Musiqi alətləri müxtəlif səslər çıxarmaq üçün nəzərdə tutulmuşdur. Əgər musiqiçi yaxşı ifa edirsə, o zaman bu səsləri musiqi, yoxsa, kakofoniya adlandırmaq olar. O qədər alətlər var ki, onları öyrənmək Nancy Drew-dən də pis maraqlı oyun kimidir! Müasir musiqi praktikasında alətlər səsin mənbəyinə, istehsal materialına, səsin yaranma üsuluna və digər xüsusiyyətlərinə görə müxtəlif siniflərə və ailələrə bölünür.

Külək (aerofonlar): səs mənbəyi çəlləkdəki (boru) hava sütununun titrəmələri olan musiqi alətləri qrupu. Onlar bir çox meyarlara görə təsnif edilir (material, dizayn, səs istehsal üsulları və s.). Simfonik orkestrdə nəfəsli musiqi alətləri qrupu taxta (fleyta, qoboy, klarnet, fagot) və mis (truba, buynuz, trombon, tuba) alətlərinə bölünür.

1. Fleyta - ağac nəfəsli musiqi aləti. Transvers fleytanın müasir növü (klapanlı) 1832-ci ildə alman ustası T. Bem tərəfindən icad edilmişdir və çeşidlərə malikdir: kiçik (və ya pikkolo fleyta), alto və bas fleyta.

2. Qoboy - ağac nəfəsli qamışdan hazırlanmış musiqi aləti. 17-ci əsrdən bəri tanınır. Çeşidlər: kiçik qoboy, oboy d "amour, ingilis buynuz, haeckelphone.

3. Klarnet - ağac nəfəsli qamışdan hazırlanmış musiqi aləti. Başlanğıcda dizayn edilmişdir 18-ci əsr Müasir təcrübədə soprano klarnet, pikkolo klarnet (italyanca piccolo), alto (bas buynuzu adlanır), bas klarnet geniş istifadə olunur.

4. Fagot - ağac nəfəsli musiqi aləti (əsasən orkestr). 1-ci mərtəbədə qalxıb. 16-cı əsr Bas çeşidi kontrabasonundur.

5. Zurna - qədim zamanlardan məlum olan nəfəsli mis ağızlıq musiqi aləti. Müasir tipli klapan borusu ser üçün inkişaf etmişdir. 19-cu əsr

6. Buynuz - nəfəsli musiqi aləti. XVII əsrin sonlarında ov buynuzunun təkmilləşdirilməsi nəticəsində meydana çıxmışdır. Klapanı olan müasir buynuz növü 19-cu əsrin birinci rübündə yaradılmışdır.

7. Trombon - nəfəsli latun musiqi aləti (əsasən orkestr), onun səsi xüsusi cihaz - kulis (sürüşən trombon və ya zuqtrombon adlanır) ilə tənzimlənir. Valf trombonları da var.

8. Tuba ən alçaq səsli latun musiqi alətidir. 1835-ci ildə Almaniyada dizayn edilmişdir.

Metallofonlar bir növ musiqi alətləridir, əsas elementi çəkiclə döyülən boşqab-açarlar.

1. Səs mənbəyi elastik metal gövdəsi olan özü səslənən musiqi alətləri (zəng, qonq, vibrafon və s.). Səs çəkiclər, çubuqlar, xüsusi təbilçilər (dillər) ilə çıxarılır.

2. Metallofon plitələrindən fərqli olaraq ksilofon kimi alətlər metaldan hazırlanır.

Simli musiqi alətləri (xordofonlar): səsin əmələ gəlmə üsuluna görə kamanlı (məsələn, skripka, violonçel, giccək, kamança), dərgili (arfa, arfa, gitara, balalayka), zərb alətləri (sinclər), zərb alətlərinə bölünürlər. klaviaturalar (piano), cırılmış - klaviaturalar (klavesin).

1. Skripka - 4 simli yaylı musiqi aləti. Klassik simfonik orkestr və simli kvartetin əsasını təşkil edən skripka ailəsində reyestrdə ən yüksək.

2. Violonçel - bas-tenor registrinin skripka ailəsinin musiqi aləti. 15-16-cı əsrlərdə meydana çıxdı. Klassik nümunələr 17-18-ci əsrlərin italyan ustaları tərəfindən yaradılmışdır: A. və N. Amati, J. Quarneri, A. Stradivari.

3. Gidzhak - simli yaylı musiqi aləti (tacik, özbək, türkmən, uyğur).

4. Kemança (kamança) - 3-4 simli yaylı musiqi aləti. Azərbaycanda, Ermənistanda, Gürcüstanda, Dağıstanda, həmçinin Yaxın və Yaxın Şərq ölkələrində yayılmışdır.

5. Arfa (alman dilindən Harfe) - çoxsimli dərgili musiqi aləti. Erkən təsvirlər - eramızdan əvvəl III minillikdə. Ən sadə formada demək olar ki, bütün xalqlarda rast gəlinir. Müasir pedallı arfa 1801-ci ildə Fransada S. Erard tərəfindən icad edilmişdir.

6. Qusli - rus simli musiqi aləti. Pterygoid gusli ("səsli") 4-14 və daha çox simli, dəbilqə şəklində - 11-36, düzbucaqlı (masavari) - 55-66 simlidir.

7. Gitara (ispan guitarra, yunanca cithara) - lavta tipli simli cırtdan alət. İspaniyada 13-cü əsrdən tanınır, 17-18-ci əsrlərdə isə xalq çalğı aləti kimi Avropa və Amerika ölkələrinə yayılıb. 18-ci əsrdən etibarən 6 simli gitara adi hala gəldi, 7 simli gitara əsasən Rusiyada geniş yayıldı. Çeşidlərə sözdə ukulele daxildir; müasir pop musiqisində elektro gitara istifadə olunur.

8. Balalayka - Rus xalq 3 simli dərgili musiqi aləti. Əvvəldən məlumdur 18-ci əsr 1880-ci illərdə təkmilləşdirilmişdir. (V.V.Andreyevin rəhbərliyi ilə) V.V.İvanov və F.S.Paserbski, balalaykalar ailəsini layihələndirmişlər, sonralar - S.İ.Nalimov.

9. Zərbələr (polyak cymbaly) - qədim mənşəli çoxsimli zərb aləti. Onlar Macarıstan, Polşa, Rumıniya, Belarus, Ukrayna, Moldova və s. xalq orkestrlərinin tərkibinə daxildir.

10. Piano (italyanca fortepiano, forte – yüksək səsli və piano – səssiz sözündəndir) – çəkic hərəkətli klaviatura musiqi alətlərinin (piano, piano) ümumi adı. Pianoforta əvvəllər icad edilmişdir. 18-ci əsr Müasir fortepiano növünün görünüşü - sözdə ilə. ikiqat məşq - 1820-ci illərə aiddir. Piano ifaçılığının çiçəklənmə dövrü - 19-20 əsrlər.

11. Klavsen (fransızca clavecin) - simli klaviaturalı cırtdan musiqi aləti, pianonun qabaqcılı. 16-cı əsrdən bəri tanınır. Cembalo, virginel, spinet, claviciterium da daxil olmaqla müxtəlif formalı, tipli və çeşidli klavesinlər var idi.

Klaviaturalı musiqi alətləri: ümumi xüsusiyyəti ilə birləşən musiqi alətləri qrupu - klaviatura mexanikasının və klaviaturanın olması. Onlar müxtəlif siniflərə və növlərə bölünür. Klaviatura musiqi alətləri digər kateqoriyalarla birləşdirilir.

1. Simlər (zərbli və qoparılmış klaviaturalar): piano, selesta, klavesin və onun növləri.

2. Külək (külək və qamış klaviaturaları): orqan və onun növləri, harmon, düyməli akkordeon, qarmon, melodiya.

3. Elektromexaniki: elektrik piano, klavinet

4. Elektron: elektron piano

pianoforte (italyanca fortepiano, forte - yüksək səs və piano - səssiz) - çəkic hərəkətli klaviatura musiqi alətlərinin ümumi adı (piano, piano). 18-ci əsrin əvvəllərində icad edilmişdir. Müasir fortepiano növünün görünüşü - sözdə ilə. ikiqat məşq - 1820-ci illərə aiddir. Piano ifaçılığının çiçəklənmə dövrü - 19-20 əsrlər.

Zərbli musiqi alətləri: səs çıxarma üsuluna görə birləşmiş alətlər qrupu - zərbə. Səs mənbəyi bərk cisim, pərdə, simdir. Müəyyən (timpani, zəng, ksilofonlar) və qeyri-müəyyən (baraban, qaval, kastanet) səsli çalğı alətləri var.

1. Timpani (timpani) (yunanca polytaurea-dan) - pərdəli, tez-tez qoşalaşmış (naqara və s.) qazan formalı zərb musiqi aləti. Qədim dövrlərdən bəri geniş yayılmışdır.

2. Zəng - orkestr zərbli özü səslənən musiqi aləti: metal plastinalar dəsti.

3. Ksilofon (ksilo... və yunanca telefondan - səs, səs) - zərbli özü səslənən musiqi aləti. Müxtəlif uzunluqlu bir sıra taxta bloklardan ibarətdir.

4. Nağara - zərb membranlı musiqi aləti. Çeşidlərə bir çox xalqlarda rast gəlinir.

5. Qab - zərbli membran musiqi aləti, bəzən metal kulonlu.

6. Kastanetvas ( ispan. castanetas ) - zərb aləti; barmaqlara bərkidilmiş qabıqlar şəklində taxta (və ya plastik) plitələr.

Elektrikli musiqi alətləri: elektrik siqnallarını yaratmaq, gücləndirmək və çevirmək yolu ilə səs yaranan musiqi alətləri (elektron avadanlıqdan istifadə etməklə). Onların özünəməxsus tembri var, müxtəlif alətləri təqlid edə bilirlər. Elektrik musiqi alətlərinə theremin, emiriton, elektrik gitara, elektrik orqanlar və s.

1. Theremin - ilk yerli elektrik musiqi aləti. L. S. Theremin tərəfindən hazırlanmışdır. Termindəki hündürlük ifaçının sağ əlinin antenalardan birinə, səsin həcminə - sol əlin məsafəsindən digər antenaya qədər olan məsafədən asılı olaraq dəyişir.

2. Emiriton - piano tipli klaviatura ilə təchiz edilmiş elektrik musiqi aləti. SSRİ-də ixtiraçılar A. A. İvanov, A. V. Rimski-Korsakov, V. A. Kreutser və V. P. Dzerjkoviç tərəfindən hazırlanmışdır (1935-ci ildə 1-ci model).

3. Elektrik gitara - adətən ağacdan hazırlanmış, metal simlərin titrəyişlərini elektrik cərəyanının titrəyişlərinə çevirən elektrik pikapları olan gitara. İlk maqnit pikap 1924-cü ildə Gibson mühəndisi Lloyd Loer tərəfindən hazırlanmışdır. Ən çox yayılmışlar altı simli elektrik gitaralardır.

.

(bağlama) - forma və dizayna görə analoqlarına uyğun gələn simli dərgi aləti: buzuki (buzuki), sazu (saz), lahuto (laquto), xylo (ksilo), uti (uti). Uzun boyunlu və metal pərdələri olan lutedir (armudvari gövdə). Türkiyənin ən mühüm simli alətlərindən biri olan bu alət Yunanıstanda da çox yayılmışdır. Alətin ölçüləri simlərin sayı kimi dəyişir. Bir qayda olaraq, bir və ya iki vızıldayan sim var, onlardan səs plektrum (seçmə) ilə çıxarılır. Bəktasi, Ələvi və Qızılbaş kimi İslam təriqətləri öz dini mərasimlərində bağlamadan yeganə musiqi aləti kimi istifadə edirlər. Ən məşhur tuning variantı beşdə köklənmiş dörd qoşa simdir (C, G, d, a). Alətin bəzi növlərinin öz adları var, məsələn, üç qoşa simli bağlamazaki (“kiçik bağlama”). Solo və ansambl aləti kimi istifadə olunur. Yunanıstan Milli Orkestrinin üzvü. Onun yüksək və incə səsi sirtaki və hasapiko rəqslərində özünəməxsus ləzzət yaradır.

Banjo(banco; ingiliscə banjo - təhrif olunmuş ispan və ya portuqal bandora və ya bandola) - simli dərgili (plektor) alət. Sələf 17-ci əsrdə gətirilən qullar arasında mövcud olan bir alətdir. Qərbi Afrikadan ABŞ-ın cənub ştatlarına qədər banger, bonja, banjo adı ilə geniş yayılıb. Təxminən 1870-ci illərdən etibarən ABŞ-da gündəlik həyatda və əyləncə musiqisində geniş istifadə olunur. 1920-30-cu illərdə tenor banco çeşidi məşhur idi, lakin İkinci Dünya Müharibəsindən sonra onu əvvəlki beş simli növ əvəz etdi; Bu, cənub əyalətlərinin kənd yerləri üçün xarakterik olan ifa tərzini inkişaf etdirən müğənni Pit Seegerin təsiri olmadan olmadı. Başlanğıcda, dibində bir dəri (indi daha tez-tez plastik) membranı, lələkləri olmayan uzun boyunlu və başı olan düz bir nağara şəklində bir gövdəsi var idi. Alətin üzərinə 4-9 özlü simlər çəkilir, onlardan biri melodik olub baş barmaqla dartılır, digərləri müşayiət olunurdu. Banco səsi kəskin, kəskin, tez sönən, xışıltılı bir tondadır. Müasir banjolarda adətən ladlar (gitara kimi) və beş polad sim var. İki tuning variantı ümumidir: G, c, g, h, d1 və G, d, g, h, d1. Müasir caz musiqisində banco növlərindən istifadə olunur:
banjo ukulele (dörd tək simli və tuning a1, d1, fis1, h1);
banjo-mandolin (dörd qoşa simli - g, d1, a1, e2);
tenor banjo (dörd tək simli - c, g, d1, a1);
banjo gitara (altı simli - E, A, d, g, h, e1).

Müasir banjo modelləri metal və ya taxta qabıqdan istifadə edir; membran açıq dibə (sözdə alman modeli) və ya qapalı (ingilis modeli) metal vintlər ilə taxta qutuya uzanır, metal pərdələrlə boyun mexaniki dirəkləri olan düz bir başlıqla bitir. Simlər polad, hamar və burulmuşdur. Səs gitarada olduğu kimi barmaqlarla və ya plektrumla çıxarılır.

(bansuri, bansri) - Hindistan nəfəs aləti, eninə fleyta, Şimali Hindistanda istifadə olunur. Adətən altı deşik var, lakin yeddi deşikdən istifadə etmək meyli var - yüksək registrlərdə elastikliyi artırmaq və intonasiyanı düzəltmək üçün. Əvvəllər bansuri yalnız xalq musiqisində rast gəlinirdisə, bu gün Hindistanın klassik musiqisində, kino musiqisində və çoxsaylı digər janrlarda geniş yayılıb. Venuya baxın.

Bazuki, buzuki(buzuki; yunan, türk. buzuki) - yunanların məşhur yüngül musiqisində istifadə edilən, uzun boyunlu, lakin ərəb tənburununkindən daha qısa miqyaslı lavtanı xatırladan dərgi aləti. Uzun boyunlu, üç və ya dörd sıra qoşa simli, müvafiq olaraq e, h, e1 və ya d, g, h1, e1 kimi köklənmişdir. Müasir Yunan şəhərlərinin musiqi həyatı üçün xarakterikdir.

(kontrabas balalayka) - balalaykalar fəsiləsindən olan simli çalğı aləti. Xalq balalaykasının gövdəsi taxtadır, adətən üçbucaqlıdır, ayrı-ayrı seqmentlərdən yapışdırılır, bəzən oval və ya yarımkürə şəklindədir, qazılır. Boyun uzundur, kürək formalı baş bir az arxaya əyilmişdir. Səs lövhəsi nazik, düzdür, bir dəyirmi rezonator dəliyi və ya bir neçə ulduz formalıdır. Boyuna diatonik miqyas verən beş damar pərdəsi qoyulur. Üç simli; əvvəlcə damar simlərindən, sonra metal olanlardan istifadə edilmişdir. İkinci və üçüncü simlər bir-birinə uyğunlaşdırılır, birincisi - dördüncü daha yüksəkdir (e1, e1, a1). Əvvəllər digər sistemlərdən də istifadə olunurdu: kvarta ("discord"), kvarto-beşinci, major və minor triadalar (sözdə "gitara" sistemi). Səs sağ əlin şəhadət barmağını yuxarıdan aşağıya və arxaya doğru bütün simlərə vurmaqla (əsas texnika) və ayrı-ayrı simləri qoparmaqla (ç. arr. birinci) çıxarılır. Bəzən fərdi akkordlarda sözdə "fraksiya" istifadə olunur - dörd barmaqla vurur.

19-cu əsrin səksəninci illərində balalayka təkmilləşdi və yeni dizaynlı balalaykalar ailəsi yaradıldı - trebl, pikkolo, prima, ikinci, alto, tenor, bas və kontrabas. Geniş istifadə olunmayan trebl və tenor istisna olmaqla, bu alətlər rus xalq çalğı alətləri orkestrinin əsasını təşkil edirdi. 1896-cı ilə qədər balalayka ailəsinin bütün alətləri üçün dörddə bir sistem quruldu:
balalayka-ikinci - a, a, d1, diapazon a-a2;
alto balalayka - e, e, a, diapazon e-d2;
bas balalayka - E, A, d, diapazon E-g1;
kontrabas balalayka - E1, A1, D, diapazon E1-g.

Təkmilləşdirilmiş balalayka xalq ilə müqayisədə daha böyük bədənə və daha qısa boyuna (ümumi uzunluğu 600-700 mm) malikdir. Bədəni daha yaxşı rezonans xüsusiyyətləri əldə etdi, məcburi ladlar xromatik şkalanın pillələri boyunca yerləşən zımbalılarla əvəz olundu. Balalayka yumşaq, lakin yüksək səslə səslənir. Solo və ansambl aləti kimi istifadə olunur.

(Kelt və ya İrlandiya arfası) - metal simli kütləvi arfa və alt hissəsində yuxarıdan daha geniş rezonanslı gövdəsi. Bədənin yuxarı ucu sol çiynində tutulur, yuxarı simləri sol əllə, bas simləri isə sağ əllə oynayır.

Neo-Kelt arfası daha yüngüldür, daha az trapezoidal gövdəyə malikdir (bəzən müasir konsert arfası kimi arxada yuvarlaqlaşdırılır), bağırsaq və ya neylon simlərə malikdir. Sağ çiynində tutulur, buna görə də sol əl bas çalır, sağ - konsert arfası kimi yuxarı səslər. 20-ci əsrin əvvəllərində ortaya çıxdı. Sistem diatonikdir, bəzən simləri yarımtonla qaldırmağa imkan verən qarmaq mexanizmi olan arfalar var.

Diapazon təxminən üç-dörd oktavadır (məsələn, H1-f2).

(türk. "əyləncəli", tələffüz "joom-bush") - 19-cu əsrin sonu - 20-ci əsrin əvvəllərində türkiyəli musiqiçi, satıcı və musiqi alətləri ustası Zeynel Abidin bəyin müşayiəti ilə yaradılan simli cırtdan alətlər qrupu. musiqi mağazasında oxuyan və udda ifa edən alətlərin satışı. O, metal gövdəli, banco kimi dəri üstü və ladları olmayan taxta fretbord (uddan çox uzun) olan alət hazırladı. Bədənin forması daha qədim alətlərdən - Yaylı Tamburdan götürülüb. Cumbus asanlıqla sökülüb yenidən yığıla bilirdi və bu ad ona 1930-cu ildə aləti çox bəyənən Atatürk tərəfindən verilmişdir. Sonradan ustanın özü Cumbus adını aldı.

Klassik türk musiqisinin aləti kimi Cumbus keçən əsrin son üçdə birliyinə qədər məşhur idi. Bu gün böyük şəhərlərdə nadir hallarda rast gəlinir, lakin kəndlərdə və kiçik qəsəbələrdə toylarda və digər mərasimlərdə səslənməyə davam edir və skripka, darbuka və digər alətlərlə birlikdə qaraçı musiqiçiləri arasında da tez-tez rast gəlinir.

Standart kökləmə d, g, a, d1, g1, c2-dir, ərəb ud üçün əsasdır, burada g əvəzinə e köklənir, lakin istənilən ud tüninqindən istifadə etmək olar. Alətdə vəhdətdə köklənmiş altı cüt polad sim var.

Bu tip rezonator əsasında qurulan alətlər qrupuna cümbüs tənburu və cumba saz da daxildir.

Cumbus sazının gövdəsi dəri səs lövhəli, uzun boyunlu ladlı, 3-4 qoşa və ya üç simlidir. Simlər adətən dördüncü və beşinci hissələrdə köklənir. Ümumi uzunluğu təxminən 700-800 mm-dir. O, nəğməni müşayiət edən alət kimi, eləcə də xalq çalğı alətləri ansambllarında istifadə olunur. Çalınma texnikası ənənəvi sazda olduğu kimidir, səsi daha gurultulu (dəri səs lövhəsinin istifadəsi səbəbindən), bancoya yaxınlaşır.

Erhu(erhu, erhuqin; çincə "er" - iki, "hu" - əyilmiş) - Çin yaylı iki simli musiqi aləti. Huqin əsas çeşidi. O, ilan dərisi pərdəsi olan taxta altıbucaqlı və ya silindrik rezonatordan ibarətdir. Barmaq lövhəsi olmayan uzun boyun (81 sm) iki dirəklə arxaya əyilmiş baş ilə bitir. Boyundan yuxarı qaldırılmış simlər ona metal mötərizə ilə, səs lövhəsinə isə M formalı dayaqla bağlanır. Oynayarkən erhu şaquli olaraq tutulur; sol əlin barmaqları ilə ipləri sıxırlar (boyuna basmadan), sağda saçları iplər arasında saplanmış soğan formalı yay tuturlar; oturan musiqiçi erhunun ayağını dizinin üstünə qoyur. D1-d4 diapazonu; mövqeyini dəyişmədən oktava diapazonunda ifa edilə bilər. Tembri falsetto oxumağı xatırladır. Erhu Çində ən məşhur musiqi alətlərindən biridir; şimal bölgələrində erhu'nun dörd simli versiyası məşhurdur - sözdə sihu (Çin "sy" - dörd). Erhu çalmaq üçün müxtəlif texnikalar var. Solo və ansambl aləti kimi istifadə olunur, orkestrlərin tərkibinə daxildir. Əlaqədar alətlər: xuchir (monqol), bizançi (tuvan), oqoçon (mancur), duucheke (nanai), dzyulyanki (Udege), tyngryng (Nivkh). Bir oktava yuxarı köklənmiş pikkolo variantı pan-hu adlanır.

Gaohu- Çin yaylı simli alət, bir növ huqin (erhu). Dəri səs lövhəli taxta dərin gövdə, fretbordsuz uzun boyun, beşdə köklənmiş iki sim. Çalma texnikası erhu ilə eynidir - ifaçı aləti şaquli vəziyyətdə tutur, simlər barmaq lövhəsinə basılmır, səs yaydan istifadə edərək çıxarılır, saçları simlərin arasından keçir. Gaohu daha yüksəkdir və erhudan bir qədər kiçikdir.

Guiro(guiro; ispan. Guiro - balqabaq şüşəsi) - Kuba, Puerto-Riko və Peruda, eləcə də Karib dənizində geniş yayılmış hind mənşəli Latın Amerikası aləti. Guiro qurudulmuş balqabaqdan hazırlanır, qabığı bərk və hamar olmaqla bambuku xatırladır. Alətin səthinə çentiklər qoyulur, müxtəlif formalı iki iş səthi olan alətlər var. Bəzən alət mürəkkəb ornamentlərlə bəzədilir və heykəltəraşlıq formaları verilir. Müasir guirolar buynuzdan hazırlanır. Guiro hər iki istiqamətdə büzməli səthdən üzlü çubuq keçirərək ifa olunur. Gironun səsi qısa, kəskin, cingiltiyə bənzəyir.

Gitaron(kitarron, ital. сhitarrone - böyük gitara) - bas lavta, həmçinin archilute (ital. Arciliuti) - simli çalğı aləti, lavtadan törəmə bas alətləri ailəsi. Uzun boynu, çoxlu sayda simləri var - fretboard və bourdon (bas), bunun üçün boyunda iki dirək qutusu var. Çeşidlər - teorba, torban.

(kalimba, tsantsa) - Afrika qamışından qoparılan səsli alət, darağabənzər idiofon. Rezonator gövdəsində (müxtəlif formalı ola bilər) səs mənbəyi kimi xidmət edən bir sıra və ya bir neçə sıra taxta, bambuk və ya metal qamış lövhələr var. Ən sadə nümunələrdə yastı, daha mürəkkəblərində isə tısbağa qabığından, qazılmış ağacdan, içi boş balqabaqdan və s.-dən hazırlanmış boşluq rezonatoru var, rezonator lövhəsinə dillər (4-30) bərkidilir. Yüksək qoz qamışların səslənən hissəsini məhdudlaşdırır. Oynayarkən (ayaqda, yeriyərkən, oturarkən) kalimba düz bucaq altında əyilmiş əllərin ovucları ilə sıxılır və yanlara möhkəm basılır və ya dizlərində tutulur, hər iki əlin baş və şəhadət barmaqları ilə çimdikləyir və buraxırlar. dillərin sərbəst (yuxarı) ucları, onları vibrasiya vəziyyətinə gətirir. Kalimbalar müxtəlif ölçülərdə olur; bədən uzunluğu 100-350 mm, dilin uzunluğu 30-100 mm, eni 3-5 mm. Kalimbanın miqyası qamışların sayından asılıdır.

Kalimba Afrikada (xüsusilə Mərkəzi və Cənubda, bəzi Antil adalarında) ən qədim və ən geniş yayılmış alətdir. Onun geniş populyarlığı müxtəlif tayfalar arasında kalimba təyin edən adların bolluğu ilə sübut olunur: tsantsa, sanza, mbira, mbila, ndimba, lukembu, lala, malimba, ndandi, ijari, mganga, likembe, selimba və s. rəsmi" us "tsantsa", Qərbdə - "kalimba". Kalimba ənənəvi rituallarda və peşəkar musiqiçilər tərəfindən istifadə olunur. Bu "Afrika əl piano" adlanır; bu melodik naxışları ifa etmək üçün nəzərdə tutulmuş olduqca virtuoz alətdir, lakin akkordları ifa etmək üçün də olduqca uyğundur. Əsasən müşayiətedici alət kimi istifadə olunur. Böyük kalimbalar Afrika musiqisinin canlı bas ritmlərinə unikal aşağı gurultu verir, kiçikləri isə musiqi qutusuna bənzər tamamilə xəyalpərəst, kövrək bir səs verir.

Amerikanın Avropa müstəmləkəsi zamanı kalimba zənci qullar tərəfindən hələ də mövcud olduğu Kubaya gətirildi. Onun gözəl səsləri, məsələn, Earth, Wind & Fire qrupunun musiqisində eşidilir.

Müxtəlif xalqlar arasında kalimba tərəzi nümunələri:
bakwe (Konqo): a1, f1, d1, c1, e1, g1, h1;
lemba (Cənubi Afrika): b1, g1, f1, g, c1, h, d1, c2;
bakvenda (Cənubi Afrika): b, as, f1, f, e1, es, c1, H, d1, des, ges1, ges, b.

Kena, hele(kena) - bənzərsiz rezonanslı səs çıxaran, gövdə boyunca çentikləri olan tipik uzununa And fleytasıdır. Eramızdan əvvəl 3-cü əsrə aid Huaylas və Naszca (Peru) dəfnlərində çoxlu quena nümunələri tapılmışdır. Əsas yayılma bölgəsi Cənubi Peru və Şimali Boliviyada yerləşən dəniz səviyyəsindən 3,5 min metr yüksəklikdə yerləşən Collao Altiplano yüksək yaylasıdır. Peruda tapılan ən qədim fleytanın on min ildən çox yaşı var, lakin kena hələ də Peru hinduları arasında ümumi alətdir. Fleyta uzunluğu fərqli ola bilər. Əvvəlcə ikidən altıya qədər ifa çuxurları və pentatonik miqyaslı idi, daha sonra İspan musiqisinin təsiri altında diatonik miqyasda uyğunlaşdırıldı. Boliviya quena 3-7 çalma dəliyi olan eninə fleytadır. Əvvəlcə kenu kondor qanadının sümüklərindən, insan və ya lama bud sümüyündən, gildən və daşdan, bizim dövrümüzdə - əsasən bambukdan və plastikdən hazırlanırdı.

Mizmar(mizmar) - ərəb nəfəs aləti, zurna növü. Qoşa qamış və dodaqların dayanması üçün xüsusi ağızlıq alətə xarakterik ifa xüsusiyyətlərini verir və qoboydan daha kəskin olan səsin ümumi xarakterini müəyyən edir. Qamışla birbaşa təmasın olmaması alətin səsini daha az çevik edir.

Nye(nai, nei) - nəfəsli dodaq aləti. Bu ad altında bir neçə tamamilə fərqli fleyta var:

1. Moldova və Rumıniya çoxbarrelli fleyta. O, tağlı dəri klipslə möhkəmləndirilmiş müxtəlif uzunluqlu 8-24 taxta borudan ibarətdir. Hər boru bir fit səsi çıxarır, onun hündürlüyü borunun ölçüsündən asılıdır. Səs diapazonu diatonikdir.

2. Altı çalma dəliyi olan özbək və tacik eninə fleyta. Şkala diatonikdir; barmaq kombinasiyalarının və dəliklərin qismən örtülməsinin köməyi ilə xromatik olaraq dəyişdirilmiş səslər də alınır. Materialın növünə görə ağaç-nai (taxta), qarau-nai (bambuk), mis-nai (qalay), britji-nai (latun) fərqlənir. Ağaç-nai və qarau-nai səsə xüsusi, “membran” tembri verən kağızla möhürlənmiş əlavə dəliyə (üfürmə çuxurunun yaxınlığında yerləşir) malikdir. Onda siz texniki cəhətdən hərəkət edən parçaları yerinə yetirə bilərsiniz. Özbəkistan və Tacikistanda ən çox yayılmış alətlərdən biridir. Solo, ansambl və orkestr aləti kimi istifadə olunur.

3. Yaxın və Orta Şərqdə geniş yayılmış nəfəsli alət (Nay, Nai, Nal və ya Nar) - uzun, çox vaxt uzununa fleyta. Alətin tarixi piramidalar dövründə başlamışdır və beş min ildən çoxdur. Adı ney (fars dilində "qamış" - fleyta hazırlamaq üçün ən çox istifadə olunan material) sözündən gəlir. Alət dörd-səkkiz deşik olan doqquz seqmentli qamış parçasından hazırlanır. Fərqli tuninglər və müxtəlif materiallar - mis, mis və ya qara ağacdan hazırlanmış fleytalar var.

Ocarina, ocarina(ocarina; ital. Okarina - qaz) - gildən, keramikadan, çinidən, ağacdan və ya plastikdən hazırlanmış dairəvi formalı nəfəsli fit çalan musiqi aləti. Okarinayabənzər alətlərə öz incə, özünəməxsus səsi ilə insanları heyran edən və müxtəlif forma və ölçülərə malik olan ən qədim alətlər daxildir - heyvanlar, quşlar, balıqlar şəklində olan gil fitlər; bəzən zinət əşyası kimi boyuna taxılırdılar. O, ikinci doğulmasını 1860-cı ildə, italyan J. Donati tərəfindən indiki formasında yenidən yaradıldığı zaman yaşadı. Yumurtavari (sferik) bir forma malikdir, xüsusi bir eninə çıxışda bir fit cihazı yerləşdirilir. On ifa çuxurları kiçik - birinci oktavada nona diapazonunda diatonik miqyas verir. Yarım tonlar oynama dəliklərini qismən örtməklə çıxarılır. Ocarina'nın bəzi növləri alətin hərəkətini dəyişdirməyə imkan verən klapanlar və piston cihazı ilə təchiz edilmişdir. Ansamblları və orkestrləri təşkil edən okarina ailələri (sopranodan basa qədər) var idi. Ocarina bir çox ölkədə yayılmışdır.

Ud, ud(ud) - simli dərgili alət, Avropa lavtasının sələfi. Orta Asiya, Qafqaz və Yaxın Şərq ölkələrində yayılmış ən qədim alətlərdən biridir. Fərqli xalqların fərqli mənşə hekayələri, ifaçılıq ənənələri və bəzi dizayn və istifadə xüsusiyyətləri var. Onun qabarıq, armudvari gövdəsi (480-500 mm, eni 350-360 mm, dərinliyi təqribən 200 mm) balqabaqdan hazırlanır və ya nazik konusvari taxta lövhələrdən (səndəl ağacı, qoz və ya armud) bir-birinə yapışdırılır. Alət ladsız qısa boyuna (təxminən 200 mm) və arxaya əyilmiş başı (həmçinin təxminən 200 mm) var; birdən üçə qədər rezonator deşikləri olan düz taxta səs lövhəsi. Qədim udlarda 4-5 özək simli, müasir udlarda 8-11 simli; damar melodik (qoşalaşmış) mərkəzdə, metal bas (tək, sarğı ilə) - kənarlarda yerləşir. Tüninq kvart və ya kvartosaniyədir (ayrı-ayrı oktava dublinqləri sayəsində). Diapazon 1-2 oktavadır (azərbaycanca A-d2 var). Səs yumşaqdır, yüksək deyil və sümük ucu olan lələk şəklində bir mızrak tərəfindən istehsal olunur. Alət adətən üfüqi və ya bucaq altında tutulur (başı aşağı); yalnız İspaniya və Misirdə klassik gitara kimi çalınır.

Udda maqamlar, maqomlar, muğamlar, muqamlar, rəqalar, eləcə də lirik xalq havaları (solo) ifa olunur. Standart ərəb udunun köklənməsi d, g, a, d1, g1, c2; f1 tez-tez g1 əvəzinə istifadə olunur. Bas siminin sazlanmasının müxtəlifliyi konkret məqamdan, yeri isə ifaçıdan asılıdır. Standart türk köklənməsi c, f, b1, e2, a, d2-dir. Basdan başqa bütün simlər qoşalaşmışdır (unisonda köklənmişdir). Neylon gitara simləri çox istifadə olunur. Orkestr ud transpozisiya alətidir; onun hissəsi faktiki səsdən aşağıda dörddə birində yazılır.

Oud Bass udun bas çeşididir.

(Pan fleytası; fransız fleyti de Pan, ingiliscə Pan boruları, almanca Panflote) - nəfəsli dodaq aləti, uzununa çoxbarrelli fleyta. Qədim dövrlərdən bəri müxtəlif xalqların musiqi mədəniyyətlərində rast gəlinir. Ümumiləşdirilmiş ad, həmişə əlində bu alətlə təsvir olunan mifik qədim yunan tanrısı Pandan (Roma Fauna uyğundur) gəlir. Müxtəlif xalqlar arasında bu alətlərin çeşidi böyükdür, onların müxtəlif ölçüləri, boruların sayı və birləşdirilməsi üsulu (bərkdən tutmuş fərdi borular dəstinə qədər), parametrləri, diapazonları, ifa üslubları və səs istehsal üsulları var.

Pennywhistle, Tin fit- adətən qalaydan, misdən, bəzi digər metallardan və ya ağac və plastikdən hazırlanmış kiçik uzununa fleyta. Ağızlıq əvvəllər ağacdan, indi isə daha çox plastikdən hazırlanırdı. Onun diatonik (böyük) miqyasda altı dəliyi var; təxminən iki oktava diapazonu. Hər bir alətin özünəməxsus tonu var. Bu cür alətlər bir çox ölkələrin mədəniyyətində tanınır, lakin Cənubi Afrika və İrlandiya musiqisində ən mühüm yer tutur.

Prima Domra(domra-prima) - domra ailəsinin əsas aləti. Onun beşdə köklənmiş dörd simi var: g, d1, a1, e2.

Domra xalq həyatında istifadə edilməmiş qədim rus simli musiqi alətidir. Onun dəqiq təsviri və təsviri saxlanmayıb. Domra camışların aləti olub və ən çox 16-17-ci əsrlərdə yayılıb. Ansambllarda adi haldan başqa “bas” (bas) domradan da istifadə olunurdu.

1895-ci ildə Vyatka quberniyasından balalaykanın növlərindən biri olan, lakin domra ilə səhv salınan üç simli alət çıxarıldı. Bu alət əsasında 1896-1900-cü illərdə dördüncü (“discord” deyilən) sistemin yenidən qurulmuş domralar ailəsi – pikkolo, prima, alto, tenor, bas və kontrabas yaradılmışdır.

1908-17-ci illərdə pikkolodan kontrabasa qədər beşinci dərəcəli dörd simli domralar ailəsi dizayn edildi və bu, domra orkestrinin əsasını qoydu. Lakin tembr vahidliyinə görə belə orkestrlər geniş yayılmadı; ayrı-ayrı alətlərdən tez-tez balalayka-domra orkestrlərində istifadə olunur (dörd simli domralar Ukraynada ən populyardır). Rus xalq çalğı alətləri orkestrində əsas yeri domra qrupu tutur.

Domraların üç simli orkestr sortları balalayka prototiplərinə bənzər şəkildə köklənir. Domranın başqa növləri də var, məsələn, iki alətin xüsusiyyətlərini özündə birləşdirən domra-buzuki. Dörd qoşalaşmış sim beşdə birlikdə köklənir.

Saz(saz) - Qafqaz və Zaqafqaziyanın bir çox xalqları arasında, həmçinin İran, Əfqanıstan və digər Şərq ölkələrində yayılmış simli çalğı aləti. Azərbaycan sazının qoz və ya tut ağacından düzəldilmiş dərin armudvari gövdəsi içi boş və ya ayrı-ayrı çubuqlardan yapışdırılmış, arxa tərəfi isə düzbucaqlı və ya dairəvi uzun boyuna malikdir. Sazın nazik taxta göyərtəsində, bəzən gövdəsində də kiçik rezonator deşikləri qazılırdı. Boyun və bədən kənarları çox vaxt mirvari ilə bəzədilib. Boyun davamı kimi xidmət edən başda taxta dirəklər var, mıxlara metal simlər bərkidilir (4-10; 8-10 simli sazlar daha çox yayılmışdır); köklənməyə görə onlar üç qrupa birləşir, onların hər biri vəhdətdə köklənir - melodik (üç xor; qurma d1), burdon (iki xor; qurma g) və müşayiət edən (üç xor; qurma c1). Beləliklə, ifrat simli qruplar böyük ikinci, orta bir - birincidən beşdə, üçüncüdən dörddə bir qədər aşağı intervalı təşkil edir. Birinci qrupun simləri melodiya ifa etmək üçün, ikincinin simləri açıq işlədilir, orqan nöqtəsi yaradır, üçüncünün simləri bəzi melodik hərəkətləri dəstəkləyir və harmonik samitlərdə iştirak edir. İfaçı bədəni döş qəfəsinin yuxarı hissəsinə qoyur, boynunu qaldırır, plectrumla oynayır, bütün simləri növbə ilə qoparır. Buna görə də, melodiya daima harmonik fon - kvart-beşinci akkordlar, çox vaxt yarımtonlarla müşayiət olunur. Sazın səsi gur, zərif, gözəl tembrdir (klassik Azərbaycan, erməni və Dağıstan poeziyasında saz “şirin səsli”, “qızıl” kimi tərif edilir). Çiyin üzərində kəmərlə taxılan kiçik (500-700 mm), orta (800-1000 mm) və böyük (1200-1500 mm) sazələr var.

Saz Azərbaycanın ən qədim xalq çalğı alətlərindən biridir. Erməni sazı yalnız oktava yüksək səslənən ikinci qrup simlərin sazlanması ilə fərqlənir (e1, a1, d1). Çunqur (çuğur) adlanan Dağıstan sazı ikisimlidir, onun qoşalaşmış simləri kvarta (d1-a, f1-c1) köklənir.

(shakuhachi, shakuhachi) - Yapon uzununa fleyta (ad Yapon dilindən "isshaku hassun", yəni bir şaku və səkkiz günəş - fleyta uzunluğunun qədim təyinatı). Müasir şakuhaçinin standart uzunluğu 545 mm-dir (ənənəyə yaxın). Gövdəsi konusvari, bambuk gövdəsinin aşağı konusvari hissəsindən hazırlanır. Üst kənarı sümüklə örtülmüş, əyilmiş, bəzən xüsusi kəsik var. Barelin ön tərəfində və arxa tərəfində dörd oynayan deşik (7-9 deşikli şakuhachi də var) d - f - g - a - c - d1 miqyasını çıxarmağa imkan verir. Deliklərin qismən bağlanması və embouchurun ​​dəyişdirilməsi ilə xromatik olaraq yüksəldilmiş tonlar əldə edilir.

Edo dövründə şakuhaçi yalnız səyahət edən Buddist rahiblərin mülkiyyəti idi. Şakuhaçinin təkmilləşdirilməsi üçün eksperimentlər aparılır, klapanların xromatik mexanikası ilə ayrıca instansiyalar yaradılıb. Şakuhaçi qədim yapon musiqisini (honkyoku) ifa edir, əsasən Çin bəstəkarlarından götürülmüş əsərlər (qoikyoku - şakuhaçidə koto və ya şamisen ilə konsert ifası üçün parçalar; koto, şamisen və şakuhaçi triosu Kabuki və Bunrakunun çıxışlarını müşayiət edən ansamblın bir hissəsidir. teatrlar ), müxtəlif ölkələrin müasir bəstəkarlarının, müxtəlif üslub və cərəyanların əsərləri (shinkyoku). Konsert proqramlarında müasir musiqi də daxil olmaqla, müasir ansambllar yaradılır (solist şakuhaçı ilə müxtəlif alətlərdə 30-a qədər ifaçı). Şakuhaçi və koto üçün musiqi populyarlıq qazanır.

(samisen, şamisen, şamisen) - yapon üçsimli dərgi aləti, əvvəllər it və ya pişik dərisindən hazırlanmış uzun ladsız boyunlu lavta növü, dəri səs bortlu taxta qutu. Səs böyük (taxta, sümük və ya tısbağa) şpatula şəklində olan plektrumun köməyi ilə çıxarılır və bu, təkcə simlərə deyil, həm də səs lövhəsinə vurulur. Zərərdən qorunmaq üçün göyərtə perqament (dəri) yarımdairəvi qalxanla örtülmüşdür. Uzun boyun bir-birindən ayrıla bilən üç komponentə malikdir; boyun eni fərqlidir - usta tərəfindən müəyyən bir icra tərzi üçün seçilmiş tikinti növündən asılı olaraq. Üst hissədə üç ipək sap bağlanan üç taxta dirək var; simlər üçün hündür dayaq sümükdən hazırlanır. Tembri müxtəlif çalarları ilə seçilir. Qurmaq - kvart və ya dörddə bir. Əsas kökləmə növləri: honchoshi (h, e1, h1), niagari (h, fis1, h1), sansagari (h, e1, a1). 16-cı əsrin sonlarında Yaponiyada peyda olmuş, sələfi Çin xianxian alətidir. Şamisən səsin müşayiəti kimi, həmçinin kabuki teatrında, kukla teatrında və məşhur mahnılarda istifadə olunur. Çeşidləri şose və kirisendir.

Çalkalayıcı, tubo, chocalo, chocalho(şeker, tubo, chocalo) - Braziliya xalq zərb aləti. Orijinal çalkalayıcı kiçik daşlar və qabıqlarla doldurulmuş qalın bambuk borudan hazırlanır. Müasir növlər metal borudan hazırlanır; albalı çuxurları, çınqıllar və atışlarla yuxuya getmək. Ansambllarda (çox vaxt kabacla birlikdə) ritmi vurğulamaq üçün istifadə olunur. Səs aləti yelləmək və silkələməklə yaranır.

- geniş yayılmış Afrika zərb aləti, öz növünə görə unikaldır - o, üç müxtəlif elementi birləşdirir: çalkalayıcı, ratchet və nağara. Performans zamanı o, olduqca müxtəlif səsləri çıxararkən fırlana, silkələnə və aşağıdan vurula bilər. Bu, toxumlardan, dəniz çınqıllarından və ya keramikadan hazırlanmış muncuqlarla toxunmuş tor ilə bəzədilmiş Afrika "qabağı" balqabağıdır. Balqabaq qədim tarixə malikdir və hələ də bir çox Afrika ölkələrinin gündəlik həyatında geniş istifadə olunur. Üzümdə balqabaq kimi böyüyür, lakin acı və turş dadına görə təzə yeyilmir. Yetişmə və təbii qurutmadan sonra balqabaq içərisində tək bir toxum qalan sərt bir qabığa çevrilir. Ondan stəkan və stəkanlar, su daşımaq və saxlamaq üçün qablar, üzgüçülük ləvazimatları, şamandıralar, amuletlər, bəzək əşyaları və hədiyyələr hazırlanır. Bizi musiqi alətləri üçün tikinti materialı kimi maraqlandırır.

Bəzən "qabağa" termini bitki mənşəli içi boş rezonatorlar üçün ümumi ad kimi istifadə olunur.

Şenay, şehnai(shenai) qoşa qamışlı, şimal hindistanlı nəfəs alətidir. Bütün bu cür alətlər kimi o, Orta Asiya və Yaxın Şərqin ən tipik xalq çalğı aləti olan zurnaya çox yaxındır. Bununla belə, bəzi əsas fərqləri ayrıca qeyd etməyə dəyər.

Konusvari borusu olan alətlər oktavadır (silindrikdən fərqli olaraq - on ikilik). Bu o deməkdir ki, birinci overton əsas səsdən bir oktava yuxarıdır. Shenai, üfürmə texnikasını çox asanlaşdıran və bütün diapazonu barmaqlarla doldurmağa imkan verən konusvari bir borudur. Həqiqətən də, Orta Asiya şalmeylərinin (klarnetəbənzər alətlər) əksər melodiyaları birinci oktavanın notları ilə məhdudlaşsa da, şenay melodiyaları çox vaxt registrlər arasında fasiləsiz ifa olunur.

Əksər şenailərdə oynayan barmaq dəlikləri yoxdur və adətən əlavə aşağı dəliklər yoxdur. Zəng metaldır, tez-tez həkk olunur. İki əsas ölçüdən istifadə olunur, daha kiçiki Asda Pakistandan, daha böyükü isə D-də Benaresdən.

Yaxın vaxtlara qədər şənliklər, toylar və yürüşlər üçün alət olub və bəzi fikirlərə görə şəhər darvazalarının üstündə ifa edən fars orkestrlərindən köçürülür.

İkinci Dünya Müharibəsindən bəri shenai raqaların incəliklərini (ənənəvi modal-ritmik konstruksiyalar) ötürməyə qadir olan klassik alət statusuna yüksəldi və indi tez-tez təntənəli şəkildə musiqi festivallarını açır. Benares üslubunun ən məşhur nümayəndəsi “usta” (usta) Bismillah Xan idi.

Musiqinin ifasında iki musiqiçi iştirak edir, ikinci alət - şruti isə deşiksiz şenaydır və melodiyanı bir davamlı səslə müşayiət edir.

Çox vaxt “şagird” də “ustad” melodiyasını təkrar-təkrar fraqmentlərdə təkrarlayır və arabir “ağız” imkan verəndə, yaxud lazım gələrsə, bəzən dodağa sıxılan qamışı tənzimləmək məcburiyyətində qalanda melodiya çalır. tələb edir. Bu ifa üsulu tərkibində portamento, glissando olan melodiyalarda istifadə olunur. Bəzən dodaq daha yumşaq və daha sakit səs çıxarmaq üçün qamışa basılır. Ənənəvi vəziyyətdə oturaraq oynayırlar - bu, səsi əlavə olaraq boğmaq üçün alətin zəngini dizlərə yönəltmək üçün əlverişlidir.

Siku, sicus(sicus, antara; sicus, sicu, Aymara, antara in Quechua) - Boliviya nəfəs aləti, pan fleyta növü, adətən iki cərgədir, boruların sayı (aşağıdan qapalı) 6 ilə 20 arasında dəyişir, ölçüsü - 1,5 metrə qədər miniatür. Adətən ansambllarda istifadə olunur, burada sicus onların ölçüsündən asılı olaraq qruplara bölünür. Titicaca gölünün yaxınlığında sicus eyni uzunluqdakı borularla hazırlanır. Boruları qısaltmaq əvəzinə, onlara qum tökülərək istənilən meydançaya tamamlanır. Sicus ayaq üstə çalınır, alət şaquli vəziyyətdə tutulduqda ifaçının aşağı dodağı dəliyin kənarına söykənir. Bununla belə, ifaçı heç vaxt dodaqlarının, məsələn, Rumıniya naisində olduğu kimi alətin üzərində sürətlə sürüşməsinə imkan vermir, lakin həmişə dilin qısa çırtmaları ilə hər boruya ayrıca zərbələr endirir. Nəticədə tamaşa stakkato xarakteri alır. Sicusun yaxın qohumu olan Zampona, bir tərəfdən açılan müxtəlif ölçülü bir neçə boru dəstini təmsil edən ənənəvi And fleytasıdır. Yerli Canahueca bambukundan hazırlanmışdır. Ölçüsünə uyğun olaraq üç növ (böyükdən kiçiyə) fərqlənir: sanka (zanca), malta və ika.

Çox güman ki, bu, Yapon koto, Vyetnam dan tranh və Koreya kayagumuna bənzəyən zither ailəsindən olan Çin çjenq simli alətinə aiddir. Ən qədim Çin alətlərindən biri olan Zheng guzheng və ya gu-zheng ("gu" Çincə "qədim" deməkdir) kimi də tanınır. Taxta gövdədən və sazlanma məqsədi ilə alət boyu hərəkətə gətirilən daşınan tağvari altlıqlardan keçən simlərdən ibarətdir. Qədim dövrlərdə zheng beş simli idi, tədricən simlərin sayı artdı və müasir alət 21-25-ə çatır. Musiqiçi simləri sağ əli ilə qoparır, sol əli ilə isə simlərə toxunaraq yarımtonlar və bəzəklər yaradır. Guzheng bu gün Çin ənənəvi musiqisinin əsas kamera solo alətlərindən biridir.

(suling) İndoneziyanın taxta nəfəsli musiqi alətidir. Bir fit cihazı olan bir növ uzununa fleyta. Gövdə silindrik, bambuk (uzunluğu təxminən 850 mm) 3-6 oyun deşiklidir. Səs yumşaqdır; sülinqdə həzin melodiyalar səslənir. Solo və orkestr aləti kimi istifadə olunur (bəzi orkestr növlərində qamelan). Sulingin müşayiəti ilə solo oxumaq təcrübəsi geniş yayılmışdır, çox vaxt rebab ilə müşayiət olunur. Suling və ikitərəfli gendanq nağara dueti də məşhurdur.

Suona(sona, sona, heidi, laba) Çin qamışından hazırlanmış nəfəs alətidir. Sərt ağacdan hazırlanmışdır. O, səkkiz oyun deşiyi və geniş metal zəngi olan konusvari bir barelə (uzunluğu 340-670 mm) malikdir. Səs pirinç boruya quraşdırılmış qoşa qamış qamışın köməyi ilə çıxarılır, onun üzərinə dairəvi sümük və ya mis disk də bərkidilir ki, bu da ifaçının dodaqlarına dayaq rolunu oynayır. Sonanın iki növü var: böyük - dason (des1-as2 diapazonu) və kiçik - xiaosona (c2-as1). Yas və toy mərasimlərində solo və müşayiət aləti kimi istifadə olunur, xalq ansambllarında və orkestrlərdə, o cümlədən musiqili dram orkestrində də istifadə olunur. Sona ərəb-fars zurna alətinin təkamülü nəticəsində yaranmışdır. Monqol suru-nai, özbək surnai, hind sanayi və koreyalı senap aləti xarakter və istifadə baxımından sonaya yaxındır.

Venu- Cənubi Hindistanın eninə fleyta növlərindən biridir. Adətən səkkiz deşik var. Uzununa və eninə fleyta tipik bir hind musiqi alətidir. Adətən bambukdan və ya qamışdan hazırlanır. Eninə versiya, perforasiya edilmiş bambuk boru parçası klassik musiqi üçün daha uyğundur, çünki embouchure performansa lazımi səs çevikliyini verir. Uzunlamasına müxtəlifliyə çox vaxt xalq musiqisində rast gəlinir, lakin ciddi klassik musiqidə nadir hallarda istifadə olunur - o, yalnız oyuncaq kimi qəbul edilir, çünki embuşurun olmaması alətin imkanlarını məhdudlaşdırır. Hindistanda bu fleytaların müxtəlif adları ola bilər: bansri, bansi, bansuri, murali, venu və s. Venu və bansuri bu alətlərin əsas növləri arasındadır. Bansuri Şimali Hindistanda geniş yayılmışdırsa, venu da öz növbəsində bütün Cənubi Hindistan üslublarında çox populyardır.

Qapalı rezonans boşluğu olan ən sadə fitlərin ümumi adı. Qədim zamanlardan müxtəlif xalqlar tərəfindən müxtəlif materiallardan hazırlanmışdır, bu gün ən çox ağac, gil, çini, metal və plastikdir. Səs yüksək və pirsinqdir. Meydança fitin ölçüsündən (rezonans boşluğunun həcmi) asılıdır, adətən c2-c3 diapazonundadır. Bəzən onlar 2-4 müxtəlif səs çıxarmağa imkan verən bir və ya iki ifa çuxuruna malikdirlər.

Çin yaylı simli alət, huqin (erhu) növü. Səkkizbucaqlı və ya silindrik formalı, dəri (ilan) səs lövhəsi, iki dirəkli baş ilə bitən uzun boyunlu taxta dərin gövdə. İki sim çalındıqda barmaq lövhəsinə basmır. Zhonghu ölçüsü və diapazonu ilə erhudan fərqlənir, təxminən alto versiyasıdır, violonçel xatırladan gözəl bir tona malikdir. Beşlikdə köklənmiş, bas çeşidi dörddə birdə köklənə bilər.

butulkalar(İtalyan bottiglie, Fransız bouteilles, Alman Flaschen, İngilis butulkaları) - taxta çərçivədən kordonlara asılmış şərab və ya pivə kimi orta qalınlıqdakı adi şüşələr. Onları yan tərəfdən taxta çubuqla vurun. Su ilə dolduraraq tənzimləyin. Bir şüşənin tuning diapazonu təxminən beşdə birdir. "Avropa meyxanası" d1-a1 çeşidinə malikdir. Müxtəlif qablardan istifadə edərək, ümumi diapazonu iki oktavaya çatdıra bilərsiniz.

İdiofon funksiyasına əlavə olaraq, şüşələr nəfəs aləti rolunu oynaya bilər - aerofon (Bottle Blow), həmçinin su tökməklə köklənir. Şkala uyğun köklənmiş butulkalar dəsti avtomatik olaraq konteynerdən musiqi alətinə - Pan fleytasına çevrilir, onun tembri 77 nömrəli General MIDI səs dəstində öz şərəfini uğurla tutmuşdur. "labial" şüşə daha genişdir - təxminən iki oktava (d-d2 ). Şərab təxminən beşdə bir aşağı səslənir. "Həddindən artıq üfürmə" texnikasından istifadə edərək, iş diapazonunu əhəmiyyətli dərəcədə genişləndirə bilərsiniz, lakin yadda saxlamaq lazımdır ki, butulka, klarnet kimi, "duodecimal" bir alətdir, yəni birinci ton əsas tondan "" ilə yüksəkdir. oktava vasitəsilə beşinci".

(tur. Zurna, fars dilindən surna, surnay, işıqlandırılır. "bayram fleyta") - qoşa qamışlı nəfəsli musiqi aləti. Oboya yaxın. Ermənistan, Gürcüstan, Azərbaycan, Dağıstan (çobanyastığı), Özbəkistan, Tacikistan və Yaxın Şərq ölkələrində yayılmışdır. Zəngli lüləsi var, 8-9 oyun deşiyi. Barelin yuxarı ucuna çəngəl ilə taxta fiş daxil edilir. Qolu döndərərkən dişlərin ucları üç üst çalma dəliyini qismən örtür ki, bu da alətin əlavə köklənməsinə nail olur. Qola latun sancaq daxil edilir, onun üzərinə ifaçının dodaqlarını saxlamaq üçün dairəvi rozet (buynuzdan, sümükdən, sədəfdən, metaldan) və yastılaşdırılmış qamış borudan hazırlanmış kiçik qamış taxılır. Adətən zurnaya ehtiyat qamışlar verilir ki, onlar da rozet kimi alətə zəncir və ya sapla bağlanır. Qamışı qorumaq üçün oyundan sonra üzərinə taxta qutu qoyulur. Zurnanın miqyası diatonikdir, bir yarım oktava həcmindədir. Səs parlaq və pirsinqdir. Zurnada hərəkətli, əsasən diatonik melodiyalar ifa olunur; lakin mahir zurnaçılar zurnadan xromatizm çıxarmağı bacarırlar. Xalq musiqi praktikasında iki zurnaç oyunu qəbul edilir: biri (“usta” - ustad) səs titrəyişli melodiya, bəzəklər, zərif notlar və s. ifa edir, digəri (“damkeş”) çəkilmiş səsi ifa edir, davamlılığı burun nəfəsinin köməyi ilə əldə edilir. Zurnalı ansamblda çox vaxt def, gendanq, nağara, qoşa nağara və s.

(ingiliscə cabasa, italyanca cabaza, almanca Саbaza, fransızca calebasse) Latın Amerikası xalq çalğı alətidir. Adı ispan mənşəlidir. Kabatsa qurudulmuş balqabaqdan hazırlanır; çöldə topun sərbəst dönə bilməsi üçün muncuqlarla hörülür. Kabac marakasdan çox böyükdür (topun diametri təxminən 20 sm-dir). Sağ əlləri ilə kabatsunu qulpundan tuturlar, sol əlin ovucu ilə topu qucaqlayırlar. Oynayan zaman fırlanma dairəvi hərəkəti verirlər. Muncuqlar topun səthinə sürtülür və yumşaq xışıltı səsi çıxarır. Kabatsay Braziliya mahnı və rəqs ansambllarında geniş istifadə olunur. Simfonik musiqidə kabatza çox nadirdir.

(İtalyanca castagnetti ispan dilindən Castana - şabalıd) İspaniyada və İtaliyanın cənubunda geniş yayılmış məşhur xalq zərb alətidir. Onun mənşəyini müəyyən etmək çətindir. Kastanetlər bərk ağacdan hazırlanır və bir şnurla birləşdirilmiş iki qabıq formalı ağac parçasıdır. Baş barmağın keçdiyi eyni kordondan bir döngə hazırlanır və qalan barmaqları ilə dilimin qabarıq tərəfinə vururlar. Bu tip kastanetlər əsasən rəqqaslar üçün nəzərdə tutulub. Çox yüksək, cingiltili səsləri var.

İfaçının ovucuna rahat oturan kiçik tutacaqdan ibarət birtərəfli orkestr kastanetləri də var. Qabıqvari formaya malik olan sapın yuxarı hissəsinə stəkanların və tutacaqdakı deşiklərdən keçirilmiş kordonun köməyi ilə hər iki tərəfdən iki fincan bərkidilir. Birtərəfli kastanetlərin böyük səs gücü yoxdur. Buna görə də, səsi artırmaq üçün iki tərəfli kastanetlərdən istifadə olunur. Dəstəyin hər iki ucuna iki stəkan kastanet bərkidilir və ya əkiz kastanetlərdən istifadə olunur. Belə bir alət kifayət qədər güclü bir səs verə bilər. Bəzən daha böyük səs gücü əldə etmək üçün onları iki əllə tutan iki cüt kastanet çalınır.

Orkestr kastanetləri sağ əlində tutacaqdan tutulur və onları silkələyir, fincanları bir-birinə vurur.

Kastanetlərdə fərdi vuruşlar və tremololar etmək mümkündür. Nüanslı kastanetlərdə - alət çevik deyil; onlar əsasən dinamik çalarlar f və mf, daha az tez-tez mp təyin olunur. Çox nadir hallarda tək vuruşlar və ya sadə ritmik fiqurlar əmanət olunur.

zənglər(İtalyanca campanelli, almanca Glockenspiel) - orkestr zərb aləti, xromatik miqyasda köklənmiş və piano klaviaturası kimi iki cərgədə düzülmüş, uclarında taxta top olan çubuqlarla çalınan metal lövhədir. Bir oktava yuxarı qeyd edildi. Diapazon 2,5 oktava: g-e3. Səs yüngül və aydındır, hətta bütün orkestrin güclü fortesi fonunda eşidilir. Bəzən onlar klaviatura ilə təchiz olunurlar, lakin bu halda səs daha sakit olur, buna görə də onlar tədricən orkestrdən sıxışdırılıblar.

(ərəbcə Al "ud - taxta) - simli dərgili alət. Ayrı-ayrı seqmentlərdən yapışdırılmış qabarıq oval gövdəsi, başı düz bucaq altında arxaya əyilmiş qısa enli boyun. Üst göyərtə düz, böyük dairəvi rezonator dəliyi, adətən ağacdan və ya papier-maşedən hazırlanmış açıq iş yuvası daxil edilir. Saplar damarlanır, aşağıdan göyərtədə yapışdırılmış dayağa bərkidilir, yuxarıdan başın içərisinə daxil edilmiş eninə dirəklərə sarılır. simlər (müxtəlif vaxtlarda və müxtəlif nümunələrdə) 6-16; birinci sim təkdir, qalanları qoşalaşır (bəzən simlərin sayı 24-ə çatırdı).Ən geniş yayılmışları 6-8 simli lavtalar idi. rüb-üçüncü nisbətlərdə (adətən ortada üçdə biri və kənarlar boyunca kvartlar) ifa olunan parçadan asılı olaraq dəyişirdi. ladların sayı (sinir simlərindən düzəldilmiş) 11-ə yüksəldi. İfa zamanı gövdəni dəstəkləyən lavta tutulurdu. dizlərdə bığ və boynunu bir az yuxarı qaldırmaq. Səs simləri barmaqlarla, bəzən də mızraqla qoparmaqla çıxarılırdı. Laytanın səsi gitara səsinə bənzəyir.

Layt ərəb-İran musiqi mədəniyyətinin ən qədim və əsas simli alətlərindən biri olan uddan yaranmışdır. 19-cu əsrdə lavta və lavta musiqisinə maraq yenidən üzə çıxdı. Bununla belə, bu dövrün leytası gövdənin formasından başqa heç nə ilə gitaradan fərqlənmirdi (düz başı, içərisinə metal ladlar olan daha dar boyun, altı tək simli və dördüncü sistem var idi). Yalnız Şərq ölkələrində öz əhəmiyyətini saxladı.

Layt üçün musiqi tablaturadan istifadə etməklə qeydə alınıb.

16-cı əsrdə lute növləri yaradıldı: daha yüksək treble pandurin və aşağı, bas olanlar - teorbo və kitarron (archilute).

(İtalyanca mandolino) — lavta ailəsinə aid simli dərgili alətdir. İtaliyada yaranmışdır. O, 17-ci əsrdə son formasında formalaşmışdır. 18-ci əsrdən bəri ən çox yayılmış italyan xalq çalğı alətlərindən biridir. Quruluşuna, gövdə və boyun formasına, simlərin sayına görə fərqlənən bir neçə növ mandolin var idi. Beləliklə, Florensiyalı mandolin beş simli, Genuya beş və ya altı, Padua beş və Neapolitan dörd qoşa simli idi. Ən məşhur Neapolitan. Gövdəsi qabarıq, oval, ayrı-ayrı seqmentlərdən yapışdırılmış, boyun qısa, boyun metal kəsilmiş ladlarla, başı mexaniki tənzimləmə dirəkləri ilə düzdür. Beşinci sazlama, skripka kimi: g, d1, a1, e2 (qoşalaşmış simlər vəhdətdə köklənir). Səs aydın, parlaq və rezonanslıdır, tısbağa qabığından və ya selüloiddən plektrumla çıxarılır. Akkordları ifa etmək mümkündür. Qeydlər yüksək səs nota açarında faktiki səsə uyğun olaraq yazılır. Solo, ansambl və orkestr aləti kimi istifadə olunur. Mandolinlər orkestri (bəzən gitara ilə) Neapolitan adlanır, ona mandolinlərin orkestr növləri daxildir: piccolo mandolin, alto mandolin (mandola), violonçel mandolin (mandolocello), bas mandolin (mandolin).

(maraka, mbaraka, nvaraka, italyan, fransız, ingilis - marakas) - hind mənşəli Latın Amerikası aləti. Marakalar Avropa musiqisinə Kuba rəqs orkestrlərindən gəldi, burada kəskin sinkop ritmi vurğulayan alət kimi tez-tez istifadə olunur. Orijinal Kuba marakaları qurudulmuş içi boş kokosdan hazırlanır, içinə kiçik çınqıllar və zeytun dənələri tökülür. Dibinə tutacaq bərkidilir. Dairəvi bir hərəkətlə hərəkət edərkən, marakalar boğuq bir tıslama səsi çıxarır, sarsılanda xarakterik bir səs-küy yaradır. Müasir marakalar, noxud və ya çubuqla doldurulmuş nazik divarlı taxta, plastik və ya metal boş toplardan hazırlanır. Oyun üçün adətən iki marakadan istifadə olunur; onları hər iki əlində tutacaqlardan tutun. Çeşidləri: abves, atchere, erikundi - Kubada, kaşişi, aja, ague, shere, ganza - Braziliyada, uada - Çilidə.

Glockenspiel- müəyyən səs tonuna malik metal idiofonların ümumi adı, xüsusən - diatonik və ya xromatik miqyasda köklənmiş metal lövhələrdən ibarət musiqi aləti. Orkestrin metallofonu "zəng" adlanır.

Ağac nəfəsli ağızlıq (embouchure) alətlərinin ümumi adı. Ağcaqayın, ağcaqayın, xurma və ya ardıcdan hazırlanır. Altı oyun deşiyi olan bir zənglə bitən konusvari bir barel var. Alətin lüləsinin yuxarı ucundakı ağız boşluğu girinti şəklində kəsilir. Əsas miqyas yeddinci daxilində diatonikdir, üfürmənin köməyi ilə diapazon bir yarım oktavaya qədər genişlənir. Buynuzun səs hündürlüyü onun ölçüsündən asılıdır - 300 mm-dən (squealers) yarımbas və bas (600-800 mm). Səs çox yüksək deyil, xarakterik tembrlidir. Buynuz ifaçılarının, bəzi orkestr və rus xalq çalğı alətləri ansambllarının üzvüdür, solo alət kimi istifadə olunur.

(fars. seh-tar - "üç simli") - ən məşhur hind simli dərgi aləti. Müəllif XIII əsrdə Xılcı və Tuğlak sultanlarının sarayında olmuş fars Əmir Xüsru hesab olunur. Lute ailəsinə aiddir. Bədən düz bir boşqab ilə örtülmüş içi boş bir balqabaqdan hazırlanmışdır, ona simlər üçün bir dayaq bağlanır (bəzi növlərdə boyundan yuxarı bir-birindən bərabər məsafədə yerləşdirilmiş birdən üçə qədər daha çox rezonator var). Boyun geniş və uzundur, tik ağacından hazırlanmışdır, hərəkət edən qövsvari metal ladlarla (19-23), onlar mumla bərkidilir, həmçinin ipək sapla və ya iplə bağlanır (belə pərdələr sistemi bunu mümkün edir, performans zamanı onların nisbi sabitliyi, bu raga miqyasına uyğun olaraq aləti yenidən qurmaq). Sitarın yeddi əsas (çikari) simi, o cümlədən ritmi və daimi vızıltılı səsi idarə etmək üçün eyni vaxtda istifadə olunan yan simlər və bu yeddinin altında yerləşən və səsə özünəməxsus kölgə xüsusiyyəti verən on üç rezonanslı (tarab) polad və ya tunc simlər var. hər ləhcədən. Sitar ayaq üstə oturaraq çalınır ki, alətin gövdəsi sol ayağın üzərində dayansın, sağ əlin dirsəyi alətə dayaq olsun, boyun isə təxminən 45 dərəcə bucaq altında döşəmədən yuxarı qaldırılır.

Sitar - mızrap aləti; sağ əlin şəhadət barmağına məftildən hazırlanmış mızrap (mizrab) qoyulur, sol əlin şəhadət və orta barmaqları ilə simlər sıxılır. Müasir virtuoz Ravi Şankar hind notasını Avropa ekvivalentinə endirərək əsas sitar simlərinin aşağıdakı sistemini verir - fis, cis, Gis, Cis, gis, cis1, cis2. Sitar Şimali Hindistan ənənəsinin klassik musiqisini ifa etmək üçün istifadə olunur; solo alət kimi klassik ansamblı müşayiət edən tanpura və tabla (və ya pakhavac) ilə birlikdə daxil olur. Böyük, orta və kiçik (qadınlar üçün) sitarlar var. Ehtimal ki, bu, Orta və Qərbi Asiya xalqlarının oxşar alətlərindən gəlir, bu adlardakı oxşarlıqla təsdiqlənir - saytar (Orta Asiyada), setar (uzb., İran). Bununla belə, sitar həm dizayn, həm də səs baxımından tacik və özbək setarından (setor) fərqlənir - tənburun növlərindən biridir.

(təmbur, tənbur) - ərəb ölkələrində, eləcə də Yaxın Şərq və Orta Asiya ölkələrində yayılmış simli çalğı aləti. Ayrı-ayrı pərçimlərdən qazılmış və ya yapışdırılmış armud formalı taxta gövdədən və məcburi və ya kəsilmiş ladlar olan uzun boyundan ibarətdir. Üç simi var. Bəzən birinci və üçüncü cütləşir. Simli tuning fərqlidir; çox vaxt birinci və üçüncü simlər unisonda, orta sim isə dördüncü və ya beşinci simlə köklənir. Səs plektrumla çıxarılır. Tənburun ümumi uzunluğu 1100-1300 mm-dir. G, D, G və ya G, d, G parametrləri.

Azərbaycan, İran, erməni, Dağıstan (çonqur, çuğur), gürcü (tari) simli çalğı aləti. O, tut ağacından hazırlanmış iki kasa şəklində gövdəsi, heyvan kisəsi və ya səs lövhəsini əvəz edən balıq dərisindən hazırlanmış pərdə ilə bərkidilmiş, qoz ağacından uzun boyun və başlıdır. Klaviaturada gövdəyə yapışdırılmış 22 əsas məcburi lad və 2-3 əlavə qamış lad var. Əsas pərdələr xüsusi boyun yivində yerləşən taxta dirəklərlə bərkidilir. Köhnə 4-6 simli tar kiçik (yarım tondan az) intervallar daxil olmaqla, temperlənməmiş 19 pilləli miqyaslı idi; səs buynuz mızğacı ilə yaranırdı. Müasir tar 11 simlidir (xor dublinqləri hesabına simlərin sayı artmışdır); bas (əsasən burdon) tək simlər mərkəzdə, melodik - qoşalaşmış, əsas və əlavə (sonuncular yalnız kadanslarda istifadə olunur), kənarlarda yerləşir. Qoşalaşmış simlər daimi köklənməyə, tək simlər isə dəyişkənliyə malikdir (ifa olunan əsərin janrından və üsulundan asılı olaraq, o cümlədən maqomlarda). Ən çox yayılmış (13-dən biri) tuning: c1, c1; g,g; c1; c; g; g1; g1; c1, c1; diapazon: c-a2. Tarda melodiyalar, bir qayda olaraq, melodiyadır, adətən iki simdə vəhdətdə ifa olunur (bəzən birdə; sonra ikincisi rezonanslaşır) və bəzən daxil olan akkordlara əsaslanır. Tarın aşağı registri qalın, zəngin, məxmər tembrli, yuxarısı səsli, gümüşü rəngdədir. Tar solo alət kimi, ansambllarda (kemança və def ilə) və xalq çalğı alətləri orkestrlərində muğamların, rəqslərin və mahnı melodiyalarının ifasında istifadə olunan müstəsna virtuoz alətdir.

Üçbucaq- (İtalyan triangolo, fransız üçbucağı, alman Triangel, ingilis üçbucağı) yüksək tessituralı zərb aləti, diametri 8-10 mm olan üçbucaq şəklində əyilmiş polad çubuqdur. Fərqli ölçülər, müvafiq olaraq, müxtəlif meydançalar (qeyri-müəyyən olsa da) var. Bir ip üzərində qeydə alınmışdır (tək xəttli heyət). Üçbucaq simdən və ya damardan asılır, sapı olmayan metal çubuqla vurulur, lazım olduqda (ifaçılıq texnikası kimi) üçbucağı tutan sol əllə səs boğulur. Səs yüksək, parlaq, aydın və şəffafdır, hətta orkestr tutti fonunda eşidilir.

(Rachet) - oxuma, rəqs, ritual və sehrli ayinlərin ritmik və ya səs-küylü müşayiəti üçün nəzərdə tutulmuş zərb alətləri qrupu. Dünyanın bir çox xalqları arasında yayılmış ən qədim səs-küy alətləri. Onlar birləşdirilmiş sərbəst asılmış taxta lövhələrdən tutmuş mürəkkəb strukturlara qədər müxtəlif dizaynları təmsil edir, burada yay yüklü taxta lövhə fırlanan dişli çarxın qarşısında "gurulur". Əvvəllər ratchets ağacdan hazırlanırdı, bu gün metal və plastik alətlər var.

Sinclər(lat. Cymbalum, yun. - sin) - simli zərb aləti və dartılmış musiqi aləti. Yastı trapezoidal taxta gövdəyə, 2-5 xor metal (indiki polad) simlərə malikdir, bir hissəsi mobil dayaqla iki qeyri-bərabər seqmentə bölünür (2: 3 nisbətində, çox vaxt beşinci nisbətdə). Xalq sinclərinin quruluşu diatonik, təkmilləşdirilmiş xromatikdir. Aralığı - E-e3. Oynamaq üçün sinclər stolun üstünə, dizlərə qoyulur və ya çiyin üzərində kəmərdən asılır. İki taxta çubuqla, qarmaqlarla (əl işi üsulu ilə hazırlanmış) və ya çəkiclə vuraraq sinca çalırlar, həmçinin çənbərin köməyi ilə simləri ön qolla boğurlar. Sinclərin parlaq, uzunmüddətli səsi var. Sinclər çoxmillətli alətdir. Ukraynada, Belarusiyada (sinclər, sinballar, sinballar, sambaloshkalar), eləcə də (oxşar dizaynda) Moldovada (tsambal), Ermənistanda (santur), Gürcüstanda (santuri, tsintsil), Özbəkistanda (çanq) və s. geniş yayılmışdır. Qərbi Avropada Hackbrett (Almanca Hackbrett) və Dulcimer (İngiliscə Dulcimer) kimi tanınır.

qamış musiqi alətləri
Qamış musiqi alətləri bəlkə də ən maraqlı musiqi alətləri qruplarından biridir. Səs bir ucunda sabit, digər ucunda sərbəst olan xüsusi bir dildən istifadə etməklə yaradılır. Bu qamışın hava axını və ya çimdiklənməsi səs yaradır. Bu obyektlərin tam olaraq nə olduğunu başa düşmək üçün düyməli akkordeon, qarmon, qarmon kimi məşhur qamış musiqi alətlərini qarşınızda təsəvvür etməyə dəyər. İndi bu cür əşyalar müasir musiqi yaratmaq üçün az istifadə olunur, lakin onlara haqqını verməyə dəyər - bir vaxtlar onlara alternativ yox idi.
Reed musiqi alətləri də mis və ya hətta klaviatura ilə qarışdırıla bilər. Saksafon musiqiçinin üfürdüyü hava və onun axını altında dəqiq titrəyən qamışın köməyi ilə işləyən külək qamışı sinfinin parlaq nümunəsidir. Səthdə lazımi notların növbəsini tənzimləyən düymələr də var. Klarnet, qoboy, fagot - bunların hamısı da qamış alətlərinə aiddir. Qeyri-standartlar arasında Çin hulusu və bau, həmçinin Afrika kalimbası var. Öz-özünə səslənənlər də var, burada səs eyni dili çəkib buraxmaqla təkrarlanır.

Nəfəsli qamış alətləri
Nəfəsli qamış alətləri iki sinfin birləşməsinin nümayəndələridir. Onlarda havanın musiqi alətinə daxil olması və onun təsiri altında qamışı titrəməsi ilə səs yaranır. Bu sinfi iki böyük qrupa bölmək olar: adi (mis) və taxta. Klarnet, qoboy, saksafon və fagot birinci böyük qrupun nümayəndələridir. Balaban, duduk, şalmey, zurna, tütək və çalumoy ağacdan hazırlanır və öz spesifikliyinə görə klassik və müasir musiqinin yaradılmasında az istifadə olunur. Bunlar, daha doğrusu, əcdadlarımızın mahnı ifa etmək üçün istifadə etdiyi etnik rəngə malik milli əşyalardır. Maraqlı fakt ondan ibarətdir ki, məsələn, saksafonda ifa sənətinə yiyələnmiş bir çox müasir musiqiçilər qarmon və tütək çalmağı bilmirlər. Bu onunla bağlıdır ki, bu alətlər eyni tip sinfində olsalar da, fərqli səs diapazonuna və orijinal iş texnikasına malikdirlər. Yuxarıda göstərilən musiqi alətlərindən istifadə etməklə yaradılmış melodiyaları başqa heç nə ilə qarışdırmaq olmaz. Atalarımız onlardan vacib xəbərləri elan etmək, şənlikləri və ya mühüm hadisələri müşayiət etmək üçün istifadə edirdilər. Saksafon haqlı olaraq nəfəsli və qamış musiqi alətləri arasında şah sayılır, çünki təkcə o, musiqidə eyni vaxtda bir neçə istiqamətin yaranmasına səbəb olmuşdur.

Qamış alətləri - elementar şeylərdə yüksək musiqi sənəti
Qamış alətləri hava axını və ya sıxılmış düymə ilə titrəyən xüsusi lövhənin (qamışın) hərəkəti və çevikliyi sayəsində melodiyanı təkrarlayan əşyalar toplusudur. Qamış alətlər sinfinə bayanlar, qarmonlar, yəhudi arfaları və qarmonlar daxildir. Bu tip musiqi qurğusunun hər bir nümunəsi öz xüsusiyyətlərinə malikdir. Məsələn, adi bir akkordeon "körük" adlanan və xüsusi çubuqlardan ibarətdir, basıldıqda və müəyyən bir vəziyyətdə səs çıxarır. Düymələrin yeri çalmaq istədiyiniz xüsusi nota uyğundur.
Qamış alətləri çox orijinal musiqi alətləri sinfidir. Onlar müxtəlif dövrlərdə müxtəlif səviyyələrdə populyarlıq yaşayıblar. Bu gün xalq yaradıcılığında və müasir səhnənin bəzi formatlarında qamış alətləri üstünlük təşkil edir. Unudulmuş köhnə - qarmonikləri və akkordeonları etibarlı şəkildə necə adlandırmaq olar, onları ifa etmək indi dəbli və qeyri-adidir, bu da onların müasir musiqidə daha da aktiv şəkildə tətbiq olunmasını mühakimə etməyə imkan verir.

Reed cırılmış musiqi aləti

İlk hərf "v"

İkinci "a" hərfi

Üçüncü "r" hərfi

Son fıstıq "n" hərfidir

İpucu üçün cavab "Qamış qoparmış musiqi aləti", 6 hərf:
yəhudi arfası

Yəhudi arfa sözü üçün krossvordlarda alternativ suallar

Şaman səs yazıcısı

Metal dili ilə at nalı (və ya rekord) şəklində cırılmış musiqi aləti

dişlərdə "musiqili nal"

At nalı (və ya plastina) şəklində, özünə metal bərkidilmiş, öz-özünə səslənən, cırılmış musiqi aləti. dil, dişlərə sıxılır

Metaldan hazırlanmış kiçik lira formasında, titrəyən dilli antik musiqi aləti

Muses. alət

Lüğətlərdə arfa üçün söz tərifləri

Vikipediya Vikipediya lüğətində sözün mənası
Varqan (varqadan - ağız, dodaq Dal V.İ. Yaşayan Böyük Rus dilinin izahlı lüğəti. 1-ci cild. Sankt-Peterburq - М., 1880. S. 167. VARGA f. perm. ağız, ağız, farenks, ağız. Varqan əri. adi xalq musiqi aləti, zubanka; lira ilə əyilmiş dəmir zolaq, içərisinə daxil ...

Böyük Sovet Ensiklopediyası Böyük Sovet Ensiklopediyası lüğətində sözün mənası
(latınca organum, yunanca órganon ≈ alət; musiqi aləti), özü səslənən qamışdan çalğı aləti. Ağacdan, sümükdən, metaldan və ya ortasında dili olan metal qövsdən hazırlanmış boşqabdır. Oynayarkən V. dişlərə sıxılır və ya sıxılır ...

Ensiklopedik lüğət, 1998 Lüğətdə sözün mənası Ensiklopedik lüğət, 1998
at nalı (və ya plastina) şəklində, özünə metal dil bərkidilmiş, öz-özünə səslənən, qoparılmış musiqi aləti. Oynayan zaman yəhudi arfası dişlərə sıxılır. Müxtəlif adlar altında bir çox xalqlar arasında yayılmışdır.

Ədəbiyyatda arfa sözünün istifadəsinə dair nümunələr.

Qeyri-bərabər cərgələrə düzülərək, permlilər əllərini bir-birlərinin çiyinlərinə qoydular və yavaş-yavaş yüyürdülər, qavalların səsinə, taxta nağaraların küt gurultusuna və mis nağaranın kədərli uğultusuna yırğalandılar. yəhudi arfası, diz çöküb əyilmiş şaman tərəfindən dişlərində tutulmuşdu.

Pavka bildirib ki, meteoroloqların proqnozlarına görə, sabah onun sahilləri daşacaq Varqan və bütün ovalığı şəhərə qədər su basdı.

tələsdi Varqan acgöz mədənçilər, amma qəribə daşlarda kifayət qədər dəmir yox idi.

Çatdırılma yəhudi arfası xəz paltosunun cibindən artıq ağzına gətirmişdi və birdən onun necə göründüyünü anladı.

Bu idi Varqan, su axını altında bir görüntü kimi şüurda batırılmış ölçü fərqi hissi ilə.