Tilbage fremad

Opmærksomhed! Diasshow er kun til informationsformål og repræsenterer muligvis ikke alle præsentationsmuligheder. Hvis du er interesseret i dette værk, skal du downloade den fulde version.

Lektionstype: en lektion i at lære nyt materiale.

Tema: Russiske folkemusikinstrumenter (ifølge programmet fra E. D. Kritskaya).

Mål: at gøre eleverne bekendt med russiske folkemusikinstrumenter, deres skabelses historie, klangfarvning.

Opgaver:

• afsløre oprindelsen til oprettelsen af ​​folkemusikinstrumenter,
• bidrage til dannelsen af ​​evnen til uafhængigt at indhente oplysninger,
• skabe respekt for det russiske folks folkelige traditioner og kultur.

Udstyr: musikcenter, multimedieprojektor, multimediepræsentation, fragmenter af musikværker, musikalske folkemusikinstrumenter, kort med navne på instrumenter.

På forhånd får eleverne en opgave - at søge efter materialer om emnet "Russiske folkemusikinstrumenter".

UNDER KLASSENE

1. Organisatorisk øjeblik. Selvbestemmelse til aktivitet

Lyt til fuglene kvidre
Hør bølgen synge
Som regn banker på dit vindue
Musik høres overalt!

- Hvad handler digtet om?
- Hvilke lyde af musik har du hørt i naturen? (Eksempler)
- Hvordan har du brug for at lytte til naturens musik for at forstå det?

2. Opdatering af viden

Lad os synge kaldet "Rain":

Regn, regn, vand!
Der vil være et brød!
Regn, regn, lei, lei, lei!
På mig og på mennesker!

- Hvorfor kaldes det "opkaldet"?
- Hvem skrev denne sang? (Mennesker)
- Hvordan folkesange blev født ?
- De gamle slaver var hedninger og tilbad naturkræfterne. Alle overbevisninger blev ledsaget af sange, danse og musikinstrumenter. Fortsæt rækken - sange, forårssange ... (runde danse, vuggeviser, epos, ditier, børnerim).
- Hvilken sætning kan bruges til at kombinere folkemusik?
- Musikalsk folklore - folkelig visdom. Det inkluderer sang, dans og instrumentel kreativitet hos folket.
- Hvad kan folkesange fortælle os om? Om vores forfædres historiske fortid, traditioner, ritualer.

3. Erklæring om problemet

- Lyt til den russiske folkesang "Der var et birketræ på marken."
- Hvilke oplysninger fik du fra denne sang om vores forfædre, slaverne?

Jeg vil skære tre stænger af en birk,
Jeg gør dem tre år gamle ...

- Hvad tror du var det første musikinstrument? Hvilke russiske folkemusikinstrumenter kender du?

Slide 1. Hvad er emnet for lektionen.

Slide 2. Hvilke opgaver sætter du dig selv i lektionen? Hvad med mine mål og målsætninger?

4. "Opdagelse" af en ny

Slide 3. På baggrund af lyden af ​​gusli læser læreren linjer fra den episke "Dobrynya" (fragment - gusli, "Episke melodier")

”Det er ikke en hvid birk, der bøjer sig til jorden, så bukker sønnen foran sin mor. Dobrynyushka bukker sig for sin egen mor, beder om en stor velsignelse ... "

- Hvem er Dobrynyushka? Hvad ved du om epos?
- Epic er en russisk folkesang-fortælling, der fortæller om heltenes bedrifter.
- Hvilket folkemusikinstrument lød? Hvorfor besluttede du det?
- Gusli er det ældste musikalske strygeinstrument. Guslars gik rundt i den hvide verden og talte om tidligere tiders anliggender, sang epos (undersøger maleriet af V. M. Vasnetsov "Gusliars").

Slide 4. I gamle dage var kroppen af ​​gusli bygget af lakrintræ, hvorfor de blev kaldt "fjedrende". For ikke så længe siden blev der ved arkæologiske udgravninger i Novgorod fundet en gusli fra XI-XIV århundrederne. Blandt dem var 4, 5, 6, 9-strenget gusli. Psalteriet var også forskellig i størrelse. De største var 85 cm lange, de mindste 35,5 cm. Navnet kommer fra det gamle russiske ord "tykt" - til buzz. Tegn på gusli "fjedrende" hersker i epos. I folkesange er "ringende" gusli mere almindelige, sandsynligvis fordi deres strenge var metalliske og instrumentets klang ringede (fragment - "Ligesom under et æbletræ", russisk folkesang).

Slide 5. Hvad ved du om domra? (Elevbeskeder)

- Domra er et snoet plukket instrument med en oval krop, en lang hals og tre eller fire strenge strakt over dem. Domra er medlem af orkestret for folkeinstrumenter (fragment - domra, orkester, "Navarre hota", hota - spansk folkedans).

Slide 6. De vigtigste kunstnere på domra var bøfler, og de var ikke kun musikere, men også skuespillere, dansere, akrobater og vittigheder.

De er i basarer, på fyrstelige fester,
De satte tonen ved lystigheden,
Spil på harpe, sækkepiber, horn,
På messerne morede man sig.

A. Orlov

- Buffoner var de vigtigste tilskyndere til sange og danse. Med deres sjov og "godhed" underholdt de ikke kun folket, latterliggjorde laster, men rørte også ofte ved den mægtige i denne verden, tillod sig sjov over den kristne religion. Jagten på bøfler begyndte. De blev hårdt straffet, eksileret, henrettet. Domraen blev forfulgt sammen med dem. Først i slutningen af ​​1800 -tallet genoplivede lederen af ​​det første orkester for folkeinstrumenter Vasily Vasilyevich Andreev domraen fra sit billede på tegningerne (fragment - et ensemble af ske -producenter, "Nizhny Novgorod børnerim").

Slide 7. Hvilket værktøj henviser gåden til?

Hun har tre strenge
De skulle knibe deres hånd,
Du kan danse til det
Og på russisk at sætte sig på hug.

- Balalaika er et strenget plukket instrument. Hun har en trekantet krop og en lang hals, hvorpå tre strenge er strakt. Balalaikas er en hel familie, både store og små. Navnet "balalaika", nogle gange fundet i form af "balabaika", er et folkeligt navn, der sandsynligvis er givet instrumentet i efterligning af strumming, "balakan" af strygere, mens man spiller. "Balakat", "sjov" på folkemunden betyder chatter, tom-ringning (fragment - orkester, "Tsyganochka").

Slide 8.Undersøgelse af maleriet af M. V. Nesterov “Lel. Forår". Ifølge legenden spillede sønnen til den slaviske kærlighedsgudinde Lada, Lel, fløjte. I foråret lavede han sig et rør af birkekviste.

Slide 9. Svirel – Russisk folkemusikblæserinstrument, oftest repræsenteret af parrede trærør med fløjter og sidehuller (fløjtefløjte). Lavet af torn, hassel, ahorn eller fuglekirsebær (musikalsk eksempel på at spille fløjte).

Slide 10. Beskeder fra elever

Hyrden vil gå ud på engen,
Vil spille på hornet.
Hyrden spiller godt
Taler ud.

Fra den russiske folkesang "Don't wake me up, I'm young!"

- Hornet er et konisk lige rør med fem spillehuller i toppen og et i bunden. Der er en lille klokke i den nedre ende og et indlimet mundstykke i den øvre ende. Hornet er lavet af birk, ahorn eller enebær. Lyden ved hornet er stærk, men blød. Hornmelodier er opdelt i 4 genretyper: signal, sang, dans og dans. (fragment - "I smedjen", russisk folkesang).

Slide 11. Lyt til et andet instrument, og du kan se, hvilket instrument der spiller efter lydens klang.

- Lydenes klang er piercing, ynkelig, hård. Zhaleika er et russisk folkemusikinstrument: et rør- eller trærør med en enkel eller enkelt tunge og sidehuller. Den nedre ende af røret indsættes ofte i et kohorn, der fungerer som en resonator.

Slide 12. Fløjter . Tohovede heste, damer, ryttere, haner havde deres eget symbol. For eksempel symboliserede fuglen - den mest almindelige fløjte - den populære tro på lykke. Maleriet bar tegn på solen - cirkler, kryds, rhombusser. I Rusland, for mange århundreder siden, blev fløjter brugt som legetøj til børn, men samtidig havde de rituel og ceremoniel betydning. Siden hedensk tid har fløjter tjent som magiske redskaber: i tørke forårsagede de regn, i dårligt vejr - varme og solstråler. Denne ritual blev kaldt "fløjtdans".

Eleverne demonstrerer lyden af ​​fløjter og fortæller hver om deres egen.

Slide 13. Maleri af B. M. Kustodiev "Maslenitsa". Hvorfor er dette navnet på maleriet? Hvad ville kunstneren fortælle os?

Slide 14. Så hvordan kunne du ride en vovet trojka uden musik, klokker og klokker? Heldigvis var der ikke behov for noget særligt arbejde: Klokker og klokker blev hængt under en bue, og når de kørte hurtigt, blev de rystet og udsendte en hel række sølvfarvede lyde. En klokke er en hul kugle, hvor en metalbold ruller.

- Lyt til lyden af ​​klokker.

Slide 15. Hvad blev kaldt en tamburin i oldtiden? Hvad er en kamp tamburin?

Studerendes præsentationer om historien om oprettelsen af ​​dette instrument.

- Tambourine - slaginstrument med ubestemt tonehøjde. Træbøjle, dækket med læder på den ene side; metalplader sidder løst parvis i bøjlens huller. Tamburinen har været kendt af de østlige slaver siden oldtiden. De blev især brugt meget i militære anliggender og blandt bøfler. Krigstamburinen var en gryde med en strakt lædermembran.

- Lyt til lyden af ​​tamburinen.

Slide 16.

Der var en birkestub
Lå der, hvor brændet lå.
Så kom et mirakel ud af blokken,
Mere præcist, ikke en, men to.
To mirakler - to vidunderlige skeer!
Afrundet, klangfuldt, malet!
Tapdans, selv uden et harmonika,
Jeg dansede sådan til dem!

L. Loginov.

– Legesættet med skeer kan indeholde 2, 3 eller 4 mellemstore skeer og en større. På grund af det faktum, at størrelserne på skeerne er forskellige, er der et indtryk af vekslingen af ​​lyde i højden.

Elever, der spiller på skeer, (fragment - et ensemble af ske -spillere, "Legende lille træt").

Slide 17. Ratchet - russisk folkeligt slaginstrument; en række planker (op til 20 eller mere), adskilt af smalle strimler og spændt på en rem .
Med henvisning til V. Dahls forklarende ordbog (Hvad betyder ordet ratchet?)

Brugen af ​​en skralde i folkelige ritualer. Studerende forskning.

– V. Dahl i en forklarende ordbog forklarer ordet "skralde" som et projektil designet til at revne, rumre og støj. Brugen af ​​rangler i en bryllupsceremoni antyder, at dette instrument tidligere, udover et musikalsk instrument, også udførte den mystiske funktion at beskytte unge mod onde ånder. I en række landsbyer lever ikke kun legetraditionen stadig, men også traditionen med at lave rangler.

Musikalsk eksempel.

5. Primær forankring

Slide 18. Forklar betydningen af ​​ordet "orkester" (en stor gruppe instrumentalmusikere, der udfører værker specielt designet til en given gruppe).

- Orkesteret for russiske folkeinstrumenter omfatter domraer, balalaikas, gusli, zhaleiki, horn, fløjter, skeer, klokker, tamburiner, rangler, knapharmonikaer og andre instrumenter af folkelig oprindelse.

Eh, folkeorkester, gratis runddans!
Nu græder han, så griner han - hos os gør han, hvad han vil!
L. Yakovlev

- Hvordan forstår du de sidste linjer?

- Lyt til et fragment af den russiske folkemelodi "Polyanka" fremført af orkesteret af folkeinstrumenter. Din opgave er at identificere de klingende instrumenter. Og jeg vil kontrollere, om du er opmærksomme lyttere.
- Hvilke instrumenter blev spillet?
- Hvad er melodiens karakter?

Produktion. Hvert instrument har sin egen klangfarve.

6. Selvstændigt arbejde

Arbejde i par: kort med navnene på instrumenterne fordeles, eleverne inddeles i grupper. Undersøgelse - (dias 19).

7. Indarbejdelse og gentagelse

Slide 20. Krydsord "Folkorkesterinstrumenter":

– Et støjinstrument med en lædermembran strakt over en bøjle med klokker.
- Trestrenget plukket instrument.
- Et slagtøjsinstrument bestående af en flok træplader.
- Hyrder spillede ofte dette instrument.
- Strenget instrument med 3 eller 4 strenge.
- Et instrument opkaldt efter den gamle russiske sanger-historiefortæller.
- Ved at ryste dem producerer spilleren sølvfarvede lyde.
- Et rør med en klagende lyd.
- Lodret er orkesterets navn "folkemusik". Hvorfor blev det kaldt det?

Slagstøjsinstrumenter distribueres til eleverne: skeer, skralder, tamburiner. Et fragment af dansemelodien "Smolensky gusachok" spilles af orkesteret af russiske folkeinstrumenter. Børns deltagelse i arbejdets udførelse.

8. Refleksion

Slide 21. Konklusion

– Hvad nyt har du lært? Hvad har du lært?
- Hvilken slags lyttere og kunstnere var du i lektionen?

9. Lektier

- Søg efter materialer om emnet "Bayan".

Krylov Boris Petrovich (1891-1977) harmonika. 1931 g.

Det russiske folk har altid omringet deres liv med sange og musik fra folkemusikinstrumenter. Fra en tidlig alder havde alle evnerne til at lave enkle instrumenter og vidste, hvordan de skulle spille det. Så fra et stykke ler kan du lave en fløjte eller en ocarina og en skralde fra et bræt.

I oldtiden var mennesker tættere på naturen og lærte af den, så folkemusikinstrumenter blev skabt på grundlag af naturens lyde og var fremstillet af naturlige materialer. Trods alt er skønhed og harmoni intet at mærke så meget som når man spiller et folkemusikinstrument, og intet er så tæt på en person som lyden af ​​et velkendt instrument fra barndommen.

For en russer i det 21. århundrede er et sådant indfødt instrument harmonika, men hvad med alle andre ... Stop den unge mand nu og bed ham om at nævne mindst et par folkemusikinstrumenter, han kender, denne liste vil være meget lille , for ikke at nævne at spille dem. Men dette er et enormt lag af russisk kultur, som næsten er glemt.

Hvorfor har vi mistet denne tradition? Hvorfor kender vi ikke vores folkemusikinstrumenter og hører ikke deres smukke lyde?

Det er svært at besvare dette spørgsmål, tiden gik, noget blev glemt, noget var forbudt, for eksempel tog middelalderens kristne Rusland mere end en gang våben mod folkemusikere. Under trussel om en bøde blev bønder og byfolk forbudt at beholde folkemusikinstrumenter, endsige spille dem.

"Så de (bønderne) ikke spiller dæmoniske spil med snus og gusli og fløjter og domraer og ikke holder dem i deres huse ... fem rubler pr. Person".(Fra retsakter fra 1600 -tallet.)

Med fremkomsten af ​​elektroniske instrumenter og musikoptagelser på plader og diske har folk generelt glemt, hvordan man spiller uafhængigt, og endnu mere at lave musikinstrumenter.

Måske er sagen en anden, og alt kan mere end tilskrives tidens nådesløshed, men forsvinden og den massive begyndte for længe siden og er hurtigt i gang. Vi mister vores traditioner, originalitet - vi holder trit med tiden, vi har tilpasset os, vi kærtegner øret med "bølger og frekvenser" ...

Så de sjældneste russiske folkemusikinstrumenter eller dem, der meget snart kan forsvinde. Måske meget snart vil de fleste af dem samle støv på hylderne på museer som stille sjældne udstillinger, selvom de oprindeligt blev skabt til mere festlige begivenheder ...

1. Gusli

Gusli er et strygeinstrument, der er mest udbredt i Rusland. Det er det ældste russiske strengede plukkede musikinstrument.

Skel mellem pterygoid og hjelm gusli. Den første, i senere prøver, har en trekantet form og fra 5 til 14 strenge, afstemt i trin af den diatoniske skala, hjelmformet-10-30 strenge af den samme tuning.

Musikerne, der spiller harpe, kaldes harpe.

Gusli historie

Gusli er et musikinstrument, hvis sort er harpen. Også den gamle græske kifara (der er en hypotese om, at det er hende, der er forfader til gusli), den armenske kanon og den iranske santur har ligheder med gusli.

De første pålidelige omtaler af brugen af ​​russisk gusli findes i byzantinske kilder fra det 5. århundrede. Heltene i det episke spillede harpe: Sadko, Dobrynya Nikitich, Boyan. I det gamle monument for gammel russisk litteratur, "The Lay of Igor's Campaign" (XI-XII århundreder), synges billedet af en guslar-historiefortæller poetisk:

“Boyan, brødre, ikke 10 falke for en flok svaner, du skubber, men dine egne ting - dine fingre er foldet på levende snore; de er selv prinsen af ​​brølens herlighed. "

2. Svirel

Svirel - russisk dobbelt -tønde blæseinstrument; en slags dobbeltløbet langsgående fløjte. En af tønderne er normalt 300-350 mm lang, den anden-450-470 mm. I den øverste ende af tønden er der en fløjteindretning, i den nederste del er der 3 sidehuller til ændring af lyden.

I almindeligt sprog kaldes en fløjte ofte for blæsere, såsom enkelt- eller dobbeltløbede fløjter.

Det er lavet af træ med en blød kerne, hyldebær, pil, fuglekirsebær.

Det antages, at fløjten vandrede til Rusland fra det antikke Grækenland. I oldtiden var røret et musikalsk blæseinstrument, bestående af syv rørrør i forskellige længder forbundet til hinanden. Ifølge oldgræsk mytologi opfandt Hermes det for at underholde sig selv, mens han græssede køer. Dette musikinstrument er stadig meget elsket af hyrderne i Grækenland.

3. Balalaika

Nogle tilskriver den tatariske oprindelse ordet "balalaika". Tatarerne har ordet "bala", der betyder "barn". Det kan have tjent som kilden til oprindelsen af ​​ordene "balakat", "balabonit" osv. indeholdende i sig selv begrebet urimeligt, som barnligt, snak.

Der er meget få omtaler af balalaika selv i XVII-XVIII. I nogle tilfælde er der faktisk antydninger om, at der i Rusland var et instrument af samme type med balalaikaen, men mest sandsynligt er domra nævnt der, forfaderen til balalaikaen.

Under zar Mikhail Fedorovichs regeringstid var der domrache -spillere på paladsets forlystelseskammer. Under Alexei Mikhailovich blev instrumenter forfulgt. På dette tidspunkt, dvs. omdøbet af domra til balalaika stammer sandsynligvis tilbage til anden halvdel af 1600 -tallet.

For første gang findes navnet "balalaika" i skrevne monumenter fra Peter den Stores tid. I 1715, under fejringen af ​​et komisk bryllup arrangeret efter tsarens ordre, blev balalaikaer nævnt blandt de instrumenter, der dukkede op i hænderne på de udklædte deltagere i ceremonien. Desuden blev disse instrumenter givet i hænderne på en gruppe påklædte Kalmyks.

I løbet af XVIII århundrede. Balalaikaen spredte sig bredt blandt det store russiske folk og blev så populær, at den blev anerkendt som det ældste instrument og endda tilskrevet det af slavisk oprindelse.

Russisk oprindelse kan kun tilskrives den trekantede form af kroppen eller kroppen af ​​balalaikaen, som erstattede domraens runde form. Formen på det 18. århundrede balalaika var forskellig fra den moderne. Balalaika -halsen var meget lang, cirka 4 gange længere end kroppen. Værktøjskroppen var smallere. Derudover har balalaikas fundet i gamle populære udskrifter kun 2 strenge. Den tredje streng var en sjælden undtagelse. Balalaikaens strenge er metal, hvilket giver lyden en bestemt nuance - klangens klang.

I midten af ​​det XX århundrede. blev der fremsat en ny hypotese om, at balalaikaen eksisterede længe før den blev nævnt i skriftlige kilder, dvs. eksisterede ved siden af ​​domra. Nogle forskere mener, at domra var et professionelt instrument for bøfler og med deres forsvinden har mistet udbredt musikalsk praksis.

Balalaikaen er et rent folkemusikinstrument og derfor mere modstandsdygtigt.

Først spredte balalaikaen sig hovedsageligt i de nordlige og østlige provinser i Rusland, som regel ledsagede folkedanssange. Men allerede i midten af ​​1800 -tallet var balalaika meget populær mange steder i Rusland. Det blev spillet ikke kun af landsbyens fyre, men også af seriøse hofmusikere, såsom Ivan Khandoshkin, I.F. Yablochkin, N.V. Lavrov. Imidlertid fandt man i midten af ​​1800 -tallet næsten harmonika overalt ved siden af, som gradvist erstattede balalaikaen.

4. Bayan

Knappens harmonika er en af ​​de mest perfekte kromatiske harmoniske, der findes i dag. For første gang findes navnet "knap harmonika" på plakater og reklamer siden 1891. Indtil da blev et lignende instrument kaldt en harmonika.

Harmonikaen stammer fra et asiatisk instrument kaldet sheng. Shen var kendt i Rusland i meget lang tid, i X-XIII århundreder under den tatar-mongolske dominans. Nogle forskere hævder, at shenen rejste fra Asien til Rusland og derefter til Europa, hvor det blev forbedret og blev et udbredt, virkelig populært musikinstrument i hele Europa - munnspillet.

I Rusland var en vis impuls i formidlingen af ​​instrumentet erhvervelsen af ​​Ivan Sizov på messen i Nizhny Novgorod i 1830 af en manuel harmonika, hvorefter han besluttede at åbne et harmonisk værksted. Ved firserne af XIX århundrede dukkede den første fabrik af Timofey Vorontsov op i Tula, der producerede 10.000 harmoniske om året. Dette bidrog til den bredeste distribution af instrumentet og i midten af ​​1800 -tallet. munnspillet bliver et symbol på et nyt folkemusikinstrument. Hun er en obligatorisk deltager i alle folkefester og festligheder.

Hvis harmonikken i Europa blev lavet af musikalske mestre, så blev harmonien tværtimod skabt af folkelige håndværkere i Rusland. Derfor er der i Rusland, som i intet andet land, et væld af rent nationale harmonika -konstruktioner, der ikke kun adskiller sig i form, men også i omfanget af skalaen. Repertoiret for eksempel fra Saratov -harmonikken kan ikke udføres på Livenki, repertoiret for Livenka ved Bologoevka osv. Harmonikaens navn blev bestemt af det sted, hvor det blev lavet.

Tula -håndværkere var de første i Rusland, der lavede harmonika. Deres første TULA harmonikaer havde kun en række knapper på højre og venstre hånd (enkelte rækker). På samme grundlag begyndte at udvikle modeller af meget små koncertharmonika - TURTLES. Meget klangfulde og højlydte gjorde de indtryk på publikum, selvom det var et mere excentrisk nummer end musik.

SARATOV -harmonikaerne, der dukkede op efter Tula -harmonikaerne, var strukturelt set ikke anderledes end de første, men Saratov -mestrene kunne finde en usædvanlig lydklang ved at tilføje klokker til konstruktionen. Disse harmonikaer er blevet meget populære blandt folket.

Vyatka -håndværkere har udvidet lyden af ​​harmonika (de tilføjede knapper til venstre og højre hånd). Udgaven af ​​instrumentet opfundet af dem fik navnet VYATSKAYA harmonika.

Alle disse instrumenter havde en særegenhed - den samme knap til åbning og lukning af bælge lavede forskellige lyde. Disse harmonikaer havde et fælles navn - TALIANKI. Talianerne kunne være med det russiske eller tyske system. Når man spillede sådanne harmonikaer, var det først og fremmest nødvendigt at mestre teknikken til at spille bælge for korrekt at udlede melodien.

Problemet blev løst af LEBANISKE håndværkere. På harmonierne hos Liven -mestrene ændrede lyden sig ikke, da pelsen blev ændret. Harmonikaerne havde ikke seler, der blev kastet over skulderen. På højre og venstre side, korte bælter viklet rundt om hænderne. Den livonske harmonika havde utrolig lange pelse. Sådan en harmonika kunne bogstaveligt talt vikles om sig selv, tk. da pelsen var fuldt strakt, nåede dens længde to meter.

Den næste fase i udviklingen af ​​harmonikaen var harmonika med to rækker, hvis design kom til Rusland fra Europa. To-ræks-harmonien kunne også kaldes "to-rækker", fordi en bestemt skala blev tildelt hver række knapper i højre hånd. Sådanne harmonikaer kaldes RUSSISKE kranse.

I øjeblikket er alle de ovennævnte harmonikaer meget sjældne.

Bayan skylder sit udseende til den talentfulde russiske mester - designer Peter Sterligov. Sterligovs kromatiske harmonika (senere knapharmonikaer), fra 1905 til 1915, blev så hurtigt forbedret, at selv i dag fremstilles fabriksinstrumenter efter deres nyeste modeller.

Dette instrument blev gjort populært af en fremragende musiker - harmonikaist Yakov Fedorovich Orlansky -Titarenko. Mesteren og virtuosen navngav instrumentet til ære for den legendariske russiske musiker, historiefortæller og sanger Boyan - "button accordeon". Det var i 1907. Siden da har knappen harmonika eksisteret i Rusland - et instrument nu så populært, at der ikke er behov for at tale om, hvordan det ser ud.

Måske det eneste værktøj, der ikke hævder at være for tidligt forsvundet og "afskrevet til hylden" inden for rammerne af denne artikel. Men det ville være forkert ikke at tale om ham heller. Lad os gå videre ...

5. Xylofon

Xylofon (fra det græske xylon - træ, træ og telefon - lyd) er et slaginstrument med en bestemt tonehøjde, hvis design består af et sæt træklodser i forskellige størrelser (plader).

Xylofoner fås i to-rækker og fire-rækker.

Spil på en fire-ræks xylofon med to buede skeformede pinde med fortykkelse i enderne, som musikeren holder foran ham i en vinkel parallelt med instrumentets plan i en afstand på 5-7 cm fra optegnelserne. Den to-ræksede xylofon spilles med tre og fire pinde. Grundprincippet for at spille xylofon er den nøjagtige veksling af begge hænder.

Xylofonen har en gammel oprindelse - de enkleste instrumenter af denne type har været og findes stadig i forskellige folk i Rusland, Afrika, Sydøstasien, Latinamerika. I Europa stammer den første omtale af xylofon tilbage til begyndelsen af ​​1500 -tallet.

Russiske folkeinstrumenter omfatter også: horn, tamburin, jødes harpe, domra, zhaleika, kalyuka, kugikly, skeer, ocarina, fløjte, rangle og mange andre.

Jeg vil gerne tro, at Det Store Land vil være i stand til at genoplive folkelige traditioner, folkefester, festligheder, nationaldragter, sange, danse ... til lyden af ​​ægte oprindeligt russiske musikinstrumenter.

Og jeg vil afslutte artiklen på en optimistisk note - se videoen til sidst - alle er i godt humør!

Ruslands sjæl er i mine hænder,
et stykke russisk antik,
Da de bad om at sælge harmonikaen,
Jeg svarede: "Det har ingen pris."

Folkets musik er uvurderlig,
at han lever i moderlandets sange,
Dens natur er dens melodi
som den balsam på hjertet hælder.

Ikke nok guld og penge
at købe mit harmonika,
Og den hvis hørelse gør ondt,
kan ikke leve uden hende.

Spil, harmonika uden pusterum,
og tørrede sin svedige pande,
Jeg vil give dig til drengen
Eller jeg lægger den på en kiste til en ven!

I lang tid dækket af støv, at kun elever på musikskoler og ældre musikere spiller dem, så tager du dybt fejl! Folkemusikinstrumenter er ikke en tæt fortid, de er populære den dag i dag. De bruges aktivt ikke kun af folkegrupper, men også af musikartister af forskellige stilarter og genrer. Fra klassisk til rock og jazz kan man høre mere og mere lyden af ​​harmonika, balalaika, domra.

Lidt historie

Ethvert folkemusikinstrument er en del af en etnisk gruppes historie. De er i stand til at afsløre specifikationerne for moral og skikke, fortælle meget om deres folks kultur. For eksempel afslører russiske folkeinstrumenter den russiske sjæls rigdom, dens lyse kreative disposition. Bekræftelse af dette er den melodiske karakter af russisk musik, dens polyfoni.

Den slaviske folks almindelige musikalske kultur omfattede instrumenter som: Gammel russisk gusli, langsgående fløjter, fløjter, tamburiner, rangler, trækasser, rucks, piskeris, skeer, snus, rør, lerfløjter, medlidenhed, sækkepiber, knirk, rangler, summer, fløjter, brølende munke, balalaikas, dombras.

På billedet - folkemusikinstrumenter af slaverne

Lad os ikke se så langt ind i fortiden. Stadig vores

og bedstefædre spillede så populære og elskede musikinstrumenter som harmonika og balalaika. Nogle instrumenter (gusli og andre) dannede efter forbedring grundlaget for moderne orkestre af folkemusikinstrumenter.

Mange professionelle musikinstrumenter går tilbage til de såkaldte "folkelige prototyper". For eksempel var violinen i en fjern fortid et folkemusikinstrument. Den moderne fløjte stammer fra den enkleste folkefløjte, og oboen, der var kendt af specialister i slavisk kulturhistorie, var den hensynsløse.

I moderne musik bruges folkemusikinstrumenter oftest af folkekunstnere. For eksempel folkrockgruppen Melnitsa (keltisk harpe, mandolin, slagtøj) eller den russisk-amerikanske rockgruppe RedElvises, der arbejder i surf, funk, rockabilly folkemusik (bas balalaika). Den legendariske rockgruppe Kalinov Most bruger knappen harmonika i deres arbejde, den sovjetiske og russiske rockgruppe Zero - button accordeon, balalaika. Listen over kunstnere og instrumenter bliver ved og ved. Lad os se på de mest populære musikinstrumenter, der bruges i samtidskunst.

Populære folkemusikinstrumenter

Balalaika

Er et musikalsk symbol for det russiske folk. Det er et russisk folkemusikstrenget plukket musikinstrument med en trekantet, let buet trækrop. Instrumentets længde varierer fra 600-700 mm (prima balalaika) til 1,7 meter (sub-kontrabas balalaika). Kroppen limes fra separate segmenter (6-7), hovedet på den lange hals er let bøjet tilbage. Instrumentet har tre strenge, og gribebrættet på den moderne balalaika har 16–31 metalbånd.

Lyden af ​​balalaikaen er klar, men blød. Balalaika dol

Skal have tre strenge og den såkaldte "balalaika" tuning. Ingen andre skalaer af balalaikaen: guitar, minor og andre bruges ikke til at spille med noter.

Hvordan vælger man den “rigtige” balalaika?

Du skal lære at spille et godt instrument. Kun han kan give en stærk, smuk, melodisk lyd, og forestillingens kunstneriske udtryksfuldhed afhænger af lydens kvalitet og af evnen til at bruge den.

Et godt værktøj er let at identificere ved sit udseende: det skal være smukt i form, samlet af kvalitetsmaterialer, godt poleret.

En ideel balalaika skal opfylde følgende krav:

• Balalaikaens hals skal være helt lige uden forvrængninger eller revner. Ikke særlig tyk og behagelig at gribe, men heller ikke for tynd, da den i dette tilfælde under påvirkning af eksterne faktorer (fra strengspænding, fugt, temperaturændringer) kan skæve med tiden. Det bedste materiale til halsen er ibenholt.
• Båndene skal slibes godt på både toppen og kanterne på gribebrættet og bør ikke forstyrre bevægelsen af ​​venstre hånds fingre.
• Alle bånd skal være af samme højde eller ligge i det samme plan, det vil sige, så linealen placeret på dem med en kant berører dem alle uden undtagelse. Det bedste båndmateriale er hvidt metal og nikkel.

• Strengene skal være mekaniske. De holder tuningen godt og tillader meget let og præcis tuning af instrumentet.
• Et dæk konstrueret af god resonansgran med regelmæssige, parallelle fine lag skal være fladt og ikke konkavt indad.
• Hvis du har en hængslet skal, skal du sikre dig, at den virkelig er hængslet og ikke rører dækket. Skallen skal fineres, fremstillet af hårdt træ (for ikke at skæve). Det beskytter det sarte dæk mod stød og ødelæggelse.
• Sadlen og tærsklen skal være lavet af hårdttræ eller ben.

• Stativet til strenge i det korrekte instrument er lavet af ahorn og er med hele dets nedre plan i tæt kontakt med dækket, uden huller.
• Strengeknapperne (nær sadlen) er lavet af meget hårdt træ eller ben og sidder fast i deres fatninger.
• Renheden af ​​tuningen og klangfarven på instrumentet afhænger af valg af strengene. For tynde strenge giver en svag, raslende lyd; for tyk gør det svært at spille og fratage instrumentet melodiøsitet eller er revet.

Balalaika er ikke så populær blandt kunstnere, men der er en virtuos og en meget populær performer - Alexey Arkhipovsky

I dag kan balalaika høres ikke kun i professionelle orkestre. Instrumentet er måske ikke så populært, men der er virkelige virtuoser blandt kunstnerne. En af dem er Alexey Arkhipovsky. Den fremragende musiker fremførte kompositioner ved åbningen af ​​de olympiske lege i det russiske hus i Vancouver, Eurovision Song Contest og den første Andrei Tarkovsky Film Festival. Balalaika -afspilleren er også almindeligt kendt i internetrummet. Koncertbilletter sælges ud på få dage, hvilket gør ham til en af ​​de mest berømte folkemusikere i dag.

Gusli er det ældste plukkede musikinstrument. I Rusland forveksles flere sorter af liggende harper med det. I dag inkluderer hvert orkester af folkemusikinstrumenter plukket bordpsalteri og keyboardpsalteri. Lyden af ​​disse instrumenter giver orkestret en uforlignelig smag af gamle harpeklokker.

I øjeblikket er interessen for harpen vokset betydeligt. Moderne guslars-historiefortællere dukkede op med det formål at genskabe den gamle tradition for at spille harpe og synge til deres akkompagnement. Sammen med plukket gusli, den vigtigste metode til at spille på, som klemmer og klinger, dukkede også keyboardgusli op. Mekanikken installeret på dem, når du trykker på tasterne, åbner strengene og gør det muligt at vælge den ønskede akkord. Dette forenkler i høj grad at spille harpe.

Er en gammel russisk strenget plukket musikinstrument med tre og undertiden fire strenge, normalt spillet med et pick. Domra er prototypen på den russiske balalaika og eksisterer stadig blandt Kalmyks, tatarer og Kirghiz.

Domra består af en hals med pinde i toppen og en trækrop med et skjold i bunden. Snore er også fastgjort i bunden og strakt til pindene.

Domra-typer: piccolo, small, mezzosopran, alt, tenor, bas og kontrabas. I orkestret af russiske folkeinstrumenter blev piccolos, small, alt og bas domras udbredt.

Domras historiske skæbne er næsten tragisk. Dette instrument er blevet glemt og genskabt i vores tid. I dag er domra et ungt lovende instrument med et stort, først og fremmest musikalsk og udtryksfuldt potentiale, som har ægte russiske rødder, som er steget til højderne inden for den akademiske genre.

TIL Sådan vælges den "rigtige" domra

Når du vælger en domra til dig selv, skal du være opmærksom på følgende:

• lyden af ​​instrumentet, nemlig uanset om du kan lide lyden eller ej;
• lydenes klang i hele nakken skal være jævn, uden fremmedlyde, så intet knitrer, ikke ringer, du skal kontrollere ved hver bånd;
• vi ser, om stangen ikke bevægede sig til siden, bevægede stangen sig til siden;
• du skal lytte til lydens længdegrad, hvis der er et valg, kan det bedste instrument bestemmes af længdegraden;
• Faktoren for "flyvning" af lyden er vigtig (det er tilrådeligt at tjekke i et stort rum), lydens styrke, klang, det afhænger af det, om instrumentet vil blive hørt i hallen, da i et lille rum fornemmelser kan være forskellige;
• instrumentet skal være behageligt for hænderne, det er bydende nødvendigt at spille, jo flere jo bedre.

- et snoet plukket musikinstrument med en tamburinformet krop og en lang træhals med en hals, hvorpå der strækkes fra fire til ni venestrenge. En slags guitar med en resonator (den forlængede del af instrumentet er dækket med læder, som en tromle). I det moderne Amerika betegner ordet "banjo" enten dens tenorversion med fire strenge indstillet i femtedele, hvoraf den laveste er op til en lille oktav eller et femstrenget instrument med en anden tuning. Banjoen spilles med et plektrum.

Banjo er en slægtning til den velkendte europæiske mandolin, der ligner formen. Nobanjo har en mere ringende og hård lyd. I nogle afrikanske lande betragtes banjo som et helligt instrument, som kun ypperstepræster eller herskere kan røre ved.

Den moderne banjo kommer i en række forskellige stilarter, herunder fem- og seks-strenget. Den seks-strengede version, der er indstillet som en guitar, er også blevet ret populær. Næsten alle typer banjo spilles med en karakteristisk tremolo eller arpeggiate med højre hånd, selvom der er forskellige spillestile.

I dag er banjo almindeligt forbundet med country- og bluegrass -musik. For nylig er banjo blevet brugt i en lang række forskellige musikalske genrer, herunder pop og keltisk punk. For nylig har hardcore -musikere interesseret sig for banjo.

Er en miniature firestrenget ukulele. Oversat fra hawaiisk "ukulele" - springloppe. Ukulele er almindelig på forskellige stillehavsøer, men er primært forbundet med hawaiisk musik.

Hvis du lige er begyndt at mestre dette instrument, er det bedre at starte med en sopran eller med en koncert. Hvis du har en stor hånd, så er en koncertukulele noget for dig. Hun er lidt mere sopran, med flere bånd. Det er mere bekvemt at tage akkorder på det.

Sådan vælger du en ukulele

Når du vælger et instrument i en musikbutik, skal du være opmærksom på følgende punkter:

Du skal bare kunne lide værktøjet.

Se omhyggeligt efter revner.

Bed din forhandler om at tilpasse værktøjet. Hvis det er første gang du tuner instrumentet, skal du gentage tuningsprocessen flere gange, da strengene endnu ikke er blevet strakt, og de vil mislykkes i flere dage. Træk lidt i snoren inden tuning. Du skal indstille strengen fra en lav tone til en høj.

Du bør kontrollere alle bånd på alle strenge, så de er i harmoni og ikke "jingle".

Strengene skal være lette at ramme (især på den første og anden bånd). Afstanden mellem strengene og nakken bør ikke være stor.

Indenfor bør intet rasle, når du spiller. Alle strenge skal være ens i lydstyrke og klarhed.

Kontroller, om nakken er plan.

Hvis instrumentet leveres med en indbygget pickup, skal du bede om at oprette forbindelse til en guitarforstærker og kontrollere, at alt fungerer. Sørg for, at patronen er ny.

Sørg for at overveje flere værktøjer, før du træffer dit valg. Nogle gange vil et billigt værktøj fra et ukendt firma overraske dig.

Folkemusikinstrumenter i dag

I øjeblikket er andre, mere moderne musikinstrumenter på mode, med elektronisk fyldning og mange funktioner. Men jeg vil tro, at interessen for folkemusikinstrumenter ikke vil falme med tiden. Efter alt er deres lyd original og unik.

POP-MUSIC butikker tilbyder forskellige folkemusikinstrumenter: balalaikas, banjos, domras, mandoliner, ukuleles og andre. Erfarne konsulenter hjælper dig med at navigere og give mulighed for at implementere ideer.

Russiske folkemusikinstrumenter: balalaika, domra, gusli, klokker og andre. Uddannelsesvideoer til børn om russiske folkemusikinstrumenter fra cyklussen "Fantastisk musik til små børn"... Gåde, digte, taleøvelser.

I gården - fastelavn! Russiske gratis festligheder! Og hvordan kan man undlade at huske vores oprindeligt russiske folkemusikinstrumenter på denne dag. Derfor inviterer jeg os alle i dag til at gå til Den Store Koncerthus opkaldt efter Pjotr ​​Iljitsj Tjajkovskij for en lektion for børn i førskole- og folkeskolealder. "I gamle dage i Rusland" og også tale med børn om russiske folkemusikinstrumenter.

Russiske folkemusikinstrumenter: til børn om Rusland.

Video om russiske folkemusikinstrumenter for børn.

I disse vidunderlige, informative og meget smukke musikvideoer for børn vil du se de vigtigste instrumenter i orkesteret for russiske folkeinstrumenter (balalaika, domra, gusli og andre), lære om, hvad musik lød tidligere på folkefestivaler, hvor ordet " balalaika "kom fra, hvor fair festligheder og sange og meget mere. Glædelig visning! Og mange tak til tv -kanalen "Min glæde", der laver så vidunderlige programmer til vores børn!

I anden del af dette program for børn vil du ikke kun fortsætte dit bekendtskab med berømte russiske folkemusikinstrumenter og kendte værker for det russiske folkeorkester, men også lære om så lidt kendte, men meget interessante folkemusikinstrumenter, såsom "palmer", "skildpadde", "kokoshnik", samt ... rubel, sav, skeer og skralder!

Det er bedst at se hver video separat og diskutere den med din baby efter at have set. Spørg, hvad der overraskede ham mest i filmen, hvilket nyt han lærte, hvad han ellers ville vide om russiske instrumenter. Og derefter, om et par dage, husk endnu en gang din rejse ind i verden af ​​russiske folkemusikinstrumenter - spørg gåder. Lad barnet, baseret på den opnåede erfaring, prøve at gætte navnene på russiske folkemusikinstrumenter. Og de vil hjælpe med at gætte vores billeder, opgaver og digte. Skynd dig ikke at fortælle om alt på én gang! Det er ganske nok at gøre barnet bekendt med 1-2 instrumenter ad gangen!

Russiske folkemusikinstrumenter: gåder, digte, billeder og opgaver for børn.

Gæt gåden:

Hun har tre strenge
De skulle knibe deres hånd,
Du kan danse til det
Og på russisk at sætte sig på hug. (Balalaika).

Hvad er tegnene på dette værktøj nævnt i gåden? (Balalaikaen har tre strenge, de bliver plukket i hånden, dette objekt er nødvendigt for at spille musik).

Hvilke instrumenter henviser balalaikaen til - strygere, percussion eller blæst? Ja, det er et strengeinstrument. Hvorfor? (hun har tre strenge, der spilles en melodi på strengene).

Balayka er stryget plukket instrument... Hvorfor "plukket"? Husk med dit barn, hvordan en musiker spiller balalaika.

Der er en anden gåde om balalaikaen: "Han er hugget ned fra træet, men i sine hænder græder han."> Hvilke andre musikinstrumenter kan vi sige, at de er "hugget ned fra træet"? (Husk med dit barn de berømte musikinstrumenter lavet af træ - domra, guitar, violin og andre)

Balalaika er et meget sjovt instrument! Fødderne selv danser. Og det er ikke for ingenting, at navnet på dette instrument ligner ordene "sjov", "sjov", "balabolit", "balakat", "forkæle". Hvilken person siges at "joke"? Og om hvem kan vi sige, at han "balabolit"? Der er en opfattelse blandt forskere om, at ordet balalaika kommer fra det tatariske ord "bala" - et barn.

Fortæl dit barn en gåde om domra:

Spiller, ikke en guitar.
Træ, ikke en violin.
Rund, ikke en tromle.
Tre strenge, ikke en balalaika.

Hvad er dette musikinstrument? Vi så ham i videoen. Dette er domra! Her er det - se domraen på billedet.

Der er et andet mysterium om domra:

Åh, det ringer, det ringer!
Alle er morede over spillet
Og kun tre strenge
Hun har brug for det til musik.

Der er flere svar på denne gåde. Hvilken? Det kan være en balalaika, der allerede er kendt for børn, eller en domra - ethvert instrument med tre strenge. Domra er et meget gammelt musikinstrument. Børn så domraen i videoen ovenfor og genkender den på billedet.

Fortæl dit barn om domra: “Domraen blev spillet af musikere - bøfler. De fortalte epos, mens de spillede domraer.
Nogle forskere mener, at musikere i meget lang tid havde forskellige domraer: fra den mindste - det blev kaldt meget sjovt, hvad ville du kalde det? (Lyt til børnenes forslag) Den blev kaldt "domrishka" 🙂 Op til den største, der hed "domra bassist". Spørg barnet, hvad han synes - hvad var lyden af ​​den lille domra (høj) og basen af ​​domraen? (kort)

Vores russiske domra har mange slægtninge. Hvilken slags slægtninge har du og jeg? Liste dem med dit lille barn. Men hvilken slags slægtninge den russiske domra har - georgierne har Chunguri, ukrainerne har banduraen, kasakherne har dombras, Kalmyks har domraer, turkmenerne har dutaren. "

Overvej domra med dit barn. Hvordan ligner det en balalaika? (Hun har også tre strenge, hun har også en trækrop). Og hvordan adskiller domra sig fra balalaika? (Balalaikaen har en trekantet krop, mens domraen har den rund - som en halv bold)

Det viser sig, at den ydmyge russiske domra har mange slægtninge. Georgierne har chunguri, ukrainerne har en bandura, turkmenerne har dutarer, kirghizerne og tatarerne har dumraer, kasakakkerne har dombras, og kalmykerne har domraer.

Hvad er en gæst, væk hjemmefra,
Spillede Sadko til havkongen?
Det musikinstrument
Han gik i stykker og greb øjeblikket.

Kender din baby det episke om Sadko? Hvis ikke, så se en vidunderlig film baseret på denne epos.

Ordet "gusli" ligner ordet "buzz", "gusli". Og deres lyd er som en brummen. I mange epos kaldes guslien "fjedrende". Hvor kom dette mærkelige ord "fjedrende" fra? Faktum er, at gusli -kroppen tidligere, for længe siden, var lavet af løvtræ. Derfor kaldte de dem "vyvarchaty" eller "vyvarchaty".

Og i eventyr kaldes harpen ofte for "ringning". Spørg barnet hvorfor? Hvilke andre musikinstrumenter kan kaldes med dette smukke ord - "ringning" (f.eks. Ringende klokker).

Hvem spiller harpe? Guslyar.

Lav gåder:

Skrig uden tunge, synger uden hals,
Det gør mig glad og trist, men mit hjerte føler det ikke. (Klokke)

Sproget er der, der er ingen taler, budskabet er. (Klokke)

Klokker - hvilken slags musikinstrument er det - streng, blæst eller slagtøj? Hvad skal du gøre for at få musikalsk lyd? Ring med klokken! Så det er et slaginstrument.

Der er forskellige klokker. Nogle klokker har en tunge inde i kroppen, ligesom vores mund, kun metal. Og klokkehuset er også lavet af specielt metal. Klokketungen rammer kroppen. Lyden er smuk. Find klokketungen på billedet.

Og der er klokker uden tunge. Bed dit barn om at gætte, hvordan en klokke kan lyde uden en tunge? Hvad skal der gøres for at få det til at lyde? Ja, du skal ramme klokkehuset udefra, og det vil lyde. Hvad kan du ramme? Med en pind - en "hammer".

Spørg barnet, hvor han så de rigtige klokker? Sikkert i klokketårnet!

Men hvad nu hvis du skal skildre en klokke, der ringer i en teaterforestilling eller i musik? Kan du ikke bringe klokketårnet til teatret eller til koncertsalen? Bed dit barn om at tænke på, hvordan man udskifter klokkerne? Det viser sig, at der er orkesterklokker- et særligt musikinstrument. Det er små metalrør eller plader, der hænger fra en bar. De får lyden ved at slå med en læderdækket hammer. Og resultatet er en klokkeklokke. Sådan ser orkesterklokkerne ud.

Hvorfor siger denne gåde, at harmonikaen enten taber sig eller tager på i vægt? Bed barnet om at skildre med hænderne, hvordan mundharmonikaen spilles, og hvordan munnspillet strækker sig - det bliver fedt, og hvordan det trækker sig sammen - det taber sig.

Husk med babyen sangen “Jeg spiller harmonika foran forbipasserende. Desværre er fødselsdagen kun en gang om året. " Hvilket instrument spillede Crocodile Gena? Selvfølgelig på harmonikaen - på harmonikaen!

Hun har hele sin sjæl på vid gab,
Og selvom der er knapper - ikke en skjorte,
Ikke en kalkun, men oppustes
Og ikke en fugl, men oversvømmet.
(Harmonisk)

Gåden fortæller om knapperne på harmonikaen. Hvilken slags knapper har harmonikaen? Overvej billedet omhyggeligt. Hvorfor har vi brug for disse knapper?

Bed dit barn om at lytte til en harmonika -gåde mere og sige, hvad harmonikaen hedder i denne gåde.

Du vil tage hende i dine hænder,
Du vil strække, så vil du klemme!
Stemt, smart,
Russisk, dobbelt række.
Vil spille, bare røre
Hvad er hendes navn?

Hvad hedder harmonikaen i denne gåde - hvad er det? (Russisk, ringende, smart, to-rækker). Hvorfor kaldes harmonikaen for to rækker? Hvor er hendes to rækker? Og hvis der var tre rækker, hvordan kunne vi sige om harmonikaen? (Lad barnet prøve at tænke på ordet "tre-rækker" analogt). Og hvis der var en række, hvordan ville vi sige det? (Enkelt række).

Harmonien er et meget interessant musikinstrument. Det er hverken streng eller slagtøj eller vind. Han tastatur-pneumatisk.

Hvorfor "nøgle"? Fordi den har taster - knapper. Musikeren trykker på knapperne, og der høres en lyd. Musikeren spiller melodien med sin højre hånd og akkompagnerer med sin venstre.

Overvej med barnet dele af harmonikaen på billedet. På siderne af harmonikaen er der et tastatur med knapper eller taster. Og mellem dem er et kammer, hvor luft pumpes ind. Luft pumpes til harmonikaens lydstænger, og det lyder. Derfor er værktøjet - "pneumatisk", usynlig luft virker i den. Husk med dit barn, hvilket andet arbejde den usynlige luft udfører, hvordan det hjælper mennesker (interessant materiale om, hvad slags arbejde luften udfører)

Interessant om harmonikens historie, elsket af det russiske folk, fortælles i tv -programmet "The Thing of One Thing. Harmonisk ". Dette er et voksen show. Men ved at vise barnet nogle fragmenter fra det, vil du hjælpe ham med at se, hvordan harmonikaen fungerer, hvilke knapper der er på den, høre hvordan harmonikaen lyder, dens overløb. Og du vil også lære meget om harmonikas historie i Rusland.

Zhaleika, horn, fløjte - folkemusikinstrumenter.

Og hyrden spiller på den
Og samler får,
Få-få-få,
Få-få-få,
Vi går til hyrden. (Svirel)

Røret er et trærør. På den ene side har den et skarpt næb. Der er spillehuller i selve røret. Der er også et dobbeltrør, som består af to parrede rør. Røret er fremstillet af træ med blødt træ - havtorn, hassel, ahorn eller fuglekirsebær, pil, hyldebær. Kernen af ​​træet blev taget ud med en tynd stok, den ene ende af røret blev skåret af. Og i røret blev der normalt lavet 6 huller, men der kunne være fra 4 til 8 huller. Så fløjten blev opnået - et træpibe, som hyrderne legede på. Det blev også kaldt i Rusland "sopilka"

Horn.

Vi har sammensat en runddans.
Alle mennesker var inviteret
Og hyrdehornet
Supplerer vores cirkel.

Hvilket instrument er et horn: vind, snor eller slagtøj? Messingen, selvfølgelig. Hvorfor? Barnet vil naturligvis svare, at de blæser i ham for at lave en lyd. Blæseinstrumenter er faktisk de musikinstrumenter, hvori lyd frembringes som følge af vibrationer i luften i et rør.

Hornet er et konisk lige rør. Dette rør har fem huller i toppen og et hul i bunden til spil. De blæser ind i røret, klemmer spillehullerne med fingrene, og der opnås en lyd. Og hvilket instrument er et rør - er det også et blæseinstrument eller ej?

Horn er forskellige: Vladimir -hornene blev spillet i Vladimir -regionen. Og hvad hedder de horn, der blev spillet i Kostroma? (Kostroma - lad barnet selv danne dette ord ud fra ordet "Kostroma"). Og i Yaroslavl? (Yaroslavl). I Kursk? (Kursk).

Hvad kan bruges til at lave et horn? Fra birk, ahorn, enebær. Tidligere var de lavet af to halvdele og fastgjort med birketræ. Og nu er der drejebænke, og hornene er lavet helt på én gang. Lyden af ​​hornet er meget skingrende og stærk.

Der spilles melodier på hornet. Melodierne er forskellige. Sange synges til melodierne, du kan danse til dansen og danse melodier. Og hvad er signalmelodier til? Hvilken slags signaler kan du sende med hornet? Hvornår kan disse signaler være nyttige for mennesker? (minde barnet om, at hyrderne plejede at spille horn. Det betyder, at hyrden samlede med flokken, bevogtede den med hornets lyd)

Hvis du vil vide mere om horn, kan du se programmet fra Craft -kanalen om disse folkemusikinstrumenter. Denne video er til ældre børn og voksne.

Taleøvelse "Orkester"

Og nu hvor barnet har stiftet bekendtskab med de mest berømte russiske folkemusikinstrumenter, kan du spille ord. Bed dit barn om at gætte navnet på den musiker, der spiller dette instrument.

Opgaver for spillet:

• Guitaristen spiller guitar, og hvem spiller domraen? ... (Domra -afspiller), og knappen harmonika -? ... (harmonika). Og hvem spiller harmonika? ... (Harmonist). På fløjten -? ... (fløjtenist)
• Og hvad hedder den musiker, der spiller harpe? (guslar)
• Hvem spiller balalaika? (balalaika spiller)
• Trommen spilles ...? (trommeslager), men på en ynkelig? ... (ynkelig). Og på røret -? (fløjte)

Det vigtigste i denne opgave er at stimulere børns ordskabelse, deres lyst til at eksperimentere med ord, at udvikle en sproglig flair. Alle børn i denne opgave tager fejl, og det er fantastisk! Hvis et barn for eksempel siger "En balalaika spiller," svar ham: "Sådan et ord kunne være på russisk, men folk var enige om at kalde denne musiker anderledes. Gæt hvordan. " Lad barnet prøve at tænke på andre ord. Børn kan navngive sådanne ord - "balalaika", "balalist" og andre. Opmuntre dit barn til at kigge efter den korrekte mulighed, men under ingen omstændigheder grine af fejlene. Det er trods alt ikke fejl, men barnets ordskabelse, hans aktive søgen efter det nøjagtige ord, hans eksperimenter med sprog. Til sidst, hvis ungen ikke gættede, skal du fortælle begyndelsen af ​​ordet: "balala -e ..." og navngive den korrekte mulighed - "En balalaika -spiller spiller på balalaikaen." Under alle omstændigheder ros dit barn for at have ledt efter svar.

Endnu en gang vil jeg henlede din opmærksomhed på, at det vigtigste i dette spil ikke er barnets huskning af de korrekte navne på musikernes erhverv, men en aktiv søgning efter et svar og eksperimentering med ordet.

Gåde - et billede for førskolebørn.

Hvilke instrumenter spiller disse eventyrfigurer?

Så vores første bekendtskab med russiske folkemusikinstrumenter er slut. Men vi siger ikke farvel til dig!

På anmodning af læsere af webstedet for en mere bekvem brug af materialet Jeg lægger billeder fra denne artikel i høj opløsning i formen præsentationer "Russiske folkemusikinstrumenter" i vores Vkontakte -gruppe "Børns udvikling fra fødsel til skole"(du kan finde dem i sektionen "Dokumenter" i gruppen - for dem, der ikke ved, hvor det er - dette er den højre kolonne på gruppens side). Denne præsentation kan redigeres.

Og med børn kan du udføre opgaver og overveje billeder fra artiklen i præsentationen herunder.

Mere på webstedet om musikinstrumenter til børn:

Præsentation "Russiske folkemusikinstrumenter" til spil og aktiviteter med børn.

Præsentationen indeholder billeder fra denne artikel til lektioner med børn. Du kan downloade præsentationen gratis:

• her på dette link :.

  Få det NYE GRATIS LYDKURSUS MED SPIL -APPEN

  "Udvikling af tale fra 0 til 7 år: hvad er vigtigt at vide, og hvad man skal gøre. Snydeblad til forældre"

  Klik på eller på kursusomslaget herunder for at gratis abonnement

Introduktion

I betragtning af fraværet af en velbygget statspolitik på kulturområdet og mangel på interesse for kommercielle medier for at fremme åndelige værdier i det moderne Rusland, problemet med at reducere den offentlige interesse for kultur og især , i en af ​​dens grundkomponenter - folkemusikal kreativitet, er blevet akut.

Men vores lands traditioner er uløseligt forbundet med udførelsen af ​​folkemusikinstrumenter. I dag har selv børn, der studerer på musikskoler, ofte ingen idé om folkemusikinstrumenter, deres viden er kun begrænset til korte oplysninger om det instrument, de undervises i.

Og viden om historien om oprettelsen af ​​folkemusikinstrumenter er meget vigtig for at udvide horisonten, fremme elevernes kognitive aktivitet, for at bevare interessen for læring.

Når barnet kommer ind i folkemusikkens verden, begynder det at føle, at det er en integreret del af sit samfund, hans kultur, bliver den åndelige arvtager til sine traditioner.

Enhver person og hver nation, for at leve meningsfuldt og værdigt, for at nyde andres respekt, må kende sig selv, forstå sit sted i naturens verden, andre mennesker og andre nationer. Sådan viden og forståelse er kun mulig, når folkekulturen organisk assimileres, når fortiden er forstået og meningsfuld. Derefter kan du selvstændigt og med succes planlægge din fremtid og bygge dens fundament i nuet.

Fortid, nutid og fremtid hænger sammen i hver persons personlighed, i hver nations kreative aktivitet. Hvis disse bånd brydes, falder effektiviteten og tempoet i den naturlige udvikling for hver person og samfundet som helhed.

En af de vigtigste opgaver, som vores samfund står over for i øjeblikket, er den yngre generations åndelige moralske og patriotiske uddannelse, som ikke kan udføres uden at tilegne sig den kulturelle og historiske oplevelse af folket. Intet bidrager til dannelsen og udviklingen af ​​en personlighed, dens kreative aktivitet, som en appel til folkekilder, traditioner, ritualer, oral og sang folkekunst.

I denne henseende lægger jeg i musikundervisning stor vægt på emnet at studere russisk folkekunst.

Abstrakt af en musiklektion i klasse 5 om emnet

"Russiske folkemusikinstrumenter"

Lektionstype: uddybe og udvide viden.

Lektionsform: traditionelt med spilelementer.

Lektionsstruktur:

• Organisatorisk fase:skaber en psykologisk stemning hos eleverne.
• Test af elevernes viden:(krydsord, opgaver) hjælper med at identificere niveauet for elevernes viden om dette emne, til at aktivere deres kreative og mentale aktivitet.
• Lær nyt materiale:bekendtskab med nye instrumenter, med V.V. Andreev, skaberen af ​​det første folkeorkester.
• Praktisk trin:afslører elevernes rytmiske evner, evnen til at udføre et stykke musik i et ensemble på instrumenter, evneniveau, kreativ tænkning og dygtighed.

Formålet med lektionen: udvide og konsolidere elevernes viden om russiske folkemusikinstrumenter og vise originalitet og sted for russiske folkeinstrumenter i en russisk persons liv.

Opgaver:

Uddannelsesmæssig

1. Giv eleverne forståelse for de forskellige musikinstrumenter.At stifte bekendtskab med skaberen af ​​det første orkester af folkeinstrumenter, for at vise folkeinstrumenters orkesters rolle i bevarelsen af ​​folkekunst.

2. Lær børn at skelne mellem musikalske timbres værktøjer, huske deres navne.

3. Lær børnene at spille musik ved hjælp af musikinstrumenter (træskeer, skralde, tamburin, klokker, trekanter)

Udvikling

Udvikling hos børn:

Klangfarve og rytmisk øre, præstationsevner,

Bevidsthed om vigtigheden af ​​kollektiv fremførelse af musik, uden at det mindsker betydningen af ​​det personlige bidrag fra hver udøver,

Logisk tænkning, hukommelse, evne til at arbejde i en gruppe og individuelt,

- interesse for at lytte til musik,musikalsk opfattelse, vokal, kor og rytmiske færdigheder, opmærksomhed, hukommelse, kreativitet.

Uddannelsesmæssig

1. At danne børns interesse for russisk musikkultur.

2. At indpode eleverne kærlighed og respekt for deres lands traditioner og historie.

3. At udvikle de studerendes moralske kvaliteter, en følelse af patriotisme.

4. Involver eleverne i kreativ kreativitet.

Pædagogisk teknologi: IKT (lektionen ledsages af en præsentation i formatet Power Point)

Udstyr påkrævet til lektionen:

Musikinstrumenter - klaver, knap harmonika, harmonika, balalaika, balalaika -bas, domra, harmonika, tamburin, klokker, pibe, rangle, skeer,

Kort med påskrifter af instrumenter,

Computer, skærm, dias, der viser musikinstrumenter.

Musikalsk repertoire:

Fragmenter af optagelser af lyden af ​​russiske folkeinstrumenter,

Fragmenter af optagelser af lyden af ​​russiske folkemelodier og melodier.

Visuelle og didaktiske manualer.

1. Illustrationer med billeder af russiske folkemusikinstrumenter.
2. Portræt af V.V. Andreev
3. Musik- og støjinstrumenter.

Metoder: verbalt, visuelt, praktisk.

Planlagte resultater:

Eleven lærer:

- følelsesmæssigt, æstetisk reagere på kunst og udtrykke deres holdning til den i forskellige former for musikalske og kreative aktiviteter,

Værdsat indenlandske folkemusikalske traditioner,

Kommuniker og interager i processen med kollektivt at legemliggøre forskellige kunstneriske billeder,

Udfør musikværker på musikinstrumenter som akkompagnement.

Eleven får mulighed for at lære:

- at realisere kreativt potentiale, udføre deres egne musikalske og udføre ideer i forskellige aktiviteter.

1. Børn kommer ind i klasseværelset under akkompagnement af russisk folkemusik "Måneden skinner".

Indledende og motiverende øjeblik. Fremførelse af en musikalsk melodi-hilsen.

1. Introduktion til emnet for lektionen.

Kendskab til russiske folkeinstrumenter, demonstration af instrumenter, bekendtskab med deres lyd.

- Arbejde med kort:bestemme navnene på instrumenter efter øret efter deres lyd.

1. Kendskab til konceptet "Orkester for russiske folkeinstrumenter Historien om oprettelsen af ​​det første russiske folkeorkester af Vasily Andreev."

1. Lytte til den russiske folkedans sang "Måneden skinner" i behandlingen af ​​VV Andreev, arbejde på følelsesmæssige vilkår.

1. Praktisk arbejde:

Vokal- og korarbejde om den russiske folkesang "Måneden skinner"

1. Bedømmelse.

1. Lektier: Tegn et musikinstrument af det russiske folkeorkester.

I timerne:

1. Børn kommer ind i klasseværelset under russisk. køjeseng musik "Måneden skinner".

Indledende-motiverende øjeblik... Fremfører en musikalsk melodi - hilsner.

(et krydsord er tegnet på tavlen,

også vedhæftede kort med navnet på instrumenterne)

Hej gutter! Mit navn er Natalya Viktorovna Krupa. Jeg er musiklærer på skole nr. 3 i landsbyen Magdagachi. I dag vil jeg undervise i en musiklektion i din klasse.

Jeg er glad for at se dig! Og det inviterer jeg dig tilen rejse gennem den fantastiske verden af ​​musik!Jeg tror, ​​at i dagens lektion vil I være vidunderlige hjælpere for mig!

Musikalsk hilsen:

Lærer: Hej fyre!

Børn: Hej!(Jeg sætter børnene ved deres skriveborde)

Lærer: Som allerede nævnt, i dag, fyre, inviterer jeg jer til at deltage i en anden rejse gennem den vidunderlige musikverden for at udvide jeres viden. Du er klar?

1. Introduktion til emnet for lektionen.

Kendskab til russiske folkeinstrumenter, demonstration af instrumenter, bekendtskab med deres lyd,

Arbejde med kort: identificering af instrumenternes navne efter øret efter deres lyd.

Drenge, forestil jer en verden uden musik. Hvad ville det være?

Har folk virkelig brug for musik?

I hvilken alder har du brug for musik?

Så hvorfor er musik vigtigt for os uanset alder? (I den udtrykker vi vores tanker og følelser usædvanligt stærkt og levende)

Musik er en af ​​de ældste kunstarter.

Og hvad giver anledning til musik?(musikinstrument).

Vi er allerede på vej til at afsløre emnet for lektionen, og for fuldt ud at definere det beder jeg dig om at løse krydsordet.

Kan du lide gåder?

Lyt nøje til gåderne, kald svarene sammen, og -_________ åbner dem. Gætninger er værktøjer.

(Jeg peger på værktøjerne med min hånd)

1. Højt. Ren, fræk!

Han bringer glæde med sig!

Og han vil være på ferie!

Vil spille pænt sammen TAMBOURIN!

2. Tre strenge, den spiller højt.
Dette instrument er en "hat med hat".
Find ud af det snart
Hvad er dette? BALALAIKA

3.Dette er et godt værktøj

Du vil gætte om et øjeblik!

Hendes lyd er høj, klar!

Og hendes navn er RATCHET!

1. 
   Og hun mangler kun tre strenge til musik.
   Strengene synger til morgen! Så fyre DOMRA!

6 har han en plisseret skjorte

Han elsker at danse i en huk stilling.

Glad fyr og brawler

7. Instrumentet vil spille - alle hører på et øjeblik!

Fyrene er flotte! Vovet Klokker!

8. Ved, de er naboer med tromlen.
De er lavet af kobber.
Det værktøj er ikke en smykker,
I musik er der også ...(PLADER)

Hvilket ord kom lodret ud? (folk)

Og hvad var sporene? (instrumenter)

Så fyre, stem emnet for lektionen.

Temaet for lektionen er "En rejse til landet med russiske folkemusikinstrumenter"

(En rejse til musikinstrumenter SLIDE)

I dag i lektionen vil du lære mere om folkemusikinstrumenter, du vil afsløre hemmelighederne ved deres lyd, stifte bekendtskab med begrebet "Orkester af folkemusikinstrumenter", finde ud af hvornår og af hvem det første orkester af russiske folkeinstrumenter var skabt, og øv dig også på at spille musikinstrumenter

Derfor beder jeg jer om at være opmærksomme lyttere, tilskuere og deltagere!

Fra oldtiden til i dag har musikinstrumenter levet ved siden af ​​mennesker.

Hvorfor tror du, at instrumenterne kaldes "folk"? Det er rigtigt, fordi de for det meste blev skabt af russiske mestre, hvis navne ikke har nået os, og almindelige mennesker spillede på dem.

1. Et af de ældste instrumenter, man kendte i Rusland tilbage i det 6. århundrede, er gusli.

(kort med navnet på tavlen)

Instrument display(Slide "GUSLI")

Hvad er værktøjet? - et bræt der ligner en vinge med strenge strakt over det - gammel vinget gusli.

Musikere - historiefortællere gik over Rusland og fortalte til lyden af ​​gusli om de fyrstelige holds kampagner, om historiske begivenheder, om helte.

(Dias "Fortællere")

Harpen blev lagt på knæ, og strengene blev spillet med fingre eller en pick (en særlig lille tallerken, som et blad).

Folkelegender bragte os navnet på den legendariske russiske sanger - guslar Bayan.

(dias "Boyan")

Der var ingen orkestre i oldtiden. Jolly vittigheder og musikere gik rundt i byerne og landsbyerne og gjorde alle glade: både ved prinsens fest og ved landsbyens bryllup. De sang, tumlede, spillede scener ud, spillede folkeinstrumenter, iscenesatte sjove forestillinger.

Hvem ved, hvad disse kunstnere hed? - det er rigtigt, bøfler.

(slide "Buffoons")

Buffonen vil tune domraen,

Buffonen får røret

Og ærlige og venlige mennesker

Vil få dig til at grine med en sjov vittighed!

1. Buffonerne spillede på forskellige instrumenter. En af dem var domra. Domra (kort til bord) Er et strenget plukket instrument med en oval krop, lang hals og tre til fire strenge. Dette instrument er grundlaget for folkeorkesteret.

(Slide "DOMRA").

Buffonerne spillede på domraen med et ben eller en fjer.

Ikke alle kunne lide deres forestillinger, fordi de kunne gøre grin med grådighed, dumhed, vrede eller skildre nogen. Dette gjorde myndighederne vrede. Jagten på bøfler begyndte. De blev hårdt straffet, forvist og nogle gange henrettet. Domraen blev forfulgt sammen med dem. Tsarens dekret befalede bøfferne ikke at optræde, deres instrumenter blev taget væk og ødelagt. Og det er bare et mirakel, at dette instrument har overlevet i fjerne landsbyer og er kommet ned til os.

(Hører "Domra Sounds")

1. Der er instrumenter, der betragtes som et musikalsk symbol på en nation.

Alle kender i Rusland,

Spørg nogen om hende!

Vanya vil gå ud over hegnet,

Vil spille "Trin-di-bren!"

(kort til bord)

(Dias "BALAIKA")

(værktøjsvisning)

Balalaikaen har været kendt i hundredvis af år i Rusland. I det 18. - 19. århundrede var det måske det mest udbredte folkemiddel. De dansede til hende, sang sange. Der blev lavet eventyr om hende.

I 1887 Vasily Vasilievich Andreev(Dias "ANDREEV")organiseret i Skt. Petersborg "Kreds af fans af at spille balalaika", og nu kaldes det "Orkester af folkemusikinstrumenter opkaldt efter Vasily Vasilyevich Andreev"

(Hører "Balalaika Sounds")

1. Dette er også en balalaika, men med en lav baslyd. Og den hedder - Balalaika -bas.(kort til bord)

Slide "Balalaika-Bass")

(Balalaika baslyd)

(meget tungt instrument, kræver mandlig kraft)

1. Guys, I har løst gåden om dette værktøj i dag!

Dette er en BUBAN! Tamburinen er bare rystet(kort til bord)

(Slide "TUBAN")

(Jeg inviterer barnet til at spille tamburin)

Rytmisk ekko spil

1. De spiser suppe til frokost,
   Om aftenen vil de "tale"
   Træpiger
   Musikalske søstre!
   Spil og dig lidt
   På smukke lyse (SPOONS)(kort til bord)

SKEDE dukkede op før alle andre.

(Skub "skeer")

Skeer. Russisk folkemusikinstrument består af to almindelige træskeer. De stødes mod hinanden med deres konvekse sider, og der opnås en klar, klangfuld lyd. Tidligere blev små klokker bundet til håndtagene på skeer.

(viser spillet på skeer,

Jeg inviterer barnet til at lege med skeer)

Beskriv lyden af ​​instrumentet.

Nogle gange er uafhængige ensembler og endda hele orkestre af spoonmen organiseret.

(Skub "skeen")

Rytmisk ekko spil

1. Skralde. (kort til bord)

Instrumentet er kun lavet af tynde brædder, der er spændt på en snor og adskilt fra hinanden med smalle strimler. Ratchet -spilleren holder den ved enderne og producerer stemmede og tørre lyde i forskellige rytmer ved at ryste den på forskellige måder.(Jeg inviterer barnet til at spille skralden)

Beskriv lyden af ​​instrumentet.

Horn, rør

(Jeg inviterer barnet til at spille piben)

Beskriv lyden af ​​instrumentet.

Musikalsk - rytmisk øvelse

1. Harmonisk (kort til bord)

Det blev opfundet i Tyskland. I begyndelsen blev de bragt til Rusland som souvenirs. En gang på en messe i Nizhny Novgorod hørte Tula -våbensmeden Sizov et usædvanligt instrument, købte det, adskilte det derhjemme og lavede selv et lignende. Senere begyndte man at lave harmonikaer i andre byer.

(Slide "Harmony")

I hver region lavede de deres egne harmonikaer med deres egen særprægede lyd. Der er Tula, Smolensk, Saratov, talianka osv. Instrumentet er meget glad for, især i landsbyerne.

(Instrumentshow)

(Hører "Lyden af ​​harmonikaen")

Fyre, balalaika og harmonika er Ruslands symboler.

Ikke underligt, at de siger: "Balalaika og harmonika tænder ild i os!"

(Dias "Balalaika og harmonika")

1. Bayan er en forbedret harmonika, lyden er mere kraftfuld, mere interessant.

(kort til bord)

(Værktøjsvisning)

Lyden produceres ved at puste bælgen op.

(Hører "The Sound of the Bayan")

(lytter til knappen harmonika og balalaika - bas)

1. Han ligner en bror til harmonikaen, hvor der er sjov - der er han.
   Jeg vil ikke bede, alle kender ACCORDEON!

(kort til bord)

(Værktøjsvisning)

(Hører "Lyden af ​​harmonikaen")

4. Kendskab til begrebet "Orkester for russiske folkeinstrumenter Historien om oprettelsen af ​​det første russiske folkeorkester af Vasily Andreev"

Russisk folkeorkester- et hold instrumentalister, et ensemble af folkemusikinstrumenter, herunder familiens instrumenterdomr og balalaik , og gusli , knap harmonikaer , ynkelig og andre russiske folkeinstrumenter.

(under kortene med navnene på instrumenterne klistrer jeg plakaten "Orkester af folkemusikinstrumenter")

(dias - orkesterfoto)

Kendskab til begrebet "Dirigent"

Hvem er uhøflig:

Vendte ryggen til os

Begyndte at vinke med armene

Lige i gangen foran os.

Han er ikke vant til at bestille

Eller laver øvelser?

Hvem lyder orkesteret og koret sammen med?

Vi ved, at dette er ... CONDUCTOR

Hvad gør en konduktør? --- ...

Den første sådan gruppe blev oprettet i 1888 i Skt. Petersborg af en balalaika -spillerV. V. Andreev som "Circle of Balalaika Lovers", der efter vellykkede koncerter i Rusland og i udlandet blev kåret til "Great Russian Orchestra".

(Dias "ANDREEV")

Senere blev orkestre af russiske folkeinstrumenter udbredt og eksisterer næsten overalt. Repertoiret for russiske folkorkestre indeholder normalt arrangementer af russiske folkelige værker.

Guys, det er meget glad for, at vi i Magdagachi også har vores eget orkester af russiske folkeinstrumenter. Dette er et ensemble af musikskolelærere. Billedet vises nu på diaset.

(Glide)

(Jeg inviterer børn til at tilmelde sig en musikskole)

5. Lytte til lyden af ​​orkesteret af folkeinstrumenter.

Arbejde på følelsesmæssige vilkår.

5. praktisk arbejde:

Arbejde med vejrtrækning, efterligne øvelser, arbejde med diktion.

1. Blomst ".

Guys, i dag er vi i clearing! Der er så mange smukke duftende blomster her! Lad os vælge dem alle efter blomst og lugte dem! / samtidig laves et langsomt stille vejrtrækning uden at hæve skuldrene. Læreren skal være opmærksom på hvert barns skuldre /.

1. "Humlebi".

Åh, se, fyre, en stor behåret humle fløj ind i vores lysning! Han snuser også blomster og synger sin egen sang. Lad os og vi lugte blomsten / børnene trækker vejret langsomt / og synger humlesangen: in-in-in-. R

1. "Mælkebøtte".

Beholdere - stænger

Rastabarer!

Hos Barbara

Kyllingerne er gamle!

2. "Smil - et rør" - på "en" - læber i et smil, på "to" - for at trække læberne fremad med et rør. Vi præsenterer den samme øvelse for børn som "Glædelig og trist": et smil er en munter person, læberne i "Tube" -stillingen er triste. Musikalsk akkompagnement - "Klovne" musik af D. Kabalevsky;

Messer

1. Vi beholder en lyd(M__M_M_M_)
2. Vi udfører tre tilstødende lyde fra top til bund (TR_TR_TR, Yu_Yu_Yu_)
3. Vi udfører 5 tilstødende lyde (TR_TR_TR, LE_LE_LE, LYU_LYU_LYU, RO-DI-NA_MO_YA)
4. Vi spiller lyden af ​​en større triade i den lavere bevægelse. (YU_YU_YU_, I_I_DU, RO_DI_NA)

Vil du synge smukt?

Prøv derefter ikke at dreje hovedet!

Stå pænt op, træk dig selv op

Smil bredt til alle!

Vokal og korværk om russisk. køjeseng sangen "Der var en birk i marken"

Lad os nu oprette vores eget orkester!

Spiller folkemusik.

1. Afspejling. Generalisering af den opnåede viden. : hvad jeg vidste om dette emne, hvad jeg lærte nyt, hvad jeg gerne vil lære mere.

Quiz.

Guys, du har ark papir på dine borde. Den ene gruppe har et ark papir tegnet og nummereret, mens den anden har et tomt ark med tal og et kort med et billede af værktøjer. Jeg beder dig besvare mit spørgsmål:

Den første gruppe - i form af registrering af instrumentets navn i henhold til nummereringen,

Den anden gruppe er i form af et indsat billede af værktøjet.

1.- Hvad er det ældste instrument? (harpe)

2.- Hvad er det førende instrument i folkeinstrumentorkesteret? (domra)

3.- Hvilket værktøj siger de "Trin-di-bren"? (balalaika)

4. - Hvad hedder en balalaika med lav baslyd? (balalaika - bas)

5.- Hvad hedder instrumentet i min hånd? (tamburin)

6.- Angiv et instrument, der afgiver en tør, knitrende lyd. (skralde)

7.- Hvilket instrument siger de: ”Om morgenen spiser de grød! Vil de tale om aftenen? " (skeer)

9. En nær slægtning til harmonikaen, ikke en fighter, ikke en brawler, munter (knap harmonika)

10. Dette instrument ligner både klaveret og knappens harmonika. (harmonika)

(afstemning af resultaterne af quizzen - arkene er vedhæftet tavlen)

Afspejling: Guys, jeg vil vide, om du kunne lide vores lektion eller ej, i hvilket humør du går hjem.

Til dette er to billeder på tavlen blevet udarbejdet på forhånd:

Og i henhold til antallet af studerende fordeles kort med billedet af en diskantnøgle. Hvis eleverne kunne lide lektionen, er diskantnøglen knyttet til billedet af majoren, hvis ikke, så er diskantnøglen knyttet til den mindreårige. Lektionens kvalitet kan bedømmes ud fra antallet af diskantkløver i hvert mindre og større billede.