

- Bizdən, qardaş, almağa heç nə yoxdur! – dedi başqaları, – biz başqaları kimi bədəni böyümüş deyilik! biz, qardaş, və heç bir yer!

Və inadla dizləri üstə dayandılar.

Aydındır ki, bu iki enerji qarşılaşdıqda ondan həmişə çox maraqlı bir şey çıxır. Üsyan yoxdur, amma real təslimiyyət də yoxdur.

- Mən bu enerjini qıracağam! - Uortkin dedi və tələsmədən yavaş-yavaş öz planını düşündü.

Foolovitlər isə diz çöküb gözləyirdilər. Onlar üsyan etdiklərini bilirdilər, lakin diz çökməyə bilməzdilər. Allah! bu vaxt nə qərarlarını dəyişmədilər! Fikirləşirlər: indi xardal yeyəcəklər, sanki gələcəkdə başqa iyrənc şeyləri yeməyə məcbur etməyəcəklər; olmayacaq - necə olursa olsun Shelepov dadmaq məcburiyyətində deyildi. Görünürdü ki, bu vəziyyətdə dizlər hər iki tərəfi sakitləşdirə bilən orta yolu təmsil edir.

Seçim 3. C-Z-də soyadlar

Benevolenskinin qanunvericilik fəaliyyəti nə ilə izah olunur? Onun hakimiyyətini təsvir etmək üçün hansı satirik üsullardan istifadə olunur?

Benevolenski ilk qanunu çıxarmağa başlayan kimi məlum oldu ki, onun sadə bir bələdiyyə sədri kimi öz qanunlarını belə çıxarmaq hüququ yoxdur.<…>Nəhayət, sındı. Qaranlıq gecələrin birində, nəinki təhlükəsizlik işçiləri, hətta itlər də yatanda o, oğurluqla küçəyə çıxdı və Foolov üçün yazdığı ilk qanunun yazıldığı çoxlu vərəqələri səpələdi. O, qanunların bu cür elan edilməsinin çox qınaq obyekti olduğunu başa düşsə də, qanunvericiliyə uzun müddət davam edən ehtirası məmnunluq haqqında o qədər yüksək səslə qışqırdı ki, hətta ehtiyatlılıq arqumentləri də onun səsində susdu.

Qanun, görünür, tələsik yazılıb və buna görə də qeyri-adi qısalığı ilə seçilirdi. Ertəsi gün bazara gedərkən Foolovitlər yerdən kağız parçaları götürüb aşağıdakıları oxudular:

1-ci qanun

“Hər bir insan təhlükəli yeriyir; Ancaq vergi fermeri hədiyyələr gətirsin."

Yalnız. Amma qanunun mənası aydın idi və vergi fermeri ertəsi gün şəhər qubernatorunun yanına gəldi. Bir izahat baş verdi; vergi fermeri mümkün qədər əvvəllər hazır olduğunu iddia etdi; Benevolenski eyni qeyri-müəyyən mövqedə qala bilməyəcəyinə etiraz etdi; “mümkün ölçüsü” kimi bir ifadənin nə ağla, nə də qəlbə heç nə demədiyini və yalnız qanunun aydın olduğunu. İldə üç min rubla dayandılar və bu rəqəmi qanuni hesab etməyə qərar verdilər, lakin "şərait qanunları dəyişdirməz".

9 saylı müstəqil iş

F.M.Dostoyevskinin əsərlərindəki "kiçik adam" tipi.

Forma: qeyd etmə

Hədəf: rus ədəbiyyatında kəsişən qəhrəman tipləri haqqında məlumatları birləşdirmək; Dostoyevskinin əsərindəki “kiçik adam” obrazının xüsusiyyətlərini açmaq

Məşq edin. Məqaləni təsvir edin.

“Kiçik adam” ədəbi tipi rus nəsrində 1830-1840-cı illərdə formalaşmışdır. Bu tip qəhrəmanlar öz dövrü üçün ədəbi əsərdə insanın dərk edilməsində və təsvirində bir növ inqilab idi. Doğrudan da, “kiçik adam” mürəkkəb mənəvi dünyası ilə müstəsna romantik qəhrəmanlar kimi deyildi. “Kiçik adam”, bir qayda olaraq, kasıb Peterburq məmurudur, nəhəng bürokratik maşının “dişlisi”, sosial nərdivanların aşağı pillələrindən birində dayanan gözə dəyməyən məxluqdur. Belə bir adamın xarakteri qeyri-adi idi, güclü emosional hərəkətləri, "ambisiyaları" yox idi.

“Kiçik adamın” mənəvi dünyası cüzi və az maraq doğurur. Lakin “kiçik insanlar” haqqında əsərlər yazan müəlliflər onları humanist mövqedən təsvir edərək, belə yazıq, müdafiəsiz və gücsüz məxluqun belə hörmət və mərhəmətə layiq olduğunu vurğulayırlar. “Kiçik insanlar” haqqında bir çox əsərlər sentimental pafosla səciyyələnir. “Kiçik adam”ın meydana çıxması ədəbiyyatın demokratikləşməsinin başlanğıcı idi. Klassik “kiçik insanlar” obrazlarını A.S.Puşkin (“Vağzal gözətçisi”ndə Samson Vırin, “Bürünc atlı”da Yevgeni) və N.V.Qoqol (“Şinel”də Başmaçkin) yaratmışdır.

“Kiçik adam” tipinin inkişafı Fyodor Dostoyevskinin əsərlərində (“Alçaldılmış və təhqir olunmuş” – Dostoyevskinin romanının adıdır) ən parlaq şəkildə əks olunan “alçaldılmış və təhqir olunmuş” ədəbi tip idi. “Alçaldılmış və təhqir olunmuş” insan obrazını – Makar Devuşkin obrazını ilk dəfə Dostoyevski “Kasıb insanlar” (1846) romanında yaratmışdır. Yazıq Peterburq bürokratı olan bu qəhrəman zahirən 1840-cı illərin “təbii məktəb” yazıçılarının təsvir etdiyi çoxsaylı “kiçik adamlara” bənzəyirdi. Lakin müasirlərindən fərqli olaraq Dostoyevski Devuşkinin sosial xüsusiyyətləri ilə məhdudlaşmırdı. O, göstərdi ki, qəhrəmanı onun alçaldıcı vəziyyətini anlayır və kəskin şəkildə yaşayır, etiraz etmək iqtidarında olmasa da, onunla barışa bilmir.

“Cinayət və cəza” romanında Marmeladovlar ailəsinin üzvləri real həyatın qurbanı oldular: ailəyə kömək etmək üçün panelə getməli olan həlim Sonya; ovlanmış Katerina İvanovna, "gedəcək başqa yeri" yoxdur; arvadını istehlaka gətirən zəif iradəli Marmeladov qızını "sarı biletlə" yaşamağa məhkum etdi. Amma onun içində mehribanlıq, nəciblik vardı: o, üç uşaqlı bədbəxt qadına əl uzatdı, çünki belə iztirablara baxa bilmir, ona kömək etmək istəyir. Və o, xidmətdəki yerini "özünün heç bir təqsiri üzündən, lakin ştatlarda ixtisar səbəbindən" itirdi. Və ümidsizlikdən, gücsüzlüyündən və yaxınları qarşısında günahkarlıq şüurundan əzab çəkərək içməyə başladı. Semyon Zaxariç Marmeladov "özünü alçaltmaq ideyası" adlandırıla bilən bir nöqtədə möhkəm dayanır: o, "nəinki ağrıdan, həm də həzzdən" döyülür, heç bir şeyə fikir verməməyi özünə öyrədir, və artıq harda lazımdırsa, gecələməyə öyrəşib... Özü də insan olmaq hüququndan məhrum olub. Əgər "özünü alçaltmaq fikri" onunla əlaqələndirilirsə, Katerina İvanovna ilə bu, hətta bir fikir deyil, özünü təsdiqləmək üçün ağrılı bir maniyadır (Razumixin bunu "təsəlli" olaraq təyin etdi), lakin bu kömək etmir. onlar: şəxsiyyətlərinin məhvindən tədricən fiziki ölümə gəlirlər.

F.M. Dostoyevski "Cinayət və cəza" üzərində işə başladı, bir gün yazıçının "sərxoş" adlandırdığı tələsik insanlar haqqında roman yazmağı planlaşdırdı, lakin belə bir roman yazılmadı və Raskolnikov haqqında romanda bu personajlardan biri xüsusi yer tutdu. ədəbi tənqiddə "kiçik adam" tipi adlandırılan Marmeladov, "Kasıb insanlar"ın qəhrəmanı Makar Devuşkindən köklü şəkildə fərqlənir, baxmayaraq ki, onların hər ikisi Samson Vyrin kimi bəzən xəstəliyə də həssasdırlar. sərxoşluq. Tədqiqatçı G.S. Pomerants "kiçik adamın" xüsusi hipostazı haqqında düşünür: "Bütün" sərxoşlar "bir şeyi nəzərdə tutur və dərhal onlardan tövbə edirlər; impulslara görə nəcibdirlər, lakin yaxşılıqda heç bir səbrsizdirlər. Nərdivan pilləkənlərində sərxoş Marmeladov kimi başlarını Allaha qarşı döyürlər. Onların böyük fəziləti təvazökarlıqdır (Marmeladov bu barədə Raskolnikovu heyrətləndirən xütbə söyləyir). Amma “sərxoşların” təvazökarlığı günahdan, vərdişdən, öz zəifliyindən, özlərinə inamsızlıqdan ayrılmazdır. Mənəvi zəifliyin faciəsi Raskolnikovun təcrübələrindən az dağıdıcı ola bilməz.<...>

“Sərxoşda” hamıdan çox Dostoyevskinin qəhrəmanının “axıcılığı”, mənəvi sərhədlərin bulanıqlığı – Arkadi Dolqorukinin danışdığı genişlik diqqəti çəkir...: “Mən bu insan qabiliyyətinə min dəfə təəccüb etdim ( və deyəsən, rus insanı) öz ruhunda ən böyük alçaqlıqla yanaşı, ən yüksək idealı da bəsləyir və hər şey tamamilə səmimidir. Bu, bir rus insanında geniş yayılıb, onu uzaqlara aparacaq, yoxsa sadəcə alçaqlıq - sual budur! ""

Və buna baxmayaraq, qəhrəmanlarının “zəiflik faciəsi”nin səbəblərini araşdıran F.M. Dostoyevski onlara qarşı böyük şəfqətlə doludur. Yazıçı onların bir çoxunu əxlaqsızlıqda və karlıqda başqalarının əzabına məhkum etdi, lakin F.M. Dostoyevski onun inamı idi ki, insan gücsüz bir "breket" deyil, kənar əllə işə salınan "piano açarı" deyil, həyatına görə özü cavabdehdir. Yazıçı heç vaxt təqsiri insanın özündən həyatının zahiri “şəraitinə” köçürməmişdir. O, bir sənətkar kimi “şəraitlərin sıxışdırılması, əsrlərin durğunluğu və sosial təəssübkeşliklər”lə əzilmiş “itirilmiş insanın bərpasına” töhfə vermək vəzifəsində görürdü.

Oxşar məlumat.

Teatr öz daxili dünyanızı yaxşılaşdırmaq üçün gözəl bir yoldur. Bu, reallığımızın əksidir və buna görə də ən yaxşı şəkildə öz "mən"inə kənardan baxmağa, onu bütün müxtəlif görüntü və hadisələrdə tapmağa kömək edir. Bu, yalnız əsasları dərk etməyə kömək edəcək səhnə bacarıqlarının mahiyyətini dərindən bilməklə edilə bilər.

Özünü kəşf etmək üçün ilk addım teatr sənətinin janrları və növləri ilə tanışlıq hesab olunur. Aşağıda sizə ən populyar janrların xüsusiyyətləri və fərqləri haqqında məlumat verəcəyik, onların əksəriyyəti ilə fəal işləyirik, o cümlədən bizim.

Teatr sənətinin növləri

• Vodeville. Bu, bir növ yüngül komediya tamaşasıdır. Bu janrın vətəni Normandiyadır. Vodevildə yüngül, satirik qoşmalardan istifadə olunur ki, burada xırda insani rəzilliklər məsxərəyə qoyulur: xəsislik, pis niyyət və s. Bu janrda kobudluq və iddialılıq yolverilməz olduğundan, bütün hərəkətlər qəti şəkildə yumşaq xarakter daşıyır.
• Buffonerlik. Bu, komik, karikatura xarakterli bir tamaşadır, burada əsas personajlar mütləq bir neçə Harlequino olmalıdır. Bufonçuların hərəkətləri xalq texnikasına əsaslanır, ona görə də tamaşa həmişə meydanda olur. İnsanların nöqsanlarının ələ salınması mənfi cəhətlərin daim şişirdilməsi hesabına həyata keçirilir.
• Komediya. Bu, olduqca tez-tez istifadə olunan və tamaşaçıların həmişə bəyəndiyi bir janrdır. Komediyalar yüngül təbiətlidir və aksiyanın əsas məqsədi qarşılığında tamaşaçıların təbəssümüdür. Komediya tamaşalarında mənfi xarakter xüsusiyyətləri və vərdişləri, eləcə də maraqlı həyat situasiyaları məsxərəyə qoyulur.
• Drama. Bu, faciə ilə komediya arasında ara keçiddir. Dramatik tamaşalar onun ətrafındakı dünya və ya öz “mən”i ilə şəxsiyyətin hər cür münaqişəsini vurğulayır. Məzmun ciddiliyinə, personajların personajlarının daha mürəkkəb düzülüşünə və daha qarışıq hekayət xəttinə görə dram tamaşaları tamaşaçı və rejissorun sevimli janrlarından biridir.
• Melodrama. Bu, qəhrəmanın həssas dünyasını üzə çıxarmağa yönəlmiş tamaşadır. Tamaşada həmişə kəskin intriqa var, onun açıqlanması adətən hekayənin sonlarına doğru baş verir.
• Faciə. Bu janrın tamaşaları fəlakətli nəticə üzərində qurulub, bunun səbəbi baş qəhrəmanın öz dünyasına zidd getməsi, adi əsasları və qaydaları çökdürməsidir. Mübarizə bütün tamaşa boyu davam edir və dramın sonunda qəhrəman ölür. Faciələrin əksəriyyəti misralarla yazılıb, burada reallıq xüsusilə sərt rənglərlə nümayiş etdirilir.
• Musiqili. Səhnə üçün çox mürəkkəb və bahalı janr. Tamaşa aktyorluq məharətinin mükəmməlliyinə əsaslanır. Aktyorlar xoreoqrafiya, mahnı və dialoqlardan istifadə edərək əsas ideyanı tamaşaçıya çatdırmağa çalışırlar.

Biz tamaşaların səhnələşdirilməsi və şagirdlərin tədrisi üçün istifadə edilə bilən janrların yalnız bir hissəsini sadaladıq. Sadalanan növlərin hər birinin əsasını dərk edərək, siz ətrafınızda baş verən hər şeyə təkcə hadisələrin əsas iştirakçısı kimi deyil, həm də kənardan obyektiv qiymət verərək dünyaya müxtəlif gözlə baxa biləcəksiniz. müşahidəçi.

Prinsipcə, istənilən insan kifayət qədər yaxşı zarafat edə bilər. Ancaq yumor ustası yalnız ondan müxtəlif formalarda necə istifadə etməyi və müxtəlif texnikaları tətbiq etməyi bilən biri adlandırıla bilər, çünki bu, daha çevik olmağa, istənilən vəziyyətə uyğunlaşmağa, "qırmızı" sözü düzgün daxil etməyə, "qırmızı" sözü düzgün daxil etməyə imkan verir. nöqtə" və heç kim toxunmur. Çox güman ki, məhz bu səbəbdən komiks artıq Qədim Yunanıstanda estetik və sosial baxımdan əhəmiyyətli və mədəni şəkildə işlənmiş məzəliliyi ifadə edən fəlsəfi kateqoriya kimi yaranıb. Sonra komiks probleminə filosof Aristotel, daha sonra isə A.Şopenhauer, A.Berqson, Z.Freyd, V.Q.Belinski, M.M.Baxtin, V.Ya.Propp, Yu.B.Boryayev, A.A.Sıçev ətraflı baxılmışdır. , AV Dmitriev və digər tədqiqatçılar.

Komik sahəyə qrotesk, sarkazm, ironiya, yumor, satira və digər növlər daxildir. Bundan əlavə, o, bir çox janr və sənət növlərində, məsələn, felyetonlarda, komediyalarda, eskizlərdə, komediyalarda, karikaturalarda, ditilərdə və s. Komiks həm də söz oyunu, zarafat və lətifələrlə ifadə olunur. Çox vaxt hər cür səhvlərdə, səhv çaplarda, səhv çaplarda, qeyd-şərtlərdə və anlaşılmazlıqlarda öz-özünə yaranır.

Sonra, həyatda və sənətdə ən çox yayılmış komiksin əsas növlərinə baxacağıq, həmçinin hər bir növ üçün nümunələr verəcəyik, daha sonra gündəlik həyatda istifadəsi asan olan ən məşhur komik texnikalar haqqında danışacağıq və onlara məşq etmək üçün məşqlər verin.

• Zarafat
• Zarafat
• İroniya
• Oksimoron
• Parodiya
• Satira
• Qrafika
• Ağıllı
• Sarkazm

Hər şey qaydasında.

Zarafat

Zarafat yumoristik məzmunlu qısa mətn və ya ifadədir. O, hekayə, sual və ya cavab kimi bir çox formada ola bilər. Demək olar ki, hər zaman zarafat hekayəni bitirən və onu gülməli edən bir sonluq (klimaks) olur.

Zarafat

Zarafat, gözlənilməz sonu olan kiçik bir gülməli hekayədir. Sözlər üzərində oyun, termin və anlayışların mənaları, bəzi assosiasiyalar lətifə rolunu oynaya bilər. Bəzi hallarda lətifəni başa düşmək üçün müəyyən biliyə sahib olmaq lazımdır, məsələn, coğrafi, tarixi, ədəbi, sosial və s. ildən lətifələr insan fəaliyyətinin istənilən sahəsinə aid ola bilər. Onu da qeyd etmək lazımdır ki, lətifələrin müəllifləri demək olar ki, həmişə naməlum qalır və hekayəçilər heç vaxt müəlliflik iddiasında deyillər.

MÜSƏL:

Aslan meşədə gəzir. Zürafə ilə qarşılaşır:
- Hey, uzunboyunlu! Meşədə ən cəsur kimdir?
- Sən, aslan!
Aslan məmnunluqla gülümsədi və yoluna davam etdi.
Zebra görür:
- Hey, zolaqlı! Meşənin ən gözəli kimdir?
- Əlbəttə, sənsən, şir!
Aslan qürurla yoluna davam etdi.
Bir fil görür:
- Hey, uzun burunlu! Meşədə ən ağıllı kimdir?
Fil aslanı gövdəsi ilə götürüb kürəyinin üstündən atır və bataqlığa atır. Aslan dırmaşır, palçığı silkələyir və deyir:
- Yaxşı, niyə belə əsəbisən? Sadəcə “bilmirəm” deyə bilərdim.

İroniya sözlərin hərfi mənaya zidd olan mənfi mənada istifadəsidir, bunun nəticəsində zahiri müsbət ifadələr mənfi mənalar alır. Həmçinin, istehza çox vaxt istehza və hətta istehza adlanır. İroni məqam ondan ibarətdir ki, bu yoxluğu vurğulamaq üçün olmayan xüsusiyyətlər obyekt və ya vəziyyətə aid edilir. İroniya sizə bir şeyə və ya kiməsə mənfi və ya komik xarakter verməyə imkan verəcək. Bundan əlavə, antiironiya və özünə ironiya fərqləndirilir. Özünə ironiyada insan özünə gülür, anti-ironiyada isə mənfi mesaj bunun əksini nəzərdə tutur, yəni. müsbət konnotasiya.

NÜMUNƏ (İroniya): “Bura gəl, savadlı” (savadsız adama münasibətdə)

NÜMUNƏ (Özünə ironiya): “Yaxşı, mən özümü bütün şöhrətimlə göstərdim” (çətin vəziyyətdə qeyri-münasib davranış haqqında)

NÜMUNƏ (Antiironiya): “Ancaq biz axmaqlar, bilmirik” (onsuz da “biz” hər şeyi başa düşdüyü başa düşülür)

Oksimoron

Oxymoron da "ağıllı axmaqlıq" adlanır, yəni. uyğunsuz (məna baxımından əks) sözlərin birləşməsi. İncəsənətdə çox vaxt üslub effekti yaratmaq üçün istifadə olunur.

NÜMUNƏLƏR: Canlı cənazə, yalançı həqiqət, sevincli kədər, qaynar soyuq və s.

Parodiya

Parodiya gülməli effekt yaratmaq üçün məşhur bir şeyin təqlididir. Məşhur insanların davranışlarını, aktyorların oyununu, musiqiçilərin ifasını, vərdişlərini, danışıq tərzini, mimikalarını, jestlərini və s. parodiya edə bilərsiniz. İncəsənətdə musiqiyə, rəsmə, ədəbi əsərlərə parodiyalar geniş yayılmışdır.

Nümunə: Arkady Raikin "Altmışıncı illərin şairi “(R.Rojdestvenskinin parodiyası)

Satira

Satira bir növ komik pafosdur, həyatda baş verən mənfi hadisələrin, sosial və insani pisliklərin sərt şəkildə pislənməsi və istehzasıdır. Bəzən satira gülməli deyil. Satirada yumordan ona görə istifadə olunur ki, satirik əsər birbaşa tənqid və ya nöqsanların təbliği kimi qəbul olunmasın. Satiranın bir neçə növü var: şifahi, teatral, ədəbi və qrafik.

NÜMUNƏ (şifahi satira): konsert "Rus narkotik haqqında bütün həqiqət "Mixail Zadornov

NÜMUNƏ (teatr satira): tamaşa "Hər gün bazar günü deyil "A. N. Ostrovskinin pyesi əsasında (Arkadi Raykin adına "Satirikon" teatrı)

NÜMUNƏ (ədəbi satira): M.Bulqakovun “Ustad və Marqarita” romanı, N.Qoqolun “Burun” povesti, M.Saltıkov-Şedrinin “Tanrı Qolovlevlər” romanı, “Sərgüzəştləri” povesti. M.Tvenin Huckleberry Finn” hekayəsi, “Heyvanlar həyəti” D.Oruell və s.

NÜMUNƏ (qrafik satira): Sovet jurnalı "timsah »

Sarkazm

Sarkazm qəzəbli, kinli və istehzalı istehza, ödlü iradlar, pis və alçaq bir şeyə qarşı pis istehza adlanır. Bir qayda olaraq, sarkazm (satira kimi) insani pislikləri və ciddi vəhşilikləri, xüsusən də məmurlar, siyasətçilər və nüfuzlu şəxslər tərəfindən törədilənləri ələ salır.

NÜMUNƏ: "Budur, köksən, arıq olardın" (pəhrizdə olan arıq bir qıza münasibətdə)

NÜMUNƏ: "Vətən üçün nə edə bilərsən deyə soruşma - onsuz da bunu xatırlayacaqsan" (ordu hikməti)

NÜMUNƏ: " Bizim ustamız məkanı zamanla əlaqələndirdi. Mənə nahara qədər hasardan qazmağı tapşırdı”(ordu hikməti)

NÜMUNƏ: "Polis zorakılığına qarşı nümayişçilərin polis tərəfindən döyülməsi" (məqalənin adı)

Qrafika

Qrafika komiksin yazılı və şifahi ifadədən fərqlənən xüsusi formasıdır. Komik qrafikanın ən çox yayılmış növləri komikslər, cizgi filmləri və cizgi filmləridir. Bacarıqlı komik qrafika, xüsusən də siyasi, ictimai şüuru və vətəndaş məsuliyyətini artırmağa, siyasi simpatiya və antipatiyaları üzə çıxarmağa yönəldilmişdir.

NÜMUNƏ (komik):

NÜMUNƏ (cizgi filmi):

NÜMUNƏ (karikatura):

Və komiks növləri haqqında söhbətə yekun vuraraq, ağıl və yumor haqqında bir neçə söz.

Ağıllı

Ağıl hər hansı bir komik əsərdir - yumor, lətifə, zarafat, satira və s. Ağılsız heç bir komediya ola bilməz. Növbəti dərsdə zəka haqqında ətraflı danışacağıq, lakin hələlik sadəcə qeyd edəcəyik ki, bu, insana zarafat etməyə imkan verir ki, mahiyyət sadəcə bir cümlə ilə ifadə olunsun və əlavə ediləcək heç bir şey olmasın. Ağıl zarafat varlığı, lakin nifrətin olmaması, həm də qısalığı ilə seçilir. Amma sırf qısalıqla “kəskinliyə” nail olmaq olmaz, çünki gözlənilməz düşüncələrdən istifadə etməklə əldə edilir.

NÜMUNƏ: “Mən özümə qulluq etmək qərarına gəldim. Siqaretdən və içkidən imtina edin, pəhriz saxlayın, ağır yeməklərdən imtina edin. Və iki həftə ərzində mən 14 gün itirdim"(Amerikalı aktyor Oskar Levantın ifadəsi).

Yumor

Yumor iki cür başa düşülə bilər. Birincisi, komiksin başa düşülməsidir, yəni. komikliyi tanımaq və nümayiş etdirmək bacarığı. İkincisi isə mülayim aşağılayıcı, yazılı və ya şifahi tənqiddir. Yumor şənliyin və zərərsiz istehzanın mövcudluğunu nəzərdə tutur; sarkazm və ya satira kimi qəzəb və kin ilə əlaqəli deyil. Yumordakı məzəli maska, gülüş obyektinə ciddi münasibəti gizlədir, bu, yalnız bir gülməli ilə məhdudlaşmır. Əsl yumoristlər yumoru yaxşı olan ağıl lütfü kimi qəbul edirlər; intellektin yaradıcılığının əksidir. Əsl yumor gözəllik hissi, qeyri-adi şeyləri adi, yüksək zövqdə görmək bacarığı, mütənasiblik hissi, müşahidə və yaradıcılıqla xarakterizə olunur.

Buna əsaslanaraq, yumor hissi yumoru anlamaq qabiliyyəti və məzəli qavrayış kimi qəbul edilməlidir; emosional, intellektual, estetik və əxlaqi hiss kimi. Nadirliyinə görə incə yumor hissi həmişə qızıl kimi dəyərlidir, lakin onu inkişaf etdirmək və tərbiyə etmək olar və olmalıdır.

Nəzərdən keçirdiyimiz komiks növləri bu mövzunun nə qədər geniş və çoxşaxəli olduğunu başa düşmək üçün kifayət qədər kifayətdir. Ancaq hər halda, bu məlumat sırf nəzəri xarakter daşıyır, çünki gülməli hər hansı bir forma bir sıra xüsusi texnikanın istifadəsinə əsaslanır və bu, artıq təcrübədir. Buna görə də, dərsimizin növbəti nöqtəsi komiksin texnikaları olacaq.

Əsas komik texnikalar

Gülməliyə səbəb olan hadisələrin sözdə təsvirlərini yaratmaq üçün komiksin əsas texnikaları lazımdır. Aşağıda komik sənətdə istifadə olunan ən ümumi texnikaları sadalayırıq:

Biz sizə onların hər birinin qısa təsvirini təqdim edirik (böyük qrupların hər birində xüsusi üsullar var).

Hadisələrin dəyişməsi və deformasiyası

Hadisələrin dəyişməsi və deformasiyası bunlardır:

• Mübaliğə, davranışın, görünüşün, xarakterin, vəziyyətin xüsusiyyətlərinə təsir edən və artıran bir texnikadır
• Parodiya - orijinal obyekti təqlid etmək, onun xarakterik xüsusiyyətlərini, bəzən mütləq absurdluq həddinə çatdırmaq.
• Qrotesk - real və fantastik, inandırıcı və məntiqsiz, gülməli, karikaturanın qəribə və təzadlı birləşməsi vasitəsilə həyat münasibətlərinin ümumiləşdirilməsi və kəskinləşdirilməsi texnikası
• Travesti - layiqli, hörmətə layiq görülən hadisələrin vulqarlaşdırılması və alçaldılması
• Karikatura kiçik və kiçik məqamları vurğulamaq və əsas xüsusiyyətləri nəzərə almamaqla mahiyyəti təhrif edən sadələşdirmədir.

Qeyri-adi effektlər və müqayisələr

Qeyri-adi effektlər və üst-üstə düşmələr komiks yaratmaq məqsədi ilə əsasən sürprizləri əhatə edir:

• Dinləyici, oxucu və ya tamaşaçı tərəfindən nəzərdə tutulmayan, onun fərziyyə və gözləntilərinin əksinə baş verən süjet hərəkətləri və dönüşləri
• Adi müqayisələrdən kənara çıxan bir-birini istisna edən və ya sadəcə olaraq fərqli hadisələrin gözlənilməz müqayisələri və ya yaxınlaşması (məsələn, insanlar və heyvanlar və ya insanlar və obyektlər arasındakı oxşarlıqlar)
• Ümumi qəbul edilmiş baxışların və gündəlik vəziyyətlərin gözlənilməz oxşarlıqları və üst-üstə düşmələrini, absurd və gülünc baxış və vəziyyətlərlə müqayisələr.
• Bir-birinə zidd olan insanların növlərini müqayisə edərək təzad nümayişi (ən çox baxışlarda, vərdişlərdə, temperamentdə, xarakter xüsusiyyətlərində və s.)
• Müqayisə edilməyən və ya uzaq hadisələrin müqayisəsinə əsaslanan kəskinlik

Hadisələr arasında qeyri-mütənasib əlaqələr və əlaqələr

Əksər hallarda hadisələr arasındakı əlaqə və münasibətlərdəki qeyri-mütənasiblik düşüncə tərzi, dil, əxlaq, münasibət və ya inanclar sahəsindən anaxronizmlərdə (insanları, əşyaları, hadisələri və ya hadisələri başqa bir zamana aid etmək) ifadə olunur.

Bənzər olmayan hadisələrin xəyali birliyi

Bənzər olmayan hadisələrin xəyali birliyi belə başa düşülür:

• Qrotesk, bir sahədən digərinə çoxsaylı keçidlərə və ziddiyyətlərin tətbiqinə, müxtəlif üslubları və yaradıcılıq üsullarını birləşdirməyə əsaslanır.
• Personajların davranışlarının şəraitə zidd olduğu vəziyyətlərin simulyasiyası
• Davranış və görünüş, xarakter və ya fərdiliyin hər hansı digər psixofizioloji təzahürü arasında uyğunsuzluq
• Görünüş və təbiət, illüziya və reallıq, nəzəriyyə və təcrübə, reallıq və fantaziyalar, təkəbbür və həqiqi dəyərdəki uyğunsuzluqlar
• Gizli mənanın hərfi mənanın inkarı olduğu ironik ifadələr
• Sarkazm qəzəbli istehza kimi - tutqunluq və kostiklik ilə xarakterizə olunan yüksək dərəcədə qəzəbin əksidir.
• Obyektlərin adi təyinatı ilə onların istifadəsi üçün qeyri-adi variantlar arasında uyğunsuzluqlar
• Hadisələrin, vəziyyətlərin, ifadələrin, hərəkətlərin qeyri-təbii, gülünc, gözlənilməz və ya təəccüblü təkrarları

Aberran hadisələrin yaradılması

Aberran hadisələrin yaradılmasına aşağıdakılar daxildir:

• Rasional, effektiv, məhsuldar və səmərəli normaların pozulması
• Yararsız və lazımsız işləri yerinə yetirmək (tapşırıq üçün uyğun olmayan alətlər seçmək, sadə tapşırıqları çətinləşdirmək, məntiqi pozmaq, səhv assosiasiyalar və nəticələr çıxarmaq və s.)
• Xaotik ifadələr və məntiqi qarışıqlıq (məntiqi uyğunsuzluq, gözlənilməz dönüşlər və əlavələr, sözlərin qeyri-adi istifadəsi)
• İştirakçıların replikaları arasında heç bir əlaqənin olmadığı absurd dialoqlar
• Məntiqi inversiyalar, burada obyektlərin və vəziyyətlərin keyfiyyətləri dəyişdirilir
• İlk baxışdan gülünc görünən ifadələr

Siyahını daha da davam etdirmək olar, ancaq bununla məhdudlaşacağıq. Komiks texnikalarının daha həcmli və sistemləşdirilmiş təsviri ilə tanış olmaq istəyiniz varsa, dərsin sonunda kiçik bir siyahısını verəcəyimiz müvafiq mənbələrə müraciət edə bilərsiniz.

İndi sizə bəzi komik texnikaları gündəlik həyatınızda necə tətbiq edəcəyinizi öyrənmək üçün istifadə edə biləcəyiniz bəzi yaxşı məşqlər və məsləhətlər təklif edirik.

Komik texnikalardan istifadə bacarıqlarını tətbiq etmək üçün məşqlər və tövsiyələr

Bu məşqlərin xüsusi şərtləri yoxdur. Onların hamısını sizin istəyinizlə və istənilən qaydada yerinə yetirə bilərsiniz. Ancaq maksimum nəticə əldə etmək üçün sizə hər gün boş və ya bunun üçün ayrılmış xüsusi vaxtda məşq etməyi tövsiyə edirik.

"Gülməli hekayə"

Özünüz haqqında bir hekayə yazın və kiməsə danışın. Bu sizə imkan verəcək:

• Yumor duyğunuzun nə dərəcədə inkişaf etdiyini yoxlayın.
• Qəsdən zarafat etməyi bildiyinizi öyrənin
• Hekayədə və hekayətdə səhvlərinizi anlayın
• Başqa bir insanla özünüzə gülün

"Birliklər"

İstənilən sözü qəbul edin və mümkün qədər tez bunun üçün beş assosiasiya seçin. Dərnəklərin maraqlı, qeyri-adi və gözlənilməz olması arzu edilir.

"Anti-assosiasiyalar"

"Qeyri-müəyyənlik"

Bir şey haqqında danışarkən, istifadə etdiyiniz hər sözün neçə mənası olduğunu düşünün. Həm tanış istifadəni, həm də məcazi və jarqon mənaları yadda saxlamaq tövsiyə olunur.

"Bir hərflə sözlər"

Əlifbanın bir hərfini götürün və üzərindəki bütün sözlərin başlanğıcı ilə uzun, mənalı bir cümlə qurun. Məşq sizə lüğət yaratmağa və düşüncənizi daha çevik etməyə imkan verir.

"Qeyri-adi tərif"

Hər hansı bir ümumi sözü götürün və mənasına uyğun gəlməyən qeyri-adi bir tərif tapın. Başqa sözlərlə oxşarlıq və ya uyğunluq əsasında təriflər tapa bilərsiniz.

"Yeni sözlər"

"Super-", "-nost" və ya "anti-" kimi bəzi prefiks və ya sonluq götürün və yeni bir konsepsiya ilə tanış olun. Sonra bu anlayışa lüğət tərifini verin və onunla bəzi mənalı cümlələr qurun.

"Mövzu ilə nə etməli?"

İstənilən tamamilə adi obyekti (qutu, karandaş, sap və s.) götürün və ondan istifadə üçün 20 variant hazırlayın.

"Oxşarlığı axtarın"

Ortaq heç nəyi olmayan hər hansı iki obyekti seçin (quş və tabure, şüşə və telefon və s.). Tapşırıq: aralarında 10-15 oxşarlıq tapın.

"İdentifikasiya"

Yumoristik televiziya şousu oynayın. Baxarkən yumoristlərin istifadə etdiyi texnikaları və zarafatları (müqayisə, lətifə, sarkazm, qoşa məna və s.) müəyyənləşdirin.

"Jurnalist"

Özünüzü jurnalist kimi təsəvvür edin. İnternetdə istənilən jurnalı və ya açıq fotoşəkilləri çəkin və onlardan 10-15-i üçün gülməli başlıqlar hazırlayın. Yaxşı olar ki, təsvirlər mövzunu əks etdirsin, lakin real mənzərədən uzaq olsun.

"Sinonimlərin dəyişdirilməsi"

İstənilən sözü götürün və onu komik mesajla sinonimlərlə əvəz edin (məsələn, “sürücü sükan və pedalların işıqlandırıcısıdır”, “pişik yeməyi Vaskanın zhraçkasıdır” və s.).

"Sözlərlə oyna"

Bir neçə mənalı söz götürüb cümlə qurun ki, onun ikinci hissəsində bütün məna dəyişsin (məsələn: “Ştirlits kor-koranə atəş etdi. Kor qadın yıxıldı” və s.).

"Gözləntiləri aldatmaq"

Elə cümlə qurun ki, birinci hissədə intizar yaransın, ikinci hissədə isə məhv olsun.

"Daxili ziddiyyət"

İçərisində ziddiyyətlər olan bir neçə ifadə ("günəş eynəyi", "mavi avtomobil", "pul maşını" və s.) və onların əsasında bəzi zarafatlar seçin.

"Uzunluq"

İçərisində başqa sözlər olan, lakin artıq mənaca fərqli olan sözləri toplayın və onlarla zarafat edin (məsələn, "taxt bəyləri - DAHADA cənablar", "pomelo - və BURNER və BURNER" və s. )

"Sözləri və cümlələri öyrənin"

Söz və ya ifadə ("hökumət", "quş südü", "insan hüquqları" və s.) tapın və mənasını diqqətlə düşünün. Maraqlı məqam varsa, onun üzərində zarafat qurun.

Biz həmçinin təkrar etmək istəyirik ki, mümkün qədər çox və mümkün qədər tez-tez məşq etməlisiniz - bu, komik texnikaları bacarıqlı və tez tətbiq etməyi öyrənməyə imkan verəcəkdir. Bunun əsasən təfəkkürdən, diqqətdən, yaradıcılıqdan, assosiasiyalar tapmaq, məntiqli düşünmək və nəticə çıxarmaq bacarığından asılı olduğunu nəzərə alaraq, biz, başqa şeylərlə yanaşı, özümüzə diqqət yetirməyi və ondan keçməyi məsləhət görürük.

Və əla bir əlavə olaraq, söz verdiyimiz kimi, sizə yumor və komiksin bir çox incəlikləri haqqında çoxlu maraqlı və vacib məlumatları əldə edə biləcəyiniz faydalı ədəbiyyatın siyahısını təqdim edirik:

• Y. Borev "Komiks"
• Yuri Borev "Komik haqqında"
• V. Vinoqradov “Stilistika. Poetik nitq nəzəriyyəsi. Poetika"
• B. Dzemidok "Komik haqqında"
• Q. Kazımov “Komiks nəzəriyyəsi. Dil vasitələri və texnikası problemləri”
• A. Luk "Yumor və ağıl hissi haqqında"
• E.Safonova “Ədəbiyyatda komiksin yaradılmasının formaları, vasitələri və üsulları”

Dördüncü dərsdə, qeyd edildiyi kimi, biz ağıl və onun inkişaf etdirilməsi haqqında daha ətraflı məlumat verəcəyik, həmçinin bəzi əla əlaqəli məşqləri təqdim edəcəyik. Dərsi bitirdikdən sonra, əvvəllər tam darıxdırıcı olsanız belə, hər kəsi güldürmək üçün bütün vasitələrə sahib olacaqsınız.

Biliyinizi yoxlayın

Bu dərsin mövzusu üzrə biliklərinizi yoxlamaq istəyirsinizsə, bir neçə sualdan ibarət qısa testdən keçə bilərsiniz. Hər sualda yalnız 1 variant düzgün ola bilər. Seçimlərdən birini seçdikdən sonra sistem avtomatik olaraq növbəti suala keçir. Aldığınız xallara cavablarınızın düzgünlüyü və keçməyə sərf olunan vaxt təsir edir. Nəzərə alın ki, suallar hər dəfə fərqlidir və variantlar qarışıqdır.

Oyna dramaturq tərəfindən yazılmış, bir qayda olaraq personajlar arasında dialoqlardan ibarət olan və oxumaq və ya teatr tamaşası üçün nəzərdə tutulmuş ədəbi əsərin forması; kiçik bir musiqi parçası.

Termin istifadəsi

“Pyes” termini həm dramaturqların yazılı mətnlərinə, həm də onların teatr tamaşalarına aiddir. Corc Bernard Şou kimi az sayda dramaturq öz pyeslərinin oxunacağına və ya səhnədə oynanılacağına üstünlük vermirdi. Tamaşa ciddi və mürəkkəb xarakterli konfliktə əsaslanan dram formasıdır.... "Pyes" termini geniş mənada - dramatik janra (dram, faciə, komediya və s.) aid edilir.

Musiqidə parça

Musiqidə bir parça (bu halda söz italyan dilindən pezzo, hərfi mənada “parça”) gəlir, instrumental əsərdir, çox vaxt həcmcə kiçikdir, dövr, sadə və ya mürəkkəb 2-3 şəklində yazılmışdır. qismən formada və ya rondo şəklində. Musiqi əsərinin adı çox vaxt onun janr əsasını müəyyən edir - rəqs (valslar, polonezlər, F.Şopenin mazurkaları), marş (Çaykovskinin "Uşaq albomu"ndan "Kalay əsgərlərinin marşı"), mahnı ("Sözsüz mahnı" F. Mendelssohn ").

Mənşə

"Oyun" termini fransız mənşəlidir. Bu dildə parça sözünə bir neçə leksik məna daxildir: hissə, parça, əsər, çıxarış. Tamaşanın ədəbi forması qədim zamanlardan bu günə qədər uzun bir yol keçmişdir. Artıq Qədim Yunanıstan teatrında dramatik tamaşaların iki klassik janrı - faciə və komediya formalaşmışdı. Teatr sənətinin sonrakı inkişafı dramaturgiyanın janr və çeşidlərini, buna uyğun olaraq pyeslərin tipologiyasını zənginləşdirdi.

Tamaşanın janrları. Nümunələr

Pyes dramatik janrlardan ibarət ədəbi əsər formasıdır, o cümlədən:

Ədəbiyyatda tamaşanın inkişafı

Ədəbiyyatda pyesə ilkin olaraq bədii əsərin dramatik janra aid olduğunu göstərən formal, ümumiləşdirilmiş anlayış kimi baxılırdı. Aristotel ("Poetika", V və XVIII bölmələr), N. Boileau ("Racine VII məktub"), Q. E. Lessinq ("Laokun" və "Hamburq dramı"), J. V. Höte ("Veymar Məhkəməsi Teatrı") "" terminindən istifadə etdi. play” dramın istənilən janrına aid olan universal bir anlayış kimi.

XVIII əsrdə. başlıqlarında "oyun" sözünün keçdiyi dramatik əsərlər meydana çıxdı ("Kirin qoşulması haqqında pyes"). XIX əsrdə. "oyun" adı lirik şeirə istinad etmək üçün istifadə edilmişdir. XX əsrin dramaturqları təkcə müxtəlif dramatik janrlardan deyil, həm də digər sənət növlərindən (musiqi, vokal, xoreoqrafiya, o cümlədən balet, kino) istifadə etməklə dramın janr sərhədlərini genişləndirməyə çalışırdılar.

Parçanın kompozisiya quruluşu

Tamaşanın mətninin kompozisiya quruluşuna bir sıra ənənəvi formal elementlər daxildir:

• başlıq;
• aktyorların siyahısı;
• xarakter mətni - dramatik dialoqlar, monoloqlar;
• qeydlər (hərəkət yerinin, personajların xarakterinin xüsusiyyətlərinin və ya konkret vəziyyətin göstəricisi şəklində müəllif qeydləri);

Tamaşanın mətn məzmunu ayrı-ayrı tam semantik hissələrə - epizodlardan, hadisələrdən və ya şəkillərdən ibarət ola bilən hərəkətlərə və ya hərəkətlərə bölünür. Bəzi dramaturqlar əsərlərinə müəllif altyazısı vermişlər ki, bu da tamaşanın janr spesifikliyini və üslub yönümünü göstərirdi. Məsələn: B.Şounun “Müzakirə oyunu” “Evlilik”, B.Brextin “Parabola oyunu” “Siçuandan olan xeyirxah adam”.

Sənətdə tamaşanın funksiyaları

Tamaşa incəsənətin inkişafına güclü təsir göstərmişdir. Pyeslərin süjetləri dünya şöhrətli incəsənət (teatr, musiqi, kino, televiziya) əsərlərinə əsaslanır:

• operalar, operettalar, musiqililər, məsələn: V. A. Motsartın "Don Juan, ya da cəzalandırılan Azadlıq" operası A. de Zamoranın pyesi əsasında; "Berqamolu Truffaldino" operettasının süjet mənbəyi - K.Qoldoninin "İki ustanın xidmətçisi" pyesi; "West Side Story" musiqili - Uilyam Şekspirin "Romeo və Cülyetta" pyesinin uyğunlaşdırılması;
• balet tamaşaları, məsələn: G. İbsenin eyniadlı pyesindən sonra səhnələşdirilmiş "Peer Gynt" baleti;
• kinematoqrafik əsərlər, məsələn: ingilis filmi "Piqmalion" (1938) - B.Şounun eyniadlı pyesinin uyğunlaşdırılması; Lope de Veqanın eyniadlı pyesinin süjeti əsasında çəkilmiş "Axurdakı it" (1977) bədii filmi.

Müasir məna

Müasir ədəbi tənqiddə və ədəbi təcrübədə geniş istifadə olunan dram janrlarına mənsubluğun universal tərifi kimi pyes anlayışının şərhi dövrümüzə qədər gəlib çatmışdır. “Pyes” anlayışı müxtəlif janrların xüsusiyyətlərini özündə birləşdirən qarışıq dramatik əsərlərə də şamil edilir (məsələn: Molyerin təqdim etdiyi komediya-balet).

Oyun sözü buradan gəlir Parça, hissə mənasını verən fransız parçası.