Til manuskriptrettigheder

Vasina Svetlana Nikolaevna.

Poetik af prosa v.m. Garshina: Psykolog og

fortælling

Specialitet: 10. 01. 01 - Russisk litteratur

dissertationer for en videnskabelig grad

kandidat til filologiske videnskaber

Moskva - 2011.

Afhandlingen blev udført i den statslige uddannelsesinstitution for den højere professionelle uddannelse af byen Moskva "Moskva City Pedagogical University" på Institut for Humanitære Videnskab ved Institut for Russisk Litteratur og Folklore

videnskabelig rådgiver.: Alexander Petrovich Auer, læge i filologiske videnskaber, professor

Officielle modstandere: Gacheva Anastasia Georgievna, læge i filologiske videnskaber, seniorforsker ved Institut for World Litteratur. ER. Gorky Ran Kapyros Tatyana Aleksandrovna, kandidat til filologiske videnskaber, redaktør af Rio Gou Vpo "Moskva State Regional Socio Humanitarian Institute"

GOU VPO "Statsinstitut

Førende organisation:

russisk sprog. SOM. Pushkin "

Forsvaret finder sted den 28. februar 2011 kl. 15 på mødet i afhandlingsrådet D850.007.07 (Specialitet: 10.01.01 - Russisk litteratur, 10.02.01 - Russisk sprog [Philological Sciences]) på Moskva City Pædagogisk Universitet GOU Adresse: 129226, Moskva, 2. landbrugsrejser, 4, Corps 4, AUD. 3406.

Afhandlingen findes i biblioteket af GOU VPO "Moskva City Pedagogical University" på adressen: 129226, Moskva, 2. landbrugspassage, d. 4, Corps 4.

Videnskabelig sekretær for afhandlingsrådet, kandidat til filologiske videnskaber, professor V.a. Kohanov.

Generel beskrivelse af arbejdet

Afslappende interesse for poetik v.m. Garshin vidner om, at dette studieområde forbliver meget relevant for moderne videnskab. Forfatterens arbejde er længe blevet et objekt for at studere ud fra forskellige retninger og litterære skoler. Imidlertid skelnes der tre metodologiske tilgange i denne forskningsdiversitet, som hver kombinerer en hel gruppe af forskere.

Den første gruppe bør omfatte forskere (G.A. Bialie, N.Z. Belyaeva, A.N.

Latin), der overvejer garshins arbejde i forbindelse med hans biografi. Beskrive generelt forfatterens måde at prosa, analyserer de sine værker i kronologisk rækkefølge, korrelerer visse "skift" i poetikken med stadierne i den kreative sti.

I undersøgelser af den anden retning dækkes prosa Garshin hovedsageligt i et komparativt-typologisk aspekt. Først og fremmest, her skal du ringe til artiklen N.V. Kozhukhovskaya "Tolstaya tradition i militære historier v.m. Garshina "(1992), hvor det især blev bemærket, at i bevidstheden af \u200b\u200btegnene Garshin (som i bevidstheden om Heroes Ln Tolstoy) er der ikke noget" beskyttende psykologisk respons ", hvilket ville give dem mulighed for ikke at lide en følelse af skyld og personligt ansvar. Forhandlinger i anden halvdel af det 20. århundrede er afsat til sammenligning af kreativitet Garshin og F.M.

Dostoevsky (artikel F.I. Enunina "F.M. Dostoevsky og V.M. Garin" (1962), kandidatfordeling GA SLANENIS "Typologi af tegn i Romersk F.M. Dostoevsky" Brothers Karamazov "og i historier i .m. Garshina 80s."

Den tredje gruppe tegner sig for arbejdet hos de forskere, der fokuserede deres opmærksomhed på undersøgelsen af \u200b\u200bindividuelle elementer i Garshin-prosa-poetien, herunder sin psykologis poetik. Af særlig interesse er afhandlingstudiet af V.I. Schubin "Færdigheden af \u200b\u200bPsykologisk Analyse i V.M. Garshina "(1980). I vores observationer stolede vi på sine konklusioner, at skriftstuen i forfatterens historier er "... intern energi, der kræver et kort og livligt udtryk, den psykologiske mætning af billedet og hele fortællingen. ... moralske og sociale spørgsmål, der gennemsyrer alt arbejde i Garshin, fandt sit lyse og dybe udtryk i metoden til psykologisk analyse baseret på fastgørelsen af \u200b\u200bden menneskelige persons værdi, moral begyndte i en persons og hans og hans offentlig adfærd. " Derudover tager vi hensyn til forskningsresultaterne fra det tredje kapitel i arbejdet "former og midler til psykologisk analyse i historierne af V.M. Garshina, hvor V.I. Shubin tildeler fem former for psykologisk analyse: en indre monolog, dialog, drøm, portræt og landskab. Støtte til forskerens resultater, men vi bemærker, at vi betragter portræt og landskab i bredere, ud fra psykologens poetik, funktionelle rækkevidde.

De forskellige sider af poetikken i Garshin-prosa blev analyseret af forfatterne af den kollektive undersøgelse "Pochika V.M. Garshina "(1990) Yu.g.

Milyukov, P. Henry og andre. Bogen er især adresseret problemerne med temaet og formularen (herunder typer af fortællinger og typer af lyrisme), billeder af helten og "moddør", den impressionisme stylist af forfatteren og den "kunstneriske mytologi "Af individuelle værker overvejes spørgsmålet om principperne om at studere de ufærdige historier Garshina (problem rekonstruktion).

I en tre-volumen kompilering "VSevolod Garshin ved århundredeskiftet"

("VSevolod Garin ved århundrederens omgang") præsenterede undersøgelser af forskere fra forskellige lande. Forfatterne af samlingen er ikke kun opmærksom på forskellige aspekter af poetik (SN Kaidash-Lakshin "billedet af de" falske kvinder "i Garshin's arbejde," Em Svenzitskaya "Begrebet personlighed og samvittighed i solens arbejde i solens arbejde . Garshina ", YU.B. Orlitsky" digte i prosa i arbejdet i VM Garshina "osv.), Men også tillader de komplekse problemer med at oversætte forfatterens prosa til engelsk (M. Dewhirst" tre oversættelser af Garshin's Story " Tre røde blomster "og dr.).

Problemerne med poetik besætter et vigtigt sted i næsten alle værker dedikeret til Garshin's arbejde. Imidlertid bærer de fleste strukturelle studier stadig private eller episodiske. Dette gælder primært til undersøgelsen af \u200b\u200bpsykologismens fortælling og poetik. I de samme værker, der er tæt på disse spørgsmål, er det en større grad om formuleringen af \u200b\u200bproblemet end om hans beslutning, som i sig selv er et incitament til yderligere forskningssøgninger. Derfor kan det afsløres at identificere de former for psykologisk analyse og hovedkomponenterne i fortællingens poetik, som gør det muligt at nærme sig problemet med den strukturelle kombination af psykologisme og fortælling i prosa Garshin.

Videnskabelig nyhed Arbejdet bestemmes af, at for første gang en sammenhængende overvejelse af psykologens poetik og fortælling i prosa Garshin, som er det mest karakteristiske træk ved forfatterens prosa. Præsenterede en systematisk tilgang til undersøgelsen af \u200b\u200bkreativitet Garshin.

Støttede kategorier i Psykologens Poetsik (Forfatterens Psykolog (Confession, "Store fortællingsformer i Prose Garshin, som en beskrivelse, fortælling, ræsonnement, andres tale (direkte, indirekte, svagelige), synspunkt, kategori af fortælling og fortæller.

Emne for forskning er atten bælte historier.

Målet med afhandlingsundersøgelsen er identifikations- og analytisk beskrivelse af de vigtigste kunstneriske former for psykologisk analyse i prosa af forskningssucount, er demonstrationen af, hvordan forholdet mellem form for psykologisk analyse og fortællingen i forfatterens prosaiske værker.

I overensstemmelse med det målrettede formål, specifikke opgaver. Forskning:

overveje tilståelse i poetikken i forfatterens psykologi;

bestemme funktionerne i en "nærbillede, portræt, landskab, møbler i psykologens poetik;

undersøg det poetiske af fortællingen i forfatterens værker, afslør den kunstneriske funktion af alle fortællingsformer;

nattery Garshin;

beskriv funktionerne i fortælleren og fortælleren i forfatterens prosa.

Det metodologiske og teoretiske grundlag for afhandlingen er den litterære kritik af A.P. AUER, M.M. Bakhtina, Yu.b. BOREVA, L.YA.

Ginzburg, A.B. Eustina, A.B. Krintina, yu.m. Lotman, Yu.v. Manna, A.P.

Skaftova, N.D. Tamarchenko, b.v. Tomashevsky, m.s. Uvarova, B.A.

Uspensky, V.E. Khalizheva, V. Schmida, f.eks. Etkinda, såvel som sproglige studier v.v. Vinogradova, N.A. Kozhevnikova, O.A. Nechava, g.ya.

Salgian. Med en støtte til disse videnskabers værker og resultaterne af moderne narratologi blev der udviklet en metode til immanentanalyse, hvilket gør det muligt at afsløre den kunstneriske essens af det litterære fænomen i fuld overensstemmelse med forfatterens kreative aspiration. Den vigtigste metodologiske retningslinje for os var "modellen" af den immanente analyse, præsenteret i arbejdet med A.P. Scafftom "Tematisk sammensætning af romanen" idiot "."

Den teoretiske værdi af arbejdet er, at det på grundlag af de opnåede resultater er muligt at uddybe den videnskabelige ide om psykologismens poetik og fortællingens struktur i prosa garshin. Konklusioner foretaget i arbejde kan tjene som grundlag for yderligere teoretisk undersøgelse af Garshins kreativitet i moderne litterær kritik.

Praktisk betydning. Værkerne er, at dets resultater kan bruges i udviklingen af \u200b\u200bkurset af den russiske litteraturs historie, særlige kurser og specielle seminarer dedikeret til Garshin's arbejde.

Dissertationsmaterialerne kan indgå i valgfag for klasserne af den humanitære profil i gymnasiet.

Grundlæggende bestemmelserForsvar:

1. Bekræftelse i prosa Garshin bidrager til dyb indtrængning i den indre verden af \u200b\u200bhelten. I historien "Night" Forståelse af helten bliver den vigtigste form for psykologisk analyse. I andre historier ("fire dage", "hændelse", "coward") er ikke et centralt sted, men det bliver stadig en vigtig del af poetikken og interagerer med andre former for psykologisk analyse.

2. "Nærbillede i prosa Garshina præsenteres: a) i form af detaljerede beskrivelser med kommentarer af en vurdering og analytisk karakter (" fra minderne om almindelig Ivanov ") b) Når man beskriver døende mennesker, er læserens opmærksomhed trukket på den indre verden, den psykologiske tilstand af helten ligger i nærheden af \u200b\u200b("død", "coward"); c) i form af overførsel af de heltees handlinger, der gør dem i øjeblikket, når bevidstheden er deaktiveret ("signal", "nadezhda nikolaevna").

3. Portræt og landskabsskitser, beskrivelserne af situationen i Garshins historier øger forfatterens følelsesmæssige indvirkning på læseren, visuel opfattelse og bidrager i vid udstrækning til påvisning af de indre bevægelser af helteens sjæl.

4. I den fortællingsstruktur af værker domineres garshin af tre trin og information) og begrundelse (registrerede vurderingsargumenter, begrundelse for at underbygge handlinger, begrundelse for at foreskrive eller beskrive handlinger, begrundelse med godkendelsesmæssige eller benægtelse).

5. Direkte tale i forfatterens tekster kan tilhøre både helten og emnerne (planter). I garshins værker er den indre monolog bygget som appellen af \u200b\u200bkarakteren for sig selv. Undersøgelsen af \u200b\u200bindirekte og ukorrektive tale viser, at disse former for andres tale i prosa garshin er meget mindre almindelige. For en forfatter er det vigtigere at reproducere de sande tanker og følelser af helte (hvilket er meget mere bekvemt at formidle med en direkte tale og derved holde indre erfaringer, følelser af tegn). Følgende synspunkter er til stede i historierne om garshin: hvad angår ideologi, rumlige tidsmæssige egenskaber og psykologi.

6. Fortælleren i Prose Garshin manifesterer sig i form for at præsentere begivenhederne i den første person, og fortælleren - fra den tredje, som er et systemisk mønster i forfatterens fortælling.

7. Psykolog og fortælling i Garshin Poetics er i konstant interaktion. I en sådan kombination danner de et bevægeligt system, inden for hvilke der opstår strukturelle interaktioner.

undersøgelser blev præsenteret i videnskabelige rapporter på konferencer: på X Vinogradovsky-aflæsninger (GOU VPO MGPU. 2007, Moskva); Xi Vinogradovsky-aflæsninger (GOU VPO MGPU, 2009, Moskva); X-konference af unge filologer "poetik og sammenlignende" (GOU VPO MO "KGPI", 2007, Kolomna). Med hensyn til undersøgelsen blev der offentliggjort 5 artikler, herunder to i publikationerne i listen over Wak Mintophruuki Rusland.

Strukturen af \u200b\u200barbejdet bestemmes af målene og målene for undersøgelsen.

Afhandlingen består af introduktion, to kapitler, konklusion og litteraturlitteratur.

I det første kapitel Former for psykologisk analyse i prosa garshin er konsistente. I andet kapitel De fortællingsmodeller, som fortællingen er organiseret i forfatterens historier.

Arbejdet slutter med en liste over litteratur, som omfatter 235 enheder.

Grundlæggende afhandling

målet, opgaverne, relevansen af \u200b\u200barbejdet formuleres; Begreberne "fortælling", "psykologisme" er specificeret; Det teoretiske og metodologiske grundlag for undersøgelsen er karakteriseret, at arbejdsstrukturen er beskrevet.

I det første kapitel Garshin overvejes formerne for psykologisk analyse i forfatterens værker konsekvent. I første afsnit "Kunstnerisk Natur af Bekræftelse"

arbejder, taleorganisation af tekst, en del af psykologisk analyse.

Det handler om en sådan form for tilståelse, der kan tale i sammenhæng med Garshins kreativitet. Denne taleformular i teksten udfører en psykologisk funktion.

Analysen viste, at tilståelseselementer bidrager til dyb indtrængning i den indre verden af \u200b\u200bhelten. Det blev afsløret, at i historien "Night" Forståelse af helten bliver den vigtigste form for psykologisk analyse.

I andre historier ("fire dage", "hændelse", "coward"), er hun ikke et centralt sted, det bliver kun en del af psykologispostens poetik, men en del af en meget vigtig interaktion med andre former for psykologisk analyse. I disse værker, som i historien "Night", bliver bekendtgørelsen af \u200b\u200bhelte en kunstnerisk måde at videregive processen med selvbevidsthed. Og i dette er den vigtigste kunstneriske funktion af tilståelse i poetikken i Garshinsky psykolog. Med al den plotkompositforskel i de præsenterede historier, er bekendtgørelsen i psykologens poetik vinder generelle funktioner: Tilstedeværelsen af \u200b\u200ben figur af erhvervet, tænker højt, ærlighed, oprigtighed af udsagn, et element af indsigt i liv og mennesker.

I andet afsnit er den "psykologiske funktion af en" nærbillede "baseret på de teoretiske definitioner af en" nærbillede "(YU.M. Lotman, V.E.

Khalizhev, f.eks. Etkind) Vi betragter sin psykologiske funktion i prosa Garshin. I historien "fire dage" "nærbillede" volumetrisk, steg så meget som muligt ved at tage intrinsedelsen, indsnævringen af \u200b\u200bde midlertidige (fire dage) og rumlig længde. I historien er Garshina "fra minderne om Private Ivanov" "nærplan" repræsenteret forskelligt. Det er ikke kun i detaljer i detaljer den indre tilstand af helten, men også følelser, oplever folkene omkring ham, hvilket fører til udvidelsen af \u200b\u200barten af \u200b\u200bbegivenhederne i begivenhederne.

WorldView of Almindelig Ivanov er meningsfuld, der er en vis vurdering af begivenhedskæden. I denne historie er der episoder, hvor heltens bevidsthed er handicappet (selvom den delvist) - det er i dem, der kan findes "nærbillede". Fokuset "nærbillede" kan rettes til portræt af karakteren. Dette er sjældent, og ikke alle sådan beskrivelse vil være en "nærbillede", men ikke desto mindre kan et sådant eksempel findes i historien "fra minderne om privat Ivanov".

Opmærksomhed er trukket til episoder, hvor "nærbillede" går i omfattende kommentarer. Det er umuligt at opdele dem af grunden til, at man smidigt følger fra den anden, de er forbundet med den logiske kæde af minder (i historien "fra minderne om almindelig Ivanov"). "Close-up" kan noteres i Etude Garshina "Død", i portrætkarakteristikken for den døende E.F. Efter en detaljeret ekstern beskrivelse af patienten er et billede af den interne opfattelse af situationen en fortælling, en detaljeret analyse af dens følelser. "Nærbillede" findes, når man beskriver døende mennesker, det er ikke kun et detaljeret billede af udseende og sår tegn, men også den indre verden af \u200b\u200bhovedpersonerne i nærheden i øjeblikket. Det er deres tanker og opfattelse af den omkringliggende virkelighed, at tilstedeværelsen af \u200b\u200ben "nærbillede" i et tekstfragment ("død", "coward"). Det er vigtigt at overveje, at "nærbillede"

det kan være en liste over handlinger af helte, der forpligter dem på tidspunktet for "at slukke bevidsthed" ("signal", "nadezhda nikolaevna").

"Nærbillede" i prosa Garshina præsenteres: a) i form af detaljerede beskrivelser med kommentarer af en vurdering og analytisk karakter ("fra minderne om almindelig Ivanov") b) Når man beskriver døende mennesker, er læserens opmærksomhed trukket på den indre verden, den psykologiske tilstand af helten ligger i nærheden af \u200b\u200b("død", "coward"); c) i form af overførsel af de heltees handlinger, der gør dem i øjeblikket, når bevidstheden er deaktiveret ("signal", "nadezhda nikolaevna").

I tredje afsnit konkluderer den "psykologiske funktion af et portræt, landskab, møbler", at den psykologiske funktion af portræt, landskab, situationen på mange måder bidrager til påvisning af de indre bevægelser af helteens sjæl. Afbilder de levende og døde mennesker, skriben komprimerede påpegede de fremragende, karakteristiske træk. Det er vigtigt at bemærke, at Garin ofte viser folks øjne, det er i dem, at du kan se lidelsen, frygt og plage af helte. I portrætkarakteristika for Garin, som det var, oplevelsen af \u200b\u200beksterne træk, hvorved den indre verden sender, oplever helterne. Sådanne beskrivelser udføres primært af portrætets psykologiske funktion: Heroes indre tilstand afspejles i deres ansigter.

Affaldslandskabet er komprimeret, udtryksfuldt, hvilket netop afspejler heltens indre tilstand. En undtagelse kan være en beskrivelse af haven i historien "rød blomst". Naturen tjener som en slags prisme, hvorigennem heltens åndelige drama er tydeligt synlig. På den ene side afslører landskabet patientens psykologiske tilstand på den anden side, den bevarer objektiviteten af \u200b\u200bbilledet af omverdenen. Landskabet er mere forbundet med kronotopen, men også i den poetiske psykologi indtager han en tilstrækkelig stærk position på grund af det faktum, at det i nogle tilfælde bliver et "sjælspejl" af helten.

Garshin's forværrede interesse til den indre verden af \u200b\u200bmennesket, der stort set bestemmes i hans værker og verdens image omkring. Som regel begynder små landskabsfragmenter, vævet i oplevelser fra helte og beskrivelsen af \u200b\u200bbegivenhederne, at fungere i fuld overensstemmelse med princippet om psykologisk parallelisme.

Indretningen i den kunstneriske tekst udfører ofte en psykologisk funktion. Det blev afsløret, at situationen udfører den psykologiske funktion i historierne "Night", "Nadezhda Nikolaevna", "coward". Forfatteren er karakteristisk for billedet af interiøret for at koncentrere sin opmærksomhed på individuelle ting, ting ("nadezhda nikolaevna", "coward"). I dette tilfælde kan vi tale om passerer, komprimeret beskrivelse af indretningen af \u200b\u200brummet.

I andet kapitel "Poetics of Narrations in Prose V.M. Garshina "

pænt i prosa garshin. I første afsnit "Typer af fortælling"

fortællingen, beskrivelsen og ræsonnementet overvejes. Med fremkomsten af \u200b\u200barbejdet "Funktionelt semantisk type tale" ("Visse logiske semantiske og strukturelle typer af monologruser, som bruges som modeller i proceskommunikationsprocessen" 1). O.A. Nechaeva fremhæver fire strukturelle semantiske "beskrivende genrer": landskab, portræt af en mand, interiør (møbler), karakteristisk.

I prosa gives Garshinas beskrivelser af naturen lidt plads, men de er ikke desto mindre berøvet fortællingsfunktioner. Landskabsskitserne manifesteres i historien "Bears", som begynder med en lang beskrivelse af terrænet. Landskab skitse lokaler historien.

Naturbeskrivelse er en liste over de generelle arterkomponenter i den topografiske beskrivelse. I hoveddelen er billedet af naturen i prosa garshin en episodisk karakter. Som regel er disse små passager bestående af en tre forslag.

I historierne garshin hjælper beskrivelsen af \u200b\u200bheltens eksterne karakter utvivlsomt med at vise deres indre, mentale tilstand. I historien præsenteres "Denger and Officer" en af \u200b\u200bde mest detaljerede portrætbeskrivelser.

Det skal bemærkes, at for de fleste historier garshin præget af en helt anden beskrivelse af udseendet af helte. Forfatteren understreger opmærksomheden på ræsonnement) / O.A. Nechaeva. - Ulan-Ude, 1974. - P. 24.

læseren, snarere på detaljerne. Derfor er det logisk at tale om det komprimerede, passerer portræt i prosa garshin. Portrætegenskaber er inkluderet i fortællings poetikken. De afspejler både permanente og midlertidige, øjeblikkelige udseende af helte.

Separat bør det siges om beskrivelsen af \u200b\u200bkostet af helten som detaljerne i hans portræt. Costume of Garshin er en social og psykologisk egenskab for en person. Forfatteren beskriver tegnets tøj, hvis han vil understrege det faktum, at hans helte følger mode på den tid, og det drejer sig igen om deres materielle situation, økonomiske kapaciteter og nogle karakteregenskaber. Garshin lægger også vægt på læsernes opmærksomhed på heltens tøj, hvis det kommer til en ikke helt almindelig livssituation eller et kostume til en fest, en særlig lejlighed. Sådanne fortællingsbevægelser bidrager til den, som heltens tøj bliver en del af forfatterens farmaceutiske psykologi.

For at beskrive situationen i prosaiske værker er Garshin præget af statiske objekter. I historien "Meeting", der beskriver situationen, spiller situationen en nøglerolle. Harshin fokuserer læserens opmærksomhed på det materiale, hvorfra tingene er lavet. Dette er vigtigt: Kudryashov omgiver sig med dyre ting, som nævnes flere gange i henholdsvis arbejdet, som de er blevet lavet. Alle ting i huset, som hele indstillingen, er visningen af \u200b\u200bdet filosofiske koncept om "predation"

Kudryashov.

Beskrivelser af egenskaberne findes i tre historier Garshina "Bench and Officer", "Nadezhda nikolaevna", "signal". Karakteristika for St Balkova ("Bench and Officer"), et af hovedpersonerne, omfatter både biografisk information og fakta, der afslører essensen af \u200b\u200bsin natur (passivitet, primitivitet, dovenskab). Denne monologiske egenskab er en beskrivelse med de elementer af ræsonnement. Helt forskellige egenskaber gives hovedpersonerne i "signalet" og "nadezhda nikolaevna" historier (dagbog form). Garshin introducerer læseren med biografier af tegn.

For at beskrive (landskab, portræt, indstillinger) er kendetegnet ved brug af en enkelt midlertidig plan: Ellers kan vi tale om dynamik, udviklingsudvikling, som temmelig fortalt af fortællingen; Brugen af \u200b\u200ben reel (ekspressiv) tænding - tilstedeværelsen eller fraværet af tegn på beskrevne objekter - indebærer ikke bestråling;

støtteord bruges, der bærer opgørelsesfunktionen. I portrættet, når de beskriver de ydre træk af helte, anvendes personlige dele af tale (navneord og adjektiver) aktivt til udtrykkelighed.

I beskrivelseskarakteristikken er brugen af \u200b\u200ben irrealhældning mulig, især subjunktiv (historien "Bench and Officer"), er der også højhuse verbale former.

Fortællingen i Prose Garshin kan være et bestemt stadium, generaliseret og naturskønne og informative. I en bestemt fase fortælling rapporteres de dismembered specifikke handlinger af emner (en slags scenario præsenteres). Narrative dynamik overføres gennem de skjulte former og semantik af verb, verbalisme, de omstændigheder. De generaliserede stadium fortælling rapporterer typisk for denne situation, gentagne handlinger.

Udviklingen af \u200b\u200bhandling opstår ved hjælp af hjælpevirkninger, omstændigheder. Den generelle scenehistorie er ikke beregnet til dramatiseringen. I informationsfortælleren kan der skelnes mellem to sorter: form af et opsving og form af en indirekte tale (emnerne i meddelelsen lyder, der er ingen specificitet, sikkerhed).

I prosa garshin præsenteres følgende typer af ræsonnement:

nominelle vurderingsargumenter, begrundelse for at underbygge handlinger, begrundelse for at foreskrive eller beskrive handlinger, begrundelse med værdien af \u200b\u200bgodkendelse eller benægtelse. De første tre sorter af ræsonnement er korreleret med udgangsforslagets ordning. For nominel estimeret begrundelse er det kendetegnet ved resultatet for at evaluere emnet for tale;

nouns, implementerer forskellige semantiske og estimerede egenskaber (overlegenhed, ironi osv.). Det er ved hjælp af begrundelse, at den karakteristiske for handlingen er givet for at retfærdiggøre det.

Argumenterne med henblik på recept eller beskrivelse begrunder recepten (hvis der er ord med ordineret modalitet - med betydningen af \u200b\u200bnødvendighed, obligatorisk). Ræsonnementet med godkendelse eller nægtelse er begrundet i form af et retorisk problem eller udråb.

I andet afsnit betragtes "" fremmede tale "og dets fortællingsfunktioner" direkte, indirekte, ukorrekt direkte tale i historierne om garshin. Først og fremmest analyseres en intern monolog, hvilket er appellen af \u200b\u200bkarakteren for sig selv. I historierne "Nadezhda Nikolaevna" og "Night" er fortællingen udført fra den første person: fortælleren reproducerer sine tanker. I resten af \u200b\u200bværkerne ("møde", "Red Flower", "Bunker and Officer") arrangementer fremgår fra en tredjepart.

virkelighed. Med alle forfatterens ønsker, at bevæge sig væk fra dagbogsposter, fortsætter han med at vise den indre verden af \u200b\u200bhelte, deres tanker.

Til direkte tale er overførslen af \u200b\u200bkarakteren af \u200b\u200bkarakteren karakteristisk.

Helden kan kontakte ham højt eller mentalt. I historierne er der ofte tragisk tænkning af helte. For prosa Garshin er kendetegnet ved direkte tale, der kun består af en sætning. Så i historien om "fortællingen om Gord Aggey" blev helten overført til korte single-main og todelt tilbud.

En analyse af brugen af \u200b\u200bindirekte og ukorrekt-direkte tale er angivet, at de er meget mindre almindelige i prosa garshin.

Det kan antages, at for forfatteren er det fundamentalt at formidle sande tanker og følelser af helte (de er meget mere bekvemme at "retell" ved hjælp af direkte tale og derved holde de indre erfaringer, karakterernes følelser).

I tredje afsnit i "fortællernes funktioner og en historiefortæller i forfatterens prosa" analyseres talepersoner. I prosa garshin er der eksempler på præsentationen af \u200b\u200bbegivenheder som en fortæller, og fortælleren.

fortæller. I Garshina værker er forholdet klart repræsenteret:

fortælleren - "Fire dage", "fra minderne om almindelig Ivanov", "meget kort roman" - en fortælling i form af en første person, to fortæller - "kunstnere", "Nadezhda nikolaevna", fortælleren - "signalet "," Frog "," møde "," rød blomst "," fortælling om Gord Aggeta "," Tale og Rose Tale "- en historie i form af en tredjepart. I Prose Garshina er fortælleren en deltager i begivenhederne. Historien "Meget kort roman" præsenterer en samtale af hovedkarakteren af \u200b\u200bemnet for tale med læseren. Historier "Kunstnere" og "Nadezhda Nikolaevna" er dagbøgerne på to fortæller helte. Fortællingerne i ovenstående værker er ikke deltagere i begivenhederne og er ikke afbildet af nogen af \u200b\u200btegnene. Et karakteristisk træk ved talepersonerne er at reproducere heltenes tænkning, en beskrivelse af deres handlinger, handlinger. Således kan vi tale om forholdet mellem form af billedet af begivenheder og emner af tale. Det identificerede mønster af kreative manerer Garshin kommer ned til følgende: Fortælleren manifesterer sig i formerne for at præsentere begivenhederne i den første person, og fortælleren er fra den tredje.

Metodologisk grundlag, når man studerer problemet med "synspunkt" i prosa Garshina (fjerde afsnit "synspunkt" i den fortællingsstruktur og poetik i psykologen ") var B.A. Antagelse "Poetik af kompositioner." Analyse af historierne giver dig mulighed for at identificere følgende synspunkter i forfatterens værker: en ideologisk plan, en plan for rumlige egenskaber og psykologi. Den ideologiske plan er tydeligt fremlagt i historien om "hændelsen", hvor der er tre anslåede synspunkter: "Se" af heltinde, helten, en observatørforfatter. Synspunktet med hensyn til de spatio-temporale egenskaber opdages i "Meeting" og "Signal" -historierne: Der er en rumlig vedhæftning af forfatteren til helten; Fortælleren ligger i umiddelbar nærhed af karakteren.

Synspunkt med hensyn til psykologi er præsenteret i "Night" -historien. Vergene i den interne tilstand hjælper formelt at identificere denne type beskrivelse.

"Synspunkt" så tæt som muligt på fortællingens poetiske. På de mest fortællende former. I nogle øjeblikke bliver fortællingsformer endda et strukturelt element i Psykologisk Poetsik Garshin.

I "betingelsen" opsummerer de generelle resultater af arbejdet. Et vigtigt videnskabeligt resultat af afhandlingsundersøgelsen er at konklusion, at fortællingen og psykologien i Garshin Poetics er i et permanent forhold. De udgør et sådant fleksibelt kunstnerisk system, som giver dig mulighed for at krydse fortællingsformerne i psykologisposter, og formerne for psykologisk analyse kan også blive egenskaben af \u200b\u200bden fortællingsstruktur af Garshin Prose. Alt dette refererer til de vigtigste strukturelle mønstre i skribentens digter.

Resultaterne af afhandlingsundersøgelsen viser således, at referencekategorierne i psykologen Garshin Poetics er tilståelse, nærbillede, portræt, landskab, møbler. Ifølge vores konklusioner, i forfatterens poetiske, domineres sådanne former som en beskrivelse, fortælling, ræsonnement, andres tale (direkte, indirekte, uforståeligt), synspunkt, kategori af fortællingen og fortælleren.

De vigtigste bestemmelser i afhandlingen afspejles i publikationer, herunder i publikationer, der er inkluderet i listen over Ruslands Wak Mintophruuki:

1. Vasina S.N. Bekræftelse i psykologens poetik V.M. Garshina / S.N.

Vasina // Bulletin af Buryat State University. Udgave 10.

Filologi. - Ulan-Ude: Forlag i Buryat Universitet, 2008. - P. 160-165 (0,25 pp).

2. Vasina S.N. Fra historien om undersøgelsen af \u200b\u200bprosa V.M. Garshina / S.N. Vasina // Bulletin af Moskva City Pædagogisk Universitet.

Videnskabsmagasin. Serie "Philologisk uddannelse" nr. 2 (5). - m.: GOU VPO MGPU, 2010. - P. 91-96 (0,25 pct.).

Vasina S.N. Psykolog i poetik v.m. Garshina (på eksemplet på historien "Kunstnere") / S.N. Vasin // Philological Science i XXI W.: View of the Young.

- M.-Yaroslavl: Repeder, 2006. - P. 112-116 (0,2 p p).

Vasina S.N. Den psykologiske funktion af en "nærbillede" i poetikken af \u200b\u200bV.M.

Garshina / S.N. Vasin // Rational og følelsesmæssig i litteratur og folklore. Materialer af IV International Memory Conference A.M.

Bulanova. Volgograd, 29. oktober - 3. november 2007 Del 1. - Volgograd: Edvo VGIPK RO, 2008. - P. 105-113 (0,4 pp).

Vasina S.N. Beskrivelse i den fortællingsstruktur af prosa V.M.

Garshina (portræt og landskab) / S.N. Vasin // Start. - Kolomna: Mgogi, 2010. - P. 192-196 (0.2 s.).

Lignende værker:

"Strizhkova Olga Valeryevna Specificitet af implementeringen af \u200b\u200bkommunikationsstrategier i reklamediskurs (på materialet i engelsk og russisk-talende madannoncering) Specialitet 10.02.20 - Sammenligning af historisk, typisk og sammenlignelig lingvistik Abstrakt af afhandling for graden af \u200b\u200bkandidat til filen Videnskab Chelyabinsk 2012 1 Arbejde udført på Institut for Romansk Sprog og Interkulturel Kommunikation Kommunikation FGBOU VPO Chelyabinsk State University ... "

"Turlacheva Ekaterina Yuryevna Lexico-grammatisk organisation af titlen på engelsktalende kunstnerisk tekst (på materialet af noveller om XVIII-XXI-århundrederne) Specialitet 10.02.04 - Tysk, der er abstrakt af afhandling for graden af \u200b\u200bkandidat til Philological Videnskab Ivanovo - 2010 arbejde udført i GOU VPO Mordovian State University dem. N.p. Ogareva Scientific Director: Dr. Philological Sciences, Professor Trofimova Julia Mikhailovna Official ... "

"Yushkova Nataliya Anatolevna koncept Jalousi i Art Prose Fmdostoevsky: Linguculturologisk analyse Specialitet 10.02.01 - Russisk sprog Abstrakt af afhandlingen For graden af \u200b\u200bkandidat til Philological Sciences Yekaterinburg 2003 blev arbejdet udført ved Institut for Retorik og Stylistics of the Russian Philology Af fakultetet for Ural State University. A.M. Gorky Supervisor Doctor of Philological Sciences, Professor .a.kupina ... "

"Kolobova Ekaterina Andreevna FrameGologisk Forurening Specialitet 10.02.01 - Russisk Sprogafhandling Forfatterens abstrakt om konkurrence om en videnskabelig grad kandidat af filologiske videnskaber Ivanovo - 2011 Arbejdet blev udført i Gou Vpo Kostroma State University. PÅ DEN. Nekrasov videnskabelige direktør: kandidat af filologiske videnskaber, lektor Tretyakova Irina Yuryevna Officielle modstandere: Doctor of Philology, professor Husnutdinov Arsen Aleksandrovich GOU VPO Ivanovsky ... "

"Mostovaya Vera Gennadievna Meeting Function i Homerovsky Epos Specialitet 10.02.14 - Klassisk filologi, Byzantinsk og Novogreic Philology Dissertation Forfatterens afhandling KandidatMoskva 2008 Arbejde udført ved Institut for Klassisk Filologi Filologi Fakultet af Moskva State University Navngivet efter M.V. Lomonosov Doctor Philological Sciences Supervisor: Aza Alibekovna Tahoe-God Doctor ... "

"Starodubtseva Anastasia Nikolaevna Skoropisnaya Tekster af Office Workshop Tobolsky Provincial Regel i slutningen af \u200b\u200bXVIII århundrede. som sproglig

Den første to historie Garshin, med hvem han trådte ind på litteraturen, udad ikke som hinanden. En af dem er dedikeret til billedet af krigens rædsel ("fire dage"), historien om tragisk kærlighed ("Incident") rekonstrueres i den anden.

I den første verden overføres den gennem bevidstheden om den eneste helt, den er baseret på associative kombinationer af følelser og tanker, der er oplevet nu, i dette øjeblik med erfaringer og episoder af tidligere liv. Den anden historie er baseret på et kærlighedsemne.

Den triste skæbne af hans helte er defineret af tragisk ikke skabt relationer, og læseren ser verden gennem øjnene af en, så en anden helt. Men emnet for historierne er generelt, og det bliver et af hovedværkerne for de fleste værker af garshin. Privat Ivanov, kraften af \u200b\u200bomstændigheder, der er isoleret fra verden, nedsænket i sig selv, kommer til at forstå livets kompleksitet, til omskrivning af de sædvanlige synspunkter og moralske normer.

Historien "Incident" begynder med det faktum, at hans heltinde, "allerede glemmer sig selv", begynder pludselig at tænke på sit liv: "Hvordan det skete, at jeg ikke tænkte på næsten to år, begyndte jeg at tænke på det, jeg kan ikke forstå. "

Hope Nikolaevna tragedie er forbundet med tabet af hendes tro på mennesker, god, lydhørhed: "Har de gode mennesker, så jeg dem efter og før min katastrofe? Skal jeg tro, at der er gode mennesker, når de er fra snesevis, som jeg ved, er der ikke en enkelt, som jeg ikke kunne hader? ". I disse ord er heltinden en forfærdelig sandhed, det er ikke resultatet af at skabe, men med konklusionen fra al livserfaring og derfor erhverver særligt overbevisende. Den tragiske og dødelige, som dræber heltinden, dræber den mand, der elskede hende.

Alle personlige erfaringer fortæller det heltine, at folk er værdige foragtede, og ædle vindstød vinder altid med lavjusterende motivationer. Kærlighedshistorie koncentrerede sig socialt ondt i oplevelsen af \u200b\u200ben person, og derfor blev det specielt konkret og synligt. Og jo mere forfærdelige, at offeret for sociale uncommonces ufrivilligt, uanset deres ønske, blev både det onde luftfartsselskab.

I historien "fire dage", som bragte all-russisk berømmelse til forfatteren, er heltens indtryk også, at han samtidig føles sig selv og offer for social uenighed og morderen. Denne vigtige tanke er kompliceret af et andet tema, der bestemmer principperne om at opbygge en række forfatters farver.

Nadezhda Nikolaevna mødte mange mennesker, der med en "temmelig trist udsigt", spurgte hende, "ville du på en eller anden måde komme væk fra et lignende liv?". I disse eksternt sluttede meget enkle ord ironi, sarkasme og en sand tragedie, der går ud over omfanget af en bestemt persons liv. De er de færdige egenskaber hos mennesker, der ved, at de gør ondt, og alligevel gør det.

Med sin "temmelig trist udsigt" og i det væsentlige et ligegyldigt spørgsmål, beroligede de deres samvittighed og løj ikke kun håbet om Nikolaevna, men også selv. Ved at vedtage et "trist look", gav de hyldest til menneskeheden og da, som om de ved at afslutte den nødvendige gæld var de allerede i overensstemmelse med lovene i den nuværende verdensorden.

Dette emne udvikler sig i "Meeting" -historien (1879). I det er der to helte, som om det var skarpt imod hinanden: en - bevaret de ideelle impulser og stemninger, den anden - det hele tabte dem. Historiens hemmelighed er imidlertid, at dette ikke er modstand, men en sammenligning: Heltens antagonisme er imaginær.

"Jeg har ikke indigneret dig, og alle," siger rovdyr og ugle af sin ven og meget overbevisende viser ham, at han ikke tror på høje idealer, men kun foreslår "en slags uniform."

Dette er alle de samme uniform, der bærer besøgende til Nikolaevna, beder om hendes skæbne. Grhinshina Det er vigtigt at vise, at med hjælp fra denne uniform kan flertallet lukke øjnene for den onde dominerende i verden, rolig deres samvittighed og oprigtigt betragte sig selv moralske mennesker.

"Den værste løgn i verden er," siger historiens helt "Night" - ligger til dig selv. " Dens essens er, at en person oprigtigt professerer de eller andre idealer, der er anerkendt i samfundet højt, men i virkeligheden lever, styret af helt forskellige kriterier eller ikke bevidste om denne pause eller forsætligt uden at tænke over det.

Vasily Petrovich er stadig indignation af livsstilen i hans kammerat. Men Garshin vil forudse muligheden for, at humane gusts snart bliver "uniform", der gemmer sig, hvis det ikke er forkastelig, så under alle omstændigheder, ret elementære og rent personlige anmodninger.

I begyndelsen af \u200b\u200bhistorien fra behagelige drømme om, hvordan han vil rejse sine elever i ånden i høje civile dyder, bevæger læreren sig til tankerne om hans fremtidige liv, om familien: "Og disse drømme syntes ham endnu mere behageligt end Selv drømme om en offentlig figur, som han vil komme til ham, tak for de gode frø, der er sået i hans hjerte. "

En lignende situation udvikler garin og i historien "kunstnere" (1879). Socialt ondt i denne historie ser ikke kun Ryabinin, men også hans Antipode af Grandfathers. Det er han, der peger på Ryabinin på de forfærdelige arbejdsvilkår for arbejdere på fabrikken: "Og du tror, \u200b\u200bfår du meget for et så hårdt arbejde? Bunt!<...> Hvor mange hårde indtryk på alle disse planter, Ryabinin, hvis du vidste! Jeg er så glad for, at den blev delt med dem for evigt. Bare at leve hårdt var først og kigget på alle disse lidelser ... ".

Og grandfathers vender sig væk fra disse hårde indtryk, vender sig til natur og kunst, der støtter deres position skabt af ham teorien om smukke. Dette er også "Mundir", som han sætter på at tro på hans eget anstændighed.

Men det er stadig en temmelig simpel form for løgne. Det centrale i Garshin's arbejde bliver ikke en negativ helt (de, da den moderne skraldsstogine bemærkede, er generelt lidt i hans værker), og en person, der overvinder de høje, "ædle" forme af sig selv. Denne løgn er forbundet med, at en person ikke kun er i ord, men også i virkeligheden bør være høj, ifølge den generelle anerkendelse, ideer og moralske standarder, såsom loyalitet, gæld, hjemland, kunst.

Som følge heraf er han imidlertid overbevist om, at efter disse idealer ikke fører til et fald, men omvendt - til en stigning i ondskabet i verden. Undersøgelse af dette paradoksale fænomen i det moderne samfund og tilhørende opvågning og torment samvittighed - dette er en af \u200b\u200bde vigtigste garbiner i russisk litteratur.

GrandFall var oprigtigt entusiastisk, og det blinker verden og lider af nabo. Ryabinin, der konstant spurgte sig et spørgsmål til hvem og hvorfor hans kunst har brug for, føles også som kunstnerisk kreativitet begynder at erhverve selvforsynende betydning for ham. Han så pludselig at "Spørgsmål: Hvor? hvorfor? under drift forsvinder; I hovedet tegner man et mål og bragte det til opfyldelsen til fornøjelser. Billedet er den verden, hvor du bor, og som du svarer på. Her forsvinder hverdagens moral: Du opretter en ny i vores nye verden og føler din rethed, værdighed eller intet og falsk på din egen måde, uanset liv. "

Dette er hvad du skal overvinde Ryabinin, for ikke at forlade livet, ikke at skabe, selvom det er meget højt, men stadig en separat verden, fremmedgjort fra et fælles liv. Ryabinin-genoplivningen kommer, når han føler andres smerter, som hans egen, vil forstå, at folk lærte ikke at lægge mærke til det omkringliggende onde og vil føle sig ansvarlig for den offentlige løgn.

Det er nødvendigt at dræbe fred hos mennesker, der har lært at lyve for sig selv - en sådan opgave vil blive sat foran dem til Ryabinin og skabt dette billede Garin.

Den "fire dag" historie helt går i krig, der repræsenterer sig selv, hvordan han vil "erstatte brystet under kuglen." Dette er hans høje og ædle selvbedrag. Det viser sig, at i krig behøver du ikke kun at ofre dig selv, men også at dræbe andre. For at helten skal kaldes, skal Grushina trække ham tilbage fra den sædvanlige rut.

"Jeg har aldrig været i en så mærkelig position," siger Ivanov. Betydningen af \u200b\u200bdenne sætning ligger ikke kun i det faktum, at den sårede helt ligger på slagmarken og ser fellaens lig dræbt foran ham. Grangeness og usædvanligheden af \u200b\u200bhans syn på verden - der tidligere har set af ham gennem prismene for generelle ideer om gælden, krigen, offeret, fremhæver pludselig det nye lys. I dette lys ser helten ellers ikke kun nutiden, men hele dens fortid. I sin hukommelse opstår der episoder, som han ikke lægger stor vægt på.

Signifikant, for eksempel navnet på bogen, som han læste før: "Fune-Life Physiology". Det har det skrevet, at uden mad kan en person leve mere end en uge, og at et selvmord, der kastede sig selv, boede i meget lang tid, fordi han så. I det "almindelige" liv kunne disse fakta kun interessere ham, ikke mere. Nu afhænger dets liv af vandhalsen, og "hverdagens fysiologi" fremgår af ham i form af et nedbredt lig af den dræbte fellach. Men i nogen forstand, hvad der sker med ham, er også den daglige liv i krigen, og han er ikke den første sårede, døende på slagmarken.

Ivanov minder om, hvordan han gentagne gange havde nødt til at holde en kraniet i hænderne og formidle hele hoveder. Det var også almindeligt, og han blev aldrig overrasket over dette. Her førte skeletet i uniformet med lyse knapper ham til at ryste. Tidligere læste han roligt i aviserne, at "vores tab er ubetydelige." Nu blev dette "ubetydelige tab", han selv blev.

Det viser sig, at det menneskelige samfund er arrangeret, så den forfærdelige ting bliver almindeligt i det. Så i den gradvise sammenligning af nutiden og fortiden åbner den for Ivanov, sandheden om menneskelige relationer og den sædvanlige løgn, dvs. som han forstår nu, et fordrejet kig på livet og spørgsmålet om vin og ansvar opstår. Hvad er skylden den tyrkiske fellah dræbt? "Og hvad er jeg skyldig, selvom jeg dræbte ham?" - Smashes Ivanov.

Hele historien er bygget på denne opposition "tidligere" og "nu". Tidligere var Ivanov i en ædle impuls, gik i krig for at ofre sig selv, men det viser sig, at han ikke ofrede ikke og andre. Nu ved helten, hvem han er. "Mord, morder ... og hvem? JEG!". Nu ved han, hvorfor han blev en morder: "Da jeg begyndte at kæmpe, blev min mor og Masha ikke afskrækket mig, selvom vi skal græde for mig.

En blindet ide, jeg har ikke set disse tårer. Jeg forstod ikke (nu forstod jeg) hvad jeg gjorde med nærmeste mig skabninger. " Han blev "blindet af ideen" af pligt og selvopofrelse og vidste ikke, at samfundet så fordrejer menneskelige relationer, at den mest ædle idé kunne føre til en overtrædelse af indfødte moralske normer.

Mange stykker i historien "Fire dage" begynder med pronomen "I", så kaldte handlingen udført af Ivanov: "Jeg vågnede ...", "Jeg løftes op ...", "Jeg lyver. .. "," Jeg vil ændre .. "," Jeg kommer til fortvivlelse ... ". Den sidste sætning lyder sådan: "Jeg kan tale og fortælle dem alt, hvad der er skrevet her." "Jeg kan" her skal forstås her som "jeg skal" - skal åbne den anden, at sandheden, han bare vidste.

For Garshin er de fleste handlinger af mennesker en fælles ide, ideen. Men fra denne stilling gør han en paradoksal konklusion. Efter at have lært at generalisere, har en person mistet den umiddelbare opfattelse af verdens opfattelse. Fra det generelle mønstre synspunkt er menneskers død i krigen naturligt og nødvendigt. Men døende på slagmarken ønsker ikke at tage dette behov.

Nogle oddity, unaturalness i opfattelsen af \u200b\u200bkrigen noterer sig i sig selv og historien af \u200b\u200bhistorien "coward" (1879): "Nerver, eller jeg har så meget, kun militære telegrammer med betegnelsen af \u200b\u200bantallet af dræbte og Såret giver en handling på mig meget stærkere end på omgivende. Andre roligt lyder: "Vores tab er ubetydelige, sådanne officerer blev såret, de nedre rækker blev dræbt 50, 100" blev såret, og det var stadig glad for, at der var lidt, og det faktum at læse sådanne nyheder straks vises før øjnene af et helt blodigt billede. "

Hvorfor fortsætter helten, hvis aviserne rapporterer mordet på flere personer, er alle oprørt? Hvorfor gjorde jernbanekatastrofe, hvor flere dusin mennesker døde, opmærksom på alle Rusland? Men hvorfor er ingen indigneret, når det er skrevet om mindre tab på forsiden, svarende til de samme få snesevis af mennesker? Mord og jernbanekatastrofe er en ulykke, der kunne forhindres.

Krig er et mønster, mange mennesker skal dræbes på det, det er naturligt. Men historien i historien er vanskelig at se naturligheden og mønsteret, "hans nerver er så arrangeret", at han ikke ved, hvordan han skal generalisere, men tværtimod - det specificerer de generelle bestemmelser. Han ser sygdommen og døden af \u200b\u200bsin ven Kuzma, og dette indtryk multipliceres med ham på de tal, der rapporteres af militære rapporter.

Men efter at have bestået oplevelsen af \u200b\u200bIvanov, der anerkendte sig en morder, er det umuligt, det er umuligt at gå i krig. Derfor er det ret logisk og naturligvis ser naturligvis nøjagtigt hensyn til historien af \u200b\u200bhistorien "COWA". Ingen argumenter for sindet om behovet for krig har ikke mening for ham, for som han siger: "Jeg argumenterer ikke for krigen og behandler det med en direkte følelse, rasende af massen af \u200b\u200bspildt blod." Ikke desto mindre går han i krig. Han har lidt at føle lidelsen hos mennesker, der tør i krigen, som hans egen, han har brug for at opdele lidelser med alle. Kun i dette tilfælde kan samvittigheden være rolig.

Af samme grund nægter Ryabinins kunstneriske kunst historien om "kunstnere". Han skabte et billede, der skildrede arbejdstagerens pine, og som måtte "dræbe fred i folk". Dette er det første skridt, men han gør og næste - går til dem, der lider. Det er på et så psykologisk grundlag, at den vrede afnavning af krig med bevidst deltagelse i den er forenet i historien.

I det næste produkt, garshin om krigen "fra minderne om almindelig Ivanov" (1882), bevæger en lidenskabelig prædiken mod krig og de tilhørende moralske problemer ind i baggrunden. Billedet af verden eksternt indtager det samme sted som billedet af processen med sin opfattelse. Historiens centrum er spørgsmålet om forholdet mellem soldaten og officeren, den bredere - folket og intelligentsien. Deltagelse i krigen for intelligent almindelig Ivanov er hans gå i folket.

De umiddelbare politiske opgaver, som populister er blevet uopfyldte foran dem, men for intelligentens i begyndelsen af \u200b\u200b80'erne. Behovet for enhed med folk og viden fortsatte med at forblive hovedproblemet af æraen. Mange af populisterne tilhørte deres nederlag med det faktum, at de idealiserede folket, skabte et sådant billede, der ikke passer til virkeligheden. Dette var hans sandhed, om hvem byen Asspensky og Korolenko. Men forekomsten af \u200b\u200bskuffelse førte til en anden ekstrem - for at "smøre med en mindre bror". Dette er en "skænderi" s smertefulde tilstand og oplever helten i historien om Wentsell.

Når han levede med lidenskabelig tro på folket, men står overfor ham skuffet og snuble. Han forstod korrekt, at Ivanov går i krig for at komme tættere på folket, og han advarer sit blik til liv fra "litteratur". Efter hans mening var det litteraturen "rejst en mand i Pearl of Creation", hvilket giver anledning til noget, der ikke er baseret på det.

Skuffet over folk i Wentsell, som mange af dem, der ligner ham, virkelig skete fra for idealistisk, litterær, "hoved" ide om ham. Crashing, disse idealer ændret sig med en anden ekstrem foragt for folket. Men som Garin viser, viste denne foragt også at være et hoved og ikke altid aftalt med helten og hjertets sjæl. Historien slutter med det faktum, at efter kampen, hvor halvtreds soldater døde fra Gaden i Wentsell, sagde han, "i hjørnet af teltet og sænker hovedet på nogle kasser," døvly rummer.

I modsætning til Wentsell deltog Ivanov ikke folket med dem eller andre fordomme. Dette tillod ham at se i soldaterne virkelig iboende mod, moralsk styrke, loyalitet over for gæld. Da fem unge solo-definitioner gentog ordene fra den gamle militære ed "IKKE Racking Belly" for at bære al den militære kampagne, han, "kigger på rækken af \u200b\u200bden dystre, klar til folks kamp<...> Jeg følte at disse ikke var tomme ord. "

Historie om russisk litteratur: I 4 volumener / redigeret af N.I. Protkova og andre - L., 1980-1983.

Analyse af historien V. M. Garshina "fire dage»

Introduktion

Teksten til historien VM Garshina "fire dage" passer til 6 ark af bogen af \u200b\u200bet almindeligt format, men hans holistiske analyse kunne håndtere det hele, hvordan det skete i undersøgelsen af \u200b\u200bandre "små" værker, for eksempel "fattige Lisa "N. m. Karamzin. (1) eller "Mozart og Salieri" (2) A. S. Pushkin. Det er selvfølgelig ikke helt korrekt at sammenligne den semi-glemte historie Garshin med en berømt historie om Karamzin, som begyndte en ny æra i russisk prosa eller med en lige så berømt "lille tragedie" Pushkin, men for litterær analyse, som for Analysere videnskabelig, til en vis grad "ligeligt", hvordan berømt tekst er kendt eller fast, jeg kan lide det eller ikke kan lide forskeren - under alle omstændigheder er der tegn i arbejdet, forfatterens synspunkt, plottet, sammensætningen, Den kunstneriske verden mv fuldt ud opfylder en holistisk analyse af historien, herunder dens kontekstuelle og intertwistiske forbindelser - opgaven er for stor og tydeligt overstiger muligheden for træningsprøvearbejde, så vi bør mere præcist bestemme formålet med arbejdet.

Hvorfor blev historien om Garshins "fire dage" blevet valgt til analyse? Denne historie V. M. Garin blev en gang berømt (3) Takket være den særlige "Garshinsky" stil, der først manifesterede sig i denne historie, blev han en berømt russisk forfatter. Men læserne af vores tid er denne historie faktisk glemt, de skriver ikke om ham, det er ikke undersøgt, og det betyder, at han ikke har tyk "shell" af fortolkninger og uoverensstemmelser, det repræsenterer "rent" materiale til træningsanalyse . På samme tid er der ingen tvivl om de kunstneriske fordele ved historien, i sin "kvalitet" - han blev skrevet af VSevolod Mikhailovich Garshin, forfatteren af \u200b\u200ben vidunderlig "rød blomst" og "Attalea Princeps".

Valget af forfatteren og arbejdet påvirket, at det primært ville være opmærksom på opmærksomheden. Hvis vi formalyste nogle historie V. Nabokov, for eksempel "ordet", "kamp" eller "razor" - historier, bogstaveligt talt fyldt med citater, reminiscens, ALLUZIA, som i kontekst i forbindelse med den moderne litterære æra, en Detaljeret analyse af de intertextuelle forbindelser i hans arbejde kunne simpelthen ikke forstås. Hvis vi taler om et produkt, hvor konteksten er irrelevant, så undersøgelsen af \u200b\u200bandre aspekter - plottet, sammensætningen, fagorganisationen, den kunstneriske verden, kunstneriske detaljer og detaljer. Det er som regel, som regel, bærer den grundlæggende semantiske belastning i historierne om V. M. Garshin (4) , I en lille historie, "fire dage" er særligt godt mærkbar. I analysen tager vi hensyn til denne funktion af Garshin-stilen.

Før du foretager analysen af \u200b\u200bindholdssiden af \u200b\u200barbejdet (tema, problem, ide), er det nyttigt at finde ud af mere information om forfatteren, omstændighederne ved at skabe et arbejde mv.

Forfatteren er biografisk. Historien "fire dage", offentliggjort i 1877, bragte straks Ærligheden af \u200b\u200bV. M. GRHIN. Historien blev skrevet under indtryk af den russisk-tyrkiske krig af 1877-1878, om hvilket Harshin kendte sandheden om førstehånden, da han kæmpede for et almindeligt infanteriegiment som frivillig og i august 1877 blev såret i kampen på Aaslar . Frivillige på Garin's War gik, fordi det for det første var en slags "Walking of the People" (reagerer med russiske soldater af tyngdekraften og deprivation af hærens frontlivet), for det andet troede Harshin, at den russiske hær skulle hjælpe Serberne og bulgarerne fri fra de århundreder-gamle pres på tyrkerne. Kriget skuffede dog hurtigt det frivillige Garshin: Hjælp fra slaverne fra Rusland viste sig faktisk at være et lejesoldat ønske om at tage strategiske positioner på Bosporus, i selve hæren var der ingen klar forståelse af målet om fjendtligheder og derfor Reigned et rod, folkemængderne af frivillige døde helt meningsløst. Alle disse indtryk Garshina afspejles i sin historie, hvis veracity ramte læsere.

Billedet af forfatteren, forfatterens synspunkt. Den sandfærdige, friske holdning af garshin til krigen var kunstnerisk udformet i form af en ny usædvanlig stil - essayet af fragmentary, med opmærksomhed på, det ville virke unødvendige detaljer og detaljer. Udseendet af en sådan stil, der afspejler forfatterens synspunkt på historien om historien, ikke kun en dyb viden om grushin sandheden om krigen, men også det faktum, at han var glad for naturvidenskab (nørd, zoologi, fysiologi, psykiatri), der lærte ham at lægge mærke til "uendeligt små øjeblikke" virkeligheden. Derudover var Garshin i studentårene tæt på cirkel af mobile kunstnere, der lærte ham at se på verdensindsigtige, i det lave og private at se signifikant.

Emne. Historien om historien "Fire dage" er let at formulere: en person i krig. Et sådant emne var ikke den oprindelige opfindelse Garshin, det var ret almindeligt som i de foregående perioder med udviklingen af \u200b\u200bden russiske litteratur (se for eksempel "Military Prose" af Decembrists Fn Glinki, AA Bestumeva-Marlinsky et al.) Og i moderne sygdom af forfatterne (se for eksempel "Sevastopol-historier" L. N. Tolstoy). Du kan endda tale om den traditionelle løsning på dette emne i den russiske litteratur, der begyndte med digtet af Va Zhukovsky "sanger i russiske krigshirkels født" (1812) - der var altid en del af de store historiske begivenheder, der opstår som Beløb af visse almindelige mennesker, som i nogle tilfælde er, at folk er opmærksomme på deres indvirkning på historien (hvis det for eksempel er Alexander I, Kutuzov eller Napoleon), deltager andre i historien ubevidst.

Garin lavede nogle ændringer i dette traditionelle emne. Han bragte emnet "mand i krig" ud over emnet "mand og historie", da det ville overføre emnet til en anden problematik og styrkede den uafhængige betydning af emnet, hvilket gør det muligt at udforske eksistentielle problemer.

Problemer og kunstdeid. Hvis du nyder fordelene ved A. B. Esin, kan problemet med historien Garshin defineres som en filosofisk eller som en romantik (ifølge klassificeringen af \u200b\u200bPosppelov). Tilsyneladende er den sidste definition mere præcist egnet i dette tilfælde: Historien viser ikke en person overhovedet, det vil sige, at en person ikke er i filosofisk forstand, men en bestemt person, der oplever de stærkeste, chokoplevelser og overvurderer deres holdning til liv. Krigets rædsel er ikke behovet for at udføre heroiske handlinger og ofre sig selv - bare disse billedvisninger var repræsenteret af frivillige Ivanov (og tilsyneladende glossen selv) før krigen, krigens rædsel i den anden det faktum, at du ikke engang kan forestille dig. Nemlig:

1) Helden hævder: "Jeg ønskede ikke at være ondt nogen, da hun gik for at kæmpe.

Tanken om at du skal dræbe folk, på en eller anden måde forlod mig. Jeg forestillede mig kun, hvordan jeg vil erstatte mit bryst under kuglen. Og jeg gik og underordnet. Og hvad så? Narre, narre! "(S. 7) (5) . En mand i krig selv med de mest ædle og gode hensigter bliver uundgåeligt en transportør af ondskab, andre menneskers morder.

2) En mand i krig er plaget ikke fra smerte, at såret genererer, men fra unødvendigheden af \u200b\u200bdette sår og smerte, såvel som det faktum, at personen bliver til en abstrakt enhed, hvilket er let at glemme: "I aviserne Der vil være flere linjer, at de siger, vores tab er ubetydelige: så meget er skadet; Dræbt almindelig af altbestemmende Ivanov. Der er ingen efternavne; Bare sig: en dræbt. En sådan hund er dræbt ... "(s. 6) I soldatens skader og død er der ikke noget heroisk og smukt, det er den mest almindelige død, der ikke kan være smuk. Heltens helt sammenligner sin skæbne med hundens skæbne husket fra sin barndom: "Jeg gik ned ad gaden, en håndfuld mennesker stoppede mig. Publikum stod og så stille på noget hvidt, blodigt, klager over. Det var en lille smuk hund; Vognen i salgsfremmende vej flyttede hende, hun døde, det er sådan, jeg nu. Nogle viskere knuste mængden, tog en hund til en krave og hooked.<…> Vanitoren fortryder ikke hende, bankede hendes hoved mod væggen og kastede i gruben, hvor de smider et kuld og hældning. Men hun var i live og led tre dage<…>"(S. 6-7.13) Som den hund bliver en mand i krigen til skrald, og hans blod er i hjælpen. Intet helligt fra en person forbliver.

3) Krigen ændrer helt alle værdier af menneskeliv, godt og ondt forvirret, liv og død ændrer sig på steder. Historien af \u200b\u200bhistorien, der vågner op og realiserer sin tragiske stilling, med rædsel, hun forstår, at ved siden af \u200b\u200bham ligger fjenden, der blev dræbt af ham, den fede Turk: "Foran mig ligger min mand, der dræbte mig. Hvorfor dræbte jeg ham? Han ligger her de døde, blodige.<…> Hvem er han? Måske, og han, som mig, er der en gammel mor. Længe vil det være om aftenen at sidde ved døren til hendes elendige Mazanka og se på den fjerne nord: gør hendes elskede søn, hendes medarbejder og brødvinderen? ... og jeg? Og jeg ... Jeg ville endda ændre sig med ham. Som han er glad: Han hører ikke noget, føler ikke smerter fra sår, hverken dødbringende længsel, ingen tørst<…>"(S. 7) En levende person misværger de døde, liget!

Ivanovs adelsmand, der ligger ved siden af \u200b\u200bdet forfaldne stinkende lig med en Tolstoy Turk, sker ikke på et forfærdeligt lig, og næsten ligeledes forvirret alle stadier af hans nedbrydning: I starten blev der hørt en stærk krops lugt "(s. 8), Så begyndte hans hår at falde ud. Hans hud, sort fra naturen, palet og gulet; Det oppustede øre strækkede til det punkt, at hun briste i øret. Orme har holdt orme der. Benene strammes ind i stadierne, hævede og mellem kroge, shtiblettet kom ud store bobler. Og alt han hævede bjerget "(s. 11), så" hans ansigter han ikke længere var. Det gled af knoglerne "(s. 12), endelig" Han brød helt. Miriad orme falder ud af det "(s. 13). En levende person oplever ikke afsky for liget! Og så meget som hun kryber til ham for at drikke varmt vand fra sine kolber: "Jeg begyndte at løsne flanken, lænede sig over en albue, og pludselig havde mistet balancen faldt ansigtet på hans salte bryst. Fra ham har allerede hørt en stærk krops lugt "(s. 8). Alt ændret og forvirret i verden, hvis liget er Frelseren ...

Problemerne og ideen om denne historie kan drøftes yderligere, da det er næsten uudtømmeligt, men de vigtigste problemer og hovedideen til historien, vi tænker allerede kaldt.

Analyse af kunstnerisk form

Adskillelsen af \u200b\u200banalysen af \u200b\u200barbejdet med analysen af \u200b\u200bindholdet og formularen separat er en stor konvention, da ifølge den vellykkede definition af MM Bakhtin "er formularen frosset indhold", hvilket betyder at argumenterer for problemet eller kunstnerisk ide om Historien, vi overvejer samtidig den formelle side af arbejdet for eksempel, funktionerne i stilen af \u200b\u200bgarshin eller betydningen af \u200b\u200bkunst detaljer og detaljer.

Verden afbildet i historien er præget af, at det ikke har åbenbar integritet, men lige det modsatte er meget fragmenteret. I stedet for skoven, hvor kampen går i begyndelsen af \u200b\u200bhistorien, vises detaljer: Hawthorn Bushes; grene brudt af kugler; stikkende grene; myr, "en slags sodavand af Sora fra sidste års græs" (s. 3); Crazk Kuznechikov, summende bier - alt dette sort er ikke forenet af noget. På samme måde, himlen: i stedet for en enkelt rummelig bue eller uendeligt stigende himler - "så jeg kun noget blåt; Det skal være himlen. Så forsvandt det "(s. 4). Verden har ikke integritet, hvilket er ret i overensstemmelse med ideen om arbejdet som helhed - krigen er kaos, ondskab, noget meningsløst, usammenhængende, umenneskeligt, krig er nedbrydning af et levende liv.

Billedet af verden har ingen integritet ikke kun i rumlig hypostase, men også i midlertidig. Tid udvikler sig og ikke konsekvent, progressivt, irreversibelt som i det virkelige liv og ikke cyklisk, da det ofte sker i kunstværker, her tid hver dag begynder igen, og hver gang de synes at have de spørgsmål, der allerede er løst af helten. På den første dag, fra Ivanovs soldats liv ser vi ham på skovens kant, hvor kuglen kom ind i den og næppe såret, vågnede Ivanov sig og følte sig for at forstå, hvad der skete med ham. På den anden dag løser han igen de samme spørgsmål: "Jeg vågnede op<…> Er jeg ikke i et telt? Hvorfor kom jeg ud af det?<…> Ja, jeg sårede i kamp. Fare eller ej?<…>"(P. 4) På den tredje dag gentager han alt igen:" I går (det ser ud til, det var i går?) Ranilla mig<…>"(S. 6)

Tiden knuses til ulige og meningsløse segmenter, mens de stadig ligner timer, delvist; Disse midlertidige enheder synes at være foldet i sekvensen - den første dag, den anden dag ... - disse segmenter og tidsmæssige sekvenser har imidlertid ingen mønstre, de er uforholdsmæssige, meningsløse: den tredje dag gentager det andet og mellem den første og tredje dag synes helten at være et hul. Meget mere end en dag osv. Tiden i historien er usædvanlig: Dette er ikke en mangel på tid som, siger, Lermontovs verden, hvor heltemonen lever i evigheden og er ikke opmærksom på forskellen mellem MiG og århundredet (6) , Garshin har en døende tid, i læsernes øjne er der fire dage fra en døende persons liv, og det er klart, at døden udtrykkes ikke kun i kroppens rotation, men også i tabet af livet, i Tab af tid, i forsvinden af \u200b\u200bverdens rumlige perspektiv. Garshin viste ikke en solid eller fraktionel verden, men verden er desintegrerende.

Denne funktion af den kunstneriske verden i historien førte til, at kunstneriske detaljer begyndte at have særlig betydning. Før, analyserer betydningen af \u200b\u200bkunstneriske dele i historien Garshin, er det nødvendigt at finde ud af den nøjagtige værdi af udtrykket "del", da der er to lignende koncepter i det litterære arbejde. Der er to lignende koncepter: detaljer og detaljer.

I litterær gennemgang er der ingen klar fortolkning af, hvad der er en kunstnerisk del. Et synspunkt er angivet i en kort litterær encyklopædi, hvor koncepterne af kunstneriske detaljer og detaljer ikke skelnes. Forfatterne af "ordbogen af \u200b\u200blitterære termer" er ed.

S. Turaeva og L. Timofeev afgør ikke disse koncepter overhovedet. Et andet synspunkt blev udtrykt, for eksempel i arbejdet på E. Kupov, G. Biae, A. Esina (7) Efter deres opfattelse er detaljerne den mindste uafhængige betydning enhed af arbejdet, som er at ening, og detaljerne er den mindste vigtige enhed af arbejdet, som er skrøbelig til skrøbelighed. Forskellen mellem detaljerne og detaljerne er ikke absolut, antallet af detaljer erstatter delen. På en måde er detaljerne opdelt i portræt, indenlandsk, landskab og psykologisk. Taler yderligere om den kunstneriske detaljer, vi overholder denne forståelse af dette udtryk, men med følgende præcisering. I hvilke tilfælde bruger forfatteren varen, og i hvilke detaljer? Hvis forfatteren af \u200b\u200ben eller anden grund ønsker at angive det store og betydelige billede i sit arbejde, viser det det med de nødvendige detaljer (f.eks. F.eks. Den berømte beskrivelse af Achilles Shield i Homer), som afklarer og angiver betydningen af Hele billedet, detaljer kan defineres som stilistiske ækvivalent sypso; Hvis forfatteren bruger individuelle "små" billeder, der ikke foldes ind i et enkelt almindeligt billede, og har en uafhængig værdi, så er disse kunstneriske dele.

Øget opmærksomhed på detaljerne om garshin ikke tilfældigt: Som nævnt ovenfor kendte han sandheden om krigen fra den personlige oplevelse af en frivillig soldat, han var glad for naturvidenskab, som lærte ham at lægge mærke til "uendeligt små øjeblikke" virkeligheden er den første, så at tale, "biografisk" årsag. Den anden grund til den øgede betydning af den kunstneriske del i den kunstneriske verden Garshina er emnet, problemet, ideen om historien - verdensforfaldet, knuses i meningsløse hændelser, tilfældige dødsfald, ubrugelige handlinger mv.

Overvej for eksempel en bemærkelsesværdig detalje af historiens kunstneriske verden - himlen. Som allerede nævnt i vores arbejde, er rum og tid i historien kendetegnet ved skrøbelighed, så selv himlen er noget usikkert, som om et tilfældigt fragment af denne himmel. Efter at have modtaget sår og liggende på jorden, historien af \u200b\u200bhistorien "jeg ikke hørte noget, men jeg så kun noget blåt; Det må have været himlen. Så forsvandt det "(s. 4), efter et stykke tid, vågnede op fra søvn. Han vil igen være opmærksom på himlen:" Hvorfor ser jeg stjernerne, der er så lyst shung på den sorte blå bulgarske himmel?<…> Det er nødvendigt for mig - blokken af \u200b\u200bden sorte og blå himmel, hvor en stor stjerne brænder og et par små, omkring noget mørkt, højt. Dette er en buske "(s. 4-5) er ikke engang himlen, men noget svarende til himlen - han har ingen dybde, det er på niveauet af hængende over ansigtet af de sårede buske; Denne himmel er ikke bestilt plads, men noget sort og blåt, en bun, hvor i stedet for en perfekt smuk spand af konstellationen, en stor bjørn er en vis ukendt "stjerne og et par små", i stedet for en vejledende polar stjerne, Bare en "stor stjerne". Himlen har mistet harmoni, der er ingen ordre i det, hvilket betyder. Dette er en anden himmel, ikke fra denne verden, det er de døde himmel. Trods alt er turkens lig sådan en himmel ...

Da "himmelblokken" er en kunstdetaljer, ikke detaljer, så har den (mere præcist "" The Himmel Kirken ") sin egen rytme, som arrangementer udvikler sig. Lyzh på jorden med forsiden op, helten ser følgende: "Lyse pinkish pletter kom omkring mig. Den store stjerne blev bleg, et par små forsvandt. Det klatrer Månen "(s. 5) Forfatterens genkendelige konstellation. Forfatteren kender ikke til hans navn, og hans helt vil ikke genkende, så det sker, fordi det er helt anderledes stjerner og en anden himmel.

Det er praktisk at sammenligne himlen af \u200b\u200bGarshinsky Story med himlen af \u200b\u200bAusterlitz fra "Krigen og verden" L. Tolstoy - der var helten i en lignende situation, han blev også såret også, kigget på himlen. Lighederne af disse episoder har længe været bemærket af læsere og forskere af russisk litteratur (8) . Ivanovs soldat, lytter om natten, hører tydeligt "nogle mærkelige lyde": "Som om nogen stønner. Ja, det er stønn.<…> Moans er så tætte, og om mig, det ser ud til, der er ingen ... min Gud, men det er - jeg selv! " (S. 5). Sammenlign dette med begyndelsen af \u200b\u200b"Austerlitsky-episoden" fra Andrei Bolky's liv i Romainepopope Tolstoy: "På Pratsoman Mountain<…> Prince Andrey Bolkonsky, udløbet af blod, og ikke at vide sig selv og stønnede en stille, ynkelige og børnehunde "(t. 1, del 3, ch. XIX) (9) . Udvalget af sin egen smerte, dens stønner, dens krop - Motivbindende to helte og to værker er kun begyndelsen af \u200b\u200bligheder. Næste sammenfalder motivet af glemt og opvågnen, som om heltens genfødsel, og selvfølgelig billedet af himlen. Bolkonsky "afslørede hans øjne. Over det var igen al den samme høje himmel med en endnu højere stigende flydende skyer, hvorigennem den blå uendelighed var synlig " (10) . Forskellen fra himlen i historien Garshin er indlysende: Bolkonsky ser, selvom den fjerne himmel, men himlen er en levende, blå, med flydende skyer. Såret Bolkonsky og hans publikum med himlen - en ejendommelig retaration opfundet af Tolstoy for at give en helt at indse, hvad der sker, dens reelle rolle i historiske begivenheder, for at forholde sig. Såret af Bolkonsky er en episode af en stor grund, den høje og rene himmel af Austerlitz - kunstnerisk detaljer, der angiver betydningen af \u200b\u200bdet store billede af den himmelske kode, den stille pacify-himmel, som forekommer hundredvis af gange i Fourtime-produktet af Tolstoy. I denne rod af forskellen mellem lignende episoder af to værker.

Historien i historien "fire dage" udføres fra den første person ("Jeg husker ...", "Jeg føler ...", "Jeg vågnede"), som selvfølgelig er berettiget i arbejdet, Formålet med at udforske den mentale tilstand af en meningsløst døende person. Narrative's lyricisme fører imidlertid ikke til en sentimental patos, men til en øget psykologisme, i høj grad af pålidelighed i billedet af heltens åndelige oplevelser.

Plottet og sammensætningen af \u200b\u200bhistorien. Interessant bygget grund og sammensætning af historien. Formelt kan plottet defineres som et kumulativt, da historiehændelserne ville være stigende i hinanden i en uendelig sekvens: den første dag, dagen er den anden ... På grund af det faktum, at tiden og rummet i Den kunstneriske verden af \u200b\u200bhistorien som om forkælet, så ingen kumulativ bevægelse ikke. Under sådanne forhold er en cyklisk organisation mærkbar inde i hver plot episode og sammensætningsdelen: På Ivanovs første dag forsøgte jeg at bestemme mit sted i verden forud for disse begivenheder, mulige konsekvenser og derefter i anden, tredje og fjerde dag, det samme vil han gentage det samme. Grunden udvikler sig som om cirkler, hele tiden, der vender tilbage til sin oprindelige tilstand, samtidig er en kumulativ sekvens tydeligt synlig: Med hver dag er liget i den dræbte Turk stigende flere og flere forfærdelige tanker og dybere svar på spørgsmålet om spørgsmålet om Betydningen af \u200b\u200blivet kommer Ivanov. Et sådant plot, der kombinerer i lige store proportioner, kan kumulativitet og cyklicitet kaldes turbulent.

Mange interessante historie i fagorganisationen, hvor den anden virkende person ikke er en levende person, men et lig. Konflikten er usædvanlig i denne historie: Det er sednate, absorberer den gamle konflikt i Ivanovs soldat med sine nærmeste familiemedlemmer, konfrontationen mellem soldaten Ivanov og Turkom, en kompleks konfrontation mellem den sårede Ivanov og Turk og MN Lig. Dr. Det er interessant at analysere billedets billede, som som det var, skjulte sig selv inde i heltens stemme. Det er dog urealistisk at gøre alt dette inden for rammerne af testarbejde, og vi skal allerede begrænse dig selv.

Holistisk analyse (nogle aspekter)

Af alle aspekter af en holistisk analyse af arbejdet med historien om "fire dage", er det mest oplagte og interessante analysen af \u200b\u200bfunktionerne i "Garshinsky" stilen. Men i vores arbejde blev denne analyse faktisk gjort (hvor det handlede om at bruge Garrhine Art Detaljer). Derfor vil vi være opmærksomme på et andet, mindre indlysende aspekt - konteksten i historien "fire dage".

Kontekst, intertextuelle forbindelser. Historien "fire dage" har uventede intertextuelle forbindelser.

I en retrospekt er Garshins historie forbundet med historien om en Radishchev "historie på en uge" (1773): Helt af hver dag beslutter spørgsmålet om meningen med livet, bekymrer sig om ensomhed, adskillelse fra nære venner, det vigtigste ting - hver dag ændrer betydningen af \u200b\u200ballerede løst, det ser ud til at spørgsmål og sætter dem igen. Sammenligning af "fire dage" med historien om Radishchev åbner nogle nye aspekter af meningen med Garshinsky Story: Positionen af \u200b\u200bde sårede og glemte på menneskets slagmark er forfærdelig ikke af det faktum, at han åbner op for sig selv Forfærdelig betydning af, hvad der sker, men i det faktum, at det ikke finder noget overhovedet, alt hvad der er meningsløst. Personen er magtesløs før det blinde element i døden. Hver dag begynder denne meningsløse søgning efter svar igen.

Måske i historien "fire dage" argumenterer Harshin med nogle masoniske ideer, udtrykt i historien om A. N. Radishchev, og i det nævnte digt V. A. Zhukovsky, og i "Austerlitz-episoden" ved L. N. Tolstoy. Det er ikke tilfældigt, at i historien, et andet intertextual forhold fremstår - med den nye testamente åbenbaring af John The Theolog eller Apocalypse, som fortæller om de sidste seks dage af menneskeheden til en forfærdelig domstol. Garshin sætter tip eller endda direkte instrukser om muligheden for en sådan sammenligning - se for eksempel: "Jeg er en ulykkelig [hunde], fordi jeg lider i en helhed tre dage. I morgen - den fjerde, så den femte, den sjette ... Død, hvor er du? Gå gå! Tag mig!" (S. 13)

I fremtiden viser Garshiny Story, som viser den øjeblikkelige transformation af en person i skraldet og hans blod i remanensen, det viser sig at være forbundet med den berømte historie A. Platonova "støvvind", hvor motivet af Transformationen af \u200b\u200ben person og menneskekroppen gentages i skraldespanden og hjælp.

For at diskutere betydningen af \u200b\u200bdisse og muligvis andre intertextual binder, skal du først bevise dem, studere, og det er ikke inkluderet i opgaven med testarbejde.

Liste over brugt litteratur

1. Garin V. M. Historier. - m.: TRUE, 1980. - P. 3-15.

2. BIALA G. A. VSEVOLOD MIKHAILOVICH GARIN. - l.: Oplysning, 1969.

3. Dover E. Plot og virkelighed. Kunst kunst. - l.: SOV. Pi Sâtel, 1981. - P. 301-310.

4. Esin A. B. Principper og teknikker til analyse af det litterære arbejde. Ed. 2., kopi. og tilføj. - m.: Flint / Science, 1999.

5. Historien om russisk litteratur i 4. TT. T. 3. - l.: NAUKA, 1982. - P. 555 558.

6. Kiyko E. I. Garin // Historien om russisk litteratur. T. IX. DEL 2. - M.; L. Videnskabsakademi af Sovjetunionen 1956. - P. 291-310.

7. Oxman Yu. G. Liv og kreativitet V. M. Garshina // Harshin V. M. Ras Skazy. - m.; L.: Giz, 1928. - s. 5-30.

8. Skornikov v.d. realisme og romantik i Garshin's værker (til spørgsmålet om kreativ metode) // Izvestia Academy of Sciences of the Sovjetunionen. Afgang Lit. og rus. YAZ. - 1953. -T. Xvi. - vol. 3. - PP. 233-246.

9. STEPNYAK-KRAVCHINSKY S. M. GARSHINI STORIES // STEPNYAK KRAVCHINSKY S. M. Fungerer i 2 TTS. T. 2. - M.: GIHL, 1958. -S. 523-531.

10. Ordbog af litterære vilkår / ed. - Sost. L. I. Timofeev og S. V. Turaev. - m.: Oplysning, 1974.

Noter.

1) Toporov V.N. "Dårlig Lisa" Karamzin: Oplev læsning. - m.: RGGU, 1995. - 512 s. 2) "Mozart og Salieri", Pushkin Tragedy: Bevægelse i tid 1840-1990: Antologi af fortolkninger og koncepter fra Belinsky til denne dag / Sost. Ukompressiv V. S. - m.: Heritage, 1997. - 936 s.

3) Se for eksempel: Kuleshov V. I. Historien om russisk litteratur XIX århundrede. (70-90'erne.) - m.: Højere. SHK., 1983. - P. 172.

4) Se: Bylya G. A. VSevolod Mikhailovich Garin. - l.: Oplysning, 1969. - P. 15 og videre.

6) Se om dette: Lominadze S. Poetic World M. Yu. Lermontov. - M., 1985. 7) Se: Bial G. A. VSevolod Mikhailovich Garshin. - l.: Oplysning, 1969; Dover E. Plot og virkelighed. Kunst kunst. - l.: SOV. Forfatter, 1981. - P. 301-310; Esin A. B. Principper og teknikker til analyse af et litterært arbejde. Ed. 2., kopi. og tilføj. - m.: Flint / Science, 1999.

8) Se: Kuleshov V. I. Historien om russisk litteratur XIX århundrede. (70-90'erne.) - m.: Højere. SHK., 1983. - S. 172 9) Tolstoy L. N. Indsamlede værker i 12 TT. T. 3. - m.: TRUE, 1987. - P. 515. 10) Ibid.

Russisk litteratur af XIX århundrede

VSevolod Mikhailovich Harshin.

Biografi.

Garhin VSevolod Mikhailovich er en fremragende russisk prosa. Født den 2. februar 1855 i gården i den hyggelige dal af Yekaterinoslav-provinsen (nu Donetsk Region, Ukraine) i den ædle officerfamilie. Et femårigt barn Harshin overlevede familiens drama, som blev talt på hans helbred og påvirket i vid udstrækning verdenssyn og karakter. Hans mor blev forelsket i underviseren af \u200b\u200bsenior børn af P. V. Zavadsky, arrangøren af \u200b\u200bdet hemmelige politiske samfund og kastede sin familie. Far klagede til politiet, Zavadsky arresteret og forvirret til Petrozavodsk. Mor flyttede til Petersborg for at besøge referencen. Barnet blev genstand for akut uenighed mellem sine forældre. Indtil 1864 boede han sammen med sin far, så hans mor tog ham til St. Petersborg og gav ham til gymnasiet. I 1874 trådte Garshin i bjerginstituttet. Men litteratur og kunst interesserede ham mere end videnskaben. Han begynder at skrive, skriver essays og kunsthistoriske artikler. I 1877 annoncerede Rusland krigen i Tyrkiet; Garshin på den første dag registreres af en frivillig i den eksisterende hær. I en af \u200b\u200bde første af hans kampe fascinerede han regimentet i angrebet og blev såret i benet. Såret viste sig at være ufarligt, men i de yderligere militære handlinger accepterede Harhin ikke deltagelse. De officerer, der blev produceret i embedsmændene, trådte han snart tilbage, i lang tid forblev af Volostulator of Philology of St. Petersburg University, og gav derefter helt til litterære aktiviteter. Garshin fik hurtigt berømmelse, de historier, hvor hans militære indtryk blev afspejlet i særlig popularitet, "fire dage", "coward", "fra memoirerne i almindelig Ivanov." I begyndelsen af \u200b\u200b80'erne. Forfatterens psykiske sygdom forværres (det var arvelig sygdom, og hun manifesterede, da Garshin stadig var teenager); Forværringen var i vid udstrækning forårsaget af udførelsen af \u200b\u200bden revolutionerende Mlodetsky, for hvilket Garshin forsøgte at forsvinde for myndighederne. I omkring to år tilbragte han i Kharkov Psychiatric Hospital. I 1883 gifter forfatteren N. M. Golden, en lytter til kvindelige medicinske kurser. I disse år, hvilket Garshin betragtede den mest lykkelige i sit liv, blev hans bedste historie skabt - "rød blomst". I 1887 viser det sig det sidste arbejde - børnenes eventyr "Frog - Traveler". Men en anden alvorlig depression kommer meget snart. Den 24. marts 1888, under et af anfald, VSevolod Mikhailovich Harshin Cums med ham - han rushes ind i en trappe. En forfatter er begravet i Skt. Petersborg.

Garshin VSevolod Mikhailovich forblev i minde om russisk prosa. Han optrådte på lyset den 2. februar 1855 på Ekaterinoslav-provinsens område, i en behagelig dals ejendom (nu Donetsk-regionen Ukraine) i officerens familie på Domstolen. I en alder af fem oplevede han først ukendte følelser, som efterfølgende vil skade hans helbred og vil have indflydelse på naturen og WorldView.

Uddannelsen af \u200b\u200bældre børn på det tidspunkt var p.v. Zavadsky, han er leder af det underjordiske politiske samfund. Forelsket i moderen til vsevolod og forlader familien. Faderen appellerer igen til hjælp i politiet, og Zavadsky henvises til i Petrozavodsk. For at være tættere på din elskede, flytter moderen til Petrozavodsk. Men at dividere barnet til forældre er svært. Indtil nineternalderen levede en lille VSevolod hos sin far, men når den flyttede, tager moderen ham til St. Petersburg og giver at studere i gymnastiksalen.

Efter graduering fra gymnastiksalen i 1874 bliver Garshin en elev af minedriftet. Men videnskaben er på anden plan, kunst og litteratur kommer i forgrunden. Stien i litteraturen begynder med korte essays og artikler. Når i 1877 åbner Rusland krigen med Tyrkiet, Garshin griber ønsket om at kæmpe, og straks går til frivillige rækker. Et hurtigt sår i benet sætter et kryds på yderligere deltagelse i fjendtligheder.

Officeren, Harshin, snarede snart, for en kort tid bliver en lytter til det filologiske fakultet på universitetet i Skt. Petersborg. 80'erne begyndte forværten af \u200b\u200barvelig psykisk sygdom, hvis første manifestation begyndte i ungdomsårene. Årsagen til dette var stort set gennemførelsen af \u200b\u200bden franske revolutionære, som voldsomt forsvarede Garin foran myndighederne. Den er placeret på behandling i Kharkov Psyciatric Hospital i to år.

Efter behandling, i 1883 skaber Garshin en familie med N.M. Golden har medicinsk uddannelse. Disse år bliver de mest lykkelige i sit liv, og det er i løbet af disse år det bedste arbejde kommer ud, "historien" rød blomst ". Hans Peru ejer også fortællingen "signal" og "kunstnere". Det sidste hjernebarn, i 1887, blev en børns eventyr "Frog-rejsende". Men snart overhaler Garshina en tung eksacerbation. Han kan ikke klare depression. Den 24. marts 1888 bliver det den sidste dag i prosaens liv, han skyndte sig ind i en trappe. Den evige fred i VSevolod Mikhailovich Garshin fundet i kirkegården i Skt. Petersborg.

Fungerer fra listen:

1. Harhin "rød blomst", "kunstnere", "coward".
2. Korolenko "Sleep Makara", "Paradox" (en)

BILLET PLAN:

1. Generelle egenskaber.
2. Garshin.
3. Korolenko.
4. Harhin "rød blomst", "kunstnere".
5. Genrer.

1. Pestray, med form af en kaotisk udviklingslitteratur i 80'erne - begyndelsen af \u200b\u200b90'erne blev født på grundlag af virkeligheden, præget af kortfattet af sociale og ideologiske processer. En tvetydighed inden for socioøkonomisk, på den ene side og den akutte følelse af katastrofalthed i det politiske øjeblik (slutningen af \u200b\u200bden revolutionære og millishabe, begyndelsen af \u200b\u200ben grusom regerings reaktion), som varede indtil den første halvdel af 90'erne blev frataget det åndelige liv i samfundet og sikkerheden. Følelsen af \u200b\u200btidløs, ideologisk dødlås, især akut i anden halvdel af 80'erne: Tiden gik, og der var ingen lumen. Litteratur udviklet i en vanskelig censur og psykologisk undertrykkelse, men stadig på udkig efter nye måder.

Blandt de forfattere, der startede den kreative måde i løbet af disse år, V. Korolenko (1853-1921), A. Chekhov (1860-1904), Mere Young A. Kurin (1870-1938), l. Andreev (1871-1919), I. Bunin (1870-1953), M. Gorky (1868-1936).

I litteraturen i denne periode vises sådanne mesterværker som - i prosa - "Brothers Karamazov" Dostoevsky, "Død af Ivan Ilyich" Tolstoy, historier og fortælling Leskov, Garshina, Chekhov; I drama - "talenter og fans", "uden skyld Guilt" Island, Tolstsky "Mørkens kraft"; I poesi - "aften lys" feta; I journalistik og videnskabelig og dokumentargenre - Dostoevskys tale om Pushkin, Sakhalin Island Chekhov, artikler om Hunger Tolstoy og Korolenko.

Til denne æra karakteriseres forbindelsen mellem den litterære tradition med søgen efter nye stier. Garin og Korolenko gjorde meget for at berige realistisk kunst med romantiske elementer, sent tolstoy og tjekkere løste problemet med fornyelse af realisme ved at uddybe sine indre egenskaber. Særligt indlysende var i prosa af 1980'erne af Dostoevskys kreativitet. De brændende problemer af virkeligheden, den omhyggelige analyse af menneskelige lider i samfundet, talt med modsætninger, den grimme smag af landskaber, især urban, alt dette i forskellige former fandt et svar i historierne og essaysne af byen Asspensky og Garshin, A Begynderbutik.

Kritikken af \u200b\u200b80'erne - begyndelsen af \u200b\u200b90'erne noterede Turgenev og Tolstovsky begyndte i historierne om Garshin, Korolenko, Chekhov; I de værker, der er skrevet under indtryk af den russisk-tyrkiske krig i 1877-1878, fandt lighed med de militære beskrivelser af forfatteren "Sevastopol-historier"; I de humoristiske historier om Chekhov - afhængighed af Shhedrian Satire.

"Privat" helt og hans daglige liv, der består af hverdagsdetaljer, er den kunstneriske åbning af realisme i slutningen af \u200b\u200bXIX århundrede., Der er forbundet med de fleste af alle tjekkiske kreative erfaringer, udarbejdet af de kollektive indsatser for forfattere af forskellige destinationer. Arbejdet hos forfattere, der forsøgte at forbinde realistiske måder at image med romantisk (Garin, Korolenko), spillede også sin rolle i denne proces.

2. Identitets- og forfatterens skæbne af VSevolod Mikhailovich Garshina (1855-1888) er karakteristiske for den pågældende æra. Født i den gamle adelsfamilie, lærte han tidligt livets liv og moral (hans far var en officer). Disse børns indtryk blev husket, da han skrev om begivenhederne i den russisk-tyrkiske krig 1877-1878, hvor han deltog i frivillige.

Fra krigen lavede Garin ikke så meget glæden ved sejr som følelsen af \u200b\u200bbitterhed og medlidenhed for titusindvis af døde mennesker. Med denne følelse gav han sig fuldt ud og hans helte, der overlevede de blodige begivenheder i krigen. Hele punktet af militære historier Garshin ("fire dage", « Kujon" , 1879, "Bunker og Officer, 1880," fra minderne om almindelig Ivanov ", 1883) - I det åndelige chok af mennesket: I militærdiens rædsler begynder han at se tegn på et så fredeligt liv, som ikke var opmærksom Før. Heroes af disse historier synes at være åbne. Dette skete med den almindelige Ivanov - en typisk affalds intellektuel: krigen fik ham til at føle had af meningsløse grusomhed, som kommandørerne arbejdede for lovløshed i navnet "patriotisme", vækket medfølelse for svage og farvning soldater. Den brændende medlidenhed til det uretfærdigt fornærmet, lidenskabelige ønske om at finde stien til "World Happiness" alt Garshin's arbejde er gennemsyret.

En af de mest humane forfattere i Rusland, Harshin oplevede som en personlig problemer med anholdelsen af \u200b\u200brussiske forfattere, lukningen af \u200b\u200b"indenlandske noter", folks bevare, udførelsen af \u200b\u200bS. Persisk, A. Zhelyabov. Da det blev kendt, at M. Loris-Melikova blev dømt til dødsstudent, skyndte M. Loris-Melikova Dødstudent I. Mlodetsky (1880), skyndte Harshin til at spare det unge liv med en Molbe og modtog et løfte om at udskyde udførelse. Men udførelsen fandt sted - og det var så arbejdet for garshin, at en alvorlig påfyldning af psykisk sygdom fandt sted med ham. Hans liv han sluttede tragisk: skyndte sig ind i trappen i trappen i øjeblikket af uudholdelig længsel og døde i plage.

På omfanget af historien om russisk litteratur, garshin, mand og kunstner, var som en flash af lynnedslag. Det belyste smerten og aspirationerne af hele generationen, kvælning i blysluften i 80'erne.

Foredrag Makeev.:

En person er meget interessant og tragisk skæbne. Han var mentalt syg. Tunge anfald. Heavy family historie. Tidlige tegn på talent og tidlige tegn på særlig følsomhed. Fik en frivillig til Balkankrigene, hvor han blev såret. Reference Russian Intellectual. Møde med Loris Melikova - den mest berømte handling. Der var et forsøg på Loris-Melikov. Vloditsky dømt til døden. Garshin gjorde sin vej til Loris Melikov og bad om at undskylde Vloditsky. Det kom til det klare paradis for at tale med Tolstoy. Omsorg for den syge nazin. Ikonisk billede af offeret. Garshin udført som en kunstkritiker (en gennemgang af "Boyaornaya Morozov"). Begået selvmord. Boede 33 år gammel. Dette er tilfældet, når forfatteren, vigtigere end sine værker. Hvis Garshin ikke var sådan en person, ville han ikke tage et så vigtigt sted i russisk litteratur. I hans arbejde er der en følelse af sekundære. Effekten af \u200b\u200btyk er mærkbar. Forsætlig sekundær. Bevidst installation på den. Prioritet for etik over æstetik. Mens fænomenet eksisterer, skal vi tale om dem. Great litteratur umoralsk. Polemik med social darwinisme. Et interessant intelligent udseende (historien "coward"). En person står over for et dilemma - kan ikke gå i krig og kan ikke gå til det. Det går til krig og dyps, uden at gøre et enkelt skud, opdele ofrenes skæbne.

Historie "kunstnere". Alternation af monologer af kunstnere. Ryabinin kaster maleri og bliver en landdistrikt lærer.

3. Penetration i ikke undersøgt litterære hjørner af russisk virkelighed, dækning af nye sociale lag, psykologiske typer mv. - er et karakteristisk træk ved kreativitet af næsten alle forfattere i denne periode.

Dette afspejles i værkerne af Vladimir Galationich Korolenko. Han blev født i Zhytomyr, gymnasiet sluttede i Rivne og fortsatte med at gøre doktrinen i Skt. Petersborg, men for at deltage i den kollektive protest af studerende i Petrovsky Agricultural and Forest Academy i 1876. blev dømt til reference. Og hans Walnia begyndte: Vologda-provinsen, Kronstadt, Vyatka-provinsen, Sibirien, Perm, Yakutia ... I 1885 faldt forfatteren i Nizhny Novgorod, i 1895 flyttede han til St. Petersburg. Korolenko's litterære og sociale aktiviteter varede over 40 år. Han døde i Poltava.

Mange gange genoptrykte samlinger af værker Korolenko: "Essays and Stories" (KN. 1 i 1887 og bogen. 2 I 1893) blev hans "Pavlovskaya essays" (1890) og "i det sultne år" offentliggjort 1893-1894). Top Sibiriske Essays og Korolenko historier - "Vidunderlig" (1880), "Kilver" (1882), "Sleep Makara", "Sokolinets" (1885), "River Plays" (1892), "At-Davan" (1892) og andre - besatte et fremragende sted i en række værker, der udforsker det sociale liv og psykologi af befolkningen i et enormt land.

I historierne af Korolenko, der skabte lyse billeder af frihedskærende, i stand til ægte heroisme hos mennesker fra folket ("Sokolinetsy", det vil sige "Sakhalinets", i historien om samme navn, en forstyrret transportør fra vinden - "River Playing"), skifter tydeligt forfatterens installation til syntese romantik med realisme.

Foredrag Makeeva:

Korolenko.

Meget genanvendelse kreativitet, loworiginal. Men en meget god person. Figur berømt for sin offentlige stilling. Han udførte som en offentlig forsvarer i Baylis. Vandt sagen. Fast humanistisk position. Ikke let position.

4. For litteraturen i 80'erne, ikke kun udvidelsen af \u200b\u200bden geografiske dækning af den afbildede, sociale og professionelle kreds af tegn, men også appellerer til ny for litteraturpsykologiske typer og situationer. I groteske former født af fantasien hos en person, der lider af psykisk sygdom, er de væsentlige træk ved æraen på sin egen måde, og der er en lidenskabelig protest mod vilkårlighed over individet. Så, historien af \u200b\u200bhistorien Garshin "Rød blomst"(1883) overtager missionen for at overvinde hele verdens onde, koncentreret, som det er brudt, i en smuk plante.

En anden måde at berige billedet af billedet af virkeligheden lå gennem helten involveret i kunst. Hvis valget af forfatteren faldt på en tynd, imponerende karakter, som har en høj følelse af retfærdighed og intolerance over for ondskab, rapporterede det til hele plot af social akut og speciel ekspressivitet ("blind musiker" Korolenko, 1886; "Kunstnere" Garshina, 1879).

5. De mest talrige genrer af "pålidelig" litteratur i 80'erne er en husstandsscene, gennemsyret af humor. Selvom denne genre blev distribueret stadig i arbejdet i forfattere af "naturskolen" og derefter absorberet af den demokratiske prosa af 60'erne (V. SleippSky, G. Uspensky), blev han kun et massivt fænomen, noget tabt, dog tidligere betydning og alvorlighed. Kun i Chekhovs scene blev denne genre genoplivet på et nyt kunstnerisk grundlag.

Formularen for tilståelse, dagbog, noter, minder, der afspejler interesse for en moderne mands psykologi, der oplevede det vitale og ideologiske drama, reagerer med angst ideologisk atmosfære i æraen. Publikationer af ægte dokumenter, personlige dagbøger forårsaget en levende interesse (for eksempel en dagbog af en ung russisk kunstner M. Bashkirtseva, der døde i Paris; noter af den store anatom og kirurg N. I. Pirogova osv.). Til form af en dagbog, tilståelse, noter osv. Ankommer L. Tolstoy ("Confession", 1879) og Shchedrin ("Navn", 1884 - det endelige essay i "Livets Trifles"). Selv om disse værker er meget forskellige i stil, bringer dem tættere på, at i begge tilfælde fortæller de store forfattere oprigtigt om sig selv om deres oplevelser. Formularen for tilståelse anvendes i Crecel Sonate L. Tolstoy og i den "kedelige historie" Chekhov (med en karakteristisk undertekst: "Fra noterne af en gammel mand"); Garin ("Nadezhda Nikolaevna", 1885) og Leskov ("noter af det ukendte", 1884) blev også behandlet for "memorization". Denne form svarede på en gang med to kunstneriske opgaver: at vidne til materialets "ægthed" og genskabe erfaringerne med karakteren.