Qədim yunan heykəlləri haqqında təqdimatı yükləyin. Qədim Elladanın görkəmli heykəltəraşları

Slayd 1

Qədim Yunanıstanın görkəmli heykəltəraşları
MHC dərsinin təqdimatını müəllim Petrova M.G. MBOU "Gimnaziya", Arzamas

Slayd 2

Dərsin məqsədi
Qədim Yunanıstanda heykəltəraşlığın inkişafının müxtəlif mərhələlərinin şah əsərlərini müqayisə edərək onun inkişafı haqqında təsəvvür formalaşdırmaq; tələbələri Qədim Yunanıstanın ən böyük heykəltəraşları ilə tanış etmək; heykəltəraşlıq əsərlərini təhlil etmək, bədii əsərlərin müqayisəli təhlili əsasında məntiqi təfəkkür bacarıqlarını inkişaf etdirmək; sənət əsərlərinin qavranılması mədəniyyətini tərbiyə etmək.

Slayd 3

Şagirdlərin biliklərinin yenilənməsi
-Qədim Yunan incəsənətinin əsas tezisi nədir? - “Akropol” sözü nə deməkdir? - Ən məşhur Yunan Akropolu harada yerləşir? -Neçənci əsrdə yenidən tikilib? -Afinanın bu zamankı hökmdarının adını çək. -Tikinti işlərinə kim rəhbərlik edirdi? -Akropolda olan məbədlərin adlarını sadalayın. -Əsas girişin adı nədir, onun memarı kimdir? -Parfenon tanrılardan hansına ithaf olunub? Memarların adları nədir? -Erextheionu bəzəyən tavanı daşıyan qadınların heykəltəraşlıq təsviri olan məşhur portiko hansıdır? - Vaxtilə Akropolu bəzəyən hansı heykəlləri bilirsiniz?

Slayd 4

Qədim yunan heykəltəraşlığı
Təbiətdə çoxlu şanlı qüvvələr var, Amma insandan şərəfli heç nə yoxdur. Sofokl
Problemli sualın ifadəsi. - Qədim Yunan heykəltəraşlığının taleyi necə olub? - Yunan heykəltəraşlığında gözəllik problemi və insan problemi necə həll olunub? - Yunanlar nədən və nəyə gəldilər?

Slayd 5

Masanı yoxlayın
Heykəltəraşların adları Abidənin adları Yaradıcılıq üslubunun xüsusiyyətləri
Arxaik (e.ə. VII-VI əsrlər) Arkaik (e.ə. VII-VI əsrlər) Arkaik (e.ə. VII-VI əsrlər)
Kuros Kora
Klassik dövr (e.ə. V-IV əsrlər) Klassik dövr (e.ə. V-IV əsrlər) Klassik dövr (e.ə. V-IV əsrlər)
Myron
Poliklet
Son klassik (e.ə. 400-323-cü illər - e.ə. IV əsrin sonu) Son klassik (e.ə. 400-323-cü əsrin sonu)
Scopas
Praxitel
Lisipp
Ellinizm (e.ə. III-I əsrlər) Ellinizm (e.ə. III-I əsrlər) Ellinizm (e.ə. III-I əsrlər).
Agesander

Slayd 6

arxaik
Kouros. Eramızdan əvvəl 6-cı əsr
qabıq. Eramızdan əvvəl 6-cı əsr
Pozaların hərəkətsizliyi, hərəkətlərin sərtliyi, üzlərdə “arxaik təbəssüm”, Misir heykəltəraşlığı ilə əlaqə.

Slayd 7

Klassik dövr
Myron. Disk atıcı. Eramızdan əvvəl 5-ci əsr
Myron heykəltəraşlıqda hərəkət probleminin həllində yenilikçi idi. O, "Discobolus"un özünün hərəkətini deyil, qısa bir fasiləni, iki güclü hərəkət arasında bir ani dayanmağı təsvir etdi: geriyə yelləncək və bütün bədənin və diskin irəli atılması. Disk atıcının üzü sakit və statikdir. Şəklin fərdiləşdirilməsi yoxdur. Heykəl insan vətəndaşının ideal obrazını təcəssüm etdirirdi.

Slayd 8

Müqayisə et
Chiazm, istirahətdə gizli hərəkəti ötürmək üçün heykəltəraşlıq texnikasıdır. "Canon"dakı Polycletus bir insanın ideal nisbətlərini təyin etdi: baş - 17 boy, üz və əl - 110, ayaq - 16.
Myron. Disk atıcı
Poliklet. Dorifor

Slayd 9

Gec klassik
Scopas. Maenad. 335 BC e. Roma nüsxəsi.
Bir insanın daxili vəziyyətinə maraq. Güclü, ehtiraslı hisslərin ifadəsi. Dramatizm. İfadə. Enerjili hərəkət şəkli.

Slayd 10

Praxitel
Knidli Afrodita heykəli. Bu, Yunan sənətində qadın fiqurunun ilk təsviri idi.

Slayd 11

Lysippos, şəkillərin fərdiləşdirilməsi və psixologiyasının göründüyü yeni bir plastik kanon hazırladı.
Lisippos. Makedoniyalı İskəndər
Apoxyomenus

Slayd 12

Müqayisə et
"Apoxyomen" - dinamik duruş, uzanan nisbətlər; yeni kanon-baş = ümumi hündürlüyün 1/8-i
Poliklet. Dorifor
Lisippos. Apoxyomenus

Slayd 13

Plastik eskiz

Slayd 14

Yunan heykəltəraşlığında gözəllik problemi və insan problemi necə həll edildi. Yunanlar nədən və nəyə gəldilər?
Nəticə. Heykəl ibtidai formalardan mükəmməl nisbətlərə keçdi. Ümumiləşdirmədən fərdiliyə doğru. İnsan təbiətin əsas yaradıcısıdır.Heykəltəraşlıq növləri müxtəlifdir: relyef (yastı heykəltəraşlıq); kiçik plastik; dairəvi heykəltəraşlıq.

Slayd 15

Ev tapşırığı
1. Dərsin mövzusu üzrə cədvəli doldurun. 2. Test işi üçün suallar hazırlayın. 3. “Antik heykəltəraşlığın böyüklüyü nədir?” esse yazın.

Slayd 16

Biblioqrafiya.
1. Yu.E. Galushkina "Dünya İncəsənət Mədəniyyəti". - Volqoqrad: Müəllim, 2007. 2. T.G. Grushevskaya “MHC Dictionary” - Moskva: “Akademiya”, 2001. 3. Danilova G.I. Dünya İncəsənəti. Əvvəldən 17-ci əsrə qədər. Dərslik 10 sinif. - M .: Bustard, 2008 4. E.P. Lvov, N.N. Fomina “Dünya İncəsənət Mədəniyyəti. Yaranmasından 17-ci əsrə qədər "Tarix haqqında oçerklər. - M .: Peter, 2007. 5. L. Lyubimov “Qədim dünyanın sənəti” - M .: Maarifçilik, 1980. 6. Müasir məktəbdə dünya incəsənət mədəniyyəti. Tövsiyələr. Reflekslər. Müşahidələr. Elmi-metodiki toplu. - Sankt-Peterburq: Nevski dialekti, 2006. 7. A.İ. Nemirovski. "Qədim dünya tarixi haqqında oxumaq üçün kitab"

Qədim Yunanıstanın heykəlləri Qədim Yunanıstan sənəti bütün Avropa sivilizasiyasının böyüdüyü sütun və təməl oldu. Qədim Yunanıstanın heykəltəraşlığı xüsusi bir mövzudur. Antik heykəltəraşlıq olmasaydı, İntibah dövrünün parlaq şah əsərləri olmazdı və bu sənətin gələcək inkişafını təsəvvür etmək çətindir. Yunan antik heykəltəraşlığının inkişaf tarixində üç böyük mərhələni ayırd etmək olar: arxaik, klassik və ellinistik. Hər birində vacib və xüsusi bir şey var. Onların hər birini nəzərdən keçirək.

• Qədim Yunanıstan sənəti bütün Avropa sivilizasiyasının böyüdüyü sütun və təməl oldu. Qədim Yunanıstanın heykəltəraşlığı xüsusi bir mövzudur. Antik heykəltəraşlıq olmasaydı, İntibah dövrünün parlaq şah əsərləri olmazdı və bu sənətin gələcək inkişafını təsəvvür etmək çətindir. Yunan antik heykəltəraşlığının inkişaf tarixində üç böyük mərhələni ayırd etmək olar: arxaik, klassik və ellinistik. Hər birində vacib və xüsusi bir şey var. Onların hər birini nəzərdən keçirək.

Bu dövrə eramızdan əvvəl VII əsrdən eramızdan əvvəl V əsrin əvvəllərinə qədər olan dövrdə yaradılmış heykəllər daxildir. Dövr bizə çılpaq döyüşçülərin-gənclərin (kuros) fiqurlarını, eləcə də paltarlı bir çox qadın fiqurlarını (qabıq) verdi. Arxaik heykəllər müəyyən sxematiklik, qeyri-mütənasiblik ilə xarakterizə olunur. Digər tərəfdən, heykəltəraşın hər bir əsəri öz sadəliyi və təmkinli emosionallığı ilə cəlbedicidir. Bu dövrün fiqurları üçün yarı təbəssüm xarakterikdir, əsərə müəyyən sirr və dərinlik verir.

Berlin Dövlət Muzeyində saxlanılan “Narlı ilahə” ən yaxşı qorunmuş arxaik heykəllərdən biridir. Zahiri kobudluq və "səhv" proporsiyalarla müəllifin parlaq şəkildə hazırladığı heykəltəraşlığın əlləri tamaşaçının diqqətini çəkir. Heykəltəraşlığın ifadəli jesti onu dinamik və xüsusilə ifadəli edir.

Bu dövrün heykəltəraşlıq klassiklərinin əksəriyyəti antik plastik sənətlə əlaqələndirilir. Klassiklər dövründə Afina Parthenos, Olimpiya Zevsi, Diskobol, Dorifor və bir çox başqaları kimi məşhur heykəllər yaradılmışdır. Tarix dövrün görkəmli heykəltəraşlarının adlarını nəsillər üçün qoruyub saxlamışdır: Poliklet, Fidiya, Miron, Skopas, Praksitel və bir çox başqaları. Klassik Yunanıstanın şah əsərləri harmoniya, ideal nisbətlər (insan anatomiyasının mükəmməl biliyini göstərir), həmçinin daxili məzmun və dinamika ilə seçilir. ellinizm

• Son Yunan antik dövrü bütövlükdə bütün sənətə, xüsusən də heykəltəraşlığa güclü şərq təsiri ilə xarakterizə olunur. Mürəkkəb foresfortenings, incə pərdələr, çoxsaylı detallar görünür.
Şərq emosionallığı və temperamenti klassiklərin sakitliyinə və əzəmətinə nüfuz edir.

• Ellinizm dövrünün ən məşhur heykəltəraşlıq kompozisiyası Laokun və onun oğulları Rodoslu Agesanderdir (şedevr Vatikan muzeylərindən birində saxlanılır). Kompozisiya dramla doludur, süjetin özü güclü emosiyaları nəzərdə tutur. Afinanın göndərdiyi ilanlara çarəsiz müqavimət göstərən qəhrəmanın özü və oğulları sanki onların taleyinin dəhşətli olduğunu başa düşürlər. Heykəl qeyri-adi dəqiqliklə hazırlanmışdır. Rəqəmlər plastik və realdır. Qəhrəmanların üzləri tamaşaçıda güclü təəssürat yaradır.

• Phidias eramızdan əvvəl 5-ci əsrdə Qədim Yunanıstanın məşhur heykəltəraşıdır. Afinada, Delfidə və Olimpiyada işləyib. Phidias Afinadakı Akropolun yenidən qurulmasında fəal iştirak etdi. O, Parthenonun tikintisində və bəzədilməsində liderlərdən biri idi. Parthenon üçün 12 metr hündürlükdə Afina heykəlini yaratdı. Heykəlin əsasları taxta fiqurdur. Üz və bədənin açıq hissələrinə fil sümüyü lövhələri çəkildi. Geyim və silahlar təxminən iki ton qızılla örtülmüşdü. Bu qızıl gözlənilməz maliyyə böhranları zamanı təcili ehtiyat kimi xidmət edirdi.

• Fidianın yaradıcılığının zirvəsi onun Olimpiyada 14 metr hündürlüyündə olan məşhur Zevs heykəli idi. O, ildırımlını bəzəkli taxtda oturmuş, yuxarı gövdəsi çılpaq, aşağısı isə plaşa bükülmüş şəkildə təsvir etmişdir. Bir əlində Zevs Nike heykəlini, digər əlində güc simvolu - çubuq tutur. Heykəl ağacdan hazırlanmış, fiqur fil sümüyü lövhələrlə örtülmüş, paltarlar isə nazik qızıl təbəqələrdən ibarət idi. İndi Qədim Yunanıstanda heykəltəraşların nə olduğunu bilirsiniz.

Arxaik heykəltəraşlıq: Kora - qızlar
xitonlar.
idealı təcəssüm etdirir
qadın gözəlliyi;
Biri oxşayır
digər: buruq
saç, sirli
təbəssüm, təcəssüm
incəlik.
qabıq. Eramızdan əvvəl VI əsr

YUNAN HEYKƏKLƏRİ KLASSİKASI

Klassik dövrün yunan heykəltəraşları:

Poliklet

Polycletus kanonu

Polycletus kanonu

Poliklet

Myron

Kopenhagen Nəbatat Bağında Miron tərəfindən "Discobolus"

Disk atıcı. Myron

Scopasın heykəltəraşlıq əsərləri

Praxitel

Praxitelesin heykəltəraşlıq əsərləri

Lisipp

Lisipposun heykəltəraşlıq əsərləri

Lisipposun heykəltəraşlıq əsərləri

Lisipposun heykəltəraşlıq əsərləri

Leohar

Yunan heykəltəraşlığı

Samothrace Nika

Nika Açılan Sandal

Venera de Milo

Laokoon və oğulları

"Qədim Yunanıstanın heykəli"- Sizi qədim yunan sənətinin ən böyük abidələri, irsi dünya bədii mədəniyyəti üçün əhəmiyyətini itirməyən və sənətsevərləri sevindirməyə davam edən antik dövrün görkəmli heykəltəraşlarının əsərləri ilə tanış edəcək təqdimat. rəssamların və heykəltəraşların işi.

Qədim Yunanıstan heykəli

Fidiya və Mikelanceloya baş əyin, birincinin ilahi aydınlığına və ikincinin sərt narahatlığına heyran olun. Ləzzət yüksək ağıllar üçün nəcib şərabdır. ...Güclü daxili impuls həmişə gözəl bir heykəldə təxmin edilir. Qədim sənətin sirri də budur”. Auguste Rodin

Təqdimat 35 slayddan ibarətdir. Burada böyük heykəltəraşların: Miron, Polycletus, Praxiteles, Phidias və başqalarının ən görkəmli əsərləri ilə arxaik, klassik və ellinistik sənət sənətini təqdim edən illüstrasiyalar var. Şagirdləri qədim yunan heykəltəraşlığı ilə tanış etmək niyə bu qədər vacibdir?

Dünya incəsənət mədəniyyəti dərslərinin super vəzifəsi, məncə, uşaqları incəsənət tarixi, dünya incəsənət mədəniyyətinin görkəmli abidələri ilə tanış etməkdən çox, onlarda gözəllik hissi oyatmaqdan ibarətdir ki, bu da əslində , insanı heyvandan fərqləndirir.

Qədim Yunanıstan sənəti və hər şeydən əvvəl heykəltəraşlıq Avropa mənzərəsi üçün gözəllik nümunəsi kimi xidmət edir. XVIII əsrin böyük alman maarifçisi Qothold Evraim Lessinq yazırdı ki, yunan rəssamı gözəllikdən başqa heç nə təsvir etmir. Yunan sənətinin şah əsərləri bütün dövrlərdə, o cümlədən atom çağımızda təxəyyülü heyran etdi və həmişə sevindirdi.

Təqdimatımda arxaikdən ellinizmə qədər rəssamların gözəllik, insan kamilliyi ideyasının necə təcəssüm olunduğunu göstərməyə çalışdım.

Təqdimatlar sizi Qədim Yunanıstan sənəti ilə də tanış edəcək:

Sinif: 10

Dərs təqdimatı

Geri irəli

Diqqət! Slayd önizləmələri yalnız məlumat məqsədləri üçündür və bütün təqdimat seçimlərini əks etdirməyə bilər. Əgər bu işlə maraqlanırsınızsa, tam versiyanı yükləyin.

Hədəf: tələbələrin Qədim Yunanıstanın bədii mədəniyyəti haqqında biliklərinin formalaşmasına töhfə vermək.

Tapşırıqlar:

• qədim yunan memarlığının və heykəltəraşlığının təbiəti haqqında təsəvvür yaratmaq;
• memarlıqda “sifariş” anlayışı ilə tanış olmaq; onların növlərini nəzərdən keçirin;
• Avropa mədəniyyətinin formalaşmasında qədim yunan mədəniyyətinin rolunu müəyyən etmək;
• digər ölkələrin mədəniyyətinə marağı artırmaq;

Dərs növü: yeni biliklərin formalaşması

Dərs avadanlığı: G.I. Danilov MHC. Başlanğıclardan 17-ci əsrə qədər: 10-cu sinif üçün dərslik. - M .: Bustard, 2013. Təqdimat, kompüter, proyektor, interaktiv lövhə.

Dərslər zamanı

I. Sinfin təşkili.

II. Yeni mövzuya hazırlıq

III. Yeni materialın öyrənilməsi

Qədim Hellas diyarı hələ də əzəmətli memarlıq strukturları və heykəltəraşlıq abidələri ilə heyran qalır.

Hellas - onun sakinləri öz ölkələrini belə adlandırdılar və özlərini - Hellenlərin əfsanəvi padşahının - Hellen əcdadının adı ilə adlandırdılar. Sonralar bu ölkə Qədim Yunanıstan adlandırıldı.

Mavi dəniz üfüqdən çox uzaqlara sıçradı. Suların genişliyi arasında adalar sıx yaşıllıqlarla yaşıl idi.

Yunanlar adalarda şəhərlər saldılar. Hər bir şəhərdə cizgilərin, rənglərin, relyeflərin dilində danışa bilən istedadlı insanlar yaşayırdı. Slayd 2-3

Qədim Elladanın memarlıq görünüşü

"Biz şıltaqlıq olmadan gözəlliyi və qadınlıq olmadan müdrikliyi sevirik." Yunan mədəniyyətinin idealını V əsrin ictimai xadimi belə ifadə etmişdir. e.ə. Perikl. Artıq bir şey yoxdur - Qədim Yunanıstanın sənətinin və həyatının əsas prinsipi. Slayd 5

Demokratik şəhər dövlətlərinin inkişafı bir çox cəhətdən məbəd memarlığında xüsusi zirvələrə çatan memarlığın inkişafına kömək etdi. Orada Roma memarı Vitruviusun (e.ə. 1-ci əsrin ikinci yarısı) yunan memarlarının əsərləri əsasında tərtib edilmiş əsas prinsiplər öz ifadəsini tapdı: "güc, fayda və gözəllik".

Sifariş (latınca - sifariş) daşıyıcı (dayandırıcı) və daşıyıcı (üst-üstə düşən) elementlərin birləşməsi və qarşılıqlı əlaqəsi nəzərə alındıqda, memarlıq quruluşunun bir növüdür. Ən geniş yayılmışları Dor və İon (e.ə. 7-ci əsrin sonu) və daha az dərəcədə sonralar (e.ə. 5-ci əsrin sonu - 4-cü əsrin əvvəlləri) - Korinf ordeni idi ki, bunlar bizim dövrümüzə qədər memarlıqda geniş istifadə olunurdu. Slayd 6-7

Dor məbədində sütunlar birbaşa postamentdən qalxır. Zolaqlı-fleyta-şaquli yivlərdən başqa heç bir bəzəkləri yoxdur. Gərginlikli Dor sütunları damı tutur, bunun onlar üçün nə qədər çətin olduğunu görə bilərsiniz. Sütunun yuxarı hissəsi başlıq (baş) ilə taclanır. Sütunun gövdəsi onun gövdəsi adlanır. Dor məbədlərində paytaxt çox sadədir. Dor ordeni, ən lakonik və sadə olaraq, Yunan Dori tayfalarının xarakterinin kişiliyi və davamlılığı ideyasını təcəssüm etdirirdi.

Xətlərin, formaların və nisbətlərin ciddi gözəlliyi ilə xarakterizə olunur. Slayd 8-9.

İon məbədinin sütunları daha hündür və nazikdir. Aşağıda, postamentdən yuxarı qaldırılır. Gövdəsindəki fleyta yivləri daha tez-tez yerləşir və nazik parça qıvrımları kimi axır. Paytaxtda isə iki qıvrım var. Slayd 9-11

Adı Korinf şəhərindən gəlir. Onlar bitki motivləri ilə zəngin şəkildə bəzədilmişdir, onların arasında akantus yarpaqlarının təsvirləri üstünlük təşkil edir.

Bəzən sütun kimi qadın fiquru şəklində şaquli dayaq istifadə olunurdu. Buna karyatid deyilirdi. Slayd 12-14

Yunan nizam sistemi, bildiyimiz kimi, tanrıların məskəni kimi xidmət edən daş məbədlərdə təcəssüm olunurdu. Yunan məbədinin ən çox yayılmış növü peripter idi. Peripter (yunanca - "pteros", yəni "plumage", perimetr ətrafında sütunlarla əhatə olunmuşdur). Onun uzun tərəfində 16 və ya 18 sütun, kiçik tərəfində 6 və ya 8 sütun var idi. Məbəd uzunsov düzbucaqlı formasında otaq idi. Slayd 15

Afina Akropolu

Eramızdan əvvəl 5-ci əsr - qədim yunan siyasətinin çiçəklənməsi. Afina Helladanın ən böyük siyasi və mədəni mərkəzinə çevrilir. Qədim Yunanıstan tarixində bu dövr adətən “Afinanın qızıl dövrü” adlanır. Məhz o zaman burada dünya incəsənəti xəzinəsinə daxil olan bir çox memarlıq tikililərinin tikintisi aparılırdı. Bu dövr Afina demokratiyasının lideri Periklin hakimiyyəti dövrüdür. Slayd 16

Ən diqqətəlayiq binalar Afina Akropolunda yerləşir. Qədim Yunanıstanın ən gözəl məbədləri burada idi. Akropol nəinki böyük şəhəri bəzəyirdi, həm də hər şeydən əvvəl ziyarətgah idi. Afinaya ilk gələn adam hər şeydən əvvəl görür

Akropol. Slayd 17

Akropol - yunan dilindən tərcümədə "yuxarı şəhər". Təpədə yerləşir. Burada tanrıların şərəfinə məbədlər tikilmişdir. Akropoldakı bütün işlərə böyük yunan memarı Phidias nəzarət edirdi. Phidias həyatının 16 ilini Akropola verdi. O, bu nəhəng yaradıcılığı canlandırdı. Bütün məbədlər tamamilə mərmərdən tikilmişdir. Slayd 18

Slayd 19-38 Bu slaydlarda memarlıq və heykəltəraşlıq abidələrinin ətraflı təsviri ilə Akropolun planı göstərilir.

Akropolun cənub yamacında 17 min nəfəri qəbul edə bilən Dionis Teatrı yerləşirdi. Tanrıların və insanların həyatından faciəli və komediya səhnələri oynadı. Afina ictimaiyyəti onun gözləri qarşısında baş verən hər şeyə canlı və ruhlu reaksiya verdi. Slayd 39-40

Qədim Yunanıstanın təsviri sənəti. Heykəltəraşlıq və vaza rəssamlığı.

Qədim Yunanıstan dünya bədii mədəniyyəti tarixinə heykəltəraşlıq və vaza rəngkarlığının görkəmli əsərləri sayəsində daxil olmuşdur. Heykəllər qədim yunan şəhərlərinin meydanlarını və memarlıq tikililərinin fasadlarını bol-bol bəzəyirdi.Plutarxa görə (təx. 45-c. 127) Afinada canlı insanlardan daha çox heykəl var idi. Slayd 41-42

Sağ qalan ən qədim əsərlər arxaik dövrdə yaradılmış kuros və qabıqlardır.

Kuros, adətən çılpaq olan gənc idmançının heykəl növüdür. Əhəmiyyətli ölçülərə çatdı (3 m-ə qədər). Kuros ziyarətgahlarda və məzarlarda yerləşdirildi; onlar əsasən xatirə dəyərinə malik olmaqla yanaşı, həm də dini təsvirlər ola bilərdi. Kurolar təəccüblü bir şəkildə bir-birinə bənzəyir, hətta pozaları həmişə eynidır: ayaqları uzadılmış statik fiqurları düzəldin, ovucları yumruğa sıxaraq bədən boyunca uzanan əllər. Onların üz cizgiləri fərdilikdən məhrumdur: üzün düzgün oval forması, burnun düz xətti, gözlərin uzunsov kəsilməsi; dolğun, çıxıntılı dodaqlar, iri və yuvarlaq çənə. Arxa arxasındakı saçlar davamlı qıvrımlar kaskadını təşkil edir. Slayd 43-45

Kor (qızlar) fiqurları incəlik və incəliyin təcəssümüdür. Onların pozaları da monoton və statikdir. Tiaras tərəfindən tutulan sərin qıvrılmış qıfıllar ayrılır və uzun simmetrik ipliklərdə çiyinlərə düşür. Bütün üzlərdə sirli bir təbəssüm var. Slayd 46

Qədim yunanlar ecazkar insanın necə olması lazım olduğunu ilk düşünüb, bədəninin gözəlliyini, iradəsinin cəsarətini və ağlının gücünü tərənnüm edib. Heykəltəraşlıq xüsusilə Qədim Yunanıstanda inkişaf etmiş, portret xüsusiyyətlərinin və insanın emosional vəziyyətinin ötürülməsində yeni zirvələrə çatmışdır. Heykəltəraşların əsərlərinin əsas mövzusu insan - təbiətin ən mükəmməl yaradılışı olmuşdur.

Yunanıstanın rəssam və heykəltəraşlarından olan insanların obrazları canlanmağa, hərəkət etməyə başlayır, yeriməyi öyrənir və yarım addımda donaraq ayaqlarını bir az geriyə qoyurlar. Slayd 47-49

Qədim Yunan heykəltəraşları idmançıların heykəllərini heykəl qoymağı çox sevirdilər, çünki onlar böyük fiziki gücə malik insanları idmançı adlandırırdılar. O dövrün ən məşhur heykəltəraşları bunlardır: Miron, Polycletus, Phidias. Slayd 50

Myron Yunanıstanın portret heykəltəraşları arasında ən sevimli və populyardır. Myrona ən böyük şöhrəti onun qalib idmançıların heykəlləri gətirib. Slayd 51

"Diskobol" heykəli. Qarşımızda disk atmağa hazır olan gözəl bir gənc var. Deyəsən, bir azdan idmançı ayağa qalxacaq və böyük güclə atılan disk uzaqlara uçacaq.

Əsərlərinə hərəkət hissi çatdırmağa çalışan heykəltəraşlardan biri olan Myron. Heykəlin 25 əsr yaşı var. Bu günə qədər yalnız dünyanın müxtəlif muzeylərində saxlanılan nüsxələri qalmışdır. Slayd 52

Poliklet eramızdan əvvəl V əsrin 2-ci yarısında Arqosda işləmiş qədim yunan heykəltəraşı və sənət nəzəriyyəçisidir. Polycletus "Canon" traktatını yazdı, burada ilk dəfə nümunəvi bir heykəltəraşlığın hansı formalara sahib ola biləcəyi və olması lazım olduğu barədə danışdı. Bir növ "gözəllik riyaziyyatı" inkişaf etdirdi. Dövrünün gözəlliklərinə diqqətlə baxdı və düzgün, gözəl bir fiqur qura biləcəyini müşahidə edərək nisbətlər çıxardı. Polikleitosun ən məşhur əsəri “Dorifor” (Nizə daşıyıcı) əsəridir (e.ə. 450-440). Hesab olunurdu ki, heykəl traktatın müddəaları əsasında yaradılmışdır. Slayd 53-54

Dorifor heykəli.

Görünür Olimpiya Oyunlarının qalibi olan yaraşıqlı və güclü gənc çiynində qısa nizə ilə yavaş-yavaş yeriyir.Bu əsərdə qədim yunanların gözəllik haqqında təsəvvürləri təcəssüm olunurdu. Heykəl çoxdan gözəllik kanonu (modeli) olaraq qalmışdır. Poliklet istirahətdə olan bir insanı təsvir etməyə çalışdı. Dayanmaq və ya yavaş-yavaş gəzmək. Slayd 55

Təxminən 500 BC. Afinada, bütün Yunan mədəniyyətinin ən məşhur heykəltəraşı olmaq üçün təyin edilmiş bir oğlan doğuldu. Ən böyük heykəltəraş şöhrətini qazandı. Phidias'ın etdiyi hər şey bu günə qədər Yunan sənətinin əlaməti olaraq qalır. Slayd 56-57

Fidianın ən məşhur əsəri “Olimp Zevsi” heykəlidir.Zevsin fiquru ağacdan hazırlanmış, digər materiallardan olan hissələr isə tunc və dəmir mismarlar və xüsusi qarmaqlar vasitəsilə bazaya bərkidilmişdir. Üz, qollar və bədənin digər hissələri rənginə görə insan dərisinə kifayət qədər yaxın olan fil sümüyündən hazırlanmışdı. Saç, saqqal, plaş, səndəl qızıldan, gözlər qiymətli daşlardan düzəldilmişdir. Zevsin gözləri böyük adamın yumruğu boyda idi. Heykəlin əsasının eni 6 metr, hündürlüyü isə 1 metr idi. Bütün heykəlin hündürlüyü, postamentlə birlikdə, müxtəlif mənbələrə görə, 12 ilə 17 metr arasında idi. Belə təəssürat yaranmışdı ki, “o (Zevs) taxtdan qalxmaq istəsə, damı uçurar”. Slayd 58-59

Ellinizmin heykəltəraşlıq şah əsərləri.

Ellinizm dövründə klassik ənənələr insanın daxili dünyasının daha mürəkkəb dərk edilməsi ilə əvəz olundu. Yeni mövzular, süjetlər yaranır, məlum klassik motivlərin yozumu dəyişir, insan xarakterlərinin, hadisələrin təsvirinə yanaşmalar tamam fərqli olur. Hellenizmin heykəltəraşlıq şah əsərləri arasında aşağıdakıları qeyd etmək lazımdır: "Venera de Milo" Agesandra, Perqamdakı Zevsin Böyük qurbangahının frizləri üçün heykəltəraşlıq qrupları; Naməlum müəllif tərəfindən Samothroki Nika, heykəltəraşlar Agesander, Athenador, Polydor tərəfindən" Laokoon oğulları ilə ". Slayd 60-61

Antik vaza rəsm.

Qədim Yunanıstanın rəngkarlığı da memarlıq və heykəltəraşlıq qədər gözəl idi, onun inkişafını 11-10-cu əsrlərdən başlayaraq bizə gəlib çatan vazaları bəzəyən rəsmlərlə qiymətləndirmək olar. e.ə e. Qədim yunan sənətkarları müxtəlif məqsədlər üçün çoxlu çeşidli qablar yaratmışlar: amforalar - zeytun yağı və şərab saxlamaq üçün, kraterlər - şərabı su ilə qarışdırmaq üçün, lekith - yağ və buxur üçün dar bir qab. Slayd 62-64

Qablar gildən qəliblənmiş və sonra xüsusi bir kompozisiya ilə rənglənmişdir - bu, "qara lak" adlanırdı. Qara fiqurlu rəsm rəsm adlanırdı, bunun üçün fonda bişmiş gilin təbii rəngi idi. Qırmızı fiqurlu rəsm rəsm adlanırdı, bunun üçün fon qara, təsvirlər isə bişmiş gil rəngində idi. Rəsm üçün mövzular əfsanələr və miflər, gündəlik həyat səhnələri, məktəb dərsləri, idmançıların yarışları idi. Zaman antik vazaları əsirgəmədi - onların çoxu qırıldı. Ancaq arxeoloqların zəhmətkeş işi sayəsində bəziləri bir-birinə yapışa bildilər, lakin bu günə qədər mükəmməl formaları və qara lakın parlaqlığı ilə bizi sevindirirlər. Slayd 65-68

Yüksək inkişaf səviyyəsinə çatan Qədim Yunanıstan mədəniyyəti sonralar bütün dünya mədəniyyətinə böyük təsir göstərmişdir. Slayd 69

IV. Keçilmiş materialın konsolidasiyası

V. Ev tapşırığı

Dərslik: Fəsil 7-8. Yunan heykəltəraşlarından birinin işi haqqında mesajlar hazırlayın: Phidias, Polycletus, Myron, Scopas, Praxiteles, Lysippos.

Vi. Dərsin xülasəsi