Hvorfor besøger folk museer. Essays, hvad museer er til

• uploade billeder fra et museum, park eller ejendom, der bekræfter besøget?
  På siden Mine museer i din personlige konto, ud for hvert museum, der er blevet tilføjet til listen Mine museer, er der et vindue til at vedhæfte et billede.
• kan jeg få opgaver?
  Opgaver til museer og godser udstedes på stedet af medarbejdere.
  Parkopgaver kan downloades selvstændigt fra parksiden. Detaljeret information om, hvordan du downloader parkopgaver, og hvordan du afgiver svar, kan findes på siden Sådan sender du parksvar.
  
• er resultaterne offentliggjort?
  På siden Mine resultater på din personlige konto.
• kan du finde kriterierne for kontrol af værker?
  På siden Jobanmeldelseskriterier.

Hvad skal man gøre, hvis...

• ingen resultater fra museet, selvom jeg var i det for mere end to uger siden?
  Du skal skrive til arrangørerne på mail [e-mail beskyttet] med angivelse af deltagerens kode, fulde navn, museumsnavn og besøgsdato. Det er tilrådeligt at angive, om formularen er downloadet fra hjemmesiden eller modtaget fra museet.
• mistet dit rejsedyr?
  Vælg et nyt dyr og skriv til arrangørerne på mail [e-mail beskyttet] med billeder af gammelt og nyt legetøj, samt medlemskode.
• Jeg vil gerne vide præcis, hvilke spørgsmål der fik ufuldstændige point for det besøgte objekt?
  Hvis det er en park, kan du se detaljerede resultater i afsnittet Mine parksvar.
  Hvis det er et museum eller en herregård, skal du i sektionen Mine appeller på din personlige konto vælge emnet "Anmodning om detaljering", derefter navnet på det besøgte objekt og udfylde de påkrævede felter med en anmodning om at sende detaljer .
• ikke er enig i de givne punkter eller forstår ikke årsagen til afvisningen af ​​fotobekræftelsen af ​​besøget?
  I sektionen Mine appeller i din personlige konto skal du vælge det relevante emne og det besøgte objekt, og derefter i felterne angive tydeligt og korrekt årsagen til din uenighed med vurderingen.
• ser det ud til, at pointene for de besøgte websteder ikke tilføjes korrekt?
  Studer afsnittet Beregning af resultater omhyggeligt. Du tager sandsynligvis ikke højde for en af ​​de generelle scoringsregler.
• uploadet en billedbekræftelse til det forkerte museum?
  Efter at have afvist dette billede, bør du uploade dette billede i stedet, så vi vil betragte billedet som slettet.

Hvornår...

• vil åbne et museum, der er opført i kataloget over museer som et, der "ikke tager imod deltagere i øjeblikket"?
  Organisationsudvalget kan ikke give sådanne oplysninger for at undgå misforståelser. Et museum anses kun for at deltage, hvis museet har en tilsvarende status i Museumskataloget.
• bliver tilmeldingen til OL lukket?
  15. marts 2019.
• vil det sidste præmiespil finde sted?
  En lørdag i maj vil datoen blive bekræftet.
• vil mine resultater blive vist for de steder, jeg har besøgt?
  Parkresultater vises inden for to uger efter den dato, svarene blev sendt. Resultater for museer og godser fremkommer inden for to uger fra datoen for besøget på museet. Hvis dine resultater ikke er mere end to uger, så skriv til arrangørerne på mail, tak.

Andet

• Hvor mange museer, parker og godser skal du besøge?
  For at komme med i den generelle klassifikation skal du besøge 4 museer og 1 park eller 4 museer og 1 herregård.
  Kriterierne for at udpege vinderne og prisvinderne af Olympiaden, samt kriterierne for at invitere dem til præmiespillet, er blevet offentliggjort separat.
• Mangler du et rejsedyr på billedet fra museer og godser?
  Nej, rejsedyret er ikke nødvendigt i billedbekræftelserne af besøg. Det er kun nødvendigt i fotografier, som er svar på opgaver i parker, hvor du skal tage et billede.

Hvis du ikke fandt svaret på dit spørgsmål, så kan du stille dit spørgsmål til arrangørerne på mail [e-mail beskyttet] .

Grundlæggende definitioner brugt ved OL

Hvad menes med ordet "deltager"?

En deltager er en eller flere skolebørn (henholdsvis personlig eller teamtype deltagelse) med eller uden ledsagende voksne.

• Vigtig! Vedligeholderen er ikke en del af teamet.

Hvad er en museumsinvitation, og hvor kan jeg få den?

Faktisk er dette et pass til ansigt-til-ansigt-rundvisningen af ​​Olympiadens hovedscene i et museum eller en herregård (se afsnittet "Stadier af Olympiaden"). Invitationen kan downloades via din personlige konto i Unified Registration System (linket til download af invitationen kan findes på hvert museums side). Hver deltager skal have en trykt invitation med ved besøg på museet eller godset. Det skal præsenteres ved indgangen til museet og afleveres efter at have set udstillingen sammen med de udfyldte svar på spørgsmålene fra ansigt-til-ansigt-rundvisningen.

• Vigtig! Parkinvitationer med quests bliver lagt ud på den specifikke parkside. Svarene på spørgsmålene skal downloades via en særlig formular på Olympiadens hjemmeside (linket er på hver parks side).

Museer og gallerier er en fantastisk mulighed for at lære en masse nye og interessante ting, se fantastiske værker og have en vidunderlig tid. Udstillinger i dag er absolut alt: historiske kostumer, malerier af moderne kunstnere og endda plastikvinduer. Alt, hvad der er opmærksomhedsværdigt, finder sin plads i denne slags etablissementer. Moden for at besøge museer er vendt tilbage gennem årene, og det er ret nemt at forklare.

Museer som en måde at bruge tid på

Som barn synes mange af os, at museer ikke er interessante. Jeg må sige, at i dette tilfælde er fejlen enten i guiden, som gør det at besøge et fascinerende sted til en kedelig rutine, eller i det faktum, at temaet for et bestemt museum ikke passer til en bestemt person.

Museet er en fantastisk mulighed for at behage din æstetiske smag. Hvis du for eksempel elsker mode, så vil et af kostumemuseerne være et godt sted for dig. Tja, hvis du elsker historie, så forstår du selv, hvor grænseløse dine muligheder er i dette tilfælde. Der er etnografiske, arkæologiske og endda anatomiske museer. Nogle er dedikeret til individuelle fremragende personligheder, og deres hovedmål er at berige vores forståelse af denne persons liv og arbejde. Det vigtigste er at tage hensyn til dine interesser og præferencer, når du vælger et museum, og derefter vil besøge det give dig en masse positive følelser.

En vigtig mission for forskellige museer er at bevare genstande fra samfundets kulturelle og historiske arv, som er af en vis værdi for en bestemt by, region, land eller endda hele verden. Det er især interessant at besøge museer, mens man er i andre lande. Hvad kunne være sjovere end at fordybe dig fuldstændigt i et andet lands skikke, kultur, traditioner og tro?

Som du kan se, kan der være mange grunde til, at folk kan lide at besøge museer, og de er forskellige for hver. Heldigvis gør mangfoldigheden af ​​sådanne etablissementer det muligt at vælge, hvad en bestemt person vil kunne lide.

Bøger, musik, museer og teatre åbner op for noget nyt i os hver gang. Nogle mennesker kan ikke engang forestille sig, hvordan en interessant bog eller et teaterstykke, der spilles i teatret, kan ændre alt i en person på én gang og vende op og ned på hans verden. Er det muligt at leve livet og aldrig gå til teater eller Museum? Bare for nysgerrighedens skyld.

Hvem der har været, ved han.

Når du for eksempel er i teatret, ser du ud til at blive en del af " Melpomenes tempel". Før forestillingens start tager du som regel en tur ind i fortiden og undersøger alt omkring: fotografier af skuespillere og instruktører fra forskellige generationer, rekvisitter. Med den sidste klokke træder du ind i salen, tager din plads og kaster dig ud i datidens atmosfære, som diskuteres i forestillingen. Du ser skuespillerne spille, lytter til deres ord, og det ser ud til, at du indånder en helt anden luft. Når du forlader teaterbygningen, normalt under indtryk af det, du så, forstår du, at dine tanker i et stykke tid ikke vil være nemme at samle. Men tro mig, det er det værd. Det er næsten det samme med museer. Kun få mennesker ved, at det er disse institutioner, hvor hele historien om et bestemt land er samlet, der bevarer statens kultur og traditioner.

Truslen om udryddelse.

Tag for eksempel Rusland... Du kan spore, hvordan kulturlivet har ændret sig fra oldtiden til nutiden. Folk er holdt op med at værdsætte og respektere alt, hvad vores forfædre så vedholdende søgte. Sproget blev gradvist forvrænget, traditioner blev glemt og slettet fra det russiske folks liv. Endelig rejste spørgsmålet sig om den mulige forsvinden af ​​kultur og modersmål i den nærmeste fremtid. Mange anser denne situation for uundgåelig. Jeg tror, ​​det aldrig er for sent at rette op på den nuværende situation. Og folk, der stadig tror på og værdsætter vores lands historie og kultur, er i stand til at ændre fremtiden, hvis de ønsker det. Der er desværre få af dem tilbage, men de findes stadig. Så så længe disse mennesker eksisterer, kan spørgsmålet om forsvinden betragtes som lukket.

"Kunsten at reflektere livet".

Hvis vi på museer kaster os ind i vores lands historie, vores forfædre, så besøger vi teatre, som om vi gennem et forstørrelsesglas ser vores liv fra siden, med alle de glæder og sorger. Ord dukker straks op K. Stanislavsky: « Hvis meningen med teatret kun var i et underholdende show, ville det måske ikke være værd at lægge så meget arbejde i det. Men teater er kunsten at afspejle livet».
Museer og teatre blev skabt, så alle kan studere deres lands historie, stifte bekendtskab med kunstens og litteraturens enorme og fascinerende verden. Efter at have mødt, lær noget særligt, nyt for dig selv og lær at leve et anderledes spirituelt liv.

Kulturgenstande - museer, teatre, biblioteker - har ændret sig i de seneste år, bogstaveligt talt foran vores øjne. Sådanne velkendte elementer i forretningspraksis som interaktive skærme, online billetsalg, elektroniske kataloger og meget mere optræder der. Men det er ikke kun teknologi. Museer og biblioteker begyndte for alvor at interessere sig for deres publikum for at arbejde med det. Begrebet "kulturelt produkt" og de specialister, der arbejder med det: marketingfolk og PR-specialister dukkede op.

Samtidig er "at være interesseret i publikum" og systematisk arbejde med det to forskellige ting. Sidstnævnte kræver faglig forskning, men indtil videre udføres det kun sporadisk og sætter sig normalt kun beskrivende mål. Vi forsøgte delvist at udfylde dette hul og demonstrere, hvordan man bruger undersøgelsesdata til at løse forretningsproblemer inden for kulturområdet.

Projekt i format Hurtigtest blev afsluttet i januar 2018 af virksomheder IndholdForskning(koncept, databehandling og analyse) og OnlineMarkedIntelligens(gennemførelse af en online-undersøgelse ved hjælp af vores eget adgangspanel). Undersøgelsen involverede 14.500 respondenter i alderen 18 - 65 år, der bor i byer med en befolkning på over 50 tusinde indbyggere. Prøvestrukturen svarede til internetpopulationen i by-Rusland.

Vi satte os til opgave at studere forbrugeradfærden hos besøgende til kulturelle begivenheder og genstande, bestemme karakteristika for individuelle publikumssegmenter og vækstpunkter. Respondenterne blev stillet spørgsmål om deres holdning til forskellige former for kulturel rekreation: besøg på museer, besøg på teatre og udflugter. Ved analyse af resultaterne var det naturligvis nødvendigt at fokusere på én slags objekter. I dette tilfælde blev museer valgt som sådan, men resultaterne af undersøgelsen giver os mulighed for at løse lignende problemer til udflugter, teatre eller foredrag om kunst.

Nøglefaktor

Den opgave, vi løste, og det er en typisk og ofte stødt opgave, var at identificere segmenter, der kræver en anden markedsføringstilgang: i nogle tilfælde er det nødvendigt at opfordre folk til at komme på museet for første gang (foretag et testkøb ), i andre - at komme til museet (købe) oftere, for det tredje at bruge mere på museet (for at øge den gennemsnitlige check). Og selvfølgelig skal alle disse segmenter være i stand til at skelne ved deres ydre træk og oftere ved deres kombinationer.

Vi valgte hyppigheden af ​​at besøge museer som en nøglefaktor for publikumssegmentering. For hende har vi identificeret fem hovedgrupper, baseret på generel information om menneskelig adfærd. Lignende baggrundsinformation kan også opnås som et resultat af skrivebordsforskning. I denne artikel fokuserede vi på analysen af ​​kun en af ​​dem - "museumelskere", men algoritmen til at analysere enhver gruppe er den samme, så hvis det ønskes, kan læseren fortsætte med at studere publikum på egen hånd. En korrespondancetabel mellem intuitive og målbare deskriptorer er vist nedenfor.

Resultaterne af undersøgelsen viser, at besøg på museet er en mærkbar del af russernes kulturliv - kun hver femte bemærkede, at de aldrig har været på museum i de sidste fem år. En gruppe af omtrent samme størrelse går på museet ret regelmæssigt: en gang hver anden til tredje måned eller oftere (amatører + hyppige).

Hyppighed af besøg på museer, andel, %, Rusland, 2018

En kilde : data Online markedsintelligens , beregninger Indholdsforskning

Hvordan påvirker sociodemografiske faktorer denne afhængighed? Dette kan ses på interaktive diagrammer (det anbefales at åbne i nye faner). Knapperne til at skifte er øverst til venstre. Tilgængelig for visningsafhængigheder køn , alder , uddannelse , antal børn , R by størrelse , indkomst pr. familiemedlem , Civilstand.

Som du kan se fra undersøgelsens resultater, er køn ikke særlig vigtig, når det kommer til meget hyppige besøgende. Men jo mindre plads museer spiller i vores medborgeres liv, jo mere mærkbare er mentalitetsforskellene: kvinder går oftere. Men i segmentet sjældne besøgende er kønsproportionerne tæt på landsgennemsnittet. Blandt dem, der ikke går på museer, forventes mænd at vinde.

Der er en mærkbar afhængighed af besøgshyppigheden på museer af alder og uddannelse. Unge mennesker er ret kategoriske: hvis de går på museum, så ofte. Hvis ikke, så slet ikke. Efterhånden som de bliver ældre, udjævnes disse forskelle, således at andelen af ​​hyppige besøgende i aldersgruppen 45-54 er maksimal, og de der ikke går på museer er minimal.

Med uddannelse er alt simpelt: Jo højere niveau, jo oftere går folk på museer. Desuden opfører studerende i dette tilfælde på samme måde som dem, der allerede har dimitteret fra universitetet, og folk med ungdomsuddannelse - det samme som sekundært specialiseret. Et lige så simpelt, omend mindre forventet forhold kan observeres i forhold til indkomst: velhavende mennesker besøger oftere museer end fattige. Tilsyneladende er sagen stadig i sammenhængen mellem uddannelsesniveau og mængden af ​​indkomst, prisen på en billet er næppe en alvorlig barriere.

Men civilstanden påvirker praktisk talt ikke hyppigheden, det er muligt kun at udskille en lidt større andel af de barnløse, der ikke går på museer (40 % og ca. 30 % - 32 % for personer med børn).

Mål og mål

Når en markedsfører af en kulturgenstand (i dette tilfælde et museum) står over for målet om at øge effektiviteten af ​​sin organisation, så ville standardløsningen være at stille følgende opgaver:

A. Tilskynd tunge brugere til at bruge mere ved at tilbyde dem yderligere tjenester og betalte tjenester. Det gælder dem, der besøger museet en gang hver 2-3 måned eller mere.

B. Tilskynd sjældne besøgende til at komme.

B. Mindre vigtig, men stadig nødvendig, synes at være opgaven med at tilskynde "ikke-besøgende" til at besøge dem mindst én gang.

Den optimale taktik til at arbejde med den "mellemliggende" gruppe (gennemsnitlige besøgende) afhænger af situationen: disse mennesker kan opføre sig både som "naboer (i diagrammet) til venstre" og som "naboer til højre".

Et og samme mål kan dog forfølges på forskellige måder. For at vælge den optimale skal du studere det valgte segments egenskaber dybere. Sociodemografiske karakteristika er ikke nok til dette, det er nødvendigt at forstå disse menneskers interesser, deres livsstil osv. Her begrænser vi os til at analysere en af ​​dem - "meget hyppige besøgende".

Hvordan lever dem, der ofte går på museer?

Ovenstående data om grupper af besøgende på museer giver os mulighed for at beskrive en gruppe af meget hyppige besøgende. Det er økonomisk sikre mennesker med en videregående uddannelse (selvom der også er fattige nok blandt dem), der er mange unge og mange af den ældre generation, mellemgenerationen er mærkbart mindre, og resten er som alle andre. ...

Den nemmeste måde at forstå disse menneskers interesser er at finde ud af, hvor ofte de deltager i teatre, koncerter og andre kulturelle steder og begivenheder. Dette er muligt, for med hensyn til deres popularitet er museer meget lidt ringere end den traditionelle leder - teatre. Andelen af ​​"amatører" er henholdsvis 6,7 % og 7,3 %.

Andel af "amatører" af teatre, museer og andre kulturelle genstande

En kilde : data Online markedsintelligens , beregninger Indholdsforskning

Det er interessant, at populariteten af ​​udflugter, at dømme efter andelen af ​​meget hyppige besøgende, statistisk set ikke kan skelnes fra museer. Men opera og ballet, så elsket engang, taber terræn. Men nu er vi mere interesserede i noget andet: Går amatører på museer lige så ofte, som de går i teatre, til foredrag osv.? Som forskningsdataene viser, går de. Men ikke alle og ikke alle steder.

Nedenfor giver vi et, men et typisk eksempel - om at gå i teatre. Museets besøgendes holdning til andre former for kulturel rekreation kan ses i interaktive diagrammer: foredrag , udflugter , koncerter , opera/ballet

Hvor går "museumselskere" ellers hen: teatre, del, %

En kilde : data Online markedsintelligens , beregninger Indholdsforskning

Som du kan se på diagrammet, giver gennemsnittet (Total) en forkert idé om publikums adfærd - spredningen mellem de enkelte segmenter er meget stor.

Sammenfattende kan vi sige, at folk, der elsker museer, fører en kulturelt aktiv livsstil: mere end halvdelen af ​​dem besøger teatre så ofte som på museer, lidt mindre end halvdelen - på udflugter, hver tredje - ved forelæsninger. For at engagere sådanne publikummer i deres kredsløb (og øge hyppigheden af ​​køb), skal museer således arbejde på en integreret måde. Men så melder et andet spørgsmål sig: i hvilken retning skal det ledes - hvert museum har trods alt sit eget tema.

Populære emner

Selvfølgelig er der ingen klare grænser mellem museernes temaer, og de der findes er mobile. Tilrettelæggelse af udstillinger ved museer, foredrag mv. giver dig mulighed for fleksibelt at reagere på stemningen i samfundet. Disse følelser er dog indtil videre blevet bestemt intuitivt. I mellemtiden kan de måles. De opnåede data viser tydeligt, at arbejdet med tunge brugere bør starte med et kunstnerisk tema, og det er bedre at vinde gunst hos dem, der ikke går på museer fra interessante steder.

"Hvilke museer er af størst interesse for dig?", Del,%

En kilde : data Online markedsintelligens , beregninger Indholdsforskning

Det er interessant, at hvert stort museum har sit eget publikum med individuelle kvaliteter. Under undersøgelsen blev respondenterne bedt om at nævne deres yndlingsmuseer. Deres liste viste sig at være ret lang, men der kan skelnes mellem to grupper: store museer, som hver især modtog mere end 150 omtaler som de mest elskede, og regionale (regionale og distrikter), som hver på grund af lokal berømmelse har 20-30 referencer. Den første gruppe inkluderer Hermitage (lederen af ​​en slags vurdering), Tretyakov Gallery, Pushkin State Museum of Fine Arts, Russian Museum. Det andet er lokale kunst- og lokalhistoriske museer samt mindemuseer, uanset deres placering. Forresten er berømmelse ikke altid ledsaget af kærlighed, for eksempel modtog Kreml i Moskva meget få "stemmer".

Analyse af publikum af "fans" af flere store museer, såsom Hermitage, Tretyakov Gallery og Pushkin Museum. Pushkin, viser, at disse gruppers præferencer er forskellige, og ofte ret stærkt. For eksempel er andelen af ​​"amatører" af museer og teatre blandt fans af "Pushkinsky" mærkbart højere end blandt dem, der foretrækker Hermitage.

Hvor ellers deler de, der nævnte store museer som deres favoritter, %

Bemærk: diagrammet viser andelen af ​​"amatører" (et udtryk, der angiver besøgshyppigheden) af museer, teatre osv. (vandret akse) blandt dem, der navngav museerne nævnt i legenden som deres favorit: Pushkin Museum im. Pushkin, Eremitagen, Tretjakovgalleriet.

Volkova Evgeniya

Et essay om problemerne med at bevare kulturarven og tiltrække unge til dette emne

Hent:

Eksempel:

Chef Mukhamedyarova N.A.

E. Volkova gr. MO-32

Hvad er museer til?

For at tale om den historiske og kulturelle arvs rolle i vores liv, det vil sige om museernes rolle, vil vi besvare spørgsmålene: hvad er de såkaldte museer, hvorfor er de nødvendige, og hvad skal der gøres med dem, så de unge begynder at besøge dem.

Museum - en institution, der beskæftiger sig med indsamling, undersøgelse, opbevaring af monumenter af naturligehistorier, materiel og åndelig kultur. Først betegnede dette koncept en samling af udstillinger om kunst og videnskab, så fra en vis periode vil vi ikke gå i detaljer, da ingen vil huske dette alligevel og ikke vil finde det nødvendigt at huske, det inkluderer bygningen hvor disse monumenter var placeret. Nu er der en masse museer, såsom: lokalhistorie, historisk, litterær, musikalsk, naturvidenskab, teater og så videre. Med udviklingen af ​​computerteknologi er virtuelle museer dukket op. Ud fra denne lille forklaring kan vi selv bygge et svar på spørgsmålet: hvad er de til for.

Der er få mennesker, der aldrig har besøgt et museum mindst én gang i deres liv, om ikke andet fordi en person har været involveret i kultur siden barndommen. Hvis forældrene ikke gør dette, er besøg af sådanne institutioner i uddannelsesinstitutioner inkluderet i uddannelsesprogrammet. Nogle gange, efter at have besøgt et museum, stiller børn følgende spørgsmål: "Hvad er museer til?" dette spørgsmål kan tilgives for børn, men voksne bør forstå, hvorfor et museum er nødvendigt.

For at forstå, hvorfor museer er nødvendige, er det nødvendigt at forstå, hvad de præcis er – museer er hukommelse. Derfor, for at besvare spørgsmålet om, hvorfor de er nødvendige, kan man kun sige at huske, værdsætte og vide. Museer repræsenterer historie, så du skal forstå, at uden at kende historien, vil det være svært at forestille sig fremtiden, hvilket betyder, at det er svært at bygge den.

I en bestemt periode i hver persons liv er der behov for at overveje den tilbagelagte vej og forstå noget. Fremkomsten af ​​museer i øjeblikket er forbundet med det samme. Museer opstod i en tid, hvor menneskeheden og samfundet havde et behov for at se tilbage, samt et behov for selvbevidsthed og selverkendelse. Alle moderne museer er dukket op i løbet af de sidste mange århundreder.

Museer er pålidelige vogtere af den historiske hukommelse og arv fra tidligere tider. Museer er af stor betydning i vores liv. De afspejlede livet for de mennesker, der levede for længe siden og ikke kun.

Der er mange forskellige tematiske museer og udstillinger rundt om i verden. Betydende og ikke så betydningsfuld tilbyder de deres besøgende at stifte bekendtskab med udstillingen og danne sig deres mening om en bestemt kunstner, billedhugger, historie eller land. Blandt dem er der dem, der hævder ubetinget lederskab. Det er de største museer i verden, som har stor indflydelse på resten og former den offentlige mening, og som også fungerer som trendsættere.

Et af de mest berømte er Louvre-museet, der ligger i Paris, Frankrigs hovedstad. Dens udstilling ligger i det kongelige palads, bygget for 800 år siden - og han kan selv fungere som en af ​​udstillingerne. Den repræsenterer alle epoker og folkeslag, her kan du finde både assyriske basrelieffer og moderne jugendstil. I London er der en gammel konkurrent - British Museum, der åbnede i midten af ​​1700-tallet og har samme samling. Rom søger til gengæld også at etablere sig som verdens kulturelle hovedstad. Italien, renæssancens vugge, gav lys til sådanne mestre som Leonardo da Vinci, Caravaggio, Michelangelo, Raphael. Det er deres værker, der er centrale for Vatikanmuseet - Musei Vaticani. Derudover kan du finde kunsten fra den antikke verden, såvel som middelalderen og det industrielle Europa. Nogle gange arrangerer administrationen friluftsudstillinger i Colosseum, og så stiger billetprisen markant. Metropolitan Museum, i modsætning til de to foregående, er ikke længere i den gamle, men i den nye verden, mere præcist, i New York. Den indeholder værker af kunstnere fra Vesteuropa og Amerika, samt kulturelle monumenter fra folkene i Afrika, Asien, Fjernøsten og Nærøsten. Dens udstilling omfatter ikke kun maleri, men også grafik, skulptur og endda dekorative og anvendte kunsthåndværk. Museet er relativt ungt, så dets udstillinger er tæt på beundrerne af moderne kunsttendenser. Det spanske Prado Museum ligger i Madrid og er et af de største museer i verden. Samlingen er så stor, at kun en lille del af den præsenteres for offentligheden på grund af pladsmangel på væggene. Ud over maleri er der skulpturer og smykker i Prado.

Konkurrerer disse museer med hinanden? På en måde, ja. Men samarbejde er ikke desto mindre sat over alt: Kunsten tolererer ikke pragmatisme. For at bevare verdens kulturarv skal du være virkelig forpligtet primært til denne sag og ikke til handel.

Der er omkring 2.700 statsmuseer i Rusland. De er en del af det kulturelle rum, hvor genstande af historie, kultur, natur fungerer, af samfundet kaldet værdifulde og genstand for bevaring og overførsel til fremtidige generationer som en kulturel og historisk oplevelse. Museernes verden omfatter ikke kun genstande, der skal bevares og inkluderes i moderne kultur, men også hele sættet af institutioner, mennesker, ideer, der udfører disse opgaver.

Der er cirka 444 museer i Moskva. Og de er alle gode.Jeg elsker at male, så jeg ser på billeder, og det er bedst at gøre det i museumssale, hvor der er en særlig stemning, speciel stilhed, lugt, interiør. Derfor, når jeg har fri, går jeg bestemt til Tretyakov-galleriet eller museet. Pushkin. Generelt kan jeg godt lide, for eksempel bare at sidde i Borodino Panorama Museum, blandt portrætterne af den patriotiske krig i 1812, og da jeg studerede Krig og Fred i skolen, løb jeg ofte dertil, mødte folk fra den tid.Jeg var på Central Museum of the Great Patriotic War. Jeg kunne virkelig godt lide dette museum, jeg lærte meget om krigen. Jeg råder alle til at besøge dette museum pga alle er forpligtet til at kende deres lands historie, der kan ikke være nogen nutid og fremtid uden fortiden! Dette museum har en rigtig militær dugout og et røde hærs hovedkvarter, hvor du kan prøve en rigtig militæruniform, stifte bekendtskab med våben (MMG - pistoler, maskingeværer, rifler, maskingeværer). Du kan tage et billede med klassen, gruppen, familien osv. Modtag et sæt kunstfotografier i stiliseret emballage for at fejre dit besøg på museet. Efter min mening er det hele meget, meget interessant og informativt.
men b Mest af alt kan jeg godt lide museet i Tsaritsyno. Det er beliggende i den sydlige del af Moskva.Tsaritsyns mærkelige skæbne er overraskende og tiltrukket, mysteriet forbundet med dets konstruktion er endnu ikke løst, selve udseendet af en enorm ejendom, romantisk og noget mystisk, der ligner et museum for uhæmmede forehavender fra det 18. århundrede, rigt på opfindelser , fantasier og luner, gentagne forsøg på at fuldføre det, langsom, over to hundrede år, udryddelse. Skæbne og tid viste sig at være hensynsløs for Tsaritsyn. Meget omkom, gik tabt, nogle gange uigenkaldeligt. Men i dag har der været en næsten utrolig genoplivning af Katarina den Stores mislykkede residens i nærheden af ​​Moskva. Og i dag er det det mest populære sted i hele Moskva. Strømmen af ​​mennesker tørrer ikke ud hverken om sommeren eller om vinteren, heller ikke om dagen eller om aftenen.

Hvis jeg nogensinde kommer til Paris eller Madrid eller Toledo eller Firenze, er det ikke svært at gætte, hvor jeg vil være på den allerførste dag.

Jeg vil meget gerne besøge State Hermitage, gå til Vinterpaladset, besøge Museum of Cinema (Biografmuseet indsamler, beskriver, restaurerer og opbevarer dokumenter og materialer om russisk og sovjetisk filmhistorie, organiserer udstillinger på grundlag af dets midler og samlinger opbevaret i andre museer og arkiver). Cinema Museum viser regelmæssigt i sine fire biografer klassikerne fra russisk og udenlandsk biograf, retrospektiver og tematiske cyklusser af film, der giver en idé om de bedste resultater af filmkulturen fra fortiden og nutiden. Museet har filmklubber specialiseret i emner, biograftyper (animation, non-fiktionsfilm, filmfotografer) og lande i verden (Frankrig, Tyskland, Ungarn, Indien osv.) Jeg vil også gerne besøge Sergiev Posad-staten Historisk og Kunstmuseum-Reserve. Det historiske og kunstmuseum-reservat af Sergiev Posad er et af de største depoter af russisk kunst. Museets unikke originalitet er givet af dets beliggenhed - det er placeret inden for murene af det gamle Trinity-Sergius-kloster (Lavra), grundlagt i første halvdel af 40'erne. XVI århundrede søn af Rostov-bojaren Sergius af Radonezh.) Her drømmer jeg om at komme til disse museer og vil råde alle til at tage dertil og lære en masse interessante ting.

Jeg besøgte også Museum of Fine Arts, jeg kunne virkelig godt lide dette museum, fordi jeg er glad for malerier og virkelig elsker at tegne, jeg nåede også at besøge Museum of Photography, dette museum var meget interessant for mig. Min hobby er fotografering, især natur, og på dette museum er der mange så smukke og interessante fotografier, at dette museum er blevet et af mine favoritter.

Men med særlig varme vil jeg gerne fortælle dig om museerne i min hjemby - byen Podolsk.Museum for lokal viden- et sted, hvor nutid og fortid mødes. Når du går gennem dens haller, mærker du, hvordan ånden fra svundne tider fylder dig. Her kan du tage noter, bruge timer på at se fantastiske udstillinger, eller du kan bare drømme, forestille dig dig selv enten som en skyter eller som en soldat fra Nordkrigen eller som en jager, der hejser et banner over Rigsdagen. Podolsk Museum of Local Lore blev åbnet i 1971. Det blev skabt gennem indsatsen fra entusiastiske sociale aktivister. Museet har til huse i flere historiske bygninger og har en række unikke samlinger. Sektionen "Arkæologi" blev anerkendt som den bedste blandt museerne i Moskva-regionen. Af stor interesse er hallen dedikeret til håndværk i Podolsk-territoriet. Samlingen af ​​symaskiner fra Singer Company er unik. Den enkeltstående bygning huser udstillingen "Podolsk-territoriets natur". I oktober 2011 blev en ny udstilling af museet "230 år til byen Podolsk" åbnet i en restaureret bygning fra det første kvartal af det 19. århundrede. Den fortæller om de vigtigste begivenheder i byens og landets historie: Den patriotiske krig i 1812, Podolsk-kadetternes bedrift i slaget ved Moskva i 1941, byens industri og kultur. Udsmykningen af ​​udstillingen blev udført af det kreative værksted af den ærede kunstner i Rusland A.N. Konov "Museum of Media" og har en innovativ karakter, baseret på princippet om at fordybe den besøgende i historiens rum. Det videnskabelige koncept for den nye udstilling, som kaldes "Podolsk Meridian", sørger for demonstration af de vigtigste begivenheder i byens historie, startende fra 1781, da Catherine II underskrev et dekret om at give landsbyen Podil status som en by, indtil i dag. Museet er lille, men der er interessante udstillinger. Dokumentarfilmen, som vises på museet, fortæller hovedsageligt om de mennesker, der boede i Podolsk i det 19. og 20. århundrede. og deres livsstil. Når jeg flytter til den næste hal, befinder jeg mig i sovjettiden.De første år efter vælten af ​​den monarkiske magt i Rusland var ret vanskelige for Podolsk: der var et fald i industriproduktionshastigheden, arbejdsløsheden steg, og fabrikkerne stoppede. Udbruddet af borgerkrigen tvang den sovjetiske regering til at genoptage militærproduktionen. Da mange militærfabrikker i Rusland blev besat af de hvide garder, blev det besluttet at bygge en ny patronfabrik i Podolsk. Han besatte en del af Zemgor-skalplanten. Siden 1919 begyndte Podolsk-damplokomotivreparationsanlægget (det fremtidige Ordzhonikidze-anlæg) at operere i Podolsk, som blev indsat på kabel- og kobbervalseanlæggenes territorium.

Et andet interessant museum, som vores by kan være stolt af, er Podillia Historical and Memorial Museum-Reserve. Lenin, hvis udstilling har eksisteret siden 1937. Museets nye status (siden 1991) afspejler processen med dets vækst og udvidelse af rækken af ​​dets videnskabelige interesser og problemer, der skal løses. Den traditionelle udstilling giver en ret bred idé om Podolsks historie, kultur og liv i det 19.-20. århundrede. Området omfatter en del af de historiske bygninger i Podolsk, såvel som værdifulde arkæologiske monumenter i dens umiddelbare nærhed, den beskyttede zone dækker den mest intakt bevarede del af Podolsk inden for det sidste århundredes grænser. Museet ligger i det landskabelige område af Pakhra-flodbassinet i den del af byen, der ligger bag floden. Museet blev åbnet som Memorial House-Museum of V.I. Lenin i Podolsk, hvor slægtninge til V.I. Lenin: mor - Maria Alexandrovna, søstre Maria Ilyinichna og Anna Ilyinichna, bror Dmitry Ilyich. I sommeren 1900 blev V.I. Lenin. Beslutningen om at restaurere det tidligere hus Kedrova blev truffet i januar 1934. Museet blev oprettet med direkte deltagelse af Central Museum of V.I. Lenin, slægtninge og venner til Vladimir Ilyich. Husets arkitektoniske udseende og dets daglige inventar blev restaureret i den form, de var i slutningen af ​​det 19. århundrede. Grundlaget for mindehusets udstilling er originale genstande. En gårdhave med udhuse og en have i tilknytning til huset blev også genskabt. I 1991, ved Podolsks byråds beslutning, blev der oprettet et historisk og mindemuseum-reservat "Podillya" på grundlag af mindesmærkekomplekset. Længere nede ad gaden er der yderligere fem bygninger, der repræsenterer en russisk hytte. Museumskomplekset omfatter et museum for historiske traditioner. I dag er det historiske og minde museum-reservat "Podillya" et monument over byens og regionens historie og kultur.

Nu vil jeg fortælle dig, hvordan vores gruppe gik på det historiske museum. Museumsbygningen er stor, gammel og smuk. Der stod et juletræ i forhallen på museet, for det var vinterferie, kun nytår var kommet. Vi klatrede op ad trappen til hallen, som fortæller om oldtidens menneskers liv. På væggene var billeder af scener af den gamle mand på jagt efter mammutter, bjørne og bøfler. Og på standene blev demonstreret spyd, pile, redskaber brugt af mennesker i stenalderen. Alt dette er meget interessant, fordi folk skulle kæmpe for deres eksistens, gemme sig for kulden og rovdyr i huler og bruge ild. Jo længere vi bevægede os gennem hallerne, jo mere udviklet blev det menneskelige samfund. Allerede 1500-tallet. I denne periode kendte folk allerede universets og solsystemets struktur. Arkitekturen lærte at bygge stenstrukturer, smukke kirker, malet af Theophanes den græske og Andrei Rublev, dukkede op i Rusland, og krøniker begyndte at blive skrevet i klostre. Da jeg første gang besøgte museet, var det meget interessant for mig at se de tiders seværdigheder og meget interessante ting. Først havde vi ikke rigtig lyst til at gå på museum. Tilsyneladende er vi bare vant til biografer, klubber og andre underholdningscentre. Da vores gruppe trådte ind på museet, trådte på tærsklen, kom en mærkelig følelse over os. En stor interesse greb os. Nogle interessante, usædvanlige ting, som vi aldrig har set, dukkede op lige foran vores øjne. Vi kiggede på alt meget hurtigt, kunne ikke se nok, det var meget interessant. Selvfølgelig var der en person, der forklarede alt, fortalte historien om denne genstand, hvor og hvordan den blev brugt, men jeg var ikke klar til dette, jeg flyttede væk fra min gruppe, som jeg gik til dette museum med. Da jeg så sådanne interessante udstillinger, gik jeg i cirkler og forsøgte at fange alt dette i min hukommelse. Desværre begyndte alle snart at samles, udflugten var ved at være slut.

Ikke at have set nok af udstillingerne, men med et glad ansigt, som jeg alligevel formåede at se og fange i lang tid, hvad jeg aldrig havde set, gik jeg. Jeg huskede i meget lang tid de minutter, som jeg tilbragte på dette interessante sted. Min holdning til alt ændrede sig med det samme, jeg begyndte at besøge teatre og museumsudstillinger oftere. Generelt begyndte jeg at engagere mig i kunst. Jeg begyndte min åndelige udvikling, som i et menneske burde være, først og fremmest, nu er jeg blevet et åndeligt udviklet menneske. Sådan husker jeg denne første udflugt med en gruppe, takket være hvilken vi sluttede os til kunsten, kom tættere på hinanden og bedre forstå os selv og andre.

Efter denne begivenhed besluttede jeg at finde ud af, hvad mine medgruppekammerater synes om museer og gennemførte en undersøgelse. Grundlæggende gjorde svarene på mine spørgsmål mig glad, tk. alle forstår vigtigheden af ​​museer i vores liv, at du kan lære en masse interessante og nyttige ting i dem, at vi har mulighed for at se en anden verden ved at besøge et museum, lære andre dimensioner og komme ud af kommunikationen med denne verden beriget , oplyst, modnet i det åndelige og moralske aspekt. Men der var også sådanne svar: "Jeg kan ikke lide museer. Jeg er ked af at spilde tid på ture til museer. Det er absolut lige meget hvilke. Jeg kan ikke lide dem. Jeg keder mig der. Jeg er ikke interesseret i det her. Jeg er doven. Desuden kan jeg ikke lide at gå. På hverdage bliver jeg træt, jeg har ikke tid til at gå på museer. Jeg bor to timer fra college. Jeg har naturligvis hverken tid eller lyst. I weekenden foretrækker jeg at sove, spise, lytte til musik, læse bøger, men ikke gå på museer. Jeg venter ikke på weekenden for at tage på et eller andet museum. Jeg er ikke tiltrukket af denne udsigt. Jeg kan ikke lide at gå ud. Generelt. Jeg går i butikken med sorgen på midten, og så er der museum. Hus, stilhed, bog, kaffe - det er et løfte om MIN lykke. Og jeg vil ikke ændre noget i mit liv. Derfor er museer for mig et tomt sted. Ikke fordi der er noget galt, for mange mennesker kan lide det. Det er bare ikke en del af mine interesser. Alt det, der interesserer mig, kan jeg finde på min fars bibliotek. Gamle plader The Beatles, Rainbow, Queen, Pink Floyd, skorpioner, hvidslange. Alt. Jeg har ikke brug for andet, jeg har det altid ved hånden ”- dette er det mest nysgerrige svar, men det er ikke det eneste af denne slags, så jeg citerer det. Hvad jeg vil sige til sådanne mennesker - jeg har ondt af dig ... Fordi verden er smuk, fordi du skal stræbe efter at lære hele tiden, og museer er perfekte til dette. Og selv i vores tid med et kontinuerligt subjektivt livssyn - gør det i sidste ende for din udødelige sjæl, få uvurderlig oplevelse for dit fremtidige liv, hvis der hverken er mulighed eller styrke til at gøre denne verden endnu smukkere med dit liv .

Så besluttede jeg at finde ud af, hvad der skal gøres, hvad ville mine jævnaldrende gerne gå på museet, hvad skulle der gøres for at gøre dem interessante? Og dette er, hvad jeg hørte: "Hvis jeg ikke havde mulighed for at lære om mine yndlingsbands, så ville jeg gerne have følgende: Old School Museum. Væggene i den vil være lavet af ruskind og skal være lilla. Guitarer, der ville hænge på væggene, sådan som har været i hænderne på de store musikere i min forståelse, trommesæt. Projektorer, der vil vise videoer af gamle interviews eller live-optagelser på væggene uden lyd. Der skal være mørkt på museet. Og også sofaer, lænestole, hvid, læder ville ikke skade. Der er tæpper på gulvet og meget høj musik.

Så stemningen var der." Et andet svar, som jeg vil give, var følgende: ”Jeg ville gerne have, at museerne var interaktive, at man kunne røre ved alt, så vi blev mødt af den tids karakterer, så der var teaterforestillinger - det ville være meget interessant ...”. Jeg tror, ​​at sådanne museer også har en plads i vores liv, og så vidt jeg ved, findes der museer af den slags.

Alligevel er museer afgørende. Hvordan man forestiller sig vores liv uden museet. SOM. Pushkin, uden Tretjakovgalleriet, uden Eremitagen, uden at du blot kan stå foran Vrubels Dæmon eller Rublevs Treenighed. Hvordan man forstår russiske eventyr uden Vasnetsovs malerier, hvordan man fjerner katedralen i St. Basil den Velsignede fra livet, når dit hjerte stopper med ubeskrivelig glæde, når du bare står ved siden af ​​ham, hvordan man sletter den første tur med mor fra hukommelsen til Darwin-museet - dette er kommet ind i vores, og det vil forblive hos os til det sidste.

Derfor har museer en plads i vores liv, pga kun arven bevaret af museer danner en person, bevarer traditioner, viser vores folks liv. Desuden, i vores ikke simple tid, hvor den yngre generation så meget har brug for materielle beviser på den vej, som vores folk har gået, stoltheden over at tilhøre denne nation og den lykke, du lever her og nu - i dette smukke land med sådan en stor fortid, og ikke mindre vidunderlig fremtid, og glæde over, at du kan være efterfølgeren til folkets traditioner.

Jeg synes også, det er godt, at der er et museum i vores college, som giver en idé om, hvad det er for mennesker, der arbejdede og studerede i det. Jeg tror, ​​at sådanne museer er nødvendige pga du lærer faget at kende, du er stolt af det, du er stolt af din institution og i sidste ende af dit fædreland, fordi kærlighed til fædrelandet begynder med kærlighed til dit "lille fædreland" - til dine kære, for dine venner, for din gade, for dit college. Og da vi alle kommer fra barndommen, vil vi bære denne kærlighed hele vores liv, og rollen som vores lille universitetsmuseum i det er ikke den sidste, og denne omstændighed er meget glædelig, for takket være ham bliver du involveret i dit folk, fædrelandet.

Og til sidst vil jeg sige følgende, jeg råder alle til at besøge museer, fordi deintellektuelt berige din indre verden, udvide din horisont, knytte dig til det smukke, give dig mulighed for at opleve deltagelse i verden og tiden.Sandsynligvis besøger folk museer, fordi der er noget andet der, som du ikke finder i hverdagen. Museer er en separat verden nogle gange ser det endda ud til, at der er en fjerde dimension i tiden.Jeg elsker at gå på museer, og jeg råder alle til at gøre det.