Indenlandske komponister af musicals fra det 20. århundrede. Abstrakt Udvikling af musicalen
Vi vil fortælle dig om de mest interessante og smukke repræsentanter for en sådan musikalsk og teatralsk scenegenre som en musical i denne top 10 af de bedste musicals.
10 Lyd af musik
Musikken til denne musical er skrevet af Richard Rogers og Oscar Hammerstein II, og librettoen af Howard Lindsay og Russell Krause. Musicalen fortæller historien om en ung pige ved navn Maria. Hun er en forældreløs, som er ved at blive nonne. Omgivelserne mener dog, at denne rolle ikke er helt egnet til hende. Derfor går Mary til en familie på syv børn og deres far. Der lærer pigen følelsen af kærlighed.
9 Mamma Mia!
Denne musical med en libretto blev skabt baseret på mere end to dusin sange af ABBA. Den unge pige Sophie forbereder sig til brylluppet med Skye. Hun vil have, at hendes far tager hende, bruden, til alteret. Men problemet er, at Sophie aldrig har set sin far, og hendes mor Donna har ikke sagt noget om ham. Sophie finder ved et uheld sin mors dagbog og lærer navnene på tre personer, som Donna var romantisk involveret med i Sophies fødselsår. Pigen inviterer disse tre mænd til brylluppet og skriver til dem på vegne af Donna.
8 Min skønne dame
Denne musical blev skabt af Frederick Lowe baseret på komedien "Pygmalion" af Bernard Shaw. Henry Higgins er en anerkendt professor og bachelor, der er tilfreds med sin livsstil. En dag skændes han med en ven om, at han om et halvt år vil være i stand til at forvandle en gadeblomstsælger til en dame, der kan optræde i "high society". Men Henry ved ikke, at der venter ham ændringer sammen med den kommende kærlighed.
7 Moulin Rouge!
Denne musikalske film udkom i 2001. Satine er en berømt skuespillerinde og kurtisane i Moulin Rouge-kabareten. Hun har brug for at forføre hertugen og få midler til en teaterforestilling. Men en fattig digter ved navn Christian forelsker sig i pigen. Satin gengælder sine følelser. Hertugen finder ud af dette, og handlingen er omkranset af en kærlighedstrekant.
6 Les Miserables
Musikken til denne musical er skrevet af Claude-Michel Schoenberg og Alain Bublil. Den engelske libretto blev skabt af Herbert Kretzmer. Dette værk er baseret på romanen Les Miserables af Victor Hugo. Begivenhederne i Les Miserables foregår i Frankrig i det 19. århundrede. Jean Valjean er tidligere straffedømt. Han gemmer sig for retfærdigheden og for politiinspektøren Javert. En dag går Jean med til at tage sig af Cosette, hvis mor, en fabriksarbejder Fantine, døde. Han har ikke engang mistanke om, at denne beslutning uigenkaldeligt vil ændre deres liv.
5 katte
Musicalen "Cats" blev skabt af Andrew Lloyd Webber baseret på børnebogen "Popular Cat Science By An Old Opossum" af Thomas Stearns Eliot. I centrum af historien i musicalen er en speciel kattebold. Kattestammen samles på en enorm affaldsplads for at danse under månen, og også for at finde ud af, hvem der efter døden kan tage til katteparadis og få et nyt liv.
4 Romeo og Julie. Fra had til kærlighed
Ordene og musikken til denne musical blev skabt af Gerard Presgurvik. Dette stykke fortæller historien om det klassiske skuespil "Romeo og Julie" af William Shakespeare. Denne musical fortæller historien om to familier, der hader hinanden, og børn fra disse familier, der er bundet af en følelse af kærlighed.
3 Notre Dame de Paris
Nogle gange kaldes denne musical også "Notre Dame Cathedral". Den er baseret på romanen Notre Dame de Paris af Victor Hugo. Musicalens hovedperson er en smuk ung sigøjnerkvinde, Esmeralda. Præsten Claude Frollo, pukkelklokkeren Quasimodo og Phoebus de Chateauper, der er forlovet med en anden pige, forelsker sig i hende. Også digteren Pierre Gringoire har sympati for pigen. Den komplekse romantiske replik i slutningen bliver fatalt for mange af karaktererne i denne musical.
2 Den sidste test
Musikken til denne musical er skrevet af Anton Kruglov, og teksten er skrevet af Elena Khanpira. Musicalen "The Final Test" er baseret på bøgerne "The Saga of the Spear" af Laura og Tracy Hickman samt Margaret Weis. Den mørke magiker Raistlin ønsker at besejre Mørkets Gudinde - Takhisis - og dermed få magt og autoritet. For at gøre dette tager han lysgudens præstinde med sig - Crysania. Raistlin og Crysania er bundet af kærlighed, men Raistlins hovedvalg, hans sidste test, ligger forude. Og omkostningerne ved en tryllekunstners fejl vil være utrolig høje for ham. Der er en alternativ slutning på musicalen.
1 Phantom of the Opera
Musikken til denne musical er skrevet af Andrew Lloyd Webber, og librettoen er skrevet af Charles Hart og Richard Stilgow. Denne musical er baseret på romanen "The Phantom of the Opera" af Gaston Leroux. Operasangerinden Christine Dahe er forelsket i Viscount Raoul de Chagny. Men vanskeligheder og farer står i vejen for deres forhold, fordi pigen er elsket af det mystiske Phantom of the Opera.
Forskellige musicals kan åbne en verden af smuk musik og interessante historier for en person.
På trods af at den musikalske genre stadig er relativt ung, lykkedes det at vinde kærligheden hos seere rundt om i verden og have en enorm indflydelse på populærkulturen. Dette materiale giver dig mulighed for at lære mere om de mest berømte musicals i verden.
"My Fair Lady"
indvarsler æraen med de store Broadway-musicals. Dens premiere fandt sted den 15. marts 1956. Musikforfatteren Frederick Lowe og librettoen og sangskriveren Alan Lerner var inspireret af Bernard Shaws drama Pygmallion. Forestillingen blev hurtigt voldsomt populær; billetterne var udsolgt seks måneder i forvejen. På Broadway blev showet sendt 2717 gange, og i London - 2281. Optagelser af musicalen med den originale Broadway lineup har solgt omkring 5 mio. Den er oversat til elleve sprog og iscenesat i mere end tyve lande. Er du interesseret i sådanne berømte musicals? Du kan stadig nyde dette mesterværk i London.
"Jesus Christ Superstar"
Er en rockopera, der har taget genren til et helt nyt niveau. Musikken til den er skrevet af den legendariske Andrew Lloyd Webber, og teksterne er af Tim Rice. Værket dukkede første gang op i 1970 som et musikalbum, hvor titelrollen blev udført af Deep Purple-vokalisten Ian Gillan. I 1971 blev musicalen opført på Broadway, og halvandet år senere i London. Forestillingen er blevet behandlet venligt til en bragende succes, og den dag i dag, i over 30 år, har den været opført på teaterscener rundt om i verden. Rockmusik kombineret i det med den velkendte klassiske historie. Mange andre berømte musicals har taget dette vidunderlige koncept til sig som et resultat.
"Chicago".
Maureen Dallas Watkins kørte en skandaløs nyhedsspalte, der skabte en utrolig hype. I 1926 skrev journalisten stykket "Chicago" baseret på flere noder, som derefter blev brugt som grundlag for musicalen af samme navn. Premieren på musicalen fandt sted den 3. juni 1975 på 46th Street Theatre. Dets forfattere John Kander, Fred Ebb og Bob Fosse har formået at skabe en uovertruffen atmosfære, der fanger publikum i mange lande. Produktionen er blevet opført tusindvis af gange på de bedste spillesteder og vundet mange prestigefyldte priser. Berømte musicals bliver ofte filmet, og "Chicago" var ingen undtagelse: 2002-filmen vandt Golden Globe og 6 Oscars.
"Katte"
- endnu et værk af den store maestro Webber. Denne gang blev han inspireret af TS Eliots samling af børnepoesi Popular Cat Science Written by an Old Opossum. Den 11. maj 1981 så musicalen første gang dagens lys på scenen i New London Theatre, og et år senere blev den sat op på Broadway. Den blev anerkendt som den mest "langspillende", fik 6400 forestillinger, produktionen blev set af mere end 8 millioner mennesker, og skaberne tjente omkring 136 millioner pund. Få selv meget berømte musicals kan prale af en sådan anerkendelse.
Musical Notre-Dame de Paris
skiller sig ud blandt genrens flagskibe ved, at den er af fransk oprindelse. Den blev skabt af Riccardo Cocciante og Luc Plummonton baseret på Victor Hugos roman Notre Dame Cathedral. Debuten fandt sted i Paris den 16. september 1998. Musicalen kom ind i Guinness Rekordbog som havende det mest succesrige første års arbejde. Han viste sig at være meget efterspurgt på scenerne i mange forskellige stater, både på turné og i forestillinger. Vores land var ingen undtagelse, selv de mest berømte musicals oplevede ikke en sådan popularitet i Rusland.
"Mama Mia"
- en musical inspireret af det svenske kultband "ABBA". Det var baseret på 22 sange fra denne gruppe, ideen om skabelse tilhører producer Judy Kramer. Den blev instrueret af Phyllisa Floyd, og musikken blev skrevet af ABBA-medlemmerne Bjorn Ulvaeus og Benny Anderson. Førpremieren fandt sted i London den 23. marts 1999, og publikum fik for første gang vist musicalen den 6. april samme år. De mennesker, der kom, oplevede en sand fornøjelse, de kunne ikke sidde stille, men dansede og sang med. Musicalen blev opført i yderligere 11 lande rundt om i verden og blev set af over 27 millioner mennesker. Box office brutto ugentlig når over $ 8 millioner, og antallet af besøg stiger med 20 tusind hver dag. Det samlede billetkontor på verdensplan har oversteget 1,6 milliarder dollars. I lejeperioden har forestillingen besøgt 130 større byer. Det er, hvad virkelig berømte musicals hedder!
"Juno og Avos".
Afslutningsvis vil vi fortælle dig om den første russiske musical, rockoperaen "Juno og Avos". Komponisten Alexei Rybnikov stod for musikken, og digteren Andrei Voznesensky blev forfatter til poesi. Mark Zakharov havde premiere den 9. juli 1981 på Moskva Lenin Komsomol Teater. Musicalen har med succes turneret i mange lande og har også været opført i en række teatre rundt om i verden.
Selvfølgelig er disse ikke alle berømte musicals, men vi har fortalt dig om de fleste af de mest fremtrædende repræsentanter. Alt andet er i dine hænder, men vi kan med tillid sige, at efter at have deltaget i nogen af de beskrevne forestillinger, vil du bestemt ikke forblive ligeglad!
En epokegørende premiere er under forberedelse på Musicalteatret - rockoperaen "", tidsmæssigt sammenfaldende med 150-året for romanens udgivelse. Men dette værk er på ingen måde "dansk" - librettoen er skrevet af Andrei Konchalovsky tilbage i 70'erne, og Eduard Artemiev arbejdede på partituret i 30 år. I 2007 blev der indspillet et studiealbum, men ingen turde overføre denne ting, der er mest kompliceret med hensyn til musikmateriale og filosofisk indhold, ud på scenen. Mikhail Shvydkoy Theatre, der startede med lette nostalgiske revyer og modtog syv nomineringer til The Mask for den originale musical All About Askepot, besluttede, at det var klar til at tage denne "tunge vægt".
"Forbrydelse og straf"
Grundlag: Fjodor Dostojevskijs roman
Hvor skal man kigge:
Til iscenesættelsen blev rockoperaen markant nydesignet og fik nye arrangementer, så Dostojevskijs historie, baseret på poesi af Yuri Ryashentsev, kommer til at lyde ret moderne, og ligne en helt ny. Den britiske scenograf Matt Dilly, som var betroet det visuelle, bragte 6D-videokortlægning til Rusland, som gør det muligt at projicere billeder på ethvert bevægeligt objekt. Sådanne teknologier blev tidligere brugt undtagen ved Madonnas koncerter og ved Cirque du Soleil. Men for instruktøren Andrei Konchalovsky er førstepladsen naturligvis ikke et spektakulært show, men fordybelse i dybden af Dostojevskijs psykologi.
Og for dem, der ikke tror på, at genren musik eller rockopera er i stand til så alvorlige emner, har vi udarbejdet en oversigt over verdens og russiske forestillinger baseret på værker af klassisk litteratur.
"My Fair Lady"
Det var et af de første forsøg på at bruge "stor" litteratur i musicalens underholdningsgenre. Unge forfattere, komponisten Frederick Lowe og librettisten Alan Lerner, fulgte strengt teksten i det berømte skuespil af Bernard Shaw, men dramatikerens filosofiske ræsonnement om individuelle rettigheder faldt i baggrunden og gav førstepladsen til historien om eventyrets forvandling af en grim kvinde på stationen ind i en prinsesse af saloner. Og skaberne ændrede slutningen og forbandt hovedpersonerne, Pygmalion og hans Galatea, i en lykkelig forening. Musicalen var en knusende succes, blev spillet på Broadway omkring tre tusinde gange, oversat til mange sprog og ti år senere filmet. Sandt nok, i stedet for den håbefulde skuespillerinde Julie Andrews, blev rollen som Eliza i filmen spillet af Audrey Hepburn, men dette øgede kun populariteten af musicalen, som snart blev en rigtig klassiker.
"Oliver!"
Premiere: London, 1960
Grundlag: Charles Dickens' roman Oliver Twist
Hvor kan man se: Børnemusikteater for en ung skuespiller / Natalia Sats børnemusikteater
Dickens' roman om London-bundens liv er naturligvis langt fra lysstyrken og optimismen i Shaws skuespil. Derfor måtte forfatteren til musicalen, Lionel Bart, lide temmelig meget med søgen efter producere, der anså dette materiale for mørkt. Men da stykket om en munter dreng, der formår at bevare ærligheden selv i en tyvehule, så scenens lys, blev publikum straks forelsket i ham og forlod ikke scenen i seks år, hvorefter han bevægede sig hen over scenen. ocean til Broadway og modtog tre Tony-priser der. Og i 1968 vandt filmen baseret på musicalen seks Oscars.
Premiere: Paris, 1980
Grundlag: Victor Hugos roman Les Miserables
Hvor kan man se: London, Queens Theatre, dagligt
Englænderen Olivers yngre bror var franskmanden Gavroche, som optrådte på scenen i musicalen af komponisten Claude Michel Schonberg og librettisten Alan Bublil. Men den virkelige berømmelse kom til denne forestilling i Storbritannien, hvor den gribende producer Cameron Mackintosh, som på det tidspunkt allerede havde udgivet den berømte "Cats", tog på sig den. Hugos storstilede revolutionære epos blev tilstrækkeligt inkorporeret i instruktøren Trevor Nunns produktion: ægte barrikader på scenen, kraftfuld musik og heltenes dramatiske skæbner efterlod ingen ligeglade. Snart blev Les Miserables oversat til 20 sprog, opført i 40 lande og blev den længstvarende musical i verden.
Jekyll og Hyde
Premiere: Houston, 1990
Grundlag: The Strange Story of Dr. Jekyll and Mr. Hyde af Robert Stevenson
Hvor kan man se: Moskva, / Skt. Petersborg, Teater for Musical Comedy 7.-10. april
Stevensons novelle om en videnskabsmand, der lider af en splittet personlighed, blev mere end én gang frugtbart materiale til filmatiseringer og teaterforestillinger. Men den unge, Harlem-fødte komponist Frank Wildhorn besluttede med rette, at denne gotiske thriller ville se endnu mere fordelagtig ud i den musikalske genre. Og han tog den rigtige beslutning: Forestillingen, hvor helten og antihelten blev forenet i ét romantisk billede, fik straks en flok fans, der kaldte sig "jackies", og sangene blev spredt på radio- og tv-udsendelser. Især kompositionen "This is the moment" blev ofte brugt til forskellige konkurrencer og konkurrencer.
"Notre Dame de Paris"
Premiere: Paris, 1998
Grundlag: Hugos roman Notre Dame Cathedral
Hvor kan man se: Touren til musicalen i byerne i Italien (Milano, Napoli, Torino, Firenze, Palermo, Rom, Verona) varer indtil september. Og den 23. november starter en ny fransk-turné i Palais des Congrès i Paris.
I Frankrig slog musikalens genre ikke rod i lang tid - de stolte franskmænd ønskede ikke at forbruge engelske og amerikanske teaterprodukter. Det hele ændrede sig, da komponisten Riccardo Cocciante og librettisten Luc Plamondon afslørede et konceptalbum til en ny musical baseret på Hugos roman. Melodiske kompositioner fulde af ægte gallisk ynde tog straks toppen af hitlisterne, så publikum kunne dem udenad på premieretidspunktet. Showet passede ikke ind i formaterne Broadway og West End og var mere som en teaterkoncert med deltagelse af popstjerner, men det generede ikke de mange fans af musicalen. I London og på Broadway havde kærlighedshistorien om en sigøjner og en pukkelryg ikke megen succes, men ægte anerkendelse ventede hende i Rusland: en licenseret produktion på Operette Theatre fortsatte i to sæsoner og tjente 15 millioner rubler.
"Romeo og Julie"
Premiere: Paris, 2001
Basis: William Shakespeares tragedie "Romeo og Julie"
Hvor kan man se: Budapest, Musical Operette Theatre - fra 29. marts til 3. april
Den franske komponist, digter og sanger Gerard Presgurvik forsøgte at gentage succesen med Notre Dame. Han genfortæller Shakespeares skuespil med sine egne ord og sætter det til popmusik. Instruktøren og koreografen Reda designede forestillingen i overensstemmelse med den nye franske kanon: massive bevægende kulisser, spektakulær koreografi og minus soundtrack. (Da franske musicals ofte ikke spilles i teatre, men på stadioner og koncertsale, deltager et levende orkester sjældent i dem.) I Paris så mere end en million seere musicalen på to år, men i England, i Shakespeares hjemland. denne lette tilpasning varede kun 4 måneder. Den mest succesrige europæiske produktion anses for at være den originale ungarske version. I Moskva Operette Teater blev musicalen også spillet i den nye forfatterudgave i 2004-2006.
Premiere: Moskva, 2008
Grundlag: Greven af Monte Cristo af Alexandre Dumas
Hvor kan man se:
Operetteteatret, efter at have fået erfaring med udlejning af udenlandske musicals, besluttede at udgive sin egen efter de samme franske mønstre. En kærlighedshistorie, stærke passioner, et energisk corps de ballet, transformer-sæt, luksuriøse kostumer og stadionmusik - alt dette var i musicalen "Monte Cristo". Og selvom partituret af Roman Ignatiev ikke kunne konkurrere i lyrik og melodi med musikken fra Cocciante, og plottet i Dumas' roman blev reduceret til en kort synopsis, fik forestillingen en enorm hær af fans og varede i fire hele sæsoner. Og allerede nu, hvor grev Orlov har afløst den franske greve på Operetteteatret, vender musicalen jævnligt tilbage på scenen: I 2016 spilles den en weekend om måneden.
"Nord-Ost"
Premiere: Moskva, 2001
Basis: romanen af Veniamin Kaverin "To kaptajner"
Hvor kan man se: koncertversion, Novosibirsk Philharmonic, 27. marts
Skaberne af den første russiske musical "Nord-Ost" valgte en anden model. De blev guidet af "Les Miserables", som Alexey Ivaschenko og Georgy Vasiliev oprindeligt ønskede at bringe til Moskva. I De to kaptajner, som i Hugos roman, vises menneskers private skæbner, venskab, kærlighed og forræderi på baggrund af historiske begivenheder og katastrofer, og den episke skala kombineres med tekster og psykologisk drama. Det musikalske partitur var baseret på den melodiske struktur af sovjetiske musikfilm, romancer og forfatterens sang, så publikum straks genkendte den oversøiske genreoptræden som deres egen. For første gang i russisk praksis blev musicalen opført på daglig basis og blev opført omkring 400 gange på et år. Men hans videre skæbne blev afbrudt af terrorangrebet den 23. oktober, og den nye turnéversion blev faktisk kvalt af myndighederne.
Premiere: Moskva, 2010
Grundlag: novelle af Alexander Green "Scarlet Sails"
Hvor kan man se:
En lykkeligere skæbne ventede musicalen af Maxim Dunaevsky: "Scarlet Sails" blev hans mest populære værk efter musikken til "The Three Musketeers". Librettoen til historien blev væsentligt omarbejdet af Mikhail Bartenev og Andrei Usachev; kun Assol-linjen forblev i den, som adskillige forsøg falder på. Stykket er generelt hårdere end Greens romantiske fortælling. Men musikken af Maxim Dunaevsky, generøs med melodiske hits, der øjeblikkeligt falder på øret, sonede for noget dysterhed og ensidighed i plottet. Den første "Scarlet Sails" blev opført på RAMT, men det var snarere en dramatisk forestilling med musiknumre. Men så blev musicalen solgt i hele landet og spilles i Jekaterinburg, Novosibirsk, Perm og Omsk. Den mest originale produktion i stil med damppunk blev skabt af det russiske musikselskab i 2013, men nu går det desværre ingen steder.
"Vladimirskaya-pladsen"
Premiere: St. Petersborg, 2003
Grundlag: Fjodor Dostojevskijs roman "De ydmygede og de krænkede"
Hvor kan man se: Perm, Teater-Teater - 15. marts, 12. april
"Akhmatovs Requiem" - Digt "Requiem". Anna Akhmatova. Udført af en elev i 11T klasse Yurieva Evgeniya. Digtet blev til under umenneskelige forhold. Requiem. Hvad er meningen med epigrafen? Nikolai Ivanovich Yezhov - Folkekommissær for indre anliggender fra 1936 til 1938. Yezhovismens år er forfærdelige med brutal undertrykkelse. Digtet er en materialiseret ed, realiseringen af kunstnerens højeste mission.
"Opera Prince Igor" - Alexander Porfirevich Borodin, russisk komponist og kemiker. Khan Konchak i operaen "Prince Igor" af A.P. Borodin. "Den Mægtige Håndfuld" - Samfundet af russiske komponister i 1850-60'erne. "Prins Igor" er en opera af den russiske komponist A. Borodin i fire akter med en prolog. I 1856 dimitterede han fra det medicinske og kirurgiske akademi.
"Nytårssang" - Dette er et sjovt grin af venner, Dette er at danse nær træerne - Det er hvad det betyder, det er hvad nytår betyder! Det er hvad det betyder, det er hvad nytår betyder! Hvad er nytår? - Det er det, det betyder, det er det, nytår betyder! Det er hvad det betyder, det er hvad nytår betyder! sl. M. Plyatskovsky, m / f "Hvad er nytår? Hvad er nytår? Disse er bær og honning.
"Blyanter" - Cirkus. Regn. Hare. Vintergæk. Nisser. Tegning med blyanter. Kat. Børn tegner. Juletræ. Bjerge og oceaner. Bjørn. Klovn. Elefanter. Regnbue. Vi tegner selv. Skib. Paraply med blyanter. Sæt med blyanter. Æsker med blyanter. Blyanter. Æske med blyanter.
"Opera Snow Maiden" - Spørgsmål 10. Identificer ved portrættet af forfatteren til operaen "Snow Maiden". Spørgsmål 1. Navngiv forfatteren til operaen The Snow Maiden? 1. M.I. Glinka 2. N.A. Rimsky-Korsakov 3. P. I. Tjajkovskij. Opera "Snow Maiden" (test). Spørgsmål 9. (musical) Lyt til de musikalske fragmenter og identificer hyrdinden Lela ved hendes stemme. Spørgsmål 4. Hvad hedder det dramatiske værk, som operaen bliver til? 1. fortælling 2. libretto 3. monolog.
"Foråret er kommet" - Og du er langt fra Kristus, min ven. Kom hurtigt til Kristus, ven. * * *. Omkvæd: Foråret er kommet igen, se dig omkring. Hvorfor står du på et tab? Se, foråret er kommet. Omkvæd: Foråret er kommet igen, se dig omkring. 2. Fugle og planter genoplives, Floder vågner af søvn.
Der er i alt 25 oplæg
Den 19. august 1957 fandt premieren på musicalen "West Side Story" efter skuespillet af Arthur Lorenz sted i Washington. Det var historien om Romeo og Julie, overført til virkeligheden i Amerika på det tidspunkt. Hovedpersonerne - en ung jødisk mand Tony og en italiensk katolsk Maria - tilhører to fjendtlige ungdomsgrupper i New York, men på trods af alt elsker de hinanden. Musicalen blev øjeblikkeligt et hit, og efter at være blevet vist i 1961, styrkede den kun sin position.
Musicalen er en af de mest populære genrer inden for teaterkunst. Dens plot udspilles trods alt ikke kun i ord og handlinger, men også i sange og danse. Derudover er musicals som regel bemærkelsesværdige for deres massivitet og lysstyrke, hvilket tiltrækker publikum.
Vi besluttede at huske de mest berømte repræsentanter for denne genre.
"My Fair Lady"
I 1964 blev filmen af samme navn udgivet, hvor rollen som Eliza blev spillet af Audrey Hepburn.
Denne musical er baseret på stykket "Pygmalion" af Bernard Shaw, som fortæller, hvordan hovedpersonen, blomsterpigen Eliza Doolittle, bliver en charmerende dame. Denne transformation fandt sted på grund af en strid mellem en professor i fonetik og hans sprogforsker. Eliza flyttede til en videnskabsmands hus for at gå gennem den svære vej med træning og transformation.
Musicalen havde premiere den 15. marts 1956. Julie Andrews spillede hovedrollen, Eliza. Forestillingen blev straks utrolig populær og vandt snart adskillige prestigefyldte teaterpriser.
I 1964 blev filmen af samme navn udgivet, hvor rollen som Eliza blev spillet af Audrey Hepburn.
"Lyde af musik"
Den tyske film "The von Trapp family" blev grundlaget for denne musical. Billedet fortalte om en østrigsk familie, der flygtede fra nazisterne og tog til Amerika. Plottet var baseret på bogen af Maria von Trapp - en direkte deltager i disse begivenheder.
Premieren fandt sted den 16. november 1959. Musicalen har vundet 8 Tony Theatre Awards. I 1965 udkom filmen af samme navn. Dens plot var lidt anderledes end stykket, men det var ham, der bragte "Sound of Music" den virkelige verdensberømmelse.
"Kabaret"
Handlingen i den legendariske musical er baseret på historierne "Berlin Stories" af Christopher Isherwood om livet i Tyskland i begyndelsen af 30'erne. En anden del af historien kommer fra stykket "I Am the Camera" af John Van Druten, som fortæller historien om kærligheden til den unge forfatter og sangerinde fra den berlinske kabaret Sally Bowles. Skæbnen bragte helten til Tysklands hovedstad i begyndelsen af 30'erne. Her møder han Sally og forelsker sig i hende. Men hun nægtede at følge ham til Paris og knuste hans hjerte.
Musicalen havde premiere den 20. november 1966. Produktionen vandt 8 Tony Awards. I 1972 udkom filmen af samme navn, instrueret af Bob Fosse. Billedet af Sally blev genialt legemliggjort af Liza Minnelli.
"Jesus Christ Superstar"
Stykket vakte en masse kontroverser og blev et kultikon for hippiegenerationen.
Musikken til denne musical er skrevet af Andrew Lloyd Weber. I modsætning til traditionelle produktioner fortæller denne kun hele historien gennem sange. Det blev også originalt takket være rockmusik og moderne ordforråd i teksterne. Dette gjorde produktionen til et rigtigt hit.
Historien i den handler om de sidste syv dage af Jesu liv, som går foran Judas Iskariots øjne, skuffet over Kristi lære.
For første gang lød rockoperaen i form af et album i 1970, hovedrollen i den blev spillet af forsangeren fra gruppen Deep Purple Ian Gillan. Stykket vakte en masse kontroverser og blev et kultikon for hippiegenerationen. Et år senere blev den opført på Broadway.
"Chicago"
Den 11. marts 1924 fortalte journalisten Maureen Watkins i Chicago Tribune om varietéskuespillerinden, der dræbte sin elsker - dette blev udgangspunktet for plottet af musicalen. I de dage var historier om sexforbrydelser meget populære, og Watkins fortsatte med at skrive om dem. Den 3. april 1924 udkom hendes nye artikel om kvinden, der skød sin kæreste. Watkins skrev senere stykket Chicago.
Historien om musicalen fortæller historien om corps de balletdanseren Roxy Hart, der koldt blodigt dræbte sin elsker. I fængslet møder Roxy Velma Kelly og andre kriminelle, og ansætter derefter advokat Billy Flynn, med hvem han undgår straf, og samtidig bliver en rigtig stjerne. Musicalen havde premiere den 3. juni 1975.
I 2002 udkom filmen Chicago med Renee Zellweger (Roxy), Catherine Zeta-Jones (Velma) og Richard Gere (Billy Flynn).
"Katte"
I "Cats" er der intet gardin, og scenen smelter sammen med salen til et enkelt rum.
Grundlaget for denne populære musical var børnedigtningens cyklus af T.S. Eliots "The Old Opossum's Book of Practical Cats", udgivet i England i 1939. Samlingen fortalte ironisk nok om kattes vaner og vaner, hvor man gættede menneskelige egenskaber. Elliots digte kunne lide Andrew Lloyd Webber.
I "Cats" er alt usædvanligt - der er intet gardin på scenen, det smelter sammen til et enkelt rum med publikum. Selve scenen er indrammet som en losseplads. Skuespillere optræder i form af yndefulde katte takket være den komplekse flerlags makeup. Deres kostumer er håndmalede med parykker, haler og kraver lavet af yakuld. Musicalen havde premiere den 11. maj 1981 i London.
"Phantom of the Opera"
The Phantom of the Opera er baseret på romanen af samme navn af Gaston Leroux. En romantisk, men mørk historie fortæller om et mystisk væsen med overnaturlige kræfter, der bor i et fangehul under Paris-operaen. Den forelsker sig i den unge sangerinde Christina og bliver hendes protektor.
The Phantom of the Opera havde premiere den 9. oktober 1986 på Det Kongelige Teater, med selv medlemmer af Hendes Majestæts familie tilstede. Showet blev den første længst kørende musical i Broadways historie og overgik selv Cats.
I 2004 blev musicalen en film, hvor billedet af et maskeret spøgelse blev legemliggjort af Gerard Butler.
"Evita"
Ideen om at skabe musicalen kom tilfældigt - i oktober 1973 hørte Tim Rice i sin bil slutningen af en radioudsendelse, hvor den handlede om Evita Peron, hustruen til den argentinske diktator Juan Peron. Historien om hendes liv interesserede digteren. Plottet i showet fortæller, hvordan hun kom til Buenos Aires i en alder af 15 og først blev en berømt skuespillerinde, og derefter hustruen til landets præsident. Denne kvinde hjalp de fattige, men bidrog samtidig til oprettelsen af diktaturet i Argentina.
Musicalen udkom den 21. juni 1978, og 20 år senere blev det besluttet at optage en film baseret på den. Instrueret af Alan Parker spillede Madonna hovedrollen.
"Mama Mia"
Populariteten af ABBAs sange er så stor, at ideen om at skabe en musical baseret på dem ikke er overraskende. Musicalen omfatter 22 hits af den legendariske kvartet. Den mandlige halvdel af ABBA blev dens forfattere. Plottet er som følger: Sophie gør klar til at blive gift. Hun vil invitere sin far til brylluppet for at tage hende til alteret. Kun pigens mor, Donna, talte aldrig om ham. Sophie fandt sin mors dagbog, som beskrev hendes forhold til tre forskellige mænd, som et resultat, der sendes en invitation til dem alle. Når gæster begynder at ankomme til brylluppet, begynder det sjove ...
For første gang blev denne muntre og lyse musical vist for publikum i 1999, og i 2008 blev en film baseret på den med Meryl Streep, Pierce Brosnan, Colin Firth, Amanda Seyfried og andre skuespillere udgivet.
"Notre Dame de Paris"
Musicalen er baseret på Victor Hugos roman Notre Dame Cathedral.
Musicalen er baseret på Victor Hugos roman Notre Dame Cathedral. Den blev første gang vist i Paris den 16. september 1998 og kom ind i Guinness Rekordbog som det mest succesrige første år.
Ifølge plottet tiltrækker en ung sigøjnerpige ved navn Esmeralda med sin skønhed mænds opmærksomhed. Blandt dem er biskoppen af Notre Dame-katedralen Frollo, en ung smuk mand - kaptajnen for den kongelige riffelskytte Phoebus og den grimme klokkering Quasimodo, en elev af Frollo.
Esmeralda forelsker sig vanvittigt i den smukkeste af dem - Phoebus. Det har han ikke noget imod at udnytte, på trods af at han har en brud - Fleur-de-Lys. Frollo er overvældet af jalousi og plaget af tvivl – som præst har han trods alt ingen ret til at elske en kvinde. Quasimodo beundrer den unge sigøjnerkvinde og ser i hende den uopnåelige overjordiske skønhed, som er hans fuldstændige modsætning.
"Juno og Avos"
Musicalen er uden overdrivelse den mest berømte russiske produktion af denne genre. Den havde premiere den 9. juli 1981. Instruktøren var Mark Zakharov, og hovedrollerne blev spillet af Nikolai Karachentsov og Elena Shanina. Det var baseret på digtet "Måske" af Andrei Voznesensky.
Ifølge plottet besluttede grev Rezanov, efter at have begravet sin kone, at vie al sin styrke til at tjene Rusland. Hans forslag om behovet for at forsøge at etablere handelsforbindelser med Nordamerika i lang tid mødte ikke et svar fra myndighederne, men til sidst blev han beordret til at tage dertil. Der møder han den unge Conchita, og de forelsker sig i hinanden. Omstændighederne tvinger dem til at skilles, men det lykkes dem at blive gift i hemmelighed. Og selvom de ikke vil være bestemt til at se hinanden igen, vil deres kærlighed leve evigt.
