Sofia Rotaru: "Hvis Ruslands præsident gav mig et russisk pas, ville jeg ikke nægte det. Hemmeligheden bag Sofia Rotarus evige ungdom: ingen stegte kartofler, desserter og kødretter Ruslan Evdokimenko, søn

Hvis Sovjetunionen geografisk og politisk længe har været død, så fortsætter det i popkulturen med at eksistere, som om intet var hændt - i skikkelse af sådanne personer, som for nylig fejrede sin 80-års fødselsdag, eller Sofia, der fylder 70 år den 7. august.

I kun én biografisk information om Rotaru, ser det ud til, hele landets historie - blev født i landsbyen Marshantsy i Chernivtsi-regionen i Ukraine i en moldovisk familie; I begyndelsen af ​​90'erne var der en vittighed om, at under forhandlingerne i Belovezhskaya Pushcha stillede lederne af Rusland og Ukraine sig selv spørgsmålet "hvordan vi vil dele Rotaru".

Hendes karriere begyndte at udvikle sig på et tidspunkt, hvor sovjetiske ideologer endelig tillod de nationale kulturers blomster at blomstre.

Halvfjerdserne

Det menes af mange, at den virkelige acceleration af Rotarus herlighed begyndte med musikfilmen "Chervona Ruta" i 1971, hvor Rotaru spillede hovedrollen, og hvis navn derefter blev taget af hende for sit ensemble. Faktisk kan Festival of Youth and Students, der blev afholdt i Bulgarien tre år tidligere, også konkurrere om titlen som startstedet for hendes karriere - hun vandt en guldmedalje dér og fremførte sange på ukrainsk og rumænsk.

Og den første succes kom omkring ti år før og bestod af mange scener - regionale, dengang republikanske amatørkonkurrencer, dirigenten-korafdelingen på Chernivtsi Music School, på grund af mangel på vokal.

Fotoreportage: Sofia Rotaru endte på intensiv

Is_photorep_included10821205: 1

Nøglen til Rotarus succes var en udpræget og endda i ordets bedste betydning en forsigtig blanding af nationale og kosmopolitiske repertoirer: så lige fra begyndelsen af ​​sin kreative aktivitet fortsatte hun sit samarbejde med komponisten Volodymyr Ivasyuk fra Lvov, men samtidig sang hun sange af Arno Babadzhanyan, Volodymyr Matetsky; Der blev skrevet tekster til dem, og andre digtere trængte ikke til introduktion. Og pointen er ikke kun, at samarbejdet med den højeste kaste af sovjetisk popkomponering og poesiværkstedet fungerede som en aflevering til den store scene.

En sådan altædende gav hende mulighed for organisk at væve sangene fra de sovjetiske forstæder på forskellige sprog ind i sit program og dygtigt bruge - i det mindste erklærende - de sovjetiske myndigheders kurs til at støtte nationale kulturer.

Og dermed vil alle kunne lide det: embedsmændene fra Mosconcert, og indbyggerne i russiske hovedstæder og deres landsmænd på begge sider af den ukrainsk-moldovaske grænse.

Det er interessant, at sangerinden, der så ud til at være venlig over for myndighederne, på samme tid ikke var uden skændsel. Mere præcist skete der intet - i 1975 havde hun en konflikt med det lokale Chernivtsi-regionale udvalg i Ukraines kommunistiske parti, i forbindelse med hvilken hun og hendes ensemble flyttede til Jalta. Indtil nu vides intet bestemt om årsagerne - Rotaru sagde selv, at hun flyttede til Krim på grund af astma. En mulig årsag var den øgede andel af repertoiret på det ukrainske sprog og samarbejde med forfattere fra det vestlige Ukraine. Det er interessant, at rystelsen og stressen gav et nyt skub til hendes karriere: sangerindens plader (første - langspil) begyndte at blive udgivet af selskabet Melodiya, og hun blev selv inviteret til München for at optage disken på kl. Ariola selskab. Derefter tog hun på en storstilet turné i Vest- og Østeuropa.

Firserne

Årtiet med overgang fra stagnation til perestrojka blev toppen af ​​hendes karriere for hende - det var i dette øjeblik, at hun ved hjælp af radio og tv konstant begyndte at være til stede i landets liv og kom til næsten hvert hus og lyde fra alle vinduer. Og udløseren af ​​denne popularitet igen, som i tilfældet med "Chervona Ruta", var biografen - mere præcist to film med hendes sange og deltagelse. I 1980, "Hvor er du, skat?" Billedet var ret selvbiografisk - i det kom en ung pige til en amatørsangkonkurrence med en komposition af Raymond Pauls, filmens navn af samme navn, og forlod den som dens vigtigste triumferende.

Billedet viste sig at være mega-populært - "Melody" udgav en disk med sange fra filmen, og hele landet sang sange til versene fra de bedste sovjetiske digtere.

Et år senere udkom et andet billede - "Soul", et selvbiografisk melodrama om tabet af en sangerinde af hendes stemme og en revurdering af værdier. Deltagerne i "Time Machine" medvirkede i rollen som musikere, sangene blev skrevet af og, og Rotarus partner, som dengang var på toppen af ​​popularitet, blev. Det andet billede fuldendte dannelsen af ​​personlig mytologi omkring det, og den triumferende tur i Canada - status som en ægte eksportstjerne, på handelssproget, velegnet til både indenlandsk forbrug og eksport.

Det ser dog ud til, at det var denne stjernestatus og denne status, der forårsagede den faktiske anden skændsel - hun blev udelukket fra udenlandske ture (henvendelser blev flere og flere).

Det nåede til det latterlige - repræsentanterne for det tyske koncertbureau fik engang tilsendt et papir som svar på en invitation: "Dette virker ikke her."

Ikke desto mindre deltog Rotaru aktivt i "Songs of the Year", fortsatte samarbejdet med både russisktalende topforfattere og moldoviske digtere - for eksempel Gheorghe Vieru, der skrev sangene "Romantica" og "Melancolie" til hende. Det endte dog - mislykket, må jeg indrømme - faldt først i vanære med begyndelsen af ​​perestrojka.

Vendepunktet i denne forstand kan genkendes som begyndelsen på samarbejdet med Vladimir Matetsky, hvilket førte til (eller tværtimod var årsagen) til et imageskift - i stedet for en chansonnier med folklorerødder blev Rotaru til et diskotek og rockvokalist. Mere præcist var hun stadig en ideel modstander for rockmusikere fra Leningrad Rock Club og Moscow Rock Laboratory, men begyndende med den ret romantiske lavendel begyndte hun til sidst at udføre hurtige ting - netop dem, som hun stadig huskes for siden : "Måne, måne", "Det var, men passeret", "Kun dette er ikke nok." Sidstnævnte var et meget vovet eksperiment – ​​et digt fyldt med nostalgisk tristhed blev af Matetsky forvandlet til en rigtig rock actionfilm. De arbejdede sammen i lange 15 år - indtil slutningen af ​​netop de 90'ere, hvor de hæderkronede kunstnere resolut blev skrottet, og nye blev nomineret i deres sted.

Halvfemserne - vores dage

Desuden er det værd at bemærke, at Rotaru aldrig blev en arkivstjerne - ligesom en generation af popstjerner, en generation ældre, stille og værdigt pensioneret, til undervisning og "Gamle sange om det vigtigste."

Hun, der begyndte sin karriere med hjælp fra sin mor-handler på det kollektive landbrugsmarked, havde en fantastisk, som de siger i dag, markedsføringsflair: på en fantastisk måde, på det rigtige tidspunkt, gættede hun sammenhængen og tidspunktet, hvor det var nødvendigt at ændre billedet eller gøre noget nyt.

Så det var for eksempel hende, der på et tidspunkt - tilbage i begyndelsen af ​​90'erne - bemærkede en tendens blandt nye popstjerner til at optræde med dansere og inviterede den dengang ikke-berømte trup "Todes" til at optræde med hende.

Lederen af ​​danseteatret Alla Dukhova sagde, at disse koncerter var det første skridt mod dansegruppens fremtidige berømmelse.

Samtidig er hun slet ikke præget af passion for løbende fornyelse og glemsel af det gamle repertoire – hun veg ikke tilbage for jubilæer, nostalgiske genudgivelser mv. I 2012-2013 begav hun sig ud på en stor jubilæumsturné, der skulle falde sammen med 40-året for hendes kreative aktivitet. Tværtimod præsenterede hun omhyggeligt og stramt gamle hits med nye, og hun præsenterede sine sange som en del af en, aldrig afbrudt (og i det store og hele - ikke påvirket af tid) proces. Desuden ser det ud til, at det i hendes tilfælde ikke er et begreb, men en filosofi – for både hendes biografi og hendes udtalelser tyder på, at det for hende er en livsstil.

Et andet træk ved hendes filosofi er hendes politiske position. Selvom det ville være mere korrekt at sige, at den humanitære er fra Kiev ved registrering og fra Jalta ved hendes faktiske bopæl, delte hun i 2004 mad ud til repræsentanter for begge modsatrettede lejre på Maidan.

Og senere, i kølvandet på den store ankomst af ukrainske musikere til politik, forsøgte hun endda at stille op for Rada fra Lytvyn-blokken. Samtidig afholder hun sig på nuværende tidspunkt på enhver mulig måde fra enhver involvering i de ildelugtende russisk-ukrainske propagandakrige, der forårsager lidelse for begge folk: efter annekteringen af ​​Krim accepterede hun ikke russisk statsborgerskab (ifølge til hende, på grund af registrering i Kiev) og især bemærkes, at er en statsborger i Ukraine.

Samtidig forbliver hun og hendes sange faktisk en del af livet for de splittede borgere i det engang forenede land.

De uformelle i 80'erne betragtede hendes sange som et eksempel på sovjetisk pop-embedsdom - nu lyder de som det sidste minde om den utopi om landets enhed og venskab mellem folk, som Sovjetunionen i det mindste forsøgte at nærme sig, og hvis endelige sammenbrud vi er vidne til nu. Og det er netop derfor, der er en risiko for, at mange ledere af de lande, der deler denne sanger, forbliver mindre politikere fra Sofia Rotarus æra.

Sofia Mikhailovna Rotaru fylder 70 år den 7. august, men den berømte sangerinde ser tydeligvis ikke ud på hendes alder. Man får indtryk af, at det er som en god vin – den bliver kun bedre med årene.
I mange år har sangeren holdt sig til ét billede: langt glat hår, der er delt i midten.
Men Rotaru fulgte ikke altid denne stil. Lad os følge udviklingen af ​​Sofia Rotarus udseende. Sangerinden fik rigtig succes i begyndelsen af ​​70'erne. I 1971 spillede hun en af ​​hovedrollerne i musicalfilmen "Chervona Ruta". Samtidig skabte Rotaru et ensemble af samme navn.

Rotaru er gradvist ved at blive en populær sanger i USSR og modtager snart titlen som hædret kunstner i den ukrainske SSR, folkekunstner i den ukrainske SSR og bliver vinder af LKSMU-prisen opkaldt efter I. N. Ostrovsky.

Næsten alle Sofia Mikhailovnas outfits er med etniske motiver, og makeuppen er altid spektakulær: røde læber, brede pile eller lyse skygger.

I 80'erne begyndte kunstneren en ny fase, ikke kun i kreativitet, men også i livet. Hun var "forladt" fra ensemblet, hun mistede stemmen, men gav ikke op.

I denne periode optræder hun på scenen i typiske outfits for den tid - kjoler broderet med rhinestones, tøj med voluminøse ærmer.

Styling med fleece, lys makeup - alt dette gik ikke ud over tidens mode.

Sovjetunionens sammenbrud påvirkede praktisk talt ikke Rotarus aktiviteter - hun forblev den foretrukne sangerinde for millioner af mennesker.

I 90'erne fremfører hun ofte sange på ukrainsk, men det er næsten umuligt at se hende i nationaldragter. I hjertet af hendes garderobe er koncertkostumer med guldbroderi og pailletter.

I 2002 mister sangerinden sin livspartner - sin elskede mand Anatoly Evdokimenko. I det øjeblik droppede hun næsten ud af showbusiness.

Da hun vender tilbage til scenen, optræder hun i løse kjoler dekoreret med pailletter og pailletter og korte jakker i forskellige farver.

I de seneste år foretrækker Sofia Mikhailovna i stigende grad buksedragter, men forbliver tro mod pailletter.

Det moderne billede passer mest af alt til sangeren. Du kan uendeligt beundre udseendet af Rotaru!

På trods af at sangerens fødselsdag falder den 7. august, har hun allerede fejret det på den internationale musikfestival "Heat" sammen med sin søster Aurika, sønnen Ruslan, svigerdatteren Svetlana og barnebarnet Sonya.

I de sidste par år optræder stjernen sjældent på scenen, så hendes optræden på festivalen vakte furore. Gæsterne var glade for Sofia Mikhailovna: hun så ud, som om hun havde mistet tyve år!

"Når jeg ser dine smil, hører jeg dit bifald, jeg føler mig straks ung og munter," kommenterede sangerinden om hendes glæde. Stjernen glædede fansene med fremførelsen af ​​alles yndlingshits.

"Ingen kalder mig en bedstemor," indrømmede Rotaru. "Børnebørnene siger, at ikke en eneste person tror, ​​at jeg er deres bedstemor, at jeg ser så ung ud."
Sangerinden betragter kærlighed som hemmeligheden bag hendes uovertrufne udseende. Kærlighed til livet, kære, seere - det er det, der gør hende virkelig glad.

et ikon for den sovjetiske scene, som har bevaret sin status på nuværende tidspunkt praktisk talt uændret. Gazeta.Ru - om årsagerne til dens succes.

Hvis Sovjetunionen geografisk og politisk længe har været død,

så i popkulturen fortsætter han med at eksistere som om ingenting

skete - i person af sådanne figurer som Edita Piekha, som for nylig bemærkede

80 års jubilæum,

Alene i biografiske oplysninger om Rotaru ser det ud til

hele landets historie - hun blev født i landsbyen Marshantsy i Chernivtsi-regionen i Ukraine i en moldovisk familie; i begyndelsen af ​​90'erne var der en joke

at ved forhandlingerne i Belovezhskaya Pushcha lederne af Rusland og Ukraine

stillede spørgsmålet "hvordan vi vil dele Rotaru".

Hendes karriere begyndte at udvikle sig på et tidspunkt, hvor sovjetiske ideologer endelig tillod de nationale kulturers blomster at blomstre.

Halvfjerdserne

Det menes af mange, at den virkelige acceleration af Rotarus herlighed begyndte med musikfilmen "Chervona Ruta" i 1971, hvor Rotaru spillede hovedrollen, og hvis navn senere blev taget af hende

for dit ensemble.

Faktisk, for titlen på landingsstedet for hendes karriere,

at argumentere og festivalen for ungdom og studerende, der afholdes i Bulgarien

tre år før det - vandt hun en guldmedalje der, og opførte sange på ukrainsk og rumænsk.

Og den første succes kom omkring ti år før og bestod af

mange trin - regionale, derefter republikanske konkurrencer af amatørforestillinger, dirigent-kor afdeling af Chernivtsi Music School, på grund af mangel på vokal.

Er kilde: Ekaterina Chesnokova / RIA Novosti

2017 år. Sofia Rotaru optræder på den internationale musikfestival "ZHARA" i Baku

Nøglen til Rotarus succes var en udpræget og endda i ordets bedste betydning en forsigtig blanding af national og kosmopolitisk

repertoirer: så fra begyndelsen af ​​sin kreative aktivitet fortsatte hun sit samarbejde med komponisten Vladimir Ivasyuk

fra Lviv sang hun dog sange af Arno Babadzhanyan, David Tukhmanov, Yuri Saulsky, Raymond Pauls, Vladimir

Matetsky; tekster til dem blev skrevet af Robert Rozhdestvensky, Andrei Voznesensky og andre digtere, der ikke har brug for introduktion.

Og det er ikke kun det samarbejde med en højere kaste

Der serveres sovjetisk popkomponering og poesiworkshop

en aflevering til den store scene.

En sådan altædende gav hende mulighed for organisk at væve sangene fra de sovjetiske forstæder på forskellige sprog ind i hendes program og dygtigt bruge -

i det mindste erklærende - de sovjetiske myndigheders kurs for at støtte nationale kulturer.

Og dermed vil alle kunne lide det: embedsmændene fra Mosconcert, og

indbyggere i russiske hovedstæder og deres landsmænd på begge sider

Ukrainsk-Moldavisk grænse.

Det er interessant, at sangerinden, der så ud til at være venlig over for myndighederne, på samme tid ikke var uden skændsel.

Mere præcist skete der intet - i 1975 havde hun en konflikt med det lokale Chernivtsi-regionale udvalg i Ukraines kommunistiske parti, i forbindelse med hvilken hun og hendes

ensemblet flyttede til Jalta.

Intet bestemt er kendt om årsagerne indtil videre -

Rotaru fortalte selv, at hun flyttede til Krim ifm

åbnet astma. Den mulige årsag var stigningen

andel af repertoiret på ukrainsk og samarbejde med forfattere

fra det vestlige Ukraine.

Det er interessant, at rystelsen og stressen gav et nyt skub til hendes karriere: sangerens plader (første - lange skuespil) blev udgivet af Melodiya-selskabet, og hun blev selv inviteret til München for at optage en disk

hos firmaet "Ariola". Derefter tog hun på en storstilet turné i Vest- og Østeuropa.

Firserne

Årtiet med overgang fra stagnation til perestrojka blev for hende

toppen af ​​hendes karriere - det var i dette øjeblik, at hun ved hjælp af radio og tv konstant begyndte at være til stede i landets liv,

kommer til næsten alle huse og lyder fra alle vinduer.

Og udløseren af ​​denne popularitet igen, som i tilfældet med

"Chervona Ruta" blev en film - mere præcist to film med hendes sange

og deltagelse. I 1980 udkom "Hvor er du, skat?", en slags

transponering af plottet "Kom i morgen" til mere moderne

realiteter.

Billedet var ret selvbiografisk - i det kom en ung pige til en amatørsangkonkurrence med en komposition

Raymond Pauls, af samme navn som filmens navn, og tilbage som dens vigtigste triumferende.

Billedet viste sig at være mega-populært - "Melody" udgivet

en tallerken med sange fra filmen, og sange på versene fra den bedste sovjet

digtere blev sunget af hele landet.

Et år senere udkom et andet billede - "Soul", et selvbiografisk melodrama om tabet af en sangerinde af hendes stemme og en revurdering af værdier.

Deltagerne i "Time Machine" medvirkede i rollen som musikere,

sange blev skrevet af Andrey Makarevich og Alexander Zatsepin, og

Rotarus partner var dengang på toppen af ​​popularitet

Mikhail Boyarsky.

Det andet billede fuldendte dannelsen af ​​personlig mytologi

omkring hende, og en triumferende tur i Canada - status

en rigtig eksportstjerne, i handelssprog, velegnet til både indenlandsk forbrug og eksport.

Det ser dog ud til, at det var denne stjernestatus og denne status, der blev

årsagen til den egentlige anden skændsel - hun blev forbudt af fremmede

ture (anmodninger, som blev flere og flere).

Det nåede til det latterlige - repræsentanterne for det tyske koncertbureau fik engang tilsendt et papir som svar på en invitation:

"Det virker ikke her."

Ikke desto mindre deltog Rotaru aktivt i "Songs of the Year",

fortsat samarbejde med både top russisktalende

Det endte dog - mislykket, må jeg indrømme - faldt først i vanære med begyndelsen af ​​perestrojka.

Et vendepunkt i denne forstand kan erkendes som begyndelsen på samarbejdet med Vladimir Matetsky, som medførte (eller tværtimod var årsagen) et imageskifte - i stedet for en chansonnier med folklorerødder blev Rotaru til et diskotek og

rock vokalist. Mere præcist har hun hidtil været den perfekte modstander.

for rockmusikere fra Leningrad Rock Club og Moscow Rock Laboratory, dog begyndende med den ganske romantiske lavendel,

med tiden begyndte hun at udføre hurtige ting - selve dem

hvorved hun stadig huskes: "Måne, måne", "Det var, men passeret",

"Kun dette er ikke nok."

Sidstnævnte var et meget vovet eksperiment – ​​et komplet

Arseny Tarkovskys digt af nostalgisk tristhed blev af Matetsky forvandlet til en ægte rock-actionfilm.

De arbejdede sammen i 15 lange år - indtil slutningen af ​​de samme 90'ere,

hvilke hædrede kunstnere resolut blev skrottet, og nye blev nomineret i deres sted.

Halvfemserne - vores dage

Desuden er det værd at bemærke, at Rotaru ikke blev arkiv

en stjerne - som en generation af popstjerner en generation ældre,

stille og værdigt pensioneret, i undervisning og

"Gamle sange om det vigtigste."

Hun, der begyndte sin karriere med hjælp fra sin mor-handler på det kollektive landbrugsmarked, havde nogle fantastiske, som de siger

disse dage, marketing flair: på en fantastisk måde

på de rigtige tidspunkter gættede hun konjunkturen og tidspunktet, hvor det ville være nødvendigt at ændre billedet eller gøre noget nyt.

Så det var for eksempel hende, der engang - tilbage i begyndelsen af ​​90'erne -

bemærket trenden med nye popstjerner til at optræde med dansere

og inviterede ikke den daværende mest berømte trup "Todes" til at optræde

sammen med hende.

Lederen af ​​danseteatret Alla Dukhova sagde, at disse koncerter var det første skridt mod dansegruppens fremtidige berømmelse.

Samtidig er hun slet ikke karakteristisk for en passion for kontinuerligt

fornyelsen og glemslen af ​​det gamle repertoire - hun veg ikke tilbage for jubilæer, nostalgiske genudgivelser mv. I 2012-2013 begav hun sig ud på en stor jubilæumsturné, der skulle falde sammen med 40-året for hendes kreative aktivitet.

Tværtimod præsenterede hun omhyggeligt og stramt gamle hits med nye, og hun præsenterede sine sange som en del af en, aldrig afbrudt (og i det store og hele - ikke påvirket af tid) proces.

Desuden ser det ud til, at det i hendes tilfælde ikke er et begreb, men en filosofi – for både hendes biografi og hendes udtalelser tyder på, at det for hende er en livsstil.

Et andet træk ved hendes filosofi er hendes politiske position. Selvom det ville være mere korrekt at sige, at den humanitære er fra Kiev ved registrering og fra Jalta ved hendes faktiske bopæl, delte hun i 2004 mad ud til repræsentanter for begge modsatrettede lejre på Maidan.

Og senere, i kølvandet på den store ankomst af ukrainske musikere i politik, forsøgte hun endda at stille op for Rada fra Lytvyn-blokken: efter annekteringen af ​​Krim accepterede hun ikke russisk statsborgerskab (ifølge hende på grund af registrering i Kiev) og bemærkede især, at hun var statsborger i Ukraine.

Samtidig forbliver hun og hendes sange faktisk en del af livet for de splittede borgere i det engang forenede land.

De uformelle i 80'erne betragtede hendes sange som et eksempel på sovjetisk pop-embedsdom - nu lyder de som det sidste minde om den utopi om landets enhed og venskab mellem folk, som Sovjetunionen i det mindste forsøgte at nærme sig, og hvis endelige sammenbrud vi er vidne til nu.

Og det er netop derfor, der er en risiko for, at mange ledere af de lande, der deler denne sanger, forbliver mindre politikere fra Sofia Rotarus æra.

18:51 2017

Den 7. august fejrer millioners favorit, folkesangerinden Sofia Rotaru, sit jubilæum! Sofia Mikhailovna bliver 70 år - men hvem vil sige?! Tiden har ingen magt over denne smukke kvinde!

Som det sømmer sig for en kunstner, vil Sofia Mikhailovna fejre sin fødselsdag med en jubilæumskoncert i Baku som en del af Heat Music Festival. Lige før sangerindens fly til Aserbajdsjans hovedstad nåede vi at stille hende et par spørgsmål om den kommende begivenhed, fordi kunstnerens fødselsdag er en rigtig ferie for alle hendes fans!

Stor koncert

Sofia Mikhailovna, fortæl os, hvad publikum vil se i Baku?

Koncert dedikeret til jubilæet. (Smilende.) Unge kunstnere vil optræde med covers af mine hits, og jeg har forberedt nye versioner af kendte sange og selvfølgelig en premiere!

I et af dine interviews sagde du, at du vil afsætte dette år til dig selv. Vil du være i stand til at slappe af i den nærmeste fremtid, eller vil du fortsætte med at give koncerter yderligere, for som medierne skriver, er din koncertplan allerede planlagt!

Det tog mig mere end tre måneder at forberede mig til jubilæumskoncerten. Mit team og jeg lavede koncertkostumer til dette show, lavede arrangementer, indspillede nye sange. Disse er behagelige, men stadig besværlige. Jeg vil selvfølgelig forsøge at finde tid til at slappe af med min familie. Lad os rejse. (Smilende).

LÆS OGSÅ: Sophia Rotarus niece, sangerinden Sonya Kay, fik en stjerne på himlen

Hvordan fejrer du din fødselsdag? Går du sikkert til et stort familiebord?

Ja, traditionelt fejrer vi denne dag med vores familie, mine slægtninge forbereder behagelige overraskelser til mig. Hvert år finder de på noget nyt og interessant. (smiler.)

Og kun runde datoer fejres storslået med koncerter og talrige gæster.

Ved koncerten i Baku vil dine fans selvfølgelig lykønske dig. Hvad var den mest mindeværdige gave, du modtog fra dem?

Den dyreste gave fra fans af mit arbejde er deres støtte og kærlighed. Når de sender lykønskninger med varme ønsker, er jeg meget glad!

Sofia Mikhailovna, du er et eksempel på en ideel kvinde! Del dine skønhedshemmeligheder!

Mange af dem! Nå, for eksempel, i de sidste par år har Sveta og jeg (Svetlana Evdokimenko, svigerdatter til Sofia Mikhailovna. - Red.) eller søster Aurika rejst to gange om året til en wellness-klinik i to eller tre uger, hvor vi overholder en speciel diæt, går vi aktivt ind til sport og går til forskellige massager.

Det er med til at rense kroppen, genoprette styrke og afklare tanker, hvilket selvfølgelig afspejles i udseendet. (smiler.)

Ungdommens hemmelighed

Sofia Mikhailovna er som en ægte kvinde filosofisk omkring sin alder. Da Katya Osadchaya engang spurgte sangerinden om det kommende jubilæum, svarede hun med et smil:

"Nå, se på mig. Når jeg fylder 30, så vil jeg fejre mit jubilæum!"

Faktisk, når du ser på Sofia Mikhailovna, begynder du ufrivilligt at tro, at hun kender hemmeligheden bag evig ungdom! Og pointen her er ikke i materielle muligheder (som f.eks. mange andre berømtheder har, men få ligner Rotaru), men i forhold til sig selv og til livet.

Og også, ifølge sangerinden, skylder hun også sit smukke udseende til sine slægtninge, som bader hende i kærlighed.

De er hendes bageste og pålidelige støtte.

Sønnen Ruslan er sangerens koncertproducer, svigerdatteren Svetlana er den kreative direktør. Parret gav Sofia Mikhailovna to børnebørn - Anatoly og Sofia, som hun er meget stolt af.

Unge mennesker er lige så kreative personligheder som deres bedstemor. Sofia har opnået betydelig succes i modelbranchen, Anatoly er engageret i modefotografering.

Sangerinden i sine få interviews kan godt lide at huske, hvordan Tolya engang, mens hun stadig var en skoledreng, kom hjem meget trist. "Vi forsøger at finde ud af, hvad der skete. Og han: ”Jeg fik at vide, at Sofia Rotaru ikke kan være min bedstemor. For bedstemødre er aldrig så unge. Men jeg er dit barnebarn!"

Hvor var det dejligt for mig at høre sådanne ord ... Jeg er ikke bange for ordet "bedstemor", men det skete så, at mine børnebørn kalder mig ved navn. Det er bare, at de ikke forbinder mit billede med dette ord ... ”- siger Sophia Mikhailovna med et smil.

Sonya-lille og Sonya-big

En anden evigt nær person for Sofia Rotaru var hendes mand - Anatoly Evdokimenko (døde i 2002. - Red.)

Historien om deres bekendtskab og forhold er en bog eller filmatisering værdig. For første gang så Anatoly en ung pige Sonya ... på forsiden af ​​magasinet Ukraine (Rotaru blev offentliggjort der som vinderen af ​​en af ​​sangkonkurrencerne). Jeg så og blev forelsket!

Men den unge mand tjente i Ural, og først efter at have vendt tilbage til sit hjemland Chernivtsi, begyndte han at lede efter en skønhed, der optog alle hans tanker. Selvfølgelig fandt han hende! Og han blev en livsledsager!

Sofia Mikhailovna husker ofte, at uden hende Tolya ville hun ikke have turdet udføre mange musikalske eksperimenter: han var hendes rådgiver, mentor, ven ...

Anatoly instruerede "Chervona Ruta"-ensemblet, hvor unge Sonya var solist, og senere instruerede han absolut alle hendes koncertprogrammer ...

Sofia Mikhailovna adlød ham i næsten alt, bortset fra ... fødslen af ​​et barn!

"Efter et år af vores ægteskab begyndte jeg at drømme om en baby. Og fra tid til anden antydede hun det til Tolik, - husker sangerinden. - Og han lagde store kreative planer og havde ikke travlt med barnet. Derudover boede vi sammen med mine forældre i en 2-værelses lejlighed, han var endnu ikke færdiguddannet fra universitetet. Der var ikke penge nok, det var ikke kutyme i vores familie at bede vores forældre om det. "Okay, okay," tænker jeg ... Og på en eller anden måde siger jeg til ham: "Hør her, lægen sagde, at jeg snart bliver mor." Selvom jeg faktisk ikke var i en position i det øjeblik - jeg var nødt til at gå efter et lille kvindetrick. Tolik rystede på hovedet: "Nå, godt." Han slappede af, mistede sin vagt og ventede på, at arvingen skulle blive født."

Men han måtte vente ikke ni måneder, men elleve, for Sonya blev gravid kun to måneder efter den samtale. Deres søn Ruslan blev født i 1970.

Sofia Rotaru - Water Alive 1976

"Nu tror jeg, at jeg gjorde alt rigtigt," indrømmer Rotaru over for pressen. - Så ville jeg simpelthen ikke have tid - disse endeløse ture ville begynde ... Selvom min mor blev ved med at bede mig om at føde igen: "Datter, du bare føder og fortsætter med at arbejde, så skal vi opdrage den anden".

Hun sagde også: "Du vil være meget ked af, at du kun har ét barn." Og jeg er virkelig ked af det.

LÆS OGSÅ: Sofia Rotaru kender ungdommens hemmelighed

Derfor, da Tolya blev født af Ruslan og Sveta, begyndte jeg efter et par år at få dem, så de ville føde igen, og de gjorde det syv år senere.

Jeg kan huske, at Sveta var i position for anden gang, rapporterede Tolya-small. Han kom og viste et stykke papir – formentlig et uddrag fra svangreklinikken. Han siger: ”Her, tag den, du ville have den! Jeg vil have en bror eller søster." Og jeg sagde bare: "Ære være dig, Herre."

Vi var i øvrigt sikre på, at en pige ville blive født for anden gang. Og med valget af navn var alt klart: sønnen og svigerdatteren tænkte straks på at navngive deres søn Tolik til ære for bedstefædrene (Svetlanas far er også Anatoly) og pigen til min ære. Og for at undgå forvirring, derhjemme kalder de mig Big Sonya, og mit barnebarn - Little Sonya. Selvom Sonya-small for nylig er større end Sonya-big i statur ... "

Sådan lever Rotaru-Evdokimenko-familien: med kærlighed til hinanden og en kæmpe passion for musik.

Og vi vil gerne ønske Sofia Mikhailovna mange flere jubilæer: hendes talent, femininitet og visdom tjener som inspiration for millioner af mennesker!

Bare fakta:

• Sangerinden blev født den 7. august, men på grund af en pasfejl blev hendes fødselsdato registreret som den 9. august. Så sangerinden fejrer sin fødselsdag to gange.
• Sofia Rotaru har to brødre og tre søstre. De synger alle meget godt. Den ældre søster Zina indgydte kærlighed til musik i lille Sonya.
• Sofia Rotarus repertoire omfatter mere end 500 sange, herunder kompositioner på russisk, ukrainsk, rumænsk, bulgarsk, serbisk, polsk, tysk, italiensk, spansk og engelsk.
• Hun var den første af de sovjetiske sangere, der sang med et recitativ.
• I 2000 blev Sofia Mikhailovna anerkendt af Ukraines Supreme Academic Council som den bedste ukrainske popsanger i det XX århundrede. Blandt hendes andre titler er "Man of the XX century", "Golden Voice of Ukraine", "Woman of the Year".

Tillykke fra kære

Svetlana Evdokimenko, svigerdatter:

Hver fødselsdag for Sofia Mikhailovna er en rigtig ferie for os. Vi prøver at mødes på denne dag. Hvad kan vi sige om jubilæet: vi kommer helt sikkert sammen med hele familien. Anatoly vil flyve fra London, Sofia - fra Paris, og lad os fiske! Sofia Mikhailovna er en vidunderlig svigermor! Jeg er inspireret af hendes dedikation, evne til at nyde små ting, respektere mennesker, værdsætte oprigtighed og venskab. Og også - en subtil sans for humor og grænseløs venlighed i sjælen!

Ruslan Evdokimenko, søn:

Jeg vil gerne ønske min mor et godt helbred, fred i sindet og rigtige venner! Vi elsker hende meget! Og jeg er hende taknemmelig for alt! Hun er en meget stærk person, og jeg er glad for, at mange af hendes karaktertræk blev givet videre til mig. For eksempel oprigtighed og venlighed. Hun er monogam, hun elskede hele sit liv og elsker fortsat kun min far, Anatoly Kirillovich. Familien er det vigtigste for hende. Jeg lærte dette af hende og forsøger at sætte det samme eksempel for mine børn.

Ruslan Kvinta, komponist:

Jeg tror, ​​jeg trak en heldig billet, da jeg mødte Sofia Mikhailovna Rotaru. Denne kunstner har radikalt ændret mit arbejde, interessen for mig er steget markant. Der var mange lyse øjeblikke, stadier i min karriere, men dette er nok det mest betydningsfulde. Det var en stor ære for mig, da hun deltog i min benefiskoncert "The Sky is Me". Det er en fornøjelse at arbejde sammen med hende. Jeg skrev 29 sange til hende. Det skete, at jeg kom på arbejde hjemme hos hende, og hver gang gav hun først mad til alle, og først derefter gik hun på arbejde. Hun bragte endda sine karakteristiske cheese cakes til optagestudiet!

“Rotaru har ikke sunget i lang tid, for hun har ikke været i stand til det fysisk siden 1974. Moderne teknologi gør det muligt for Rotaru at optage sange efter noder. Hun har sit eget hemmelige studie i Kiev. Derefter afspilles bånd ved koncerter. Der er ingen problemer med fjernsyn overhovedet - der er altid et fonogram. Det mest forfærdelige bedrag ... ", - fortalte den berømte komponist Evgeniy Doga om Sofia Rotaru.

Men mange år senere kommenterede sangerinden selv om det sådan:

"Der har altid været mange legender om mig. Komponisten Evgeniy Doga gjorde sit bedste. Jeg var den første til at synge hans sang "My White City". Så tilbød han mig et par af sine sange, men de passede mig ikke, og jeg nægtede ganske nænsomt at tage dem med i mit repertoire. Sandsynligvis blev komponisten fornærmet og gav i et anfald af vrede et interview, hvor han beskyldte mig for næsten alle dødssynder. At, siger de, jeg har et underjordisk studie i Ukraine, hvor jeg nynner et par toner, og så bliver de ved hjælp af kraftfuldt udstyr "trukket" ind i en hel sang! Jeg sagde ingenting, og alle mente, at jeg ikke havde noget at svare. Og jeg anså det for under min værdighed at tilbagevise nonsens ..."

Foto:fortune- rotaru. com

Så hvem er Sofia Rotaru egentlig - en skamløs "finer" eller en strålende sangerinde og idol fra flere generationer af sovjetiske seere?

Sangene "I loved him" og "I will name the planet"

Video:Youtube. com/ Sofia Rotaru

I mange år blev Sofia Rotaru betragtet som nummer 2-sangeren i USSR. Førstepladsen blev fastholdt, og holdes stadig, af Alla Pugacheva, hvilket selvfølgelig er sandt. Og Prima Donna havde flere hits end Rotaru, og Sofia Mikhailovna undgik altid skandaløse skandaler, som desværre ikke øgede hendes popularitet.

På trods af at Rotaru optrådte på scenen før Pugacheva og var meget populær i begyndelsen af ​​70'erne, formåede hun ikke at holde "håndfladen". Stemmen svigtede Rotaru. Eller rettere, hans midlertidige fravær.

I begyndelsen af ​​70'erne turnerede Sofia Rotaru og det medfølgende ensemble "Chervona Ruta", ledet af sangerens mand Anatoly Evdokimenko, landet som en gal. Nogle gange optrådte de flere gange om dagen, syv dage om ugen. Mennesker gik for at lytte til den allerede berømte ukrainske sangerinde. Men dette gik ikke ubemærket hen for Rotaru:

"På et tidspunkt dukkede knuder op på mine stemmebånd fra overbelastning - som polypper. De behandles ved operation. Næsten alle vores stjerner har været igennem dette, og mere end én gang. Efter operationen blev jeg strengt beordret til at tie i to måneder, og jeg skulle under ingen omstændigheder synge. Men jeg adlød ikke, og komplikationer begyndte. Efter den anden operation talte jeg slet ikke i en måned. Virkede ikke i et år. På grund af dette var der sandsynligvis rygter om, at Rotaru ikke længere ville være i stand til at synge og kun arbejdede med et fonogram ... ”- husker USSR's People's Artist.

Det var på det tidspunkt, i 1973, at Sofia Rotaru strålende sang komponisten Eugene Dogas sang til versene fra Grigory Voda "My White City", som seerne stemte for, og hun nåede finalen i Song-73-konkurrencen. Men i december samme år kunne Sofia Rotaru ikke længere selv synge – lægerne forbød hende.

Ved alle de første "Songs of the Year" sang kunstnerne "live" uden nogen fonogrammer, da man mente, at dette var den eneste måde at "virkelig" værdsætte vokalistens talent. Han akkompagnerede alle sangerne på settet med All-Union Radio and Central Television Orchestra dirigeret af Yuri Silantyev. Og da den musikalske redaktion for Central Television besluttede, at Rotaru ville blive filmet med et fonogram, var dirigenten Silantyev indigneret i meget lang tid, indtil han fik at vide, at finalen i Song-73 var umulig uden Rotaru, da Leonid Ilyich Brezhnev ville være programmets hovedtilskuer.

Og det gjorde de - alle kunstnerne i "Song-73" sang sig selv, og kun Rotaru åbnede lige munden for hendes "plus" fonogram. Forresten, som et resultat, viste det sig at være endnu bedre, for i disse år kunne de ikke optage en liveoptræden i Ostankino-koncertstudiet - der var modbydelige mikrofoner, som sangerne konstant "spyttede" på, og Sofia Rotaru dukkede op i luften nytårsaften den 31. december 1973 med god lyd.

Sangen "Min by" ved konkurrencen "Sang-73", Ostankino, 1973

Video:Youtube. com/ yangol1

Så, et par år senere, talte komponisten Yevgeny Doga igen om Sofia Rotaru:

"På et tidspunkt bad jeg hende om at holde sin stemme sikker. Men sangerens mand Tolik skabte "Ruta" og begyndte at udnytte sin kone godt. Fire koncerter om dagen. Den stakkels kvinde kunne ikke engang spise efter dem. Det blev et sugerør. Og alle undskyldningerne: "Her vil vi købe en bil, et hus, en sommerbolig ..." Toliks tørst efter penge ødelagde en fantastisk sanger ... "

Nå, hvem tørstede virkelig efter penge i denne historie - lad ham forblive på komponisten Dogas samvittighed, men det faktum, at intet har ødelagt Rotaru, er et faktum. Ja, der var en periode, hvor der opstod alvorlige problemer med ledbåndene, men så begyndte sangeren at være mere opmærksom på dem, tage sig af dem, og det skete ikke igen.

Video: Channel Five-arkivet

Der var alt i den sovjetiske kunstner Rotarus liv - kolde nætter i blæste lufthavne, hoteller uden varmt vand, men med horder af kakerlakker, lange turture i halvødelagte biler, uopvarmede landlige klubber, hvor dampen strømmede ud af hendes mund. om vinteren ... Kun en meget vedholdende og modig kvinde kunne udholde alt dette. Og også en kærlig kvinde. Hvordan Sofia Rotaru elskede sin mand Tolya - Anatoly Evdokimenko - er stadig legendarisk.

Sofia Rotaru på forsiden af ​​Ukraine Magazine, 1965

I 1965, mens han tjente i hæren i Urals Nizhny Tagil, så en ung fyr Tolya Evdokimenko fra byen Chernivtsi en smuk pige på forsiden af ​​magasinet Ukraine, som viste sig at være hans landsmand. Demobiliseret fandt han Sonya og begyndte at passe på hende. Endnu en detalje kom frem - de kunne begge ikke leve uden musik. I to år testede Sonya den unge mand for styrke og gik derefter med til at gifte sig med ham.

Bryllupsbillede af Sofia Rotaru og Anatoly Evdokimenko

Foto: fra Sofia Rotarus personlige arkiv

På det tidspunkt var Sofia Rotaru allerede ikke kun Chernivtsi's stolthed, men for hele den ukrainske SSR, fordi berømmelsen om en fantastisk syngende pige fra landsbyen Marshintsy længe havde spredt sig over hele landet. Til Central Television blev der tilbage i 1966 optaget en lille musikalsk film "Nattergalen fra landsbyen Marshintsy" om Rotaru. Så sang Sofia Rotaru hovedsageligt kun moldaviske og ukrainske folkesange.

Video: Channel Five-arkivet

Den første sovjetiske popsang i Rotarus repertoire var sangen "Mama". Efter at have mødt Evdokimenko, der drømte om musik og var klar til alt for Sonya, foreslog Rotaru at prøve at "modernisere" nogle folkesange og lave andre arrangementer til dem i stil med den dengang populære VIA.

Det viste sig fantastisk, og sådan tog holdet, som Evdokimenko begyndte at samle, gradvist form til et rigtigt ensemble, og i 1971 modtog både Rotaru og holdet kaldet "Chervona Ruta" en officiel invitation til at arbejde ved Chernivtsi Philharmonic. Således begyndte det professionelle liv for Rotaru, hendes mand og deres ensemble på scenen.

I 15 år strålede Sofia Rotaru og "Chervona Ruta" på den sovjetiske scene, indtil det i 1986 var overstået på én dag. I et interview svarede Sofia Rotaru, da hun blev spurgt af en journalist, om hun nogensinde var virkelig bange:

"Da jeg blev forrådt. Dette skyldtes holdet "Chervona Ruta", som Tolik organiserede i god tid. Det var toppen af ​​popularitet, da vi blev båret i vores arme, når biler blev løftet ved koncerter. Det virkede for fyrene, at de kan regne med succes uden mig, at jeg behandler dem forkert, repertoiret er ikke det samme, at de modtager få penge ... Da Tolik og jeg rejste til deres hjemland, tog de sig sammen og besluttede, at de havde ikke brug for os. De tog afsted med en skandale og med navnet "Chervona Ruta" ... "

Video: Channel Five-arkivet

Og denne Sofia Rotaru var i stand til at overleve. Med støtte fra sin mand gik hun igen på scenen, arbejdede aktivt med populære komponister Vladimir Migulya og Vladimir Matetsky og forestillede sig slet ikke, at ikke kun Sovjetunionens sammenbrud var forude, ikke kun nye markedsvilkår i livet, men også et andet liv i almindelighed, hvor hendes hjælp allerede var vil have brug for en ægtefælle.

Video: Channel Five-arkivet

I 1997 blev Sofia Rotarus mand alvorligt syg. Først sagde lægerne, at det var hjernekræft, men så viste det sig - et slagtilfælde. I fem år bragte Rotaru forskellige verdensarmaturer af medicin til sin Tolya, men han blev værre og værre. Efter flere efterfølgende slagtilfælde holdt Anatoly Evdokimenko op med at tale og bevæge sig, og i 2002 døde han i Kiev i armene på sin elskede og trofaste kone Sofia Rotaru. Hun sagde senere, at hendes søn, svigerdatter og børnebørn hjalp hende med at overleve denne tragedie.

Men Sofia Rotarus jernkarakter forkælede hende nogle gange meget. Dette skete i 1985 på sættet af Song-85, da hun i modsætning til tv-direktørens anmodning besluttede at være tættere på seeren og forlod scenen til boderne. Det resulterede i, at hele første vers af sangen "Stork on the Roof" endte i et ægteskab - operatørerne kunne kun skyde Rotaru fra ryggen eller et generelt skud af hele salen.

Video: Channel Five-arkivet

Selv under USSR var der meget sladder om det vanskelige forhold mellem Sofia Rotaru og Alla Pugacheva, men med landets sammenbrud skete "kollisioner" af sangere ganske ofte: i 1999, ved en koncert til ære for politidagen , i sidste sekund blev Sofia Rotaru strøget af deltagerlisten. Årsagen er Pugacheva-skandalen.

Efter 5 år var Alla Borisovna selv overbord af den samme ferie. Efter at hun erfarede, at det festlige program ikke ville blive fuldført af hende, men af ​​Sofia Rotaru, smækkede Pugacheva døren.

I 2006 viste Rotaru en skandaløs karakter. Sofia Mikhailovna ønskede ikke at deltage i en koncert dedikeret til hende, efter at have lært, at Alla Pugacheva blev tilbudt et gebyr, men det var hun ikke. Men i sidste ende var arrangørerne af skandalen i stand til at slukke, og begge sangere optrådte i forskellige dele af denne koncert i centrum af Kiev.

Video: youtube.com/Sofia Rotaru

Men i 2009, ved jubilæumskoncerten for Alla Borisovna, portrætterede to stjerner en stor forsoning. Omfavnende fremførte de hitgruppen "t.A.T.u." "Får os ikke". Hvad var det? Chokerende? Bare et show? Jeg tror nej. Faktisk vil ingen nogensinde være i stand til at indhente Sofia Rotaru og Alla Pugacheva.

Og annekteringen af ​​Krim til Rusland, Sofia Rotaru, i modsætning til nogle andre ukrainske kunstnere, brændte ikke broerne.

Video: youtube.com/Sofia Rotaru

Sofia Rotaru kommer ofte til Rusland, giver koncerter, og da hun blev spurgt af en af ​​journalisterne, om hun fik russisk statsborgerskab som langtidsboende på Krim, svarede hun:

"Da indbyggerne på Krim modtog russiske pas, var dette ifølge loven ikke tilladt for mig, da jeg havde en opholdstilladelse i Kiev. Men på den anden side, hvis den russiske præsident Vladimir Vladimirovich Putin giver mig et russisk pas, ligesom Depardieu, ville jeg ikke nægte."

Video: Channel Five-arkivet

Ivan Tsybin