Sirk nağılı. Yekaterinburq sirki yeni qablaşdırmada ekzotik aktyorlar Candy ilə klassik nağıl səhnələşdirib.

Yeni qablaşdırmada konfet

Sirkdə tez-tez baş verdiyi kimi, "təkərlərdə" çox şey edildi. Kostyumlar premyeradan bir gecə əvvəl gətirilib və sənətçilər yolda onlara öyrəşiblər. Üstəlik, bəziləri atçılıq stuntlarının ifaçılarıdır - hərfi mənada.

Kostyum dizayneri Yuliya Piskunovanın paltarları tikmək üçün cəmi iki həftə vaxtı var idi - parçalar almaqdan tutmuş hazır məhsula qədər. Bundan əlavə, onun həyatı bəzən fəndlər yerinə yetirərkən insanın arenada necə geyinməsindən asılıdır.

- Amma sirk tamaşaları var. Biz yad deyilik. Hər şey yaxşı keçdi, "tıxanmalar" olmadan, - sirk direktoru, eyni zamanda nağılın ssenari müəllifi və rejissoru Anatoli Marçevski deyir. - Biz bilərəkdən bütün Teletubbiləri tərk etdik. Bizim öz mədəniyyətimiz var və onu arenada öz tərzimizdə, sirk tərzində təcəssüm etdiririk. Birdən çox nəsil bu gözəl ədəbiyyat üzərində tərbiyə alıb.

Ssenari müəllifi süjeti əlaqələndirmək üçün ədəbi möcüzəni sirklə əvəz etməli idi. Məsələn, Guidondan başqa bir möcüzə peyda olur, Çar Saltanı heyran edir - "ya balıq, ya da quş" - pinqvin. Anatoli Marçevskinin klassiklərə münasibətdə çox sərbəst olduğuna görə qınaqdan qorxduğunu soruşduqda o, belə cavab verdi:

- Uşaqlar, zaman bir yerdə dayanmır. Əsas odur ki, ideyanı qoruyub saxlamaq və onu əlçatan və maraqlı formada tamaşaçıya düzgün çatdırmaqdır.

Şaxta baba üçün təhsil proqramı

Puşkin versiyasında, bildiyiniz kimi, Yeni il və Milad işarəsi yoxdur. Amma şou Şaxta baba və Qar qızsız keçə bilməzdi. Və onlar, əlbəttə ki, tamaşanın ən əvvəlində meydana çıxdılar. Qar Qız babasına rus ədəbiyyatının klassikinin böyük həcmli nağıllarını hədiyyə etmək qərarına gəldi, lakin qohumunun oxuya bilmədiyini biləndə təəccübləndi. Onunla tam müvəffəqiyyətlə başa çatan təhsil işləri aparmalı oldum.

Maarifləndirmənin bəhrəsini alan və kitabı tez mənimsəmiş Şaxta baba öz biliklərini səxavətlə tamaşaçılarla bölüşdü.

Sirk digər sənət növlərindən əsaslı şəkildə fərqlənir. Əgər teatrda və kinoda rejissor tamaşa üçün aktyorları seçirsə, sirkdə bunun əksi olur: mövcud proqramdan asılı olaraq ssenari yazılır. Buna görə də, "Çar Saltanın nağılı"nda çoxlu dəniz sakinləri var idi: morjlar, dəniz şirləri, pinqvinlər ... Ancaq bütün hərəkətlərin "dəniz-okeanda" baş verdiyini xatırlasaq, hamısı kömək etdi. suların uçurumuna tərk edilmiş iki əsas personajın vəhşicəsinə edamından başlayaraq. Ana-körpə qətliamının ürəkağrıdan səhnəsi uşaqları bir müddət susmağa və onların valideynlərinə itaətsizliklə bağlı bütün hallarını yaddaşlarına köçürdü. Barel kifayət qədər yüksəklikdən o vaxta qədər işıq və tüstü effektləri ilə artıq dəniz dibinə çevrilmiş arenaya itələndi. Yeri gəlmişkən, tamaşanın uğur qazanmasında yaxşı yerləşdirilmiş işıq və səsin böyük rolu olub.

"Yaxşı, bu dünyada bir möcüzədir ..."

Bütün "naməlum heyvanlar" süjetə uyğun gəlir, çünki Şahzadə Guidon şəhərində heç bir möcüzə ola bilməzdi. Dələ isə qızıl qabıqları dişləmədi, amma uşaqların baxacaqları biri var idi.

Eynəkli pinqvinlər arenada tamaşaçıların diqqətini cəlb etmək üçün heç nə edə bilməyiblər. Fraklı bu quşların Çaplin yerişi hazır sirk tamaşasıdır. Buna baxmayaraq, məşqçi Qalina Maihrovskayanın əmri ilə onlar süni aysberqlərə qalxdılar və onları məharətlə yuvarladılar. Ağızlarını açan gənc tamaşaçılar dünyada yeganə təlim keçmiş pinqvinləri gördüklərindən xəbərsiz idilər.

Qəribədir ki, Ural şaxtası cənub enliklərinin sakinlərini sevindirmir. Məlum oldu ki, onlar Afrikadandırlar və onlar üçün ən rahat hava temperaturu üstəgəl on beş dərəcədir. Ümumiyyətlə, Qalina Mayhrovskayanın dediyi kimi, onun ittihamları kifayət qədər incədir. Qara dəniz hamsisinə məhəl qoymurlar, Baltik şorbasına, həddindən artıq hallarda - Xəzərə xidmət edirlər. Onlarla hovuz aparmalı, ona duzlu su hazırlamalı, İngiltərədə xüsusi yem almalıyıq. Bir şey onların xoşuna gəlmirsə, güclü bir dimdik istifadə edə bilərlər.

Çar Saltan təəccüblə

Böyük top və küçə tamaşalarının vaxtlarını xatırlayan klassik rus sirk ifaçısı ayıdır. Və təbii ki, onsuz da deyildi. O, uzun müddət havada uçmaqla, bədnam tacirlərin gəmisinin lövbərindən mətanətlə tutmaqla, vaxtaşırı Saltanla Qvidon arasında hərəkət edərək, mobil rabitə qurğusu funksiyalarını yerinə yetirməklə fərqlənirdi.

Pişiklər və itlər də tanış mühitdə onlar üçün tamamilə qeyri-adi olan məşqlərlə məşğul olurdular. "Balaca pələnglər" qorxmadan od halqaları üzərindən atladılar və pudellər tamaşaçılarla voleybol oynadılar. Tutuquşu öz velosipedində fədakarlıqla pedal çevirdi və yalnız təlimçilərin çevikliyi ona tarixi vətəninə getməyə imkan vermədi.

Xaricdən gələn qonaqlar - amerikalı burunlar çeviklik möcüzələri göstərdilər. Maya hinduları yaxşı əhval-ruhiyyənin nadir anlarında onları daha mehribanlıqla çağırırlar - coati.

Süjet zamanı bir yaramazı cəzalandırmaq lazım olduqda, qırmızı boks əlcəklərində bir kenquru könüllü olaraq bunu etdi. Bununla belə, avstraliyalı qonaq əllərini (bağışlayın, ön pəncələr) demək olar ki, heç vaxt istifadə etmirdi və kişiyə hər iki ayağı ilə eyni vaxtda aşağıdan yuxarıya doğru məkrli bir zərbə vurmağa çalışırdı. Quyruq edam zamanı dayaq nöqtəsi kimi xidmət edirdi. Yəqin ki, həmin gün insan üçün ən təhlükəli oyunlardan biri idi.

Tamaşa interaktiv idi. Zaman-zaman qəhrəmanlar çətin vəziyyətlərdə tamaşaçılarla məsləhətləşirdilər. Məsələn, kenquru məsələsində elçini pis xəbərlə cəzalandırmaq qərarı uşaqlar tərəfindən verilib. Və təəccüblü yekdilliklə, sanki Dövlət Dumasında.

Otuz üç qəhrəman həqiqətən də qızıl tərəzilərin içində idi. Onlar ədəbi prototiplərindən sayca aşağı idilər, lakin süvari bacarıqlarına görə onları üstələyirdilər. Üç mərtəbəli insan piramidası, atın qarnı altında çevriliş və digər bu kimi hiylələr təkcə gənc tamaşaçıları deyil, həm də onların valideynlərini heyran etdi.

Hipnoz edilmiş qaz

Teatr aktyorları dəvət olunmadığından onlar da sirk aktyoru olmalı idilər, hətta heyvan baxıcıları da boyar rolunu sınayırdılar. Ancaq məlum oldu ki, 78 yaşı olan məşhur təlxək Mey (Yevgeni Mayxrovski) Puşkinin nağılının məşhur film adaptasiyasında zarafatçı rolunu oynayıb. Və sirk tamaşasında, digər şeylər arasında, canlı qazı hipnoz etdi.

Rus nağılına yaraşdığı üçün tamaşa yaxşı bitdi. "Mən oradaydım; Mən bal, pivə içdim - və sadəcə bığımı isladım.

“Çar Saltanın nağılı” yanvarın 8-dək davam edəcək. Biletlər yalnız sirkin kassalarında satılır və isti tortlar kimi satılır, ona görə də onları almağa tələsmək lazımdır.

Həmişə bir oğlan olun və güc və əsas ilə əylənin! Sabah Altay Gənclər Teatrında “Mənim atam – Piter Pan” tamaşasının premyerası olacaq. Filmi gənc polşalı rejissor Benjamin Kots idarə edib. Bir neçə dəqiqə əvvəl MTA səhnəsində istehsalın açıq məşqi başa çatıb.

Yayda 29 yaşlı rejissor Beniamin Kots Altay Gənclər Teatrının yerində işləyən yaradıcılıq laboratoriyasında iştirak edirdi. O, “Mənim atam Piter Pandır” tamaşasına quruluş verib. Amma sonra bu, yalnız tamaşanın eskizi idi. Sentyabr ayında burada tam istehsalat hazırlanmağa başlandı. Baş qəhrəman oğluna onun çox nağıl qəhrəmanı - Peter Pan olduğunu söyləyir. Beləliklə, uşağın qarşısında əbədi gecikmələrinə və böyüklərin digər qeyri-ciddi cinayətlərinə haqq qazandırmaq.

Beniamin Kotz, “Mənim atam Peter Pandır” tamaşasının rejissoru:

Böyümək məsələsi - kişi kimi böyümək, ümumiyyətlə insan kimi böyümək və məsuliyyət və böyüklər dünyası hesabına uşaqlıqdan, uşaqlıq sevinclərindən bəzi fantaziyalardan imtina etmək bacarığı.

Oktyabrın 19 və 20-də “Mənim atam – Piter Pan” tamaşasının premyerası olacaq. Premyera nümayişləri üçün bütün biletlər satılıb.

“Axşam Barnaul”: Altay Gənclər Teatrında polşalı rejissorun tamaşasının məşqləri davam edir.

Altay Gənclər Teatrında gənc dramaturq Keren Klimovskinin pyesi əsasında rejissor Beniamin Kotsun (Polşa) quruluşunda “Mənim atam – Peter Pan” (12+) tamaşasının məşqləri davam edir.

Keçən il bu tamaşa bir neçə dram müsabiqəsində eyni vaxtda, bu yay isə yeni rejissorluq və müasir dramaturgiya laboratoriyasının “#Vsmysle” tamaşasının nəticələrinə görə qeyd-şərtsiz qələbə qazanıb. İndi sentyabr ayında onu təqdim edən Beniamin Kots laboratoriya eskizini tam hüquqlu bir tamaşaya çevirmək üçün Barnaula qayıtdı.

Hətta laboratoriya zamanı belə fikirlər səslənirdi ki, Keren Klimovskinin tamaşası şəksiz uğur və müasir teatr üçün hədiyyədir, öz tamaşaçısı ilə ailə, məhəbbət və məsuliyyət haqqında ciddi danışmağa hazırdır. Bundan əlavə, bu material daha sonra əsas personaj və onun finaldakı qeyri-müəyyən hərəkəti ətrafında olan böyük bir mübahisəyə səbəb oldu, lakin hamı tamaşanın bədii məziyyətlərini və onun günümüzə uyğunluğunu tanıdı.

Tamaşanın süjetinə görə, işsiz aktyor olan ata oğluna deyir ki, o, eyni Piter Pan - onların sevimli uşaq nağılının qəhrəmanı, uçmağı bacaran əbədi oğlandır. Ona görə də bəzən gecikir, dərsə gəlmir və ya oğlunun paltarını dərsə dəyişməyi unudur. Bu hekayə ata-oğul, fantastika və həqiqət, nağıl və reallığın çox uzağa gedəcək oyunudur.

"Uşaqlar və yeniyetmələr üçün yaxşı müasir dramın olmadığını söyləyənlər dərin səhv edirlər" dedi laboratoriya müdiri Viktor Rıjakov, teatr direktoru, müəllim, Vs. Meyerhold, Moskva İncəsənət Teatr Məktəbinin aktyorluq kafedrasının kurs müdiri. “Bu istedadlı müasir dramla ortaq dil tapmağı bilən müəlliflər, pyeslər, qəhrəmanlar, antiqəhrəmanlar və rejissorlar var. Bu tamaşalardan biri də “Mənim atam Piter Pandır” əsəridir.

Playbill "sehrli faciə" kimi təyin edilmişdir.

Onun quruluşunda rejissor Beniamin Kots (Polşa), quruluşçu rəssamı - Aleksey Silaev (Sankt-Peterburq), işıq üzrə rəssamı - Emil Avramenko (Moskva), bəstəkar və səs dizayneri Aleksey Vostrikov (Sankt-Peterburq) iştirak edib. Personajlar və ifaçılar: Təqdimatçı - Andrey Vorobyov, Oğlan - Roman Çistyakov, ata - Vladimir Kuligin, ana - Anastasiya Loskutova, Müəllim - Yuliya Yurieva.

Oktyabrın 19 və 20-də Altay Gənclər Teatrının kamera səhnəsində (Kalinin pr., 2) "Mənim atam - Piter Pan" tamaşasının premyerası olacaq.

Natalya Katrenko

“Barnaulda mayak”: Barnaullular Altay Gənclər Teatrında hansı yeni tamaşa ilə çıxış edəcəklər?

Bu yay Altay Gənclər Teatrında rejissor Beniamin Kots VSMISLE yaradıcılıq laboratoriyasında “Mənim atam - Piter Pan” tamaşasının eskizini təqdim etdi. İndi isə eskiz əsl tamaşaya çevrilib.

Beniaminin fikrincə, bu, bir uşağı öz içində saxlamaq və məsuliyyətli olmaq haqqında bir hekayədir. Tamaşanın premyerası oktyabrın 19 və 20-də olacaq. Plakatda “sehrli faciə” deyilir. Barnaul sakinlərinə hansı yeni tamaşa göstəriləcək? Qonaqlar danışacaqlar - tamaşanın rejissoru Beniamin Kots və MTA aktyoru Andrey Vorobyov.

GİTİS və VGİK-in səhnə nitqi kafedrasının dosenti Altay Gənclər Teatrının artistlərinin ixtisasını artırıb.

GİTİS və VGİK-in səhnə nitqi kafedrasının dosenti İrina Avtuşenko Altay Gənclər Teatrında “Nitq-səsin ekspressivliyinin inkişafı” mövzusunda ustad dərsləri keçirib. Rəssamların ixtisaslarının artırılması Rusiya Teatr Xadimləri İttifaqının qrantı və Rusiya Federasiyası Mədəniyyət Nazirliyinin dəstəyi sayəsində mümkün olmuşdur. Teatr uşaq və yeniyetmələrə ünvanlanan yaradıcılıq layihələrinin həyata keçirilməsi üçün qrantlar üçün müraciət müsabiqəsinin qalibi olub.

İrina Avtuşenko truppaya səs və mətn üzərində işləməyin yeni üsulu ilə tanış etdi. “Rəssamlar müxtəlif şəhərlərdə oxuyublar, müxtəlif məktəblərdə təcrübə keçiblər, ona görə də hər kəsin öz səs üzərində işləmə üsulu var. Məşqlərin ümumi sayından bəyəndiklərini, onlar üçün təsirli olanı işə götürürlər. Ümumi orfoepik mədəniyyətə gəlincə, istərdim ki, hamı eyni üslubda səslənsin ki, nitqdə uyğunsuzluq olmasın”, - deyə mütəxəssis bildirir.

Ustad dərslərində çox vaxt mikrofonla səhnəyə çıxarkən tələffüz mədəniyyətinə həsr olunub. Nitq müəllimi qeyd etdi ki, bu cihaz diksiya, samitlərin ehtiyatsız tələffüzü, səs zibillərinə dözümlülük (hönkürmək, dodaqlarını şaqqıldatmaq, tüpürcək ifrazı və s.) ilə bağlı bütün problemləri gücləndirir: “Mikrofon xüsusi səs plastikliyi, intonasiya müxtəlifliyi tələb edir. Əgər tamaşaçıya ancaq səs, metal səs hücum edirsə, teatrın mahiyyəti itirilir - intonasiya ifadəliliyi, nüanslar, yarımtonlar, çalarlar. Burada təbii ki, xüsusi səs texnikası tələb olunur”.

Mütəxəssis əlavə edir ki, truppa üçün ustad dərsləri mümkün qədər tez-tez keçirilməlidir. “Yetkin rəssamlar üçün müəllimlərlə görüş çox faydalıdır. Kollecə qayıdırlar, bacarıqlarını təzələyirlər, klişeləri silkələyirlər. Tədris həmişə yeni imkanların kəşfidir, irəliyə doğru hərəkətdir. Təbii ki, bu, teatrı yeniləyir, ona yeni enerji verir. Bir nitq müəllimini birbaşa konkret tamaşanın məşqinə dəvət etmək imkanı olsaydı, çox yaxşı olardı. Tamaşanın keyfiyyətini artıracaq maraqlı nitq ifadəli vasitələri olacaq. Belə tandemlərin nümunələri var. Eyni Lev Dodin və Valeri Qalendeyev Akademik Mali Dram Teatrında - Sankt-Peterburqdakı Avropa Teatrında. Tamaşa yaratarkən nitq müəllimi iştirak edəndə nəticəni həmişə görürük "deyə İrina Avtuşenko əlavə edir.

Ustad dərslərinin rəhbəri qeyd edir ki, məşğələlərdə iştirakçılar maraqlı, operativ və peşəkar inkişaflarında maraqlı olduqlarını nümayiş etdiriblər. “Teatrda çoxlu gənclərin olması, onların ustad dərslərində də iştirak etməsi yaxşı haldır. Mədəniyyət İnstitutunun tələbələri və teatr-studiya məktəbinin uşaqları görürlər ki, rəssam olmaq gündəlik işdir, daim təkmilləşməkdir. Artıq dram məktəbini keçmiş yaşlı aktyorların hələ də həvəslə məşqlə məşğul olduqlarını, təcrübədən necə asanlıqla imtina etdiklərini və yeni bir şeyə qərq olmağa hazır olduqlarını seyr etdikdə, bu, onları peşədə düzgün mövcud olmağa hazırlayır.

Tamaşanın xeyriyyə nümayişi Altay Gənclər Teatrında baş tutub

Oktyabrın 13-də Altay Gənclər Teatrında xüsusi tamaşaçılar qarşılandı - Barnaulun yetim və valideyn himayəsindən məhrum olan uşaqlara yardım mərkəzlərinin, Solnışko adına yetkinlik yaşına çatmayanlar üçün sosial reabilitasiya mərkəzinin və Pavlovski psixo-nevroloji internat məktəbinin yüzə yaxın şagirdi teatra gəldi. .

Əvvəlcə Barnaul şəhər uşaq-gənclər mərkəzinin “Spektr” könüllü gənclər sosial-pedaqoji komandası tamaşaçılar üçün kağız plastik üzərində ustad dərsləri keçirib. Bundan sonra kiçik zalda uşaqlara “Tramvay gedirdi” nağılı nümayiş etdirilib. Onu Rusiyanın əməkdar artisti Vladimir Filimonov MTA Studio Məktəbi ilə birgə səhnələşdirib.

Altay Gənclər Teatrı bu cür aksiyaları mütəmadi olaraq həyata keçirir. Ötən mövsüm Rusiya Uşaq Fondunun Altay regional bölməsinin palataları dəfələrlə tamaşalara dəvət olunublar. Həmçinin üçüncü ildir ki, “Xeyirxah Tamaşaçı” aksiyası qüvvədədir – istənilən şəhər sakini uşaq repertuarının tamaşasına bilet alıb kassalara qoya bilər. Bu xeyriyyə aksiyası həqiqətən də teatra getmək istəyən, lakin müxtəlif səbəblərdən bunu edə bilməyən uşaqlara arzularını gerçəkləşdirməyə imkan verir.

"Katun 24": Polşalı rejissor Altay Gənclər Teatrında nəyi səhnələşdirir?

Altay Gənclər Teatrı “Mənim atam – Piter Pan” tamaşası üzərində işləyir. Qeyri-adi hekayənin rejissoru Beniamin Kotsdur. Bir neçə il teatr sənətini öyrənmək üçün Polşadan Rusiyaya köçdü. Bundan nə gəldi - müsahibəyə baxın.

Yekaterinburq sirkinin arenasında Puşkinin nağıllarının qəhrəmanları canlandı. Çar Saltan, Şahzadə Guidon və ... təlim keçmiş pinqvinlər tamaşaçıları təəccübləndirəcək. Ayılar günbəzin altında yüksələcək.

Yekaterinburq sirkinin arenasında çar Saltan, knyaz Qvidon və aşpazla birlikdə toxucu - Puşkinin nağıllarının personajları canlanır. Şairin nəzmlə söylədiyi əhvalat bu gün sirk dili ilə göstərilir.

Çar Saltanın nağılındakı qoz-fındıqları dişləyən dələ əvəzinə arenada dünyada yeganə təlim keçmiş pinqvinlər yaşayır. Yüngül sayılan 7 quş bu gün nümunəvi nizam-intizam nümayiş etdirir.

Heyvanların daimi hərəkətdə narahatlıq hiss etməmələri üçün onlar üçün duzlu su hovuzu təchiz edilmişdir.

Ətrafda hərəkət edərək, belə şərait yaratmaq bizim üçün çox çətindir, çünki hovuz saxlayırıq, su filtrlərimiz var, duzu doldururuq və konsentrasiya edirik, - pinqvinlərin ramçisi Qalina Maihrovskaya izah etdi.

Yeni il nağılı Yekaterinburq sirkinin direktoru Anatoli Marçevski tərəfindən səhnələşdirilib.

Biz qəsdən bütün Teletubbies, Pokemon-dan imtina etdik və sirk kimi müasir şəkildə özümüz həll edə bilərik. Klassik var və o, həyatımızı heç yerdə tərk etməyəcək, - Yekaterinburq sirkinin direktoru, Rusiya Federasiyasının xalq artisti Anatoli Marçevski bildirib.

Sirk nağılında bir zarafatcıl da var. Onu təlxək May oynayır. Yarım əsrdən çox əvvəl o, çar Saltan haqqında sovet filmində bu rolu oynayıb.

Bu, 51 il əvvəl Çar Saltan haqqında nağıl idi və mənim eyni rola görə eyni nağıla düşməyim, əlbəttə, heyrətamiz bir təsadüfdür. Gəncliyimə qayıda bildiyimə görə çox sevindim, - Yevgeni Mayxrovski paylaşdı - təlxək Mey, Rusiya Federasiyasının Xalq artisti /

Pinqvinlər və zarafatçı ilə birlikdə akrobatlar və trapesiya sənətçiləri Yeni ili arenada qarşılayırlar. Onları təlim keçmiş pişiklər, burunlar və tutuquşular, həmçinin bir ayı müşayiət edir. Qorxmaz çubuqlar günbəzin altına dırmaşır. Hətta 33 qəhrəman da tamaşaçıya nəfəs almağa imkan vermir. Cigitlər ürəyini sıxan fəndlər edir.

Sirk nağılı ilk tamaşaçıların xoşuna gəldi:

Atlar belə sürünəndə - əladır! Çox xoşumuza gəldi, Yeni il əhval-ruhiyyəsi görünür, sehr!

Kostyumlar çox parlaq və rəngarəngdir, çox bəyəndik.