Kinesisk maleri i middelalderen præsentation. Præsentation om kunstkomplekset i Moskva om emnet "maleri af det gamle Kina"

Beskrivelse af præsentationen for individuelle dias:

1 dias

Slide Beskrivelse:

2 dias

Slide Beskrivelse:

Kinesisk maleri Kinesisk maleri kaldes også traditionelt kinesisk maleri. Traditionelt kinesisk maleri går tilbage til den neolitiske periode for omkring otte tusinde år siden. Farvet keramik fundet i udgravningerne med malede dyr, fisk, hjorte og frøer viser, at kineserne begyndte at bruge pensler i den yngre stenalder. Kinesisk maleri er en vigtig del af traditionel kinesisk kultur og en uvurderlig skat af den kinesiske nation, det har en lang historie og herlige traditioner i kunstens verden.

3 dias

Slide Beskrivelse:

Funktioner i kinesisk maleri Kinesisk maleri og kinesisk kalligrafi er nært beslægtede, fordi begge kunstarter bruger linjer. Kineserne har forvandlet enkle linjer til højt udviklede kunstformer. Linjer bruges til at tegne ikke kun konturer, men også for at udtrykke kunstnerens begreb og hans følelser. Forskellige linjer bruges til forskellige objekter og formål. De kan være lige eller buede, hårde eller bløde, tykke eller tynde, blege eller mørke, og maling kan være tør eller flydende. Brugen af ​​linjer og streger er et af de elementer, der giver kinesisk maleri dets unikke kvaliteter.

4 dias

Slide Beskrivelse:

Traditionelt kinesisk maleri Traditionelt kinesisk maleri er en kombination af flere kunstarter i et maleri - poesi, kalligrafi, maleri, gravering og tryk. I oldtiden var de fleste kunstnere digtere og kalligrafiherrer. For kineserne var Painting in Poetry og Poetry in Painting et af kriterierne for smukke kunstværker. Inskriptioner og stempletryk var med til at forklare kunstnerens ideer og stemninger samt tilføje dekorativ skønhed til kinesisk maleri.

5 dias

Slide Beskrivelse:

I det gamle kinesiske maleri skildrede kunstnere ofte fyrretræer, bambus og blommer. Når inskriptionerne blev lavet til sådanne tegninger - "eksemplarisk adfærd og adel af karakter", så blev menneskers kvaliteter tilskrevet disse planter, og de blev kaldt til at legemliggøre dem. Al kinesisk kunst - poesi, kalligrafi, maleri, gravering og tryk - komplementerer og beriger hinanden.

6 dias

Slide Beskrivelse:

Stilarter af kinesisk maleri Med hensyn til kunstnerisk udtryk kan traditionelt kinesisk maleri opdeles i en kompleks malestil, en liberal malerstil og et komplekst liberalt maleri. Kompleks stil - maleriet er malet og malet på en pæn og velordnet måde, den komplekse malestil bruger en ekstremt sofistikeret måde at male objekter på.

7 dias

Slide Beskrivelse:

Den liberale malerstil anvender fri skrivning og korte streger til at beskrive genstanders udseende og fornemmelse og til at udtrykke kunstnerens følelser. Tegner i en liberal malerstil skal kunstneren placere penslen nøjagtigt på papiret, og hvert strøg skal være dygtigt for at kunne udtrykke maleriets ånd. Kompliceret-liberal maleristil er en kombination af de to tidligere stilarter.

8 dias

Slide Beskrivelse:

Master of Chinese Painting Qi Baishi (1863-1957) er en af ​​de mest berømte kinesiske malere i vores tid. Han var en alsidig kunstner, han skrev poesi, var engageret i stenudskæring, var en kalligraf og malede også. Gennem mange års praksis har Qi fundet sin egen særlige, personlige stil. Han var i stand til at skildre det samme tema i enhver stil. Hans værker kendetegnes ved, at han på et billede kunne kombinere flere stilarter og metoder til at skrive.

9 dias

Slide Beskrivelse:

10 dias

Slide Beskrivelse:

Takket være Qi Baishi tog kinesisk og verdensmaleri endnu et skridt fremad: det lykkedes ham at skabe sit eget individuelle kunstneriske sprog, usædvanligt lyst og udtryksfuldt. Han efterlod en dyb milepæl i gohuas historie.

11 dias

Slide Beskrivelse:

De siger om Qi Baishi: "HAN SEET STORT I LIDT, STORT MEGET UD AF NOGET." Hans værker er fyldt med lys, der gennemsyrer blomsterblade og insekters vinger: det ser ud til, at det også oplyser os, hvilket giver anledning til en følelse af glæde og fred i sjælen.

12 dias

Slide Beskrivelse:

Kinesisk kunst. Hvad er nødvendigt? Kinesisk maleri adskiller sig fra vestligt maleri i de nødvendige tegnematerialer. Kinesiske malere bruger til at male et billede: en pensel, en blækpind, rispapir og en blæksten - alt dette er nødvendigt i kinesisk maleri. Rispapir (Xuan -papir) er et vigtigt materiale til kinesisk maleri, fordi det har en flot tekstur, der gør det muligt for blækbørsten at bevæge sig frit over det, hvilket får streger til at vibrere fra skygge til lys.

13 dias

Slide Beskrivelse:

Kombination af poesi, kalligrafi og tryk i kinesisk maleri Kinesisk maleri viser den perfekte forening af poesi, kalligrafi, maleri og tryk. Typisk er mange kinesiske kunstnere også digtere og kalligrafer. De tilføjer ofte et digt til deres maleri og stempler med forskellige segl efter færdiggørelse. Kombinationen af ​​disse fire kunstarter i kinesisk maleri gør malerierne mere perfekte og smukkere, og en sand kender vil modtage æstetisk fornøjelse ved at overveje kinesisk maleri.

14 dias

Slide Beskrivelse:

Genrer af kinesisk maleri Følgende genrer skelnes inden for maleri i Kina-landskab ("bjerge-vand"), portrætgenre (der er flere kategorier), skildring af fugle, insekter og planter ("blomster-fugle") og animalistisk genre. Det skal også tilføjes, at symboler som fx Phoenix og dragen er meget populære i traditionelt kinesisk maleri.

15 dias

Slide Beskrivelse:

Kinesisk maleri - Guohua Guohua maleri er et traditionelt maleri af Kina. I Guohua's maleri bruges blæk og vandfarver, maleriet er skrevet på papir eller silke. Guohua er tæt i ånden til kalligrafi. Til påføring af maling bruges pensler fremstillet af bambus og uld af husdyr eller vilde dyr (kanin, ged, egern, hjorte osv.).

16 dias

Slide 1

Kinesisk kunst

Slide 2

Der er uoverensstemmelser med hensyn til tidspunktet for denne kunsts oprindelse. Traditionen selv tilskriver oprettelsen af ​​kinesisk maleri til fire stiftende fædre: Gu Kaizhi (kinesisk 顧 愷 之) (344 - 406), Lu Tanwei (kinesisk 陆 探微 midten af ​​5. århundrede), Zhang Sengyao (ca. 500 - ca. 550).) Og Wu Daozi (kinesisk 吴道子, 680 - 740), der levede fra det 5. til det 8. århundrede e.Kr.

Slide 3

Den anden berømte repræsentant for "intellektuelles maleri", den berømte landskabsmaler Guo Xi, betragter i sin afhandling "On Painting" maleriet som en slags psykologisk portræt af forfatteren, der understreger den høje betydning af kunstnerens personlighed og adel. Kunstneren understreger behovet for perfektion af mesterens personlighed. Han betragter poesi som et andet vigtigt aspekt af et maleri, idet han henviser til en sætning, der tilhører en ukendt forfatter: ”Poesi er et maleri uden form; maleri er poesi, der har taget form. "

Slide 4

Siden tiden for kunstneren Wang Wei (VIII århundrede) foretrækker mange "intellektuelle kunstnere" monokromt blækmaleri frem for blomster og mener, at: "Midt på en malers vej er blæk enkelt frem for alt. Han vil afsløre naturens væsen, han vil fuldføre skaberens gerning. " Det var i denne periode, at de vigtigste genrer af kinesisk maleri blev født: genren plantemaleri, især bambusmaleri. Wen Tong blev grundlæggeren af ​​bambusmaleri.

Slide 5

Siden begyndelsen af ​​kinesisk maleri på silke og papir i det 5. århundrede e.Kr. NS. mange forfattere forsøger at teoretisere maleri. Den første blandt alle var måske Gu Kaizhi, fra hvis indsendelse seks love - "loofa" blev formuleret: Shenzi - spiritualitet, Tianqui - naturlighed, Goutu - et maleris sammensætning, Gusiang - et konstant grundlag, det vil sige strukturen af værket, Mose - efter tradition, antikke monumenter, Yunbi - høj teknik til at skrive med blæk og pensel.

Slide 6

Efter-sang kinesisk maleri

Perioderne i Tang- og Song -dynastierne betragtes som tidspunktet for den højeste blomstring af kinesisk kultur. Det samme kan siges om kinesisk maleri. Gennem de efterfølgende Yuan-, Ming- og Qing -dynastier blev kunstnere guidet af prøverne fra sangperioden. I modsætning til malerne Tang og Song bestræbte malere fra efterfølgende epoker ikke på at skabe nye stilarter, men tværtimod efterlignede de tidligere tiders stilarter på enhver mulig måde. Og de gjorde det ofte på et meget godt niveau, ligesom kunstnerne fra det mongolske Yuan -dynasti, der fulgte Song -æraen.

Slide 7

Kinesisk maleri fra det 18. - 20. århundrede. En æra med forandringer.

Det 16. - 17. århundrede blev til en æra med store ændringer for Kina, og ikke kun på grund af erobringen af ​​Manchu. Med begyndelsen af ​​kolonitiden begyndte Kina i stigende grad at blive udsat for europæernes kulturelle indflydelse. Denne kendsgerning afspejlede sig i transformationen af ​​kinesisk maleri. En af de mest interessante kinesiske malere i Qing -æraen er Giuseppe Castiglione (1688 - 1766), en italiensk jesuitmunk, missionær og hofmaler og arkitekt i Kina. Det var denne mand, der blev den første kunstner til at kombinere kinesiske og europæiske traditioner i sin tegning.

Slide 8

Det 19. og 20. århundrede var en stor test af styrke for Kina. Kina er gået ind i en æra af forandringer i en hidtil uset skala. I løbet af 1800 -tallet tabte Kina 2 opiumskrige til de europæiske kolonialister og led betydelige ødelæggelser fra europæerne. I 1894 - 1895 tabte Kina krigen til Japan og blev delt mellem de europæiske kolonimperier (herunder Rusland), USA og Japan i indflydelseszoner.

Slide 9

Den mest markante personlighed i det kinesiske maleri i det 20. århundrede var dog utvivlsomt Qi Baishi (1864 - 1957), der kombinerede to biografiske træk, der tidligere var uforenelige for en kinesisk kunstner, han var en tilhænger af "intellektuelles maleri" og kom samtidig fra en fattig bondefamilie. Qi Baishi modtog også bred anerkendelse i Vesten, i 1955 fik han den internationale fredspris.

Slide 10

Kinesisk oliemaleri

I dag foretrækker mange kinesiske kunstnere europæiske olier og lærred frem for traditionelt blæk, akvareller og tyndt bambus og rispapir. Begyndelsen af ​​det kinesiske oliemaleri blev lagt af den italienske jesuitmunk D. Castiglione.

Slide 11

Symbolik i kinesisk maleri

Kinesisk maleri er også præget af et ekstremt elegant billedsprog. Ofte skildrer noget en kinesisk kunstner en bestemt undertekst i tegningen. Nogle billeder er især almindelige, for eksempel fire ædle planter: orkidé, bambus, krysantemum, meihua blomme. Desuden er hver af disse planter forbundet med en vis karakterkvalitet. Orkideen er delikat og sofistikeret, forbundet med ømhed i det tidlige forår. Bambus er et symbol på en ubøjelig karakter, en ægte mand med høje moralske kvaliteter (Xun-tzu). Krysantemum er smuk, kysk og beskeden, legemliggørelsen af ​​efterårets triumf. Den blomstrende vilde blomme meihua er forbundet med renhed af tanker og modstand mod skæbnesvangre. I plantegrunde er der en anden symbolik: for eksempel tegner en lotusblomst, kunstneren taler om en person, der bevarede renheden i tanker og visdom og levede i strømmen af ​​dagligdagens problemer.

Et af kendetegnene ved kinesisk maleri er mønsterets linearitet. Enten fast, nu glat, nu streng, nu flygtig, linjerne fanger billedet korrekt, og hver af dem undergår mange ændringer, mens de formidler de mindste nuancer og følelser hos maleren selv. Sådan mestring er uadskillelig fra børsteteknikken, som er blevet perfektioneret gennem århundreder, da hvert penselstrøg skal være upåklageligt præcist, fordi det er ikke længere muligt at slette eller rette det. Et af kendetegnene ved kinesisk maleri er mønsterets linearitet. Enten fast, nu glat, nu streng, nu flygtig, linjerne fanger billedet korrekt, og hver af dem undergår mange ændringer, mens de formidler de mindste nuancer og følelser hos maleren selv. Sådan mestring er uadskillelig fra børsteteknikken, som er blevet perfektioneret gennem århundreder, da hvert penselstrøg skal være upåklageligt præcist, fordi det er ikke længere muligt at slette eller rette det.

Malestilarter. I kinesisk maleri er der to hovedmalerier: "gunbi" ("forsigtig pensel") og "sei" ("transmission af ideer"). "Gunbi" er kendetegnet ved en subtil og detaljeret grafisk malemåde med omhyggelig påføring af maling og recept på små detaljer. Efter at have lavet en kontur maler kunstneren over tegningen med mineralmaling, hvilket giver billedet lysstyrke og dekorativ effekt. Kunstnere, der dekorerede interiøret i kejsernes og adelens paladser, arbejdede i "gunbi" -stil. I modsætning til "gunbi" er "sei" en fri malestil med en bred pensel. Kunstnere i denne stil stræber efter at formidle ikke objektets ydre lighed, men dets essens, de ønsker at formidle den følelsesmæssige komponent og åndelige stemning. I de fleste tilfælde maler Sei-kunstnere med blæk i sort-hvid-grå toner, hvorfor deres malerier ikke ser så luksuriøse ud som i "gunbi" -stilen, men de er præget af skjult udtryk og ægte oprigtighed.

I deres maleri tyder kinesiske kunstnere gerne på allegorier og identificerer menneskelivets fænomener med billeder af den ideelle fantasiverden. Så for eksempel personificerer en pæon menneskelig skønhed, såvel som rigdom og ære; Skurken opfattes som et symbol på den glade nyhed, og blommeblomsten er en meihua, der åbner sig i den mest alvorlige vinterkulde med en mand med krystalrenhed. Og kalligrafi og indskrift på billedet giver en sådan allegori endnu mere poesi og udtryksfuldhed. I deres maleri tyder kinesiske kunstnere gerne på allegorier og identificerer menneskelivets fænomener med billeder af den ideelle fantasiverden. Så for eksempel personificerer en pæon menneskelig skønhed, såvel som rigdom og ære; Skurken opfattes som et symbol på den glade nyhed, og blommeblomsten er en meihua, der åbner sig i den mest alvorlige vinterkulde med en mand med krystalrenhed. Og kalligrafi og indskrift på billedet giver en sådan allegori endnu mere poesi og udtryksfuldhed.

Tang Yin. Fødselsnavn: hval. Fødselsdato: 1470 Fødested: Suzhou Dødsdato: 1524 Dødssted: Suzhou Genre: Kinesisk maler, kalligrafer og digter fra Ming -dynastiet Ming Tang Yin Biografi. Fra familien til en velhavende købmand modtog han en fremragende uddannelse. Inden bestået eksamen i Beijing blev han dømt for uærlighed (han og en ven bestikkede tjeneren til en af ​​eksaminatorerne for at finde ud af indholdet af spørgsmålene), vendte tilbage til sit hjemland og opgav sin karriere. Hans liv er blevet genstand for populære historier. Forfatter til landskaber, scener fra hjemmet og hofliv i "gunbi" -stil.

参观 中国 画 展览 kinesisk lærer MBOU SOSH№９ Sevostyanenko A。G。 Til at skrive traditionelle kinesiske malerier bruges kunstnerens såkaldte "fire skatte": en kinesisk pensel, maling, blæk til gnidning af blæk og mineralmaling, papir . Før opfindelsen af ​​papir malede de på silke, men selv efter papirets udseende fortsatte silke ofte som et lærred for kunstneren frem til i dag. Malers værktøj var en børste lavet af dyrehår. Det vigtigste billedelement var en linje tegnet med blæk med en pensel. Linjer er det mest almindelige billedelement i et maleri, især i malerier fra den tidlige periode. Kinesiske kunstnere blev kendetegnet ved deres virtuose beherskelse af børsten. Linjerne, der dukkede op under deres pensel, varierede i tykkelse, blækfarvets tæthed, de kunne forbløffe med kraft, eller de kunne ligne et knap mærkbart hår. Ved hjælp af linjer og deres mangfoldighed skabte kunstneren fuld af liv, meget kunstneriske billeder, der legemliggjorde al mangfoldigheden i den objektive verden. 水墨画 I Kina er fliserne altid af førsteklasses blæk med en sort lakglans. Ved at gnide fliserne med vand til en tyk eller flydende konsistens opnås blæk, og ved hjælp af en dygtig kunstnerbørste får den forskellige nuancer. Dens erosion formidler enten den tyndeste tåge af tåge eller fyrretræerne i fyrretræerne, der hænger over den svimlende afgrund. Kinesiske malere malede aldrig direkte fra naturen, de gengav landskaber fra hukommelsen. De trænede løbende deres visuelle hukommelse, stirrede intensivt på naturen og studerede den. Børstens slag er altid præcist - der er trods alt ingen korrektioner på porøst tyndt papir eller silke。 水墨画 是 用 墨 画 的. Zhao Bo-su. Tilbage fra jagten. Albumark. Maleri på silke, 1100 -tallet 水墨画 只有 两种 颜色: 白色 和 黑色. Dårlige landsbyskoleelever. Maleri på silke. 12. århundrede Ai Dee. En mand, der fører en bøffel hen over en snedækket slette. Maleri på silke. 12. århundrede Bambus i kinesiske malerier er et symbol på ufleksibilitet og modstandsdygtighed, en person med høje moralske kvaliteter. Bambus repræsenterer sommer og symboliserer styrke og fleksibilitet Den er så stærk og fleksibel, at den bøjer, men ikke går i stykker under vindens stærke pres. Den kinesiske kunstner Xu Xinqi er berømt for sine tegninger af katte。 De præsenterede værker er lavet ved hjælp af Guohua -teknikken, et traditionelt kinesisk maleri, der bruger blæk og vandfarver på silke eller papir. "Som om naturen har samlet hendes kunst til at opdele nord og syd her i skumring og daggry." Li Bo. En ny teknik med "løft af blæk" (揭 墨), når blæk påføres papiret ved hjælp af en speciel effekt, spredes i den ønskede retning og danner et blødt overløb. Dette opnår en effekt, der ikke kan opnås med en børste. Et sådant billede kan ikke kopieres eller forfalskes, fordi der dannes et unikt mønster. Denne teknik blev anerkendt som en opfindelse og patenteret i 1997. 。 水彩画 跟 水墨画 不 一样。 Kinesisk maleri er baseret på en delikat balance mellem sarte mineralfarver i harmoni med hinanden. Forgrunden blev normalt adskilt fra baggrunden af ​​en gruppe sten eller træer, som alle dele af landskabet var korreleret med. 水彩画 是 用 各种各样 的 颜色 画 的. Billedets sammensætningsstruktur og perspektivets særegenheder blev designet således, at en person ikke følte sig selv som universets centrum, men som en lille del af det。 这张 画 上面 葡萄 都是 紫色 的 ， 像 真的 一样. Billedets sammensætningsstruktur og perspektivets træk blev designet, så en person ikke ville føle universets centrum, men en lille del af det？ 觉得 水墨画 比 水彩 画 好看？ Tak for din opmærksomhed! 再见!

Slide 1

KINA
KINA

Slide 2

Slide 3

Kinas historie betragtes som en af ​​de ældste i verden, den omfatter fem tusinde års historisk og kulturel udvikling. I løbet af denne tid kæmpede kineserne meget og beslaglagde land, landet blev også konstant raidet af nomadestammer eller tropper fra nabomagter. På trods af alt dette fortsatte Kinas traditioner med at danne og udvikle sig. Det var i Kina, at skrift opstod i antikken, kineserne var de første, der brugte papir til at skrive, de kinesiske mestre lavede gode våben, og kampkunsten blev et eksempel for krigere i andre lande.

Slide 4

Dragon er et kultursymbol for det kinesiske folk

Slide 5

De gamle kinesere kaldte deres land for "Himmelriget" eller "Mellemriget", da de mente, at det ligger midt i fire have: Øst, Syd, Sandy og Rocky.

Slide 6

PERIODER
SHANG STATE (neolitikum) 1500 f.Kr. EMPIRE QING DYNASTY 221-207 f.Kr. HAN DYNASTY 207 f.Kr. - 2 e.Kr. DYNASTY OF TAN 618 - 907 DYNASTY SOL 960 - 1279 YUAN DYNASTY (mongolsk) 1279 - 1368 MINING DYNASTY (kinesisk) 1368 - 1644 QING DYNASTY (manchurian) 1644 - 1912

Slide 7

KULTUR AF KINA
BASIS - HARMONI AF TO POLARE OPRINDER YANG OG YIN
HUANGHE -ELVER

Slide 8

SPACE GIANT PAN-GU

Slide 9

ARKITEKTUR. HOVEDTRÆK
den mest typiske husstruktur - rammemateriale til konstruktion - træeffekt af en holistisk sammensætning, det vil sige et ensemble af mange huse, gammel kinesisk arkitektur er karakteriseret ved brug af maling (tage - gul, gesimser - blå- grøn, vægge, søjler og gårde - rød) ...

Slide 10

Den eneste bygning, der altid har stået særskilt i udkanten af ​​landsbyen, er en vagttårn-pagode: beskyttelse mod en ekstern fjendtlig beskyttelse mod onde ånder i form af pagoder, de byggede templer

Slide 11

Pagoder har nødvendigvis et ulige antal niveauer (3, 5, 9, 11). Pagoder har forskellige former: (firkantet, seks, otte, tokantet, rundt).

Slide 12

Dayant eller Big Wild Goose Pagoda (Xian, 7-8 århundrede). Dens dimensioner: 25m. i bunden og 60 m i højden; består af 7 niveauer

Slide 13

Det gamle Kina er glorificeret med unikke monumenter for arkitektur og kunst. Maleriske strukturer, interessante hustage, rige kejsers paladser og udsøgt dekorerede templer.

Slide 14

Gamle rebbroer

Slide 15

Templer i Beijing lå i store komplekser.
Tiantan ("Himmelens tempel") tempelensemble var forbundet med kinesernes ældste religiøse ritualer, der ærede himmel og jord som høstens givere.

Slide 16

HIMMELTEMPEL I BEIJING (XV-XVI århundreder)
GENNEMFØRELSE AF HARMONI MELLEM HIMMEL OG JORD

Slide 17

TEMPELET ER DESIGNET SOM ET STED AF OVERGÅRELSER TIL HIMLEN
NORD
SYD

Slide 18

UNIVERSITETS MÅDE - DAO
DAO - DEN FØRSTE BEGYNNELSE AF ALLE TINGE, UNIVERSAL LONO, HVOR UNIVERSET KOMMER FRA, OG ALT DET ER
EVIG OG ENDLESS DAO GIVER IMPULS YANG OG HARMONI AF HIMMEL OG JORD

Slide 19

GATES

Slide 20

INDHOLDSRUM
palads i tre dages faste om foråret, sommeren og vinteren før religiøse ritualer

Slide 21

"ALTAR SKY"
AFREDE ÅRLIGT (vintersolhverv) Helliggjorte numre 3 & 9

Slide 23

"Temple of the Rich Harvest"
BASE - en marmor terrasse, der består af tre etager. Otte brede trapper fører til templet. I templet blev der bedt om nedbør af regn og en god høst. Det har ingen alter eller statuer

Slide 24

Alterets runde terrasser og de blå tage på templerne symboliserede himlen, ensemblets firkantede område - jorden.

Slide 25

SÆSONER
12 MÅNEDER
12 DUBBLE TIMER
28 VIGTIGE STJERNER

Slide 26

HAVE RUNDT OM TEMPELET
GENNEMFØRELSE AF HIMMELENS KRAFTER - YANG - BULKGLIDER, HAVER, RYGERE, JORDTRÆSTRÆ - YIN - VAND

Slide 27

STENE STJERNER
SYMBOLISER KONSTELLATIONEN AF STORBÆREN OG POLARSTJERNEN

Slide 28

Hver kinesisk by var omgivet af en mur ("mur" og "by" blev betegnet med det samme ord "cheng").

Slide 29

FORTIFIKATIONSSTRUKTURER
Den kinesiske mur
ru.wikipedia.org/wiki
Det største arkitektoniske monument. Den passerer gennem det nordlige Kina i 8851,8 km (inklusive grenene), og i Badaling -sektionen passerer den i umiddelbar nærhed af Beijing.

Slide 30

INTERESSANTE FAKTA
Ved lægning af stenblokke på væggen blev der brugt klistret risengrød med en blanding af læsket kalk. Den populære Great Wall -bane og markmarathon afholdes årligt, hvor atleter løber en del af distancen langs højderyggen. I modsætning til hvad mange tror, ​​kan Den Kinesiske Mur ikke ses med det blotte øje fra en banestation, selvom den kan ses på satellitbilleder.

Slide 31

Den kinesiske mur (mere end 3000 km lang). Væggen er 5 til 8 meter bred og 5 til 10 meter høj. Væggen blev først samlet af væltet træ og siv, derefter stod den med mursten.

Slide 32

Slide 33

På overfladen af ​​muren er der kant og en vej, langs hvilken soldaterne kunne bevæge sig. Tårne placeres langs hele omkredsen, hver 100 - 150 meter, for let underretning om fjendens tilgang.

Slide 34

ru.wikipedia.org/wiki

Slide 35

Layout af byens ensembler.
Beijing blev opfattet som en magtfuld fæstning. Massive murstensvægge med tårnporte omringede hovedstaden på alle sider. Beijing har det korrekte gadeindretning. I form af et gitter.

Slide 36

Den forbudte by (nu forvandlet til et museum), omgivet af mure og omgivet af en voldgrav med vand, var en slags by i en by, i hvis dybde de kejserlige koners kamre, underholdningsfaciliteter, en teaterscene og meget mere var skjult.

Slide 37

HAVE OG PARK KUNST
Formålet med den kinesiske have var at fremkalde en filosofisk stemning hos beskueren, haverne symboliserede himlen på jorden.
Parkerne bugner af små søer, med karakteristiske høje broer, pavilloner med tegltag, kiosker og buer.

Slide 38

Hele territoriet er opdelt i tre dele - mellem, øst og vest. Havens centrum er normalt en vandmasse eller en kunstig bakke.
Omkring det er der pavilloner forbundet med åbne gallerier, stensammensætninger i form af bakker, vægge eller separate originale skulpturer, broer, lysthuse, vandkanaler.

Slide 39

Slide 40

Beihai Park er en gammel park i Beijing, der ligger nordvest for Den Forbudte By. Parkområdet er over 700.000 kvadratmeter, hvoraf det meste er vand. Parkens centrale sted er øen Qionghuadao, hvor den hvide pagode stiger.

Slide 41

HAVE- OG PARKARKITEKTUR
Beihai park
ru.wikipedia.org/wiki

Slide 42

BRUER
Baodaiqiao "Precious Belt Bridge") er en gammel buet bro, der spænder over Kinas store kanal nær byen Suzhou i Jiangsu -provinsen.
Et særpræg ved broen er tre hævede centrale spænd, gennem hvilke både med last sejlede. Broen er 317 meter lang og 4,1 meter bred og består af 53 buede spænd.
ru.wikipedia.org/wiki

Slide 43

Jade Belt Bridge, eller Camels Hump Bridge, i Beijing
ru.wikipedia.org/wiki

Slide 44

PALACE ARKITEKTUR
Beijing, Den forbudte by
www.portalostranah.ru
ru.wikipedia.org/wiki

Slide 45

Beijing, muren i Den forbudte by
ru.wikipedia.org/wiki
PALACE ARKITEKTUR

Slide 46

MINNESSTRUKTURER
Pailow eller Paifang er ornamenterede triumfporte lavet af sten eller træ, rejst i Kina til ære for herskere, helte og fremragende begivenheder. Dækket med et eller flere tage, afhængigt af antallet af spænd.
Hoved i Pingyao
ru.wikipedia.org/wiki

Slide 47

Port i den sydkinesiske landsby Sidi
ru.wikipedia.org/wiki

Slide 48

GRØMME
Porten, der fører til gravkomplekset.
Gravene fra Ming -dynastiets kejsere - et kompleks af mausoleer af tretten kejsere fra det kinesiske Ming -dynasti (XV -XVII århundreder)

Slide 49

Kinesisk kunst har udviklet sig i en lang række forskellige retninger. Kun i dette land kunne man finde mestre, der perfekt fremstiller den fineste silke, eller keramikere, der var berømte for fremstilling af dekorativt porcelæn. Kinesiske malere kunne ikke kun male vægge i templer og paladser, men også små keramik og tekstiler.
Kinesisk kvinde klippede papir ud i fem år

Slide 50

En af de højeste præstationer inden for gammel kinesisk kunst er maleri, især maleri på en rulle. Det kinesiske rullemaleri er en helt ny slags kunst, der er skabt specielt til kontemplation, frigjort fra underordnede dekorative funktioner. Maleriets vigtigste genrer på rullen var det historiske og hverdagsportræt, portrættet forbundet med begravelseskulten, landskabet, fuglens genre og blomster.
MALERI
www.kulichki.com

Slide 51

MALERI
I det kinesiske maleri er hvert objekt dybt symbolsk, hvert træ, blomst, dyr eller fugl er et tegn på et poetisk billede: et fyrretræ er et symbol på lang levetid, bambus er et symbol på styrke og lykke, en storke er et symbol af ensomhed og hellighed osv. Formen af ​​kinesiske landskaber - en langstrakt rulle - hjalp med at mærke rummets enorme størrelse, til ikke at vise en del af naturen, men hele universets integritet.
Ma Lin. Lytter til vinden i fyrretræerne
www.bibliotekar.ru

Slide 52

Den traditionelle genre af kinesisk maleri er "guohua". Malerierne er malet med sort eller gråt blæk med en pensel på papir eller silke. I nogle tilfælde skaber mesteren kun nogle få streger sort blæk med forskellige tykkelser, de generelle konturer af landskabet og menneskelige figurer uden at skrive detaljerne ned. Denne retning kaldes "dette". En anden retning, kaldet "gunbi", kræver omhyggelig gengivelse af de mindste detaljer: frisurer for de afbildede mennesker, fjerdragt af fugle osv.

Ni Zan, "Træer og dale på bjerget"
Zhao Mengfu. Efterårsfarver i bjergene
ru.wikipedia.org/wiki
ru.wikipedia.org/wiki

Slide 53

Portrætter af kejsere
Kejser Taizu (Ming -dynastiet)
Li Hong-jiao
Kejser Kublai Khan
MALERI
www.kulichki.com

Slide 54

MALERI
navn ukendt
Liang Shu-nian
Qin Ling-yun
navn ukendt
www.kulichki.com

Slide 55

Sommerfugl og lyserød
Li Rong-wei
Fugl blandt lotus
MALERI
www.kulichki.com

Slide 56

KUNSTEN AT BILLEDE NATUREN
I Kina har naturkulten eksisteret fra uendelig tid til i dag. Et maleri af en kinesisk kunstner er ikke bare et landskab, men en slags model af universet, hvor himmel og jord er forbundet med bjerge. Landskabsmaleri dukkede op i Kina tusind år tidligere end i Europa.
Ma Yuan. Nynne undervejs
www.bibliotekar.ru

Slide 57

Gamle kinesiske malerier var meget forskellige fra europæisk maleri. I Europa blev mulighederne for farve og skygger meget udbredt, og i Kina skabte malere fantastiske billeder med linjespil. Det vigtigste, der adskiller kinesisk maleri fra europæisk maleri, er ønsket om at formidle "maleriets ånd" eller, som kineserne siger, "udtrykke stemningen ved hjælp af en form."

Slide 58

Slide 59

Slide 60

Slide 61

Slide 62

Teaterfærdigheder betragtes som en separat type gammel kinesisk kunst. Kineserne kombinerede i deres teaterforestillinger dygtigt musik og kropsbevægelser, kampsport og religion.
Skygge teater som en del af kinesisk drama

Slide 63

ru.wikipedia.org/wiki
KALLIGRAFI
At skrive i traditionel kinesisk kultur ses som et særligt område for etik og æstetik.

Slide 64

KALLIGRAFI
Kinesisk kalligrafi betragtes som "stamfader" for japansk kalligrafi; de første omtaler af det dateres tilbage til midten af ​​det 2. - midten af ​​det første årtusinde f.Kr. Kalligrafi er blevet hævet til rang som en national kunst i Kina.
ru.wikipedia.org/wiki

Slide 65

Kinesisk porcelæn.
Dragon fad
Ge type skål
www.bibliotekar.ru/china1

Slide 66

Kinesiske vaser
www.bibliotekar.ru/china1
Kinesisk porcelæn.

Slide 67

Tempelvase
Vase med pæoner
Melon vase
www.bibliotekar.ru/china1
Kinesisk porcelæn

Slide 68

http://ru.wikipedia.org/wiki
Glaseret kar. Periode på tre dynastier
Kinesisk tricolorglaseret hest. Tang -dynastiet.
SKULPTUR

Slide 69

Vairochana Buddha i Longmen -huletempler
archi.1001chudo.ru/china
Den store Vairochana Buddha -statue i Longmen -huletempler skiller sig ikke kun ud ved sin størrelse. Det er også værdsat som et af de fineste eksempler på kunst fra Tang -dynastiet. Buddha Vairochana sidder i den åbne grotte i Fengxian. Måske er dimensionerne beregnet til at understrege Vairochanas storhed: Statuens højde er 17,4 meter, kun Buddhas hoved er 4 meter, og de aflange ører er 1,9 meter.
Men det vigtigste i statuen er ikke højden. Buddha betragtes som både den største og den smukkeste statue af de lokale huletempler, Longmens perle.

Slide 70

Terrakottaskulptur fra kejser Qin Shihuangs grav
www.legendtour.ru/rus/china
Museum for terrakottafigurer.

Slide 71

Terracotta -hæren blev ved et uheld opdaget i 1976 af bønder, der arbejdede på jorden. Stedet, hvor underjordiske krypter med terrorfigurer af krigere, der ifølge de daværende kinesiske herskeres plan skulle tjene kejseren Qinyihuan (259 - 210 f.Kr.) i efterlivet, blev opdaget, er 4 km væk. øst for Xi'an og i en afstand af 1,5 km. fra Qinshihuang gravhøj. Arkæologer, der ankom, opdagede, at rytterstatuer i livsstil "vogter" graven til kejser Qin Shi Huang, der døde i 210 f.Kr. og er berømt for at forene de kinesiske stater til et enkelt himmelrig og beordre konstruktionen af ​​Den Kinesiske Mur. Han gik også ind i historien som en af ​​de mest grusomme herskere i verden. Hele komplekset består af 4 zoner: to enorme marker til lerfigurer i livsstil af krigere, en kommandopost og en tom mine. 7000 skulpturer af krigere og heste, bygget i kampformationer, er udstillet. Begravelsen kaldes "det ottende vidunder i verden", og det gør virkelig et storslået indtryk. Komplekset indeholder også to vogne lavet af mange metaldele og betragtes også som et unikt fund, der bekræfter udviklingsniveauet i det gamle Kina. I alt blev tre underjordiske krypter afdækket med et samlet areal på mere end 20 tusinde kvadratmeter. meter. Krypt nr. 1 har en længde på 230 meter fra øst til vest, 62 meter fra nord til syd, et område på 14260 kvadratmeter. meter. Krypten indeholder 6 tusinde terracotta, malet i forskellige farver, figurer af krigere og krigsheste, hvis størrelser er tæt på de naturlige størrelser af menneskeskikkelser og heste. Dannelsen af ​​hæren er tydeligt synlig: tre linjer i fortroppen efterfulgt af 38 kolonner. Øst for krypten # 1 er den buede krypt # 2. Sættet med figurer her er endnu mere forskelligartet end i krypt nr. 1. Krypt nr. 3 har et areal på mere end 500 kvadratmeter og blev opfattet som placeringen af ​​hovedkvarteret for den underjordiske hær. Faktisk kopierer terrakottafigurerne af krigere og deres konstruktion i miniaturer den oprindelige hær fra Qinshihuang -tiderne, hvilket gør disse fund meget vigtige for at studere Kinas militære historie. Ikke underligt, at de fik tilnavnet "det ottende vidunder i verden."