Hovedtrækkene i de litterære tendenser klassicisme romantik realisme. Litterære retninger
Sentimentalisme er en litterær bevægelse, der anerkendte følelse som hovedkriteriet for den menneskelige personlighed. Sentimentalismen opstod i Europa og Rusland på omtrent samme tid, i anden halvdel af 1700 -tallet, som en modvægt til den stive klassiske teori, der herskede på det tidspunkt.
Sentimentalisme var tæt forbundet med oplysningstidens ideer. Han prioriterede manifestationerne af menneskelige mentale kvaliteter, psykologisk analyse, søgte at vække i læsernes hjerter en forståelse af menneskets natur og kærlighed til den sammen med en human holdning til alle svage, lidende og forfulgte. Følelser og oplevelser hos en person er værd at være opmærksom på, uanset hans klassetilhørighed - ideen om universel ligestilling mellem mennesker.
Sentimentalismens hovedgenrer er:
historie
elegi
roman
bogstaver
rejser
erindringer
England kan betragtes som fødestedet for sentimentalisme. Digterne J. Thomson, T. Gray, E. Jung forsøgte at vække en kærlighed til den omgivende natur hos læserne, male i deres værker enkle og fredelige landlige landskaber, sympati for fattige menneskers behov. En fremtrædende repræsentant for engelsk sentimentalisme var S. Richardson. I første omgang fremsatte han psykologisk analyse og henledte læsernes opmærksomhed på hans heltes skæbne. Forfatteren Lawrence Stern prædikede humanisme som menneskets højeste værdi.
I fransk litteratur er sentimentalisme repræsenteret af romanerne fra Abbe Prévost, P.C. de Chamblin de Marivaux, J.-J. Rousseau, A.B. de Saint-Pierre.
I tysk litteratur - værkerne af F. G. Klopstock, F. M. Klinger, I. V. Goethe, I. F. Schiller, S. Laroche.
Sentimentalisme kom til russisk litteratur med oversættelser af vesteuropæiske sentimentalisers værker. De første sentimentale værker i russisk litteratur kan kaldes "Rejse fra Sankt Petersborg til Moskva" af A.N. Radishchev, "Letters of a Russian Traveler" og "Poor Liza" af N.I. Karamzin.
3) Romantik
Romantikken opstod i Europa i slutningen af 1700- og begyndelsen af 1800 -tallet. som en modvægt til den tidligere dominerende klassicisme med dens pragmatisme og overholdelse af etablerede love. Romantik, i modsætning til klassicisme, gik ind for afvigelse fra reglerne. Forudsætningerne for romantik ligger i den store franske revolution 1789-1794, som styrtede borgerskabets magt og dermed borgerlige love og idealer.
Romantikken lagde ligesom sentimentalisme stor vægt på en persons personlighed, hans følelser og oplevelser. Romantikkens største konflikt var konfrontationen mellem individet og samfundet. På baggrund af den videnskabelige og teknologiske udvikling, den stadig mere komplekse sociale og politiske struktur, var der en åndelig ødelæggelse af individet. Romantikere forsøgte at henlede læsernes opmærksomhed på denne omstændighed for at forårsage en protest i samfundet mod mangel på spiritualitet og egoisme.
Romantikere er blevet desillusionerede over verden omkring dem, og denne desillusion kan tydeligt ses i deres værker. Nogle af dem, som F. R. Chateaubriand og V. A. Zhukovsky, mente, at en person ikke kan modstå mystiske kræfter, skal adlyde dem og ikke forsøge at ændre sin skæbne. Andre romantikere, såsom J. Byron, PBShelley, S. Petofi, A. Mitskevich, tidlig AS Pushkin, mente, at det var nødvendigt at bekæmpe det såkaldte "verdens onde" og modsatte sig det med styrken af den menneskelige ånd .
Den romantiske heltes indre verden var fuld af oplevelser og lidenskaber, gennem hele værket tvang forfatteren ham til at bekæmpe omverdenen, pligt og samvittighed. Romantikere skildrede følelser i deres ekstreme manifestationer: høj og lidenskabelig kærlighed, grusomt forræderi, foragtelig misundelse, grundlæggende ambitioner. Men romantikerne var ikke kun interesserede i en persons indre verden, men også i værenets hemmeligheder, essensen af alle levende ting, måske er det derfor, at der er så meget mystisk og mystisk i deres værker.
I tysk litteratur kom romantikken tydeligst til udtryk i værkerne af Novalis, W. Tieck, F. Hölderlin, G. Kleist, E. T. A. Hoffmann. Engelsk romantik repræsenteres af værkerne af W. Wordsworth, S. T. Coleridge, R. Southey, W. Scott, J. Keats, J. G. Byron, P. B. Shelley. I Frankrig optrådte romantikken først i begyndelsen af 1820'erne. De vigtigste repræsentanter var F.R. Chateaubriand, J. Steel, E.P. Senancourt, P. Merimet, V. Hugo, J. Sand, A. Vigny, A. Dumas (far).
Udviklingen af russisk romantik var stærkt påvirket af den store franske revolution og den patriotiske krig i 1812. Romantikken i Rusland er normalt opdelt i to perioder - før og efter Decembrist -opstanden i 1825. Repræsentanter for den første periode (V.A. AS Pushkin fra periode i det sydlige eksil), troet på den åndelige friheds sejr over det almindelige liv, men efter decembristernes nederlag, henrettelser og eksil bliver den romantiske helt til en person, der er udstødt og misforstået af samfundet, og konflikten mellem individet og samfundet bliver uopløseligt. De fremragende repræsentanter for den anden periode var M. Yu. Lermontov, E. A. Baratynsky, D. V. Venevitinov, A. S. Khomyakov, F. I. Tyutchev.
Romantikkens vigtigste genrer:
Elegy
Idyl
Ballade
Novella
roman
Fantastisk historie
Æstetiske og teoretiske kanoner om romantikken
Ideen om en dobbeltverden er en kamp mellem objektiv virkelighed og subjektiv opfattelse af verden. Dette koncept mangler i realismen. Ideen om en dobbeltverden har to ændringer:
forlader fantasiens verden;
rejse koncept, vej.
Helt koncept:
den romantiske helt er altid en enestående person;
helten er altid i konflikt med den omgivende virkelighed;
heltens utilfredshed, der manifesterer sig i den lyriske tonalitet;
æstetisk beslutsomhed til et uopnåeligt ideal.
Psykologisk parallelisme er identiteten af heltens indre tilstand med den omgivende natur.
Tale stil af et romantisk stykke:
ekstremt udtryk;
kontrastprincippet på kompositionsniveau;
en overflod af symboler.
Æstetiske kategorier af romantik:
afvisning af den borgerlige virkelighed, dens ideologi og pragmatisme; romantikerne benægtede et værdisystem, der var baseret på stabilitet, hierarki og et strengt værdisystem (hjem, trøst, kristen moral);
dyrkning af individualitet og kunstnerisk opfattelse af verden; virkeligheden afvist af romantikken var underlagt subjektive verdener baseret på kunstnerens kreative fantasi.
4) Realisme
Realisme er en litterær retning, der objektivt afspejler den omgivende virkelighed med de kunstneriske midler, der er til rådighed. Realismens hovedteknik er typisering af virkelighedens fakta, billeder og karakterer. Realistiske forfattere sætter deres helte under visse forhold og viser, hvordan disse forhold påvirkede personligheden.
Mens romantiske forfattere var bekymrede for inkonsistensen af verden omkring dem med deres indre verdensbillede, er den realistiske forfatter interesseret i, hvordan verden omkring dem påvirker en person. Handlingerne fra heltene i realistiske værker bestemmes af livsomstændigheder, med andre ord, hvis en person levede på et andet tidspunkt, et andet sted, i et andet sociokulturelt miljø, så ville han selv være anderledes.
Grundlaget for realisme blev lagt af Aristoteles i det 4. århundrede. BC NS. I stedet for begrebet "realisme" brugte han begrebet "efterligning", som var tæt på ham i betydningen. Derefter blev realismen genoplivet under renæssancen og oplysningstiden. I 40'erne. 19. århundrede i Europa, Rusland og Amerika erstattede realismen romantikken.
Afhængigt af de meningsfulde motiver, der genskabes i værket, skelnes de:
kritisk (social) realisme;
realisme af karakterer;
psykologisk realisme;
grotesk realisme.
Kritisk realisme fokuserede på virkelige omstændigheder, der påvirker en person. Eksempler på kritisk realisme er værker af Stendhal, O. Balzac, C. Dickens, U. Thackeray, A. S. Pushkin, N. V. Gogol, I. S. Turgenev, F. M. Dostoevsky, L. N. Tolstoy, A. P. Chekhov.
Karakteristisk realisme viste derimod en stærk personlighed, der kan kæmpe mod omstændighederne. Den psykologiske realisme lagde større vægt på den indre verden, heltenes psykologi. Hovedrepræsentanterne for disse sorter af realisme er F. M. Dostojevskij, L. N. Tolstoy.
I grotesk realisme er afvigelser fra virkeligheden tilladt, i nogle værker grænser afvigelserne til fantasi, og jo mere grotesk, jo mere kritiserer forfatteren virkeligheden. Grotesk realisme udvikles i værkerne af Aristofanes, F. Rabelais, J. Swift, E. Hoffmann, i de satiriske historier om N. V. Gogol, i værkerne af M. E. Saltykov-Shchedrin, M. A. Bulgakov.
5) Modernisme
Modernisme er en samling af kunstneriske tendenser, der fremmer ytringsfriheden. Modernismen opstod i Vesteuropa i anden halvdel af 1800 -tallet. som en ny form for kreativitet, i modsætning til traditionel kunst. Modernismen manifesterede sig i alle former for kunst - maleri, arkitektur, litteratur.
Modernismens vigtigste kendetegn er dets evne til at ændre verden omkring den. Forfatteren søger ikke at realistisk eller allegorisk skildre virkeligheden, som den var i realismen eller heltens indre verden, som den var i sentimentalisme og romantik, men skildrer sin egen indre verden og sin egen holdning til den omgivende virkelighed, udtrykker personlige indtryk og endda fantasier.
Funktioner ved modernismen:
benægtelse af den klassiske kunstneriske arv;
den erklærede divergens med realismens teori og praksis;
orientering mod et individ, ikke en social person;
øget opmærksomhed på det åndelige, ikke det menneskelige livs sfære;
fokus på form på bekostning af indhold.
Modernismens største strømme var impressionisme, symbolisme og art nouveau. Impressionismen søgte at fange øjeblikket i den form, hvor forfatteren så eller følte det. I denne forfatteropfattelse kan fortid, nutid og fremtid hænge sammen, hvad der er vigtigt er det indtryk, som ethvert objekt eller fænomen havde på forfatteren, og ikke selve objektet.
Symbolisterne forsøgte at finde en hemmelig betydning i alt, hvad der skete, og gav de sædvanlige billeder og ord en mystisk betydning. Art nouveau -stilen gik ind for at man opgav almindelige geometriske former og lige linjer til fordel for glatte og buede linjer. Art Nouveau manifesterede sig særligt levende i arkitektur og brugskunst.
I 80'erne. 19. århundrede en ny trend i modernismen blev født - dekadence. I dekadenskunsten er en person placeret i uudholdelige omstændigheder, han er brudt, dømt, har mistet sin smag for livet.
Hovedtrækkene ved dekadens:
kynisme (nihilistisk holdning til universelle menneskelige værdier);
erotik;
tonatos (ifølge Z. Freud - ønsket om død, tilbagegang, personlighedens forfald).
I litteraturen er modernismen repræsenteret af følgende tendenser:
akmeisme;
symbolik;
futurisme;
imagisme.
De mest fremtrædende repræsentanter for modernismen i litteraturen er de franske digtere C. Baudelaire, P. Verlaine, de russiske digtere N. Gumilev, A. A. Blok, V. V. Mayakovsky, A. Akhmatova, I. Severyanin, den engelske forfatter O. Wilde, amerikaneren forfatter E. Poe, skandinavisk dramatiker G. Ibsen.
6) Naturalisme
Naturalisme er navnet på en tendens i europæisk litteratur og kunst, der opstod i 70'erne. XIX århundrede. og især udbredt i 80-90'erne, hvor naturalisme blev den mest indflydelsesrige trend. Den teoretiske begrundelse for den nye trend gav Emile Zola i bogen "The Experimental Novel".
Slutningen af det 19. århundrede (især 1980'erne) markerer blomstring og styrkelse af industriel kapital, der vokser til finansiel kapital. Dette svarer på den ene side til et højt teknologiniveau og øget udnyttelse på den anden side til væksten i selvbevidsthed og proletariatets klassekamp. Borgerskabet er ved at blive til en reaktionær klasse, der kæmper mod en ny revolutionær kraft - proletariatet. Småborgerskabet svinger mellem disse hovedklasser, og disse vakringer afspejles i de småborgerlige skribenters holdninger, der har sluttet sig til naturalismen.
Naturforskernes hovedkrav til litteraturen: videnskabelig, objektivitet, politisk apati i navnet "universel menneskelig sandhed". Litteratur skal være på niveau med moderne videnskab, skal være gennemsyret af videnskabelig karakter. Det er klart, at naturforskere kun baserer deres værker på den videnskab, der ikke benægter det eksisterende sociale system. Naturalister gør grundlaget for deres teori til en mekanistisk naturvidenskabelig materialisme af typen E. Haeckel, G. Spencer og C. Lombroso, der tilpasser arvelighedslæren til den herskende klasse (arvelighed erklæres at være årsag til social lagdeling, som giver fordele for nogle frem for andre), positivismens filosofi af Auguste Comte og småborgerlige utopier (Saint-Simon).
Ved objektivt og videnskabeligt at vise manglerne i den moderne virkelighed håber franske naturforskere at påvirke menneskers sind og derved gennemføre en række reformer for at redde det eksisterende system fra den forestående revolution.
Teoretikeren og lederen af fransk naturalisme, E. Zola rangerede G. Flaubert, brødrene Goncourt, A. Daudet og en række andre mindre kendte forfattere blandt naturskolen. Zola tilskrev de franske realister O. Balzac og Stendhal til naturalismens umiddelbare forgængere. Men faktisk var ingen af disse forfattere, undtagen Zola selv, en naturalist i den forstand, hvor Zola teoretikeren forstod denne retning. For en tid blev forfattere, der var meget heterogene både i deres kunstneriske metode og i at tilhøre forskellige klassegrupper, introduceret til naturalisme som den førende klasses stil. Det er karakteristisk, at samlingspunktet ikke var den kunstneriske metode, men naturalismens reformistiske tendenser.
Tilhængerne af naturalisme er kun kendetegnet ved kun delvis erkendelse af komplekset af krav, som naturismens teoretikere stiller. Efter et af principperne i denne stil bliver de frastødt fra andre, stærkt forskellige fra hinanden, og repræsenterer både forskellige sociale tendenser og forskellige kunstneriske metoder. En række tilhængere af naturalisme omfavnede dens reformistiske essens og afviste uden tøven selv et så typisk krav til naturalisme som kravet om objektivitet og nøjagtighed. Det er, hvad de tyske "tidlige naturforskere" (M. Kretzer, B. Bille, W. Belsche m.fl.) gjorde.
Under tegn på forfald, tilnærmelse til impressionismen gik den videre udvikling af naturalismen. Tysk naturalisme opstod i Tyskland noget senere end i Frankrig og var en overvejende småborgerlig stil. Her skaber opløsningen af det patriarkalske småborgerskab og forværringen af kapitaliseringsprocesser flere og flere kadrer af intelligentsia, som på ingen måde altid finder brug for sig selv. Mere og mere skuffelse over videnskabens magt gennemsyrer deres midte. Håbet om løsning af sociale modsætninger inden for rammerne af det kapitalistiske system falder gradvist sammen.
Tysk naturalisme såvel som naturalisme i skandinavisk litteratur repræsenterer et helt overgangsfase fra naturalisme til impressionisme. Således foreslog den berømte tyske historiker Lamprecht i sin "History of the Germanic People" at kalde denne stil "fysiologisk impressionisme". Dette udtryk bruges yderligere af en række historikere i tysk litteratur. Faktisk er der kun beundring for fysiologi tilbage af den naturalistiske stil, der er kendt i Frankrig. Mange tyske naturforskere prøver ikke engang at skjule deres tendens. I centrum er normalt et problem, socialt eller fysiologisk, omkring hvilke fakta, der illustrerer det, er grupperet (alkoholisme i Hauptmanns før solopgang, arvelighed i Ibsens spøgelser).
Grundlæggerne af tysk naturalisme var A. Goltz og F. Schlyaf. Deres grundprincipper er fastlagt i Goltzs brochure "Kunst", hvor Goltz hævder, at "kunsten har tendens til at blive natur igen, og den bliver den i overensstemmelse med de eksisterende reproduktionsbetingelser og praktisk anvendelse." Komplottets kompleksitet nægtes også. Den begivenhedsrige franske roman (Zola) erstattes af en historie eller novelle, et ekstremt ringe plot. Hovedstedet her er den omhyggelige transmission af stemninger, visuelle og auditive fornemmelser. Romanen erstattes også af et drama og et digt, som de franske naturforskere betragtede ekstremt negativt som en "slags underholdningskunst". Særlig opmærksomhed rettes mod dramaet (G. Ibsen, G. Hauptmann, A. Goltz, F. Shlyaf, G. Zuderman), som også benægter intensivt udviklet handling, kun katastrofen og fikseringen af heltenes oplevelser er givet ( "Nora", "Ghosts", "Before Sunrise", "Master Eltse" og andre). I fremtiden genfødes det naturalistiske drama til et impressionistisk, symbolsk drama.
Naturalismen har ikke modtaget nogen udvikling i Rusland. De tidlige værker af F.I. Panferov og MA.Sholokhov blev kaldt naturalistiske.
7) Naturskole
Under naturskolen forstår litteraturkritikken den retning, der opstod i russisk litteratur i 40'erne. 19. århundrede Dette var en æra med stadig mere skærpende modsætninger mellem det livegne system og væksten af kapitalistiske elementer. Tilhængerne af naturskolen i deres værker forsøgte at afspejle den tids modsætninger og stemninger. Selve udtrykket "naturskole" optrådte i kritik takket være F. Bulgarin.
Naturskolen i den udvidede anvendelse af udtrykket, som det blev brugt i 40'erne, betegner ikke en eneste retning, men er et stort set konventionelt koncept. Naturskolen omfattede sådanne heterogene forfattere som I.S.Turgenev og F.M.Dostojevskij, D.V. Grigorovich og I.A.Goncharov, N.A.Nekrasov og I.I. Panaev.
De mest almindelige træk, på grundlag af hvilke forfatteren blev anset for at tilhøre naturskolen, var følgende: socialt betydningsfulde emner, der dækkede en bredere kreds end endda cirklen af sociale observationer (ofte i de "lavere" samfundslag), en kritisk holdning til social virkelighed, realisme i de kunstneriske udtryk, der kæmpede mod udsmykning af virkeligheden, æstetik, romantisk retorik.
VG Belinsky udpegede realismen i naturskolen og bekræftede det vigtigste træk ved "sandheden" og ikke billedets "usandhed". Naturskolen henvender sig ikke til ideelle, opfundne helte, men til "mængden", "massen", almindelige mennesker og oftest mennesker med "lav rang". Almindelig i 40'erne. alle former for "fysiologiske" skitser opfyldte dette behov for en afspejling af et anderledes, ikke-ædelt liv, selvom det kun var i en ydre, dagligdags, overfladisk refleksion.
NG Chernysjevskij understreger især skarpt som et væsentligt og grundlæggende træk ved "litteraturen i Gogol -perioden" dens kritiske, "negative" holdning til virkeligheden - "litteratur fra Gogol -perioden" er her et andet navn for den samme naturskole: det er til NV Gogol - forfatteren til "Dead Souls", "The Inspector General", "The Overcoat" - som grundlæggeren af naturskolen blev rejst af V. G. Belinsky og en række andre kritikere. Mange forfattere, der tilhører naturskolen, har faktisk oplevet den stærke indflydelse fra forskellige aspekter af N.V. Gogols arbejde. Foruden Gogol var naturskoleforfatterne påvirket af sådanne repræsentanter for vesteuropæisk småborgerlig og borgerlig litteratur som C. Dickens, O. Balzac, Georges Sand.
En af naturskolens strømninger, repræsenteret ved den liberale, kapitaliserende adel og de sociale lag der grænser op til den, blev kendetegnet ved en overfladisk og forsigtig karakter af kritik af virkeligheden: det var enten en harmløs ironi i forhold til visse aspekter af den ædle virkelighed eller en ædel-begrænset protest mod livegdom. Kredsen af sociale observationer af denne gruppe var begrænset til herregården. Repræsentanter for denne trend i naturskolen: I. S. Turgenev, D. V. Grigorovich, I. I. Panaev.
En anden tendens i naturskolen baserede sig hovedsageligt på byernes filistinisme i 40'erne, som på den ene side blev undertrykt af ihærdigt livegenskab og på den anden side af voksende industriel kapitalisme. En vis rolle her tilhørte FM Dostojevskij, forfatteren til en række psykologiske romaner og noveller (Poor People, The Double og andre).
Den tredje trend i naturskolen, repræsenteret af de såkaldte "almindelige", det revolutionære bondedemokratis ideologer, giver i sit arbejde det tydeligste udtryk for de tendenser, som samtidige (VG Belinsky) forbandt med navnet på den naturlige skole og modsatte sig den ædle æstetik. Disse tendenser manifesterede sig mest fuldstændigt og skarpt i N.A.Nekrasovs arbejde. Denne gruppe bør omfatte A. I. Herzen ("Hvem er skylden?"), M. E. Saltykov-Shchedrin ("Den forvirrede sag").
8) Konstruktivisme
Konstruktivisme er en kunstbevægelse, der stammer fra Vesteuropa efter Første Verdenskrig. Konstruktivismens oprindelse ligger i afhandlingen af den tyske arkitekt G. Semper, der hævdede, at æstetisk værdi af ethvert kunstværk bestemmes af korrespondancen mellem dets tre elementer: værket, materialet, hvorfra det er fremstillet, og teknisk behandling af dette materiale.
I denne afhandling, som senere blev vedtaget af funktionalister og funktionalister-konstruktivister (L. Wright i Amerika, J.J.P. Aud i Holland, W. Gropius i Tyskland), bringes den materialetekniske og material-utilitaristiske side af kunsten frem og i det væsentlige emasculeres den ideologiske side af den.
I Vesten blev konstruktivistiske tendenser under første verdenskrig og i efterkrigstiden udtrykt i forskellige retninger, mere eller mindre "ortodokse" fortolkning af hovedtesen om konstruktivisme. Således blev konstruktivismen i Frankrig og Holland udtrykt i "purisme", i "maskiners æstetik", i "neoplasticisme" (kunst), i Corbusiers æstetiserende formalisme (i arkitekturen). I Tyskland-i den nøgne kult af tingen (pseudokonstruktivisme), Gropius-skolens ensidige rationalisme (arkitektur), abstrakt formalisme (i ikke-objektiv biograf).
I Rusland optrådte en gruppe konstruktivister i 1922. Det omfattede A. N. Chicherin, K. L. Zelinsky, I. L. Selvinsky. Konstruktivisme var oprindeligt en snævert formel bevægelse, der fremhævede forståelsen af et litterært værk som en konstruktion. Efterfølgende frigjorde konstruktivisterne sig fra denne snævert æstetiske og formelle skævhed og fremsatte meget bredere begrundelser for deres kreative platform.
A.N. Chicherin afviger fra konstruktivismen, en række forfattere (V. Inber, B. Agapov, A. Gabrilovich, N. Panov) er grupperet omkring I. L. Selvinsky og K. L. Zelinsky, og et litterært center blev organiseret i 1924 konstruktivister (LCC). I sin erklæring går LCC primært ud fra erklæringen om behovet for, at kunst deltager så tæt som muligt i "arbejderklassens organisatoriske angreb" i konstruktionen af den socialistiske kultur. Derfor opstår konstruktivismens holdning til mætning af kunst (især poesi) med moderne temaer.
Hovedtemaet, der altid har tiltrukket konstruktivisternes opmærksomhed, kan betegnes som følger: "intelligentsia i revolution og konstruktion." Med særlig opmærksomhed på billedet af den intellektuelle i borgerkrigen (I. L. Selvinsky, "Commander 2") og i byggeriet (I. L. Selvinsky "Pushtorg") fremførte konstruktivister først og fremmest i en smertefuldt overdrevet form sin specifikke vægt og betydning under konstruktion. Dette er især tydeligt i "Pushtorg", hvor den inkompetente kommunist Krol er imod den exceptionelle specialist Poluyarov, der blander sig i hans arbejde og driver ham til selvmord. Her tilslører arbejdsteknikens patos som sådan de vigtigste sociale konflikter i den moderne virkelighed.
Denne overdrivelse af intelligentsiaens rolle finder sin teoretiske udvikling i artiklen om den hovedkonstruktivistiske teoretiker Cornelius Zelinsky "Konstruktivisme og socialisme", hvor han betragter konstruktivisme som et integreret verdensbillede af æraovergangen til socialisme, som et fortættet udtryk i litteraturen af den igangværende periode. På samme tid erstattes igen de vigtigste sociale modsætninger i denne periode af Zelinsky med kampen mellem mennesket og naturen, patologien ved bar teknologi, fortolket uden for sociale forhold, uden for klassekampen. Disse fejlagtige holdninger til Zelinsky, der fremkaldte et skarpt modstød fra marxistisk kritik, var langt fra tilfældige og afslørede med stor klarhed konstruktivismens sociale karakter, som er let at skitsere i hele gruppens kreative praksis.
Den sociale kilde, der føder konstruktivismen, er utvivlsomt dette lag i det urbane småborgerskab, der kan betegnes som den teknisk kvalificerede intelligentsia. Det er ikke tilfældigt, at i Selvinskijs (som er konstruktivismens største digter) i den første periode, billedet af en stærk individualitet, en magtfuld bygherre og erobrer af livet, individualistisk i sin essens, karakteristisk for den russiske borgerlige førkrigs stil, afsløres utvivlsomt.
I 1930 gik LCC i opløsning, og i stedet blev den litterære brigade M. 1 dannet, der erklærede sig selv som en organisation som en overgang til RAPP (Russian Association of Proletarian Writers) og satte som sin opgave den gradvise overgang af medrejsende til skinner kommunistisk ideologi, i stil med den proletariske litteratur og fordømmer tidligere konstruktivismes fejl, selvom den bevarer dens kreative metode.
Imidlertid gør modsætningen og zigzag -karakteren af konstruktivismens fremskridt mod arbejderklassen sig gældende også her. Dette fremgår af Selvinskys digt "Erklæringen om digterens rettigheder". Dette bekræftes af, at brigaden M. 1, der har eksisteret i mindre end et år, også opløses i december 1930 og indrømmer, at den ikke løste de opgaver, der blev sat for sig selv.
9)Postmodernisme
Postmodernisme betyder bogstaveligt talt "hvad der følger modernismen" på tysk. Denne litterære tendens optrådte i anden halvdel af det 20. århundrede. Den afspejler al kompleksiteten i den omgivende virkelighed, dens afhængighed af de tidligere århundreders kultur og vor tids informationsrigdom.
Postmodernister kunne ikke lide, at litteraturen var opdelt i elite og masse. Postmodernismen modsatte sig enhver modernitet i litteraturen og benægtede populærkulturen. De første værker af postmodernister dukkede op i form af en detektiv, thriller, fantasi, bag hvilket et seriøst indhold var gemt.
Postmodernister mente, at højere kunst var forbi. For at komme videre skal du lære at bruge popkulturens underordnede genrer korrekt: thriller, western, fantasy, fantasy, erotik. Postmodernismen finder i disse genrer kilden til en ny mytologi. Værkerne bliver orienteret mod både elitelæseren og det krævende publikum.
Tegn på postmodernisme:
brugen af tidligere tekster som potentiale for egne værker (et stort antal citater, det er umuligt at forstå et værk, hvis du ikke kender litteraturen fra tidligere tidsaldre);
nytænkning af elementerne i fortidens kultur;
multilevel tekstorganisation;
særlig organisering af teksten (spilelement).
Postmodernismen satte spørgsmålstegn ved eksistensen af mening som sådan. På den anden side bestemmes betydningen af postmoderne værker af dens iboende patos - kritik af massekultur. Postmodernismen forsøger at slette grænsen mellem kunst og liv. Alt, hvad der eksisterer og nogensinde har eksisteret, er en tekst. Postmodernister sagde, at alt allerede var skrevet før dem, at intet nyt kunne opfindes, og at de kun kunne lege med ord, tage færdige (allerede engang opfundet og skrevet af nogen) ideer, sætninger, tekster og samle værker fra dem. Dette giver ingen mening, fordi forfatteren selv ikke er med i værket.
Litterære værker er som en collage, der består af forskellige billeder og kombineres til en helhed af teknikens ensartethed. Denne teknik kaldes pastish. Dette italienske ord er oversat som opera potpourri, og i litteratur betyder det sammenligning af flere stilarter i et værk. På de første stadier af postmodernismen er pastiche en bestemt form for parodi eller selvparodi, men så er det en måde at tilpasse sig virkeligheden, en måde at vise massekulturens illusoriske natur på.
Begrebet intertekstualitet er forbundet med postmodernisme. Dette udtryk blev introduceret af Y. Kristeva i 1967. Hun mente, at historie og samfund kan betragtes som en tekst, så er kultur en enkelt intertekst, der fungerer som en avantekst (alle tekster, der går forud for denne) for enhver nyligt fremtrædende tekst, mens her er individualitet tabt tekst, der opløses i citater. For modernismen er citat tænkning karakteristisk.
Intertekstualitet- tilstedeværelsen af to eller flere tekster i teksten.
Paratekst- tekstens relation til titlen, epigraf, efterord, forord.
Metatekstualitet- det kan være kommentarer eller et link til påskud.
Hypertekstualitet- latterliggørelse eller parodi på en tekst af en anden.
Arkitektur- genreforbindelse af tekster.
En person i postmodernismen fremstilles i en tilstand af fuldstændig ødelæggelse (i dette tilfælde kan ødelæggelse forstås som en krænkelse af bevidstheden). Der er ingen karakterudvikling i værket, billedet af helten vises i en sløret form. Denne teknik kaldes defokalisering. Det har to mål:
undgå unødvendig heroisk patos;
føre helten ind i skyggerne: helten fremhæves ikke, han er slet ikke nødvendig i arbejdet.
De fremragende repræsentanter for postmodernismen i litteraturen er J. Fowles, J. Barth, A. Robbe-Grillet, F. Sollers, H. Cortazar, M. Pavich, J. Joyce m.fl.
Niveauet af din forberedelse til eksamen bestemmes ikke kun kendskab til litterære tendenser, men også muligheden for at vælge dem blandt de mange tilgængelige. Og hvis du stadig har svært ved at huske retningen, når du skriver et essay eller tager en test, så husk det vores borde- de funktioner, der er angivet i dem, beskriver udtømmende alle de litterære retninger, der er nødvendige for eksamen.
Klassicisme
Det første område af vores undersøgelsesliste var klassicisme... Og dette er ikke tilfældigt - hvad angår varigheden af dets eksistens, overgår det mange. Hans "eksemplariske" træk blev dannet under indflydelse af store forfattere i den dengang nye æra.
| Klassicisme | |
|---|---|
| XVII - XIX århundreder (17-19 århundreder) Født i Italien, opnået stor popularitet i Frankrig. |
|
| A. D. Kantemir; V. K. Trediakovsky; A. P. Sumarokov; M. V. Lomonosov; |
|
| N. Boileau; P. Corneille; J. Racine; J.-B. Moliere |
|
| Særegenheder |
|
| Genrer | Høj: tragedie, ode, digt. Lav: komedie, fabel, epigram, satire. |
Sentimentalisme
Sentimentalisme bragt til vores litteratur mere portrætteret følelsesmæssighed og opmærksomhed på karakterernes følelser. Sådanne værker som "Poor Liza" af N. M. Karamzin og "Unhappy Margarita" af G. P. Kamenev demonstrerede for læserne fra 1700 -tallet muligheden for en sådan angst for heltenes skæbne.
| Sentimentalisme | |
|---|---|
| Periodisering og oprindelsessted | Anden halvdel af 1700 -tallet. |
| Repræsentanter i russisk litteratur | N. M. Karamzin; A.N. Radishchev. |
| Repræsentanter i udenlandsk litteratur | Lawrence Stern; Richardson; Jean-Jacques Rousseau. |
| Særegenheder |
|
| Genrer | Roman, dagbog, historie, elegi, budskab, bekendelse. |
Romantik
Kunstværker romantik skildrer næsten altid karakterens tragiske skæbne. Den romantiske helts fremtræden for idealet er undertiden så stærk, at det fører til en konflikt mellem nutidens verden og drømmeverdenen.
| Romantik | |
|---|---|
| Periodisering og oprindelsessted | slutningen af det 18. - første halvdel af det 19. århundrede. Født i Tyskland. |
| Repræsentanter i russisk litteratur | V. A. Zhukovsky; M. Yu. Lermontov (tidlige værker); A. Pushkin (tidlige værker); K. N. Batyushkov; E. A. Baratynsky; N.M. Yazykov. |
| Repræsentanter i udenlandsk litteratur | F. Schlegel; F. Schelling; J. Stål; Lamartine; Victor Hugo; Alfred de Vigny; Fremgang Merimee. |
| Særegenheder |
|
| Genrer | roman, digt, ballade. |
Realisme
Delvis, realisme trængte ind i Rusland med en objektiv visning af livsfænomener. Og hvis vi kun tager højde for denne funktion, så forekom den i vores litteratur for længe siden. Det er endda generelt accepteret, at Pushkins senere værker, der skildrede heltenes liv og hverdag med den største følelse af løsrivelse, relaterer fuldt ud til realismen.
| Realisme | |
|---|---|
| Periodisering og oprindelsessted | XIX århundrede. Født i europæiske lande. |
| Repræsentanter i russisk litteratur | A.S. Pushkin; L. N. Tolstoy; F. M. Dostojevskij; A.P. Tjekhov. |
| Repræsentanter i udenlandsk litteratur | O. de Balzac; C. Dickens; E. Zola |
| Særegenheder |
|
| Genrer | roman, episk roman, historie, historie. |
Typer af realisme
| Typer af realisme | ||||
|---|---|---|---|---|
| Navn | Træk | Periode | Eksempler fra russisk litteratur | Eksempler fra udenlandsk litteratur |
| Oplysende realisme | Tro på det menneskelige sind, udvikling af kreative træk. | XVII - XVIII århundrede. | A. N. Radishchev; D. I. Fonvizin; G. R. Derzhavin; | D. Defoe; J. Swift; Voltaire. |
| Kritisk realisme | værkerne har til formål at udsætte mennesker, forfatterens kritik af laster og genskabelse af livet til mindste detalje. | 1840 - 1890'erne | V. G. Belinsky; N. G. Chernyshevsky; N. A. Dobrolyubov; A. P. Tjekhov | Honore de Balzac; George Eliot |
| Socialistisk realisme | skildrede et socialpolitisk ideal, tro på socialisme og kommunisme. | 1920-1980'erne | N. A. Ostrovsky, M. A. Sholokhov, A. N. Tolstoy, D. stakkels, senere arbejde af V. V. Mayakovsky | A. Barbusse; M. Andersen-Nexe; I.-R. Becher; V. Bredel. |
Modernisme
TIL modernisme omfatte mange tendenser: avantgarde, symbolik, acmeisme, futurisme, impressionisme, ekspressionisme, kubisme, imagisme og surrealisme. Nogle af dem manifesterede sig ikke kun i litteratur, men også i maleri. Og nogle, især kubisme, tværtimod fandt næsten ikke deres afspejling i litteraturen.
| Modernisme | |
|---|---|
| Avantgarde | Forskellige tendenser, oppositionelle i deres humør til traditionel kultur. |
| Symbolik | |
| Acmeisme | |
| Futurisme | |
| Impressionisme Grundlagt i 1860 Det udviklede sig aktivt i 1870 - 1920. | Et flow baseret på billedet af øjeblikkelige indtryk fra virkeligheden. |
| Ekspressionisme Grundlagt i 1910. | Associativitet, "moralsk chok æstetik", følelsesmæssig mætning. |
| Kubisme Grundlagt i 1907 Udviklet i hele det 20. århundrede. | Analytisk opfattelse af ting og fænomener, fraværet af organiske billeder. |
| Imagisme Grundlagt i 1918. Det udviklede sig aktivt i 1910 - 1920. | |
| Surrealisme Grundlagt i 1910-1920. Udviklet i hele det 20. århundrede. | Kaotisk afspejling af virkeligheden, illogisme. |
De vigtigste litterære tendenser Klassicisme Sentimentalisme Romantik Realisme Tegn på en litterær tendens Foren forfattere fra en bestemt historisk æra Repræsentér en særlig type helt Udtryk et bestemt verdensbillede Vælg karakteristiske temaer og plots Arbejde inden for bestemte genrer Skil sig ud i stilen med kunstnerisk tale Fremfør visse liv og æstetiske idealer
Klassicisme 17. - begyndelsen af 1800 -tallet Russisk klassicisme - et national -patriotisk tema, der er forbundet med transformationen af Peter 1 Særlige træk - Krænkelse af livets sandhed: utopisme, idealisering, abstraktion i billedet - fjerntliggende billeder, skematiske karakterer - Værkets opbyggelige karakter, en streng opdeling af helte i positive og negative - brug af sprog, der er lidt forstået almindelige mennesker - national, borgerlig orientering - Etablering af et hierarki af genrer: "høj" (odes, tragedier), "gennemsnitlig" (elegier, historiske værker, bogstaver venskab), "lav" (komedier, satire, fabler, epigrammer) - Reglen for "tre enheder": tid, sted og handling (alle begivenheder finder sted på 24 timer, ét sted og omkring en historie)
Repræsentanter for klassicisme russisk litteratur: M. Lomonosov ("Ode på dagen for kejserinde Elizabeth Petrovnas tronoptagelse, 1747") G. Derzhavin (ode "Felitsa") A. Sumarokov (tragedier) D. Fonvizin (komedie " Brigadier "," Mindre ") Vesteuropæisk litteratur: P. Corneille, Voltaire, Moliere, J. Lefontaine
Sentimentalisme 2. halvdel af 1700 - begyndelsen af 1800 -tallet Særlige træk - Videregivelse af menneskelig psykologi - Følelse proklameres som den højeste værdi - Interesse for en almindelig person, i hans følelsesverden, i naturen, i hverdagen - Idealisering af virkeligheden, et subjektivt billede af verden - Ideer om moralsk ligestilling af mennesker, organisk forbindelse med naturen - Værket er ofte skrevet fra 1. person, hvilket giver ham lyrik og poesi
Romantik Retningen, der afspejler kunstnerens ønske om at modsætte sig virkeligheden og drømmen Særtræk - usædvanligt, eksotisk i skildringen af begivenheder, landskaber, mennesker - drømmelighed, idealisering af virkeligheden, frihedskulten - stræben efter ideal, perfektion - en stærk, lyst, sublimt billede af en romantisk helt - et billede af en helt under ekstraordinære omstændigheder (i en tragisk duel med skæbnen) - Kontrast i en blanding af højt og lavt, tragisk og komisk, almindeligt og usædvanligt
Repræsentanter for romantikken Russisk litteratur - V. Zhukovsky (ballader Ludmila "," Svetlana "," Forest Tsar " - K. Ryleev (digte) - A. Pushkin (Digte" Prisoner of the Kaukasus "," Sigøjnere "," Bakhchisarai springvand " ) - M Lermontov (digt "Mtsyri") - N. Gogol (historie "Aftener på en gård i nærheden af Dikanka") - - M. Gorky (historie "Gammel kvinde Izergil", "Falcon's Song", "Song of the Petrel " - Vesteuropæisk litteratur - D. Byron, I. V. Goethe, Schiller, Hoffmann, P. Merimee, V. Hugo, W. Scott
Realisme Trenden inden for kunst og litteratur fra det 19. og 20. århundrede, som er baseret på en fuldstændig, sandfærdig og pålidelig skildring af livet. Særlige træk - Grundlaget er en konflikt: helt - samfund - typiske litterære karakterer - Typiske teknikker til skildring af virkeligheden (portræt, landskab, interiør) - skildring af en bestemt historisk æra, virkelige begivenheder - skildring af begivenheder og helte under udvikling - Alle karakterer er afbildet på en ikke-abstrakt måde, men i interaktion med omverdenen
Repræsentanter for realisme -A. Griboyedov (komedie "Ve fra Wit") - A. Pushkin ("Little Tragedies", "Eugene Onegin") - M. Lermontov (roman "A Hero of Our Time") - N. Gogol (digt "Dead Souls") - I. Turgenev (romaner "Fædre og sønner", "Om aftenen", "Rudin" osv.) - L. Tolstoy ("Efter bolden", "Opstandelse", "Krig og fred", "Sevastopol -historier", osv.) - F Dostojevskij (Kriminalitet og straf, Idioten, Brødrene Karamazov osv.)
Litterære retninger (teoretisk materiale)
Klassicisme, sentimentalisme, romantik, realisme er de vigtigste litterære tendenser.
De vigtigste træk ved litterære tendenser :
· forene forfattere fra en bestemt historisk æra;
· repræsentere en særlig type helt;
· udtrykke et bestemt verdensbillede;
· vælge karakteristiske temaer og plots;
· bruge karakteristiske kunstneriske teknikker;
· arbejde inden for bestemte genrer;
· skille sig ud fra stilen med kunstnerisk tale;
· fremsætte visse liv og æstetiske idealer.
Klassicisme
Tendensen inden for litteratur og kunst fra det 17. - begyndelsen af det 19. århundrede, baseret på prøver af gammel (klassisk) kunst. Russisk klassicisme er kendetegnet ved national - patriotiske temaer, der er forbundet med transformationen af Peter den Store æra.
Kendetegn:
· betydning af temaer og plots;
· krænkelse af livets sandhed: utopisme, idealisering, abstraktion i billedet;
· fjernhentede billeder, skematiske tegn;
· opbygning af værket, streng opdeling af helte i positive og negative;
· brugen af et sprog, der er lidt forstået af almindelige mennesker;
· appellerer til høje heroiske moralske idealer;
· landsdækkende, borgerlig orientering;
· etablering af et hierarki af genrer: "høj" (odes og tragedier), "mellem" (elegier, historiske værker, venlige breve) og "lave" (komedier, satire, fabler, epigrammer);
· underkastelse af plottet og sammensætningen til reglerne for "tre enheder": tid, rum (sted) og handling (alle begivenheder finder sted på 24 timer, ét sted og omkring en historie).
Repræsentanter for klassicisme
Vesteuropæisk litteratur:
· P. Corneille - tragedier "Sid", "Horace", "Cinna";
· J. Racine - tragedier "Phaedra", "Midridat";
· Voltaire - tragedier "Brutus", "Tancred";
· Moliere - komedier "Tartuffe", "Bourgeois in the Adel";
· N. Boileau - en afhandling i verset "Poetisk kunst";
· J. La Fontaine - "Fabler".
Russisk litteratur
· M. Lomonosov - digtet "Samtale med Anacreon", "Ode på dagen for kejserinde Elizabeth Petrovnas tronoptagelse, 1747";
· G. Derzhavin - ode "Felitsa";
· A. Sumarokov - tragedier "Khorev", "Sinav og Truvor";
· Y. Knyazhnin - tragedier "Dido", "Rosslav";
· D. Fonvizin - komedie "Brigadier", "Mindre".
Sentimentalisme
Retning inden for litteratur og kunst i anden halvdel af 1700 - begyndelsen af 1800 -tallet. Han erklærede, at den dominerende "menneskelige natur" ikke var fornuft, men følelse, og han søgte vejen til idealet om en harmonisk udviklet personlighed ved frigivelse og forbedring af "naturlige" følelser.
Kendetegn:
· afsløring af menneskelig psykologi;
· følelse proklameres som den højeste værdi;
· interesse for det almindelige menneske, i hans følelses verden, i naturen, i hverdagen;
· idealisering af virkeligheden, et subjektivt billede af verden;
· ideer om moralsk ligestilling mellem mennesker, organisk forbindelse med naturen;
· værket er ofte skrevet i første person (fortælleren er forfatteren), hvilket giver det lyrik og poesi.
Sentimentalister
· S. Richardson - romanen "Clarissa Garlow";
· - romanen "Julia eller New Eloise";
· - romanen "Den unge Werthers lidelse".
Russisk litteratur
· V. Zhukovsky - tidlige digte;
· N. Karamzin - historien "Poor Liza" - toppen af russisk sentimentalisme, "Bornholm Island";
· I. Bogdanovich - digtet "Darling";
· A. Radishchev (ikke alle forskere tilskriver sit værk til sentimentalisme, det er kun tæt på denne tendens ved sin psykologi; rejse notater "En rejse fra St. Petersborg til Moskva").
Romantik
Tendensen inden for kunst og litteratur i slutningen af det 18. - første halvdel af 1800 -tallet afspejler kunstnerens ønske om at modsætte sig virkeligheden og drømmene.
Kendetegn:
· usædvanligt, eksotisk i billedet af begivenheder, landskaber, mennesker;
· afvisning af det virkelige livs prosaiske karakter; udtryk for et verdensbillede, der er præget af drømmelighed, idealisering af virkeligheden, frihedskulten;
· stræber efter det ideelle, perfektion;
· et stærkt, lyst, sublimt billede af en romantisk helt;
· billedet af en romantisk helt under ekstraordinære omstændigheder (i en tragisk duel med skæbnen);
· kontrast i en blanding af højt og lavt, tragisk og komisk, almindeligt og usædvanligt.
Repræsentanter for romantikken
Vesteuropæisk litteratur
· J. Byron - digte "Childe Harold's Pilgrimage", "Corsair";
· - dramaet "Egmont";
· I. Schiller - dramaer "Røvere", "Forræderi og kærlighed";
· E. Hoffman - den fantastiske historie "Den gyldne gryde"; eventyr "Little Tsakhes", "Loppenes Herre";
· P. Merimee - novelle "Carmen";
· V. Hugo - den historiske roman "Notre Dame Cathedral";
· W. Scott - historisk roman "Ivanhoe".
Russisk litteratur
Inden du taler om specifikke, skal du først lære om litterære retninger. De repræsenterer den historiske legemliggørelse af kunstnerisk viden og reproduktion af verden, manifesteret i det ideologiske og æstetiske fællesskab hos en gruppe forfattere.
I litteraturhistorien skelnes klassicisme, sentimentalisme, romantik, realisme, modernisme og postmodernisme.
Den litterære retning er en særlig syntese af måden at kende virkeligheden gennem kunst og skaberens individuelle stil. Enhver litterær retning omfatter et sæt værker, der har fælles træk. Inden for rammerne af den litterære periode kan der forekomme flere litterære tendenser, for eksempel i oplysningstiden - klassicisme og sentimentalisme samt rokoko. Navnet på en dominerende tendens bliver ofte navnet på en hel periode i litteraturen, og dens tidsramme kan gå ud over klare grænser. Litterære bevægelser kan danne strømme eller skoler.
Periodisering af de vigtigste litterære tendenser:
- klassicisme (XVIII - begyndelsen af XIX århundreder);
- sentimentalisme (anden halvdel af 1700 - begyndelsen af 1800 -tallet);
- romantik (anden halvdel af det 18. - begyndelsen af det 20. århundrede);
- realisme (anden halvdel af 1800 -tallet);
- modernisme (slutningen af det 19. - 20. århundrede): impressionisme, symbolik, futurisme, acmeisme, ekspressionisme, surrealisme, eksistentialisme osv.;
- postmodernisme (siden 1980'erne i det 20. århundrede).
| Litterære retninger | De vigtigste tegn på den litterære retning | Litteraturrepræsentanter |
| Klassicisme | En guide til æstetikken i gammel kunst. Fornuftens ubestridelige prioritet frem for følelser bekræftes. Forfatterne forkynder princippet om rationalisme: kunsten skal være rimelig, logisk verificeret. Det flygtige afvises, tingens væsentlige egenskaber understreges. Det borgerlige tema i værket har en form i strenge kreative normer efter den kanoniske model. | G. Derzhavin, M. Lomonosov, V. Trediakovsky, I. Krylov, D. Fonvizin |
| Sentimentalisme | I stedet for klassisismens sværhedsgrad herliggøres følelsen her som et væsentligt tegn på menneskelig natur. Helten (nogle gange heltinden) er ikke bange for at føle og åbne for læseren sin følelsesmæssige verden, som er mangfoldig og foranderlig. Det anerkendes, at alle uafhængigt af sin klasse har en rig indre verden. | Ya.M. Karamzin, ung V.A. Zhukovsky |
| Romantik | Teknikken i romantisk dobbeltverden sejrer. Forfatteren skaber en konflikt i modsætning til heltens ideal til sit miljø. Inkompatibiliteten mellem dette ideal og virkeligheden realiseres i afgangen til legender og legender, søvn, fantasier, eksotiske lande. Personlighed bekymrer romantikere i lyset af hendes ensomhed og skuffelse. Helten slipper ikke forståelsen af livets tragedie, samtidig udtrykker han åndens oprør. | A.S. Pushkin. M. Yu. Lermontov, V.A. Zhukovsky, F.I. Tyutchev, M. Gorky, |
| Fokus på litteratur som et middel til at forstå verden. Dens evne til objektivt at afspejle virkeligheden stiger. Emnet for kunstnerisk forskning er forholdet mellem karakter og omstændigheder, forfatterne viser karakterdannelsen under påvirkning af miljøet. Evnen til at kæmpe og forsvare retten til selvbestemmelse annulleres imidlertid ikke. Virkeligheden er vist i konstant udvikling, der repræsenterer det typiske i en unikt individuel udførelsesform. | I. S. Turgenev, L. N. Tolstoy, N. A. Nekrasov, F. M. Dostoevsky, I. A. Bunin, A. I. Kuprin |
|
| Kritisk realisme | En udløber af hele 1800 -tallet. Bærer hovedtegnene på realisme, men adskiller sig i et dybere, altid kritisk, endda sarkastisk forfatteropfattelse | N.V. Gogol, M.E.Saltykov-Shchedrin |
| Modernisme | Det forener mange strømme og skoler med forskellige æstetiske begreber. En ting til fælles er afvisningen af realisme og den stive forbindelse mellem karakterer og omstændigheder. I spidsen er individets egenværdi og hendes selvforsyning. Årsager og virkninger er trættende og overvældede som unødvendige. | |
| Symbolik | Den første betydningsfulde modernistiske bevægelse. Retningens oprindelse i romantikken med dens dobbelthed. Efter at have forladt viden om verden konstruerer symbolisterne den. Særlig vægt på ubevidst kontemplation, viden om hemmeligheden, indeholdt i symboler. | V. Bryusov, D. Merezhkovsky, 3. Gippius, F. Sologub, A. Blok, V. Ivanov, L. Andreev, A. Bely, |
| En reaktion på symbolikkens ufuldkommenhed, dens insisterende idé om at opfatte virkeligheden som en parodi på højere enheder. Acmeister mestrer den mangfoldige ydre verden og udråber kultur til at være den højeste værdi. Poesi er kendetegnet ved stilistisk balance, klarhed i billeder, verificeret komposition og detaljer. | N. Gumilev, A. Akhmatova, S. Gorodetsky, O. Mandelstam |
|
| Futurisme | Hovedtrækket i denne avantgarde-bevægelse er styrtet af fortidens traditioner, ødelæggelsen af den gamle æstetik, skabelsen af en ny fremtidskunst. Forfatterne troede på princippet om "skift", afspejlet i den leksikale og syntaktiske fornyelse af det poetiske sprog: vulgarismer, neologismer. Oxymoron ... | V. Khlebnikov, I. Severyanin, V. Mayakovsky, |
| Postmodernisme | Æstetisk og ideologisk pluralisme gav anledning til en antihierarkisk tekst, der benægter verdenssynets integritet og taler om umuligheden af at mestre virkeligheden ved hjælp af en enkelt metode eller et sprog. Forfattere understreger kunstværket i deres værker, de er ikke bange for at kombinere stilistikken i forskellige tendenser, genrer og epoker. | A. Bitov, D. A. Prigov, Sasha Sokolov, V. Pelevin, V. Erofeev |
Ud over disse hovedområder skelnes de ofte:
- Impressionisme (den sidste tredjedel af det 19. - begyndelsen af det 20. århundrede), med ønsket om at formidle det første flygtige indtryk, fanger et optøjer af følelser og følelser i fokus. Værkets sammensætning er klart fragmentarisk. Opmærksomheden er ikke rettet mod det generelle, men til det særlige og individuelle. Guy de Maupassant, M. Proust er værdige repræsentanter for denne trend.
- Ekspressionisme (1910 - 1920'erne) kombinerer kritisk patos og rædsel over det grusomme billede af livet. Menneskets og menneskehedens død, tyngdekraften mod abstraktitet og grotesk er træk ved nogle værker af L. N. Andreev og F. K. Sologub.
- Eksistentialisme (midten af det tyvende århundrede) giver en følelse af sammenbrud af alle værdier. Tragedien om menneskelig eksistens er uimodståelig. En ensom person i et velkendt samfund blev set af J.P. Sartre, A. Camus.
