"Dark Kingdom" i stykket "Tordenvejr. Katerina - en lysstråle i det mørke kongerige (option: temaet for samvittighed i russisk litteratur) Dobrolyubov lysstråle i det mørke rige erklæringer

I stykket, blandt mørke personligheder: løgnere, opportunister og undertrykkere, ser udseendet af en ren Katherine frem.

Pigens ungdom fandt sted i et ubekymret, fritidsrum. Hendes mor elskede hende meget. Hun elskede at gå i kirke. Og hun vidste ikke, hvad der ventede hende. Vores unge kvinde sammenligner sine ungdommelige handlinger med en fri fugls adfærd i frihed.

Barndomsårene fløj afsted. De gav Katerina i ægteskab til en person, hun ikke elskede. Hun befandt sig i et mærkeligt miljø. Som om de lagde hende i et bur. Hendes mand har ikke stemmeret og kan ikke gå i forbøn for sin kone. Når hun kommunikerer med Varya, vil heltinden forklare sig selv på et sprog, der ikke er forståeligt for hendes mands søster. Som en solstråle trænger ind i mørket af laster og "mørke" mennesker. Hun vil rejse sig højt og flyve. Hun oplever en kamp mellem hendes ønske om at bryde fri og hendes pligt over for sin mand.

Der er en konfrontation mod "mørket", afvisning og intet ønske om at tilpasse sig ordrerne i Kabanikha -huset. Der er en følelse af protest mod det undertrykkende liv. Hun siger, at det er bedre for hende at drukne i Volga end at udholde al sin svigermors pine og ydmygelse.

Boris mødtes på hendes livsbane. Hun er ikke bange for menneskeligt rygte. Vores heltinde giver sig selv spor uden kærlighed og er klar til at følge sin elskede selv til verdens ender. Og Boris er bange for ansvar og tager det ikke med sig. Hun kan ikke gå tilbage til sit gamle liv. Hun føler ægte kærlighed og styrter ud i vandet i Volga. Efter hendes mening er graven bedre! Og hun forlader den grusomme, bedrageriske verden. Og døende tænker han på kærlighed og forsøger at slippe af med det forhadte liv i en andens hus ved hjælp af døden. Katerinas død får dig til at tænke over, hvad der sker, og for første gang afviser han sin mor. Hvad overrasker hende. Som en lysstråle trængte vores heltinde ind og åbnede hendes øjne. Men hun betalte en enorm pris for det - lig med livet.

I den svage kvinde Katerina ligger en enorm karakterstyrke, en trang til frihed, for at frigøre sig fra undertrykkelse af mørke kræfter er hun klar til at give sit liv. Flyver som en fri fugl og føler ikke anger. Han husker kun, at han elsker! Katerinas død er erhvervelse af sjæl og kropsfrihed. På sin vej stødte hun på svage mænd og ikke ville stille med det, der sker, hun er befriet for kropslig og psykisk pine. Sjælen forlod kroppen, men ønsket om at være fri viste sig at være højere end frygten for døden.

Essay om temaet Katerina - En lysstråle i det mørke kongerige

Ostrovsky i stykket skildrer byen Kalinov, hvor "grusom moral" hersker. Indbyggerne i byen lever efter deres egne love. Læseren lærer disse detaljer fra dialogen mellem Boris og Kuligin i første akt. I den første optræden af ​​den samme handling karakteriserer Ostrovsky Kabanikha and the Wild. Forfatteren viser, at det er umuligt at leve af ærligt arbejde i byen Kalinov, "og den, der har penge, forsøger at slavebinde de fattige." Vild "skingermand" sværger til alle. Forfatteren giver ham et talende efternavn fra ordet "vild". Og Marfa Ignatievna Kabanova gør alt "under dække af fromhed", det vil sige, at hun gør alt efter loven, for at vise det. Disse mennesker har penge og føler sig tilladte. Kabanikha og Dikoy vises som bevarer af byens traditioner og grundlag.

Derfor skaber Ostrovsky sin hovedperson Katerinna, der ikke kan affinde sig med Kalinovs love. Hun er den eneste, der lever korrekt, så alt, hvad der sker omkring hende, deprimerer hende. Fra dialogen mellem Katerina og Varvara kan læseren lære, at heltinden før ægteskab var fri "som en fugl i naturen". Hun voksede op i en familie, hvor, hvor ingen tvang nogen til at gøre, alt var naturligt. Forfatteren sammenligner Katerinas liv i forældrehjemmet med grundlaget for Kabanikha. Heltinden kan ikke acceptere dette. Katerinas ægte tro sammenlignes med Kabanikha -troen, der gør alt i henhold til loven, så der ikke siges noget dårligt om hende.

Kulminationen på værket er anerkendelsen af ​​Katerina. Ostrovsky beskriver, hvordan en kvinde siger "bekendelse" og omvender sig fra hendes fald. Men tilgivelsens sted modtager bebrejdelse og hån fra svigermor. Ude af stand til at eksistere i denne verden, forladt af sin elskede Boris, finder forfatteren den rigtige vej for heltinden. "Du kan ikke leve," siger Katerina, før han begår selvmord.

Afslutningsvis kan vi sige, at Katerina er den eneste positive karakter i stykket, så hun kan kaldes "en lysstråle i det mørke rige."

Tordenvejr essay baseret på skuespillet af Ostrovsky Tordenvejr - Katerina Kabanova en lysstråle i det mørke rige

Mulighed 3

Ostrovsky har som forfatter altid berørt temaerne for den menneskelige sjæl, dens unikke tilpasningsevne og også temaerne om menneskelige laster og ugjerninger i sine værker. I sine værker kunne han lide at vise sine læserkarakterer, der på en eller anden måde havde dårlige karaktertræk for at skabe et negativt billede, der ville stå i kontrast til resten af ​​billederne, og ville vise læseren alle problemer eller attraktiviteten ved netop disse billeder . Han viste så klart og tydeligt den følelsesmæssige og personlige komponent i sjælen, at der ikke var tvivl om deres pålidelighed og virkelighed. Et godt eksempel på et sådant billede er Katerina fra The Thunderstorm.

Værket "Tordenvejr" fik sit navn naturligvis af en grund. Stærke følelsesmæssige oplevelser af karaktererne raser i værket, der understreges af stærke og svært at opfatte temaer, som forfatteren har placeret i sit værk. I dette værk fokuserer forfatteren på interessante emner til diskussion med læseren, som på en eller anden måde er tæt på enhver person, medmindre han er en eneboer. Han rejser emnet menneskelige relationer, menneskelig karakter, samfundets natur og menneskeheden som helhed. Han gør også meget opmærksom på menneskelig forseelse og siger, at selvom en person har gjort en utrolig dumhed, kan han stadig rette sig selv. Men hans værker indeholder også billeder, som forfatteren specifikt idealiserede. Et eksempel på et sådant billede er billedet af Katerina.

Katerina er utvivlsomt det lyseste billede af alle personerne i værket. Det er ikke overraskende, selve værket er fyldt med en temmelig dyster atmosfære, der undertrykker læseren og tvinger ham til at kaste sig ud i Ostrovskys hårde virkelige litterære værker. Selv på trods af det uvenlige miljø omkring er Katerina imidlertid stadig tro mod sine principper, tro mod menneskelig ære og forbliver tro mod alle menneskelige idealer. I modsætning til resten af ​​karaktererne i værket er Katerina simpelthen en rigtig engel sendt til en meget hård og mørk verden, som straks afviser en person fra sig selv med sin ondskab og mørke, endda mystiske atmosfære. Forfatteren skabte sandsynligvis billedet af Katerina som en slags lys ø af godhed og positivitet i denne mørke, grimme verden, for at fortælle sin læser, at selv på sådanne mørke steder er der godt, omend en lille brøkdel, men der er det.

Prøve 4

A.N. Ostrovsky skrev mange interessante og lærerige skuespil om købmænd. Et af de bedste var stykket "Tordenvejret", skrevet i 1860. Forfatteren sagde ofte, at han udelukkende skriver sine værker på grundlag af virkelige begivenheder og fakta, og at enhver af dem er i stand til at lære en person noget og vise de dårlige sider af samfundet for dens yderligere korrektion. Derfor skrev han dette stykke og præsenterede det for offentligheden. Umiddelbart efter premieren blev der hældt mudder på forfatteren fra uvidende borgeres læber, da mange så sig selv i billederne af stykkets helte. Men vi skal ikke glemme, at et sådant stykke kan krænke ikke kun dårlige mennesker, men heller ikke helt kloge mennesker.

Dette værk beskriver "Dark Kingdom", hvor alle indbyggere slet ikke er udstyret med tankegaven. De forstår ikke, at de lever helt forkert. Og ingen forstår dette: "hverken tyranner eller deres ofre." I centrum af opmærksomheden i arbejdet var en bestemt Katerina. Hun befandt sig i en vanskelig livssituation efter ægteskabet. Inden hun blev gift, boede hun i familien til en købmand, der sørgede godt for hende, og hun havde ikke brug for noget. Men efter ægteskabet blev hun påvirket af sin svigermor og blev offer for hendes tyranni. Da hun var lukket som i et bur, kunne hun ikke komme i kontakt med andre end sine familiemedlemmer. Svigermor gjorde hende til en dybt religiøs person, hvorfra hun ikke kunne tillade bekendelsen om sin kærlighed til Boris, hvorfor hun led meget. Den generelle atmosfære i huset, hvor der var mange pilgrimme og vandrere, der fortalte alle mulige historier, isoleringen af ​​Katerinas livsstil gjorde deres arbejde, og hun blev en meget lukket person i sig selv og kommunikerede ikke med næsten nogen. Hun blev også meget følsom over for alt. Det var derfor, da et frygteligt tordenvejr kom, begyndte hun at bede oprigtigt, og da hun så et frygteligt billede på væggen, kunne nerverne slet ikke holde det ud, og hun tilstod sin kærlighed til Boris over for sin mand. Nøglen til denne historie er den kendsgerning, at ingen af ​​indbyggerne i "Dark Kingdom" kender frihed og derfor heller ikke kender lykke. I dette tilfælde viste Katherine's åbenbaring, at en beboer i det mørke kongerige kan åbne sig og gøre sig fri af unødvendige tanker og frygt.

Ved sin handling gik Katerina imod systemet med "Dark Kingdom" og gav anledning til en dårlig holdning til sig selv. Hvorfor i det "mørke rige" blev enhver manifestation af uafhængighed og valgfrihed betragtet som en dødssynd. Det er derfor, historien ender med hovedpersonens død, da hun ikke kun bliver ensom, men også lider af samvittighedskvaler, da alle disse lærdomme og dårlige historier ikke gik forbi hendes ører. Hun plager konstant sig selv og kan ikke finde fred nogen steder og aldrig, da hun ikke kan flygte fra sine tanker.

Du kan uendeligt fordømme Katerina for hendes handling, men samtidig skal man hylde hendes mod. Det er jo ikke alle, der vil være i stand til at gøre dette i "Dark Kingdom" Hendes død chokerede alle så meget, at selv hendes mand Tikhon begyndte at bebrejde sin mor for hans kones død. Ved sin handling beviste Katerina, at selv i det "mørke kongerige" kan lette naturer fødes, hvilket gør det lidt lettere.

Flere interessante kompositioner

Mayakovskys arbejde kan ikke kaldes entydigt. Snarere betinget kan kreativiteten opdeles før revolutionen og efter revolutionen. Efter at have flyttet til Moskva fra Georgien, falder han under indflydelse af medlemmer af RSDLP

Ved mit øjekast ville det ikke være en drømmende ung pigepige, der ikke ville prøve at lave sin egen, der spravnє kohannya. Є bezlich tsikavikh og romantiske bøger om lys, følelse af kærlighed. Nybilsh yaskravoyu bog om romantisk kohannya

09. juni 2012

Taler om, hvordan "den stærke russiske karakter forstås og udtrykkes i" Tordenvejret ", Dobrolyubov i sin artikel" En lysstråle i det mørke kongerige "med rette" koncentreret beslutsomhed ". Men da han definerede dens oprindelse, afveg han fuldstændig fra ånden og brevet i Ostrovskys tragedie. Er det muligt at acceptere, at "hendes opvækst og de unge ikke gav hende noget"? Uden monologer-minder om heltinden om hendes ungdom, hvordan kan du forstå hendes frihedselskende karakter? Da Dobrolyubov ikke følte noget let og livsbekræftende i Katerinas ræsonnement, ikke ærede sin religiøse kultur med oplyst opmærksomhed, begrundede Dobrolyubov: "Naturen erstatter fornuftens overvejelser og følelsens og fantasiens krav." Hvor Ostrovskys folkereligion sejrer, stikker Dobrolyubovs abstrakt forståede natur frem. Katerinas ungdom er ifølge Ostrovsky en naturens morgen, en højtidelig solopgang, lyse håb og glade bønner. Katerinas ungdom er ifølge Dobrolyubov "omstrejfernes meningsløse ravinger", "et tørt og ensformigt liv". Ved at erstatte kulturen med naturen følte Dobrolyubov ikke det vigtigste - den grundlæggende forskel mellem Katerinas religiøsitet og Kabanovs religiøsitet. Kritikeren ignorerede naturligvis ikke det faktum, at i Kabanovs "blæser alt koldt og en form for uimodståelig trussel: De helliges ansigter er så strenge, og kirkens læsninger er så formidable, og pilgrimernes historier er så uhyrlig. " Men hvad forbandt han denne ændring med? Med Katerinas tankegang. "De er alle ens", det vil sige i heltindens ungdom den samme "Domostroy", "de har slet ikke ændret sig, men hun har selv ændret sig: der er ikke længere et ønske om at bygge luftvisioner i hende". Men i tragedie er det modsatte sandt! "Luftvisioner" blussede bare op i Katerina under Kabanovernes åg: "Hvorfor flyver folk ikke!"

Og selvfølgelig møder han i Kabanovernes hus en afgørende "forkert": "Alt her ser ud til at være ud af trældom," her er det forsvundet, her er den livskærlige gavmildhed i det kristne verdensbillede død. Selv vandrerne i Kabanovs 'hus er forskellige, blandt de store, der "på grund af deres svaghed ikke nåede langt, men hørte meget". Og de taler om "de sidste tider", om den forestående ende af verden. Religiøsitet, mistro til livet, hersker her, som spiller i hænderne på samfundets søjler, der med vredt brokker hilste det levende liv, der brød igennem Domostroy -dæmningerne. Måske var og er hovedfejlen i scenetolkningerne af Katerina ønsket om enten at sløre hendes nøglemonologer eller at give dem en unødigt mystisk betydning. I en af ​​de klassiske produktioner af The Thunderstorm, hvor Strepetova spillede Katerina og Kudrina spillede Varvara, foregik handlingen i en skarp modsætning af heltinder. Strepetova spillede en religiøs fanatiker, Kudrina - en jordisk pige, munter og hensynsløs. Der var noget ensidighed her. Katerina er jo også jordisk; ikke mindre, men snarere dybere end Varvara, føler hun skønheden og fylden ved at være: ”Og sådan en tanke vil komme til mig, at hvis det var min vilje, ville jeg nu ride langs Volga, på en båd, med sange , eller på en trojka på godt, omfavnende ... ”Kun det jordiske i Katerina er mere poetisk og subtil, mere varmet af varmen fra moralsk kristen sandhed. I den triumferer folkets vitalitet, der i religionen ikke søgte en fornægtelse af jorden med dens glæder, men dens helliggørelse og spiritualisering.

Ostrovskys skuespil "Tordenvejret" forårsagede en stormfuld reaktion inden for litteraturforskere og kritikere. A. Grigoriev, D. Pisarev, F. Dostojevskij dedikerede deres artikler til dette arbejde. N. Dobrolyubov, nogen tid efter udgivelsen af ​​"Storm" på tryk, skrev en artikel "En lysstråle i det mørke rige." Som en god kritiker understregede Dobrolyubov forfatterens gode stil og rosede Ostrovsky for hans dybe kendskab til den russiske sjæl og bebrejdede andre kritikere for ikke at have taget et direkte kig på værket. Generelt er Dobrolyubovs opfattelse interessant fra flere synsvinkler. For eksempel mente kritikeren, at dramaer skulle vise lidenskabens skadelige indflydelse på en persons liv, så han kalder Katerina en kriminel. Men Nikolai Alexandrovich siger ikke desto mindre, at Katerina også er en martyr, fordi hendes lidelser fremkalder et svar i beskueren eller læserens sjæl. Dobrolyubov giver meget præcise egenskaber. Det var ham, der kaldte købmændene "det mørke kongerige" i stykket "Tordenvejret".

Hvis vi sporer, hvordan købmandsklassen og de sociale lag, der støder op til den, blev afspejlet i løbet af årtier, så tegner der sig et komplet billede af forringelse og tilbagegang. I "Minor" vises Prostakoverne som begrænsede mennesker, i "Ve fra Wit" er Famusoverne frosne statuer, der nægter at leve ærligt. Alle disse billeder er forgængerne for Kabanikha and the Wild. Det er på disse to karakterer, at det "mørke kongerige" i dramaet "Tordenvejret" er baseret.

Forfatteren introducerer os til byens skikke og skikke fra de allerførste linjer i stykket: "Grusomme manerer, sir, i vores by, grusomme!" I en af ​​dialogerne mellem beboerne rejses emnet vold: ”Den, der har penge, sir, forsøger at gøre de fattige til slave ... Uanset hvor mange mennesker, der skjuler, hvad der sker inden for familier, ved alle andre alt. Kuligin siger, at ingen har bedt til Gud her i lang tid. Alle døre er låst, "så folk ikke kan se, hvordan ... de spiser deres familier og tyranniserer deres familier." Bag låsene - forfalskning og fuldskab. Kabanov går til at drikke hos Dikoy, Dikoy fremstår fuld i næsten alle scener, Kabanikha har heller ikke noget imod at have et glas - en anden i selskab med Savl Prokofievich.

Hele verden, som indbyggerne i den fiktive by Kalinov lever i, er mættet med løgne og bedrag. Magten over det "mørke kongerige" tilhører tyranner og bedragere. Beboerne er så vant til lidenskabelig underdanighed til rigere mennesker, at en sådan livsstil er normen for dem. Folk kommer ofte til Dikiy for at bede om penge, mens de ved, at han vil ydmyge dem, men vil ikke give det nødvendige beløb. Mest af alt negative følelser hos købmanden er forårsaget af hans egen nevø. Ikke engang fordi Boris smigrer Dikoy for at få penge, men fordi Dikoy selv ikke vil skille sig af med den arv, han har modtaget. Dens hovedtræk er uhøflighed og grådighed. Dikoy mener, at da han har en stor sum penge, betyder det, at andre skal adlyde ham, være bange for ham og samtidig respektere ham.

Kabanikha står for bevarelsen af ​​det patriarkalske system. Hun er en sand tyran, der er i stand til at gøre vanvittige alle, hun ikke kan lide. Marfa Ignatievna, gemmer sig bag det faktum, at hun ærer den gamle orden, ødelægger faktisk familien. Hendes søn, Tikhon, er glad for at gå så langt som muligt, bare for ikke at høre moderens ordre, datteren sætter ikke Kabanikhas mening ind i noget, lyver for hende, og i slutningen af ​​stykket løber hun simpelthen væk med Kudryash. Katerina fik mest. Svigermor hadede åbent sin svigerdatter, kontrollerede hende hver eneste handling, var utilfreds med små ting. Det mest afslørende er scenen for afsked med Tikhon. Ornen blev fornærmet over, at Katya krammede sin mand farvel. Hun er jo en kvinde, hvilket betyder, at hun altid skal være lavere end en mand. Konens lod er at kaste sig for sin mands fødder og hulke og bede om hurtig tilbagevenden. Katya kan ikke lide dette synspunkt, men hun er tvunget til at underkaste sig sin svigermors vilje.

Dobrolyubov kalder Katya "en lysstråle i det mørke kongerige", hvilket også er meget symbolsk. For det første er Katya forskellig fra indbyggerne i byen. Selvom hun blev opdraget i henhold til de gamle love, har bevarelsen, som Kabanikha ofte taler om, en anden opfattelse af livet. Katya er venlig og ren. Hun vil hjælpe de fattige, vil gå i kirke, lave huslige gøremål, opdrage børn. Men i et sådant miljø synes alt dette umuligt på grund af en simpel kendsgerning: i det "mørke rige" i "tordenvejret" er det umuligt at finde indre fred. Folk går konstant i frygt, drikker, lyver, snyder hinanden og forsøger at skjule de grimme sider af livet. I en sådan atmosfære er det umuligt at være ærlig over for andre, ærlig over for sig selv. For det andet er en stråle ikke nok til at belyse "riget". Lys skal ifølge fysikkens love reflekteres fra en eller anden overflade. Det er også kendt, at sort har evnen til at absorbere andre farver. Lignende love gælder for situationen med stykkets hovedperson. Katerina ser ikke hos andre, hvad der er i hende. Hverken indbyggerne i byen eller Boris, "en anstændigt uddannet person", kunne forstå årsagen til Katyas interne konflikt. Når alt kommer til alt, selv Boris er bange for den offentlige mening, han er afhængig af det vilde og muligheden for at arve. Han er også bundet af en kæde af bedrag og løgne, fordi Boris støtter Varvaras idé om at bedrage Tikhon for at opretholde et hemmeligt forhold til Katya. Lad os anvende den anden lov her. I Ostrovskys "Tordenvejr" er "det mørke rige" så altopslugende, at det er umuligt at finde en vej ud af det. Det æder Katerina og tvinger hende til at påtage sig en af ​​de mest forfærdelige synder fra kristendommens synspunkt - selvmord. Det "mørke kongerige" efterlader intet andet valg. Det finder hende overalt, selvom Katya stak af med Boris, selvom hun forlod sin mand. Ikke underligt, at Ostrovsky overfører handlingen til en fiktiv by. Forfatteren ønskede at vise situationens typiske karakter: denne situation var typisk for alle byer i Rusland. Men er det kun Rusland?

Er konklusionerne virkelig så skuffende? Tyrannernes magt begynder gradvist at svækkes. Dette mærkes af Kabanikha og Dikoy. De føler, at andre mennesker, nye, snart vil tage deres plads. Såsom Katya. Ærlig og åben. Og måske er det i dem, at de gamle skikke, som Marfa Ignatievna nidkært forsvarede, vil blive genoplivet. Dobrolyubov skrev, at slutningen af ​​stykket skulle ses på en positiv måde. ”Vi er glade for at se Katerinas befrielse - selv gennem døden, hvis det ikke er umuligt på anden måde. At leve i det "mørke rige" er værre end døden. " Dette bekræftes af ordene fra Tikhon, der for første gang åbent modsætter sig ikke kun sin mor, men også hele byens orden. ”Stykket slutter med dette udråb, og det forekommer os, at intet kunne have været mere stærkere og mere sandfærdigt end en sådan afslutning. Tikhons ord får beskueren til ikke længere at tænke på et kærlighedsforhold, men om hele dette liv, hvor de levende misunder de døde. "

Definitionen af ​​det "mørke rige" og beskrivelsen af ​​billederne af dets repræsentanter vil være nyttige for elever fra 10. klasse, når de skriver et essay om temaet "The Dark Kingdom i stykket" The Thunderstorm "af Ostrovsky."

Produkt test

Dobrolyubovs artikel med titlen "En lysstråle i det mørke kongerige", hvis opsummering er angivet nedenfor, refererer til Ostrovskys "Tordenvejr", som er blevet en klassiker i russisk litteratur. Forfatteren (hans portræt er præsenteret nedenfor) i den første del siger, at Ostrovsky dybt forstod livet for en russisk person. Yderligere udfører Dobrolyubov, som andre kritikere skrev om Ostrovsky, og bemærkede, at de ikke har et direkte kig på de vigtigste ting.

Begrebet drama, der eksisterede i Ostrovskys tid

Nikolai Aleksandrovich sammenligner yderligere The Thunderstorm med de dramastandarder, der blev vedtaget på det tidspunkt. I artiklen "En lysstråle i det mørke rige", hvis opsummering interesserer os, undersøger han især det princip, der er fastlagt i litteraturen om emnet drama. I kampen mellem pligt og lidenskab opstår der normalt en ulykkelig ende, når lidenskaben vinder, og en lykkelig ende, når pligten vinder. Desuden skulle dramaet ifølge den eksisterende tradition repræsentere en enkelt handling. Samtidig skulle det være skrevet i et litterært, smukt sprog. Dobrolyubov bemærker, at han ikke passer til konceptet på denne måde.

Hvorfor "Tordenvejret" ikke kan betragtes som et drama, ifølge Dobrolyubov?

Denne slags skrifter er tvingende nødvendige for at få læserne til at føle respekt for pligten og afsløre en lidenskab, der betragtes som skadelig. Hovedpersonen er dog ikke beskrevet i dystre og mørke farver, selvom hun ifølge dramaets regler er en "kriminel". Takket være Ostrovskys pen (hans portræt præsenteres nedenfor) er vi gennemsyret af medfølelse med denne heltinde. Forfatteren til "Tordenvejret" var i stand til levende at udtrykke, hvor smukt Katerina taler og lider. Vi ser denne heltinde i et meget dystert miljø, og på grund af dette begynder vi ubevidst at retfærdiggøre vice og taler imod pigens pine.

Som følge heraf opfylder dramaet ikke sit formål, det bærer ikke sin vigtigste semantiske belastning. Selve handlingen i værket er på en eller anden måde usikker og langsom, siger forfatteren til artiklen "En lysstråle i det mørke rige." Dets resumé fortsætter som følger. Dobrolyubov siger, at der ikke er lyse og stormfulde scener i værket. Værket fører til "sløvhed" ved ophobning af karaktererne. Sproget modstår ikke nogen kritik.

Nikolai Aleksandrovich i sin artikel "En lysstråle i et mørkt kongerige" bringer det stykke, der er af særlig interesse for ham i overensstemmelse med accepterede standarder, da han kommer til den konklusion, at den standard, færdige idé om, hvad der skal være i et værk tillader ikke at afspejle den faktiske situation. Hvad kan du sige om en ung mand, der efter at have mødt en smuk pige fortæller hende, at i forhold til Venus de Milo er hendes lejr ikke så god? Dobrolyubov stiller spørgsmålet på denne måde og argumenterer om standardiseringen af ​​tilgangen til litterære værker. Sandheden ligger i liv og sandhed, og ikke i forskellige dialektiske holdninger, som forfatteren til artiklen "En lysstråle i det mørke rige" mener. Resuméet af hans tese er, at det ikke kan siges, at en person af natur er ond. Derfor behøver det gode i bogen ikke at vinde, og det onde behøver ikke at tabe.

Dobrolyubov bemærker betydningen af ​​Shakespeare, såvel som udtalelsen fra Apollo Grigoriev

Dobrolyubov ("En lysstråle i det mørke rige") siger også, at forfatterne i lang tid ikke lagde særlig vægt på bevægelsen mod menneskets oprindelige principper, mod hans rødder. Når han husker Shakespeare, bemærker han, at denne forfatter var i stand til at løfte menneskelig tankegang til et nyt niveau. Derefter går Dobrolyubov videre til andre artikler om The Thunderstorm. Det nævnes især, hvem der noterede sig Ostrovskijs vigtigste fortjeneste i det faktum, at hans arbejde var populært. Dobrolyubov forsøger at besvare spørgsmålet om, hvad denne "nationalitet" er. Han siger, at Grigoriev ikke forklarer dette koncept, så selve hans udsagn kan ikke tages alvorligt.

Ostrovskys værker - "livsspil"

Dobrolyubov diskuterer derefter, hvad der kan kaldes "livsspil". "En lysstråle i det mørke kongerige" (resuméet bemærker kun hovedpunkterne) - en artikel, hvor Nikolai Aleksandrovich siger, at Ostrovsky betragter livet som helhed uden at forsøge at gøre den retfærdige mand glad eller straffe skurken. Han vurderer den generelle tilstand og får læseren til enten at benægte eller sympatisere, men efterlader ikke nogen ligeglade. De, der ikke deltager i selve intrigerne, kan ikke betragtes som overflødige, da uden dem ville det være umuligt, hvilket Dobrolyubov bemærker.

"En lysstråle i det mørke rige": analyse af udsagn fra mindre karakterer

Dobrolyubov i sin artikel analyserer udsagn fra mindre personer: Kudryashka, Glasha og andre. Han forsøger at forstå deres tilstand, den måde de ser på virkeligheden omkring dem. Alle træk ved det "mørke kongerige" noteres af forfatteren. Han siger, at disse mennesker har et så begrænset liv, at de ikke bemærker, at der er en anden virkelighed udover deres egen lukkede verden. Forfatteren analyserer især Kabanovas bekymring for fremtiden for gamle ordener og traditioner.

Hvad er stykkets nyhed?

"Tordenvejret" er det mest afgørende værk skabt af forfatteren, som Dobrolyubov yderligere bemærker. "En lysstråle i det mørke rige" - en artikel, der siger, at "det mørke riges tyranni", forholdet mellem dets repræsentanter, bragte Ostrovsky til tragiske konsekvenser. Nyhedens åndedrag, som blev noteret af alle, der kender "Stormen", ligger i stykkets generelle baggrund, hos mennesker "unødvendige på scenen" såvel som i alt, hvad der taler om den forestående ende på de gamle fundamenter. og tyranni. Katerinas død er en ny begyndelse på denne baggrund.

Billedet af Katerina Kabanova

Dobrolyubovs artikel "En lysstråle i det mørke kongerige" fortsætter yderligere med, at forfatteren fortsætter med at analysere billedet af Katerina, hovedpersonen, hvilket giver ham ganske meget plads. Nikolai Alexandrovich beskriver dette billede som et rystende, ubeslutsomt "skridt frem" i litteraturen. Dobrolyubov siger, at selve livet kræver udseende af aktive og afgørende helte. Billedet af Katerina er kendetegnet ved en intuitiv opfattelse af sandheden og en naturlig forståelse af den. Dobrolyubov ("En lysstråle i det mørke kongerige") siger om Katerina, at denne heltinde er uselvisk, da hun foretrækker at vælge døden end tilværelsen under den gamle orden. Kraftfuld karakterstyrke ligger i denne heltinde i hendes integritet.

Motiver for Katerinas handlinger

Udover selve billedet af denne pige undersøger Dobrolyubov i detaljer motiverne for hendes handlinger. Han bemærker, at Katerina ikke er oprører af natur, hun viser ikke utilfredshed, kræver ikke ødelæggelse. Hun er snarere en skaber, der længes efter kærlighed. Det er det, der forklarer hendes ønske om at forfine sine handlinger i sit eget sind. Pigen er ung, og ønsket om kærlighed og ømhed er naturligt for hende. Imidlertid er Tikhon så nedslidt og besat, at han ikke kan forstå hans kones ønsker og følelser, som han siger direkte til hende.

Katerina legemliggør ideen om det russiske folk, siger Dobrolyubov ("En lysstråle i det mørke rige")

Artikels teser suppleres med endnu en erklæring. Dobrolyubov finder til sidst i billedet af hovedpersonen, at forfatteren af ​​værket legemliggjorde ideen om det russiske folk i hende. Han taler om dette på en ret abstrakt måde og sammenligner Katerina med en bred og flad flod. Den har en flad bund, den flyder jævnt rundt om stenene, man støder på undervejs. Selve floden larmer kun, fordi den svarer til dens natur.

Heltidens eneste rigtige beslutning, ifølge Dobrolyubov

Dobrolyubov finder i analysen af ​​denne heltines handlinger, at den eneste korrekte beslutning for hende er at stikke af med Boris. Pigen kan flygte, men afhængigheden af ​​en slægtning til sin elsker viser, at denne helt stort set er den samme som Katerinas mand, kun mere uddannet.

Afslutning på stykket

Finalen i stykket er dejlig og tragisk på samme tid. Hovedideen med værket er at slippe af med lænkerne i det såkaldte mørke rige for enhver pris. Livet i hans omgivelser er umuligt. Selv Tikhon, da hans hustrus lig blev trukket ud, råber, at hun har det godt nu og spørger: "Hvad med mig?" Afsnittet i stykket og selve dette råb giver en utvetydig forståelse af sandheden. Tikhons ord får en til at se på Katerinas handling ikke som et kærlighedsforhold. En verden åbner sig for os, hvor de levende misunder de døde.

Dette afslutter Dobrolyubovs artikel "En lysstråle i det mørke rige." Vi har kun fremhævet hovedpunkterne og kort beskrevet dets resumé. Nogle af forfatterens detaljer og kommentarer blev imidlertid overset. "En lysstråle i det mørke kongerige" læses bedst i originalen, da denne artikel er en klassiker af russisk kritik. Dobrolyubov gav et godt eksempel på, hvordan et stykke skulle analyseres.

Katerina er en lysstråle i det mørke kongerige.

Plan.

1. Befrielsen af ​​en kvinde fra familieslaveri er et af de brændende spørgsmål i slutningen af ​​50'erne af 1800 -tallet.
2. Katerina er "en lysstråle i det mørke rige."
   1. Sted for billedet af Katerina blandt billederne af dramaet.
   2. Katerinas liv i forældrehjemmet, hendes dagdrømme.
   3. Livsbetingelser for Katerina efter ægteskab. Katerina i Kabanovs 'hus.
   4. Begær efter kærlighed og hengivenhed.
   5. Kraften i Katerinas kærlighed.
   6. Ærlighed og beslutsomhed
   7. Dobrolyubov om Katerinas karakter.
   8. Selvmord er en protest mod det mørke kongerige
3. Dobrolyubov om den ideologiske betydning af billedet af Katerina

Den stærkeste protest er den, der endelig rejser sig fra brystet på den svageste og mest tålmodige - det betyder allerede, at afslutningen på "Dark Kingdom" er nær.

Epigraph: "Karakteren af ​​Katerina, som den udføres i" Tordenvejret "- er et skridt fremad ikke kun i Ostrovskys dramatiske aktiviteter, men også i al vores litteratur." N.A. Dobrolyubov.

I sine værker afslører Ostrovsky temaerne om frigørelse af kvinder fra familieslaveri - dette er et af de brændende spørgsmål i 50'erne i det 19. århundrede. En kvinde i 50'erne er på grund af århundreders undertrykkelse magtesløs over for tyranni og er offer for det "mørke kongerige".

Billedet af Katerina er billedet af en fri fugl - et symbol på frihed. Men den frie fugl faldt i et jernbur. Og hun kæmper og længes i fangenskab: ”Jeg levede, jeg sørgede for ingenting, som en fugl i naturen”, husker sit liv med sin mor: ”Hvorfor flyver folk ikke som fugle? Siger hun til Varvara. "Du ved, nogle gange ser det ud til, at jeg er en fugl." I dramaet er Katerina legemliggørelsen af ​​den "russiske levende natur". Hun foretrækker at dø end at leve i fangenskab. ”Det viser en protest mod Kabans forestillinger om moral, en protest bragt til ende, forkyndt under tortur af familien og over den afgrund, som Katerina kastede sig ud i. Hendes stærke natur tolererer kun foreløbig. »Og hvis jeg bliver meget syg af det her,« siger hun, »kan ingen styrke holde mig tilbage. Jeg kaster mig ud af vinduet, kaster mig ud i Volga. Jeg vil ikke bo her, og det vil jeg ikke, selvom du skærer mig! ” Billedet af Katerina legemliggjorde den "store populære idé" - ideen om frigørelse.

Katerina skelnes blandt billederne af det "mørke kongerige" i sin åbne karakter, mod og direkte. "Jeg ved ikke, hvordan jeg snyder, jeg kan ikke skjule noget," siger hun til Varvara, der forsøger at overbevise hende om, at hun ikke kan leve uden at snyde i deres hus. Katerinas karakter manifesterer sig i hendes enkeltsindede historie om hendes barndom og om livet i forældrenes hjem.

Katerina fortæller Varvara, hvordan de gik i kirke, syede guld på fløjl, lyttede til pilgrims historier, gik i haven, hvordan de igen talte med pilgrimme og bad selv. “Og til døden elsker jeg at gå i kirke! Som om jeg plejede at gå ind i paradis, og jeg ikke kunne se nogen, og jeg husker ikke tidspunktet, og jeg hører ikke, når gudstjenesten slutter. ” Katerina boede som en fri fugl sammen med sin mor og elskede at drømme. “Og hvilke drømme jeg drømte, Varenka, hvilke drømme! Eller gyldne templer eller nogle ekstraordinære haver, og alle synger usynlige stemmer og duften af ​​cypres og bjerge og træer, som om ikke det samme som normalt, men som om de var skrevet på billeder. Og hvis jeg flyver, flyver jeg gennem luften. "

I Kabanovs 'hus var Katerinas liv det samme som hendes mors, forskellen var, at Kabanovs gjorde alt dette som om de var af trældom.

Katerinas følelse af kærlighed smelter sammen med længsel efter vilje, med drømmen om et ægte menneskeliv. Katerina elsker ikke som de ynkelige ofre for det "mørke rige". Til hendes elskedes ord: "Ingen vil nogensinde vide om vores kærlighed," svarer hun: "Lad alle vide, alle kan se, hvad jeg gør." Og i hendes kærligheds navn går hun ind i en ulige kamp med det "mørke kongerige".

Katerinas religiøsitet er ikke undertrykkelse af Kabanikha, men sandsynligvis et barns tro på eventyr. Katherine er præget af religiøse fordomme, der får en ung kvinde til at opfatte kærligheden som en dødssynd. “Åh, Varya, synd er i mit sind! Hvor meget jeg er, stakkels. Jeg græd, hvad jeg ikke gjorde ved mig selv! Jeg kan ikke komme væk fra denne synd. Gå ikke nogen steder. Det er ikke godt, det er en frygtelig synd, Varenka, at jeg elsker en anden! "

Karakteren af ​​Katerina "er fokuseret og afgørende, uforanderligt tro mod den naturlige sandhed, fuld af tro på nye idealer og uselvisk i den forstand, at døden er bedre for ham end livet under de principper, der er afskyelige for ham." Det er i denne integritet og indre harmoni, evnen til altid at være sig selv, i ingenting og aldrig ændre sig selv, der er den uimodståelige styrke ved Katerinas karakter.

Da hun dræbte sig selv og begik en stor synd ud fra kirkens synspunkt, tænker Katerina ikke på frelsen af ​​hendes sjæl, men om den kærlighed, der blev åbenbaret for hende. "Min ven! Min glæde! Farvel!" - det er de sidste ord fra Katerina. Selvmord kan forekomme i de mest usædvanlige tilfælde, når ingen form for kamp er mulig. Hendes beslutsomhed om at dø for ikke at være slave udtrykker ifølge Dobrolyubov "behovet for den nye bevægelse i det russiske liv."

Dobrolyubov sagde om den ideologiske betydning af billedet af Katerina: ”Den stærkeste protest er den, der endelig rejser sig fra brystet af den svageste og mest tålmodige - det betyder allerede, at afslutningen på det mørke rige er nær.