Timbres musiqi rəngləridir. Tembr və səs növü
Dərs 28
Mövzu: Səslər. Timbres musiqi rəngləridir.
Dərs məqsədləri:
Musiqini hər bir insanın həyatının ayrılmaz hissəsi kimi qəbul etməyi öyrənin.
Ətrafınızdakı dünyaya qarşı diqqətli və xeyirxah bir münasibət inkişaf etdirin.
Musiqi hadisələrinə emosional reaksiya vermək, musiqi təcrübələrinə ehtiyac duymaq.
Musiqiyə, öz yaradıcılığına əks olunan özünü yaradıcı özünü ifadə etməklə musiqiyə marağı inkişaf etdirin.
Musiqi sənətinin ən yüksək nailiyyətləri ilə tanışlığa əsaslanan dinləyici mədəniyyətinin formalaşması.
Musiqi əsərlərinin mənalı bir qavrayışı (musiqi janrları və formaları, musiqi ifadəsi vasitələri, musiqidəki məzmun və forma arasındakı əlaqənin bilinməsi).
Musiqi dərsi materialı:
N. Rimsky-Korsakov. Scheherazade mövzusu. "Scheherazade" simfonik süitasından (dinləmə).
N. Rimsky-Korsakov. Bumblebee'nin Uçuşu. "Çar Saltanın nağılı" operasından;
Musiqiçilər.Alman xalq mahnısı (oxuma).
M. Slavkin, şeirlərI. Pivovarova. Skripka (oxuyur).
Əlavə material:
Dərslər zamanı:
Təşkilati vaxt.
Dərs mövzusu mesajı.
Dərsin mövzusu üzərində işləyin.
Timbres - musiqi rəngləri
Məqsəd: tələbələri simfonik orkestrin müxtəlif tembrləri ilə tanış etmək.
Tapşırıqlar:
tələbələrin bədii mədəniyyətini formalaşdırmaq: dinləmə diqqətini, ifaçılıq fəaliyyətlərini, mahnı oxumaq təcrübələrini, musiqi-ritmik fəaliyyətini (ifa alətləri) özünü göstərmək kimi;
Musiqi üçün bir qulaq inkişaf etdirin;
Yaradıcı şəxsiyyət xüsusiyyətlərini optimallaşdırın.
Slayd nömrəsi 1
Müəllim:
Budur iki əsər: biri qara-ağ, digəri rənglidir. Hansı daha ifadəli, parlaq, gözəldir?
Sənətçi bu ifadəli və gözəlliyi nəyin sayəsində əldə edir?
RƏNGLƏRİN köməyi ilə.
Bəzən simfonik orkestr rəssam palitrası ilə müqayisə olunur. Musiqidəki rənglərdən danışa bilərikmi? Və belədirsə, bu rənglər nədir? ..
Əlbətdə ki, musiqi alətlərinin səslərinin rənglənməsi və ya tembrlər haqqında danışacağıq.
Musiqinin də bəstəkarların məharətlə istifadə etdiyi öz rəngləri var. Nə də olsa, hər bir alətin özünəməxsus səsi və ya musiqiçilərin dediyi kimi öz tembri var ...
Fərqli alətlər eyni notu ifa edə bilər, amma ... bir simli metal və ya taxta lövhədən fərqli səslənir, taxta boru isə şüşədən fərqli səslənəcəkdir.
Dərsimizin mövzusu: "Səslər - musiqi rəngləri" ( slayd nömrəsi 2 )
Və vəzifələrimiz ... (3 nömrəli slaydda oxuyun):
Bu gün biztanış olmaq tembrlərləpirinç və zərb alətlər və çalışacağıqsübut et bu alətlərin səsləri yalnız deyilfərqli bir-birindən, həm də varmüxtəlif rənglər .
Bu işdə mənə yalnız alətlər haqqında məlumat hazırlayan uşaqlar deyil, hamınız kömək edəcəkdir.
Alətlərin səslərini dinləyərkən alətin tembrinə uyğun bir "rəng" seçməlisiniz: məsələn, səs - parlaq rəng, mat - qaranlıq. Rəng çalarlarından istifadə edə bilərsiniz, bir neçə rəng də birləşdirə bilərsiniz ...
Müəllim: Beləliklə, taxta nəfəs alətləri qrupu ilə tanış olaq. "Küləklər" adının özü səsin bu alətlərdən necə çıxarılmasından danışır .... Düzdü, əsirlər. Taxta deyildikləri üçün taxta olduqlarına görə ...
SLİD №4
Bir zamanlar taxta alətlər ağacdan hazırlanırdı, buna görə də "taxta" adını verirdilər. Ancaq günümüzdə plastik, metal və hətta şüşə kimi digər materiallardan hazırlanır.
Slayd № 5 Fleyta
Şagird: FLUTE ən qədim musiqi alətlərindən biridir. Mənşəyi zaman dumanlarında itir, lakin müasir fleyta köhnədən çox uzaqlaşdı. Nəfəsli alətlər arasında ən yüksək səsə sahibdir. Təbiət aləmini təqlid etmək üçün ona bərabər gəlmir: quş səsləri, meşələrdə və çaylarda yaşayan nağıl canlılarının timsalında.
Səsi yüngül, səsli, yüngül və hərəkətlidir
Dinləmək(fleytanın səsi üçün rəngi seçirik).
SLIDE sayı 6 Oboe
Şagird: 17-ci əsrdə orkestrə qatılan oboy dərhal musiqiçilərin və musiqisevərlərin kumiri oldu.
Oboe lirik əhval-ruhiyyəni, həssas sevgini, itaətkar şikayətini, acı əzabı ifadə etməkdə ən yaxşısıdır.
Səs bir fleytanın səsindən daha isti və daha qalındır, səsi sanki "burun" tonu ilə tanınır.
Dinləmək(oboyun səsi üçün rəngi seçirik).
SLIDE No. 7 Klarnet
Şagird: Yalnız 18-ci əsrdə ortaya çıxdı, ancaq səsin gücünü güclüdən ancaq eşidilənə dəyişdirə bilən yeganə şəxsdir. Klarnet üçün hər şey mövcuddur: sevinc, ehtiras, dramatik hisslər ifadə etmək üçün yaxşıdır.
Səs çox aydın, şəffaf və yuvarlaq, nəcibliyi ilə seçilir.
Dinləmək(rəngi klarnetin səsinə uyğunlaşdırırıq).
SLAYD nömrəsi 8 Bassoon
Şagird: Taxta alətlər qrupunun son üzvü- fagot ... 17-ci əsrdə ən aşağı səs aləti kimi meydana çıxdı. Bu basdır. Taxta gövdəsi o qədər böyükdür ki, yarıya bükülür. Bu şəkildə, adında əks olunan bir odun paketinə bənzəyir: italyan dilindən "bassoon" "paket" deməkdir.
Səsi "Vay on Wit" də yazıçı Griboyedov tərəfindən dəqiq xarakterizə olunur: "... xırıltılı, boğularaq, fagot ...". Həqiqətən,fagotan tembri yaşlı bir kişinin səsi kimi bir az boğuldu, küsdü.
Küskün, lağ edə bilər və kədərli, kədərli ola bilər.
Dinləmək(rəngi fagotanın səsinə uyğunlaşdırırıq).
SLIDE №9 BAKIR RUH QRUPU
Müəllim. Növbəti nəfəs alətləri qrupu BAKIRdır. Adından da göründüyü kimi, alətlərin hazırlandığı material metaldır, mütləq mis olmasa da, çox vaxt pirinç, qalay və digər ərintilərdir. Bir orkestrdə pirinç digər alətləri asanlıqla boğa bilər, buna görə bəstəkarlar səslərini ehtiyatla istifadə edirlər.
Bu qrup digər orkestr qruplarından daha gec ortaya çıxdı. Buraya daxildir: truba, Fransız buynuzu və tuba. Pirinç alətləri ilə tanışlığımıza Zurna ilə başlayaq.
SLIDE No. 10 Truba
Şagird: Orta əsrlərdə zurna şənlik və mərasimləri müşayiət etdi, ordunu döyüşə çağırdı, cəngavər turnirləri açdı. Tez-tez "FANFARA" adlandırılan döyüşkən siqnalları yerinə yetirir.
Səs parlaq, uzaqlara uçan, şənlikli, təntənəli.
SLIDE nömrəsi 11 Fransız buynuzu
Şagird: qədim ov buynuzundan gəlmişdir. Alman dilindən "Fransız buynuzu" adı "meşə buynuzu" deməkdir. Metal borunun uzunluğu demək olar ki, 6 metr idi, buna görə də qabıq kimi əyilmişdi.İsti, ruhi səs geniş, axan melodiyalar oynamağa imkan verir.Səs - yumşaq, tənbəl, isti.
SLIDE №12 Tuba
Şagird: Mis alətləri arasında ən aşağı səs aləti tubadır. 19-cu əsrdə yaradılmışdır.
Səs qalın və dərindir, "bacarıqsız".
Dinləmək(tubanın səsi üçün rəngi seçirik).
SLIDE sayı 13 Zərb alətləri
Müəllim. Orkestrin son qrupuna - zərb alətlərinə gəlirik. Bu timpani, tələ və bas təbilləri, orada, üçbucaq, zənglər, zənglər, ksilofon daxil olan böyük bir qrupdur. Hamısını səs çıxarma üsulu - zərbə birləşdirir. Bu alətlərin elementi ritmdir. Başqa heç bir alət musiqini təbilin verdiyi qədər möhkəmlik və dinamizm verə bilməz.
Yalnız bir alət orkestrin daimi, məcburi üzvüdür - timpani.
SLİD №14 Timpani
Şagird: Timpani - üstü dəri ilə örtülmüş mis qazanlarla təmsil olunan qədim bir alət, yuvarlaq yumşaq uclu kiçik bir toxmaqla vurulur.
Müxtəlif çalarların səsi: az eşidilən bir səs-küydən güclü bir səs-küyə. Ritmik enerjinin tədricən yığılması hissini çatdıra bilər. Dinləmək
Slayd №15 Ksilofon
Şagird: Ksilofon – iki çəkiclə vurulan taxta lövhələr dəsti olan bir alət.
Səs kəskin, tıklayan, güclüdür.
Dinləmək(timpani səsi üçün rəngi seçirik).
Müəllim: İndi isə köməkçilər işinizi taxtaya qoyarkən, bütün alətlərin tembrlərinin xüsusiyyətlərini ifadəli şəkildə oxuyacağıq.
Slayd nömrəsi 16 (ifadəli şəkildə oxunur)
Fleyta: yüngül, səsli, yüngül və mobil.
Oboe: "burun" bir rəng ilə isti və qalın.
Klarnet: təmiz, şəffaf və yuvarlaq, nəcib.
Fagotan: boğuldu, küsdü, "xırıltılı".
Zurna: parlaq, uzaqdan uçan, bayram, təntənəli.
Fransız buynuzu : yumşaq, tənbəl, isti.
Tuba: qalın və dərin, "bacarıqsız".
Timpani: azca eşidilən bir səs-küydən güclü bir səs-küyə (əllərimizlə artımla masaya vururuq).
Slayd № 17 (Nəticə)
Niyə musiqi tembrləri boyalarla müqayisə olunur.
Müəllim Bəli, alətlərin rənglənməsi zəngin və müxtəlifdir. Bunlar həqiqətən rəsmdəki boyalarla müqayisə edilə bilərrəsmləriniz rəng çeşidinin nə qədər müxtəlif olduğunu və dolayısı ilə alətlərin, tembrlərin səsləri eyni dərəcədə fərqli olduğunu göstərir.
BLOK №2
Alətlərin çalınması Slayd nömrəsi 18
Müəllim. Orkestr xüsusi bir ölkədir. Öz qanunları ilə yaşayır. Bir musiqiçinin əlindəki hər bir alətin öz vəzifələri var və əgər onları yerinə yetirməsə, bütünlüklə məhv edər, HARMONİYA pozar.
TAPŞIRIQ:
İndi bir neçə tələbə zərb alətlərində (dəf, qaşıq, fleyta və marakas) öz ritmik müşayiətini tapmağa çalışacaqlar.
2-3 dəfə zəng edin və performansı qiymətləndirin.
Müəllim. Uşaqlar zərb alətlərində ritmi çox yaxşı ifa etdilər və hiss etdilər ki, ORKESTRADA HARMONİYA yaratmaq çox asan deyil.
Blok № 3 Slayd 19 nömrəli çarpaz söz (krossvordun hər sözü kliklə açılır)
Müəllim. İndi rəngli ən müxtəlif səslərdən biri olan nəfəs qrupunun alətlərini necə əzbərlədiyinizi yoxlamaq vaxtı gəldi.
Masalarınızda 2 nömrəli vərəq var(Əlavə 2) , cavabları daxil etdiyiniz və sonra hər şeyi birlikdə yoxlayırıq.
Slayd №20 Qədim Yunan teatrı.
Müəllim.
Vokal və xor işi.
Musiqi ümumiyyətlə səsləndiyi tembrdən ayrılmazdır. İstər insan səsi, istərsə də çoban borusu oxuyur, skripka zümzüməsi və ya hırıltılı fagotan səsi eşidilir, bu səslərdən hər hansı biri musiqinin tembr təcəssümlərinin rəngli palitrasına daxil edilmişdir.
Musiqi əks olunmağı təşviq edir, təxəyyül oyadır ... Qədim Yunanıstanda olduğumuzu təsəvvür edin və sinifimiz "ORKESTRA" - xorun yerləşdiyi yer və siz də mən xor idik. Dərsi gözəl "MUSİQİ SƏSLƏR" mahnısı ilə bitirəcəyik və bu mahnı üçün əsərləriniz ekranda görünə bilər.
Slaydlar 21 - 37 "Musiqi səsləri" mahnısı üçün tələbələrin rəsmləri.
Krossvord
Üfüqi olaraq.
Bütün orkestrə rəhbərlik edir.
Orta əsrlərdə bu nəfəs alətində çalmaq cəngavər turnirləri və hərbi mərasimləri müşayiət etdi.
Qədim Yunanıstanda bu xor sahəsinin adı idi.
Bu ağac nəfəsli alət dərin bir səsə malikdir.
Bu pirinç alətinin adı Alman dilindən "meşə buynuzu" kimi tərcümə olunur.
Taxta nəfəs aləti.
Bu ağac nəfəsli alətin əcdadları qamış boruları və fleytalardır.
Ev tapşırığı.
Şagirdlərin "Musiqi səsləri" mahnısı üçün çəkdikləri rəsmlər.
Dərs inkişafı (dərs qeydləri)
Əsas ümumi təhsil
UMK xətti V.V. Aleev. Musiqi (5-9)
Diqqət! Sayt rəhbərliyi saytı, metodik inkişafların məzmununa və Federal Dövlət Təhsil Standartının inkişafına uyğun gəlməsinə görə məsuliyyət daşımır.
UMK V.V. Aleev və başqalarının "Musiqi" si.
Dərsin məqsədi: musiqi və mənzərəli bir obrazın yaradılmasında tembrin rolunu eşitmək və hiss etmək
Dərs Məqsədləri:
- əsas bilik səviyyəsində musiqini emosional, şüurlu, bütöv bir şəkildə qavramaq;
- dinləyici, oxucu, izləyici, ifaçı mədəniyyətinin təhsili;
- vokal və xor vərdişlərinin formalaşması.
Mövzu səlahiyyətləri
- musiqi ifadəsi vasitəsi kimi tembr anlayışını genişləndirmək
- tembr və şəkil boyaları arasında nəyin ümumi olduğunu və bir-birindən necə fərqləndiyini öyrənin
- skripka, violonçel, fleyta tembr xüsusiyyətləri haqqında məlumatları zənginləşdirmək
- bəstəkarlar Nikolay Andreevich Rimsky-Korsakov, Sergey Vasilievich Rachmaninoff, Johann Sebastian Bachın yaradıcılığı ilə tanış olmaq
- musiqili "qəhrəman" obrazındakı tembrin rolunu ("Şeherazade" simfonik süitası, "Çar Saltanın nağılı" operası, orkestr üçün 2 nömrəli Suite) haqqında məlumat əldə edin
- musiqinin tembr-mənzərəli gözəlliyini dinləməyi öyrənin
- vokal və xor savadlılığını inkişaf etdirmək
Məlumat səriştəsi
- mətn materialında əsas bilikləri tapmaq (tembr musiqi ifadəsi vasitəsi kimi, tembr - şəkil rəngləri kimi, tembr şəkillərin və emosional vəziyyətin əks olunması kimi)
- musiqi-bilişsel bir mətn oxumaq haqqında bir anlayış inkişaf etdirmək (musiqişünaslıq terminlərini oxumaqla, yazılarını əzbərləmək, genişləndirilmiş, bədii tərtib olunmuş mətnləri oxumaq nitq mədəniyyətini zənginləşdirir, mətni oxumaq dərsdə teatrlaşma effekti yaradır)
- dərs materialının qısa qeydlərini tərtib edə bilmək
Sosial səriştə
- mahnı müsabiqələrinə, musiqi konsertlərinə hazırlıq (mahnı seçimi, ansambl üzvlərinin seçimi, məşq vaxtının koordinasiyası) prosesində həmyaşıdları ilə məhsuldar iş birliyini tapmaq
Ünsiyyət qabiliyyəti
- musiqi tədqiqat mətnini oxumaq və çoxaltmaqla ünsiyyət mədəniyyətini inkişaf etdirmək (başqa bir tələbənin cavabını dinləmək və dinləmək)
- "təsvir" texnikası nümunəsindən istifadə edərək mətn təhlili mədəniyyətini formalaşdırmaq - musiqi alətlərinin tembr xüsusiyyətlərinin təsviri
Şəxsi səriştə
- özünüzü sənətlə müstəqil bir əlaqə yolu qurmağa yönəltmək (evdə tək başına musiqi dinləmək, ev musiqi kitabxananız üçün klassik musiqi yazıları almaq, konsertlərdə iştirak etmək, musiqi mahnı müsabiqələrində iştirak etmək, musiqi alətlərində çalmağı öyrənmək, bədii ədəbiyyat oxumaq)
UMK: Musiqi. Sınıf 6: V.V. Aleeva, T.I. Naumenko, T.N. Kiçak:
- Naumenko, T.I., Musiqi. 6-cı sinif: dərslik. ümumi təhsil üçün. Müəssisələr / T.İ. Naumenko, V.V. Aleev. - 6. ed., Stereotip.-M.: Bustard, 2006. - 117
- T.İ. Naumenko, V.V. Aleev, Musiqi. 6 cl. Fonokrestomatiya.- M.: Bustard, 2009, 2CD
- T.I.Naumenko Musiqi. Musiqi Yansımaları Gündəliyi. 6-cı sinif: ümumi təhsil üçün bələdçi. təşkilatlar / T.I. Naumenko, V.V. Aleev, T.N. Kitchak. - M.: Bustard, 2009. - S.72
- T.N. Naumenko, V.V. Aleev Musiqi oxuyucusu və müəllimlər üçün təlimatlar.- M.: Drofa
Musiqi alətləri: qarmon, fortepiano.
Avadanlıq: kompüter, multimediya proyektor, ekran.
Mənbələr:
- Aleev V.V. Musiqi. 1-4 siniflər: Təhsil müəssisələri üçün proqram / V.V. Aleev, T.I. Naumenko, T.N. Kiçak-M.: Bustard, 2010. - S. 53
- Aleev V.V. Musiqi. 1-4 siniflər, 5-8 siniflər: təhsil müəssisələri üçün proqramlar / V.V. Aleev, T.I. Naumenko, T.N. Kiçak. - 6. ed., Stereotip.-M.: Bustard, 2008. - S. 53
- V.V. Aleev Musiqi dərslərində bir dərsliyin rolu haqqında // İncəsənət və Təhsil. Sənət təhsili və estetik təhsil metodologiyası, nəzəriyyəsi və praktikası jurnalı. №5 (55) .- M.: 2008.- S.71
- İvanov D. Müasir təhsildə səriştə və səriştəyə əsaslanan yanaşma / Dmitri İvanov. - M.: Çistye Prudy (Kitabxana "1 sentyabr", seriya "Təhsil. Təhsil. Pedaqogika." Sayı 6 (12)). - 2007. - P səkkiz
- O. Lokteva XX əsrin sənət prizmasından daxili dizayn // İncəsənət № 14 (446), 15-31 İyul 2010. Moskva İncəsənət Sərgisi, Musiqi, Təsviri Sənət müəllimləri üçün tədris - metodik qəzet. "Birinci sentyabr" nəşriyyatı.- M. 2010. - S.4
- T.V. Merkulova, T.V. Beglova Zaman - uşaqlar üçün idarəetmə və ya məktəblilərə vaxtlarını necə təşkil etməyi öyrətmək.- M.: Pedaqoji Universitet "1 sentyabr" 2011. - 40 s.
- Shelontsev V.A., Shelontseva L.N. Tədrisdə səriştə əsaslanan yanaşmanın tətbiqi: Dərslik. Omsk: BOU "RIATs". - 2009. - S. 4; beş
Müəllimlərin ev kitabxanası: Musiqi dərsi üçün oxu
- Mikheeva L. Hekayələrdə Musiqili Lüğət.-M.: 1984.-C.141
- Rapatskaya L.A., Sergeeva G.P., Shmagina T.S. Məktəbdə Rus Musiqisi / Red. L.A. Rapatskoy.-M.: Humanit. ed. mərkəzi VLADOS, 2003. - C.185
- Musiqi haqqında bir söz: rus. XIX əsrin bəstəkarlar.: Oxucu: Kitab. İncəsənət tələbələri üçün. siniflər / Komp. V.B. Qriqoroviç, Z.M. Andreeva. - 2-ci ed., Rev.-M.: Təhsil, 1990. - S. 191
- Smirnova E. Rus Musiqi Ədəbiyyatı: VI -VIIkl üçün. Uşaq musiqi məktəbi. Dərslik.-M.: Muzyka.-2000.- S.106
- Sposobin I.V. İbtidai Musiqilər Nəzəriyyəsi: Musiqi məktəbləri üçün dərslik. - 7-ci nəşr. M.: Musiqi: 1979.-S.48
Dərslər zamanı
1. Təşkilati məqam. Salam
Dərsdə şagirdin qiymətləndirmə vərəqəsi:
- "Ən yaxşı həmsöhbət" (tələbələrin cavablarını dinləmək və dinləmək bacarığı)
- "Ən yaxşı tədqiqatçı" (dərsliyin mətni ilə işləmə bacarığı - Dərslik, İş dəftəri)
- "Ən yaxşı dinləyici" (musiqi dinləmək)
- "Ən yaxşı ifaçı" (mahnı repertuarının ifası)
Notebookda qeyd:
Dərs mövzusu: Səslər - musiqi rəngləri
Dərsin məqsədi:
- tembr haqqında məlumatları genişləndirmək
- musiqi və mənzərəli bir obrazın yaradılmasında tembrin rolunu eşitmək
2. Musiqi biliklərinə yiyələnmə prosesində tələbələrin yaradıcılıq fəaliyyətinin təcrübəsi
Müəllim:İbtidai məktəbdə musiqi səslərini rəsmdəki boyalarla müqayisə etdiniz, hər musiqi alətinin özünəməxsus səsinə, öz TEMBR-sinə sahib olduğunu söylədiniz. Beləliklə, orqan və fleyta fərqli səslənir. Əlavə 1
Notebookdakı qeyd: Timbre - "səs rənglənməsi"
Müəllim: Sizcə musiqi tembrləri niyə tez-tez rəsmdəki boyalarla müqayisə olunur?
Şagird:Ətrafdakı dünyanın rəng zənginliyini ifadə edən, bir sənət əsərinin rəngini və əhval-ruhiyyəsini yaradan boyalar kimi, musiqi tembrləri də dünyanın müxtəlifliyini, obrazlarını və emosional vəziyyətlərini çatdırır.
(Şagird "Musiqi" dərsliyinin 117-ci səhifəsində ətraflı cavab tapır).
Müəllim: İfadəni izah edin: "Musiqi səsləndirdiyi tembrdən ayrılmazdır."
Şagird: Musiqi müxtəlif təcəssümlərdən ibarətdir və hər birində öz ruhu, bənzərsiz görünüşü və xarakteri təxmin edilir. Buna görə bəstəkarlar heç vaxt hər hansı bir tembr üçün dizayn edilə bilən musiqi yaratmırlar; hər parçada, hətta ən kiçikdə belə, mütləq onu yerinə yetirməli olan bir alətin göstəricisi var.
Şagird: ...(öz cavabınız)
Müəllim: Təlimatımızın Qeyd Nümunəsi 38, səhifə 117-yə baxın.
Nikolay Andreevich Rimsky-Korsakovun "Şeherazade" simfonik süitasından bir parça təqdim olunur (Əlavə 2, Əlavə 3)
Bəstəkar Lentonun musiqi tempini (yavaş-yavaş), solo aləti - simli yay alətləri ailəsindən olan VIOLIN-i (təsvirdə göstərilib) göstərdi və səsin xarakterini (ifadəli) müəyyənləşdirdi.
Müəllim: Skripka səsinin xarakteri haqqında nə bilinir?
Şagird: Hər bir musiqiçi skripkanın xüsusi bir SOUNCHIVITY-yə sahib olduğunu bilir, buna görə tez-tez xüsusi yuvarlaq sətirləri olan bir SOFT, TƏCRÜF XARAKTERİNİN melodiyaları əmanət olunur. (Bizim dərslik, səhifə 118, əvvəllər əldə edilmiş bilikləri xatırlamağa kömək edir)
Notebookda qeyd: Skripka ahənglidir, mahnı.
Musiqiyə qulaq asmaq: CD 2, No. 8. N. Rimsky-Korsakov, Tema "Şeherazade", "Şehrazade" suitasından, fraqment
Müəllim: Skripka yalnız melodik və nəğmə qabiliyyətinə sahib deyil. Çox istedadı var. Skripka başqa hansı qabiliyyətə malikdir?
Şagird: Skripkanın VİRTUOSİTESİ də bilinir, ən sürətlənən melodiyaları qeyri-adi yüngüllük və parlaqlıqla ifa etmək bacarığı. (Təlimatımız skripkanın başqa bir qabiliyyətini aşkar etməyə kömək edir).
Notebookda yazmağa davam edirik: -havalı
Müəllim: Həqiqətən, bu qabiliyyət bir çox bəstəkarın skripka üçün yalnız virtuoz əsərlər yaratmasına deyil, həm də qeyri-musiqi xarakterli səsləri çatdırmaq üçün istifadə etməyə imkan verir! Bu gün N.A.-nın operasından "Bumblebee'nin Uçuşu" nu dinləyəcəyik. Rimski-Korsakovun "Çar Saltanın nağılı". Bumblebee'nin uçuşu haqqında ədəbi hekayəni xatırlayaq.
Şagird: Babarixanı sancmağa hazırlaşan qəzəbli Bumblebee, məşhur uçuşunu həyata keçirir. Musiqinin incə dəqiqliklə və böyük ağılla canlandırdığı bu uçuşun səsi skripkanın melodiyası ilə yaradılmışdır ki, dinləyici həqiqətən qorxunc bir bumblebee zümzüməsi təsiri bağışlayır.
Müəllim: Musiqi dinləməmişdən əvvəl Notation nümunəsi 39, səhifə 118-i öyrənək. Sürətli temp “vivache” - “diri” göstərilir. On altıncı notların sürətli uçuşu bizi Bumblebee'nin dairəvi hərəkətini çəkir.
Musiqiyə qulaq asmaq: CD 2, No. 9. N. Rimsky-Korsakov, "Bumblebee'nin Uçuşu", "Çar Saltanın Nağılı" operasından, fraqment
Müəllim: Simli yay alətləri ailəsinə CELLONCHEL də daxildir. Əlavə 5. Alət, səhifə 119-dakı təsvirdə göstərilir. Bir violonçelin xarakteri haqqında nə bilirik?
Şagird: Violonçelin qeyri-adi istiliyi və ifadəli olması intonasiyalarını canlı səsə - dərin, həyəcanlı - emosionallığa yaxınlaşdırır.
Notebookda qeyd: Cello - istilik, səs dərinliyi
Müəllim: Violonçelin bu heyrətləndirici qabiliyyəti qeyri-adi dərəcədə isti və ifadəli səslənir və vokal əsərlərini instrumental aranjimanda ifa etməyə imkan verir. 119-cu səhifədə alətin təsviri və S.V.-nin "Vokalise" nin musiqi versiyası verilmişdir. Rachmaninoff, geniş, hər şeyi əhatə edən, oxuyan legato (qövs səslərini birləşdirən) ilə.
Müəllim: Musiqi Yansımaları Gündəliyini açaq, səhifə 19. Tapşırığı oxuyaq.
Şagird: Musiqi alətlərinin adlarını imzalayın. Bu alətlərin daxil olduğu simfonik orkestrin qruplarını göstərin.
Tapşırıq tamamlanır: "qısa lent" - "violonçel", "uzun lent" - "simli yay qrupu" sözlərini daxil edin.
Musiqiyə qulaq asmaq: CD 2, No. 10. S. Rachmaninoff, "Vocalise" (violonçel üçün düzəldilib), fraqment
Müəllim: Dərsimizdə meşə küləkləri ailəsindən bir alətin tembrini də - FLUTE tembrini eşidəcəyik. Əlavə 6.
Bunun təsviri dərsliyin 120-ci səhifəsində verilmişdir. Yüngüllük, lütf və lütfün musiqidə olduğu yerdə fleyta hökm sürür. Sizcə bir fleyta tembrinə xas olan nədir?
Şagird: Tembrin mürəkkəbliyi və şəffaflığı, özünəməxsus yüksək registri ilə birləşərək fleytaya həm toxunan ifadə (həm də K. Gluckun "Orpheus and Eurydice" operasından "Melodiya" kimi) təsirli təsir göstərir.
Müəllim:İ.S.-nin "Zarafat" ı Orkestr üçün Suite 2 nömrəli Bach, fleytanın belə zərif və yumoristik bir səs nümunəsidir. Qeyd nümunəsi 41-də fleyta üçün skorun "açıq", "çırpınan" musiqi notasını görəcəyik.
Müəllim: Musiqi Yansımaları Gündəliyini yenidən açın, səhifə 19. Tapşırığa davam edin. Hansı musiqi aləti, simfonik orkestr qrupuna daxil olacaqsınız?
Şagird:“Qısa lent” - “fleyta”, “uzun lent” - “taxta külək qrupu” sözlərini daxil edirik.
Musiqiyə qulaq asmaq: CD 2, № 11. İ.S. Bach, Zarafat. Orkestr üçün 2 nömrəli Suite-dən, fraqment
3. Nəticə
Müəllim: Dərsin musiqi materialı öyrənildi. Nə nəticə çıxarmaq olar?
(Şagirdlər dərsin nəticəsini müstəqil olaraq və dərsliyin öyrənilmiş mətn materialının köməyi ilə müəyyənləşdirirlər)
Onların arasında:
- Hər bir musiqi alətinin öz tembrləri var
- Musiqi tembrləri rəsmdəki boyalarla müqayisə edilə bilər.
- Timbre musiqi qəhrəmanını "görməyə" kömək edir
- Musiqi tembrdən ayrılmazdır
- ... (öz cavabınız)
Bir dəftərə yazmaq: Hər bir musiqi alətinin öz tembrləri var(və ya əvvəllər səslənən çıxışı qeyd etmək)
4. Ev tapşırığı
Musiqi müşahidələrinin gündəliyi (s. 18)
Müəllim: Dərsdə tembr haqqında məlumatlarınızı genişləndirdiniz, skripka, fleyta, violonçelin ifasında musiqi dinlədiniz. Tapşırığın Musiqili Müşahidələr Gündəliyində, səhifə 18-də oxuyun.
1. Təbiətin müxtəlif səslərinə hansı instrumental tembrlər veriləcək?
Dəniz dalğalarının daşması ...
Bülbül oxuyur ...
2. Səssiz təbiəti "səsləndirmək" mümkündürmü, ona öz tembrini bəxş et
vəhşi çiçək ...
qüdrətli ağac (palıd) ...
(Tapşırığın yalnız bu dərsin materialı, yəni skripka, violonçel, fleyta tembrinin öyrənilməsi çərçivəsində təyin olunduğunu nəzərə alsaq, cavablar dərsdə səslənir. Evdə yalnız qalır cavabları yazmaq.)
5. Vokal və xor fəaliyyətləri
Musiqi müşahidələrinin gündəliyi, S. 72. "Skripka", sözləri I. Pivovarova, musiqisi M. Slavkin
Müəllim: Beləliklə, dərsimizdə:
- tembr haqqında biliklərimizi genişləndirdik
- skripka, violonçel, fleyta tembrinin gözəlliyini dinləməyi və fərqləndirməyi öyrəndi
- dərslikdəki musiqi mətnlərini oxumaq;
- gözəl və düzgün oxumağı öyrəndi
- ev tapşırığı etməyi düşündü.
Dərsdəki yaradıcılıq üçün təşəkkür edirik!
10. Xüsusi vasitə
Demək olar ki, musiqi ifadəsinin bütün vasitələri ilə tanış olduq. Ancaq bir şey daha qaldı - xüsusi bir şey. Və bu, yalnız musiqi ilə deyil, həm də fizika ilə əlaqəlidir. Gəlin hər səsin səs və səs müddəti xaricində başqa hansı xüsusiyyətə sahib olduğunu düşünək. Həcmi? Bəli. Ancaq bir əmlak daha var. Eyni melodiyanı fortepianoda, skripkada, fleyta və gitara çalmaq olar. Və oxuya bilərsən. Bütün bu alətlərdə eyni açarda, eyni tempdə, eyni nüanslarla və vuruşlarla ifa etsəniz də, səs yenə də fərqli olacaq. Nə ilə? Səsin ən çox rəngi tembr.
Tonları xatırlayırsınız? Tembri əsasən təsir edənlər bunlardır. Hər səs dalğa şəklində havanın titrəməsidir. Eşitdiyimiz səs tonu ilə birlikdə, bu dalğaya xüsusi bir rəng - ton verən tonlar da daxildir. Səs çalarsız ola bilərmi? Bəli, ancaq onu yalnız xüsusi laboratoriya şəraitində əldə edə bilərsiniz. Və bu olduqca iyrənc səslənir. Təbiətdə belə səslər yoxdur - daha parlaq və daha gözəldir.
Tembr dalğalarını incələdikdən və çürütdükdən sonra, elm adamları yeni tembrlər yarada və mövcud olanları təqlid edə bilən bir sintezator icad etdilər, bəzən olduqca uğurlu. Əlbətdə ki, süni sintezator tonları canlı səsləri və alətləri əvəz edə bilməz. Ancaq müasir musiqi həyatı artıq bir sintezator olmadan mümkün deyil.
Bəzi səs dalğaları belə görünür:
Bəs bu fiziki qrafiklərin musiqi ekspresivliyi ilə nə əlaqəsi var? Çox böyük. Bəstəkar üçün Timbres sənətkar üçün boyalar kimidir. Sizcə bir simfonik orkestrdə neçə fərqli tembr var? Ən azı on iki (və daha çox alət var). Və geniş, genişlənmiş orkestr kompozisiyalarında otuzdan çox fərqli tembr (və yüzdən çox alət) ola bilər. Ancaq bu yalnız təmiz fərdi alətlərin tembrləri. Rəssamların yeni rəng və çalarlar yaratmaq üçün boyaları qarışdırdığı kimi, bəstəkarlar tez-tez istifadə edirlər qarışıq timbres, müxtəlif alətlərin birləşmələri.
Və neçə timbr ola bilər fortepiano musiqi? Yalnız bir- fortepianonun tonu. Orkestr musiqisini yağlara yazılmış bir rəsmlə müqayisə etmək olarsa, fortepiano musiqisi qələm rəsmidir. Ancaq böyük sənətkarlar qələmlə o qədər bacarıqlıdırlar ki, qələm ağ-qara şəkillərdə ən kiçik çalarları çatdıra və rənglərin illüziyasını yarada bilirlər. Böyük pianoçular "ağ-qara" alətlərində böyük bir rəngarəng orkestr təəssüratı yaratmağı bilirlər. Piano hətta ən kiçik nüansları çatdırmaqda incəliyi ilə orkestrini üstələyir. Bəzi piyanistlər fərqli piano tonları haqqında danışırlar və sizə fərqli tonlarla necə oynamağı öyrədirlər. Bu fiziki baxımdan tamamilə doğru olmasa da, bu fərqli tembrləri həqiqətən eşidə bilərik. Çünki sənət bir möcüzədir və bir möcüzə fizika qanunlarına zidd ola bilər.
Tembr niyə xüsusi bir musiqi ifadəsi vasitəsidir? Çünki bu ifadəliyin təbiəti xüsusidir, digər vasitələrlə eyni deyil. Melodiya, ahəng, ahəng və ritm bizimdir Əsas deməkdir ki, musiqinin "üzü" tamamilə asılıdır bəstəkar... Doku və qeyd bəstəkardan asılıdır, lakin həmişə deyil. Bir musiqi parçasını "üzünü" dəyişdirmədən, qeydlərini və toxumasını dəyişdirmədən işləyə bilərsiniz. Temp, vuruş, dinamikası bəstəkar tərəfindən dəqiqləşdirilə bilər, ancaq çox şeydən asılıdır ifaçı... Tam olaraq hər bir musiqiçinin tempinə, vuruşlarına və dinamiklərinə görə eyni əsərlər bir az fərqli səslənir. AMMA tembr alətdən asılıdır. Yalnız alət seçimi bəstəkardan, gözəl səsi ifaçıdan asılıdır.
Bu mövzuda musiqi ədəbiyyatında açıq bir dərsin metodik inkişafı
"Simfonik orkestrin musiqi alətlərinin tembrləri"
Semenova Irina Andreevna - ən yüksək ixtisas kateqoriyası nəzəri fənlər müəllimi.
Tarix:
İş yeri:MBU DO "DSHI No. 2" Samara
Bu dərs "Musiqi dünyasında" musiqi ədəbiyyatı üzrə müəllif proqramı əsasında hazırlanmışdır. Dərs 4-cü sinif şagirdləri üçün nəzərdə tutulub (8-10 nəfərlik qruplar).
Müddət:40 dəqiqə
Məkan:2 nömrəli Uşaq İncəsənət Məktəbinin solfejio və musiqi ədəbiyyatı otağı.
Dərs növü:yeni material öyrənmək dərsi.
Dərs növü:söhbət elementləri ilə dərs.
Məqsəd:Simfonik orkestr alətlərinin tembrlərinin xüsusiyyətlərini, musiqi obrazının açılmasında rolunu müəyyənləşdirin.
Tapşırıqlar:
Təhsil:
Simfonik orkestrin quruluşu haqqında məlumatları dərinləşdirmək;
Tələbələrin eşitmə şüurunda simfonik orkestrin alətlərinin səs tembrini düzəltmək;
Yeni musiqi nümunələri təqdim edin.
İnkişaf etməkdədir:
Musiqi əsərlərinin xəyali və emosional qavrayışını inkişaf etdirmək;
Düşüncə müstəqilliyini, müqayisə etmək və müqayisə etmək qabiliyyətini inkişaf etdirmək;
Şagirdlərin cavablarını məntiqi qurmaq, düşüncələrini səriştəli şəkildə ifadə etmək, dinlədiklərinə estetik qiymət vermək bacarıq və bacarıqlarını inkişaf etdirmək.
Təhsil:
Musiqi və bədii zövq inkişaf etdirmək;
Simfonik musiqi dinləmək mədəniyyətini inkişaf etdirmək;
Dostluq münasibətləri və ortaqlıqları inkişaf etdirin.
İş formaları:
Musiqi dinləmək (analiz və müqayisə)
Vizual materiala baxmaq;
Musiqi mətni ilə işləmək;
Söhbət;
Praktik tapşırıqlar.
Nəzarət formaları:
Bir dəftərdə işləyin;
Test;
Eşitmə viktorinası.
Nəzarət metodları:
Qrup;
Alternativ olaraq fərdi.
Dərsin tədris və metodiki təminatı:
Z. Osovitskaya, A Kazarinova "Musiqi dünyasında" uşaq musiqi məktəblərinin müəllimləri üçün musiqi ədəbiyyatı dərsliyi
Ya. Ostrovskaya, L. Frolova "Musiqi ədəbiyyatı" uşaq musiqi məktəbi üçün dərslik 1-ci il
Ya. Ostrovskaya, L. Frolova "Musiqi Ədəbiyyatı üzrə İş Kitabı" 1-ci il.
G.F. Kalinin dəftəri “Musiqi Ədəbiyyatı. Suallar, tapşırıqlar, testlər ”say 1.
Dekorasiya, avadanlıq, inventar:
1. Dərs fortepiano ilə səs avadanlığı, əyani vəsaitlər üçün lövhə, televizor və noutbukla təchiz olunmuş bir ofisdə aparılır.
2. Səs yazıları:
S.S.-nin "Peter və Kurt" simfonik nağılı Prokofiev - M.O. Duran -ƏhvalİndiqoDuke Ellington - "Slavlarla vida" V. Agapkin - "Ev həsrət" (köhnə vals) - B.Karamışev rəhbərliyindəki pop orkestri
3. S.S.-nin simfonik nağılından musiqi parçaları. Prokofiev "Peter və Kurt".
4. Təqdimat.
5. Müxtəlif növ orkestrlərin siyahısı ilə vərəqələr.
6. Alətləri, orkestrləri, "Peter və Wolf" simfonik nağıl qəhrəmanlarını əks etdirən kartlar S.S. Prokofyev.
7. Lövhədə yerləşdiriləcək dərsin mövzusuna dair əsas anlayışların tərifi olan vərəqlər.
Dərs planı:
1. Təşkilati məqam 1 2. İstiləşmə 10 3. Yeni materialın izahı 15 4. Tələbələrin bilik və bacarıqlarının möhkəmləndirilməsində yeni materialın mənimsənilməsinin yoxlanılması 10 5. Ev tapşırığı 2 6. Xülasə 2
Dərslər zamanı
1. Təşkilati an - salamlama: - Salam uşaqlar! Sizi dərsimdə görməkdən şadam. Mən sizə gülümsəyirəm, siz də bir-birinizə gülümsəyirsiniz. Hamımız sakit, mehriban, qonaqpərvərik. Dərsə hazırsan. Hər kəs bu gün bir-birinə qarşı diqqətli, fəal və xeyirxah olmağa qərarlıdır.
2. İstilənmək
Uşaqlar, xatırlayaq: - Orkestr nədir? (Bu, müəyyən bir alət dəsti üçün xüsusi olaraq yazılmış əsərləri ifa edən bir qrup musiqiçidir) -Orkestrə kim rəhbərlik edir (dirijor) -Bütün alətlərin hissələrinin yazıldığı notların adları nədir?(hesab) -Piano puanının düzülüşünə ... deyilir? (clavier) -Bütün alətlərin birgə çalmasının adı nədir? (tutti) -Hansı növ orkestrləri bilirsiniz "(rus xalq çalğı alətləri orkestri, caz, pop, nəfəs və simfonik)
Slaydlar 1,2,3
Şagirdlər ekrana baxır və orkestr növlərini müəyyənləşdirmək üçün fotoşəkillərdən istifadə edirlər. Cavabları nömrələnmiş vərəqələrdə qeyd olunur.
Uşaqlar, növbəti slaydı görək cavablarımızı yoxlayaq.
Slayd 4
İstiləşmənin sonunda sadalanan orkestrlərin necə səsləndirdiyini xatırlamağınızı məsləhət görürəm. Cavabınız orkestrin adı olan qaldırılmış bir kart olacaq.
Musiqi parçaları səslənir: - M.O. Duran (rus xalq çalğı alətləri orkestri) - ƏhvalİndiqoDuke Ellington (caz orkestri) - "Slavyankanın Veda Etməsi" V. Agapkin (nəfəsli lent) - "Qış yuxuları" simfoniyasıMənP.I.-nin bir hissəsi Çaykovski (Simfonik Orkestr)- "Vətən həsrəti" (köhnə vals) - (pop orkestri)
3. Yeni materialın izahı
Müəllim: Bu gün dərsdə simfonik orkestri təşkil edən alətlərlə tanış olacağıq. Simfonik orkestr 4 orkestr qrupundan ibarətdir: simlər, ağac nəfəsləri, pirinç və zərb alətləri.
Slayd 5
Musiqiçilərin orkestrə yerləşməsi alətlərin səs və tembr fərqindən asılıdır və dirijor dəyənəyinin dalğası hər bir musiqiçinin gözündə olmalıdır. Buna görə alətlər qruplaşdırılıb və fan şəklindədir. Bundan əlavə, akustika səhnənin dərinliklərində böyük, kəskin sonoritli alətlərin olmasını təklif edir: zərb və pirinç, ön planda isə simli qrup olmalıdır.
Slayd 6
Simli qrupa daxildir: skripka, viola, violonçel, kontrabas. Bu orkestrin əsas qrupudur. Səsin ölçüsü və diapazonu fərqliliyinə baxmayaraq alətlər forma və tembr baxımından oxşardır. - Sizcə bu qrupun alətlərinə niyə simli yay deyilir?(hamısının ipləri və yayları var).Yayın tellə təması skripkanın zərif oxuma tembrinə, altanın bir qədər boğuq tembrinə, məxməri, nəcib - violonçelə və alçaq, zümzümə - kontrabasa səbəb olur.
Slayd 7
İkinci qrup ağac nəfəsli alətlərdir. Səs gücü baxımından bu qrupun simlərə nisbətən üstünlükləri var. Alətlər çox müxtəlifliyə və ifadə qabiliyyətinin zənginliyinə qadirdir. Bura daxildir: fleytalar, naxışlar, klarnetlər və bassonlar. Onların hər birinin özünəməxsus səs çıxarma yolu və sağlam elmi var. Taxta külək tembrləri bir-birinə bənzəmir, buna görə orkestr əsərlərində tez-tez solo alətlər kimi istifadə olunur. Fleytanın şəffaf, soyuqqanlı tembri, texniki hərəkətlilik onu orkestrin parlaq solisti etdi. Zəngin, isti, yumşaq, biraz burun olsa da oboy tembr, orkestrdə lirik solist kimi rolunu müəyyənləşdirdi. Oboyla texniki dizaynın aydınlığı tərifdən daha yüksəkdir. Həm də çox virtuoz bir alət olan klarnet fərqli tembr rənglərinə malikdir. Bu xüsusiyyət ona dramatik, lirik və qorxunc hissələr ifa etməyə imkan verir. Qrupun “ağsaqqalı” olan ən aşağı səs aləti olan fagot isə gözəl, bir az boğuq səs tembrinə malikdir. Solist kimi digərlərindən daha az görünür. Ona acınacaqlı monoloqlar, lirik və tələsməz mövzular həvalə olunur. Orkestrdə əsasən onu müşayiət edən alət kimi istifadə olunur. Bu qrupdakı bütün alətlər içərisinə atılan hava və sahəni dəyişdirən klapanlar sayəsində səslənir.
Slayd 8
Qrup 3 - pirinç alətləri: Fransız buynuzları, zurna, trombon və tuba. Elastiklik baxımından ağac küləklərindən daha azdırlar, lakin səs gücü daha böyükdür. Bu qrupun tembrləri parlaq, parlaqdır. Həm qəhrəmanlıq, həm bayram şənliyində, həm də faciəli bir səslə səslənirlər. Məsələn, bir Fransız buynuzu yumşaq və melodik səslənə bilər. "Fransız buynuzu" sözü "meşə buynuzu" deməkdir. Buna görə də onun tembrinə tez-tez pastoral musiqidə qulaq asılır.
Slayd 9
Son qrup şok qrupudur. Bu qrup səhnənin sol küncündədir. Formalarına, ölçüsünə, hazırlandıqları materiala və səsə görə iki böyük qrupa bölünürlər. Birincisinin bir ayarı var, yəni. müəyyən bir meydança. Bunlar timpani, zənglər, ksilofon, zənglər.
Slayd 10
Digər qrupda heç bir tənzimləmə yoxdur və nisbətən daha yüksək və ya aşağı səslər çıxarır. Bunlar üçbucaqlar, bir dəf, bir tələ, zil, tams, kastet var. Zərb alətlərinin yanında bir arfa var. Onun "qızıl yelkənli" sanki orkestrin üstündə üzür.
Slayd 11
Onlarla ip zərif əyri bir çərçivəyə yapışdırılır. Arfın şəffaf və yüngül tembri bir simfonik orkestrin səsini bəzəyir.
Slayd 12
Uşaqlar, indi S.S.-nin "Petya və Kurt" musiqi nağılından bir parça dinləyəcəyik. Prokofyev.
Slayd 13
1936-cı ildə uşaqları alət tembrləri ilə tanış etmək məqsədi ilə bir musiqi nağılını yaratdı. Nağılın hər bir personajının eyni alətə təyin olunmuş öz leytmotivi var: ördək oboy, babası - fagoton, Petya - əyilmiş simlər kvarteti, quş - fleyta, pişik - klarnet, canavar - üç fransız buynuzu, ovçular - timpani və böyük nağara (atışlar) ilə ... "Peter and Wolf" S.S.-nin ən yaxşı əsərlərindən biridir. Uşaqlar üçün Prokofiev. Bu musiqi nağılı müxtəlif ölkələrdən olan uşaqlar tərəfindən tanınır və sevilir.
Slayd 14
Səsyazma səsləri. Şagirdlərə əsərin fraqmentlərindən musiqi nümunələri verilir. Eşitmə və görmə aydınlığının birləşməsi şagirdlərin diqqətini cəmləşdirir və faydalı musiqi bacarıqlarını inkişaf etdirir (qeydlər onlara musiqini daha dərindən qavramağa kömək edir).
4. Yeni materialın mənimsənilməsinin yoxlanılması, bilik və bacarıqların möhkəmləndirilməsi.
İndi isə bugünkü dərsin mövzusu ilə bağlı bəzi tapşırıqlar təklif edirəm. Tapşırıq 1 - Təsvir olunan alətləri imzalayın.Vəzifə G.F. Kalinina. Sayı 1 № 39
Tapşırıq 2 - hər cümlədə bu tərifə uyğun sözlərin altını çəkin.Tapşırıq Y. Ostrovskaya, L. Frolova'nın 1 illik iş dəftəri (No 35)
Tapşırıq 3 - eşitmə viktorinası (S. Prokofyevin "Peter və qurd" parçası)Simfonik orkestrin alətlərini və "Peter və Wolf" musiqi nağılının qəhrəmanlarını təsvir edən kartlarla işləmək. Uşaqlar cüt-cüt işləyirlər. Vəzifə qəhrəmanı və onu təsvir edən aləti birləşdirərək bir cüt tapmaqdır.
5. Ev tapşırığı
1. Müxtəlif alətlərin adlarından istifadə edərək krossvord hazırlayın. G.F.-də tapşırıq nömrəsi 56 Kalinina.
2. Arpeggione P.I. sonatasını (İnternetdə) dinləyin. Çaykovski. Musiqi alətlərini müəyyənləşdirin və dəftərinizə yazın.
6. Xülasə
Afərin oğlanlar! Bu gün yaxşı işlədin, aktiv və diqqətli idiniz.Qiymətləndirmə aparıram, şəxsi uğurlarımı qeyd edirəm və dərsi arzularla başa vururam.
Timbres - musiqi rəngləri
- Tembrlər vasitəsilə ətraf aləmin əhval-ruhiyyəsinin musiqidə ifadəsi.
- Skripka tembrləri üçün xarakterikdir (N. Rimski-Korsakovun "Şeherazadası" simfonik süitasından Şeherazadə mövzusu və N. Rimski-Korsakovun "Çar Saltanın nağılı" operasından "Bumblebee'nin uçuşu"); violonçel (violonçel və fortepiano üçün düzəldilmiş S. Rachmaninoffun "Vokalis" in nümunəsində); fleytalar (JS Bach-ın orkestr üçün 2 nömrəli süitasından "Lətifələr" nümunəsində).
Musiqi materialı:
- N. Rimsky-Korsakov. "Scheherazade" simfonik süitasından şeherazadə mövzusu (dinləmə);
- N. Rimsky-Korsakov. "Çar Saltanın nağılı" operasından "Bumblebee'nin uçuşu" (dinləmə);
- S. Rachmaninoff. Vokal (violonçel və fortepiano üçün düzəldilib) (dinləmə);
- J.S.Bax. Orkestr üçün 2 nömrəli süitdən "Zarafat" (dinləmə);
- M. Slavkin, I. Pivovarovanın şeirləri. "Skripka" (oxuyur).
Fəaliyyətin təsviri:
- Musiqi əsərlərindəki tembr təcəssümlərinin müxtəlifliyini və spesifikliyini araşdırın.
- Instrumental musiqi dinləyərkən tembrləri müəyyənləşdirin (dərslikdə göstərilən meyarlar nəzərə alınmaqla).
- Təbiət səsləri ilə musiqi tembrlərinin səsləri arasında xarici əlaqələr qurun.
Orkestr səslərini birləşdirmə sənəti,
kompozisiyanın özünün bir tərəfi var ...
N. Rimsky-Korsakov
Musiqi tembrləri tez-tez rəsmdəki boyalarla müqayisə olunur. Ətrafdakı dünyanın rəng zənginliyini və əhval-ruhiyyəsinin müxtəlifliyini ifadə edən rənglər kimi, musiqi tembrləri də dünyanın müxtəlifliyini, obrazlarını və emosional vəziyyətlərini çatdırır. İstər insan səsi, istərsə də çoban borusu oxuyur, skripka melodiyası və ya arfa çalar - bu səslərdən hər hansı biri musiqinin tembr təcəssümünün çox rəngli palitrasına daxil edilmişdir.
Bəstəkarlar heç vaxt hər hansı bir tembr üçün dizayn edilə bilən musiqi yaratmırlar. Hər bir hissədə, hətta ən kiçikdə də, mütləq onu yerinə yetirməli olan bir alətin göstəricisi var.
Hər bir musiqiçi skripkanın xüsusi bir melodikliyinə sahib olduğunu bilir, buna görə çox vaxt hamar, mahnıya bənzər bir xarakterli melodiya əmanət olunur.
Məsələn, burada N. Rimski-Korsakovun eyniadlı simfonik süitasından Şeherazadənin mövzusu. Orada sehrli ərəb gecəsinin cazibəsini və Şeherazadənin mülayim səsini eşitmək olar.
Skripkanın fəziləti daha az məşhur deyil, ən cəlbedici melodiyaları qeyri-adi yüngüllük və parlaqlıqla ifa etmək qabiliyyəti. Skripka üçün belə bir rolun nümunələri arasında N. Rimski-Korsakovun "Çar Saltanın nağılı" operasından "Bumblebee'nin Uçuşu" da var.
Babarixanı sancmağa hazırlaşan qəzəbli Bumblebee, məşhur uçuşunu həyata keçirir. Musiqinin incə dəqiqlik və böyük ağılla canlandırdığı bu uçuşun səsi skripka melodiyası ilə yaranır. Bu melodiya o qədər cəlbedicidir ki, dinləyicidə həqiqətən vahiməli bir bumblebee vızıldayan təəssüratı var.
Violonçelin qeyri-adi isti və ifadəli olması intonasiyasını canlı insan səsinə yaxınlaşdırır - dərin, həyəcan verici və emosionaldır. Buna görə də, musiqidə vokal əsərlərinin çello üçün düzəldilmiş, tembrinin və nəfəsinin təbiiliyi ilə təəccüblü səsləndirməsi nadir deyil. Bu növün parlaq nümunəsi S.Rachmaninoffun "Vocalise" əsəridir.
"Vokalis" sözü sözsüz vokal parçası deməkdir.
Dahi "Səs" Raxmaninovun vokal lirikasında xüsusi yer tutur. Rachmaninoff 1912-ci ildə "Vocalise" yazmış və məşhur müğənni A. V. Nezhdanovaya həsr etmişdir. "Vocalise", bəstəkarın rus mahnıları ilə əlaqəli romantikalarına bitişikdir. Xalq mahnısı üslubunun elementləri burada parlaq bir şəxsiyyət tərəfindən qeyd olunan melodiyaya üzvi şəkildə birləşir.
Melodiyanın genişliyi, tələsmədən və göründüyü kimi “sonsuz” inkişaf təbiəti, Vokalislə rus dilində qalan mahnı arasındakı əlaqədən danışır. Musiqi o qədər təsirli, o qədər mənalıdır ki, bəstəkar poetik mətndən imtina etməyi mümkün sayırdı. "Vokalise" ni bir rusca "sözsüz mahnı" adlandırmaq istərdim.
Yüngüllük, lütf və lütfün tələb olunduğu yerdə fleyta hökm sürür. Tembrin zərifliyi və şəffaflığı, özünə məxsus yüksək qeyd ilə birləşərək fleytaya təsirli bir ifadə verir.
Orkestr üçün 2 nömrəli Suite-dən JS Bachın cazibədar Scherzo ("Zarafat") fleytanın belə zərif və yumoristik bir səs nümunəsidir. Virtuoz bir şəkildə fleytanın cingiltiliyi o qədər zərif və şəndir ki, elə bil musiqi davam edə bilər ...
Scherzo - "Zarafat" - bu söz belə tərcümə olunur. Ancaq bu həmişə "gülməli" musiqi deyil. Bu ad canlı intonasiyalar və gözlənilməz musiqi dönüşləri ilə kəskin bir təbiətdəki instrumental əsərlərə verildi.
Suallar və tapşırıqlar:
- Niyə musiqi tembrləri rəsmdəki boyalarla müqayisə edilə bilər?
- Skripka səsinin xüsusiyyətləri hansılardır? N. Rimsky-Korsakovun "Scheherazade" və "Bumblebee'nin Uçuşu" mövzularından danışın.
- Bir violonçelin səsini hansı tembrlə müqayisə edə bilərsiniz?
- JS Bachın "Zarafat" əsərindəki səs birliyi fleyta əvəzinə bir violonçel solo etsəydi, necə səslənəcəkdi?
- Sizcə bir alət üçün yazılmış bir melodiyanı digərinə təyin etmək mümkündürmü? Elədirsə, belə əvəzetmələr üçün seçimlər nələrdir?
Təqdimat:
Daxildir:
1. Təqdimat, ppsx;
2. Musiqi səsləri:
Bax. Suite 2-dən Scherzo, mp3;
Rachmaninov. Vokal (2 versiya - Vladimir Spivakov və Mstislav Rostropoviçin ifasında skripka və violonçel, səs üçün solo, Viktor Zinchukun ifasında elektro gitara), mp3;
Rimski-Korsakov. Bumblebee uçuşu, mp3;
Rimski-Korsakov. Scheherazade teması (parça) , mp3;
3. Müşayiət olunan məqalə, sənəd.
Təqdimatda S.Rachmaninov-un əlavə bir "Vokalise" parçası (elektro gitara, ispan dilində V. Zinchuk) - müəllimin qərarına əsasən verilir.
