Vi sender en kvinde - mor, hvis kærlighed ikke kender barriererne Hvis bryst er fodret hele verden!
Alle smukke. i mennesket - fra solens stråler og fra modermælk. Det er det, der mætter os med kærlighed til livet!
M. GORKY.

Som enens af krigens rædsler,
Med hvert nyt offer for kamp
Jeg er ked af det ikke en ven, ikke min kone,
Jeg er ked af det ikke helten selv ...
Ak! Kone Comforts,
Og en ven vil glemme den bedste ven;
Men et sted er der en sjæl en -
Hun vil huske for kisten!
Indion af de hykleriske tilfælde
Og enhver vulgaritet og prosa
Nogle jeg spionerede i verden
Hellige, oprigtige tårer -
De tårer af fattige mødre!
De glemmer ikke deres børn,
Død på blodig niva,
Hvordan ikke at hæve Wreaku
Hans falmede grene ...

Elena Andreevna Nekrasova.

Tatyana. Fedorovna Yesenin.

Jeg lærte, hvor mulige ansigter
Hvordan fra i alderen ser ud af frygt,
Ligesom Clinopy Hard Pages
Lidelse viser på kinderne
Som krøller fra aske og sort
Sølv er lavet pludselig
Smilet friskere på undervisens læber,
Og i tørt latter skiftet.
Og jeg beder ikke om mig selv en,
Og om alle, der stod med mig der,
Og i sidstnævnte koldt og i juli
Under de røde blændte frimærker.

Anna Andreevna Akhmatova og søn. Kryds.

Elena Nikolaevna, Mom Oleg Koshevoy

Ja, fortæl ikke om det -
Hvilke år har du boet i!
Hvilken umådelig vægt
På de kvindelige skuldre lægger sig ned!

- så skriver.M, isakovsky i hans digt ..

Og dig før hele landet,
Og dig før hele krigen
Berørt - hvad er du

Alexandra Abramovna Slaska.

Lavblomstrende grene er tilbøjelige,
Fountainen i poolen er overlappende jetfly,
I den skyggefulde gyde, alle børn, alle børn,
Åh, børn i græsset, hvorfor ikke min?
Som om på hver hovedkrone,
Fra synspunkter, børn af energibesparende kærlig.
Og en kvinde af hver hun slår barnet
Jeg vil råbe: "Du har hele verden."
Ligesom sommerfugle, kjoler af piger Pestra:
Der er et skænderi, der er tårer, der er gebyrer hjem.
Og hviske moms, som ømme søstre:
"Tænk, min søn!" - "Ja dig! Og mine…"
Jeg elsker kvinder, der i kamp er ikke Robel,
Clelli og sværdet hold, og spyd,
Men jeg ved, at kun i fangenskab af vuggen
Normal , feminin lykke min .

Billedet af moderen i værker af russisk litteratur.

Malkova Zumara Sagitovna.

MBOU "Bolshetarhahanskaya Sosh" Tethush Municipal District of the rt.

Mål lektion:

• at spore, hvordan i russisk litteratur, trofast over for sine humanistiske traditioner, afbildet billedet af en kvindelig mor
• udvikle den åndelige og moralske verden af \u200b\u200beleverne, deres nationale selvbevidsthed
• uddanne elever med respekt for moderens mor
• uddanne en patriot og en borger rettet mod at forbedre det samfund, hvor han bor

Under klasserne:

I. Lærerens indledende ord

Præsentation "Lignelse om mor"

Stor og forskellig russisk litteratur. Det er ubestrideligt af dets civile og sociale sunde og betydning. Fra dette store hav kan du trække uophørligt - og det vil ikke skjule det for evigt. Ikke tilfældigt, derfor har vi bøger om partnerskabet og venskab, kærlighed og natur, soldaternes mod og moderlandet ... og et af disse emner modtog sin komplette og anstændige udførelsesform i de dybe og ejendommelige værker af indenlandske mestere.

Men der er en anden hellige side i vores litteratur, kære og tæt på alles hjerte, er værkerom mor.

Med respekt og påskønnelse ser vi på en person, til det grå hår af en ærbødigt udpeget mors navn til henholdsvis deres gamle alder; Og foragtelsen af \u200b\u200ben gennemførelse af den, der i den bitre senil, det vendte sig væk fra hende, nægtede at have en god hukommelse, et stykke eller blod.

I forhold til moderen målte folket deres holdning til en person.

II. Definition af målene med klasser.

Slide nummer 4. Spor, hvordan i russisk litteratur, trofast over for sine humanistiske traditioner, er billedet af en kvinde afbildet.

III. Mors billede i oral folke kreativitet

Lærerens ord. Udseendet af moderen allerede i mundtlige folkekunst erhvervede de fængslende træk ved de vogte af fokus, arbejde og den trofaste kone, deres egne børn og den uændrede værksted for alle dårligt stillede, fornærmet og fornærmet. Disse, der definerer kvaliteten af \u200b\u200bmoderens sjæl, vises, og grisene er stadig i russiske folkemusik og folkesange.

Sang af bulanova "mor"

Iv. Mors billede i trykt litteratur

Ordet lærer. . I trykt litteratur, som for kendte grunde i første omgang var mange kun repræsentanter for de højeste klasser, forblev moderbilledet i skyggerne i lang tid. Måske blev det navngivne emne ikke betragtet som en værdig høj stavelse, og måske er årsagen til et sådant fænomen mere enkel og naturligt: \u200b\u200bså blev de ædle børn som regel taget for at uddanne ikke kun guvernører, men også Kormilitz , og ædleklassene, i modsætning til bondenes børn var kunstigt fjernt fra moderen og blev fodret af andre kvinders mælk; Derfor skete det - selvom ikke helt bevidst - sløvhed af følelser af følelser, som i sidste ende ikke kunne påvirke arbejdet i fremtidige digtere og Prosaikov.

Ikke tilfældigt siger Pushkin ikke et enkelt digt om sin mor og så mange søde poetiske initiativer af Nyan Arine Rodionov, som forresten, poetten ofte kaldte forsigtigt og omhyggeligt - "Mamushka".

Mor i arbejdet i den store russiske digter N.A. Nekrasov.

Mor ... den dyreste og tætte mand. Hun gav os liv, gav en glad barndom. Maternal hjerte, som solen, skinner altid og overalt, opvarmer os med deres varme. Hun er vores bedste ven, den vise rådgiver. Mor - vores engel er en keeper.

Derfor bliver moderens billede en af \u200b\u200bde vigtigste i russisk litteratur allerede i XIX århundrede.

Sandt nok, dybt tema for moderen lød i poesien Nikolai Alekseevich Nekrasov. Lukket og uoverensstemmende af naturen fandt Nekrasov bogstaveligt nok nok lyse ord og stærke udtryk for at vurdere moderens rolle i sit liv. Og de unge mænd, og den gamle mand i Nekrasov altid med kærlighed og indlæggelser talte om sin mor. En lignende holdning til hende ud over de sædvanlige sønner af vedhæftet fil flydede utvivlsomt fra bevidstheden om, hvad han var forpligtet til at:

Og hvis jeg nemt rystede gennem årene
Med sjælen i mine skærende spor
Jeg husker alle de rimelige ben,
Stolt af uvidenhed miljø
Og hvis jeg fyldte kampens liv
For ideen om god og skønhed,
Og bærer sangen, mig,
Lev kærlighed dyb skade -
Åh, min mor, jeg kommer til dig!
I mig reddede den levende sjæl dig!
(Fra digtet "mor")

Spørgsmål Klasse:

Hvordan reddede din mors digter "sjælen"?

Præsentationer af studerende (læsning og analyse af værker).

Elever 1 - Først og fremmest er en kvinde højtuddannet, gik hun til hendes børn til mental, især litterære, interesser. I digtet minder "Moder" Nekrasov om, at et andet barn takket være moderen, han mødte billeder af Dante og Shakespeare. Hun lærte også sin kærlighed og medfølelse for dem "hvis ideal er den venstre sorg", det vil sige til serfs.

Student 2 - Billedet af en kvinde - moderen er lyst repræsenteret af Nekrasov i mange af hans værker "i fuld ripping rustikke"

I fuld ripping rustikke rustikke ...

Del dig! - Kvinders Russiske DAT!

Det er næppe sværere at finde.

Ikke vidunderligt, at du er stram indtil tiden

Af den diverse russiske stamme

Multi-chase mor!

At kende uudholdelig: den almindelige loddet,

Niva, Pose Ja Shrem Middle Kingdom -

Solen er nådesløst palette.

Dårlig kvinde ud af deres styrke

Insekt søjle over hendes frakker,

Jalith, CHIRKLES, BUZZ!

Rimning roden er tung,

Baba skære knivene nøgne -

Når blodet er fjernet!

Creek er hørt på nabolande,

Baba der - Messengers frakoblede, -

Vi har brug for et barn til at downloade!

Hvad er du blevet over ham i en afvigelse?

Syng ham en sang om evig tålmodighed,

Syng, patientmor!

Tårer lee, varmt her på elektri,

Højre, for at sige klogt.

I Zhban, dette, tilsluttet med Dirty Rag,

De graver - alligevel!

Her læser hun deres frygt

Ivrigt bringer til kanterne ...

Lækker om, sødt, tårer saltet

Med sur Kvozy i halvdelen? ..

(Begyndende 1863)

Nekrasovs digt "i fuld ripping rustikke ..." Taler om den vanskelige andel af den russiske kvinde, mor, bønder. Dette emne er generelt karakteristisk for Nekrasovs kreativitet, dets fremkomst er forklaret af biografisk. Digteren voksede op i en familie, hvor faderen var "hjemlig tyran", plaget af moderen. Siden barndommen så Nekrasov lidelsen af \u200b\u200belskede kvinder, mor og søster, hvis ægteskab, forresten, også ikke tog sin lykke. Digteren var næppe bekymret for morens og vinylens død i sin far, og hans søster døde i hendes år ...

"Oina, Mother Soldier"

Student 3 - Poem "Opmærksom på krigens rædsler"

Digtet "Lær rædslerne i krigen ...", dedikeret til Krimkriget 1853-1856, det lyder påfaldende moderne. Arbejdet er påfaldende rettidigt, det minder om at leve om den increditiske værdi af livet, det ser kun ud Mor, der giver livet, forstår hendes hellige udnævnelse. Og galskab, der trækker nye generationer i krigen, vil ikke forstå noget. Hør ikke sindets stemmer. Hvor mange russiske mødre er tætte og forståelige dette digt:
En lille, i alt 17 linjer, digtet rammer dybden af \u200b\u200bhumanismen, der er konkluderet i den. Sproget i digteren er kortfattet og simpelt, der er ingen implementerede og komplekse metaforer, kun præcise epithets, der understreger kunstnerens hensigt: årsager - "hyklerisk", en gang ikke fører til ophør af krige, kun tårer "oprigtige" og Med venlig hilsen de er "alene", alt andet er en løgn. Det er skræmmende at konkludere en digter, som venen vil glemme, og konen - de modtager dem også til den "hykleriske" verden.
Digtet med sammenligning i folkestilmødrene med en hængende stansning af Vigory er ender. Brugen af \u200b\u200bet folkemusikbillede rapporterer et produkt af en sammenfattende værdi: ikke om en Krim krig, det handler om alt, hvorefter moderen og naturen er sobbed:

Lærerens ord. "Hvem vil beskytte dig?" - adresserer digteren i et af hans digte.

Han forstår det, foruden ham, er der ingen andre at folde ordet om lidet af russens land, hvis feat er uundværlig, men fantastisk!

Nekrasovsky traditioner i billedet af lyset af moderbønder i lyrics S.A. Yesenin.

(I løbet af foredraget lyder lærerne joyin om moderen i udførelsen af \u200b\u200beleverne (af hjertet))

Nekrasov-traditioner fandt deres refleksion i poesien i den store russiske digter S. A. Yesenin, der skabte overraskende oprigtige digte om sin mor - bonden.

Gennem kreativiteten af \u200b\u200bYesenin er det lette billede af poetens moder. Udvist med individuelle funktioner, vokser han ind i det generelle billede af en russisk kvinde, der er stadig i den ungdommelige digterverser, som et fabelagtigt billede af den, der ikke kun gav en hel verden, men også lavet sangen med en sang. Dette billede tager betonjordets udseende af bonden, der er involveret i dagligdags anliggender: "Mor med greb er ikke svømning, bøjet lavt ..."

Præsentation "Brev af mor" Yesenin(læser M. troin)

Loyalitet, konstans for følelse, hjerte dedikation, uudtømmelig tålmodighed er opsummeret og opoetiseret af Yesenin i morens billede. "Åh, min patientmor!" - Denne udråb ikke brød ud, ikke tilfældigt: Mange spænding bringer sønnen, men alt tilfører det moderende hjerte. Så Sønns skyld er det hyppigt med Yesenin. På hans ture minder han konstant på sin indfødte landsby: hun er en vej til ungdoms hukommelse, men det meste går der moderens teenager om sønnen.

"Sød, venlig, gammel, blid" mor synes at digter "til forældremiddagen." Moder Worries - Sønnen har ikke været hjemme i lang tid. Hvordan er han der i det fjerne? Sønnen forsøger at berolige hende i bogstaver: "Tiden vil være kære, indfødte!" I mellemtiden flyder "aften uspecificeret lys" over moderhytten. Sønnen "stadig de samme blide", "drømmer kun det, der snarere længes efter en rebelgogging i den laveste." I "moderens brev" er Sovie-følelserne udtrykt med en piercing kunstnerisk kraft: "Du er en Hjælp mig og Otrada, du er et af de uspecificerede lys."

Yesenin var 19 år gammel, da han med fantastisk indtrængning følte sig i digtet "RUS", moderskabets forventning - "Venter på grå mødre."

Sønner blev soldater, den kongelige service bragte dem på de blodige marker i verdenskrig. Sjældent kommer sjældent fra dem "Doodle, afledt af et sådant arbejde", men alle venter på deres "chillehytter", opvarmet af det moderende hjerte. Yesenin kan sættes ved siden af \u200b\u200bNekrasov, udfordret "tårer af fattige mødre."

De glemmer ikke deres børn,
Død på blodig niva,
Hvordan ikke at hæve Wreaku
Hans drømte grene.

Digt "Requiem" A.A. Akhmatova.

Disse linjer fra det fjerne 19. århundrede minder os om moderens bitre råb, som vi hører i digtet Anna Andreevna Akhmatova "Requiem". Her er det, udødeligheden af \u200b\u200bægte poesi, her er det den misundelsesværdige længde af dens eksistens i tide!

Digtet har et reelt grundlag: 17 måneder (1938 - 1939) Akhmatova udført i fængselskøer i forbindelse med anholdelsen af \u200b\u200bsønnen, Lion Gumileva: Han blev anholdt tre gange: i 1935, 1938 og 1949.

Digtet "Requiem" er en hyldest til hukommelsen om de forfærdelige år, og alle dem, der har bestået denne vanskelige vej med det, alle dem, der har bemærket, med alle deres indfødte fanger. Digtet afspejler ikke kun de personlige tragiske omstændigheder i forfatterens liv, men også de russiske kvinders sorg, de hustruer, mødre, søstre, der stod sammen med hende sammen 17 skræmmende måneder i fængslet i Leningrad.

(Uddrag høres fra digtet udført af kunstnerens mestre. Fochrestomitia. 11. klasse)

Men det er skæbnen af \u200b\u200bikke kun en mor. Og mange mødre af Ruslands skæbne, dag-til-dømt fængsler til fængsler i mange køer med gear til børn, der blev anholdt af medier, stalinistisk regime, grusomme undertrykningsregime.

Før det bøjede sorg bjergene,
Den store flod flyder ikke
Men stærke fængselskodder,
Og bag dem "skære huller"
Og dødelig længsel.

Mor passerer helvets cirkler.

Emne for forbøn til millioner af mødre lød fra mundingen af \u200b\u200bAkhmatova. Forfatterens personlige erfaring er at synke i landsdækkende lidelse:

Audio Recording, læser Akhmatova:

Nej, det er ikke mig, det er en anden, der lider.

Jeg kunne ikke så, men hvad skete der,

Lad sort klud være dækket,

Og lad lanterne tage ...

Gennem hele digtet, mor og søns skæbne, er billederne korreleret med den evangeliske symbolik. Her har vi en simpel russisk kvinde i minde om, at børnenes grædende vil forblive for evigt, det faldne stearinlys på den boreanske, døden sveder på maven af \u200b\u200ben elsket person, der vil blive undervist ved daggry. Og det vil også græde på ham, som skyderen "Kvinder" under væggene i Kremlin råbte. At i billedet af en lyrisk heltinde forekommer Ahmatova-egenskaberne, hvilket ikke tror på, at alt sker med hende - "mockery", "favorit af alle venner", "Tsarskoye Sel". Hans pligt til digteren Ahmatov opfyldt med ære - jeg fyrede og ophøjede lidelsen af \u200b\u200btusindvis af mødre, der var ofre for blodig vilkårlighed.

"Requiem" er en universel sætning i det umenneskelige system, som er en centreret mor på den enorme og ufordelagtige lidelse, og den eneste elskede af hendes søn er til manglende eksistens.

Moderens billede i værker om den store patriotiske krig.

Ordet lærer.

Billedet af moderen er ekstremt brugt på sig selv funktionerne i Drama. Og det begyndte at se endnu mere tragisk ud på baggrund af den store og forfærdelige krig i hans hårde. Hvem mere mor led lidelse på dette tidspunkt? Om denne bog Mødre E. Koshevaya "Tale of Son", Kosmodemyanskaya "Tale of Zoe and Shura" ...

Ja, fortæl ikke om det -
Hvilke år har du boet i!
Hvilken umådelig vægt
På de kvindelige skuldre lægger sig ned!
(M, isakovsky).

Vores mor mistede ikke kun deres sønner, bekymrede over besættelsen, arbejdede indtil udmattelse, hjalp forsiden, men de selv døde i fascistiske koncentrationslejre, de blev tortureret, brændt i ovne af krematorier.

Spørgsmål Klasse

Hvorfor er de mennesker, som netop en mor gav livet, så grusom for hende?

(Svarer taler, tænker på elever)

Romersk vasily grossman "liv og skæbne"

I den nye Vasily Grossman "Liv og skæbne" vises vold i forskellige slags, og forfatterenskaber lyse, piercing billeder af den trussel, som den bærer for livet.

En studerende læser et brev af mødre Fysik Strum Anna Semenovna, skrevet af hende på tærsklen til døden af \u200b\u200bindbyggerne i den jødiske ghetto. Jeg læste moderens brev

"Vitya, jeg er sikker på, at mit brev kommer til dig, selvom jeg er bag frontlinjen og til pigtråd af den jødiske ghetto. Jeg vil aldrig få dit svar, jeg vil ikke være. Jeg vil have dig til at vide om min sidste Dage, med denne tanke, jeg gør mig, er det lettere at komme væk fra livet.

Vitenka, jeg afslutter mit brev og tager det til ghettens hegn og giver op til sin ven. Dette brev er ikke let at bryde, det er min sidste samtale med dig, og ved at knuse brevet, jeg endelig forlader dig, vil du aldrig vide om de sidste timer. Dette er vores seneste afsked. Hvad siger jeg til dig og siger farvel, før den evige adskillelse? Disse dage, som hele dit liv, var du min glæde. Om natten huskede jeg dig, dine børns tøj, dine første bøger, huskede dit første bogstav, den første skoledag, alt, alt, der tilbagekaldte fra de første dage i dit liv indtil de sidste nyheder fra dig, telegrammer opnået den 30. juni. Jeg lukkede mine øjne, og det syntes mig - du deponerede mig fra den forestående rædsel, min ven. Og da jeg huskede, hvad der skete omkring, var jeg glad for, at du ikke var nær mig - lad den forfærdelige skæbne blæse dig.

Vitya, jeg var altid alene. I søvnløs nat græd jeg fra længsel. Trods alt vidste ingen det. Min trøst var tanken om, at jeg ville fortælle dig om mit liv. Jeg vil fortælle dig, hvorfor vi gik til din far, hvorfor så mange år jeg boede alene. Og jeg troede ofte, - som Vitya er overrasket, efter at have lært, at hans mor lavede fejl, gale, jaloux, at hun blev hoppet, var der som alle unge. Men min skæbne afsluttede livet ensom uden at dele dig. Nogle gange syntes jeg mig, at jeg ikke skulle leve væk fra dig, jeg elskede dig også, jeg troede, at kærlighed giver mig ret til at være sammen med dig i alderdommen. Nogle gange syntes det mig, at jeg ikke skulle leve med dig, jeg elskede dig for meget.

Nå, enfin ... Vær altid tilfreds med dem, som du elsker, der omgiver dig, der er blevet tættere på dig. Tilgiv mig.

Kvinders græd er hørt fra gaden, sværger politimænd, og jeg ser på disse sider, og det forekommer mig, at jeg er beskyttet mod en frygtelig verden, fuld af lidelser.

Sådan slutter du mig et brev? Hvor skal man få styrker, søn? Er der menneskelige ord i stand til at udtrykke min kærlighed til dig? Jeg kysser dig, dine øjne, din pande, hår.

Husk at altid i lykkeens dage og dagen for brændende moderlig kærlighed med dig, er ingen i stand til at dræbe det.

Vitenka ... det er den sidste linje af den sidste moderbrev til dig. Live, live, live for evigt ... mor. "

Indtryk af studerende fra hørt (eksemplariske svar)

Student 1 - Det er umuligt at læse det uden rystende og tårer. Rædsel, følelsen af \u200b\u200bfrygt dækker mig. Hvordan kunne folk udholde disse umenneskelige tests, der er faldet i deres andel. Og især skræmmende, bliver det ikke i sig selv, når moderen er dårlig, helgen er på jorden.

Elever 3 - Mor er i stand til at ofre for børns skyld! Stor magt af moderlig kærlighed!

Ordet lærer.

Mor Vasily Grossman døde i 1942 fra hænderne på de fascistiske bøder.

I 1961, 19 år efter morens død, skrev sønnen hende et brev. Det er blevet bevaret i enkeforfatterens arkiv.

Jeg læste sønnen fra sønnen

Kære Mommy, jeg lærte om din død om vinteren 1944. Han ankom i Berdichev, kom ind i det hus, hvor du boede og forstod. Hvad du lever. Men den 8. september 1941 følte jeg hjertet, som du ikke var.

Om natten, på forsiden, så jeg en drøm - jeg trådte ind i lokalet, klare at vide, at det var dit værelse, og jeg så en tom stol, det var klart at vide, at du sov i det: han ydede med en lommetørklæde stole det Du dækkede ben. Jeg kiggede på denne tomme stol i lang tid, og da jeg vågnede, vidste jeg, at du ikke allerede var på jorden.

Men jeg vidste ikke, hvad en frygtelig død du døde. Jeg lærte om dette og bad folk, der vidste om den masseudførelse, der opstod den 15. september 1941. Jeg er tiere gange, og måske hundreder, jeg forsøgte at forestille mig, hvordan du døde. Da hun gik ihjel, forsøgte at sende en mand, der dræbte dig. Han var den sidste, der så dig. Jeg ved, du tænkte på mig meget af hele denne tid.

Nu mere end ni år, da jeg ikke skriver til dig breve, taler jeg ikke om mit liv, anliggender. Og for disse ni år har akkumuleret så meget i sjælen. Hvad jeg besluttede at skrive dig, fortælle og selvfølgelig klage, som nogen, i det væsentlige, der er ingen sag til mine sæler, kun én ting var for dem. Jeg vil være ærlig med dig ... Først og fremmest vil jeg fortælle dig, at jeg i disse 9 år virkelig kunne tro, at jeg elsker dig - da jeg ikke mindskede min følelse for dig, glemmer jeg ikke dig, jeg Ikke rolig, jeg er ligeglad, tiden behandler mig ikke.

Min kære, har passeret 20 år siden din død. Jeg elsker dig, jeg husker dig hver dag i mit liv, og min sorg alle disse 20 år er ubarmhjertige. Du er menneske for mig. Og din forfærdelige skæbne er en persons skæbne i umenneskelig tid. Jeg holder hele mit liv tro på, at alt min gode, ærlige, gode - alt dette fra dig. I dag rejser jeg et par af dine breve til mig. Og i dag græd jeg igen og læste dine breve. Jeg betaler for breve - fordi du er din venlighed, renlighed, din bitre, bittere liv, din retfærdighed, adel, din kærlighed til mig, din bekymring over folk, dit vidunderlige sind. Jeg er ikke bange for noget, fordi din kærlighed er hos mig, og fordi min kærlighed er evig med mig.

Og den varme tåre, spildt af forfatteren i sin gamle mor og i det jødiske folk brænder vores hjerter og efterlader dem et ar for hukommelse.

V. Den endelige ord af læreren. Opsummere.

Din mor er altid med dig: Hun er i hvisken af \u200b\u200bbladene, når du går ned ad gaden; Hun er lugten af \u200b\u200bdine nylige onde sokker eller blegede ark; Hun er en kølig hånd på panden, når du ikke er god. Din mor bor inde i dit latter. Og hun er en krystallinsk i alle dråbe af dine tårer. Hun er det sted, hvor du ankommer fra himlen - dit første hjem; Og hun er et kort, som du følger hvert trin.

Hun er din første kærlighed og din første sorg, og intet på jorden kan dele dig. Ikke tiden, eller sted ... Hverken død!

Se overhead fra filmen "Moms", 2012.

VI. Lektier (differentieret):

1. forbered ekspressiv læsning (af hjerte) digte eller prosa om mor
2. skriften "Jeg vil fortælle dig om min mor ..."
3. essay - Essay "Er det nemt at være min mor?"
4. monologens "mor"
5. mor ballad scenery

Mor - det første ord

Hovedordet i hver skæbne.

Mom Life gav

Verden gav mig og dig.

Sang fra k / f "mor"

Nej, sandsynligvis ikke et enkelt land, hvor moderens dag ville bemærke.

I Rusland begyndte moderens dag at fejre relativt for nylig - siden 1998.

Blandt de mange helligdage fejrede i vores land, indtager moderens dag et særligt sted. Dette er en ferie, som ingen kan forblive ligeglade. På denne dag vil jeg gerne sige tak om taknemmelighed for alle mødre, der giver børnene kærlighed, god, ømhed og kærlighed.

Hvert minut på planeten er der et mirakel. Dette er et mirakel - et barns fødsel, fremkomsten af \u200b\u200ben ny person på lyset. Når en lille mand er født, så forstår han selvfølgelig ikke noget, og næsten ikke ved det. Hvorfor praktisk talt? Ja, fordi babyen ved præcis, at et sted der skal være hans mor - den mest indfødte og nære mand. Ja, min mor og barnet er uløseligt forbundet med hinanden, og denne forbindelse begynder i livmoderen. "Mom" er det mest hellige ord i verden. Kærlighed til mor er lagt ud af naturen selv. Denne følelse bor hos mennesket indtil slutningen af \u200b\u200bhans dage. Hvordan kan du ikke elske din mor, hvis du skylder hende med dit udseende på lyset? Mors plads er altid speciel i vores liv, ekstraordinære. Moderens navn hedder de vigtigste helligdomme i vores liv.

I hele menneskehedens historie er billedet af Guds moder chanting. Guds moder er afsat til deres kreationer af kunstnere og billedhuggere, digtere og komponister. Billedet af moderen er så lang og organisk iboende i russisk litteratur, hvilket er muligt sin overvejelse som et særligt litterært fænomen, der har dybe rødder og indtager et vigtigt sted i både den klassiske og moderne litteratur. Med kilden fra oprindelsen af \u200b\u200bden russiske litteratur passerer moderens image konsekvent gennem alle faser af dens udvikling, men selv i litteraturen i det 20. århundrede bevarer sin vigtigste, fra begyndelsen af \u200b\u200bhans træk. Det russiske billede af moderen er et nationalt kulturelt symbol, der ikke mister sin høje værdi fra oldtiden til nutiden. Ikke tilfældigt, at tale om det nationale russiske rum, den russiske bevidsthed, den russiske model af verden, philosophers og kulturisterne sagde, frem for alt om "maternalen" på bunden af \u200b\u200brussisk. Moder Jord, Moder-Rusland, Vor Frue - De vigtigste og højere aspekter af denne moderal. Udseendet af moderen allerede i mundtlige folkekunst erhvervede de fængslende træk ved de vogte af fokus, arbejde og den trofaste kone, deres egne børn og den uændrede værksted for alle dårligt stillede, fornærmet og fornærmet. Disse, der definerer kvaliteten af \u200b\u200bmoderens sjæl, vises, og grisene er stadig i russiske folkemusik og folkesange.

Det er denne ferie i Central City Library Tilbud udstillingen " Billedet af moderen i russisk litteratur. "

Følgende bøger præsenteres på udstillingen:

** Samling af digte "Mor" - En ejendommelig antologi af russisk og sovjetisk poesi dedikeret til dyre og tæt på hver person morens emne. Samlingen indeholder de bedste værker af digtere, der er oprettet i næsten tre århundreder.

** Samling "Mom", Hvor værkerne samles dedikeret til moderen. Du vil føle den ærbødige kærlighed og uendelige taknemmelighed, som Pitra Pyotr Ilyich Tchaikovsky; Lær hvilken slags blid og modig mor var Maria Nikolaevna Volkonskaya. Lions linjer Tolstoy og Maxim Gorky, Nikolai Nekrasov, Alexander Fadeeva's dybtfølte ord, og Alexander Tvardovsky hjælper os med at forstå bedre og værdsætte vores mødre.

** Samling af Nikolai Alekseevich NekrasovaI hvilket billede af en kvinde - moderen er stærkt repræsenteret i mange af hans værker: "I fuld rip ud af den rustikke", "Orina, Mother Soldiers", "lære krigens rædsler", digtet ", der er i Rusland for at leve godt. "

** Samling af den store russiske digter S. A. YeseninHvem skabte overraskende oprigtige digte om sin morbonde.

** Digt "Requiem" A.A. Ahmatova..

** Romersk vasily grossman "liv og skæbne"

** "Mor of Human" Vitaly Zakunkin - Heroisk digt om det uovertruffen mod, holdbarhed og menneskehed hos den russiske kvinde - mor.

På udstillingen vil læsere kunne bekendtgøre andre værker af russiske og sovjetiske forfattere og digtere.

Udstillingen er præsenteret i hallen på Central City Hospital indtil udgangen af \u200b\u200bnovember 2014.

Værdien af \u200b\u200bmoderens image i russisk poesi

Billedet af moderen har længe været iboende i russisk poesi og russisk kultur som helhed. Dette emne indtager et vigtigt sted i både klassisk og moderne poesi. Desuden er det russiske billede af moderen et nationalt kulturelt symbol, der ikke har mistet sin højeste værdi fra oldtiden til nutiden. Det er karakteristisk, at billedet af en mor, dyrket fra billedet af en bestemt person, digterens moder, bliver et symbol på moderlandet.

Historien om udviklingen af \u200b\u200bmoderens image i russisk poesi

Billedet af moderen i russisk poesi er fortrinsvis relateret til folklore-traditionen. Allerede i folkemusikværker - i bryllup og begravelse sange - opstår billedet af en mor. I åndelige vers vises dette billede gennem vores dame billede, især hædret i Rusland.

I XIX århundredes poesi er morens tema primært forbundet med navnene på M. Yu. Lermontov og N. A. Nekrasov. I disse digters arbejde blev moderens form vedhæftet stor betydning. Det kan hævdes, at det er fra kreativitet M. Y. Lermontov "Moderens billede begynder at komme ind i den klassiske poesi. A. S. Pushkin har intet digt dedikeret til moderen, i M. Yu. Lermontov, der er flere af dem. For eksempel "Caucasus", "Angel".

Moderens tema i N. A. Nekrasovs arbejde er virkelig dybt og fuldt repræsenteret. Mange digte er afsat til den urene skæbne af sin indfødte mor. Sammen med en sådan specifik udførelsesform for dette billede i poesien N.A. Nekrasova er også et generaliseret billede - folkens folkemusik.

I poesien i det tyvende århundrede modtog morens tema sin videre udvikling. Især i arbejdet i sådanne digtere som N. Klyuev, A. Block, S. Yesenin, A. Akhmatova, M. Tsvetaeva, A. Teddovsky osv. Det er værd at bemærke, at i poesi anden halvdel af det tyvende århundrede Moderens tema er uløseligt forbundet med temaet krig eller med temaet for landsbyen.

Billedet af moderen er et evigt tema, der aldrig vil miste sin betydning. Holdning til mor, kærlighed til det er Merilo, som præcist bestemmer niveauet for kulturudvikling af samfundet, dets moralske værdier og den åndelige verden af \u200b\u200bhvert af dets medlem.

Billedet af moderen i poesi N. A. Nekrasov (på eksemplet på digtet "Skjuler krigens rædsler ...")

I verdenslitteraturen er moderens billede en af \u200b\u200bde mest ærede. Russisk prosa og digtere har også gentagne gange appelleret til ham, men i litteraturen af \u200b\u200bXIX århundrede blev en mere fuldstændig og berørende udførelsesform for moderen til moderen, der blev modtaget i arbejdet i N. A. Nekrasov.

Indtil slutningen af \u200b\u200bhans dage holdt N. A. Nekrasov det lyse billede af hans mors mor. Digterne dedikerede hendes digte "de nyeste sange", "Knight for en time", digtet "mor". Han meget for hende i hendes studier i Yaroslavl Gymnasium, og derefter i St. Petersburg, i årene med alvorligt selvstændigt liv, opvarmede han sin følelse af dybtilslutning og kærlighed til sin mor.

PÅ. Nekrasov sympatiseret med det vanskelige og vanskelige liv hos sin mor med en hård mand, en lav-flettet hærofficer, der blev familiens despot og altid mindede hende med stor varme og ømhed. Varme minder om moder manifesterede sig i poetens arbejde i form af værker på den vanskelige kvindelige andel i Rusland. En mere stormoder moderskabside blev manifesteret senere i sådanne berømte værker af N. A. Nekrasov, som hovedet af "bonde" fra digtet ", som i Rusland live er godt", digtet "Oina, Mother Soldiers" ".

Så, imellem moderens billede bliver en af \u200b\u200bde vigtigste positive helte af kreativitet N. A. Nekrasov.

Lad os overveje mere detaljeret imellem moderens image i værkerne af N. A. Nekrasov på eksemplet på digtet "Lær de rædsler i krigen ...", dedikeret til Krimkrigen fra 1853 - 1856. Dette er et lille digt, kun 17 linjer, og sender dybt alle meningsløse af den blodige og nådeløse krig:

Skjuler krigens rædsler, med hvert nyt offer for kampen ...

Digteren afspejler på, hvordan en soldats død vil blive indpakket for kære for kære, men han komprimerer primært en mor, der mistede sin søn i krigen:

Jeg er ked af det ikke en ven, ikke min kone, jeg er ked af ikke helten selv ... Alas! En kone bekvemmeligheder, og en ven vil glemme den bedste ven; Men et sted er der en sjæl en - hun vil huske for kisten!

For moderens død - en rigtig tragedie, fordi det er, at hun elsker sit barn, er det oprigtigt og uselvisk, uudtømmelig kærlighed til ham er fyldt med hele sit liv, meningen med hendes liv er udarbejdet.

Miljøet i de hykleriske tilfælde og enhver vulgaritet og prosa alene i verden spiste de hellige, oprigtige tårer - så tårer af fattige mødre!

Når alt - venner, vil en kone blive taget for de døde "Hero" - venner, en kone, om det vil altid huske og sørge for sin mor, som digteren sammenligner Ivala med svagheden.

De glemmer ikke deres børn, der døde i blodig niva, hvordan man ikke for at hæve vraget af deres drømte grene ...

Fra øjeblikket at skrive dette digt gik meget tid, krigen blev rejst, ikke en "helt" døde, men desværre tabte den stadig ikke sin relevans. Og det vil ikke blive tabet, indtil moderen mister deres sønner i krigen. Billedet af moderen, præsenteret i dette arbejde, er blevet en kollektiv måde af alle mødre, som sørgede med sønner, der ikke er vendt tilbage fra slagmarkerne.

Billedet af moderen i poesi S. A. Yesenin (på eksemplet på digtet "Mother Brev")

I den russiske poesi i det tyvende århundrede modtager morens tema sin fortsættelse i S. A. Yesenin.

Lad os vende sig til sit digt "mors brev". Det blev skrevet i 1924 i den sidste kreativitet og næsten i slutningen af \u200b\u200bdigterens liv. I mange af hans værker af den tid, var emnet uigenkaldeligt forbi tidligere lyde, men sammen med hende fremstår morens tema. Et af disse værker var digtet "mors brev", skrevet i form af appel til det. Alt poetisk besked er gennemsyret med ømhed og kærlighed til sin indfødte person:

Jeg er stadig den samme blide og drøm kun kun, der snarere længes efter at rebellen vokser i den laveste.

Digteren beundrer kærligheden og pleje af moderen, der bekymrer sig om hendes søn, bekymrer sit liv og skæbnen. Tosca og triste præmonitioner gør hende mere og mere tristhed end glæde:

De skriver til mig, at du, Tairy Angst, lo Chobko om mig, at du ofte går til vejen i den gammeldags gamle Shushun.

Den lyriske helt er ikke mulig i brevet for at berolige sin mor, meget savnet, tabt eller tabt. Han forstår, at fortiden ikke længere er returneret, men moderen for ham er den tråd, der binder den med fortiden, ubekymret, lys og rent. Det er herfra så en mild og rørende gensidig kærlighed.

Og lær mig ikke at bede. Lade være med! Der er ikke mere tilbagevenden til det gamle afkast. Du er en Hjælp mig og Otrada, du er Alpo, du har et uspecificeret lys.

Den poetiske besked er afsluttet, adresseret til moderen, kaldet af den lyriske helt, som lyder den dybtgående anmodning, ikke være trist, skal du ikke bekymre dig om hans utrolige søn. Det er bemærkelsesværdigt, at der i de endelige linjer ikke er beroligende, løfter, håber at alt vil være fint. Efter alt, på trods af alt, vil mor ikke stoppe med at bekymre sig om hendes søn, elsker ham oprigtigt og forsigtigt.

Så glem din alarm, vær ikke trist så meget om mig. Gå ikke så ofte på vejen i gammeldags gamle Shushun.

Billedet af moderen i poesi A. T. Tvardovsky (på eksemplet på "Mother Memory" -cyklusen)

Moderens emne er til stede i hele arbejdet i A. T. Tvardovsky. For eksempel, i sådanne digte i forskellige år som "mødre", "sang", "du kom til bryllupsrejse ..." og andre. Meget ofte er moderens image i poetens værker ud over dedikationen til en bestemt person - og det bliver en måde at hjem. Så det universelle billede af moderkvinden er trukket i dote "søn", "mor og søn", "du er timidly knyttet til ham ...", især i arbejdet dedikeret til krigen (digtet "Road House ").

I 1965 skabte A. T. Tvardovsky cyklusen af \u200b\u200b"Moderens hukommelse". Cyklusen består af fire digte dedikeret til moderen, i hvilke minder om moderens liv og også fundet deres afspejling af digterens hukommelse om hende. Årsagen til hans udseende var koncentreret i 1965 af digterens moder, Maria Mitrofanovna. Men i det sidste digt af denne cyklus er døden ringere end livet, det ser ud til at være en digter af en slags overgang.

Vandbærer, Guy Young, Transport mig til den anden side, Side - Hjem ...

Nævnt i digtet af moderens sang, der er kendt fra selve barndommen, fortæller hele sit liv. Farvel til hjemmelavet hjem efter ægteskab, afsked med en indfødt kant og et link til en uheldig andres side og en efterlængt tilbagevenden til hjemlandet.

En gammel ungdom af tårer, ikke før de jomfru tårer, som anden transport i livet blev ledet. Fra den indfødte kants land spredte afstanden den. Der flydede den anden flod - bredere end vores dnieper.

I hver række af dette digt er der en dybde af oplevelser, blid og samtidig triste følelser af digteren. Digtet fuldender morens tema i arbejdet i A.T. Tvardovsky, men i det er der et evigt levende billede af moderen - både hans egen moder af digteren og det generelle billede af moderskab.

T. V. TULKINA.

Fgbou med "nye MSU dem. N.p. Ogareva "

Annotation. Artiklen diskuterer specifikationerne for det kunstneriske billede af moderens billede i det poetiske arbejde af N.A. Nekrasov. Analyseret originaliteten af \u200b\u200bmoderens start og system af fine ekspressive midler.

Nøgleord: poetisk kreativitet N.A. Nekrasov, kunstnerisk udførelsesform, billede af en mor, kunstnerisk image, kvinde mor, moderbegyndelse, sideling mor, national karakter

Poesi på alle tidspunkter besatte et vigtigt sted i det russiske samfund og nød stor opmærksomhed. I øjnene af folket har hendes mission længe været uundgåeligt og hellig. Hun har stor indflydelse på nationens betydning. Poesi elskede, hun ledte efter lærdomme og råd, sandheder og skønhed. Poesi er forfatterens dom om livet, hans højde er professionel og civil, dette er hans personlighed, hans øjne, bragt op med hukommelse, kultur.

Lyrics godkender inden for området for værdien af \u200b\u200bsublime følelsesmæssige oplevelser af personligheden, som hovedsagelig er med det individuelle selvbevidstheds og personlige livs sfære. Kilden til tekster i kunstnerens ideologiske interesse til den følelsesmæssige personlige sfære, i forbindelse med hvilken teksterne kendetegnes af en stor kraft, som er overførslen af \u200b\u200bfølelser, tanker, erfaringer, der karakteriserer menneskelige relationer, omstændigheder mv. Det lyriske arbejde er født af behovet for en person til at formidle høj service sanser. Lyrics er en form for øget følelsesmæssig opfattelse og afspejling af livet. Livet fremgår af det lyriske arbejde af en følte og tankevækkende digter, meningen selv, oplevelsen er i centrum af arbejdet. Virkeligheden afspejles i den gennem varens prisme og individualitet.

Lyrics - kunst personlige, hun appellerer til hver person, og som ingen anden kunst kan trænge ind i den indre verden af \u200b\u200bhver, gennem skønheden i det lyriske ord, der bærer en dyb tanke og følelse, vil virkeligheden være opmærksom på samfundet og personligheden.

Hver digter bidrager til kultur, for at uddanne den moralske og moralske opførsel af medlemmer af samfundet, for at berige den indre verden af \u200b\u200ben person i en etisk og æstetisk plan. PÅ. Nekrasov er et af disse digtere, hvis tekster er et holistisk, monolitisk reservoir, der kombinerer en bred vifte af emner og problemer, der har en fælles ide - en stigning i menneskets kultur, uddannelse af en socialt signifikant, spiritualiseret personlighed. I anden halvdelXix. Århundredet bringer han det fornyede billede af moderen i russisk litteratur - moderbønder, mødre - arbejdere. Digteren nærmede sig først dette emne fra et socialt synspunkt. Og hvis fru Golovleva fra historien om M.E. Saltykova-Shchedrin blev karakteriseret, først og fremmest grådighed og slidt selv med hensyn til sine egne børn, heroines af kreativitet Nekrasov fungerer derimod som vogne af moderens kærlighed og moderskælg.

Genre-stil funktioner af poesi N.A. Nekrasov er forskelligartet og multifaceteret. Dens stilistiske måde er iboende for brugen af \u200b\u200bkunstneriske elementer af folkemusik og sangkreativitet, der interagerer med receptioner og middel til poesi i XIX århundrede, beriget af nationale kunstneriske traditioner og erfaringer. Under hans pen erhverver traditionelle folkemusikpoetiske formler mobilitet, bliver mere fleksible, specielt ekspressive; Permanent kreativ søgning, forbedring af genrer og genre former, nye midler til kunstnerisk ekspressivitet; Ønsket om livet sandhed, ønsket og evnen til at se livet i det nye perspektiv er udformet i alle mangfoldigheden af \u200b\u200bmanifestationerne af at være. Magt af digte n.a. Nekrasova om moderen er i nærheden af \u200b\u200bfolkesang, ved offentliggørelsen af \u200b\u200bmodsætningen mellem dyb tristhed, medfølelse og beundring, tilbedelse før dens oprigtighed og styrke. Således er det skaberen af \u200b\u200bet antal meget dybe, kunstnerisk malet lyriske værker, der kombinerer enkelhed og harmoni. Digteren roligt og diskret, om synlige og klare eksempler, billeder, situationer beskriver, hvad der er det vigtigste i en persons liv. Ifølge solid tro er kunstneren af \u200b\u200bordet en mor.

Billedet af moderen refererer til den særlige kategori af de billeder, der generelt accepteres i russisk litteratur. I indenrigskulturen er han et nationalt symbol, der ikke har mistet sin store betydning fra oldtiden til nutiden. Stående på trin over alle de andre, er han i dets essens og indhold stadig en slags ukompliceret myndighed i litteraturen, hvilket er det grundlæggende grundlag for alt liv på jorden. Ikke desto mindre er det moderbillede i den russiske litteratur i hele sin eksistens, der starter fra fødslen og til nutiden, gradvist udviklet, beriget og forvandlet under påvirkning af tid.

Litteraturen, som regel, søger at idealisere billedet af en mor og især en russisk litteratur, fordi den store forfatter ser for lidt høj og smuk i livet, og hans evige impuls til ideen er naturligt trukket til denne smukke Guds skabning. "Vi vil forherlige en kvinde mor," skrev M. Gorky, "den uudtømmelige kilde til all-rørende liv!". Russisk litteratur I denne forstand er et eksempel på en åben udsigt over dette billede. Men samtidig er motivets image i litteraturen tvetydig og ofte diametralt modsat for tidligere skabte moderbilleder. I tekster, prosa og drama, er dette billede også præsenteret med forskellige synspunkter.

Kunstnerisk litteratur tolker tværret image af moderen. For eksempel er moderen uforudsigelig i den udødelige komedie D.I. Fonvizin, Kabaniha i "tordenvejr" N. A. Ostrovsky, Arina Petrovna fra slægtningens slægt, - alle sammen faldt selvfølgelig ud af det perfekte billede. Disse tegn opfattes som en undtagelse fra reglerne, og ideen om det fortsætter med at eksistere. Og det faktum, at verdenshistorien og kulturen bevares og rapporteres til amerikanske tal ikke bare middelmådige, men kriminelle mødre, såsom iodiad og Medea, ødelagde ikke moderens ideelle billede. Undtagelser bekræftede kun reglen. Samtidig spiller det kunstneriske billede af moderen skabt af forfatteren en ledende rolle og bestemmer i vid udstrækning begrebet og selve arbejdets specifikationer.

I ordbogen af \u200b\u200blitterære vilkår, ed. Li Timofeyev og SV Turaeva Vi opfylder følgende definition af et kunstnerisk billede: "Kunstnerisk billede - en form for afspejling af virkeligheden med kunst, konkretisering og samtidig et generaliseret billede af det menneskelige liv, transformeret i lyset af det æstetiske ideal af kunstneren, skabt ved hjælp af kreativ fantasi ". Derudover er et kunstnerisk billede på mange måder et historisk volatilt koncept. Billedet af primitiv kunst adskiller sig fra det billede af antikken, billedet af middelalderlig kunst svarer ikke til billedet af genoplivning. Der er funktioner i billeder af classicism, sentimentalisme, forskellige retninger af romantik, kritisk realisme osv. Som kunsten udvikler sig, forholdet mellem virkelighed og fiktion, virkelighed og ideal, generelt og individuel, rationel og følelsesmæssig, frihed og nødvendighed ændres. I billederne af renæssancen i forgrunden - Titanic lidenskaber, oplysning - rationalisme, modsætter romantikerne de ensomme personlighedsinteresser på deres tid. Den nye side af kunsten åbner kritisk realisme, det går og omrører, udforsker alle virkelighedsretninger og dybt ind i sjæl dialektika. Strukturen af \u200b\u200bdet kunstneriske billede er historisk foranderligt, derfor er det umuligt tegn på en metode, for eksempel kritisk realisme, der straks overfører til billeder af andre metoder, for eksempel klassikisme eller romantik.

Særlige ændringer Billedet af moderen har gennemgået i russisk litteraturXix. århundrede, bliver en slags afspejling af livet af en hel æra af den store stat.

Moderne forsker af kreativitet Nekrasova N. N. Skhatov i slutningenXx. Et århundrede i sit arbejde "POEM N. A. Nekrasova" Hvem i Rusland lever godt "skrev:" I poesien Nekrasov var moderen altid ubetinget, den absolutte start af livet, legemliggjort normen og ideel. I denne forstand er moderen den vigtigste positive helt af Nekrasovsky Poesi. Meget image af moderlandet, Rusland i digteren forbinder altid moderens måde. Motherland - mor, mor - rus - det er fra Nekrasov, gennem hans poesi, disse kendte allerede nu kombineret i vores liv, i vores bevidsthed ".

Temaet for den svære kvindelige skæbne selv passerer gennem mange værker af Nekrasov. Digteren understreger konstant, at en kvinde bærer en dobbelt undertrykkelse: fæstning og familie. I digtet "trojka" læser vi bitter ord: "En retfærdig mand og svigermor slog dig og bøjer tre dødsfald." En digter med smerte i hjertet taler om den hårde andel af ormarbejdere, en kvindes kvindelige, kvinders syge. I digtet "på vejen" var der et ødelagt liv af en fæstning pige, der tog Herren i Barsky House med en lille pige og bragte op med den unge dame. Takket være Barins nåde blev hun uddannet, men da han døde, modne den nye ejer af ejendomsønnen, modnet hende på landsbyen - kendt kære, du, en bonde. " Pigen mod viljen var gift med vognens serfs. Men på trods af alle stillinger af sin moderlige kærlighed og pleje manifesteres med al ømhed og generøsitet. I det væsentlige er denne roman i vers en fortælling om en yammer, som selv om det ikke er i stand til fuldt ud at forstå den reelle årsag til et livsdrama, stadig kommer til konklusionen: de ønskede, at hendes herre, / og der ville være en Babenka Lyhai ! .

Det er bemærkelsesværdigt, at mange digte i Nekrasov blev folkesang, såvel som "trojka" digtet, fortæller om den unge smukke bonde, der ærligt beundrer forfatteren: gennem de rødme kinder i din mørke-muck / pauser gennem en letvægts kanon, / Fra dine øjenbryn af din halvcirkelformede / udseende. Maiden skønhed vil hurtigt falme fra dårligt, underernæring, fra bitter tårer, ufortjent lovovertrædelse. På ansigtet af den engang smukke pige "pludselig vil udtrykket af stump tålmodighed og meningsløs evig frygt blive vist."

Uudholdeligt tungt var en kvindelig bondekvinde om sommeren: nådesløst brænder solen, men den unge bondemor kommer til rug, og nabobåndet går fra skrig af et thoraxbarn. Det er motivet for digtet "i fuld ripping rustikke ..."

Med dyb ærbødighed skrev Nekrasov om mødre, om den triste og smertefulde skæbne. Under vanskelige forhold i den store bondefamilie rejste russiske bønder, hvilket gav dem al kærlighed til deres moderhjerte hjerte.

På de bitre tårer af mødre for de døde børn taler i digtet "Lær de rædsler i krigen". Og digtet "Oraina, Mother Soldierskaya" fortæller "på bondekanalen, der døde søn-soldaten, tortureret i den kongelige hær. Kortet var glæden ved Orinushki, da sønnen kom hjem: Bouldens søn, / om natten slår hosten soldaten / hvide blodcirkler i Vokecheks blod! ". Oraina minder om, at hendes Ivanushka "Hefty var et vaskeri", at hans heroiske tilføjelse overraskede sig selv. Han tog sønnen til soldater med en stærk fyr og vendte tilbage til den forkrøblede. Et forfærdeligt billede af Vanya's langsomme død på hænderne på en utilsigtet mor slutter med ordene: små ord og sorgflod, / sorgflod bundløse! " .

Digtet "Frost, Red Nose" er også en rørende historie om den tragiske kvindelige del. "Men i bonden Darya ser vi typen af \u200b\u200bden største slavica. Det er hårdtarbejdende, åndeligt og eksternt smuk kvinde. Billedet af Daria sender alt det bedste end den berømte russiske skønhed: Der er kvinder i russiske seler / med den rolige betydning af personer, / med smuk styrke i gang, / med en tur med udsigt over dronningen. Og uudholdeligt sårede, at hendes liv slutter tragisk: Efter hendes mands død er der en belastning af daglige bekymringer for en kvinde. Da hun måtte gå til skoven til brænde for at varme de rå børn fra kulden. Dignens heltinde fryser, hugget af vinterskovens skønhed og falder i søvn. Hun var bestemt til at frosse, og før hans død i et øjeblik føles hun glad, føler sig endelig fredelig fred. T.I. Zhuravleva bemærker ret, at "Daryas skæbne i digtet" frost, en rød næse "opfattes som en typisk skæbne af en russisk kvindebonde kvinde. Nekrasov bemærker gentagne gange dette i hans vers: Tre gravlober havde skæbne, / og den første del: med en slave ville det være sjovt / sekund - at være moderen til slavens søn, / og den tredje - til kisten af slaven, der skal indsendes, / og alle disse formidable aktier lægger / på en kvinde russisk land. Denne alvorlige brøkdel af bonden og er udformet i billedet af Daria. Sandt nok undslippede hun en af \u200b\u200bde tunge DOL - "til kiste slaven til at aftage." Hendes mand elskede, at fastholdt, noget hårdt kærlighed, som er karakteristisk for bønderfamilier. Daryas heltemål - i hendes modige, resistent kamp med ulykker og deprivation. Omsorg for familien, om på en eller anden måde, i det mindste den mest beskedne smag, hæve børn, arbejde på huset og i marken, selv det hårdeste arbejde - alt dette lå på det. Men hun bøjede sig ikke, han blev ikke brudt under denne uudnyttede vægt. "

I mosaikgalleriet af kvindelige billeder, der er oprettet af digteren i de bedste Pushkin-traditioner, er der billeder af kvinder fra byens verdens verden. PÅ. Nekrasov i St. Petersburg observerede alle modsætningerne i Big City: Pomp af Nevsky Prospekt og fattigdom er Okrain: Går jeg gennem gaden i mørket / de storme, jeg hørte på en overskyet dag - / ven forsvarsløs, syg og hjemløse, / pludselig blinker din skygge.

En lys rund dans passerer foran os en efter andre billeder af russiske kvinder skabt af digteren. Dette er en Katerinoshka, der søger lykke, og skønhed i Daria og Matena Timofeevna, i hjertet af, som markerer vrede for ordregivet af dødelige; Dette er de Decembrists hustruer, der blev forvist til Sibirien. Billeder er lyse, udtryksfulde, mindeværdige. En russisk kvinde fremstår i alle de mange af hendes oplevelser, med den fantastiske skønhed i hendes lange lidende sjæl. Og at tale om uudholdeligt bitter kvindelig skæbne, beundrer kunstneren utrætteligt de fantastiske åndelige kvaliteter i hans heltinder, deres enorme vilje vilje, en følelse af selvværd, stolthed, ikke undertrykt af store levevilkår, "mudderet af situationen for Den elendige til dem er ikke lipnet, "En russisk kvinde" hest på skak vil stoppe, i den brændende hytte vil blive inkluderet. "

Men stadig den største fordel ved den russiske kvinde N.A. Nekrasov betragter hendes fantastiske evne til at være en mor, ægte, kærlig, følsom, uendeligt omsorgsfuld og uselvisk.

Således står russiske kvinder af mor op fra siderne i Nekrasovsky's tekster i al den russiske nationale naturs storhed.

1. TULKINA T.V. Poesi og fordele v.a. Gadaeva: Kunstnerisk quest: Afhandlingen ... Kandidat af filologiske videnskaber: 01/10/02. - Saransk, 2006. - 170c.

2. BOYKO, M. N. LYRIC NEKRASOVA / M. N. BOYKO. - m.: Hu-do. Lit., 1977. - 118 s.

3. Golovin, V. V. N. A. Nekrasov: Tre oplevelser i en genre // Vestn. S.-Petersburg. Stat University of Culture and Arts. - 2006. - № 1. - s. 80-85.

4. Zhuravleva, T. I. Analyse af en forfatning: ("Lullaby Song" N. A. Nekrasova) // Faktiske problemer med moderne Lite-towning Science. - 2001. - № 5. - P. 62-64.

5. Lebedev, Yu. V. På den nationale oprindelse af poesi N. A. Nekrasov // lit. i skole - 1988. - № 5. - P. 16-25.

6. Russisk litteratur 18-19 århundreder. : Studievejledning til PED. Universiteter / Sost. N. N. SKATOV [m.fl.]. - m.: Oplysning, 1995 - s. 89-94.