Qələmlə həndəsi fiqurlar çəkməyi necə öyrənmək olar. Addım-addım kölgə ilə bir qələm ilə bir silindr necə çəkmək olar? Addım-addım təlimatlar və tövsiyələr

ev / Mübahisə

Volumetrik təsvirlər 3d küçə rəngkarlığında (qraffiti) yeni bir istiqamətdir. Ayaqlarınızın altında heyrətamiz fantastik illüziyalar, görüntü ilə reallıq arasındakı xətti bulandırır. Təəccüblü deyil ki, bu müasir incəsənət tez bir zamanda geniş pərəstişkarları qazandı. O, təkcə heyran olan müşahidəçilər arasında deyil, həm də həvəskar rəssamlar arasında məşhurdur, hər biri öz maraq dairəsindədir: 3D rəsmlər. Burada ilk vacib qaydanı xatırlamağa dəyər - hətta 3D rəsminin ən təsirli şedevrləri də əvvəlcə kağız üzərində peyda oldu və yalnız bundan sonra şəhər küçələrində öz yerlərini tapdılar.

Düz bir səthdə üç ölçülü fiqurların şəkillərini necə yaratmağı öyrənmək üçün vizual həndəsə üzrə məktəb kurikulumundan biliklər faydalı olacaq və bu məqalə iki növ səthdə 3D rəsmləri necə çəkəcəyinizi öyrənəcəksiniz. : kağız üzərində və asfaltda.

1. Biz adi bir kağız vərəqi, HB qələmi, silgi alırıq. Vərəqdə başlanğıc üçün ən sadəsini çəkirik, məsələn, üçbucaq, dairə və kvadrat olsun. İndi həndəsə dərslərini xatırlayaraq (üç koordinat oxunda proyeksiya təsvirləri) bu fiqurları həndəsi cisimlərə çeviririk: müvafiq olaraq konus, kürə və kub.

2. 3D rəsmlərin necə çəkiləcəyini başa düşmək üçün öyrənməli olduğunuz ikinci qayda işıq və kölgə oyunudur. Axı, ilk növbədə, fiqurun yaratdığı kölgə bu rəqəmi vizual olaraq həcmli edir. İndi ikinci qaydadan istifadə edərək, çəkilmiş obyektlərimizə işığın düşəcəyi tərəfi seçirik. Və bundan çıxış edərək, fiqurun nəzərdə tutulan işıq mənbəyinə daha yaxın olan tərəfinin əks tərəfdən daha yüngül olacağını xatırlayaraq, onları kölgə salmağa başlayırıq. Kölgələmə prosesində biz qaranlıq tərəfdən işıqlı tərəfə keçirik. İşıq mənbəyini rəsm qarşısında yönəltmək qərarına gəlsəniz, o zaman mövzu işığının ortasını buraxın, tədricən rəqəmi konturlara bərabər şəkildə kölgələyin. Bundan sonra, kölgə tökmə çəkin. Fiqurlardan gələn kölgələr həmişə işığın əks tərəfindən düşəcək.

3. Bu ilk dərsləri mənimsədikdən və başa düşdükdən sonra sadə üçölçülü fiqurların nümunəsindən istifadə edərək, siz tədricən daha ciddi və mürəkkəb üçölçülü təsvirlərin yaradılmasına keçəcəksiniz. Və artıq qara və ağ rəsmləri rənglə seyreltməyə cəhd edə bilərsiniz.

4. Texnikanı öyrəndikdən və üçölçülü rəsm çəkməyin zəruri bacarıqlarını mənimsədikdən sonra onu digər səthlərdə asanlıqla anlaya bilərsiniz. Bunu etmək üçün rəngli karandaşlar və sprey boyalardan istifadə edin. Kağız üzərində hazırlanmış eskizi tor ilə kiçik bərabər kvadratlara bölmək yaxşıdır. Beləliklə, kopyalamaq daha rahat olacaq və grid təsviri kağızdan asfalta mümkün qədər dəqiq köçürməyə imkan verəcəkdir.

Asfaltda 3D rəsmlərin necə çəkiləcəyini başa düşmək üçün xatırlamaq üçün daha bir neçə fənd var:

Rəsm üçün yer mümkün qədər bərabər və hazırlanmalıdır (mümkün kiçik zibillərdən diqqətlə təmizlənməlidir).

Buludlu və ya buludlu havada şəkil üzərində işləmək yaxşıdır.

Yenə də, təbaşiri barmaqlarınızla sürtmək məcburiyyətində qalacağınızdan (bərk etmək üçün), barmaqlarınızın uclarını aşınmadan qorumaq üçün özünüzü plastik torbalarla əvvəlcədən silahlandırın.

Rəsm üzərində işləmə prosesində yuxarıdan aşağıya doğru hərəkət etmək lazımdır. Aydın, hətta konturlar çəkməkdən çəkinməlisiniz və rəsminizin fon rəngi, mümkünsə, işləyəcəyiniz yol səthinin rənginə uyğun olmalıdır.

İşğal olunmuş ərazinin ölçüsünü təxmin etmək də çox vacibdir, çünki 3D təsvirlər uzadılmış nisbətlərə və təsirli miqyaslara malikdir. Və təbii ki, unutmamalıyıq ki, təsvir yalnız sizin təyin etdiyiniz bir mövqedən üçölçülü görünəcək.

Beləliklə, indi siz kağız və asfalt üzərində 3D rəsmləri necə çəkəcəyinizi bilirsiniz və biz sizə yalnız bu maraqlı işdə uğurlar arzulaya bilərik!

Öyrənmək və çəkmək həndəsi cisimlər təhsildə akademik rəsm daha mürəkkəb formaların təsvirinin prinsip və üsullarını mənimsəmək üçün əsasdır.

Təsviri sənətdə təhsil təhsil tapşırıqlarının mürəkkəbləşdirilməsi ardıcıllığına ciddi riayət etməyi və texnikanı mənimsəmək üçün çoxlu təkrarları tələb edir. Rəsm konstruksiyasının prinsiplərini mənimsəmək üçün ən uyğun formadır həndəsi cisimlər aydın konstruktiv strukturlara əsaslanan . Sadə üzərində həndəsi cisimlər həcmli-məkan quruluşunun əsaslarını, perspektiv azalmada formaların ötürülməsini, xiaroskuronun nümunələrini və mütənasib münasibətləri başa düşmək və mənimsəməyin ən asan yolu.

Sadə rəsm məşqləri həndəsi cisimlər memarlıq obyektləri və insan bədəni kimi daha mürəkkəb formalarda mövcud olan təfərrüatlardan yayınmamağa, tamamilə əsas şeyə - vizual savadlılığa diqqət yetirməyə imkan verin.

Sadə formaların təsvirində düzgün başa düşülən və mənimsənilən naxışlar gələcəkdə mürəkkəb formaların çəkilməsinə daha şüurlu yanaşmaya kömək etməlidir.

Bir obyektin formasını bacarıqlı və düzgün təsvir etməyi öyrənmək üçün gözlərdən gizlənən obyektin daxili quruluşunu - quruluşunu həyata keçirmək lazımdır. “Tikinti” sözü “quruluşu”, “quruluşu”, “planı”, yəni obyektin hissələrinin nisbi mövqeyini və onların əlaqəsini ifadə edir. Hər hansı bir formanı təsvir edərkən bunu bilmək və anlamaq vacibdir. Forma nə qədər mürəkkəbdirsə, tam miqyaslı modelin daxili strukturunu bir o qədər ciddi şəkildə öyrənməli olacaqsınız. Beləliklə, məsələn, canlı təbiəti - insanın başını və ya rəqəmini çəkərkən, dizayn xüsusiyyətlərini bilməklə yanaşı, plastik anatomiyanı mütləq bilməlisiniz. Buna görə də, obyektin formasının və təbiətinin quruluşunu dəqiq başa düşmədən rəsmin düzgün mənimsənilməsi mümkün deyil.

Məkan formalarını təsvir edərkən, strukturun quruluş qanunlarını bilməklə yanaşı, perspektiv, nisbətlər, xiaroskuronun qanunları haqqında biliklər zəruridir. Tam miqyaslı bir modelin düzgün təsviri üçün özünüzü həmişə təbiəti təhlil etməyə, onun xarici və daxili quruluşunu aydın şəkildə təmsil etməyə öyrəşmək lazımdır. İşə yanaşma şüurlu, elmi baxımdan olmalıdır. Yalnız belə bir rəsm həm sadə, həm də mürəkkəb formaların təsviri üzərində işin uğurla başa çatmasına kömək edəcəkdir.

Təcrübəsiz rəssamlara həndəsi formalar çəkmək ilk baxışdan olduqca asan görünür. Lakin bu həqiqətdən uzaqdır. Rəsmi inamla mənimsəmək üçün, ilk növbədə, formaların təhlili üsullarını və sadə cisimlərin qurulması prinsiplərini mənimsəmək lazımdır. İstənilən forma düz fiqurlardan ibarətdir: düzbucaqlılar, üçbucaqlar, romblar, trapezoidlər və onu ətraf məkandan ayıran digər çoxbucaqlılar. Problem bu səthlərin bir forma yaratmaq üçün necə birləşdiyini düzgün başa düşməkdir. Düzgün təsviri üçün, bu düz fiqurlarla məhdudlaşan müstəvidə üçölçülü cisimləri asanlıqla seçmək üçün bu cür fiqurları perspektivdə necə çəkməyi öyrənmək lazımdır. Düz həndəsi fiqurlar üçölçülü cisimlərin konstruktiv qurulmasını başa düşmək üçün əsas rolunu oynayır. Beləliklə, məsələn, kvadrat kub, düzbucaqlı - paralelepiped prizma, üçbucaq - piramida, trapesiya - kəsilmiş konus, dairə top, silindr və konus, elliptik fiqurlar isə sferik (yumurtavari) formalardır.

Bütün obyektlər üçölçülü xüsusiyyətlərə malikdir: hündürlük, uzunluq və genişlik. Nöqtələr və xətlər onları müstəvidə müəyyən etmək və təsvir etmək üçün istifadə olunur. Nöqtələr obyektlərin dizaynının xarakterik qovşaqlarını müəyyənləşdirir, bütövlükdə formanın dizaynını xarakterizə edən qovşaqların qarşılıqlı məkan təşkilini qurur.

Xətt əsas vizual vasitələrdən biridir. Xətlər onların formasını təşkil edən obyektlərin konturunu göstərir. Onlar hündürlüyü, uzunluğu, eni, konstruktiv oxları, köməkçi, məkanı təyin edən xətləri, tikinti xətlərini və daha çoxunu təyin edirlər.

Hərtərəfli araşdırma üçün həndəsi fiqurlara şəffaf tel çərçivə modelləri kimi baxmaq daha yaxşıdır. Bu, strukturların məkan tikintisinin əsaslarını və həndəsi cisimlərin formalarının perspektiv azaldılmasını daha yaxşı izləməyə, başa düşməyə və mənimsəməyə imkan verir: kub, piramida, silindr, top, konus və prizma. Eyni zamanda, belə bir texnika kosmosda fırlanmalarından və perspektiv büzülməsindən asılı olmayaraq bədənin bütün məkan bucaqlarının, kənarlarının və kənarlarının aydın şəkildə izlənildiyi bir rəsmin qurulmasını çox asanlaşdırır. Wireframe modelləri təcrübəsiz bir rəssama üçölçülü təfəkkür inkişaf etdirməyə imkan verir və bununla da həndəsi formanın kağız müstəvisində düzgün təsvirinə töhfə verir.

Təcrübəsiz bir sənətkarın zehnində bu formaların quruluşu ilə bağlı üç ölçülü bir fikrin möhkəm bir şəkildə sabitləşməsi üçün onları özünüz etmək ən təsirli olardı. Modellər doğaçlama materiallarından çox çətinlik çəkmədən hazırlana bilər: adi çevik alüminium, mis və ya hər hansı digər məftil, taxta və ya plastik lövhələr. Sonradan işıq və kölgə qanunlarını mənimsəmək üçün kağızdan və ya nazik kartondan modellər hazırlamaq mümkün olacaq. Bunu etmək üçün boşluqlar etmək lazımdır - müvafiq taramalar və ya yapışdırmaq üçün ayrıca kəsilmiş təyyarələr. Modelləşdirmə prosesinin özü də az əhəmiyyət kəsb etmir ki, bu da hazır modeldən istifadə etməkdənsə, bu və ya digər formanın strukturunun mahiyyətini başa düşmək üçün tələbələr üçün daha faydalı olacaqdır. Çərçivə və kağız modelləri hazırlamaq çox vaxt aparacaq, buna görə də qənaət etmək üçün böyük ölçülü modellər etməməlisiniz - ölçüləri üç-beş santimetrdən çox olmadıqda kifayətdir.

İstehsal olunan kağız modelini işıq mənbəyinə müxtəlif bucaqlarda çevirərək, işıq və kölgə nümunələrini izləyə bilərsiniz. Eyni zamanda, obyektin hissələrinin mütənasib münasibətlərinin dəyişməsinə, eləcə də formaların perspektiv ixtisarına diqqət yetirilməlidir. Modeli işıq mənbəyinə yaxınlaşdıraraq və uzaqlaşdıraraq, obyektdə işıqlandırmanın kontrastının necə dəyişdiyini görə bilərsiniz. Beləliklə, məsələn, işıq mənbəyinə yaxınlaşdıqda, formada olan işıq və kölgə ən böyük kontrastı əldə edir və uzaqlaşdıqca daha az təzadlı olurlar. Üstəlik, yaxınlıqdakı künclər və kənarlar ən ziddiyyətli olacaq və məkan dərinliyində yerləşən künclər və kənarlar daha az ziddiyyətli olacaqdır. Ancaq rəsmin ilkin mərhələsində ən vacib şey, bir müstəvidə nöqtələr və xətlərdən istifadə edərək formaların üçölçülü qurulmasını düzgün göstərmək bacarığıdır. Bu, sadə həndəsi fiqurların çəkilməsinin mənimsənilməsində, eləcə də daha mürəkkəb fiqurların sonrakı tədqiqində və onların şüurlu şəkildə təsvirində əsas prinsipdir.

Evlərin səki və divarlarında üç ölçülü rəsmlər uzun müddətdir müasir təsviri sənətin bir hissəsi olmuşdur. 3D rəsm texnikasını mənimsəmək üçün yeni başlayanlar üçün düz kağız uyğun gəlir.

Vərəq iki ölçü ilə xarakterizə olunur - uzunluq və genişlik. Bu düz səthdə çəkilmiş təsvirə dərinlik və həcm vermək üçün xətti perspektivin, chiaroscuro və foreshortening nə olduğunu başa düşməlisiniz. Təsvir edilən obyektin tamaşaçıya münasibətdə məkanda mövqeyini nəzərə almadan rəsmdə üçüncü ölçüsün görünüşünü yaratmaq çətindir.

Müasir sənətdə həcm illüziyasını yaratmaq üçün tez-tez anamorfoz effektindən istifadə olunur - müəyyən bir baxış bucağında mütənasib olan bir təsvirin proyeksiyasının təhrifi. Lakin bu heç də yeni yanaşma deyil. Perspektiv anamorfozun yaxşı nümunəsi alman rəssamı Hans Holbein tərəfindən 1533-cü ildə çəkilmiş Səfirlər tablosundakı kəllədir.

Müasir italyan rəssamı Alessandro Diddi öz əsərlərində anamorfozdan istifadə edir.

O, rəsmləri ilə fotoşəkilə real əşyalar əlavə edir - karandaş, pozan və ya öz əli şəkilləri daha da reallaşdırır. Bir obyektin formasını görmək üçün yalnız düzgün bucaq kifayət deyil, kifayət qədər işıqlandırma lazımdır.

Bir işıqforun parlaq işığı altında ətrafdakı obyektlərin həcmi hamarlanır, vizual olaraq "düzləşir" və qaranlıqda heç nə görmək mümkün deyil. Yalnız kölgələr və işığın birləşməsində ətrafımızdakı əşyaların həcmi təzahür edir, buna görə də xiaroskuronun məntiqi ötürülməsi 3D şəkilləri çəkmək üçün çox vacibdir. Üç ölçülü rəsm çəkməyin başqa bir prinsipi xətti perspektivdir.

3D rəsmdə həcmin ötürülməsinin əsas qaydası odur ki, təsvir edilən obyekt tamaşaçıya nə qədər yaxındırsa, uzaqdakılara nisbətən bir o qədər böyükdür. Bu, obyektin ayrı-ayrı hissələrinə və ya tərəflərinə də aiddir. Bu qaydanın təbiətdə necə işlədiyini görmək üçün uzun düz bir küçənin başlanğıcında dayanıb əks istiqamətə baxmaq kifayətdir.

Perspektiv, bucaq və chiaroscuro anlayışlarını mənimsədikdən sonra kağız üzərində 3D rəsm yaratmağa başlaya bilərsiniz.

Başlayanlar üçün aşağıdakı alqoritmdən istifadə etmək faydalı olacaq:


  • üzərinə işıq və kölgə necə düşür,
  • xarakterik xüsusiyyətlər hansılardır
  • bucaq dəyişdirildikdə konturlar necə dəyişir,
  • hansı sadə formalar (kub, konus, top) onun hissələrinə bənzəyir.
  1. Əvvəlcə şəklin əsas detallarını çəkin. Bundan sonra, chiaroscuro əks etdirmək üçün hatching başlaya bilərsiniz.
  2. Prosesi kiçik mərhələlərə bölmək vacibdir. Hər birinin sonunda rəsmin işin əvvəlində seçilmiş baxış bucağından necə göründüyünü yoxlayın. Bir çox əlavə və ya səhv xətti silmək, iş başa çatdıqdan sonra bir səhv və onu düzəltmək yollarını axtarmaqdan daha asandır.

Nə lazımdır

Rəsm üçün masa, əllər və ilhamdan başqa sizə lazımdır:

  • Qalın yüngül kağız və onu masaya nə bərkitmək olar - çəkilər, itələyicilər, yapışan lent, paltar sancaqları olan tablet.
  • Qrafit karandaşlar (sərt və yumşaq), sadə və rəngli, markerlər.
  • Silgi və ya nag.
  • Hökmdar.
  • Stol lampası.

Rəsm eskiz

İlkin eskiz, istər komiks, istərsə də dekorativ panel olsun, hər hansı bir təsvir üçün eyni dərəcədə vacibdir. Eskizin əsas vəzifəsi gələcək işin əsasını təsvir etmək və fiqurların mövqeyini müəyyən etməkdir.

Bir eskiz üçün sərt qələmlə (T və ya H) yüngül vuruşlardan istifadə etmək daha yaxşıdır ki, lazım olduqda asanlıqla silinsin. Bu mərhələdə, şəklin əsas elementlərinin sərhədlərini göstərən əsas xətləri çəkmək və onlara əvvəlcədən müəyyən edilmiş forma vermək lazımdır. Bundan sonra, işıq və kölgə çatdırmaq üçün lyuk tətbiq etməyə başlaya bilərsiniz.

İşıq və kölgəni necə düzgün çatdırmaq olar

Kölgələrin məntiqi ötürülməsi üçölçülü obyektin təsvirinin realizminin açarıdır. İşıq mənbəyi nə qədər yaxın olsa, cisimlərin səthi bir o qədər parlaq olarsa və əksinə, obyektin ayrı-ayrı hissələrinin qaralması da formadan asılı olaraq əhəmiyyətli dərəcədə dəyişir.

Məsələn, soldan yanan bir kubun sol tərəfi açıq, sağ tərəfi isə getdikcə daha qaranlıq olacaq. Bu halda, işıqdan kölgəyə keçidin sərhədi fiqurun sol kənarına paralel düz xəttə bənzəyəcəkdir. Əgər kubu topla əvəz etsək, kölgənin üzü yarımdairə şəklini alacaq.

  • Obyektin üçölçülü görüntüsünü yaratmazdan əvvəl onu diqqətlə öyrənin, onun xüsusiyyətlərini müəyyənləşdirin.
  • Obyektlərin formasına və nəzərdə tutulan işıqlandırmaya uyğun olaraq lyuk xətlərini tətbiq edin.
  • Kölgələri az-az, ardıcıl olaraq tətbiq edin. Qaranlığın gücləndirilməsi diqqətlə aparılmalıdır, sonradan əlavə bir kölgə tətbiq etmək mövcud olanı çıxarmaqdan daha asandır.
  • Qaranlıq yerlərdə aydın sərhədlər yaratmağa ehtiyac yoxdur, onları xüsusi bir kölgə və ya sadəcə bir kağız parçası ilə tək hamar bir kölgə ilə üyütmək daha yaxşıdır.
  • Silgi elementləri əlavə olaraq yüngülləşdirə bilər.

Başlayanlar üçün master-klasslar

Nəzəriyyəni bilməklə, kağız üzərində öz 3D təsvirlərinizi yaratmağa cəhd edə bilərsiniz. Yeni başlayanlar üçün ən yaxşı təcrübə başqalarının işini təkrarlamaqdır. Ustad dərsləri həcmli şəkillərin qurulmasının məntiqini anlamağa kömək edəcək.

3d əl

Həcmli bir əl çəkmək üçün "hakim" texnikasından istifadə olunur. Bu üsul kağız üzərində 3D illüziyalar yaratmaq üçün ilk cəhdlər üçün idealdır.

Sizə nə lazımdır:

  1. Vərəqdə barmaqlarınızı bir-birindən ayıraraq xurma konturlarını çəkin.
  2. Səhifəni tələbə dəftəri kimi düzün.
  3. Xətləri əlin sərhədlərinin sağına və soluna bərabər buraxın.
  4. Əldən "yuxarıda", əlin və barmaqların arxa hissəsinin konveks formasını təkrarlayaraq, xətləri sizdən uzaqlaşdırın.
  5. Bütün xətləri daha parlaq edin, nəticədə ortaya çıxan "xətləri" əksinə rəngləyin.
  6. İsterseniz, bir tərəfdən kiçik bir kölgə əlavə edə bilərsiniz.

Belə bir şəkilə baxarkən, çarşafın nazik bir parça kimi uyğunlaşaraq həcmli bir əlin üstündə yatdığı görünür.

3d ürək

Həcmli bir ürəyi təsvir etmək üçün xətt də lazımlı olacaq.

Addım addım:

  1. Mərkəzdə ürəyin konturunu çəkin.
  2. Mərkəzi təsvirin konturları istisna olmaqla, bütün vərəqi düzün.
  3. Şəklin ətrafındakı xətləri əyərək "girinti" illüziyasını yaradın.
  4. Daha parlaq xətlər gətirin, istəsəniz, "xətləri" rəngləyə bilərsiniz.
  5. Kölgələr tətbiq edin, ürəyin həcmini və onun yerləşdiyi boşluğu vurğulayın.

Hər şey düzgün aparılarsa, rəsm həcmli bir ürək yumşaq zolaqlı yastıqda uzanmış kimi qəbul ediləcəkdir.

Kağızda 3d deşik

Kontrastlı zolaqlar səhifədə çəkilmiş çuxuru reallaşdıracaq. Rəsmin bütün xətləri düz olduğundan sizə qələm və hökmdar lazımdır. Vərəqin mərkəzinə yaxın düzgün formada düzbucaqlı çəkin. Gələcək "çuxur"u kətanın kənarı ilə ucdan uca yerləşdirsəniz, təsir daha az nəzərə çarpacaq.

Çəkmək:

  1. Fiqurun düz aşağı sol küncünü yuxarı sağ künclə birləşdirin.
  2. Düzbucaqlının iki bitişik tərəfinə paralel xətləri nəzərdə tutulmuş diaqonal boyunca bükülməklə qeyd edin. Bir-birinin içərisinə girmiş kimi bir neçə kiçik olan böyük bir düzbucaqlı çıxdı.
  3. Köməkçi diaqonalı daha parlaq edin. Təsvir açıq qutunun daxili küncünün görünüşünə bənzəyir, içəridən zolaqlıdır.
  4. Şəklin küncündəki ən kiçik sahədən başlayaraq, zolaqları birindən rəngləyin.
  5. İşıq mənbəyinin harada olacağına qərar verin. Bürüşün küncündən naxışın kənarına qədər yüngül zolaqlara yüngül kölgə tətbiq edin, qaralmanın uzunluğunu "aşağıdan" "yuxarıya" azaldın.
  6. Kölgələri qarışdırın. Rəsm hazırdır.

Torpaqda 3d deşik

Həmişə olduğu kimi, gələcək çuxurun eskizini çəkərək başlamalısınız. Daha çox əyilmə, nəticə daha maraqlı görünür.

Çəkmək:

  1. Kontur uzanmalıdır, çünki illüziyanın qavrayış bucağı təxminən 30 dərəcədir, vizual olaraq görüntü həqiqi olandan ən azı dörddə bir qısa görünəcəkdir.
  2. Çuxurun bütün konturu boyunca yuxarıdan aşağıya xətlər çəkin, çuxurun formasına uyğun olaraq daxili "qıvrımları" qeyd edin.
  3. Bütün xətləri daha parlaq çəkin, yol boyu mümkün qüsurları aradan qaldırın.
  4. İşığın haradan düşəcəyini seçin və müvafiq olaraq şaquli qırışların yuvarlaqlığını vurğulayaraq, çuxurun "daxili" səthinə bir kölgə tətbiq edin.
  5. Gözlənilən işıqlandırmanı nəzərə alaraq, naxışı əlavə olaraq diaqonal olaraq aşağıdan yuxarıya, altındakı möhkəm kölgədən səthdə bir qədər "alatoranlığa" qədər qaraldın.
  6. İsterseniz, çuxurun ətrafında yerin toxumasını çəkə, çatlaqları, daşları və otları bitirə bilərsiniz.

Bitmiş rəsmə bir açı ilə baxmalısınız, daxili qırışlar boyunca qaranlıq "aşağı" hissə izləyiciyə daha yaxındır.

3d addımlar (nərdivan)

Pilləkənlər 3D şəkillər üçün əla mövzudur.

Çəkmək:

  1. Səhifənin mərkəzində bir düzbucaqlı çəkin. Bu, addımların enəcəyi açılışdır.
  2. Sağ tərəfin ortasında bir nöqtə qeyd edin.
  3. Köməkçi xətti düzbucağın yuxarı sol küncünə işarə ilə birləşdirin. Bu, pilləkənlərin şərti kənarıdır.
  4. Aşağı kənardan köməkçi xəttə şaquli paralel olaraq tətbiq edin. Zolaqlar eni fərqli olmalıdır. Addımların son tərəfi yuxarıdan daha dardır.
  5. İndi pilləkənləri düzəldə bilərsiniz. Bunu etmək üçün, köməkçi xəttdən olan seqmentlərlə əsas çərçivənin aşağı kənarına paralel geniş zolaqları bağlayın. Sınıq bir kənar əldə etmək üçün dar zolaqları bir açı ilə bağlayın.
  6. Dar zolaqları asanlıqla kölgə salmaq.
  7. Rəsmin yuxarı hissəsini addımların kənarından açılışın yuxarı və sağ sərhədlərinə qədər tamamilə rəngləyin. Bu hissə divarın işıqsız səthini təsvir edir.
  8. Şəklin sağ tərəfində alt kənardan təxminən ¼ məsafədə bir nöqtə qeyd edin və onu yuxarı sol küncə köməkçi düz xətt ilə birləşdirin.
  9. Yeni xəttdən işıqsız səthə qədər addımların bir hissəsi bir qədər qaralmışdır. Divara daha yaxın, daha qalın kölgələr tətbiq edin.
  10. Kölgələrin sərhədlərini qarışdırın ki, aydın xətlər olmasın.

3D bir damla su necə çəkmək olar

Sizə karandaşlar, ağ kağızlar, bacarıqlı əllər lazımdır.

Videoda göstərildiyi kimi bir damla çəkə bilərsiniz:

  1. Əvvəlcə eskiz çəkin.
  2. Düşmə nümunəsinin təfərrüatları (oyunlar, işığın əks olunması, kölgə, su izi).

3d Qapı (və ya zindan)

Açılışın şaquli görüntüsünün illüziyasını yaratmaq üçün divarlar və döşəmə əlavə edə bilərsiniz:

  1. Vərəqin geniş tərəfini genişləndirin. Aşağı sağ hissədə bütün sahənin təxminən üçdə birinə düzbucaqlı bir hissə çəkin. Səhifənin yuxarı sol künclərini və düzbucaqlını birləşdirin. Bu diaqonal divarların qovşağıdır, düzbucaqlı döşəmədir.
  2. Divarları təbəqənin kənarlarına incə paralel olaraq düzəldin. Diaqonalın sol tərəfi şaquli, sağ tərəfi üfüqidir. Divarlar hazırdır.
  3. Sol divarda demək olar ki, küncdə yuvarlaq bir yuxarı hissəsi olan bir qapı çəkin ki, eşik divar və döşəmənin qovşağına düşsün.
  4. Divarlar və döşəmə arasındakı bucaq qapının məntiqi yeri üçün göstərişlərdir. Sol kənar boyunca bir qədər uzanmalıdır ki, diaqonal boyunca bucaqdan baxdıqda nisbətlər bərabərləşsin.
  5. Açılışı eşikə paralel, daha çox sağ tərəfə kölgə salın.
  6. Menteşələri və sağ tərəfə açıq bir qapı əlavə edin. Qapının sağ kənarı divar qovşağına paralel olmalıdır.
  7. Qapını detallaşdırın. Yaxşı görünür "şaquli" lövhələr.
  8. Kölgələr tətbiq edin. Formaların düzensizliyini gizlətmək üçün xəttin sərhədlərini açılışın və qapının ətrafında 2-3 sm kölgə salmağınızdan əmin olun.

Vərəqin aşağı sağ küncündən təxminən 30-45 dərəcə bir açı ilə baxın.

3d kəpənək

Həcm illüziyasının sirlərindən biri də kölgədir. İkincisi dəyişdirilmiş nisbətlərdir. Rəsmin tamaşaçıdan daha uzaqda olan hissəsi görmə xətti boyunca uzanmalıdır.

Qanadların genişliyi əsas deyil, lakin yeni başlayanlar üçün kağız üzərində 3D rəsmləri mənimsəmək üçün iki yerinə bir qanad çəkmək üçün profil seçimini seçmək daha yaxşıdır.

Kəpənəyin ilkin eskizi mütənasibdir, alt kənar son yerə uyğundur. Buradan tamaşaçı bunu görəcək.

Çəkmək:

  1. İndi şəkli şaquli şəkildə uzatmaq lazımdır. Bunu etmək üçün eskizi şaquli olaraq 4 bərabər hissəyə bölün. Bu yerlərdə müvəqqəti köməkçi xətlər çəkə bilərsiniz.
  2. Alt hissənin nisbətləri dəyişmir. Şəkli ikinci hissədən başlayaraq uzatmaq lazımdır - dörddə birinə, üçüncüsü - yarıya qədər, dördüncüsü isə orijinaldan dörddə üç daha uzun çıxmalıdır.
  3. Rəsmin konturunu çəkin, bütün lazımsızları çıxarın - köməkçi xətləri və ilk eskizin qalıqlarını.
  4. Şəkli detallaşdırın, qanadların naxışını, bədəndəki villi təyin edin, antenaları çəkin. İstəsəniz rəngləyə bilərsiniz.
  5. Şəklin aşağı kənarından simmetrik diaqonal olaraq kölgə əlavə edin. Tamamilə tündləşdirin, sərhədləri qarışdırın.
  6. Vərəqin yuxarı hissəsini rəsmin təxminən ¾ hissəsində kəsərək, qanadın bir hissəsini səhifənin kənarından kənara çıxararaq illüziyanı gücləndirə bilərsiniz.

3d silgi

Silgi kiçik bir obyektdir, onun kağız üzərindəki 3D nüsxəsi təbiətdən sözün əsl mənasında çəkilə bilər. Əvvəlcə iş yerini təchiz etməlisiniz. Çəkmə zamanı hərəkət etməməsi üçün təbəqəni düzəldin, işığın sola düşməsi üçün bir lampa quraşdırın.

Çəkmək:

  1. Elastikliyi çəkiləcəyi yerə qoyun. Kontur.
  2. Tamaşaçıların seçdiyi baxış nöqtəsindən görünüş. Silginin arxasında üç nöqtəni qeyd edin ki, onlar onun yuxarı üç küncündən yuxarı olsun.
  3. Silgi çıxarın. İşarələrə görə saqqızın "yuxarı" konturunu çəkin. Bu halda, kənarlar ön plandan arxa plana qədər daralacaq. Fiqurun içindəki bələdçi xətləri silin.
  4. Silgini yerinə qoyun, görün işıq ona necə düşür. Aşağı kölgənin konturunu çəkin və nümunəni yan tərəfə köçürün.
  5. Çizilmiş saqqızın kənarlarını tündləşdirin, lazımi yerlərdə qarışdırın və nəticədən həzz alın.

3d düşən adam

Çox sadə 3D illüziya - kənarından tutan bir adamın şəkli. Hiylə ondadır ki, xarakter eyni vaxtda vərəqin iki tərəfində yerləşir.

Necə çəkmək:

  1. Əvvəlcə vərəqin sağ kənarına yaxınlaşan bir adamın şəklini çəkin. Şəklin yuxarı hissəsi yuxarıdan göründüyü kimi aşağıdan təxminən 2 dəfə uzundur. Əllər biləklərə, ovuclar yoxdur.
  2. Heykəlciyin qollarının ucları arasındakı məsafəni ölçün.
  3. Kağızı üzü aşağı çevirin, vərəqin sol tərəfinin kənarını təxminən ortada tutan barmaqlarınızla ovuclarınızı çəkin.
  4. Vərəqi yarımdairə şəklində bükün ki, şəkillər uyğun olsun. Hər şey düzəldisə, detalları işləyin və kiçik adamı rəngləyin.

2 təyyarədə necə çəkmək olar

İki müstəvidə çəkilmiş 3D şəkillər çox təsirlidir. Həcm illüziyası vərəqin bükülmə xəttinə bucaq altında təsvirin təhrif edilməsi və nisbətlərin dəyişdirilməsi ilə özünü göstərir.

3d nərdivan

Sizə kifayət qədər sərt kağız və ya nazik karton lazımdır.


Başlayanlar üçün kağız üzərində 3D təsvirlər bütün parametrlərə və hesablamalara ciddi riayət etməklə aparılmalıdır.

Addım addım:

  1. İşə başlamazdan əvvəl qatın harada olacağını göstərmək lazımdır.
  2. Bu xəttin hər iki tərəfində, bucaq altında güzgülənmiş pilləkənlərlə bir nərdivan çəkin.
  3. Nərdivanın uclarını düz xətlərlə birləşdirin, aralarındakı çarpazları təkrarlayın - bu kölgə olacaq.
  4. Pilləkənlər kölgədən daha parlaq olmalıdır!
  5. Vərəqi bükün və pilləkənlərin düz görünəcəyi bir baxış bucağı tapın. Bu vəziyyətdə kölgə "divarda" və "mərtəbədə" qalacaq.

Həcmli ev

Addım addım:

Addım addım:

  1. Dişləyən ağız vərəqin bir (şaquli) yarısına çəkilir. Naxış qatlanma xətti boyunca və aşağıdan yuxarıya doğru uzanır.
  2. Dişlər düz bir obyekti, məsələn, qələmi tutur.
  3. Üfüqi şəkildə yerləşən hissədə, ağzını tutan bir obyektin kölgəsi çəkməlisiniz.

Çəkilmiş adam vərəqi qatlamağa icazə vermir

Addım addım:


sürünən ilan

Addım addım:


Yeni başlayanlar üçün 3d rəsm sirləri

Sürüşdürün:

  • Perspektiv və bucaq nəzərə alınmaqla, 3D effekti ilə rəsm yaratma prosesində təsvirin təhriflərini düzgün hesablamaq üçün təcrübəsiz rəssamlara kağız üzərində bələdçi tor tətbiq etmələri tövsiyə olunur.
  • 3D şəklin uğurlu fotoşəkili üçün şəkildəki işıq mənbəyi real işıqlandırmaya uyğun olmalıdır.
  • Kamera vasitəsilə anamorfozlar real həyatdan daha möhtəşəm görünür
  • Kub, konus və kürə kimi sadə formaları çəkməklə başlamaq yaxşıdır. Bu fiqurlara kölgələrin necə düşdüyünü anlamadan real 3D rəsm yaratmaq çətindir.

Kağız üzərində 3D-də rəsm çəkməyi mənimsəməyə başlamaq üçün sizə istək, səbr və vaxt lazımdır və ideyaları böyük rəssamlardan və sadəcə olaraq internetdəki tematik saytlarda öz işlərini nümayiş etdirən həvəskarlardan əldə etmək olar. Bu texnikanın öyrənilməsi müəllifin və onun ailəsinin zövqünü oxşayan gözlənilməz məzmunlu maraqlı şəkillər və açıqcalar yaratmağa imkan verəcək.

Video: yeni başlayanlar üçün kağız üzərində 3D təsvirlər

Başlayanlar üçün 3D rəsmlər, video təlimatına baxın:

Hüceyrələrlə 3D rəsmini necə çəkmək olar, video klipə baxın:

Bir insanı çəkmək rəssamın həyatında ən parlaq və dərin təcrübə ola bilər. Bu gün biz sizin üçün məşhur italyan rəssamı Giovanni Civardinin İnsan Fiqurunu çəkmək kitabından məsləhətlər hazırlamışıq. Bu bilik əhval-ruhiyyəni və xatirələri rəsm şəklində çatdırmağa kömək edən ilham və yaradıcı stimul mənbəyinə çevrilsin.

İstənilən materiallarla - karandaşlardan tutmuş akvarellərə qədər insan fiqurunu və portretini çəkə bilərsiniz. Qələm aşağı qiymətə və çox yönlü olduğuna görə ən çox yayılmış alətdir. Kömür güclü tonal kontrastla sürətli rəsmlər hazırlamaq üçün əladır və incə detalları işləmək üçün daha az uyğundur. Mürəkkəb üçün yüksək keyfiyyətli qalın və hamar kağız tövsiyə olunur. Qarışıq media müxtəlif materialların bir rəsmdə eyni vaxtda birləşməsidir.

Ən ifadəliliyə nail olacaq öz texnikalarınızı tapmaq üçün sınaqdan keçirin və təsadüfi effektlərdən yararlanmağa çalışın.

Plastik anatomiyanın əsasları

Rəssamlar insan fiqurunun mənalı təsvirlərini yaratmaq üçün anatomiyanı öyrənirlər. Onu etibarlı şəkildə çoxaltmaq üçün yalnız görmək deyil, həm də nə çəkdiyinizi başa düşmək lazımdır.

Anatomiya bilikləri sayəsində təsvir təbiətin özündən daha inandırıcı və canlı olur.

Ümumiyyətlə, bədənin formasını əsas dəstəkləyici quruluş kimi skelet, ona uyğun gələn əzələlər və yağlı örtükdən ibarət üst təbəqə müəyyən edir. Artikulyar sümüklərin nisbi ölçülərini və onların bir-birinə və bütün skeletə nisbətlərini bilmək və yadda saxlamaq faydalıdır, çünki bu məlumat olmadan fiqurun kağıza "köçürülməsi" və onu məntiqi və məntiqi təsvir etmək bacarığına yiyələnmək mümkün deyil. ardıcıl olaraq.

Aşağıda dəri, qığırdaq, yağ, əzələ, saç və s. ilə birlikdə kəllə və boyun əsas sümükləri təbəqələr şəklindədir.

Bədənin konturlarında, frontal, yan və dorsal müstəvilərdə qapalı olan kişi gövdəsinin skeleti. Bu təsvirlər bədən forması haqqında anlayışınızı genişləndirməyə kömək edəcəkdir.

Müxtəlif təyyarələrdə yuxarı və aşağı əzalar. Əvvəlki şəkildə olduğu kimi, skelet quruluşu bədənin konturları içərisində göstərilir.

Rəssamın əzələlərin üç əsas aspektini nəzərə alması vacibdir: onların görünüşü (forma, ölçü, həcm), yeri (skelet quruluşu və qonşu əzələlərə münasibətdə haradadır, nə qədər dərin və ya səthi) və onun mexanizmi (funksiya, əzələlərin çəkilmə istiqaməti, formada müvafiq dəyişikliklər və s.).

Proporsiyalar

Rəsmin inandırıcı olması üçün bədənin və başın nisbətlərini nəzərə almaq lazımdır. Başın alnından çənəyə qədər olan hündürlüyü çox vaxt bədənin nisbətlərini təyin etmək üçün ölçü vahidi kimi qəbul edilir. Standart bir rəqəmin böyüməsi təxminən 7,5-8 başdır. Daha bir neçə mütənasib əlaqəni xatırlayın: baş boyun ilə bədənin ümumi hündürlüyünə üç dəfə uyğun gəlir, yuxarı ətrafların uzunluğu da üç başdır, aşağı olanlar isə üç yarımdır.

Fərdi fərdlər arasındakı fərqlərə baxmayaraq, onları hər birinin daxilində oxşar xüsusiyyətlərə malik üç əsas növ qrupuna bölmək olar - ektomorflar, mezomorflar və endomorflar.

Əllər və ayaqlar

Əllərin və ayaqların düzülüşü və müxtəlif mümkün jestləri ilə nə üçün həm rəsmdə, həm də rəsm və heykəltəraşlıqda inandırıcı şəkildə çoxaldılması üçün bədənin ən çətin hissələri hesab edildiyini başa düşmək asandır.

Əllərinizi və ayaqlarınızı çəkmək onları mümkün qədər ətraflı öyrənmək üçün ən yaxşı yoldur. Üz rəsmləri ilə müqayisə edilə bilən və bəlkə də daha ifadəli olduqca layiqli tədqiqatların əldə olunduğuna əmin ola bilərsiniz.

Əvvəlcə istədiyiniz bucaqda və pozada sürətli (lakin çalışqan) bir eskiz yerinə yetirilir, sonra "həndəsə" köməyi ilə lazımi anatomik məlumatlar və həcm ötürülür, bundan sonra detallar və fərdi konturlar dəqiqləşdirilir.

Baş və bədən üçün olduğu kimi, ayaq və əllərin sümüklərinin quruluşu haqqında biliklər faydalı olacaqdır.

Öz əllərinizi və ayaqlarınızı müxtəlif mövqelərdə çəkin. Güzgüdən istifadə edə bilərsiniz. Əllərinizə müxtəlif obyektləri götürün və rəsmdə jestin dinamikasını və əhval-ruhiyyəsini çatdırın.

Baş, üz, portret

Rəssam üçün əsas maraq həmişə üz və fiqur olub. Portret yalnız müəyyən bir personajı tanımaq üçün fiziki xüsusiyyətlərin reproduksiyası deyil. Bu, onun şəxsiyyəti, düşüncələri və duyğuları haqqında üz ifadələri vasitəsilə bir hekayədir.

Baş və üz xüsusiyyətlərini necə çəkmək olar, məqalədə ətraflı təsvir etdik.

Eskiz dəftərindəki bir insanın konturları

Eskiz qısa müddətdə bir neçə informativ xəttlə çəkilmiş həyatdan sürətli, kortəbii bir rəsmdir. Qəsdən poza verməyən və yəqin ki, onlara baxıldığını və təsvir olunduğunu bilməyən insanları təbii şəraitdə çəkmək əvvəlcə çətin görünəcək. Ancaq qorxmaq və ya itirmək üçün əsl səbəb yoxdur - çətin ki, heç kim sizin nə etdiyinizə diqqət yetirsin.

İstənilən mövqedə və istənilən şəraitdə yad adamları təsvir etmək bacarığı texniki bacarıqların və dəyər mühakiməsinin inkişafı üçün vacibdir. Və təbii ki, müntəzəm eskiz təcrübəsi müşahidə və təfsir hədiyyəsini artıracaq, sizə daha dərindən baxmağı və tez, inamlı, başa düşülən və dəqiq qərarlar qəbul etməyi öyrədəcək.

Həyatdan necə eskiz çəkməklə bağlı bir neçə sürətli ipucu:

  • Gözünüzə nəsə cəlb olunarsa və ya maraqlı görünərsə, həmişə özünüzlə qələm və kiçik eskiz dəftərini (çantanıza və ya cibinizə asanlıqla sığışdıran) vərdiş edin.
  • Rəsmin icrası zamanı müşahidəni və əsas şeyi təcrid etmək qabiliyyətini artırmağa və eyni zamanda vizual qavrayış, dəyər mühakiməsi və əl hərəkətlərini əlaqələndirməyə çalışmağa dəyər.
  • Təbiətdə gördüyünüz hər şeyi kağız üzərində əks etdirməyə çalışmayın. Məhdud vaxt və istənilən saniyədə modelin pozasını dəyişmək riskini nəzərə alaraq, əsas məqamlara diqqət yetirin.
  • Hərəkətin əsas mərhələlərinin ardıcıllığını təkrarlamaq üçün yaddaşınızdan necə istifadə edəcəyinizi öyrənmək üçün insanları müşahidə edərkən maksimum konsentrasiyaya ehtiyacınız olacaq.

Əgər siz hələ də insanları həyatdan çəkmək ideyası ilə çaşqınsınızsa (nəzərə alın ki, kimsə sizin nə etdiyinizi görsə, bəziləri yaltaqlana bilər, bəziləri isə narazılıqla ayrılacaq), özünüzü buna zehni olaraq hazırlayın və bir az qazanın. etimad ictimai yerlərdə muzeylərdə və ya abidələrdə heykəllər və heykəllər çəkməyə kömək edə bilər.

Muzeyin eskiz çəkməyə icazə verib-vermədiyini yoxlayın və əgər belədirsə, ora gedib heykəlləri müxtəlif rakurslardan eskiz etməkdən çəkinməyin.


Parisdə - Luvrun heykəlləri olan həyətində rəsm çəkməyi belə öyrədirlər.

Rəsm mərhələləri

Əgər siz bütöv bir fiqur çəkirsinizsə (paltarlı və ya çılpaq), əvvəlcə onun bir kağız parçası üzərində tutacağı məkanı (maksimum hündürlük, maksimum en və s.) müəyyən etmək üçün bir neçə sürətli, yüngül xətlər çəkə bilərsiniz. Sonra nisbi nisbətləri nəzərə alaraq bədənin əsas hissələrini (baş, gövdə və əzalar) təsvir edin.

Rəsmi əsas konturlar, kölgələr və kənarda qalmayan detallarla tamamlayın. Lazım gələrsə, bələdçi xətləri silin.

“İnsan fiqurunun çəkilməsi” kitabında hər bölmə mümkün qədər ətraflı təhlil edilir, insan skeletinin müxtəlif müstəvilərdə ətraflı təsvirləri verilir. Kişinin, qadının, uşağın, qocanın fiqurunun necə çəkiləcəyi, çılpaq və paltarlı insanın necə təsvir olunacağı ətraflı təsvir edilmişdir.

MBOUDO İrkutsk CDT

Alət dəsti

Həndəsi cisimlərin çəkilməsi

Əlavə təhsil müəllimi

Kuznetsova Larisa İvanovna

İrkutsk 2016

İzahlı qeyd

Bu “Həndəsi cisimlərin çəkilməsi” dərsliyi məktəb yaşlı uşaqlarla işləyən müəllimlər üçün nəzərdə tutulub. 7 yaşdan 17 yaşa qədər. Həm əlavə təhsildə işləyərkən, həm də məktəbdə rəsm kursunda istifadə edilə bilər. Dərslik müəllifin tərtib etdiyi “Həndəsi cisimlərin rəsmləri” dərsliyi əsasında tərtib edilmişdir. İncəsənət və sənətkarlıq və xalq sənətkarlığı və dizayn ixtisaslarının birinci kurs tələbələri üçün (nəşr olunmayıb).

Həndəsi cisimlərin rəsmini rəsm çəkməyi öyrətmək üçün giriş materialıdır. Girişdə rəsmdə istifadə olunan termin və anlayışlar, perspektiv anlayışları, rəsm üzərində işin yerinə yetirilməsi qaydası açıqlanır. Təqdim olunan materialdan istifadə edərək, uşaqlara öyrətmək, onların praktiki işlərini təhlil etmək üçün tələb olunan materialı öyrənə bilərsiniz. İllüstrasiyalardan həm mövzunu daha dərindən dərk etmək üçün, həm də dərsdə əyani material kimi istifadə oluna bilər.

Həyatdan rəsm çəkməyi öyrətməkdə məqsəd uşaqlara gözəl savadın əsaslarını aşılamaq, təbiətin real təsvirini, yəni üçölçülü formanı vərəq müstəvisində dərk edib təsvir etməyi öyrətməkdir. Təhsilin əsas forması stasionar xarakterdən çəkməkdir. O, görünən obyektləri, onların xüsusiyyətlərini, xassələrini düzgün çatdırmağı öyrədir, uşaqlara lazımi nəzəri biliklər və praktiki bacarıqlar verir.

Təbiətdən rəsm çəkməyi öyrətməyin vəzifələri:

Prinsipə uyğun olaraq rəsm üzərində ardıcıl işləmək bacarıqlarını aşılamaq: ümumidən xüsusiyə

Müşahidə, yəni vizual perspektivin əsasları, işıq və kölgə münasibətləri anlayışı ilə tanış olmaq

Texniki rəsm bacarıqlarını inkişaf etdirin.

Rəsm dərslərində rəssam üçün zəruri olan keyfiyyətlər kompleksinin tərbiyəsi üzərində iş aparılır:

- gözün yerləşdirilməsi

"Əlin möhkəmliyinin" inkişafı

Aydın görmə qabiliyyəti

Görünənləri müşahidə etmək və yadda saxlamaq bacarığı

Gözün kəskinliyi və dəqiqliyi və s.

Bu dərslik təbiətdən rəsm çəkməyin ilk mövzularından birini - "Həndəsi cisimlərin çəkilməsi" ni ətraflı şəkildə araşdırır, bu da həndəsi cisimlərin formasını, nisbətlərini, struktur quruluşunu, məkan əlaqələrini, perspektiv büzülmələrini və onların həcminin ötürülməsini ətraflı öyrənməyə imkan verir. işıq və kölgə nisbətlərindən istifadə etməklə. Öyrənmə tapşırıqları nəzərdən keçirilir - bir vərəqdə tərtibat; obyektlərin tikintisi, nisbətlərin köçürülməsi; rəsmdən tutmuş, həcmin tona görə ötürülməsinə, obyektlərin formasının işıq, yarımqara, kölgə, refleks, parıltı, tam tonal həllini aşkara çıxarmaq.

Giriş

Təbiətdən rəsm

Rəsm təkcə təsviri sənətin müstəqil növü deyil, həm də rəngkarlıq, oyma, plakatlar, sənətkarlıq və digər sənət növləri üçün əsasdır. Rəsmin köməyi ilə gələcək işin ilk düşüncəsi müəyyən edilir.

Rəsm qanunları və qaydaları təbiətdən işə şüurlu münasibət nəticəsində mənimsənilir. Qələmin kağıza hər toxunuşu düşünülmüş və həqiqi formanın hissi və dərk edilməsi ilə əsaslandırılmalıdır.

Tədris rəsmi, bəlkə də təbiət, onun forması, plastikliyi, nisbətləri və quruluşu haqqında daha dolğun bir şəkil verməlidir. Bu, ilk növbədə, öyrənmədə idrak məqamı kimi nəzərə alınmalıdır. Bundan əlavə, vizual qavrayışımızın xüsusiyyətlərini bilmək lazımdır. Bunsuz, ətrafımızdakı cisimlərin bir çox hallarda nə üçün bizə olduğu kimi görünmədiyini başa düşmək mümkün deyil: paralel xətlər birləşir, düz bucaqlar ya iti, ya da küt şəkildə qəbul edilir, dairə bəzən ellipsə bənzəyir; karandaş evdən böyükdür və s.

Perspektiv təkcə qeyd olunan optik hadisələri izah etmir, həm də rəssamı bütün növbələrdə, mövqelərdə, eləcə də ondan müxtəlif dərəcədə uzaqda olan cisimlərin məkan təsviri üsulları ilə təchiz edir.

Üçölçülülük, həcm, forma

Hər bir obyekt üç ölçü ilə müəyyən edilir: uzunluq, en və hündürlük. Onun həcmi səthlərlə məhdudlaşan üçölçülü dəyəri kimi başa düşülməlidir; forma altında - xarici görünüş, obyektin xarici konturları.

Təsviri sənət əsasən üçölçülü forma ilə məşğul olur. Beləliklə, rəsm çəkərkən üçölçülü formanı dəqiq rəhbər tutmalı, onu hiss etməli, rəsm çəkməyin bütün üsul və üsullarına tabe etmək lazımdır. Onsuz da ən sadə bədənləri təsvir edərkən uşaqlarda bu forma hissini inkişaf etdirmək lazımdır. Məsələn, bir kub çəkərkən gözdən gizlədilən tərəfləri nəzərə almadan yalnız görünən tərəflərini təsvir etmək olmaz. Onları təmsil etmədən verilmiş kubu qurmaq və ya çəkmək mümkün deyil. Bütövlükdə bütün forma hissi olmadan təsvir olunan obyektlər düz görünəcək.

Formanı daha yaxşı başa düşmək üçün rəsmə keçməzdən əvvəl təbiəti müxtəlif açılardan nəzərdən keçirmək lazımdır. Rəssam formanı müxtəlif nöqtələrdən müşahidə etməyə təşviq edilir, lakin birindən çəkin. Ən sadə obyektlərin - həndəsi cisimlərin üzərində rəsm çəkməyin əsas qaydalarını mənimsədikdən sonra gələcəkdə dizayn baxımından daha mürəkkəb olan təbiətdən rəsm çəkməyə keçmək mümkün olacaq.

Obyektin konstruksiyası və ya quruluşu onun hissələrinin qarşılıqlı düzülüşü və əlaqəsi deməkdir. “Tikinti” anlayışı ən sadə məişət əşyalarından başlayaraq mürəkkəb formalara qədər təbiət və insan əlləri tərəfindən yaradılmış bütün obyektlərə şamil edilir. Rəsm çəkən insan cisimlərin quruluşunda naxışlar tapmağı, onların formasını başa düşməyi bacarmalıdır.

Bu qabiliyyət təbiətdən çəkmə prosesində tədricən inkişaf edir. Həndəsi cisimlərin və formalarına görə onlara yaxın olan cisimlərin, daha sonra quruluşuna görə daha mürəkkəb olan obyektlərin tədqiqi rəssamları rəsmlə şüurlu şəkildə əlaqələndirməyə, təsvir olunan təbiətin dizaynının xarakterini açmağa məcbur edir. Beləliklə, qapaq, olduğu kimi, sferik və silindrik bir boyundan ibarətdir, bir huni kəsilmiş bir konus və s.

Xətt

Vərəqin səthinə çəkilmiş xətt və ya xətt rəsmin əsas elementlərindən biridir. Məqsədindən asılı olaraq fərqli xarakter daşıya bilər.

Düz, monoton ola bilər. Bu formada o, əsasən köməkçi məqsəd daşıyır (bu, bir vərəqdə rəsmin yerləşdirilməsi, təbiətin ümumi konturunun eskizi, nisbətlərin təyin edilməsi və s.).

Xətt həm də işıqlandırma və ətraf mühit şəraitində formanı tədqiq edərkən rəssamın mənimsədiyi məkan xarakteri daşıya bilər. Məkan xəttinin mahiyyətini və mənasını ustadın iş prosesində qələminə baxmaqla başa düşmək ən asandır: xətt ya güclənir, sonra zəifləyir və ya tamamilə yox olur, mühitlə birləşir; sonra yenidən peyda olur və karandaşın tam gücü ilə səslənir.

Rəsmdəki xəttin forma üzərində mürəkkəb işin nəticəsi olduğunu dərk etməyən rəssamlar adətən düz, monoton xəttə müraciət edirlər. Fiqurların, daşların və ağacların kənarlarını eyni laqeydliklə təsvir edən belə bir xətt nə formanı, nə işığı, nə də məkanı çatdırır. Məkan çəkmə məsələlərindən tamamilə xəbərsiz olan bu cür rəssamlar, ilk növbədə, obyektin xarici konturlarına diqqət yetirir, onu mexaniki surətdə köçürməyə çalışır, sonra konturu təsadüfi işıq və kölgə ləkələri ilə doldurmağa çalışırlar.

Amma sənətdə planar xəttin öz məqsədi var. Dekorativ rəsmdə, divar rəsmlərində, mozaikada, vitrajlarda, dəzgah və kitab qrafikasında, afişalarda - planar xarakterli bütün əsərlərdə istifadə olunur, burada təsvir divarın, şüşənin, tavanın, kağızın müəyyən bir müstəvisi ilə əlaqələndirilir. s. Burada bu xətt təsviri ümumiləşdirmək imkanı verir.

Planar və məkan xətləri arasındakı dərin fərqi əvvəldən öyrənmək lazımdır ki, gələcəkdə bu müxtəlif rəsm elementlərində çaşqınlıq olmasın.

Başlayan rəssamların xətlərin çəkilməsinin başqa bir xarakterik xüsusiyyəti var. Qələm üzərində həddindən artıq təzyiq göstərirlər. Müəllim əli ilə işıq xətləri ilə çəkmə üsullarını göstərdikdə, xətləri artan təzyiqlə izləyirlər. İlk günlərdən bu pis vərdişdən qurtulmaq lazımdır. Yüngül, “havalı” xətlərlə çəkmək tələbini onunla izah edə bilərsiniz ki, rəsmin əvvəlində istər-istəməz nəyisə dəyişdiririk, onu köçürüürük. Və güclü təzyiqlə çəkilmiş xətləri silərək, kağızı korlayırıq. Və çox vaxt nəzərə çarpan bir iz var. Rəsm qarışıq görünür.

Əvvəlcə yüngül xətlərlə çəkirsinizsə, sonrakı iş prosesində onlara məkan xarakteri vermək, sonra gücləndirmək, sonra zəifləmək mümkündür.

Proporsiyalar

Mütənasiblik hissi rəsm prosesində əsas elementlərdən biridir. Proporsiyalara riayət etmək təkcə təbiətdən rəsm çəkməkdə deyil, həm də dekorativ rəsmdə, məsələn, ornament, aplikasiya və s.

Proporsiyalara uyğunluq şəklin bütün elementlərinin və ya təsvir olunan obyektin hissələrinin ölçülərini bir-birinə uyğunlaşdırmaq qabiliyyəti deməkdir. Proporsiyaların pozulması yolverilməzdir. Proporsiyaların öyrənilməsi böyük əhəmiyyət kəsb edir. Rəssamın etdiyi səhvi başa düşməsinə kömək etmək və ya ona qarşı xəbərdarlıq etmək lazımdır.

Həyatdan rəsm çəkən insan yadda saxlamalıdır ki, eyni ölçüdə üfüqi xətlər şaquli olanlardan daha uzun görünür. Təcrübəsiz sənətkarların elementar səhvləri arasında obyektləri üfüqi şəkildə uzatmaq istəyi var.

Vərəqi iki bərabər yarıya bölsəniz, alt hissə həmişə daha kiçik görünəcəkdir. Görmə qabiliyyətimizin bu xüsusiyyətinə görə, Latın S hərfinin hər iki yarısı bizə bərabər görünür, çünki onun tipoqrafik şriftdəki aşağı hissəsi daha böyükdür. Bu, 8 rəqəmində belədir. Bu hadisə memarlara yaxşı məlumdur, rəssamın yaradıcılığında da lazımdır.

Qədim dövrlərdən bəri rəssamın nisbət hissini və ölçüsünü gözlə dəqiq ölçmək bacarığını tərbiyə etməyə böyük əhəmiyyət verilir. Leonardo da Vinçi bu məsələyə çox diqqət yetirmişdir. O, icad etdiyi oyunları və əyləncələri tövsiyə edirdi: məsələn, çubuq yerə yapışdırmağı və bu və ya digər məsafədə qamışın ölçüsünün bu məsafəyə neçə dəfə uyğun olduğunu müəyyən etməyə çalışmağı məsləhət görürdü.

perspektiv

İntibah ilk dəfə kosmosun ötürülməsi yolları haqqında riyazi cəhətdən ciddi doktrina yaratdı. Xətti perspektiv(lat. Rers Ri ser e "Mən görürəm"“Gözlərimlə nüfuz edirəm”) ətrafdakı reallığın obyektlərini müstəvidə elə təsvir etməyi öyrədən dəqiq bir elmdir ki, təbiətdəki kimi təəssürat yaransın. Bütün tikinti xətləri tamaşaçının yerləşdiyi yerə uyğun olan mərkəzi itmə nöqtəsinə yönəldilmişdir. Xətlərin qısaldılması məsafədən asılı olaraq müəyyən edilir. Bu kəşf üçölçülü məkanda mürəkkəb kompozisiyalar qurmağa imkan verdi. Düzdür, insan gözünün tor qişası içbükeydir və hökmdar boyunca düz xətlər çəkilmir. İtalyan rəssamlar bunu bilmirdilər, ona görə də bəzən onların işləri rəsmə bənzəyir.

Kvadrat perspektiv

a - ön mövqe, b - təsadüfi bir açı ilə. P mərkəzi itmə nöqtəsidir.

Rəsmin dərinliyinə doğru çəkilən xətlər sanki itmə nöqtəsində birləşir. İtkin nöqtələr üfüq xəttindədir. Üfüqə perpendikulyar olan xətlər birləşir mərkəzi itmə nöqtəsi. Üfüqdə bir açı ilə geri çəkilən üfüqi xətlər birləşir yan itmə nöqtələri

dairəvi perspektiv

Üst oval üfüq xəttinin üstündədir. Üfüqün altındakı dairələr üçün onların yuxarı səthini görürük. Dairə nə qədər aşağı olsa, bizə bir o qədər geniş görünür.

Artıq həndəsi cisimlərin çəkilməsi üzrə ilk tapşırıqlarda uşaqlar düzbucaqlı obyektlərin və inqilab cisimlərinin - silindrlərin, konusların perspektivini qurmalıdırlar.

F 1 və F 2 - üfüq xəttində uzanan yanal itmə nöqtələri.

Kub və paralelepipedin perspektivi.

P üfüq xəttində uzanan itmə nöqtəsidir.

Chiaroscuro. Ton. Tonal münasibətlər

Obyektin görünən forması onun işıqlandırılması ilə müəyyən edilir ki, bu da təkcə obyektin qavranılması üçün deyil, həm də onun rəsmdə təkrar istehsalı üçün zəruri amildir. Forma vasitəsilə yayılan işıq, relyefinin xarakterindən asılı olaraq müxtəlif çalarlara malikdir - ən açıqdan ən qaranlığa qədər.

Chiaroscuro anlayışı belə yaranır.

Chiaroscuro müəyyən bir işıq mənbəyini və işıqlandırılan obyektin əsasən eyni işıq rəngini nəzərdə tutur.

İşıqlandırılmış kubu nəzərə alsaq, onun işıq mənbəyinə baxan müstəvisinin şəkildə adlandırılan ən yüngül olacağını görürük. işıq; əks təyyarə kölgə; yarımton işıq mənbəyinə fərqli açılarda olan və buna görə də onu tam əks etdirməyən təyyarələri adlandırmaq lazımdır; refleks- kölgə tərəflərinə düşən əks olunan işığın; vurğulamaq- işıq mənbəyinin gücünü tamamilə əks etdirən işıqda səthin kiçik bir hissəsi (əsasən əyri səthlərdə müşahidə olunur) və nəhayət, kölgə düşür.

İşığın intensivliyini azaltmaq üçün bütün işıq çalarları şərti olaraq ən açıq olanlardan başlayaraq aşağıdakı ardıcıllıqla düzülə bilər: parıltı, işıq, yarımton, refleks, öz kölgəsi, aşağı kölgə.

İşıq cismin formasını göstərir. Hər formanın öz xarakteri var. Düz və ya əyri səthlər və ya hər ikisinin birləşmələri ilə məhdudlaşır.

Fasetli səthlərdə chiaroscuro nümunəsi.

Forma üzlü bir xarakterə malikdirsə, səthlərin parlaqlığında minimal fərq olsa belə, onların sərhədləri müəyyən olacaqdır (kub təsvirinə baxın).

Əyri səthlərdə chiaroscuro nümunəsi.

Forma yuvarlaq və ya sferikdirsə (silindr, top), onda işıq və kölgə tədricən keçidlərə malikdir.

İndiyə qədər biz eyni rəngli obyektlərin xiaroskurosu haqqında danışdıq. 19-cu əsrin ikinci yarısına qədər, işıqlı gips tökmələri və çılpaq oturacaqları ötürərkən bu chiaroscuro vasitələri ilə məhdudlaşırdılar.

Sonda 19-cu və 20-ci əsrin əvvəllərində rəngin daha dərindən dərk edilməsinin inkişafı dövründə rəsmə mənzərəli təbiət tələbləri qoyulmağa başladı.

Həqiqətən də təbiətin bütün rəngarəng müxtəlifliyi, xüsusən də bayram şənlik geyimləri, aydın chiaroscuronu istisna edən diffuz işıqlandırma, ətraf mühitin köçürülməsi - bütün bunlar rəssamın qarşısında bir növ mənzərəli təbiətə malik bir sıra vəzifələr qoyur, onların həlli tək xiaroskuronun köməyi mümkün deyil.

Buna görə də, şəkilli termin rəsmə daxil oldu - "ton".

Məsələn, sarı və mavi rəngləri götürsək, eyni işıqlandırma şəraitində onlar bir işıq, digəri qaranlıq görünür. Çəhrayı tünd qırmızıdan daha açıq görünür, qəhvəyi mavidən daha tünd görünür və s.

Rəsmdə alovun parlaqlığını və qara məxmər üzərində dərin kölgələri "tam gücü ilə" çatdırmaq mümkün deyil, çünki qələm və kağız arasındakı ton fərqləri daha kiçikdir. Amma rəssam bütün müxtəlif tonal münasibətləri təvazökar rəsm vasitələri ilə çatdırmalıdır. Bunun üçün təsvir olunan obyekt və ya natürmortdakı ən qaranlıq şey karandaşın tam gücünə götürülür və kağız ən yüngül olaraq qalır. O, bütün digər kölgə dərəcələrini bu ifratlar arasında tonal əlaqələrdə təşkil edir.

Rəssamlar təbii məhsullarda yüngüllük dərəcələrini incə şəkildə ayırd etmək bacarığını inkişaf etdirmək üçün məşq etməlidirlər. Kiçik ton fərqlərini tutmağı öyrənməlisiniz. Bir - iki ən yüngül və bir - ən qaranlıq yerlərdən ikisinin harada olacağını təyin edərək, materialların vizual imkanlarını nəzərə almaq lazımdır.

Tədris tapşırıqlarını yerinə yetirərkən təbiətdəki bir neçə yerin parlaqlığı ilə rəsmin müvafiq bir neçə hissəsi arasında mütənasib əlaqəni müşahidə etmək lazımdır. Eyni zamanda, yadda saxlamaq lazımdır ki, təbiətdə yalnız bir yerin tonlarını onun təsviri ilə müqayisə etmək yanlış iş üsuludur. Bütün diqqət əlaqələrlə iş metoduna verilməlidir. Rəsm prosesində yüngüllük baxımından 2 - 3 sahəni şəkildəki uyğun yerlərlə müqayisə etməlisiniz. İstədiyiniz tonları tətbiq etdikdən sonra yoxlamaq tövsiyə olunur.

Rəsm ardıcıllığı

Müasir rəsm texnikası rəsm üzərində işləməyin 3 ən ümumi mərhələsini nəzərdə tutur: 1) təsvirin vərəq müstəvisində kompozisiya yerləşdirilməsi və formanın ümumi xarakterinin müəyyən edilməsi; 2) formanın chiaroscuro ilə plastik modelləşdirilməsi və təbiətin ətraflı təsviri; 3) ümumiləşdirmə. Bundan əlavə, hər bir rəsm, tapşırıqlardan və müddətdən asılı olaraq, daha çox və ya daha az ümumi mərhələlərə malik ola bilər və hər bir mərhələdə daha kiçik rəsm mərhələləri ola bilər.

Rəsm üzərində işin bu mərhələlərini daha ətraflı nəzərdən keçirək.

bir). İş təsvirin vərəqdə kompozisiya yerləşdirilməsi ilə başlayır. Təbiəti hər tərəfdən incələmək və təsviri müstəvidə yerləşdirməyin hansı baxımdan daha effektiv olduğunu müəyyən etmək lazımdır. Rəssam təbiətlə tanış olmalı, onun xarakterik xüsusiyyətlərini qeyd etməli, quruluşunu başa düşməlidir. Şəkil yüngül vuruşlarla təsvir edilmişdir.

Rəsm çəkməyə başlayaraq, ilk növbədə təbiətin hündürlüyü və eninin nisbətini müəyyənləşdirirlər, bundan sonra onun bütün hissələrinin ölçülərini təyin etməyə davam edirlər. İş zamanı nöqteyi-nəzərdən dəyişə bilməzsiniz, çünki bu halda rəsmin bütün perspektiv quruluşu pozulacaq.

Rəsmdə təsvir olunan obyektlərin miqyası da əvvəlcədən müəyyən edilir və iş prosesində inkişaf etdirilmir. Parçalara çəkərkən, əksər hallarda, təbiət vərəqə uyğun gəlmir, yuxarı və ya aşağı sürüşdüyü ortaya çıxır.

Vərəqin xətlər və ləkələrlə vaxtından əvvəl yüklənməsinin qarşısını almaq lazımdır. Forma çox ümumi və sxematik şəkildə tərtib edilmişdir. İri formanın əsas, ümumiləşdirilmiş xarakteri açılır. Bu bir qrup obyektdirsə, onları bir rəqəmə bərabərləşdirmək lazımdır - ümumiləşdirmək üçün.

Şəklin bir vərəqdə kompozisiya yerləşdirilməsi başa çatdıqdan sonra əsas nisbətlər təyin olunur. Mütənasiblikdə səhv etməmək üçün əvvəlcə böyük dəyərlərin nisbətini təyin etmək, sonra isə onlardan ən kiçikləri seçmək lazımdır. Müəllimin vəzifəsi əsası ortadan ayırmağı öyrətməkdir. Detallar başlanğıcın diqqətini formanın əsas xarakterindən yayındırmamaq üçün gözlərinizi qıymaq lazımdır ki, forma bir siluet, ümumi bir ləkə kimi görünsün və detallar yoxa çıxsın.

2). İkinci mərhələ, formanın tonda plastik modelləşdirilməsi və rəsmin ətraflı öyrənilməsidir. Bu işin əsas və ən uzun mərhələsidir. Burada perspektiv sahəsindən biliklər, kəsmə modelləşdirmə qaydaları tətbiq edilir.

Rəsm edərkən, obyektlərin məkan tənzimlənməsini və onların konstruktiv qurulmasının üçölçülülüyünü aydın təsəvvür etmək lazımdır, çünki əks halda görüntü planar olacaqdır.

Rəsmin perspektiv konstruksiyası üzərində işləyərkən, üçölçülü formaların səthlərinin büzülmələrini müqayisə edərək, xarakterik nöqtələr vasitəsilə əqli olaraq çəkilmiş şaquli və üfüqilərlə müqayisə edərək müntəzəm olaraq yoxlamaq tövsiyə olunur.

Baxış nöqtəsi seçildikdən sonra rəsmdə üfüq xətti çəkilir ki, bu da rəsmin gözləri səviyyəsindədir. Siz istənilən vərəq hündürlüyündə üfüq xəttini qeyd edə bilərsiniz. Bu, rəssamın gözünün üstündə və ya altında olan əşyaların və ya onların hissələrinin tərkibinə daxil edilməsindən asılıdır. Üfüqün altındakı obyektlər üçün onların yuxarı tərəfləri şəkildə, üfüqdən yuxarıda yerləşdirilənlər üçün isə aşağı səthləri görünür.

Üfüqi bir müstəvidə dayanan bir kub və ya bucaq altında görünən üfüqi kənarları olan başqa bir obyekt çəkmək lazım olduqda, onun üzlərinin hər iki itmə nöqtəsi mərkəzi itmə nöqtəsinin yan tərəflərindədir. Kubun tərəfləri eyni perspektivli kəsiklərdə görünürsə, onların yuxarı və aşağı kənarları şəkildən kənarda yan itmə nöqtələrinə yönəldilir. Kubun üfüq səviyyəsində olan frontal mövqeyində kvadrata bənzəyən yalnız bir tərəfi görünür. Sonra dərinliyə çəkilən kənarlar mərkəzi itmə nöqtəsinə yönəldilir.

Üfüqi şəkildə uzanan kvadratın 2 tərəfini frontal vəziyyətdə gördükdə, digər 2 tərəfi mərkəzi itmə nöqtəsinə yönəldilir. Bu vəziyyətdə kvadratın təsviri trapesiyaya bənzəyir. Üfüq xəttinə bucaq altında uzanan üfüqi kvadrat təsvir edildikdə, onun tərəfləri yan itmə nöqtələrinə doğru yönəldilir.

Perspektiv kəsiklərdə dairələr ellipsə bənzəyir. İnqilab cisimləri belə təsvir olunur - silindr, konus. Üfüqi dairə üfüqdən nə qədər yüksək və ya aşağı olarsa, ellips dairəyə bir o qədər yaxınlaşır. Təsvir edilən dairə üfüq xəttinə nə qədər yaxındırsa, ellips bir o qədər daralır - kiçik oxlar üfüqə yaxınlaşdıqca qısalır.

Üfüq xəttində həm kvadratlar, həm də dairələr bir xətt kimi görünür.

Şəkildəki xətlər obyektin formasını təsvir edir. Rəsmdəki ton işıq və kölgələri ötürür. Chiaroscuro obyektin həcmini aşkar etməyə kömək edir. Rəssam, perspektiv qaydalarına uyğun olaraq kub kimi bir təsvir quraraq, bununla da işıq və kölgələr üçün sərhədləri hazırlayır.

Dairəvi səthlərə malik obyektləri çəkərkən uşaqlar çox vaxt müəllimin köməyi olmadan öhdəsindən gələ bilməyəcəkləri çətinliklərlə üzləşirlər.

Bu niyə baş verir? Silindr və topun forması fırlanma zamanı dəyişməz qalır. Bu, təcrübəsiz bir rəssamın analitik işini çətinləşdirir. Məsələn, topun həcminin əvəzinə o, düz bir dairə çəkir, sonra kontur xəttindən kölgə salır. İşıq-kölgə nisbətləri təsadüfi ləkələr kimi verilir - və top sadəcə ləkələnmiş dairə kimi görünür.

Silindrdə və topda işıq və kölgə tədricən keçidlərə malikdir və ən dərin kölgə refleksi daşıyan kölgə tərəfinin kənarında olmayacaq, lakin işıqlandırılan hissə istiqamətində bir qədər uzaqlaşacaq. Görünən parlaqlığa baxmayaraq, refleks həmişə kölgəyə tabe olmalı və işığın bir hissəsi olan yarım tondan daha zəif olmalıdır, yəni kölgədən daha açıq və yarım tondan daha tünd olmalıdır. Məsələn, topdakı refleks işıqda yarımtondan daha qaranlıq olmalıdır.

Yan tərəfdən düşən işıq mənbəyindən müxtəlif məsafələrdə yerləşən həndəsi cisimlərin qrup quruluşunu çəkərkən nəzərə almaq lazımdır ki, onlar ondan uzaqlaşdıqca cisimlərin işıqlı səthləri öz parlaqlığını itirir.

Fizika qanunlarına görə işığın intensivliyi cismin işıq mənbəyindən uzaqlığının kvadratına tərs mütənasibdir. Bu qanunu nəzərə alaraq, işıq və kölgə yerləşdirərkən, işıq və kölgənin təzadlarının işıq mənbəyinin yaxınlığında artdığını, uzaqlaşdıqca isə zəiflədiyini unutmaq olmaz.

Bütün detallar çəkildikdə və rəsm tonda modelləşdirildikdə, ümumiləşdirmə prosesi başlayır.

3). Üçüncü mərhələ ümumiləşdirmədir. Bu rəsm üzərində işin son və ən vacib mərhələsidir. Bu mərhələdə biz görülən işlərə yekun vururuq: biz rəsmin ümumi vəziyyətini yoxlayırıq, detalları bütövlükdə tabe edir, rəsmi tonda dəqiqləşdiririk. İşıqları və kölgələri, parıltıları, refleksləri və yarım tonları ümumi tona tabe etmək lazımdır - əsl səsə gətirməyə və işin əvvəlində qoyulmuş vəzifələri yerinə yetirməyə çalışmaq lazımdır. Aydınlıq və bütövlük, ilk qavrayışın təravəti uzun və gərgin iş nəticəsində artıq yeni keyfiyyətdə görünməlidir. İşin son mərhələsində yenidən təzə, orijinal qavrayışa qayıtmaq arzu edilir.

Beləliklə, işin əvvəlində rəssam vərəqdə təbiətin ümumi görünüşünü tez bir zamanda təsvir edərkən, sintez - ümumiləşdirmə yolu ilə gedir. Bundan əlavə, formanın diqqətlə təhlili ümumiləşdirilmiş formada aparıldıqda, layihəçi təhlil yoluna daxil olur. Əsərin lap sonunda rəssam detalları bütövlükdə tabe etməyə başlayanda yenidən sintez yoluna qayıdır.

Təcrübəsiz bir rəssam üçün formanın ümumiləşdirilməsi işi olduqca böyük çətinliklər yaradır, çünki formanın təfərrüatları onun diqqətini çox cəlb edir. Rəssamın müşahidə etdiyi obyektin ayrı-ayrı, əhəmiyyətsiz təfərrüatları çox vaxt təbiətin vahid obrazını ört-basdır edir, onun quruluşunu anlamağa imkan vermir və deməli, təbiətin düzgün təsvirinə mane olur.

Beləliklə, rəsm üzərində ardıcıl iş mürəkkəb detalların ətraflı öyrənilməsi yolu ilə mövzunun ümumiləşdirilmiş hissələrinin müəyyən edilməsindən təsvir olunan təbiətin mahiyyətinin obrazlı ifadəsinə qədər inkişaf edir.

Qeyd: Bu dərslik kiçik yaşlı şagirdlər üçün həndəsi cisimlərin çərçivələrindən olduqca mürəkkəb olan kompozisiyanın təsvirini təsvir edir. Əvvəlcə bir kub, bir paralelepiped və ya konus çərçivəsini təsvir etmək tövsiyə olunur. Daha sonra - sadə formalı iki həndəsi cismin tərkibi. Təlim proqramı bir neçə il üçün nəzərdə tutulmuşdursa, bir neçə həndəsi cismin kompozisiyasının təsvirini sonrakı illər üçün təxirə salmaq daha yaxşıdır.

Rəsm üzərində işin 3 mərhələsi: 1) təsvirin kağız vərəqinin müstəvisində kompozisiya ilə yerləşdirilməsi və formanın ümumi xarakterinin müəyyən edilməsi; 2) həndəsi cisimlərin çərçivələrinin qurulması; 3) müxtəlif xətt qalınlıqlarından istifadə edərək məkanın dərinliyi effektinin yaradılması.

bir). Birinci mərhələ təsvirin vərəq müstəvisində kompozisiya baxımından yerləşdirilməsi və formanın ümumi xarakterinin müəyyən edilməsidir. Rəsmə başlayaraq, bütövlükdə bütün həndəsi cisimlərin ümumi tərkibinin hündürlüyü və eninin nisbətini müəyyənləşdirin. Bundan sonra fərdi həndəsi cisimlərin ölçülərini qurmağa davam edirlər.

İş zamanı nöqteyi-nəzərdən dəyişə bilməzsiniz, çünki bu halda rəsmin bütün perspektiv quruluşu pozulacaq. Rəsmdə təsvir olunan obyektlərin miqyası da iş prosesində deyil, əvvəlcədən müəyyən edilir. Parçalara çəkərkən, əksər hallarda təbiət ya vərəqə uyğun gəlmir, ya da yuxarı, aşağı və ya yan tərəfə sürüşdürülür.

Rəsmin əvvəlində forma çox ümumi və sxematik şəkildə çəkilir. İri formanın əsas, ümumiləşdirilmiş xarakteri açılır. Bir qrup obyekti tək bir rəqəmə bərabərləşdirmək lazımdır - ümumiləşdirmək üçün.

2). İkinci mərhələ həndəsi cisimlərin çərçivələrinin qurulmasıdır. Cisimlərin məkan düzülməsini, onların üçölçülülüyünü, üfüqi müstəvinin necə yerləşdiyini, rəssamın göz səviyyəsinə nisbətən hansı həndəsi cisimlərin dayandığını aydın təsəvvür etmək lazımdır. Nə qədər aşağı olarsa, bir o qədər geniş görünür. Buna uyğun olaraq, həndəsi cisimlərin bütün üfüqi üzləri və inqilab cisimlərinin dairələri rəssam üçün az-çox geniş görünür.

Kompozisiya prizmalardan və inqilab cisimlərindən - silindr, konus, topdan ibarətdir. Prizmalar üçün onların rəsmə nisbətən necə yerləşdiyini öyrənmək lazımdır - ön və ya bucaq altında? Cəbhədə yerləşən cəsədin 1 itmə nöqtəsi var - obyektin mərkəzində. Ancaq daha tez-tez həndəsi cisimlər rəsmə nisbətən təsadüfi bir açı ilə yerləşdirilir. Üfüq xəttinə bucaq altında çəkilən üfüqi xətlər birləşiryan itmə nöqtələri üfüq xəttində yerləşir.

Təsadüfi bucaq altında qutunun perspektivi.

İnqilab gövdəsinin tikintisi - konus.

Beləliklə, bütün həndəsi cisimlər qurulur.

3) Üçüncü və sonuncu mərhələ müxtəlif xətt qalınlıqlarından istifadə edərək məkanın dərinliyi effektinin yaradılmasıdır. Rəsm çəkən şəxs görülən işi yekunlaşdırır: həndəsi cisimlərin nisbətlərini yoxlayır, ölçülərini müqayisə edir, rəsmin ümumi vəziyyətini yoxlayır, detalları bütövlükdə tabe edir.

Mövzu 2. Gipsli həndəsi cisimlərin çəkilməsi:

kub, top (qara və ağ modelləşdirmə).

Qeyd: bu təlimat bir vərəqdə gips kubunun və topun təsvirini təsvir edir. İki vərəqdə çəkə bilərsiniz. Kəsmə modelləşdirmə ilə bağlı tapşırıqlar üçün yaxın məsafədə yerləşən lampa, altlıq və s. ilə işıqlandırma çox arzuolunandır. bir tərəfdən (adətən pəncərənin tərəfdən).

kub

bir). Birinci mərhələ təsvirin bir vərəq müstəvisində kompozisiya ilə yerləşdirilməsidir. Gips kubu və top ardıcıl olaraq çəkilir. Hər ikisi istiqamətli işıqla işıqlandırılır. Kağız vərəqinin yuxarı yarısı (A3 formatı) kub üçün, aşağı yarısı isə top üçün ayrılmışdır.

Kub şəkli vərəqin yuxarı yarısının mərkəzində bir aşağı kölgə ilə tərtib edilmişdir. Şkala elə seçilmişdir ki, şəkil nə çox böyük, nə də çox kiçik olsun.

2). İkinci addım kubun qurulmasıdır.

Kubun dayandığı üfüqi təyyarənin yerini və gözlərin səviyyəsinə nisbətən üfüqi üzləri, onların genişliyini müəyyən etmək lazımdır. Kub necə yerləşir - ön və ya bucaq altında? Əgər ön tərəfdə olarsa, kubun rəssamın gözləri səviyyəsində - kubun mərkəzində 1 itmə nöqtəsi var. Ancaq daha tez-tez kənarlar rəsmə nisbətən təsadüfi bir açı ilə yerləşdirilir. Üfüqdə bir açı ilə geri çəkilən üfüqi xətlər birləşiryan itmə nöqtələri üfüq xəttində yerləşir.

Bir kubun qurulması

Rəsm, kubun yan üzlərindən hansının onun üçün daha geniş göründüyünü tapmalıdır - bu üz üçün üfüqi xətlər itmə nöqtəsinə daha yumşaq yönəldilmişdir və itmə nöqtəsinin özü təsvir olunan obyektdən daha uzaqdır.

Perspektiv qaydalarına uyğun olaraq bir kub quraraq, işıq və kölgələr üçün sərhədləri hazırladıq.İşıqlandırılmış kubu nəzərə alsaq, onun işıq mənbəyinə baxan müstəvisinin işıq adlanan ən yüngül olacağını görürük; əks təyyarə - kölgə; yarımtonlar işıq mənbəyinə bucaq altında olan və buna görə də onu tam əks etdirməyən təyyarələr adlanır; refleks - kölgə tərəflərinə düşən əks olunan işıq. Konturu perspektiv qaydalarına uyğun qurulan düşən kölgə kubun bütün səthlərindən daha qaranlıqdır.



Kubun qara və ağ modelləşdirilməsi

Ağ birbaşa parlaq işıqla işıqlandırılan kubun və ya onun dayandığı kağız vərəqinin səthlərində qala bilər. Qalan səthlər işıqlı, şəffaf lyuklarla örtülməlidir, tədricən işıq bölgüsü xətlərində (işıqlanmış və kölgə üzlərinin birləşdiyi kubun kənarları) artırılmalıdır. İşığın intensivliyini azaltmaq üçün bütün işıq çalarları şərti olaraq ən açıq olanlardan başlayaraq aşağıdakı ardıcıllıqla düzülə bilər: parıltı, işıq, yarımton, refleks, öz kölgəsi, aşağı kölgə.

Xülasə edərək, rəsmi tonda aydınlaşdıraraq, rəsmin ümumi vəziyyətini yoxlayırıq. İlk qavrayışın aydınlığına, bütövlüyünə və təravətinə qayıtmağa çalışaraq, işıq və kölgələri, parıltı, əks və yarımtonları ümumi tona tabe etmək lazımdır.

Top

bir). Birinci mərhələ, topun şəklinin vərəqin alt yarısının ortasına düşən kölgə ilə birlikdə kompozisiya şəklində yerləşdirilməsidir. Şkala elə seçilmişdir ki, şəkil nə çox böyük, nə də çox kiçik olsun.

Topun qurulması

2). Kürənin ağ-qara modelləşdirilməsi kubdan daha mürəkkəbdir. İşıq və kölgənin tədricən keçidləri var və ən dərin kölgə refleksi daşıyan kölgə tərəfinin kənarında olmayacaq, əksinə işıqlandırılan hissə istiqamətində uzaqlaşacaq. Görünən parlaqlığa baxmayaraq, refleks həmişə kölgəyə tabe olmalı və işığın bir hissəsi olan yarım tondan daha zəif olmalıdır, yəni kölgədən daha açıq və yarım tondan daha tünd olmalıdır. Məsələn, topdakı refleks işıqda yarımtondan daha qaranlıq olmalıdır. İşıq mənbəyinə yaxın olanda işıq və kölgənin təzadları güclənir, uzaqlaşdıqca zəifləyir.

Topun qara və ağ modelləşdirilməsi

3). Bütün detallar çəkildikdə və rəsm tonda diqqətlə modelləşdirildikdə, ümumiləşdirmə prosesi başlayır: biz rəsmin ümumi vəziyyətini yoxlayırıq, rəsmi tonda dəqiqləşdiririk. Yenə ilk qavrayışın aydınlığına, bütövlüyünə və təravətinə qayıtmağa çalışır.

Mövzu 3. Gipsdən natürmort rəsm

həndəsi cisimlər (qara və ağ modelləşdirmə).

Qeyd: bu dərslik gips həndəsi cisimlərin mürəkkəb tərkibinin təsvirini təsvir edir. Təlim proqramı bir neçə il üçün nəzərdə tutulmuşdursa, belə bir kompozisiyanın görüntüsünü sonrakı illər üçün təxirə salmaq daha yaxşıdır. Əvvəlcə sadə formalı iki həndəsi cismin tərkibini təsvir etmək tövsiyə olunur. Daha sonra daha mürəkkəb tərkibə keçə bilərsiniz. Kəsmə modelləşdirmə üzrə tapşırıq üçün yaxın məsafədə yerləşən lampa, işıqfor və s. ilə işıqlandırma çox arzuolunandır. bir tərəfdən (adətən pəncərənin tərəfdən).

Rəsm üzərində işin 3 mərhələsi: 1) kağız vərəqinin müstəvisində təsvirin kompozisiyaya uyğun yerləşdirilməsi və formanın ümumi xarakterinin müəyyən edilməsi; 2) həndəsi cisimlərin qurulması; 3) formaların tonla modelləşdirilməsi.

bir). Birinci mərhələ həndəsi cisimlərin təsvirlərinin A3 vərəqinin müstəvisində kompozisiya şəklində yerləşdirilməsidir. Rəsmə başlayaraq, bütövlükdə bütün həndəsi cisimlərin ümumi tərkibinin hündürlüyü və eninin nisbətini müəyyənləşdirin. Bundan sonra fərdi həndəsi cisimlərin ölçülərini qurmağa davam edirlər.

Rəsmdə təsvir olunan obyektlərin miqyası əvvəlcədən müəyyən edilir. Vərəqin xətlər və ləkələrlə vaxtından əvvəl yüklənməsinin qarşısını almaq lazımdır. Əvvəlcə həndəsi cisimlərin forması çox ümumi və sxematik şəkildə çəkilir.

Şəklin bir vərəqdə kompozisiya yerləşdirilməsi başa çatdıqdan sonra əsas nisbətlər təyin olunur. Mütənasiblikdə səhv etməmək üçün əvvəlcə böyük, sonra isə kiçik olanların nisbətini təyin etməlisiniz.

2). İkinci mərhələ həndəsi cisimlərin qurulmasıdır. Cisimlərin məkan düzülməsini, rəssamın göz səviyyəsinə nisbətən həndəsi cisimlərin dayandığı üfüqi müstəvidə necə yerləşdiyini aydın təsəvvür etmək lazımdır. Nə qədər aşağı olarsa, bir o qədər geniş görünür. Buna uyğun olaraq, həndəsi cisimlərin bütün üfüqi üzləri və inqilab cisimlərinin dairələri rəssam üçün az-çox geniş görünür.

Kompozisiya prizmalardan, piramidalardan və inqilab cisimlərindən - silindr, konus, topdan ibarətdir. Prizmalar üçün onların rəsmə nisbətən necə yerləşdiyini öyrənmək lazımdır - ön və ya bucaq altında? Cəbhədə yerləşən cəsədin 1 itmə nöqtəsi var - obyektin mərkəzində. Ancaq daha tez-tez həndəsi cisimlər rəsmə nisbətən təsadüfi bir açı ilə yerləşdirilir. Üfüq xəttinə bucaq altında çəkilən üfüqi xətlər yan nöqtələrdə birləşirtoplanış üfüq xəttində yerləşir.İnqilab gövdələrində üfüqi və şaquli eksenel xətlər çəkilir və onların üzərində təsvir edilən dairənin radiusuna bərabər məsafələr çəkilir.

Həndəsi cisimlər yalnız masanın üfüqi müstəvisində dayana və ya uzana bilməz, həm də ona nisbətən təsadüfi bir açıda ola bilər. Bu zaman həndəsi cismin meyl istiqaməti və ona perpendikulyar olan həndəsi cismin əsasının müstəvisi tapılır. Əgər həndəsi cisim 1 kənarı (prizma və ya piramida) olan üfüqi müstəvidə dayanırsa, onda bütün üfüqi xətlər üfüq xəttində uzanan itmə nöqtəsində birləşir. Bu həndəsi cismin üfüq xəttində olmayan daha 2 yoxa çıxma nöqtəsi olacaq: biri cismin meyl istiqaməti xəttində, digəri isə ona perpendikulyar olan xətt üzərində, əsasının müstəvisinə aiddir. verilmişdir həndəsi bədən.

3). Üçüncü mərhələ formanın tonla modelləşdirilməsidir. Bu işin ən uzun mərhələsidir. Burada kəsmə modelləşdirmə qaydalarına dair biliklər tətbiq edilir. Perspektiv qaydalarına uyğun olaraq həndəsi cisimləri qurmaqla şagird bununla işıq və kölgələrin sərhədlərini hazırlamışdır.İşıq mənbəyinə baxan cisimlərin təyyarələri işıq adlanan ən yüngül olacaq; əks təyyarələr - kölgə; yarımtonlar işıq mənbəyinə bucaq altında olan və buna görə də onu tam əks etdirməyən təyyarələr adlanır; refleks - kölgə tərəflərinə düşən əks olunan işıq; və nəhayət, konturu perspektiv qaydalarına uyğun qurulan düşən kölgə.

Ağ prizmaların, piramidaların və ya onların dayandıqları, birbaşa parlaq işıqla işıqlandırılan bir kağız vərəqinin səthlərində qala bilər. Qalan səthlər işıq bölgüsü xətləri üzrə (işıqlanmış və kölgə üzlərinin qovuşduğu həndəsi cisimlərin kənarları) tədricən artırılaraq, yüngül, şəffaf lyuk ilə lyuk edilməlidir. İşığın intensivliyini azaltmaq üçün bütün işıq çalarları şərti olaraq ən açıq olanlardan başlayaraq aşağıdakı ardıcıllıqla düzülə bilər: parıltı, işıq, yarımton, refleks, öz kölgəsi, aşağı kölgə.

Topda işıq və kölgənin tədricən keçidləri var və ən dərin kölgə refleksi daşıyan kölgə tərəfinin kənarında olmayacaq, əksinə işıqlandırılan hissə istiqamətində uzaqlaşacaq. Görünən parlaqlığa baxmayaraq, refleks həmişə kölgəyə tabe olmalı və işığın bir hissəsi olan yarım tondan daha zəif olmalıdır, yəni kölgədən daha açıq və yarım tondan daha tünd olmalıdır. Məsələn, topdakı refleks işıqda yarımtondan daha qaranlıq olmalıdır. İşıq mənbəyinə yaxın olanda işıq və kölgənin təzadları güclənir, uzaqlaşdıqca zəifləyir.

Ağ topda yalnız bir vurğu buraxır. Qalan səthlər yüngül və şəffaf kölgələrlə örtülür, topun formasına və onun yatdığı üfüqi səthə uyğun olaraq vuruşlar tətbiq olunur. Ton tədricən artır.

İşıq mənbəyindən uzaqlaşdıqca cisimlərin işıqlı səthləri parlaqlığını itirir. İşıq mənbəyinə yaxın olanda işıq və kölgənin təzadları güclənir, uzaqlaşdıqca zəifləyir.

4). Bütün detallar çəkildikdə və şəkil tonda modelləşdirildikdə, ümumiləşdirmə prosesi başlayır: biz şəklin ümumi vəziyyətini yoxlayırıq, şəkli tonda dəqiqləşdiririk.

İlk qavrayışın aydınlığına, bütövlüyünə və təravətinə qayıtmağa çalışaraq, işıq və kölgələri, parıltı, əks və yarımtonları ümumi tona tabe etmək lazımdır.

Ədəbiyyat

Əsas:

    Rostovtsev N. N. "Akademik rəsm" M. 1984

    “Təsviri incəsənət məktəbi” c.2, M. “İncəsənət” 1968

    Trouble G.V. "Vizual savadlılığın əsasları" M. "Maarifçilik" 1988

    “İncəsənət məktəbi” 1-2-3, “Təsviri incəsənət” 1986

    “Rəsm sənətinin əsasları”, “Bədii terminlərin yığcam lüğəti” – M. “Maarifçilik”, “Sərlövhə”, 1996

Əlavə:

    Vinoqradova G. “Təbiətdən dərslər çəkmək” - M., “Maarifçilik”, 1980

    "Gənc Rəssam" Rəsm Kitabxanası, yeni başlayanlar üçün məsləhətlər. 1-2-ci buraxılış - "Gənc qvardiya" 1993

    Kirtser Yu. M. “Rəsm və rəsm. Dərslik "- M., 2000

    Kilpe T. L. "Rəsm və Rəsm" - M., "Oreol" nəşriyyatı 1997

    Avsisyan O. A. "Təbiət və təsvir ilə rəsm" - M., 19885

    Odnoralov N. V. "Təsviri sənətdə materiallar və alətlər, avadanlıqlar" - M., "Maarifçilik" 1988

Proqramlar

Mövzu 1. Həndəsi cisimlərin tikinti çərçivələri

Mövzu 2. Gips həndəsi cisimlərin çəkilməsi: kub, top

Mövzu 3. Gips həndəsi cisimlərdən natürmort çəkilməsi

    İzahedici qeyd ______________________________________ 2

    Giriş ________________________________________________ 3

    Mövzu 1. Həndəsi cisimlərin çərçivələrinin qurulması _____________ 12

    Mövzu 2. Gipsli həndəsi cisimlərin çəkilməsi: kub, top (qara və ağ modelləşdirmə) _________________________________________________ 14

    Mövzu 3. Gipsdən həndəsi cisimlərdən natürmortun çəkilməsi (ağ-qara modelləşdirmə) _________________________________________________ 17

    Müraciətlər __________________________________________ 21

© 2022 skudelnica.ru -- Sevgi, xəyanət, psixologiya, boşanma, hisslər, mübahisələr