Pikassonun məşhur əsərləri. Pablo Pikasso
Pablo Pikassonu haqlı olaraq ən heyrətamiz və təkrarolunmaz rəssamlardan biri adlandırmaq olar. Həmişə fərqli olub, amma həmişə şok olub. Məşhur Pikassonun rəsmləri ənənəvi rəssamlıq və orijinal sənətin qeyri-adi tandemidir. Əsərlərinə o qədər bağlı idi ki, üslub uyğunsuzluğunu hiss etmirdi. İspan rəssamının əsərlərində bu əsas deyil. Pablo Pikasso metal, daş, gips, kömür, karandaş və ya yağlı boya kimi qeyri-adi materialları kətan üzərində məharətlə birləşdirmişdir. Möhtəşəm sənətkar heç nə ilə dayanmadı. Bəlkə də buna görə Pikassonun rəsmləri emosionallığı və cəsarəti ilə heyrətləndirir.
Əsərlərinin rəngarəngliyi arasında qadın obrazlarının yer aldığı kompozisiyalar xüsusilə seçilir. Burada rəssamın kətanları müxtəlif qəribəliklər və qeyri-adi fantaziyaları ilə həqiqətən də heyrətləndirir. Ən azı "" (1932) xatırlamağa dəyər. İstifadə olunan xətlər və rənglər Pablo Pikassonun həqiqətən qadınları sevmədiyi məlum həqiqəti bir daha sübut edir. Buna görə də onun əsərlərində tez-tez obrazların və formaların absurdluğu ilə təəccüblənirdilər. Səhər Serenadasının (1942) qəhrəmanı xüsusi bir absurdluqla taclandı. Burada Pablo Pikasso əlindən gələni etdi. Parçalanmış və şişmiş bədənlər, parçalanmış profil, qəribə şlyapalar - burlesk formalar məşhur rəssamın sevimlisi idi. Məhz buna görə də öz gücü və böyük cəlbediciliyi ilə qorxudan parlaq süjetlər müəllif tərəfindən tez-tez istifadə olunurdu və bu günə qədər bədii aləm zirvəsindən enmir. Hər şey sadədir. Axı Pikassonun bu cür rəsmləri tamaşaçılarda təkrarolunmaz, həssas duyğular oyadır. Özünün bütün təbii, bəzən sarsıdıcı, həyat mahiyyətini səmimiyyətlə kətan üzərinə çatdıran rəssama daha nə lazımdır.
Ksyusha Kors
Pablo Pikasso - müasir incəsənətin dahisi
İspaniyanın kiçik Malaga şəhərində 25 oktyabr 1881-ci ildə körpə dünyaya gəldi. Doğuş çətin keçdi, doğulan oğlan nəfəs ala bilmədi. Ağciyərlərini açmaq üçün burnuna siqaret tüstüsü üfürülüb. Beləliklə, dünyanın ən gənc “siqaret çəkən”i və eyni zamanda, XIX əsrin ən böyük rəssamı Pablo Pikassonun həyatı başladı.
Qeyri-adi istedad oğlanda erkən yaşda özünü göstərməyə başladı. İlk sözü "qələm" idi və o, danışa bilməmişdən əvvəl rəsm çəkməyi öyrəndi.
Pablo korlanmış uşaq idi. Valideynlər yeganə və üstəlik çox gözəl oğluna laqeyd qaldılar. O, məktəbə nifrət edirdi və atası göyərçinxanadan özü ilə əhli göyərçin götürməyə icazə verənə qədər çox vaxt ora getməkdən imtina edirdi.
Göyərçinlərlə yanaşı, sənəti də çox sevirdi. Pablonun on yaşı olanda atası onu tez-tez kollecə aparırdı, orada rəssamlıq müəllimi işləyirdi. O, saatlarla atasının necə rəsm çəkdiyini izləyə bilir, hətta bəzən ona kömək edirdi. Bir gün Pablonun atası göyərçinlər çəkirdi və qısa müddətə otaqdan çıxdı. Qayıdanda gördü ki, Pablonun rəsmini bitirib. O, o qədər gözəl və canlı idi ki, oğluna palitrasını və fırçalarını verdi və bir daha rəsm çəkmədi. Onda Pablonun cəmi on üç yaşı vardı, amma o, artıq müəllimini ötmüşdü.
O vaxtdan bəri boyalar və fırçalar Pablonun həyatına çevrildi. Onun dahi olduğu aydın görünürdü. Ancaq çoxlarını narahat edən onun sənəti klassik deyildi. O, həmişə ənənəvi sənətin qaydalarını və qanunlarını pozub, qəribə, lakin enerji baxımından güclü rəsmləri ilə heyrətləndirib. O, daha çox "kubizm" üslubunda olan rəsmləri - sadə həndəsi fiqurlardan istifadə edərək rəsm çəkməsi ilə tanınırdı. Məsələn, o, üçbucaqlı və kvadrat şəklində olan insanları, bədən hissələrini və üz cizgilərini heç olmamalı olduğu yerlərdə çəkərək təsvir etmişdir.
Onun yaradıcılığı insanların müasir incəsənət haqqında təsəvvürlərini dəyişib. İndi Pablo Pikassonun adı ilə bağlıdır. Müasir incəsənətin şah əsərlərindən biri onun 1937-ci ildə yazdığı, İspaniyada vətəndaş müharibəsi zamanı kiçik bir şəhərin bombalanmasını ələ keçirdiyi "" adlı tablosudur.
Ümumilikdə Pikasso 6000-dən çox rəsm, rəsm və heykəltəraşlıq yaratmışdır. Bu gün onun işinin dəyəri bir neçə milyon dollardır. Bir dəfə Fransa naziri Pikassonun yanına gedəndə rəssam təsadüfən şalvarının üzərinə boya töküb. Pablo üzr istədi və şalvarını təmizləmək üçün hesabı ödəməyi təklif etdi, lakin nazir dedi: “Yox! İndicə şalvarımı imzaladın!”
Pablo Pikasso 1973-cü ildə qripdən əziyyət çəkdikdən sonra ürək çatışmazlığından vəfat etdi.
Pablo Pikasso: bütün dövrlər bir rəssamda
Bu günə qədər Pablo Pikasso haqlı olaraq müasir auksionların nəticələrinə görə ən bahalı rəssamlardan biri hesab olunur. Qeyri-trivial ispan rəssamı ilk əsərlərini 20-ci əsrin əvvəllərində yaratdı və ümumilikdə onun kreditinə bir neçə on minlərlə rəsm və heykəltəraşlıq var. O, heç bir üslubda “fikirlənməyib”, müxtəlif bədii istiqamətlərdə özünüifadə üsullarını və növlərini axtarırdı. Pikassonun əsərlərini bir-iki əsərlə qiymətləndirmək mümkün deyil: o, zəngin daxili dünyasını rənglərin dilinə keçirdi, hər şəkildə əvvəlkindən fərqli etdi. Onun yaradıcılığının demək olar ki, əsrlik təsirli əsri adətən bir çox dövrlərə bölünür:
Fırçanın sınağı, əhval-ruhiyyə axtarışı və cəsarətli təcrübələr olduğu erkən dövr. Bu zaman o, Barselonada yaşayır, sonra sənət öyrənmək üçün Madridə, daha sonra isə yenidən Barselonaya gedir.
"Mavi" dövr. Parisə köçmək və impressionistlərlə tanışlıq ispanların istedadının formalaşmasına və kəsilməsinə böyük töhfə verdi. 1900-1903-cü illər rəsmlərində kədərin, həzinliyin, həzinliyin müxtəlif təzahürlərini əbədiləşdirib.
“Çəhrayı” dövr onun şah əsərlərində yeni personajlarla yadda qaldı: rəssamlar, sirk ifaçıları. Puşkin muzeyindən “Top üstündə qız” əsəri də bu dövrə aiddir. Pablonun yaradıcılığında kədər atmosferi daha yüngül, daha romantik əhval-ruhiyyə ilə seyreltilir.
"Afrika" dövrü müəllifin kubizmə keçidinin ilk müjdəçisi idi.
kubizm. Pikasso rəsmlərdə təsvir etdiyi hər şeyi böyük və kiçik həndəsi formalara diqqətlə sökməyə başladı. Bu texnika ilə çəkilmiş portretlər xüsusilə maraqlı və yenilikçi görünür.
klassik dövr. Rus baleti və onun birinci həyat yoldaşı, balerina ilə tanışlıq 1920-ci illərin əvvəllərində sənətin prinsiplərinə üz tutan və adi kubizmindən kəskin şəkildə fərqlənən rəsmlər yaradan Pikassonun yaradıcılığına bir qədər yenidən nəzər salır. Klassik üslubda ilk əsərlərindən biri aşiq rəssamın həyat yoldaşını ələ keçirdiyi "Kresloda Olqanın portreti" dir.
Sürrealizm. 1925-ci ildən müəllif rəsmlərində görünə bilən böyük yaradıcılıq təcrübələri yaşayır - personajlar qeyri-real vəhşilikdir, rəssam meydan oxuyur, tamaşaçı təxəyyülü ilə flört edir, sürrealizmə üz tutur. Ən məşhur sürrealist rəsmlərdən biri 1932-ci ildə çəkilmiş “Yuxu”dur.
Hərbi mövzu onun yaradıcılıq həyatına İspaniyanı, sonra isə bütün Avropanı bürüyən vətəndaş müharibəsi ilə daxil olub. Tutqun sosial fonla yanaşı, rəssamın həyat ab-havasına da yeni şəxsi təcrübələr təsir edir: onun həyatında yeni qadın peyda olur.
Müharibədən sonra dünyaca məşhur “Sülh göyərçin”ini yaradır və kommunist olur. Bədii fəaliyyətinin bu dövrü onun xoşbəxt ömür illərini əks etdirir. Bu müddət ərzində o, özünü keramika ustası kimi də fəal şəkildə həyata keçirir.
50-ci illərdən başlayaraq, onun rəsmlərini bir janra və üsluba aid etmək çətindir - o, söylənilməmiş hər şeyi müxtəlif üslub və üsullarla həyata keçirir. O, başqa rəssamların məşhur rəsmlərini də şərh edir, onları özünəməxsus şəkildə çəkir.
Pikassonun müxtəlif dövrlərə aid rəsmləri bu gün bütün ağlasığmaz qiymət rekordlarını qıraraq sənət bazarına rəhbərlik edir. Belə ki, məsələn, 2004-cü ildə 1905-ci ildə çəkdiyi “Borulu oğlan” tablosuna görə 104 milyon dollar ödənilib, 2010-cu ildə isə 1932-ci ildə çəkdiyi “Çılpaq, Yaşıl yarpaqlar və Büst” tablosu ona satılıb. 106 milyon Bu gün siz Pikassonun rəsmlərini açıq hərraclarda ala bilərsiniz, lakin onun yaradıcılığının ən məşhur şah əsərləri artıq şəxsi kolleksiyalarda və dünyanın ən yaxşı muzeylərində öz şərəf yerlərini tutub.
Unikal üslub və ilahi istedad Pikassoya müasir incəsənətin və bütün sənət dünyasının təkamülünə təsir göstərməyə imkan verdi.
Pablo Pikasso 1881-ci ildə İspaniyanın Malaga şəhərində anadan olub. O, istedadını kiçik yaşlarında kəşf edib və 15 yaşında ikən Rəssamlıq Məktəbinə daxil olub.
Sənətçi ömrünün çox hissəsini sevimli Fransada keçirib. 1904-cü ildə Parisə, 1947-ci ildə isə ölkənin günəşli cənubuna köçdü.
Pikassonun yaradıcılığı özünəməxsus və maraqlı dövrlərə bölünür.
Onun ilk "mavi dövrü" 1901-ci ildə başlayıb və təxminən üç il davam edib. Bu müddət ərzində yaradılan sənət əsərlərinin çoxu insan iztirabları, yoxsulluq və mavi çalarları ilə xarakterizə olunur.
"Çəhrayı dövr" 1905-ci ildən başlayaraq təxminən bir il davam etdi. Bu mərhələ daha yüngül qızılgül-qızıl və qızılgül-boz palitrası ilə xarakterizə olunur və personajlar əsasən səyahətçi rəssamlardır.
Pikassonun 1907-ci ildə çəkdiyi şəkil yeni üsluba keçidi qeyd etdi. Rəssam təkbaşına müasir incəsənətin gedişatını dəyişdi. Bunlar o vaxtkı cəmiyyətdə böyük təlatümlərə səbəb olan “Avinyon Qızları” idi. Kubist üslubda çılpaq fahişələrin təsviri əsl qalmaqala çevrildi, lakin sonrakı konseptual və sürrealist sənət üçün əsas oldu.
İkinci Dünya Müharibəsi ərəfəsində, İspaniyadakı münaqişə zamanı Pikasso daha bir parlaq əsər - "Guernica" tablosunu yaratdı. Dərhal ilham mənbəyi Guernica'nın bombalanması idi, kətan faşizmi pisləyən rəssamın etirazını təcəssüm etdirir.
Pikasso öz işində komediya və fantaziyanın öyrənilməsinə çox vaxt ayırmışdır. O, özünü həm də qrafika rəssamı, heykəltəraş, dekorator və keramika ustası kimi tanıyıb. Usta çoxlu sayda illüstrasiyalar, rəsmlər və qəribə məzmunlu dizaynlar yaradaraq daim işləyirdi. Karyerasının son mərhələsində o, Velaskes və Delakruanın məşhur rəsmləri üzərində variasiyalar çəkdi.
Pablo Pikasso 1973-cü ildə 22 min sənət əsəri yaradaraq 91 yaşında Fransada vəfat edib.
Pablo Pikassonun rəsmləri:
Boru olan oğlan, 1905-ci il
Erkən Pikassonun bu tablosu "gül dövrünə" aiddir, o, Parisə gəldikdən qısa müddət sonra onu çəkib. Burada əlində boru, başında gül çələngi olan bir oğlan təsvir edilmişdir.
Qoca gitaraçı, 1903
Rəsm Pikassonun yaradıcılığının "mavi dövrü"nə aiddir. Burada gitara ilə yaşlı, kor və yoxsul küçə musiqiçisi təsvir edilmişdir. Əsər mavi çalarlarda işlənib və ekspressionizm üzərində qurulub.
Avignon qızları, 1907
Müasir incəsənətdə bəlkə də ən inqilabi rəsm və kubizm üslubunda ilk rəsm. Usta ümumi qəbul edilmiş estetik qaydalara məhəl qoymadı, puristləri şoka saldı və sənətin gedişatını təkbaşına dəyişdi. O, Barselonadakı fahişəxanadan beş çılpaq fahişəni özünəməxsus şəkildə təsvir edib.
Bir şüşə rom, 1911
Pikasso bu rəsm əsərini kubistlərin Birinci Dünya Müharibəsindən əvvəl seçdiyi musiqiçilərin, şairlərin və rəssamların sevimli məkanı olan Fransız Pireneylərində tamamladı. Əsər mürəkkəb kubist üslubda aparılır.
Rəhbər, 1913
Bu məşhur əsər ən mücərrəd kubist kollajlarından birinə çevrildi. Başın profilini kömürlə təsvir edilmiş yarımdairə şəklində izləmək olar, lakin üzün bütün elementləri həndəsi fiqurlara əhəmiyyətli dərəcədə azaldılır.
Kompot və şüşə ilə natürmort, 1914-15
Saf rəngli və üzlü obyektlərin formaları bir-birini üst-üstə qoyur və ahəngdar kompozisiya yaradır. Pikasso bu şəkildəki işində tez-tez istifadə etdiyi kollaj təcrübəsini nümayiş etdirir.
Güzgü qarşısındakı qız, 1932
Bu, Pikassonun gənc məşuqəsi Mari-Terez Uolterin portretidir. Model və onun əksi qızdan cazibədar qadına keçidi simvollaşdırır.
Gernica, 1937
Bu rəsm müharibənin faciəvi xarakterini və günahsız qurbanların iztirablarını təsvir edir. Əsər öz əhatə dairəsinə və əhəmiyyətinə görə monumentaldır və bütün dünyada müharibə əleyhinə simvol və sülh posteri kimi görünür.
Ağlayan qadın, 1937
Pikasso əzab mövzusu ilə maraqlanırdı. Bu təfərrüatlı rəsm, təhrif olunmuş, deformasiyaya uğramış üzü ilə Guernica'nın davamı hesab olunur. 
Qadınlarla sevgi və münasibətlər Pablo Pikassonun həyatında böyük yer tuturdu. Ustadın həyat və yaradıcılığında şübhəsiz, yeddi qadının təsiri olmuşdur. Amma heç birinə xoşbəxtlik gətirmədi. Onları nəinki kətanlarda “şikəst etdi”, həm də depressiyaya, ruhi xəstəxanalara və intihara apardı.
Hər dəfə qadınları dəyişəndə sonuncunu yandırmalı oluram. Mən onlardan belə qurturam. Məni cavanlaşdıran da bu ola bilər.
Pablo Pikasso
Pablo Pikasso 25 oktyabr 1881-ci ildə İspaniyanın cənubundakı Malaga şəhərində rəssam Xose Ruizin ailəsində anadan olub. 1895-ci ildə ailə gənclərin olduğu Barselonaya köçdü Pabloçətinlik çəkmədən La Lonqhanın sənət məktəbinə daxil oldu və atasının səyləri ilə öz emalatxanasını əldə etdi. Ancaq böyük bir gəmi - böyük bir səyahət və artıq 1897-ci ildə Pikasso San Fernando Kral Akademiyasında oxumaq üçün Madridə gedir, lakin bu, onu ilk addımlardan məyus etdi (muzeyi mühazirələrdən daha çox ziyarət etdi). Və artıq bu zaman olduqca uşaq Pablo"pis xəstəlikdən" sağaldı.
Pablo Pikasso və Fernanda Olivier
1900-cü ildə dostu Karlos Kasagemasın intiharından sonra kədərli düşüncələrdən qaçaraq, Pablo Pikassoözünü Parisdə tapır və burada digər kasıb rəssamlarla birlikdə Ravignan meydanında olmayan uçuq-sökük evdə otaqlar kirayələyir. Orada Pikasso Fernanda Olivier və ya "Gözəl Fairnanda" ilə tanış olur. Qaranlıq keçmişi (sonradan dəli olan heykəltəraşla evdən qaçdı) və titrək hədiyyəsi (rəssamlar üçün pozalar) olan bu gənc qadın bir neçə il sevgili və ilhamverici oldu. Pikasso. Ustadın həyatında görünməsi ilə çılpaq təbiətə heyranlıq, isti rəngləmə motivləri ilə "mavi dövr" (mavi-yaşıl tonlarda tutqun rəsmlər) başa çatır və "çəhrayı" başlayır.
Kubizmə müraciət gətirir Pablo Pikasso hətta xaricdə də uğur qazandı və 1910-cu ildə o və Fernanda geniş bir mənzilə köçdü, yayı Pireneydəki villada keçirdi. Lakin onların romantikası sona çatırdı. Pikasso başqa bir qadınla tanış oldu - Həvva adlandırdığı Marsel Humbert. Fernanda ilə Pikasso Qarşılıqlı təhqir və söyüşlər olmadan mehriban şəkildə ayrıldı, çünki o zaman Fernanda artıq Polşa rəssamı Lui Markussisin məşuqəsi idi.
Foto: Fernanda Olivier və iş Pablo Pikasso, o, "Uzanmış çılpaq" (1906) təsvir olunduğu yerdə
Pablo Pikasso və Marsel Humbert (Eva)
Marsel Humbert haqqında çox az şey məlumdur, çünki o, vərəmdən erkən öldü. Amma onun yaradıcılığa təsiri Pablo Pikasso danılmaz. O, "Mənim Gözəlliyim" (1911) kətanında təsvir edilmişdir, "Mən Həvvanı sevirəm" silsiləsi ona həsr edilmişdir, burada bu qadının kövrəkliyini, demək olar ki, şəffaf gözəlliyini görməmək olmaz.
Eva ilə münasibət zamanı Pikasso boyalı teksturalı, sulu kətanlar. Lakin bu uzun sürmədi. Eva 1915-ci ildə öldü. Pikasso onunla yaşadığı mənzildə yaşaya bilməyib və Parisin kənarındakı kiçik bir evə köçüb. Bir müddət tənha, tənha həyat sürdü.
Şəkil: Marsel Humbert (Eve) və iş Pablo Pikasso, onu təsvir edən - "Köynəkli qadın, kresloda uzanan" (1913)
Pablo Pikasso və Olqa Xoxlova
Həvvanın ölümündən bir müddət sonra Pikasso yazıçı və rəssam Jean Cocteau ilə yaxın dostluq əlaqələri qurulur. Dəvət edən odur Pablo"Parad" baletinin dekorasiyasının yaradılmasında iştirak edir. Beləliklə, 1917-ci ildə truppa ilə birlikdə Pikasso Romaya gedin və bu əsər rəssamı həyata qaytarır. Elə orada, Romada, Pablo Pikasso balerina, polkovnikin qızı Olqa Xoxlova (Pikasso onu “Koklova” adlandırırdı) ilə tanış olur. O, görkəmli balerina deyildi, onun "yüksək yanğısı" yox idi və o, əsasən balet korpusunda çıxış edirdi.
Artıq 27 yaşı var idi, karyerasının sonu az qala yaxın idi və o, asanlıqla evlilik naminə səhnəni tərk etməyə razılaşdı. Pikasso. 1918-ci ildə evləndilər. Rus balerinası həyat qurur Pikasso daha burjua, onu bahalı salon rəssamına və nümunəvi ailə başçısına çevirməyə çalışır. O, başa düşmədi və tanımırdı. Və rəssamlıqdan bəri Pikasso həmişə "bədəndəki ilhamla" ilə əlaqələndirilirdi ki, o, bu anda sahib olduğu kubist üslubdan uzaqlaşmağa məcbur oldu.
1921-ci ildə cütlüyün Paolo (Paul) adlı bir oğlu var. Atalıq ünsürləri 40 yaşlı insanı müvəqqəti olaraq üstələyib Pikasso, və o, sonsuz olaraq həyat yoldaşı və oğlunu çəkdi. Ancaq bir oğulun doğulması artıq Pikasso və Xoxlovanın birliyini bağlaya bilmədi, getdikcə bir-birindən uzaqlaşdılar. Evi iki yarıya böldülər: Olqaya ərinin emalatxanasına getməyi qadağan etdilər, amma o, yataq otaqlarına baş çəkmədi. Olduqca ləyaqətli qadın olan Olqa, yaxşı bir ailə anası olmaq və bəzi hörmətli burjuaları sevindirmək şansına sahib idi, lakin Pikasso o bacarmadı. O, ömrünün qalan hissəsini tənha keçirdi, depressiyadan əziyyət çəkdi, qısqanclıq və qəzəbdən əziyyət çəkdi, amma halal həyat yoldaşı olaraq qaldı. Pikasso 1955-ci ildə xərçəngdən ölənə qədər.
Foto: Olqa Xoxlova və iş Pablo Pikasso, burada təsvir edilmişdir "Ermin yaxası olan bir qadının portreti" (1923)
Pablo Picasso və Marie-Therese Walter
1927-ci ilin yanvarında Pikasso 17 yaşlı Marie-Therese Walter ilə tanış oldu. Qız sənətçi haqqında olsa da, onun üçün model kimi işləmək təklifindən imtina etmədi Pablo Pikasso heç eşitmədim. Görüşdükdən üç gün sonra o, artıq onun məşuqəsi olmuşdu. Pikasso onun üçün öz evinin yaxınlığında bir mənzil kirayə verdi.
Pikasso azyaşlı Marie-Therese ilə münasibətini reklam etmədi, ancaq kətanları ona xəyanət etdi. Bu dövrün ən məşhur əsəri - "Çılpaq, Yaşıl Yarpaqlar və Büst" 100 milyon dollardan çox satılan ilk kətan kimi tarixə düşdü.
1935-ci ildə Marie-Terèse Maya adlı bir qızı dünyaya gətirdi. Pikasso Mari-Therese ilə evlənmək üçün həyat yoldaşından boşanmağa çalışsa da, bu cəhdi uğursuz alınıb. Mari-Teresin münasibəti Pikasso eşq macəralarının sürdüyündən daha uzun sürdü. Boşandıqdan sonra da Pikasso ona və qızına pulla dəstək olmağa davam etdi və Marie-Terèse həyatının sevgisi olan o, nəhayət onunla evlənəcəyinə ümid edirdi. Bu baş vermədi. Rəssamın ölümündən bir neçə il sonra Mari-Teres evinin qarajında özünü asıb.
Foto: Marie-Terèse Walter və iş Pablo Pikasso, onun təsvir olunduğu, - "Çılpaq, yaşıl yarpaqlar və büst" (1932)
Pablo Pikasso və Dora Maar
1936-cı il üçün qeyd olundu Pikasso yeni bir qadınla tanış olmaq - Paris bohemiyasının nümayəndəsi, fotoqraf Dora Maar. Bu, qara əlcəkli qızın təhlükəli oyun oynadığı kafedə baş verib - o, barmaqlarının arasından bıçağın kənarı ilə döyüb. O yaralandı Pablo qanlı əlcəklərini istədi və ömürlük saxladı. Deməli, bu sadomazoxist münasibət qan və ağrı ilə başlayıb.
Sonradan Pikasso Doranı "ağlayan qadın" kimi xatırladığını söylədi. O, göz yaşlarının ona çox yaraşdığını, üzünü xüsusilə ifadəli etdiyini gördü. Bəzən sənətçi ona qarşı fenomenal həssaslıq nümayiş etdirdi. Beləliklə, bir gün Dora göz yaşları içində gəldi Pikasso ananızın ölümündən danışın. Sözünü bitirməsinə imkan vermədən onu qarşısına oturtdu və onun şəklini çəkməyə başladı.
Dora ilə münasibətləri zamanı Pikasso Bask ölkəsinin mədəniyyət paytaxtı Guernica şəhərinin nasistləri tərəfindən bombardman edildi. 1937-ci ildə monumental (3x8 metr) kətan doğuldu - nasizmi pisləyən məşhur "". Təcrübəli fotoqraf Dora işin müxtəlif mərhələlərini lentə alıb Pikassoşəklin üstündə. Və bu, ustadın çoxsaylı foto portretlərinə əlavədir.
1940-cı illərin əvvəllərində Doranın "incə zehni təşkilatı" nevrasteniyaya çevrilir. 1945-ci ildə sinir böhranı və ya intihardan qorxaraq, Pablo Doranı psixiatriya xəstəxanasına göndərir.
Foto: Dora Maar və iş Pablo Pikasso, onun təsvir edildiyi - "Ağlayan qadın" (1937)
Pablo Pikasso və Fransua Gilot
1940-cı illərin əvvəlləri Pablo Pikasso rəssam Fransua Gilotla tanış oldu. Digər qadınlardan fərqli olaraq, o, tam üç il "müdafiəni tutmağı" bacardı, ardınca 10 illik romantika, iki adi uşaq (Klod və Paloma) və sahildə sadə sevinclərlə dolu bir həyat yaşadı.
Amma Pikasso Fransuzaya məşuqə, uşaqlarının anası və model rolundan başqa heç nə təklif edə bilməzdi. Fransua daha çox istəyirdi - rəssamlıqda özünü həyata keçirmək. 1953-cü ildə uşaqları götürüb Parisə yola düşdü. Tezliklə o, "Mənim həyatım ilə Pikasso"Həyatı yaşayın" filminin çəkildiyi Pikasso". Beləliklə, Fransuaza Gilot olan ilk və yeganə qadın oldu Pikassoəzilməmiş, yandırılmamışdır.
Foto: Françoise Gilot və iş Pablo Pikasso, onun təsvir olunduğu - "Çiçək qadın" (1946)
Pablo Pikasso və Jaklin Rok
Fransuazanın gedişindən sonra 70 yaşlı Pikasso yeni və son sevgilisi və ilhamvericisi peyda oldu - Jaklin Rok. Yalnız 1961-ci ildə evləndilər. Pikasso 80 yaşında idi, Jacqueline - 34. Onlar daha çox tənha yaşayırdılar - Fransanın Mougins kəndində. Ziyarətçiləri sevməyən Jacqueline olduğuna dair bir fikir var. Hətta uşaqlar da həmişə onun evinin astanasına buraxılmırdı. Jaklin ibadət edirdi Pablo bir tanrı kimi və evlərini bir növ şəxsi məbədə çevirdilər.
Ustadın əvvəlki sevgilisi ilə çatışmadığı ilham mənbəyi məhz bu idi. Jacqueline ilə yaşadığı 20 ilin 17-də ondan başqa heç bir qadın çəkmədi. Ən son rəsmlərin hər biri Pikasso nadir şah əsərdir. Və aydındır ki, bir dahini stimullaşdırdı Pikasso rəssamın qocalığını və son illərini hərarətlə, fədakar qayğı ilə təmin edən gənc həyat yoldaşı idi.
Ölmüş Pikasso 1973-cü ildə - Jaklin Rokun əlində. Abidə kimi onun məzarının üzərində “Vazalı qadın” heykəli qoyulmuşdur.
Foto: Jacqueline Rock və iş Pablo Pikasso, onun təsvir olunduğu, - "Türk baş geyimində çılpaq Jaklin" (1955)
Materiallara görə:
“Tarixin axarını dəyişən 100 nəfər. Pablo Pikasso". Buraxılış №29, 2008
Həmçinin, http://www.picasso-pablo.ru/
Laymenlər tez-tez avanqard sənətkarlara necə çəkməyi bilmədiklərini qeyd edirlər, buna görə də kublar və kvadratlar təsvir edirlər. Pikasso belə bir ifadənin yalan və primitivliyinin nümunəsi ola bilər. O, gənc yaşlarından təbiəti orijinala maksimum oxşarlıqla kağız üzərində əks etdirməyi bacarıb. Doğuşdan yaradıcı mühitə uğurla daxil olan istedad (XX əsrin rəssamlığının ən parlaq şəxsiyyətinin atası rəsm müəllimi və dekorator idi) ildırım sürəti ilə inkişaf etdi. Oğlan demək olar ki, danışa bilməyib rəsm çəkməyə başladı.
Pablo ilk yağlı boya tablosu olan Pikadoru (1889) səkkiz yaşında çəkdi və onu bütün həyatı boyu yanında saxladı. Daim rəsm çəkirdi, öküz döyüşü mövzusunda çoxlu eskizlər qorunub saxlanılmışdır (İspanların öküz döyüşünü sevmədikləri!), Yerli əhalinin həyatından eskizlər. Ata oğlunu göyərçinlərin ayaqlarını çəkməyi tapşıraraq daxili rəngləmə işinə cəlb etməyə başladı. Sonra Pablonun Barselona İncəsənət Akademiyası "La Conha"ya qəbul edilməsində təkid edən ata oldu. 13 yaşlı vunderkind uşaq çılpaq modelin imtahan rəsmini yaratmaq üçün bir ay çəksə də, onu bir gündə tamamlayıb.
Pikassonun ən erkən əsərlərində belə aydın görünür ki, akademik sənətə uyğun olaraq o, özünü suda balıq kimi hiss edir. Lakin, gips tökmə təhsili artıq uzun müddət davam edən gənc rəssamı ala bilmədi və o, Akademiyadan ayrıldı. Madrid Kral Akademiyasında "San Fernando", daha prestijli, Picasso da uzun müddət təhsil almadı. 16 yaşlı rəssamın müəllimləri paytaxt muzeylərindəki ustaların rəsmləri idi: Velaskes, Qoya, El Qreko.
Pikassonun rəsmlərinin mövzusu ətrafdakı reallıq olaraq qalır: bunlar yoldan keçənlər, balıqçılar, çimənlər, çoxsaylı qonşular, dostlar, Don Kixota oxşayan ata, ana və bacıdır. Lola bacı "Birinci Birlik" (1896) janrında görünür, ana obrazı həmin ilin portretində parlaq şəkildə işlənir. Eyni zamanda rəssamın ilk avtoportretlərindən biri də yaradılmışdır.
15 yaşında Pikasso böyük bir rəsm əsəri "Bilik və Mərhəmət" (1897) çəkdi, bu rəsm həm janr, həm də simvolik bir rəsm kimi şərh edilə bilər. Həkim (onun fiqurunu Pablonun atasından çəkdiyi) çarpayıda uzanmış qadının nəbzini hiss edir, digər tərəfdən uşağı tutan rahibə bir stəkan su gətirir. Beləliklə, tibb elmi ilə şəfqət bir-birinə ziddir. 1897-ci ildə Madriddə keçirilən sərgidə bu rəsm tənqidçilərin bəyənməməsinə səbəb oldu: xəstənin əli onlara kifayət qədər real görünmürdü, ona əlcək deyirdilər. Ancaq "mavi dövrün" gələcək üslubunu təxmin edən ləng əlin ağlasığmaz uzun barmaqlarıdır.
Təbiətin realist transferində peşəkarlığa nail olan Pikasso onun üçün rəsmin bu arxaik variantını keçmiş mərhələ kimi rədd edə bildi. Gənc ustadın “müxtəlif üslub dillərində danışmaq” cəhdləri arasında impressionist rəsmləri xatırladan bacısının portreti də var və “Otelin qarşısında ispan cütlüyü” (1900) kimi ilk əsərlər qalereyasını tamamlayır. Parlaq rəng ləkələri bu mənzərəni Protofovizmə yaxınlaşdırır və konturların aydın şəkildə təsviri Art Nouveau-ya hörmətdir. Məhz bu il Pikasso ilk dəfə Parisi - bütün yaradıcı şəxsiyyətlərin Məkkəsini ziyarət etdi, burada müasir incəsənət bütün xalqların istedadlarının "cəhənnəm qarışığından" yaranıb. 1904-cü ildə rəssam daimi olaraq Parisə köçür.
Bioqrafiya
Pablo Pikasso- böyük ispan rəssamı, kubist, heykəltəraş, rəssam, rəsmlərinin özünəməxsus üslubu ilə yadda qaldı, kubizm üçün sonrakı modanın trendsetterinə çevrildi. Parlaq sənətkarın tam adı Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuseno Maria de los Remedios Cipriano de la Santisima Trinidad Martir Patricio Ruizdir.
Pikasso, Corc Braque ilə tandemdə, sözdə rəsm üslubunun - kubizmin əsasını qoydu. O, bütün dünya incəsənətinə mühüm təsir göstərmişdir.
Pablo Pikassonun ən erkən rəsm əsəri- Pikador, 8 yaşında yazılmışdır. Rəssamlıq müəllimi olan atası ilə rəssamlıq təhsili alıb. O, müxtəlif sənət məktəblərində, o cümlədən: Barselonadakı Gözəl Sənətlər Məktəbində, A Coruñadakı Məktəbdə təhsil almışdır. İlk rəsm sərgisi Barselonada, 1989-cu ilin iyununda "Els Quatre Gats" kafesində keçirildi.
Pablo Parisə getdikdən sonra impressionistlərin işi ilə görüşdü. Artıq burada, ən yaxın dostunun intiharından sonra və depressiyaya görə həyatında bir dövr başlayır ki, daha sonra dünyanın bütün sənətşünasları Mavi adlandıracaqlar. Pikassonun bu dövrü ümidsizlik, ölüm simvolları, qocalıq, depressiya, melanxolik, kədər ilə xarakterizə olunur. ilə əlaqəli rəsmlər mavi dövr- Absint içən, Xurma, Oğlanla dilənçi qoca. Bu dövrün rəsmlərində mavi çalarlar üstünlük təşkil etdiyinə görə mavi adlanırdı.
1904-cü ildə böyük ispan rəssamı Parisdə yoxsul rəssamlar üçün yataqxanada qalanda mavi dövr əvəzlənir. çəhrayı. Kədər və ölüm simvollarını daha şən obrazlar - teatr səhnələri, səyyar komediyaçıların həyat hekayələri, aktyor və akrobatların həyatı əvəz edir.
George Brack ilə birlikdə 1907-ci ildə bölgədə əcdad olur kubizm. Rəssam obrazdan forma və komponentlərin təhlilinə keçdi. Kubizm öz üslubunda naturalizmi rədd etdi və bir çox sənət tarixçilərinin fikrincə, bucaqlığı, qrotesk formaları və xarakterik ornamenti ilə seçilən Afrika heykəltəraşlığına olan həvəsdən ilhamlandı. Afrika heykəltəraşlığı təsviri sənətdə bir çox cərəyanlara təsir etdi, məsələn, Pikasso ilə yanaşı, Fovizmin formalaşmasına kömək etdi.
1925-ci ildə şən rəsmləri rəssamın həyatının ən çətin və çətin dövrü əvəz etdi. Kubizm tamamilə sürreal və sürreal şəkillərə çevrilir. Onun qışqıran və parça-parça olan canavarları və məxluqları rəsm və ədəbiyyatda sürrealizm inqilabının başlanmasından ilhamlanır. Sonra onun rəsmlərinə təsir edən faşizm qorxusu var idi: Antibesdə gecə balıq tutmaq, Maya və onun kuklası Guernica. Müharibənin dəhşətlərini əks etdirən sonuncu şəkillə məşhur bir hekayə bağlıdır. Bir dəfə bir nasist zabiti Guernica'nın fotoşəkilini görən Pikassoya soruşdu: "Bunu sən etmisən?" O cavab verdi: "Sən bunu etdin!".
Müharibədən sonra yeni bir əhval-ruhiyyə hökm sürür. Bir sıra xoş hadisələr - Fransua Gilota olan sevgi, iki uşaq dünyaya gətirmək - ona işində həyat, ailə xoşbəxtliyi ilə dolu xoşbəxt və parlaq bir dövr bəxş edir.
Pablo Ruiz Pikasso 1973-cü ildə Fransadakı villasında vəfat edib. Böyük sənətkar şəxsən ona məxsus olan və Vovenart adlanan qəsrin yaxınlığında dəfn edilib.
