Moralske problemer i Ostrovskys skuespil. "Har Katerina haft en anden vej? Problemer med moralsk valg i stykket af A.N.

hjem / Utro kone

Hvad er meningen med skuespillet "Tordenvejret" af den store russiske dramatiker A. Ostrovsky?

Tordenvejret er uden tvivl Ostrovskys mest afgørende værk; småtyranniets og målløshedens gensidige forhold bringes i det til de mest tragiske konsekvenser ... Der er endda noget forfriskende og opmuntrende i "Storm".

N. A. Dobrolyubov

A.N. Ostrovsky modtog litterær anerkendelse efter fremkomsten af ​​hans første store skuespil. Ostrovskys drama blev et nødvendigt element i sin tids kultur, han beholdt stillingen som tidens bedste dramatiker, lederen af ​​den russiske dramaskole, på trods af at A.V. Sukhovo-Kobylin, M.E. Saltykov-Shchedrin, A.V. F. Pisemsky, AK Tolstoy og LN Tolstoj. De mest populære kritikere betragtede hans værker som en sand og dyb afspejling af den moderne virkelighed. I mellemtiden forvirrede Ostrovsky, der fulgte sin egen originale kreative vej, ofte både kritikere og læsere.

Således kom stykket "Tordenvejret" som en overraskelse for mange. Leo Tolstoy accepterede ikke stykket. Tragedien i dette værk tvang også kritikere til at genoverveje deres syn på Ostrovskys drama. Ap. Grigoriev bemærkede, at der i "Storm" er en protest mod det "eksisterende", hvilket er forfærdeligt for hans tilhængere. Dobrolyubov i sin artikel "En stråle af lys i det mørke rige" hævdede. at billedet af Katerina i "Tordenvejret" "puster nyt liv på os."

Måske for første gang blev scener af familie, "privat" liv, den vilkårlighed og lovløshed, der hidtil var gemt bag de tykke døre på palæer og godser, vist med en så grafisk kraft. Og samtidig var det ikke bare en hverdagsskitse. Forfatteren viste den misundelsesværdige position af en russisk kvinde i en købmandsfamilie. Tragediens store styrke blev givet af forfatterens særlige sandfærdighed, dygtighed, som DI Pisarev korrekt bemærkede: "Stormen" er et maleri fra naturen, det er derfor, det ånder med sandhed ".

Tragedien finder sted i byen Kalinov, som er spredt blandt de grønne haver på den stejle bred af Volga. "I halvtreds år har jeg kigget på Volga hver dag, og jeg kan ikke få nok af det. Udsigten er ekstraordinær! Skønheden! Sjælen fryder sig, ”beundrer Kuligin. Det ser ud til, at livet for befolkningen i denne by skulle være smukt og glædeligt. Imidlertid skabte de rige købmænds liv og skikke "en verden af ​​fængsel og dødsstilhed." Savel Dikoy og Martha Kabanova er personificeringen af ​​grusomhed og tyranni. Ordrerne i købmandens hus er baseret på Domostrois forældede religiøse dogmer. Dobrolyubov siger om Kabanikh, at hun "gnaver i sit offer ... i lang tid og ubønhørligt." Hun får sin svigerdatter Katerina til at bøje sig for fødderne af sin mand, når han går, skælder ud på hende for ikke at "hyle" offentligt og se sin mand fri.

Ornen er meget rig, dette kan bedømmes ud fra det faktum, at interesserne for hendes anliggender går langt ud over Kalinov, på hendes vegne rejser Tikhon til Moskva. Hun er respekteret af Dikoy, for hvem det vigtigste i livet er penge. Men købmandskonen forstår, at magt også giver lydighed mod miljøet. Hun søger at dræbe derhjemme enhver manifestation af modstand mod hendes magt. Ornen er hyklerisk, hun gemmer sig kun bag dyd og fromhed, i familien er hun en umenneskelig despot og tyrann. Tikhon modsiger hende ikke i noget. Varvara lærte at lyve, gemme sig og undvige.

Stykkets hovedheltinde Katerina er præget af en stærk karakter, hun er ikke vant til ydmygelser og fornærmelser og er derfor i konflikt med den grusomme gamle svigermor. I sin mors hus boede Katerina frit og nemt. I Kabanovs hus føler hun sig som en fugl i et bur. Hun indser hurtigt, at hun ikke kan bo her længe.

Katerina giftede sig med Tikhon uden kærlighed. I Kabanikhas hus skælver alt ved det eneste befalende råb fra købmandskonen. Livet her i huset er hårdt for unge mennesker. Og nu møder Katerina en helt anden person og bliver forelsket. For første gang i sit liv oplever hun en dyb personlig følelse. En aften tager hun på date med Boris. Hvis side er dramatikeren? Han er på Katerinas side, fordi det er umuligt at ødelægge en persons naturlige forhåbninger. Livet i Kabanov-familien er unaturligt. Og Katerina accepterer ikke tilbøjelighederne hos de mennesker, som hun faldt til. Da Katerina hører Varvaras tilbud om at lyve og lade som om, svarer Katerina: "Jeg ved ikke, hvordan jeg skal bedrage, jeg kan ikke skjule noget."

Katerinas ærlighed og oprigtighed aftvinger respekt fra forfatteren, læseren og seeren. Hun beslutter sig for, at hun ikke længere kan være et offer for en sjælløs svigermor, hun kan ikke sygne hen indelåst. Hun er fri! Men hun så kun en udvej i sin død. Og det kunne man argumentere imod. Kritikere var også uenige om, hvorvidt det var værd at betale Katerina for hendes frihed på bekostning af hendes liv. Så Pisarev, i modsætning til Dobrolyubov, anser Katerinas handling for meningsløs. Han mener, at efter Katerinas selvmord vil alt vende tilbage til det normale, livet vil fortsætte som normalt, og det "mørke kongerige" er ikke et sådant offer værd. Naturligvis blev Katerina bragt til døden af ​​Kabanikha. Som følge heraf flygter hendes datter Varvara hjemmefra, og hendes søn Tikhon fortryder, at han ikke døde sammen med sin kone.

Det er interessant, at et af de vigtigste, aktive billeder af dette skuespil er billedet af selve stormen. Udtrykker symbolsk ideen om værket, dette billede deltager direkte i dramaets handling som et virkeligt naturfænomen, træder i handling på dets afgørende tidspunkter, bestemmer i høj grad heltindens handlinger. Dette billede er meget tvetydigt, det belyser næsten alle sider af dramaet.

Så allerede i første akt brød et tordenvejr ud over byen Kalinov. Bragede ud som et varsel om tragedie. Katerina sagde allerede: "Jeg dør snart", tilstod hun over for Varvara sin syndige kærlighed. Allerede forbundet efter hendes opfattelse forudsigelsen af ​​den gale dame, at tordenvejret ikke passerer forgæves, og følelsen af ​​sin egen synd med et rigtigt tordenklap. Katerina skynder sig hjem: "Det er stadig bedre, alt er roligere, hjemme er jeg - til billeder og bed til Gud!"

Herefter er tordenvejret stille i kort tid. Kun i Kabanikhas brokken høres hendes ekkoer. Der var intet tordenvejr den nat, hvor Katerina for første gang efter sit ægteskab følte sig fri og lykkelig.

Men den fjerde, kulminerende handling, begynder med ordene: "Regnen falder, uanset hvordan tordenvejret samler sig?" Og herefter ophører motivet til tordenvejret ikke.

Dialogen mellem Kuligin og The Wild er interessant. Kuligin taler om lynafledere ("vi har hyppige tordenvejr") og vækker Dikiys vrede: "Hvilken anden elektricitet er der? Hvordan er du ikke en røver? Et tordenvejr sendes til os som en straf, så vi føler, og du vil forsvare dig med pæle og horn af en slags, Gud tilgive mig. Hvad er du, en tatar, eller hvad?”. Og til citatet fra Derzhavin, som Kuligin citerer til sit forsvar: "Jeg forfalder med min krop, jeg beordrer torden med mit sind," finder købmanden slet ikke noget at sige, bortset fra: "Og for disse ord bør du være sendt til borgmesteren, så han vil spørge! ”.

Billedet af et tordenvejr får utvivlsomt en særlig betydning i stykket: Det er en forfriskende, revolutionær begyndelse. Fornuften er dog fordømt i et mørkt rige, den mødtes med uigennemtrængelig uvidenhed, bakket op af griskhed. Men alligevel, lynet, der skar gennem himlen over Volga, rørte ved den længe stille Tikhon, blinkede over Varvaras og Kudryashs skæbne. Tordenvejret rystede alle grundigt op. Umenneskelig moral vil ende før eller siden. Kampen mellem det nye og det gamle er begyndt og fortsætter. Dette er meningen med den store russiske dramatikers arbejde.

Typelektie: generalisering og systematisering af elevernes viden og aktivitetsmetoder

Lektionstype: refleksionslektion

Anvendte teknologier: læring i samarbejde, udvikling af kritisk tænkning

Lektionens mål:

Uddannelsesmæssigt:

Organiser elevernes aktiviteter for at generalisere og systematisere viden inden for rammerne af lektionens emne;

At afsløre livspositionerne for værkets hovedperson, som befinder sig i en situation med moralsk valg.

Udvikler:

Udvikling af evnen til at udtrykke egne meninger om de diskuterede problemstillinger, elevernes parathed til selvbestemmelse, beslutningstagning og valg af personlig stilling;

Udvikling af evnen til selvstændigt at udvælge materiale til et givent emne;

Udvikling af evnen til at arbejde i et team, formulere og forsvare dit synspunkt;

Udvikling af elevernes kreative evner.

Uddannelsesmæssigt:

- dannelsen af ​​moralske retningslinjer blandt skolebørn;

Dannelse af evnen til at genkende sande og falske værdier;

Dannelse af respekt for enhver persons ret til at have deres egen position, synspunkt;

Skabe interesse for studiet af kunstværker.

Lektionsudstyr: portræt af A.N. Ostrovsky, AN Ostrovskys drama "Tordenvejr", kritiske artikler, SI Ozhegovs ordbog, multimedieprojektor, computer, "Instrumentelt spil" af M. Tariverdiev, reproduktioner af malerier, teatralsk plakat, elevernes rapporter.

Hent:


Eksempel:

Under timerne

Motivation til kognitiv aktivitet. (2 minutter.)

1. Indledende samtale.

Gutter, I har ligesom mange af os været i teatret.

Hvilke skuespil har du set? (diverse: komedier, tragedier).

Hvis du ser på teatrets spillebog, vil du bemærke, at repertoiret ofte indeholder værker af klassikerne: Shakespeare, Chekhov, Gogol, Ostrovsky. (Lad os være opmærksomme på teatralske plakater, Samara-teatrenes repertoire).

Hvad er årsagen til moderne seeres interesse for klassisk litteratur? (plot, tema, problem). Det vil sige, at værkernes genstand er relevant i vor tid.

II. Aktualisering af problemet. (2 minutter.)

1. Bestemmelse af mål og mål for lektionen.

I de foregående lektioner blev vi bekendt med Ostrovskys biografi, heltene i hans skuespil, de problemer, som dramatikeren rejser og løser i sine værker. I dramaet "Tordenvejret" viser han en heltinde, der kommer i konflikt med "det mørke riges" herrer og dør, men ikke forråder sig selv, fordi hun mener, at "der er ikke noget mere trist forræderi i verden end forræderi mod en selv."

2. Redegørelse for problemproblemet.

I dag i lektionen vil vi reflektere over stykkets afslutning. Lad os prøve at besvare spørgsmålet: "Har Katerina haft en anden vej?"

Formålet med vores arbejde er at afsløre hovedpersonens livspositioner, at forstå årsagerne til hendes død.

III. Gentagelse og generalisering af elevernes viden og aktivitetsmetoder. (31 min.)

1. "I handlingernes spejl ..." (10 min.)

Opbygning af en situation, der er problem- og værdibaseret og kræver, at eleverne forstår dens betydning.(Arbejder med teksten, udfylder tabellen "Katerinas skæbne").

På den første fase, som kaldes "I handlingernes spejl ...", vil vi arbejde i grupper. Ved at bruge teksten skal hver gruppe forberede en besked om et bestemt stadie i Katerinas livsvej og drage en konklusion.

(På skærmen er en gengivelse af I. Levitans maleri "Aften. Gylden rækkevidde", musik af M. Tariverdiev "Instrumentalt stykke" spilles).

jeg gr. - livet i forældrehjemmet

2 gr. - ægteskab

3 gr. - Katerinas valg

2. Styrkelse af elevernes forståelse af den oprindelige problemsituation.

(4 minutter).

Udarbejdelse af et diagram over årsagerne til Katerinas død.

Opbygning af en visuel associativ serie (billeder, billeder).

Ordbogsarbejde om begreberne "synd", "omvendelse".

(Konklusionen er skrevet på tavlen. På skærmen er der illustrationer til hvert stadie af livsvejen).

Barndom-paradis harmoni i sjælen

ægteskab familie - bur

synd - fald omvendelse - tordenvejr

død "Lysstråle ..."

3. Identifikation af "fan" af elevers mulige positioner i forhold til problemsituationen. (5 minutter.).

Konklusion: Katerina dør, men går ikke på kompromis med sin samvittighed. NA Dobrolyubov kalder det "en stråle af lys i det mørke rige."

Er du enig i udtalelsen fra N. Dobrolyubov?

Hvordan vurderer du hendes handling?

Er det styrke eller svaghed?

Var det en tilfældighed eller et mønster?

(Styrke, siden hun besejrer Kabanikhaen, foretrækker at dø, men går ikke på kompromis med sin samvittighed. Svaghed, fordi døden er en afvisning af at handle, overvinde vanskeligheder)

Kunne den tragiske slutning have været undgået?

(Nej, da Katerina ikke kunne, ikke ville lyve, fake, undvige).

Fordømmer du hende eller retfærdiggør du hende?

(begrund dit svar)

Så meningerne er kommet til udtryk. Katerina traf sit valg.

4. Fortolkninger af stykket af samtidige (9 min.).

Vi går videre til næste fase af arbejdet -"Gennem tidens prisme."

Lad os se os omkring. Vi er allerede trådt ind i det 21. århundrede, men såsom Kabanova, Dikoy, Molchalin, Chichikov, Khlestakov lever og lever stadig iblandt os.

Lad os overføre stykkets handling til i dag og forsøge at ændre begivenhedernes gang på en sådan måde, at man undgår en tragisk afslutning. Du fik til opgave at foreslå dit eget scenarie og gå i dialog med stykkets personer.1. gruppe fik opgaven: Katerina skal ændre sig. Jeg-jeg.

Komponer en dialog ved hjælp af Katerinas sætning: "Hvor hen nu? Hjem?..."

2. gruppe til at ændre forholdet til svigermor. Jeg er HUN

Begyndelsen på dialogen er Kabanovas sætning: "Bestil din kone, hvordan man kan leve uden dig ...".

3. gruppe - at ændre Boris. Jeg er HAN.

Komponer en dialog, startende med Boris' sætning: "Det er svært for mig i denne by ...".

Organisering af gruppearbejde(hver gruppe får ark med begyndelsen af ​​kopien af ​​heltinden (helten).

1. gruppebesked.

2. gruppebesked.

3. gruppebesked.

Udførelse af opgaver af elever. Iscenesætter en episode.

5. Konklusion (3 min.): "Gennem tidens prisme" ser vi, at mange problemer er karakteristiske for samtiden. Den "moderne" Katerina står også over for et valg. For at bevare selvværdet, for at være tæt på en elsket, kan der findes en anden vej.

Der er rigtig mange situationer, hvor vi står over for problemet med valg.

For manglende evne til at vælge må en person betale med sin egen lidelse eller sine kæres lidelser. At vælge betyder at analysere, hvad der er vigtigere for mig nu: at tale eller at tie, at tage initiativet i egne hænder eller at unddrage sig ansvar, at indgå i en konflikt eller gemme sig for den, at elske eller tillade mig selv at være elsket.

Skuespillet af A.N. Ostrovsky hjælper den moderne læser til at forstå, at moralske værdier er evige, da hver af os træffer sit eget valg uanset tid. Det fortæller han om i sit digt

Y. Levitansky (tekst på skærmen)

IV. Opsummerende. (3 min.)

1. Refleksion.

Hvad har dagens lektion lært dig?

(alle bør lære at træffe valg, have en idé om moralske værdier)

2. Karaktergivning.

Tak for deltagelse i timen, skuespil og kreativitet.

Giv de udfyldte tabeller, refleksionsark til læreren.

V. Hjemmearbejde. (2 minutter.)

Differentieret efter niveauer:

Opgave nummer 1 til vurderingen "3-4"

Opgave nummer 2 til vurderingen "4 -5"

Opgave nummer 3 til vurderingen "5"

Opgave nummer 1. Forbered besked"Hvordan vil Boris, Tikhons liv udvikle sig efter Katerinas død?"

Opgave nummer 2. Skriv et essay"Var Katerina en anden vej?", "Retfærdiggør eller fordømmer jeg Katerinas handling?"

Opgave nummer 3. Sammenlign det moralske valg af heltinderne fra A.S. Pushkin,

ER. Turgenev, A.N. Ostrovsky


A.N. Ostrovsky er ikke kun en forfatter-dramatiker. Han betragtes med rette som faderen til russisk drama. Faktisk før ham i litteraturen i det 19. århundrede udviklede teaterkunsten sig meget svagt. Ostrovskys skuespil var nye, friske og interessante. Det var takket være denne forfatter, at folk igen blev trukket til teatre. Et af de mest berømte skuespil er "Tordenvejret".

Skabelsehistorie

A.N. Ostrovsky blev sendt på en særlig mission til det centrale Rusland. Her kunne forfatteren se provinslivet i al sin pragt. Som enhver anden forfatter var Ostrovsky først og fremmest opmærksom på livet og livet for de russiske købmænd, bourgeoisiet, det ædle folk i provinsen. Han ledte efter karakterer og plots. Som følge af turen blev stykket "Tordenvejret" skrevet. Og lidt senere skete en lignende hændelse i en af ​​dem. Ostrovsky var i stand til at forudse begivenheder i fremtiden. Karakteriseringen af ​​stykket "Tordenvejret" som et integreret værk viser, at forfatteren ikke bare er en skarpsindig person, men også en talentfuld forfatter-dramatiker.

Dramaets kunstneriske identitet

Stykket har en række kunstneriske træk. Det skal siges, at Ostrovsky både var en nyhed af drama og støttede traditionen. For at forstå er det nødvendigt at analysere genren, hovedpersonerne, konflikten og betydningen af ​​titlen på stykket "The Thunderstorm".

genre

Der er tre dramatiske tragedier og drama. Heraf følger den ældste - derefter komedie, men drama som genre dukker først op i 1800-tallet. Dets grundlægger i Rusland var A.N. Ostrovsky. Skuespillet "Tordenvejret" er helt i overensstemmelse med dets kanoner. I midten af ​​billedet er almindelige mennesker, ikke historiske personer, ikke Disse er mennesker med deres egne mangler og dyder, i hvis sjæle følelser, følelser, sympatier og antipatier udvikler sig. Situationen er også almindelig. Der er dog en akut livskonflikt i det, oftest uopløseligt. Katerina (dramaets hovedperson) befinder sig i sådan en livssituation, hvorfra der ikke er nogen vej ud. Betydningen af ​​titlen på skuespillet "The Thunderstorm" er mangefacetteret (dette vil blive diskuteret nedenfor), en af ​​fortolkningsmulighederne er uundgåeligheden af ​​noget, forudbestemmelsen og tragedien af ​​situationen.

hovedpersoner

Stykkets hovedpersoner: Kabanikha, hendes søn Tikhon, Katerina (svigerdatter af Kabanova), Boris (hendes elsker), Varvara (søster til Tikhon), Dikoy, Kuligin. Der er andre karakterer, som hver har sin egen semantiske belastning.

Kabanikha og Dikoy personificerer alt negativt, der er i byen Kalinov. vrede, tyranni, lyst til at lede alle, grådighed. Tikhon Kabanov er et eksempel på ubeklagelig modertilbedelse, han er rygradsløs og dum. Barbara er ikke sådan. Hun indser, at hendes mor tager fejl på mange måder. Hun vil også gerne frigøre sig fra sit pres og gør det på sin egen måde: Hun bedrager hende simpelthen. Men sådan en vej er umulig for Katerina. Hun kan ikke lyve for sin mand, det er en stor synd at være utro for hende. Sammenlignet med andre ser Katerina mere tænkende, følende og levende ud. Kun én helt står til side - Kuligin. Han spiller rollen som en helte-resonator, det vil sige en karakter, i hvis mund forfatteren lægger sin holdning til situationen.

Betydningen af ​​titlen på stykket "Tordenvejr"

Et symbolsk navn er en af ​​måderne at udtrykke den ideologiske hensigt med et værk. Et ord har en enorm betydning, det er flerlags.

For det første opstår et tordenvejr to gange i byen Kalinov. Hver af heltene reagerer forskelligt. Kuligin ser for eksempel et fysisk fænomen i et tordenvejr, så det forårsager ikke meget frygt hos ham. Betydningen af ​​titlen på stykket "Tordenvejret" er naturligvis ikke kun, at dette fænomen er til stede i teksten. Symbolet på tordenvejret er tæt forbundet med hovedpersonen - Katerina. For første gang fanger dette naturfænomen heltinden på gaden, når hun taler med Varvara. Katerina var meget bange, men ikke døden. Hendes rædsel retfærdiggøres af, at lyn kan dræbe pludseligt, og hun vil pludselig dukke op for Gud med alle sine synder. Men hun har en alvorlig synd - at blive forelsket i Boris. Uddannelse, samvittighed tillader ikke Katerina at overgive sig fuldstændig til denne følelse. Når hun går ud på en date, begynder hun at opleve en enorm pine. Heltinden afgiver også en tilståelse under et tordenvejr. Da hun hørte en tordnende rumlen, kan hun ikke holde det ud.

Afhænger af fortolkningsniveauet. På et formelt plan er dette dramaets plot og kulmination. Men på det symbolske plan er dette frygten for Guds straf, opgørelse.

Vi kan sige, at "tordenvejret" hang over alle byens indbyggere. Udadtil er disse angreb fra Kabanikha og de vilde, men på det eksistentielle niveau er dette frygten for at svare for deres synder. Måske er det derfor, hun ikke kun skræmmer Katerina. Selv ordet "tordenvejr" udtales i teksten ikke kun som navnet på et naturfænomen. Tikhon går hjemmefra, glad for at hans mor ikke længere vil genere ham, at hun ikke længere vil beordre ham. Katerina er ikke i stand til at undslippe dette "tordenvejr". Hun blev sat i et hjørne.

Billedet af Katerina

Heltinden begår selvmord, og på grund af dette er hendes billede meget selvmodsigende. Hun er troende, bange for "ildhelvede", men samtidig begår hun så alvorlig en synd. Hvorfor? Tilsyneladende er moralsk lidelse, moralsk pine stærkere end hendes tanker om helvede. Mest sandsynligt holdt hun simpelthen op med at tænke på selvmord som en synd, idet hun så det som en straf for sin synd (forræderi mod sin mand). Nogle af kritikerne ser i hende en usædvanlig stærk personlighed, der udfordrede samfundet, "det mørke kongerige" (Dobrolyubov). Andre mener, at frivillig død ikke er en udfordring, men tværtimod et tegn på svaghed.

Det er umuligt at sige med sikkerhed, hvordan man vurderer denne handling af heltinden. Betydningen af ​​titlen på skuespillet "Tordenvejret" understreger, at i det samfund, der har udviklet sig i Kalinov, er sådanne tilfælde ikke overraskende, fordi det er en forbenet by, tilbagestående, styret af tyranner som Dikoy og Kabanikha. Som et resultat lider følsomme naturer (Katerina) og føler ikke støtte fra nogen.

Konklusioner. Funktioner og betydning af titlen på stykket "Tordenvejr" (kort)

1. Dramaet er blevet et levende eksempel på livet i provinsbyer, der afslører et af Ruslands hovedproblemer - tyranni.

2. Dramaet svarer til genrens kanoner (der er en resonanshelt, der er negative karakterer), men samtidig er det nyskabende (det er symbolsk).

3. "Tordenvejret", der indgår i stykkets titel, er ikke blot et kompositorisk element, det er et symbol på Guds straf og omvendelse. Betydningen af ​​titlen på skuespillet "Tordenvejret" af Ostrovsky bringer stykket til et symbolsk niveau.

Columbus Zamoskvorechye. A. N. Ostrovsky kendte godt købmandsmiljøet og så i det fokus for det nationale liv. Her er alle typer karakterer ifølge dramatikeren bredt repræsenteret. Forud for dramaet "Tordenvejret" var A. N. Ostrovskys ekspedition langs Øvre Volga i 1856-1857'erne. "Volgaen gav Ostrovsky rigelig mad, viste ham nye temaer for dramaer og komedier og inspirerede ham til dem, der er russisk litteraturs ære og stolthed" (S.V. Maksimov). Plottet i dramaet "Thunderstorm" blev ikke en konsekvens af Klykov-familiens virkelige historie fra Kostroma, som man troede i lang tid. Stykket er skrevet før tragedien i Kostroma. Denne kendsgerning vidner om den typiske karakter af konflikten mellem det gamle og det nye, som blev højere og højere i handelsmiljøet. Stykkets problemer er ret mangefacetterede.

Centralt problem- konfrontation mellem personlighed og miljø (og som et særligt tilfælde - kvindernes magtesløse stilling, som N. A. Dobrolyubov sagde: "... den stærkeste protest er den, der til sidst rejser sig fra brystet på de svage og tålmodige") Problemet med konfrontation mellem personlighed og miljø afsløres på baggrund af stykkets centrale konflikt: der er et sammenstød mellem det "varme hjerte" og handelssamfundets dødelige levevis. Levende natur Katerina Kabanova, romantisk, frihedsslående, varm, ude af stand til at udholde de "grusomme manerer" i byen Kalinov, om hvilken i 3. javl. Den første handling er fortalt af Kuligin: "Og den, der har penge, sir, forsøger at slavebinde den stakkels mand, så han kan tjene endnu flere penge på sit arbejde ... Handel fra hinanden er undermineret, og ikke så meget ud af egeninteresse, men af ​​misundelse. De er i fjendskab med hinanden; de modtager berusede kontorister i deres høje palæer ... ”Alle uretfærdigheder og grusomheder begås under dække af fromhed. For at affinde sig med hykleri og tyranni, blandt hvilke Katerinas ophøjede sjæl kvæles, er heltinden ikke i en tilstand. Og princippet om Varvaras "overlevelse" er absolut umuligt for en ung Kabanova, af ærlig og hel karakter: "Gør hvad du vil, hvis bare det er syet og dækket". Det "varme hjertes" modstand mod træghed og hykleri, selv om livet bliver prisen for et sådant oprør, vil kritikeren N. A. Dobro-lyubov kalde "en stråle af lys i det mørke rige."

Sindets og fremskridtets tragiske position i uvidenhedens og tyranniets verden. Denne komplekse problemstilling afsløres i stykket gennem introduktionen af ​​billedet af Kuligin, der bekymrer sig om det fælles bedste og fremskridt, men løber ind i en misforståelse fra Wilds side: "... Jeg ville bruge alle pengene til samfundet, til støtte . Arbejdet skal gives til borgerskabet. Og så er der hænder, men der er ikke noget at arbejde." Men dem, der har penge, for eksempel Dikoy, har ikke travlt med at skille sig af med dem, og underskriver endda deres uvidenhed: "Hvilken anden elegance er der! Nå, hvordan er du ikke en røver! Et tordenvejr sendes til os som en straf, så vi føler, og du vil forsvare dig selv med pæle og stænger af en slags, Gud tilgive mig." Feklushas uvidenhed finder en dyb "forståelse" hos Kabanova: "Her i sådan en smuk aften kommer der sjældent nogen ud for at sidde bag kraverne; men i Moskva er der nu gulbis og spil, og der er et brøl gennem gaderne, der er et støn. Hvorfor, mor Marfa Ignatievna, de begyndte at udnytte den brændende slange: alt, ser du, for hurtighedens skyld."

Substitution af livet i henhold til de velsignede kristne bud for blind, fanatisk, "Domostroevsky"-ortodoksi, grænsende til obskurantisme. Religiøsiteten i Katerinas natur på den ene side og Kabanikhas og Feklushas fromhed på den anden side fremstår helt anderledes. Troen på den unge Kaba-novoy bærer et kreativt princip, er fuld af glæde, lys og uselviskhed: "Ved du: på en solskinsdag går sådan en lys søjle ned fra kuplen, og i denne søjle går røg som skyer, og jeg ser, som om englene i denne søjle flyver og synger ... Eller jeg går i haven tidligt om morgenen. Så snart solen står op, vil jeg falde på knæ, jeg beder og græder, og jeg ved ikke selv, hvad jeg græder over; så de finder mig. Og hvad jeg bad om dengang, hvad jeg spurgte, ved jeg ikke; Jeg har ikke brug for noget, jeg havde nok af alt." Hårde religiøse og moralske postulater og alvorlig askese, så æret af Ka-banikha, hjælper hende med at retfærdiggøre hendes despoti og grusomhed.

Syndens problem. Syndstemaet, som optræder mere end én gang i stykket, er tæt forbundet med det religiøse spørgsmål. Utroskab bliver en ulidelig belastning for Katerinas samvittighed, og derfor finder kvinden den eneste mulige udvej for hende - offentlig omvendelse. Men det sværeste problem er løsningen på spørgsmålet om synd. En større synd end selvmord, Katerina betragter livet i "det mørke rige": "Det er lige meget, at døden kommer, at den selv ... men du kan ikke leve! Synd! Vil de ikke bede? Den, der elsker, vil bede..." Materiale fra siden

Problemet med menneskelig værdighed. Løsningen på dette problem er direkte relateret til stykkets hovedproblem. Kun hovedpersonen, ved sin beslutning om at forlade denne verden, forsvarer sin egen værdighed og retten til respekt. De unge i byen Kalinov er ikke i stand til at beslutte sig for at protestere. Deres moralske "styrke" er kun nok til hemmelige "udtag", som enhver finder for sig selv: Varvara går i hemmelighed en tur med Kudryash, Tikhon bliver fuld, så snart han kommer ud af den årvågne mødrepleje. Og andre karakterer har lidt valg. "Værdighed" kan kun tillades af dem, der har solid kapital og som følge heraf magt, mens resten kan tilskrives Kuligins råd: "Hvad kan du gøre, sir! Vi må prøve at behage-give på en eller anden måde!"

H. A. Ostrovsky dækker en bred vifte af moralske problemer, der var akutte i det nutidige handelssamfund, og deres fortolkning og forståelse går ud over rammerne for en bestemt historisk periode og får en universel lyd.

Fandt du ikke det, du ledte efter? Brug søgning

På denne side materiale om emner:

  • cjxbytybt gj damme tordenvejr
  • Ostrovsky tordenvejr problem
  • skitse til at komponere moralske lektioner af skuespillet tordenvejr
  • problemet med uhøflighed fra legens tordenvejr
  • sammensætning ostrovsky tordenvejr med en plan

Problematikken ved et værk i litteraturkritikken er en række problemer, som på en eller anden måde bliver berørt i teksten. Dette kan være et eller flere aspekter, som forfatteren fokuserer på. I dette arbejde vil vi fokusere på problemerne med Ostrovskys "Tordenvejr". A. N. Ostrovsky modtog et litterært kald efter det første udgivne skuespil. "Fattigdom er ikke en last", "Dowry", "Et rentabelt sted" - disse og mange andre værker er afsat til sociale og hverdagslige emner, men spørgsmålet om problemerne med stykket "The Thunderstorm" bør overvejes separat.

Stykket blev modtaget kontroversielt af kritikere. Dobrolyubov så i Katerina et håb om et nyt liv, Ap. Grigoriev bemærkede den opståede protest mod den eksisterende orden, og L. Tolstoy accepterede slet ikke stykket. Historien om "Tordenvejrene" er ved første øjekast ret enkel: alt er baseret på en kærlighedskonflikt. Katerina mødes i hemmelighed med en ung mand, mens hendes mand rejste til en anden by på forretningsrejse. Ude af stand til at klare samvittighedskvalerne, bekender pigen forræderi, hvorefter hun skynder sig ind i Volga. Men bag alt dette verdslige hverdagsliv ligger meget mere ambitiøse ting, der truer med at vokse til rummets skala. Dobrolyubov kalder situationen beskrevet i teksten "Dark Kingdom". En atmosfære af løgn og forræderi. I Kalinov er folk så vant til moralsk snavs, at deres ikke-klagende samtykke kun forværrer situationen. Det bliver skræmmende af erkendelsen af, at det ikke var et sted, der gjorde folk sådan, at folk selvstændigt forvandlede byen til en slags ophobning af laster. Og nu begynder det "mørke rige" at påvirke indbyggerne. Efter et indgående bekendtskab med teksten kan man se, hvor bredt problemerne med værket "Tordenvejret" er udviklet.

Problemerne i Ostrovskys "Tordenvejr" er mangfoldige, men samtidig har de ikke et hierarki. Hvert problem taget separat er vigtigt i sig selv.

Problemet med fædre og børn

Her taler vi ikke om misforståelser, men om total kontrol, om patriarkalske ordrer. Stykket viser Kabanov-familiens liv. På det tidspunkt var den ældste mands mening ubestridelig, og hustruer og døtre blev praktisk talt frataget deres rettigheder. Familien ledes af Marfa Ignatievna, en enke. Hun overtog de mandlige funktioner. Dette er en dominerende og beregnende kvinde. Kabanikha mener, at hun tager sig af sine børn og beordrer dem til at gøre, som hun vil. Denne adfærd førte til ganske logiske konsekvenser. Hendes søn, Tikhon, er en svag og rygradsløs person. Mor, ser det ud til, ønskede at se ham på den måde, for i dette tilfælde er det lettere at kontrollere en person. Tikhon er bange for at sige noget, for at udtrykke sin mening; i en af ​​scenerne indrømmer han, at han slet ikke har sit eget synspunkt. Tikhon kan ikke beskytte sig selv eller sin kone mod moderens hysteri og grusomhed. Kabanikhas datter, Varvara, formåede tværtimod at tilpasse sig denne livsstil. Hun lyver let for sin mor, pigen skiftede endda låsen på porten i haven for frit at kunne gå på dates med Kudryash. Tikhon er ikke i stand til noget oprør, mens Varvara flygter fra sine forældres hus med sin elsker i stykkets finale.

Problemet med selvrealisering

Når man taler om Tordenvejr-problemerne, kan man ikke andet end at nævne dette aspekt. Problemet er implementeret i billedet af Kuligin. Denne selvlærte opfinder drømmer om at gøre noget nyttigt for alle i byen. Hans planer inkluderer at samle en evig mobil, bygge en lynafleder og få elektricitet. Men hele denne mørke, halvhedenske verden behøver hverken lys eller oplysning. Dikoy griner af Kuligins planer om at finde ærlig indtjening, håner ham åbent. Boris, efter at have talt med Kuligin, indser, at opfinderen aldrig vil opfinde en eneste ting. Måske forstår Kuligin selv dette. Han kunne kaldes naiv, men han ved, hvilke skikke der hersker i Kalinov, hvad der sker bag lukkede døre, hvad er dem i hvis hænder magten er koncentreret. Kuligin lærte at leve i denne verden uden at miste sig selv. Men han er ikke i stand til at mærke konflikten mellem virkelighed og drømme så skarpt som Katerina gjorde.

Strøm problem

I byen Kalinovo ligger magten ikke i hænderne på de relevante myndigheder, men hos dem, der har penge. Beviset herpå er dialogen mellem Den Vilde købmand og borgmesteren. Borgmesteren fortæller købmanden, at der er klager over sidstnævnte. Hertil svarer Savl Prokofievich groft. Dikoy lægger ikke skjul på, at han snyder almindelige mænd, han taler om bedrag som et normalt fænomen: Hvis købmænd stjæler fra hinanden, så kan du stjæle fra almindelige beboere. I Kalinov bestemmer nominel magt absolut intet, og det er grundlæggende forkert. Det viser sig jo, at det simpelthen er umuligt at bo i sådan en by uden penge. Dikoy forestiller sig, at han nærmest er en præstekonge, der bestemmer, hvem der skal låne penge ud, og hvem der ikke gør. "Så ved, at du er en orm. Hvis jeg vil - vil jeg have barmhjertighed, hvis jeg vil - vil jeg knuse "- sådan svarer Dikaya Kuligin.

Kærlighedsproblem

I Tordenvejret realiseres problemet med kærlighed i parrene Katerina - Tikhon og Katerina - Boris. Pigen er tvunget til at bo sammen med sin mand, selvom hun ikke føler andre følelser end medlidenhed med ham. Katya skynder sig fra den ene yderlighed til den anden: hun tænker mellem muligheden for at blive hos sin mand og lære at elske ham eller forlade Tikhon. Katyas følelser for Boris blusser op med det samme. Denne lidenskab skubber pigen til et afgørende skridt: Katya går imod den offentlige mening og kristen moral. Hendes følelser var gensidige, men for Boris betød denne kærlighed meget mindre. Katya mente, at Boris ligesom hende ikke var i stand til at leve i en frossen by og lyve for profit. Katerina sammenlignede ofte sig selv med en fugl, hun ville flyve væk, for at flygte fra det metaforiske bur, og i Boris så Katya den luft, den frihed, som hun så manglede. Desværre tog pigen fejl om Boris. Den unge mand viste sig at være den samme som indbyggerne i Kalinov. Han ønskede at forbedre forholdet til Dikim for at få penge, talte med Varvara om, at følelser for Katya bedre skulle holdes hemmelige så længe som muligt.

Konflikt mellem gammelt og nyt

Det handler om modstanden fra en patriarkalsk livsform med en ny orden, der forudsætter lighed og frihed. Dette emne var meget relevant. Lad os huske, at stykket blev skrevet i 1859, og livegenskabet blev afskaffet i 1861. Sociale modsætninger nåede deres klimaks. Forfatteren ønskede at vise, hvad manglen på reformer og beslutsom handling kan føre til. Dette bekræftes af Tikhons sidste ord. "Godt for dig, Katya! Hvorfor er jeg overladt til at leve i verden og lide!" I sådan en verden misunder de levende de døde.

Mest af alt blev denne modsætning afspejlet i stykkets hovedperson. Katerina kan ikke forstå, hvordan man kan leve i løgne og dyreydmyghed. Pigen blev kvalt i atmosfæren, som var blevet skabt af indbyggerne i Kalinov i lang tid. Hun er ærlig og ren, hvorfor hendes eneste ønske var så lille og så stort på samme tid. Katya ville bare være sig selv, leve som hun var opdraget. Katerina ser, at alt slet ikke er, som hun havde forestillet sig før ægteskabet. Hun har ikke engang råd til en oprigtig impuls til at kramme sin mand - Kabanikha kontrollerede og undertrykte Katyas forsøg på at være oprigtig. Varvara støtter Katya, men kan ikke forstå hende. Katerina er efterladt alene i denne verden af ​​bedrag og snavs. Pigen kunne ikke tåle et sådant pres, hun finder frelse i døden. Døden befrier Katya fra jordelivets byrde, forvandler hendes sjæl til noget let, der er i stand til at flyve væk fra det "mørke rige".

Det kan konkluderes, at problemerne i dramaet "Tordenvejret" er betydelige og relevante den dag i dag. Disse er uløste spørgsmål om menneskelig eksistens, som vil bekymre en person til enhver tid. Det er takket være denne formulering af spørgsmålet, at stykket "Tordenvejret" kan kaldes et værk udenfor tiden.

Produkt test

© 2021 skudelnica.ru - Kærlighed, forræderi, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier