Goncharov "Oblomov", konflikt og billedsystemet. "Oblomov"

Han byggede sin første roman strakte og uøkonomisk på en række intriger, ikke relateret til hinanden, og dette blev frataget historierne selv og tegnene med tilstrækkelig betydning i dem. I to andre romaner er konflikter forskellig større helhed. Her konkurrerer helterne, der modsætter hinanden, konkurrerer om en pige, og hendes kærlighed bør krones en af \u200b\u200bdem værdig til forfatteren.

Men Goncharovs kærlighedskonflikter er ejendommelige. Hvis Herzen's Heroes og Turgenev kalder for Lovenday kvinder ud over familie- og husholdningsinteresser, kan Heroes of Goncharov, selv "positiv", ikke og ikke vil gøre det. Kun Volokhov kalder troen på at blive en ven i sin sag. Men dette er kun angivet i en generel karakteristika, og i scenerne i plotmærket opnår kun troens kærlighed. Derfor er Goncharovs heltemænd, selv om de i deres synspunkter står på niveauet af deres miljø, det er lettere at opdage moralsk overlegenhed over fans, snarere end heroiner i Turgenev og Herzen. Lisa Asuduva, og endnu mere Olga og Tro med sin utilfredshed, som om de beder om grænserne for livets sfære, de stejle ideer, som forfatteren ramte.

I alle disse funktioner berørte opførelsen af \u200b\u200bde berørte plotter uden tvivl den generelle opfattelse af forfatteren på livet, som han undertiden udtrykte fortællingens kampagne. Så i at blive medlem af IV-delen af \u200b\u200bOblomov, taler Goncharov om ændringen i verden for året for Oblomovs sygdom. Han er lidt lykkeligt henviser til begivenhederne i det offentlige liv ("en masse forandring bragte i år på forskellige steder i verden: der spændte kanten, og der var hun beroliget; der var der nogle luminary i verden, der var En anden ... "osv.), Og så med interesse adresserer billedet af Livet af Oblomov og hvede. Dette liv "ændrede sig med så langsomt nok, med hvilke geologiske ændringer i vores planet forekomme med de geologiske ændringer." Den langsomme, "økologiske" bevægelse af husholdningslivet ", fysiognomi" af hendes hverdag tiltrækker forfatteren G. mere end "tordenvejr" og "storme" af personlige lidenskaber og de mere politiske konflikter.

Alt dette har fundet et udtryk og i sammensætningen af \u200b\u200bGoncharovs romaner. Det er kendetegnet ved langsommelighed og genopretning af udviklingen af \u200b\u200bhandling og fortælling om ham. Plot episoder, udvikling af kærlighedskonflikter og forårsaget af en midlertidig forbindelse, fra alle sider omgivet af Goncharov mange episoder, der kun er forbundet med hinanden kun ved en midlertidig kroniksekvens. Sådanne episoder tjener som en forfatter til et middel til at identificere livsstil og tanke på helte og dermed diskuteres i detaljer og omhyggeligt.

Især et stort sted besætter episoderne af plottet i romelsens tekst, som spiller rollen som eksponering af aktører. Selv i den "almindelige historie", hvor forfatterens stil endnu ikke er fuldt udviklet, indtager ADuews udstilling over en fjerdedel af hele romanens tekst, og først efter billedet af Alexander's Love Meetings begynder. I "Oblomov", udsættelsen af \u200b\u200bOblomov og Stolz, sammen med deres "forhandlinger" endnu længere. Det indtager 3/8 af arbejdets tekst - bekendtskabet om, at Oblomov og OLGA kun forekommer i midten af \u200b\u200bhovedet af anden del. I "Cliff" er det kvantitative forhold mellem episoder af eksponering og episoder af konflikten nøjagtig det samme - Returen af \u200b\u200btro og herregård, hvorefter kærlighedskonflikter begynder at blive åbenbaret, forekommer midt i den anden del af romanen .

Men episoder, der udvikler konflikt, ikke kun forud for store eksponeringer, de er yderligere, op til novelsens afslutning, er knyttede med kroniske scener, hvor karakteristikken for livsstilen og tanken på helte er fordybet. I det første romerske Goncharova, parallelt med Alexander's Love Meetings, finder hans møder med onkel og tante sted, og deres tvister på emnet "reducere live" fortsætter. I "Oblomov" slutter begge kærlighedshistorier på det sidste kapitel i den sidste del, og de følgende 7 kapitler er afsat til det levende billede - at være oblom i hvede og stikkontakter i deres sommerhus. I "Cliff" -pisoder, der afslører troens forhold med Paradise og Volokhov, suppleanter med de kroniske scener i husstandslivet i Malinovka, Paradises tvister med bedstemor, Kozlov, Volokhov osv.

Men i kærlighedskonflikternes scener er udviklingen af \u200b\u200bhandling uden hurtighed, stejle og uventede sving. Hvis i romanerne i TurgeneV og Herzen, går hovedpersonerne ind i personlige relationer en civil-romantisk betydning hurtigt gennem kærlighedens vej, konvergerer og snart når klimaet i kulminationsmomenterne, så i Romanov Goncharovs kærlighedsrelationer af helte, blottet af civile patos, er langsomme. De modnes presserende i hverdagsudveksling af meninger og indtryk, undertiden også passerer til tvister om "mindskelse" og "uerfarenhed" for at leve. Deres billede kræver derfor et stort antal episoder og detaljer, der karakteriserer handlinger, ord, tanker om helte. Især er alt dette manifesteret i scenerne i tilnærmelse af OLGA med en kost, derefter med et galleri, i paradiset for at komme tæt på troen.

Og hvis TurgeneV i offentliggørelse af kærlig romantisk stemning, er helterne af stor betydning at spille landskaber, derefter Goncharov, de modtager en anden og meget mindre rolle. Selv i "Cliff" - den eneste herregores roman i Goncharov - et billede af naturen tjener ikke som et middel til direkte inkarnation af aktørers erfaringer. Her, som i Prehistories, ObeLomov og Aduyev, er naturen kun et tilbehør i husstandskarakteristika for et manorial ædle liv og understreger kun originaliteten af \u200b\u200bsin patriarkalske sagsøgte. Derfor er naturen af \u200b\u200bnaturen næsten berøvet Goncharov faktisk følelsesmæssig, lyrisk ekspressivitet.

Denne ejendom af Goncharovas stil er særlig lys i hans modne romaner - "Oblomov" og "Cliff" og hovedsagelig i billederne af de helte, der er forbundet med den patriarkalske livsstil. Så i portræt af Osbtov, ikke kun billedet af hans gode-natured og flydende ansigt, hans fulde krop, men også hans badekåbe og sko og reducere deres ben i dem uden at se, og hans liggende på sofaen og Hældningerne lyver, og hjælpeløse forsøg kjole op og usubstituerede retter rundt, og alt ubrugt og latterligt hans værelser osv. Så omfatter portrætkarakteristikken for Berezhkovaya ikke kun sit kortmærkede grå hår og et godt udseende og strålerne af rynker Omkring læberne, men også dens magt manerer og hendes vandrestokke og dets ankomstbøger og hele husets hjem hverdagsliv på den rustikke måde, med gæstfrihed og godbidder.

I portrætter af helte, mindre relateret til patriarkalske-noble livsstil, er dette billedprincip mindre vigtigt.

Ofte omtalt som en mystery forfatter, Ivan Alexandrovich Goncharov, ekstravagant og uacceptabel for mange samtidige, gik til sin zenith i næsten tolv år. "Oblomov" blev trykt i dele, forhastet, færdig og ændret "langsomt og hårdt", da forfatteren skrev, hvis kreative hånd men nærmede sig oprettelsen af \u200b\u200bromanen ansvarligt og omhyggeligt. Romanen blev offentliggjort i 1859 i St. Petersburg Journal "Indenlandske noter" og blev tilskyndet af en åbenbar interesse fra siden af \u200b\u200bbegge litterære cirkler og sørne.

Historien om at skrive en roman parallelt med en tarantas af begivenheder af den tid, nemlig med en grim syv år 1848-1855, da ikke kun russisk litteratur var tavs, men også hele det russiske samfund. Det var æra med at øge censur, som blev myndigheders reaktion på aktiviteten af \u200b\u200ben liberalt konfigureret intelligentsia. En bølge af demokratiske kuponer blev afholdt i hele Europa, så politikere i Rusland besluttede at sikre regimet for repressive foranstaltninger til printadressen. Nyheder modtog ikke, og forfattere står over for problemet med at spise og hjælpeløse - det handlede ikke om hvad. Hvad, måske ønskede jeg at ruthlessly trukket censorer. Det er denne situation, der er en konsekvens af hypnosen og sløvhed, som er omsluttet, som om favoritlevomovsky slammet, hele arbejdet. De bedste mennesker i en sådan kvælende atmosfære følte unødvendig og opmuntret på toppen af \u200b\u200bværdien - lille og uværdig ædelmand.

"Jeg skrev mit liv og hvad jeg opfandt:" Goncharov kommenterede kort på romanens historie efter de sidste slagtilfælde over hans skabelse. Disse ord er ærlig anerkendelse og bekræftelse af selvbiografien af \u200b\u200bden største samling af evige spørgsmål og svar på dem.

Sammensætning

Romersk cirkulær sammensætning. Fire dele, fire gange af året, fire stater af Oblomov, fire faser af hver af os. Handlingen i bogen er en omsætning: Søvn går i opvågnen, opvågning - at sove.

• Udstilling. I den første del af romanen er handlingen næsten ikke, bortset fra at kun i lederen af \u200b\u200bOblomov. Ilya Ilyich ligger, han besøger ham, han skriger på Zakhar, og Zakhar råber på ham. Her er tegnene med højt niveau, men i hjertet af deres alle de samme ... som Wolves, for eksempel, som helten sympatiserer og glæder sig til sig selv, at han ikke vokser op og ikke spredte ti steder i En dag sker det ikke, men bevarer sin menneskelige værdighed i hendes hvile. Den næste "kolde", Sudybinsky, Ilya Ilyich, beklager også oprigtigt og viser, at hans uheldige ven sidder fast i tjenesten, og det var nu meget i den ikke bevæge sig i ham ... Der var en journalist Penkin og farveløs Alekseev, og den fragt-fungerende tarantyev, og alle, han lige har beklaget, han sympatiserede med alle, han parrierede, reciterede ideer og troede ... En vigtig del er lederen af \u200b\u200b"Sleep Old Old, hvor roden af" Oblomovshchina "er udsat . Sammensætningen er lig med ideen: Goncharov beskriver og viser disse grunde på grund af hvilken dovenskab, apati, sjave og i slutningen og den døde bruser blev dannet. Det er den første del - udstilling af romanen, for her giver læseren alle de betingelser, hvor ensartetheden af \u200b\u200bhelten blev dannet.
• Binde. Den første del er også et referencepunkt til den efterfølgende nedbrydning af Ilya Iilyichs identitet, for selv spring af lidenskab til Olga og den hengivne til galleriet i anden del af romanen gør ikke helten bedre som en Personlighed, men kun gradvist presse Oblomov fra Oblomov. Her er kendskabet til helten med Ilyinskaya, som i tredje del udvikler sig til kulmination.
• Kulmination. Den tredje del, først og fremmest, den skæbnesvangre og meningsfulde for den vigtigste karakter, da alle hans drømme pludselig bliver virkelige: Han laver feats, han gør sit hånd og Heart Olga's forslag, han løses på kærlighed uden frygt, Er løst for en risiko for os selv ... kun som besætninger, må ikke bære holsters, ikke skind, ikke dækkes senere under kampen, sådanne sovesale og repræsenterer kun, hvordan det er heroisk smukt. Oblomov er ikke alle under magt - han kan ikke opfylde OLGAs anmodning og gå til sin landsby, da denne landsby er en fiktion. Helden bryder op med en kvinde af hans drømme, vælger bevarelsen af \u200b\u200bsin egen livredder, og ikke ønsket om den bedre og evige kamp med ham. Parallelt er hans økonomiske anliggender håbløst forværret, og han er tvunget til at forlade en hyggelig lejlighed og foretrækker budgetmuligheden.
• Knudepunkt. Den fjerde sidste del, "Vyborg Oblastovshchina", består af et ægteskab med Agafie hvede og den efterfølgende død af hovedhelt. Måske sådan, at det var ægteskabet bidraget til skålen og ambulancen slutningen af \u200b\u200bOblomov, fordi han selv blev udtrykt: "Der er en slags æsler, der gifte sig!".

Du kan opsummere, at plottet selv er ekstremt simpelt, på trods af at det er strakt i seks hundrede sider. Den dovne gode gamle mand i middelalderen (Brooms) bliver bedraget af vultures 'venner (forresten, de er alle i deres felt), men en venlig kærlig ven (galleri) kommer til redning, hvilket sparer ham, men tager emnet sin kærlighed (OLGA) og derfor og hovedskriften af \u200b\u200bhans rige åndelige liv.

Funktionerne i sammensætningen afsluttes i parallelle løbende plotlinjer på forskellige niveauer af opfattelse.

• Hovedhistorien her er kun en, og hun er en kærlighed, romantisk ... Forholdet mellem Olga Ilinskaya og dets vigtigste cavalier er vist nyt, dristigt, lidenskabeligt, psykologisk detaljeret. Derfor hævder romanen på titlen på romerske kærlighed, der er en slags prøve og manual om opførelsen af \u200b\u200brelationer mellem en mand og en kvinde.
• Den sekundære historie er baseret på princippet om at modsætte sig to skæbne: Oblomov og Stolz, og skæringspunktet mellem disse Destinies på kærlighedspunktet for en lidenskab. Men i dette tilfælde er Olga ikke en drejekarakter, nej, der er ikke noget blik kun på et stærkt mandligt venskab, at klappe på bagsiden, på brede smil og en gensidig misundelse (jeg vil leve som en anden).

Hvad er romanen?

Denne roman, frem for alt om nettet af social betydning. Ofte kan læseren bemærke ligheden af \u200b\u200bOblomov ikke kun med sin Skaber, men også med de fleste, der bor og nogensinde, der boede. Hvilke læsere som tilnærmelse med Osblombov genkendte ikke sig selv på sofaen og reflekterede over meningen med livet, om det forgæves at være, om kærlighedsstyrke, om lykke? Hvilke læsere gjorde ikke et hjerte med et spørgsmål: "At være eller ikke at være?"?

Forfatterens egenskab er i sidste ende, at han forsøger at udsætte den næste menneskelige fejl, han i processen bliver forelsket og giver læseren en fejl med en sådan appetitvækkende aroma, at den er utålmodig for læseren. Efter alt er bugs doven, ubehagelige, infantile, men offentligheden elsker ham, fordi det kun er, at helten har en sjæl, og sjælen skammer mig ikke over os for at afsløre. "Tror du, at for tanken ikke behøver et hjerte? Nej, hun befrugter kærlighed "- her en af \u200b\u200bde vigtigste postulater af det arbejde, der lægger essensen af \u200b\u200bromanen" oblomov ".

Sofaen og buget selv, der ligger på det, holder verden i ligevægt. Hans filosofi, usikkerhed, forvirring, kaster bevægelseshåndtaget og klodenes akse. I romanen er der i dette tilfælde ikke kun undskyldning for manglende handling, men også desecreret handling. Tarantyev eller Sudybinsky er ikke forsigtig, Stolz gør med succes en karriere, men hvilken er ukendt ... Goncharov tør at gøre det sjovt lidt, så mener du, arbejder i tjenesten, som han behandlede det hadigt, hvilket, Derfor var det ikke overraskende at bemærke i hovedpersonens art. "Men hvordan han var ked af det, da han så, at hun var nødt til at være i det mindste et jordskælv, for ikke at komme med en sund embedsmand i tjeneste, og der var ingen jordskælv, som en synd, i St. Petersborg; Oversvømmelse, selvfølgelig, kunne også tjene som en barriere, men det sker sjældent. " "Forfatteren formidler al den meningsløse i statslige aktiviteter, som OldOnov troede og vinkede sin hånd som følge heraf, idet han henviste til Hypertrophia Cordis Cum Dilatation Ejus Ventriculi Sinistri. Så hvad fortæller "Obcoments"? Dette er en roman, at hvis du ligger på sofaen, kan du være mere ret end dem, der dagligt går et sted eller sidder et sted. Oblomovshchyna er en diagnose af menneskeheden, hvor enhver aktivitet kan føre enten til tabet af sin egen sjæl eller til et stagnerende trickness af tid.

Hovedpersoner og deres egenskaber

Det skal bemærkes, at for romanen er kendetegnet ved navnene på at tale. For eksempel er de alle mindre tegn. Tarantyev kommer fra ordet Tarantul, journalist Penkin, fra ordet "Penka", som tyder på overfladen og lave omkostninger ved hans erhverv. Med deres hjælp supplerer forfatteren beskrivelsen af \u200b\u200bhelte: Gallezs efternavn med tysk oversætter som "stolt", Olga - Ilyinskaya, fordi hører til Ilya, og PSHENITSYNA er et strejf af kornet af hendes mesh og livsstil. Men alt dette, faktisk ikke karakteriserer helterne helt, det gør Goncharov selv, der beskriver handlinger og duma af hver af dem og afslører potentialet eller fraværet af det.

1. Oblomov. - Hovedpersonen, som ikke er overraskende, men helten er ikke den eneste. Det er gennem prismen i Ilya Ilyichs liv, et liv er synligt, kun her, hvilket er interessant, at ObeLomovskaya-læserne synes mere underholdende og originalt, på trods af at det ikke har lederens egenskaber og er endog uro . Oblomov, en doven og fragtmand af middelalderen, kan med tillid til at blive ansigtet af propagandaen af \u200b\u200bmelankoli, depression og chandere, men denne mand er så ubegrænset og ren sjælen, at den dystre og onde fleur er næsten nedsat. Han er venlig, tynd i kærlighedsproblemer, oprigtige med folk. Han satte som et spørgsmål: "Hvornår skal du leve?" "Og han bor ikke, men drømmer kun og venter på det rigtige øjeblik for utopisk liv, som kommer ind i hans drømme og drevet. Han bliver også bedt om det store Hamletovsky-problem: "At være eller ikke at være" - når det er besluttet at stige fra sofaen eller at genkende Olga i hans følelser. Han ligesom Don Quixote Cervantes, ønsker at lave en feat, men forpligter ikke og derfor skylden for denne Sancho Pansha - Zakhar. Bages er naive som et barn, og før læseren, der opstår en uoverstigelig følelse for at beskytte Ilya Ilyich og sende den til den perfekte landsby, hvor han kan, holde sin kone, gå med hende og se på kokken i madlavningsprocessen. Vi demonterede i detaljer skriftligt om dette emne.
2. Det modsatte af Oblomov - Stolz. Den person, hvorfra historien og historien om "Oblomovo-regionen" er i gang. Han er tysk for sin far og russisk for moderen, derfor arvede personen begge kulturernes værdighed. Andrei Ivanovich, da barndommen læste både Gerder og Krylov, adskilles perfekt i den "droniske minedrift af penge, på den måde og kedelige livets rigtighed." For Galleri er Philosophhythics of OldoV lig med antikken og tidligere mode til tanker. Han rejser, det virker, bygger, det læser og jaloux på sin vens frie sjæl, fordi han selv ikke tør at hævde sin frie sjæl, men måske er det bare bange. Vi demonterede i detaljer skriftligt om dette emne.
3. Turningspunktet i BLOMOVs levetid kan pålægges af et navn - Olga Ilinskaya. Hun er interessant, hun er speciel, hun er smart, hun er hævet, hun synger utroligt, og hun bliver forelsket i Oblomov. Desværre svarer kærlighed til en liste over visse opgaver, og den elskede selv er intet mere som et projekt. Efter at have lært af galleren, tændes funktionerne om hans fremtidige indsnævret, pigen lyser med ønsket om at gøre en bid af "mand" og hans snor, han anser ham for en ubegrænset og enorm kærlighed til hende. I del er Olga grusom, stolt og afhængig af den offentlige mening, men for at sige, at kærligheden af \u200b\u200bhendes uvirkelige, betyder det at spytte på alle peripetika i sexrelationerne, nej, snarere, hendes kærlighed er speciel, men ægte. Blev også tema for vores essay.
4. Agafya Pshetitsyn - kvinde 30 år gammel, værtinde derhjemme, hvor bugs flyttede. Heroine er den økonomiske, enkle og venlig person, der fandt hans livs kærlighed i ilyce ilyce, men søgte ham ikke at ændre det. Det er præget af stilhed, rolige, nogle begrænsede horisonter. Agafia tænker ikke på noget højt, hvilket efterlader hverdagens omfang, men hun er omsorgsfuld, hårdtarbejdende og i stand til selvopofrelse for hans elskede skyld. Mere demonteret i essay.

Emne

Som Dmitry Bykov siger:

Heroes of Goncharova skyder ikke Duel, som Onegin, Pechorin eller Bazarov, deltager ikke som prins Bolkonsky i de historiske kampe og skriver russiske love, ikke begå som i romanerne i Dostoevsky kriminalitet og overarbejde gennem budet "ikke dræbe. " Alt, de gør, er stablet inden for rammerne af livet, men det er kun et ansigt

Faktisk kan en facet af russisk liv ikke vække en hel roman: romanen er opdelt i sociale relationer og på venlige relationer og på kærlighed ... Det er det sidste emne, der er de vigtigste og højt vurderede kritikere.

1. Tema for kærlighed Beskyttelse i forholdet mellem oblomov med to kvinder: Olga og Agafie. Så skildrer Goncharov flere sorter af samme følelse. Ilinskaya følelser er imprægneret af Pride: Hun ser sig selv i dem, og selv da hans udvalgte en, selv om han elsker ham med hele sit hjerte. Men hun værdsætter sit hjernebarn med sit projekt, det vil sige ikke-eksisterende sammenbrud. Ilya Relations med Agafey Andre: Kvinden støttede fuldt ud sit ønske om fred og dovenskab, tøvede ham og levede omhu om ham og om deres søn Andryusha. Lejeren præsenterede hende et nyt liv, familie, langvarig lykke. Hendes kærlighed er tilbedelse til blindhed, fordi mandens lunheder førte ham til tidlig død. Mere Hovedtemaet for arbejdet er beskrevet i sammensætningen "".
2. Tema for venskab. Stolz og Oblomov, selv om de oplevede kærlighed i samme kvinde, slog ikke konflikten og forråder ikke venskab. De supplerede altid hinanden, kommunikerede om det vigtigste og intime i begge liv. Disse forhold blev forankret i deres hjerter siden barndommen. Drengene var forskellige, men perfekt lagt hinanden. Andrei fandt ro og slags ære på kammeratet, og Ilya tog med glæde sin hjælp i hverdagen. Flere oplysninger om dette kan du læse i Essay "Ven of Old Ons and Stolts".
3. Søg efter meningen med livet. Alle helte søger deres vej og leder efter et svar på det evige spørgsmål om formålet med mennesket. Ilya fandt ham i at tænke og finde åndelig harmoni, i drømme og eksistensprocessen. Stolz gjorde sig i evigt bevæge sig fremad. I detaljer beskrevet i essayet.

Problemer.

Hovedproblemet med "Oblomov" er manglen på motivation til at bevæge sig. Hele samfundet af den tid ønsker virkelig, men kan ikke vågne op og komme ud af den forfærdelige deprimerende tilstand. Mange mennesker er blevet og bliver stadig brudte ofre. Tante helvede - at leve de døde liv og ikke se noget mål. Det var denne menneskesmerter, at han ønskede at vise goncharerne, ty til hjælp til konfliktkonceptet: der er en konflikt mellem en person og samfund og mellem en mand og en kvinde og mellem venskab og kærlighed og mellem ensomhed og Idle liv i samfundet og mellem arbejde og hedonisme og mellem at gå og lyve og andre ting og andre.

• Problemet med kærlighed. Denne følelse kan ændre personen til det bedre, denne transformation er ikke en ende i sig selv. For heroin Goncharova var det ikke indlysende, og hun investerede kraften i sin kærlighed i genuddannelse af Ilya Ilyich, da det ikke var, hvordan det var smertefuldt for ham. Ved omarbejdning af elskeren bemærkede Olga ikke, at han klemmer ud af det, ikke kun dårlige karaktertræk, men også gode. I frygt, at miste dig selv, kunne bugs ikke redde sin elskede pige. Før ham blev problemet med moralsk valg konfronteret: enten at forblive, men alene eller spille hele en anden persons liv, men for ægtefællens gode. Han valgte sin individualitet, og i denne beslutning kan du se egoisme eller ærlighed - til hver enkelt.
• Problemet med venskab. Stolz og ObeLomovas holdt testen med en kærlighed til to, men kunne ikke omringe et øjeblik fra familieliv for at bevare partnerskabet. Tid (og ikke et skænderi) adskilt dem, de rutine af dagene ødelagde de spændende venlige bindinger. Fra adskillelse tabte de begge: Ilya Ilyich lancerede endelig sig selv, og hans ven er møbel i smålige bekymringer og problemer.
• Problemet med opdragelse. Ilya Ilyich blev en ofre for den søvnige atmosfære i en knusning, hvor han gjorde alt for ham. Drengens knellighed fastgjorde endeløs fest og drema, dumme forsinkelse af ørkenen forlod aftrykket på hans afhængighed. Det bliver klarere i episoden "SLEEP ORLOMOV", som vi analyserede i en separat artikel.

Ide

Goncharovs opgave er at vise og fortælle, hvad "oblomovshchina" er, afslører hendes ramme og påpeger både positive og negative parter og giver den mulighed for at vælge og beslutte, at det er afgørende for det - en sammenbrud eller det virkelige liv med alle Dens uretfærdighed, materialitet og aktiviteter. Hovedideen i romanen "Oblomov" - en beskrivelse af det globale fænomen i det moderne liv, som er blevet en del af den russiske mentalitet. Nu blev efternavnet af Ilya Iilyich en talrige og betegner ikke så meget kvalitet som hele portræt af en pågældende person.

Fordi ingen tvang adelen til at arbejde, og alle gjorde fyrre, fænomenale dovenskab blomstrede i Rusland, som fejede den højeste ejendom. Støtten fra landet var rotet fra ledighed, på ingen måde bidrage til udviklingen. Dette fænomen kunne ikke medføre bekymringer fra Creative Intelligentsia, så i billedet af Ilya Ilyich ser vi ikke kun en rig indre verden, men også en destruktiv handling for Rusland. Imidlertid har betydningen af \u200b\u200bspændingen i romanen af \u200b\u200b"oblomov" en politisk undertekst. Ikke underligt, vi nævnte, at bogen blev skrevet under stramningen af \u200b\u200bcensur. Det har en skjult, men alligevel hovedidéen om, at det autoritære regime i bestyrelsen er at bebrejde. I det finder personen ikke, at de ikke finder anvendelse, sidder kun fast på begrænsninger og frygt for straf. Aburpose, folk tjener ikke, men de tjener, så selvrespektende helt ignorerer det onde system og ikke spiller en tjenestemand i en stille protest, der stadig ikke beslutter alligevel alligevel og ikke kan ændre noget. Landet under Gendarm Boot er dømt til at regress, både på niveau af statsmaskinen og på niveauet af spiritualitet og moral.

Hvad endte romanen?

Heltens liv brød væk fra hjertets fedme. Han mistede Olga, han mistede sig selv, han mistede endda sit talent - evnen til at tænke. Indkvartering med hvede gav ikke ham: Han er mired i Culebayak, i en kage med efterspørgsel, som blev absorberet og suget den fattige Ilya Iilyich. Hans sjæl spiste fedt. Hans sjæl spiste en renoveret hvedekappe, en sofa, hvorfra han hurtigt faldt ind i afgrunden af \u200b\u200binsiderne, i afgrunden Desira. Sådan er finalen i romanen "Oblomov" - en dyster, kompromisløs sætning af bombningen.

Hvad tager det?

Romersk brazhal. Oblomov har læserens opmærksomhed og sætter denne opmærksomhed på hele den del af romanen i det støvede rum, hvor hovedpersonen ikke kommer ud af sengen og alt råber: "Zakhar, Zakhar!". Nå, er det ikke nonsens?! Og læseren forlader ikke ... og kan endda ligge ved siden af \u200b\u200bog endda pakke i den "østlige badekåbe uden det mindste hint af Europa" og ikke engang bestemme noget om "to ulykker", og alt om dem tror. .. Psychedelic Roman Goncharova elsker at lulle læseren og skubber den til Parry på det fine ansigt mellem virkeligheden og søvn.

Bages er ikke bare et tegn, det er en livsstil, det er en kultur, det er enhver moderne, dette er hver tredje bosiddende i Rusland, hver tredje bosiddende i hele verden.

Goncharov skrev en roman om den universelle verdslige dovenskab til at leve for at overvinde det og hjælpe folk med at klare denne sygdom, men det viste sig, at han begrundede denne dovne, fordi han beskrev hvert skridt med kærlighed hvert trin, hver vægtig ide om denne lazure. Det er ikke overraskende, fordi "CRYSTAL SOUL" ONLOMOV stadig bor i memoirerne i sin ven Galley, hans elskede Olga, hans kone hvede og endelig i Zakhars krystal øjne, der fortsat går til graven af \u200b\u200bhans barin . På denne måde, goncharovs konklusion. - Find den gyldne midt mellem "Crystal World" og verdens ægte, finde dig selv et kabel i kreativitet, kærlighed, udvikling.

Kritik

Læsere af det 21. århundrede læser sjældent, og hvis de læser, så ikke til slutningen. Nogle elskere af russiske klassikere er let at acceptere, at romanen er delvis kedeligt, men det er kedeligt bevidst injiceret. Dette skræmmer ikke korrekturlæserne, og mange kritikere demonterede med glæde og demonteres stadig romanen på psykologiske knogler.

Et af de populære eksempler er arbejdet i Nikolay Alexandrovich Dobrolyubov. I hans artikel "Hvad er en sammenbrud?" Kritikeren gav en fremragende karakteristika for hver af helterne. Årsagerne til dovenskab og manglende evne til at udstyre Livet i Oblomov-korrekturten ser i opdragelse og i de oprindelige forhold, hvor personen blev dannet, eller snarere ikke var.

Han skriver, at Oblomov er "ikke en dum, apatisk karakter, uden ambitioner og følelser, og en person, der også søger noget i sit liv og tænker på noget. Men den forvirrede vane at få tilfredshed med hans ønsker er ikke fra sin egen indsats, men fra andre, "den apatiske immobilitet udviklet sig i den og afslørede det i en ynkelig tilstand af moralsk slaveri."

Vissarion Grigorievich Belinsky så oprindelsen af \u200b\u200bapati i indflydelse fra et helt samfund, da det mente, at en person oprindeligt er et rent lærred skabt af naturen, så en vis udvikling eller nedbrydning af en person eller en anden er på de skalaer, der tilhører direkte til samfundet.

Dmitry Ivanovich Pisarev, lad os sige, så på ordet "Oblomovo" som for det evige og nødvendige organ for litteraturens krop. "Oblomovshchina" på det - en vice af russisk liv.

Søvnig, rutinemæssig indstilling af en landsby, chatted liv suppleret, hvad forældrenes og nanniers værker ikke havde tid til at gøre. På et drivhusfabrik, ikke kun i barndommen, ikke kun med spænding i det virkelige liv, men selv med børns grits og glæde, lugter en strøm af frisk, livlig luft. Ilya Ilyich begyndte at lære og udviklede sig så meget, da hun forstod, hvad livet består, hvor personen er konsekvent. Han forstod det ved sindet, men kunne ikke sympatisere med opfattede ideer om gælden, om arbejdskraft og aktiviteter. Fatal spørgsmål: Hvad skal man leve og arbejde? "Spørgsmålet som følge af normalt efter mange skuffelser og bedraget håb, lige ved selv uden forberedelse blev introduceret af Ilya Iilyichs sind i al sin klarhed - skrev en kritiker i hans berømte artikel.

Mere end alle "Oblomovshchina" og hans øverste repræsentant kiggede omkring Alexander Vasilyevich Druzhinin. Kritikeren tildelte 2 hovedsider af romanen - ekstern og intern. Man ligger i livet og praksis i en daglig rutine, den anden indtager hjerteområdet og lederen af \u200b\u200benhver person, der ikke ophører med at indsamle folkemængder af destruktive tanker og følelser om rationaliteten af \u200b\u200bden eksisterende virkelighed. Hvis du tror på kritikken, så er besætningerne døde, fordi jeg foretrak ihjel, og ikke bor i en evig uforståelig travlhed, forræderi, skrælning, monetær skarphed og absolut ligegyldighed for skønhed. Druzhinin overvejede imidlertid ikke "oblomeness" indikatoren for dæmpning eller rotting, han så oprigtighed og samvittighed i den og troede, at i denne positive vurdering af "Oblomovshchina" Goncharovs fortjeneste selv.

Kritikere om romanen. "Oblomov" - den centrale link i romantikken "Trilogy" Goncharov - så lyset i de første fire værelser i journalen "Husholdnings notater" i januar - april 1859. Det nye, efterlængte arbejde af forfatteren af \u200b\u200bforfatteren " Almindelig historie "og" Fregate "Pallada" (1858) blev det næsten enstemmigt anerkendt som et fremragende kunstnerisk fænomen. På samme tid, i forståelsen af \u200b\u200bde vigtigste pathos af romanen og betydningen af \u200b\u200bde samtidige, der blev skabt i det, opløste samtiderne straks næsten polært.

Opkald af romanen "Oblomov" "Kapitalforslaget, hvad for længe siden var der ikke for længe siden, L.H. Tolstoy skrev A.B. Druzhinina: "Fortæl Goncharov, at jeg er glad for" Oblomov "og genlæser det igen. Men det vil være mere behageligt for ham - det er, hvad "Brooms" har succes, er ikke utilsigtet, ikke med en knitrende, men sund, hovedstad og alligevel i denne offentlighed. " Som frugten af \u200b\u200ben enorm kreativ generalisering af virkeligheden værdsatte "Oblomov" også I.S. Turgenev og V.P. Botkin. Tilladelse, først og fremmest den "omfattende universelle psykologiske opgave" så i ham og den unge D.I. Pisarev.

OHN var udtalelsen fra forfatteren af \u200b\u200bartiklen "Hvad er en sammenbrud?" ("Moderne". 1859. Nr. 5), Critica-revolutionær N.A. Dobrolyubov. I det nye produkt af Goncharova betragtede han "den moderne russiske type, malede med nådeløs stringisme og korrekthed", og romanen selv er et "tegn" af den nuværende socio-politiske stat i Rusland.

Ankommer med udseendet af "Oblomov" tvister om ham ikke fading til denne dag. Nogle kritikere og forskere forsvarer objektivt Dobrolyaux synspunkt, andre udvikler Tolstovskaya. Den første se i tegnene og konflikterne af "Oblomov" betydningen af \u200b\u200bfordelene ved sociale og midlertidige, andre - først og fremmest det Incredit, Universal. Hvem er tættere på sandheden? For at besvare dette spørgsmål er det nødvendigt at se på sammensætningen af \u200b\u200barbejdet, tage højde for sin kreative historie, og også for at blive bekendt med Goncharovsky-filosofien om kærlighed og dens refleksion i romanen.

Sammensætning, typifikation. Oblomov og Oblomovshchyna. Olga Ilinskaya og Galley. Plottet "Oblomov" er historien om dramatisk kærlighed, og samtidig skæbnen af \u200b\u200btitelhelten - tænker nobleman og samtidig en grundejer - til Olga Ilinskaya, en ægte og letvægts natur, der nød den utvivlsomme sympati af forfatteren. ILYA ILYICH og OLGA i romanen er afsat til dets centrale sekund og tredje del fra de samlede fire. De er forud for et detaljeret billede af det stationære St. Petersburg liv i Ilya Iilyich og dets opdragelse i betingelserne for en generisk patriarkalsk knusning, som var den første del af arbejdet.

Det vigtigste i romanen var spørgsmålet om, at hans helt var fortykket, udstyret med karakteren af \u200b\u200bdet "strandede hoved, et humant hjerte", ikke fremmede "høje tanker" og "universal menneskelig ked af" sjæl. Hvorfor hverken venskab eller kærlighed selv, i et stykke tid, den omdannede var Ilya Iilyich, kunne ikke besejre sit liv apati, ledet af Oblomov i slutningen på Vyborg side af St. Petersburg - denne storby knusning, hvor han endelig er nedsænket i åndelig , og i sidste ende og evig søvn? Og hvad spillede en afgørende rolle i dette resultat: Oblomovs opdragelse og sociale stilling eller en vis fjendtlig spiritualiseret personlighed af loven om den moderne virkelighed? I det, der taler ellers, skal dele af romanen være på udkig efter et svar på dette spørgsmål: i det første med sit berømte billede af barndommen for Ilya Iilyich eller i anden og tredje, der skildrer "digtet" og "drama "Af hans kærlighed?

Ved første øjekast afsluttes en forklaring på karakteren og yderligere opførsel af Ilya Iilyich i de opdragende og noble-præsenterede begreber i helten, som læseren møder i første del af arbejdet. Følger straks for Oblomovs Ord: "Men ... Det ville være nysgerrig ... Hvorfor er jeg så?" - Billedet af hans barndom, det ser ud til, og giver et klart og udtømmende svar på ham. "Overture of the hele roman" kaldet "sleep oblomov" i sin autokritiske artikel "bedre sent end nogensinde" og Goncharov selv. Hovelisten har imidlertid direkte modsatte vurderinger af arbejdets oprindelige arbejde. "Hvis nogen er interesseret i min nye skrivning, skrev han i 1858 bror i Simbirsk, og anbefaler derefter ikke at læse den første del: den blev skrevet i 1849 og meget træg, svag og ikke opfylder resten af \u200b\u200bto skrevet i 1857 og 58, det er nu året. " "Læs ikke den første del af" Oblomov "- anbefaler Goncharov L. Tolstoy, - og hvis du fordobler, så læs den anden og tredje." Forfatterens indignation forårsagede den franske oversættelse af "Oblomov", hvor romanen blev vilkårligt "erstattet af" hans første del. "Pointen er," Goncharerne forklarede i "usædvanlig historie" (1875, 1878) - at kun introduktionen, en prolog til romanen, og kun, og romanen er ikke! Hverken Olga, Nor Gallez, eller den videre udvikling af Naturen af \u200b\u200bOblomov! "

Faktisk: Liggende på sofaen eller omtalen med Zakhar Ilya Ilyich er stadig ikke den person, vi lærer i sit forhold til Olga Ilinskaya. Der er al mulig grund til at tro, at under arbejdet på den romerske Goncharov fundamentalt uddyber billedet af sin titelhelt. Offentliggørelsen af \u200b\u200bden "ordinære historie", "Oblomov", udtænkt af publikationen, blev alligevel skabt i det væsentlige i to relativt korte perioder, adskilt den oprindelige ide om arbejdet fra den endelige. Først mente forfatteren at skildre i romanen, kaldet på den tid, ikke "brudt en" og "Oblomovochina", den russiske adelsmandshistorie historie, fra vuggen til graven, i sin landsby og byliv , med de nyeste koncepter og bønner. Essay skitse af denne russiske socio-husstandstype er indeholdt i slutningen af \u200b\u200bdet første kapitel "Fregat Pallada". Bemærk, at ideen om den "romerske af den russiske landejer" lægger ud i midten af \u200b\u200b50'erne. og L. Tolstoy. Stigende til Mravo-West Handies af den Ægte skole, Romersk Goncharova, samtidig vil skelne fra dem om omstændighederne og "monografi" af malerierne, hvis naturlige princip var billedet af heltens uddannelse i huset og dens sædvanlige dag. Dette fragment af den oprindelige "Oblomov" og blev sin første del, skabt i 1849

Hverken direktøren for det noble-præsenterede liv, eller de begrænsede tegn, kunne de ikke kunne passere Goncharov i lang tid. Pushkin's Student, Lermontov, Gogol, Christian Artist, Goncharov begrænsede aldrig identiteten af \u200b\u200bde moderne omkringliggende eksterne levevilkår, der ikke skjulte for ham "Mennesket selv" som et fænomen i samme omfang universel, guddommelig, som offentligheden. Ideen om "monografi" om russisk patriarkal Barina begynder snart at være udestående i form af "Oblomov" tanken om skæbnen af \u200b\u200ben åndeligt udviklet, ideelt konfigureret personlighed i den moderne verden. "Jeg læste omhyggeligt skrevet," rapporterede Potcharov efter afslutningen af \u200b\u200bden første del af romanen A.A. Kraevsky, - Jeg så, at alt dette gik til ekstremer, at jeg ikke tog det om emnet, at man skal ændres, den anden til at frigive det, i et ord, er dette arbejde ikke godt overalt "(kursiv. - VH) .

Det nye koncept On Billomov blev endelig implementeret i juli-august 1857, da Goncharov i den tyske by Marienbad er utrolig hurtigt, "som om på dikteringen" skabte den anden og tredje del af romanen, som blev indgået i forholdet mellem Ilya Ilyich med Olga Ilinskaya og Agafeja PShenitsy.

Nu er sammensætningen af \u200b\u200barbejdet, ifølge forfatteren, den "hovedopgave" nu bevæger sig her. Når alt kommer til alt kun med anerkendelsen af \u200b\u200bIlya Iilyich i begyndelsen af \u200b\u200bden anden del af "Oblomov" forelsket for Olga, er der et slips, og derefter den romantik handling, der var fraværende i det første led af arbejdet. Det ser også ud til at være helt anderledes end før, motivationen til heltens vitale apati. Taler Gallets, at "hans liv begyndte med indløsningen, forklarer Ilya Ilyich:" Jeg begyndte at gå ud over papirets skriftsted på kontoret; Derefter pressede, læste sandheden i bøgerne, med hvem jeg ikke vidste hvad jeg skulle gøre i livet, gik sammen med venner og lyttede til shatter, sladder, vred, ond og kold chatter, tomhed ... "Ifølge Oblomov, under Hans tolv årige liv i St. Petersburg i sin sjæl, "Lyset var låst, hvilket var på udkig efter en exit, men kun kæmpede for sit fængsel, brød ikke ud på vilje og ugas." Størstedelen af \u200b\u200bskyld for den immobilitet og intakthed af helten skifter derfor fra Ilya Ilyich til det forsigtige samfund.

Heltens nye udseende opfordrer Goncharov til at tage i 1858 et forsøg i det mindste delvis frigive den oprindelige nedbrydning fra de specifikt kattebegreber, der for eksempel lød i monologen i Ilya Iilich om andre. Ændrer forfatteren og navnet på arbejdet: Ikke "Broom", men "BROOMST".

Med den primære uddybning af det kreative problem i romanen fortsætter funktionerne i hans oprindelige design i den endelige tekst "Oblomov" alligevel - sammen med den første del - at fortsætte. Billedet af heltens barndom blev efterladt i ham ("Sleep OldOnov"), hvor Dobrolyubov så centrene af ædle landing "Oblomovshchina" som et liv på bekostning af fæstningsbøndernes gave. Vanen for hendes kritiker og forklaret i sin artikel alle den efterfølgende adfærd og skæbnen i Ilya Iilyich. Hvad er dog "Oblomovshchina" ikke i Dobrolyubovsky, men i Goncharovsky-indholdet af dette kunstneriske koncept? Dette spørgsmål fører os til at skrive i romanen og direkte - som et billede af livet i knusningen.

Det ser ud til, at Goncharov simpelthen beskrev den ædle ejendom, et af de tusindvis af disse i forreformen Rusland. I detaljerede essays gengives arten af \u200b\u200bdette "hjørne", indbyggernes moral og begreber, deres almindelige dags cyklus og hele livet generelt. Alle og alle former for manifestationer af Oblombovsky Life - at være (dagligdags told-, opdragelse og uddannelse, overbevisninger og "idealer"), samtidig med at de integrerer forfatteren i "One-billedet" ved at gennemse hele billedet af hovedet Motiv af stilhed og immobilitet, eller søvn, under "Charmerende kraft, som er i knusning og bar, og fæstningen mænd og tjenere, og endelig selve den lokale natur. "Hvor stille ... Søvny i landsbyerne, der udgør dette websted," Goncharov noterer sig i begyndelsen af \u200b\u200bkapitlet, gentagen da: "Den samme dybe stilhed og verden ligger på markerne ..."; "... stilhed og rolig rolig regering og i de nradser af mennesker i den kant." Dette motiv når sit klimaks i eftermiddagens eftermiddag "all-consuming, ingen søvnhjælp, den sande lighed med døden."

De forskellige ansigter af den "vidunderlige kant" er gennemsyret af en tanke på grund af dette ikke kun forene, men også er generaliseret, slutningen af \u200b\u200bden bæredygtige en af \u200b\u200bbæredygtige - nationale og verdensomspændende livsstil er afsluttet. Det er livet af en patriarkalistisk idyllisk, hvis særprægede egenskaber er fokuseret på fysiologiske behov (mad, søvn, fortsættelse af den slags) i mangel af åndelig, cykliskitet af levende cirkel i sine vigtigste biologiske øjeblikke af "rodin, bryllupper , begravelser ", vedhæftet fil til et sted og frygt for at flytte, lukning og ligegyldighed i resten af \u200b\u200bverden. Goncharovsky idylliske oblomovsians på samme tid iboende i blødhed og hjertelighed og i denne sans menneskehed.

Det er ikke berøvet Goncharovskaya "Oblomovshchyna" og dens sociale og indenlandske modtagelse (bøndernes fæstninger fra landejere). Men Goncharov er de ikke så dæmpet, men er underordnet til det exisol og typologiske indhold i konceptet. Et eksempel på en slags verdensomspændende "oblomeness" vil blive vist i arbejdet i den feudal-lukkede arbejde, som om det er stoppet i sin udvikling Japan, da det er afbildet på siderne i "Pallada Frigate". Det vedvarende ønske og evne til at understrege i de "lokale" og "private" omstændigheder og typer af motiver for alle menneskehed og tegn er generelt et særpræg med Goncharovsk kunst af typifikation, primært leverer kunstnerens værker. Det blev fuldt manifesteret og når man skabte et billede af Oblomov.

Barndommen og ungdommen, Ilya Ilyich, der tilbragte den sene idylliske eksistens, og en voksen mand vil true meget for at afhænge af hans indflydelse. Med henvisning til dine åndelige, ukendte bekymringer ("noter, bøger, klaver"), men generelt, i den patriarkalske-idylliske ånd, trækker han for eksempel sit eget ideal om familielivet med galleriet: de og hans kone i Village, blandt de "sympatiser" naturen. Efter en tilfredsstillende morgenmad ("crackers, creme, frisk olie ...") og går sammen i "uendelig, mørk gyde", venter de på venner, med hvem de ledes af en uhåndterret samtale, erstatter aftenen "dessert i en Birch Grove, og ikke det felt, på afskåret græs. " Ikke glemt her og "Barskaya Caress", hvorfra kun bondekvinden kun forsvares til syne.

Og alligevel vil dette ideal hobble i Oblomov i anden del af romanen, men behovet i Goncharovs øjne er virkelig menneskeligt, som fanger heltens sjæl med sin dybe og altforbrugende følelse mod Olga Ilinskaya. Dette er behovet for en sådan harmonisk "norm" af adfærd, hvor de værdsatte drømme hos en person ikke modsætter sig dens sociale og praktiske bekymringer og pligter, men åndeligt tydeligt og humanhere dem.

Som om naturen er tæt på denne "norm", ifølge novisionens tanker, Olga Ilinskaya, hvis personlighed blev dannet under betingelserne for frihed fra en slags begrænset miljø. OLGA - karakter i samme omfang er det muligt, af kunstneren, såvel som reel. I solidt udseende af heltinden blev funktionerne organisk fusioneret med den evige start af Christian-Gospal Testamente. Kristen deltagelse blev motiveret af Olga's interesse for Olvovov på Kendskabet af Heroes, den ledsager OLGAs følelse og i deres yderligere relationer. Kalder sin kærlighed til Ilya Ilyich Dolgov, forklarer Olga: "Jeg som om Gud sendte hende ... og beordret til at elske." Olga's rolle i hendes "roman" med Ilya Illichi sammenligner med "en styrestjerne, en bjælke af lys"; Hun selv - en engel, så fornærmet misforståelse og klar til at gå på pension, så den nyligt engagerede til hans mission om den åndelige Sundaer OldOnv. "Han," Heroine er sagt i slutningen af \u200b\u200bden anden del af romanen, "løb for at finde OLGA. Hun ser, hun, så vidt engel går tilbage til himlen, går til bjerget ... han er bag hende, men hun berører næsten ikke urter og faktisk som om at flyve. "

High Mission Olga i et stykke tid lykkedes det. Efter at have tabt sin apati med den sene badekåbe, fører Ilya Ilyich en temmelig aktiv livsstil, som har gunstigt reflekteret på ham, før søvnig, udseende: "Han står op om syv timer, læser, bærer en bog et eller andet sted. På enten søvn eller træthed eller kedsomhed. Selv malinger optrådte på det i skinnetes øjne, noget som mod eller i det mindste selvtillid. "

Overbilling med Olga "digt af yndefulde kærlighed", Oblomov afslører, ifølge novisionens tanker, de bedste starter både deres egen og den fælles karakter af en person: en subtil og loyal instinkt af skønhed (kunst, kvinder, natur) Som harmoni, trofast på grundlag af et kig på "holdningen ... gulve mellem sobody", designet til at afslutte den harmoniske familie union, dyb respekt for kvinden og tilbeder hende.

Jeg noticate i slutningen af \u200b\u200bden anden del, at Oblomov "fanget op med livet, det vil sige, jeg lærte alt igen, fra det, der var bag det i lang tid," Goncharerne, på samme tid, præciserer: "Han lærte kun Hvad blev roteret i cirklen af \u200b\u200bdaglige samtaler i Olga's House, som blev læst i den modtagne, der er aviser, og ret flittigt takket være Olga udholdenhed, fulgte den nuværende udenlandske litteratur. Alt andet druknet i rent kærlighed. "

Den praktiske side af livet (bygger et hus i en knusning, der udfører en vej fra den til en stor landsby osv.) Fortsætter med at tage Ilya Ilyich. Desuden begynder han at forfølge vanten i hans styrke, og med dem og følelsen af \u200b\u200bOlga, endelig i evnen til at realisere den sande "norm" af kærlighed og familie i livet. Som om i sagens vilje er på Vyborg side af Skt. Petersborg, der minder helt om en idyllisk knusning, deltog han dog på alle mindre ofte Olga og til sidst gifter sig med hans lejlighed værtinde Agafier Wentytsyna.

I det væsentlige led af begge helte (Olga oplevede et dybt chok; Oblomova "Der var meget") Kærlighedens sammenbrud vises alligevel af den potte som ikke en tilfældig, men forberedt af skæbnenes skæbne og derfor det fælles drama Og Ilya Ilyich vil for evigt bevare det lette billede af Olga og deres kærlighed, og helten vil aldrig ophøre med at elske "ærligt, trofast hjerte" Oblomov. I slutningen af \u200b\u200bRoman Olga vil helt enig med det kendetegn ved Ilya Ilyich, som Galze vil give her til sin ven: "Dette er en krystal, gennemsigtig sjæl; Der er få sådanne mennesker; de er sjældne; Disse er perler i mængden! " Der er ingen tvivl om, at denne udtalelse er opdelt i forfatteren af \u200b\u200b"Oblomov".

Faktisk, om Ilya Iilichs personlige svaghed ikke tillod ham at indse den ægte "norm" af livet, som blev åbnet af en helt efter bekendtskab med Olga Ilinskaya? Og hvis den idylliske "sammenbrud" var denne skyld?

Du kan kun besvare disse spørgsmål under hensyntagen til Goncharovsky forståelsen af \u200b\u200bskæbnen til den harmoniske "livsstil" under betingelserne for den moderne virkelighed. Til den bitre konklusion om inkompatibiliteten af \u200b\u200bdette ideal med det nuværende "århundrede", kom forfatteren allerede i "almindelig historie". I dyb fjendtlighed er det overbevist om ham, bliver bekendt med begreberne og nebamas dominerende i Skt. Petersborg, og Old Of Olvov. Metropolitan Society er kumulativt personligt i de nye besøgende i Ilya Ilyich i første del, senere - værter og gæster på de stuer og hytter, hvor Offromov Stolz bringer. Betydningen af \u200b\u200blivet her kommer ned til en karriere med en statsejet lejlighed og et rentabelt ægteskab (tjenestemand i Sudybinsky) eller til tilfredshed med den tomme sekulære forfængelighed (ulve) til at skrive i forræderiet og på ethvert emne (Penxine ), akkumulering og lignende "lidenskaber" og mål. Den kombinerede til gengæld ved det generelle motiv af den falske klæbesivitet og travlhedens travlhed og tallene for "Petersburg Life" i sidste ende skaber et billede af eksistensen, kun ved første øjekast, ligner ikke livet af en stationærstøvet knusning. I det væsentlige er dette i sin tur absolut dårligt liv det samme "breaking", men kun på den storbyende civiliserede måde. "Hvor er personen her? - udbryder med fuld godkendelse af forfatteren Ilya Ilyich. - Hvor er hans facilitet? Hvor forsvandt han, hvordan fandt du på alle bagsiden? .. alt dette er de døde, sovende mennesker ... "

Opnåelsen af \u200b\u200bægte menneskelig "norm" for at være vanskelig, ifølge Goncharov, ikke kun højde af dette ideal. Kraftige forhindringer på vej til ham også sætter den mest moderne virkelighed i lyset af de vigtigste kontanttyper af liv: koldt stille på den ene side og ikke berøvet den berømte charme, især for sjælens trætte, men kun i den tidligere idylliske immobilitet - på den anden side. Og kun succes eller nederlag af det ideelle i hans ældste kamp med disse forhindringer definerer i sidste ende den anden skæbne af den åndelige personlighed i det nuværende samfund.

Tilsvarende er skæbnen til hendes kærlighed defineret. Her er det nødvendigt, at lade Oblomov på det tidspunkt præcisere Goncharov-filosofien om kærlighed og kærlighedsstedet konflikter i hans roman.

Ligesom "almindelig historie", "Cliff", "ObeLomov" - romanen er ikke kun med en kærlighedsplot, men om forskellige typer af kærlighed. Dette skyldes, at kærlighed til Goncharov er hovedprincippet om at være, og ikke kun en person, men også familie-offentligt, selv naturligt rum. Ideen om, at "kærlighed, med kraften i Archimedeshåndtaget, driver verden; Det i det så meget universelt uopretteligt sandhed og god, hvor mange løgner og skændes i dens misforståelse og misbrug, "i" Oblomov "investeret i munden af \u200b\u200bgalleriet. Det var "hovedstaden" troen og forfatteren selv. "... du har ret," Potcharov S.A. Nikitenko, - Susure mig ... I tro generelt, omfattende kærlighed, og at kun denne magt kan bevæge sig verden, for at styre hvalhjulet og lede det til aktiviteter ... måske er jeg bevidst og ubevidst, men søgt til denne ild er opvarmet af al natur ... "

I "Oblomov" erklærede Goncharov sig som en mødt analytiker med kærlighedens forhold. "Hun, - skrev om Olga Ilinskaya Contemporary Goncharova Critic ND. Ahsharumov, - hele School of Love passerer med ham, ifølge alle regler og love, med alle de mindste faser af denne følelse: bekymringer, misforståelser, tilståelser, tvivl, forklaringer, breve, skændsler, forsoning, kys osv. "

"Skole of Love" for Goncharov er en persons største skole. Kærlighed fuldender den åndelige dannelse af en person, især kvindelig, åbner den sande betydning og formålet med at være. "Olga's blik til liv ... - rapporterer forfatteren i anden del af" Oblomov ", - blev endnu klarere, helt sikkert." Med en følelse af Ilya Ilyich for Agafia Wheat "Forever, hendes liv var for evigt". Halvstone sig selv, i lang tid entusiastiske aktiviteter udbryder, efter at have modtaget Olga's samtykke til at blive hans kone: "Ventet! Hvor mange år er tørst efter følelser, tålmodighed, besparelser af sjælen! Hvor længe jeg ventede - alt blev tildelt: Her er det, den sidste lykke hos mennesket! "

Denne omnipotens af kærlighed forklares af den vigtigste evne til at give sine gonchars. Med sin korrekte forståelse lukker kærlighed ikke kun med lykke til at elske, men humaniserer andre relationer af mennesker, lige op til klassen. Så i hans ansigt tæt på sandheden om kærlighed Olga Ilinskaya Writer, ser ikke bare en "lidenskabelig-kærlig kone", den trofaste kæreste hos hendes mand, men "skaberens mor og deltageren i det moralske og offentlige liv af en helhed Glad generation. "

Livets fokus, kærlighed i "Broom" karakteriserer direkte den menneskelige essens af en eller anden type eksistens. For at forstå det idylliske oblomovsy, forfatterens bemærkning om det fuldstændige fravær af dybe hjertepasioner, som de "var bange som ild" var de vigtigste Den velindstillede betydning af "Petersburg-observetheden" er udsat for de forståelige intime interesser hos de fatelistiske ulve.

Lad os gå tilbage til hovedårsagerne til kærlighed, følgelig og livets drama af romanens centrale helt. Har ileze ilyich virkelig finde "normen" af kærlighed, familie og liv? Det forekommer trods alt, at Stolz og Olga formåede at legemliggøre hende i familien Union. Men er det?

Begyndende med Dobrolyubov tilhørte kritikere og forskere galleriet for det meste negativt. Helden blev fortalte i rationalitet, tørhed, egoisme. I dannelsen af \u200b\u200bgalleriet er det imidlertid nødvendigt at skelne til hensigt og dens gennemførelse.

Ven Ilya Ilyich er en interessant og dybt planlagt figur. Stolz voksede og bragte op ved siden af \u200b\u200bknusningen, men de betingelser, der blev dannet af dets natur, var helt anderledes. Heltens far er en tysk leder i den ædle ejendom, indstillet i sønnen til uafhængigt og hårdt arbejde, evnen til at stole på sin egen styrke. Mor er en russisk noblewoman med et blidt hjerte og poetisk sjæl - overdraget sin åndelighed til Andrei. Han tog galleriet og gavnlige æstetiske indtryk fra et rig kunstgalleri i den nærliggende prins "Castle".

Diverse nationale kulturelle og sociohistoriske elementer, fra patriarkal til burgere, skabt, forenet i galleriets personlighed, karakter, fremmede, på den tankeløse af romanforbindelsen, eventuelle begrænsninger og ensidighed. Det er tegn på svaret på en ung helt på Faderrådet for at vælge enhver "karriere": "Serve, handel, i det mindste til at komponere måske." "- Ja, jeg vil se, om det ikke er pludselig alt," sagde Andrei. "

Skuffet mellem sind og hjerte, bevidsthed og drift, galleri "konstant i bevægelse", og dette motiv er ekstremt vigtigt. Når alt kommer til alt kun med ukontrolleret bevægelse fremad, og ikke åndelig drøm og fred er i stand til at besejre de "vildledende forhåbninger og smertefulde forhindringer", som sætter ham liv mod "over det tilsigtede mål." Og Stolz, på udkig efter i sit liv "ligevægt af praktiske sider med Åndens subtile behov," søger hende, at han helt svarer til forfatterens ideal.

Efter at have fortjent dybt tillid, og derefter den gensidige følelse af Olga, bosatte galleriet med sin kone ikke i St. Petersborg og ikke i landsbyen, men på Krim i sit eget hus på kysten. Valget af dette sted er langt fra lejlighedsvis: fjernt lige fra den hårde nord, og fra den tropiske syd er Krim en slags "norm" i naturen. Det er vigtigt og sådan en detalje: Fra galleriet for Gallery Gallery "var det synligt for havet, på den anden side - vejen til byen." Bolig Gallez og Olga med sit "hav af bøger og noter", tilstedeværelsen af \u200b\u200b"ikke-primær tanke" og elegante ting, blandt hvem dog fandt deres plads "og et high skrivebord, hvad var Faderen til Andrei", som om at forbinde naturen med hendes "evige skønhed" med de bedste præstationer af civilisationen. Goby Galley er fuldstændig berøvet af ekstremerne af rustik immobilitet og fumeful byforsvar. Forfatteren af \u200b\u200bromersk argumenterer for, at helterne er lykkelige. Sandt nok besøgte Olga nogle gange tristhed og utilfredshed. Men Stolz beroliger sin kone med henvisning til de naturlige ambitioner af "levende irriteret sind ... for livet af den åndelige mands liv i det absolutte.

Gallets og Olga's lykke erklærede lykken, ikke desto mindre overbevise læseren. Og ikke kun fordi romanforbarten snarere fortæller om ham end det viser. Det er vigtigere, at Soyuz Heos faktisk viser sig at være lukket, uden hovedpunktet for sand kærlighed - dets humaniserede sociale resultater. Ideen om den harmoniske, real-poetiske personlighed i Gallezs figur modtog ikke tilstrækkelig kunstnerisk inkarnation i romanen.

Dekseringen af \u200b\u200bform af galleriet og hans "sidste lykke", anerkendt som følge heraf og ære sig selv ("ikke i live, men bare en ide"), forklares af en kreativ fejlberegning. Som det viste sig med udviklingen af \u200b\u200barbejdet, var det mest håb om Goncharova at skabe et billede af en harmonisk person, og den samme kærlighed på materialet i den moderne virkelighed var utopi. I det daterede år i slutningen af \u200b\u200bromanen udtalte brevet til et af hans korrespondenter i Goncharov: "Mellem handlingen og ideel løgne ... Afsenderne, hvorigennem broen endnu ikke er fundet, kan næppe bygges, når . "

Bevidstheden i dette triste mønster bestemmer den endelige betydning af billedet og Ilya Ilyich ObeLomov.

Længe før finalen af \u200b\u200bIlya Iilyichs arbejde i en samtale med et galleri bemærket: "Eller jeg forstod ikke dette liv, eller hun er ikke godt overalt." Ifølge Goncharov forstår bugs virkelig ikke livet, når han opfører sig i det som arving til den blødhjertede, men den inerte-sene "Oblomovshchina". Når man gætter på det værdsatte mål for en person - urimeligt, spiritualiseret og spiritualisering af alt omkring kærlighed og familie, viser ikke, at åndelig og praktisk energi, uden hvilket opfyldelsen af \u200b\u200bdette mål er umuligt. Imidlertid var målet i det væsentlige ikke givet i "af dette liv" og den utrættelige til hende, den koloniske galleri og Olga Ilinskaya selv. Denne kendsgerning kaster et andet lys på Oblomov. Heltens personlige vine forlader i stigende grad hans problemer. Hovedårsagen til dramaet, der er vist i romanen, overføres til Ilya Ilyich, som til sidst foretrak den idylliske resten af \u200b\u200bden evige bevægelse, på den voldsomme og sjældne offentlige virkelighed, som "ikke er god overalt."

Den rigtige forståelse af den type, der er oprettet repræsenteret i ansigtet, hjælper anerkendelsen af \u200b\u200bGoncharov i en række e-mails på 60'erne. Til den varme fan af hans arbejde, en ven og assistent Sophier Alexandrovna Nikitenko. "Jeg vil fortælle dig - læs i en af \u200b\u200bdem - hvad sagde ikke nogen: med det øjeblik, da jeg begyndte at skrive til print ... Jeg havde et kunstnerisk ideal: Det er en illustration af ærlig, venlig, smuk natur, I det højeste graden af \u200b\u200bidealist, er hele livet af en kæmper, på udkig efter en sandhed, der møder en løgn på hvert trin, bedrager og endelig, endelig falmer og strømmer til apati og impotens fra bevidstheden om hans svaghed og en andens , det vil sige generelt menneskelig natur. "

Direkte i forbindelse med dette ideal her nævnte helten "Cliff", "Kunstner" Boris Paraisky. Men næppe de samme ord vil blive karakteriseret i slutningen af \u200b\u200b"Oblomov" og Ilya Ilyich. "Dette er," siger Hero Andrei Stolz her om "ærligt, trofast hjerte", hans naturlige guld; Han har ikke passiv til at bære ham gennem livet. Han faldt ud af sine Jolts, afkølet, faldt i søvn, endelig dræbt, skuffet og mister livets magt, men tabte ikke ærlighed og loyalitet. "

Begyndelsen af \u200b\u200b"meget idealist" er virkelig typisk for helten i "Oblomov", selvom i konjugation med funktionerne i patriarkal-idyllisk. Den erklærede, især og parallellerne i Ilya Iilyich med Platon, Hamlet, Don Quixote, forklarer os, hvorfor galleriet er venner og for hvad jeg elskede sin Olga Ilinskaya. Et hint af en mand, der er brudt af livet, og ikke kun en afrundet (fra Vine Slavonic "Oblom") og et fragment (det vil sige repræsentant for den arkaiske livredder), indeholder navnet på Goncharovsky Hero selv.

Den ultra-stille årsag til Oblomovskaya Drama giver en tvetydig betydning og idylliske sympati i Ilya Iilyich, som førte ham til Metropolitan Outgrowth. Ikke en svaghed og tågen af \u200b\u200bhelten før en persons højeste opgave, men også en protest - lad passiv - mod den udenlandske eksistens af Sudrinsky-Lenkins udtrykte sig i at løse Ilya Iilyich for at blive på Vyborg side af St. Petersburg. Og hvis "Donkoyota-kampen ... med livet" - i sin aktive manifestation - var det næppe begrænset til Oblomov næppe af den eneste handling - den "højt formede" tarantyev, der turde beskidte fordrejede forholdet mellem helten med Olga Ilinskaya, Derefter selve Ilya Ilyich-reaktionen ("- vandt, bastard! - råbte besætninger, bleg, ryster fra raseri") virkelig i quixotens ånd.

Al stor dramatisering med udviklingen af \u200b\u200b"Oblomov" af billedet af hans hovedstad Helt blev det direkte resultat af omtanke af Goncharovs oprindelige design af arbejdet. Gennem funktionerne i sådanne "indfødte" menneskelige typer, som de klassiske helte i Shakespeare og Cervantes, dukkede op gennem udseendet af den russiske patriarkalske-idylliske barin i Ilya Iilych. Hamletovsky "være eller ikke at være" lyde for Oblomov: "Gå videre eller ophold" i ro? Med Don Quixote forener Ilya Ilyich ikke kun renheden af \u200b\u200bsjæle og idealisme, men også et forhold til sin tjener Zakhar. Ved at afholde sig gennem de "lokale" sociale og indenlandske tegn og særegne syntetisering af høje ambitioner i deres personlighed, samt kombinationen og tragedien af \u200b\u200bdisse store "prototyper", har "Oblomov" -hotten i sidste ende opnået betydningen af \u200b\u200bderes moderne, nationale unikke " efterfølger". I et ord, karakter, i samme omfang tilhører hans epoke som evigt.

Kvindelige billeder i romanen. Dette ifølge forfatteren "den russiske mands elementære egenskaber" var hovedet af titelfladen ikke den eneste kreative succes af "Oblomov". "Fremragende skitseret karakter" samtidige kaldet Olga Ilinskaya, understreger enheden af \u200b\u200bidealitet med psykologisk overbevisning. Helt en "levende person" (Dobrolyubov), Olga er virkelig relativt skelnet i denne henseende fra galleriet, selv om vi næsten ikke ved noget om barndommen eller den heltinde ungdom. Desuden er Olga givet i romanen, da det generelt var uden for livet. Den åndelige essens af heltinden er ikke desto mindre ret rimelig - men ikke eksterne, men interne forhold. Befriet i hjertet af tante fra "despotisk ledelse af hendes vilje og sind", Olga først, "en masse gætter, forstår" takket være hans "lykkelige natur", som "hun ikke gjorde ondt af noget" og endelig udvikler sig som En personlighed under påvirkning af hjerteliv - i relationer med kost, så med galley.

Uafhængigt i sit valg og beslutninger, Olga på samme tid usædvanligt følsomme over for kærlighedens sandhed. Kærlighed for hende er ikke en lidenskab, uanset hvor stærk det er, men en følelse af gæld, sympati, ledsaget af de moralske pligter hos dem, der elsker at bære det til slutningen af \u200b\u200blivet. "Ja ... Jeg har," siger hun Oblomov, "Det ser ud til at få styrken til at leve og sætte hele mit liv." Derfor er den heroins krævende og elskeren: Olga ikke ydmyge med byrden af \u200b\u200bIlya Iilyich til fred, som han ved: "Normet" af kærlighed gives kun af bevægelsen "fremad, fremad."

Det direkte modsatte af Olga ligner en lejlighed værtinde, og så hustruen til Ilya Ilyich Agafya Pshetitsyn, som om uden en rest, der blev opløst i dagligdagsboringer om mad, syning, vask, strygning osv. ILINSKAYAs åndelige udseende understreges i de træk, hvorpå "tilstedeværelsen af \u200b\u200btalende tanke" afspejles, rigdom af det indre liv, kontrasten af \u200b\u200bdet udendørs portræt af hvede med hendes "fulde, afrundede albuer", "stærk, ligesom En sofa pude, aldrig bekymre sig med bryster "og" enkelhed "af åndelige bevægelser. Også "simpelthen", uden at mistanke om de høje offentlige udnævnelser af denne følelse og står på hans måde at hindre, elskede Agafia Matveevna Oltomov og "gik under dette søde åg helt sikkert uden modstand og hobbyer uden vage præmonitioner, sprog uden at spille og musik nerve ".

Langt fra hendes sandhed, men uselvisk, gennemsyret af moderens begyndelse, kærlighed til Agafy Matveyevna ovaveyan, sammen med det faktum, at i "Oblomov" i en dyb ophavsret sympati. Efter alt sammen med hende og i denne almindelige kvinde vækkede en levende sjæl, menneskelig mening og lys i sin tidligere næsten automatiske eksistens. Kunstnerens vigtigste kreative princip om at oplyse både den mest enkle "moderne" "af personen selv" Billedet af en beskeden "officiel" Agafia PshetitSyna blev en stor erobring af Goncharov og russisk prosa som helhed.

Originaliteten af \u200b\u200bstilen. Oplysningen af \u200b\u200bden endelige betydning af "Oblomov" blev serveret sammen med de store tegn i arbejdet med hans lyse humor, litterære og kulturelle kontekst, "maleri" og "musik", såvel som sådan et kunstnerisk og stilelement som "poesi".

Goncharovs særlige interesse til det "poetiske" øjeblik på billedet af billedet var i forbindelse med den "almindelige historie" blev præget af Belinsky. "I Talant of Iskander (A.I. Herzen. - V.H.)," Kritikeren skrev, "Poetry er et sekundært middel ... i Talent of Goncharov, den første og eneste agent." "Soku Roman" kaldet "poesi" af forfatteren "Oblomov", som troede på, at "romaner ... uden poesi - ikke kunstværker" og deres forfattere er "ikke kunstnere", men kun mere eller mindre begavet af verden. Men hvad gjorde forfatteren under romanen "poesi"?

Det var ikke kun om den høje, faktisk de ideelle forventninger af samtidige, men også om de "universelle ... lidenskaber ... sørg og glæde", som åndeligt og æstetisk ("poetisk") beriger vores liv som sit bedste uforglemmelige manifestationer.

I "oblomeness" af den vigtigste af "poetikken" og poetikken blev arbejdet udført af den "elegante kærlighed", "digtet" og "drama", som i Goncharovs øjne faldt sammen med de vigtigste øjeblikke i folks skæbne. Og selv med naturens omgange er de vigtigste stater, som i "Oblomov" er parallelle med fødslen, udviklingen, klimaks og endelig, følelsen af \u200b\u200bfølelsen af \u200b\u200bIlya Ilyich og Olga Ilinskaya. Kærligheden til helte blev født i atmosfæren i foråret med en solrig park, dalen og den berømte lilla gren, blomstrede i en varm sommer eftermiddag, fyldt med tordenvejr og lyksalighed, så gaslau med efterårsregner, der havde blandet by trompeter, endelig brød af med skilt broer over Neva og alle fastende sne.

"Poetisk animation" (A.B. Nikitenko) "Oblomov" vedhæftet og spiritualiseret billede af Olga Ilinskaya, der afspejlede forfatterens ideer om den høje udnævnelse af en kvinde i den moralske og æstetiske forbedring af mennesket. Stigende, den dybe kulturelle og filosofiske tradition for Goncharovsk undskyldning af åndelig femininitet, kan forklares med følgende ord "kunstner" Boris Paradisk i "Cliff": "Vi er ikke lige: Du er højere end os, du er styrke , Vi er dit våben. Tag ikke væk fra os ... hverken soja eller kjole, intet sværd fra hænderne. Vi vil tage jorden til dig, dekorere det, gå ned i hendes afgrund, smide havet, tælle stjernerne - og du, føde os, pas på, hvordan man vil præmie, vores barndom og ungdom, uddanne os ærlige, Lær arbejdet, menneskeheden, godt og den kærlighed, hvilken skaber investerede i dine hjerter - og vi vil straks bringe livets kamp og gå efter dig, hvor alt er helt, hvor - evig skønhed. "

I "Oblomov" blev Goncharovs evne lyst manifesteret i næsten malerisk plasticitet og bekæmpelsen af \u200b\u200bat tegne russisk liv. Oblomovka, Vyborg side, St. Petersburg Day Ilya Ilyich ligner den "lille flamske" lærred eller indenlandske skitser af den russiske kunstner P.A. Fedotova. Uden at afvise ros af hans "maleri", blev Goncharov på samme tid dybt vokset, da læserne ikke følte sig i sin roman af den særlige "musik", som i sidste ende trængte ind i arbejdets visuelle ansigter.

Dybt relateret musik viser sig at være en kugle af værdsatte menneskelige "drømme, ønsker og bønner", koncentrere primært forelsket og omkring det. Den dejlige følelse af sig selv, i hans dekaler og tab, leitmotiver, ubrugte og modvirker, udvikler sig i "Oblomov" i henhold til lovgivningen i et større musikalsk og instrumentelt essay. Forholdet mellem de vigtigste helte i romanen er ikke så meget afbildet så meget som de spiller "musiknerven". Den meget anerkendelse af Ilya Ilyich: "Nej, jeg føler mig ... ikke musik ... A ... Kærlighed!", Stripping "Oblomov", provokeret af Olga sang og blev udtalt intermitterende og "stille", det er ikke i Ord, men som om heltens sjæl. Den musikalske og lunefuld udvikling af kærlighed er godt overført til Goncharov i budskabet om Olvov til Olga, som det blev bemærket, at det blev skrevet "hurtigt, med varme, med feberisk hastige" og "animation". Kærlighed til helte opstod "i form af en let smilende vision", men snart siger bugs, "pranks passerede; Jeg blev syg med kærlighed, jeg følte symptomerne på lidenskab; Du er blevet tankevækkende, seriøs; Jeg gav mig din fritid; Du har talt nerver; Du begyndte at bekymre dig ... ". Pathetics ("Love, Love, Love!") Erstattede "Dissonance of the Doubts" af helten, "beklager, tristhed" af begge, nyligt gensidige "åndelige antonov ild", så inhappende og samtidig skræmmende "misbrug" , "Stormy". Endelig blev alt løst "dyb længsel" og bevidstheden om den generelle "fejl" og umuligheden af \u200b\u200blykke.

Dominansen I de centrale dele af romanen hjalp hans "musik" læsere i vejen for at forstå den allerede nomuzkal, den dårlige karakter af disse "livsstil", hvor den blev erstattet af blot en ekstern rytmisk biologisk eller forhandler.

Det samlede og evige aspekt af personerne og situationer "Oblomov" udvidet på grund af romanens omfattende litterære og kulturelle kontekst. Tidligere blev det sagt om ikke kun ironisk for Ilya Ilyichs paralleller af hans personlighed med helte i Shakespeare og Tjener. Men den unge Obfomov drømte sammen med galleriet for at se malerierne af Rafael, Titian, Corredago, Mural Michelangelo og statuen af \u200b\u200bApollo Belvedere, læste Rousseau, Schiller, Goethe, Byron. Hvert af disse navne og dem alle sammen angiver helt nøjagtigt de åndelige muligheder og idealer af helten "Oblomov". Raphael er trods alt primært "Sicstinskaya Madonna", hvor Goncharovs samtidige så udførelsesformen og et symbol på evig femininitet; Schiller var en efterligning af idealisme og idealister; Forfatteren af \u200b\u200b"Faust" udtrykte først menneskelige tørst efter absolutte i dette filosofiske og poetiske drama og samtidig en bevidsthed om hans manglende evne og Rousseau idealiserede det "naturlige" liv blandt naturen og væk fra en sjælsløs civilisation. Ilya Ilyich, således før Olga's kærlighed, var han godt bekendt både med håb og med "universelle menneskelige sorger" og defigurationer. Og en mere kendsgerning om det: Selv i sin halvdel St. Petersborgs eksistens, kunne helten ikke, han sagde: "Husk at huske Casta Diva," Det er den mest kvindelige Aria fra "Norm" V. Bellini, Hvem, som det var udseendet af Olga Ilinskaya, såvel som med det dramatiske resultat af kærlighed til Oblomov til hende. Det er vigtigt, at med sin fortolkning af Casta Diva Ilya Ilyich faktisk forudsiger endnu mere dating med Olga dette drama. "Hvad tristhed," siger han, "lagt i disse lyde! .. og ingen kender noget rundt ... hun er alene ... Hendes mysterium ..."

IKKE TRAGIC, men tegneserien sheder på Zakhars Oblomovsky Tjener, hans velfungerede i romanen parallelt med Squire Don Quixote. Ligesom Sancho Press er Zakhar oprigtigt dedikeret til sin Barina og vil på samme tid næppe ikke tale ham i alt. Især adskiller det sig fra begreberne Ilya Iilyich, udseendet af Zahara på kvinder, fuldt ud udtrykt i sin "stolt" -lignende holdning til sin kone Anyc.

I det væsentlige den parodning, som High Union of Men og Women, Which, som forsøgte at skabe Gallez og Olga Ilinskaya i sit liv, Zakharas ægtepar og hans "eston", blev ægtefællen i "Oblomov" en af de vigtigste ressourcer af humor. Rigelig også i beskrivelsen af \u200b\u200bknusningen (lad mig gentage mindst økonomiske "ordrer" af sin højtstående ejer af Ilya Ivanovich eller Reaktionen af \u200b\u200bOltomovtsy til det brev, der kom til dem osv.), St. Petersburg Day Ilya Ilyich (Husk Vurderingen af \u200b\u200bZakhara om, hvem "opfandt" bugs og Web, osv.), Vyborg side og heltens lejligheds værtinde, humor "Oblomov" på samme tid frataget fonde som vred ironi, sarkasme, groteske ; Han er designet til ikke at udføre, men "at blødgøre og forbedre en person", erstatte ham "det nomadiske spejl af hans nonsens, grimme, lidenskaber med alle konsekvenserne", så med deres bevidsthed syntes og "viden, hvordan man griner. " Hans hovedobjekt er nogen ekstremer i forhold til den "normale" personlighed og "livsstil", hvad enten det er "all-consuming" søvn af oblomovtsy eller den "statsløse" kærlighed til sudybinsky, abstraktheden af \u200b\u200bdrømme og tanker eller deres fysiologiskhed.

Humor "Oblomov" er malet med en godmodig-overordnet holdning til en person, som ikke forhindrer ham i at være i sig selv i sig selv og "usynlige tårer" forårsaget af forfatterens bevidsthed om "Svagheden af \u200b\u200bderes egne og en andens" natur.

Ifølge vidnesbyrd om Goncharova, I.S. Turgenev sagde på en eller anden måde til ham: "... mens der vil være mindst en russisk - indtil oblom vil blive husket." Nu er titelhelt af den centrale roman forfatter blevet tæt på mange mennesker over hele verden. Sådan er bogens charme, i det kreative horn, hvor den russiske barina er forvandlet til en meget kunstnerisk undersøgelse af skæbnen af \u200b\u200bdet bedste menneske selv.

Kan. Monograph - Videnskabelig forskning om et problem. Romersk "Oblomov" er et specielt kunstnerisk studie, det samme grundige, omfattende, hvad er videnskabelige. Tegning af billedet af en helt, Goncharov så dybt afsløret ham, bundet af miljøet, at han podede det, ved at kende karakteren, blik, troens overbevisning, kan vi dømme om de tusindvis af ham, om den socio-politiske situation i Rusland og den russiske adels sociale psykologi.

Den vigtigste konflikt, som udviklingen af \u200b\u200bhandling i romanen er bygget, er en intern kamp i Ilya Ilich. Det stimuleres af kampen for Oblomov Stolz og Olga Ilinskaya og ender med den obligations sejr, som Suhar og Agafia Matveyevna Pushicantica støttes på sin egen måde meget hengivne.

Fandt du ikke, hvad du ledte efter? Brug søgningen

På denne side, materiale på temaerne:

• roman Goncharova Balance Hvorfor er han så navngivet?
• hovedtemaet for denne roman, hvor hovedkonflikten
• moderne er roman af rammene og hvorfor
• er det muligt at forstå essensen af \u200b\u200bordet oblomovshchina korrekt?
• forstår det essensen af \u200b\u200bnedbrydningen selv

Del 1. Hvad er en følelse, og hvad er sindet på Eksemplet på Oblomov

Del 2. Hvad styrer kosten

Følelse og sind er de to hovedkomponenter i en persons liv, der altid går hånd i hånd, men samtidig konflikter indbyrdes, fordi der ikke er noget til fælles. En person sætter altid det sværeste valg: Lyt til hjertets bærer, for at bukke under hensyn til følelser eller at handle af grundsager, tænk og vejer hver løsning? Nogle mennesker forsøger at give en forklaring på deres handlinger, søger deres løsninger et logisk grundlag.

Andre mennesker slipper bare på situationen og gør handlinger, ikke på udkig efter en forklaring, men kun, da han fortæller hjertet, følelser.

Som det kan virke ved første øjekast, den vigtigste karakter af romerske I. A. Goncharov "Oblomov", den dovne mand, inert. Men samtidig er Ilya Ilyich iboende i sådanne kvaliteter, som mange mennesker ikke er tilgængelige. Han tænker meget og føles. Oblomov er en person, hvor følelser og sind er i konstant interaktion.

I romanen, på eksemplet på mange situationer, kan det siges, at fejlen folk er venlige og bløde. I. A. Goncharov skriver, at blødheden af \u200b\u200bOblomov "var et dominerende og vigtigste udtryk, ikke kun en person, og hele sjælen." Han skrev også: "Overfladisk opmærksom, en kold mand, der kigger på en passion for oblomov, ville sige:" Dobryak skulle være, enkelhed! " En mand plump og smukkere, kigger på ham i lang tid i hans ansigt, ville flytte væk i behagelig meditation, med et smil. " Alle disse kvaliteter af oblomov (venlighed, enkelhed) tyder på, at denne person er iboende i en sådan kvalitet som en følelse, da kun en person med et venligt og rent hjerte oprigtigt kan føle og forstå folk.

Oblomovs bedste ven - Galleri, absolut modsat karakter. Men han er meget glad for kvaliteten af \u200b\u200bsin ven: "Intet hjerte er renere, lettere og lettere!" - nævnte gallets. Venner er venner siden barndommen, kærlighed og respekterer hinanden. Kvaliteten af \u200b\u200bgalleriets kvalitet er imidlertid modsat sammenbruddet. Stolz praktisk, energisk, aktiv, mand, der ofte udkommer. For disse alle kvaliteter kan du dømme galleriet, som en person, der oftest i sit liv, styres af sindet, snarere end måske følelsens vilje. Derfor er der en vis konflikt mellem galley og kost. Stolz respekterer selvfølgelig den sensuelle karakter af en ven, men Oblomovs travlhed og inaktivitet er meget indigneret ham. Hver gang han er forfærdet, hvormed livet mangler. Galleriet er svært at observere som hans bedste ven "suger" dybere og dybere end livet, fyldt med kun minder om de lykkelige dage af barndommen brugt i knusningen. Ilya Ilyich lever ikke i det virkelige liv og tørrer i glade minder, opvarmning af sjælen. Stolz, der ser dette, vil hjælpe en ven. Han begynder at bringe Oblomov til lyset, bringer for at besøge forskellige huse. I et stykke tid vender livet tilbage til Oblomov, som om Stolts gav ham en del af sin cykelgenergi. Ilya Ilyich rejser igen om morgenen, skriver, skriver, interesseret i, hvad der sker. Kun en, der oprigtigt elsker og respekterer sin ven, er i stand til sådanne handlinger. Og disse kvaliteter er iboende i en mand, der har et hjerte, der kan føle sig. Således kombinerer Stolz begge komponenter følelse og sind, hvor sidstnævnte hersker mere.

Om Oblomov kan ikke siges, da en person, der kun styres ved at føle, simpelthen denne kvalitet er betydeligt domineret. Mind og sind Ilya Ilyich blev ikke berøvet, selvom han var ringere i uddannelse til sin ven, galleri. Stolz talte Olga, at i Broom "Der er et sind ikke mindre end andre, kun lukket, han blev fyldt med alt skraldespanden og faldt i søvn på ledigheden."

Alt - mere end en sammenbrud styrer følelsen. Årsagerne til, at Oblomov blev blot en sådan person, bør søges i barndommen Ilya i sin opdragelse. Little Ilyusha var omgivet af umådelig kærlighed og omsorg. Forældre forsøgte at beskytte deres familier mod eventuelle problemer, såvel som fra enhver aktivitet. Selv for at bære strømper, måtte jeg ringe til Zakhar. Ilyusha blev også ikke tvunget, så der var nogle huller i uddannelse. Sådan en ubekymret og rolig liv i den oprindelige kost vækkede i ilya, drømmess og blødhed. Det var disse kvaliteter, der blev elsket af Olga i Oltomov. Hun elskede sin sjæl. Alligevel er Olga, allerede gift af Stolz, nogle gange spurgte sig selv: "Hvad til tider spørger, hvad sjælen leder efter, men kun spørger og leder efter noget, selvom det er skræmmende at sige - tak." Mest sandsynligt savnede Olga den indfødte sjæl af Oblomov, fordi Galley, med alle hans fordele, ikke gav den åndelige intimitet, som forenede Olga og Oblomov.

Således, på eksemplet på to venner, ObeLomov og Stolz, kan det ses, at en i større grad styrer følelsen, og den anden er et sind. Men på trods af disse to modsatte kvaliteter elskede venner stadig og respekterede hinanden.