Blind Musician ibenholt navn. Berømte blinde musikere

Main. / Følelser

Stevie Wonder er en af \u200b\u200bde mest berømte vokalister i verden, han stod ved oprindelsen af \u200b\u200bmoderne rytmh-H-Blues og Coil. Stevie Wander kaldes regelmæssigt geni, fordi med vokalområde fra fire oktaver og en meget kompleks vokal teknik spiller det også også et klaver, enhver synthesizers, en chokinstallation, klarinet og løftharmonisk. Wander modtog en "Grammy" 25 gange, og kom også ind i "Hall of Fame of Composers" og "Hall of Glory Rock and Roll".

Stevie Wander blev født i 1950 i den lille by Sagino (Michigan) i en fattig stor familie, forældre skilt, da drengen var 4 år gammel, og hans mor tog det med andre børn til Detroit. Stevie har mistet deres syn i barndom, retinopati førte til dette - en sygdom, ofte observeret i for tidlige babyer. En blind dreng tilbragte næsten hele tiden hjemme - moderen var bange for, at andre børn ville skade ham. Hun lærte Stevie at læse og bragte ham forskellige musikinstrumenter og også kørte for at synge til kirkekoret. Vandre elskede at lytte til Ray Charles, som også mistede sit syn i den tidlige barndom.

I 11 års Stevie Wander førte til at lytte til hovedet på optagelsesfirmaet Motown, som blev ramt af drengens fremragende musikalitet. Resultatet af dette møde var den første sangerens kontrakt, som i 1962 fulgte optagelsen af \u200b\u200bto albums, men som ikke havde stor succes.

I en alder af 13 kom Stevie ud det første rigtige hit kaldet "Fingertips (PT. 2)", hvor drengen ikke kun sang, men også spillet på en lip harmonisk og bongs. Sangen faldt på den første linje i USA's rytme-n-blues og pop diagrammer, og navnet på Stevie Wander begyndte at blive løst i lytterens hoveder. Snart er komponent talent manifesteret - det begynder at skrive sange til andre musikere fra Motown Etiketten, herunder hit "tårer af en klovn" til mirakler gruppen.

Samtalen med Martin Luther King blev begivenheden, der blev fuldstændig ændret af Stevi vandres skæbne - han begyndte at være interesseret i politik og stoppede indhold med rollen som en velsmagende musiker i hænderne på licensen af \u200b\u200betiketten. Næste morgen efter at partiet til ære for Adeline of Wander på bordet i Kapitel blev Motown vist sig at være et brev med en rapport om opsigelsen af \u200b\u200balle kontrakter. Den 21-årige performer forlod virksomheden med 1 million dollars som en del af en gammel kontrakt, mens Motown tjente mindst $ 30 millioner på den.

Motown forstod hurtigt, at de mistede deres hovedstjerne, og i 1972 blev der med Stevie Wander indgået en ny kontrakt - allerede på hans vilkår, nu førte den udøvende kunst til den kreative proces og modtog retten til alle sange. I samme år producerer sangerinden albummet "Musikens musik", som blev konceptuel for sjælmusik og åbnet den "klassiske periode" i vandrende arbejde.

I 1973 blev albumet "inderservisions" frigivet, hvis kunstneriske niveau var simpelthen fænomenalt, og populariteten af \u200b\u200bposten voksede hvert år - i 2003 var det på 23 plads i listen over "500 største albums på hele tiden" . Wonder ikke kun skrev og sang alle sange til inderservisioner, men spillede også på de fleste musikinstrumenter.

I slutningen af \u200b\u200b1970'erne begyndte populariteten af \u200b\u200bStevie Wander at falde, han fortsatte med at arbejde meget, men albumene blev mærkbart svagere. I 1987 stoppede entreprenøren koncertaktiviteter og begyndte at eksperimentere med oprettelsen af \u200b\u200bsoundtracks. I 1995 lavede Raper Coolio den berømte huller på Song Wandera Pastime Paradise, som gav sangerinden for den nye Creative Jerk. Efter Singles-serien udgav han i 2005 albummet "en tid til at elske", og i 2007 efter en 20-årig pause gennemførte en vellykket tur. I 2010 var han nødt til at lytte til 140.000 mennesker i England på festivalen "Glastonbury" i England.

Efter 2005 gik nye albums på Stevie Wander ikke ud, selvom han fortsat deltager aktivt i musikalske festivaler og engagerer sig i velgørenhed og fredsbevarende aktiviteter.

Stevie Wonder (English Stevie Wonder; Real Navn på Steveland Hardweway Morris; 13. maj 1950, Saginos, Michigan) - Amerikansk Soul-Sanger, Live Legend of the World Pop Industry, Composer, Pianist, Drummer, Harper, Musical Producent og Offentlig Figur En stor indvirkning på udviklingen af \u200b\u200bXX århundredets musik, lider af blindhed. 25-fold Grammy Prize Laureate. En af grundlæggerne af den klassiske køler og r'n'B. Stevie er en af \u200b\u200bde mest berømte vokalister i verden, det er konstant inkluderet i "listerne af de bedste vokalister af hele tiden." Oplex kort efter fødslen, i en alder af elleve underskrev sin første kontrakt med optager Corporation Motown Records og fortsætter med at udføre og tilmelde sig den til denne dag. Stevie Wonder er en multi-instrument musiker: har et vokalområde på fire oktaver og utrolig komplekst vokal teknik, mesterligt ejer klaver og alle slags synthesizers, chokinstallation, klarinet, lip harmonisk. Stevie har opnået enestående succes på det musikalske felt, der er blind. Sammen med Rey Charles er Stevie Wadder den mest berømte og populære blinde musiker i verden. Nogle af de mest berømte vandre Stevie sange: "Min Cherie Amour", "for en gang i mit liv", "Pastime Paradise", "Superstition", "Living for byen", "Skeletons", "Alt forelsket er retfærdigt" , "Sir Duke," Jeg ville ønske "," er det ikke dejligt ".

I Rusland, sangen "Jeg ringede bare til at sige, at jeg elsker dig" bruger den største berømmelse. De mest berømte albums af den "klassiske periode": tegn, inderservisioner og sange i nøglen til livet. Wonder optaget mere end tredive hits inkluderet i de ti bedste diagrammer i USA, skrev mere end 2.000 sange og modtog en rekord 25 Grammy-præmier, tildelt for højere resultater inden for optagelse. Han er også kendt for sit arbejde som en politisk aktivist, herunder hans 1980-kampagne, om at føde med Martin Luther King's fødselsdag for den nationale ferie i USA. Ved denne lejlighed blev vandret, som allerede var den berømte forsvarer af afroamerikans rettigheder, registreret sangen "Happy Birthday", helt dedikeret til kampagnen til støtte for ferien. I 2009 blev Stevie Wadder annonceret af FN-udsendelsen. I 2008 offentliggjorde Billboard Magazine en liste over "100 bedste kunstnere af all tid", hvor vandre tog den femte linje.

Stevie Wander kalder en af \u200b\u200bde største musikere i vores tid:

1. 25 gange modtog Grammy-prisen,
2. Han blev en af \u200b\u200bmusikerne, der faktisk identificerer de populære stilarter af "sort" musik - rytme og blues og sjæl midt i xx århundrede,
3. Wander's navn er udødeliggjort i "Hall of Glory of Rock and Roll" (1989) og "Hall of Herre of Composers" (1983),
4. Laureate af Gershvinovsky-prisen.

For sin karriere registrerede han mere end 30 albums. Den sidste i øjeblikket studioalbumet "en tid til at elske" kom ud i 2005. Optagelsen debuterede straks på det femte sted for det amerikanske POP-diagram. Hun modtog en masse positiv feedback fra kritikere, Grammy-prisen for den bedste mandlige pop vokal ("fra bunden af \u200b\u200bmit hjerte") og for sommeren 2007 blev der solgt en omsætning 169 tusind eksemplarer (ifølge Nielsen SoundScan). Wanders sidste officielle koncertalbum blev udgivet i 2008, dette er en rekord fra London koncert på O2 Arena. Albummet indeholder 27 spor, for det meste sangene af det vidunderlige sig selv, der er også en sammensætning miles Davis ("alle blues"), en chick Corea ("Spanien") og en populær på temaerne på Beatles og The Rolling Stones.

17.11.2014

Berømte blinde musikere

Den 13. november fejrede alle civiliserede lande den blinde dag.

Denne dag blev ikke valgt tilfældigt - den 13. november 1745 blev Valentin Gayui født - grundlægger af uddannelsesinstitutioner og virksomheder for blinde mennesker. Det var han, der først demonstrerede sine metoder til blinde, gennem skrifttypen opfundet af ham.

Historien kender mange eksempler, når blinde mennesker trods deres tilstand bliver ikke kun talentfulde musikere, men også søge verdensomspændende herlighed og tilbedelse. Dette bekræfter det faktum, at for en person er der ikke noget muligt, hvis han sætter sjælen ind i hvad gør! I dag vil vi tale om nogle af disse bemærkelsesværdige mennesker i alle sanser.

Ray charles.

En amerikansk musiker, en af \u200b\u200bde mest berømte Sowala Performers, Jazz og R'N'B Ray Charles, kan virkelig kaldes en legende. Men historien om denne store kunstner er forbundet med den tragedie, der skete med ham i en tidlig alder. I en alder af fem vidnede Charles en frygtelig lejlighed - den yngre bror druknede i øjnene, og Ray kunne ikke hjælpe ham. Efter overførsel af stress begyndte drengen problemer med syn, og i syv år er Ray Charles endelig blind. Men det blev ikke en hindring for at udvikle fremtidens talent og dens formation som et ægte geni af showvirksomhed.

Traktering for musik blev manifesteret i REE i en treårig alder, ejeren af \u200b\u200bapoteket, som var nær Charles House, som konstant spillede klaveret. Og i skole for døv og blind, hvor han lærte at spille flere musikinstrumenter - klaver, organ, saxofon, trombone og klarinet, udviklede Charles endnu bedre sine talenter. Således begyndte den blinde musikers hurtige bevægelse til toppen af \u200b\u200bden ubegrænsede herlighed. For hans kreative liv blev Ray Charles tildelt 17 Grammy-prisen, kom ind i rock- og rollens herlighed, jazz, land og blues, til Georgiens Hall, og hans optegnelser var inkluderet i det amerikanske kongresbibliotek.

Art Teytum.

Denne amerikanske jazzpianist og komponist, musikeren er blevet berømt for den fænomenale teknik til at spille ved hjælp af HAM og Arpeggio, der dækker hele tastaturet på samme tid.

Arthur blev født blind, men efter en række operationer lykkedes lægerne at genoprette visionen om et øje - musikeren begyndte at delvist skelne konturerne af varer. På den tretten alder begyndte Tatum at spille violin og klaver og senere uden at modtage erhvervsuddannelse deltog han i musikalske radioprogrammer, udfører i klubber.

I 1932 flytter musikeren til New York, hvor han begynder at arbejde på Onyx Club, tiltrække besøgende på hans usædvanlige måde af spillet. Senere bliver Tayteum hovedet på Chicago-orkesteret, men et år vender senere tilbage til New York, hvor han samler sit eget musikalske hold. For hans kreative liv havde musikeren en chance for at samarbejde med sådanne musikbekendtskaber som Colemen Hawkins, Barney Bigard, Mildred Bailey, han registrerede også en duet fra Big Joe Turner. Kunst Tayutum lavede et stort bidrag til udviklingen af \u200b\u200bjazzpianisme.

Stevie Wander.

Amerikansk kunstner, komponist, pianist og trommeslager, en person, der har haft en stor indvirkning på udviklingen af \u200b\u200bmusikken i det tyvende århundrede. Derudover er vandrende en 25 gange laureat af Grammy-prisen.

Stevie blev født før deadline, så lægerne blev tvunget til at sætte det i inkubatoren. En dag blev der leveret en for stor dosis ilt der, hvilket førte til en overtrædelse af syn og i sidste ende - til blindhed. Siden barndommen var vandrende lidenskabelig for musikken. Så barnet blev ikke keder sig, moren bragte hjem forskellige musikinstrumenter. Snart begyndte drengen at synge i kirkekirken. Og det er slet ikke overraskende, at Ray Charles var Rays største idol - en musiker, også berøvet syn.

Hans første rigtige hit Stevie Wonder optaget i en alder af tretten. Og et år senere gør drengen debuterer i filmen "Muscle Beach Party", hvor han spillede sig selv. Når vandre var opfyldt 21 år gammel, var hans kontrakt overstået med en musikalsk mærke. Alle forhindringer for kreativitet forsvandt, og han var endelig i stand til at begynde at optage sit første konceptuelle album.

For sin kreative måde registrerede Stevie Wonder mere end tyve studioalbum, blev den anden musiker, der udfører popmusik, ifølge antallet af grammy præmier, overgik ham kun Queens Jones. Stevie er inkluderet i hallerne i Komponisternes og Rock og Roll, han har en stjerne på Hollywood Walk of Fame. Desuden er musikeren udsendelsen af \u200b\u200bDe Forenede Nationers World of FN.

Andrea Bocelly.

Den berømte italienske performer af klassisk og popmusik, samt en kunstner, der spredes opera musik på en bred scene. Siden barndommen havde sangeren synsproblemer, og selv den operationelle indgriben fra lægerne hjalp ikke drengen. Og da han var tolv år gammel, førte bolden, der faldt ind i Andrea's leder under fodboldspillet, til den tragiske finale - drengen endelig blinde.

Fra den unge alder drømte Andrea Bocelle om at blive en god tenor. Han deltog i alle former for vokalkonkurrencer for unge og bliver endda en solist i skolens opgave. Efter at have eksamen fra universitetet (Maestro er en certificeret advokat), møder han den berømte italienske opera sanger Franco Corelli, der begynder at uddanne den unge mand vokal alvorligt.

I 1992 mødte Andrea en af \u200b\u200bde mest fremtrædende opera sangere af det tyvende århundrede Luciano Pavarotti, som var en nøglehændelse i den smukkeste tenor musikalske karriere. Pavarotti så sandt talent i Boocles og inviterede ham til at tale i sit koncertprogram. Lidt senere var Andrea Bocelle beæret at tale med Pope Roman. Til dato registrerede Andrea Bocelley 15 studioalbum, han blev tildelt en stjerne på Hollywood Walk of Glory, også Maestro er den store officer i ordren "for fortjeneste til Den Italienske Republik".

Amadou & Mariam.

Den musikalske ægteskabelige duet fra Mali, som omfatter vokalist og guitarist Amada Bagaoco og hans kone - solistiske Mariam Dumbia i alle sanser en usædvanlig familie. Begge kunstnere havde synsproblemer, der efterfølgende førte til blindhed, hvilket ikke forhindrer dem i at lave musik.

Parret begyndte at udføre sammen i 1980. I fem år turerede de i deres hjemland, og i 1985 gav første gang koncerter ud over sine grænser - i Burkina Faso. Verdens succes kom til en duet i 2004 efter at have registreret en fælles rekord med en velkendt fransk musiker Manu Chao, som tog den anden position i Frankrikes diagrammer. Sidste år har Amadou & Mariam allerede frigivet det syvende album, hvor guitaristen for det populære amerikanske indie band yeah yeah ye nick qinner, sanger og producent fra Philadelphia Santigold, samt New York Indi-Rockers fra TV på radioen gruppe.

Stevie Wonder - Blind mirakel

Med hensyn til begrebet "geni", bruges den regelmæssigt og som noget af givet.

Bare forestil dig, op til 90% af al information om den eksterne verden, får en person visuelt. Men det betyder ikke, at blottet for en sådan stærk kanal ikke kan udvikles som andre. Den legendariske er et af disse mennesker. Han var i stand til at blive en af \u200b\u200bgrundlæggeren af \u200b\u200bden klassiske køler og r'n'B, det er konstant inkluderet i "listerne af de bedste vokalister af hele tiden" og fortjent tildelt med musikalske præmier.

Little Stevie.

Sandsynligvis burde det være sket, når den blev født i inkubationskammeret til en baby, der blev født en måned tidligere end den sidste periode, 1950, indgav en overdreven iltdosis, og han er blind. Moderen til Lula's fremtidige geni, der var mangelfuldt, forsøgte at korrigere den medicinske personalers skæbne, appellerede til professorer, tegn og charlataner mens Stevie. voksede ikke op og overbeviste ikke hende om, at "han er glad, at være blind." Han kaldte det Guds gave, bad sin mor om at roe ned og ikke kigge efter hans skyld i, hvad der var sket.

Stevelanda Jadkins var næppe 3 år gammel, da familien på jagt efter den bedste andel flyttede til at bo i den industrielle hovedstad i Amerika - Detroit. Snart blev han Steveland Morris, og pludselig havde han fem pivotbrødre og søstre.

Livet var anderledes. I de værste tidspunkter trampede de på floddokkerne med hele familien for at trække lidt kul for at udtrække hjemovne. Hvis du formåede at scat noget, købte børnene nye tøj. Og når Stevie. Han håndterede sin niende fødselsdag, forældre gav ham et lip accordeon. Jeg vil tilføje en nabo, der forlod drengen et helt klaver, og sammenslutningen af \u200b\u200blokale iværksættere erhvervede en chokinstallation til en blind dreng.

Han mest mesterede næsten disse instrumenter, lyttede til Ray Charles og Sam Cook på sin egen måde, sang på gaden og i kirkekirken. Gerold White, bror til den berømte Ronnie White fra Mirakles Group, besluttede at bede om søndagen. Han var forbløffet over stemmen til den mørk skinnede fyr omkring ti år gammel. Stevie. Han fik et publikum i dette onkelens hus for ham onkel. Wunderkind kunne lide sin ven, der hyrede unge talent til at arbejde i sit studie. Ryger om det blinde geni nåede den legendariske Barry Gordy.

Hearing Voice. Stevie. Og hans spil var Barry laconic: "Denne fyr er et rigtigt mirakel." Så Stevland Morris blev til Little Stevie Wonder og på 10 år indgået en standardkontrakt for mindre musikere. Alle hans gebyrer blev placeret på kumulative bankkonti indtil en alder af flertal.

Et slagtilfælde af penen - og du er i en anden verden. Farvel, faderlig hus og halv-sultet barndom! Fire måneder af tur med berømte musikere, 94 koncerter og kun tre dage for hele denne tid. Voksne her ofte sænket hænder og små Stevie. Altid så muntert og formået at endda komponere sange i en rundvisning i turen, da hans senior kolleger var meget fredelige. Generelt tilpasset Wunderkind hurtigt i en stor og venlig familie, og snart accepterede endda det sædvanlige udseende, idet en strenge dragt med et slips.

Bliver ældre Stevie. Han begyndte at ryge marihuana, men hurtigt tabte kontrol over hans bevidsthed, skiftede til mere sensuelle fornøjelser, der blev fremmet af rock og roll.

Stevie Wonder - selv producent

Møde med Martin Luther King vendte al sin opfattelse af hvid og sort verden. Han blev interesseret i politik, men arbejdsgiveren gjorde ham til en anden rolle, snarere end en musikalsk fighter for retten til den sorte befolkning. Det er ingen hemmelighed, at stolt var en almindelig beregning af forretningsmand og først set i værker Vandre Fremragende produkt. W. Stevie. Der var andre planer, og han erklærede straks om det: "Når jeg er 21 år gammel, vil jeg tage kontrol over min karriere."

Historien er tavs, så chokeres af en ung musiker, der blev af med kælenavnet lidt tilbage i 1964, blev alvorligt opfattet. Som jeg har lovet Stevie., Næste morgen efter den store parti til ære for flertallet på bordet på kokken lå et brev fra en advokat, der rapporterede, at alle kontrakter hans klient opløses. Gordy var chokeret. UnderForresten også. Advokaten skyndte klart og blev straks afskediget, men hans ord forblev i kraft. Stevie. Han modtog en million dollars i den gamle kontrakt, mens firmaet tjente ikke mindre end 30 på det.

Det første hit-album "Jeg blev lavet til at elske hende" Stevie. Sætter barrierens bar til en ny højde og tager den med en stor margin på et år senere, løses koden for at producere sine egne sange i det næste album. Her vil han lave debut som en klarinetist, og firmaet Gordy Motown forstår endelig det Under Det udfører bedst din egen.

I 1971 strækker sig alle fra ham, det ser ud til, at der ville være gensidigt fordelagtige relationer, men vidunderlige Stevi, der ikke fandt støtte til deres frihedskredse vindstød, tager blodfortjente millioner og åbner to egne producenter.

Mod Workaholic Stevie Wonder

Nu er hans tanker rettet mod sjælmusikens fremtid, og han leder efter den tekniske implementering af dem, der ikke er helt klare ideer, Som spinder i hovedet. I deres implementering Vandre Hjælp to fra New York - Malcolm Cecil og Robert Marguudff. For så vidt. Stevie. Han behandlede mange musikinstrumenter, han kunne virkelig godt lide ideen om at kombinere dem alle i en. Men han troede ikke på, at dette var muligt og bedt om at demonstrere syntesørens handling. Efter den sidste akkord Under Jeg kaldte dette værktøj af et mirakel af teknologi og indrømmede gitically, at han aldrig ville klare et så stort antal nøgler og skifte på samme tid.

Men nysgerrighed tog op, og ved hjælp af New Yorks Stevie. Det viste sig at være en af \u200b\u200bde første, hvor en sort mands hænder praktisk talt ikke rørte. Han fortryder ikke en fjerdedel af hans millioner til at købe studietid, arbejdet som en myr, sov i fire timer om dagen, og et år senere i hans arsenal var 35 fuldt gennemførte kompositioner og 200 mere startet!

Og igen stolt

Jeg vil gerne bemærke, at følgende næste virker markeret næppe det mest frugtbare og apothoterapi øjeblik i sin karriere. "Vi tilbyder" brugen af \u200b\u200bsynthesizers i den "sorte" musik og vigtigst af alt, jeg troede de syntetiske lyde og tvang dem til at udtrykke følelser ikke værre end en guitar eller saxofon.

I 1972. Under Åbner koncerter i Zenith estory of "Rolling", og det hjælper ham i høj grad på vej til det hvide publikum og europæisk anerkendelse. I sit næste album "Innerskabs" er alt også verificeret og fokuseret på detaljerne. Forresten, under hans rekord Under Han faldt i en forfærdelig bilulykke, hvorefter han ikke kunne bringe den fire dage fra koma, og flere ar forblev på hovedet efter operationen. Det var for dette album, der modtog tre Grammy Awards, og dets popularitet gennem årene er kun vokser.

Alle disse år uden firmaet Motown Under De hemmelige forhandlinger med mange nye registreringer af Amerika, og i 1976 oplevede hans gamle ven Gordi ikke mere skæbne og venter på hans geni fra under hans næse. Stevie. Han konkluderede en hidtil uset 7-årig kontrakt for 13 millioner dollars. Denne besked chokerede Amerika, men stolte straks, at arbejdet med Stevie.Det er selvfølgelig værd at disse store penge.

Stevie Wonder - Pet Women

Nu et par ord om personlige liv Stevie.. Som vi sagde, har en frygtelig misforståelse aldrig interferet Vandre På kærlighedsfronten. Han giftede sig med ham i en meget tidlig amerikansk aldersstandarder. I 1970. Stevie. Han tog en kollega om virksomheden, en talentfuld sanger og poetess cyarith wright. Alt var fint, ikke tæller to synes at være ubetydelige problemer: et anstændigt bælte af loyalitet og dets helt rimelige tilsyn. Generelt, når Syrite fanget Stevie., slog døren og arkiveret til en skilsmisse. De støttede venlige relationer, og han giftede sig aldrig om ham, selvom han havde børn fra sin kæreste Iolanda Symmona.

med kone Syriti Wright

P. S. Han begyndte at betale mere tid til velgørende projekter, kampagne mod spredning af AIDS (som ingen blandt sorte var forlovet på det tidspunkt), skriv og producerer for andre:, Eurithmics. Det er ikke overraskende, at han brugte i otte år til optagelse af et nyt album.

En aktiv musikalsk aktivitet efter en 20-årig afbrydelse fortsatte i 2007 på turné i Amerika. I hele sin lange karriere forlod han altid de musikalske værker, der karakteriserede æraen.

Fakta.

Fra 1962 til 2005 registrerede musikeren 30 albums. For sin karriere modtog han en Grammy Award 26 gange. Han blev en af \u200b\u200bmusikerne, der faktisk bestemte de populære stilarter af "sort" musik - rap, rytme og blues, funk og sjæl i slutningen af \u200b\u200bdet tyvende århundrede.

Navn Vandre Empodded i "Hall of Rock and Roll Glory" (1989) og "Hall of Glory of Composers" (1983). Det er også en vinder af prisen.

Det er ikke kun kendt som musiker, men også som en politisk aktivist og forsvarer af afroamerikanere. Han var for eksempel en 1980-kampagne-deltager, Taler for at føde med Martin Luther King National Holiday Status i USA. I denne anledning Under Optaget sangen "Happy Birthday" til støtte for ferien.

En af de mest populære sange "Jeg har lige ringet til at sige, at jeg elsker dig" blev et soundtrack i filmen "Kvinde i rødt" og vandt en Oscar og Golden Globe som den bedste sang til filmen. Han dedikerede denne pris Nelson Mandela (en velkendt fighter for menneskerettigheder og en politisk figur i Sydafrika). Mandela på det tidspunkt var i konklusion, og myndighederne i Sydafrika som svar på erklæringen Vandre Forbudt i landet af hans sange.

Opdateret: 14. april 2019 af forfatteren: Elena.

Stevie Wonder (Eng. Stevie Wonder skal studere Hardaway Judkins efterfølgende omdøbt Stevland Hardaway Morris Rod. 13. 05 1950) Amerikansk sanger, Songwriter, Multi-Instrumentist, Producent, Holder 26 Grammy Awards, den samlede cirkulation af hans optegnelser er mere end 150 millioner kopier. Inkluderet i Hall of Glory Rock og Roll og Hall of Fame of Song Forfattere. Han blev en af \u200b\u200bmusikerne, der identificerede ... Læs alt.

Stevie Wonder (Eng. Stevie Wonder skal studere Hardaway Judkins efterfølgende omdøbt Stevland Hardaway Morris Rod. 13. 05 1950) Amerikansk sanger, Songwriter, Multi-Instrumentist, Producent, Holder 26 Grammy Awards, den samlede cirkulation af hans optegnelser er mere end 150 millioner kopier. Inkluderet i Hall of Glory Rock og Roll og Hall of Fame of Song Forfattere. Blev en af \u200b\u200bmusikerne, der identificerede udviklingen af \u200b\u200b"sort" musik i midten af \u200b\u200bXX århundrede

Selv en fyr på komplimenter af den amerikanske presse, især når den monetære ækvivalent af tegnet under drøftelse ikke er tvivlsom, er ikke spredt af ordet "geni". Med hensyn til Stevie Wonder (Stevie Wonder) bruges dette koncept regelmæssigt og som noget af givet. Den blinde fra fødslen af \u200b\u200ben musiker, sanger, komponist, multi-instrumentist, arrangør og producent, radikalt udvide universet rytme-n-blues ... først føler du beundring, så alle andre følelser. Hans ekstraordinære flair til lydstrukturen hjalp Stevie til at skabe trepidat, lyse musik, fyldt med liv og følelse. Hvad der er bemærkelsesværdigt, solar optimisme og glæde dominerede sine optegnelser over forskellige år og på en række emner, selv når han rejste alvorlige racemæssige eller politiske problemer. Musikellighed og god kreativt eventyrisme Made vandre med genre polyglot. I sine eklektiske poster, Soul, Funk, Rock and Roll, Jazz, Regay, popmusik af Broadway Lot og afrikanske motiver var harmonisk. En udformet orkester person, han lærte at bruge fuldstændigt synthesizers på en ny måde, modificere hele landskabet af popmusik. Elastisk stemme, melodisk opfindsomhed, talentens talent og kærlighed til sentimental ballader - fra sådanne mursten der var et overraskende charmerende billede. Og i årenes løb falder denne charme ikke.

Stevie Wander gjorde ikke straks. Den 13. maj 1950 blev en lille sort amerikansk amerikansk ved navn Steveland Hardaway Judkins født i Saginaw, Michigan. Han blev født på forhånd og de første måneder af livet brugt i ilt inkubator. Det er et overskud af ilt forklare sygdommen i nethinden retinopati - som sker med for tidlige børn og forårsager undertiden et tab af syn. Da Stevelands blev fire år gamle, flyttede familien til Detroit, hvor en lys begavet dreng snart begyndte at synge i kirkekoret. Med en sang var hans talenter ikke begrænset. Med ni år lærte han at blindt spille klaver, trommer og lip harmonica. Løbende land er fuld - og Ronnie White, medlem af Mirakles Group falder på en af \u200b\u200bhans hjemmekoncerter. Det er han, der passer til Stevie, der lytter til Berry Gordy (Berry Gordy), Motown Record Boss. Besidder professionelle alarmer, stolte aldrig om et øjeblik i succes. Steve Morrisa, som hans navn var efter det andet ægteskab af moderen, kom op med scenenavnet Little Stevie Wonder (Little Stevie Wonder). Ordet "spekulerer" simpelthen angivet det indlysende faktum - miraklet var indlysende. Holdet med det "lille mirakel" arbejdede en producent og komponist CLAREST PAUL (Clarence Paul), som hjalp Stevie i 1962 til at frigive to albums: "En hyldest til onkel Ray", som omfattede Caver versionen af \u200b\u200bRay Charles (Ray Charles) , idol en 12-årig musiker, og den anden - "The Jazz Soul of Little Stevie", et instrumentalt jazzalbum, hvor han blinkede teknikken til at spille et klaver, harmoniske og blandede trommer. Nogle mærkbare succes, disse plader havde ikke.

Men efter et år ændrede situationen i roden. I 1963 udgav Motown langspil, uden det gamle geni kaldet "12-årige geni" ("12-årige geni"). Det mest interessante nummer på albummet var en ny udvidet version af den instrumentale sammensætning med fingerspidserne, der soler harmonika. Udgivet som en salgsfremmende enkelt "fingerspidser, pt. 2 "med svimlende hastighed, omdannet til et nationalt hit, overskrift og pop chart og rytme-n-blues rating. Et sådant angreb på lytteren bragte sine vægtige frugter: albummet "Det 12-årige Genius" blev den første udgivelse i Motown-mærkets historie, der steg til toppen af \u200b\u200bdet amerikanske POP-diagram. Hits ejer var kun 13 år gammel.

Et par flere singler kører i fingerspidserne, pt. 2 ", selvfølgelig kunne ikke være populær blandt denne favorit. Intet kunne ikke gøres imod naturen - Stevie Wander begyndte en stemme mutation, og i flere år måtte hans vokalkarriere udskyde. I løbet af denne tid lykkedes det at gennemgå et kursus af klassisk klaver i en Michigan skole for blinde.

14-årige Wonder, uden en lille konsol ("lille"), vendte tilbage til showvirksomheden med et smitsom dans hit - i den traditionelle stil af Motown - "Uptight (alt er okay)", som sluttede i Tor 5 pop- Ranking og blev nummer et i R & B-diagrammet. Miraklet skete igen: Stevie var ikke kun en medforfatter af melodien, men også optrådte meget mere moden vokalist. Publikum ignorerede ikke den næste single "Intet er for godt for min baby". Allerede klokken 16 starter vandrende alvorligt interesseret i sociale problemer. Han registrerer Kaver-versionen af \u200b\u200bBIR Dilan's "Blowin" i vinden "sporet og" et sted i solen "dækker fra Ron Miller Repertoire (Ron Miller). Men da det sidste ord i valget af materiale stadig er leder af Motown, modtager denne nye retning ikke korrekt godkendelse og forbliver lidt efterspurgt.

Så vandrer de første skridt til fuldt ud at tage kontrol over sin egen karriere. Han fungerer igen som en medforfatter af det meste af det nye materiale, især og nye hits: "Hey Love", "Jeg blev lavet til at elske hende" (# 2 i Pop Chart), "for en gang i mit liv" ( igen pop hit nr. 2). Disse singler blev forudset af udseendet af et endnu mere ambitiøst album af 1968 "for en gang i mit liv". Stevie skriver ikke kun mere end halvdelen af \u200b\u200bsangene, men producerer også flere spor. Ud over dem, der allerede er nævnt, besatte tre flere singler trygt de første positioner i Rhythm-H-Blues Ranking: "Shoo-Be-Doo-Be-Doo-DA-DA Y", "Du mødte din kamp" og "I Ved ikke hvorfor "

I 1969 fortsatte den sejriske procession af Stevie Stevie Wonder den finalist Thor 5 "Min Cherie Amour" (skrevet faktisk tre år siden) og Finalist Thor 10 "Yester-Me, Yester-dig, i går". En 20-årig musiker bliver allerede så erfaren producent, der næsten er fuldt ansvarlig for 1970 Sound Relations Sound "underskrevet, forseglet og leveret" (Thor 25 pop rating). Han er medforfatter af sangen "Signeret, forseglet, leveret Jeg er din", som skriver sammen med Sanger Syrit Wright (Syreeta Wright), en kollega i etiketten Motown. (I september 1970 bliver hun sin kone.) Hans omslagsversion af sangen Beatles "Vi kan arbejde det ud" har også stor succes. Det er efterspurgte og som komponist: skriver hitsne "Det er en skam" for kolleger i spinners etiket, og "tårer af en klovn" sang skabt af ham til Mirakles-holdet er det eneste hitnummer en i biografi af denne gruppe.

1971 bliver et vendepunkt i karrieren i Stevie Wander. Den 13. maj markerer det 21 år gammelt, og på samme dag udløber kontrakten med Motown Records. Fra nu af er de væsentlige konsekvenser af dens succes, som for det meste flyder forbi lommen, i sin fuldstændige bortskaffelse. En måned før denne symbolske dag offentliggjorde vandrende albummet "hvor jeg kommer fra", som for første gang udføres helt uafhængigt, og hvor der ikke var en enkelt sang skrevet uden hans deltagelse (for nylig arbejdede han normalt i tandem med hans kone syriske wright). Et andet vigtigt punkt er den ubetingede dominans af tastaturer og synthesizers i arrangementerne af alle sange. Denne post var ikke den mest succesfulde i den kommercielle forstand, der kun sendte en enkelt, stigende i TOR 10, "hvis du virkelig elsker mig". Men det var ikke det vigtigste. LP "Hvor jeg kommer fra" er det første forsøg på at skabe et helt højkvalitets R & B-album, og ikke bare samles under et dæksel flere hits med en uundgåelig anden satsimpediment.

Kunstneren søger ikke straks en ny kontrakt med etiketten, da hans chefer forventede, og sammen har dette brugt sine ekstra midler til oprettelsen af \u200b\u200bhans eget optagestudio og at undervise musikteori. Kontraherende samarbejde med Motown, han kunne allerede diktere sine betingelser. Musikeren ringede ud af en betydelig stigning i procentdelen af \u200b\u200bfradrag, fuld kontrol over den kunstneriske side af hans optegnelser og grundlaget for sin egen Black Bull Music Label (som gjorde det til ejeren af \u200b\u200brettighederne til hans musik).

Nu kunne han ikke tilpasse sig reglerne, som mærket dikterede, men at lytte til sin egen, ingen som Muse. Fuld af styrke og nye planer begyndte musikeren en ny rekord på sit eget studie, og i begyndelsen af \u200b\u200b1972 præsenterede musikken i min tankes musik. Dette arbejde markerede fødslen af \u200b\u200ben ny, moden og selvsikker kunstner og steg til den 21. position af pop rating. Uden uafhængigt udladet hele det materiale, som han selv også skrev, og han registrerede også parterne i næsten alle værktøjer. Musik af mit sind afspejlede den oprindelige visning af vandre til musik generelt og i særligt rytm-n-blues, hvis grænser han udvidede hver af hans frigivelse, berigende det ved den innovative brug af synthesizers og indførelsen af \u200b\u200bnye emner - socialt, racial og åndelig.

Albumets succes faldt sammen med opdelingen af \u200b\u200bmusikens familieliv. I 1972 blev hans ægteskab med Syriti Wright opsagt, men de forblev venner. Stevie hjalp hende på arbejde på hendes debutalbum, som han skrev et par sange. I samme år besluttede Stevie først først en stor touring tour, efterlod USA med rullende sten og bekendtskab med sit arbejde udbredt hvidt publikum.

Alligevel var afskediget med sin kone ikke let for ham. De fleste af sine nye sange blev afsat til dette emne kombineret på den talende bogplade (slutningen af \u200b\u200b1972). En af de stærkeste prøver i genren af \u200b\u200brytme-n-blues, blev denne skive vandret til en superstjerne. Ældre musiker og en sofistikeret komponist, vandre fyldt med lydrum og futuristisk natur, som virtuoso skabt ved hjælp af synthesizers uden at begrænse sig ved rammerne af en genre. Hans navn optrådte igen på toppen af \u200b\u200bdiagrammerne, takket være de oprindelige klassikere af funky "overtro" og en blød, købt i jazz harmonier af balladen "Du er solskin i mit liv" (snart bliver det popstandard). Disse to sange gjorde Stevie vandre tre gange med Grammy Laureate.

Uanset hvor overraskende har dets næste album "inderservisions" (1973) gjort endnu større effekt. Han ledte den "sorte" album rating og blev # 4 i pop diagram. Denne konceptuelle post, der er dedikeret til staten i det moderne samfund, forbliver en af \u200b\u200bde mest succesrige prøver af socialt berørt rytme-H-blues. Krønik af liv i ghetto "Living for byen" og en prøve af dyb psykologisk selvanalyse "Højere jord" Headed R & B-diagram. Og ved Grammy-ceremonien i begyndelsen af \u200b\u200b1974 blev indernisions navngivet årets album (og bragte vandre tre flere præmier - for den bedste pop og R & B-vokal og for det bedste R & B-spor). Et andet mirakel er forbundet med denne ceremoni, som har rettet sin scenenavn igen. Kort før denne fest, da kunstneren kørte en koncert i North Carolina, faldt en passionistisk log på sin bil. Stevie modtog alvorlig skade på hovedet og faldt i en komatose tilstand. Men heldigvis overlevede.

Den næste indtastning af kunstneren "Opfyldelse" First Finale "(1974), mere tilbageholdt og selvkørende end dens forgænger, blev fyldt med dødens motiver, som overraskede mange af hans fans. Men sådan vandre var ikke overvældende, hans album blev let ledet af American Hit Parade. Et spor var et spor: Major "Boogie on, Reggae Woman" (Finalist Tor 5) og den kaustiske kritik af præsident Richard Nixons "Du har ikke gjort det," "(hit nummer et i mange diagrammer). Grammy arrangørerne kaldte årets "opfyldte" første finale "år og tildelte kunstnerens sejr i tre nomineringer, herunder for de bedste pop- og R & B-vokaler. I mellemtiden gik musikeren med hovedet til at skrive og producere det andet album i hans tidligere kone "Stevie Wonder præsenterer Syreeta".

Over sit nye studio forsøg, han Kovded to år. Resultatet var det værd. Storskala-projektet "Sange i Life of Life" offentliggjort i 1976 er kulminationen på vandre's kreative ambitioner. Dens volumen passer ikke i noget format: to longlets og en anden mini-disk (kun 105 minutters musik). Den dyreste registrering af musikeren, hun roste en som et uovertruffen mesterværk, og andre blev kritiseret for at kramme og hengive sig i deres faders. Begge sider var rigtige. Sir Duke er en temperamentlig hyldest musik overhovedet, og hertug Edlington, som er gået kort før, og sammensætningen jeg ønsker, digtet om barndommen og fremtidens laureatre i Grammy, der let besatte de første linjer af diagrammer. Sangen dedikeret til datteren, "er hun ikke dejlig" i sidste ende blev popstandarden, og Pastime Paradise Track prøverne vil dekorere Hit Coolio "Gangsta's Paradise" efter to årtier. Som forventet blev LP "sange i nøglen til livet" betegnet årets album i henhold til Grammy.

Albummet havde en anden vigtig konsekvens - han blev det verdex, som nedgangen uundgåeligt begynder, med ham den mest produktive og intensive periode i musikens arbejde sluttede. Efter at have investeret så mange styrker, så meget kreativ energi i denne udgivelse, i løbet af de næste tre år, at vandre ikke offentliggjort en enkelt ny rekord.

Kun i 1979 sluttede en pause i diskografi med udseendet af en ny plade "rejse gennem planternes hemmelige liv". Dette valg i de vigtigste instrumentale sammensætninger var et lydspor for en dokumentarfilm, der aldrig blev filmet. Selv om der kun var et par sange på albummet, herunder hit "Send en din kærlighed", selv en symfonisk eskapanda af Stevie Wander førte offentligheden og kritikerne fornøjelse. Albummet var øjeblikkeligt i top fem pop diagrammet.

Efter et år i musikens aktiv var der et nyt studiearbejde af en helt anden forstand. Så ingen havde ingen tvivl om, at han gik til Elite Debrist, han registrerede det hundrede procent popalbum "varmere end juli" (1980). Master Blaster (Jammin ') ankom af Rhythms of the Reggae "returnerede navnet Wander i Tor 5 USA. Den glade fødselsdagssammensætning blev brugt med stor succes i en bred kampagne for anerkendelse af fødselsdagen for Martin Luther King National Holiday. Vandre var en af \u200b\u200bde mest aktive deltagere i denne handling. (Kampagnen opnåede kun succes med ankomsten af \u200b\u200bRonald Reagan, og kongens første fødselsdag blev konsekvent fejret den 15. januar 1986. En af de centrale tallene for den højtidelige koncert blev naturligvis Stevie Wonder.) Fra et kunstnerisk punkt af visning "varmere end juli" viste sig at være mærkbar, det er svagere end sine udgivelser af midten af \u200b\u200b70'erne, men det var stadig mesterens arbejde. Og fansne var så gavnlige for at returnere deres afguder, og med sådan kærlighed behandlede alt, hvad der kom ud af sit studie, hvilket - mærkeligt nok - det var denne disk, der blev den første ejer af et platincertifikat i sin karriere.

I 1981 begyndte Wander at skabe en ny post. Arbejdet med det blev trukket ud i lang tid, udslippet blev udskudt flere gange, de ryste, at kunstneren havde udmattet og ikke kunne vende tilbage til en god kreativ form. Men i løbet af disse flere år havde musikeren mange projekter og udover hans album. I 1982 blev hans Duet udgivet med Paul McCartney "Ebony og Elfenben", dedikeret til harmoniseringen af \u200b\u200binterracial relationer. Single blev et hit nummer et i mange lande. Snart har musikeren udarbejdet en samling af de bedste spor "Original Musiquarium I", som dækkede sine udgivelser af 1972-82. Publikationen omfattede fire nye sange, hvorfra to blev populære hits: "Den pige" og "gør jeg" (optaget med svimmel gillespie). I 1984 skrev han en lydsti til Comedy Gina Wilder "kvinden i rødt". Dette arbejde var umuligt at blive kaldt et fuldbygget album Stevie Wander, men filmen lød den smukke lyriske sammensætning "Jeg har lige ringet til at sige, at jeg elsker dig". Sangen var bestemt til at blive den mest populære og koncentrerede hit i musikaliens biografi, hans visitkort og en stædig leder af mange amerikanske diagrammer. Helt elskede fans og ulectfully lattericed kritikere (som for simpelt og endda dumt), vandt dette hit alligevel Oscar-prisen som den bedste sang fra filmen.

Kun i 1985, vandrer til sidst arbejde på et nyt album, der strækkede i fem år. Den i firkantede cirkeldisk blev kommercielt forud for den single "Deltid Lover" - den sidste i sin solo karriere Pop Chart Leader. Et par mere stærke sange (selvom deres syntetiserede arrangementer allerede har lød ret standard) bidraget til det lange spil "i firkantet cirkel" nået en millpic cirkulation. En samling af en kunstnerpriser blev genopfyldt med et andet Grammy for den bedste R & B-Vocal.

1987 Studio Work "Tegn", hans sidste udgivelse i 80'erne, var populær hovedsagelig i det sorte publikum. Han ledte diagrammet rytme-n-blues og poked hit "skeletter". Tilbage til musikeren med det nye arbejde måtte vente fire år. Den næste udgivelse var lydsporet for filmen "Jungle Fever" rettet af Spike Lee, der gik til skærme i 1991. Og igen var der så mange som fire år før, et udvalg af nyt materiale "samtale fred" (1995) optrådte på salg. Offentligheden reagerede på albummet slugget, men Grammy arrangørerne tænkte ellers og tildelte Singla "for din kærlighed" sejr i to nomineringer i rytmen-n-blues genre: "Bedste sang" og "den bedste mandlige vokal".

Det var da, at rapper Colio uventet reanimated den gamle Het Wander "Pastime Paradise", idet man har prøvet det i et energisk RAP-spor "Gangsta's Paradise". Single Coolio blev en af \u200b\u200bårets lyseste bestslere. Musikeren sluttede sig til ånden og på de varme fodspor registrerede en anden hit duet med babyface "Hvordan kommer, hvor længe" (1996).

Sidstnævnte for i dag er musikernes album "en tid til at elske" kom ud i 2005. Optagelsen debuterede straks på det femte sted i det amerikanske billboard 200. Hun modtog en masse positiv feedback fra kritikere og nåede guldstatus på salg i USA.

I sommeren 2007 besluttede Stevie Wander efter en 20-årig pause, at vende tilbage til aktiv musikalsk aktivitet, startede den amerikanske tur "A Wonder Summer's Night" Tour. Det startede den 23. august en koncert i San Diego og bestået i 13 byer, der sluttede i Boston den 20. september.

© 2021 SKUDELNICA.RU - Kærlighed, Forræderi, Psykologi, Skilsmisse, Følelser, Skrændsler