Musiqi lüğəti əlifba sırası ilə. Məktəb musiqi lüğəti

ev / Mübahisə

.
İtalyan dilində dil göstərilmir.
AUTENTİK - 1) major-minor sistemində autentik kadans: dominant və tonik akkordların ardıcıllığı; 2) orta əsr modal sistemində - diapazonu əsas tondan bir oktava yuxarı qurulan şkala.
Adagio (adagio) - 1) tempin təyini: yavaş-yavaş (andantedən yavaş, lakin larqodan daha mobil); 2) verilmiş tempdə parçanın bir hissəsi və ya ayrıca parça.
Adagissimo (adagissimo) - tempin təyin edilməsi: çox yavaş.
Ad libitum (ad libitum) - "istədiyi kimi": ifaçıya tempi və ya ifadəni sərbəst şəkildə dəyişməyə, habelə keçidin (və ya musiqi mətninin digər parçasını) keçməyə və ya ifa etməyə imkan verən göstərici; qısaldılmış elan. lib.
Agitato (azhitato) - ifadəliliyin təyinatı: "həyəcanlı".
Kapella instrumental müşayiət olmadan ifa edilməsi nəzərdə tutulan xor musiqisinə aid termindir.
AKKOLADA bir neçə çubuqları birləşdirən qıvrımlı braketdir.
ACCORD - bir-birinə bağlı olan bir neçə tonun birgə səsləndirilməsi.
AKKOR ARALIĞI – akkordların müəyyən prinsiplərə uyğun hərəkəti.
Aleatorika əsərin quruluşuna təsadüfi elementlərin daxil edilməsinə əsaslanan müasir kompozisiya üsuludur.
Alla breve (alla breve) - vaxt imzası üçün qeyd (): xalın dörddəbir deyil, yarım notlarda olduğu ikitərəfli sayğacların sürətli performansı.
Allarqando (allarqando) - "genişləyən". Həm tempə (bir qədər yavaşlama), həm də ifadəliliyə (hər bir səsi vurğulayan) aid olan təyinat.
Allegretto (allegretto) - 1) tempin təyini: alleqrodan daha yavaş və andantedən daha çox; 2) kifayət qədər mobil kiçik bir parça və ya dövrün bir hissəsi.
Allegro (allegro) - "əyləncəli, şən"; 1) tempin təyini: tezliklə; 2) alleqro tempində parça, siklin bir hissəsi, klassik sonata-simfonik siklin ilk hərəkəti (sonata alleqro).
Halleluja (İbranicə - "Allahı tərifləmək") - müqəddəs musiqi və məzmurlarda tez-tez rast gəlinən ifadə; bəzən - liturgik dövrdə musiqinin müstəqil bir hissəsi;
ALBERT BASS - melodiyanın müşayiəti, "sınmış", "parçalanmış" akkordlardan ibarət, yəni. səslərin eyni vaxtda deyil, növbə ilə alındığı akkordlar. Texnika 18-ci əsrin sonlarında klavier musiqisi üçün xarakterikdir.
ALT - 1) dördhissəli xor və ya instrumental partiturada yuxarı səsdən ikinci. Viola əvvəlcə kişi falsettosunda ifa olunurdu - buna görə də ad, hərfi mənada "yüksək" deməkdir; 2) tez-tez "kontralto" adlanan aşağı qadın səsi; 3) hündürlüyünə görə altonun partituradakı vəziyyətinə uyğun gələn alət - məsələn, simli alət alto, alto saksafon, alto fleyta və s.
PUSU - nəfəs alətlərində ifa edərkən dodaqların vəziyyəti.
ENGLISH HORN adi qoboydan beşdə bir aşağı tüninqli alto qoboydur.
Andante (andante) - 1) tempin təyini: mülayim; 2) andante tempində olan parça və ya dövrün bir hissəsi.
Andantino (andantino) - 1) tempin təyini: andantedən daha mobil; 2) andante tempində kiçik bir parça və ya dövrün bir hissəsi.
Animato (animato) - ifadəliliyin təyinatı: "animasiya".
ANSAMBL – 1) səslərin və ya alətlərin birləşməsi (antonim – solo); 2) operada - iki və ya daha çox solist üçün və ya xorla solist(lər) üçün fraqment.
Gözləmə (ingiliscə) - 1) aid olduğu ritmik ritmdən bir qədər əvvəl ifa olunan səs; 2) akkordun özündən bir az əvvəl səs tonlarından birinin çalınması.
ANTİFON - iki ifaçı qrupunun alternativ iştirakını təmin edən forma. Termin qədim liturgik oxuma janrlarından birinin - iki xor tərəfindən növbə ilə oxunan antifonun adına qayıdır.
Appogiatura bəzək və ya hazırlıqsız tutmadır, adətən əsas akkorda münasibətdə uyğunsuzluq təşkil edir və onun tərkib tonlarından birinə çevrilir. Uzun appoqiatura güclü ritmə düşür və zəif vuruşda həll olunur. Qısa appogiatura (italyanca accaciatura, akkatura; rus dilində "lütf notu" termini istifadə olunur) qısa müddət ərzində güclü vuruşdan əvvəl ifa olunur (Bax dövrünün musiqisində - həm də qısa, lakin güclü döyüntü ilə).
ARRANGİMAN (aranjiman, emal) - musiqi əsərinin orijinaldan (yaxud müəllif tərəfindən təqdim ediləndən) fərqli ifaçı kompozisiyasına uyğunlaşdırılması.
ARIOZO - kiçik ariya; "arious" sifəti resitativdən daha melodik, lakin ariyadan daha az inkişaf edən vokal üslubuna aiddir.
Arco (arco) - sözün əsl mənasında "yay": simli ifaçılar üçün coll "arco" təlimatı pizzikato ilə deyil, kamanla oynamaqdır.
ARPEGGİO tonların eyni vaxtda deyil, ardıcıl olaraq ifa edildiyi akkorddur.
ARTİKULYASİYA nitq ünsiyyətində tələffüzə bənzər alətlərdə ifa edərkən və ya oxuyarkən səsin təqdim edilməsi üsuludur.
Assai (assai) - "çox"; məsələn, adagio assai çox yavaşdır.
Attacca (hücum) - 1) hər hansı hissənin sonunda növbəti hissəyə fasiləsiz başlamaq üçün göstəriş verən göstərici; 2) solistin tonu götürdüyü aydınlıq və ya ansambl, orkestrin, xorun üzvlərinin eyni vaxtda təqdimatının dəqiqliyi, aydınlığı.
Temp - dəyişdirildikdən sonra orijinal tempə qayıdır.
ATONALİYƏ - termin xüsusi tonal mərkəzi və əlaqəli ahəng münasibətləri olmayan musiqiyə tətbiq edilir.
Affettuoso (affettuoso) - ifadəliliyin təyinatı: "hisslə".
AEROFON, nəfəs aləti - borudakı hava sütununun salınması nəticəsində səsin yarandığı alət.
BARITON – 1) tenor və bas arasında orta registrli kişi səsi; 2) saksafonlar qrupundan bariton diapazonlu alət.
BASS 1) instrumental və ya vokal partiturasının aşağı səsi; 2) aşağı registrli kişi səsi; 3) aşağı diapazonlu musiqi aləti (məsələn, bas viola).
Basso continuo (həmçinin ümumi bas, rəqəmsal bas) - "fasiləsiz, ümumi bas": Barokko musiqisi ənənəsi, ona görə ansamblda aşağı səs müvafiq diapazonda melodik alətlə ifa olunurdu (viola da gamba, violonçel, fagot) , digər alət (klaviatura və ya lavta) isə bu xətti akkordlarla birlikdə təkrarladı, notlarda improvizasiya elementini nəzərdə tutan şərti rəqəmsal qeydlə qeyd edildi.
Basso ostinato (basso ostinato) - sözün əsl mənasında "daimi bas": yuxarı səslərin sərbəst dəyişməsi ilə bütün kompozisiya və ya onun hər hansı bölməsi boyunca təkrarlanan basda qısa musiqi ifadəsi; erkən musiqidə bu texnika xüsusilə çakon və passacaglia üçün xarakterikdir.
BƏKƏR - verilmiş tonun qalxmadığını və ya enmədiyini bildirən işarə; tez-tez müəyyən bir ölçüdə əvvəllər edilmiş artım və ya azalmanın ləğvinin göstəricisi kimi istifadə olunur; bekar yalnız təsadüfi bir işarədir və heç vaxt açara qoyulmur.
Bel canto (bel canto) - italyan operası ilə bağlı ifa tərzi; səs istehsalının gözəlliyi və texniki mükəmməllik onda dramatik ifadəlilikdən üstündür.
BEMOLE (və ikiqat düz) səsin yarım ton və ya iki yarımtonla azaldığını göstərən əlamətlərdir, yəni. bütün ton üçün.
Yük (ingiliscə) - mənasız hecalarla oxunan nəqarət və ya ayrıca xor əsəri.
Beat (ingiliscə) - ritmik pulsasiya, ritmik vurğu.
Mavi not (ingilis dili) - cazda cüzi azalma ilə major üzrə üçüncü və ya yeddinci pillənin ifası (termin blüz janrı ilə bağlıdır).
Bop caz üslublarından biridir: kiçik ansambl ilə əlaqəli, 1940-cı illərin sonlarında məşhur idi.
BREVIS - not müddəti, əsasən erkən musiqidə: iki tam nota bərabərdir.
Batareya simfoniya və ya brassorda zərb alətləri qrupudur.
Variasiya əvvəllər qeyd olunan materialın dəyişdirilmiş təkrarından ibarət kompozisiya texnikasıdır.
GİRİŞ TONU - major, harmonik və melodik (yuxarıya doğru hərəkətlə) minor şkalasında yeddinci pillə: burada bir yarımton yüksək olan tonikaya cazibə edən yarımton əmələ gəlir (məsələn, do majorda səs. B daha yüksək C-yə meyl edir).
VIBRATO - əlavə rəngarəng effekt yaratmaq üçün davamlı tonun yüksəkliyində və ya həcmində cüzi salınım dəyişikliyi.
Vivace (vivache) - tempin və ifadəliliyin təyinatı: sürətli, canlı.
Virtuoz görkəmli qabiliyyətlərə və parlaq texnikaya malik ifaçıdır.
VOKALISE - 1) sait səslər üzərində oxumaq (məşq); 2) səs (sözsüz) və müşayiət üçün parça.
VOKAL DÖVRİ - poetik dövrəyə oxşar anlayış: ümumi ideya və musiqi mövzusu ilə birləşdirilən romanslar və ya mahnılar qrupu. Pitch, saniyədə vibrasiyaların sayı ilə müəyyən edilən yüksəkliyin nisbi hündürlüyüdür.
QAMMA, ZVUKORYAD - bu və ya digər modal sistemə aid olan və müəyyən ardıcıllıqla düzülmüş səslər toplusu (adətən tədricən yuxarı və ya aşağı hərəkətlə - miqyas şəklində). Gündəlik istifadədə "miqyas" və "miqyas" terminləri bir-birini əvəz edir, lakin miqyasın miqyas şəklində yazılması lazım deyil.
HARMONİK RİTM - akkordların bir-birini dəyişmə sürəti.
HARMONIYA - 1) eyni vaxtda səslənmə - bir neçə tonun (akkord) ahəngdarlığı; 2) akkord ardıcıllığı daxilində əlaqə; 3) akkordların korrelyasiya qanunları haqqında elm; 4) musiqi əsərinin “üfüqi” (melodik) aspekti ilə qarşılıqlı əlaqədə olan “şaquli” (harmonik) cəhəti.
Gebrauchsmusik (alman) - 1) həvəskar musiqi yaradıcılığının ifaçılıq və zövq ehtiyaclarına qəsdən diqqət yetirən 20-ci əsrin musiqisində (əsasən almanca) istiqamət; 2) tətbiqi, funksional musiqi (məsələn, rəqs musiqisi, teatr musiqisi, kino musiqisi və s.).
Gesammtkunstwerk (alman) - "total sənət əsəri": R.Vaqner tərəfindən təklif edilən və onun musiqili dramında səhnə hərəkəti, musiqi və dekorasiyanın vəhdətini nəzərdə tutan termin.
Hexachord - altı tonlu diatonik şkala; Guido d nəzəriyyəsində istifadə edilən "Arezzo.
HETEROFONİYA eyni melodiyanın iki və ya daha çox səs tərəfindən cüzi uyğunsuzluqlarla ifa olunduğu polifoniya növüdür. Bu qədim polifoniya növü bir sıra Asiya və Afrika mədəniyyətləri, habelə rus folklorunun bəzi janrları və digər Avropa xalqlarının folkloru üçün xarakterikdir.
Glissando (glissando) - alətlər ifa edərkən, barmağınızı simlərin boynu boyunca sim boyunca yüngülcə sürüşdürməkdən, bir və ya bir neçə barmağı klaviaturada sürüşdürməkdən (ən çox ağ düymələrdə) və s. GÖKƏT orta əsr musiqisində ayrı-ayrı səslərin və ya melodik xəttin seqmentlərinin müxtəlif səslərdə paylanmasından ibarət polifonik texnika növüdür.
HEAD REGISTER - insan səsinin ən yüksək registridir, istifadə edildikdə kəllə sümüyü rezonator kimi xidmət edir.
SƏS – 1) insanın səs tellərinin yaratdığı səslər; 2) melodik xətt və ya verilmiş kompozisiyanın faktura hissəsi, instrumental və ya vokal.
OMOFONİYA melodik xətt və onun ahəngdar müşayiəti olan musiqi yazısı növüdür.
Qəbir (qəbir) - tempin və ifadəliliyin təyini: yavaş-yavaş, təntənəli şəkildə.
Qrand opera (fransızca) - "böyük opera": 19-cu əsr fransız operasının geniş miqyaslılığı, parlaq dramaturgiyası və əyləncəsi ilə seçilən janrı.
QRIQORİAN OXUMA - Qərb Xristian Kilsəsinin liturgik monodik (monofonik) oxuması; kilsə oxumağı əmr edən Papa I Qriqorinin (təxminən 540-604) şərəfinə adlandırılmışdır.
Boyun - skripka və buna bənzər alətlər üçün - oyun zamanı üzərində simlər uzanan və ifaçının barmaqlarının yerləşdiyi taxta (və ya plastik) boşqab.
SİNƏ SƏSİ - sinə boşluğunun yaranan səs üçün rezonator rolunu oynadığı zaman səsin aşağı registrinin istifadəsi.
QRUPPETTO vokal və ya instrumental musiqidə mühitdən ibarət olan, əsas tonun aşağıdan və yuxarıdan oxunmasından ibarət melizm (bəzək) növüdür: məsələn, əsas tonla do qruppetto re - do - si kimi görünəcək. - et. (bəli capo) kimi göstərilir - "əvvəldən"; əsərin bir fraqmentinin və ya bütöv hissəsinin əvvəldən təkrarlanması göstərişi; qısaldılmış D.C.
Dal seqno (dal seño) - "işarədən başlayaraq"; markadan bir fraqmentin təkrarlanması barədə göstəriş; qısaldılmış D.S.
DOUBLE TRILL - iki yüksəklik səviyyəsində eyni vaxtda tril.
DOUBLE METER, ölçüdə iki əsas gərginliyə malik olan sayğacdır - daha güclü və daha zəif. Məsələn, 6/8 ölçüsündə iki gərginlik var: birinci səkkizinci güclü, dördüncüsü zəifdir.
QOŞ DİL bəzi nəfəs alətlərində (məsələn, zurnada, fransız buynuzunda, fleytada) səs istehsalı texnikasıdır ki, burada ifaçının dilinin sürətli hərəkəti (səslərin sürətli tələffüzünə bənzər) ilə ikiqat səslər yaranır. tk").
QOŞ QEYD - simli kamanlı alətlərdə (məsələn, skripkada) iki və ya daha çox səsin eyni vaxtda birləşməsi.
JAZZ 20-ci əsrin ABŞ-da yaranmış musiqi üslublarından biridir; caz improvizasiya prinsipinin böyük rolu və ritmin mürəkkəbliyi ilə xarakterizə olunur.
Giocoso (jokozo) - əyləncəli, oynaq.
RANGE - 1) orta əsrlər musiqi nəzəriyyəsində - oktava; 2) orqan fleyta borularından birinin adı; 3) səsin, alətin səsinin həcmi və s.
Diatonik oktava daxilində dəyişən tonları olmayan yarımton şkalasıdır.
Divisi (bölmələr) - partiyanın bir neçə müstəqil səsə bölünməsi barədə xəbərdarlıq edən ansambl üzvləri üçün təlimat.
DIEZ (və ikiqat kəskin () yarım tonun və ya iki yarımtonun, yəni bütöv bir tonun tonunun artmasına işarə edən əlamətlərdir.
Diminuendo dekreşendoya bənzər dinamik göstəricidir.
Dinamik Simvollar - Dinamik performans səviyyəsini və onun dəyişikliklərini göstərən sözlər (məsələn, forte), abbreviaturalar (f və ya p kimi) və şərti işarələr (məsələn, çəngəllər).
DISCANT - 1) 12-15-ci əsrlərə aid bir növ polifoniya; 2) xorda və ya alətlər qrupunda ən yüksək səs (Rusiyada - oğlanlar xoru üçün xor partiturasında, bəzən kişi xoru ilə birlikdə, əsasən müqəddəs musiqidə).
DISSONANCE - iki və ya daha çox tonun uyğunsuz, xoşagəlməz səslənməsi. Dissonans tez-tez konsonansa çevrilir. Dissonalar, konsonans kimi, tarixən dəyişən bir anlayışdır.
ƏLAVƏ QAYDALAR - heyətin əhatə etdiyi diapazondan yuxarı və ya aşağıda olan səsləri göstərmək üçün heyətin üstündə və ya altında yerləşdirilən qısa hökmdarlar.
Doloroso (doloroso) - ifadəliliyin göstəricisi: "qəmli".
Dolce (dolce) - ifadəliliyin göstəricisi: "yumşaq", "məhəbbətlə".
Dominant əsas və ya kiçik miqyasda beşinci pillədir (məsələn, G-də C major).
Decrescendo - dinamik göstərici: həcmin tədricən zəifləməsi. Bir çəngəl ilə də göstərilir.
GECİKME - digər səslər yeni akkorda keçərkən uzanan bir və ya bir neçə akkord səsi; həbslər adətən yeni akkordla ziddiyyət təşkil edir və sonra ona həll olunur.
ZATAKT - cümlənin əvvəlində olan, kompozisiyanın birinci sətir sətirindən əvvəl qeydə alınan bir və ya bir neçə səs. Başlanğıc həmişə zəif vuruşda olur və ilk tam ölçünün güclü vuruşundan əvvəl olur.
SƏS - vokal musiqisində musiqinin mətnlə birbaşa assosiativ əlaqəsi; məsələn, "və göyə qalxdı" sözləri üçün yuxarı miqyaslı hərəkət.
Idee fixe (Fransızca) - sözün əsl mənasında "vəsvəsə": ilk növbədə G. Berliozun simfonik musiqisi ilə əlaqəli və qeyri-musiqi anlayışları ilə əlaqəli kəsişən mövzunun əsərdə mövcudluğunu bildirən termin (məsələn, musiqinin mövzusu). Fantastik Simfoniyada sevimli, Haroldun İtaliyadakı Haroldda mövzusu).
İDİOFON - səs mənbəyinin titrəyici cisim olduğu alət (məsələn, qonq, üçbucaq).
İMITASİYA - musiqi ideyasının dəqiq və ya bir qədər dəyişdirilmiş, polifonik fakturanın müxtəlif səslərində təkrarı.
İMPRESSİONİZM - 19-cu əsrin sonlarında yaranan təsviri sənətdə və musiqidə bədii hərəkat; onun üçün tipik müraciət intellektə yox, ilk növbədə hisslərə, rəngarəngliyə, keçici təəssüratların təcəssümünə, mənəviləşmiş mənzərəyə can atmaqdır. Musiqidə impressionizmin ən görkəmli nümayəndəsi K.Debüssi, eləcə də onun üslubundan təsirlənmiş müəlliflərdir.
İMPROVİZASİYA musiqini kortəbii şəkildə yaratmaq və ya şərh etmək sənətidir (əvvəlcədən yazılmış mətni dəqiq izləməkdən fərqli olaraq).
İNVERSİYA, müraciət - 1) melodik mənada motivin və ya mövzunun əks hərəkətlə təqdim edilməsi: məsələn, do - re - mi - mi - re - do əvəzinə; 2) harmonik mənada bu və ya digər akkordun konstruksiyası birinci (aşağı) dərəcədən deyil, digərindəndir: məsələn, C - E - G triadasının birinci inversiyası altıncı akkord E - G. - C.
Alət alətləri, orkestrləşdirmə - musiqi fakturasının səslərinin ansambl üzvləri arasında paylanması sənəti, bax ORKESTRASİYA.
INTERVAL - iki ton arasında musiqi və riyazi (akustik) məsafə. Tonlar növbə ilə alındıqda intervallar melodik, tonlar eyni vaxtda səsləndikdə isə harmonik ola bilər.
İNTONASİYA - 1) səslərin solist və ya ansambl (vokal və ya instrumental) tərəfindən səsləndirildiyi nisbi akustik dəqiqlik dərəcəsi; 2) orta əsrlərin məzmurçuluq formullarının ilkin melodik motivi (melodik resitativlə məzmurların ifası).
KABALETTA - 1) kiçik virtuoz opera ariyası; 2) opera ariyasının son sürətli bölməsi.
KAVATINA qısa lirik mahnı tipli ariyadır.
CADANCE musiqi ifadəsini tamamlayan harmonik ardıcıllıqdır. Kadansın əsas növləri autentik (dominant - tonik), plagal (subdominant - tonik).
CADENCE - solist və orkestr üçün instrumental konsertdə - adətən hissənin sonuna yaxın yerləşdirilən virtuoz solo bölmə; kadenzalar bəzən bəstəkarlar tərəfindən tərtib edilirdi, lakin çox vaxt ifaçının ixtiyarına buraxılırdı.
Kamera musiqisi, əsasən kiçik zallarda ifa olunmaq üçün nəzərdə tutulmuş instrumental və ya vokal ansambl musiqisidir. Geniş yayılmış kamera instrumental janrı simli kvartetdir. Cantabile (cantabile) melodik, ardıcıl ifa tərzidir.
KANTİLENA lirik, melodik xarakterli vokal və ya instrumental melodiyadır.
Cantus firmus (lat.) (Cantus firmus) - hərfi mənada "güclü melodiya": polifonik kompozisiyanın əsasını təşkil edən aparıcı melodiya, tez-tez alındı.
Cantus planus (lat.) (Cantus planus) - Qriqorian nəğməsi üçün xarakterik olan ritmik hətta monofonik oxuma.
KASTRAT - kişi səsi, soprano və ya alto, İtalyan operasında, əsasən Barokko dövründə istifadə olunur.
Kvazi (kvazi) - kimi, kimi; quasi marcia - yürüş kimi.
KVARTET - simli kvartet: iki skripkadan, altdan və violonçeldən ibarət ansamblı; fortepiano kvarteti: skripka, viola, violonçel və fortepiano ansamblı.
QUARTOL - ritmik vuruşun dörd bərabər hissəyə bölünməsi.
Kvintet - simli kvintet: adətən iki skripka, iki viola və violonçeldən ibarət ansambl. Boccherini və Schubert-in bəzi əsərləri iki skripka, viola və iki violonçel üçün yazılmışdır; fortepiano kvinteti: simli kvartet (iki skripka, viola, violonçel) və pianodan ibarət ansambl; Trout Schubert kvinteti skripka, viola, violonçel, kontrabas və fortepianodan ibarət olduğu üçün qayda üçün nadir istisnadır.
QUINTOL - ritmik ritmi beş bərabər hissəyə bölmək.
Quodlibet çox vaxt xalq və ya məşhur mahnılardan götürülmüş bir neçə tanınmış melodiyanı birləşdirən komik musiqi parçasıdır.
KLAVESİN 16-18-ci əsrlərə aid simli klaviatura alətidir, burada düymələr basıldıqda simləri kiçik plektralar qarmaqlayır.
KLAVICORD intibah və barokko dövrlərinin kiçik klaviatura alətidir, burada düymələr basıldıqda kiçik metal sancaqlar simlərə dəyir və yumşaq, incə səs verir.
CLAVIR simli klaviatura alətlərinin (klavikord, klavesin, piano və s.) ümumi adıdır.
Klanqfarbenmelodie (alman) dodekafoniya sahəsinə, xüsusən də A.Şenberq və onun ardıcıllarının yaradıcılığına aid anlayışdır: partiturada hər bir not və ya hər bir qısa motiv fərqli alət üçün nəzərdə tutulub.
KLASTER - bir neçə bitişik səsdən ibarət olan dissonant samit.
AÇAR - 1) müəyyən bir kompozisiyanın əsas miqyası, onun əsas prinsipinə görə adlanır - tonik və açarda işarələrlə işarələnir; 2) heyətin əvvəlində sonrakı musiqi notunun hündürlüyünü müəyyən edən işarə (məsələn, bas, skripka, alto və s.); 3) bəzi klaviaturalarda və nəfəs alətlərində aləti sazlamaq üçün cihaz.
ƏSAS İŞARƏLƏR - musiqinin yazıldığı hər bir ştatın əvvəlində qoyulmuş və açarı göstərən düzlər və kəsiklər: məsələn, açardakı bir iti Major və E minorun düymələrinə aiddir, bir düz düymələri göstərir F major və D minor
KODA musiqi kompozisiyasının son hissəsidir, bəzən son kadansı inkişaf etdirir. Koda essenin tamlığına kömək edir; bəzi hallarda özünün əsas kulminasiya nöqtəsinə çatır.
Koloratura virtuoz oxuma tərzidir, adətən sürətli tərəzilər, arpeciolar, ornamentlər daxildir; adətən, koloratura yüksək, yüngül soprano ilə əlaqələndirilir, xüsusən operada.
Con brio (con brio) - ifadəliliyin təyinatı: "canlı".
Con moto (con moto) - tempin və ifadəliliyin təyini: "hərəkətlə".
Con fuoco (con fuoco) - ifadəliliyin təyin edilməsi: "odla".
KONSONANS - iki və ya daha çox tonun samit, samit səslənməsi; müxtəlif dövrlərdə və üslubda olan musiqidə konsonans anlayışları fərqlidir.
CONTRALTO - qadın səsinin ən aşağı registridir.
KONTRAPUNKT səslərin (iki və ya daha çox) nisbi müstəqilliklə hərəkət etdiyi musiqi yazısı növüdür.
CONTRAPHAGO adi fagotdan oktava aşağı çalan böyük fagotdur.
Kontrtenor çox yüksək kişi səsidir (tenordan yuxarı).
Concertino - barok instrumental konsertdə (concerto grosso), solistlər qrupu, adətən iki skripka və basso continuo.
KONSERTMEYTER – 1) orkestrdə ilk skripka: bu ifaçı partituranın solo fraqmentlərini ifa edir və lazım gəldikdə dirijoru əvəz edir; 2) orkestrin alətlər qrupuna rəhbərlik edən musiqiçi; 3) vokalçılar, instrumentalçılar, balet rəqqasları ilə bir parça (partiya) məşq edən və onlarla konsertlərdə çıxış edən pianoçu.
Concertato (concertato) - barokko musiqisinə xas olan və orkestr, xor və s. qruplar arasında "müsabiqəni" nəzərdə tutan üslub.
Kornetto (kornetto), sink - kornetin sələfi olan mərhum İntibah və Barokko dövrünün taxta və ya mis aləti; daralmış lüləsi, kubokşəkilli ağızlığı, xromatik şkalası var.
Crescendo (crescendo) - dinamikanın təyin edilməsi: həcmin tədricən artması. Bir çəngəl ilə də göstərilir.
LADY - 1) böyük və ya kiçik tərəzi; 2) orta əsrlərdə qədim yunan üslublarından qaynaqlanan və orta əsr kilsə nəğməsinin əsasını təşkil edən diatonik (“ağ düymələrdə”) rejimlər sistemi (rejimlər, tərəzilər) və onun əsasında inkişaf etmiş janrlar; bu baxımdan orta əsr rejimləri çox vaxt kilsə rejimləri adlanır. Hər bir orta əsr rejimi oktava diapazonuna malikdir və iki formada təqdim edilə bilər - orijinal və plagal. Dörd əsas orijinal rejim re-dən Dorian, mi-dən Frigian, fa-dan Lidiya və soldan Mixolydiandır. Paralel plugal rejimlər eyni əsasa malikdir, lakin diapazon adətən dörddə bir azdır. İntibahda təsvir olunan rejimlərə A-dan Aeol rejimi və C-dən müvafiq plagal formaları olan İon rejimi əlavə edilmişdir. Baxın LADY; 4) lavta, gitara və digər oxşar alətlərin boyunlarında yerləşən və ifaçı üçün müəyyən səslərin yerini qeyd edən damar, sümük və ya taxta lövhələr.
Largetto (largetto) - 1) tempin təyini: yavaş-yavaş, lakin larqodan bir qədər mobil; 2) müəyyən bir tempdə dövrün bir parçası və ya hissəsi.
Larqo (larqo) - hərfi mənada "geniş": 1) tempin təyini; ümumi qəbul edilmiş mənada - mümkün olan ən yavaş temp; 2) müəyyən bir tempdə dövrün bir parçası və ya hissəsi.
Legato (legato) - ifadəliliyin təyinatı: ardıcıl, səslər arasında boşluqlar olmadan.
Leggiero (ledgero) - ifadəliliyin təyinatı: asan, zərif.
Leytmotiv - Rixard Vaqnerin operalarında (və müxtəlif janrlı əsərlərdə leytmotiv texnikasından istifadə edən digər müəlliflər arasında) - xarakter, mövzu, hərəkət vaxtı və yeri ilə əlaqəli melodik, ritmik, harmonik motivdir. müəyyən emosiyalar və mücərrəd fikirlərlə. LITMOTIVE-ə baxın.
Lento (lento) - tempin təyin edilməsi: yavaş.
Libretto opera və oratoriya mətnidir, çox vaxt poetik formadadır.
Liqa notların altında və ya yuxarıda onları bir cümləyə birləşdirən əyri xəttdir; liqa eyni səs tonunun iki notunu birləşdirirsə, ikinci not çalınmır və onun müddəti birinci notun müddətinə əlavə olunur.
Lied (almanca "mahnı") 19-cu əsr alman bəstəkarlarının romantik sözlərinə istinad edən termindir.
Lirik opera (opera lyrique) 19-cu əsr fransız operasına aid termindir. və sanki "böyük opera" (böyük opera) və "komik opera" (opera komique) arasında olan bir növ janrı ifadə edir.
L "istesso tempi (listesso tempo) -" eyni tempdə ": təyinat gələcəkdə müxtəlif not uzunluqlarından istifadə olunsa belə, tempin saxlanıldığını göstərir.
Latta simli cırılmış alətdir. LUTE-ə baxın.
Ma non troppo (man non troppo) - çox deyil; allegro ma non troppo - çox sürətli deyil.
MADRİQAL - 1) 14-cü əsr italyan musiqisində dünyəvi vokal iki və ya üç hissəli janr; 2) 16-cı və 17-ci əsrin əvvəllərində İtaliya və İngiltərədə dünyəvi polifonik xor əsəri.
MAJOR və MINOR - terminlərdən istifadə olunur: 1) müəyyən intervalların keyfiyyətini ifadə etmək üçün (saniyələr, üçüncülər, altıncılar, septim) - məsələn, üçdə ikisi ola bilər: əsas, və ya əsas (C - E) və kiçik, və ya kiçik (C - E - düz), yəni. əsas interval müvafiq minordan bir yarım ton daha genişdir; 2) iki əsas növ triada və onların üzərində qurulmuş akkordları təyin etmək: birinci intervalı böyük üçdə biri olan triada - major (C - E - G), əsasda kiçik üçdə biri olan triada - Kiçik (C) - E düz - G); 3) 1700-cü ildən sonra Avropa musiqisində ən çox yayılmış iki vəzni - major (I və III pillələr arasında böyük üçdə biri ilə) və minor (I və III pillələr arasında kiçik üçdə biri ilə) təyin etmək. Notadan əsas şkala aşağıdakı formaya malikdir: C - D - E - F - G - A - B - C. Minor şkalasının üç forması var: II və III pillələr arasında və V və VI pillələr arasında yarımton nisbətlərinin formalaşdığı təbii minor, həmçinin VI və VII pillələrin dəyişdiyi (dəyişən) harmonik və melodik minorlar.
MUSİQİ ÖLÇƏYƏ baxın.
MANUAL - klaviatura; rus dilində adətən orqan və klavesin klaviaturalarına aiddir.
Marcato (marcato) - ifadəliliyin təyinatı: aydın, vurğu ilə.
MEDIAN - Şkalanın III dərəcəsi: məsələn, Do major E.
MELİZMLER (bəzəklər) - 1) mətnin bir hecası üçün ifa olunan melodik parçalar və ya bütöv melodiyalar. Melismatik üslub müxtəlif ənənələrin (Bizans, Qriqorian, Köhnə Rus və s.) köhnə kilsə oxuması üçün xarakterikdir; 2) xüsusi şərti işarələrlə və ya kiçik notlarla göstərilən vokal və instrumental musiqidə kiçik melodik dekorasiyalar.
KİÇİK QEYD - Qalanlardan daha incə qeyd olunan qeyd (və ya qeydlər qrupu). Belə bir yazının iki mənası ola bilər: 1) 19-cu əsrdən əvvəl və bəzən hətta sonralar yaradılan musiqidə "kiçik not" öz ritmik müddəti olmayan, lakin onu sonrakılardan götürərək "çıxaran" bir dekorasiya idi. müddəti; rus dilində bu halda borc götürülmüş "lütfnamə" termini istifadə olunur; 2) 19-cu əsr musiqisində, xüsusən də List, Şopen və Anton Rubinşteynin əsərlərində “kiçik notlar” silsiləsi tez-tez kadenzalarda və üslub baxımından onlara oxşar ifadələrdə istifadə olunur və bütövlükdə keçid müəyyən məna kəsb edir. göstərilən uzunluq (məsələn, bir ölçü və ya iki ölçü və s.) və "kiçik notlar"ın hər birinin müddəti ifaçı tərəfindən müəyyən edilir (adətən belə keçidlər rubato ilə, yəni "sərbəst" ifa olunur).
MELODIYA bir səslə ifadə olunan, müəyyən hündürlük və ritmik kontura malik olan musiqi düşüncəsidir.
Meno (meno) - "az"; meno mosso - tempin təyin edilməsi: daha sakit, o qədər də sürətli deyil.
METER poeziyada ayaq kimi alternativ zərb və vurğusuz (güclü və zəif) döyüntülərdən ibarət ritmik formadır. Əsas növlər ikitərəfli sayğac (hər ölçüdə bir zərb və bir vurğusuz vuruşla) və üç vuruşlu sayğacdır (hər ölçüdə bir zərb və iki vurğusuz vuruşla).
Sayğac və ölçü təyini - sayğac adətən musiqi notasının əvvəlində qoyulan iki rəqəmlə təyin olunur: yuxarı nömrə bir ölçüdə döyünmələrin sayını, aşağısı - hesabın ritmik vahidini göstərir. Məsələn, 2/4 zaman imzası, tədbirin hər rübdə iki vuruş olduğunu göstərir.
METRONOM - 19-cu əsrdə ixtira edilmiş parçanın tempini təyin etmək üçün mexaniki cihaz.
Mezza səsi (mezza səsi) - alt tonda.
Mezzo forte (mezzo forte) - çox yüksək deyil.
MEZZO SOPRANO - orta yüksəklikdə, soprano və kontralto arasında olan qadın səsi.
MİKROTON - interval yarımtondan azdır (təmizlənmiş miqyasda).
MINIMALİZM 20-ci əsrin ikinci yarısının musiqi üslubudur, çox lakonik musiqi materialının uzun müddət təkrarlanmasına, ehtimal ki, kiçik dəyişikliklərə əsaslanır.
MODALİYYƏ - tonal major-minor prinsipindən fərqli olaraq miqyas prinsipinə əsaslanan səsin təşkili üsulu. Termin müxtəlif ənənələrə malik qədim kilsə monodik musiqisinə, eləcə də şərq və folklor mədəniyyətlərinə şamil edilir (bu halda “modallıq” termini “modallıq” termininə uyğun gələ bilər).
Moderato (moderato) - tempin təyini: orta, andante və allegro arasında.
MODULATION - major-minor sistemində əsas dəyişiklik.
Molto (molto) - çox; tempin göstəricisi: molto adagio - tempin göstəricisi: çox yavaş.
MONODİYA - 1) müşayiətsiz solo və ya monofonik xor oxuması; 2) 17-ci əsrin əvvəllərində italyan musiqisinin üslubu, bunun üçün melodiyanın sadə akkord müşayiəti üzərində üstünlük təşkil etməsi səciyyəvidir.
MORDENT - () və ya () kimi işarələnən və bir pillə yuxarı və ya aşağı sürətli hərəkətdən və dərhal geri dönmədən ibarət dekorasiya (melizm); ikiqat mordent yuxarı və aşağı da mümkündür.
MOTİV qısa melodik-ritmik fiqurdur, əsərin musiqi formasının ən kiçik müstəqil vahididir.
Musica ficta (uydurma musiqisi), musica falsa (falsa musiqisi) orta əsrlərin sonlarında və erkən intibahda geniş yayılmış bir təcrübədir, bundan sonra yazıya alınmış musiqi mətnində olmayan xromatik dəyişikliklər musiqiyə daxil edilmişdir. tritonun dissonant intervalı və ya VII dərəcəsini artırın (açılış tonu).
MUSİQİ ÖLÇƏYƏ baxın.
Musique beton (Fransızca) 20-ci əsrin musiqisində Fransada yaranan cərəyanlardan biridir: burada həm musiqi, həm də təbii səslər əsas material kimi istifadə olunur, lentə yazılır və sonra müxtəlif növ akustik və digər çevrilmələrə məruz qalır.
TUNING — müxtəlif alətlərin (məsələn, simli və ya pianonun) hündürlüyünün korreksiyası prosesidir ki, bu zaman səs verilmiş temperament sisteminə xas yüksəklik xarakteristikasını alır və bu alətin səsi digər alətlərin şkalasına uyğundur.
QEYRİ SƏS - verilmiş akkorda daxil olmayan, lakin onunla səslənən səs.
NEVMATİK ÜSTÜ - orta əsrlər sənətində mətnin hər hecası üçün bir neçə ton olan səs yazısı üsulu - hər bir hecanın bir tona uyğun gəldiyi heca üslubundan və hər bir hecanın uyğun gəldiyi melismatik üslubdan fərqli olaraq. daha uzun nəğmə.
NEVMA - heroqliflərə bənzər qədim qeydlərin əlamətləri; neuma bir ton və ya kifayət qədər uzun melodik quruluşu ifadə edə bilər. Qədim rus nevmalarına qarmaqlar deyilir.
Neoklassizm 20-ci əsrin musiqisində cərəyanlardan biridir ki, onun üçün müasir ruhda yenidən təfsir edilmiş janrların, formaların, melodik modellərin və s.-in istifadəsi səciyyəvidir. barokko və klassisizm dövrü.
Non troppo (non troppo) - çox deyil; allegro ma non troppo - temp təyini: çox sürətli deyil.
QEYD - musiqi səsinin qrafik təyinatı, eləcə də səsin özü.
NOTNY STAN - musiqi notasında beş üfüqi xəttdən ibarət dəst.
OVERTONLAR - titrəyən obyektin, vibratorun (məsələn, sim və ya hava sütunu) yaratdığı səs spektrinə daxil olan və əsas tonun üstündə yerləşən ifrat tonlar. Overtonlar vibratorun hissələrinin (onun yarıları, üçdə biri, dörddə biri və s.) titrəməsi nəticəsində əmələ gəlir, onların hər birinin öz səsi var. Beləliklə, vibratorun buraxdığı səs mürəkkəbdir və yüksəklikdən və bir sıra tonlardan ibarətdir.
Obliqato - 1) 17-18-ci əsrlər musiqisində. termin əsərdə buraxıla bilməyən və mütləq yerinə yetirilməli olan alətlərin hissələrinə aiddir; 2) səs və ya solo alət və klavier üçün musiqi əsərində tam yazılı müşayiət.
OCTAVA - tezlik nisbəti 1: 2 olan iki səs arasındakı interval.
OCTET səkkiz ifaçıdan ibarət ansambldır, həmçinin bu ansambl üçün kamera-instrumental əsərdir.
Opus (opus) (latınca opus, "əsər"; qısaldılmış - op.): Təyinat barokko dövründən bəstəkarlar tərəfindən istifadə olunur və adətən bu əsərin siyahısında (ən çox xronoloji) verilmiş əsərin sıra nömrəsinə istinad edir. verilmiş müəllifin əsərləri.
ORQAN NÖQTƏSİ, PEDAL - basda (və ya bir neçə səsdə) davam edən səs, onun fonunda başqa səslər sərbəst hərəkət edir; bu üsul orqan musiqisində tez-tez istifadə olunur; klassik üslubda orqan nöqtələri adətən son kadansdan əvvəl görünür.
ORGANUM kilsə monodiyasından götürülmüş melodiyalardan istifadə edən erkən Qərb polifoniyasının bir formasıdır (IX əsrdən).
Fundamental ton müəyyən səslər qrupunda (intervallar, akkordlar, ladlar və s.) əsas (ən çox aşağı) səsdir.
Ostinato (ostinato) - melodik və ya ritmik fiqurun təkrar təkrarlanması, harmonik dövriyyə, ayrıca səs (xüsusilə tez-tez bas səslərində).
PANDİATONİKA diatonik samitlərin çox vaxt ənənəvi harmoniya qaydalarından kənarda sərbəst istifadə olunduğu harmonik yazı üslubudur.
Paralel hərəkət - iki və ya daha çox səsin yuxarı və ya aşağı paralel hərəkəti, bu səslər arasında eyni interval məsafəsi saxlanılır (məsələn, paralel üçdə və ya paralel kvartlarda hərəkət).
PARALLEL AKKORDLAR - Ənənəvi harmoniya ilə müəyyən edilmiş icazələr olmadan eyni və ya oxşar quruluşa malik akkordların yuxarı və ya aşağı hərəkəti.
PARALLEL MAJOR və MINOR - eyni əsas işarələrə malik olan və bir-birindən kiçik üçdə bir məsafədə yerləşən əsas və minor (məsələn, Do major və A minor).
Patter mahnısı (ingiliscə) - sözlərin sadə melodiya üzərində düzüldüyü, eyni səslərin çoxsaylı təkrarlarından ibarət yumoristik mahnı; sözlər tez və aydın tələffüz edilməlidir.
PAUSE - termin həm pauzanın özünü - səsin kəsilməsini, həm də onu təyin edən əlamətləri ifadə etmək üçün istifadə olunur.
Pesante (pezante) - ifadəliliyin təyin edilməsi: sərt.
Pentatonik şkala - beş pilləli tərəzi; əsas növü yarımton olmayan pentatonik şkaladır ("qara düymələrdə"); oxşar rejimlərə tez-tez Uzaq Şərq musiqisində rast gəlinir, onlar bir sıra Avropa folklor ənənələri, xüsusən də rus üçün xarakterikdir.
KROSS RİTM - müxtəlif metrlərin (ritmik naxışların) müxtəlif səslərində eyni vaxtda istifadə, məsələn, iki və üçtərəfli.
TRANSMİSİYA - hər hansı bir tonun və onun dəyişdirilmiş formasının partiturasında yaxın yaxınlıq (və ya eyni vaxtda səslənmə) - məsələn, B və B-düz. Bəzi üslublarda yenidən yazmaq qəti qadağandır.
Perpetuum mobile (lat. "Əbədi hərəkət"): başdan sona davamlı sürətli ritmik hərəkətə əsaslanan parça.
Pianissimo (pianissimo) - çox sakit; qısaldılmış: səh.
Piano (piano) - sakit; qısaldılmış: səh.
Piu (piu) - daha çox; piu allegro - temp təyinatı: daha sürətli.
Pizzikato (pizzicato) - qoparmaqla: simləri barmaqlarla qoparmaqla çalmaq üsulu.
SWEAT - 1) musiqidə major-minor sisteminə əsaslanan kadans, subdominant akkordun tonikdə həll olunduğu kadans (IV dərəcədən I dərəcəyə və ya F - la - C triadasından C triadasına keçmək - E - G Major) ; 2) orta əsr kilsə oxumasında - müvafiq orijinal miqyasdan dörddə bir aşağı olan və onunla ümumi əsas tona malik olan miqyas.
POLİMODALLIQ - kompozisiyada bir neçə (məsələn, böyük və kiçik) şkalaların (ladələrin) eyni vaxtda istifadəsi.
POLİritmiya - fərqli səslərdə aydın təzadlı ritmik naxışların eyni vaxtda istifadəsi.
SİYASƏTLİLİK - iki və ya daha çox tonallığın eyni vaxtda səslənməsi.
POLİFONİYA - iki və ya daha çox səsin hər birinin müstəqil hərəkətini nəzərdə tutan məktubun anbarı. POLİFONİYA baxın.
Yarım ton yarım ton və ya oktavanın 1/12 hissəsidir.
Portamento (portamento) - bir səsdən digərinə sürüşən keçid, oxumaqda və simli çalmaqda istifadə olunur.
Portato (portato) - səs istehsal üsulu, legato və staccato arasında.
Postlude - Qərb xristian kilsəsində ibadət başa çatdıqdan sonra ifa olunan instrumental əsər (adətən orqanda), həmçinin "son sözü" xatırladan müstəqil instrumental və ya orkestr əsəri.
PRIMADONNA opera teatrının aparıcı qadın ifaçısıdır.
PROQRAM MUSİQİSİ - qeyri-musiqi sferasından (ədəbiyyat, rəssamlıq, təbiət hadisələri və s.) götürülmüş ideyaların təcəssümü ilə əlaqəli instrumental və orkestr musiqisi. Adı proqramdan gəlir - bəstəkarların tez-tez bu tip əsərləri müşayiət etdiyi mətn.
KEÇƏN SƏS - akkordun strukturuna daxil olmayan, lakin iki samit akordu xətti şəkildə birləşdirən səs (adətən ölçünün zəif döyüntüsündə görünür).
Prestissimo (prestissimo) - tempin təyin edilməsi: son dərəcə sürətli; prestodan daha sürətli.
Presto - tempin təyin edilməsi: çox sürətli.
Zəbur tonları nisbətən sadə melodik düsturlardır - məzmurların və digər liturgik mətnlərin orta əsrlər Qərbi Xristian kilsəsində oxunduğu modellər.
NÖQTƏLƏRLİ RİTM - növbəti zəif vuruşun yarıya enməsi səbəbindən döyünmənin müddəti yarıya qədər artması ilə formalaşan ritmik naxış. Qeydin sağında nöqtə ilə göstərilir.
İNKİŞAF - mövzuların fraqmentlərini təcrid etməklə, mövzuların tonallıqlarını dəyişdirməklə, genişləndirməklə, müxtəlif növ birləşmələr bir-biri ilə və s. ilə musiqi ideyasının inkişafı. İnkişafa sonata formasının ikinci, inkişaf edən bölməsi də deyilir (sonata allegro).
QƏRAR - dissonansdan konsonansa hərəkət.
RACOKHOD - geri, başdan-başa mövzunun hərəkəti.
Rallentando (rallentando) - tempin təyin edilməsi: tədricən yavaşlama.
RASPEV, ROSPEV - monodik vokal musiqi sistemi, əsasən müxtəlif məzhəblərin kilsə oxuması.
QEYDİYYAT - 1) müəyyən tembr yaradan orqan boruları qrupu; 2) fərqli koloristik və tembr keyfiyyətlərinə malik olan səs və ya alət diapazonunun müəyyən hissəsi (məsələn, “baş registr” – falsetto).
REPRİZA - ekspozisiya mövzularının təkrarlandığı sonata şəklində kompozisiyanın yekun bölməsi; Musiqi materialının müxtəlif formalarda - məsələn, üç hissədən ibarət final bölməsində təkrarlanması da repriz adlanır.
CAVAB - solistin oxuması ilə xor nəqarətinin növbələşdiyi Qərb kilsəsinin nəğməsi; "cavab verən" anlayışı müxtəlif üslublu musiqidə oxşar texnikaya istinad edə bilər.
REFREN - 1) rondo tipli formada - ziddiyyətli bölmələrdən sonra yaranan dəyişməz musiqi materialı; 2) xor - misra şəklində (məsələn, mahnıda) misranın ikinci, dəyişməz yarısı.
Ripieno (ripieno) - barokko dövrünün instrumental musiqisində, bütün orkestrin ifasının təyin edilməsi; tutti ilə eynidir.
Ritardando (ritardando) - tempin təyin edilməsi: tədricən yavaşlama.
Ritenuto (ritenuto) - tempin təyini: tempin tədricən azalması, lakin ritardandodan daha qısa intervalda.
RİTM - musiqinin müvəqqəti təşkili; xüsusi olaraq - səslərin müddətlərinin ardıcıllığı.
RITURNEL - hərfi mənada "qayıtmaq". Erkən operada bu termin bir melodiyanın təkrar qayıdışına (məsələn, nəqarət kimi) istinad edirdi; barokko konsertində ritornelle bütün orkestr tərəfindən ifa olunan birinci mövzunun versiyalarının dövri olaraq qaytarılması idi (solo alətlərlə ifa olunan ara hissələrdən fərqli olaraq).
ROKOKO - 18-ci əsrin birinci yarısının incəsənət üslubu, o cümlədən musiqi; Rokoko bəzək motivlərinin, şıltaq cizgilərin bolluğu ilə xarakterizə olunur.
Rubato (rubato) - daha yüksək ifadəliliyə nail olmaq üçün parçanın tempo-ritmik tərəfinin çevik şərhi, vahid tempdən kənara çıxması.
SERİYA, SERIYA - dodekafoniyada əsas struktur (12 tonlu kompozisiya texnikası); saf formada sıra bəstəkarın müəyyən etdiyi ardıcıllıqla görünən 12 təkrar olunmayan səsdən ibarətdir; praktikada sıra müxtəlif sayda təkrar olunmayan səslərdən ibarət ola bilər.
SWING 1930-cu illərin sonu və 1940-cı illərin əvvəllərində məşhur olan böyük qrup rəqs caz musiqisi üslubudur.
LINK musiqi formasının bir bölməsindən digərinə keçid funksiyasını yerinə yetirən, tez-tez modulyasiya edən ikinci dərəcəli məzmunun bir parçasıdır.
ARTIQLIQ – motivin və ya ifadənin başqa hündürlükdə təkrarı.
SEXTET - altı ifaçıdan ibarət ansamblı və ya bu kompozisiya üçün bir parça.
SEXTOLES - ritmik döyüntünün altı bərabər hissəyə bölünməsi.
SEPTET yeddi ifaçıdan ibarət ansambldır (hər birinin öz hissəsi var) və ya bu kompozisiya üçün bir parça.
SERIALİZM, SERİALLIQ - təkrar olunmayan səslər toplusunun əsas götürüldüyü (klassik variant 12 səsdir, lakin daha az ola bilər) və bütün kompozisiyanın bu toplunun davamlı təkrarından ibarət olduğu bir kompozisiya texnikası - silsilə. və ya bir neçə seriya; ritm, dinamika, tembr və s. eyni prinsip üzrə təşkil edilir. Serialın ən sadə, orijinal versiyası dodekafoniyadır, burada yalnız səs-küy amili nəzərə alınır.
SILLABIC - hər hecada bir səsin (hecadaxili nəğmələr olmadan) olduğu vokal yazı üslubu.
GÜÇLÜ DÖNÜŞ - Ölçüdəki əsas metrik gərginlik, adətən ilk vuruşda.
SYNCOPA - vurğunun vurğulanmış döyüntüdən vurğulanmamış döyüntülərə keçirilməsi.
SINTEZIZER elektron musiqi alətidir.
Scherzo sürətli bir dövrə parçası və ya bir hissəsidir.
Anbar, yazı - musiqi parçasında səslərin qarşılıqlı təsir növü. Əsas növlər bunlardır: monodiya (monofoniya); polifoniya və ya əks nöqtə (bir neçə sərbəst qarşılıqlı xətt); homofoniya (müşayiətlə melodiya).
Scordatura - Simli alətin normal sazlanmasına müvəqqəti dəyişiklik.
Scherzando (scherzando) - oynaq.
Təsadüfi İşarələr - tonun artması və ya azalması üçün istifadə olunan işarələr. Kəskin işarə () bir yarım ton qaldırır; düz işarə () - yarım ton azalma. İkiqat kəskin () səsi iki yarım ton qaldırır, ikiqat düz () iki yarım ton azaldır. Bekar () işarəsi əvvəlki təsadüfi işarəni ləğv edir. Təsadüfi işarə onun məruz qaldığı nota və verilən ölçü hüdudları daxilində onun bütün təkrarları üçün etibarlıdır.
Solo (solo) - bir ifaçı və ya ansamblın, orkestrin solisti və s. üçün kompozisiya və ya onun fraqmenti.
SOLMİZA - notların heca adlanması sistemidir: do, re, mi, fa, sol, la, si.
SOLFEKCİO - 1) sait və ya hecalarla oxunan səs məşqləri; 2) musiqi-nəzəri kursun fənlərindən biri.
SOPRANO - 1) xor partiturasında yuxarı hissə; 2) ən yüksək qeydə alınan qadın səsi (və ya oğlan səsi); 3) bəzi alətlərin bir növü - məsələn, soprano saksafon.
Mürəkkəb ikitərəfli sayğac üçdə (6/4 və ya 6/8) metrik fraksiyaların qruplaşdırılmasının təbiəti olan bir metrdir (ölçüsü).
KOMPOZİT ÜÇ ŞÜŞƏ METRE - hər biri üç metrik fraksiyadan ibarət üç qrup (9/6 və ya 9/8) ilə xarakterizə olunan metr (ölçüsü).
Sostenuto (sosteno) - ifadəliliyin təyin edilməsi: təmkinli; bəzən notasiya tempə də istinad edə bilər.
Sotto voce (sotto voche) - ifadəliliyin təyin edilməsi: "alt tonda", səssiz.
SOUL zənci folkloruna və müqəddəs oxumağa əsaslanan Amerika populyar musiqi üslublarından biridir.
SPINET - 17-18-ci əsrlərdə. bir növ kiçik ölçülü klavesin, həmçinin kiçik ölçülü piano.
Spiritoso (spiritoso) - həvəslə.
Staccato (staccato) - kəskin: hər bir səsin, sanki, bir-birindən fasilə ilə ayrıldığı səs istehsal üsulu; səsin əks yolu legatodur (legato), ardıcıl olaraq. Staccato notun üstündəki nöqtə ilə göstərilir.
Stile rappresentativo (prepresentativ üslub) 17-ci əsrin əvvəllərinə aid opera üslubu olub, onun əsas prinsipi musiqi prinsipinin dramatik ideyaların ifadəsinə tabe olması və ya mətnin məzmununu əks etdirməsidir.
STRETTA - 1) fuqada, xüsusən onun yekun bölməsində - təqlid edən səsin mövzunun sonundan əvvəl başlanğıc səslə daxil olduğu sadə və ya kanonik təqlid şəklində polifonik mövzunun təqdimatı; 2) italyan operalarının finallarında hərəkət tempinin və musiqi tempinin sürətləndirilməsi.
SUBDOMINANT - sözün əsl mənasında "dominantdan aşağı": major və ya minor üzrə IV dərəcə (məsələn, C majorda F).
SUBMEDIAN - sözün əsl mənasında "medyandan aşağı": əsas və ya minor üzrə VI dərəcə (məsələn, A-da C major).
Sul ponticello (sul ponticello) - sözün əsl mənasında "stenddə": daha güclü, parlaq səs çıxarmaq üçün simli ifaçıya tribunanın yanında çalmağı tapşırmaq.
Sul tasto (sul tasto) - sözün əsl mənasında "fretbordda": daha yumşaq, örtülmüş səs çıxarmaq üçün simli ifaçıya fretboardda çalmağı tapşırmaq.
SURDINA bəzi alətlərin səsini boğmağa, yumşaltmağa imkan verən cihazdır.
Sforzando (sforzando) - səs və ya akkorda qəfil vurğu; qısaldılmış sf.
Segue (segue) - əvvəlki kimi davam etmək: birincisi, attacca göstəricisini əvəz edən (yəni, növbəti hissəni fasiləsiz yerinə yetirməyi tapşırır), ikincisi, icranı əvvəlki qaydada davam etdirməyi əmr edən bir göstərici (bu halda , təyini semper daha çox istifadə olunur).
Semibreve bütöv bir notdur.
Semplice - ifadəlilik təyinatı: sadə.
Semper (Sempre) - daim, həmişə; semper pianissimo - hər zaman çox sakit.
Senza (senza) - olmadan; senza sordino - səssizi çıxarın.
TABULATURA - Orqan, klavesin, leyta və gitara kimi alətlər üçün ümumi Renessans və Barokko not sistemləri; tablaturalarda beş sətirli nota deyil, müxtəlif işarələrdən - rəqəmlərdən, hərflərdən və s.
TACT müxtəlif güclü stresslərin növbələşməsindən əmələ gələn və onların ən güclüsü ilə başlayan musiqi sayğacının vahididir. Ölçülər bir-birindən şaquli xəttlə ştatda ayrılır.
TEAT MUSİQİSİ - dramatik tamaşanın təqdimatı zamanı tamaşa üçün musiqi; 19-cu əsrdə. adətən uvertüra və fasilələr tərtib edilirdi.
MÖVZU - əsərin əsas melodik ideyası; termini tez-tez fuqa və digər polifonik əsərlərin əsas mövzusunu, həmçinin sonata şəklində əsas hissəni ifadə etmək üçün istifadə olunur.
TEMBR müəyyən bir səsin və ya alətin xüsusi rəngləmə xüsusiyyətidir.
TEMP musiqidə hərəkət sürətidir.
MÜRACİƏT - bəzi intervalların öz saf akustik qiymətlərindən fərqləndiyi musiqi sistemində interval nisbətlərinin bərabərləşdirilməsi. İndiki vaxtda ən çox yayılmış olan, oktavanın 12 bərabər yarımtona bölündüyü bərabər temperamentdir. 20-ci əsrin ikinci yarısı üçün xarakterikdir. erkən musiqinin dirçəlişi istiqamətində hərəkat Renessans, Barokko, Klassizm və s.-ə aid olan müxtəlif temperament üsullarının canlanmasına səbəb oldu.
TENOR - 1) dörd hissəli məktubda aşağıdan ikinci oyun; 2) yüksək kişi səsi; 3) müvafiq registrin alətlərinin bir növü - məsələn, tenor saksafon; 4) orta əsrlər polifoniyasında tenor, kompozisiyanın əsas (tez-tez götürülmüş) mövzusunun (cantus firmus) böyük uzunluqda izah edildiyi səs idi.
YAXIN MÖVQE - Akkordun onun tərkib tonlarının bir-birinə mümkün qədər yaxın olduğu yer.
TESSITURE - səsin və ya alətin əsas diapazonu (ən ekstremal registrlər olmadan).
TETRAHORD rüb diapazonunda dörd pilləli şkaladır.
TON - 1) müəyyən yüksəklikdə və uzunluqda olan tək səs; 2) iki yarımtondan ibarət interval (məsələn, böyük bir saniyə əvvəl - re).
AÇAR - 1) lad hündürlük mövqeyi - məsələn, Do major; 2) əsas konsonans ətrafında mərkəzləşdirilmiş yüksək hündürlükdə birləşmələr sistemi - tonik. "Tonallıq" termini klassik major və minordan başqa ladlarla əlaqəli "modallıq" termininin əksi kimi istifadə olunur.
Tonik tək səs (məsələn, C majorda) və ya akkord (məsələn, C majorda C - E - G-də triada) şəklində ifadə edilən əsas rejim və ya düymədir.
TRANSKripsiya, emal, TƏRCÜMƏ - əsərin orijinaldan fərqli bir alətə və ya ifaçıların fərqli tərkibinə uyğunlaşdırılması, məsələn, instrumental ansambl üçün xor əsərinin transkripsiyası. Transkripsiya həm də əsərin orijinalda olduğu kimi eyni alət üçün işlənməsi adlandırıla bilər - məsələn, onu daha virtuoz etmək üçün.
KÖÇÜLMƏ, KÖÇÜLMƏ - bütöv bir parçanın və ya onun bir parçasının başqa açara köçürülməsi.
SƏS - üçdə düzülmüş üç səsdən ibarət akkord, məsələn, C - E - G.
TRILL - iki bitişik səsin çox sürətli dəyişməsi; qısaldılmış: tr.
TREMOLO bir tonun bəzən iki addım diapazonunda, bəzən də eyni yüksəklik səviyyəsində sürətli çoxlu təkrarıdır.
THREE-BIT METER, SIZE - hər ölçüdə (3/4, 3/2) bir güclü vuruş və iki zəif olan səciyyəvi olan vaxt işarəsi.
TRİO - simli trio: skripka, viola və violonçel ansamblı; piano triosu: fortepiano ansamblı, skripka və violonçel.
TRIOL - ritmik ritmin üç bərabər hissəyə bölünməsi.
TRITON - üç tam tondan ibarət olan və IV və VII dərəcələr arasında diatonik şkalada formalaşan interval; orta əsrlərdə triton qadağan olunmuş interval hesab olunurdu.
ÜÇLƏR DİL - qoşa qamışa bənzəyən, lakin sürətli üçlü keçidlərdə "t-k-t" səslərinin tələffüzünə bənzəyən bəzi nəfəsli alətlərdə (truba, zurna, fleyta) səs istehsalı texnikası.
TRUBADUR - Fransanın cənubunda, 12-13-cü əsrlərdə. saray şairi-musiqiçisi.
TRUVER - 12-13-cü əsrlərdə Şimali Fransada. saray şairi-musiqiçisi.
Tutti (tutti) - hamısı birlikdə; barokko ansambl musiqisində bu termin bütün ifaçılara, o cümlədən solo partiyalara aiddir; sonrakı orkestr musiqisində bu termin bütün orkestrin ifa etdiyi bölmələrə aiddir.
Tempus perfectum, tempus imperfectum (lat.) - Orta əsrlərin sonları və İntibah dövründə üçbucaqlı və ikitərəfli ölçülərin təyinatları.
Tenuto (tenuto) - davamlı: təyinat notun tam müddətini saxlamağı nəzərdə tutur; bəzən müddətin bir qədər artıqlığı nəzərdə tutulur.
Teraslı dinamika barokko musiqisinə xas dinamik səviyyədə qəfil dəyişikliklərdir.
ARTIŞ - motiv və ya mövzunun daha uzun müddətlərdə təkrarlandığı zaman təqdimatı.
BƏZƏKLƏR – bir not və ya notlar qrupu kiçik çapda yazılan və onu “rəngləmək”, “bəzəmək” məqsədilə əsas melodiyaya əlavə edilir.
AZALMA - motiv və ya mövzunun təkrarlanması zamanı müddətlərin adətən yarıya qədər azaldılması.
UNISON - 1) nəzəri olaraq - sıfır interval, eyni səs tonunun iki tonu arasındakı məsafə; 2) praktiki olaraq - bütün ifaçılar tərəfindən bir səs və ya melodiyanın eyni yüksəklikdə ifası.
FALSE - Baş rezonatordan istifadə edən və əsas diapazondan yuxarıda yerləşən kişi səsinin ən yuxarı registridir.
FANFARA - 1) truba və ya eyni tipli başqa alətlərlə ifa olunan az və ya çox uzadılmış melodiya; fanfarda adətən triada hərəkətlərindən istifadə olunur; 2) mis nəfəs aləti.
FERMATA - səsin və ya akkordun sərbəst fasiləsi və ya gecikməsi; fermata və ya ilə göstərilir.
FİNAL - çoxhissəli instrumental siklin sonuncu hissəsi (klassik ənənədə - sürətli və canlı) və ya bütün operanın və ya onun fərdi aktının yekun ansambl bölməsi.
İncə (fin) - son (hesabda ənənəvi qeyd).
Forte (forte) - ifadəliliyin təyinatı: yüksək səslə; qısaldılmış f.
Piano ən çox yayılmış müasir klaviatura simli alətinin adıdır, onun növlərinə - fortepiano və royal.
Bax PIANO.
Fortissimo (fortissimo) - çox yüksək səslə; ff kimi qısaldılmışdır.
FORSCHLAG - əsas səsdən əvvəl çox qısa əlavə səsin ifasından ibarət dekorasiya.
FRASE - mənasına görə nitq cümləsi ilə (və ya mürəkkəb cümlədəki tabeli cümlə ilə) müqayisə oluna bilən melodiya parçası.
FRAZİQ - musiqi frazasının və musiqi nitqinin mənasını müəyyən edən bütün elementlərin tempin, dinamikanın, vurğuların yerləşdirilməsinin və s.-də çevik dəyişikliklərin köməyi ilə aydın, ifadəli ifası.
FUGUED - bəzi fugue texnikalarından istifadə edərək, əksər hallarda imitasiya, məsələn, fugue allegro.
CHEMIOLA ritmik bir texnikadır, burada üç vuruşlu vuruşda vurğuların dəyişdirilməsi ilə iki vuruşa dəyişdirilir. Bu texnika 15-ci əsrdə geniş yayılmışdı və sonralar, xüsusən də son kadansdan əvvəl son hissələrdə ritmik hərəkəti birləşdirmək üçün istifadə edilmişdir.
XOR – 1) adətən dörd hissəyə (soprano, alto, tenor, bas) bölünən xanəndələr ansamblı; 2) eyni tipli alətləri birləşdirən simfonik və ya lal orkestrində alətlər qrupu (məsələn, “simli xor”).
HORDOFON, simli alət - simin titrəməsindən səs yaranan alət.
XROMATİZM - dəyişdirilmiş (əsas miqyasda olmayan) səslərin istifadəsi.
XROMATİK QAMMA - yalnız yarımtonlardan ibarət şkala (oktavada 12).
CELOTONE GAMMA - bütün tonlardan ibarət şkala, yəni. altı bərabər hissəyə bölünmüş oktavadır.
CYCLE - hissələri dramatik və tematik olaraq birləşdirildiyi bir neçə hissədən ibarət musiqi əsəridir.
DİJİTAL BASS - Barokko dövründə qəbul edilmiş, bas səsinin notlarının üstündə və ya altında yerləşdirilmiş nömrələrdən istifadə edərək akkord müşayiətinin qısaldılmış qeydi. Harmonik tipli alətlərdə (klavesin, orqan, lavta) ifaçı rəqəmsal yazının köməyi ilə əsərin tam harmonik fakturasını təkrar edə bilirdi.
Chantey, shanty (ingiliscə) - Britaniya və Amerika dənizçilərinin işi asanlaşdırmaq üçün müəyyən ritmdə oxunan əmək mahnıları.
HİSSƏ - böyük musiqi formasının nisbətən müstəqil bölməsi, adətən başlanğıcı və sonu fərqlidir.
QUARTER TONE - yarım tona bərabər interval.
Forma-qeyd notasiyası dörd müxtəlif not formasından istifadə edən erkən Amerika nota növüdür: üçbucaq, dairə, oval və ulduz.
Sprechstimme (almanca) - "oxumaq", Sprechgesang - "deklamator oxuma" - A.Şenberq və onun ardıcılları tərəfindən işlənmiş vokal yazı texnikası və müğənninin dəqiq yüksəklikdəki səsləri təkrar etməməsindən ibarətdir, lakin sanki sürüşür, bir səsdən digərinə sürüşür; sakitlik qeydi zamanı "başlar" yerinə qeydlər qoyulur - "xaçlar" ().
EKPOZİSYON bütün kompozisiyanın tematik materialının təqdim edildiyi (nümayiş etdirildiyi) bütün formalar seriyasının, ilk növbədə fuqa və sonata formasının birinci bölməsidir.
Ekspressionizm - 20-ci əsrin ilk onilliklərinin təsviri sənət üslubu, adətən atonal və dodekafonik musiqi ilə əlaqələndirilir.
ELEKTRON MUSİQİ - səs materialı sintezatordan istifadə etməklə yaradılan musiqi.
Empfindsamer Stil (Alman) bu dövrə xas olan konvensiyalara məhəl qoyulmayan və məqsədi əsərin emosional məzmununu birbaşa və sərbəst şəkildə çatdırmaq olan barokko musiqisinin ifa tərzidir.


    • MUSİQİ LÜĞƏT

    VURĞU - ayrıca səsi və ya akkordu dinamik şəkildə gücləndirməklə vurğulamaq, vurğulamaq.

    MÜŞAYƏT - səslə və ya musiqi alətində ifa olunan melodiyanın müşayiəti.

    ALTO - skripkanın səsi bir qədər aşağı olan simli, yaylı alət. Alto - alçaq qadın səsi.

    ARİA - italyan dilindən hərfi tərcümədə - mahnı. Opera, operetta, oratoriya, kantatada rast gəlinir.

    ARP - simli dartılmış alət.

    BALALAYKA - Rus xalq simli çalğı aləti.

    NABAR Çox qədim zərb alətidir.

    BALET - musiqili tamaşadır. Orada bütün qəhrəmanlar orkestrin müşayiəti ilə rəqs edirlər. BALET Baletin əsas personajlarının öz hisslərini, təcrübələrini, duyğularını və hərəkətlərini üz ifadələri və rəqs hərəkətləri ilə ifadə etdikləri musiqili tamaşadır.

    BARKAROL - su üzərində mahnı. Venesiyada qayıqçının mahnısı.

    BELCANTO - bu vokal oxuma tərzi İtaliyada yaranıb. Tərcümə edilərsə, bu söz "gözəl oxumaq" deməkdir.

    AKKORDİON Bir növ akkordeondur. Alət öz adını əfsanəvi köhnə rus müğənni-nağılçısı Bayandan almışdır.

    BYLINA - rus mahnı folklorunun ən qədim janrlarından biri. Xalq xanəndələri-nağılçılar quslinin müşayiəti ilə dastanlar ifa ediblər.

    FRANSIZ HORNO - trubanın bir az altında səslənən mis alət. Alman dilindən tərcümədə - meşə buynuzu deməkdir.

    Vals - 19-cu əsrdə həm Avropada, həm də Rusiyada xüsusilə məşhur olan bal rəqsinin adı.

    DƏYƏNİŞLƏR - dəyişmə deməkdir. A A1 A2 A3 A4 variasiyasının musiqi forması var ...

    violonçel - simli, kamanlı alət, alçaq səsli.

    SƏS EDİN - sözsüz oxumaq üçün işləyir. Bu söz oxuyan sait səsi deməkdir.

    HARMONIYA - melodiya ilə birlikdə akkordun irəliləməsi.

    HİMN - dövlət rəmzi kimi qəbul edilmiş təntənəli mahnı.

    GİTARA - simli alət. Vətən İspaniya. Altı simli və yeddi simli var.

    QUSLI - köhnə rus xalq cırma musiqi aləti.

    RANGE Bir səsin və ya musiqi alətinin çıxara biləcəyi ən aşağı səsdən ən yüksək səsə qədər olan məsafədir.

    DİNAMİKA - səsin gücü.

    dirijor - orkestr və ya xor rəhbəri.

    JANR - sənətə bilavasitə aid olan söz onun çeşidini, cinsini, növünü bildirir.

    Mahnı - mahnının bir hissəsi. Solo sözlər adətən dəyişmir, eyni qalır

    oxudu - mahnıya başlayan şəxs.

    LEGATO

    JAZZ - 20-ci əsrdə Amerikada yaranan musiqi janrı. Onun ilk yaradıcıları qaradərililərdir. Cazın özəlliyi ondadır ki, ifaçılar tamaşanın özü zamanı musiqi bəstələyir, müxtəlif alətlərdə improvizasiya edirlər. Cazın sevimli melodiyaları var: SPIRICHUEL BLUES.

    RANGE - alətin və ya səsin ən aşağı səsindən ən yüksək səsə qədər olan məsafə.

    DİNAMİKA - musiqi ifadə vasitəsi. Səsin gücü.

    DUET - iki ifaçıdan ibarət ansamblı.

    İNTONASİYA - uzunluğu kiçik, lakin müstəqil məna daşıyan melodik dövriyyə.

    İCRAÇI Musiqi əsərini səs və ya alətlə ifa edən musiqiçidir.

    İMPROVİZASİYA - ifa zamanı musiqi bəstələmək.

    KANTATA Bir neçə hissədən ibarət iri vokal və instrumental əsərdir. Adətən konsert zalında xor, orkestr və solo müğənnilər tərəfindən ifa olunur.

    QUARTET - dörd ifaçıdan ibarət ansamblı.

    KVINTET - beş ifaçıdan ibarət ansamblı.

    KIFARA

    KLAVVİA - qara və ağ düymələr ailəsi.

    KONSERVATORİYA - musiqiçilərin, gələcək ifaçıların və bəstəkarların müəyyən biliklər alaraq öz bacarıqlarını təkmilləşdirdikləri ali musiqi məktəbi.

    PODRATÇI - simli, kamanlı alət bu qrupdan ən aşağı səslənəndir.

    KONSERT - orkestrin müşayiəti ilə solo alət üçün virtuoz əsər.

    TƏRKİBİ - bir növ bədii yaradıcılıq, musiqi bəstələnməsi.

    KONSERT - sözün mənası "rəqabət etmək" deməkdir. Konsert verərkən solist sanki orkestrlə yarışır.

    NAYNƏ - bu, ananın körpəsini yelləyərək oxuduğu, sakit təbiətli axan bir mahnıdır.

    Ölkə Rəqsi - İngilis dilindən tərcümə - ölkə rəqsi.

    AYƏ - mahnının sözlərin dəyişdiyi bölməsi.

    KSİLOFON - zərb aləti, yunan dilindən tərcümədə "səs verən ağac" deməkdir. İki taxta çubuqla oynanan taxta bloklardan ibarətdir.

    LAD - səslərin bir-biri ilə əlaqəsini, ardıcıllığını bildirir. Musiqi ladları: major, minor, alternativ.

    LEGATO - hamar oyunun toxunma xüsusiyyəti.

    ƏDƏBİYYATLAR - simfonik orkestrin alət üzvü, zərb aləti. Digər zərb alətlərindən fərqli olaraq yüksək səsə malikdir.

    LİRA - qədim alət, gitara sələfi.

    LUTE - köhnə alət.

    MAZURKA - padşahları və zadəganları fəth edən, həmçinin kənd şənliklərində səslənən köhnə Polşa rəqsi.

    MELODIYA - “musiqi ruhu”, bir səslə ifadə olunan musiqi fikri.

    DƏQİQƏ - köhnə fransız rəqsi.

    MINIATURA - kiçik tamaşa.

    MUSİQİ ŞƏKİL- insanın daxili dünyasının musiqi əsərində ümumiləşdirilmiş əksi, onun ətraf mühiti qavrayışı. Musiqi obrazı lirik, dramatik, faciəvi, epik, komediya, lirik-dramatik, qəhrəmanlıq və s.

    MUSİQİÇİ - hər cür musiqi fəaliyyəti ilə peşəkarcasına məşğul olan şəxs: musiqi bəstələmək, hər hansı alətdə ifa etmək, oxumaq, dirijorluq etmək və s.

    MUSİQİ - 19-cu əsrdə Amerikada meydana çıxan, musiqi, rəqs, oxuma, səhnə hərəkətini birləşdirən əyləncəli tamaşa.

    NOCTURNE - fransızca gecə deməkdir. Bu kədərli, xəyalpərəst personajın melodik, lirik parçasıdır.

    OH YEAH - yunan dilindən tərcümə - mahnı. Milli bayramlarda, təntənəli yürüşlərdə ifa olunur, qalib qəhrəmanlar vəsf edilir.

    OPERA - musiqili tamaşadır. Orada personajlar orkestrin müşayiəti ilə oxuyurlar.

    OPERETTA Bu, personajların təkcə oxumaq deyil, həm də rəqs etdiyi və danışdığı musiqili komediyadır. "Operetta" italyan sözüdür və hərfi mənada kiçik opera deməkdir.

    ORQAN Qədim musiqi aləti, dünyanın ən böyük alətidir.

    ORKESTR - instrumental əsərləri birlikdə ifa edən insanların kollektivi.

    RUS XALQ ÇALGATLARI ORKESTRİ- 19-cu əsrdə yaradılmışdır. Buraya balalaykalar və domralar, qusli, jaleyki və düyməli qarmonlar daxildir.

    XAL - orkestrin alətlərinin bütün səslərini birləşdirən xüsusi nota.

    YÜKLƏMƏ - fərdi səsə və ya alətə təyin edilmiş musiqi parçası.

    pastoral - latınca pastoralis - çoban.

    PRELUDE - kiçik instrumental parça

    MUSİQİ PROQRAMI- əsasən ədəbi süjet üzrə yazılmış müəyyən adda musiqi.

    MAHNI Vokal musiqisinin ən geniş yayılmış janrıdır.

    POLONAZ - Polşa köhnə rəqsi - yürüş. Açılan toplar.

    OYNAMAQ Tamamlanmış kiçik bir musiqi parçasıdır.

    QEYDİYYATDAN KEÇİN - diapazonun seqmenti. Aşağı, orta, yüksək registrlər var.

    TƏLƏB - adətən orkestrin, orqanın və solistlərin iştirakı ilə ifa olunan dəfn mərasimi çoxhissəli xor əsəri.

    RECITATİV - italyan dilindən - recitare - oxumaq, ucadan oxumaq. Nitqi intonasiya ilə təkrarlayan musiqi növü. Yarım ömrü, yarı sui-qəsd.

    RİTM - səslərin və vurğuların müddətlərinin nisbəti və növbələşməsi.

    ROKOKO Memarlıq və sənət və sənətkarlıqda bir üslubdur.

    ROMANTİKA - instrumental müşayiət ilə solo mahnı.

    SVIREL - Rus xalq çalğı aləti.

    SİMFONIYA - yunan dilindən tərcümədə ahəng deməkdir. Simfonik orkestr üçün əsər.

    Skripka Simli, yaylı musiqi alətidir. Onun incə, yüksək tonlu səsi var.

    SONATA - italyanca sonare - səslənmək sözündəndir. Musiqinin instrumental janrı, bütün personajları əhatə edən forma kimi müəyyən edilir. Onun öz süjeti, personajları - musiqi mövzuları var.

    STACCATO - kəskin oyun üçün xarakterik bir vuruş.

    TEAT - bu nağıllar dünyası, heyrətamiz sərgüzəştlər və çevrilmələr, yaxşı və pis sehrbazlar dünyasıdır.

    AŞPA - musiqi parçasının ifa sürəti.

    Açar - musiqi ifadə vasitəsi. Lövhə hündürlüyü.

    TRIO - üç ifaçıdan ibarət ansamblı.

    BORU - ən qədim mis alətlərdən biridir.

    TROMBON - latun alət truba və fransız buynuzundan hündürlüyündən aşağı səslənir.

    BORU - mis nəfəs aləti bu qrupdan ən aşağı səsli çalğı alətidir.

    UVERTURE - fransız dilindən tərcümə - açılış, başlanğıc. Uvertüra tamaşanı açır, burada bütövlükdə tamaşa haqqında təsəvvür əldə edirik.

    TEKTURA Musiqi materialını təqdim etmək üsuludur.

    FRAQMENT Musiqi əsərinin bir parçasıdır.

    FLUTA - taxta nəfəs aləti. Alət ağac nəfəsli alətlər qrupundan ən yüksək səsə malikdir.

    FORM - işin strukturu. Musiqi əsərinin ayrı-ayrı hissələrinin nisbəti. Bir hissəli, iki hissəli, üç hissəli, variasiya və s.

    CHELESTA - Fransada ixtira edilmiş zərb aləti. Xarici olaraq, celesta kiçik bir pianodur. Klaviatura pianodur, lakin selestada simlər əvəzinə metal yazılar səslənir. Celestanın səsi sakit, gözəl, incədir. Onun üzərində melodiya çala bilərsiniz.

    HATCH - musiqi səsini səslə və ya alətlə çıxarmaq üsulu.

    ETÜD - musiqiçi-ifaçının barmaqlarının texnikasının inkişafı üçün kiçik instrumental əsər.


    *************************************

    ***************************************************************************

    MUSİQİ TERMƏMLƏRİNİN QISA LÜĞƏTİ

    Müşaiyət(fransızca müşayiət - müşayiət) - əsas fon musiqisi melodiyalar işdə ikinci dərəcəli əhəmiyyət kəsb edən .

    Akkord(İtalyan akkordo, fransız akkordu - razılaşma) - bir qayda olaraq, eyni vaxtda qəbul edilən bir neçə (ən azı üç) musiqi tonunun səslənməsi, səslənməsi. A. samit və səssizliyə bölünür (bax. ahəngdarlıq və dissonans).

    Akt(latınca actus - hərəkət) teatr tamaşasının nisbətən tamamlanmış hissəsidir ( opera, balet və s.), digər oxşar hissədən fasilə ilə ayrılmış - fasilə... Bəzən A. bölünür rəsmlər.

    Ansambl(fr. ansambl – birlikdə) – 1. Nisbətən müstəqil musiqilinin adı epizodlar v opera iki və ya daha çox müğənninin eyni vaxtda oxumasını təmsil edən, vokal hissələri eyni olmayan; iştirakçıların sayına görə A. bölünür duetlər, trio və ya tersetlər, kvartetlər, kvintetlər, seksetlər s. 2. Oynamaq, bir neçə musiqiçinin, əksər hallarda instrumentalistlərin birgə ifası üçün nəzərdə tutulmuşdur. 3. Birgə ifa keyfiyyəti, ahəngdarlıq dərəcəsi, ümumi səsin birləşməsi.

    Fasilə(fr. entr'acte - hərflər, qarşılıqlı fəaliyyət) - 1. Arasını kəsmək hərəkət edir teatr tamaşası və ya filialları konsert... 2. Orkestr giriş birincisi istisna olmaqla, hərəkətlərdən birinə (bax. uvertüra)

    Arietta(bu. arietta) - kiçik ariya.

    Arioso(İtalyanca arioso - ariya kimi) - müxtəliflik ariyalar, əvvəlki və sonrakı musiqi ilə daha sıx əlaqəli olan daha sərbəst konstruksiya ilə xarakterizə olunur epizodlar.

    Aria(it. ariya - mahnı) - inkişaf etmişdir operada vokal epizodu, oratoriyalar və ya kantata müşayiəti ilə bir müğənninin ifasında orkestr geniş taxıl ilə melodiya və musiqinin tamlığı forma... Bəzən A. bir neçədən ibarətdir təzadlı(bax) bölmələr. A. növləri - arietta, arioso, cavatina, kabaletta, canzona, monoloq və s.

    Balet(fr. ondan balet. ballo - rəqs, rəqs) - böyük musiqili xoreoqrafik(sm.) janr, əsas bədii vasitəsi rəqs, eləcə də pantomima səhnədə mənzərəli dekorativ şəraitdə, orkestr musiqisinin müşayiəti ilə təqdim olunur. B. müstəqil rəqs səhnələri şəklində bəzən hissəsidir opera.

    ballada(fr. ballade, it. ballare - rəqs etmək) - əvvəlcə Provans (Fransa) rəqsinin adı. mahnılar; sonra - ədəbi və poetik janr, xalq əfsanələri ilə əlaqələndirilir və ya keçmişdə baş verən hadisələrdən bəhs edir. XIX əsrin əvvəllərindən. - təyinat vokal və instrumental oynayır hekayə anbarı.

    Bariton(yun. barytono - ağır səsli) - ortalıqda olan kişi səsi bas və tenor reyestri; başqa bir ad yüksək basdır.

    Barkarol(ondan. barca - qayıq, barcaruola - qayıqçı mahnısı) - cins mahnılar adı kimi Venesiyada da yayılmışdır vokal və instrumental oynayır hamar, yırğalanan düşüncəli melodik xarakter müşayiət; ölçü 6/8. B.-nin başqa adı qondolçudur (italyancadan gondola — Venesiya qayığı).

    bas(it. basso - alçaq, yunanca əsas - əsas) - 1. Ən alçaq kişi səsi. 2. Aşağı üçün ümumi ad orkestrin reyestri alətlər (violonçel, kontrabas, fagot və s.).

    Bolero(İspan bolerosu) - 18-ci əsrin sonlarından məlum olan, orta sürətlə hərəkət edən, kastanetlərin zərbələri ilə müşayiət olunan İspan rəqsi; ölçü 3/4.

    Bylin- rus xalq eposunun bir əsəri, keçmiş dövrlərdən, xalq qəhrəmanlarının-qəhrəmanlarının istismarından bəhs edən bir hekayə. B. yavaş-yavaş hamar xarakterə malikdir resitativ melodik nitq kimi; bəzən arfa və digər musiqi alətlərində ifa ilə müşayiət olunur.

    Vals(Fransızca valse, Alman Valzer) Avstriya, Alman və Çex xalq rəqslərindən yaranan rəqsdir. V. hamar dairəvi hərəkətlə cüt-cüt rəqs edir; ölçü 3/4 və ya 3/8, tempi müxtəlif - çox yavaşdan ən sürətliyə qədər. Xüsusi obrazlı və ifadəli imkanlar sayəsində V. 19-cu əsrin ortalarından başlayaraq təkcə rəqs kimi deyil, həm də konsert(sm.) janr həm də musiqinin mühüm hissəsi kimi opera, balet, simfoniyalar və hətta kamera — solo və ansambl(bax) işləyir.

    Varyasyonlar(lat. variatio - dəyişmə) - başlanğıcda bildirilən tədricən dəyişməyə əsaslanan musiqi əsəri mövzular, bu müddət ərzində orijinal təsvir əsas xüsusiyyətlərini itirmədən inkişaf edir və zənginləşir.

    Virtuoz(italyanca virtuoz - sözün əsl mənasında igid, cəsarətli) - öz alətini və ya səsini mükəmməl mənimsəyən, istənilən texniki çətinliyi parlaqlıqla asanlıqla dəf edən musiqiçi-ifaçı. Virtuozluq musiqi ifasının məharəti və texniki mükəmməlliyidir. Virtuoz musiqi, parlaq, effektiv ifa tələb edən texniki çətinliklərlə dolu musiqidir.

    Vokal musiqi(İtalyan vocale - səs) - oxumaq üçün musiqi - solo, ansambl və ya xor(bax) ilə müşayiət ya da onsuz.

    Giriş- hər hansı birinə birbaşa daxil olan ilkin bölmə vokal və ya instrumental əsər, rəsm və ya Akt musiqili və teatr tamaşası.

    Gavotte(fr. gavotte) - xalq mənşəli köhnə fransız rəqsi; sonralar 17-ci əsrdən saray istifadəsinə daxil olmuş, 18-ci əsrdə rəqsdə yer tutmuşdur. suite... G.-nin musiqisi enerjili, orta dərəcədə sürətli hərəkətdir, ölçüsü 4/4, xarakterik iki rüb fasiləsizdir.

    Harmoniya(yun. harmonia - mütənasiblik, ardıcıllıq) - 1. Musiqi sənətinin ifadə vasitələrindən biri. akkord(bax) əsası müşayiət edən tonların birləşmələri və onların ardıcıllığı melodiya... 2. Haqqında elm akkordlar, onların hərəkəti və əlaqələri. 3. Ayrı-ayrı akkord səs birləşmələrinin ifadəliliyini xarakterizə edərkən adı (“sərt harmoniya”, “işıq harmoniyası” və s.). 4. Müəyyən bir parça üçün xarakterik olan akkord vasitələrinin diapazonunun ümumi təyinatı, bəstəkar, musiqili üslub(“Musorqskinin harmoniyası”, “romantik harmoniya” və s.).

    himn(yunanca hymnos) - təntənəli tərənnüm himni.

    Qrotesk(fr. qrotesk - qəribə, eybəcər, qəribə) - obrazın real xüsusiyyətlərinin bilərəkdən şişirdilməsi və ya təhrif edilməsi ilə bağlı bədii vasitə, ona qəribə, fantastik, tez-tez karikatura şəklində çəkilmiş yumoristik, bəzən isə qorxulu xarakter verir.

    Qusli(qədim rus. gusel - simli) - üzərində metal simlərin çəkildiyi içi boş yastı qutu olan köhnə rus xalq çalğı aləti. Q.-da oynamaq adətən dastanların ifası ilə müşayiət olunurdu. G.-də ifaçı quslyardır.

    Qiraət- şeirin və ya nəsrin emosional cəhətdən yüksəldilmiş şəkildə bədii oxunması. D. musiqili - in sadiq reproduksiya resitativ ifadəli insan nitqinin xarakterik intonasiyaları - eniş, eniş, vurğu və s.

    Ağac nəfəsli alətlər- fleyta (pikkolo və alto fleyta növləri ilə), qoboy (alto qoboy və ya ingilis buynuz sortları ilə), klarnet (klarnet pikkolo və bas klarnet sortları ilə), fagot daxil olan alətlər qrupunun ümumi adı bir növ kontrabas ilə). D. d. Və. da istifadə olunur pirinç lentlər, müxtəlif kamera ansamblları Və necə solistlər(bax) alətlər. Orkestrdə xal qrup D. d. və. yuxarıda göstərilən ardıcıllıqla yuxarı sətirləri tutur.

    Decimete(latınca decimus - onuncu) - opera və ya kamera ansamblı on iştirakçı.

    Dialoq(Yunan dialoqları - ikisinin söhbəti) - səhnə-iki personajın söhbəti opera; alternativ qısa musiqili roll call ifadələr, sanki bir-birinə cavab verir.

    Divertissement(fr. divertissement - əyləncə, əyləncə) - kimi qurulmuş musiqi parçası suitlər bir neçə fərqli personajdan ibarət olan, əsasən rəqs, otaqlar... D. ayrıca instrumental da deyilir oynamaqəyləncəli təbiət.

    Dinamikalar(yunan dilindən dynamikos - güc) - 1. Səsin gücü, həcmi. 2. Gərginlik dərəcəsinin təyini, musiqili rəvayətin təsirli aspirasiyası (“inkişaf dinamikası”).

    Dramaturgiya- səhnə təcəssümü olan ədəbiyyat; dramatik tamaşanın qurulması qanunları haqqında elm. 20-ci əsrdə D. termini musiqi və teatr sənətinə, sonra isə səhnəyə aid olmayan əsas instrumental və simfonik əsərlərə də şamil edilməyə başlandı. D. musiqili - musiqinin qurulması və inkişafı üçün prinsiplər toplusu opera, balet, simfoniyalar seçilmiş süjetin, ideoloji konsepsiyanın ən məntiqli, ardıcıl və təsirli təcəssümü məqsədi ilə və s.

    Duma, dumka- Ukrayna xalqının povesti mahnı pulsuz recitative-improvisational instrumental dəstəyi olan anbar. Adətən D. tarixi hadisələr haqqında hekayəyə həsr olunur, lakin bəzən sırf lirik məzmunlu səmimi, qəmli nəğmə xüsusiyyətlərini alır.

    Pirinç bandı— orkestr, ibarət mis və ağac nəfəsi və zərb aləti alətlər. Əvvəl. güclü, parlaq səsi ilə fərqlənir.

    Nəfəs alətləri- boru və ya borular toplusunu təmsil edən müxtəlif formalı, ölçü və materiallardan olan alətlər, onlara daxil edilmiş hava sütununun vibrasiyasından səs çıxarır. Səs istehsalının materialına və üsuluna görə D. və. bölünür mis və taxta... D. arasında və. də aiddir orqan.

    Duet(lat. duo - iki) - opera və ya kamera ansamblı iki iştirakçı.

    Duettino(it. duetino) - kiçik duet.

    janr(fr. janr - tip, tərz) - 1. Müxtəlif əlamətlərlə müəyyən edilən musiqi əsərinin növü: mövzunun xarakterinə görə (məs., J. epik, komiks), süjet xarakteri (məs., C. tarixi. , mifoloji), ifaçıların tərkibi (məsələn, F - opera, balet, simfonik, vokal(bax), instrumental), ifa şəraiti (məsələn, J. konsert, kamera(bax), məişət), forma xüsusiyyətləri (məsələn, J. romantika, mahnılar, instrumental və ya orkestr miniatürlər), və s. 2. Janr (musiqidə) - xalq musiqi janrlarının xarakterik xüsusiyyətləri ilə bağlıdır. 3. Janr səhnəsi - gündəlik səhnə.

    Oxumaq- Başlamaq xor mahnısı bir müğənni tərəfindən ifa olunur - aparıcı müğənni.

    Singspiel(Almanca Singspiel singen - oxumaq və Spiel - çalmaq) - cins komik opera danışıq birləşməsi dialoqlar mahnı oxumaq və rəqs etmək; Z. ən böyük inkişafı 18-ci əsrin ikinci yarısı və 20-ci əsrin əvvəllərində Almaniya və Avstriyada almışdır. XIX əsrlər.

    İmprovizasiya(latınca improvisus - gözlənilməz, qəsdən) - ilkin hazırlıq olmadan, ilhamla ifa prosesində yaradıcılıq; həm də müəyyən növ musiqi əsərlərinin və ya onların fərdi xüsusiyyətləri epizodlar, şıltaq ifadə azadlığı ilə xarakterizə olunur.

    Alətlər- eynilə orkestr.

    Aralıq media(lat. intermedia - ortada yerləşir) - 1. Kiçik musiqili oynamaq böyük bir əsərin daha mühüm hissələri arasında yerləşdirilir. 2. Plug-in epizod və ya səhnə böyük bir teatr əsərində, onunla birbaşa əlaqəsi olmayan bir hərəkətin inkişafını dayandırmaq. 3. Bağlayıcı epizod iki hadisə arasında mövzular v fuqa, ümumiyyətlə instrumental əsərdə keçən epizod.

    İntermezzo(it. intermezzo - fasilə, fasilə) - oynamaq daha vacib bölmələri əlaqələndirmək; həm də müxtəlif xarakterli və məzmunlu fərdi, əsasən instrumental parçaların adı.

    Giriş(lat. introductio - giriş) - 1. Kiçik ölçülü opera teatrı uvertüra, birbaşa qüvvəyə minir. 2. Hər hansı birinin ilkin bölməsi oynayır malik olması tempi və musiqinin təbiəti.

    Kabaletta(ondan. cabalare - fantaziya etmək) - kiçik opera ariya, tez-tez qəhrəmanlıq, optimist xarakterə malikdir.

    Cavatina(it.cavatina) - operanın bir növü ariyalar, daha sərbəst konstruksiyası, lirik melodikliyi, olmaması ilə xarakterizə olunur temp(bax) təzadlar.

    Kamera musiqisi(ondan. kamera— otaq) - üçün musiqi solistlər(solo bax) alətlər və ya səslər, kiçik ansambllar kiçik konsert salonlarında çıxış üçün nəzərdə tutulmuşdur.

    Canon(yunanca kanon - adətən nümunə) eyni səsdən gələn səslərin alternativ daxil edilməsinə əsaslanan bir növ polifonik musiqidir. melodiya.

    Kant(latınca cantus - oxuma) - 17-18-ci əsrlərə aid rus, ukrayna və polyak musiqilərində müşayiətsiz üçhissəli xor üçün lirik mahnılar; Peter I dövründə, K.-nin təbrik kartları güclü yürüş(sm. mart) xarakteri, rəsmi bayramlar münasibətilə ifa olunur.

    Kantata(İtalyanca cantare - oxumaq) - müğənnilər üçün əla parça- solistlər, xor və orkestr bir sıra nömrələrdən ibarət - ary, resitativ, ansambllar, xorlar... O, oratoriyadan təfərrüatlı və ardıcıl təcəssüm olunmuş süjetin olmaması ilə fərqlənir.

    Kantilena(latınca cantilena - tərənnüm oxuma) - geniş melodik melodiya.

    Canzona(it. canzone - mahnı) - italyan lirikasının köhnə adı mahnılar instrumental müşayiət ilə; sonra - instrumentalın adı oynayır melodik lirik personaj.

    Canzonetta(it. canzonetta - mahnı) - kiçik canzona, melodik vokal və ya instrumental oynamaq kiçik ölçü.

    Rəsm- 1. Musiqili və teatr əsərində, hissə hərəkət ayrılmadı fasilə, lakin qısa bir fasilə, bu müddət ərzində pərdə qısa müddətə düşür. 2. Musiqi obrazlarının xüsusi konkretliyi, aydınlığı ilə seçilən instrumental-simfonik əsərlərin təyini; bəzən belə əsərlərə aiddir Proqram musiqi janrı.

    kvartet(latınca quartus - dördüncü) - opera-vokal və ya instrumental (ən çox simli) ansambl dörd iştirakçı.

    kvintet(latınca quintus - beşinci) - opera-vokal və ya instrumental ansambl beş iştirakçı.

    Klaviatura(qısaldılmış almanca Klavierauszug - fortepiano çıxarış) - emal, aranjiman üçün pianoüçün yazılmış əsərlər orkestr və ya ansambl, eləcə də opera, kantatalar və ya oratoriyalar(mühafizə vokal tərəflər).

    Kod(it. coda - quyruq, axır) - musiqi əsərinin adətən enerjili, səriştəli, onun əsas ideyasını, dominant obrazını təsdiq edən yekun bölməsi.

    Koloratur(it. coloratura - rəngləmə, bəzək) - rəngləmə, variasiya vokal müxtəlif çevik, mobil keçidləri olan melodiyalar, virtuoz bəzək əşyaları.

    Rəng(lat. rəng - rəng) musiqidə - müxtəlif vasitələrdən istifadə etməklə əldə edilən epizodun üstünlük təşkil edən emosional rənglənməsi. qeydiyyatdan keçir, tembrlər, harmonik(bax) və digər ifadə vasitələri.

    Carols- slavyan xalq ritualının ümumi adı mahnılar bütpərəst mənşəli Milad bayramı (Yeni il gecəsi) ilə əlaqələndirilir.

    Bəstəkar(lat. compositor - yazıçı, tərtibçi, yaradıcı) - musiqi əsərinin müəllifi.

    Tərkibi(lat. compositio - bəstə, aranjiman) - 1. Musiqi yaradıcılığı, musiqi əsərinin yaradılması prosesi. 2. Musiqi parçasının daxili quruluşu musiqi forması ilə eynidir. 3. Ayrı bir musiqi parçası.

    Kontralto(it. contralto) - ən aşağı qadın səsi, eyni xor viola.

    Əks nöqtə(latınca punctumcontrapunctum - nöqtəyə qarşı nöqtə, yəni nota qarşı qeyd) - 1. İki və ya daha çox melodik cəhətdən müstəqil səsin eyni vaxtda birləşməsi. 2. Eyni zamanda səslənmənin birləşmə qanunları haqqında elm melodiyalar, eyni polifoniya.

    Kontrast(FR epizodlar... Musiqili obrazlı-emosional K. köməyi ilə həyata keçirilir temp, dinamik, tonal, qeydiyyatdan keçin, tembr(bax) və digər müxalifətlər.

    Konsert(lat. concertare - yarışmaq, o. concerto - razılıq) - 1. Musiqi əsərlərinin kütləvi ifası. 2. Böyük, adətən üç hissədən ibarət parça üçün solist(bax) alət ilə orkestr, parlaq, möhtəşəm, inkişaf etmiş elementlərlə virtuozluq, bəzi hallarda ideya-bədii məzmun zənginliyi və əhəmiyyəti ilə yaxınlaşır simfoniyalar.

    Klimaks(latınca culmen - yuxarı, yuxarı) - musiqidə ən yüksək gərginlik anı inkişaf.

    Alış(fr. kuplet - misra) - təkrar hissə mahnılar.

    Bill(fr. coupure - kəsmə, ixtisar) - musiqi əsərinin çıxarılması, hər hansı birinin buraxılması yolu ilə ixtisar edilməsi epizod, v opera — səhnə, rəsmlər və ya hərəkət.

    ləzginka- Qafqaz xalqları arasında geniş yayılmış, temperamentli, cəld rəqs; ölçü 2/4 və ya 6/8.

    Leytmotiv(Almanca Leitmotiv - aparıcı motiv) - musiqi düşüncəsi, melodiya ilə əlaqəli opera musiqidə meydana çıxan və ya səhnə hərəkəti zamanı xatırlanan müəyyən xarakter, yaddaş, təcrübə, hadisə və ya mücərrəd anlayışla.

    Borc verən(Alman Ländler) - Alman və Avstriya xalq rəqsi, sələfi vals, canlı, lakin sürətli hərəkət deyil; ölçü 3/4.

    Libretto(it. libretto - dəftər, kiçik kitab) - tam bədii mətn opera, operettalar; məzmunun şifahi təqdimatı balet... Müəllif L. librettistdir.

    Madrigal(it. madrigale) - 16-cı əsrin Avropa polifonik dünyəvi mahnısı, incə xarakterli, adətən sevgi məzmunu.

    Mazurka(polyak dilindən mazur - Mazoviya sakini) - xalq mənşəli, canlı xarakterli, kəskin, bəzən səs-küylü Polşa rəqsidir. senkoplanmış(sm.) ritm; ölçü 3/4.

    mart(fr. marche - gəzinti, yürüş) - janr, ilə bağlıdır ritm aydın, ölçülü, enerjili bir hərəkətlə xarakterizə edilən gəzinti. M. yürüş edir, təntənəli, matəmlidir; ölçü 2/4 və ya 4/4.

    Mis nəfəs alətləri— nəfəs alətləri mis və digər metallardan hazırlanmış, simfoniyada xüsusi qrup təşkil edir orkestr Fransız buynuzları, trubalar (bəzən qismən kornet ilə əvəz olunur), trombonlar və tuba daxildir. M. d. Və. əsasdır brass... Simfonik janrda xal qrup M. d. və. qrup altında yazılmışdır ağac nəfəsli alətlər yuxarıda göstərilən ardıcıllıqla.

    Meistersinger(almanca Meistersinger - oxuma ustası) - orta əsrlər Almaniyasında (XIV-XVII əsrlər), gildiya musiqiçiləri.

    Melodeklamasiya(yunan melos - mahnı və latın declamatio - bəyan) - musiqi ilə müşayiət olunan ifadəli oxu (ən çox şeir).

    Melodiya(yunan melodiya - melosdan mahnı oxumaq - mahnı və qəsidə - oxumaq) monofonik melodiya ilə ifadə olunan musiqi əsərinin əsas ideyası, ən mühüm musiqi ifadə vasitəsidir.

    Melodrama(yunan. melos - mahnı və dram - hərəkət) - 1. Musiqinin müşayiəti ilə dramatik əsərin hissəsi. 2. Əsərlərin qınanan xarakteristikası və ya epizodlar, şişirdilmiş həssaslıq, sentimentallıq, pis dad ilə xarakterizə olunur.

    Minuet(fr. menuet) - qədim fransız rəqsi, əslən xalq mənşəli, 17-ci əsrdə - saray rəqsi, 18-ci əsrin sonunda simfonik rəqsə daxil edilmişdir. dövrü(sm. simfoniya). M. hərəkətlərin hamarlığı və zərifliyi ilə seçilir; ölçü 3/4.

    Massa(fr. messe, lat. missa) - üçün böyük çoxhissəli əsər xor instrumental müşayiətlə, bəzən müğənnilərin iştirakı ilə- solistlər dini latın mətnində yazılmışdır. M. katolik kütləsi, liturgiya ilə eynidir.

    Mezzo soprano(italyan dilindən mezzo - orta və soprano) - registrdə aralıq mövqe tutan qadın səsi soprano və kontralto... mezzo-soprano xor- viola ilə eyni.

    Miniatür(İtalyan miniatura) - kiçik orkestr, vokal(bax) və ya instrumental parça.

    Monoloq(yunanca monos - bir, bir adam tərəfindən edilən nitq) musiqidə - ən təsirli biridir solo vokal formaları v opera, adətən qərara səbəb olan gərgin təcrübə və ya əks etdirmə prosesini ələ keçirir. M., bir qayda olaraq, bir neçə eyni olmayan, ziddiyyətli epizodlar.

    Motiv(İtalyan dilindən motivo - səbəb, motivasiya və latınca motus - hərəkət) - 1. Hissə melodiyalar, müstəqil ekspressiv məna daşıyan; bir vurğu ətrafında birləşən melodiya səsləri qrupu - vurğu. 2. Ümumi mənada - ahəng, ahəng.

    Musiqili dram- ilkin olaraq eyni opera... Ümumi mənada - biri janrlar opera, səhnədə cərəyan edən və musiqi təcəssümü prinsiplərini müəyyən edən gərgin dramatik hərəkətin aparıcı rolu ilə xarakterizə olunur.

    Musiqili komediya- sm. operetta.

    Nocturne(fr. nocturne - gecə) - nisbətən kiçik instrumental adı (nadir hallarda - vokal) oynayır ifadəli melodik ilə lirik düşüncəli xarakter melodiya.

    Nömrə- ayrı, müstəqil icra etməyə imkan verən ən kiçik, nisbətən tam opera epizodu, balet və ya operettalar.

    Amma yox(lat. nonusdan - doqquzuncu) - nisbətən nadir opera və ya kamera növü ansambl doqquz iştirakçı üçün.

    Bəli(yunan ode) - ədəbiyyatdan götürülmüş musiqi əsərinin adı (daha çox - vokal) təntənəli, tərifli xarakterli.

    Oktet(lat. oktyabrdan - səkkizdən) - ansambl səkkiz iştirakçı.

    Opera(İtalyan operası - hərəkət, iş, latınca opus - iş, yaratma) - sintetik janr musiqi sənəti, o cümlədən dramatik hərəkət, oxuma və rəqs, orkestr musiqisinin müşayiəti ilə, həmçinin şəkilli və dekorativ dizayn. opera əsərindən ibarətdir solo epizodlar — ary, resitativ, eləcə də ansambllar, xorlar, balet səhnələri, müstəqil orkestr nömrələri (bax. uvertüra, fasilə, giriş). O. akt və şəkillərə bölünür. Müstəqil bir janr kimi incəsənət 17-ci əsrdə Avropada, XVIII əsrin ortalarından isə Rusiyada yayılıb. Sonrakı inkişaf opera sənətinin müxtəlif milli üslublarının və ideya-bədii növlərinin formalaşmasına səbəb oldu (bax. O. böyük fransız, O.-buffa, O. komik, O. lirik-dramatik, O. lirik fransız, Ey dilənçilər, O-seriya, O. dastan, mahnı oxuyur, musiqili dram, operetta). Musiqi özünün çoxşaxəli tarixi inkişafı nəticəsində musiqi sənətinin mürəkkəb monumental janrları arasında ən demokratik janra çevrilmişdir.

    Böyük fransız operası(Fransızca grandopéra) - 19-cu əsrin ortalarında geniş yayılmış, monumental, rəngarəng, hərəkətlərlə zəngin tamaşada tarixi mövzuların təcəssümü ilə seçilən estrada.

    Opera buffa(it. opera-buffa) - italyan komik opera, 18-ci əsrin birinci yarısında yaranmışdır. Haqqında. gündəlik mövzulara əsaslanırdı, çox vaxt satirik məzmun kəsb edirdi. İtalyan xalq "maskalar komediyasından" (commediadelarte) işlənib hazırlanmışdır, O.-b. 18-ci əsrin sonu və 19-cu əsrin birinci yarısının mütərəqqi demokratik meyllərini əks etdirirdi.

    Opera komiksi- 18-ci əsrin ortalarından Avropada saray aristokratik sənətindən fərqli olaraq demokratik ideyaların təsiri altında yaranan opera janrının ümumi spesifik adı. Müxtəlif ölkələrdə O. K. fərqli adlar daşıyırdı: İtaliyada - opera buffa, Almaniya və Avstriyada - mahnı oxuyur, İspaniyada - tonadilla, İngiltərədə - dilənçi operası, yaxud ballada, mahnı operası. O. k. Danışıq dilinin hərəkətinə daxil edilməsi ilə xarakterizə olunan bu janrın uyğun fransız çeşidi üçün ümumi qəbul edilmiş addır. dialoqlar.

    Opera lirik-dramatik- 19-cu əsrin ikinci yarısında opera sənətində inkişaf etmiş estrada. O. l.-d üçün. dramatik, tez-tez faciəvi şəxsi talelərin və insan münasibətlərinin ön plana çıxması ilə xarakterizə olunur, real həyatda real həyat fonunda göstərilir, dərin diqqət bəstəkar qəhrəmanların mənəvi həyatına, hisslərinə, psixoloji ziddiyyətlərinə və konfliktlərinə.

    Opera lirik fransız- öz adı Fransız lirik-dramatik opera.

    Dilənçilərin operası(İngilis dili beggarsopera) - İngilis çeşidi komik opera xalq mahnılarının geniş istifadə olunduğu balladalar.

    Opera-seriya(İtalyan operaseriyası - komikdən fərqli olaraq ciddi opera) - saray-aristokratik mühitlə bağlı 18-ci əsr italyan operası. Bir qayda olaraq mifoloji və tarixi-əfsanəvi süjetlərə əsaslanaraq O.-s. istehsalının möhtəşəmliyi ilə seçilən, virtuoz parlaqlıq vokal hissələri, lakin onun inkişafında süjetlərin, vəziyyətlərin və personajların şərtiliyi ilə məhdudlaşdı.

    Opera epik- ilk növbədə Rusiyada inkişaf etdirilmiş, xalq eposundan səhnələrdən - əfsanələrdən, əfsanələrdən və xalq mahnı yazısı nümunələrindən istifadə ilə xarakterizə olunan bir növ klassik opera. Səhnə hərəkəti və musiqisi O. e. əzəmətli, tələsik hekayə ruhunda saxlanılır. TO janr O. e. nağıl operası da var.

    Operetta(italyanca operetta - kiçik opera) - mahnı oxumağı və rəqsi birləşdirən, müşayiət olunan teatr tamaşası. orkestr dan qaynaqlanan danışıq səhnələri ilə komik opera XVIII əsr. Avropa O. XIX əsr satirik və ya sırf əyləncəli xarakterli komediya ifadələrinin bolluğu ilə xarakterizə olunur. Sovet musiqi və teatr sənətində O. çox vaxt belə adlandırılır musiqili komediya.

    Oratoriya(latın oratoriyasından - natiqlik) - böyük vokal-simfonik janrəsərlərinin ifa edilməsi nəzərdə tutulan musiqi sənəti xorda, solistlər- müğənnilər və orkestr... O.-nun mərkəzində ümumən xalq həyatının tarixi və ya əfsanəvi hadisələrindən bəhs edən, adətən ülvi, qəhrəmanlıq koloriti olan müəyyən süjet durur. O.-nun süjeti bir sıra tamamlanmış əsərlərdə təcəssüm olunur solo, xor və orkestr(bax) nömrələr bəzən paylaşılır qiraətlər.

    Orqan(yunanca orqanon - alət, alət) - əsrlər boyu mövcud olmuş və təkmilləşmiş müasir musiqi alətlərinin ən böyüyü. Oh, bu, mexaniki üsulla istehsal olunan bir hava axınının üfürülməsi səbəbindən səs verən borular sistemidir. Müxtəlif ölçülü və formalı boruların olması müxtəlif hündürlükdə və səsləri çıxarmağa imkan verir tembr... O. idarəetmə klaviatura, əl (dərslik, üçə qədər) və ayaq (pedal), həmçinin çoxsaylı açarlardan istifadə etməklə həyata keçirilir. qeydiyyatdan keçir... Səsin gücünə və rəngarəng zənginliyinə görə O. simfoniklə rəqabət aparır orkestr.

    orkestr(yunan orkestrindən — qədim yunan teatrında, səhnənin qarşısında xorun yerləşdiyi yer) — musiqi əsərlərinin birgə ifası üçün nəzərdə tutulmuş böyük musiqiçi-ifaçılar qrupu. Fərqli ansambl, bəziləri partiya O.-da monofonik kimi bir neçə musiqiçi tərəfindən eyni vaxtda ifa olunur xor... Alətlərinin tərkibinə görə musiqi alətləri simfonik, nəfəs alətləri, xalq çalğı alətləri, estrada, caz və s. Opera musiqisi, eləcə də simfonik musiqi dörd əsas alət qrupundan - qruplardan ibarətdir. ağac nəfəsi, mis, zərb aləti, simlərəyilmiş, həmçinin heç bir qrupa daxil olmayan bəzi tək alətləri (arfa, bəzən piano, gitara və s.) ehtiva edir.

    Orkestr- orkestrin yaradılması xallar, orkestr ifadəliliyi vasitəsilə musiqi düşüncəsinin təcəssümü. O. ilə eynidir alətlər.

    Parodiya(yunan parodiya, para - qarşı və ode - mahnı, oxumaq, məktublar, tərsinə oxumaq) - təhrif, istehza məqsədi ilə təqlid.

    Hesab(it. partitura - bölgü, paylama) - nota yazısı ansambl, orkestr, opera, oratoriya-kantata(bax) və çoxlu ifaçı tələb edən digər musiqilər. P. sətirlərinin sayı ona daxil olan hissələrin sayı ilə müəyyən edilir - instrumental, solo-vokal və xor müəyyən bir ardıcıllıqla düzülmüşdür.

    Yük(lat. pars - hissə) - musiqinin bir hissəsi ansambl, opera bir və ya bir qrup musiqiçi və ya müğənninin ifasında və s.

    Pastoral(lat. pastoralis - çoban) - musiqi, musiqili oynamaq və ya teatr səhnə zərif, lirik cəhətdən yumşaq təfəkkürlü tonlarla ifadə edilir, təbiətin sakit şəkillərini çəkmək və ideallaşdırılmış sakit kənd həyatını (müq. idil).

    Mahnı- əsas vokal janrı xalq musiqi yaradıcılığı və ümumilikdə xaraktercə ona aid olan vokal musiqi janrı. P. aydın, qabarıq, ifadəli və nazik olması ilə xarakterizə olunur melodiyalar, ümumiləşdirilmiş obrazlı və emosional məzmunlu, ayrı-ayrı insanın deyil, xalqın hiss və düşüncələrini təcəssüm etdirir. Bu xüsusiyyətlərin məcmusu musiqi ifadəliliyinin xüsusi vasitəsi, musiqi təfəkkürünün xüsusi qəlibi kimi mahnı yaradıcılığı anlayışına daxil edilmişdir. Xalq həyatının ən müxtəlif tərəflərini saysız-hesabsız çeşid və janrlarda əks etdirən xalq musiqisi musiqi sənətinin əsas mənbəyidir. Xalq yaradıcılığının inkişafında və onun milli xüsusiyyətlərinin yüksək bədii şəkildə sındırılmasında ən böyük xidmət ruslara məxsusdur. klassik bəstəkarlar... Onların əsərlərində P. məişət janrı kimi geniş şəkildə təmsil olunur, eyni zamanda mahnı, mahnı başlanğıcı onlar üçün aparıcı bədii alət idi. Dar mənada P. sadəliyi və melodik ifadəli melodikliyi ilə səciyyələnən, adətən, ayə eləcə də oxşar ölçülü və xarakterli instrumental əsər.

    yeraltı dünya- az-çox müstəqil melodiya polifonik musiqidə əsas melodiyanı müşayiət edən. İnkişaf etmiş P.-nin olması rus xalqının xarakterik xüsusiyyətidir xor(bax) musiqi.

    Polifoniya(yunan dilindən poli - çox və telefon - səs, hərf, polifoniya) - 1. İki və ya daha çox müstəqilin eyni vaxtda birləşməsi melodiyalar müstəqil ekspressiv məna daşıyan. 2. Polifonik musiqi elmi, eynilə əks nöqtə.

    Müqəddimə, müqəddimə(lat. prae - əvvəl və ludus - oyun) - 1. Giriş, tamaşaya giriş və ya tamamlanmış. musiqili epizod, opera səhnəsi, balet s. 2. Müxtəlif məzmunlu, xarakterli və quruluşlu kiçik instrumental parçaların ümumi adı.

    Premyera- ilk tamaşa opera, balet, operettalar teatrda mərhələ; musiqi parçasının ilk ictimai ifası (yalnız əsas parçalara aiddir).

    Xor- hissə mahnılar, dəyişməz olaraq, eyni şifahi mətnlə birlikdə, hər birindən sonra təkrarlanır ayə.

    Şikayətlər, ağılar— mahnı- ağlamaq, inqilabdan əvvəlki Rusiyada ən çox yayılmışlardan biri janrlar xalq mahnılar; adətən qəmli-həyəcanlı xarakterə malikdir resitativ.

    Proloq(lat. prae - əvvəl və yunanca logos - söz, nitq) - dramın, romanın giriş hissəsi, opera s., povestə daxil etmək; bəzən P. təsvir ediləndən əvvəlki hadisələri təqdim edir.

    Musiqi inkişafı- insanın və ya musiqi və teatr tamaşası qəhrəmanının psixi həyatında, habelə ətrafdakı reallıqda baş verən prosesləri əks etdirən musiqi obrazlarının hərəkəti, onların dəyişməsi, toqquşması, qarşılıqlı keçidləri. R. m. Musiqidə mühüm amildir dramaturgiya, dinləyicinin diqqətini hekayənin ən əhəmiyyətli hissələrinə yönəltmək. R. m. Müxtəlif kompozisiya və ifadə üsullarından istifadə etməklə həyata keçirilir; bütün musiqi ifadə vasitələri burada iştirak edir.

    Rekviyem(latınca rekviem - sülh) - üçün monumental əsər xor, solistlər- müğənnilər və orkestr... R. əvvəlcə katoliklərin dəfn mərasimi idi. Sonralar Motsartın, Berliozun, Verdinin əsərlərində R. dramatik, fəlsəfi əhəmiyyətli bir musiqiyə çevrilərək ritual-dini xarakterini itirdi. janr dərin universal insan hissləri və böyük düşüncələrlə canlandırılır.

    Resitativ(lat. recitare - oxumaq, oxumaq) - musiqili nitq, ən çevik. solo forma mahnı oxuyur opera böyük ilə xarakterizə olunur ritmik(bax) müxtəliflik və tikinti azadlığı. Adətən R. daxil olur ariya, onun melodik melodikliyini vurğulayır. Çox vaxt canlı insan nitqinin xarakterik intonasiyaları R.-də əks olunur, bunun sayəsində personajın musiqi portretini yaratmaqda əvəzsiz bir vasitə olur. R.-nin əsas növləri P.-secco ("quru", nadir ani ilə müşayiət olunur. orkestr akkordları və ya chembalo), P.-accompagnato ("müşayiət", ardıcıl akkord müşayiəti fonunda səslənir) və P.-obliqato ("məcburi", orkestr müşayiətində müstəqil melodik fikrə ehtiyac olduğunu göstərir).

    Riqaudon(fr. rigodon, rigaudon) - 17-18-ci əsrlərə aid qədim Provans (Fransa) rəqsi, canlı, güclü hərəkət; ölçüsü 4/4 və ya 2/3 dörddə biri off-beat.

    Ritm(yunan ritmosundan - ölçülü axın) - musiqi hərəkətinin zamanla təşkili, dövri növbə və güclü və zəif döyüntülərin nisbəti. Güclü və zəif döyüntülərin vaxtaşırı təkrarlanan qrupuna vuruş deyilir. Ölçü başına döyünmələrin sayı vaxt işarəsi adlanır. R. insan bədəninin hərəkətinin plastikliyi ilə bağlı rəqs musiqisində xüsusi zənginlik və rəngarənglik əldə edən musiqi sənətinin mühüm ifadə vasitəsidir.

    Romantika(fr. romantika) - solo lirik mahnı hisslərin intim quruluşu, fərdiləşdirilmiş məzmun, xüsusi incəlik və ifadə müxtəlifliyi ilə xarakterizə olunan instrumental müşayiət ilə müşayiət. Vokal melodiya R. tez-tez elementləri ehtiva edir resitativ.

    Rondo(fr. rondeau dan ronde - dəyirmi, köhnə fransız xor mahnısının adı) - forma bir musiqili qurmaq oynayır bir neçə (ən azı üç) ibarət təzadlı epizodlar vaxtaşırı təkrarlanan ilk epizodla ayrılır (nəqarət).

    Sarabanda(İspan zarabanda) - yavaş əzəmətli yürüş xarakteri daşıyan köhnə İspan rəqsi; ölçü 3/4. janr S. tez-tez dərin kədərli düşüncələrin, matəm yürüşünün təsvirlərini yaratmaq üçün istifadə olunurdu.

    Seguidilla(İspan seguidilla) - şıltaqlıqla müşayiət olunan sürətli ispan rəqsi ritm kastanetlər; ölçü 3/4 və ya 3/8.

    Sextet(latınca sextus - altıncı) - opera-vokal və ya instrumental ansambl yeddi iştirakçı.

    Serenada(dən. İt. sera - axşam, hərfi mənada "axşam mahnısı") - əslən İspaniya və İtaliyada ilə oxunan sevgi mahnısı. müşayiət sevgilinin pəncərəsinin altında gitara və ya mandolin. Sonra - instrumental üçün qarşılama xarakterli kompozisiyalar ansambllar və orkestr... Sonradan S. gitara ruhunda stilizə edilmiş instrumental müşayiətli lirik solo mahnıların adıdır. müşayiət, həmçinin lirik instrumental və ya orkestr siklinin adı.

    Simfoniya(yunan simfoniyasından - consonance) - orkestr üçün monumental əsər, janr 18-ci əsrin 2-ci yarısında formalaşmışdır. S., bir qayda olaraq, həyat hadisələrinin geniş spektrini əks etdirən, əhval-ruhiyyə və konfliktlərin zənginliyini təcəssüm etdirən dörd böyük, müxtəlif, təzadlı hissədən ibarətdir. S.-nin birinci hissəsi adətən konflikt-dramatik xarakter daşıyır və sürətli hərəkətdə davamlı olur; bəzən ondan əvvəl yavaş bir giriş olur. İkincisi təfəkkür əhval-ruhiyyəsi ilə dolu lirik tərənnümdür. üçüncü - minuet, şerzo və ya vals- canlı rəqs hərəkətində. Dördüncü - son, ən sürətli, tez-tez şənlik xarakteri daşıyır. Bununla belə, tikintinin başqa prinsipləri də var. Ümumi poetik ideya ilə birləşən hissələrin məcmusu simfonik dövrə təşkil edir.

    Scherzo(it. scherzo - zarafat) - canlı, şıltaq xarakterli, kəskin, aydınlığa malik kiçik instrumental və ya orkestr əsəri ritm bəzən dramatikləşir. 19-cu əsrin əvvəllərindən S. simfoniyaya daxil olur dövrü içində baş verir minuet.

    Buffoons- XI-XVII əsrlərdə rus xalq sənətinin daşıyıcıları, səyyar aktyorlar, musiqiçilər və rəqqaslar.

    Solo(it. solo - bir, tək) - bir ifaçının bütövlükdə müstəqil ifası oynamaq və ya ayrı-ayrılıqda epizod pyes üçün yazılıbsa ansambl və ya orkestr... İfaçı S. - solist.

    Sonata(italyan dilindən sonare - səslənmək) - 1. 17-ci əsrdə - vokaldan fərqli olaraq hər hansı bir instrumental əsərin adı. 2.XVIII əsrdən - sonata təşkil edən müəyyən xarakterli üç və ya dörd hissədən ibarət bir və ya iki alət üçün əsərin adı. dövrü, ümumi mənada simfoniyaya bənzəyir (bax. simfoniya).

    Sonata Alleqro- birinci hissələrin yazıldığı forma sonatalar və simfoniyalar, - orucda yaşlı (alleqro) tempi... S.-nin forması və. üç böyük bölmədən ibarətdir: ekspozisiya, inkişaf və təkrar. Ekspozisiya əsas və ikinci dərəcəli yaradılmış iki mərkəzi, ziddiyyətli musiqi obrazının təqdimatıdır partiyalar; inkişaf - inkişaf mövzularəsas və yan tərəflər, onların obrazlarının toqquşması və mübarizəsi; reprise - əsas və köməkçi tərəflərin inkişafda mübarizəsi nəticəsində əldə edilmiş şəkillərin yeni nisbəti ilə ekspozisiyanın təkrarı. S.-nin forması və. ən təsirli, dinamik, obyektiv reallıq hadisələrinin və insanın psixi həyatının daxili ziddiyyətində və fasiləsiz inkişafında real əks olunması üçün geniş imkanlar yaradır. S.-nin forması və. 18-ci əsrin ortalarında inkişaf etmiş və tezliklə təkcə ilk hissələrdə deyil, geniş yayılmışdır simfoniyalar, sonatalar, kvartetlər instrumental konsertlər, həm də bir hissəli simfonik şeirlər, konsert və opera uvertürlər, bəzi hallarda isə genişləndirilmiş opera ariyalarında da (məsələn, Qlinkanın "Ruslan və Lyudmila" operasındakı Ruslanın ariyası).

    soprano(ondan. sopra - yuxarıda, yuxarıda) - ən yüksək qadın səsi. C. bölünür koloratura, lirik və dramatik.

    Stil(musiqidə) - müəyyən ölkənin, tarixi dövrün bəstəkarlarının və ayrı-ayrı bəstəkarın yaradıcılığını səciyyələndirən əlamətlər məcmusudur.

    Simli alətlər- gərilmiş simlərin titrəməsi (vibrasiyası) nəticəsində səsin yarandığı alətlər. Yeri gəlmişkən, S.-nin səs istehsalı və. yaylı (skripka, viola, violonçel, kontrabas), klaviaturalara ( piano və onun sələfləri, bax chembalo) və qoparılmış (arfa, mandolin, gitara, balalayka və s.).

    Səhnə(Latın ssenarisi yunanca skene - çadır, çadır). - 1. Tamaşanın keçirildiyi teatr səhnəsi. 2. Teatr tamaşasının bir hissəsi, ayrı epizod hərəkət və ya rəsmlər.

    Ssenari(İtalyan ssenarisi) - səhnədə baş verən hərəkət kursunun az və ya çox təfərrüatlı təqdimatı. opera, balet və operetta, onların süjetinin sxematik təkrarı. S. əsasında yaradılmışdır libretto opera.

    Suite(fr. suite - sıra, ardıcıllıq) - hissələrin prinsipə görə müqayisə edildiyi çoxhissəli tsiklik məhsulun adı kontrast və simfonik dövrə nisbətən daha az yaxın daxili ideoloji və bədii əlaqəyə malikdir (bax. simfoniya). Adətən S. bir sıra rəqslər və ya proqram xarakterli təsviri və illüstrativ parçalar, bəzən isə böyük musiqi və dramatik əsərdən çıxarışdır ( opera, balet, operettalar, kinofilm).

    Tarantella(it. tarantella) - çox sürətli, temperamentli italyan xalq rəqsi; ölçü 6/8.

    Musiqi mövzusu(yunan tema - hekayənin mövzusu) - əsas mövzu inkişaf nisbətən kiçik, tam, qabarıq, canlı ifadəli və yaddaqalan melodiya ilə ifadə olunan musiqi düşüncəsi (həmçinin bax. leytmotiv).

    tembr(fr. tembr) - səsin və ya alətin səsinin özünəməxsus keyfiyyəti, xarakterik rənglənməsi.

    Temp(ondan. temp – zaman) – musiqi əsərində ifa sürəti və hərəkət xarakteri. T. sözləri ilə göstərilir: çox yavaş - larqo, yavaş-yavaş - adagio, sakitcə, rəvan - andante, orta sürətlə - moderato, sürətli - allegro, çox sürətli - presto ). Bəzən T. hərəkatın məlum xarakteri ilə müəyyən edilir: “sürətlə vals"," Sürətlə mart". 19-cu əsrin ortalarından etibarən T. də metronom tərəfindən təyin edilmişdir, burada rəqəm dəqiqədə göstərilən müddətlərin sayına uyğundur. Şifahi təyin T. çox vaxt əsərin adı və ya onun başlığı olmayan ayrı-ayrı hissələri (məsələn, sonatadakı hissələrin adları) kimi xidmət edir. dövrü- allegro, andante və s., balet adagio və s.).

    Tenor(lat. tenere - tutmaq, yönləndirmək) - yüksək kişi səsi. T, lirik və dramatik olaraq bölünür.

    Tercet(latınca tertius - üçüncü) - opera-vokal ansamblüç iştirakçı. T. üçün başqa bir ad - trio, aləti bildirmək üçün də istifadə olunur ansambllar eyni sayda ifaçılarla.

    Trio(it. trio from tre - üç) - 1. Vokal musiqisində eynilə tercet... 2. Üç ifaçıdan ibarət instrumental ansamblı. 3. Orta hissə mart, vals, minuet, şerzo daha hamar və melodik xarakter; terminin bu mənası qədim instrumental musiqidə yaranıb, əsərlərində orta hissə üç alətlə ifa olunurdu.

    Troubadours, trouvers- orta əsrlər Fransasında cəngavər-şair və müğənnilər.

    Uvertüra(fr. uverture - açılış, başlanğıc) - 1. Başlanğıcdan əvvəl ifa olunan orkestr parçası opera və ya balet, adətən əvvəl olduğu əsərin mövzularına əsaslanaraq, əsas fikrini yığcam şəkildə təcəssüm etdirir. 2. Çox vaxt proqram musiqisi ilə bağlı olan müstəqil bir hissəli orkestr əsərinin adı.

    Zərb alətləri- zərbə ilə səs çıxarılan musiqi alətləri. W. və. var: 1) müəyyən bir yüksəklikdə - timpani, zəng və zənglər, selesta, ksilofon və 2) qeyri-müəyyən yüksəklikdə səslə - tomtomlar, böyük və tələlər, qaval, sinclər, üçbucaq, kastanetlər və s.

    Tekstura(lat. factura - hərfi mənada bölmə, emal) - musiqi əsərinin səs toxumasının quruluşu, o cümlədən melodiya onu müşayiət edir yan səslər və ya polifonik səs verin, müşayiət və s.

    Fandanqo(İspan fandanqosu - kastanetlərdə ifa ilə müşayiət olunan orta hərəkətli İspan xalq rəqsi; ölçü 3/4.

    Fantaziya(yunan phantasia - təxəyyül, ümumiyyətlə uydurma, ixtira) - virtuoz pulsuz iş forma... 1. XVII əsrdə improvizasiya xarakter təqdimatı fuqa və ya sonata... 2. Ustalıqla kompozisiya mövzular hər hansı opera, transkripsiya (latınca transcriptio - yenidən yazmaq) və ya parafraza (yunan dilindən paraphrasis - təsvir, təkrar söyləmək, ifadə etmək) ilə eynidir. 3. Musiqinin şıltaq, fantastik xarakteri ilə səciyyələnən instrumental əsər.

    Fanfar(it. fanfara) - adətən bayram və təntənəli xarakter daşıyan zurna siqnalı.

    Son(İtalyanca final - final) - çoxhissəli əsərin yekun hissəsi, opera və ya balet.

    Folklor(ingilis dilindən folk - xalq və lore - təlim, elm) - şifahi ədəbi və musiqi xalq yaradıcılığı əsərləri toplusu.

    Forma musiqi(latınca forma - görünüş, konturlar) - 1. İdeoloji-obrazlı məzmunun təcəssümü vasitələri, o cümlədən. melodiya, harmoniya, polifoniya, ritm, dinamika, tembr, faktura, eləcə də konstruksiyanın kompozisiya prinsipləri və ya dar mənada F.. 2. Dar mənada fəlsəfə - musiqi əsərlərinin quruluşunun tarixən formalaşmış və inkişaf etmiş qanunauyğunluqları, musiqi əsərinin ümumi konturlarını müəyyən edən hissələrin və bölmələrin tərtibatları və münasibətləri. Ən çox yayılmış F. üç hissəli, ayə, variasiya, rondo, sonata, eləcə də F. tikinti suite, sonata və simfonik(sm.) dövrələr.

    Piano(ondan. forte-piano - yüksək səslə-sakit) - klaviaturanın ümumi adı simli sələflərindən fərqli olaraq, klavesin, chembalo, klavikord, müxtəlif gücdə səsləri qəbul edir. Səs diapazonunun eni və natiqlər, ifadəliliyi və rəngarəng səs müxtəlifliyi, böyük virtuoz-texniki imkanlar F.-ni əsasən etdi. solo və konsert (bax. konsert) aləti, eləcə də bir çox iştirakçısı kamera instrumental ansambllar.

    Fraqment(lat. fragmentum - parça, parça) - bir şeyin fraqmenti.

    İfade(yunan frazası - nitqin dönüşü, ifadəsi) - musiqidə qısa, nisbətən tam parça, hissə melodiyalar pauzalar (caesuras) ilə çərçivəyə salınır.

    Fuqa(it. və lat. fuqa - qaçış) - birhissəli əsər, olan polifonik(bax) təqdimat və sonrakı inkişaf bir melodiyalar, mövzular.

    Fuqato(fuqadan) - polifonik epizod instrumental və ya vokal oynamaq kimi tikilmişdir fuqa, lakin tam deyil və adi, polifonik olmayan bir anbarın musiqisinə çevrilir.

    Fugetta(bu. fugetta - kiçik fuqa) - fuqa kiçik ölçülü, azaldılmış inkişaf bölməsi ilə.

    Qəzəbli(çex., lit. - qürurlu, təkəbbürlü) - təlaşlı temperamentli çex xalq rəqsi; dəyişən ölçü - 2/4, 3/4.

    Habanera(İspan habanera - məktublar, Havana, Havanadan) - İspan xalq mahnı-rəqsi, təmkinli aydınlığı ilə xarakterizə olunur. ritm; ölçü 2/4.

    Xor(yunancadan. choros) - 1. Hər biri özünəməxsus ifa edən bir neçə qrupdan ibarət böyük müğənni kollektivi. partiya... 2. Xor üçün müstəqil və ya opera əsərinə daxil edilmiş, kütləvi xalq yaradıcılığında tez-tez istifadə olunan ən mühüm formalardan biri olan bəstələr. səhnələr.

    Xor(yunan dilindən. choros) - 1. Orta əsrlərdə geniş yayılmış dini mətn üzrə kilsə xor oxuması. 2. Vahid, tələsmədən hərəkətə əsaslanan xor və ya başqa əsər və ya epizod akkordlar, əzəmətli təfəkkür xarakteri ilə səciyyələnir.

    Hota(İspan jota) - mahnının müşayiəti ilə temperamentli canlı hərəkətli İspan xalq rəqsi; ölçü 3/4.

    Musiqi dövrü(yunan. kyklos - dairə, dövrə) - müəyyən ardıcıllıqla bir-birini izləyən çoxhissəli əsərin hissələrinin məcmusudur. Ts. kontrast prinsipinə əsaslanır. Əsas növlər sonata-simfonik musiqi, süita musiqisidir (bax. simfoniya, suite); siklik formalar da daxildir kütlələr və rekviyem.

    Çembalo(İtalyan cembalo, claviecembalo) müasir fortepiano sələfi olan klavesin italyanca adıdır. 17-18-ci əsrlərdə Ç.-nin tərkibində olmuşdur opera və ya oratoriya orkestri icrasını müşayiət edir resitativ.

    Ekosez(fr. écossaise - "Şotland") - sürətli hərəkətli şotland xalq rəqsi; ölçü 2/4.

    İfadə(lat. expressio - ifadədən) musiqidə - ifadəliliyin artması.

    Elegiya(Yunanca elegosdan elegia - şikayət) - oynamaq kədərli, düşüncəli bir təbiət.

    Epiqraf(yun. epigraphe - Buvk. abidə üzərində yazı) - ədəbiyyatdan götürülmüş ilkin musiqi ifadəsinin obrazlı adı, mövzular ya da bütün əsərin üstünlük təşkil edən xarakterini, aparıcı fikrini müəyyən edən parça.

    Epizod(yun. epeisodion - hadisə, hadisə) - musiqi və teatr hərəkətinin kiçik hissəsi; bəzən bir musiqi parçasına daxil edilən, təxribat xarakteri daşıyan bölmə.

    Epiloq(yunanca epiloqos - epi - sonra və logos - söz, nitq) - hadisələri ümumiləşdirən, bəzən bir müddət sonra baş verən hadisələrdən bəhs edən əsərin yekun hissəsi.

    Epitaf(yunanca epitaphios) - qəbir daşı.

    *****************************************************************************

    ************************

    Məktəb musiqi lüğəti

    Bir çox məktəb fənləri üzrə lüğətlərə başlamaq adətdir. Adətən onlar sadəcə hazırlanır - adi dəftər və ya məşq dəftəri iki sütuna düzülür - birincisi söz yazmaq üçün dar, ikincisi isə sözün mənasını yazmaq üçün daha genişdir. Beləliklə, məsələn, rus dili və ədəbiyyatı müəllimləri orfoqrafiya və tələffüzdə çətin olan və ya sadəcə olaraq anlaşılmaz yeni daxil edilmiş sözləri xüsusi xəttli dəftər-lüğətlərə yazmağı təklif edirlər. Kimya və fizika müəllimləri mürəkkəb terminlərin və hətta düsturların yazılması üçün lüğətlər yaratmağı təklif edirlər. Xarici dil müəllimləri uşaqların özləri tərəfindən tərtib edilmiş lüğəti təhsillərinin əvəzsiz atributu hesab edirlər.

    Sadəcə olaraq, musiqi dərslərində lüğətlər yaratmaq lazımdır. Burada çoxlu anlaşılmaz və çətin, eləcə də xarici və yeni daxil olan sözlər var! Axı musiqi terminlərinin çoxu bizə İtaliyadan, Fransadan gəlib.

    Musiqi lüğətinin strukturu, məsələn:

    Söz

    Onun mənası

    Müşaiyət

    Musiqili müşayiət.

    Müxtəlif hündürlükdə üç və ya daha çox səsin eyni vaxtda birləşməsi.

    Balalayka

    Rus xalq çalğı alətləri orkestrinin tərkibinə daxil olan simli alət.

    Musiqi müəllimi öz dərslərində aşağıdakı kiçik musiqi lüğətinin məzmunundan uğurla istifadə edə bilər, məsələn, hər dərsdə 3-5 sözü təhlil edib izahatlarını yazıya bilər.

    Müşaiyət - musiqili müşayiət. Bu söz fransız dilindən gəlir" müşayiətçi" - müşayiət etmək. Müşayiət fərqli ola bilər. Müğənni-solistin müşayiəti ya bir alətə - piano, gitara, düyməli akkordeon və ya orkestrə həvalə olunur.

    Akkord müxtəlif hündürlükdə olan bir neçə (ən azı üç) səsin eyni vaxtda birləşməsidir.

    Akkordeon klaviaturalı nəfəs alətidir, bir növ xromatik harmonikadır. Onun korpusu iki qutudan, körükdən və iki klaviaturadan - sol əl üçün düymə və sağ üçün piano tipli klaviaturadan ibarətdir. Düyməli akkordeon kimi qarmon da zəngin tembrə və dinamikaya malikdir. Düymə klaviaturasında 6 (bəzən 7) sıra var: birinci və ikincidə ayrıca bas səsləri var, qalanlarında "hazır" akkordlar var (alətin adı da buna görədir).

    Akt teatr əsərinin (dram, opera, balet) əvvəlki və sonrakı hissələrindən fasilələrlə ayrılmış tamamlanmış hissəsidir. Adı Latın dilindən gəlir " aktus"- fəaliyyət.

    Vurğu - Vurğu, xüsusilə fərdi səsin və ya akkordun yüksək səslə vurğulanması. Musiqi notlarında vurğular müxtəlif işarələrlə göstərilir: V, sf Bu işarələr aid olduğu notun və ya akkordun üstündə və ya altında yerləşdirilir.

    Viola skripka ailəsinin simli yaylı alətidir. Violanın ölçüsü skripkadan bir qədər böyükdür. Bu alətin ilk nümunələri 16-cı əsrə aiddir. Ən yaxşı viola dizaynının axtarışında görkəmli italyan ustası A.Stradivari mühüm rol oynamışdır. Alətin dörd simi skripkadan bir not aşağı beşdə köklənir. Skripka ilə müqayisədə viola daha az hərəkətlidir. Onun tembri boğuq, sönük, lakin yumşaq, ifadəlidir. Viola uzun müddət simli kvartetdə və simfonik orkestrdə orta, melodik olaraq "neytral" səsləri ümumi səs harmoniyasında doldurmaq üçün istifadə edilmişdir. Altın solo alət kimi orijinal ifadə imkanlarına maraq 19-cu əsrin ortalarında, romantizmin çiçəklənmə dövründə yaranmışdır.

    Ansambl - bu sözün iki mənası var. Ansambl kiçik ifaçılar kollektivi üçün nəzərdə tutulmuş vokal və ya instrumental əsərdir - iki, üç, dörd və s. Bu cür əsərlərə duet, trio, kvartet, kvintet və s. musiqi. “Yaxşı ansambl” ifadəsi ifaçılıq sənətlərində yüksək ahəngdarlıq, ardıcıllıqdan xəbər verir. Bu söz fransız dilindən gəlir" yığmaq"- birlikdə. Son onilliklərdə "ansambl" sözü tez-tez böyük ifaçı qruplara, məsələn, "Berezka" ansamblı və başqalarına münasibətdə istifadə olunur.

    Fasilə teatr tamaşasının aktları və ya konsertin hissələri arasında fasilədir. Fransız sözlərinin birləşməsindən yaranmışdır " giriş"- və arasında" hərəkət"- hərəkət, hərəkət. İnterpressiya həm də hər hansı bir teatr tamaşasında - operada, dramda, baletdə aktlardan birinə (birincidən başqa) orkestr girişi adlanır. (1-ci akta orkestr girişinin müxtəlif adları var - uvertüra, müqəddimə, giriş, giriş). Korsakovun “Çar Saltanın nağılı” operasındakı “Üç möcüzə” simfonik interaktivi hamıya məlumdur.

    Tam ev - müəyyən bir konsert və ya tamaşa üçün bütün biletlərin tamamilə satıldığı barədə elan. Konsertə, tamaşaya, mühazirəyə ictimaiyyətin böyük marağını vurğulamaq məqsədi ilə tez-tez istifadə olunur: "Bu gün satıldı" (yaxud "Konsert satıldı").

    Ariya - operada tamamlanmış epizod (kantata, oratoriya.) Ariya orkestrin müşayiəti ilə müğənni tərəfindən ifa olunur. Ariya üçün, bir qayda olaraq, geniş tərənnüm xarakterikdir. italyan dilində" ariya"- təkcə" mahnı " deyil, həm də" hava "," külək ". Qəhrəmanın xarakteristikasını başa çatdırmaq üçün adətən operaya obrazlı məzmunu ilə fərqlənən bir neçə ariya daxil edilir. Aryanların quruluşu da fərqlidir. Çox tez-tez 3 hissəli forma istifadə olunur, burada üçüncü hissə birincinin dəqiq təkrarıdır. Buna misal olaraq, məsələn, İvan Susanin operasından Susaninin ariyasını göstərmək olar. Ariyadan əvvəl çox vaxt orkestrin giriş sözü və ya resitativ olur. Opera ariyasının daha sadə tərifi baş qəhrəmanın böyük mahnısıdır. Kiçik ariya arietta və ya arioso adlandırıla bilər.

    Artist - opera səhnəsində və ya konsert səhnəsində daim çıxış edən ifaçı musiqiçi (müğənni, dirijor və ya instrumental ifaçı). Sözün geniş mənasında bütün sənət adamlarına, o cümlədən bəstəkarlara sənət adamı deyilir.

    Arfa qədim mənşəli simli, cırtdan musiqi alətidir. Ən sadə arfalar Qədim Misirdə eramızdan əvvəl 3 minillikdə məlum idi. e. Orta əsrlərdə arfa trubadurların və minnesinqçilərin sevimli aləti idi.

    Balalayka rus xalq çalğı alətidir. Üçbucaqlı gövdə və boyundan ibarətdir, üzərində üç sim çəkilir. Balalaykada səs bir sıra üsullarla hazırlanır: "şaqqıltı" - əlin sürətli vuruşları ilə barmaqların zərbəsi, bir çimdik. Balalayka 18-ci əsrin əvvəllərindən geniş yayılmış domra adlı alətdən yaranmışdır. Onun təkmilləşdirilməsində və konsertlərdə həyata keçirilməsində ilk rus xalq çalğı alətləri orkestrinin təşkilatçısı mühüm rol oynamışdır.

    Balet musiqi və rəqs tamaşasıdır. Bu söz italyan dilindən gəlir " ballo"- rəqs et, rəqs et. Əvvəlcə balet saray əyləncələrinin tərkib hissəsi idi. Balet 18-ci əsrin sonunda müstəqil bir janra çevrildi. Balet musiqisində müstəsna yüksək nailiyyətlər klassika çevrilmiş üç balet yaradan rus bəstəkarına məxsusdur: Qu gölü, Yatan gözəl və Şelkunçik. XX əsrdə. balet klassikləri "Romeo və Cülyetta", "Zoluşka" və "Daş çiçək" əsərləridir.

    Barcarole qayıqçının mahnısıdır. Adı italyan sözündən gəlir " barsa"- qayıq. Bu adda olan parçalar sakit, melodik xarakter daşıyır, müşayiət tez-tez dalğaların partlamasını təqlid edir.

    Düymə akkordeonu 19-cu əsrin sonlarından Rusiyada geniş yayılmış klaviatura nəfəs alətidir. Təkmilləşdirilmiş harmonik növü. Alətin adı qədim rus müğənni-nağılçısı Boyanın bir qədər dəyişdirilmiş adı ilə verilmişdir.

    Bolero gitara və ya oxuma müşayiəti ilə ifa olunan İspan xalq rəqsidir. Onun musiqisində kastanetlər və ya barmaqların tıqqıltıları ilə vurulan ritmik fiqurlar təkrarlanır. Boleroya tez-tez opera və baletlərdə rast gəlinir. Bəstəkar M.Ravelin "Bolero" pyesi hamıya məlumdur.

    Bolşoy Teatrı 1776-cı ildə Moskvada musiqili tamaşaların - opera və baletlərin tamaşaya qoyulması üçün yaradılmış ən qədim rus teatrıdır.

    Dəf zərb aləti, dəri ilə örtülmüş taxta halqadır, ona polad zənglər bağlanır. Üzərində iki şəkildə oynayın - vurmaq və silkələmək. İspaniya və İtaliyada geniş yayılmışdır.

    Epos - qəhrəmanların şücaətlərindən, xalq həyatının görkəmli hadisələrindən bəhs edən rus xalq mahnı nağılı.

    Fransız buynuz qədim ov buynuzundan yaranan mis nəfəs alətidir. Alman sözü " Waldhorn“Meşə buynuzu deməkdir. Fransız buynuz uzun, qıvrımlı bir borudur. Onun tembri yumşaq, melodikdir. Üç fransız buynuzu "Piter və canavar" nağılındakı ovçuların görünüşünü təsvir edir.

    Vals, rəqqasların rəvan fırlandığı ən məşhur bal rəqslərindən biridir. Avstriya, Çexiya, Almaniya xalq rəqsləri əsasında yaranmışdır. Böyük bəstəkarlar vals şəklində yazılmış əsərlər yaratmışlar:, İ.Ştraus,.

    Variasiya əsas melodiyanın bəzi dəyişiklikləri ilə dəfələrlə təkrarlanmasıdır.

    Violonçel simli yaylı alətdir, skripka və violadan böyük, lakin kontrabasdan kiçikdir. Onun tembri - isti və ifadəli - tez-tez insan səsi ilə müqayisə olunur, buna görə də violonçel üçün çoxlu görkəmli musiqi parçaları yazılıb.

    Vodevil bir neçə musiqi nömrələri ilə əyləncəli teatr əsəridir.

    Vokal musiqi oxumaq üçün nəzərdə tutulmuş musiqidir.

    Prodigy - alman dilindən tərcümədə "möcüzəli uşaq". Musiqi tarixində musiqi istedadının müstəsna olaraq erkən təzahürü halları var: V.-A. Motsart, qardaşlar A.G. və,.

    Pitch musiqi səsinin xüsusiyyətlərindən biridir. Musiqi yaradıcılığı insan qulağının yüksəkliyi hiss etmə qabiliyyətinə əsaslanır. Musiqi səsinin hündürlüyü qeydlərdən istifadə etməklə yazıla bilər.

    Harmonika (qarmon, akkordeon) körüklü və düyməli klaviatura ilə təchiz edilmiş musiqi alətidir. Bir çox ölkələrdə məşhur olmuşdur. Çeşidlər arasında Tula, Saratov, Sibir, Cherepovets və s.

    Harmoniya çoxlu səslərin birləşməsinə əsaslanan musiqi ifadə vasitəsidir.

    Gitara orta əsrlərdə məlum olan simli cırılmış alətdir. Səkkiz rəqəmini xatırladan yastı taxta gövdə 6-7 simli boyunla təchiz edilmişdir. Bu gün ən populyar musiqi alətlərindən biridir.

    Qoboy ağac nəfəsli alətdir, hərbi və simfonik orkestrlərin əvəzsiz üzvüdür. Balaca Qu quşlarının rəqsinin əsas melodiyasını iki qoboy ifa edir. Qoboy “Piter və canavar” simfonik nağılındakı ördək mövzusunu da ifa edir.

    Ucalıq səsin gücüdür. Başqa bir ad dinamikadır. Dinamikanı göstərmək üçün "dinamik çalarlar" adlanan musiqi işarələrindən istifadə olunur. Əsas dinamik çalarlar - forte(yüksək səslə) və piano(sakit).

    Ağac nəfəsli çalğı alətləri simfonik orkestrin əvvəllər ağacdan hazırlanmış fleyta, qoboy, klarnet və fagotdan ibarət alətlər qrupudur.

    Caz bir növ musiqidir, çox vaxt əyləncə, rəqs xarakteri daşıyır. Cazın mənşəyi 1920-ci illərdə ABŞ orkestrləri tərəfindən qəbul edilmiş zənci xalq musiqisindədir. XX əsr Rusiya mühacirlərindən olan amerikalı bəstəkar D.Qerşvin uzun müddət zənci melodiyalarını öyrənmiş, onun əsasında klassik musiqiyə caz xüsusiyyətləri gətirən bir sıra əsərlər yaratmışdır (Blyuz üslubunda rapsodiya, Porti və Bess operası). ).

    Diapazon - musiqi alətinin və ya səsin səsinin eni, həcmi. Məsələn, royalın diapazonu səkkiz oktava, inkişaf etmiş insan səsi isə təxminən üçdür. Gənc uşaqlar üçün mahnılar adətən yalnız 4-6 bitişik səsi ehtiva edən "ilkin diapazon" adlanan yerdə yazılır.

    Dirijor musiqiçi, xor və ya instrumental qrupun rəhbəridir. O, jest texnikalarının köməyi ilə səsin girişini və bitməsini, səsin tempini və gücünü, solistlərin və ayrı-ayrı qrupların təqdimatını göstərir. Dirijor iti qulağı, yüksək ritm hissi, yaxşı musiqi yaddaşı, orkestrin hər bir alətinin xüsusiyyətlərini bilməli olmalıdır.

    Səs müddəti - səs uzunluğu. Əgər melodiyadakı bütün səslər eyni uzunluqdadırsa - hamısı uzun və ya qısadırsa, onu yazmaq mümkün deyil. Hər bir motivdə bəzi səslər uzun, digərləri daha qısa olur ki, bu da yazılan zaman xüsusi işarələrlə ifadə olunur. Səsləri notlarla yazarkən onların hər birinin öz müddəti var - tam, yarım, dörddəbir, səkkizinci və s.

    Drum beat - sürətli və aydın vuruş ardıcıllığı ilə iki çubuqla nağara çalmaq üçün bir texnika. Fraksiya çox vaxt anın xüsusi faciəsini vurğulamaq və ya dinləyicinin diqqətini hansısa epizoda cəlb etmək lazım gəldikdə istifadə olunur.

    Brass orkestr - iki qrup alətlərdən - mis (əsasən latta) və zərb alətlərindən ibarət orkestr. İştirakçıların sayı 12 nəfərdən 100 nəfərə qədərdir. Zəngli, şən səsinə görə nəhəng musiqi orkestri festival və paradların daimi iştirakçısıdır.

    Duet iki ifaçıdan ibarət ansambldır.

    Jaleika rus xalq nəfəs alətidir. Əvvəllər qamışdan hazırlanmışdır. Yazıq səsin tembri pirsinqli, sərtdir.

    Janr musiqi əsərinin bir növüdür. Janrlar təbiətə, mövzuya, ifadə vasitələrinə, ifaçılara görə bölünür. Əsas musiqi janrları mahnı, rəqs, marşdır ki, onların əsasında sonralar opera, balet, simfoniya yaranıb.

    Solo bir və ya bir neçə müğənni tərəfindən ifa olunan xor mahnısının başlanğıcıdır. Aparıcıdan sonra mahnı xorun bütün üzvləri tərəfindən götürülür, xorun aparıcısına adətən aparıcı deyilir.

    İmprovizasiya - ifa edərkən musiqi bəstələmək. Xalq yaradıcılığında xanəndələr ifalarını çox vaxt improvizasiyalarla bəzəyirlər. Bu texnika caz musiqisində də istifadə olunur.

    Alət alətləri - orkestrin alətləri ilə ifa üçün musiqi əsərinin transkripsiyası. Cihazlarla, hətta ilk eşidilən əsərin bəstəkarlardan hansına aid olduğunu təxmin edə bilərsiniz. Beləliklə, məsələn, orkestr və ya -Korsakov parlaq fərdi.

    Kamera musiqisi kiçik bir məkanda ifa olunmaq üçün nəzərdə tutulmuş instrumental və ya vokal musiqidir. İtalyan dilindən tərcümə " kamera"Otaq" deməkdir. Kamera musiqisinə az sayda ifaçılar üçün duetlər, triolar, kvartetlər və başqa əsərlər daxildir.

    Tüninq çəngəl - ikibucaqlı çəngəl şəklində olan alətdir ki, onun köməyi ilə musiqi alətləri sazlanır və ya onun ifasından əvvəl xora köklənir. Nümunə kimi birinci oktavanın “la” səsini verən tüninq çəngəl götürülür.

    Kant 16-18-ci əsrlərdə Rusiyada geniş yayılmış köhnə 3 səsli qoşma mahnı növüdür. Müxtəlif janrlarda - təntənəli, lirik, komik mahnılar var idi. Onun məşhur “Şöhrət!” xorunun yaradılmasında Kant üslubundan istifadə olunub. "İvan Susanin" operasının finalında.

    Kantata bir neçə hissədən ibarət vokal və simfonik əsərdir. Adətən xor, solistlər və orkestr tərəfindən ifa olunur.

    Kvartet dörd ifaçıdan ibarət ansambldır.

    Kvintet beş ifaçıdan ibarət ansambldır.

    Fortepiano partiturası - fortepianoda ifa üçün orkestr əsərinin (partiyasının) transkripsiyası. Piano partituraları musiqiçilərə bir çox əsərlərlə - simfoniyalar, operalar, baletlərlə tanış olmaq imkanı verir.

    Açar musiqi alətlərində səs çıxarmaq üçün istifadə olunan xüsusi rıçaqdır. Düymə basılanda çəkic simə (pianoda olduğu kimi) və ya metal lövhəyə (celestada, zənglərdə) dəyir. Bu söz latın dilindən gəlir “ klavis"- açar. Bu, orqan borusu klapanının açılmasına səbəb olan "açar" demək idi. Açarlar ağacdan, plastikdən hazırlanır, lakin bəzən metal olur (məsələn, akkordeon üçün).

    Klaviaturalar, səsi düymələrdən istifadə edilərək çıxarılan musiqi alətləri qrupudur. Klaviaturalara bəzi simli (klavin, piano), bəzi nəfəs alətləri (orqan, qarmon, düyməli akkordeon, qarmon) və fərdi zərb alətləri (selesta, zənglər) daxildir.

    Klarnet çoban fleytasından yaranan qoboy kimi ağac nəfəsli alətlər qrupundan olan musiqi alətidir. Simfonik orkestrin əvəzolunmaz üzvü. Klarnet üçün o, "Piter və canavar" simfonik nağılında pişik mövzusunu yazıb.

    Klassika nümunəvi, mükəmməl sənət əsərlərinə şamil edilən termindir. Latın sözündən gəlir " klassik"- nümunəvi. Musiqi klassikası sahəsinə təkcə böyük bəstəkarların əsərləri deyil, həm də xalq musiqisinin ən yaxşı nümunələri daxildir. Klassik əsərlər məzmun zənginliyi və gözəlliyi, forma mükəmməlliyi ilə seçilir. Klassik əsərlər haqqında həmişə demək olar ki, onlar müasirdir, çünki onlar adətən bir neçə əsrdir yer üzündə mövcud olub, dinləyicilərinə həmişə zövq verirlər. Bu əbədi musiqidir.

    Klassizm 17-18-ci əsrlər Avropa ölkələrinin mədəniyyətində bədii cərəyandır. Rəssamlıq, heykəltəraşlıq və memarlıqda klassizmin nümayəndələri Qədim Yunanıstanda yaradılmış ən yaxşı əsərləri nümunə kimi götürmüşlər. Klassik musiqiçilər qədim sənət mövzularında formaca aydın və ahəngdar, ülvi və nəcib qəhrəmanlıq əsərləri yaratmağa çalışırdılar. Musiqidə ən məşhuru bəstəkarlar Haydn, Motsart və Bethovenin işlədiyi "Vyana klassik dövrü" adlanır.

    Nota nota açarı - treble nota açarı, bas nota açarı, alto nota açarı, tenor nota açarı və s. Bu, müəyyən bir heyətdə qalan səsləri yazmaq və oxumaq üçün "açar" verir.

    Mıx musiqi alətlərində simləri dartmaq və sazlamaq üçün kiçik çubuqdur. Sazlama dirəyi fırlandıqca sim daha sıx çəkilir və ya boşaldılır, bu da səsin yuxarı və ya aşağı hərəkət etməsinə səbəb olur. Kamanlı alətlər üçün taxta dirəklər, arfa, piano, sinclər üçün metal dirəklər hazırlanır.

    Bells müəyyən bir yüksəkliyə malik zərb alətidir, orkestrdə zəngi təqlid etmək üçün istifadə olunur. Bu, çarxdan sərbəst asılmış metal borular və ya lövhələr dəstidir.

    Zənglər, sərbəst şəkildə sabitlənmiş bir sıra metal lövhələrdən ibarət olan müəyyən bir yüksəkliyə malik zərb alətidir. Səs ya vuran çubuqlar (sadə zənglər) və ya miniatür piano (klaviatura zəngləri) kimi klaviatura mexanizmindən istifadə etməklə istehsal olunur. Alətlərin tembri aydın, səsli, parlaqdır. Zənglərə bəzən metallofon deyilir.

    Koloratura virtuoz, texniki cəhətdən çətin keçidlərlə vokal melodiyanın bəzəyidir. Bu söz italyan dilindən gəlir " koloratura"- bəzək. XVIII-XIX əsrlər İtaliya operasında koloratur oxuma üslubu geniş yayıldı. Ən yüksək qadın oxuyan səs koloratur soprano adlanır. Adətən bu səslər üçün ifaçılıqda virtuozluq tələb edən hissələr yazılır, çünki onlar çətin keçidlərlə zəngin şəkildə bəzədilmişdir. Koloratur soprano üçün Korsakovun "Qar qız" operasında Qar qız rolu yazılmışdır.

    Bəstəkar - musiqi əsərlərinin müəllifi, yaradıcısı. Söz latın dilindən gəlir " bəstəkar"- tərtibçi, yazıçı. Peşəkar bəstəkarlıq sənəti musiqiçidən yaradıcı istedadla yanaşı, böyük mədəniyyət və çoxşaxəli musiqi nəzəri bilikləri tələb edir.

    Bəstə musiqi əsəridir, bədii yaradıcılığın bir növüdür. Ümumi mədəniyyət və istedadla yanaşı, bəstəkarlıq bir çox xüsusi fənlər üzrə bilik tələb edir: musiqi nəzəriyyəsi, harmoniya, polifoniya, musiqi əsərlərinin təhlili, orkestr. Bu fənlər gələcək bəstəkarlar tərəfindən konservatoriya və kolleclərdə öyrənilir. Çox vaxt bəstə musiqi əsərinin quruluşunu, onun ayrı-ayrı hissələrinin nisbətini və yerini ifadə edir. Latın sözü " tərkibi"Təkcə" kompozisiya " deyil, həm də" kompozisiya " deməkdir. Bu mənada musiqi əsərini öyrənərkən onun haqqında “ahəngli kompozisiya”, “aydın kompozisiya” və ya əksinə, “boş kompozisiya” deyirlər.

    Konservatoriya musiqi üzrə ali təhsil müəssisəsidir. İtalyan sözü " konservatoriya"Sığınacaq" deməkdir. İlk konservatoriyalar 19-cu əsrin əvvəllərində meydana çıxdı. Avropanın böyük şəhərlərində və ondan əvvəl yalnız Parisdə mövcud idi. Dünyanın bütün musiqi mərkəzlərində konservatoriyalar var. Ən qədim rus konservatoriyaları 1862-ci ildə yaradılmış Peterburq və 1866-cı ildə yaradılmış Moskva konservatoriyalarıdır. Hazırda ali musiqi ocaqlarını təkcə konservatoriyalar deyil, həm də musiqi akademiyaları, ali musiqi məktəbləri, institutlar və s.

    Kontrabas simli simlər ailəsində ölçü baxımından ən böyüyü və ən aşağı səslənən alətdir. Kontrabasın əcdadları bir çox dizayn xüsusiyyətlərini götürdüyü qədim bas skripkalarıdır. Görünüşünə görə, kontrabas violonçellərə bənzəyir, lakin ölçüsünə görə onu əhəmiyyətli dərəcədə üstələyir. Kontrabaslar estrada ansambllarında və orkestrlərdə geniş yayılmışdır, burada onlar adətən bir çimdiklə ifa olunur - pizzikato.

    Contralto ən aşağı səslənən qadın oxuyan səsdir. Bəzən operalarda bəstəkarlar bu səsə kişi rollarını həvalə edirlər - "İvan Susanin" operasında Vanya, Korsakovanın "Qar qız" operasında Lel.

    Konsert musiqi əsərlərinin kütləvi ifasıdır. İfa növünə görə simfonik, kamera, solo, estrada konsertləri və s. olur. Bu söz iki mənbədən gəlir: latın dilindən “ konsert"- yarışmaq və italyandan" konsert"- harmoniya, razılıq. Konsertə orkestrin müşayiəti ilə solo alət üçün virtuoz əsər də deyilir.

    Konsertmeyster orkestrin istənilən qrupunda birinci, “əsas” musiqiçidir. Məsələn, birinci skripkaların, ikinci skripkaların, skripkaların, violonçellərin və s. Müşayiətçi öz qrupunun üzvlərinə rəhbərlik edərək onlara ifa üsullarını göstərir, adətən məsul solo ona həvalə olunur. Konsertmeyster həm də ifaçılara (müğənnilərə, instrumental ifaçılara) repertuarı öyrənməyə kömək edən və onlarla konsertlərdə çıxış edən pianoçu adlanır.

    Konsert zalı - ictimai konsertlər üçün nəzərdə tutulmuş xüsusi otaq. İlk konsert salonları 19-cu əsrin əvvəllərində meydana çıxdı. Əvvəllər konsertlər kilsələrdə, teatrlarda, salonlarda, saraylarda və şəxsi evlərdə keçirilirdi.

    Krakovyak Polşa xalq rəqsidir. Krakovyaki — Polşadakı Krakov Voyevodalığının sakinlərinin adı; rəqsin adı belədir. Krakoviak köhnə döyüşkən rəqsdən çıxdı, buna görə də öz xasiyyətini, qürurunu qorudu, qadınlar rəvan, zərif, kişilər isə kəskin ayaqlar və qışqırıqlarla rəqs edirlər. XIX əsrdə. Krakoviak bal rəqsi kimi adi idi və tez-tez opera və baletlərdə görünürdü. Məsələn, Krakovyak çox məşhurdur, bu onun "İvan Susanin" operasının "polyak" aktında səslənir.

    Ksilofon müəyyən bir yüksəkliyə malik zərb alətidir. Bu, müxtəlif ölçülü taxta bloklar dəstidir. Yunan sözü " ksilon"Taxta, ağac deməkdir" telefon" - səs. Trapesiya formalı çubuqlar saman dayaqlarına və ya rezin yastıqları olan xüsusi həsirlərə yerləşdirilir. Səs iki taxta çubuqla çıxarılır. Yüksək səslə çalanda səs quruyur, tıkırtılı olur, sakit oynayanda səs gurultulu, yumşaq olur. Ksilofon Avropaya orta əsrlərdə Asiyadan gəldi. Ksilofon tez-tez solo alət kimi istifadə olunur (piano müşayiəti ilə); o, çox vaxt simfonik orkestrin və ya estrada ansamblının üzvü olur.

    Kulminasiya musiqi əsərinin epizodudur, burada ən yüksək gərginlik, duyğuların ən böyük intensivliyi əldə edilir. Latın sözündən " kulmen"-" yuxarı ". Adətən bəstəkarlar yüksək səs və xüsusi musiqi effektləri ilə əsərin kulminasiya nöqtəsini vurğulamağa çalışırlar.

    Nəzm - Beyt formasının bir hissəsi. Adətən misranın melodiyası başqa misralarda təkrarlananda eyni qalır. Lakin hər bir misranın şifahi mətni fərqlidir. Bu söz fransız dilindən gəlir" beyt"- bənd. Əgər mahnıda misra və xor varsa, misra təkrarlananda mətni dəyişən hissədir.

    Şeir forması eyni melodiyanın dəyişməz və ya bir qədər dəyişkən şəkildə təkrarlandığı, lakin hər təkrarda yeni mətnlə ifa olunduğu vokal əsərlərin ümumi formasıdır. Nəzm formasında melodiya mahnının ümumi xarakterini əks etdirməli və bütün misraların mətninə uyğun olmalıdır. Xalq mahnılarının çoxu mənzumdur - rus, alman, italyan və s. və s.

    Lad - musiqi səslərinin əlaqəsi, onların uyğunluğu, bir-biri ilə ardıcıllığı. Modal əsasda bəstələnmiş melodiyanı təşkil edən səslər bir-birinə münasibətdə müxtəlif sabitlik dərəcələrinə malikdir və qulaq onlara müxtəlif formada reaksiya verir.

    Laureat ifaçılıq və yaradıcılıq fəaliyyətində yüksək nailiyyətlərə görə musiqiçiyə verilən fəxri addır. Uzun müddətdir ki, müsabiqə və müsabiqələrin qalibləri laureat adlandırılır. Söz Latın dilindən gəlir - " laureat"- dəfnə çələngi ilə örtülmüşdür. Müasir musiqi müsabiqələrində laureat adı 6-7 birinci yerləri tutan ifaçılara verilir.

    Ləzginka Dağıstanda yaşayan ləzgilərin xalq rəqsidir. Sürətli, cəld ifa, böyük çeviklik və güc tələb edir, musiqi ritmik və aydındır. Ləzginkaya müəllif musiqisində rast gəlinir. Məsələn, Ruslan və Lyudmila operasında Çernomor qəsrində baş verən səhnədə səslənir.

    Leytmotiv obrazı, ideyanı, hadisəni xarakterizə edən musiqi mövzusu və ya onun bir hissəsidir. Böyük musiqi formalarında - operalarda, baletlərdə, simfoniyalarda istifadə olunur, bu obraz görünəndə təkrarlanır. Məsələn, Korsakovun “Qar qız” operasındakı Qar qızın leytmotivi.

    Libretto musiqi və səhnə əsərinin, əsasən operanın əsasında duran bədii mətndir. Tez-tez "libretto" sözü opera və ya baletin xülasəsinin təkrar oxunmasına aiddir. İtalyan dilindən " libretto"- kiçik kitab.

    Lira ən qədim simli çalğı alətidir.

    Timpani müəyyən bir yüksəkliyə malik zərb alətləri qrupudur. Hər bir timpani xüsusi stenddə quraşdırılmış dəri ilə örtülmüş mis yarımkürədir. Səs, top formalı keçə ucu ilə kiçik bir döyəclə vurmaqla əmələ gəlir.

    Qaşıqlar iki taxta qaşıqdan ibarət rus xalq çalğı alətidir. Qaşıqlar bir-birinə dəydikdə aydın "quru" səs yaranır.

    Major musiqidə ən çox yayılmış iki rejimdən biridir (minorla birlikdə). Ən geniş yayılmış fikir major miqyasda yazılmış musiqiyə qətiyyətli, möhkəm, iradəli xarakter verilməsidir. İtalyan dilində "major" sözü " sözü ilə işarələnir. dur", Bu sərt deməkdir.

    Mazurka Polşa xalq rəqsidir. Adı "Mazury" sözündən gəlir - Mazoviya sakinləri belə adlanır. Mazurka rəqsinin ifası sıçrayış, daban və şpurlarla tıqqıltı ilə xarakterizə olunur. Mazurka tərtib edərkən bəstəkarlar nöqtəli ritmik fiqurlardan istifadə edirlər.

    Nağara qeyri-müəyyən səs tonuna malik zərb alətidir. Böyük nağara kimi o da qədim zamanlardan məlumdur. Tamburun ölçüsü böyükdən təxminən 3 dəfə kiçikdir. Bu, hər iki tərəfə dəri uzanan silindrik bir çərçivədir. Nağarada simlər dəri üzərində uzanır. Bu səsə gurultulu bir dad verir. Nağara iki nazik çubuqla çalınır.

    Mart hərbi kampaniyaları, nümayişləri və digər yürüşləri müşayiət etmək üçün aydın bir ritmdə bir parçadır. Bu söz fransız dilindən gəlir" marş"- gəzmək. Dövlət himnləri çox vaxt marş janrında yazılır. Bir çox məşhur mahnılar marş janrında yazılıb, məsələn, bəstəkarın “Vətən nəğməsi”.

    Musiqisevər musiqi və oxumağın ehtiraslı həvəskarıdır. Əvvəllər musiqisevərlər musiqiyə ehtirasla maraq göstərən, amma əslində çox da dərin olmayan insanlar idi.

    Minuet 17-18-ci əsrlərdə Avropada məşhur olan fransız mənşəli rəqsdir. Kiçik addımlarla həyata keçirilir (ad fransızcadan gəlir " menyu"- kiçik).

    Metr bir melodiyada güclü və zəif döyüntülərin davamlı növbəsidir, bunun sayəsində istədiyiniz musiqi janrı - marş, rəqs və ya mahnı yaradılır. Termin adı yunan sözündən gəlir " metro"- ölçü. Sayğacın əsas hücrəsi bar adlanan iki güclü döyüntü arasındakı musiqi parçasıdır.

    Mezzo-soprano qadın oxuyan səsdir, kontralto və soprano arasında aralıqdır. Səs və tembr rənginin təbiətinə görə bu səs kontraltoya yaxındır. Mezzo-soprano üçün məşhur operalarda bir çox baş rollar yazılmışdır, məsələn, C. Bizenin eyniadlı operasındakı Karmen.

    Minor musiqidə ən çox yayılmış iki rejimdən biridir (majorla birlikdə). Kiçik şkalanın rənglənməsi yumşaq elegiacdır. Latın dilində " sözü ilə işarələnir. moll", Tərcümədə "yumşaq" deməkdir. Amma minor miqyasda şən, şən, zarafatlı çoxlu musiqi yazılır.

    Motiv musiqi formasının ən kiçik elementi, aydın, müəyyən musiqi məzmunu olan hər hansı ən kiçik melodiya parçasıdır. Bəzən motiv olaraq məşhur bir musiqi əsərini xatırlaya və ya onun xarakteri haqqında danışa bilərik.

    Musiqi savadı - musiqi nəzəriyyəsi, adlar və notların və digər musiqi əlamətlərinin yazılması qaydalarına dair əsas məlumatlar. Elementar musiqi nəzəriyyəsinin öyrənilməsi musiqi savadının əsaslarından başlayır.

    Musiqi ədəbiyyatı tələbələri böyük bəstəkarların yaradıcılığı ilə tanış etmək, müxtəlif ölkələrin və xalqların musiqi mədəniyyəti tarixi haqqında ilkin məlumat vermək məqsədi daşıyan tədris fənnidir.

    Həvəskar musiqi - ölkəmizdə musiqisevərlər arasında geniş yayılmış sistemli musiqi dərsləri. Belə fəaliyyətlər üçün mədəniyyət evləri, klublar fəaliyyət göstərir. Həvəskar musiqi ifasının formaları çox fərqlidir - kiçik dairələrdən tutmuş böyük birliklərə qədər. Bir çox məşhur müğənnilər, o cümlədən Böyük Teatrın solistləri həvəskar musiqi tamaşalarında ilk addımlarına başladılar.

    Musiqi forması - musiqi əsərinin qurulması, onun hissələrinin nisbəti.

    Musiqi müsabiqələri əvvəlcədən elan edilmiş konkret proqrama uyğun olaraq keçirilən musiqiçilərin müsabiqəsidir. Müsabiqənin ən yaxşı iştirakçıları münsiflər heyəti tərəfindən adlanır.

    Musiqi səsi (küy səsindən fərqli olaraq) dəqiq müəyyən edilmiş yüksəkliyə malik olan, mütləq dəqiqliklə müəyyən edilə bilən və musiqi alətində təkrarlanan səsdir. Musiqi yaratmaq üçün əsas material musiqi səsləridir.

    Musiqili qulaq insanın musiqini qavramaq, yadda saxlamaq və ondan xəbərdar olmaq qabiliyyətidir.

    Musiqiçi hər hansı bir musiqi fəaliyyəti ilə peşəkar şəkildə məşğul olan şəxsdir: bəstəkarlıq, dirijorluq, ifaçılıq.

    Musiqişünas musiqişünaslıq üzrə ixtisaslaşmış musiqiçidir. Musiqişünasın fəaliyyəti musiqi və ictimai həyatın müxtəlif sahələrini əhatə edir: elmi-nəzəri tədqiqatlar, pedaqogika, redaksiya işi və s.

    Nəğmə kiçik vokal melodiyadır. Gündəlik həyatda tez-tez "motiv" sözü ilə əvəz olunur.

    Xalq musiqi alətləri xalqın yaratdığı, musiqi həyatında möhkəm kök salmış musiqi alətləridir. Rus xalq çalğı alətlərinə domra, qusli, balalayka, düyməli qarmon; ukraynaya - bandura; qafqazlılara - tar, kamança və s.. Peşəkar alətlər arasında olduğu kimi, xalq arasında da çəngəl, simli, nəfəsli alətlər və s.

    Xalq rəqsləri xalqın yaratdığı, xalq həyatında geniş yayılmış rəqslərdir. Məsələn: trepak (rus), hopak (ukrayna), mazurka (polyak), çardaş (macar).

    Sim bir çox zərb alətlərinin hissələrində dirəyi əvəz edən üfüqi xəttdir.

    Nocturne, gecənin görüntülərindən ilhamlanan xəyalpərəst, melodik bir parçadır. Nocturne əsasən fortepiano üçün yazılmışdır. Fransızlardan gəlir" gecə"- gecə.

    Qeyd ştatda yerləşən və səsin yüksəkliyini və nisbi müddətini göstərən şərti qrafik simvoldur. Qeyd ağ və ya kölgəli başdan və kiçik bir çubuqdan - yuxarı və ya aşağı gedən quyruqdan ibarətdir. Söz latın dilindən gəlir " qeyd"- yazılı işarə.

    Notation xüsusi qrafik simvollardan istifadə edərək musiqi yazmaq üsuludur. Bu söz latın dilindən gəlir" qeyd"- qeyd.

    Birhissəli əsər - müstəqil hissələrə bölünməyən əsər.

    Opera səhnə fəaliyyətinin musiqi ilə sıx bağlı olduğu teatr sənətinin bir növüdür - vokal və orkestr. İtalyan dilindən tərcümə " filizra" - yazı. İlk operalar 16-17-ci əsrlərin əvvəllərində İtaliyada yaradılmışdır. XIX əsrdə. dünya incəsənətində aparıcı yerlərdən birini milli operanın əsasını bəstəkar qoyduğu rus musiqisi tuturdu. Ənənələr onun davamçıları - bəstəkarlar - Korsakov, eləcə də 20-ci əsrin bəstəkarları tərəfindən parlaq şəkildə inkişaf etdirildi.

    Operetta musiqili komediyadır. Orkestrin müşayiəti ilə vokal və rəqs səhnələri və danışıq epizodları olan komediya məzmunlu musiqili və səhnə əsəri.

    Opus bəstəkarın əsərlərinin sıra nömrələnməsi üçün istifadə olunan termindir. Latın sözündən gəlir " opus"-iş, iş. Rus dilində tez-tez abreviaturada istifadə olunur: op. və ya op. Bəzən opusda bir deyil, bir neçə əsər ola bilər. Məsələn, 12 pyesdən ibarət “Uşaq musiqisi” toplusu bir opus altında nəşr olundu - op. 65.

    Oratoriya bir çox hissədən ibarət vokal-simfonik əsərdir. Oratoriya adətən bir-birini əvəz edən xor epizodlarından, simfonik fraqmentlərdən və vokal nömrələrdən - ariyalardan, ansambllardan, reçitativlərdən ibarətdir. O, kantatadan irimiqyaslı və süjet inkişafı ilə fərqlənir. XVI-XVII əsrlərin əvvəllərində yaranmışdır. Oratoriya janrı “Rekviyem” adlı əsərlərə yaxındır. Rus oratoriyası nümunələri 19-cu əsrin əvvəllərində meydana çıxdı, bu janr 20-ci əsrdə kifayət qədər populyarlaşdı. Ona üz tuturlar (“Dünyanın mühafizəsi” oratoriyası), (“Meşələr nəğməsi”), (“Rekviyem”).

    Orqan nəhəng ölçüsü, tembr zənginliyi və dinamik çalarları ilə seçilən klaviatura nəfəs alətidir. Adı latın sözündən gəlir " orqan"bir alətdir. Ən böyük musiqi aləti.

    Orkestr müəyyən bir qrup üçün xüsusi olaraq hazırlanmış əsərləri ifa edən instrumental musiqiçilərin böyük bir qrupudur. Bəzən orkestrlər homojen alətlərdən, daha çox isə müxtəlif instrumental qruplardan təşkil olunur. Tərkibindən asılı olaraq orkestrlər müxtəlif ifadəli, tembr və dinamik imkanlara malikdir və müxtəlif adlar daşıyır - nəfəsli, kameralı, xalq çalğı alətləri, simfonik, estrada.

    Orkestr orkestr üçün musiqi əsərinin aranjimanıdır.

    Rus Musiqi Alətləri Orkestri - əsasən domra və balalaykalardan, o cümlədən jaleykalardan, quslilərdən, buynuzlardan və digər xalq mənşəli alətlərdən ibarət orkestr.

    Partiya - xor, orkestr və ya kamera ansamblı üçün polifonik əsərin notası. Partiya fərdi səslərin və alətlərin hissələrini birləşdirir. Partiya qalın, həcmli sərt üzlü kitabdır, musiqi parçası səsləndirilərkən dirijorun stendinə qoyulur. Hesabdakı hissələr bir-birinin üstündə, sətir-sətir düzülür. Bu söz italyan dilindən gəlir " partitura"- bölgü, bölgü.

    Hissə fərdi səsə, alətə, habelə bircins səslər və ya alətlər qrupuna təyin edilmiş musiqi əsərinin tərkib hissəsidir.

    Pedal, musiqi alətlərində ayaqla idarə olunan xüsusi qolu cihazdır. Söz latın dilindən gəlir " pedallar"- ayaq. Pedaldan istifadə edərək alətin sazlanmasını (arfa, timpani) dəyişir, səsi dayandırır və ya uzadır, səsin intensivliyini azaldır (piano).

    Oxumaq - Oxuyan səslə musiqi ifa etmək. Oxuma danışıq nitqindən yüksək intonasiya dəqiqliyinə görə fərqlənir və musiqi sənətinin ən ifadəli vasitələrindən biridir. Oxuma xor, solo, ansambl (duet, trio) ola bilər. Opera, romans və mahnı janrlarının əsasını müğənnilik təşkil edir.

    İlk skripkalar simfonik və ya kamera orkestrindəki skripkalar qrupudur, onlara daha əhəmiyyətli rol həvalə olunur: yuxarı aparıcı səsi ifa edərək, ümumi orkestr səsində ən ifadəli melodiyanın əsas daşıyıcılarıdır. Böyük bir orkestrdə ilk skripkaların sayı 20 parçaya çatır.

    Aranjiman, aranjiman - müəyyən səslər və ya alətlər üçün yazılmış musiqi əsərinin ifaya uyğunlaşdırılması üçün başqa vasitələrlə yenidən işlənməsi, məsələn, fortepiano ifası üçün simfoniyanın aranjimanı, monofonik mahnının xor aranjimanı və s. "Arrangement" fransızcadan gəlir " aranjimançı"- emal etmək.

    Mahnı kitabı bu mahnıların sözlərini və melodiyanın notasını ehtiva edən məşhur mahnılar toplusudur. Mahnı dəftərlərini oxumağı sevənlərin sevimli mahnılarının mətnlərinin qeydləri olan dəftərləri adlandırmaq da adətdir.

    Mahnı xalq musiqisində, musiqi həyatında, eləcə də peşəkar musiqidə geniş yayılmış vokal musiqi formalarından biridir. İndiki vaxtda mahnı estrada, xor, kütləvi, xalq mahnıları ola bilər və geniş musiqisevərlərə ünvanlanır.

    Piano simli klaviaturalı musiqi aləti, piano növüdür. Piano 18-ci əsrin sonlarında icad edilmişdir. Dik fortepiano üçün xarakterik xüsusiyyət onun şaquli şəkildə yerləşdirilmiş simli çərçivəsidir (royalda simlər üfüqi şəkildə uzanır), bu da alətin daha yığcam ölçüsü ilə nəticələnir. İtalyan sözü " pianino"Kiçik deməkdir" piano". Öz növbəsində italyan piano“Piano” sözünün abbreviaturasıdır.

    Polonez Polşa mənşəli rəqsdir. Polonez parlaq yürüş xarakteri daşıyır. Rəqqaslar hər barın 3-cü rübündə bir az çömbələrək, rəvan, əzəmətlə hərəkət edirlər. Bu söz fransız dilindən gəlir" polonez"- Polşa rəqsi.

    Xor şeir formasının bir hissəsidir. Adətən mahnıda xor aparıcı xətti izləyir. Amma xor təkrarlananda onun sözləri və melodiyası dəyişmir.

    Proqramlaşdırılmış musiqi proqrama, yəni konkret süjetə əsaslanan instrumental musiqidir. Musiqinin proqram xarakterini onun başlığında (məsələn, Sərgidəki süit şəkilləri, uvertüra Romeo və Cülyetta), epiqrafda (Koviçin yeddinci simfoniyası: doğma Leninqrada, faşizm üzərində qarşıdan gələn qələbəmizə həsr olunur) ifadə etmək olar. ") və ya musiqinin məzmunu haqqında ətraflı məlumat verən xüsusi proqramda (G. Berliozun "Fantastik Simfoniya").

    Konsol uzun bir ayaqda, bəzən iki üzərində meylli çərçivə şəklində bir musiqi stendidir. Konsol hündürlüyün tənzimlənməsi üçün geri çəkilə bilən dayaqla təchiz edilmişdir.

    Tamaşa kiçik bir tamamlanmış musiqi parçasıdır. Bu termin adətən instrumental musiqiyə münasibətdə istifadə olunur.

    Musiqi stendi pianoda, orqanda quraşdırılmış musiqi stendidir.

    Repertuar - konsertlərdə və ya teatrda ifa olunan musiqi parçaları, eləcə də hər hansı ifaçı-solistin “yaradıcılıq yükünü” təşkil edən parçalar.

    Məşq bir musiqi parçasının hazırlıq sınaq ifasıdır. Mükəmməlliyə nail olmaq üçün adətən tamaşadan əvvəl bir sıra məşqlər aparılır. Latın dilindən " təkrar"- təkrar.

    Nəqarət rondonun bir neçə dəfə təkrarlanan, digər bölmələrlə - epizodlarla növbələşən əsas bölməsidir. Şeirdə nəqarət xorla eynidir. Fransız dilindən tərcümədə "söz" çəkinmək"Deməli, xor deməkdir.

    Ritm - musiqidə qısa və uzun səslərin müxtəlif müddətlərinin növbələşməsi. Melodiyanın ifadəliliyinin əsas elementlərindən biri. Bu söz yunan dilindən gəlir " ritmos"- mütənasiblik.

    Romantika instrumental müşayiət ilə səs üçün bir parçadır. Romansın janrları müxtəlifdir - lirika, satira, rəvayət və s. Romantika Rusiyada 19-20-ci əsrlərdə geniş yayılmışdı. Romansların klassik nümunələrini bəstəkarlar - Korsakov yaratmışdır.

    Romantizm 18-19-cu əsrlərin sonlarında mədəniyyətdə şövq, ülvi ideya həvəsi ilə səciyyələnən bədii cərəyandır. Romantizm yeni musiqi janrlarının - ballada, fantaziya, poemanın banisi oldu. Böyük romantik musiqiçilər: F.Şumann, F.Şopen, F.Liszt.

    Rondo, digər epizodların bir-birini əvəz etdiyi əsas hissənin - nəqarətin çoxsaylı quruluşundan ibarət musiqi formasıdır. Rondo bir növ çevrə əmələ gətirərək nəqarətlə başlayır və bitir. Bu da fransız sözündəndir " rond"- dəyirmi rəqs, bir dairədə gəzmək.

    Qrand piano Rusiyada kök salmış pianonun əsas estradasının adıdır. Royal fortepiano üçün xarakterik olan qanad formalı gövdə simlərin uzunluğunun fərqliliyi ilə bağlıdır. Alətin adı fransızca "" sözündən gəlir. kral"- kral. Həqiqətən də royal haqqında demək adətdir ki, bu alət orkestrin şahıdır.

    Simfonik orkestr özünün ifadə imkanları baxımından ən mükəmməl və zəngin musiqi kollektividir. Böyük simfonik orkestrlərdə 10-dan çox musiqiçi var. Bu orkestrin imkanları çox böyükdür. Müasir orkestr dörd əsas qrupdan ibarətdir: simlilər qrupu, nəfəsli çalğılar qrupu, latunlar qrupu və zərb alətləri qrupu. Simfonik orkestr musiqi tamaşalarının (opera, balet, operetta), həmçinin kantata və oratoriyaların əvəzsiz iştirakçısıdır.

    Simfoniya orkestr üçün sonata silsiləsi şəklində yazılmış əsərdir. Uzadılmış sikl şəklində - 6-7 hərəkətə qədər, natamam olanlar şəklində - bir hərəkətə qədər simfoniyalar var. Bu söz yunan dilindən gəlir " simfoniya"- konsonans. V.-A-nın simfoniyaları. Motsart, L. Bethoven,. Bəzi simfoniyalar proqram xarakterlidir - Q. Berliozun "Fantastik", L. Bethovenin "Pathetic", "Pastoral".

    Sinkop bir ölçünün zəif vuruşunda başlayan və növbəti güclü döyüntüdə davam edən səsdir. Bu termin yunan dilindən gəlir " sinkope"- bir şeyi atlama. Sinkopa Polşa mazurkasına, eləcə də caz musiqisinə xasdır.

    Şerzo müxtəlif kəskin xarakterli pyeslərin adıdır - yumoristik, qrotesk, fantastik. Bu söz italyan dilindən gəlir " şerzo"- zarafat. Şerzo üslublu parçalar gülməli miniatürdən simfonik hissəyə qədər müxtəlif ölçülərdə ola bilər. Beləliklə, rus bəstəkarı məşhur “Qəhrəmanlıq simfoniyası”nın ikinci hissəsini yaratmaq üçün şerzo janrından istifadə etmişdir.

    Bufon orta əsr Rusiyasında gəzən musiqiçi, aktyor, müğənni və rəqqasdır. Camışlar - "əyləncəlilər" adətən öz çıxışlarını çubuq, fleyta və psalteriya çalmaqla müşayiət edirdilər.

    Nota notasında istifadə olunan əsas nota açarlarından biridir. Üçlü nota açarının forması zaman keçdikcə təhrif olunmuş Latın hərfidir G... Üçlü nota açarı orta və yüksək registr səslərini yazmaq üçün ən əlverişlidir.

    Skripka skripka ailəsinin alətləri arasında səslənməsinə görə ən yüksək, ifadə və texniki imkanlara görə ən zəngin simli yaylı alətdir. Skripkanın bilavasitə sələfi olduğuna inanılır lira da braccio skripka kimi, çiynində də tutulurdu (italyan dilində "sözü" braccio"çiyin deməkdir). Onu ifa etmək üsulları da skripka ilə eyni idi. Müasir skripkanın gövdəsi oval formaya malikdir, yanlarında çentiklər var. Skripka əsasən monofonik alətdir. Skripkanın tembri zəngin, melodikdir, ifadəliliyinə görə insan səsinə yaxınlaşır.

    Yay, uzanmış at tükü "lenti" olan nazik taxta çubuqdur. Simli yaylı alətlərdən (skripka, violonçel) səs çıxarmağa xidmət edir. Müasir yayın uzunluğu təxminən 75 sm-dir.

    Solist bir səs və ya alət üçün nəzərdə tutulmuş musiqi əsərinin ifaçısıdır. Operada solist məsul rolun ifaçısıdır.

    Solo bir müğənninin və ya alətin ifa etdiyi vokal-simfonik, kamera, xor əsərində epizoddur. Bu söz italyan dilindən gəlir " solo"- tək, bir.

    Sonata bir və ya iki alət üçün sonata sikli şəklində yazılmış bir parçadır. Bu söz italyan dilindən gəlir " sonarə"- hər hansı bir alətdə ifa etmək.

    Soprano ən yüksək qadın oxuyan səsdir. Musiqi praktikasında dramatik, lirik və koloratur soprano var. Bu söz italyan dilindən gəlir " sopra"- yuxarıda, yuxarıda.

    Sim bir çox alətlərdə (fortepiano, skripka, arfa, balalayka və s.) istifadə olunan elastik, dartılmış sapdır və səs mənbəyi kimi xidmət edir. Simin hündürlüyü onun uzunluğundan, çəkmə qüvvəsindən və hazırlandığı materialın sıxlığından asılıdır. Simlər metaldan, heyvan damarlarından və ipəkdən hazırlanır.

    Səhnə - rəssamların, müğənnilərin, rəqqasların çıxışları üçün nəzərdə tutulmuş teatr otağının xüsusi təchiz olunmuş hissəsi. “Səhnə” sözü həm də musiqili səhnə performansının nisbətən tamamlanmış fraqmenti olan aktın və ya şəklin bir hissəsinə aiddir.

    Ölçü, güclü döyüntülər arasında yerləşən musiqi parçasının kiçik bir hissəsidir. Bir yüksəlişdən başlayaraq, tədbir növbəti enişdən əvvəl bitir; çubuqdan keçən şaquli xətlərlə təsvir edilmişdir. Söz latın dilindən gəlir " toxunma"- fəaliyyət.

    Mövzu - əsərin əsas ideyasını ifadə edən və gələcək inkişafı üçün material olan adətən qısa melodiya. Yunan dilində " mövzu"- ürəyində nə var.

    Tembr müəyyən bir musiqi aləti və ya səs üçün xarakterik olan xüsusi səs rəngidir. Tembrin xarakteri səsi müşayiət edən tonlardan və onların nisbi gücündən asılıdır. Tembri tutqun, səsli, aydın və s. ola bilər.

    Sürət hərəkət sürətidir. Əsərin tempi onun xarakterindən, əhval-ruhiyyəsindən, məzmunundan asılıdır. Düzgün tempdən yayınma məzmunun təhrif olunmasına gətirib çıxarır. Söz latın dilindən gəlir " tempus" - vaxt.

    Tenor ən yüksək səslənən kişi oxuyan səsdir. Tenorun iki əsas növü var: lirik - tembrdə yumşaq, mülayim və dramatik - daha şirəli, güclü. Oxuyan səsdən əlavə, tenora isti və zəngin tembri ilə seçilən orta registrin mis nəfəsli aləti də deyilir.

    Trill bu səsin və ona bitişik yuxarı lad pilləsinin sürətli dəyişməsidir. italyan dilində" trilyar"- cingildəmək.

    Trepak rus xalq rəqsidir, sürətli, şən, ritmik olaraq dəqiq, cəsarətli fəndlərlə. Əsas fiqurlar çeviklik və ixtiraçılıq nümayiş etdirən rəqqaslar tərəfindən improvizə olunur. Trepak rəqs janrından klassik bəstəkarlar istifadə edirdilər. Məsələn, “Şelkunçik” baletində “Rus rəqsi” bu janrda yazılmışdır.

    Üçbucaq səsi qeyri-müəyyən olan zərb alətidir. Üçbucaq şəklində əyilmiş gümüşü polad çubuqdur. Üçbucaq oynayarkən simdən və ya qayışdan asılır və metal çubuğa toxunaraq titrəyir.

    Trio hər biri üçün müstəqil hissə olan üç ifaçıdan ibarət ansambldır. Triolara belə bir ansambl üçün parçalar da deyilir. Vokal trioslarına terset deyilir, onlar kamera janrı kimi mövcuddur. “Trio” sözü həm də bəzi musiqi parçalarında 3 hissəli formada orta hissəni – rəqsləri, marşları, şerzoları ifadə edir.

    Zurna mis nəfəs alətidir ki, onun ən sadə nümunələri eramızdan xeyli əvvəl məlumdur. Müasir bir boru bir neçə dəfə əyilmiş və kiçik bir zənglə bitən bir borudur. Dar ucu ağız boşluğu ilə təmin edilir.

    Trubadur orta əsrlərdə Fransada gəzən şair və müğənnidir. Söz Provans dilindən gəlir " trobar"- icad etmək, şeir yazmaq. Trubadur sənətində əsas mövzular sevginin, istismarın və təbiətin gözəlliyinin tərənnümüdür.

    Truppa teatr artistlərinin yaradıcı kollektividir.

    Touche fanfarın qısa musiqili "salamıdır". Adətən mərasimlərdə həyata keçirilir.

    Uvertüra teatr tamaşasından əvvəl ifa olunan orkestr əsəridir və qarşıdan gələn tamaşanın ideya və əhval-ruhiyyəsini təqdim edir. Fransızca sözü " uvertura"-" kəşf " deməkdir.

    Fagot 16-cı əsrdə icad edilmiş alçaq səsli taxta nəfəsli alətdir. Uzun bir borudur, kanalının uzunluğu 2,5 m-dir, bir neçə dəfə bükülür. Bu söz italyan dilindən gəlir " fagotto"- bağlama, bağlama. Fagot üçün babanın mövzusu "Petya və Qurd" musiqi nağılında yazılmışdır.

    Falsetto - xarakterik tembr rəngsizliyi ilə kişi səslərinin xüsusilə yüksək registrinin səsi; kiçik səs gücü və bəzi süniliyi ilə fərqlənir. Bu söz italyan dilindən gəlir " yalan"- yalan, yalan. Bəzən falsetto ifadəli bədii texnika kimi istifadə olunur.

    Fanfare buynuz tipli nəfəs alətidir. Fanfar həm də dəvətedici və təntənəli xarakterin truba siqnalı adlanır. Fanfar intonasiyaları müxtəlif forma və janrlı əsərlərdə istifadə olunur.

    Final - siklik musiqi əsərinin (simfoniya, konsert, kvartet, sonata) sonuncu hissəsi, həmçinin operanın, baletin və ya ayrıca aktın yekun səhnəsidir. Bu söz italyan dilindən gəlir " final"- final, final.

    Fleyta ağac nəfəs alətidir, mənşəcə ən qədimlərdən biridir. Fleytanın əcdadları müxtəlif növ qamış borular və tütəklərdir. Fleytanın əsas nümunəsi uzununa fleytadır, sonradan onu eninə fleyta əvəz etdi. Müasir fleyta dar bir borudur, bir ucu bağlanır, orada hava üfürmək üçün xüsusi deliklər var. Adı Latın dilindən gəlir " düz"- külək, meh. Fleyta simfonik kollektivin, nəfəs alətləri və kamera ansambllarının əvəzsiz üzvüdür. Fleyta, mobil alət kimi, adətən, sürətli, dolama melodik ifadələrin, yüngül və zərif keçidlərin ifasına tapşırılır. “Peter və canavar” musiqili nağılındakı quş hissəsi fleyta üçün yazılmışdır. Fleyta eyniadlı operada Qar Qızın leytmotivini ifa edir - Korsakov.

    Folklor - şifahi folklor (Köhnə ingilis sözü " folklor"-" xalq müdrikliyi " deməkdir). Musiqi folkloruna xalqın tarixini, məişətini, arzularını, düşüncələrini əks etdirən mahnı və instrumental yaradıcılıq daxildir. Xalq musiqisinin əsas sahəsi xalq mahnısıdır.

    Piano ( belə ki. piano) geniş diapazonu və çox yönlü texniki imkanları sayəsində musiqi praktikasında son dərəcə vacib hala gələn simli klaviatura alətidir. Bu alətin ilk nümunələri qeyri-kamil idi: onların səsi sərtliyi ilə seçilirdi və diapazon məhdud idi. XVIII əsrin sonlarında bir sıra təkmilləşdirmələrə məruz qalan fortepiano. klavesin və klavişordu əvəz etdi. Pianonun zəngin dinamik imkanlarına doğru mühüm addım pedalların ixtirası oldu. XIX əsrin əvvəllərində. pianoların iki əsas növü - dik və royal. Onlar bu gün də geniş yayılmışdır. Piano üçün çoxlu sayda musiqi parçaları yaradılmışdır. Görkəmli pianoçu-ifaçıların - Stein və başqalarının adları musiqi tarixində məlumdur.

    Fuqa, əsas mövzunun müxtəlif səslərdə ifa olunduğu polifonik kompozisiyadır. Latın sözündən tərcümədə “ fuqa"vasitə" qaçmaq". Fuqa ən yüksək inkişaf səviyyəsinə alman bəstəkarı İ.-S. Bax. Çox vaxt fuqa digər musiqi parçaları ilə - prelüdiya, tokkata, fantaziya ilə birlikdə ifa olunur.

    Habanera Kuba mənşəli İspan rəqsidir. Adı sözdən gəlir Havana- Kubanın paytaxtı. Yavaş templə icra edilən hərəkət əsasən sərbəst şəkildə improvizə olunur. Habanera eyni müşayiət ritminə malik tanqonun öncülüdür. Habanera janrından bəstəkar C.Bize “Karmen” operasında istifadə etmişdir.

    Xor, əsasən polifonik, vokal musiqi ifa edən müğənni qrupudur. Homojen (kişi və qadın), qarışıq və uşaq xorları arasında fərq qoyulur. Söz latın dilindən gəlir " xor"- izdiham, görüş. İfa tərzinə görə xorlar akademik və xalq xorlarına bölünür.

    Xormeyster xorda dirijordur. Adətən xormeyster repertuarı öyrənərkən kollektivlə işləyən xor rəhbərinin köməkçisidir. Opera teatrında xor kollektivinin məsul direktoru həm də xormeyster adlanır.

    Jota gitara, mandolin və kastanetlərin çıqqıltısı ilə müşayiət olunan yüksək tempdə ifa olunan İspan xalq rəqsidir. Jota janrından onun "Aragonese Jota" adlı ispan uvertürasının yaradılmasında istifadə olunur.

    Czardas macar xalq rəqsidir. Adı macar sözündən gəlir " csarda"- meyxana. Yavaş və sürətli hissələrdən ibarətdir. Çardaş musiqi ədəbiyyatında tez-tez rast gəlinir.

    Çastuşkalar kiçik bir misranın təkrar təkrarına əsaslanan rus xalq mahnılarıdır. XX əsrin əvvəllərində ortaya çıxdı. "Ditty" sözü "tez-tez" sözündən gəlir, dəfələrlə təkrarlanır. Məzmuna görə xırdalıqlar satirik, nadinc, lirik və s. olur. Yavaş sevişmələrə adətən əzab deyilir.

    Barrel orqanı 18-ci əsrin əvvəllərində Avropanın səyyar musiqiçiləri arasında geniş yayılmış mexaniki nəfəs alətidir. Barel orqanı içərisində boru, xəz və rulon mexanizmi olan kiçik bir qutudur. Dəstəyi çevirdikdə melodik naxış baxımından adətən çox sadə musiqi parçası səslənir. Parça lülə orqanında “proqramlaşdırılıb”, ona görə də onu ifa etmək heç bir xüsusi bacarıq tələb etmir.

    Səs-küylü səs (musiqi səsindən fərqli olaraq) aydın şəkildə müəyyən edilmiş yüksəkliyə malik olmayan səsdir. Səs-küy səslərinə zümzümə, xırıltı, cingilti, xışıltı və s. daxildir. Bəzi səs-küy səsləri musiqidə tətbiq tapmışdır: nağara çarxları, kastanetlərin tıqqıltısı, sinclərin döyülməsi və s.

    Çırpılmış alətlər — qədim simli alətlər qrupudur ki, onların səsi qoparmaqla, yəni simləri barmaqla qarmaqlamaqla yaranır, həmçinin simləri tutmaq üçün xüsusi alətdir. Çırpılan alətlərə qusli, domra, mandolin və s.

    Elegiya kədərli, düşüncəli xarakterli bir oyundur. Yunan dilində " elegeia"- şikayət.

    Estrada orkestri ölkəmizdə kök salmış “yüngül” musiqiləri ifa edən orkestrin adıdır. Belə orkestrə nəfəs alətləri qrupu, zərb alətləri dəsti, piano, gitara və bəzən bir neçə skripka daxildir.

    Yumoresk - yumoristik, qəribə xarakterli kiçik bir oyundur. Musiqidə populyar olan bəstəkarlar A. Dvořák, E. Grieg, "Humoresque" adlı musiqi parçalarıdır.

    Elementar nəzəriyyə musiqi

    Müşaiyət- solistin musiqi müşayiəti (müğənni, instrumental ifaçı, ansambl, rəqs, gimnastika hərəkətləri və s.)
    Akkord(konsonans) - hündürlüyü, adı fərqli üç və ya daha çox səsin eyni vaxtda səsləndirilməsi.
    Vurğu(stress) - səsin, akkordun altını çəkmək. A. müxtəlif qrafik işarələrə malikdir:>, V, ^, sf və s. Onlar ştatın üstündə vokal (solo və xor) hissələrində (mətn olmadıqda) yapışdırılır; instrumental parçalarda. A. ifa ifadəliliyindən asılı olaraq musiqi sətirləri arasında və ya hər birinin üstündə ayrıca yerləşdirilə bilər.
    Dəyişiklik- işarələrdən istifadə etməklə səsin yarımton və ya tonla artırılması və ya endirilməsi: # (kəskin) yarım tonla qaldırır; b (düz) yarım ton aşağı düşür; - (bəkar) kəskin və ya düz ləğv edir və s.
    Ansambl(birlikdə). 1. Bir neçə ifaçı üçün musiqi parçası: duet(iki ifaçı), trio və ya tercet(üç), kvartet(dörd), kvintet(beş) və s. 2. Tək bir sənət qrupu. 3. Xor ifasının füzyonu, ardıcıllığı.
    Barmaq- notlarda musiqi alətlərində çalmağın rahatlığı üçün barmaqların düzgün növbəsinin təyin edilməsi.
    Arpecio- bir-birinin ardınca səslərin akkordunda ardıcıl ifa.
    Volta- əvvəlki musiqi parçasının təkrarının qrafik təsviri, bu aşağıdakı kimi göstərilir:

    Qamma- miqyas - yüksəlmə və enmə hərəkətlərində miqyaslı addımların ardıcıl səsləndirilməsi. Ən çox yayılmış Q. diatonik (7 addımdan) və xromatikdir (12 addımdan).
    Uyğunlaşma- xalq və ya başqa üslubda yazılmış melodiyanın instrumental müşayiəti.
    Harmoniya. 1. Harmoniya və tonallıq baxımından samitlərin ardıcıl, təbii birləşməsi. 2. Musiqi nəzəriyyəsi üzrə akademik fənn.
    Aralığı- oxuyan səsin və ya hər hansı alətin səs imkanları, səsin (alətin) ən yüksək və ən alçaq səsləri arasındakı səs həcmi.
    Dinamikalar(güc) - ifaçılığın ifadəli vasitəsi kimi səsin gücləndirilməsi və ya zəiflədilməsinin istifadəsi. D-nin əsas qrafik simvolları: f (forte) - yüksək səs, p (piano) - sakit, mf (mezzo forte) - orta yüksək səs, mp (mezzo piano) - orta səssiz, crescendo (crescendo) - gücləndirici, diminuendo (diminuendo) - zəifləmə və s.
    Müddət- səsin uzunluğunu müəyyən edən xüsusiyyəti. Müddət üçün əsas təyinat iki yarım nota bərabər olan tam not, dörd dörddəbir not, səkkiz-səkkizinci qab və s.

    Paylaşın- güclü (zərbli), zəif (vurğusuz) bölünən musiqi vaxtı (səs) vahidi.
    Dissonans- səslərin birləşmədiyi ahəng, uyğunluq hissi doğurur.
    janr- musiqi əsərinin məzmununu, xarakterini, istiqamətini müəyyən edən anlayış, məsələn, opera, simfonik, vokal, kamera musiqisi janrı. Gündəlik həyatla sıx bağlı olan musiqi (marş, rəqs və s.) adətən janr adlanır.
    Zatakt- zəif ritmli musiqi parçasının başlanğıcı.

    Musiqili səs- əsas xassələrə malik olan səslənən cismin vibrasiyası: hündürlük, müddət, tembr, dinamika (güc).
    Ölçək- ladların əsas dərəcələrinin ardıcıllığı: do, re, mi, fa, duz, la, si.
    improvizasiya - birbaşa tamaşa zamanı yaradıcılıq fəaliyyəti, yəni. mahnıların, rəqslərin, marşların və s.
    İnterval- müxtəlif hündürlüklü iki səs arasındakı məsafə, bunlardan aşağısı əsas, yuxarısı yuxarı adlanır, məsələn prima(eyni səsin təkrarlanması), ikinci, üçüncü, dördüncü, beşinci, altıncı, yeddinci, oktava və s.
    İntonasiya- melodik dövriyyə, müstəqil ekspressivliyə malik ən kiçik musiqi quruluşu.
    Açar - səsin hündürlüyünü və adını müəyyən edən və musiqi vaxtının əvvəlində qoyulan işarə. Ən ümumi:

    yüksək bas

    (duz- ikinci hökmdarda), (fa - dördüncü hökmdarda).

    Konsonans- səslərin birləşdiyi və sanki bir-birini tamamladığı konsonans.
    oğlan- sabit və qeyri-sabit səslərin nisbəti, qarşılıqlı əlaqəsi.
    Legato- bir neçə səsin əlaqəli performansı.
    Liqa- müxtəlif hündürlükdə olan bir neçə səsin əlaqəli ifasını, bir səsin müddətinin artırılmasını, mahnıda ifa olunan səslərin bir heca ilə birləşməsini bildirən qövs (konkav və ya əyri) şəklində qrafik təsvir.

    Melisma- Bir səsin özünəməxsus musiqi dekorasiyası:

    mayor- modal səslənmə, ən çox musiqinin yüngül, şən əhval-ruhiyyəsini çatdırır.
    Melodiya- semantik məzmunla birləşən səslərin monofonik ardıcıllığı.
    Metr- ölçüdə güclü və zəif vuruşların ardıcıl növbələşməsi.
    Kiçik- modal səslənmə, ən çox düşüncəli, kədərli bir musiqi əhval-ruhiyyəsini çatdırır.
    Polifoniya- bir neçə müstəqil melodik xəttin (səslərin) samit birləşməsi.
    Modulyasiya- başqa açara məntiqi, intonasiyalı keçid.
    Motiv- ən kiçik musiqi quruluşu, adətən bir güclü vuruş ehtiva edir.
    Musiqi sertifikatı- musiqi nəzəriyyəsi sahəsində elementar biliklər.
    Qeyd- səsin qrafik təsviri.
    Musiqi heyəti(heyət) - qeydlərin yazılması üçün beş üfüqi paralel xəttin qrafik təsviri.
    Nüans- musiqinin səsinin xarakterini vurğulayan kölgə.
    Fasilə- müəyyən müddət ərzində musiqi səsini kəsən və notların müddətlərinə uyğun gələn işarə.

    Yarım ton- hündürlüyü fərqli olan iki səs arasındakı ən kiçik məsafə.
    Ölçü- döyüntü təşkil edən müəyyən müddətə malik güclü və zəif vuruşların sayı; kəsr kimi təsvir edilir, onun məxrəci bir vuruşun müddətini, paylayıcı isə belə payların sayını göstərir. O, əsərin əvvəlində, hər tayda ayrı-ayrılıqda, əsas simvollardan sonra qoyulur və əsərin sonuna qədər və ya köhnə zaman imzası dəyişdirilib yenisi qurulana qədər məna saxlanılır. Məsələn: 2/4, *, 6/8 və s.
    Qeydiyyatdan keçin- musiqi alətinin, oxuyan səsin səs diapazonunu müəyyən edir və yüksək, orta və aşağıya bölünür.
    Ritm- semantik və ekspressiv məna daşıyan səslərin ardıcıl növbələşməsi (müxtəlif hündürlük və uzunluq).
    senkop- səs gərginliyinin güclü vuruşdan zəifə doğru yerdəyişməsi.
    Stakkato- qısa, kəskin səslə xarakterizə edilən ifa texnikası.
    Zəif addımlar- aşağıdakı təyinatları olan səslər:

    Nəzakət- musiqi əsərinin iki güclü vuruş arasında qapalı kiçik bir hissəsi (güclü ilə başlayır və güclüdən əvvəl bitir) T. musiqi xəttinə ştrix (şaquli xətt) ilə bölünür.
    Temp- hərəkət sürəti, metrik vahidlərin növbələşməsi. T işarələri əsərin əvvəlində rus və italyan dillərində birinci not sətirinin üstündə qoyulur, məsələn: orta dərəcədə - orta (moderato), tez - allegro (allegro), uzun müddət - adagio (adagio).
    Ton- iki yarımton daxil olmaqla iki səs arasındakı məsafə.
    Tonallıq, müəyyən bir parça üçün xarakterik olan müəyyən bir rejimin səslərinin xüsusi yüksəkliyidir. T. özünəməxsus əsas əlamətlərinə malikdir və miqyasda bu və ya digər dərəcədə tonik mövqeyi ilə müəyyən edilir.
    Transpozisiya(transpozisiya) - əsərin (mahnı, parça) fərqli açarda ifası.
    Triada- üç səsin üçdə düzüldüyü akkord (məsələn, do-mi-duz). T. böyük və ya kiçik ola bilər və bununla da miqyası müəyyən edir.
    Tekstura- müxtəlif musiqi ifadə vasitələrinin birləşməsi: melodiya, müşayiət, ayrı-ayrı səslər, əks-səda, mövzu və s.
    Fermata- daha çox ifadəlilik məqsədi ilə səslənən əlavə genişləndirmənin qrafik təyinatı.

    Musiqi forması- geniş mənada ifadəli vasitələri özündə birləşdirir: melodiya, ritm, harmoniya, quruluş. Dar mənada F. əsərin quruluşu, məsələn, iki hissəli və üç hissəli formalardır.
    Xromatizm- dəyişmə işarələrindən istifadə edərək səslərin yüksəkliyində yarımtonun dəyişməsi.

    Vokal və xor sənəti

    Kapella- polifonik, əsasən instrumental müşayiət olmadan xor penisi.
    Vokalizasiya- oxumaq, sait səslər üzərində tərənnüm texnikasını yerinə yetirmək.
    Vokal musiqi- oxumaq üçün nəzərdə tutulmuşdur. Üç əsas oxuma növü var: solo (bir ifaçı), ansambl (duet, trio və s.), xor (kollektiv ifa, tək və ya polifonik, müşayiət və ya kapella).
    Vokal sənəti- mahnı oxumaq bacarığı.
    Partlayış- səhv, qeyri-dəqiq səs.
    Aralığı- oxuyan səsin səs həcmi.
    Diksiya- sözlərin aydın, anlaşıqlı, ifadəli tələffüzü.
    Solo- solo və ya xor mahnısının başlanğıcı.
    Kantilena- melodik, rəvan, ifa tərzi.
    Xor- eyni mətn üzərində ifa olunan mahnının bir hissəsi (şerit şəklində).

    Rəqs

    Bulba- canlı, şən xarakterli, iki vuruş ölçüsünə malik Belarus xalq rəqs mahnısı.
    Vals- hamar, orta sürətli xarakterli bal rəqsi, üç vuruş ölçüsünə malikdir.
    çapmaq- bal rəqsi, tempi sürətlidir; ölçüsü dörddə ikidir.
    Hopak- Ukrayna xalq rəqsi, sürətli, cəld, böyük atlamalara əsaslanan; ölçüsü dörddə ikidir.
    Krakovyak- Polşa xalq rəqsi, canlı təbiət; ölçüsü dörddə iki; xarakterik senkop ilə ritm.
    Lyavonixa- hər bir musiqi frazasının sonunda vurğulanan çalarları olan canlı, şən xarakterli belarus xalq rəqsi mahnısı; temp sürətlidir; ölçüsü dörddə ikidir.
    Mazurka- Xarakterik kəskin ritmə malik Polşa xalq rəqsi; ölçüsü üç lobdur.
    Minuet- hamar, bir qədər nazlı xarakterli köhnə fransız bal rəqsi; dörddə üç ölçüsü; sürətləndirilmiş temp.
    Polka- Şən, yüngül, mobil xarakterli çex xalq cüt rəqsi; ölçü iki hissəlidir; tempi sürətlidir.
    Dəyirmi rəqs- bir dairədə oxuma və hərəkətlərlə kütləvi oyun.

    Rəqs hərəkətlərinin elementləri

    Qaçışçı I. p.:əsas duruşda ayaqlar (dabanlar birlikdə, ayaq barmaqları ayrı). Sol ayağınızla itələyin və sağ ayağınızla irəliyə kiçik bir sıçrayış edin ("bir" saymaqla), yumşaq bir şəkildə aşağı salın; sonra yüngül qaçışda irəliləyin: sol ayaq ("və" saymaq), sağ ayaq ("iki" saymaq). Bundan sonra, eyni hərəkətləri sol ayaqla başlayın (atlama, tire və s.).
    Yan çəngəl- saymaqla öyrənilən rəqs elementi: "bir və, iki və". I. p.:əsas rəf. Hərəkətlər yüngül, yaylıdır. "Bir" üzərində - sağ ayağın yan tərəfə atlanması ilə kiçik bir addım (ayaq barmağından, dizləri bir az əyərək); "və" üzərində - sola enmək; "iki və" üzərində - hərəkəti təkrarlayın.
    Fraksiyalı addım. I. p.: ayaqları paralel, dizlər bir az əyilmiş. Ritmik, yerində, sürətlə dəyişən qolları ilə bütün ayaq üzərində ifa olunur: sağ, sol, sağ və s.
    seçin- rəqs elementi. I. p.:əsas mövqedə ayaqları. "Bir və, iki və" hesabında həyata keçirilir. "Bir və" üzərində - sol ayağın üzərində kiçik bir atlama, eyni zamanda sağı yan tərəfə aparın, ayaq barmağı ilə yerə toxunaraq, bir az əyilmiş dizini içəriyə çevirin; "iki və" üzərində - sol ayaqda ikinci bir atlama edin, sağı dabana qoyun, dizinizi çölə çevirin.
    Pas de bask- rəqs elementi. I. p.: ayaq d əsas rəf. "Və bir və iki" hesabında həyata keçirilir. "Və" üzərində - sol ayağı itələyən kiçik bir atlama, sağı irəli və sağa aparın (döşəmədən yüksək deyil); "bir" üzərində - sağ ayağına enmək, sola əyilmək, diz çölə çıxmaq; "və" üzərində - sol ayağınızla addımlayın, dizinizi bir az əyərək sağı qaldırın; "iki" ilə - sağ ayağınızla addımlayın, dizinizi bir az əyərək, solu qaldırın və bir az əyilmək.
    Rus dəyişkən səsi. I. p.:əsas rəf. "Bir və iki" hesabında yerinə yetirilir və "bir" - sağ ayaqla ayaq barmağından irəli addımlayın; "və" üzərində - sol ayaq barmağında kiçik bir addım (daban aşağı qaldırılır); "iki və" üzərində - sağ ayaq barmağından irəli olan kiçik bir addım. Sonra hərəkətlər sol ayaqla həyata keçirilir.
    rus dairəvi rəqs addımı. I. p.: ayaqları üçüncü vəziyyətdə (sağ ayağın dabanı sol ayağın ortasına qoyulur). Hərəkətlər tırpandan hər ayaqla hamar bir alternativ addımdır.
    Vals addımı(gimnastika). I. p.: ayaq barmaqlarında dayanmaq. Hesabda həyata keçirilir - "bir iki üç". "Bir" üzərində - sağ ayaqla ayaq barmağından bütün ayağa qədər irəliləyərək, dizini bir az əyərək (yumşaq yay); "iki, üç" üzərində - solla və sonra sağ ayaqla ayaq barmaqlarında (ayaqlar düzdür) irəli iki kiçik addım.
    Vals addımı(rəqs). I. p.: ayaq barmaqlarında dayanmaq. Əvvəlki addım kimi, lakin qaçışda sürətlə həyata keçirilir.
    Polka addımı. I. p.: ayaqları üçüncü vəziyyətdə. "Və bir və iki" saymasında həyata keçirilir "və" - sol ayağın kiçik bir sürüşmə sıçrayışı irəli, sağı bir qədər irəli qaldırın; "bir" üzərində - ayaq barmağına doğru irəliləyin; "və" üzərində - sol ayağı sağın arxasına qoyun (üçüncü mövqe); "iki" üzərində - sağ ayağı irəli addımlayın.
    Tutma ilə addımlayın. I. p.:əsas mövqedə ayaqları. "Və bir və iki" hesabında həyata keçirilir. "Və" üzərində - sağ ayağı yan tərəfə, sağa qaldırın; "bir" üzərində - barmaqdan bütün ayağa kiçik bir addım atın, dizini bir az əyərək, eyni zamanda dizdə əyilmiş sol ayağı qaldırın; "və" üzərində - ayaqlarınızı düzəldin, sol ayağınızın barmağında (sağ arxasında) durun, sağı yan tərəfə aparın; "iki və" üzərində - hərəkəti təkrarlayın.
    Başla addımlayın. I. p.: ayaqları paralel, dizlər bir az əyilmiş. "Bir, iki" hesabında həyata keçirilir. "Bir" üzərində - sağ ayağın yerə zərbəsi ilə kiçik bir addım, "iki" üzərində - sol ayaqla eyni addım.

    Redaktor seçimi

    © 2021 skudelnica.ru - Sevgi, xəyanət, psixologiya, boşanma, hisslər, mübahisələr