Allahın təlxək. Rəqqasə Vaclav Nijinsky kim idi - dahi və ya xəstə bir insan

Əsas / Hisslər

Rəqs etmək, rəsm çəkmək, fortepiano oynamaq, şeir yazmaq istəyirəm.
Hamını sevmək istəyirəm - həyatımın məqsədi budur. Mən hamını sevirəm.
Heç bir müharibə və sərhəd istəmirəm. Mənim evim dünyanın olduğu hər yerdədir.
Sevmək istəyirəm, sevirəm. Mən bir insanam, Allah içimdədir,
və mən Onun içindəyəm. Ona zəng edirəm, axtarıram. Mən Allahı hiss etdiyim üçün axtarıram.
Allah məni axtarır və buna görə də bir-birimizi tapacağıq.

Vatslav Nijinsky

Vaclav Nijinsky, XX əsrin əvvəllərində rus baletini məşhur edən görkəmli bir rəqqas və Polşa mənşəli xoreoqrafdır. və bacarığı ilə mədəni mühitin diqqətini kişi rəqsinə cəlb etdi. Kişi balet hissələrini fərdiləşdirməyə cəsarət edən ilk şəxs idi, çünki bundan əvvəl baletdəki rəqqasələrə təqribən dəstək olmaq üçün "qoltuqağacı" dan başqa bir şey deyilmirdi. Təvazökar balet irsinin qabaqcıl xoreoqrafiyası teatr tənqidçiləri arasında müharibə mübahisələrinə səbəb oldu və Nijinskinin quş adamı adlandırıldığı üçün bədən nəzarəti, plastisiyası və ən əsası boy və uzunluq atlamalarında təkrarolunmaz olması ona rəqqas kimi şöhrət qazandırdı. misilsiz fenomenal fiziki məlumatlar və istedadla. Vaslav Nijinsky bütün Avropanın kumiri idi - Auguste Rodin, Fyodor Chaliapin, Isadora Duncan, Charlie Chaplin və digər müasirləri tərəfindən heyran qaldı. Vaclavın yaradıcı bioqrafiyası o qədər də yaxşı deyil - o, yalnız dörd əsər yaratmağı bacardı və otuz ildən az bir müddətdə ağır xəstə olan son rəqsini rəqs etdi.

Vatslav Fomich Nijinsky (1889-1950) Kiyevdə turist Polşa rəqqasları Tomasz Nijinsky və Eleanor Bereda ailəsində anadan olub. Yaradıcı ailədəki üç uşaqdan ikisi valideynlərinin yolunu davam etdirdi - Vaclav və bacısı Bronislava və ən böyük Stanislavın uşaqlıqdan ruhi problemlər səbəbindən rəqs etməsinin qarşısı alındı. Eleanoranın yaratdığı bir ailə əfsanəsinə görə, altı yaşında Stanislav pəncərədən yıxıldı, bundan sonra zehni inkişafı pozuldu. Nijinsky'nin qardaşının həyatı haqqında demək olar ki, heç bir şey məlum deyil, yalnız 1918-ci ilə qədər Sankt-Peterburqdakı psixiatriya xəstəxanalarından birində, ehtimal ki, şizofreniya diaqnozu ilə saxlanıldığı istisna olmaqla. Rusiyada inqilab baş verdikdə, digər xəstələrlə birlikdə küçədə qaldı, sonra izi itdi (bəzi mənbələrə görə intihar etdi). Nijinskinin qardaşının uşaqlıqdan şizofreniya xəstəliyindən əziyyət çəkməsinə əlavə olaraq, anasının nənəsinin xroniki depressiyadan əziyyət çəkdiyi, bunun da yeməkdən imtina etməsinə səbəb olduğu və nəticədə öldüyü məlumdur..

Vaclav 9 yaşında olanda ailənin atası gənc məşuqəsinin yanına getdi və Eleanor, böyük oğlunun müalicəsi və kiçik uşaqların təhsil alması üçün pul qazanmaq üçün fürsət axtararaq uşaqları ilə Sankt-Peterburqa köçdü. İmperator Balet Məktəbi.
Vaclav uşaqlıqda da bir şizoid xarakterli xüsusiyyətlər göstərdi. Susdu, geri çəkildi. Məktəbdəki uşaqlar bir az əyilmiş gözləri üçün onu "yapon dili" ilə təhqir etdilər, incidildi və sadəcə onu qısqandıqlarına inanaraq onlarla ünsiyyət qurmaqdan çəkindi. Yalnız rəqs etmək üçün seçici bir maraq göstərərək zəif oxudu. Sinifdə üzündə bir ifadəsi olmayan və yarısı açıq ağzı ilə oturdu və bacısı onun üçün ev tapşırığını yerinə yetirdi. Ancaq aşağı öyrənmə qabiliyyəti uğurlu bir karyera başlanğıcını maneə törətmədi - 1907-ci ildə, kolleci bitirdikdən dərhal sonra Nijinsky Mariinsky Teatrının truppasına qəbul edildi və demək olar ki, dərhal baş nazir oldu. Vatslav Matilda Kshesinskaya, Anna Pavlova, Tamara Krasavina kimi rus baletinin primatları ilə rəqs etdi. Lakin, artıq 1911-ci ildə Nijinsky, Jizelle baletinin nümayişi zamanı baş verən xoşagəlməz bir hadisəyə görə teatrdan qovuldu - o zaman ictimaiyyətin gözünə tanış olan şalvarda səhnəyə çıxmadı, ancaq dizayn edilmiş sıx bir mayoda Benoit tərəfindən. Salondakı kral ailəsinin bəzi nümayəndələri, paltar çox açıq görünürdü və rəqqasə pozğun davranışda günahlandırıldı. Daha sonra, Nijinsky özünün qurduğu tamaşada Faun rolunu oynadıqda, bənzər ittihamlar yenə onun üstünə atılacaq - mastürbasyon prosesinə bənzər erotik hala gətirildi, sərxoş vəziyyətdə yıxıldığı zaman səhnədəki hərəkətini izləyənlər və tənqid edənlər kimi görünəcəklər. çay kənarında Pəri tərəfindən qoyulmuş pelerin üzərində. Bəlkə də Viktoriya dövrünün əks-sədalarının hökm sürdüyü vaxtdan əvvəl Vaslav Nijinskinin istehsalı görünürdü. Bununla birlikdə, cinsiyyət mövzusunun sənətkarın zehni pozğunluğunun formalaşmasında və klinik görünüşündə böyük rol oynadığı qəbul edilməlidir.

Vaslav Nijinskinin kişilərlə yaxın münasibətləri olduğu heç kimə sirr deyil. Dünyəvi dairələrdə tanınmış sənətsevər Şahzadə Pavel Lvovla ilk homoseksual münasibətlər, bu əlaqələrin bohem mühitində möhkəmlənməsinə kömək edəcəyinə inanan gənc rəqqasənin anasının tam təsdiqi və təşviqi ilə meydana gəldi. Şahzadə Lvov zəngin bir adam idi və Nijinskini yalnız teatr dairələrinə tanıtdı, həm də Wenceslasa praktik olaraq dəstək oldu, ona bahalı hədiyyələr verdi və şıltaqlıqlarını təmin etdi. Homoseksual münasibətlərə paralel olaraq Nijinsky, vaxtaşırı fahişəxana gəzərək qadınlarla əlaqə saxladı. Çox güman ki, Nijinskinin anası və yaradıcılıq mühiti tərəfindən ona yüklənmiş biseksuallığı səbəbindən “xəstələndi” və rəqqasənin ikili cinsiyyət rolu şəxsiyyətinin özü bir parçalanma, “parçalanma” kimi qəbul edilə bilər ”.
Teatrdan qovulduqdan qısa müddət sonra Vaclav, Rus Sezonları ilə Avropanı gəzən komandasının tamaşaları ilə tamaşaçıları partlatan məşhur impresario Sergey Pavloviç Diaghilev truppasına qatıldı. "Rus fəsilləri" ilə qarşılıqlı əlaqələrin qısa dövrü rəqqasənin yaradıcılıq inkişafında ən məhsuldar dövrdür. Diaghilev özü Nijinskinin bir rəqqas kimi formalaşmasına böyük təsir göstərmişdi, lakin onunla münasibətlər ikitərəfli idi - Vatslav yaradıcı sərbəstliyə və maddi dəstəyə sahib idi, lakin cinsi daxil olmaqla ondan demək olar ki, tamamilə asılı idi. Diaghilev, müdafiəsini tənqidçilərin hücumlarından qorudu, alqı-satqısını ödədi, praktiki olaraq uşaqlıqda olduğu kimi cəmiyyətdə müstəqil bir həyata uyğunlaşmayan Nijinski geyindirdi və bəslədi, başqalarına öz ünsiyyətsizliyi ilə yad bir insan təsiri bağışladı, təcrid, həmişə adekvat emosionallıq deyil (məsələn, ortağının adi dolu yağışına gözlənilmədən şiddətli bir baxışla baxa bilər və ya bəzi kədərli xəbərlər verildikdə gülümsəyir). Diaghilev onu muzeylərə və sənət sərgilərinə apardı, müasir ziyalı və sənət dünyasının məşhur nümayəndələri ilə tanış etdi və bədii zövqünü formalaşdırdı. Bununla birlikdə, Nijinskinin qadınlarla görüşməsini qadağan etdi, hakim və qısqanc idi və bütün hərəkətlərinə nəzarət etmək istədi.

Vaslav Nijinsky, Sergey Diaghilev ilə

Sergey Diaghilev ilə

Vaslav Nijinsky rəqqasdan daha az özünə arxayın olan bir xoreoqraf idi - uzun müddət və əzabla hərəkətləri düşündü, Diaghilevdən davamlı olaraq dəstək istədi, şübhəsiz demək olar ki, hər addım üçün təsdiqini istədi və çox uzun müddət məşq etdi.
Şəxsiyyətin xüsusiyyətləri və başlayan xəstəlik Nijinsky-nin işinin təbiətinə təsir göstərməyə bilməzdi. Ən məşhur solo quruluşu, Faunun 1912-ci ildə Vaclav tərəfindən səhnələşdirilən Debussy-nin musiqisinə Günortadan sonra İstirahətidir.
Faunun qeyri-adi açısal, "kubik" hərəkətlərində, qədim yunan vazalarının süjetlərindən götürülmüş dondurma profili, katatonik qatılığın simvolizmini görə bilər. Baletdə yalnız bir sıçrayış var idi - gənc bir məxluqda, yarı heyvanda, yarı insanda erotik hisslərin oyanışını təcəssüm etdirən Nijinskinin məşhur yüksəlişi.
Rijin çəkdiyi kostyum və bəzək eskizləri ilə Stravinskinin musiqisinə əsaslanan Nijinsky-nin ikinci müasir əsəri - bütpərəst “Baharın ayini” xalq tərəfindən birmənalı qarşılanmadı. Vəhşi rəqslər, etinasız atlamalar və ağır enişlərlə qəsdən kobud, əsaslandırılmış xoreoqrafiya öz-özlüyündə səhnə psixozuna, azadlığa qaçan instinkt fırtınasına bənzəyirdi..

"Cəfəri" baleti

"Faun Günortası" Baleti 1912

"Siyam rəqsi" baleti 1910
Nijinsky Diaghilevdən asılılığının fərqində idi, onu ağırlaşdırdı. Təəccüblü deyil ki, gec-tez bir qiyam başladı. Truppası ilə Cənubi Amerikaya qastrol səfərinə getmiş, lakin suda səyahət etməkdən qorxduğu üçün səfərdən imtina edən bir müəllimi olmayan Vaclav, hamı üçün gözlənilməz bir qərar qəbul edir. Peşəkar olmayan Macarıstanlı rəqqasə Romola Pulski onun seçilən biri oldu. Romola aktyorun diqqətini cəlb etmək üçün hər cür üsulla çalışdı və bunun üçün Diaghilev truppasında işə düzəlmək üçün hər cür səy göstərdi. Sonda Vaclav imtina etdi. Bir müttəhimin evliliyini öyrəndikdə, təhqir olunmuş mentor dərhal truppanın artıq Nijinsky-nin xidmətlərinə ehtiyac olmadığını yazdığı bir məktubla reaksiya verdi.
Beləliklə, müstəqil həyatdan tamamilə xəbərsiz olan Vaclav, 24 yaşında gündəlik iş axtarmaq və ailəsini dolandırmaq ehtiyacı ilə qarşılaşdı. Nijinsky bütün əməkdaşlıq təkliflərini rədd etdi və öz komandasını və repertuarını yaratmağa qərar verdi. Ancaq istedadlı Sergey Diagilev'in ticarət damarından məhrum olan istedadlı rəqqas bir vasat menecer olduğu ortaya çıxdı və truppası maddi çatışmazlığa məruz qaldı.
Tezliklə Nijinsky və ailəsinin Rusiyaya qayıtmasına mane olan Birinci Dünya Müharibəsi başladı - o vaxta qədər Vaclavın düşmən bir dövlətin subyekti kimi əsir düşdüyü Macarıstaydı. Eyni 1914-cü ildə Romola Vaclavın ilk qızı Kira (ikinci qızı Tamara 1920-ci ildə anadan olub) dünyaya gətirdi. Rəqs etmək fürsətinin olmaması, Budapeştdə yaşayan və qızlarının seçimini o qədər də dəstəkləməyən arvadının valideynləri ilə yaşamaq ehtiyacı da daxil olmaqla bu cür əhəmiyyətli dəyişikliklər rəqqasə üçün çox stress oldu. Yalnız 1916-cı ildə, dostlarının müraciəti sayəsində Nijinsky və ailəsinin ölkədən çıxmasına icazə verildi. Fransa'ya köçdülər, burada şikayətlərindən təqaüdə çıxan Diagilev, sənətçini Amerikaya qastrol səfərinə dəvət etdi.
Ümumiyyətlə, bu hərəkət Wenceslasın psixoloji rifahına ən yaxşı təsir göstərmədi - 1911-ci ildə Almaniyadakı bir turda belə, ona elə gəlirdi ki, bütün Almanlar onu seyr edən gizlənmiş gizli agentlərdir. Amerika qitəsində keçirdiyi bir il ərzində Nijinskinin zehni vəziyyətindəki dəyişikliklər ətrafdakılar üçün açıq şəkildə göründü. Bəzi truppa sənətçilərinin təsiri altında Tolstoyizm fikirləri ilə maraqlandı, vegeterian oldu, arvadından ətdən imtina etməsini tələb etdi, ucqar Sibir kəndinə köçmək və "saleh" həyat tərzi keçirməyi xəyal edərək, aktyorluq peşəsinin günahkarlığı.

Tamara Karsavina ilə "Jizelle" baleti

.

Tamara Karsavina ilə "Bir Gülün Görüşü" Baleti 1911

1917-ci ildə son dəfə teatr səhnəsinə çıxdı. Tur bitdikdən sonra Romola ilə birlikdə İsveçrənin kiçik dağ kurortu olan St. Moritz-ə köçdü. Nijinsky rəqs etməyi dayandırdı, hər zaman gələcək baletlərinin layihələri ilə məşğul olurdu, arvadından gizli bir şəkildə tutarlı olmayan düşüncələr, qafiyəsiz stereotiplərlə dolu ayələr yazdı, halüsinasiya təcrübələrini təsvir etdi, eskiz eskizləri çəkdi, gündəlik yazmağa başladı. bunların arasında balet bəzəklərinə əlavə olaraq kürə mandalaları və dəhşət ilə təhrif olunmuş insan üzləri var idi. Çox vaxt keçirdi, vaxtaşırı dağlara gedirdi və qayalarla uçurumlar arasında gəzirdi, itmək və ya uçuruma düşmək riskini alırdı. Paltarının üstünə bir xurma boyu taxta bir xaç taxdı və bu formada yoldan keçənlərə Məsih olduğunu söyləyərək St. Moritz ətrafında gəzdi.
1919-cu ildə Nijinsky, arvadına rəqsinin "Tanrı ilə toy" olacağını söyləyərək yerli bir otelin qonaqları üçün çıxış etməyə qərar verdi. Dəvət edənlər toplandıqda Vaclav uzun müddət hərəkətsiz qaldı, sonra nəhayət, yerə ağ və qara parçaları açdı, onları bir-birinin arasına qoyaraq simvolik bir xaç yaratdı. Onun vəhşi, axmaq rəqsi tamaşaçıları qorxutdu. Çıxışından sonra Nijinsky qısa bir çıxışında müharibə təsvir etdiyini izah etdi. Salonda iştirak edən yazıçı Maurice Sandoz tamaşanı belə təsvir etdi: “Və biz dəfn mərasiminin sədaları altında Nijinskini üzünü dəhşətə bükərək, döyüş meydanından keçərək, çürüyən bir meyitin üstünə basaraq gördük, bir qabıqdan yayınmaq, yerin hər qarışını qorumaq, qanla örtmək, ayaqlarına yapışmaq; düşmənə hücum; tələsik bir vaqondan qaçmaq; geriyə doğru getmək. İndi də yaralanıb ölür, əlləri ilə sinəsinə dönmüş paltarları cırır. Tunikinin cır-cındır ilə çətinliklə örtülmüş Nijinski hırıldadı və boğuldu; zalımı zülmkar bir hiss ələ aldı, böyüdü, bir az daha doldu - qonaqlar qışqırardılar: "Bəsdir!" Güllə ilə dolu kimi görünən cəsəd son dəfə tərpəndi və Böyük Müharibə hesabına başqa bir ölü əlavə edildi. " Bu onun son rəqsi idi. Nijinsky axşamı “At yoruldu” sözləri ilə başa vurdu.

Vaslav Nijinsky xəstəliyindən qismən xəbərdar idi - paralogiklərlə doldurulmuş gündəlikinin sətirləri arasında 27 fevral 1919-cu il tarixli bir girişdə oxuya bilərsiniz: “İnsanların mənim böyük bir yazıçı olduğumu və ya mən olduğumu düşünmələrini istəmirəm. böyük bir sənətkar və hətta mənim böyük bir insan olduğumu. Mən çox əziyyət çəkən sadə bir insanam. Məsihdən daha çox əziyyət çəkdiyimə inanıram. Həyatı sevirəm və yaşamaq istəyirəm, ağlayıram, amma bacarmıram - ruhumda belə bir ağrı hiss edirəm - məni qorxudan ağrı. Ruhum xəstədir. Ruhum, beynim yox. Həkimlər mənim xəstəliyimi anlamırlar. Nə yaxşılaşmaq lazım olduğunu bilirəm. Xəstəliyim tez qurtarmaq üçün çox böyükdür. Mən sağalmazam. Bu sətirləri oxuyan hər kəs əziyyət çəkəcək - hisslərimi başa düşəcəklər. Nəyə ehtiyacım olduğunu bilirəm. Mən güclüyəm, zəif deyiləm. Bədənim sağlamdır - ruhum xəstədir. Mən əziyyət çəkirəm, əziyyət çəkirəm. Hər kəs hiss edəcək və başa düşəcəkdir. Mən insanam, heyvan deyil. Hamını sevirəm, günahlarım var, mən kişiyəm - Tanrı deyil. Tanrı olmaq istəyirəm və buna görə də inkişaf etməyə çalışıram. Rəqs etmək, rəsm çəkmək, fortepiano oynamaq, şeir yazmaq, hər kəsi sevmək istəyirəm. Bu, həyatımın məqsədi. "
Nijinsky yuxusuzluqdan əziyyət çəkir, zülm fikirlərini həyat yoldaşı ilə bölüşür, bundan sonra nəhayət 1919-cu ilin martında Romola Vaclavla birlikdə Sürixə gedir və burada şizofreniya diaqnozunu təsdiqləyən Bleuler də daxil olmaqla psixiatrlarla məsləhətləşir və onu göndərməyə qərar verir. müalicə üçün ər. Bellevue klinikasına. Altı aylıq bir sanatoriyada qaldıqdan sonra Nijinskinin halüsinasiyaları birdən pisləşdi, aqressiv oldu, yeməkdən imtina etdi, daha sonra çatışmazlıq əlamətləri böyüməyə başladı - Nijinsky heç bir şeylə maraqlanmağa son verdi və vaxtının çox hissəsini özündə olmayan ifadə ilə keçirdi üz. Vaclav ömrünün qalan illərini Avropanın müxtəlif klinikalarında keçirdi. 1938-ci ildə daha sonra yeni bir müalicə üsulu olan insulin şok terapiyasına məruz qaldı. Qısa bir müddətdə davranışı daha nizamlı oldu, söhbəti davam etdirə bildi, amma çox keçmədən apatiya qayıtdı.

Vatslav Nijinsky, Charlie Chaplin ilə
Nijinsky teatr dairələrində xatırlandı və hörmət edildi. 1928-ci ildə Diaghilev özü, Vaclavı bir zamanlar sənətkarın ən yaxşı hissələrindən birini rəqs etdiyi Petruşka baleti üçün Paris Operasına gətirdi. Nijinsky, keçmiş müəllimi tərəfindən truppaya yenidən qoşulmağı tələb edildikdə, əsaslı şəkildə cavab verdi: "Rəqs edə bilmirəm, dəli oldum". Kont Kessler öz xatirələrində Nijinskinin həmin axşam yaratdığı təəssüratını bölüşür: “Gənc tanrı kimi parlayan minlərlə tamaşaçının yaddaşında qalan üzü indi boz, əyilmiş, ... yalnız bəzən bir nəzər salmışdı. mənasız bir təbəssüm onun üstündə gəzdi ... Diaghilev onu qolundan dəstəklədi, aşağıya doğru gedən üç pilləkəni aşmasına kömək etdi ... Bir vaxtlar evlərin damlarının üstündə ehtiyatsızlıqla uça bilən, indi çətinliklə addımladı. adi pilləkən pilləsindən pilləyə. Mənə verdiyi baxış mənasız, amma sonsuz dərəcədə təsirli, xəstə bir heyvan kimi idi. "
Diaghilevin ölümündən sonra Romola, Nijinskini rəqsə qaytarmaq cəhdini təkrarladı (bu, bir rəqqasə vəziyyətində “dirçəlmək” anlayışına bərabər idi). 1939-cu ildə, eyni zamanda Kiyevdə anadan olmuş Nijinskinin məşhur həmyerlisi Serge Lifarı ərinin qarşısında rəqs etməyə dəvət etdi. Vatslav rəqsə heç bir şəkildə reaksiya vermədi, amma tamaşanın sonunda birdən-birə, gözlənilmədən iştirak edən hər kəs üçün sıçrayışla qalxdı və sonra yenidən hər şeyə laqeyd qaldı. Dahi rəqqasənin son sıçrayışını fotoqraf Jean Manzon ələ keçirdi. Parisdəki Montmartre qəbiristanlığında Vaslav Nijinskinin abidəsi

1952-ci ildə Böyük Opera-nın məşhur rəssamı və xoreoqrafı S. Lifar, Parisdəki görkəmli Fransız xadimlərinin dəfn olunduğu Montmartre qəbiristanlığında 22-ci hissədə yer aldı. Dahi rəqqasənin ölümündən yarım əsr sonra, əvvəllər "Vaslav Nijinskiyə - Serge Lifar" lövhəsi ilə yazılmış təvazökar bir məzar daşı olduğu qəbrinin üstündə indi möhtəşəm bir abidə ucaldıldı. Rəqs dahi şəxsiyyəti İ.Stravinskinin eyniadlı baletindən Petruşka obrazında çəkilir.

Əlavə edim ki, rejissoru Herbert Ross olan "Nijinsky" 1980-ci ildə çox gözəl bir film var, baxmağınızı məsləhət görürəm, filmi çox bəyəndim.

Vatslav Nijinsky

Doğum adı:	Vatslav Fomich Nijinsky
Doğum tarixi:
Ölüm günü:
Peşə:
Vətəndaşlıq:	Rusiya imperiyası
Teatr:

Vatslav Fomich Nizhinsky Polşa Wacław Niżyński(12 Mart, Kiyev, Rus İmperiyası - ya da 11 Aprel, London, Böyük Britaniya) - Kiyevdə anadan olmuş Rus rəqqasəsi və Polşa mənşəli xoreoqraf. Diaghilevin Rus Baletinin aparıcı iştirakçılarından biridir. Rəqqasə Bronislava Nijinskanın qardaşı. "Bahar ayini", "Faun Günortası", "Oyunlar və Till Ulenspiegel" baletlərinin xoreoqrafı.

Tərcümeyi-hal

Vatslav Nijinsky Le specter de la rose

Məzun olduqdan dərhal sonra Nijinsky S.P.Dyagilev tərəfindən böyük bir uğur qazandığı balet mövsümündə iştirak etməyə dəvət edildi. Hündürdən tullanma qabiliyyətinə və uzun müddətə qalxdığına görə ikinci Vestris olan quş adamı seçildi.

Nijinsky, ilk rəqqas, daha sonra truppanın xoreoqrafı Diaghilev'in kəşfi oldu (1909-1913, 1916).

Parisdə Mariinsky Teatrının səhnəsində sınaqdan keçirilmiş bir repertuarı (Armida Pavilion, 1907; Chopiniana or Silphide, 1907; Egyptian Geceler or Cleopatra 1909; Jiselle, 1910; Swan Lake, 1911), eləcə də Bayram bayramına yönəldi. rus bəstəkarlarının musiqisi, 1909; və Fokine Schumann Carnival-ın yeni baletlərindəki hissələr, 1910; N. A. Rimski-Korsakovun Şeherazadası, 1910; Şərqlilər A. Glazunov, 1910; K. M. Weberin, 1911-ci ildə Paris ictimaiyyətini pəncərədən fantastik bir sıçrayışla vurduğu bir gül görüntüsü; Petrushka I. F. Stravinsky, 1911; Mavi Tanrı R. Qana, 1912; Daphnis and Chloe (balet) M. Ravel, 1912.

Faunun günortadan sonra istirahəti

Diaghilevdən cəsarət alan Nijinsky, bir xoreoqraf kimi əlini sınadı və gizli şəkildə Fokine-dən ilk baletini - Afternoon of a Faun-un C. Debussy-nin (1912) musiqisinə məşq etdi. Xoreoqrafiyasını qədim yunan vaza rəsmindən götürdüyü profil pozaları üzərində qurdu. Diaghilev kimi, Nijinsky də 1913-cü ildə növbəti və ən əlamətdar baleti "Bahar ayini" ni səhnələşdirdiyi Dalcroze ritmoplastikası və evrimi ilə heyran qaldı. Stravinskinin atonal sistemdə yazdığı və xoreoqrafik olaraq ritmlərin mürəkkəb birləşmələri üzərində qurduğu Müqəddəs Bahar ilk ekspressionist baletlərdən biri oldu. Balet dərhal qəbul edilmədi və premyerası, son bir erotik səhnəsi ilə tamaşaçıları şoka salan Faun Günortası kimi qalmaqalla bitdi. Elə həmin ildə "Həvəssiz oyun" baletini oynadı. Bu əsərlər üçün Nijinsky anti-romantizm və klassik üslubun adi zərifliyinə qarşı çıxması ilə xarakterizə olunurdu.

Evlilik

Nijinskinin qeyri-peşəkar rəqqasə Romola Pulskaya ilə evlənməsi səbəbiylə Diaghilevlə yaxın münasibətlərin kəsilməsi Nijinsky'nin truppadan ayrılmasına və əslində qısa gicəlləndirici karyerasının sona çatmasına səbəb oldu.

Müəssisə

Diaghilevdən yola çıxan Nijinsky özünü çətin şərtlərdə tapdı. Dolanışıq qazanmaq lazım idi. Bir rəqs dahisi, istehsal etmək qabiliyyətinə sahib deyildi. Parisdəki Grand Opera baletinə rəhbərlik etmək təklifini rədd etdi və öz müəssisəsini yaratmağa qərar verdi. 17 nəfərlik bir truppa toplamaq mümkün idi (buraya Bronislava'nın bacısı və Diagilevi tərk edən əri də daxil idi) və London Sarayı Teatrı ilə müqavilə bağlamaq mümkün idi. Repertuar Nijinskinin və qismən Fokinin (Nijinskinin yenidən hazırladığı Gülün xəyalları, Karnaval, Silfidlər) əsərlərindən ibarət idi. Ancaq tur müvəffəq olmadı və maddi çökmə ilə nəticələndi, bu da əsəb böhranına və sənətçinin ruhi xəstəliyinin başlanmasına səbəb oldu. Uğursuzluqlar onu izlədi.

Son premyera

1914-cü il Birinci Dünya Müharibəsi, həyat yoldaşlarını yeni doğulmuş qızı ilə Budapeştdə Sankt-Peterburqa döndüklərini və 1916-cı ilin əvvəlinə qədər internatda olduqlarını tapdı. Bu vaxt Diaghilev, Rus Baletinin Şimali və Cənubi Amerikadakı turu üçün sənətçi ilə müqaviləsini yeniləyib. 12 aprel 1916-cı ildə Petrushka və The Rose of Vision of New York Metropolitan Opera-da tac hissələrini rəqs etdi. Elə həmin il 23 oktyabrda New York Manhattan Opera-da Nijinskinin son rolunu oynadığı Till Ulenspiegel R. Straussun premyerası nümayiş olundu. Qızdırmalı tələsik yaradılan tamaşa bir sıra maraqlı tapıntılara baxmayaraq uğursuz oldu.

Xəstəlik

Yaşanan narahatlıqlar Nijinsky-nin zəif psixikasını böyük dərəcədə travma altına aldı. Rus bədii ziyalılarının mühacirət dairələrində məşhur olan Tolstoyizmə olan həvəsi həyatında ölümcül bir rol oynadı. Diaghilev truppasının üzvləri Tolstoyans Nemchinova, Kostrovsky və Zverev Nizhinskiyə aktyor peşəsinin günahkarlığı ilə ilham verərək xəstəliyini daha da ağırlaşdırdı.

1917-ci ildə Nijinsky nəhayət səhnədən ayrıldı və ailəsi ilə İsveçrədə yerləşdi. Burada onun üçün daha asan oldu, yeni bir rəqs qeyd sistemi haqqında düşündü, öz məktəbini xəyal etdi, 1918-ci ildə Nijinskinin Gündəliyi (1953-cü ildə Parisdə nəşr olundu) kitabını yazdı.

Lakin qısa müddətdə ömrünün qalan hissəsini keçirdiyi ağıl xəstəxanasına yerləşdirildi. 11 aprel 1950-ci ildə Londonda vəfat etdi.

Küllərin yenidən basdırılması

1953-cü ildə cənazəsi Parisə aparıldı və romantik baletin yaradıcılarından biri olan əfsanəvi rəqqas G. Westris və dramaturq T. Gauthierin qəbirlərinin yanında Montmartre qəbiristanlığında dəfn edildi. Kədərli bir bürünc zarafatçı boz daşdan olan məzar daşının üstündə oturur.

Nijinsky şəxsiyyətinin mənası

Nijinsky balet sənətinin gələcəyinə cəsarətli bir sıçrayış etdi, sonradan qurulmuş ekspressionizm üslubunu və plastiklərin prinsipial olaraq yeni imkanlarını kəşf etdi. Yaradıcı həyatı qısa (cəmi on il), lakin gərgin idi. Maurice Bejartın məşhur Pierre Henri və Pyotr İliç Çaykovskinin musiqisinə yazdığı "Tanrının Klounu Nijinsky" baleti, 1971 Nijinsky şəxsiyyətinə həsr edilmişdir.

Vaslav Nijinskinin iştirakı ilə ən yaxşı baletlər Baharın Ayini və Faun Günortasıdır.

Yaddaş

1984-cü ildə Kraliçanın I Break to Free mahnısına çəkdiyi videoda, onun solisti Freddie Mercury, Nijinsky'nin məşhurlaşdığı After a Faun baletindən bir faun rolunu oynadı.
1990-cı ildə rejissor Philippe Valois bir rəqqasın həyatından bəhs edən "Tanrı kuklası olan Nijinsky" filmini çəkdi
1999-cu ildə Malaya Bronnaya "Nijinsky, çılğın tanrı təlxək" teatrında (Nizhinsky - A. Domogarov)
2000-ci ildə "Laida" qrupu tərəfindən yazılan "Nijinsky" musiqi albomu (ikinci versiyası 2002-ci ildə) Nijinskiyə və ətrafına həsr edilmişdir.
2008-ci ildə S.V.Obraztsov adına Dövlət Akademik Mərkəzi Kukla Teatrında G. Blamşteynin (səhnə rejissoru, Nijinski rolunun ifaçısı - Rusiyanın əməkdar artisti) pyesi əsasında hazırlanan "Nijinsky, Dəli Tanrı Kloun" tamaşasının premyerası keçirildi. Andrey Dennikov).
2011-ci ildə əfsanəvi Polşa rəqqasları Vaslav Diaghilev və Bronislaw Nijinsky-nin Rusiya baletləri şirkətinin qeyd olunmasının yüzüncü ildönümü münasibətilə Gennadi Ershov, Faun Afternoon Rest baletindən bir faun və bir peri rolunu heykəltəraşlıq etdi; a bürünc heykəl Varşava Böyük Teatrının foyesində quraşdırılmışdır.
Lublin Rəqs Teatrının NN tamaşası (xoreoqraf Richard Kalinowski) (

Nijinsky Vaclav Fomich (1889-1950), görkəmli bir rus rəqqası və xoreoqrafı.

28 Fevral (12 Mart) 1889-cu ildə Kiyevdə öz balet truppalarına sahib olan məşhur rəqqasələr Foma (Tomaş) Lavrentyevich Nijinsky və Eleonora Nikolaevna Bereda ailəsində anadan olub. Truppa müxtəlif şəhərlərdə gəzdi: Paris, Sankt-Peterburq, Kiyev, Minsk, Tiflis, Odessa.

Nijinskinin hər üç uşağı musiqi və plastik cəhətdən istedadlı, xarici xüsusiyyətləri yaxşı və erkən yaşlarından rəqslə məşğul olmuşdular. İlk xoreoqrafiya dərslərini anasından aldılar. Atam həm də bir gücünü xoreoqraf kimi sınadı. Altı yaşlı Wenceslas, böyük qardaşı və kiçik bacısı, gələcəkdə məşhur bir balerina və xoreoqraf Bronislava üçün pas de trois yazdı - bu, gələcək dahinin ilk "ifası" idi. Boşandıqdan sonra ana və üç uşağı Sankt-Peterburqda yerləşdi.

1900-1908-ci illərdə Sankt-Peterburq Teatr Məktəbində oxudu, burada N. G. Legat, M. K. Obuxov və E. Cecchetti rəhbərliyində oxudu. Mariinsky Teatrının səhnəsində bir dəfə solist oldu. M.M.Fokinin yenilikçi fikirlərini bölüşən gənc rəqqasələrin qalaktikasına aid idi. Fokine White Slave (NN Çherepninin Armida köşkü, 1907), Gənc Adam (Chopiniana, 1908), Abanoz Kölə (A.S. Arenskinin Misir Gecələri, 1907), Albert (Jiselle Adam, 1910) baletlərində rəqs etdi.

Məktəbi bitirdikdən dərhal sonra Nijinsky S.P.Diaghilev tərəfindən 1909-cu ildə balet mövsümündə iştirak etməyə dəvət edildi və burada böyük uğur qazandı. Hündürdən tullanma qabiliyyətinə və uzun müddətə qalxdığına görə ikinci Vestris olan quş adamı seçildi. Nijinsky, ilk rəqqas, daha sonra truppanın xoreoqrafı Diaghilev'in kəşfi oldu (1909-1913, 1916).

Parisdə Mariinsky Teatrının səhnəsində sınaqdan keçirilmiş bir repertuarı (Armida Pavilion, 1907; Chopiniana or Silphide, 1907; Egyptian Geceler or Cleopatra 1909; Jiselle, 1910; Swan Lake, 1911), eləcə də Bayram bayramına yönəldi. rus bəstəkarlarının musiqisi, 1909; və Fokine Schumann Carnival-ın yeni baletlərindəki hissələr, 1910; Scheherazade N.A. Rimsky-Korsakov, 1910; Şərqlilər A. Glazunov, 1910; 1911-ci ildə K.M.Veberin Paris ictimaiyyətini pəncərədən fantastik bir sıçrayışla vurduğu bir gül görüntüsü; Petrushka I.F. Stravinsky, 1911; Mavi Tanrı R. Qana, 1912; Daphnis və Chloe M. Ravel, 1912.

Paris ictimaiyyəti sənətkarın şübhəsiz dramatik istedadı, ekzotik görünüşü ilə heyran qaldı. Nijinsky, plastik sənətdə yeni yollar açan, kişi rəqsini əvvəlki prioritetinə və virtuozluğuna qaytaran cəsarətli və orijinal düşüncəli bir xoreoqraf oldu. Nijinsky, müvəffəqiyyətlərini cəsarətli təcrübələrdə ona inanan və dəstəkləyən Diagilevə borcludur. Nijinskinin qeyri-peşəkar rəqqasə Romola Pulskaya ilə evlənməsi səbəbiylə Diaghilevlə olan fasilə Nijinsky'nin truppadan ayrılmasına və əslində qısa gicəlləndirici karyerasının sona çatmasına səbəb oldu.

Repertuar Nijinskinin və qismən Fokinin (Nijinskinin yenidən hazırladığı Gülün xəyalları, Karnaval, Silfidlər) əsərlərindən ibarət idi. Ancaq tur müvəffəq olmadı və maddi çökmə ilə nəticələndi, bu da əsəb böhranına və sənətçinin ruhi xəstəliyinin başlanmasına səbəb oldu. Uğursuzluqlar onu izlədi. 1914-cü il Birinci Dünya Müharibəsi, həyat yoldaşlarını yeni doğulmuş qızı ilə Budapeştdə Sankt-Peterburqa döndüklərini və 1916-cı ilin əvvəlinə qədər internatda olduqlarını tapdı. Nijinsky həbs olunmasından və məcburi yaradıcılıq hərəkətsizliyindən çox narahat idi. Bu vaxt Diaghilev, Rus Baletinin Amerika qitəsində qastrol səfərində olması üçün sənətçi ilə müqaviləsini yenilədi. 12 aprel 1916-cı ildə Petrushka və The Rose of Vision of New York Metropolitan Opera-da tac hissələrini rəqs etdi.

Elə həmin il 23 oktyabrda New York Manhattan Opera-da Nijinskinin son rolunun oynadığı Till Ulenspiegel R. Straussun premyerası nümayiş olundu. Atəşli bir təlaşla yaradılan tamaşa bir sıra maraqlı tapıntılara baxmayaraq uğursuz oldu. Yaşanan narahatlıqlar Nijinsky-nin zəif psixikasını böyük dərəcədə travma altına aldı. Onun taleyində ölümcül bir rol, Rus bədii ziyalılarının mühacirət dairələrində məşhur olan Tolstoyizmə olan ehtirası ilə oynandı. Diaghilev truppasının üzvləri Tolstoyans Nemchinova, Kostrovsky və Zverev Nizhinskiyə aktyor peşəsinin günahkarlığı ilə ilham verərək xəstəliyini daha da ağırlaşdırdı. 1917-ci ildə Nijinsky nəhayət səhnədən ayrıldı və ailəsi ilə İsveçrədə yerləşdi.

Burada onun üçün daha asan oldu, yeni bir rəqs qeyd sistemi haqqında düşündü, öz məktəbini xəyal etdi, 1918-ci ildə Nijinskinin Gündəliyi (1953-cü ildə Parisdə nəşr olundu) kitabını yazdı. Lakin qısa müddətdə ömrünün qalan hissəsini keçirdiyi ağıl xəstəxanasına yerləşdirildi. 11 aprel 1950-ci ildə Londonda vəfat etdi. 1953-cü ildə cənazəsi Parisə nəql edildi və Sacre Coeur qəbiristanlığında əfsanəvi rəqqas G. Westris və romantik baletin qurucularından biri olan dramaturq T. Gauthier'in məzarlarının yanında dəfn edildi.

Nijinsky balet sənətinin gələcəyinə cəsarətli bir sıçrayış etdi, sonralar qurulmuş ekspressionizm üslubunu və plastiklərin prinsipial olaraq yeni imkanlarını kəşf etdi. Onun yaradıcılıq ömrü qısa (cəmi 10 il!), Lakin gərgin idi. Tanrının təlxəkliyi olan M. Bejart Nijinskinin P. Henri və P. Çaykovskinin musiqisindəki məşhur baleti, 1971 Nijinsky şəxsiyyətinə həsr edilmişdir.

Nijinsky bütün Avropanın bütü idi. Rəqsi güc və yüngüllüyü birləşdirdi, nəfəs kəsən sıçrayışları ilə tamaşaçıları heyrətləndirdi - çoxları rəqqasənin havada “asıldığını” düşünürdü. Reenkarnasiya, fövqəladə mimikiya qabiliyyətləri üçün gözəl bir hədiyyə var idi. Səhnədə güclü mıknatıslıq ondan qaynaqlanırdı, baxmayaraq ki gündəlik həyatda utancaq və səssiz idi.

Nijinsky Vaclav Fomich (1889-1950), görkəmli bir rus rəqqası və xoreoqrafı.

Mən Allahın təlxəkiyəm

Nijinsky Vaclav Fomich

Parisdə Mariinsky Teatrının səhnəsində sınaqdan keçirilmiş bir repertuarı (Armida Pavilion, 1907; Chopiniana or Silphide, 1907; Egyptian Geceler or Cleopatra 1909; Jiselle, 1910; Swan Lake, 1911), eləcə də Bayram bayramına yönəldi. rus bəstəkarlarının musiqisi, 1909; və Fokine Schumann Carnival-ın yeni baletlərindəki hissələr, 1910; Scheherazade N.A. Rimsky-Korsakov, 1910; Şərqlilər A. Glazunov, 1910; 1911-ci ildə K.M.Veberin Paris ictimaiyyətini pəncərədən fantastik bir sıçrayışla vurduğu bir gül görüntüsü; Petrushka I.F. Stravinsky, 1911; Mavi Tanrı R. Qana, 1912; Daphnis və Chloe M. Ravel, 1912.

Həyat tarixi
Balet solisti kimi qısa parlaq karyerası dövründə əvvəlcə Sankt-Peterburqdakı Mariinsky Teatrında, daha sonra Rus Balet truppası ilə Diaghilevin rəhbərliyi altında Vaslav Nijinsky Petruşka və Müqəddəs Baharda balet halına gələn tamaşalarda baş rolları ifa etdi. klassiklər və rus və dünya baletinin qızıl fonduna daxil edilmişdir. Klassik baletin ənənəvi texnikalarını rədd edən Nijinski, səhnənin üstündə üzdüyü sanki atlamaların performansını parlaqlaşdırdı. Qeyri-adi orijinal və cəsarətli xoreoqrafiyası və dramatik aktyor kimi həqiqi istedadı balet üçün yeni üfüqlər açdı və dahi bir xoreoqraf və ifaçı kimi şöhrət qazandı.
Nijinsky, Ukraynanın Kiyev şəhərində bir rəqqas ailəsində anadan olub. Rəqs etməyə erkən başladı, baxmayaraq ki, "bacarıqsız və yavaş düşünən" uşaq idi. Üç yaşında, valideynlərinin rəqs etdiyi truppa ilə həyatında ilk tura çıxdı. Nijinsky 9 yaşında olanda atası arvadını və oğlunu artıq hamilə olan məşuqəsinə dəyişməyə qərar verərək ailəni tərk etdi. Ana Nijinskini baleti daha da səylə oxumalı olduğuna inandıra bildi, çünki bu sənət növündə karyera həm şöhrət, həm də pul gətirə bilər. 1907-ci ilin yazında Nijinsky, Sankt-Peterburqdakı İmperator Balet Məktəbini bitirdi və Mariinsky Teatrının solisti oldu. 1909-cu ildə impresario Sergey Diaghilevlə tanış oldu. Parisdəki Rus Baleti ilə çıxışı əsl sensasiya oldu. 1911-ci ildə Nijinsky, bir tamaşada səhnəyə çıxarkən səhnə kostyumunu tam geyinmədiyi üçün Mariinsky Teatr truppasından qovuldu. Dərhal ona Rus Baletində yer təklif edildi. Bu truppanın bir hissəsi olaraq Nijinsky ən məşhur balet rollarını ifa etdi. 1912-ci ildə, Nijinsky'nin son səhnəsində bir faun mastürbasyonunu canlandırdığı "Faun Günortası" baleti ətrafında bir qalmaqal meydana gəldi. Nijinskiyə bu səhnəni dəyişdirməli olduğu barədə xəbərdarlıq edildi. Ona əks halda baletin qadağan ediləcəyini söylədilər. Tamaşada bir şeyi dəyişdirməkdən imtina etdi və məşhur səhnəni orijinal versiyasında səsləndirərək çıxışlarına davam etdi. Ona və ya bu baletə qarşı heç bir tədbir görülmədi.
1913-cü ildə Nijinsky Kontes Romola de Pulski ilə evləndi. Diaghilev evliliyindən o qədər incikdi ki, dərhal Nijinskini truppasından qovdu. Nijinsky öz balet truppasını topladı və Avropa və Amerikadakı tamaşalarla birlikdə səyahətə başladı. Bu tur təxminən bir il davam etdi. Nijinsky dahi bir rəqqas idi, amma pis bir iş adamı idi və truppası maddi çatışmazlığa məruz qaldı. Birinci Dünya müharibəsi zamanı Nijinsky tutuldu və Avstriya-Macarıstanda həbs edildi. O, Rusiya xeyrinə casusluq etməkdə günahlandırıldı. Uzun bir məcburi fasilədən sonra Nijinsky yenidən səhnəyə yalnız 1916-cı ildə çıxdı. 1919-cu ildə 29 yaşlı Nijinsky ağır sinir xəstəliyinə tutuldu. Rəqs etməyi dayandırdı. Yuxusuzluq, təqib maniası, şizofreniya və depressiyadan əziyyət çəkirdi. 1950-ci ildə böyrək xəstəliyindən ölənə qədər Nijinsky son 30 ilinin çox hissəsini İsveçrədəki ruhi xəstəxanada keçirdi.
Nijinskinin fırtınalı sevgi həyatı onun əsəb xəstəliklərinin yaranmasına və inkişafına layiqli töhfə verdi. Sevgidə passiv idi, görünür səhnədə çıxış etmək üçün bütün enerjisini saxlayırdı. 1908-ci ildə sadəlövh və ecazkar bir gənc olan Nijinsky, 30 yaşlı şahzadə Pavel Dmitrievich Lvov ilə yaxın dostluq qurdu. Uzun boylu, mavi gözlü, yaraşıqlı Lvov Nijinsky ilə ilk görüşəndə çox xoşuna gəldi. Şahzadə Nijinsky-ni gecə həyatının ləzzətli zövqləri ilə tanış etdi və homoseksual münasibətlərin ilk təcrübəsini əldə etməyə kömək etdi. Lakin Lvov, Nijinskinin penisinin ölçüsündən olduqca məyus idi. Nijinskinin bioqraflarından biri daha sonra yazırdı: "Nijinsky bu hissədə kiçik idi, adətən böyük ölçüsü heyran qaldı." Xəyal qırıqlığına baxmayaraq, şahzadə Nijinski ilə yaxşı davrandı və hətta bir qadın fahişə ilə rəqqasənin həyatında ilk cinsi görüşü təşkil etməsinə kömək etdi. Bu cinsi əlaqə Nijinskini qorxutdu və onda nifrət hissi oyatdı. Lvov təmtəraqlı və səxavətli idi və gənc sevgilisinin ürəyini qazanmağı bacardı. Ancaq bir neçə ay sonra növbəti "oyuncağı" adlandırdığı Nijinskidən bezdi və onunla əlaqəni kəsdi. Ayrılmadan əvvəl Lvov Nijinskini Sergey Diaghilevlə tanış etdi. Diaghilev Nijinsky-dən 30 yaş böyük idi. Homoseksual idi və bunu gizlətməyə çalışmadı. Diaghilevin bir qadınla, 18 yaşlı əmisi oğlu ilə cinsi əlaqəsi ona zöhrəvi xəstəlik verdi. Diaghilev və Nijinsky sevgililər oldular. Diaghilev Nijinskini hər hansı bir müstəqillikdən tamamilə məhrum etdi. Nijinskinin peşə və şəxsi həyatına nəzarət edirdi. Nijinskinin bunun performanslarına mənfi təsir göstərəcəyini iddia edərək heç vaxt qadınlarla yatmamalı olduğunu israr etdi. Diaghilev, Nijinskini sözlərinin düzgünlüyünə inandıra bildi ki, Wenceslas bir dəfə 1909-cu ildə Venesiyada tanış olduğu Isadora Duncan'ın təklifini rədd etdi. Isadora Nijinsky ilə görüşdə həqiqətən ondan bir uşaq dünyaya gətirmək istədiyini söylədi. Diaghilev dəfələrlə Nizhinskiyə özü və başqa bir sevgilisi ilə qrup seksində olmağı təklif etdi, lakin Nijinsky daim bu cür təkliflərdən imtina etdi. 23 yaşına gələndə artıq Diagilev'in "oğlanlarından" biri olmağa son qoyacaq yaşda olduğunu hiss etdi. 1913-cü ilin sentyabrında Nijinsky, Rus Baleti ilə birlikdə Cənubi Amerikaya qastrol səfərində bir gəmidə üzdüyündə, Macarıstan aktrisası Emilia Markusun qızı 23 yaşlı Romola de Pulski ilə nişanlandı. Bundan əvvəl Romola Nijinskini bir neçə ay təqib etdi və hətta ona daha yaxın olmaq üçün balet öyrənməyə başladı. Macar ənənəsinə görə, nişan gəlinə toydan əvvəl də nişanlısı ilə cinsi əlaqədə olmaq imkanı verdi. Bununla birlikdə, Nijinsky və Romola arasındakı cinsi əlaqələr yalnız 1913-cü ildə baş tutan toylarından sonra başladı. Bunun səbəbi Nijinskinin utancaqlığı və qadınlarla münasibətlərdəki utancaqlığı və dil maneəsi və həqiqi bir Katolik toyu etmək istəyi idi.
Nişandan xəbər tutan Diaghilev yaralandı. Nijinskini Rus Baletindən qovaraq keçmiş sevgilisinin məktublarına cavab verməkdən imtina edərək intiqamını aldı. Evləndikdən qısa müddət sonra Nijinsky, başqa bir pərəstişkarı, Düşes Durkalı tapdı və o, onu o qədər sevdi ki, onu sevgilisi olmağa dəvət etdi. Romolanın icazəsi ilə Nijinsky Düşes ilə cinsi əlaqəyə girdi. Daha sonra peşman olub dedi: "Bunu etdiyimə görə üzr istəyirəm. Bu onun üçün vicdansız idi. Mən onu sevmədim ..."
Nijinskinin zehni vəziyyəti pisləşəndə Romola ilə müxtəlif otaqlarda yatmağa başladılar. Bəzən Nijinsky gecə evdən çıxdı və fahişə axtararaq küçələrdə gəzdi. Onlarla yalnız danışdı və mastürbasyon etdi. Bunu “özünü zöhrəvi xəstəlik təhlükəsindən qorumaq” üçün etdi. 1914 və 1920-ci illərdə Romolanın Nijinskidən iki qızı dünyaya gəldi. İlk qızı doğulduqdan qısa müddət sonra Diaghilev Nijinsky-nin həyatına yenidən girdi. Romola bunun qarşısını almaq üçün hər yolla çalışdı və hətta Diaghilevi Rus Baletindəki çıxışlarına görə Nijinskiyə 500.000 frank ödəməsi üçün məhkəməyə verdi. Romola bu işi qazandı, lakin Diaghilev bu məbləği heç vaxt ödəmədi. Romola bütün gücü ilə Nijinskini bir istiqamətə çəkdi və Diagilev heç bir şəkildə ondan geri qalmayıb onu əks istiqamətə sürüklədi. Rəqs edə bilməyən və hisslərinə qapıla bilməyən Nijinsky səssiz bir dəli vəziyyətinə düşdü.

Tərcümeyi-hal

Faunun günortadan sonra istirahəti

Evlilik

Müəssisə

Son premyera

Xəstəlik

Küllərin yenidən basdırılması

Nijinsky şəxsiyyətinin mənası

Yaddaş

Redaktor seçimi