Folkets kunstner i USSR Tatyana Shmyga er død. biografi

hjem / Sanserne

Natalia MURGA

Skuespillerinden gik kun med til operationen af hensyn til sin elskede mand

3. februar er et år siden døden af USSR's People's Artist, sanger og skuespillerinde Tatyana Shmyga. Hendes mand, komponisten Anatoly KREMER, talte på tærsklen til den mindeværdige dato om livet med en stjerne. Til ham forlod Shmyga sin ægtemand - den kunstneriske leder af Operette Theatre Vladimir KANDELAKI.

Jeg tror, lægerne dræbte hende, - siger Anatoly Kremer. - Dagen før hendes død var det ikke Tanya, men en stump: hendes ben blev amputeret på grund af koldbrand i låret. Da hun kom til bevidsthed, sagde hun: "Tolya, jeg vil leve!" Det var hendes sidste ord.
Anatoly Lvovich kan stadig ikke tilgive lægerne, som efter hans mening ikke gjorde alt for at redde Tatyana Ivanovna.
- Tanya gik ikke med til operationen. Da der blev afholdt konsultation, afsagde lægerne en dom: at amputere benet. Hvor skreg hun, da lægerne fortalte hende om operationen! Jeg stod uden for døren og hørte: "Nej, lad være!!!" Så kom manageren ud til mig: "Anatoly Lvovich, du bliver nødt til at overtale hende. Livet uden et ben er også livet. "Du lovede. At der ikke bliver amputeret!” Han slog bare hænderne op. I fyrre minutter talte jeg til hende: "Tanya, du vil køre i en klapvogn, det er okay, vi lever, bladene bliver grønne." Tanechka, der indså, at dette kunne være vores sidste møde, tog fat i min nakke med al sin styrke. Hun blev bragt tilbage uden et ben. Da Tanya vågnede, hviskede hun: "Jeg vil leve!" Jeg indså, at det hele var forbi: der var ingen ben, men den inflammatoriske proces var i gang. Smerten er helvedes, fantom: det er, når der er tomhed i stedet for et ben, og det gør ondt. Jeg bebrejder mig selv, at jeg ikke tog hende til Tyskland til behandling...

Superwoman Kandelaki

Første ægteskab Shmygi med en journalist Rudolf Boretsky var kortvarig: hun forlod ham for Vladimir Kandelaki. Tatyana dimitterede på det tidspunkt fra GITIS og kom til at arbejde på Moskva Operette Teater, som i 1953 blev ledet af Kandelaki. Selvom han i Tatyana Ivanovnas biografi er opført som en mand, blev de ikke officielt malet.
- Kandelaki var en super kvindebedårer, - siger Anatoly Lvovich. - Da jeg blev forelsket, passede jeg smukt. Da Tanya kørte på en trolleybus hjem, så hun, hvordan Pobeda-bilen kørte efter hende. Og sådan var det hver dag. Først kunne hun ikke lide Kandelaki. For det første er hun 28, og han er 48, og for det andet var han tyk. Derudover havde hun et nag til ham som hovedinstruktør: Tanya spillede 18-19 forestillinger om måneden. Dette er en grusomhed. Kandelaki gav hende roller, som ingen ønskede at spille. Og hun kunne ikke nægte. De vil straks sige: direktørens kone.
Rudik forsøgte at beholde Shmyga: han låste ham inde på sit kontor på tv. Men Tanya ændrede ikke mening. Det samme gjorde Kandelaki, der var gift med en ballerina Galina Kuznetsova og opfostrede sin datter Natella. Først lejede de elskende et værelse, så fik Tatyana Ivanovna en etværelses lejlighed. Som en ven af Tatyana Ivanovna husker, var der ingen registrering, men der var et bryllup:
- For Tanya var det ikke frimærket, der var vigtigt. Og i teatret betragtede alle hende som direktørens kone. Kandelakis datter elskede ikke Tatyana Ivanovna først, men år senere forstod hun sin far.
Efter 20 års samliv med Kandelaki, vil Shmyga pakke sine ting og tage til en lejet lejlighed.

Blev forelsket i Tanjas ryg

Shmyga mødte Anatoly Kremer i 1957 på festivalen for ungdom og studerende.
"Anden gang, vi mødtes, var, da jeg kom til Operetteteatret som assisterende dirigent," husker Kremer. - Der kunne ikke være noget mellem os: hun er gift med teatrets leder.
Først efter en tur til Paris i 1976 fandt kunstneren styrken til at forlade Kandelaki, som på det tidspunkt ikke længere var ansvarlig for teatret.
Som Anatoly Lvovich indrømmede, blev han først forelsket i ... Shmygas ryg.
- Jeg kan huske, at vi på afrejsedagen til Paris samledes på Place de la Revolución. Vi satte os i bussen for at tage til lufthavnen. Jeg fik et job hos Tanya. Man kan sige, at jeg først blev forelsket i hendes ryg, hoved, frisure. Tanya indrømmede, at hun kunne lide mig tilbage i 1969, da vi arbejdede sammen på filmen The Experiment. Tanya sagde: "Du slog mig hårdt dengang."

Doronina forlangte Shmygas sange

"Eksperimentet" havde Tatyana Shmyga i hovedrollen, Natalya Fateeva, Ludmila Gurchenko... Jeg var komponisten på billedet, - siger Kremer. - Tatyana Doronina, som også skulle fjernes, sagde: enten synger hun alle de bedste fester, eller også deltager hun ikke. Jeg sagde, at det var umuligt at give hende nogen tal - hun ville ikke trække det ud, og fortalte instruktøren, at jeg ikke ville optage med Doronina. Som et resultat sang Tanya i stedet for Doronina.
Shmyga har ikke mange spillefilm, mest performancefilm. Maleriet skiller sig ud Eldara Ryazanova"Hussar-ballade", optaget for 50 år siden.
- Tanya så ikke "Hussar Ballad", fordi hun ikke kunne lide denne film. Ryazanov kaldte Tanya, da der ikke var nok feminin. Larisa Golubkina, der spillede hovedrollen, var stadig en pige. Ryazanov sagde det: "Hvis Tanechka dukker op, er der garanti for, at en fjerdedel af mændene vil gå for at se filmen." Tanya fortalte mig dette om den spillede rolle: "Nå, hvad er det for en rolle? Ingen begyndelse, ingen ende."

Tatyana SHMYGA er den eneste operetteskuespillerinde i Rusland, der modtog titlen "People's Artist of the USSR" (foto af RIA Novosti)

Tanya var den første til at forlade Kandelaki

Da Shmyga indså, at hun var blevet forelsket i Kremer, flyttede hun straks ud fra Kandelaki til en lejet lejlighed.
- Det var et afgørende skridt fra hendes side, - siger Kremer. - Jeg ved ikke, hvordan Kandelaki tog sig af afgangen. Men da han var en uofficiel mand, var det lettere for Tanya end for mig.
Kremers kone er urolog Rosa Romanova hårdt tog sin mands afgang, som hun boede sammen med i 20 år.
- For Rosa var det en tragedie. Hun tabte sig 18 kg. Jeg kom til vores engang fælles lejlighed, blev, ringede til en ambulance. Hun giftede sig aldrig igen, - siger Anatoly Lvovich.
Efter ti års samliv underskrev Shmyga og Kremer:
- Vi skulle til udlandet, og vi fik at vide, at vi ikke ville blive afviklet sammen. Vi underskrev, ankom, og de gav os numre ... adskilt.
Tatyana Ivanovna boede hos Kremer i 35 år. Hun kaldte denne forening for den lykkeligste. Manden skrev flere operetter til sin kone: "Hispaniola, eller Lope de Vega foreslog ...", "Catherine", "Julia Lambert".
- Produktionen af et monument på Tanechkas grav blev foretaget af Kulturministeriet. Jeg kom selv med skitsen: et divergerende gardin og hendes silhuet i billedet af Karambolina. Fra oven vil gardinet konvergere til en kuppel.

Yuri Ershov: Jeg syede pelsfrakker, så pengene ikke brændte

kort biografi Navn: Tatyana
Efternavn: Shmyga
Fødselsdato: 31. december 1928 | 82 år gammel
Dødsdato: 3. februar 2011
Fødested: USSR
Køn kvinde
Familie: Rudolf Boretsky (skilt), Vladimir Kandelaki (skilt), Anatoly Kremer
Karriere: Skuespillerinde, dubbing, sangerinde
Biografi

Tatyana Ivanovna Shmyga (1928 - 2011) - sovjetisk og russisk sangerinde (lyrisk sopran), operette, teater- og filmskuespillerinde. Tatyana Shmyga er den eneste operetteskuespillerinde i Rusland, der modtog titlen som People's Artist of the USSR.

Hun blev født den 31. december 1928 i Moskva.
I 1962 optrådte sangeren første gang i film - i Eldar Ryazanovs film "The Hussar Ballad". Tatyana Ivanovna har spillet mere end 60 roller på scenen og skærmen. Blandt dem er Chanita i operetten Chanitas kys og Gloria Rosetti i stykket Cirkus tænder ildene, Lyubasha i Sevastopol-valsen og Violetta i Violen fra Montmartre.

Familie. tidlige år

Far - Shmyga Ivan Artemyevich (1899-1982). Mor - Zinaida Grigoryevna Shmyga (1908–1975). Tanjas barndom var velstående. Hendes forældre var dannede og velopdragne mennesker, selvom de ikke havde nogen direkte relation til kunst. Hendes far er metalingeniør, arbejdede i mange år som vicedirektør for et stort anlæg, og hendes mor var bare en mor, en skønhed og en smart pige for sin datter. Forældrene elskede hinanden meget højt. Og de elskede også teatret, lyttede til Leshchenko og Utesov, dansede rigtige ballroomdanse og modtog endda præmier for dem.

Først ville hun være advokat, men hendes passion for sang og dans i skolen voksede til en seriøs tilknytning til musik, og Tanya begyndte at tage private sangtimer. "Som barn var jeg meget alvorlig og tavs," huskede T. Shmyga. "Jeg ville blive kammersanger og kom endda ind på Moskvas konservatorium som praktikant." Derefter blev hun inviteret som solist til koret i Filmministeriet. Hendes første forestilling, faktisk "ilddåb", fandt sted i biografen før sessionens start.

I 1947 gik Tatyana ind på Glazunov Musical Theatre School, hvor hun studerede i 4 år. Så var der et studie på GITIS opkaldt efter A.V. Lunacharsky, hvor hun med succes studerede vokal i klassen D.B. Belyavskaya og mestrede hemmelighederne ved at handle fra læreren I.M. Tumanov og S. Stein.

Operateater

I 1953 dimitterede Tatyana Shmyga fra den musikalske komedieafdeling i GITIS og modtog en grad i musikteaterkunstner. Umiddelbart efter eksamen blev hun optaget i troppen på Moskva Operette Teater og blev bemærket fra den allerførste rolle - Violetta i "The Violet of Montmartre" instrueret af G.M. Yaron. Nu er navnet Tatyana Shmyga kendt ikke kun i vores land, men også langt ud over dets grænser. Men på det tidspunkt, i begyndelsen af hans kunstneriske karriere, var der meget hårdt arbejde forude. Og kun han kunne bane hendes vej til ære.

De første skridt i teatret blev for hende en slags ph.d.-skole efter hendes studieår. Tatyana var heldig, at hun kom ind i et team af mennesker, der var dedikeret til kunsten at operette, forelsket i ham. I. Tumanov var dengang teatrets chefdirektør, G. Stolyarov var dirigent, G. Shakhovskaya var koreograf, G. L. Kigel var chefdesigner, R. Weinsberg var kostumedesigner. Storslåede mestre af operettegenren T. Bach, K. Novikova, R. Lazareva, T. Sanina, V. Volskaya, V. Volodin, S. Anikeev, M. Kachalov, N. Ruban, V. Shishkin, G. Yaron varmt bød velkommen til en ung kandidat fra GITIS, og hun mødte til gengæld en fremragende mentor, kunstneren V.A. Kandelaki, som et år senere blev chefdirektør for Operetteteatret. Han var den anden mand til Tatyana Ivanovna. De boede sammen i 20 år.

K.S. Stanislavsky sagde, at operette, vaudeville er en god skole for kunstnere. De kan lære dramatisk kunst, udvikle kunstnerisk teknik. Under VI Moscow International Festival of Youth and Students accepterede Operette Theatre Y. Milyutins nye operette "Chanitas Kiss" til produktion. Hovedrollen blev betroet til den unge skuespillerinde Tatyana Shmyga. Efter The Kiss of Chanita gik rollerne som Shmyga parallelt ad flere linjer og smeltede sammen til ét værk, som længe blev anset for hendes bedste - rollen som Gloria Rosetti i Y. Milyutins operette "The Circus Lights the Fires".

Meget snart blev T. Shmyga teatrets førende solist. Alene hendes navn på plakaten til den næste forestilling var nok til at fylde salen. Efter Violetta - hendes første rolle - mødte beundrere af operetten hende Adele i Flagermusen, Valentina i Den glade enke, Angela i Greven af Luxembourg. I 1969 optrådte Shmyga i en ny produktion af "Violer ...", men allerede i rollen som "stjernen i Montmartre", primadonna Ninon. Succesen var fantastisk, og den berømte "Karambolina" blev skuespillerindens kendetegn i mange år.

I 1961 blev Tatyana Shmyga den ærede kunstner i RSFSR. Snart, med deltagelse af den nye chefdirektør for teatret G. L. Ansimov, befinder T. I. Shmyga sig i en ny retning. Hendes repertoire omfatter den musikalske genre. I februar 1965 var teatret vært for den første premiere på musicalen "My Fair Lady" af F. Low baseret på B. Shaws stykke "Pygmalion", hvor hun spillede rollen som E. Doolittle.

Hendes teatralske skæbne udviklede sig som helhed lykkeligt, selvom hun måske ikke spillede alt, hvad hun ville spille. I Shmygas repertoire var der desværre få roller af klassiske forfattere - J. Offenbach, C. Lecoq, I. Strauss, F. Legar, I. Kalman, F. Herve. På det tidspunkt blev de betragtet som "borgerlige" og var i unåde hos kulturelle embedsmænd. Sammen med klassikerne spillede skuespillerinden de sovjetiske operetters heltinder i mange år. Men selv i dem skabte hun et helt galleri af mindeværdige billeder af sine samtidige, demonstrerede hendes naturlige talent og opdagede samtidig den allerede dannede håndskrift af en stor mester. Shmyga blev en uovertruffen performer af en hel galakse af heltinder i sovjetiske musikalske komedier - såsom "White Acacia", "The Circus Lights the Lights", "Skønhedskonkurrence", "Sevastopol Waltz", "Chanitas Kiss". Hendes roller, der er så forskellige i karakter, er forenet i en upåklagelig sandhedssans, i evnen til at være sig selv og samtidig helt anderledes, ny.

I de senere år kunne hun ses og høres i to forestillinger, der var specielt iscenesat for hende - operetten "Catherine" (A. Kremer) og hans egen musical "Jane Lambert", skabt baseret på S. Maughams værker. Moskvas Operette Teater var også vært for stykket Operette, Operette.

Filmkarriere

I 1962 optrådte Tatyana Shmyga første gang i film. Hun, en person dedikeret til teatret, blev tiltrukket af muligheden for kreativ kommunikation med talentfulde skuespillere og med en interessant instruktør Eldar Ryazanov i filmen "The Hussar Ballad". Shmyga spillede en cameo-rolle af den franske skuespillerinde Germont, som kom til Rusland på turné og sad fast i sneen på højden af krigen.

Kombinationen af en fantastisk, unik stemme, som en gennemsigtig, flydende strøm, overjordisk charme, fantastisk plasticitet og dansbarhed skabte det kreative fænomen Tatyana Shmyga, og den fremragende gave fra ikke kun en komiker, men også en dramatisk skuespillerinde tillod hende at optræde roller og vokalpartier, der var modsatte karakter. Og hendes måde at optræde på - ynde, femininitet og let koketteri gjorde hende uforlignelig.

T.I.Shmygas kreative vej er mere end 60 roller på scenen og på skærmen.
I skuespillerindens koncertrepertoire - Marietta ("La Bayadère" af I. Kalman), Silva ("Silva" af I. Kalman), Ganna Glavari ("Den glade enke" af F. Legar), Dolly Gallagher ("Hej). , Dolly"), Maritsa ("Maritza" af I. Kalman), Nicole ("Quarters of Paris" af Minch) og andre.
november 1969 T.I.Shmyge blev tildelt ærestitlen som People's Artist of the RSFSR. Inspireret af succes og anerkendelse spillede hun genialt forestilling efter forestilling. Efter at være trådt ind i tiden med kreativ modenhed, har T. Shmyga, en skuespillerinde med en subtil psykologisk plan, bevaret al charmen fra sin genre, hvor der er både gnistre og pop-ekstravagance. Kombinationen af en blid, unik stemmeklang, fantastisk plasticitet og dansbarhed skaber det kreative fænomen Tatyana Shmyga, og den fremragende gave af ikke kun en komisk og lyrisk, men også en dramatisk skuespillerinde giver hende mulighed for at udføre roller og vokale dele, der er modsatte. i karakter. Meget i arbejdet med denne fantastiske skuespillerinde er blevet forklaret, men hendes feminine charme, charmen af genert ynde, forbliver et mysterium.

Personlige liv

Tatyana Shmyga havde en fantastisk beskedenhed: hun var altid flov, når hun blev genkendt på gaden og betragtede ikke sig selv som en primadonna. Og på spørgsmålet om, hvordan det lykkedes hende ikke at blive syg med "stjernesyge", svarede hun, at hun "bare har arbejdet hårdt hele livet."

Hendes turnéaktiviteter fortsatte også. T. Shmyga rejste næsten hele landet. Hendes kunst var kendt og elsket ikke kun i Rusland, men også i Ukraine, Kasakhstan, Georgien, Usbekistan, Bulgarien, Tjekkiet, Slovakiet, Brasilien, USA og andre lande.
I sin fritid elskede Tatyana Shmyga at læse russiske klassikere, poesi, lytte til symfonisk musik og klavermusik og romancer. Hun elskede at male og ballet.

Første mand: Rudolf Boretsky (født 1930) - Professor ved Institut for fjernsyn og radio, ved det journalistiske fakultet, Moskvas statsuniversitet; doktor i filologiske videnskaber. En af skaberne af populærvidenskab, information og ungdoms-tv ("Telenews", programmet "Knowledge", "Youth is on the air" osv.).

Anden mand: Vladimir Kandelaki (1908-1994) - en berømt sovjetisk sanger (bas-baryton) og instruktør, solist fra Musical Theatre. K. S. Stanislavsky og Vl. I. Nemirovich-Danchenko (1929-1994). Han optrådte og iscenesatte også forestillinger på Moskvas operetteteater, senere dets chefdirektør (1954-1964).

Den sidste, tredje ægtefælle: Anatoly Kremer (født 1933) - komponist, arbejdede som chefdirigent ved Satire Theatre. Forfatter af musik til adskillige skuespil og film. De musikalske komedier Hispaniola eller Lope de Vega foreslog det, Catherine, Julia Lambert og Jane blev skrevet specielt til T. I. Shmyga, hvoraf nogle stadig er med succes opført på Moskvas operetteteater. Sammen boede de i over 30 år.

Tatyana Ivanovna døde efter en lang, langvarig sygdom. Shmyga blev indlagt på intensivafdelingen på Botkin-hospitalet i januar 2011 på grund af alvorlige problemer med blodkar. Tidligere, af samme grund, mistede Shmyga sit ben.

Tatyana Ivanovna Shmyga kaldes ofte "Operettens Dronning", der investerer i dette koncept en harmonisk kombination af hendes unikke skuespiltalent og naturlige musikalitet, kunstnerens målbevidsthed og den menneskelige personligheds venlighed, uselvisk arbejde og hengiven service til det eneste teater. i hendes liv - Operetteteatret. Navnet Shmyga er respekteret og autoritativt i musikverdenen. Det er for længst blevet en slags mærke inden for operettekunst, og de titler, titler og priser, som den med rette bliver tildelt, udgør en imponerende liste.

I næsten tres år blev hun den eneste folkekunstner i USSR i operettegenrens historie (1978), vinder af statsprisen opkaldt efter. M. Glinka (1974), vinder af Præsidenten for Den Russiske Føderations pris (2001), blev tildelt Taknemmeligheden fra præsidenten for Den Russiske Føderation (2004), medaljer "Veteran of Labor" (1983), "50 år of Victory in the Second World War" - (1995), "Til minde om 850-årsdagen for Moskva" (1997), bestiller "Badge of Honor" (1967), "Red Banner of Labor" (1986), "Til tjenester til Fædreland IV-graden" (1998), "For tjenester til Fædreland III-graden" (2008)

Hendes kreative biografi på scenen begyndte i 1953. Efter at have studeret først ved vokalafdelingen på en musikskole og derefter på GITIS, blev den unge Tatyana Shmyga sammen med flere kandidater inviteret af kursusmesteren Iosif Mikhailovich Tumanov til Moskva Operette Teater instrueret af ham for at deltage i forestillinger af moderne repertoire . Men hun debuterede i en opførelse af det klassiske repertoire - i rollen som Violetta i Kalmans operette "The Violet of Montmartre", iscenesat af den legendariske Grigory Yaron. "Jeg har ikke nogen biografi," sagde Tatyana Ivanovna engang til en irriterende journalist: "Jeg blev født, jeg studerede, nu arbejder jeg." Og efter at have tænkt sig om, tilføjede hun: "Rollerne er alle min biografi." Sjældent er der i teatralsk verden en person så beskeden, som tillægger alt, hvad der ikke er direkte relateret til kunst, så lidt betydning. Rollerne indeholder ikke kun biografien om skuespillerinden selv - de indeholder en næsten et halvt århundredes biografi om den sovjetiske og russiske operette, en kompleks og frugtbar udvikling af genren, transformeret ikke uden deltagelse af hendes ædle og meningsfulde arbejde. I løbet af årene med arbejde i teatret, fra en ung, rigt begavet skuespillerinde med en stemme af sjælden skønhed, udtryksfuld plasticitet, ynde og ynde, er Tatyana Shmyga blevet til en strålende operette primadonna. Men dette skete ikke af sig selv, men takket være hårdt arbejde, de højeste krav og ønsket om utrætteligt at forbedre deres færdigheder.

Hendes teatralske skæbne udviklede sig som helhed lykkeligt. Sammen med klassikerne spillede skuespillerinden de sovjetiske operetters heltinder i mange år. Men selv i dem skabte hun et helt galleri af mindeværdige billeder af sine samtidige, demonstrerede hendes naturlige talent og opdagede den allerede dannede håndskrift af en stor mester. Shmyga blev en uovertruffen performer af en hel galakse af heltinder i sovjetiske musikalske komedier - "White Acacia", "The Circus Lights the Lights", "Beauty Contest", "Sevastopol Waltz", "Chanitas Kiss". Hendes roller, der er så forskellige i karakter, er forenet i en upåklagelig sandhedssans, i evnen til at være sig selv og samtidig helt anderledes, ny. I sit arbejde lagde hun noget mere end blot professionalisme - dybden af billedets psykologiske indhold, en interessant fortolkning af rollen, hendes tanker om livet og mennesker. Hun bragte sin egen særlige dramatiske stil til operettescenen, baseret på halvtoner, nuancer og paradokser, som gjorde de givne skemaer til levende mennesker med alle deres fordele og ulemper.

Den kreative vej for T.I. Shmygi - dette er mere end 60 roller på scenen og på skærmen. Blandt dem er Violetta ("The Violet of Montmartre" af I. Kalman, 1954), Tonya Chumakov ("White Acacia" af I. Dunayevsky, 1955), Chana ("The Kiss of Chanita" af Y. Milyutin, 1956), Desi ("A Ball at the Savoy" af Abraham, 1957), Lidochka ("Moscow-Cheryomushki" af D. Shostakovich, 1958), Olya ("A Simple Girl" af K. Khachaturian, 1959), Gloria Rosetti ("The circus lights Lights” af Y. Milyutin, 1960), Angel (“The Count of Luxembourg” af F. Lehar), Lyubasha Tolmacheva (“The Sevastopol Waltz” af K. Listov, 1961), Adele (“The Bat” af I Strauss, 1962), Delia ("Cuba er min kærlighed" af R. Gadzhiev, 1963), Eliza Doolittle ("My Fair Lady" af F. Lowe, 1964), Maria ("West Side Story" af L. Bernstein, 1965 d.), Galya ("Real Man" af M. Ziva, 1966), Mary Iv ("Girl with Blue Eyes" af V. Muradeli, 1967), Galya Smirnova ("Skønhedskonkurrence" af A. Dolukhanyan, 1967. ), Daria Lanskaya ("White Night" af T. Khrennikova, 1968), Ninon ("Violet of Montmartre" af I. Kalman, 1969), Vera ("There is no happier me" af A. Eshpay, 1970), Martha ("D Maiden's Trouble" af Y. Milyutin, 1971), Zoya-Zyuka ("Let the Guitar Play" af O. Feltsman, 1976), Lyubov Yarovaya ("Kammerat Kærlighed" af Ilyin, 1977), Diana-skuespillerinde ("Hispaniola, eller Lope de Vega foreslog" A. Kremer, 1977), Roxanne ("Furious Gascon" Kara-Karaev, 1978), Sashenka ("Gentlemen Artists" M. Ziva, 1981), samt hovedrollerne i operetter: "Catherine" af A. Kremer (1984), "Storhertuginden af Gerolstein" af J. Offenbach (1988), "Julia Lambert" af A. Kremer (1993) og "Jane" af A. Kremer (d. 1998) ... Det er umuligt at nævne selv de mest berømte roller spillet af Tatyana Ivanovna på scenen i operetteteatret, fordi hendes repertoire er enormt og dækker en hel æra i genrens historie. Tatyana Shmyga var en hyppig og velkommen gæst på radio og tv. Efter udgivelsen af E. Ryazanovs film "Hussar Ballad", hvor hun spillede den franske skuespillerinde Mademoiselle Germont, steg antallet af hendes fans mange gange, og Germonts sang, glimrende fremført af Shmyga, blev et af pop-"hits".

Folkets kunstner i USSR Tatyana Shmyga var utvivlsomt hovedskuespillerinden ikke kun i Moskva-operetten, men af genren selv som helhed. Hendes storslåede dygtighed, geniale spil tjener som et eksempel til efterfølgelse. I en årrække underviste hun på GITIS og forberedte en ny generation af skuespillere af genren, som hun gav sit hjerte til.

T.atiana Shmyga tilhørte kategorien af teatralske kunstnere, der aldrig hviler på laurbærrene. Indtil for ganske nylig optrådte hun meget og aktivt på scenen. Englands største skuespillerinde Julia Lambert fra musicalen "Julia Lambert" af A. Kremer eller Katrin, viet til kærligheden og hendes sergent Lefevre, fra operetten "Katrin" af A. Kremer, industrimanden Jane Fowlers luksuriøse enke fra musicalen " Jane", specielt skrevet af komponisten A. Kremer til Tatyana Shmygi, alle disse heltinder, mesterligt spillet af en vidunderlig kunstner, er allerede trådt ind i musikteatrets historie. Og fremførelsen af duetten af Silva og Edwin fra I. Kalmans operette "Silva" sammen med Gerard Vasilyev i "Great Cancan" kan fungere som et levende eksempel på virtuos beherskelse af vokalteknik, uanset alder.

Tatyana Shmyga prøvede sin hånd på dramateater - et ret sjældent fænomen i teatralsk praksis, musikteaterskuespillere spiller sjældent i dramatiske forestillinger. Iscenesat af People's Artist of the USSR Vladimir Andreev på teatrets scene. Yermolovas forestilling "Crossroads" ("Warszawa Melodi - 98") baseret på skuespillet af L. Zorin blev en bemærkelsesværdig teatralsk begivenhed i Moskva. Det afslørede det vidunderlige dramatiske talent af en operetteskuespillerinde, og T. Tyana Shmyga, såvel som i opførelserne af Moskva-operetten, spillede hendes rolle uden understudier.

I et af interviewene sagde instruktør Roman Viktyuk, da han blev spurgt, hvem der er en "engel" for ham i en operette: "Selvfølgelig, Tatyana Shmyga! Jeg husker Shmyga i hendes første roller. For mig var hun nærmest en religiøs bro mellem liv og teater, med sin utrolige kærlighed til livet, som ikke er falmet den dag i dag. Det lyse, originale talent af den bemærkelsesværdige skuespillerinde, hendes enorme bidrag til udviklingen af ikke kun operettegenren, men også hele det russiske teater som helhed, er gentagne gange blevet tildelt høje statspriser. Men for skuespillerinden har det vigtigste mål for succes altid været publikums kærlighed, deres anerkendelse af hendes talent, hendes rige og uforlignelige kreative liv i kunsten.

Hun blev født den 31. december 1928 i Moskva. Far - Shmyga Ivan Artemyevich (1899-1982). Mor - Shmyga Zinaida Grigorievna (1908-1995). Mand - Anatoly Lvovich Kremer (født i 1933), komponist, dirigent, arbejder som chefdirigent ved Satire Theatre.

"Jeg har ikke nogen biografi," fortalte Tatyana Ivanovna engang til en irriterende journalist. "Jeg blev født, jeg studerede, nu arbejder jeg." Og tænkte tilføjede hun: "Rollerne af hele min biografi ...". Sjældent er der i teatralsk verden en person så beskeden, som tillægger alt, hvad der ikke er direkte relateret til kunst, så lidt betydning. Rollerne som Shmyga inkluderer ikke kun biografien om skuespillerinden selv - de indeholder en næsten et halvt århundredes biografi om den sovjetiske og russiske operette, en kompleks og frugtbar udvikling af genren, transformeret ikke uden deltagelse af hendes ædle og meningsfulde kreativitet.

Tanjas barndom var velstående. Hendes forældre var dannede og velopdragne mennesker, selvom de ikke havde nogen direkte relation til kunst. Hendes far er metalingeniør, arbejdede i mange år som vicedirektør for et stort anlæg, og hendes mor var bare en mor for sin datter, en skønhed og en smart pige. Forældrene elskede hinanden meget højt. Og de elskede også teatret, lyttede til Leshchenko og Utesov, dansede rigtige ballroomdanse og modtog endda præmier for dem.

Først ville hun være advokat, men hendes passion for sang og dans i skolen voksede til en seriøs tilknytning til musik, og Tanya begyndte at tage private sangtimer. "Som barn var jeg meget seriøs og fåmælt," huskede T. Shmyga. "Jeg ønskede at blive kammersanger og kom endda på en elevskole på Moskvas konservatorium." Derefter blev hun inviteret som solist til koret i Filmministeriet. Hendes første forestilling, faktisk "ilddåb", fandt sted i biografen før sessionens start.

I 1947 gik Tatyana ind på Glazunov Musical Theatre School, hvor hun studerede i fire år. Derefter studerede hun ved GITIS opkaldt efter A.V. Lunacharsky, hvor hun med succes studerede vokal i klassen D.B. Belyavskaya og mestrede hemmelighederne ved at handle fra læreren I. Tumanov og S. Stein. I 1953 dimitterede T. Shmyga fra det musikalske komediefakultet i GITIS og modtog specialet "musikteaterkunstner". Umiddelbart efter eksamen blev hun optaget i troppen på Moskva Operette Teater og blev bemærket fra den allerførste rolle - Violetta i "The Violet of Montmartre" instrueret af G.M. Yaron. Nu er navnet Tatyana Shmyga kendt ikke kun i vores land, men også langt ud over dets grænser. Men på det tidspunkt, i begyndelsen af hans kunstneriske karriere, var der meget hårdt arbejde forude. Og kun han kunne bane hendes vej til ære.

K.S. Stanislavsky sagde, at operette, vaudeville er en god skole for kunstnere. De kan lære dramatisk kunst, udvikle kunstnerisk teknik. Under VI Moscow International Festival of Youth and Students accepterede Operette Theatre Y. Milyutins nye operette "Chanitas Kiss" til produktion. Hovedrollen blev betroet til den unge skuespillerinde Tatyana Shmyga. Efter Chanitas kys gik rollerne som Shmyga parallelt ad flere linjer og smeltede sammen til et værk, der længe blev anset for hendes bedste - rollen som Gloria Rosetti i Y. Milyutins operette "The Circus Lights the Fires".

Meget snart blev T. Shmyga teatrets førende solist. Alene hendes navn på plakaten til den næste forestilling var nok til at fylde salen. Efter Violetta - hendes første rolle - stiftede beundrere af operetten bekendtskab med hende Adele i Flagermusen, Valentina i Den glade enke, Angela i Greven af Luxembourg. I 1969 Shmyga optrådte i en ny produktion af "Violer ...", men allerede i rollen som "stjernen i Montmartre", primadonnaen Ninon. Succesen var fantastisk, og den berømte "Karambolina" blev skuespillerindens kendetegn i mange år.

Dagens bedste

I 1961 Tatyana Shmyga blev den ærede kunstner i RSFSR. Snart, med deltagelse af den nye chefdirektør for teatret G. L. Ansimov, befinder T. I. Shmyga sig i en ny retning. Hendes repertoire omfatter den musikalske genre. I februar 1965 Teatret var vært for den første premiere på musicalen "My Fair Lady" af F. Low baseret på stykket af B. Shaw "Pygmalion", hvor hun spillede rollen som E. Doolittle.

I 1962 Tatyana Shmyga optrådte først i film. Hun, en person dedikeret til teatret, blev tiltrukket af muligheden for kreativ kommunikation med talentfulde skuespillere og med en interessant instruktør E. Ryazanov i filmen "The Hussar Ballad". Shmyga spillede en cameo-rolle af den franske skuespillerinde Germont, som kom til Rusland på turné og sad fast i sneen på højden af krigen.

T.I.Shmygas kreative vej er mere end 60 roller på scenen og på skærmen. Blandt dem er Violetta ("The Violet of Montmartre" af I. Kalman, 1954), Tonya Chumakov ("White Acacia" af I. Dunayevsky, 1955), Chana ("Chanita's Kiss" af Y. Milyutin, 1956), Desi ( "Ball in Savoy" af Abraham, 1957), Lidochka ("Moscow-Cheryomushki" af D. Shostakovich, 1958), Olya ("Simple Girl" af K. Khachaturian, 1959), Gloria Rosetti ("The Circus Lights the Lights" af Y. Milyutin, 1960), Angel ("Greven af Luxembourg" af F. Legar), Lyubasha Tolmacheva ("Sevastopol-valsen" af K. Listov, 1961), Adele ("Flagermusen" af I. Strauss, 1962 ), Louise Germont ("The Hussar Ballad", dir. E. Ryazanov, 1962), Delia ("Cuba - min kærlighed" R. Hajiyeva, 1963), Eliza Doolittle ("My Fair Lady" F. Lowe, 1964), Maria ("West Side Story" L. Bernstein, 1965), Galya ("Real Man" M. Ziva, 1966), Mary Iv ("Girl with Blue Eyes" V. Muradeli, 1967), Galya Smirnova ("Skønhedskonkurrence" A. Dolukhanyan, 1967), Daria Lanskaya ("Hvid nat" af T. Khrennikova, 1968), Ninon ("Violet fra Montmartre" af I. Kalman, 1969), Vera ("Jeg er ikke lykkeligere" A. Eshpa I, 1970), Marfa ("Girl's Trouble" af Y. Milyutin, 1971), Zoya-Zyuka ("Let the guitar play" af O. Feltsman, 1976), Lyubov Yarovaya ("Kammerat Love" af Ilyin, 1977), Diana-skuespillerinde ("Hispaniola, eller Lope de Vega foreslået" A. Kremer, 1977), Roxana ("Furious Gascon" Kara-Karaeva, 1978), Sashenka ("Gentlemen kunstnere" M. Ziva, 1981), og også de vigtigste roller i operetter: "Catherine" af A. Kremer (1984), "Storhertuginden af Gerolstein" af J. Offenbach (1988), "Julia Lambert" af A. Kremer (1993) og "Jane" af A. Kremer ( 1998).

I skuespillerindens koncertrepertoire - Marietta ("La Bayadère" af I. Kalman), Silva ("Silva" af I. Kalman), Ganna Glavari ("Den glade enke" af F. Legar), Dolly Gallagher ("Hej). , Dolly"), Maritsa ("Maritza" af I. Kalman), Nicole ("Quarters of Paris" af Minh) osv.

november 1969 T.I.Shmyge blev tildelt ærestitlen som People's Artist of the RSFSR. Inspireret af succes og anerkendelse spillede hun genialt forestilling efter forestilling. Efter at være trådt ind i tiden med kreativ modenhed, har T. Shmyga, en skuespillerinde med en subtil psykologisk plan, bevaret al charmen fra sin genre, hvor der er både gnistre og pop-ekstravagance. Kombinationen af en blid, unik stemmeklang, fantastisk plasticitet og dansbarhed skaber det kreative fænomen Tatyana Shmyga, og den fremragende gave af ikke kun en komisk og lyrisk, men også en dramatisk skuespillerinde giver hende mulighed for at udføre roller og vokale dele, der er modsatte. i karakter. Meget i arbejdet med denne fantastiske skuespillerinde er blevet forklaret, men hendes feminine charme, charmen af genert ynde, forbliver et mysterium.

Det unikke ved denne skuespillerinde modtog den højeste påskønnelse af folket og staten. Tatyana Shmyga er den eneste operetteskuespillerinde i Rusland, der modtog titlen "People's Artist of the USSR" og blev tildelt Ruslands statspris. M.I. Glinka. Hun blev tildelt hædersordenen, Arbejdets Røde Banner og Fortjenstordenen for Fædrelandet, IV grad.

I dag kan hun ses og høres i to forestillinger specielt iscenesat til hende - operetten "Catherine" af A. Kremer og hans egen musical "Jane Lambert", skabt baseret på S. Maughams værker. Moskvas operetteteater er også vært for stykket "Operette, operette".

Hendes turnéaktiviteter fortsætter også. T. Shmyga rejste næsten hele landet. Hendes kunst er kendt og elsket ikke kun i Rusland, men også i Ukraine, Kasakhstan, Georgien, Usbekistan, Bulgarien, Tjekkiet, Slovakiet, Brasilien, USA og andre lande.

Ikke altid i T. Shmygas kreative liv var der held og triumfer. Hun kendte også nederlag, skuffelser, men det lå ikke i hendes natur at give op. Den bedste kur mod tristhed for hende er arbejde. Hun er altid i form, forbedrer sig utrætteligt, og det er et kontinuerligt hverdagsarbejde. Operette er et suverænt eventyrland, og dette land har sin egen dronning. Hendes navn er Tatyana Shmyga.

I sin fritid kan Tatyana Shmyga lide at læse russiske klassikere, poesi, lytte til symfonisk musik og klavermusik, romancer. Han elsker at male meget. Hendes foretrukne teater- og filmskuespillere er O.Borisov, I.Smoktunovsky, A.Freindlikh, N.Gundareva, N.Annenkov, Yu.Borisova, E.Evstigneev, O.Tabakov og andre. Hun elsker ballet, M. Plisetskaya, G. Ulanov, E. Maksimova, V. Vasiliev og M. Lavrovsky. Blandt de foretrukne popartister er T. Gverdtsiteli og A. Pugacheva.

Biografi

Hun blev født den 31. december 1928 i Moskva.
I 1962 optrådte sangeren første gang i film - i filmen af Eldar Ryazanov "The Hussar Ballad". Tatyana Ivanovna har spillet mere end 60 roller på scenen og skærmen. Blandt dem er Chanita i operetten Chanitas kys og Gloria Rosetti i stykket Cirkus tænder ildene, Lyubasha i Sevastopol-valsen og Violetta i Violen fra Montmartre.

Familie. tidlige år

Far - Shmyga Ivan Artemyevich (1899-1982). Mor - Zinaida Grigoryevna Shmyga (1908-1975). Tanjas barndom var velstående. Hendes forældre var dannede og velopdragne mennesker, selvom de ikke havde nogen direkte relation til kunst. Hendes far er metalingeniør, arbejdede i mange år som vicedirektør for et stort anlæg, og hendes mor var bare en mor for sin datter, en skønhed og en smart pige. Forældrene elskede hinanden meget højt. Og de elskede også teatret, lyttede til Leshchenko og Utesov, dansede rigtige ballroomdanse og modtog endda præmier for dem.

Operateater

Filmkarriere

Personlige liv

Filmografi

1997 Stjerneklar nat i Kamergersky (tv)
1983 Noget fra provinslivet (TV) ... Diva
1977 Hispaniola, eller Lope de Vega foreslog ... (filmspil)
1975 Girl's Trouble (filmspil) ... Martha
1974 Savely Kramarovs fordelsforestilling (filmforestilling)
1970 Eksperiment
1969 New Year's Abduction (TV)
1967 White Night (filmspil) ... Daria Lanskaya
1965 Ved den første time
1963 Dunayevsky Melodier (dokumentar)
1962 Komponist Isaac Dunayevsky (filmspil) ... Pepita / Tosya
1962 Hussar Ballade ... Louise Germont
1959 Komponist Imre Kalman (filmspil)

Stemmeskuespil

Arbejder i teatret

Operetteteater, 1953-2011

1998 "Jane" (A. Kremer)
1993 "Julia Lambert" (A. Kremer)
1988 "Storhertuginde af Gerolstein" (J. Offenbach)
1984 "Catherine" (A. Kremer)
1981 "Gentlemen artists" (M. Ziva) ... Sashenka
1978 "Furious Gascon" (Kara-Karaev) ... Roxana
1977 "Hispaniola, eller Lope de Vega foreslået" (A. Kremer) ... Diana-skuespillerinde
1977 "Kammerat Kærlighed" (Ilyin) ... Lyubov Yarovaya
1976 "Lad guitaren spille" (O. Feltsman) ... Zoya-Zyuka
1971 "Girl's Trouble" (Yu. Milyutin) ... Marfa
1970 "Jeg er ikke lykkeligere" (A.Eshpay) ... Vera
1969 "Violet fra Montmartre" (I. Kalman) ... Ninon
1968 "White Night" (T. Khrennikov) ... Daria Lanskaya
1967 "Skønhedskonkurrence" (A. Dolukhanyan) ... Galya Smirnova
1967 "Pige med blå øjne" (V. Muradeli) ... Mary Eve
1966 "Rigtig mand" (M. Ziva) ... Galya
1965 "West Side Story" (L. Bernstein) ... Maria
1964 "My Fair Lady" (F. Low) ... Eliza Doolittle
1963 "Cuba - min kærlighed" (R. Hajiyeva) ... Delia
1962 "Flagermusen" (I. Strauss) ... Adele
1961 "Sevastopol Waltz" (K. Listov) ... Lyubasha Tolmacheva
1960 "Cirkuset tænder bålene" (Yu. Milyutin) ... Gloria Rosetti
1960 "Greven af Luxembourg" (F.Legar) ... Angel
1959 "Simple girl" (K. Khachaturian) ... Olya
1958 "Moskva-Cheryomushki" (D. Shostakovich) ... Lidochka
1957 "Ball at the Savoy" (Abraham) ... Desi
1956 "Kiss of Chanita" (Yu. Milyutin) ... Chana
1955 "Hvid akacie" (I. Dunaevsky) ... Tonya Chumakova
1954 "Violet af Montmartre" (I. Kalman) ... Violetta

Priser og præmier

1978 Folkets kunstner i USSR
1974 Statspris for RSFSR. Glinka
Hædersordenen
Arbejdets Røde Banner Orden
Fortjenstorden for Fædrelandet, 4. klasse

Nekrolog

Operette-, teater- og filmskuespillerinden Tatyana Shmyga døde i Moskva. Hun var 82.

Hun viede mere end et halvt århundrede til Moskvas operetteteater. I mange år forblev hans prima. Blandt de mest berømte roller som Shmyga er Adele i Flagermusen, Valentina i Den glade enke, Angel i Greven af Luxembourg.

I operetten indtog Shmyga samme sted som Alla Pugacheva på scenen. Og selv om operette ved selve ordets lyd er ry for at være operaens yngre søster, beviste Tatyana Shmyga, at med hensyn til kompleksitet og den kunst, der kræves af udøveren, er hendes genre slet ikke yngre og bestemt ikke let.

I 1962 optrådte Shmyga første gang i film i Eldar Ryazanovs film The Hussar Ballad, og i 1978 blev hun tildelt titlen som People's Artist of the USSR. Ikke en eneste operetteskuespillerinde modtog den før eller efter den. I alt spillede Tatyana Ivanovna mere end 60 roller på scenen og skærmen.

Farvel til operettens sanger og skuespillerinde, People's Artist of the USSR Tatyana Shmyga, finder sted den 7. februar kl. 10.30 i hendes hjemlige teater "Moscow Operette".
"Spørgsmålet om at begrave hende på Novodevichy-kirkegården er nu ved at blive afgjort," sagde teaterdirektør Valery Sazonov.