Irina Tokmakova: "Mine eventyr er skrevet af mig selv, jeg ser bare. Tre "aftenfortællinger" om løven og Irina Tokmakov Hvad tror du er hemmeligheden bag dine bøgers succes?

Dette interview udkommer 3 år for sent. Irina Petrovna Tokmakova var altid meget ærbødig og krævende med hensyn til ordet - også denne gang ønskede hun, at teksten skulle have "den rigtige intonation." Men da tiden kom til de endelige revisioner, begyndte Irina Petrovnas helbred at svigte, og vi udsatte godkendelsen af ​​materialet på ubestemt tid. Desværre vendte vi aldrig tilbage til vores samtale under Irina Petrovnas liv. Og i forgårs, den 5. april, i en alder af 89 år, var hun væk.

Efter nogen tøven besluttede vi ikke desto mindre at offentliggøre dette interview til minde om den vidunderlige børneforfatter, digterinde og oversætter, forfatteren til eventyrhistorier "Måske er nul ikke skylden?", "Bon voyage", "Alya, Klyaksich og bogstav A", "Happy, Ivushkin!", Digte og skuespil, oversættelser af engelsk og svensk poesi og prosa, herunder "Alice in a Fairyland" af Lewis Carroll," The Wind in the Willows "af Kenneth Graham," Moomin and the Troldmandshat ”Tove Jansson,” Peter Plys og hans venner ”af Alan Milne.

Vi håber meget, at denne samtale vil blive en anledning for os alle til at åbne bøger af Irina Petrovna Tokmakova med børnene og, i det mindste for aftenen, kaste sig ud i den eventyrverden, som hun har viet hele sit liv til.

Irina Petrovna, hvorfor eventyr?

Men børnene lærte disse sange og danse på baggrund af en frygtelig sult. Du ved, træskålene i spisestuerne var fulde af huller – ikke fordi fadet var faldefærdigt, men fordi ungerne plejede at skrabe bunden med skeer. Og da min mor gav mig nogle penge, gik jeg på markedet og købte slik til dem. Hvilken glæde det var for dem! Dengang hjalp jeg min mor døgnet rundt. Jeg gik med dem, lagde dem i seng. Jeg er meget vant til børn, jeg blev forelsket i dem. Så begyndte jeg at digte eventyr og fortælle dem før sengetid. Børn fra den tidlige barndom kom ind i min sjæl. Der var aldrig et ønske om at blive voksen prosaforfatter. Og hvis jeg skrev tekster, så sjældent, for sjælen.

Allerede dengang indså du, at skrivning er din vej?

Litteratur har altid været let for mig. Jeg skrev et godt essay til lektionen både til mig selv og til en nabo på et skrivebord. Hun skrev selvfølgelig digte. Men så var der et sammenbrud. Lebedev-Kumachs datter, Marina, studerede med mig. Jeg bad hende vise mine digte til min far. Han læste og skrev en voksenanmeldelse og refererede til mig som voksenforfatter. Han kunne ikke lide nogle af billederne. Han sagde, at det ikke kunne være sådan, og at jeg var nødt til at skrive plotdigte. Men det er sådan en autoritet. Jeg fulgte hans anbefalinger og brød sammen med det. Så skrev jeg ikke noget i lang tid.

Det er godt, at der var en god engelsklærer med i evakueringen. Jeg blev interesseret i et fremmedsprog og begyndte at forberede mig til det filologiske fakultet. For at komme ind uden eksamen havde jeg brug for en guldmedalje. Og hele tiden studerede jeg. Mor kørte ud at gå en tur, men jeg satte mig et mål – en medalje. Hun kom ind uden eksamen, men opgav fuldstændig poesien.

Hvornår vendte du tilbage til eventyr?

Jeg vendte tilbage til eventyr gennem oversættelser af engelske og svenske digte. Jeg er lingvist af profession, jeg er uddannet fra den romersk-germanske afdeling. Hun studerede på kandidatskolen ved Det Filologiske Fakultet ved Institut for Generel og sammenlignende sprogvidenskab. Jeg havde et lille barn, legatet var lillebitte, og samtidig arbejdede jeg på deltid som guide-tolk. Og i en af ​​de internationale delegationer af kraftingeniører henvendte sig hr. Borkvist, meget kendt i sin midte, til mig. Vi fik snakket sammen, og han blev rørt, da jeg læste ham et digt af Gustav Freding på svensk (det er mit andet sprog).

Da hr. Borkvist vendte tilbage til Stockholm, sendte han mig et bind med Fredings digte, og da jeg havde en lille søn, vedlagde han også en bog med børnefolkeviser. Jeg ville virkelig gerne oversætte dem. Jeg oversatte, og min mand tegnede illustrationer til dem og tog sangene med til Detgiz (nu er det Børnelitteraturforlaget). Og de tænkte bare på at udgive en række folkesange. Og de tog straks alt fra mig. Jeg kunne virkelig godt lide denne forretning, og jeg besluttede at fortsætte. Så i Leninka, hvor jeg arbejdede på min afhandling, fandt jeg skotske folkesange. De virkede dejlige på mig. Jeg oversatte dem, og de blev straks taget.

Oversættelse er faktisk et nyt værk. Har du skullet tilpasse tekster til unge læsere?

Engelske eventyr er meget forskellige fra vores. Der er mere absurditet i dem, og i russerne - melodier, lulling, bevægelse. De er dynamiske, men ikke tricky, og der er meget uforståeligt i engelsk folklore, det er tyktflydende. Det, jeg oversatte - Edith Nesbits trilogi - er begyndelsen af ​​det 20. århundrede. Herlige eventyr, men der er en vis udstrækning, gammeldagshed. Jeg var nødt til at tilpasse mig, men jeg blandede mig ikke meget.

Selvom oversættelsen nogle gange bliver mere populær end originalen. For eksempel oversættelsen af ​​eventyret "Winnie the Pooh" af Boris Zakhoder. Børn kan lide ham meget. Men Zakhoder bragte meget af sit eget, som han selv sagde, "tilførte hårdhed." Jeg lavede min egen oversættelse af "Nalle Plys", intonationsmæssigt er den tættere på forfatterens. Men denne oversættelse udkom én gang, og det er umuligt at genoptrykke den - alle rettighederne er købt, man kan ikke nærme sig den. Det, jeg oversatte ord for ord, var Astrid Lindgrens “Mio, min Mio”. Det er så vidunderligt skrevet, sådan et vidunderligt sprog. Men "Peter Pan" forekom mig kompliceret, langvarig, ikke barnlig, så der er lidt indblanding. Også oversat af Tove Jansson. Den meget udgivne oversættelse forekom mig lidt tør. Oversætteren kan sproget, men han er lærer og videnskabsmand mere end forfatter.

Hvornår begyndte du selv at skrive?

På det tidspunkt dimitterede jeg fra kandidatskolen og begyndte at arbejde som engelsklærer på Fysioteknisk Institut i Dolgoprudny. Vejen tog meget lang tid, og desuden blev jeg syg. Så insisterede min mand på, at jeg forlod mit arbejde og begyndte at oversætte. Og efter disse oversættelser om sommeren dukkede digtet "Til æbletræet" pludselig op for mig. Og så tænkte jeg på at skrive en hel børnecyklus om træer. Det kom ikke meget glat ud med det samme, men med en stor indsats gjorde det det. Og min mand var, udover at være kunstner, en god redaktør. Han illustrerede og redigerede disse vers. Nu udkommer bogen "Træer" konstant.

Alle værkernes idéer dukker "pludselig" op?

Jeg blev bedt om at skrive en hel pædagogisk cyklus af eventyr i Murzilka. Forespørgslen i bladets redaktion var sådan, at noget om det russiske sprog ville dukke op. Jeg skrev et eventyr "Alya, Klyaksich og bogstavet A" om det russiske alfabet. Der er alle bogstaverne karakterer, der kommer til live. Klyaksich jagede brevet I væk, og pigen Alya kunne ikke underskrive brevet til sin mor. Og nu rejste Alya med bogstavet A alfabetisk.

Så var der den anden bog - "Alya, Klyaksich og Vrednyuga" - de grundlæggende regler for det russiske sprog for første klasse. Så er "Alya, Anton og Pereputut" anden klasse. Endnu en fortælling om tal. Der forsvinder karakteren fra puslespillet, og det er umuligt at løse det. Og den sidste af Alis serie af eventyr handler om det engelske sprog. Der, da jeg følte mig fræk, skrev jeg noget poesi på engelsk. Forresten kom navnet på heltinden - Alya, en forkortelse for den fulde "Alexander" - fra Pakhmutova. Vi var meget fortrolige med deres familie.

Ofte fungerer rigtige mennesker som prototyper for dine helte?

Jeg tager meget fra mit liv. For eksempel havde vi en Airedale. Og så skrev jeg et eventyr, hvor en hund forstod menneskesprog, hvis en venlig person talte til den, og de uvenlige kun hørte gøen. Jeg skrev hovedpersonen fra mit kæledyr. Senere var der en bog kaldet "And the Merry Morning Will Come" - dette er et eventyr, hvor en pige befinder sig i efterkrigstiden i byen Krutogorsk, hvis prototype var Penza under vores evakuering. Og i eventyret "Maroussia vil stadig vende tilbage" boede hovedpersonen i en dacha, som jeg kopierede fra min. Eventyret byder på et talende hus kaldet Zeleny Klim. Vi kalder stadig vores landsted sådan. I "Glædeligt, Ivushkin!" huset er også ægte, da vi boede i Kostroma-regionen. Næsten overalt, hvor der er en beskrivelse af huset, vises interiøret i min dacha eller de steder, hvor jeg skulle bo. Men børnenes karakterer er fiktive.

Skrev du eventyr til din søn?

Jeg komponerede ikke eventyr til min søn. Sandt nok var man nødt til det. Som barn faldt han meget dårligt i søvn. Og jeg fandt på et "Afteneventyr", hvori drengen ikke vil sove, så uglerne besluttede at tage ham væk og forvandle ham til en ugle, så han ikke ville sove om natten. Skuespillet "Zhenya the Owlet" er endda blevet skrevet baseret på denne fortælling.

Tænker du på forhånd over de lærerige elementer i eventyret, for eksempel nu kommer der et eventyr om venskab eller nu om, hvor nyttigt det er at gå tidligt i seng?

Jeg gør ikke dette med vilje: nu skal jeg skrive moral. Det kommer fra underbevidstheden, kravler ud af skraldespandene. For eksempel i eventyret "Happily, Ivushkin!" Jeg tænkte ikke: Jeg skulle skrive, at børn ikke skulle tvivle på deres forældre. Det viste sig af sig selv.

Jeg skriver uden at tænke hele historien igennem. Dette stykke er gennemtænkt handling for handling. Når jeg skriver prosa, slipper jeg karaktererne på siden, og jeg ved ikke, hvad der vil ske derefter. De begynder at leve. Jeg ser dem bare. Jeg ved aldrig på forhånd, hvad de vil gøre.

Jeg sætter stor pris på Samuil Marshak. Og anbefalingerne afhænger af alderen. "Guys and Animals" - for de små, "Hvordan Grishka rev bøger op" - for skolebørn. Og jeg elsker virkelig "Stille eventyr" - et meget flot, venligt digt om pindsvin. Jeg elsker værkerne af Lev Kassil. For eksempel er Den Store Konfrontation perfekt til midaldrende børn. Vitaly Bianki har en masse god prosa til førskolebørn og de mindste - om naturen, om dyr. Den vittige og yndige bog "Kaptajn Vrungels eventyr" af Andrey Nekrasov.

Hemmeligheden ved et godt eventyr er altid at huske, at et eventyr er skrevet til et barn. Når jeg ser nogle moderne tegnefilm, bliver jeg irriteret over, at alt er der: Forfatterne demonstrerer sig selv, deres fantasi og dygtighed. Der er kun én ting - kærlighed til børn.

Hvad tror du helt præcist er hemmeligheden bag dine bøgers succes?

For det første kærlighed til børn. En børneforfatter skal først og fremmest elske børn. For det andet viden om børnepsykologi og en professionel tilgang. At skrive eventyr er et seriøst erhverv. Sammenlignet med Marshak, Barto, Mikhalkov ser meget nu amatøragtigt ud. Og min personlige hemmelighed er denne: Jeg henvendte mig meget strengt og arbejdede meget. Jeg skrev et kort vers om fyrretræer i to måneder. Min mand hjalp, var redaktør, han analyserede altid en masse muligheder for at opnå perfektion. Og jeg havde ikke råd til et sløret rim, en pause i rytmen. Krævende selv er meget vigtigt for reel, ikke øjeblikkelig, succes.

Interviewet af Ekaterina Lyulchak

Tags:

For eksempel er 50 rubler om måneden meget eller lidt? En kop kaffe? Ikke meget for familiens budget. For Matroner - meget.

Hvis alle, der læser Matrona, støtter os med 50 rubler om måneden, vil de yde et stort bidrag til udviklingen af ​​publikationen og fremkomsten af ​​nye relevante og interessante materialer om en kvindes liv i den moderne verden, familie, opdragelse af børn, kreativt selv -erkendelse og spirituelle betydninger.

Om forfatteren

Hun dimitterede fra det filosofiske fakultet ved Moscow State University, forsvarede sit speciale i statsvidenskab og studerede på VGIK som manuskriptforfatter. Hun arbejdede som videnskabsjournalist på RBC, skrev artikler om usædvanlige mennesker for Ogonyok og sociale problemer på Pravoslavie.ru. Efter 10 års arbejde i journalistik bekendte hun officielt sin kærlighed til psykologi og blev studerende ved fakultetet for klinisk psykologi, Moskva State University of Psychology and Education. Men en journalist er altid en journalist. Derfor tegner Ekaterina ved forelæsningerne ikke kun ny viden, men også emner til fremtidige artikler. Lidenskaben for klinisk psykologi deles fuldt ud af Catherines mand og hendes datter, som for nylig højtideligt omdøbte den overdådige flodhest Hippo Hypothalamus.

Irina Petrovna Tokmakova

Og en munter morgen kommer

Digte, eventyr, historier

"Det er en sjov morgen..."

I rækkefølge var det sådan.

Syng med, syng med:
Ti fugle - en flok ...
Denne her er en finke.
Dette er en hurtig.
Dette er en sjov siskin.
Nå, denne her er en ond ørn.
Fugle, fugle, gå hjem!

Og den to-årige pige lægger sig smidigt ned på gulvet, laver en sjov afbildning af rædsel i ansigtet og kravler behændigt under sengen ...

Sådan begyndte mit bekendtskab med Irina Tokmakovas poesi. Min datter kravlede under sengen, og hendes mor læste digtene "Ti fugle - en flok" med udtryk.

Ti år senere så jeg en artikel af Tokmakova i avisen Pravda. Hun skrev, at moderne børnelitteratur, og især en rettet mod børn, først og fremmest skulle lære ... en voksen, lære ham, hvordan man håndterer et barn!

Forfatteren havde ret, og det vidste jeg af erfaring.

Irina Petrovna arbejder for den mindste lytter og læser - for førskolebørn og ungdomsskolebørn. Skriver digte, sange, historier, eventyr og skuespil. Og i alle hendes værker går virkelighed og fiktion side om side og er venner. Hør, læs digtene "I et vidunderligt land" og "Bukvarinsk", "Kattinger" og "Patter", andre værker, så er du enig med mig. ‹…›

Tokmakovas digte er enkle, korte, klangfulde, nemme at huske. Vi har brug for dem såvel som de første ord.

Hver af os lærer verden på forskellige måder: For nogle er kognition let, for andre er det sværere. Nogle modnes hurtigere, andre langsommere. Men under alle omstændigheder kan ingen af ​​os undvære vores modersmål, uden ord og udtryk af de simpleste. De forenes på mirakuløst vis i den stærke tråd, der forbinder indfødte ord både indbyrdes og med et eventyrs visdom og med vor tids glæde og sorg. Fra de tidligste år er barnet sammen med anerkendelsen af ​​modersmålet fordybet i en bestemt kultur. Derfor siger de: "Ordet, sproget er hele verden."

Gennem ord genkender de sig selv og andre. Ord kan gentages, reciteres, synges og sjove at lege med.

Hvor kender Irina Petrovna - en voksen - de første ord fra børn så godt? Eller opfinder hun dem, komponerer dem?

Gode ​​børnebøger får man kun fra en forfatter, der ikke har glemt, hvordan det er at være lille blandt voksne. Sådan en forfatter husker tydeligt, hvordan børn tænker, føler, skændes og forsoner sig – han husker, hvordan de vokser op. Hvis jeg ikke huskede det, ville jeg ikke have fundet de ord, som du umiddelbart ville tro.

"Hvor meget skal huskes!" - nogle af jer kan blive overrasket.

Du skal virkelig huske meget. Men selv en børneforfatter kan ikke huske alt om barndommen. Og så digter han, kommer med interessante historier, der godt kunne være faktisk.

Som på en bakke - sne, sne,
Og under bakken - sne, sne,
Og på træet - sne, sne,
Og under træet - sne, sne,
Og en bjørn sover under sneen.
Hys, tys ... Lad være med at larme.

Jo hurtigere følelsen af ​​kærlighed til hjembyen, landsbyen, hjemmet, venner og naboer vågner i den menneskelige sjæl, jo mere åndelig styrke har en person. Irina Petrovna husker altid dette. I mere end et halvt århundrede har hun aldrig skilt sig af med digte, eventyr, historier og derfor med jer - sine læsere.

Vi talte lidt om særlige voksne.

Lad os nu tale om særlige børn. Det er nemmere, fordi børn alle er specielle. Kun en særlig person spiller læger og astronauter, mødre og døtre og prinsesser, lærere og røvere, vilde dyr og sælgere. I sådanne spil er alt som i virkeligheden, som i livet - alt er "for sandheden": alvorlige ansigter, vigtige handlinger, ægte forseelser og glæder, ægte venskab. Det betyder, at børns leg ikke bare er sjov, men alles drøm om i morgen. En børns leg er troen på, at man skal efterligne de bedste gerninger og handlinger af voksne, dette er et evigt barnligt ønske om at blive voksen så hurtigt som muligt.

Her hjælper Irina Petrovna børn: hun skriver, komponerer bøger om alt i verden. Men han skriver ikke kun for at underholde barnet, nej. Hun lærer at tænke seriøst over livet, lærer seriøse handlinger. Herom hendes historier, for eksempel "Fyrerne larmer", "Rostik og Kesha", digtene "Jeg hørte", "Samtaler" og mange, mange andre.

Alle har deres yndlingslegetøj. Når du vokser op, skiller du dig ikke af med dem i lang tid: du placerer dem på skabe, hylder, sidder i sofaen, på gulvet. Og du gør det rigtige!

Yndlingslegetøj, især dukker og dyr, er en del af barndommen, børnenes verden, børn selv komponerede det omkring dem. I sådan en verden kan du leve så længe du vil, for der er venner rundt omkring. Denne verden er beboet af smukke helte - drilske og lydige, sjove og rørende, ærlige og loyale. Hvorfor skille sig af med dem!

Børnebøger lever præcis det samme liv - dine bedste venner og rådgivere. Spørg et legetøj, såsom Tommelise eller en bjørn, om noget. Giv dem et øjeblik til at tie og tænke, og du er selv ansvarlig for dem. Interessant! Men selve bogen svarer os med sine heltes stemmer på alle spørgsmål. Efter min mening endnu mere interessant! Du holder en af ​​disse bøger nu.

Ethvert kendt værk af Tokmakova, inkluderet i bogen "Og den muntre morgen kommer", vil helt sikkert få dig til at finde og huske andre digte og prosa af Irina Petrovna, hendes oversættelser af værker for børn fra armensk, litauisk, usbekisk, tadsjikisk , engelsk, bulgarsk, tysk og andre sprog ... Tokmakova oversætter meget - hun hjælper forfattere fra andre lande med at komme med deres bøger til børn, der læser på russisk. Så læsere og forfattere, ved hjælp af bøger, lærer gode ting af hinanden, forstår bedre og hurtigere, at et menneske er født og lever for lykke - for verden, for mennesker og ikke for sorg - for krig og ødelæggelse af alt levende. Og hvis en person ikke forstår dette, er hans liv spildt, det bringer hverken glæde eller gavn for nogen. Så jeg blev født forgæves...

Og alligevel går glæderne og sorgerne i vores liv ofte side om side. Voksne, mennesker, der har levet meget, siger: "Sådan fungerer verden."

Det er interessant, at forfattere og børn, uden at sige et ord, oftest svarer sådan her: "Vi vil gøre verden til et bedre sted."

Rigtigt svar.

Der er ingen andres sorg, det burde der ikke være. Derfor leder børneforfattere altid efter årsagerne til voksnes og børns gode og dårlige handlinger:

Jeg hader Tarasov:
Han skød en elg.
hørte jeg ham sige
Selvom han talte sagte.

Nu læglæben
Hvem skal fodre i skoven?
Jeg hader Tarasov.
Lad ham gå hjem!

Når en person stræber efter et bedre liv, ønsker han retfærdighed ikke kun for sig selv, men også for andre. Og "andre" er ikke kun mennesker, de er alle levende ting rundt omkring. Irina Tokmakova skriver meget om naturen, ved, hvordan man gør den personlige tilstand af hendes karakterer - børn og voksne, træer og blomster, husdyr og vilde dyr - interessant for enhver læser. Selv i et kort digt menneskeliggør hun klogt naturen, afslører indholdet af både træets og dyrets daglige bekymringer.

Børnedigter, romanforfatter og oversætter af børnedigtning Irina Petrovna Tokmakova blev født i Moskva den 3. marts 1929 i familien af ​​en elektroingeniør og en børnelæge, leder af House of Foundlings.
Irina skrev poesi siden barndommen, men hun troede, at hun ikke havde nogen skrivefærdigheder. Hun dimitterede fra skolen med en guldmedalje, gik ind i det filologiske fakultet ved Moscow State University. I 1953, efter eksamen, gik hun ind på kandidatskolen i almindelig og sammenlignende lingvistik, arbejdede som oversætter. Hun blev gift og fødte en søn.
Engang kom den svenske kraftingeniør Borgkvist til Rusland, som efter at have mødt Irina sendte hende en bog med børnesange på svensk som gave. Irina oversatte disse vers til sin søn. Men hendes mand, illustrator Lev Tokmakov, tog oversættelserne med til forlaget, og snart udkom de i form af en bog.
Snart udkom en bog med Irina Tokmakovas egne digte for børn, skabt sammen med hendes mand, "Træer". Hun blev straks en klassiker inden for børnedigtning. Så dukkede prosa op: "Alya, Klyaksich og bogstavet" A "," Måske nul er ikke skylden? " Irina Tokmakova oversætter også fra mange europæiske sprog, tadsjikisk, usbekisk, hindi.
Irina Tokmakova er vinder af Ruslands statspris, vinder af den russiske litterære pris opkaldt efter Alexander Green (2002).

Børnedigter og romanforfatter, oversætter af børnedigte, vinder af Ruslands statspris for værker for børn og unge (for bogen "Lykkelig rejse!"). Irina Petrovna har altid været en fremragende studerende: hun dimitterede fra skolen med en guldmedalje og havde særlig succes inden for litteratur og engelsk; efter at have gået ind på det filologiske fakultet ved Moscow State University uden eksamener, dimitterede hun med udmærkelse; Jeg kombinerede mine efteruddannelser med arbejde som guide-oversætter Lyt til Tokmakovas værker for skolebørn og småbørn.

Engang fulgte I. Tokmakova udenlandske kraftingeniører - der var kun fem af dem, men de kom fra forskellige lande, så den unge oversætter skulle tale engelsk, fransk og svensk på samme tid! Den svenske kraftingeniør var en ældre mand - han var forbløffet over, at en ung muskovit ikke kun talte sit modersmål, men også citerede linjer af svenske digtere til ham. Da han vendte tilbage til Stockholm, sendte han Irina Petrovna en samling svenske folkesange. Denne lille bog, taget ud af pakken, vil faktisk drastisk ændre I. Tokmakovas skæbne, selvom ingen havde mistanke om det endnu ...

Lev Tokmakov (han forsøgte selv at skrive poesi) hørte ufrivilligt svenske vuggeviser fremført af sin kone, blev interesseret og tilbød dem til redaktionen for magasinet Murzilka, som han samarbejdede med. Den første udgivelse af I. Tokmakova dukkede op der. Så blev de af hende oversatte digte-sange fra det svenske sprog samlet i en særskilt bog "Bierne fører en runddans", men det var ikke L. Tokmakov, der blev instrueret i at illustrere det, men den berømte kunstner A.V. Kokorin. Og her er den anden bog af I. Tokmakova: "Lille Willie-Winky" (oversat fra skotske folkesange) - er allerede udgivet i illustrationer af L.A. Tokmakov. Willie-Winky er en nisse, der ligner Ole Lukkoye fra fortællingen om G.H. Andersen. Efter "Kroshka" blev Irina Petrovna optaget i Writers' Union - på anbefaling af S.Ya. Marshak! Så I. Tokmakova, efter at have forladt karrieren som en videnskabsmand, filolog, lærer, blev en børnedigter og forfatter. Men ikke kun - rækken af ​​Irina Petrovnas litterære sysler er ekstremt bred.

Den kreative forening af Irina og Lev Tokmakovs udviklede sig med succes. Børnepoeten Irina Tokmakova, udgivet i 1960'erne, blev illustreret af kunstneren Lev Tokmakov: Trees (1962), Kukareku (1965), Carousel (1967), Evening Tale (1968). Irina Petrovna er forfatter til ikke kun poesibøger, men også et betydeligt antal eventyr: såsom "Alya, Klyaksich og bogstavet" A "," Måske er nul ikke skylden? "," Heldigvis, Ivushkin! ", " Rostik og Kesha " , "Maroussia vil ikke vende tilbage" og andre. De kom ud i illustrationer af L. Tokmakov og andre kunstnere (V. Dugin, B. Lapshin, G. Makaveeva, V. Chizhikov og andre).

Irina Tokmakova arbejdede til gengæld med værker af udenlandske børneforfattere som oversætter. I oversættelser eller genfortællinger af Irina Petrovna mødte russisktalende børn Johns berømte helte

M. Barry, Lewis Carroll, Pamela Travers og andre. I.P. Tokmakova oversatte et stort antal digte fra sprogene i folkene i USSR og verden: armensk, bulgarsk, vietnamesisk, hindi, tjekkisk og andre. Som digter-oversætter "gæster" Irina Petrovna ofte på siderne i magasinet "Kukumber". Ifølge I. Tokmakova: "Som en integreret del af skønhed er poesi opfordret til at redde verden. Red fra sorg, pragmatisme og pengegris, som de forsøger at bygge ind til dyd."

I 2004 blev præsidenten for Den Russiske Føderation V.V. Putin sendte lykønskninger med 75-års fødselsdagen for I.P. Tokmakova, som ydede et stort bidrag til både indenlandsk og verdens børnelitteratur. Irina Petrovna har længe været en anerkendt autoritet på det pædagogiske område. Hun er forfatter og medforfatter til mange lærebøger for førskole- og folkeskolebørn. Sammen med sin søn Vasily (der engang lyttede til sin mors svenske folkesange i vuggen) I.P. Tokmakova skrev bogen "Reading Together, Let's Play Together, or Adventures in Tutitamia", udpeget som "en guide til en nybegyndermor og en avanceret baby." Tokmakov Sr. satte også spor i børnelitteraturen som forfatter: I 1969 udkom bogen "Mishins perle", som Lev Alekseevich selv skrev og illustrerede.