Oscar Fingal O'Flahertie Wills Wilde. Oscar Wilde - biografi, information, personligt liv Oscar Wilde essays

hjem / Tidligere

Et biografisk bånd kan jage en portræt-lighed eller afsløringen af en hidtil ukendt, det kan gøre antagelser eller følge kronologien. Hvad var - hvad var. Hvorfor er historien om denne eller hin person stadig vigtig for os? I "Wilde" med Stephen Fry er titelkarakteren ikke et århundredes vidne, og paralleller mellem Wilde og den selvsvindende moderne tolerance er nok ubrugelige. Retssagen, hvor Wilde blev dømt til hårdt arbejde, viste, at han var både en hykler og idealist. Filmen handler ikke om, hvor tornet vejen til liberaliseringen af samfundet var. Dette er en historie om en mand med et ublu ego, et sybaritisk geni, der aldrig sparer på grunde til fordømmelse, men som til sidst led for det bedste i ham. For at tro det "Evig kærlighed gives til de uendeligt uværdige"... Dette paradoks af religiøs betydning for Wilde blev ikke bifaldet af offentligheden.

Kunst, skønhed og kærlighed - dette var Wildes alter. Uanset hvor selvforsynende den, der hævdede, at alt sker i en person i sindet, under alle omstændigheder alt værd, i fængslet søgte Wilde trøst i troen. En affære med Lord Douglas, som underminerede forfatterens kreative kræfter, bragte ham til Reading-fængslet, men hvis der ikke var fængsling, havde vi ikke fået en tilståelse og en ballade – den mest personlige i Wildes værk. Filmen er baseret på en biografisk undersøgelse af Richard Ellman, og den kaster bestemt lys over op- og nedture i kæresters forhold. Men alligevel er dette en liste over alle mulige vidnesbyrd, og hvad der levede deres kærlighed, og hvordan Wilde formåede at beholde den, er "De Profundis", Wildes brev til Bozie Douglas. Brian Gilberts film kombinerer med succes disse to kilder. En trinvis, nærmest journalistisk undersøgelse (Hvor? Hvor lang tid tog det? ..) er vævet ind i lærredet af De Profundis følelser.

Der er ingen noter om anger i hverken Wildes tilståelse eller biografi. Afsavn er en oplevelse og derfor materiale for kunstneren, som Wilde aldrig holdt op med at se sig selv som. Han fortryder heller ikke, at mødet med Lord Douglas tillod Wilde at flytte fra teoretiker i tilbedelsen af skønhed til praksis. I sin eneste roman viste ireren, hvordan et ideelt udseende blænder selv med sin ejers blufærdighed. Lord Douglas er et fuldendt eksempel på sjælløs skønhed. Han var ikke prototypen på Dorian Gray, så var han og Wilde endnu ikke sammen, men som en litterær helt levede Lord Douglas, på trods af hans udskejelser, til en moden alder. Måske havde han også et portræt? På en måde var Wilde et portræt for ham: for Lord Douglas' gæld kom de til Wilde, og han, anerkendt som hovedsynderen i denne historie, døde for sin elskede under hårdt arbejde.

På trods af at Wilde roste Beauty uden forbehold, bebrejder Wilde i et brev fra fængslet Lord Douglas for grusomhed, fordi fysisk skønhed, som det viste sig, forårsager mental smerte. Filmen demonstrerer ærligt, understreger endda det frastødende i forholdet mellem Wilde og den unge aristokrat, som mente, at det at betale for sex er en glimrende mulighed for at beskytte dine følelser mod nogens mordforsøg. Wilde tilgav alt til denne utaknemmelige hysteriske dreng. Douglas kostede ham uskrevne skuespil, formue, selvrespekt. Faktisk var han uendeligt uværdig, men kærligheden vejes ikke på en farmaceutisk vægt og klippes ikke af med en skæresaks.

Det er muligt, at i denne kærlighedsforsoning, hvorom Wilde skrev i De Profundis, at det var en kristen følelse, og som en synder fra evangeliet vil han blive tilgivet for at elske meget, er der nok et element i denne strid. med digselv. Spørgsmålet om Wildes indbildskhed er fjernet, det er nok til at sikre, at han selv i den tilståelse, der er beregnet til Lord Douglas, citerer sig selv: Så snart der kommer noget ud af hans pen, bliver det en uforanderlig sandhed. Wilde ville ikke indrømme over for sig selv, at han ikke kunne være sammen med Bozie og være højere på alle måder "For at bringe den slumrende skønhed frem i lyset"... Tilsyneladende en anden, ud over den prangende udendørs.

Fakta om deres forhold, der blev præsenteret under høringen, kunne ikke andet end at chokere det victorianske hof. Wilde beskrev faktisk mened og afviste Boses fars anklager. Han forsøgte at skjule karakteren af deres forhold; de var uendeligt langt fra gammel harmoni. Men ved den retssag blev ikke blot Wildes dom afsagt, men enhver, med sin egen dømmekraft i denne sag, afsagde den for sig selv. Ser man bort fra hans kunst, kan vi antage, at den arrogante, omend med ubestridelig genialitet, forfatterens personlighed var menneskeligt usympatisk for mange. "På lidenskabernes sfære er perversion for mig blevet det samme som et paradoks i tankens sfære."- hvad snakker du om. Og da gårsdagens venner vendte sig væk fra Wilde i oprigtig indignation eller afsky, løftede Robbie Ross, hans fremtidige litterære eksekutor, hatten for at hilse på Wilde. Mens andre rakte ud for at spytte ham i ansigtet. Wilde vil så sige: "Folk gik i himlen for mindre"... Så retten klarede sin hovedopgave - at skelne godt fra ondt.

Oscar Fingal O "Flaherty Wills Wilde - engelsk forfatter af irsk afstamning, kritiker, filosof, æstet; i den sene victorianske periode var en af de mest berømte dramatikere. Født i en lægefamilie den 16. oktober 1854 i Dublin, irsk. studerede ikke langt fra sin hjemby, i Enniskillenna, på den kongelige skole i Portor, hvor han udviste en strålende sans for humor, viste sig at være en meget snakkesalig person med et livligt sind.

Efter eksamen vandt Wilde en guldmedalje og et stipendium for at fortsætte sine studier på Trinity College Dublin. Da han studerede her fra 1871 til 1874, demonstrerede Wilde, ligesom i skolen, evner til antikke sprog. Inden for denne uddannelsesinstitutions mure lyttede han for første gang til forelæsninger om æstetik, som sammen med den indflydelse, en raffineret, højt kultiveret professor-kurator udøvede på den kommende forfatter, i høj grad prægede hans fremtidige "virksomheds" æstetiske adfærd. .

Mens han studerede i Oxford, rejste Wilde til Grækenland og Italien, og skønheden og kulturen i disse lande gjorde et stærkt indtryk på ham. Som studerende vandt han Newigate-prisen for digtet Ravenna. Efter at have forladt universitetet i 1878, bosatte Wilde sig i London, hvor han blev en aktiv deltager i det sociale liv, hvor han hurtigt fik opmærksomhed med sit vid, ikke-trivielle opførsel og talenter. Han bliver en revolutionær inden for mode, han inviteres ivrigt til forskellige saloner, og besøgende kommer for at se præcis det "irske vid"

I 1881 udkom hans samling "Digte", hvilket straks blev bemærket af offentligheden. J. Ruskins foredrag gjorde Wilde til en beundrer af den æstetiske bevægelse, som mener, at hverdagen trænger til en genoplivning af skønheden. Han holdt foredrag om æstetik i 1882 og påbegyndte en rundvisning i amerikanske byer og var genstand for intens medieundersøgelse i denne tid. Wilde tilbragte et år i USA, hvorefter han efter kortvarig hjemkomst rejste til Paris, hvor han mødte V. Hugo, A. France, P. Verlaine, Emile Zola og andre store repræsentanter for fransk litteratur.

1890 Portrættet af Dorian Gray udgives og bliver utrolig populært. Kritikere kaldte ham umoralsk, men forfatteren er allerede vant til kritik i sin tale. I 1890 udkom den væsentligt supplerede roman endnu en gang, denne gang i form af en særskilt bog (før den blev udgivet af et blad) og er forsynet med et forord, som blev en slags æstetisk manifest. Oscar Wildes æstetiske doktrin blev også fremsat i artikelsamlingen "Intentioner", udgivet i 1891.

Fra dette år og frem til 1895 oplevede Wilde et berømmelsespunkt, der simpelthen var svimlende. I 1891 indtraf en begivenhed, der påvirkede hele den efterfølgende biografi om den populære forfatter. Skæbnen bragte ham til Alfred Douglas, som var mere end halvandet årti yngre end ham, og kærligheden til denne mand ødelagde hele Wildes liv. Deres forhold kunne ikke forblive en hemmelighed for hovedstadens samfund. Douglas far, markisen af Queensberry, anlagde en retssag, hvor han anklagede Wilde for en kriminel forbrydelse af sodomi. På trods af venners råd om at tage til udlandet, bliver Wilde tilbage og forsvarer sin position, hvilket tiltrækker den nærmeste offentlig opmærksomhed til retsmøderne.

Oscar Fingal O'Flaherty Wills Wilde - engelsk forfatter af irsk afstamning, kritiker, filosof, æstet; i den sene victorianske periode var han en af de mest berømte dramatikere. Født i en læges familie den 16. oktober 1854 i Dublin, Irland. I løbet af 1864-1871. studerede ikke langt fra sin hjemby, i Enniskillenna, på den kongelige skole i Portor, hvor han udviste en strålende sans for humor, viste sig at være en meget snakkesalig person med et livligt sind.

I 1874 når Oscar Wilde at modtage et stipendium for at studere på Magdalene College i Oxford (klassisk afdeling). Her har han fået et ry som en person, der uden at yde nogen særlig indsats forstår at brillere i samfundet. I disse år sker dannelsen af hans særlige forhold til kunsten. Samtidig begyndte alle mulige mærkelige sager og historier at blive forbundet med hans navn, han befandt sig ofte i centrum af opmærksomheden.

Da han vendte tilbage til England, gifter den 29-årige Oscar Wilde sig med Constance Lloyd, som bliver mor til deres to sønner. Børns fødsel fik forfatteren til at komponere eventyr. Han skrev også for magasiner og aviser. I 1887 blev hans historier "Sfinksen uden en gåde", "Forbrydelsen af Lord Arthur Savile", "The Canterville Ghost" og andre udgivet, som var inkluderet i debutsamlingen af historier.

I 1890 udkom en roman, som vinder utrolig popularitet - "Portrættet af Dorian Gray". Kritikere kaldte ham umoralsk, men forfatteren er allerede vant til kritik i sin tale. I 1890 udkom den væsentligt supplerede roman endnu en gang, denne gang i form af en særskilt bog (før den blev udgivet af et blad) og er forsynet med et forord, som blev en slags æstetisk manifest. Oscar Wildes æstetiske doktrin blev også fremsat i artikelsamlingen "Intentioner", udgivet i 1891.

Fra dette år og frem til 1895 oplevede Wilde et berømmelsespunkt, som simpelthen var svimlende. I 1891 indtraf en begivenhed, der påvirkede hele den efterfølgende biografi om den populære forfatter. Skæbnen bragte ham til Alfred Douglas, som var mere end halvandet årti yngre end ham, og kærligheden til denne mand ødelagde hele Wildes liv. Deres forhold kunne ikke forblive en hemmelighed for hovedstadens samfund. Douglas far, markisen af Queensberry, anlagde en retssag, hvor han anklagede Wilde for en kriminel forbrydelse af sodomi. På trods af venners råd om at tage til udlandet, bliver Wilde tilbage og forsvarer sin position, hvilket tiltrækker den nærmeste offentlig opmærksomhed til retsmøderne.

Forfatterens ånd, som modtog to års hårdt arbejde i 1895, stod ikke prøven. Tidligere venner og fans foretrak for det meste at afbryde forholdet til ham, elskede Alfred Douglas skrev hele tiden ham ikke en linje, endsige besøg. Under Wildes ophold i fængslet døde hans nærmeste, hans mor; hans kone, efter at have ændret sit efternavn og sine børn, forlod landet. Wilde selv rejste også efter at være blevet løsladt i maj 1897: de få venner, der forblev trofaste, hjalp ham med at klare det. Der boede han under navnet Sebastian Melmoth. I 1898 skrev han et selvbiografisk digt, som blev den sidste poetiske bedrift - "Balladen om Læsefængslet". Meningitis tog digterens liv den 30. november 1900. Han blev begravet på den parisiske kirkegård Bagno, men ti år senere blev resterne genbegravet på Pere Lachaise-kirkegården. En stensfinks blev installeret på graven af en fremragende forfatter, der døde i et fremmed land i fattigdom og uklarhed.

Oscar Wilde (1854-1900), engelsk dramatiker, digter, prosaforfatter, essayist, kritiker. En fremtrædende sen victoriansk berømthed, en London-dandy senere dømt for "usømmelig" opførsel. Dette er et af de mest paradoksale sind i menneskehedens historie. Han modarbejdede den officielle verden, slog den offentlige mening. Alt trivielt irriterede ham, alt grimt afviste ham. "Æstetismens apostel" var hans officielle titel i det engelske samfund; så kaldte ham aviser og humoristiske foldere. "Estet", det var sådan set hans rang, hans rang, hans karriere, profession, hans sociale position," skrev K. Chukovsky om ham.

Hans fulde navn er Oscar Fingal O'Flaherty Wills Wilde. irsk af fødsel. Født 16. oktober 1854 i Dublin, i en meget berømt familie. Far, Sir William Wilde, var en verdenskendt øjenlæge, forfatter til mange videnskabelige værker; mor er en sekulær dame, der skrev poesi, som anså hendes teknikker for at være en litterær salon.

I 1874, efter at have vundet et stipendium for at studere ved Oxford Magdalene College i den klassiske afdeling, trådte Wilde ind i Englands intellektuelle højborg - Oxford. I Oxford skabte Wilde sig selv. Han har, som han ønskede, fået ry for at skinne ubesværet. Her tog hans særlige kunstfilosofi form.

Efter sin eksamen fra universitetet flyttede Oscar Wilde til London. Takket være hans talent, vid og evne til at tiltrække opmærksomhed kom Wilde hurtigt med i det sociale liv. Han lavede den "mest nødvendige" revolution for det engelske samfund - en revolution inden for mode. Fra nu af optrådte han i samfundet i åndssvage outfits, som var personligt opfundet: korte culottes og silkestrømper, citronhandsker kombineret med en frodig blondeflæser og et uundværligt tilbehør - en nellike i knaphullet, farvet grøn. Nellike og solsikke blev sammen med liljen betragtet som de mest perfekte blomster blandt prærafaelitterne (fra det latinske præfiks prae - til, før og navnet på den italienske kunstner Rafael) - et samfund i England i midten af det 19. århundrede, der prædikede en tilbagevenden til de primitive former for tidlig italiensk maleri før Raphael.

Allerede Wildes første digtsamling, Poems (1881), demonstrerede hans tilslutning til dekadencens æstetiske retning med hans karakteristiske dyrkelse af individualisme, prætentiøsitet, mystik, pessimistiske stemninger af ensomhed og fortvivlelse. Hans første oplevelse i drama - "Tro eller nihilister" går også tilbage til denne tid. Men i de næste ti år engagerede han sig ikke i drama og vendte sig til andre genrer - essays, eventyr, litterære og kunstneriske manifester.

I løbet af 1882 holdt han foredrag om litteratur i USA og Canada. Annonceringen af hans præstationer indeholdt følgende sætning: "Jeg har intet at præsentere for dig undtagen mit geni."

Efter Amerika besøgte Wilde Paris, hvor han mødtes og uden større besvær vandt sympati fra verdens litteraturens lyseste repræsentanter - Paul Verlaine, Emile Zola, Victor Hugo, Stephen Mallarmé, Anatole France. Som 29-årig mødte han Constance Lloyd, blev forelsket, blev familiefar. De havde to sønner (Cyril og Vivian), for hvem Wilde komponerede eventyr, senere optaget på papir - Den glade prins og andre fortællinger (1888) og Granatæblehuset (1891). Den magiske, virkelig fortryllende verden af disse meget smukke og triste historier henvender sig faktisk ikke til børn, men til voksne læsere. Fra teaterkunstens synspunkt udkrystalliserede sig den æstetiske stil af et raffineret paradoks i Wildes fortællinger, som adskiller Wildes få dramaturgi og gør hans skuespil til et unikt fænomen, der næsten ikke har nogen analoger i verdenslitteraturen.

I 1887 udgav han historierne The Canterville Ghost, The Crime of Lord Arthur Savile, The Sfinx Without a Riddle, The Millionaire Model, The Portrait of Mr. W. H., som udgjorde den første samling af hans historier. Wilde brød sig dog ikke om at nedskrive alt det, der faldt ham ind. Mange af de historier, som han fascinerede publikum med, forblev uskrevne.

I 1890 blev den eneste roman udgivet, der endelig bragte Wilde en fantastisk succes - "The Picture of Dorian Gray". Kritikere anklagede hans roman for umoral. Og i 1891 udkom romanen med betydelige tilføjelser og et særligt forord, som blev et manifest for æstetismen – den retning og den religion, som Wilde skabte. Romanen tiltrækker stadig opmærksomhed, den blev filmatiseret i forskellige lande omkring femten (!) gange.

1891-1895 - årene med Wildes svimlende herlighed. Alle Wildes skuespil, fyldt med paradokser, aforismer og vendinger, der blev bevingede, blev skrevet i begyndelsen af 1890'erne: Lady Windermere's Fan (1892), A Woman Not Worth Attention (1893), A Holy Horlot, or a Woman Showered with Jewels " (1893),"Den ideelle ægtemand"(1895),"Vigtigheden af at være seriøs"(1895). De blev straks opført på London-scenen og havde stor succes; kritikere skrev, at Wilde bragte revitalisering til engelsk teaterliv. Efter premieren på komedien Lady Windermere's Fan henvendte forfatteren sig til publikum med ordene: ”Jeg lykønsker jer med forestillingens store succes; det overbeviste mig om, at du synes næsten lige så højt om mit spil, som jeg gør."

Succesen med Wildes arbejde blev ledsaget af højlydte skandaler. Den første af dem opstod med udseendet af Portrættet af Dorian Gray, da en bred diskussion af romanen blev reduceret til at anklage forfatteren for umoral. Yderligere forbød den engelske censur i 1893 produktionen af dramaet Salome, skrevet på fransk til Sarah Bernhardt. Her var anklagerne om umoral meget mere alvorlige, eftersom den bibelske historie blev oversat til en dekadent stil. "Salomes" scenehistorie erhvervede sig først i begyndelsen af det 20. århundrede, med symbolismens opblomstring: i 1905 skrev Richard Strauss en opera baseret på stykket; og i Rusland tordnede stykket i 1917 iscenesat af Alexander Tairov med A. Koonen i titelrollen.

Men hovedskandalen, der ødelagde ikke kun hans dramatiske karriere, men hele hans liv, brød ud i 1895, kort efter premieren på dramatikerens sidste komedie. Wilde forsvarede sig selv mod den offentlige anklage om homoseksualitet, og sagsøgte Marquis of Queensberry, far til hans nærmeste ven Alfred Douglas. Wilde blev dømt for umoral og idømt fængsel. Titlerne på Wildes skuespil forsvandt straks fra teaterplakaterne, og hans navn blev ikke længere nævnt. Den eneste kollega til Wilde, der bad om hans benådning - omend uden held - var B. Shaw.

De to år, som forfatteren tilbragte i fængslet, blev til de sidste to litterære værker, fulde af enorm kunstnerisk kraft. Det drejer sig om den prosaiske bekendelse "De Profundis" ("Fra afgrunden"), skrevet under fængslingen og udgivet posthumt, og digtet "Balladen om læsefængslet", skrevet kort efter hans løsladelse i 1897. Det blev udgivet under en pseudonym, som blev Wildes fængselsnummer - C .3.3.

Han skrev ikke andet. Ved at stole på økonomisk støtte fra nære venner flyttede Wilde, udgivet i maj 1897, til Frankrig og ændrede sit navn til Sebastian Melmoth, helten fra den gotiske roman Melmoth the Wanderer af Charles Maturin, Wildes grandonkel.

En af de mest geniale og sofistikerede æsteter i England i det 19. århundrede. tilbragte de sidste år af sit liv i fattigdom, uklarhed og ensomhed. Han døde ganske uventet den 30. november 1900 af meningitis modtaget gennem en ørebetændelse.

En plakette på Wildes hus i London rapporterer:

"Her boede

Oscar Wilde

vittig og dramatiker".

Store sovjetiske encyklopædi: Wilde Oscar Fingal O "Flaherty Wils (16.10.1854, Dublin, - 30.11.1900, Paris), engelsk forfatter og kritiker. Irsk efter nationalitet. Uddannet fra Oxford University (1879). Samlede digte" (1881) Under indflydelse af J Ruskins foredrag om kunst, han blev revet med af ideerne fra den såkaldte æstetiske bevægelse, prædikede behovet for at genoplive skønhed i hverdagen som et middel til at overvinde det praktiske i det borgerlige samfund. I 1882 turnerede han amerikanske byer og holdt foredrag om æstetik, melodramaet Faith, or the Nihilists (1882, russisk oversættelse 1925, Berlin), som udtrykte den unge forfatters oprørske stemninger, og den poetiske tragedie Hertuginden af Padua (1883, russisk oversættelse af V. Bryusov, 1911) .. samarbejdede i aviser og blade, blev idømt to års fængsel på anklager for umoral (1895-97), efter at have forladt fængslet slog han sig ned i Paris. fængsel" (1898, rus. om. V. Bryusov, 1915) og i den posthumt offentliggjorte bekendelse "De Profundis" (1905).
I en atmosfære af social og ideologisk krise i det engelske borgerlige samfund i slutningen af det 19. århundrede. U. holdt sig til den anti-borgerlige tendens i litteratur og teater, og oplevede til en vis grad indflydelsen fra socialismens ideer (The Soul of Man under Socialism, 1891). Tanken om, at kunst ikke kun er værdifuld i sig selv, men primær i forhold til livet, bragte ham tættere på den dekadente æstetik og tilhængere af "kunst for kunst." U.s værk var dog ikke blottet for væsentligt livsindhold. U.s tidlige poesi er udsøgt ornamenteret, boglig og har en stærk indflydelse af fransk symbolik. Samtidig lyder sociale motiver i hans arbejde. I The Ballad of Reading Prison kombineres dekadente motiver af kærlighed på randen af døden med glødende medfølelse for menneskelig ulykke.
Eventyr ("Den glade prins", "Stjernedrengen") og "Digte i prosa" af U. er lyriske, sublime i stil og indhold. "The Canterville Ghost", "The Crime of Lord Arthur Seville" - actionfyldte historier, gennemsyret af ironi. Et udsnit af en intellektuel roman fra slutningen af det 19. århundrede. - "Portræt af Dorian Gray" (1891). Efter at have prydet med al sin stils pragt umoralismens prædiken, lagt i munden på Lord Henry, erkender W. på samme tid, at skønhedsdyrkelsen og nydelsestørsten ikke bør føre til afvisning af sand moral. Romanen blev dog generelt af samtiden opfattet som en forkyndelse af æstetisk umoralisme.
Tragedierne Hertuginden af Padua, Salome (1893; oprindeligt på fransk), Den florentinske tragedie (1895, udgivet 1908, ikke færdig) er forsøg på at genoplive det poetiske drama om store lidenskaber. Sekulære komedier, fulde af vittige paradokser og epigrammer om de herskende klassers skikke, har en anden karakter: Lady Windermere's Fan (1892), A Woman Not Worthy of Attention (1893), The Importance of Being Earnest (iscenesat 1895, udgivet 1899) ) ... Samfundskritiske motiver er stærke i komedien Den ideelle ægtemand (1895), hvor de borgerlige karrieremænds urene metoder afsløres.
I 80'ernes kritiske artikler. (samlingen "Intentions", 1891) W. dækkede de fænomener i moderne engelsk litteratur, der stod ham nærmest (W. Morris, W. Pater, C.A. Swinburne m.fl.). Samtidig satte han stor pris på folkesangskrivningen, poesi af P. Beranger og skrev med respekt om den kunstneriske dygtighed hos O. Balzac, L.N. Tolstoy, I.S. Turgenev og F.M. Dostojevskij.

Redaktørens valg