Yaradıcılığın öyrədilə biləcəyinə dair bir esse. Yaradıcılığı öyrətmək mümkündürmü?

Valideynlərdən və müəllimlərdən mövzu ilə bağlı çoxlu müraciətlər alırıq: məktəb yaşlı uşaqlar üçün inkişaf etdirmə texnikası varmı? "Həmişə erkən inkişafla bağlı xəbərlərdən xəbərdar olmağa çalışdıq, körpəmizlə müəllif metodlarından istifadə edərək çox çalışdıq. Və o, məktəbə gedir və ... bu qədərmi?

Təsəvvür edə bilirsənsə, edə bilərsən.
Walt Disney

Valideynlərdən və müəllimlərdən mövzu ilə bağlı çoxlu müraciətlər alırıq: məktəb yaşlı uşaqlar üçün inkişaf etdirmə texnikası varmı? "Həmişə xəbərlərdən xəbərdar olmağa çalışırdıq, uşağımızla müəllif metodlarından istifadə edərək çox işləyirdik. Beləliklə, məktəbə gedir və ... hamısı budur? Şagirdlə birlikdə öyrənə biləcəyiniz üsullardan danışın!"

Əlbəttə ki, belə texnikalar var. Yaradıcı problemlərin həlli nəzəriyyəsi (TRIZ) yaradıcılığı öyrədən ən inkişaf etmiş sistemdir. Müəllifi Genrix Saulovich Altshullerdir. TRIZ-pedaqogika yaradıcılıq texnikası və texnikasının həm böyüklərə, həm də uşağa öyrədilə biləcəyindən irəli gəlir. TRIZ -i bilən bir insan, verilən ziddiyyətləri aşmağı, çətin (fövqəladə) vəziyyətləri proqnozlaşdırmağı və qarşısının alınmasını, təsadüfi olaraq (qırıntılar, qırıntılar) deyil, sistemli şəkildə bütöv bir mənzərə halına gətirməyi, səmərəli fantastik fikirlər yaratmağı bacarır. Burada qeyd etmək istəyirəm ki, ixtira ilə fantastik fikir arasındakı sərhəd olduqca kövrəkdir. İndi elmi biliyə və sağlam düşüncəyə zidd görünən şey çox yaxın gələcəkdə gerçəkləşə bilər!

Məktəbəqədər uşaqlar üçün hər hansı bir tədris proqramı təhsil motivasiyasının yaradılması, ümumi təhsil qabiliyyət və bacarıqlarının formalaşdırılması, nitqin inkişafı, həmyaşıdları və böyüklərlə düzgün münasibət qurma qabiliyyətinin inkişafı və s. Ancaq uşağın yaradıcı təxəyyülünün (RTV) inkişafı ilə məşğul olan müəllimlərin özlərinə qoyduqları konkret vəzifələr nələrdir:

bir obyektin mümkün qədər çox xüsusiyyətini və xüsusiyyətini adlandırmağı öyrənin;
müxtəlif vəziyyətlərdə obyektlərin, hadisələrin müsbət və mənfi xüsusiyyətlərini görmək;
ziddiyyətləri formalaşdırmaq;
müxtəlif cisimlərin hissələri də daxil olmaqla hissələri bir bütünə birləşdirmək;
obyektlərin, vəziyyətlərin modellərini qurmaq; verilmiş modellərə görə obyektlər, vəziyyətlər yaratmaq;
müxtəlif mövzular arasında bənzətmələr aparmaq;
müxtəlif obyektlərdə oxşarlıqlar tapmaq;
bəzi obyektlərin xüsusiyyətlərini başqalarına ötürmək;
özünüzü fərqli obyektlər kimi təsəvvür etməyi və bu cisimlərin davranışlarını təsvir etməyi öyrənin.

Əlbəttə ki, məktəbəqədər uşaqlar üçün sadalanan vəzifələr yalnız sadə cisimlərə, hərəkətlərə, ifadələrə aiddir.

Cəsur dərzi

Eyni adlı nağılın cəsur dərzi, pis Devlə qüvvət yarışması məcburiyyətində qaldı. Məğlub olanı udmaq təhlükəsi var. Daşı kim daha sıxacaq? Nəhəng daşı o qədər möhkəm tutdu ki, toz halına gəldi. Tailor bunun müqabilində nə edəcək?

Təyyarədə arılar

Təyyarədə baqaj bölməsində kovanlar var. Bu elm adamları qrupu, bir Afrika ölkəsindən vəhşi və çox ısırıcı olsa da, bizə tanış olan növləri öyrənmək və keçmək üçün bal arıları daşıyır. Onsuz da uçarkən, kovan girişlərinin titrəmədən açıldığı və mühərriklərin titrəməsindən və uğultusundan qıcıqlanan arı sürüsünün artıq kabinəni dolduracağı məlum olur. Sərnişinlər üçün bütün ağır nəticələrlə. Nə etməli?

Uşaqlarla oxşar problemləri həll edərkən, cavabın dünya ictimaiyyətinə məlum olub -olmamasının əhəmiyyəti yoxdur. Çözücü tərəfindən şəxsən tanınmaması vacibdir. Və qərar vermə prosesində öz şəxsi işi ilə məşğul olmalıdır ixtira.

Bir ixtira yaradıcılıq fəaliyyətinin məhsuludur, mövcud bir çətinliyin, ziddiyyətin, problemin yeni orijinal həllidir. Gündəlik şüurda və idarəetmə praktikasında ümumiyyətlə texniki sahə ilə əlaqəli olsa da, insan fəaliyyətinin bütün sahələrində ixtiralar edilir. Elm sahəsində isə yaradıcılıq fəaliyyətinin əsas məhsullarına adətən kəşflər deyilir.

Yaratmaq qabiliyyəti insan şəxsiyyətinin əsas xüsusiyyətlərindən biridir; yaradıcılıq olmadan insan uğursuz sayıla bilər. Yaradıcılıq düşüncəli və konstruktiv ola bilər, ziddiyyətləri, çətinlikləri dəf edə və yeni bir plan göstərə bilər, məhsuldar və özünü təmin edə bilər. Və daha tez -tez yeni bir şey yaratmaq bacarığı qarşımızda həyati (peşəkar da daxil olmaqla) bir bacarıq kimi görünür.

İş elanları yanıb -sönür: "Yaradıcı direktor lazımdır ... yaradıcı menecer ... yaradıcı mütəxəssis ... məhsuldar reklam və PR məsləhətçisi ..." Yenə də sahibkarlıq insan fəaliyyətinin yeni növlərini yaratmaq fəaliyyətidir, bu da yaradıcılığın bu peşənin əsasını təşkil etməsi deməkdir. Göründüyü kimi, yaradıcılığın insan fəaliyyətinin və mədəniyyətinin yeni normalarını, nümunələrini, standartlarını yaratmaq prosesi halına gəlir təlim kursu tələb etdi.

Məsələn, müxtəlif vəziyyətlərdə obyektlərin, hadisələrin müsbət və mənfi xüsusiyyətlərini tapmaq qabiliyyətini götürək. Beş illik bir sinifdə yaxşı və ya pis bir oyunun görünə biləcəyi budur.

Yaxşı-pis oyun

Cisimlərin, hadisələrin müsbət və mənfi tərəfləri ilə tanışlıq. Şəkillərdə müxtəlif vəziyyətlərdə olan əşyalar göstərilir: otaqda yanğın və qazanın altındakı yanğın; albomda boyayan bir fırça və paltarı ləkələyən bir fırça; məktəb çantasında dondurma və bir fincanda dondurma. Müəllim, obyektin müsbət rol oynadığı şəkilləri rəngləməyi xahiş edir.
Cisimlərin, hadisələrin müsbət və mənfi tərəflərini axtarın.
Yetkin: "Bu gün bir az dovşan bizi ziyarət etməyə gəldi. Qışa hazırlaşır və bu barədə sizinlə danışmaq qərarına gəldi."
Bir yetkin uşaqlara Bunnyaya təbiət hadisələrinin yalnız qışda nə baş verdiyini izah etməyə kömək edir.
S: Bunny soruşur: qış yaxşı və ya pisdir? Gəlin onunla yaxşı-pis oyun oynayaq!
S: Soyuqluq pisdir. Niyə? (D: insanlar, heyvanlar və bitkilər donur, çox paltara ehtiyacınız var, güllər yoxdur, üzə bilməzsiniz).
S: Ancaq soyuq yaxşıdır! Niyə? (Qar və buz ərimir, maraqlı buzlaqlar əmələ gəlir, dondurma soyuducusuna ehtiyac yoxdur).
S: Buz pisdir. Niyə? (Sürüşkən sürüş, sürüşmək üçün maşınlar).
S: Ancaq buz yaxşıdır! Niyə? (Kayak edə bilərsiniz, körpü olmadan çayı keçə bilərsiniz).
S: Qar pisdir. Niyə? (Yolları təmizləmək lazımdır, ondan paltarlar yaşdır, gözlərə uçur və s.)
S: Ancaq qar çox yaxşıdır. Niyə? (Yaxşı ki, yer və bitkilər soyuqdan sığınır, qar adamları edə bilərsiniz ...)
Uşaqlar, bir yetkinin köməyi ilə, hər vəziyyətin yaxşı və pis tərəflərinin olduğu qənaətinə gəlirlər.
Mənfi situasiyalarda müsbət cəhətləri tapmaq.
Müəllim meşədəki davranış qaydalarını xatırladır, çünki biz orda qonaqıq və istəmədən sakinlərinə zərər verə bilərik. Söhbət sxemə görə aparılır:
- Meşədə nə etmək pisdir? (Uşaqlar "pis" davranış adlandırırlar.)
- Bu haradadır ... ("pis" davranış) yaxşı, uyğun ola bilər? (Uşaqlar bu davranışın uyğun olacağı alternativ bir vəziyyət adlandırırlar.)
Misal üçün:
D: Yüksək qışqırmaq pisdir, heyvanları qorxudacaqsan. Özünüzü xilas edirsinizsə, bir atəş görürsünüzsə və ya dostlarınızla bir mahnı oxuyursanız, yüksək səslə qışqırmaq yaxşıdır.
D: Otları və ya ağacları yandırmaq pisdir, od olacaq. Bir yer seçdiyiniz və atəşə baxdığınız zaman atəş etmək yaxşıdır.
Çiçək götürmək pisdir. Bunu bağçanızda etmək yaxşıdır.
Uşaqlar, bir yetkinin köməyi ilə, hər hansı bir "pis" vəziyyətin başqa bir şey üçün yaxşı ola biləcəyi qənaətinə gəlirlər.
Müsbətdə mənfi olanı ortaya çıxarmaq.
S: Sən və mən səs -küy orkestrində çalırdıq və ətrafdakı əşyaları alət kimi istifadə edirdik. Hər hansı bir şeyi oynaya bilmək çox yaxşıdır! Musiqi istədim - götürüb oynadım! Və bundan pis nə ola bilər?
D.D.: Yüksək səs -küy salırsansa, başqalarına müdaxilə edə bilərsən, vazanı sərt vurursan - qıra bilər, oyun üçün başqasının əşyasını götürsən - sahibi əsəbiləşəcək və s.
V.: Əla! Məlum olur ki, nəinki musiqiçilər kimi çalmağı bilirsən, həm də çox ehtiyatlısan.
Uşaqlar nə qədər böyükdürsə, daha mürəkkəb hadisələrdə daha çox tərəf tapa bilərlər.

Uşaqlarımızın dünyası bizim dünyaya bənzəməyəcək. Gələcək, yeni anlayışları başa düşmək, dərk etmək və qurmaq, ola bilməyəcəyi yerləri seçmək, habelə bütün həyatlarının dəyişən şərtlərinə uyğunlaşmaq qabiliyyətini yaratmaqdan asılıdır.

Məqalənin əvvəlində problemlərə diqqət yetirmiş olsanız, uşaqların təklif etdiyi həll yolları ilə maraqlanmaq olar.

Cəsur dərzi

Nəhəng daşdan toz çıxarıb. Dərzi, nəhəngdən qeyri -mümkün bir meyar soruşmağı düşündü: daşdan suyu sıxmaq. Bir nağılda, daş kimi görünən bir parça kəsmikdən su aldı.

Uşaqlar dərzilərə əllərində tutaraq özlərini xilas etməyin daha bir çox yolunu təklif etdilər: yaş bir bez; süngər; yumurta; kök tərəvəz; daşa bənzəyən meyvə (gavalı, qara üzüm); qoluna bir stəkan su tökün (bir sehrbaz kimi) - əyildikdə, əlin və daşın üzərindən su axacaq, sanki içindən tökülür; buz parçası, qar parçası; bir parça nəm torpaq; doldurulması ilə pasta.

Həll yollarını təklif etməyə çalışın və növbəti addımı atın - daşdan qazlı bir şey çıxarın!

Təyyarədə arılar

Arılar problemində uşaqlar qaynaqları hərtərəfli axtarmağa başlayırlar: ətrafımızda nə var, təyyarədəki sərnişinlər? Bir arının nə var?

Lazımi məlumatları topladıqdan sonra gənc həlledicilər variantlar yaradır. Çamadanlar və digər baqajlarla kabinəni barrikada edin. Sərnişinləri paraşütlə sarın, arılar dişləməyəcək. Bütün sərnişinlər paraşütlə atılmalı və ya tullanmalıdır. Stüardessalar arıları tutarkən sərnişinləri qanadlara aparın. Keskin bir şəkildə düşün, arı sürüsü yerində qalacaq və tavana çırpılacaq, hisssiz arılar əllərinizlə və ya süpürgənizlə toplana bilər. İlk yardım çantasından yemək, ətir və dərmanla onları təyyarənin digər ucuna çəkin. Salonun girişinə yapışqan lent asın. Azarkeşlərdən gələn hava ilə üfürün. Onlara su səpin, arılar yağışda uçmur. Salondakı işığı söndürün, arılar da gecələr yatırlar və pətəklərin yanında yandırırlar.

İndi təklifləri təhlil etmək lazımdır. Müzakirədən sonra, son iki metodun ən humanist və qənaətcil olduğu ilə razılaşırlar, amma qalanını endirməməlisiniz - nə vaxt lazımlı ola biləcəyini bilmirsiniz?

TRIZ-RTV kursunun məqsədi, hər yaşda qarşınızda yaranan hər hansı bir problemi həll etmək üçün istifadə edə biləcəyiniz, öyrənməyi, düşünməyi öyrətməyi, yeni üsulları öyrənməyi öyrətməkdir.

Studiyamızda TRIZ-RTV kursu 6 yaşından etibarən mənimsənilməyə başlayır. Valideynlər dərslərdə iştirak etməkdən məmnundurlar və gələn il onu böyüklər üçün mühazirə salonunun proqramına daxil etməyi tələb etdilər. Bizim üçün bu, işimizin əhəmiyyətinin və aktuallığının göstəricisidir!

Natalia Klyuch
"Planet Fantazers" studiyasının müəllim-metodisti NOU UMC "Oynayaraq öyrən"
Jurnalın iyul sayından məqalə

"Yaradıcılığı öyrətmək mümkündürmü" məqaləsinə şərh

"Yaradıcılığı öyrətmək, yaradıcılıq uşaqlara kömək edir" mövzusunda daha çox:

Sirius. Ədəbi yaradıcılıq .. Təhsil, inkişaf. Yeniyetmələr. Tərbiyə və uşaqlarla münasibətlər Kimin uşaqları vardı (xatırlayıram ki, burada belə uşaqlar var), elədirmi? Və ümumiyyətlə, bu xüsusi istiqamətdən təəssüratlarınız necədir?

3-7 yaş arası uşaq. Təhsil, qidalanma, gündəlik iş, uşaq bağçasına getmək və tərbiyəçilərlə münasibətlər, xəstəlik və fiziki inkişaf! Uşaqlar tez -tez yaxşı heykəltəraşlıq etmirlər. Və bu yaşda hər kəsin üç ölçülü düşüncəsi yoxdur.

Yaradıcılığı öyrətmək mümkündürmü? Uşaq yaradıcılığı psixologiyası (1 -ci hissə). Uşaqlar üçün sənət. Uşaqlar üçün ən yaxşı sənət studiyaları. Yaradıcılıq həyatınızın getdikcə daha böyük bir hissəsini tutur və düşünürsünüz, yalnız bunu etməyəcəksinizmi?

Yaradıcılıq və uşaq haqqında danışın. Dairələr, bölmələr. Uşaq təhsili. Yaradıcılıq və uşaq haqqında danışın. Kiçikim sənətkarlıq qabiliyyətli görünür. Fikir mənim deyil (mənə belə bir şey bəxş edilməyib), amma studiyadan bir tərbiyəçi və müəllim ...

"Məktəb və uşaqlar üçün əlavə təhsil" "Məktəb və uşaqlar üçün əlavə təhsil" konfransı. Daha çox yaradıcılıq evinə bənzəyən, uşaqların rəsm, musiqi, ədəbiyyat, riyaziyyat, kimya dərnəklərinə getdiyi bir məktəb xəyal edirəm.

Uşaq Yaradıcılıq Mərkəzi. Dairələr, bölmələr. Uşaq təhsili. Uşaq yaradıcılıq mərkəzimizdə çətin vəziyyət yaranıb. Mərkəz rəhbərliyi, əsasən zərfdə pul daşımadıqları və aparmadıqları üçün studiyamızın müəllimini bəyənmədilər.

Öyrən, 10 yaşından etibarən bir hədəf qoysan hər kəsə rəsm çəkməyi öyrədə bilərsən. Heykəltəraşlıq etmək, rəsm çəkmək istəmir, ümumiyyətlə, bütün yaradıcılıq keçmişdədir ... Nəticədə 8 il məktəbdə uşağa rəsm çəkmək böyük deyil, öyrədildi.

İncəsənət Təhsil Mərkəzi: Gözəl Sənətlər Studiyası Sənət və Sənət Məktəbi (3 illik təhsil): parça üzərində rəsm, ağac üzərində rəsm, tikmə. Ədəbiyyat studiyası: - ilkin ədəbi inkişaf (7-9 yaş).

Yaradıcılığı öyrətmək mümkündürmü? Bölmə: Yaradıcılıq (alexandrov ansamblı uşaq öyrədir). Ansambl Moskvanın ən yaxşı yerlərində çıxış edir, xarici qastrol səfərlərinə gedir. Təhsil haqqı 2500 rubl. metro Smolenskaya, dərslər Mon, Cümə, Cümə.

Uşaqlara fotoqrafiya öyrətmək. İstirahət, hobbi. 10 yaşdan 13 yaşa qədər uşaq. 10 yaşdan 13 yaşa qədər bir uşaq böyütmək: təhsil, məktəb problemləri, sinif yoldaşları ilə münasibətlər Və yaradıcılıqla əlaqədar bir şeylər qoymaq istəyirlər. 2. Ev işi və onların təhlili materialın nə qədər öyrənildiyini və nəyin üzərində işləməli olduğunu anlamağa kömək etdiyi "oynaq bir şəkildə" fotoqrafiya haqqında.

Uşaq memar olmaq istəyir .. Hobbi, hobbi, asudə vaxt. Uşaq memar olmaq istəyir. :) Yoldaşımın nöqteyi -nəzərindən bunu olduqca ciddi şəkildə bildirdi. Bütün həyatı boyu fərqli konstruktorlardan qurur, riyaziyyatla çox dostdur.

yaradıcılıq üçün fikirlər. Hobbi, hobbi, asudə vaxt. 7-10 yaş arası uşaq. Moskva təhsili mövzusunda uşaqlar üçün mühazirələr və ustad dərsləri. bir nağılla kömək edin. Bir nağıl bəstələyirik. Uşaq üçün yaradıcılıq dərsləri. Ev> Uşaqlar> Uşağa öyrətmək> Yaradıcılıq.

Əziz analar, bu sual çox maraqlıdır: uşağınızı şöhrət və şöhrətə "tanıtmağa" nə dərəcədə hazırsınız? Məsələn, uşaq təbii olaraq yaxşı oxuyur, rəqs edir və ya yaxşı çəkir. Şəxsi sərgisini, konsertdə iştirakını, televiziyada çəkilişini təşkil etmək fürsətindən istifadə edəcəksiniz (yoxsa belə bir fürsət axtaracaqsınız)? Yoxsa bütün bunlar uşaq üçün lazım deyil. Qoy işlərində hiyləgərlik etsin, yaradıcılıqdan bir proses kimi zövq alsın?

Yaradıcılığı öyrətmək mümkündürmü? Bal rəqs məktəbi Bibirevo-Otradnoe-Altufevo? Təxminən eyni yaşda olan uşaqların olması üçün birinci il, Mixail Yurievich Sokolovun idarə etdiyi BIBIREVO Yaradıcılıq Evində (Leskovada) VITAMIN S bal rəqs studiyası da var.

Əksəriyyət üçün eşitmə musiqi etməklə inkişaf etdirilə bilər. Hər kəsin anadangəlmə eşitmə qabiliyyəti yoxdur, amma skripka üçün bu vacibdir, çünki orada əvvəldən mən skripka öyrənmişəm, qardaşlarıma da dərs demişəm, dərslərə nəzarət etmişəm ... Kiçik bir skripka qüsurlu deyilsə, deməli deyil. ..

Bu h. İnkişaf, təlim. 3-7 yaş arası uşaq. Tərbiyə, qidalanma, gündəlik iş, uşaq bağçasına baş çəkmə və tərbiyəçilərlə münasibətlər Onu hansısa yaradıcı evdə yazmaq mümkündürmü? İstənilən vaxt götürürlər, yoxsa sentyabrda? Orada hər şey nə qədər ödənilir?

Yazmağı necə öyrədə biləcəyinizi söyləyin. Yazmağı öyrətmək üçün əvvəlcə bir əsərin mətnini necə oxumalı, təhlil etməli, içindəki kiçik detalları görüb şərh etməyi öyrətməlisən, əks halda bir esse yazmaq mövzunu çıxarmaq əzabına çevriləcək ...

Çox maraqlı bir sual verdiniz, Alyosha. Bəhs etdiyiniz maddi dünyanın obyektləri, orijinal versiyasında, heç şübhəsiz yaradıcılığın nəticəsidir. Bir az xəyal quraq - məsələn, bir təkərin necə göründüyünü təsəvvür edin.

Həyat insanlara imkanları olmayan bir işi təqdim etdi: hərəkəti necə sürətləndirmək olar? ağır çəkilərin çatdırılmasını necə asanlaşdırmaq olar? .. Və sonra bir gün Brainy biri diqqət çəkdi: yuvarlaq bir daş dağdan çox formalı həmkarlarından daha sürətli qaçır. İnsanın zehnində bir görüntü yarandı: yol boyunca bir dairə yuvarlanırdı! (İndi deyərdik - halqa.) Və Brainy işə başladı. Ağıl və əllər hər zaman ayaqda olarkən, işə uyğun materialları, alətləri seçməyə başladı: gördü - düşündü - qiymətləndirdi - atdı - başqa bir material götürdü ... Sınaq və səhvlə nəhayət özünə uyğun olanı tapdı ... Bir halqa düzəltdi! Təkər dünyaya gəldi.

Əlbəttə ki, ixtira prosesinin xarici şərtləri çox fərqli ola bilər. Lakin onun mahiyyəti, ehtimal ki, məhz bundan ibarət idi: kəşf - dizayn - təcrübə - dizaynın təcəssümü ... Amma indi baxın: təkər maddi bir cisimdir; yaradıcılığın nəticəsi olduğuna heç bir şübhə yoxdur. Amma onun doğulmasını nə müəyyənləşdirdi?

- Məlumat! Maddənin emalı, həcmi çox böyük olsa da, məlumat qrupları tərəfindən yönəldildi. Və onlar məlumatların işlənməsi, rekombinasiyası əsasında doğulmuşlar - əvvəl yığılıb yenidən gəlir. Belə çıxır - "əvvəldən söz" idi?

- Bir mənada, bəli. Başlanğıcda, fəaliyyətin məqsədinə çevrilən ehtiyac obyektinin zehni görüntüsü olan "informasiya məhsulu" var idi. Bir söz və ya təqdimat (vizual, eşitmə, toxunma) şəklində mövcud ola bilər, amma mahiyyət etibarilə bu görüntü həmişə məqsədinə çevrilən və bütün prosesini istiqamətləndirən bir fəaliyyətin gələcək nəticəsinin qabaqcıl modelidir.

- Daha maraqlı bir vəziyyət diqqəti çəkir: məlum olur ki, fəaliyyət bütün hallarda həm maddi, həm də mənəvi prinsipləri özündə ehtiva edir - həm maddi, həm də informasiya məhsulları yaratarkən.

Tam olaraq! Elm adamları deyirlər: insan fəaliyyəti informasiya-nəzarət və maddi-enerji proseslərinin birliyidir və hər ikisi vasitəçilik edir, yəni fəaliyyət vasitələri-işarə və maddi-enerji vasitələrini əhatə edir. Lakin bu proseslərin həcminin və maddi məhsulların yaradılmasında və informasiya məhsullarının yaradılmasındakı fəaliyyət istiqamətlərinin nisbəti əhəmiyyətli dərəcədə fərqlənir. Və bütün bunlar təkcə yaradıcılığa deyil, həm də bir dəfə yaradılmış reallıqları təkrarlamaq, təkrarlamaq üçün nəzərdə tutulmuş reproduktiv fəaliyyətə aiddir.

- MƏN, Bəlkə aralarındakı fərqləri təyin etməyi öhdəmə götürərdim ...

- Yaradıcılıq və reproduktiv fəaliyyət arasında? Yəqin ki, birinin əzabla axdığını, digəri isə avtomatik gedə biləcəyini söyləmək istəyirsən?

- Bu, əlbəttə ki, doğrudur, amma ağlımda başqa bir şey vardı. Reproduktiv fəaliyyətin məqsədi sanki bir insana kənardan verilir, amma yaradıcılıq məqsədi içəridə doğulur, görünür əvvəlcə yoxdu, sonra gəlir ...

- Sən həqiqətə yaxınsan. Reproduktiv fəaliyyətin məqsədi, bir insan bunu özü üçün təyin etsə belə, ona bitmiş bir şəkildə verilir: həmişə təkrarlanmağa ehtiyacı olan mövcud bir obyektin görüntüsünü təmsil edir. Yaradıcılıq məqsədi nəhayət yaradıcılıq prosesində formalaşır:

əvvəlcə özünü həlli olmayan bir problem kimi göstərir və axtarışa yönəlmiş fəaliyyətə səbəb olur. Bu axtarış hər hansı bir yaradıcılıq hərəkətinin ilkin mərhələsidir: şüurlu və ya şüursuz bir məlumat toplanması - müəyyən bir plana, konkret bir məqsədə - nəticənin zehni gözləntisinə çevrilməsi üçün lazım olan "xammal". Eyni nəticə planın təcəssümü zamanı əldə edilir və burada fiziki səy və maddi və enerji xərcləri olmadan edə bilməzsiniz.

- Söhbətimizin əvvəlində niyə dediyinizi indi başa düşdüm:

"Maddi dünyanın obyektləri orijinal versiyasında ..." Eyni binalar ... Bu gün əksəriyyəti standart layihələrə görə yaradılıb, amma ilk layihə yaradıcı idi!

- Yalnız birincisi deyil! Kənd ustalarının evlərini heç gördünüzmü? Unikal daxmalar tapa bilərsiniz: həm funksional olaraq hər şey ağıllı şəkildə icad edilmişdir, həm də görünüşü gözə xoş gəlir. Yeri gəlmişkən, memarlıq, bir insanın maddi və mənəvi ehtiyaclarını ödəməyə yönəldilmiş diqqətin bərabər şəkildə təmsil olunduğu (və ya təmsil oluna biləcəyi) bir növ yaradıcılıqdır. Faydalı problemləri həll edən böyük memarların əsərləri sənət əsərləri kimi həyəcanlandırır. Ancaq bunlarda da yaxından baxsanız, hər zaman çoxalma əsasında yaranan komponentləri tapacaqsınız. Barselonada Antoni Gaudi tərəfindən hazırlanan heyrətamiz binalar var - onu memarlığın ixtiraçısı adlandırırlar. Əyri həcmli binalar, dalğalı damlar, çiçək şəklində eyvanlar ... Amma damlar, eyvanlar! Fəaliyyət baxımından insan məskəninin elementləri təkrarlanır, təkrarlanır və estetik baxımdan bir növdür. Və bu xüsusiyyət bütün yaradıcılıq təzahürlərində görünür: təkrarlananları bənzərsiz edir. Heç bir yaradıcı reproduktiv fəaliyyətə "daxil edilmədən" edə bilməz. Hədəfin şərtlər və ya insanlar tərəfindən ona verildiyi hallarda belə, onu təcəssüm etdirərək görünməmiş bir nəticə verər.

- Bu əsərlərin yaradılmasına da aiddir ... Demək istəyirəm ki, informasiya məhsullarının yaradılmasına? Orada da "təmiz" yaradıcılıq yoxdur?

Əslində "təmiz formada" bir şey tapmaq ümumiyyətlə çətindir. Və reproduktiv və yaradıcı prinsiplərin bir -birinə qarışmasına gəlincə ... Bütün məsələ biri ilə digəri arasındakı münasibətdədir, əsas olan şeydədir. Mənə deyin: Puşkinin "Eugene Onegin" əsərində reproduktiv elementlər varmı?

- Puşkini incidirsən! Hamı tərəfindən tanınır: "Eugene Onegin" şeirdə yeni bir sözdür.

- Amma şeir! Bu o deməkdir ki, bir şeir əsərinin bəzi ümumi, təkrarlanan xüsusiyyətlərini də ehtiva edir. Yaxşı, düşün: bu elə deyilmi? Ritm, qafiyə ... Bunlar poetik bir mətnin əlamətləridir və Alexander Sergeevich bunları təkrarlayır. Başqa bir şey, onlara nəfəs alması və bənzərsiz bir şeydir. Məşhur Onegin stanza dünyaya gəldi ...

- Bəli ... Sonra məlum olur ki, hər bir yaradıcılıq növünün bir növ ... bir növ reproduktiv mesajı var!

- Əlbəttə! Gəlin görək haradan qaynaqlanır, bu mesaj - bəlkə də həqiqətən belə adlandırmaq olar. Və burada yaradıcılığa başqa tərəfdən baxmaq lazımdır. Axı biz hələ deməmişik ki, yaradıcılıq zəhmətdir?

- Amma deməyə ehtiyac yoxdur!

- Əlbəttə. Ancaq burada da xüsusi diqqət çəkmək istədiyim məqamlar var. Birincisi, bunun yalnız əməyin deyil, ən yüksək əməyin forması olduğuna inanılır. İkincisi də ... Ancaq tələsməyək, hər şeyə qaydasında baxaq.

Bildiyiniz kimi, əmək insan fəaliyyətinin ən vacib təzahürüdür; əməyin köməyi ilə insan özünü mövcud olması üçün lazımi şərtlərlə təmin edir. Müasir elm əməyi insanın maddi və ya mənəvi ehtiyaclarını ödəyə biləcək ictimai faydalı məhsul yaratmağa yönəlmiş fəaliyyət kimi şərh edir. Buna görə asanlıqla müəyyən edə bilərik yaradıcılığın sosial mahiyyəti yaratmağa yönəlmiş bir işdir əhəmiyyətli dərəcədə yeni insanların maddi və ya mənəvi ehtiyaclarını ödəyən bir məhsul. İnkişaf etmiş bir cəmiyyətdə yaradıcılıq, hər hansı bir iş kimi, institutlaşdırılır və xüsusi bir xarakter alır. Bu nə deməkdir?

Bir insanın ehtiyacları çoxdur. Cəmiyyət, insanları birləşdirən bir orqanizm olaraq, bu ehtiyaclardan daha çoxuna malikdir. (Bunların arasında, məsələn, fəaliyyət vasitələrini, əmək vasitələrini təkmilləşdirmək ehtiyacı var.) Ehtiyaclar sisteminin inkişafı, onların fərqlənməsi fasiləsizdir. Müəyyən obyektləri məmnun etmək üçün onlara uyğun yaradıcılıq sahələri lazımdır. Və müəyyən sosial institutlarda - təşkilatlarda, birliklərdə, qurumlarda formalaşaraq yaranır. Bütün bu sahələr ümumi yaradıcılıq qanunlarına tabedir və bununla da birləşirlər. Ancaq hər birinin öz qanunları var - və bu onları ayırır, spesifikliyini verir (daha doğrusu, özünəməxsusluğudur).

Bu spesifiklik, müəyyən bir yaradıcılıq növünün məhsullarının bəzi ümumi xüsusiyyətləri, xarakterik xüsusiyyətləri haqqında insanların fikirlərində əks olunur. Onsuz da üç yaşlı bir uşaq, rəqs etmək təklifinə cavab olaraq, bir qafiyə oxumayacaq və mahnı oxumayacaq-rəqsdə fırlanacaq və ya tullanacaq.

- Üstəlik, musiqi müşayiəti istəyəcək!

- Tam olaraq. Bu cür fikirlər öz -özünə yaranır və insan şəxsiyyətinin inkişafındakı rolu çox əhəmiyyətlidir:

qeyd etdiyiniz kimi, müəyyən mənada yaradıcılıq sınağı üçün bir təhrik rolunu oynayırlar. Ancaq bütövlükdə cəmiyyət üçün bu fikirlərin böyük əhəmiyyəti var: əmək bölgüsü prosesində, yaradıcılığın ixtisaslaşması prosesində ortaya çıxan elmi biliklərə əsaslanaraq təkmilləşdirilir, saflaşdırılır və yaradan kimi fəaliyyətə başlayır. mənimsənilə bilən müəyyən bir yaradıcılıq fəaliyyətinin modelləri, aerodromun uçuş -enmə zolağını işıqlandıran bir növ siqnal işıqları təşkil edir:

enərkən ona "uyğunlaşmaq" üçün müəyyən bir marşrutla getməlisiniz.

- Yaxşı, bəli, başa düşürəm ... Yaradıcılıq prosesi "uçuş sahəsindəki" gedişatı belə bir generativ model tərəfindən qurulan bir "təyyarə" dir. Bu səbəbdən rəssamın fırçasının altından mənzərəli kətanlar, heykəltəraşın kəskisinin altından heykəllər çıxır və mühəndislik layihələri dəzgahlara çevrilir.

- Yeri gəlmişkən, bir jurnalistin işinin nəticəsi simfoniya deyil, opera deyil, şeir deyil, publisistik əsərdir.

Səhnə sənətini götürün. İlk baxışdan, bu, bir zamanlar dünyaya təqdim olunan şah əsərlərin sadə bir surətidir. Ancaq eyni ədəbi və ya musiqi əsasında fərqli ifaçılar tərəfindən doğulan obrazların bəzən nə qədər bənzərsiz olduğunu xatırlayaq! Güman edilməlidir ki, burada məhz bu əsas insan ağlının və ruhunun yeni bənzərsiz yaradıcılığının yaradılması üçün generativ model kimi istifadə olunur. Mədəniyyət tarixində Qalina Ulanova və Maya Plisetskayanın balet rolları, Emil Gilels və Svyatoslav Rixterin konsert proqramları, Anatoli Efros və Mark Zaxarovun ifaları, Faina Ranevskaya, Yuri Nikulin, Lyubov Orlovanın oynadığı rollar ən böyük rol olaraq qorunacaq. dəyərlər ...

- Yenə də mənə elə gəlir ki, bütün bu generativ modellərdə yaradıcılıq üçün ciddi təhlükə var: standartlaşdırma!

- Gizlənmək. Yaradıcılıq potensialı aşağı olan insanlar buna tez -tez məruz qalırlar. Bu tərifi eşitmisiniz - "sənətkar". Sadəcə deyir ki, bu halda yaradıcılıq "təyyarəsi" "uçuş -enmə zolağından" ayrılmağı bacarmır. Bəlkə də bir qədər qalxdı - və yenidən yaradan modelin təyyarəsinə enir. Və "həcm artımını" nəzərdə tutur - bununla belə, biz artıq bu barədə danışmışıq. Gaudinin evləri, evdə olsa da, eyni zamanda tamamilə fantastik bir şeydir, insan və təbiət arasındakı görünməz əlaqələrə nüfuz etmək cəsarətiylə valeh edir.

- Ancaq məsələ budur ... Biz tələbə mühitində tez -tez mübahisə edirik: jurnalistika nədir - yaradıcılıq, yoxsa sənətkarlıq? Bəlkə də hələ də peşəmizin çox yaradıcı olmadığını hiss edirlər?

- O peşəmizin mahiyyəti haqqında bir az sonra danışacağıq. Bu arada bu müxalifətdən danışaq: yaradıcılıq və ya sənətkarlıq. Əslində mənə səhv gəlir. "Sənətkarlıq" anlayışı maddi istehsal sahəsində yarandı və birbaşa mənası çox spesifikdir: məhsulların əllə, sənətkarlıqla, əksər hallarda fərdi olaraq.

Belə istehsal heç də yaradıcı həlləri istisna etmirdi! Digər tərəfdən, əl işləri istehsalına aiddir dava haqqında məlumat, yəni, mövcud məhsulların kopyalanmasına yönəlmiş fəaliyyətlərin reproduktiv elementlərini yaxşı yerinə yetirmək qabiliyyəti - onların təkrarlanması üçün sosial sifarişə uyğun olaraq. Və bu "digər tərəf" "sənətkarlıq" anlayışının məcazi mənasına həyatda bir başlanğıc verdi: artıq mövcud olan həllər əsasında hərəkət etmək bacarığı - və başqa heç nə. Başqa sözlə, "sənətkarlıq" sözü əslində "reproduktiv fəaliyyət" anlayışı ilə sinonim halına gəlmişdir. Ancaq sən və mən bunu artıq başa düşdük: bu və ya digər dərəcədə hər hansı bir yaradıcılıq reproduktiv prinsipi ehtiva edir, tapılacaq “təmiz yaradıcılıq” praktiki olaraq yoxdur. Hər şey, yaradıcılıq formasında və yaradıcının motivasiyasında necə əlaqəli olduqları, reproduktiv və yaradıcıdır.

İndi Alyosha, söhbətlərimizin başladığı sualınıza qayıtmaq istərdim. Bu mümkündür ...

- ... yaradıcılığı öyrətmək? Düşünürəm ki, indi özüm cavab verə bilərəm. Yaradıcılığı öyrədə bilməzsən, ancaq yaradıcılıq prosesinin bir elementi kimi sənətkarlıq mümkündür və lazımdır. Elədirmi?

- Bunu deyə bilərsən. Amma nəzəri problemlərə gəldikdə məcazi mənalardan istifadə etməməyi üstün tuturam. Buna görə cavabım belə səslənəcək: bəli, yaradıcılığı öyrədə bilməzsən, amma quruluşu olduqca mürəkkəb və heç bir halda texniki tərəfi ilə məhdudlaşmayan bu və ya digər yaradıcılıq fəaliyyətinin peşəkar yolunu öyrədə bilərsən. .

İnkişaf etmiş bir cəmiyyətdə yaradıcılığın bütün sahələri iki təşkilat formasını bilir: həvəskar və peşəkar yaradıcılıq. Bütün yaradıcılıq həvəskar kimi doğulur. Bu, inkişafının ilk mərhələsidir, ilkin təşkilatlanma formasıdır. Yaradıcılıq fəaliyyətinin hər hansı bir rəsmi vəzifə çərçivəsindən kənarda, xüsusi hazırlıq və nəticənin keyfiyyətinə görə ciddi məsuliyyət olmadan həyata keçirildiyi üçün qeyd olunur. Sahəsi, şəxsiyyət meyllərinin təbiətinin özünü göstərdiyi meyllərdən asılı olaraq bir insan tərəfindən kortəbii olaraq seçilir. (Yeri gəlmişkən, Goethe bu mövzuda qeyd etdi ki, arzularımız artıq onları həyata keçirmək imkanlarını təqdim edir.)

Peşəkar yaradıcılıq isə əmək bölgüsü prosesində həvəskar yaradıcılıq əsasında formalaşır. Bir insanın əsas məşğuliyyətinə çevrilməsi, müəyyən bir peşə icması ilə əməkdaşlıq çərçivəsində baş verməsi, müvafiq rəsmi vəzifələrin icrası və nəticənin keyfiyyətinə görə məsuliyyət daşıması ilə xarakterizə olunur. Və burada xüsusi təlimə ehtiyac yaranır.

Necə mahiyyət etibarilə həvəskar və peşəkar yaradıcılıq arasında fərq varmı? Yalnız bir şey: birincisi təbii bu fəaliyyət növünün qanunlarına riayət, ikincisi isə peşəkar münasibətdə sabitliyə əsaslanır şüurlu öyrənmə bu nümunələr və onlara riayət etmək arzusu.

- Ancaq, fikrimcə, peşəkar yaradıcılığın ortaya çıxması ilə həvəskar heç ölməyə də meylli deyil!

- Şübhəsiz! Paralel olaraq mövcuddur - insanın yaradıcı təbiəti ilə istehsal olunur. Eyni zamanda, klassiklərin həvəskarlardan böyüdüyü və digər mütəxəssislərin orta həvəskarlarla müqayisə oluna bilmədiyi hallar da nadir deyil. Bunu necə izah etmək olar?

- Yəqin ki, fərqli bir istedad ölçüsü!

- Qismən bəli. Ancaq təkcə bu deyil. Xüsusi bir nümunə istifadə edərək, duzun nə olduğunu anlamağa çalışaq. Bir teatr islahatçısı, tanınmış Konstantin Sergeevich Stanislavski olaraq böyüyən bir teatr həvəskarının formalaşması necə davam etdiyini xatırlayaq. Birincisi, əlbəttə ki, zaman keçdikcə istedada çevrilən şəxsiyyət meylləri yüksək səviyyədədir. İkincisi, sənətçi, rejissor üçün lazım olan yüksək keyfiyyətlərə sahib olmağa imkan verən heyrətamiz bir məqsəd hissi. Üçüncüsü, əlverişli bir mühit, inkişaf üçün dürtülər aldığı yaradıcı bir mühit ... Beləliklə: məlum olur ki, əgər meylləri yaxşı müəyyən edilmiş bir insan özünü əlverişli şəraitdə, yaradıcı mühitdə taparsa, o, öz-özünə və kifayət qədər dərindən bu və ya fərqli bir yaradıcılıq üsulunu mənimsəmək, özünü bu fəaliyyət sahəsinə uyğun bir insan kimi formalaşdırmaq. Və sonra peşəkarlar onu ətrafına həvəslə qəbul edirlər. Eyni zamanda, bu və ya digər işi peşə yolu olaraq seçən bir insan, müxtəlif səbəblərdən (məsələn, çox zəngin meyllər və ya əlverişsiz öyrənmə şəraiti) peşə iş üsulunu mənimsəməmiş ola bilər. təhsil haqqında şəhadətnamə. Və bu bir dram halına çevrilir: peşəkar cəmiyyət onu rədd edir, həmkar kimi qəbul etmir. Bu cür proseslər nə qədər ağrılıdır! Təəssüf ki, onlar müxtəlif yaradıcılıq sahələrində və tez -tez müşahidə edilə bilər.

- Qorxma, xahiş edirəm! Belə bir Lama ilə yaşamaq istəməzdim- Və bir şəkildə peşəkar bir mühitə girməyə hazır olub-olmadığınızı yoxlaya bilərsiniz "!

- İşləyə bilərsiniz. Dünənki tələbənin "yetkin" bir peşə həyatına uyğunlaşmasının şərtlərinin təhlili göstərir ki, uğurlu fəaliyyətə hazırlıq ilk növbədə belə anlarla müəyyən edilir.

ŞƏKİL Getty Şəkillər

“Hər şeydən əvvəl, yaradıcılıq, dəyəri olan orijinal fikirlərin yaranması prosesidir. Bu dəqiq bir prosesdir, bir gecədə baş verən hadisə deyil. Orijinal fikirlər nadir hallarda təsadüfən baş verir (baxmayaraq ki). Mürəkkəb bir problemi həll etmək üçün ümumiyyətlə çox vaxt və səy tələb olunur. Sonra bu həlli həyata keçirmək lazımdır və son nəticə orijinal fikirdən çox fərqli ola bilər.

İkincisi, yaradıcı düşüncə orijinal təfəkkürdür. Bütün dünya üçün yeni bir şey ortaya çıxarmaq heç də lazım deyil, fikir özünüz üçün və bəlkə də çevrəniz üçün orijinal olmalıdır. Bəzən insanların ətraf aləmə baxışını tamamilə dəyişən kəşflər olur, ancaq bu yaradıcılıq üçün ön şərt deyil.

Üçüncüsü, hər hansı bir yaradıcılıq prosesində "ideal" a çatmaq üçün əsərlərimizi qiymətləndirməliyik və tənqid etməliyik. Şeir yazırsınızsa, dizayn tərtib edirsinizsə və ya bir nitq planlaşdırırsınızsa, "bu mənim düşündüyümdən bir az fərqlidir" və ya "yaxşı bir iş gördüyümə əmin deyiləm" kimi hiss etmək üçün işinizə baxmaq təbii haldır. Bununla." Daim bir şeyi qiymətləndiririk, dəyişirik, çünki yaradıcılıq başlanğıcı və sonu olan spontan bir proses deyil. Çox vaxt hər şey beyin fırtınası, nəzəriyyələr və hipotezlər ilə başlayır, ardınca yorulmadan çalışaraq, onu təkrar -təkrar almağa çalışır.

Yaradıcılığı qiymətləndirə bilməyəcəyimiz barədə bir fikir var. Ancaq tərifə qayıtsaq, yaradıcılığın əsas anlayışları orijinallıq və dəyərdir. İstənilən sahədə özünəməxsusluq meyarlarını təyin edə bilər və hansı fikirlərin dəyərli hesab edilə biləcəyini də düşünə bilərsiniz. Məsələn, riyaziyyatda işinizi necə qiymətləndirərdiniz? Bu sahəni anlayan və əsərin nə qədər orijinal olduğunu mühakimə edə bilən insanların fikrini soruşa bilərsiniz. Ancaq unutmayın ki, uşağın çəkdiyi rəsm və Olimpiya çempionu eyni meyarla qiymətləndirilə bilməz.

Başqa bir mif yaradıcılığın öyrədilməməsidir. Əslində insanlar bunu söylədikdə, təlimin nə olduğunu çox dar bir düşüncəyə söykənirlər. Bəli, yaradıcılığı öyrətmək maşın sürməyi öyrətməklə eyni deyil. Birbaşa göstərişlə sizə yaradıcılıq öyrədilə bilməz: "Sadəcə mənim etdiyimi et və dərhal daha yaradıcı olacaqsan". İstənilən sahədə mənimsənilməsi lazım olan texnika və üsullar var. Ancaq öyrətmək təlimat verməkdən daha çox şeydir. Tədris yeni imkanlar kəşf etmək, ilham vermək, təlimat vermək və dəstək olmaq deməkdir. İstedadlı müəllimlər insanlara yaradıcı istedadlarını kəşf etməyə, onları bəsləməyə və nəticədə daha yaradıcı olmağa kömək edir.

İstənilən sahədə yaradıcı ola bilərsiniz. İnsanlar tez -tez deyirlər: "Mən ümumiyyətlə yaradıcı insan deyiləm", yəni sənətdən uzaq olduqlarını bildirir. Heç bir alətdə çalmırlar, rəsm çəkmirlər, səhnəyə çıxmırlar və rəqs etmirlər. Yaradıcı riyaziyyatçı, yaradıcı kimyaçı və ya yaradıcı aşbaz olmağın mümkün olduğunu unuduruq. İnsan zəkasının iştirak etdiyi hər şey yaradıcı nailiyyətlərin mümkün olduğu sahədir. "

Sir Ken Robinson, İngilis yazıçı, motivasiyalı natiq və təhsil, yaradıcılıq və yenilikçi düşüncə sahəsində dünyaca məşhur bir mütəxəssisdir. Müsbət psixologiya ideyalarına əsaslanan müsbət təhsil proqramlarının ilham verənlərindən və təşkilatçılarından biridir.

UDC 070

BBK 76.01

Rəyçilər:

A.M. adına Ural Dövlət Universitetinin Jurnalistika Fakültəsi Dövri Nəşrlər Bölümü. Qorki (şöbə müdiri prof. B.N. Lozovski) - Rusiya Federasiyası Jurnalistlər Birliyinin katibi "hüquq elmləri doktoru, prof. M.A. Fedotov

G.V. Lazutina

L 17 Jurnalistin yaradıcılıq fəaliyyətinin əsasları: Universitetlər üçün dərslik. - M.: "Aspekt Press", 2001 - 240 s.

ISBN 5-7567-0131-1

Dərslikdə proqramın təmin etdiyi kursun bütün əsas bölmələri ilə bağlı materiallar var. Jurnalistikanı peşəkar fəaliyyət kimi formalaşdıran hallar və bir jurnalistin peşə vəzifələrinin diapazonu nəzərə alınır; bir jurnalist əsərinin əsas xüsusiyyətləri; Jurnalistin yaradıcı fəaliyyət tərzi (yaradıcılıq prosesinin quruluşu, məlumat mənbələri, fəaliyyət metod və üsulları, texniki vasitələr, davranışın peşəkar və etik tənzimləyiciləri).

Universitetlərin jurnalistika fakültələri və bölmələrinin tələbələri üçün. Kitab praktik jurnalistlər üçün də faydalı ola bilər.

UDC 070

BBK 76.01

ISBN 5-7567-0131-1"Aspect Press", 2000, 2001

Peşələr dərhal formalaşmır. Müəyyən bir qrupun həvəskar bir məşğuliyyəti olaraq ortaya çıxan bir fəaliyyətin ictimai əhəmiyyətli peşə fəaliyyətinin xüsusiyyətlərini əldə etməsindən əvvəl vaxt keçməlidir. İş həmişə həyata gətirdiyi peşədən daha qədimdir.

Fəaliyyətin peşəkarlaşması həvəskarlığın qazandığı təcrübə əsasında başlayır. Pioner nuggetların səyləri ilə nəsildən -nəsilə ötürülür, nəticədə bu fəaliyyət növünün digər növlərindən fərqləndirən və mənimsəməyə qadir olan kollektiv miqdarda bilik və fikir formalaşdırır. Ancaq bu prosesin dərhal mütəxəssislərin mütəşəkkil peşə hazırlığı sisteminin yaradılmasına çevrilməsindən uzaqdır. Fəaliyyətin özünü tanımasının əvvəlki nəsillərin təcrübəsinin yalnız təsvir etməyə deyil, ümumiləşdirməyə, sistemləşdirməyə, yeni nəsillərə öyrətmək üçün uyğun qaydalara və tövsiyələrə çevrilməyə başladığı yerə çatana qədər çox vaxt keçir. Bu fəaliyyət növü nəzəriyyəsinin ortaya çıxması anıdır ki, bu da onun peşəkarlaşmasının baş verdiyini bildirir.

Jurnalistika da eyni yolu tutur. Ancaq bu gün bir peşə olaraq beş əsri belə yoxdur. Tarixi baxımdan bu olduqca qısa bir dövrdür. Buna görə də, jurnalist mühitində hələ də jurnalistikanın heç bir nəzəriyyəsinin ola bilməyəcəyi və yeni gələnlərə işimizi bilavasitə praktik olaraq, iş zamanı öyrətmək lazım olduğu fikri olması təəccüblü deyil. Hətta dünyada jurnalist yetişdirmək üçün kifayət qədər çox mərkəzin olması da təlim prinsipinin olduğu anlamına gəlmir

bu ənənədən əhəmiyyətli dərəcədə fərqlənirlər. Çoxları proqramlarını peşə təcrübəsinin nəzəri bir ümumiləşdirməsinə deyil, təsvirinə əsaslanır. Ancaq təsvir, təcrübənin bütün "müsbət" və "mənfi" cəhətlərini ayırmaq üçün kifayət qədər etibarlı meyarlar vermir. Bu cür meyarlar yalnız fəaliyyətin işləmə və inkişaf nümunələrini müəyyən etməyi bacardığı təqdirdə nəzəriyyə ilə tərtib edilə bilər. Nəzəri biliklər zamanla əbədi olmasa da, hər yeni mərhələdə yenilənmə və aydınlaşdırma tələb olunsa da, əvvəlki günü qeyd edən bu "mənfi" lərin daim təkrarlanmasının qarşısını almaq istəyiriksə, onsuz etmək hələ də mümkün deyil. Jurnalistika ertəsi günün jurnalistlərinin işində ....

Oxucunun diqqətinə təqdim olunan dərslik bir jurnalistin yaradıcılıq fəaliyyəti təcrübəsinin nəzəri cəhətdən ümumiləşdirilməsinin nəticəsidir. Belə bir nəzəri ümumiləşdirmə ehtiyacı müəllifə praktik jurnalistikada on iki ildən çox işlədikdən sonra, sovet mətbuatının iyerarxik şəkildə qurulmuş sisteminin bütün addımları keçdikdən sonra (böyük tiraj, "rayon", şəhər "axşamı") müəllifə açıldı. , regional "gənclik", regional partiya qəzeti, mərkəzi qəzet) ... Birdən mənə aydın oldu ki, bəzən jurnalist həyatının qarşımıza qoyduğu bir çox problemlərin həllini tapmağın təsadüfi deyil.

Jurnalistin yaradıcılıq laboratoriyasının bir ildən çox davam edən araşdırması, təbii ki, narahat edən bütün suallara cavab vermədi. Ancaq başa düşə bildiklərimiz peşəmizi yeni bir şəkildə görməyə imkan verdi. Bu yeni mövzu, kitabın müəllifinin Moskva Dövlət Universitetinin Jurnalistika fakültəsində 15 il oxuduğu "Jurnalistin yaradıcılıq fəaliyyətinin əsasları" mühazirə kursunun əsasını təşkil etdi. Onun anlayışı və quruluşu dərslikdə öz əksini tapmışdır.

Kitabın məzmununu üç təqdimat dəsti təşkil edir. Bunlardan birincisi, jurnalistikanı canlandıran və çox qeyri -adi bir planın peşəkar fəaliyyətə çevrilməsinin qaçılmazlığını təyin edən halların təhlili ilə əlaqədardır. Jurnalistika, bir tərəfdən, kütləvi informasiya axını yaratmaq üçün müxtəlif sosial qüvvələr arasında mənəvi əməkdaşlığın təşkilatçısı kimi çıxış edir, onsuz cəmiyyətin normal yaşaması mümkün deyil. Digər tərəfdən, məqsədi, açıq və aşkar olmayan həyatında baş verən müxtəlif xüsusiyyətlərin dəyişikliyi haqqında cəmiyyəti dərhal xəbərdar etmək olan xüsusi bir növ məlumat məhsullarının istehsalıdır. Nəticədə, bir jurnalistin peşə vəzifələrinin dairəsi ilk baxışdan göründüyündən daha geniş olur.

İkinci fikir dəsti, bir jurnalist əsərinin xüsusi bir məlumat məhsulu halına gətirən spesifik xüsusiyyətlərinə gedib çıxır. Bu vəziyyətdə, onun törəmə keyfiyyətlərindən danışmırıq - məsələn, uyğunluq və ya ümumi əhəmiyyət kimi deyil, birbaşa mətnin əks olunan reallıqla, məlumatın sahibi ilə əlaqəli üzvi əlaqələrinin olduğu parametrlərdən bəhs edirik. özünün elementləri özünü göstərir. Bu parametrləri bilmək uğurlu nəticəyə aparan yaradıcı yola köklənmək deməkdir.

Və nəhayət, üçüncü fikir dəsti jurnalistin yaradıcılıq fəaliyyətinin yolunu təşkil edən jurnalist işi prosesinin xüsusiyyətlərini və vasitələrini əks etdirir. Bu anlayış ilk dəfə bir neçə il əvvəl ("Jurnalist Yaradıcılığının Texnologiyası və Metodları" broşurası) müsbət təcrübəsi ilə müəyyən edilən, jurnalist peşəsinin, mənimsəməyə uyğun olan tərəfini təyin etmək məqsədi ilə ilk dəfə dövriyyəyə buraxılmışdır. bir mütəxəssisin fərdi başlanğıcı ilə müəyyən edilən tərəf.fərdi yaradıcılıq xüsusiyyətləri. Dərslik bir jurnalistin yaradıcılıq fəaliyyətinin bütün komponentlərinə eyni dərəcədə diqqət yetirməklə ətraflı araşdırılır və bu, kitabın ən əsas fərqləndirici xüsusiyyətidir.

Tədris materialının təqdimat formasında fərqlər var: kitabın mətni müəllimlə şagird arasındakı dialoqdur və Aleksey Korşunov - əsl prototipi olan bir xarakter. Dərslərdə onlara şifahi və yazılı şəkildə verilən suallar və onlardan sonra canlı ünsiyyətin intonasiya nəzəriyyəsinin təqdimatını verməyimə səbəb oldu və bunun üçün Alekseyə minnətdaram.

Kitab üzərində işləməkdə köməklik göstərdikləri üçün şöbə və fakültədəki həmkarlarıma minnətdarlığımı bildirmək istəyirəm: əldə edilən material az -çox tam bir konsepsiya formasında olduğu üçün fikir və tədqiqat nəticələrinin müzakirəsində iştirakına borcluyam. . Məsləhət və kömək üçün L. L. Kondratyevaya (Psixologiya üzrə fəlsəfə doktoru) və I. F. Nevolinə (Psixologiya üzrə fəlsəfə doktoru) xüsusi təşəkkürümü bildirirəm.

Bütün keçmiş tələbələrimə də təşəkkürümü bildirirəm:

sualları, müşahidələri, təcrübə etmək istəyi, oyanmış düşüncəsi, ən inandırıcı arqumentləri axtarmağa sövq etməsi idi.

Bu kitabı yazarkən mənə göstərdikləri diqqət və qayğıya, işimin bütün mərhələlərində anlayışlarına və mənəvi dəstəyinə görə ailə üzvlərimə bir daha ürəkdən təşəkkür edirəm.

Ümid edirik ki, dərslik bir jurnalistin taleyi haqqında düşünənlər və ya artıq bu çətin yola qədəm qoyanlar üçün faydalı olacaq.

Bilik və yaradıcılıqda uğurlar arzulayıram!

BÖLÜM I

NİYƏ GELİR

VƏ NƏLƏRDİR

Peşəkar

MƏSULİYYƏTLƏR

Jurnalist

Fəsil 1: Necə əlaqəlidir

MƏLUMAT VƏ YARADICILIQ

İlk söhbət

Yaradıcılıq nədir?

- Kursun hədəfini dediniz - Jurnalistin yaradıcı fəaliyyəti üçün təlim. Ancaq sizin üçün yaradıcılıq fəaliyyəti nədir və yaradıcılıq necə ola bilər öyrətmək?

Bu, Aleksey tərəfindən verilən ilk suallardan biri idi.

Mən də ona bir sualla cavab verdim:

Tutaq ki, bir insanın musiqi və ya rəqs etmək, nəhayət rəsm çəkmək qabiliyyəti var. Söylə, o, müvafiq araşdırmalar olmadan, təhsil almadan musiqi sənəti, balet, rəssamlıq sahəsində tanınmış bir yaradıcı ola bilərmi? Alyosha çiyinlərini çəkdi:

- Bildiyimə görə, tarixdə belə hallar olub, amma etiraf etmək lazımdır ki, onlardan yalnız bir neçəsi var. İndi musiqiçilər, sənətçilər, rəqqasələr, bir qayda olaraq, uşaqlıqdan öyrənməyə başlayırlar. Amma burada başqa ... Burada texnika fərqlidir. Onlara texnika öyrədilir!

- Yalnız?! Yalnız bir texnika üçün bu qədər akademik il? .. Heç də!

Yaradıcılığın nə olduğunu necə başa düşürsən?

- Düşünürəm ki, bu yeni bir şey yaratmaq qabiliyyətidir, mövcud olmayan bir şeydir. Və hər kəsdə yoxdur. "Dağdan ala bilməzsən, aptekdən ala bilməzsən" demələri də əbəs yerə deyil.

- İlk ifadənizlə razılaşmamaq çətindir: bu mövqe ümumiyyətlə tanınır. Ancaq ikincisi ilə mübahisə edərdim. Düşünürəm ki, yaratmaq qabiliyyətinin insanın bioloji bir növ olaraq ortaq mülkiyyət olduğuna inanan o elm adamları haqlıdırlar.

Bəli, fərqli dərəcədə fərqli insanlara xasdır: daha çoxdur, daha az yaradıcı insan var. Amma prinsipcə hər kəsə obyektiv və ya subyektiv olaraq yeni maddi-enerji və ya məlumat xarakterli reallıqlar yaratmaq verilir.

- Bir az daha aydın ola bilməzmi? ”Alyosha yüngülcə gülümsədi. - Yaxşı, heç olmasa "obyektiv subyektiv" deşifr ... Bəs təbiət?

- Əlbəttə mümkündür. Yalnız mürəkkəb, ümumiyyətlə burada heç bir şey yoxdur. Sadəcə şərtlərdən qorxursan. Və hər hansı bir mövzunun nəzəriyyəsinə gəldikdə onsuz edə bilməzsiniz: bu termin, müəyyən bir elmi anlayış işığında müəyyən bir fenomenin ümumi mənasını ehtiva edir, sanki bir anlayış sistemini kodlaşdırır, sözləri xilas edir. Əslində, nəzəriyyənin öyrənilməsi terminlərin mənimsənilməsidir, mövzunun təsvir olunduğu anlayışlar sisteminin mənimsənilməsidir.

Deməli, "deşifr etmə" haqqında ... "Obyekt" anlayışı, geniş yayılmış elmi ənənəyə görə, insanın şüurundan asılı olmayaraq mövcud olan və fəaliyyətinin yönəldildiyi bir şey olaraq qarşıya çıxan reallıq obyektlərini və hadisələrini ifadə edir. "Mövzu" anlayışı, obyektə yönəlmiş fəaliyyət daşıyıcısına, yəni icra edənə, insana aiddir. Buna görə, gerçək dünyaya aid olduğu ortaya çıxan və insan şüurundan asılı olmayaraq mövcud olma qabiliyyətini əldə edən hər şeyə obyektiv deyilir və mövzunu xarakterizə edən hər şey onun xüsusiyyətləri, xüsusiyyətləri və mənsubiyyətidir.

Bizim vəziyyətimizdə, yuxarıda göstərilənlərə uyğun olaraq, bir insanın fenomenal bir xüsusiyyəti olaraq yaradıcılığın həm obyektiv olaraq yeni - ümumiyyətlə dünyada əvvəllər mövcud olmayan, həm də subyektiv olaraq yeni - yaratmaq qabiliyyətindən ibarət olduğu ortaya çıxdı. reallıqda mövcuddur, ancaq müəyyən bir insan üçün yeni, mövcud analoqlara ciddi diqqət yetirmədən ilk dəfə yaradılır. Bu mənada, "təkəri yenidən icad etmək" həm də yaradıcılıq hərəkətidir, yaratmaq qabiliyyətinin təzahürüdür (əlbəttə ki, əgər biz ixtiradan danışırıqsa, kopyalamaq və ya "modelə uyğun yığmaq" haqqında deyil).

- Bu cür yaradıcılığı uşaqlarda müşahidə etmək olar, elə deyilmi? Oynayanda bəzən əsl ssenari yazırlar.

- Daha nələr! .. Əminliklə demək olar ki, yaradıcılıq bütün həyatımıza - oyun, dərs, iş , Artıq qeyd etdiyim kimi, fərqli insanların fərqli yaradıcılıq ölçüləri var (yaradıcılıq, elmin dili ilə desək). Ancaq bu qabiliyyət inkişafa borcludur və əlverişli şəraitdə artırıla bilər.

- Bəli, özümdən bilirəm. Uşaqlar və Gənclər Yaradıcılıq Sarayında keçirilən dərslər həyatımda çox böyük rol oynadı ...

- Görürsən! Və şübhəsiz ki, hamı kimi. "Velosiped ixtirası" ilə başladınız. İndi düşünürəm ki, ədəbi kəşflər haqqında fikirləriniz var? ..

- Xeyr, jurnalistikanı düşünürəm. Ancaq məhsulun təbiəti haqqında düşüncənizi hələ mənə izah etməmisiniz ...

- Yaxşı, olduqca sadədir. Ətrafa nəzər salın: sizin və mənim olduğumuz binanın divarları, masa, şkaflar, stullar, elektrik naqilləri, açarı döndərdi - və işığı ... Maddi ehtiyaclarını ödəmək üçün insan bütün bunları maddədən yaradır. və enerji. Buradan ifadə: maddi-enerjili təbiət obyektləri. İndi masanın səthinə diqqət yetirin. Görürsən, qəzet faylları, kitablar, diktofon qeydləri olan kasetlər var. Görünür ki, bunlar da maddədən ibarət obyektlərdir. Lakin, onlar ...

- Əlbəttə ki, fərqlidirlər! Mənəvi ehtiyacların ödənilməsi üçündür, buradakı maddə yalnız məlumat üçün bir paketdir, daha doğrusu, hətta ... Bunu necə ifadə edim? ..

- Düzdü, Alyosha, yaxşı bir görüntü - "qablaşdırma" tapdın. Yalnız deyərdim - məlumat deyil, məlumat məhsulu. İnformasiya ehtiyaclarını ödəmək üçün (bir çoxları onları sizin kimi ruhani adlandırırlar, baxmayaraq ki, mənim fikrimcə, bunlar eyni anlayışlar deyil), bir insan ehtiyaclarına uyğun olaraq fərqli işarələr sistemindən və fərqli materiallardan istifadə edərək məlumat tutmağı öyrənmişdir. , müxtəlif məlumat məhsullarına ... İnsanlara özlərinə uyğun şəkildə xidmət göstərirlər, fərqli görünürlər, amma əslində eynidirlər: həmişə xüsusi olaraq hazırlanan "məlumat konservləri", müəyyən şərtlər altında, maraqlanan bir insana çatdırmağa hazırdırlar. məzmun ağıl üçün, ruh üçün, hisslər üçün, bu və ya digər şəkildə təsir etməyə qadirdir.

- Burada yenə iki sualım və ya isterseniz iki şübhəm var. Birincisi, heç bir pop mahnısının eyni zamanda bir məlumat məhsulu olduğuna heç bir şəkildə razı ola bilmərəm. O qədər cəfəngiyat var ki ... Unutma: "Sən mənim hamamımsan, mən sənin hövzənəm"? .. Burada məlumat haqqında danışa bilərikmi?

İkincisi: məntiqinizə əməl edirsinizsə, Leonardo da Vinçinin "La Gioconda" və ya Dmitri Şostakoviçin "Leninqrad Simfoniyası" kimi yaradıcılıq şedevrləri məlumat məhsulları olaraq təsnif edilməlidir. Ancaq dil bunu etməyə cürət etmir!

Ancaq gündəlik həyatımızda bunu etməsi lazım deyil. Gəlin belə yaradıcılıqlara dediyimiz şeyi - böyük sənət əsərləri deyək. Dünyanın qanunlarına, yəni elmi biliklərə toxunmağa çalışdığımız zaman, maddənin mahiyyətinin ən dəqiq ötürülməsi adına elm dilinə keçməliyik.

Və "hamam" haqqında ... Artıq dedik: "məlumat" və "informasiya məhsulu" anlayışlarını eyniləşdirməməlisiniz. Məlumatın keyfiyyəti yoxdur: ya var, ya da yoxdur, sonra onun yerində "səslər" var - əlbəttə belə bir söz eşitmisinizmi? .. İnformasiya məhsulu insan beyninin əməyidir və onu yaradanın qabiliyyətləridir. . Buna görə keyfiyyət məsələsi ortaya çıxdı. Axı, məlumatları götürərək "səsləri" "qorumaq" mümkündür! Ancaq bu halda insanların uzun müddət yaşamalarına kömək edə biləcək, zehinlərini, ruhlarını və hisslərini qidalandıran bir əsər doğulacaqmı?

- Ancaq yaradıcılığın mahiyyəti məlumatın "qorunması" na endirilə bilməz. Yaradıcılığın yeni bir şey yaratmaq olduğunu qəbul etdiniz!

- Tamamilə haqlısınız. "Qoruma", ilkin məlumatların bir məlumat məhsuluna çevrilməsi əməliyyatlarının yalnız bir hissəsidir. Ümumiyyətlə, bu cür emal şəxsiyyətin bütün sahələrini və psixikanın bütün səviyyələrini əhatə edən çox mürəkkəb bir psixoloji prosesdir. Şəxsiyyətin bütün sahələri ağıl, duyğu, iradə deməkdir. Psixikanın bütün səviyyələri bilinçaltı, şüur və həddindən artıq şüur deməkdir (və ya deyildiyi kimi, şüuraltı).

- Həddindən artıq şüur? Zəka, duyğular, iradə ilə bağlı hər şey az -çox aydındır. Şüur və bilinçaltı ilə də. Ancaq həddindən artıq şüur ...

- Açıqlayacaq. Yalnız əvvəlcə "bilinçaltı" anlayışı üzərində bir az daha ətraflı dayanacağam, burada bəzi incəliklər var. Bu termin, məlumatın ya şüurdan keçmədən, ya da şüur səviyyəsində işlənməsi əməliyyatlarının avtomatizmə çatmasından və o qədər vərdiş halına gəlməsindən sonra gedişatını idarə etməyə ehtiyac qalmadığı zaman psixikamızın belə bir "mərtəbəsini" ifadə edir. şüurdan. Məsələn, savad əldə etməkdir. Morfologiya və sintaksis qaydalarını öyrənərkən, məşqlər edərkən ağlımız və əlimiz işləyir. Ancaq indi təcrübə gəldi, güvən gəldi - və şüur yazı prosesini idarə etmək öhdəliyindən azad oldu. İndi əl birbaşa bilinçaltıya tabedir. Üstəlik, bunun təzahürü adətən bilinçaltı ("şüurdan sonrakı") adlanır - digər hipostazından fərqli olaraq, şüurun ümumiyyətlə bağlı olmadığı məlumatların bu cür işlənməsinə əsaslanaraq bizə müəyyən şeyləri başa düşməyi təmin edən "şüuraltı". .

Və "həddindən artıq şüur" anlayışı, yönləndirən psixikanın səviyyəsini ifadə edir vahid qərar verərkən şəxsiyyət davranışı yeni həyat vəzifələri - və yenə də şüurlu -iradi səylərdən nisbətən müstəqil olaraq. Yaradıcılıq üçün psixikanın bu "mərtəbəsi" son dərəcə vacibdir. Teatr sənətinin ən böyük islahatçısı Konstantin Sergeevich Stanislavski roluna demək olar ki, ilk diqqət çəkdi. Psixologiya elmləri doktoru Pavel Vasilyevich Simonov, həddindən artıq şüuru əvvəlki təəssüratların yenidən birləşməsi əsasında yeni, əvvəllər mövcud olmayan obrazların vahid bir təsəvvürünün yarandığı və bir insanın onları həyata keçirməyə hazırlığının yarandığı yaradıcı intuisiya mexanizmi olaraq şərh etdi.

- Rekombinasiya rekombinasiya, yenidən quruluşdurmu?

- Əslində, bəli. Köhnə ünsürlərin yeni əsasda, yeni əlaqələrdə, yeni münasibətlərdə yenidən birləşməsidir.

Yenə də yaradıcılıq prosesi təkcə həddindən artıq şüurun işi ilə məhdudlaşmır - təkrar edirəm, psixikanın bütün səviyyələri buna qarışır. Və maraqlı olan budur: psixoloqların müşahidələrinə görə, insan beyni "emosional olaraq aktivləşdikdə" və yaradıcı bir problemi həll etmək ehtiyacı çox böyük olduqda ən sıx olur. Belə vəziyyətlərdə bir həll axtarışı davamlı olur.

- Bəli, bilirəm: bəzən yaradıcılıq prosesi yuxu zamanı belə davam edir. Dmitri İvanoviç Mendeleyev bir yuxuda, elementlərin dövri cədvəlinin cədvəlinin son versiyasını gördü.

- Belə nümunələr çoxdur! Məsələn, Schumann yuxuda yeni melodiyalar eşitdi - sanki Schubert və Mendelssohn onu ona ifa edirdi.

- Amma yaradıcılığın əsası informasiyanın işlənməsi, onun yenidən birləşməsidirsə, yaradıcılığın bütün məhsullarının məlumat xarakterli olduğu ortaya çıxır? .. Bəs maddi-enerji obyektləri? Məbədlər, binalar, körpülər, masa lampası, nəhayət ... Bu yaradıcılığın nəticəsi deyilmi? Özün dedin ki ...

- Bəli, etdim və bundan imtina etməyəcəyəm. Vəziyyəti aydınlaşdırmağa dəyər olsa da. Ancaq burada bir az fərqli baxış bucağına ehtiyacımız var ...

İkinci söhbət

Yaradıcılığı Öyrənmək Mümkündürmü?

- MƏN, Bəlkə aralarındakı fərqləri təyin etməyi öhdəmə götürərdim ...

- Yaradıcılıq və reproduktiv fəaliyyət arasında? Yəqin ki, birinin əzabla axdığını, digəri isə avtomatik gedə biləcəyini söyləmək istəyirsən?

- Söhbətimizin əvvəlində niyə dediyinizi indi başa düşdüm:

"Maddi dünyanın obyektləri orijinal versiyasında ..." Eyni binalar ... Bu gün əksəriyyəti standart layihələrə görə yaradılıb, amma ilk layihə yaradıcı idi!

- Bu əsərlərin yaradılmasına da aiddir ... Demək istəyirəm ki, informasiya məhsullarının yaradılmasına? Orada da "təmiz" yaradıcılıq yoxdur?

- Puşkini incidirsən! Hamı tərəfindən tanınır: "Eugene Onegin" şeirdə yeni bir sözdür.

- Bəli ... Sonra məlum olur ki, hər bir yaradıcılıq növünün bir növ ... bir növ reproduktiv mesajı var!

- Amma deməyə ehtiyac yoxdur!

- Üstəlik, musiqi müşayiəti istəyəcək!

- Tam olaraq. Bu cür fikirlər öz -özünə yaranır və insan şəxsiyyətinin inkişafındakı rolu çox əhəmiyyətlidir:

enərkən ona "uyğunlaşmaq" üçün müəyyən bir marşrutla getməlisiniz.

- Yeri gəlmişkən, bir jurnalistin işinin nəticəsi simfoniya deyil, opera deyil, şeir deyil, publisistik əsərdir.

- Yenə də mənə elə gəlir ki, bütün bu generativ modellərdə yaradıcılıq üçün ciddi təhlükə var: standartlaşdırma!

İndi Alyosha, söhbətlərimizin başladığı sualınıza qayıtmaq istərdim. Bu mümkündür ...

- Ancaq, fikrimcə, peşəkar yaradıcılığın ortaya çıxması ilə həvəskar heç ölməyə də meylli deyil!

- Yəqin ki, fərqli bir istedad ölçüsü!

Yaradıcılıq öyrədilə bilərmi?

Yaradıcılıq insanın mədəniyyətindən və təhsilindən asılıdırsa, yaradıcılıq öyrədilə bilərmi? Cavab yaradıcılığı necə təyin etdiyinizdən asılıdır. İnsanlara daha çevik düşünməyi, yaradıcılıq testlərində daha çox bal toplamağı, bulmacaları daha "yaradıcı" həll etməyi və ya elmi və fəlsəfi sualları əvvəlkindən daha dərindən araşdırmağı öyrədə bilərsiniz - ancaq bunu təkbaşına öyrənməklə sübut etmək çətindir. təsadüfi olaraq seçilmiş bir adam, De Quincey, Van Gogh, Logfellow, Einstein, Pavlov, Picasso, Dickinson və Freud kimi insanları əldə edə bilərsiniz.

Hayes (1978) yaradıcılığın aşağıdakı vasitələrlə genişləndirilə biləcəyinə inanırdı:

Bilik bazasının inkişafı.

Elm, ədəbiyyat, incəsənət və riyaziyyat sahəsində güclü təlimlər, yaradıcı bir insana istedadının inkişaf etdirildiyi daha çox məlumat ehtiyatı verir. Yuxarıda göstərilən bütün yaradıcı insanlar uzun illər məlumat toplamaq və əsas bacarıqlarını inkişaf etdirməklə məşğul olmuşlar. Yaradıcı sənətçilər və elm adamlarını öyrənərkən, Annie Roe (1946, 1953) öyrəndiyi bir qrup insan arasında yeganə ümumi xüsusiyyətin qeyri -adi çox çalışmaq istəyi olduğunu tapdı. Nyutonun başına bir alma düşəndə və ona ümumi cazibə nəzəriyyəsini inkişaf etdirmək üçün ilham verdikdə, məlumatla dolu bir cisimə dəydi.

Yaradıcılıq üçün doğru atmosfer yaratmaq.

Bir müddət əvvəl "beyin fırtınası" üsulu dəbə girdi. Onun mahiyyəti ondan ibarətdir ki, bir qrup insan digər üzvləri tənqid etmədən mümkün qədər çox fikir yaradır. Bu texnika nəinki bir problemə çoxlu fikir və ya həll yolları yaradır, həm də yaradıcı bir fikrin inkişafını asanlaşdırmaq üçün fərdi qaydada istifadə edilə bilər. Çox vaxt digər insanlar və ya öz məhdudiyyətlərimiz qeyri -adi həllər yaratmağımıza mane olur.

Analogiyalar axtarın.

Bəzi tədqiqatlar göstərir ki, insanlar yeni bir problemin həllini bildikləri köhnə problemə bənzər vəziyyətləri tanımırlar (bax: Hayes və Simon, 1976; Hinsley, Hayes və Simon, 1977). Bir problemə yaradıcı bir həll hazırlamağa çalışarkən, əvvəllər qarşılaşdığınız oxşar problemləri xatırlamaq vacibdir.

Öyrənmə, standart yaradıcılıq ölçüsündə performansın yaxşılaşmasına səbəb ola bilər, ancaq bu cür təcrübələrin ümumiyyətlə "yaradıcı" sayılan insanlar üçün xarakterik olan fəaliyyət növünü yaratmağa kömək edib -etmədiyi bilinmir.

Cəsur dərzi

Təyyarədə arılar

Yaxşı-pis oyun

Cəsur dərzi

Təyyarədə arılar

"Yaradıcılığı öyrətmək, yaradıcılıq uşaqlara kömək edir" mövzusunda daha çox:

Yaradıcılıq öyrədilə bilərmi?

Redaktorun Seçimi