Məşhur rəssamlar, heykəltəraşlar, qrafika rəssamları. Şəkillər qrafikası! Müasir qrafika Qrafik rəssamlar Landşaft rəssamları

"Qrafik şəkillər"

Qrafika əsas vizual vasitə kimi xətlərdən, ştrixlərdən, ləkələrdən və nöqtələrdən istifadə edən vizual sənət növüdür.
Qrafik şəkillər. Rəng qrafikada da istifadə edilə bilər, lakin rəsmdən fərqli olaraq burada köməkçi rol oynayır.

Qrafik şəkillər. Qrafik ilə rəsm çəkərkən adətən birdən çox rəng istifadə edilmir (əsas qara istisna olmaqla), nadir hallarda - iki). Qrafik sənətdə kontur xəttinə əlavə olaraq, kağızın ağ (və digər hallarda rəngli, qara və ya daha az tez-tez - teksturalı) səthi ilə ziddiyyət təşkil edən bir vuruş və ləkə geniş istifadə olunur - əsas əsasdır. qrafik işləri. Eyni alətləri birləşdirərək, tonal nüanslar yaradıla bilər. Qrafikanın ən ümumi fərqləndirici xüsusiyyəti təsvir olunan obyektin kosmosa xüsusi münasibətidir, onun rolunu əsasən kağızın fonu oynayır (sovet qrafika rəssamı V.A.Favorskinin sözləri ilə desək, “ağ vərəqin havası”). ”).

Qrafik şəkillər. Qrafik sənətin ən qədim və ənənəvi forması rəsmdir, onun mənşəyini ibtidai qayaüstü rəsmlərdə və antik vaza rəngkarlığında görmək olar, burada təsvirin əsasını xətt və siluet təşkil edir. Rəsm tapşırıqlarında rəngkarlıqla çox ümumi cəhətlər var və aralarındakı sərhədlər mobil və əsasən ixtiyaridir: akvarel, quaş, pastel və tempera həm üslub, həm də təbiət baxımından həm qrafik, həm də şəkilli əsərlər yaratmaq üçün istifadə edilə bilər. .

Qrafik şəkillər. Qrafika sənətinə həm rəsmin özünü, həm də rəsm sənətinə əsaslanan, lakin özünəməxsus vizual vasitələrə və ifadə imkanlarına malik çap olunmuş sənət əsərlərini (qravüra, litoqrafiya və s.) əhatə edir.
Qrafik şəkillər. Qrafikada tamamlanmış kompozisiyalarla yanaşı, təbii eskizlər, rəngkarlıq, heykəltəraşlıq, memarlıq əsərlərinin eskizləri (İtaliyada Mikelancelo, L. Bernini, Fransada O. Rodinin, Hollandiyada Rembrandt, Rusiyada V.İ. Bajenovun rəsmləri) müstəqil bədii dəyərə malikdir. ... ... Rəssamlıq kimi imkanların tamlığına malik olmayan, real dünyanın məkan illüziyasını yaratmaqda böyük sərbəstlik və çevikliklə qrafika məkan və düzlük dərəcəsini dəyişir; qrafik əsərlər üçün həcm-məkan konstruksiyasının hərtərəfliliyi, fakturanın ən incə elementlərinin işlənməsinin hərtərəfliliyi və obyektin strukturunun müəyyən edilməsi xarakterik ola bilər.

Qrafik sənətin irsi müxtəlifdir. Albrecht Durer (1471-1528), Francisco Goya (1746-1828), Qustave Dore (1832-1883), Yapon rəssamları Kitagawa Utamaro (1753-1806), Hiroshige Ando (1797) kimi dünya şöhrətli rəssamların əsərləri ilə qeyd olunur. -1858) və əsərləri 19-cu əsrin sonu - 20-ci əsrin əvvəllərində Avropa sənətinə əhəmiyyətli təsir göstərən qravüraçı və rəssam Hokusai Katsushika (1760-1849).

Ən məşhur müasir qrafika rəssamı, fraktalları ilk təsvir edənlərdən biri olan və özünün 76 ən yaxşı əsərini şərh etdiyi “Grafiek en Tekeningen” kitabının nəşrindən sonra məşhurlaşan holland rəssamı Moris Eşerdir.
Beləliklə, biz qrafika sənətinin və müasir qrafikanın tarixi köklərinə nəzər saldıq.
Qrafika sənəti təsviri sənətin müstəqil bölməsi ola bilər.
kimi gözəl sənət növlərinin əsasını və inkişafına əsas verən qrafika şəkilləri.

Qrafik şəkillər. Qrafik rəsm. Bu tam bir sənətdir. Qrafikanın uzun və zəngin tarixi var. Rəssamlıq qrafikası qədim sənət növüdür. Qrafika sənəti bizim günümüzdür. Qrafik rəssam hörmət və sevilir.

Çoxları qrafika aludəçisidir. Qrafik təsvirləri toplayın. Rəsm qrafikası maraqlı və cəlbedicidir.
Müasir dekorativ sənəti də qrafika və qrafik təsvirlərsiz təsəvvür etmək mümkün deyil. Eskizlər, eskizlər, rəsmlər rəssama maraqlı və orijinal şəkildə düşünməyə imkan verir. Şəkillər, qrafika və rəsm istənilən peşəkar ustanın yaradıcılığının əsasını təşkil edir.
Müxtəlif materiallar əsasında qrafika, rəsm, qrafik təsvir, qrafik rəsm həyata keçirilə bilər. Kağız üzərində qrafika. Qrafik ağac üzərində. Qrafik metal üzərində. Parça üzərində qrafika. Şüşə üzərində qrafika. Qumda qrafika.

Bacarıqlı qrafik təsvir yağlı və ya akvarellə çəkilmiş çoxrəngli rəsmlərdən heç də pis deyil, izləyicini ələ keçirir və ovsunlayır.
Qrafik şəkillər. Qrafika özlüyündə gözəldir. Qrafiklər maraqlıdır. Qrafika heyranedicidir. Mikelancelo kimi ustaların qrafik təsvirləri rəsm sənətinin, qrafika sənətinin əvəzsiz əsərləri hesab olunur.

Qrafik şəkillər. Müasir qrafika.
Müasir qrafikanın öz ustaları var. Çoxları qrafik dizaynda ixtisaslaşır və bütün həyatı boyu qrafika ilə məşğul olurlar.
Müasir qrafikanın həm pərəstişkarları, həm də biliciləri var. Qrafik təsvirlər bir çox həvəskar və kolleksiyaçı tərəfindən asanlıqla alınır. Qrafik iş də çox bahalı ola bilər. Qrafika sənəti ucuz deyil və sənətdən kənar deyil. Qrafik rəsmlər vizual sənətdə öz gözəl dünyasıdır.

Qrafik şəkillər. Müasir qrafika. Qalereyamızda çoxlu sayda qrafik əsərlər var. Hər zövqə uyğun qrafik işləri var. Qrafik işlərimizi daha yaxından nəzərdən keçirin. Qrafika müasir incəsənətin yaxşı sehrli pərisidir, lakin qrafika özlüyündə gözəldir. Yaxşı qrafik təsvir və ya qrafik kompozisiya öz gözəl aurası ilə istənilən interyeri bəzəyə bilər. Rəssamlıq qrafikası əladır!
Qrafika təkcə rəssamları deyil, həm də sənətkarları qazandı. Qrafika sənəti müasir poeziya ustalarının ilham mənbəyinə çevrildi.
Şeir qrafikası nəsrdən fərqli olaraq poetik mətnin yazılmasının xüsusi üsuludur.

“O, marmeladla bulaşmış, quyruğu və yalından onu öpməyə başladı
və Eliseevsky ərzaq mağazasının pəncərəsinə və Macintosh kompüterinə
Və o, qəsdən onun bir və ya digər (Lanita) disketini əvəz etdi
hər Kokhinor qələmində onu öpməyi unutmadan.

Müasir poeziyada söz kökündən olan bir çox terminlər var - “Qrafika şəkilləri”. Məsələn: xüsusi şeir qrafikası, xüsusi şeir qrafikası, xüsusi şeir qrafikası.
Qrafika. Qrafika bütün həyatımıza nüfuz edir və nüfuz edir. Onlar qrafikanı sevirlər. Qrafika heyran olurlar. Qrafikanı sevirlər. Bəzi insanlar qrafika ilə xəstələnirlər.
Qrafikanın ən məşhur və məşhur növü rəsmdir. İstənilən rəssam qrafika və qrafik əsərlərlə başlayır.
Qrafika. Kağız. Qələm. Başqa nə lazımdır. Yaradıcılıq, əlbəttə. Təbii ki, ilham.

"Mən qələm alıram," T " hərfi ilə qrafit
Hissləri çəkməyə başlayıram.
Və titrəyən əllə ağ vərəqdə
Mən sənət qanunlarını pozuram”.

Qrafik şəkillər. Qrafika bütün həyatımıza nüfuz edir və nüfuz edir. Onlar qrafikanı sevirlər. Qrafika heyran olurlar. Qrafikanı sevirlər. Çoxları qrafika ilə xəstələnir.

“Mən kağızı iti ucu ilə deşiklərə qoyuram
Və vuruşlar yağış yağmır.
Ölümlə ruhdan sərxoş olan iksir
Dişlərin altında qıcayaraq qayıdır”.

“Çətin qrafika! Parça-parça - kağız!
Artıq barmaqlarım uyuşmağa başlayıb.
İmansız mələk onun tərkində,
Birdən melanxolikdən ölməyə qadirdir."

Qrafik şəkillər. Qrafik sənət həyatımızı bəzəyir. Onlar qrafikanı sevirlər. Qrafika heyran olurlar. Qrafikanı sevirlər. Çoxları qrafika ilə xəstələnir.

“Ağrı, təqsir, peşmanlıq, inciklik, ümidsizlik,
Ümid, qəzəb, günahkarlıq, həsrət...
Və azadlığın verdiyini almayan sevgi,
Bağışlanmamaq, məbəddə dövrə vurmaq ... "

Qrafika. Qrafik sənət həyatımızı bəzəyir. Onlar qrafikanı sevirlər. Qrafika heyran olurlar. Qrafikanı sevirlər. Bir çox insan öz xoşbəxtliyini cədvəldə görür.

"Nə olub? Hələ bitməyib.
Hisslərin eklektizmindən bir daub çıxdı.
Bu kəsişən xətləri yandırardım,
Feniksi oddan canlandırmaq ... "

Qrafika. Müasir qrafika.
Müasir qrafikanın öz ustaları var. Bir çox rəssam qrafik dizaynda ixtisaslaşır və bütün həyatı boyu qrafika ilə məşğul olur.
Müasir qrafikanın öz pərəstişkarları və biliciləri var. Qrafik təsvirlər bir çox həvəskar və kolleksiyaçı tərəfindən asanlıqla alınır. Qrafik iş də çox bahalı ola bilər. Qrafika sənəti ucuz deyil və sənətdən kənar deyil. Qrafik sənət vizual sənətdə özünəməxsus gözəl dünyadır!

Şəkillər qrafikası! Müasir qrafika! Qalereyamızda rəssamların çoxlu sayda qrafik işləri təqdim olunur. Hər zövqə uyğun qrafik işləri var. Qrafik işlərimizi daha yaxından nəzərdən keçirin. Qrafika sənəti müasir incəsənətin bir növ sehrli pərisidir, lakin qrafika özlüyündə gözəldir. Yaxşı qrafik rəsm və ya qrafik kompozisiya öz gözəl aurası ilə istənilən interyeri bəzəyə bilər!
Şəkillər qrafikası! Rəssamlıq qrafikası əladır!

) ifadəli süpürgə əsərlərində dumanın şəffaflığını, yelkənin yüngüllüyünü, gəminin dalğalarda rəvan yellənməsini qoruyub saxlaya bilmişdir.

Onun rəsmləri dərinliyi, həcmi, dolğunluğu ilə diqqəti çəkir və faktura elədir ki, gözünüzü onlardan çəkmək mümkün deyil.

İsti sadəlik Valentina Qubarev

Minskdən olan ibtidai rəssam Valentin Qubarevşöhrət dalınca getmir və sadəcə sevdiyi işlə məşğul olur. Onun işi xaricdə dəlicəsinə məşhurdur, lakin həmvətənlərinə demək olar ki, məlum deyil. 90-cı illərin ortalarında fransızlar onun gündəlik eskizlərinə aşiq oldular və rəssamla 16 illik müqavilə imzaladılar. Göründüyü kimi, yalnız bizim, “inkişaf etməmiş sosializmin təvazökar cazibəsi”nin daşıyıcıları üçün başa düşülməli olan şəkillər Avropa ictimaiyyəti tərəfindən bəyənildi, İsveçrə, Almaniya, Böyük Britaniya və digər ölkələrdə sərgilər başladı.

Sergey Marshennikovun həssas realizmi

Sergey Marshennikovun 41 yaşı var. O, Sankt-Peterburqda yaşayır və klassik rus realist portret məktəbinin ən yaxşı ənənələri əsasında yaradır. Onun kətanlarının qəhrəmanları yarıçılpaqlıqlarında mülayim və müdafiəsiz qadınlardır. Ən məşhur rəsmlərin bir çoxunda rəssamın ilham perisi və həyat yoldaşı Natalya təsvir edilmişdir.

Philip Barlowun uzaqgörən dünyası

Yüksək keyfiyyətli şəkillərin müasir dövründə və hiperrealizmin çiçəklənmə dövründə Filip Barlounun işi dərhal diqqəti cəlb edir. Bununla belə, müəllifin kətanlarındakı bulanıq siluetlərə, parlaq ləkələrə baxmağa məcbur etmək üçün tamaşaçıdan müəyyən zəhmət tələb olunur. Yəqin ki, miyopiyalı insanlar eynəksiz və kontakt linzasız dünyanı belə görürlər.

Laurent Parsellier'in günəş dovşanları

Laurent Parcelier-in rəsm əsəri nə kədər, nə də ümidsizlik olmayan gözəl bir dünyadır. Onunla tutqun və yağışlı şəkillər tapa bilməzsən. Rəssamın xarakterik tanınan ştrixlərlə tətbiq etdiyi kətanlarda çoxlu işıq, hava və parlaq rənglər var. Bu, rəsmlərin min günəş şüasından toxunduğu hissini yaradır.

Ceremi Mannın əsərlərində şəhər dinamikası

Amerikalı rəssam Ceremi Mann taxta panellər üzərində yağlı boya ilə müasir metropolün dinamik portretlərini çəkir. "Mücərrəd formalar, xətlər, işıq və tünd ləkələrin kontrastı - hər şey insanın şəhərin izdihamı və səs-küyündə yaşadığı hissləri oyadan bir mənzərə yaradır, həm də sakit gözəlliyi düşünərkən tapdığı sakitliyi ifadə edə bilər" deyir. rəssam.

Neil Simonun illüziya dünyası

İngilis rəssamı Neil Simone-nin rəsmlərində hər şey ilk baxışdan göründüyü kimi deyil. Simon deyir: “Mənim üçün ətrafımdakı dünya kövrək və daim dəyişən formalar, kölgələr və sərhədlərdən ibarətdir”. Və onun rəsmlərində hər şey həqiqətən illüziyadır və bir-biri ilə bağlıdır. Sərhədlər yuyulur, süjetlər bir-birinə axır.

Joseph Lorasso tərəfindən sevgi dramı

Anadangəlmə italyan olan müasir Amerika rəssamı Cozef Lorusso adi insanların gündəlik həyatında gördüyü mənzərələri kətan üzərinə gətirir. Qucaqlaşmalar və öpüşlər, ehtiraslı impulslar, incəlik və istək anları onun emosional şəkillərini doldurur.

Dmitri Lyovinin kənd həyatı

Dmitri Levin özünü rus realist məktəbinin istedadlı nümayəndəsi kimi tanıdan rus mənzərəsinin tanınmış ustasıdır. Sənətinin ən mühüm mənbəyi canından və ehtirasla sevdiyi, özünü bir parçası kimi hiss etdiyi təbiətə bağlılığıdır.

Valeri Blokhinin parlaq şərqi

• Klassik rəssamların rəsmləri Hörmətli istifadəçilər, siz rəssamların bəzi qrafiklərini rar arxivindən yükləyə bilərsiniz. Böyük şəkillər. "Qrafik tarixçəsi" bölməsində yeniləyin.
• vk.com/site. "Qrafika" saytının əlaqədə təmsil olunması. İcmada sənətçilər üçün çoxlu dərslik videoları var. Klassik qrafikanın yeni albomları daim əlavə olunur.

"Qrafik" saytının rəssamlarının əsərləri.

Qrafika- bir tərəfdən - sənət növü, digər tərəfdən - hər kəs üçün əlçatan olan və gənc yaşlarından bütün insanlar məşğul olan fəaliyyətdir. Qrafik rəsm yaratmaq üçün yalnız bir vərəq və rəsm materialına - qələm və ya boyaya sahib olmaq lazımdır. Yəni, bir tərəfdən, cədvəl ictimaiyyətə açıqdır.

Ancaq digər tərəfdən, bu, rəssamlıq və ya heykəltəraşlıq kimi öyrədilməli olan mürəkkəb bir sənət növüdür. Bu, qrafikanın çətinliyi və sadəliyidir. Hər kəs rəsm çəkə bilər, ancaq bir neçə nəfər usta ola bilər.
Qrafiklər iki növə bölünür: çap (çap) replikasiya üçün nəzərdə tutulmuşdur; və unikal, əsərlərin bir nüsxədə yaradılmasını nəzərdə tutur.

Qrafikanın ən ümumi fərqləndirici xüsusiyyəti təsvir olunan obyektin kosmosa xüsusi münasibətidir, onun rolunu əsasən sovet qrafika rəssamı V.A.Favorskinin dediyi kimi kağızın fonu, “ağ vərəqin havası” oynayır. . Məkan hissi yalnız vərəqin təsvir tərəfindən tutulmayan sahələri ilə deyil, tez-tez (məsələn, akvarel rəsmlərində) və boya təbəqəsi altında görünən kağızın fonunda yaradılır.

Bölməni diqqətinizə çatdırırıq: Rəssamlar üçün Kitabxana.
“Kitabxana”da siz ev dərsləri üçün incəsənət, anatomiya, incəsənət tarixi, rəsm dərsləri və rəsm üzrə kitabları yükləyə bilərsiniz.

Həmçinin "Art Gallery" jurnalının djvu formatında 100 nömrəsi.

Məşhur rəssamlar, heykəltəraşlar, qrafika rəssamları

Aivazovski İvan Konstantinoviç(1817-1900) - rus rəssamı, dəniz mənzərəsi ustası ("Doqquzuncu dalğa", "Qara dəniz").

Borovikovski Vladimir Lukiç(1757-1825) - rus və ukraynalı portret rəssamı, sentimentalist (M. İ. Lopuxinanın, A. B. Kurakinin portretləri).

Bosch (Boss van Aken) Hieronymus (Hieronymus)(təxminən 1460-1516) - holland rəssamı, Şimali İntibah dövrünün ən böyük ustalarından biri.

Botticelli Sandro (Alessandro di Mariano di Vani Filipepi)(1445-1510) - Erkən İntibah dövrünün ən böyük italyan rəssamı.

Bruegel böyük Peter ("Kəndli")(təxminən 1525-1569) - Flamand rəssamı və qrafikası, mənzərə və janr səhnələri ustası.

Bryullov Karl Pavloviç(1799-1852) - Rus rəssamı, rəssamı, gərgin dramatik rəsmlər ("Pompeyin son günü") və mərasim portretləri ("Atlı qadın") ustası.

Van Qoq Vinsent(1853–1890) - holland rəssamı, post-impressionizmin nümayəndəsi. Rəng təzadları, cəld ritm onun rəsmləri üçün xarakterikdir. O, faciəvi obrazları ağrılı gərgin, son dərəcə ifadəli, rəng təzadları, fırtınalı ritm, pastavari fırça vuruşunun sərbəst dinamikası üzərində qurub (“Gecə kafesi”, “Yağışdan sonrakı Auversdə mənzərə”).

Van Dyck Enthony (1599-1641) - Flamand rəssamı, rəssamlığın virtuozu, Rubensin şagirdi. Onun əsərləri nəcib mənəviyyatla seçilir (“Avtoportret”).

Vanq Eyk Yang(təxminən 1385 və ya 1390-1441) - Erkən İntibah dövrünün flamand rəssamı, portret ustası, dini mövzularda 100-dən çox kompozisiya müəllifi, yağlı boya ilə rəsm çəkmə texnikasını mənimsəyən ilk rəssamlardan biridir.

Vasnetsov Viktor Mixayloviç(1848-1926) - rus səyyah rəssamı. O, rus dastanları və nağılları (“Alyonushka”, “Üç qəhrəman”) mövzusunda kətanlar yaradıb.

Vatto Antuan(1684-1721) - Fransız rəssamı, janr rəssamlığı ustası.

Velaskes Dieqo (Velaskez Rodrigez de Silva)(1599-1660) - İspan rəssamı. Velaskesin kətanları (“Səhər yeməyi”, “Bredanı çatdırmaq”) harmoniya hissi, incəlik və rəng zənginliyi ilə seçilir.

Aleksey Venetsianov(1780-1847) - rus rəssamı. Əsərlərinin çoxu həyatdan qələmə alınmış kənd həyatı mövzusudur.

Vereshchagin Vasili Vasilieviç(1842-1904) - rus döyüş rəssamı. Əsərlərində müharibənin dəhşətlərini göstərmişdir (“Müharibə apofeozu”). Port Arturda "Petropavlovsk" döyüş gəmisinin partlaması nəticəsində həlak olub.

Vermeer Delft Yanvar(1632-1675) - Gündəlik həyatı poetik qavrayışı ilə seçilən holland rəssamı (“Məktub oxuyan qız”).

Veronese (Kalyari) Paolo(1528-1588) - İtalyan İntibah rəssamı. Onun yaratdığı rəsmlər şənliyi və incəliyi ilə seçilir.

Vrubel Mixail Aleksandroviç(1856-1910) - Gümüş dövrün rus rəssamı. Fəlsəfi ümumiləşdirməyə, faciəyə, süjetin simvolik başa düşülməsinə ("Yuxular şahzadəsi", "Demon") yönəlmişdir.

Vuchetiç Evgeni Viktoroviç(1908-1974) - Rus sovet heykəltəraşı (Volqoqradda Mamayev Kurqan üzərində Vətən-Ana fiquru).

Ge Nikolay Nikolayeviç(1831–1894) - məşhur rus rəssamı, portretlər, tarixi və dini rəsmlər ustası (“Son şam yeməyi”, “I Pyotr Peterhofda Tsareviç Aleksey Petroviçi dindirir”, “Həqiqət nədir?”).

Gainsborough Thomas(1727–1788) - İngilis rəssamı, qrafika rəssamı, portretçi və mənzərə rəssamı.

Gauguin Eugene Henri Paul(1848–1903) - Fransız rəssamı, keramika heykəltəraşı və qrafika rəssamı. Sezan və Van Qoqla birlikdə o, postimpressionizmin ən böyük nümayəndəsi hesab olunur.

Qoya Fransisko Xose de(1746–1828) - İspan rəssamı və qrafika rəssamı, cəsarətli forma yenilikçisi. Əsərləri arasında freskalar, rəsmlər ("Maja Nude"), bir sıra çaplar ("Kaprixos") var.

Yunan (El Greco)(Domenikos Theotokopoulos) (1541-1614 ) - Əsərləri mistik yüksəlişlə səciyyələnən yunan əsilli ispan rəssamı (“İnkvizitorun portreti”).

David Jacques Louis(1748–1825) - Fransız rəssamı, klassik rəssamlıq məktəbinin tərəfdarı (“Horatilərin andı”).

Dali Salvador(1904–1989) - İspan rəssamı, sürrealizmin ən görkəmli nümayəndələrindən biridir. Rəsmlərində o, qeyri-təbii vəziyyətlərə və obyektlərin birləşməsinə görünən etibarlılıq verdi.

Degas Edqar ( 1834–1917) - Fransız impressionist rəssamı, pastel ustası ("Mavi Rəqqaslar").

Delakrua Eugene ( 1798–1863) - Fransız rəssam və qrafika rəssamı, fransız romantizminin rəhbəri (“İnsanlara rəhbərlik edən azadlıq”).

Giorgione(1477–1510) - İtalyan rəssamı, Yüksək İntibah dövrü sənətinin ("Yatmış Venera", "Judith") banilərindən biri.

Giotto di Bondone(1266–1337) - İtalyan rəssamı, müasir rəssamlığın banisi (“Məsihin mərsiyəsi”).

Donatello (Donato di Niccolo di Betto Bardi) ( 1386–1466) - İtalyan heykəltəraş, İntibah dövrünün "atalarından" biri.

Durer Albrecht(1471-1528) - İntibah dövrünün alman rəssamı və qrafikası, sənət nəzəriyyəçisi (avtoportretlər, "Madonna və Uşaq", qravüralar).

Kandinsky Vasili Vasilieviç(1866-1944) - rus rəssamı və qrafikası, avanqard rəssam, abstrakt sənətin banilərindən biri.

Canova Antonio(1757-1822) - İtalyan heykəltəraş, Avropa heykəltəraşlığında klassizmin ən görkəmli nümayəndəsi.

Caravaggio Michelangelo da (Michelangelo Merisi Caravaggio)(1571-1610) - italyan rəssamı, 17-ci əsr Avropa rəssamlığının islahatçısı, barokko dövrünün ən böyük ustalarından biri.

Kiprensky Orest Adamoviç(1782-1836) - Rus rəssamı və rəssamı, romantizmin nümayəndəsi (Aleksandr Puşkinin portretləri).

Klodt Petr Karloviç(1805-1867) - rus heykəltəraşı, klassizmin nümayəndəsi, heyvan rəssamı (Sankt-Peterburqda Aniçkov körpüsündə atlar).

Korovin Konstantin Alekseeviç(1861–1939) - Rus rəssamı və teatr rəssamı, impressionizmə yaxın plener rəssamlığının gözəl ustası.

Kramskoy İvan Nikolayeviç(1837-1887) - rus rəssamı, səyahətçi, müəllim İ.E.Repin ("May gecəsi"). Mürəkkəb emosional hərəkətləri üzə çıxaran psixoloji portret ustası (“Qərib”).

Yaşlı Kranaç Lukas(1472-1553) - İntibah dövrünün bədii prinsiplərini qotika ənənəsi ilə birləşdirən alman rəssamı və qrafikası, parlaq portret rəssamı.

Kuindji Arkhip İvanoviç(1841-1910) - Rus mənzərə rəssamı, səyahətçi. Kuindzhinin əsərləri rəngin dekorativ sonorluğunu, təbiətə yaxın işıqlandırmanın illüziya effektlərini nümayiş etdirir ("Dneprdə gecə").

Larionov Mixail Fedoroviç(1881-1964) - rus rəssamı, avanqard, abstraksionist, rayonizm adlanan yaradıcılığın yaradıcısı.

Levitan İshaq İliç(1860-1900) - rus rəssamı-səyahətçi, mənzərə rəssamı, təbiət hallarının incə nüanslarını açan "əhval mənzərəsinin" yaradıcısı ("Əbədi sülhün üstündə").

Dmitri Levitski(1735–1822) - 18-ci əsrin rus portret rəssamı, mərasim portretləri ustası.

Leonardo da Vinçi(1452-1519) - italyan rəssamı, heykəltəraş, memar və alim. O, dünyaca məşhur “La Gioconda” (“Mona Liza”) tablosunda qadın gözəlliyi idealını təcəssüm etdirib.

Lisipp(e.ə. IV əsr) - Qədim yunan heykəltəraşı, Makedoniyalı İskəndərin saray rəssamı.

Masaccio (Tommaso di Giovanni di Simone Cassai)(1401-1428) - İtalyan rəssamı, əsərlərində insan kamilliyi ideyasını təcəssüm etdirməyə çalışırdı.

Maleviç Kazimir Severinoviç(1878-1935) - Rus abstrakt rəssamı ("Qara kvadrat"), suprematizmin banisi.

Manet Edvard(1832-1883) - Fransız rəssamı, impressionizmin ən parlaq nümayəndələrindən biri. Onun əsərləri gerçəkliyin dərk edilməsinin təravəti və kəskinliyi ilə seçilir (“Tuileriesdə konsert”).

Matisse Henri(1869-1954) - vitrajlarda, qravüralarda, litoqrafiyalarda ornamental üslubu təsdiq edən fransız rəssamı, qrafika rəssamı, fovizmin banisi.

Mikelancelo Buonarroti(1475-1564) - italyan rəssamı, heykəltəraş və memar ("David", Romadakı Sikstin kapellasının rəsmi).

Eleutheralı Miron(e.ə. V əsr) - Yunan sənətinin ən yüksək çiçəklənməsindən dərhal əvvəlki dövrün yunan heykəltəraşı (6-cı əsrin sonu - 5-ci əsrin əvvəlləri). Mironun ən məşhur əsəri "Diskobol"dur.

Modigliani Amedeo(1884-1920) - italyan rəssamı. Modiglianinin əsərləri siluet və rəngin musiqi incəliyi, lakonik kompozisiya ilə xarakterizə olunur.

Monet Oskar Klod(1840-1926) - Fransız rəssamı, impressionizmin banilərindən biri.

Munch Edward(1863-1944) - norveçli rəssam və qrafika rəssamı, ekspressionizmin ("Qışqırıq") banilərindən biri.

Muxina Vera İqnatyevna(1889-1953) - Sovet monumental heykəltəraş ("Fəhlə və kolxozçu qadın").

Perov Vasili Qriqoryeviç (Kridener)(1834-1882) - Rus rəssamı, "Səyahət İncəsənət Sərgiləri Assosiasiyası"nın ("Troyka", "F. M. Dostoyevskinin portreti", "Ovçular istirahətdə") qurucu üzvlərindən biri.

Petrov-Vodkin Kuzma Sergeeviç(1878-1939) - Rus sovet rəssamı (Qırmızı atı çimmək), simvolist, romantik.

Pikasso Pablo Ruiz(1881-1973) - Fransız rəssamı, bir neçə istiqamətdə - kubizm, realizm və s. fəaliyyət göstərmişdir. O, ağrı və etirazla dolu əsərlər yaratmışdır ("Gernika"), məşhur "Sülh göyərçini"nin müəllifi.

Pirosmani Niko(1862-1918) - gürcü primitivist rəssamı. O, dolğunluq və həyat sevincini kəskin şəkildə çatdıran qrup portretləri, işarələr çəkdi.

Praxitel(e.ə. IV əsr) - qədim yunan heykəltəraşı, təxminən Afinada anadan olmuşdur. 390 BC e. "Hermes bala Dionis ilə", "Apollon kərtənkələ öldürür" adlı məşhur bəstələrin müəllifidir. Praksitelesin əsərlərinin əksəriyyəti Roma nüsxələrindən və ya qədim müəlliflərin təsvirlərindən məlumdur.

Poussin Nicolas(1594-1665) - fransız rəssamı, klassisizm məktəbinin nümayəndəsi (“Polifem ilə mənzərə”).

Rafael Santi(1483-1520) - Kətanları klassik aydınlığı və əzəmətli mənəviyyatı ilə seçilən italyan rəssamı və memarıdır. O, insanın yer üzündə mövcudluğunu, onun əqli və fiziki gücünün harmoniyasını tərənnüm edirdi (“Sistine Madonna”).

Reynolds Joshua(1723-1792) - İngilis rəssamı və sənət nəzəriyyəçisi. Virtuoz portret rəssamı (“J. O. Heathfield”), o, həm də tarixi və mifoloji mövzularda yazır.

Rembrandt Harmenszoon van Rijn(1606-1669) - holland rəssamı, rəssamı, etcheri. O, mürəkkəb psixoloji quruluşa malik səhnələr, portretlər (“Gecə gözətçisi”, “Danae”) çəkib.

Renoir Auguste(1841-1919) - Fransız rəssamı, qrafika rəssamı və heykəltəraş, impressionistlərə yaxın. O, varlığın şəhvətli gözəlliyini və sevincini tərənnüm edirdi.

Repin İlya Efimoviç(1844-1930) - rus və ukraynalı rəssam. O, xalqın mənəvi gözəlliyini, azadlıq eşqini üzə çıxarıb (“Kazaklar türk sultanına məktub yazır”, “Volqada barj daşıyanlar”, “Gözləmədilər”).

Roerich Nikolas Konstantinoviç(1874-1947) - Rus rəssamı, 1920-ci illərdən Hindistanda yaşamış, fəlsəfəsi onun yaradıcılığına böyük təsir göstərmişdir.

Rodin Auguste(1840-1917) - Fransız heykəltəraş, forma yenilikçisi (Mütəfəkkir, Kale vətəndaşları).

Rokotov Fedor Stepanoviç(1735-1808) - görkəmli rus rəssamı. Rəssamın əsərləri arasında insanın mənəvi və fiziki gözəlliyini dərk edən rəssamlıqda incəliklər, poetik portretlər var.

Rubens Peter Paul(1577-1640) - Flamand rəssamı. Onun mənzərələri güclü təbii qüvvələr hissi ilə doludur. Kəndli həyatının səhnələri (Oxucuların qayıdışı) demokratik ruhla aşılanmışdır.

Rublev Andrey(təxminən 1360-c. 1430) - böyük rus rəssamı, ikona rəssamı, Moskva rəssamlıq məktəbinin ən böyük ustası. Rublyovun əsərləri dərin insanlıq və ülvi mənəviyyatla hopmuşdur (“Üçlük”, bir çox kafedralların rəsmləri, ikonalar).

Aleksey Savrasov(1830-1897) - Rus mənzərə rəssamı, səyahətçi. O, məişət motivlərinin poetik gözəlliyini və əhəmiyyətini çatdırmışdır (“Qalalar gəldi”).

Saryan Martiros Sergeyeviç(1880-1972) - erməni rəssamı. Həyatı təsdiqləyən, emosional mənzərə, parlaq və dekorativ üslubda ümumiləşdirilmiş (“Ararat vadisi”, “Ermənistan”), kəskin psixoloji portret və rəngli şənlik natürmort ustası.

Cezanne Paul(1839-1906) - fransız rəssamı, post-impressionist (“Marna sahilləri”, “Şaftalı və armud”).

Serov Valentin Aleksandroviç(1865-1911) - rus rəssamı və qrafikası, səyahətçi. İlkin əsərlər (“Şaftalılı qız”) təravəti və rəng zənginliyi ilə seçilir.

Snyders Fransa(1579-1657) - Flamand rəssamı, barokko üslubunda natürmort və heyvani kompozisiyalar ustası (“Xoruz döyüşü”, “Meyvə alverçisi”).

Surikov Vasili İvanoviç(1848-1916) - Rus rəssam-səyahətçi, çoxlu kətanlar Rusiya tarixinin dönüş nöqtələrinə həsr edilmişdir ("Boyarınya Morozova" və s.). Portret ustası.

Tintoretto (Robusti) Jacopo(1518-1594) - İtalyan rəssamı, mərhum İntibah dövrünün Venesiya məktəbinin ən böyük rəssamlarından biri.

Titian (Titian Vecellio)(1476-1576) - italyan rəssamı, Venesiya məktəbinin rəhbəri. Əsərləri öz şənliyi, həyatı dərk etmənin çoxşaxəliliyi (“Venera və Adonis”, “Danae”), sonrakı əsərlərində isə gərgin dramaturgiya ilə seçilir.

Torvaldsen Bertel(1768-1844) - Danimarka heykəltəraşı, klassizmin nümayəndəsi. Torvaldsenin heykəlləri plastik tamlığı, təmkinliliyi və obrazların ideallaşdırılması ilə xarakterizə olunur (“Jason”).

Tropinin Vasili Andreeviç(1776-1857) - Rus rəssamı, romantik portret ustası.

Tuluza-Lotrek Henri de(1864-1901) - Fransız qrafika rəssamı və rəssamı, post-impressionist.

Phidias(e.ə. V əsr) - yüksək klassiklərin qədim yunan heykəltəraşı. Phidias əsəri qədim sənətin ən yüksək nailiyyətlərindən biri hesab olunur (Afinanın, Olimpiya Zevsin heykəlləri).

Hokusai Katsushika(1760-1849) - Yapon rəssamı və rəssamı, rəngli ağac kəsmə ustası.

Cellini Benvenuto(1500-1571) - İtalyan heykəltəraş, memar və yazıçı. Mannerizmin ən məşhur nümayəndələrindən biri.

Chagall Marc(1887-1985) - Fransız rəssamı, sürrealizmin davamçısı. Onun obrazlarının əksəriyyəti rus və yəhudi xalq motivlərindən ilhamlanıb.

Şişkin İvan İvanoviç(1832-1898), rus rəssamı, realist mənzərə rəngkarlığının ən böyük ustalarından biri. Akademik (1865), professor (1873), Rəssamlıq Akademiyasının mənzərə emalatxanasının müdiri (1894-1895). Səyyar İncəsənət Sərgiləri Assosiasiyasının qurucu üzvü.

Asher Maurice Cornelis(1898-1972) - holland qrafika rəssamı. O, sonsuzluq və simmetriya anlayışlarının plastik aspektlərini, habelə mürəkkəb üçölçülü obyektlərin psixoloji qavrayışının xüsusiyyətlərini ustalıqla tədqiq etdiyi konseptual litoqrafiyaları, taxta rəsmləri və metal qravüraları ilə tanınır.

Nikolay Yaroşenko(1846-1898) - rus səyyah rəssamı. Portretlər, mənzərələr, janr səhnələri (“Oduncu”, “Qoca və cavan”) dramatikliyi ilə seçilir.

• Klassik rəssamların rəsmləri Hörmətli istifadəçilər, siz rəssamların bəzi qrafiklərini rar arxivindən yükləyə bilərsiniz. Böyük şəkillər. "Qrafik tarixçəsi" bölməsində yeniləyin.
• vk.com/site. "Qrafika" saytının əlaqədə təmsil olunması. İcmada sənətçilər üçün çoxlu dərslik videoları var. Klassik qrafikanın yeni albomları daim əlavə olunur.

"Qrafik" saytının rəssamlarının əsərləri.

Qrafika- bir tərəfdən - sənət növü, digər tərəfdən - hər kəs üçün əlçatan olan və gənc yaşlarından bütün insanlar məşğul olan fəaliyyətdir. Qrafik rəsm yaratmaq üçün yalnız bir vərəq və rəsm materialına - qələm və ya boyaya sahib olmaq lazımdır. Yəni, bir tərəfdən, cədvəl ictimaiyyətə açıqdır.

Ancaq digər tərəfdən, bu, rəssamlıq və ya heykəltəraşlıq kimi öyrədilməli olan mürəkkəb bir sənət növüdür. Bu, qrafikanın çətinliyi və sadəliyidir. Hər kəs rəsm çəkə bilər, ancaq bir neçə nəfər usta ola bilər.
Qrafiklər iki növə bölünür: çap (çap) replikasiya üçün nəzərdə tutulmuşdur; və unikal, əsərlərin bir nüsxədə yaradılmasını nəzərdə tutur.

Qrafikanın ən ümumi fərqləndirici xüsusiyyəti təsvir olunan obyektin kosmosa xüsusi münasibətidir, onun rolunu əsasən sovet qrafika rəssamı V.A.Favorskinin dediyi kimi kağızın fonu, “ağ vərəqin havası” oynayır. . Məkan hissi yalnız vərəqin təsvir tərəfindən tutulmayan sahələri ilə deyil, tez-tez (məsələn, akvarel rəsmlərində) və boya təbəqəsi altında görünən kağızın fonunda yaradılır.

Bölməni diqqətinizə çatdırırıq: Rəssamlar üçün Kitabxana.
“Kitabxana”da siz ev dərsləri üçün incəsənət, anatomiya, incəsənət tarixi, rəsm dərsləri və rəsm üzrə kitabları yükləyə bilərsiniz.

Həmçinin "Art Gallery" jurnalının djvu formatında 100 nömrəsi.