Ballet ruslan og lyudmila prokofiev. Ballet "Ruslan og Lyudmila" (anmeldelse E
Vi kommer til Troitskaya-pladsen og går langs Arsenalbygningen.
Det begyndte at blive opført i begyndelsen af det 18. århundrede. Byggeriet har stået på i over 30 år. en stor del af de offentlige udgifter gik til opførelsen af en ny hovedstad, byen Petrov. I 1819 blev kanoner erobret fra Napoleons tropper bragt til Arsenalet. Senere blev også gamle russiske kanoner transporteret hertil.
Til højre for Troitskaya-pladsen, på stedet for den tidligere Tsare-Dvor af Boris Godunov, ligger det statslige Kreml-palads. Så at sige Kremls nyere historie. Opført i 1961. Foran den er en interessant lyserød bygning med usædvanlige gyldne kupler.
Sjovt palads
Miloslavskys kamre
Boyarin Miloslavsky Ilya Dmitrievich var svigerfar til zar Alexei Mikhailovich. Kamrene blev bygget i midten af 1600-tallet og blev kaldt Forlystelsespaladset, fordi de var indrettet for "sjovs skyld", altså. teaterforestillinger for kongefamilien. Og "legetøjs"-kuplerne rejser sig på huskirken ved forlystelseskamrene, kaldet Temple of Praise of the Allerhelligste Theotokos.
Nu ligger Kommandantkontoret i Kreml her.
Nikolskaya-tårnet i Kreml kan ses i det fjerne.
Overfor os er Senatsbygningen.
En firkantet bygning, mere som en trekant, med den korteste facade har udsigt over Troitskaya-pladsen. Bygget i anden halvdel af det 18. århundrede efter dekret fra Katarina den Store, som sæde for det regerende senat.
Under sovjetisk styre var dette V.I. Lenin, så - Ministerrådet i USSR. I øjeblikket er senatpaladset arbejdsbolig for præsidenten for Den Russiske Føderation. Til højre ses en bygning beklædt med monteringsdug, stilartet til Senatet, men bygget i 1930. Her lå statsinstitutioner. I øjeblikket er der en debat om flytningen af præsidentadministrationen fra Kreml og frigivelsen af alle dens bygninger til turisme. Måske vil de på stedet dækket af et "byggetæppe" installere noget, der minder om Chudov- og Voskresensky-klostrene ødelagt på dette sted ...
Og dette er en udsigt fra vinduerne i Kreml-paladset. Til venstre ses Arsenalbygningen. Forude - det samme Nikolskaya-tårn.
Vi passerer til Ivanovskaya-pladsen. Under Boris Godunov råbte varslere højlydt tsarordrer på denne plads. Derfor fik pladsen et andet navn - Tsarskaya, og udtrykket "at råbe til Ivanovskaya" har slået rod blandt folket.
Støbt i det 16. århundrede, under Fjodor Ioanovichs regeringstid, af våbensmeden Andrei Chokhov. I encyklopædier kaldes det et "klassisk bombardement", der skyder med "skud" - stenkanonkugler. Om det blev skabt for at "tørre næsen" af udenlandske diplomater og bar en mission som symbol på russisk magt, er det op til historikere at afgøre. Men Lev Nikolayevich Gumilev, skaberen af teorien om russisk passionaritet, hævdede, at når de først skød fra den ... med falsk Dmitrys aske. Måske er dette en historisk metafor. Har du ingen lyst til at diskutere dette emne?
Tsarklokken
I 1701, under en brand, faldt en klokke fra Kremls klokketårn og knuste, som på det tidspunkt var den største i verden, dens vægt var 196 tons.
I 1730 udstedte kejserinde Anna Ioannovna et dekret, der beordrede støbning af klokken ved at bruge fragmenterne af de ødelagte og nye materialer. Under Treenighedsbranden fløj brændende træstammer ned i gruben med klokken – og folket oversvømmede dem med vand. På grund af temperaturforskellen opstod der interne deformationer af metallet, og under det videre arbejde faldt stykket af. ... Og i graven lå kongen af alle klokker i 100 år, indtil de trak ham ud og satte ham på tronen på en bronzesokkel.
De patriarkalske kamre og den tilstødende kirke for de tolv apostle. Det blev opført under patriark Nikon. 17. århundrede..
Klokketårnet Ivan den Store
Bygget i 1329 under Ivan Kalita. Kun Assumption Cathedral, der ligger i nærheden, er flere år ældre end den.
Ivan den Store (St. John Climacus-kirken) blev det første, højeste klokketårn i byen, dets klokketårn var fælles for alle Kreml-katedraler.
Imens tager vi ud til den smukkeste plads i Moskva Kreml, Katedralpladsen. Katedralpladsen (Square of Three Cathedrals) kombinerede russiske arkitekturskoler og ikonmalertraditioner og -tendenser fra middelhavsrenæssancen.
Assumption Cathedral eller den Patriarkalske Cathedral of the Assumption of the Allerhelligste Theotokos blev opført i 1326.
Katedralen tjente som gravhvælving for de højeste kirkelige dignitærer - storbyer og patriarker. I 1547 blev Ivan IV kronet her. Siden da fandt alle kroninger, op til den sidste, da Nikolaj II besteg tronen, sted i Assumption Cathedral.
"Legenden om skabelsen af den første Assumption Cathedral siger, at før hans død forudsagde Metropolitan Peter til Ivan Kalita, at hvis han rejste et tempel i Guds Moders navn på toppen af Moskva-bakken og gjorde det til storbyens grav, ville Moskva blive centrum for alle russiske lande." (C)
I slutningen af det 15. århundrede blev templet restaureret af Aristoteles Fioravanti. Og facaden og templets indre vægge blev malet af Dionysius, efterfølgeren til Andrei Rublevs skole.
Selv i den rystende dis kan du se, hvor storslået han er ...
The Church of the Robe er metropoliternes og patriarkernes hjemkirke.
Bagved kan du se de indviklede legetøjskupler i Terem-kirken ved Terem-paladset, som fungerede som den kongelige families kamre.
Og her er den røde veranda i det berømte Palace of Facets.
På den røde veranda paraderede russiske prinser og zarer højtideligt til Assumption Cathedral på dagene for deres bryllup med kongeriget, såvel som ved bryllupper. 
Særligt respekterede udlændinge blev modtaget her. Den italienske arkitekt Marko Fryazin skabte dette mesterværk under ledelse af zar Ivan III i 1487. Kammeret kaldes det facetterede, fordi frontstenen blev lagt med facetterne udad.
Boyar Dumaen sad i salen, og her "brød man til fest for hele verden" ved store lejligheder. Her fejrede Ivan den Forfærdelige sejren over Kazan Khanate, og Peter I - svenskernes nederlag nær Poltava.
Det var ikke muligt at besøge indenfor, for de to nederste billeder er fra internettet.
Systemet med tværhvælvinger hviler på en enkelt søjle.
Venner, der var så heldige at være inde og fange denne pragt, del billeder!
Katedralen for den hellige jomfrus bebudelse
I anden halvdel af 1300-tallet var der en lille hofstenskirke i stedet for bebudelsen. Det blev malet af Theophan den græske, Andrei Rublev og Prokhor fra Gorodets.
Under branden i 1547 blev bygningen stærkt beskadiget, men den blev restaureret og udvidet.
Mellem Bebudelseskirken og Facetkammeret ser vi den gule mur i Det Store Kremls Palads. Det blev bygget under Nicholas I. Nu er det den ceremonielle bolig for VVP.
I nærheden af bebudelseskatedralen er der den overjordiske skønhed i ærkeenglen Michaels katedral. Det blev bygget i det 15. århundrede. under Ivan Kalita. Det var ham, der var bestemt til at blive gravhvælving for fyrster og zarer i Rusland fra tidspunktet for Ivan Kalitas regeringstid, og helt frem til overførslen af hovedstaden fra Moskva til St. Petersborg.
Ærkeenglens katedral.
Storhertug Dmitry Donskoy, barnebarn af Ivan Kalita, vinder af Mamayev Horde på Kulikovo-feltet, hviler også her.
I anden halvdel af det XIV århundrede forenede storhertugen af Moskva Dmitry Ivanovich Donskoy og underkastede sig de russiske lande til sin magt. Det var ham, der begyndte at styrke og bygge Moskva i hvide sten.
Appolinarius Vasnetsov: "Moskva Kreml under Dmitry Donskoy"
Efter at have foretaget en udflugt i Tsarskayas og det ortodokse Ruslands historie, forlod vi Domkirkepladsen på Borovitskaya-gaden og gik mod dæmningen af Moskva-floden. Og et vidunderligt observationsdæk åbnede sig foran os.
Forude er Tainitskaya-tårnet i Kreml. En hemmelig udgang til Moskva-floden åbnede sig gennem den. På den anden side er der Sofiyskaya Embankment på den modsatte bred.
Sentinel sted. Taynitskaya tårn.
På højre hånd er Armory. Forude er Borovitskaya Tower.
Uret fortalte os om den nært forestående start på forestillingen. Og vi skyndte os til forlystelseskamrene i Kreml-paladset. Jeg var jo engang her, men i et andet liv, under en anden zarpræsident.
Vi gik op til balkonen, mens vi samtidig beundrede den storslåede udsigt fra vinduerne i paladset.
En velkendt melodi fra "Ruslan og Lyudmila" lød to gange fra barndommen - den anden klokke. Vi valgte mere komfortable sæder tættere på scenen. Faktisk var der en sådan mulighed takket være influenzaepidemien.
Så, sporvogn-pa-pam! Balletten begynder!
Dirigent Yuri Bashmet viftede med sin magiske stafet, gardinet skyndte sig op ... til den vidunderlige musik af Mikhail Ivanovich Glinka, der tog med ind i Pushkin-eventyret.
Vi ser et mægtigt egetræ, i hvis baldakin fortælleren Bayan, under plukning af strengene på harpen, fortalte historien om Ruslans og Lyudmilas kærlighed, øm som et kronblad af en morgenlilje.
(Foto fra internettet).
"Forgangne dages anliggender,
Legenderne fra den dybe antikke.
I en skare af mægtige sønner
Med venner, i en høj gridnitsa
Vladimir, solen festede "...
Beundrere og ansøgere om prinsessens hånd dukker op: den pralende varangianske ridder Farlaf og den ivrige Khazar-prins Ratmir. (Ratmir ledsages af forelsket Gorislav og beviser konstant sin endeløse hengivenhed til ham.)
Lyudmila valgte Ruslan i lang tid. Det unge par føres til sengekammeret til de rituelle danse.
Men ... onde kræfter sover ikke - og den pukkelryggede troldmand Chernomor med langt skæg, hvirvlende i en rovdans, kidnapper den fortryllede Lyudmila under himlens torden.
Brudt af sorg lover Prins Svetozar sin datter til kone til den, der vil redde hende. Rivalerne går på jagt efter den stjålne Lyudmila.
Som sædvanligt i eventyr bliver den modige hovedperson altid hjulpet af gode kræfter. Gamle Finn hjælper Ruslan. Druidernes rituelle bål viser Lyudmila i Chernomors paladser. Og Ruslan sætter afsted, kæmper undervejs med et kæmpe hoved og vinder det magiske sværd tilbage.
Den gamle kvinde Naina forfølger Finna med sin besatte kærlighed. Som det sømmer sig for frygtelige eventyrtroldkvinder, lever hun af unge ægtemænds iver og styrke, og spiller på deres laster. Og rider dem! Den glubske Farlaf forheksede og forførte ham med mad og drikkevarer. Så vil den stolte østlige prins Ratmir blive båret bort til teltet af et væld af smukke jomfruer, som de grimme gamle kvinder er blevet til. O uheldige Gorislava! Hvordan returnerer man den elskede fortryllede prins?!
Venner, jeg vil ikke genfortælle jer indholdet. Bedre at se det én gang: http://kremlinpalace.org/ru/events/ruslan-i-lyudmila
Jeg vil bare bemærke, at kunstnerne udførte deres dele fremragende! Lyudmila var skrøbelig, charmerende og usædvanlig plastisk. Dværgen Chernomor er ulækker! Sjove og modbydelige er hans forsøg på at genoprette deres tidligere ungdom med hekseri! Naina, et rystende vrag i klude, der forvandlede sig til en smuk jomfru og igen en gammel kvinde, der gled som en skygge, var uforlignelig. Modige Farlaf er selvtilfreds og pralende, Ratmir er kærlig, lægger ikke mærke til sin egen og hengivne kvinde, ved siden af ham ... Som denne fabelagtige runddans, hvirvlende til Glinkas musik, ligner en lille verden, hvis indbyggere er dig og mig.
Som sædvanlig har det gode sejret. Gardin. Bifaldet aftog ikke i meget lang tid ...
"Ruslan og Lyudmila", forestillingens finale. Foto af Alexander Samorodov
Mod slutningen af 2016 præsenterede Voronezh Opera- og Balletteater premieren på V. Agafonnikovs version af Ruslan og Lyudmila (iscenesat af den kunstneriske leder af Kreml-balletten Andrei Petrov). Den farverige, russisk i ånden opførelse baseret på digtet af A. Pushkin og operaen viste sig at matche truppens kunstnere og kunne lide publikum, som levende reagerede på dens to-akters handling.
For første gang iscenesatte "Ruslana og Lyudmila" A. Petrov tilbage i 1992. Så var teatret ledet af ham kun det tredje år. Koreografen havde en vigtig opgave - ikke bare at komponere en god forestilling, men at lave en seriøs ansøgning om en stor original ballet i fuld længde. Faktisk viste det sig, at den nye forestilling blev både teatrets varemærke og et af de mest efterspurgte værker i Kreml-ballettens repertoire. Det var disse argumenter, der tjente som påskud for at invitere A. Petrov til Voronezh til produktionen.
Ved at forberede en ny version af balletten specifikt til Voronezh-teatret tog direktøren højde for ballettruppens detaljer og individuelle karakteristika (antallet af kunstnere og repertoirets fokus). I modsætning til det store rum på Kremls koncertsted genoplivede Voronezh teaterscenen og konkretiserede handlingen, gav A. Petrov muligheden for at finde andre dramatiske træk. Som et resultat blev individuelle episoder af forestillingen lidt reduceret, og handlingens rige skuespilkomponent spillede til fordel for mange talentfulde balletdansere.
Hvordan og hvorfor kunne operamusik blive grundlaget for balletten Ruslana og Lyudmila? Svaret på dette spørgsmål er enkelt: A. Petrov blev revet med af de rige billeder af operaen af den fremragende russiske komponist. Hendes lyriske melodiøsitet og populære plot provokerede koreografen til et kreativt eksperiment: at tage, hvis ikke ballet, men velkendt klassisk musik for øre og puste danseindhold ind i den. I denne sag blev koreografen hjulpet af komponisten Vladislav Agafonnikov, som lavede en orkesterversion af værket for ballet og skabte nogle tematiske links i det.
"Ruslan og Ludmila". Gorislava - Ekaterina Lyubykh, Ratmir - Mikhail Vetrov. Foto af Alexander Samorodov
I "Ruslana og Lyudmila" kan man mærke den klare indflydelse fra de mangeartede kompositioner fra de store balletter ("The Gardens of Naina"), den harmoniske kombination af dans og pantomime kan tilskrives den praktiske erfaring hentet af Petrov bogstaveligt talt fra hænderne på master of drama ballet Rostislav Zakharov, og plastisk meningsfuld, dyb betydningen af monologerne (Ruslans monolog, Svetozars råb) overbevist om den direkte indflydelse af kreativitet på koreografen. Men på trods af de forskellige påvirkninger ligner forestillingen et integreret danselærred, hvor kontinuiteten i forskellige traditioner mærkes. Og dette er hovedsuccesen for A. Petrov, som formåede at bevare og forbedre disse traditioner.
En væsentlig rolle i publikums opfattelse af Pushkins ballet blev spillet af udsmykningen af Marina Sokolova (1939-1992), hvis sæt og kostumer blev omhyggeligt restaureret under ledelse af chefkunstneren fra Voronezh Opera og Ballet Teater Valery Kochiashvili. Ved at skabe visuelle billeder af forestillingen besluttede Sokolova at vende sig til oprindelsen af russisk folkekunst. Hendes scenebilleder er direkte relateret til folklore, eventyrfigurer (havfruer, ildfugle, ugler, katten Bayun). Det er klart, at kunstneren hentede sin inspiration fra forskellige former for folkekunst: fra Khokhloma og Gorodets maleri, fra tegninger af Vologda blonder og Pavlovo Posad sjaler, fra plastiske former for Dymkovo legetøj.
"Ruslan og Ludmila". Lyudmila - Svetlana Noskova, Ruslan - Ivan Negrobov. Foto af Alexander Samorodov
En af de vigtige fordele ved forestillingen er tilstedeværelsen i den af roller af forskellig art og skala, hvor kunstnerne i en lille, men talentfuld trup var i stand til at bevise sig selv. Så hoveddelen af Lyudmila blev givet til en erfaren, lyrisk danser Svetlana Noskova. Ivan Negrobov udførte den del af Ruslan med inspiration og temperament, i hvis arsenal - fri teknik og kunstnerskab, og den førende præsentation. Dmitry Trukhachev valgte lyse skuespilfarver for at skabe billedet af den feje og tilbageholdende Varangian-ridder Farlaf. Den slanke, plastisk begavede Mikhail Vetrov optrådte dristigt i Khazar Khan Ratmirs parti. Khazar-prinsessen Gorislav Ekaterina Lyubykh bortførte den bløde, fascinerende plasticitet af en orientalsk pige, loyal over for sin elskede Ratmir. Den lumske troldkvinde Naina blev udført af den kunstneriske Yana Cherkashina med et let hop. Den dramatiske dansedel af Svetozar gik til Denis Kaganer, som skabte det farverige billede af den russiske prins - Lyudmilas far. Dværgmagikeren Chernomor, som fortolket af Vadim Manukovsky, lignede ikke en frygtelig skurk, men en naivt ondskabsfuld, pompøs tsar, hvis magt ophørte, efter at Ruslan fratog ham sit lange skæg. Kunstnerne af corps de ballet (kunstnere i gridnitsa, hovedets krigere, Nainas jomfruer, følget af Chernomor) klarede alle deres dele flittigt og rent i henhold til tegningen.
"Ruslan og Ludmila". Tjernomors haver. Foto af Alexander Samorodov
Et stort og tidskrævende vejledningsarbejde med kunstnerne blev udført af lærerne fra Voronezh-teatret Lyudmila Maslennikova og Pyotr Popov. De blev seriøst støttet af en lærer-vejleder fra Kreml Ballet, Zhanna Bogoroditskaya, en af de første og mest dygtige kunstnere fra den del af Lyudmila. Energien fra teatrets chefballetmester, Alexander Lityagin, gjorde det muligt at mobilisere ballettruppen, som et resultat af hvilket kunstnerne var i stand til at vise deres bedste præstationskvaliteter.
Orkestret under ledelse af dirigenten og den kunstneriske leder af teatret Andrei Ogievsky demonstrerede en opmærksom holdning til det musikalske værks drama såvel som til dansetempoet.
Udseendet af balletten Ruslan og Lyudmila i repertoiret af Voronezh Opera og Ballet Theatre er en skelsættende begivenhed forbundet med restaureringen af de bedste traditioner inden for klassisk ballet. Denne forestilling har en betydelig udsigt til voksende popularitet blandt seere i mange henseender (plot, musik, koreografi, dekoration), men frem for alt på grund af dens loyalitet over for evige værdier - venskab og kærlighed. Udviklingen af repertoirepolitikken på samme måde vil uden tvivl bringe teatret både succes og en stabil tilværelse.
Alle rettigheder forbeholdes. Kopiering forbudt
Spørgsmål 2 af 10
2 .
Hvad plejede at være placeret i det største museum og udstillingskompleks "Zeikhhaus"?
Spørgsmål 3 af 10
3 .
Lenin-pladsen er bogstaveligt talt oversået med usædvanlige monumenter. Blandt dem er der flere figurer af unge mennesker - eller rettere, "drenge". Vælg et adjektiv, der ikke står i deres navne.
Ret
Den "løgnende dreng" eksisterer faktisk ikke på Lenin-pladsens natur. Faktisk hedder denne skulptur Resting Boy. Og her er hun...
Ikke ordentligt
Korrekt svar: at lyve - faktisk hedder denne skulptur "Resting boy". Og her er hun...
Spørgsmål 4 af 10
4 .
Spørgsmål 5 af 10
5 .
Men denne vidunderlige springvand kroner dæmningen i området for bryllupspaladset. Og dets navn er tæt forbundet med dette sted. Vælg den eneste rigtige.
Ret
Ja, ja, dette er "Bryllupsvalsen". Faktisk spinder guldringe, som i en dans ...
Ikke ordentligt
Faktisk er det korrekte navn for springvandet "Bryllupsvals". Faktisk snurrer guldringe, som i en dans, glitrende i vandsprøjten ...
Spørgsmål 6 af 10
6 .
Forresten accepterede det velkendte registerkontor ikke altid nygifte inden for sine mure. Hvad var oprindeligt placeret i denne bygning?
Ret
Ja det er rigtigt! I det 19. århundrede var Astrakhan et af de største kommercielle og industrielle centre i Rusland: et stort antal fabrikker og virksomheder var koncentreret her, skibe lastet med forskellige varer stoppede i havne. I forbindelse med en så hurtig udvikling af handelen i byen blev det besluttet at tildele en bygning nær Kutumovsky-broen til opførelse af en handels- og industriudveksling. Børsens stenbygning (det nuværende matrikelkontor) dukkede op i 1910 - den blev bygget i jugendstil og stiliseret som et dampskibsdæk. Indtil det øjeblik lå en træbygning til samme formål samme sted.
Ikke ordentligt
I det 19. århundrede var Astrakhan et af de største kommercielle og industrielle centre i Rusland: et stort antal fabrikker og virksomheder var koncentreret her, skibe lastet med forskellige varer stoppede i havne. I forbindelse med en så hurtig udvikling af handelen i byen blev det besluttet at tildele en bygning nær Kutumovsky-broen til opførelse af en handels- og industriudveksling. Børsens stenbygning (det nuværende matrikelkontor) dukkede op i 1910 - den blev bygget i jugendstil og stiliseret som et dampskibsdæk. Indtil det øjeblik lå en træbygning til samme formål samme sted.
Spørgsmål 7 af 10
7 .
Ret
Selvfølgelig er dette Venskabsbroen - den smukkeste struktur i vores by, som også sikkert kan sidestilles med springvand. Bare se ...
Ikke ordentligt
Det rigtige svar er Venskabsbroen, den smukkeste bygning i vores by, som også let kan sidestilles med springvand. Bare se ...
Spørgsmål 8 af 10
8 .
Triumfbuen er for nylig blevet en ny attraktion i regionen - men dens historie går tilbage til en fjern fortid. Ved tidspunktet for hvilken kejsers ankomst var der opført en lignende struktur i vores by - som desværre ikke har overlevet den dag i dag?
Ret
Ret! Træforgængeren til den nuværende bue prydede Volga-dæmningen for næsten 150 år siden. Den første bue på Volgas Astrakhan-dæmning dukkede op i 1871 i området af den såkaldte havn (nu kaldes dette sted også den 17. mole). Det blev bygget til ankomsten af den russiske kejser Alexander II - i stedet for de gamle havneporte.
Ikke ordentligt
Træforgængeren til den nuværende bue prydede Volga-dæmningen for næsten 150 år siden. Den første bue på Volgas Astrakhan-dæmning dukkede op i 1871 i området af den såkaldte havn (nu kaldes dette sted også den 17. mole). Det blev bygget til ankomsten af den russiske kejser Alexander II - i stedet for de gamle havneporte.
Spørgsmål 9 af 10
Spørgsmål 1 af 10
1 .
En gåtur rundt i Astrakhan Kreml kan vare flere timers fornøjelse. Har du nogensinde spekuleret på, hvad længden af Kremls mure rundt om omkredsen er? Nu finder vi ud af det!
Ret
Ret! For at være helt præcis er længden af Kreml-murene i Astrakhan 1.487 meter.
Ikke ordentligt
Lidt forkert! Faktisk er længden af Kreml-murene i Astrakhan næsten 1,5 km - eller for at være helt præcis 1487 m.
Og her er nogle flere fakta om Kreml:
Balletten "Ruslan og Lyudmila" blev skabt på grundlag af værker af to store skabere af det russiske land - digteren A.S. Pushkin og komponisten M.I. Glinka. Denne forestilling er ikke bare et charmerende eventyr, men en filosofisk lignelse om evige, ligesom verden, menneskelige følelser: ægte kærlighed, der overvinder forræderi og bedrag. Pushkins linjer er fyldt med kærlighed til helte, hvis følelser ikke er opfundet, men ægte. Ung, ubekymret Lyudmila, frygtløs Ruslan, forelsket i fornøjelserne fra Ratmir, Gorislava, som beholdt sin kærlighed til den unge mand, der afviste hende.
Digtets magiske karakterer, som hovedpersonerne møder, trækker dem ind i miraklernes verden, som om de tjekker sandheden om elskendes følelser, får dem til at træffe deres valg ... Den store russiske komponist M. Glinka undfangede sin opera et par måneder efter Pushkins tragiske død i en duel, hvor han helligede hans et mindeværk. I balletversionen af operaen, skabt af den berømte komponist, professor ved Moskva-konservatoriet Vladislav Agafonnikov, blev der lavet en række musikalske forkortelser, vokal- og korsektioner blev omarbejdet for orkestret, og de nødvendige musikalske forbindelser blev skabt.
Den 14. januar 2016 blev publikum på Opera- og Balletteatret vist balletten Ruslan og Lyudmila (som havde premiere for ganske nylig, i slutningen af december), iscenesat af den kunstneriske leder af Kremls Balletteater Andrei Borisovich Petrov. Forestillingen viste sig at være vidunderlig - publikum blev vist ikke bare klassikere i ordets bedste betydning, men klassikere af højeste standard: Pushkins plot, Glinkas musik og Petrovs produktion. Separat glæde og stolthed er også forårsaget af det faktum, at Voronezh Opera- og Balletteater er blevet det andet og eneste sted (bortset fra Moskva), hvor denne ballet opføres.
Historien om denne ballet er interessant i sig selv. For første gang blev en ballet med dette navn iscenesat i Moskva den 16. december 1821 (halvandet år efter udgivelsen af Pushkins digt) og blev den første iscenesættelse på scenen af både Ruslana og Lyudmila og Pushkins værker generelt. Allerede dengang blev mange fantastiske episoder legemliggjort på scenen (for eksempel blev hovedet af en kæmpe forvandlet til en afdeling af krigere osv.). I året for Pushkins død begyndte den største russiske komponist på den tid, Mikhail Ivanovich Glinka, arbejdet på operaen Ruslan og Lyudmila uden selv at have en færdiglavet libretto, og operaen blev opført i 1842. Petrov vendte tilbage til sine rødder og iscenesatte en ballet til Glinkas musik i 1992 - og resultatet kan ses af Voronezh-publikummet.
Balletten "Ruslan og Lyudmila" er et af de sjældne tilfælde, hvor det er svært at trække en linje mellem hovedrollerne og statisterne: de udfører begge deres roller så godt og med entusiasme! Følget af Chernomor, Nainas assistenter, prinsens jokere, de kloge gamle mænd fra Finn - alle udførte deres roller med samme dedikation som ballettens hovedpersoner, og Chernomor (Vadim Manukovsky) formidler dygtigt sine følelser ikke kun med dans, men også med pantomime.
Forestillingen er dog ikke kun musik og skuespillere, men også kostumer og kulisser, og her har instruktørerne mange grunde til stolthed, og publikum - til glæde. Udsmykningen af balletten blev skabt af den store mester i hendes håndværk - Marina Alekseevna Sokolova (1939-1992). Hun tegnede ideer til kostumer og dekorationer til "Ruslan og Lyudmila" fra russisk folkekunst - derfor viste gardinet med havfruer, ildfugle og katten Bayun og kostumerne til prinsen og hans undersåtter og prinsens palads sig at være lyst. , mindeværdig, unik og overraskende præcis svarer til forestillingens atmosfære. Kostumerne og dekorationerne i orientalsk stil var også en succes og demonstrerede mange originale løsninger - Chernomors levende trone, hans tjenere med hovedbeklædning i form af vaser med frugt og ceremonien med at kæmme skægget af en ond troldmand hver for sig glæder publikum. , selvom hele forestillingen i virkeligheden er en strøm af kontinuerlig glæde.
På Voronezh-scenen blev det romantiske digt fra gårsdagens lyceumstuderende Pushkin til et værk om evige værdier - kærlighed, venskab, gensidig bistand og i kombination med et fascinerende plot, fantastisk musik, storslået design og skuespillernes professionelle dygtighed, der blev skabt en ny fremragende forestilling, der vil glæde mere end én generation af tilskuere!
Tekst - Evgeny Kiselev
