Romanen "Oblomov" er et af de lyseste værker af russisk litteratur i det 19. århundrede, som selv i dag bekymrer læserne med skarpheden af ​​de spørgsmål, forfatteren rejser. Bogen er for det første interessant, fordi romanens problemer afsløres gennem antitesens metode. Modstanden i "Oblomov" af hovedpersonerne gør det muligt at understrege konflikten mellem forskellige verdensbilleder og karakterer, samt at afsløre den indre verden af ​​hver karakter bedre.

Værkets handling udspiller sig omkring skæbnen for de fire hovedpersoner i bogen: Ilya Ilyich Oblomov, Andrei Ivanovich Stolts, Olga Ilyinskaya og Agafya Pshenitsyna (nogle forskere supplerer denne liste med Zakhar, men med hensyn til betydning i fortællingen har han stadig hører til bitegnene). Gennem mandlige og kvindelige karakterer i romanen analyserer forfatteren forskellige aspekter af en persons sociale og personlige liv, afslører mange "evige" temaer.

Karakteristika for mandlige karakterer

Ilya Oblomov og Andrey Stolts – hovedpersonerne i "Oblomov" Goncharova. Ifølge romanens plot mødtes mændene i løbet af deres skoleår, og efter at være blevet venner fortsatte de med at støtte hinanden selv årtier senere. Oblomov og Stolz er et eksempel på et virkelig stærkt, pålideligt og frugtbart venskab for begge mænd. Ilya Ilyich så i Andrei Ivanovich en person, der altid er klar og, vigtigst af alt, ved, hvordan man løser sine problemer med dem omkring ham, med udgifterne og indtægterne i boet. For Stolz var Oblomov en behagelig følgesvend, hvis selskab handlede pacificerende på Andrei Ivanovich og hjalp med at vende tilbage til fred i sindet, som han ofte mistede i jagten på nye præstationer.

I "Oblomov" præsenteres karaktererne som antipoder - helt forskellige og praktisk talt ikke ens helte. Dette kan tydeligt ses i skildringen af ​​Oblomovs og Stolz skæbne. Ilya Ilyich voksede op som et "hothouse", "værelse" barn, der fra en tidlig alder var vant til den herrelige livsstil, dovenskab og holdningen til ny viden som noget valgfrit og unødvendigt. Efter at have dimitteret fra skole og universitet til show, går Ilya Ilyich ind i tjenesten, hvor en af ​​de første skuffelser i livet venter ham - på arbejdet skal du kæmpe for din plads, konstant arbejde og være bedre end andre. Det mest ubehagelige for Ilya Ilyich er dog, at hans kolleger forbliver ukendte mennesker og ikke bliver en ny familie for en mand. Ikke vant til skuffelser og slag, giver Oblomov, efter den første fiasko på arbejdet, op og lukker sig ud fra samfundet og skaber sin egen specielle verden af ​​illusorisk Oblomovka.

På baggrund af den aktive, stræbende Stolz, ligner Ilya Ilyich en doven, apatisk bump, der simpelthen ikke vil gøre noget selv. Andrei Ivanovichs barndom og ungdom var fyldt med nye indtryk. Uden at lide af overdreven forældreomsorg kunne Stolz forlade hjemmet i flere dage, valgte sin egen vej frem, læste meget og interesserede sig for næsten alt. Andrei Ivanovich lærte sin kærlighed til viden fra sin mor, mens en praktisk tilgang til alt, udholdenhed og evnen til at arbejde - fra sin tyske far. I slutningen af ​​universitetet forlader Stolz sin fødegård og bygger selvstændigt sin egen skæbne, tjener materiel rigdom og lærer de rigtige mennesker at kende.

Den indbyrdes afhængighed af mandlige billeder

De mandlige karakterer i romanen Oblomov er to måder at realisere en person i samfundet på, to ledende principper, der ikke finder en harmonisk kombination i nogen af ​​karaktererne. På den anden side komplementerer Stolz og Oblomov hinanden perfekt, hjælper hinanden med at finde de vigtigste ting for at opnå ægte, ikke illusorisk lykke. Når alt kommer til alt, så Oblomov i sine drømme om at genopbygge Oblomovka ud til at være en person, der ikke var mindre aktiv og omgængelig end sin ven, mens Stolz gennem hele romanen fortsætter med at række ud efter den ro i sindet, som han fandt i Oblomov. Som et resultat, ubevidst for sig selv, skaber Andrei Ivanovich en slags Oblomovka i sin egen ejendom efter ægteskab med Olga, der gradvist bliver til en person bundet til sit hjem og værdsætter den monotone, rolige tidsstrøm.

På trods af at karakteriseringen af ​​"Oblomovs" helte er bygget på en antitese, er hverken Oblomov eller Stolz Goncharovs idealer, men præsenteres snarere som en ekstrem manifestation af "Oblomov" og "progressive" træk hos en person. Forfatteren viste, at uden harmonien mellem disse to principper, vil en person ikke føle sig fuld og glad, ikke være i stand til at realisere sig selv både socialt og åndeligt.

Kendetegn ved kvindebilleder

De vigtigste heltinder i Oblomov-romanen er også imod hinanden. Olga Ilyinskaya er en ung dame fra en velhavende familie, fra barndommen studerede hun læse- og skrivefærdigheder, videnskaber og kunsten at synge, en aktiv og målrettet pige, der kan lide at vælge sin egen skæbne på egen hånd uden at tilpasse sig sin mand eller sine kære. Olga er slet ikke som den sagtmodige, hjemlige Agafya, klar til at gøre hvad som helst for en elskets skyld, i stand til at tilpasse sig enhver livsstil, hvis bare Oblomov var glad. Ilyinskaya var ikke klar til at følge Ilya Ilyichs ønsker om at blive hans ideelle "Oblomov" kvinde, hvis hovedaktivitetsområde ville være husstanden - det vil sige rammerne foreskrevet af "Domostroi".

I modsætning til den uuddannede, enkle, stille - den sande prototype på den russiske kvinde - Agafya, er Olga en helt ny type frigjort kvinde for det russiske samfund, som ikke går med til at begrænse sig til fire vægge og madlavning, men ser sin mission i kontinuerlig udvikling, selvuddannelse og stræben fremad ... Tragedien for Ilyinskayas skæbne ligger imidlertid i det faktum, at pigen, selv efter at have giftet sig med en aktiv, aktiv Stolz, stadig påtager sig rollen som kone og mor, hvilket er klassisk for det russiske samfund, hvilket ikke er meget forskelligt fra rollen beskrevet i Domostroy. Uoverensstemmelsen mellem ønsker og den virkelige fremtid fører til Olgas konstante sorg, følelsen af, at hun ikke har levet det liv, hun drømte om.

Konklusion

Hovedpersonerne i romanen "Oblomov" er interessante, attraktive personligheder, hvis historier og skæbner gør det muligt bedre at forstå den ideologiske betydning af værket. Ved at bruge eksemplet med mandlige karakterer analyserer forfatteren temaerne for menneskelig udvikling, tilblivelse i samfundet, evnen til at sætte mål og nå dem, og gennem eksemplet med kvindelige karakterer afslører han temaet kærlighed, hengivenhed, evnen til at acceptere. en person som han er.
Oblomov og Stolz er ikke kun modsatte karakterer, men også komplementære, som i øvrigt Olga og Agafya er. Efter at have adopteret eller udviklet antipodebilledets egenskaber og kvaliteter i sig selv, kunne heltene blive absolut glade og harmoniske, fordi det netop er i misforståelsen af ​​vejen til sand lykke, der ligger tragedien for karaktererne i "Oblomov". Derfor har deres karakteristika i Goncharovs roman ikke en udelukkende negativ eller positiv konnotation - forfatteren fører ikke læseren til færdige konklusioner, hvilket tyder på, at han selv vælger den rigtige vej.

Produkt test

Kunne du ikke lide kompositionen?
Vi har 10 flere lignende sammensætninger.

Oblomov har træk ved nogle af disse karakterer. For eksempel minder Oblomov meget om Hamlet. Shakespeares Hamlet var altid på jagt efter et bestemt ideal, og Oblomov også. Disse to sjæle ønsker begge noget højere, de er ikke tilfredse med livet på Jorden. De stræber efter et ideal, som ligger dem langt fra – og de går til grunde. Hamlet ønsker at hævne sin fars død, for hans mord. Oblomov hævner sig ikke på nogen, men han ønsker også at finde sig selv i livet, for at bestemme sin skæbne.

I begyndelsen af ​​romanen, foran ham (og foran læseren) er der en række potentielle bummer. Oblomov kan vælge "selv", men han kan ikke lide nogen af ​​disse helte, dette er ikke det ideal, han ønsker, som han stræber efter. I det virkelige liv plages Hamlet også af valg. Hans sjæl er ikke rolig. Han har også flere veje: han kan blive som Polonius, som Rosenkraitz og Guildenstern, eller som Claudius, Gertrude. Hamlet ønsker ikke at blive en af ​​dem. Han forbliver sig selv og dør. Han bliver dræbt af Elsionors muggen atmosfære, hvori han eksisterer. Oblomov forsøger også at finde sit ideal i den mugne atmosfære i Sankt Petersborg, hvor det simpelthen ikke kan være. Han bliver dræbt af denne håbløshed i det forældede Petersborg, denne umulighed for at finde et ideal i det.

Fra Don Quijote i Oblomov - æresbevisningen af ​​kvinder og den ridderlige ånd, den romantiske opfattelse af verden, søgen efter et vist højere princip. Oblomov kæmper også med vindmøller - med indbyggerne i det sjælløse Petersborg. Oblomov tænker, drømmer, vil ændre dem, han er trang i hovedstaden, han ønsker ikke at kommunikere med de mennesker, der omgiver ham. Byen vil ikke ændre sig, den slår stadig med vingerne. Livet fortsætter som normalt, men Oblomov - Don Quijote er det ikke, Og Petersborg er den samme, og Stolz er gift med Olga - Dulcinea Oblomov, men Oblomov selv nåede ikke noget, hans liv er tomt og meningsløst, som en kamp med vindmøller i Don Quixote.

Det tredje evige billede, der opstår i romanen, er Faust, delvist legemliggjort i billedet af Stolz. Der er mange ligheder mellem disse to helte. Faust er en videnskabsmand, der rejser verden rundt med Mephistopheles, Stolz er også en rejsende. Han er væk hele tiden, han er sjældent i Petersborg, og til sidst tager han helt derfra. Han bor på Krim – i et velsignet land. Faust forsøger også at finde sit velsignede land, og for dette slutter han en alliance med Mephistopheles. Faust formår ikke at finde en drøm at synge, men Stolz er heller ikke helt glad. Faust sælger sin sjæl til Mephistopheles på jagt efter lykken, og Stolz giver den til Olga. Faust (som Stolz) havde ikke spirituelle quests som Oblomovs. Faust var en lærd pragmatiker, han var interesseret i videnskab, ikke sjælen, han ledte ikke efter et ideal, han ledte efter lykke. Og Oblomov leder efter et ideal.

Oblomov legemliggjorde et stort antal kvaliteter, der er iboende i alle mennesker på jorden. Der er en del af Oblomov i hver af os. Dette litterære billede sov også for evigt. Han fik universel menneskelig betydning. Sammen med definitionerne af "quixotisme" og "Hamletisme" er udtrykket "Oblomovisme" blevet solidt etableret i vores liv. Disse udtryk er afledt af heltenes navne og efternavne, som er blevet til evige billeder. Desuden skal det bemærkes et karakteristisk træk ved at korrelere titlen på et værk med karakterer: alle værker, hvor der er helte, der er blevet evige billeder, kaldes ved deres navne. For eksempel "Hamlet, Prince of Denmark" af Shakespeare eller "Faust" af Goethe. Goncharovs roman hedder også Oblomov. En anden egenskab ved det evige billede. Ja, vi er alle lidt oblomov, men hver på en anden måde.

Andrei forsøger at "gå" Ilya Ilyich ind i folk, går med ham til middagsselskaber, hvoraf han introducerer ham til Olga Ilyinskaya. Hun "i streng forstand var ikke en skønhed ... Men hvis hun blev forvandlet til en statue, ville hun være en statue af nåde og harmoni", "i en sjælden pige vil du møde en sådan enkelhed og naturlig frihed til syn, ord , gerning ...!" Olga i romanen er legemliggørelsen af ​​ynde, koncentration, lethed. Oblomov bliver straks betaget af pigens fantastiske stemme, der lytter til hendes storslåede "Casta diva". På Stolz' opfordring udarbejder Olga en plan for, hvordan hun vil bruge Oblomovs kærlighed til at "genskabe" ham til en aktiv, aktiv person. Olga forstår, at hun i forhold til Oblomov har hovedrollen, "rollen som en ledestjerne." Hun blev forvandlet sammen med Oblomovs ændringer, fordi disse ændringer er hendes hænders værk. "Og hun vil gøre alt dette mirakel ... Hun rystede endda af stolt, glædelig skælven; betragtede det som en lektie, der er udpeget ovenfra." I løbet af sit eksperiment bliver Olga forelsket i Oblomov, hvilket fører hele hendes plan i stå og fører til tragedie i deres videre forhold.

Oblomov og Olga forventer det umulige af hinanden. Hun kommer fra ham - aktivitet, vilje, energi. Efter hendes opfattelse skulle han blive som Stolz, men kun bevare det bedste, der er i hans sjæl. Han er fra hende - hensynsløs, uselvisk kærlighed. Men Olga elsker den Oblomov, som hun skabte i sin fantasi, som hun oprigtigt ønskede at skabe i livet. "Jeg troede, at jeg ville genoplive dig, at du stadig kan leve for mig, - og du døde for længe siden," siger Olga med besvær og stiller det bitre spørgsmål: "Hvem forbandede dig, Ilya? Hvad gjorde du? Hvad gjorde du? ødelagde dig? Der er intet navn for denne ondskab ... ". - "Ja, - svarer Ilya. - Oblomovisme!" Olga og Oblomovs tragedie bliver den sidste sætning til det forfærdelige fænomen, som Goncharov portrætterede i sin roman.
Den vigtigste er efter min mening Oblomovs anden tragedie - ydmyghed, manglende vilje til at overvinde en sådan lidelse som oblomovisme. I løbet af romanen stillede Oblomov sig selv mange opgaver, der syntes at være af primær betydning for ham: at reformere godset, blive gift, rejse rundt i verden og endelig finde en ny lejlighed i St. Petersborg i stedet for en som han blev smidt ud fra ... Men en frygtelig "sygdom" tillader ham ikke at komme i gang, hun "dumpede ham på stedet." Men Oblomov forsøger til gengæld ikke på nogen måde at slippe af med hende, men prøver kun forgæves at flytte sine problemer over på en andens skuldre, som han blev lært i barndommen. Tragedien for Ilya Ilyich er, at selv sådanne høje og ædle følelser som kærlighed og venskab ikke kan få ham til at vågne op fra evig søvn.

Olga Ilyinskaya

Olga Sergeevna Ilyinskaya er Oblomovs elskede, Stolzs kone, en lys og stærk karakter.
"Olga i streng forstand var ikke en skønhed ... Men hvis hun blev forvandlet til en statue, ville hun være en statue af ynde og harmoni"!
Forfatteren understreger den hurtige åndelige udvikling af hendes heltinde: hun "så ud til at lytte til livets gang med stormskridt."

O. og Oblomov introduceres til Stolz. Ilya Ilyich bliver straks betaget af pigens fantastiske stemme. Ved at lytte til hendes storslåede "Casta diva", bliver Oblomov mere og mere forelsket i O.

Heltinden er sikker på sig selv, hendes sind kræver konstant arbejde. Efter at have forelsket sig i Oblomov, vil hun bestemt ændre ham, hæve ham til sit ideal, genopdrage ham. O. udarbejder en plan for at "forvandle" Oblomov til en aktiv, aktiv person. "Og hun vil gøre alt dette mirakel ... Hun rystede endda af stolt, glædelig skælven; betragtede det som en lektie, der er udpeget ovenfra." O. forstår, at hun i forhold til Oblomov har hovedrollen, "rollen som en ledestjerne." Hun blev forvandlet sammen med Oblomovs ændringer, fordi disse ændringer er hendes hænders værk. Men heltindens sind og sjæl krævede yderligere udvikling, og Ilya Ilyich ændrede sig meget langsomt, modvilligt og dovent. At føle O. ligner oplevelsen af ​​at genopdrage Oblomov snarere end en oprigtig første kærlighed. Hun informerer ikke Oblomov om, at alle anliggender på hendes ejendom kun er blevet afgjort for at "følge op til enden, hvordan kærligheden vil revolutionere hans dovne sjæl ..." Men hun indser, at hendes idealer i livet aldrig vil konvergere med Oblomovs idealer , O. bryder forholdet til ham: "... du er klar til at kurre under taget hele dit liv ... men sådan er jeg ikke: det er ikke nok for mig, jeg har brug for noget andet, men det gør jeg ikke ved, hvad!" O. har brug for at føle, at hendes udvalgte er højere end hende. Men selv Stolz, som hun vil giftes med, lykkes ikke. "Hendes sjæls dybe afgrund" giver ikke O. hvile. Hun er dømt til evigt at stræbe efter udvikling og et rigere, åndeligt rigt liv.

Stolz

SHTOLZ er den centrale karakter i romanen af ​​IAGoncharov "Oblomov" (1848-1859). Litterære kilder til billedet af Sh. Are Gogols Konstantzhonglo og købmanden Murazov (andet bind af "Dead Souls"), Peter Aduev ("En almindelig historie"). Senere udviklede Sh. Goncharov typen i billedet af Tushin ("Break").
Sh. Er antipoden til Oblomov, en positiv type praktiserende læge. I billedet af Sh., ifølge Goncharovs plan, skulle sådanne modsatte egenskaber som på den ene side ædruelighed, forsigtighed, effektivitet, viden om mennesker som materialist-udøver have været harmonisk kombineret; på den anden side - åndelig subtilitet, æstetisk følsomhed, høje spirituelle forhåbninger, poesi. Billedet af S. skabes således af disse to gensidigt udelukkende elementer: det første kommer fra hans far, en pedantisk, streng, uhøflig tysker ("min far satte ham på en fjedervogn med ham, gav tøjlerne og beordrede ham at blive ført til fabrikken, så til markerne, så til byen, til købmænd, på offentlige steder "); den anden - fra moderen, russisk, poetisk og sentimental natur ("hun skyndte sig at klippe Andryushas negle, krølle krøller, sy elegante kraver og skjortefronter, sang for ham om blomster, om livets poesi drømte om en høj rolle med Hej M ..."). Mor var bange for, at Sh., Under påvirkning af sin far, ville blive en uhøflig borger, men Sh .s russiske følge ("Der var Oblomovka i nærheden: der er en evig ferie!"), Samt det fyrstelige slot i Verkhlev med portrætter af forkælede og stolte adelsmænd "i brokade, fløjl og blonder". "På den ene side Oblomovka, på den anden side, mødte det fyrstelige slot, med en vid udstrækning af herreligt liv, det tyske element, og der kom hverken en god bursh eller endda en filister ud af Andrei."

Sh., i modsætning til Oblomov, skubber selv vejen i livet. Ikke underligt, at Sh. er indfødt af den borgerlige klasse (hans far forlod Tyskland, vandrede rundt i Schweiz og slog sig ned i Rusland og blev godsadministrator). Sh. dimitterede strålende fra universitetet, tjente med succes og trak sig tilbage for at drive sin egen virksomhed; tjener et hus og penge. Han er medlem af et handelsselskab, der sender varer til udlandet; som agent for virksomheden rejser Sh. til Belgien, England, i hele Rusland. Billedet af Sh. er bygget på baggrund af ideen om balance, harmonisk overensstemmelse mellem det fysiske og det åndelige, fornuft og følelse, lidelse og fornøjelse. Idealet for Sh. er mål og harmoni i arbejde, liv, hvile, kærlighed. Sh .s portræt står i kontrast til Oblomovs: "Han består helt af knogler, muskler og nerver, som en engelsk hest af blod. Han er tynd, han har næsten ingen kinder overhovedet, det vil sige knogler og muskler, men ikke et tegn på fed rundhed ... "Idealet for Sh .s liv er uophørligt og meningsfuldt arbejde, det er" billedet, indhold, element og formål med livet." Sh. forsvarer dette ideal i en strid med Oblomov, kalder sidstnævntes utopiske ideal "Oblomovisme" og betragter det som skadeligt på alle livets områder.

I modsætning til Oblomov tåler Sh. kærlighedens prøve. Han møder Olga Ilyinskayas ideal: Sh. Kombinerer maskulinitet, loyalitet, moralsk renhed, universel viden og praktisk skarpsindighed, hvilket tillader ham at komme sejrrig ud i alle livets prøvelser. Sh. Gifter sig med Olga Ilyinskaya, og Goncharov forsøger i deres aktive, fuld af arbejde og skønhedsalliance at repræsentere en ideel familie, et ægte ideal, som Oblomov ikke lykkes med: "vi arbejdede sammen, spiste, gik på markerne, studerede musik som Oblomov drømte om ... Kun der var ingen døsighed, modløshed, de tilbragte deres dage uden kedsomhed og uden apati; der var intet trægt blik, intet ord; samtalen sluttede ikke med dem, det var ofte varmt." I venskab med Oblomov viste Sh. sig også at være bedst: han erstattede den useriøse manager, ødelagde Tarantyevs og Mukhoyarovs intriger, som narrede Oblomov til at underskrive et falsk lånebrev.
Billedet af Sh., ifølge Goncharov, skulle legemliggøre en ny positiv type russisk progressiv figur ("Hvor mange stolter skal optræde under russiske navne!"), der kombinerer både de bedste vestlige tendenser og russisk bredde, omfang og åndelig dybde. Type Sh. skulle vende Rusland ind på den europæiske civilisations vej, for at give det dens rette værdighed og vægt blandt de europæiske magter. Endelig kommer Sh .s effektivitet ikke i konflikt med moralen, den sidstnævnte supplerer tværtimod effektiviteten og giver den indre kraft og styrke.
I modsætning til Goncharovs hensigt er utopiske træk til at tage og føle på i billedet af Sh. Rationaliteten og rationalismen, der er iboende i billedet af Sh., er til skade for kunstneriskheden. Goncharov selv var ikke helt tilfreds med billedet, idet han mente, at Sh. var "svag, bleg", at "ideen titter for nøgen ud af ham." Tjekhov udtrykte sig mere skarpt: "Stolz inspirerer mig ikke til nogen tillid. Forfatteren siger, at dette er en fantastisk fyr, men jeg tror ikke på det. Dette er et skrabet udyr, der tænker meget godt på sig selv og er tilfreds med sig selv. Det er halvt sammensat, trekvart opstyltet ”(brev fra 1889). Svigtet i billedet af Sh. kan forklares med, at Sh. ikke er kunstnerisk vist i de store aktiviteter, som han er med succes involveret i.

Romanen "Oblomov" er en integreret del af Goncharov-trilogien, som også inkluderer "The Break" og "En almindelig historie". Den blev først offentliggjort i 1859 i tidsskriftet Otechestvennye zapiski, men forfatteren udgav et fragment af romanen Oblomovs drøm 10 år tidligere, tilbage i 1849. Ifølge forfatteren var udkastet til hele romanen allerede klar på det tidspunkt. En rejse til hans hjemland Simbirsk med dets gamle patriarkalske levevis inspirerede ham i høj grad til at udgive romanen. Jeg måtte dog holde en pause fra min kreative aktivitet i forbindelse med en jordomrejse.

Analyse af arbejdet

Introduktion. Historien om skabelsen af ​​romanen. Hoved ide.

Langt tidligere, i 1838, udgav Goncharov den humoristiske historie "Dashing Sickness", hvor han fordømmende beskriver et så ødelæggende fænomen, der florerer i Vesten, som en tendens til overdreven dagdrømmeri og blues. Det var dengang, forfatteren for første gang rejser spørgsmålet om "Oblomovisme", som senere blev fuldt ud og mangefacetteret afsløret i romanen.

Senere indrømmede forfatteren, at Belinskys tale om temaet for hans "Almindelige Historie" fik ham til at tænke på skabelsen af ​​"Oblomov". I sin analyse hjalp Belinsky ham med at skitsere et klart billede af hovedpersonen, hans karakter og individuelle træk. Hertil kommer, at helten-Oblomov på en eller anden måde indrømmer Goncharov af sine fejl. Når alt kommer til alt, var han også engang en tilhænger af et roligt og meningsløst tidsfordriv. Goncharov talte mere end én gang om, hvor svært det nogle gange var for ham at gøre nogle daglige anliggender, for ikke at nævne den vanskelighed, hvormed han tog beslutningen om at tage på en rejse rundt i verden. Venner gav ham endda tilnavnet "Prins De Laz".

Romanens ideologiske indhold er ekstremt dybt: Forfatteren rejser dybe sociale problemer, som var relevante for mange af hans samtidige. For eksempel dominansen af ​​europæiske idealer og kanoner blandt adelen og vegetationen af ​​oprindelige russiske værdier. Evige spørgsmål om kærlighed, pligt, anstændighed, menneskelige relationer og livsværdier.

Generelle karakteristika ved arbejdet. Genre, plot og komposition.

Ifølge genretræk kan Oblomovs roman let identificeres som et typisk værk i realismens retning. Der er alle de tegn, der er karakteristiske for værkerne i denne genre: hovedpersonens centrale interessekonflikt og positioner og det samfund, der er imod ham, en masse detaljer i beskrivelse af situationer og interiører, autenticitet fra historiske og dagligdags aspekter. . Så for eksempel skildrer Goncharov meget tydeligt den sociale opdeling af de samfundslag, der var iboende i den tid: bourgeoisiet, livegne, embedsmænd, adelige. I løbet af fortællingen modtager nogle helte deres udvikling, for eksempel Olga. Oblomov derimod nedbryder, bryder sammen under presset fra den omgivende virkelighed.

Et typisk fænomen for den tid, beskrevet på siderne, som senere fik navnet "Oblomovshchina", giver os mulighed for at fortolke romanen som en social og hverdagsagtig. Den ekstreme grad af dovenskab og moralsk løssluppenhed, personlighedens vegetation og forfald - alt dette havde en yderst skadelig virkning på 1800-tallets borgerskab. Og "Oblomovshchina" blev et kendt navn i generel forstand, der afspejler levevisen i det daværende Rusland.

Kompositionsmæssigt kan romanen opdeles i 4 separate blokke eller dele. I begyndelsen lader forfatteren os forstå, hvad hovedpersonen er, for at følge det glatte, ikke dynamiske og dovne forløb i hans kedelige liv. Dette efterfølges af romanens kulmination - Oblomov forelsker sig i Olga, kommer ud af dvale, stræber efter at leve, nyde hver dag og modtage personlig udvikling. Deres forhold er dog ikke bestemt til at fortsætte, og parret oplever et tragisk brud. Oblomovs kortsigtede indsigt bliver til yderligere nedbrydning og opløsning af personligheden. Oblomov falder igen i modløshed og depression, kaster sig ud i sine følelser og en dyster tilværelse. Epilogen fungerer som denouement, der beskriver heltens fremtidige liv: Ilya Ilyich gifter sig med en hjemlig kvinde, der ikke skinner med intellekt og følelser. Tilbringer de sidste dage i fred, hengiver sig til dovenskab og frådseri. Slutningen er Oblomovs død.

Billeder af hovedpersonerne

I modsætning til Oblomov er der en beskrivelse af Andrei Ivanovich Stolz. Det er to modsætninger: Stolz' blik er rettet klart fremad, han er sikker på, at uden udvikling er der ingen fremtid for ham som individ og for samfundet som helhed. Sådanne mennesker flytter planeten fremad, den eneste glæde, der er tilgængelig for ham, er konstant arbejde. Han nyder at nå mål, han har ikke tid til at bygge flygtige luftslotte og vegetere som Oblomov i de æteriske fantasiers verden. Samtidig forsøger Goncharov ikke at gøre en af ​​sine helte dårlig og den anden god. Tværtimod understreger han flere gange, at hverken det ene eller det andet mandebillede er et ideal. Hver af dem har både positive egenskaber og ulemper. Dette er en anden funktion, der giver os mulighed for at klassificere romanen som en realistisk genre.

Ligesom mænd er kvinder i denne roman også imod hinanden. Pshenitsyna Agafya Matveyevna - Oblomovs kone præsenteres som en snæversynet, men ekstremt venlig og føjelig natur. Hun tilbeder bogstaveligt talt sin mand og prøver at gøre hans liv så behageligt som muligt. Den stakkel forstår ikke, at hun derved selv graver hans grav. Hun er en typisk repræsentant for det gamle system, når en kvinde bogstaveligt talt er en slave for sin mand, som ikke har ret til sin egen mening, og et gidsel af hverdagens problemer.

Olga Ilyinskaya

Olga er en progressiv ung pige. Det ser ud til, at hun kan ændre Oblomov, guide ham på den sande vej, og det lykkes næsten. Hun er utrolig stærk i sindet, følelsesladet og talentfuld. I en mand vil hun først og fremmest se en åndelig mentor, en stærk hel person, i det mindste lig med hende i tankegang og overbevisning. Det er her interessekonflikten med Oblomov opstår. Desværre kan og vil han ikke opfylde hendes høje krav og går i skyggen. Ude af stand til at tilgive en sådan fejhed, bryder Olga op med ham og redder derved sig selv fra oblomovismen.

Konklusion

Romanen rejser et ret alvorligt problem set ud fra den historiske udvikling af det russiske samfund, nemlig "Oblomovism" eller den gradvise nedbrydning af visse lag af den russiske offentlighed. Gamle grundlag for, at mennesker ikke er klar til at ændre og forbedre deres samfund og liv, filosofiske spørgsmål om udvikling, temaet kærlighed og svagheden i den menneskelige ånd - alt dette giver os retmæssigt mulighed for at anerkende Goncharovs roman som et geniværk fra det 19. århundrede .

"Oblomovisme" fra et socialt fænomen strømmer gradvist ind i personens karakter og trækker ham til bunden af ​​dovenskab og moralsk forfald. Drømme og illusioner erstatter gradvist den virkelige verden, hvor der simpelthen ikke er plads til en sådan person. Derfor opstår et andet problematisk emne, som forfatteren har berørt, nemlig spørgsmålet om den "overflødige person", som Oblomov er. Han sidder fast i fortiden, og nogle gange sejrer hans drømme endda om virkelig vigtige ting, for eksempel kærlighed til Olga.

Romanens succes skyldtes i høj grad den tilfældige dybe krise i livegnesystemet. Billedet af en fastlåst godsejer, ude af stand til et selvstændigt liv, blev meget skarpt opfattet af offentligheden. Mange mennesker genkendte sig selv i Oblomov, og Goncharovs samtidige, for eksempel forfatteren Dobrolyubov, tog hurtigt emnet oblomovisme op og fortsatte med at udvikle det på siderne i deres videnskabelige værker. Dermed blev romanen en begivenhed ikke kun på litteraturområdet, men den vigtigste socio-politiske og historiske begivenhed.

Forfatteren forsøger at nå ud til læseren, få ham til at se på sit eget liv og måske genoverveje noget. Kun ved at fortolke Goncharovs brændende budskab korrekt kan du ændre dit liv, og så kan du undgå Oblomovs triste slutning.

I I. A. Goncharovs roman Oblomov afsløres den komplekse sammenhæng mellem slaveri og herredømme; der er en historie om to modsatte typer mennesker, der adskiller sig i verdensbegreber: For den ene er verden abstrakt, ideel, for den anden materiel og praktisk. Forfatteren beskrev disse to typer i Oblomov og Zakhara.

Oblomov er uddannet, ikke dum, men han er for doven til at gøre noget for at løse dette eller hint problem. Hele dagen lang ligger han bare og tænker. Nogle gange ser det ud til, at han beslutter sig for at gøre noget, men bringer sjældent sine impulser til ende. For ham er der ikke noget bedre end at ligge stille og ikke lave noget. Selv hans landsby ledes af en fortrolig. For ham bliver almindelig påklædning en hindring for forretninger, fordi han ikke ønsker at skille sig af med sin elskede kappe. Oblomov forsøger at forstå sig selv, at forstå, hvorfor han er sådan, og husker sin barndom, sin mors hengivenhed, omsorg. Lille Ilya fik ikke lov til at være selvstændig: at klæde sig selv, at vaske sig. Til dette var der et stort antal barnepige og tjenere. Vant til et sådant værgemål kan Oblomov, efter at være blevet modnet, ikke undvære hjælp fra en tjener. Dannede et "evigt barn", drømmende, smukt sind, men fuldstændig ikke tilpasset det praktiske liv.

Dette familieideal, hans indfødte oblomovisme, finder Ilya Ilyich i ægteskab med Agafya Matveyevna Pshenitsyna, en borgerlig kvinde, i hvis hus han flyttede fra Gorokhovaya Street. I beskrivelsen af ​​retten giver Goncharov en flerværdibeskrivelse af fred og ro og bemærker, at "bortset fra den gøende hund, så det ud til, at der ikke var en eneste levende sjæl." Det første Oblomov bemærker i Agafya er hendes økonomi og soliditet. Hun er dygtig til husholdning, men ellers forstår hun ingenting. Oblomovs følelse for Pshenitsyna var verdslig, for Olga - sublim. Han drømmer om Olga, ser på Agafya, for brylluppet med Olga var det nødvendigt at gøre noget, og ægteskabet med Agafya udvikler sig umærkeligt af sig selv. Selv Stolz havde allerede opgivet håbet om at få sin ven ud af denne oblomovisme, da han så Ilya Iljitjs "evige" kappe. Hvis Olga "tog" kappen af, så satte Agafya, efter at have lappet den på "så han kunne tjene længere", Oblomov i den igen. Det eneste Stolz kan gøre er at tage sig af Oblomovs søn. Ved at overføre lille And-ryusha til Stolz' opvækst viser Goncharov, hvem fremtiden tilhører.

Agafya, som efter Oblomovs død Stolz tilbød at bo med sin søn, kan ikke overvinde den uløselige forbindelse med Oblomov-miljøet. Værdien af ​​Oblomovs billede er ekstraordinært stor. Hans Goncharov kontrasterede Petersborglivets forfængelighed og meningsløshed med Volkovs, Sudbinskys, Penkins, som havde glemt mennesket og stræbte efter at tilfredsstille deres små forfængelighed eller materialistiske interesser. Goncharov accepterer heller ikke denne Petersborgske "Oblomovisme", gennem Oblomovs mund, der udtrykker en protest mod fordømmelsen af ​​"faldne mennesker". Oblomov taler om medfølelse for de "faldne", at rejse sig fra sofaen i et anfald af følelser. Da han ikke ser nogen mening i Sankt Petersborgs forgæves liv i jagten på illusoriske værdier, er Oblomovs lediggang en slags protest mod den fremadskridende rationalisme i den borgerlige æra. I denne æra bevarede Oblomov en ren barnlig sjæl, men "Oblomovisme" - apati, dovenskab og mangel på vilje - førte ham til åndelig og fysisk død.

Zakhar er en tjener for Ilya Ilyich Oblomov. Goncharov definerer sin karakter som en ridder "med frygt og bebrejdelse", som "tilhørte to epoker, og begge satte deres præg på ham. Fra den ene arvede han grænseløs hengivenhed til Oblomovs hus, og fra den anden, senere, forfining og korruption af moral." han kan lide at drikke med venner, sladre i gården med andre tjenere, nogle gange pynte sin herre, nogle gange få ham til at se ud som Oblomov aldrig har været. Zakhar er en evig onkel, for hvem Oblomov forbliver et lille, urimeligt barn i næsten hele sit liv.

Han er ubetinget loyal ikke kun over for sin herre, men over for hele sin familie, da det har været kutyme fra umindelige tider: der er herrer og der er deres tjenere. Samtidig kan Zakhar brokke sig over ejeren og endda skændes med ham og insistere på sin egen. Så den evige vane hos den gamle alders tjenere tillader ham ikke at ødsle den herrelige. Da Oblomovs landsmand, en svindler Tarantiev, beder Ilya Ilyich om at give ham en frakke for en stund, afslår Zakhar straks: Indtil skjorten og vesten er returneret, modtager Tarantiev intet mere. Og Oblomov er tabt foran sin fasthed.

Vi kan sige, at Ilya Ilyich er fuldstændig afhængig af Zakhar, bliver slave for sin tjener, og det er svært at afgøre, hvem af dem der er mere underordnet den andens magt. I det mindste, hvad Zakhar ikke ønsker, kan Ilja Iljitsj ikke tvinge ham til at gøre, og hvad Zakhar ønsker, vil han gøre mod mesterens vilje, og mesteren vil underkaste sig. Derfor er tjeneren Zakhar i en vis forstand en "herre" over sin herre: Oblomovs fuldstændige afhængighed af ham gør det muligt for Zakhar at sove roligt på sin sofa. Idealet om Ilja Iljitjs eksistens - "tomgang og fred" - er i samme grad en efterlængte drøm om Zakhar. Goncharov viser, at karakteren og verdensbilledet for både ejeren og tjenerne blev dannet under indflydelse af den århundreder gamle praksis med legaliseret adel og slaveri. I romanen finder vi ikke vrede fordømmelser af livegenskab, men værkets problematik hænger sammen med analysen af, præcis hvordan det påvirker en person, og hvad der kommer ud af det.