I hvilket år blev teatret bygget? Historien om bygningen af ​​State Academic Bolshoi Theatre (GABT)

I forlængelse af en række historier om verdens operahuse vil jeg fortælle om Bolshoi Operateatret i Moskva. Statens akademiske opera- og balletteater i Rusland, eller blot Bolshoi-teatret, er et af de største i Rusland og et af de største opera- og balletteatre i verden. Beliggende i centrum af Moskva, på Teaterpladsen. Bolshoi-teatret er et af de vigtigste aktiver i byen Moskva

Teatrets fødsel går tilbage til marts 1776. I år overdrog Groti sine rettigheder og forpligtelser til prins Urusov, som påtog sig at bygge et offentligt stenteater i Moskva. Med bistand fra den berømte M.E. Medox blev der valgt et sted i Petrovskaya Street, i sognet af Frelserens Kirke i Spear. Ved det årvågne arbejde af Medox, i fem måneder, blev bygget Bolshoi Teatret, ifølge planen fra arkitekten Rozberg, som kostede 130.000 rubler. Petrovsky Theatre of Medox stod i 25 år - den 8. oktober 1805, under den næste Moskva-brand, brændte teaterbygningen ned. Den nye bygning blev bygget af K. I. Rossi på Arbat-pladsen. Men, da det var af træ, brændte det ned i 1812 under invasionen af ​​Napoleon. I 1821 begyndte opførelsen af ​​teatret på det oprindelige sted i henhold til projektet af O. Bove og A. Mikhailov.

Teatret åbnede den 6. januar 1825 med en opførelse af Musernes triumf. Men den 11. marts 1853 brændte teatret for fjerde gang; ilden bevarede kun stenydermurene og hovedindgangens søjlegang. Inden for tre år blev Bolshoi-teatret restaureret under vejledning af arkitekten A.K. Kavos. I stedet for alabasterskulpturen af ​​Apollo, der døde i branden, blev en bronze quadriga af Peter Klodt placeret over indgangsportikoen. Teatret blev genåbnet den 20. august 1856.

I 1895 blev der gennemført en større renovering af teaterbygningen, hvorefter der blev opført mange vidunderlige operaer i teatret, såsom Mussorgskys Boris Godunov, Rimsky-Korsakovs Jomfruen fra Pskov med Chaliapin som Ivan den Forfærdelige og mange andre. I 1921-1923 fandt endnu en rekonstruktion af teaterbygningen sted, bygningen blev ligeledes rekonstrueret i 40'erne og 60'erne

Over Bolshoi-teatrets fronton er en skulptur af Apollo, kunstens protektor, i en vogn trukket af fire heste. Alle figurer i sammensætningen er hule, lavet af kobberplade. Sammensætningen blev lavet af russiske mestre i det 18. århundrede efter modellen af ​​billedhuggeren Stepan Pimenov

Teatret omfatter en ballet- og operatrup, Bolshoi Theatre Orchestra og Brass Band. På tidspunktet for oprettelsen af ​​teatret omfattede truppen kun tretten musikere og omkring tredive kunstnere. Samtidig havde truppen i begyndelsen ingen specialisering: dramatiske skuespillere deltog i operaer, og sangere og dansere - i dramatiske forestillinger. Så på forskellige tidspunkter inkluderede truppen Mikhail Shchepkin og Pavel Mochalov, som sang i operaer af Cherubini, Verstovsky og andre komponister

Gennem historien om Bolshoi Theatre of Moskva har dets kunstnere, bortset fra beundring og taknemmelighed fra offentligheden, gentagne gange modtaget forskellige anerkendelser fra staten. I løbet af den sovjetiske periode modtog mere end 80 af dem titlen som Folkets Kunstnere i USSR, Stalin- og Lenin-priserne, otte blev tildelt titlen Helte af socialistisk arbejde. Blandt teatrets solister er sådanne fremragende russiske sangere som Sandunova, Zhemchugova, E. Semyonova, Khokhlov, Korsov, Deisha-Sionitskaya, Salina, Nezhdanova, Chaliapin, Sobinov, Zbrueva, Alchevsky, E. Stepanova, V. Petrov, Pirogoven brødre, Katulskaya, Obukhova, Derzhinskaya, Barsova, L. Savransky, Ozerov, Lemeshev, Kozlovsky, Reizen, Maksakova, Khanaev, M. D. Mikhailov, Shpiller, A. P. Ivanov, Krivchenya, P. Lisitsian, I. Petrov, Ognivpoidsev,,, ogz. Oleinichenko, Mazurok, Vedernikov, Eisen, E. Kibkalo, Vishnevskaya, Milashkina, Sinyavskaya, Kasrashvili, Atlantov, Nesterenko, Obraztsova og andre.
Af sangerne fra den yngre generation, der kom i forgrunden i 80-90'erne, skal I. Morozov, P. Glubokoy, Kalinina, Matorin, Shemchuk, Rautio, Tarashchenko, N. Terentyeva bemærkes. Store dirigenter Altani, Suk, Cooper, Samosud, Pazovsky, Golovanov, Melik-Pashaev, Nebolsin, Khaikin, Kondrashin, Svetlanov, Rozhdestvensky, Rostropovich arbejdede på Bolshoi Theatre. Her optrådte han som dirigent Rachmaninov (1904-06). Blandt de bedste instruktører af teatret er Bartsal, Smolich, Baratov, B. Mordvinov, Pokrovsky. På Bolshoi-teatrets scene var der rundvisninger i verdens førende operahuse: La Scala (1964, 1974, 1989), Wiener Statsopera (1971), Berlin Comische Opera (1965)

Bolshoi Teatrets repertoire

Under teatrets eksistens er mere end 800 værker blevet opført her. Bolshoi-teatrets repertoire omfatter operaer som Meyerbeers Robert the Devil (1834), Bellinis Piraten (1837), Marschners Hans Heiling, Adanas Postbuddet fra Longjumeau (1839), Donizettis Favoritten (1841), Auberts "Stum fra Portici". " (1849), Verdis "La Traviata" (1858), Verdis "Il Trovatore", "Rigoletto" (1859), Gounods "Faust" (1866), Thomas' "Mignon" (1879), "Masquerade Ball Verdi (1880) , Wagners Siegfried (1894), Berlioz's trojanere i Kartago (1899), Wagners Den flyvende hollænder (1902), Verdis Don Carlos (1917), Brittens En skærsommernatsdrøm (1964), Bartóks hertug blåskægs spanske slot, Ravels (1978) , Gluck's Iphigenia i Aulis (1983) og andre.

Bolsjojteatret var vært for verdenspremierer på Tjajkovskijs operaer The Voyevoda (1869), Mazeppa (1884), Cherevichki (1887); Rachmaninovs operaer Aleko (1893), Francesca da Rimini og The Miserly Knight (1906), Prokofievs Gambleren (1974), en række operaer af Cui, Arensky og mange andre.

Ved overgangen til det 19. og 20. århundrede nåede teatret sit højdepunkt. Mange St. Petersborg-kunstnere søger muligheden for at deltage i Bolshoi-teatrets forestillinger. Navnene på F. Chaliapin, L. Sobinov, A. Nezhdanova er ved at blive almindeligt kendt over hele verden. I 1912 Fjodor Chaliapin opførte Mussorgskys opera Khovanshchina på Bolshoi Theatre.

På billedet Fedor Chaliapin

I denne periode samarbejdede Sergei Rachmaninov med teatret, der viste sig ikke kun som komponist, men også som en fremragende operadirigent, opmærksom på de særlige forhold ved stilen af ​​det værk, der blev opført og opnåede i opførelsen af ​​operaer en kombination af glødende temperament med fin orkesterdekoration. Rachmaninoff forbedrer tilrettelæggelsen af ​​dirigentens arbejde - så takket være Rachmaninov flyttes dirigentstanden, som tidligere var placeret bag orkestret (mod scenen), til sin moderne plads.

På billedet Sergei Vasilyevich Rachmaninov

De første år efter revolutionen i 1917 er præget af kampen for at bevare Bolshoi-teatret som sådan og sekundært for at bevare en del af dets repertoire. Operaer som The Snow Maiden, Aida, La Traviata og Verdi generelt blev angrebet af ideologiske årsager. Der var også forslag om ødelæggelse af balletten, som "et levn fra den borgerlige fortid". På trods af dette fortsatte både opera og ballet med at udvikle sig i Moskva. Operaen er domineret af værker af Glinka, Tchaikovsky, Borodin, Rimsky-Korsakov, Mussorgsky. I 1927 skabte direktør V. Lossky en ny version af Boris Godunov. Der opføres operaer af sovjetiske komponister - "Trilby" af A. Yurasovsky (1924), "Kærlighed til tre appelsiner" af S. Prokofiev (1927).

I 1930'erne dukkede Joseph Stalins krav om skabelsen af ​​"sovjetiske operaklassikere" op i pressen. Værker af I. Dzerzhinsky, B. Asafiev, R. Gliere iscenesættes. Samtidig indføres et strengt forbud mod værker af udenlandske komponister. I 1935 blev premieren på D. Shostakovichs opera Lady Macbeth fra Mtsensk-distriktet afholdt med stor succes blandt offentligheden. Dette arbejde, som er højt værdsat over hele verden, forårsager imidlertid skarp utilfredshed i toppen. Den velkendte artikel "Muddle i stedet for musik", forfattet af Stalin, forårsagede, at Shostakovichs opera forsvandt fra Bolshoi-teatrets repertoire

Under den store patriotiske krig blev Bolshoi-teatret evakueret til Kuibyshev. Teatret fejrer krigens afslutning med lyse premierer på S. Prokofievs balletter Askepot og Romeo og Julie, hvor Galina Ulanova strålede. I de efterfølgende år vender Bolshoi-teatret sig til værket af komponister fra "broderlandene" - Tjekkoslovakiet, Polen og Ungarn, og gennemgår også produktionerne af klassiske russiske operaer (nye produktioner af "Eugene Onegin", "Sadko", " Boris Godunov", "Khovanshchina" og mange andre). De fleste af disse produktioner blev iscenesat af operadirektør Boris Pokrovsky, som kom til Bolshoi Theatre i 1943. Hans forestillinger i disse år og de næste par årtier fungerede som Bolshoi Operaens "ansigt".

Bolshoi-teatrets trup turnerer ofte og har succes i Italien, Storbritannien, USA og mange andre lande.


På nuværende tidspunkt har Bolshoi-teatrets repertoire bibeholdt mange klassiske produktioner af opera- og balletforestillinger, men samtidig stræber teatret efter nye eksperimenter. Instruktører, der allerede har opnået berømmelse som filminstruktører, er involveret i arbejdet med operaer. Blandt dem er A. Sokurov, T. Chkheidze, E. Nyakroshus og andre. Nogle af de nye produktioner af Bolshoi-teatret forårsagede misbilligelse af en del af offentligheden og ærede mestre i Bolshoi. Således fulgte skandalen med opsætningen af ​​L. Desyatnikovs opera "Børn af Rosenthal" (2005), i forbindelse med omdømmet til forfatteren af ​​librettoen, forfatteren V. Sorokin. Den berømte sangerinde Galina Vishnevskaya udtrykte sin indignation og afvisning af det nye skuespil "Eugene Onegin" (2006, instruktør D. Chernyakov), og nægtede at fejre hendes jubilæum på scenen i Bolshoi, hvor sådanne forestillinger finder sted. Samtidig har de nævnte forestillinger trods alt deres fans.

Bolshoi-teatrets lange historie, grundlagt i 1776, kender mange op- og nedture. I løbet af de seneste år ødelagde talrige brande og fascistiske bomber i krigsårene bygningen, men som en Føniks fra asken blev den restaureret igen. Til dato omfatter ordningen for Bolshoi-teatret tre haller: Den historiske scene, den nye scene og Beethoven-salen.

Historiske Sal

Den historiske eller hovedscene åbnede i 2011 efter en længere renovering. Indretningen er bevaret som den blev set af publikum i slutningen af ​​1800-tallet - uovertruffen i sin pragt, udført i samme stil. Ved genskabelsen af ​​sit oprindelige udseende blev der brugt nye teknologier, og nu består scenen af ​​7 platforme, der frit cirkulerer i to niveauer. Dette er vist på skemaet af Bolshoi Theatre.

Afhængigt af typen af ​​præsentation kan den tage en anden holdning. Det blev muligt at kombinere scenen og backstage, hvilket giver publikum en fornemmelse af rummets dybde. Udsigten fra salen er storslået fra ethvert sæde, så der er ingen opdeling i "dårlige" og "gode" pladser på skemaet for Bolshoi-teatret i den historiske sal.

Ny scene

Optrådte i 2002 som afløser for den historiske sal i genopbygningsperioden. Den er designet til 1000 sæder. Indtil 2011 blev hele ballet- og opera-repertoiret i Bolshoi-teatret opført på den nye scene. viser sin halvcirkelformede form med et amfiteater, etager og mezzanin.

Indretningen er kortfattet og komfortabel, men samtidig er Bolshoi-teatrets følge bevaret. Desværre er der nogle steder i hallen med begrænset synlighed, seerne skal være opmærksomme på dette, når de køber billetter til Bolshoi Theatre. På diagrammet er sådanne steder som regel angivet. Den nye scene fortsætter sit arbejde også efter åbningen af ​​Storsalen.

Beethoven Hall

Beethoven Hall of the Bolshoi Theatre er den mest raffinerede og elegante blandt alle Bolshoi Theatres bygninger. Dens interiør i stil med Louis XV er slående i luksus. Men den største fordel ved hallen er dens unikke akustik. Solooptrædener af solister og kreative aftener med berømtheder finder sted i dets kammerrum.

Der er 320 pladser i Beethoven Hall og, hvad der er særligt behageligt, 100% synlighed fra hver af dem. Salens kapacitet er ganske nok til sande kendere af kammermusik.

Bolshoi-teatret er Ruslands stolthed, en afspejling af dets åndelige kultur. I enhver af dens storslåede sale kan publikum kaste sig ud i operaens og ballettens verden, nyde kunstens majestætiske atmosfære.

Sammen med Statens Tretyakov-galleri, Statens Historiske Museum, Frelserens katedral, Kreml i Moskva er Bolshoi-teatret et kulturarv og en af ​​de fremragende seværdigheder i byen Moskva. Historien om oprettelsen af ​​Bolshoi-teatret oplevede både lyse og mørke perioder, perioder med fremgang og tilbagegang. Siden grundlæggelsen i 1776 har teatret gennemgået adskillige restaureringer: ildene var nådesløse for kunsthuset.

Begyndelse af dannelse. Maddox Teater

Udgangspunktet i teatrets historie anses for at være 1776, hvor kejserinde Catherine II tillod prins P. V. Urusov at beskæftige sig med vedligeholdelse og udvikling af teaterforestillinger. Et lille teater blev bygget på Petrovka Street, opkaldt efter Petrovsky Street. Den blev dog ødelagt af brand allerede før dens officielle åbning.

P. V. Urusov overfører ejerskabet af teatret til sin ven, en iværksætter fra England - Michael Maddox. Seks måneders konstruktion under ledelse af arkitekten af ​​Bolshoi Theatre Christian Rozberg og 130 tusind sølvrubler gjorde det muligt at skabe et teater med en kapacitet på tusind mennesker i 1780. Mellem 1780 og 1794 blev der opført mere end 400 forestillinger. I 1805 brændte Maddox Teatret ned, og skuespillertruppen blev indtil 1808 tvunget til at give forestillinger i private teatre. Fra 1808 til 1812 var træteatret, designet af C. I. Rossi, placeret på Det brændte ned under den patriotiske krig, i en Moskva-brand.

Periode fra 1812 til 1853

Efter branden i 1812 vendte Moskvas myndigheder først i 1816 tilbage til spørgsmålet om at genoprette teatret. De mest fremtrædende arkitekter på den tid deltog i den organiserede konkurrence, blandt hvilke A. A. Mikhailov blev vinderen. Hans projekt viste sig imidlertid at være ret dyrt, så sagen blev overdraget til O. I. Bove, en specialist, der var medlem af Kommissionen for Moskvas struktur. Arkitekten af ​​Bolshoi Theatre Beauvais tog Mikhailovs plan som grundlag og ændrede den lidt. Teatrets anslåede højde blev reduceret med 4 meter til 37 meter, ligesom den indvendige udsmykning blev revideret.

Projektet blev godkendt af myndighederne i 1821, og 4 år senere blev værket "Musernes kreativitet" højtideligt præsenteret på teatrets scene, som fortæller om genoplivningen af ​​Bolshoi-teatret fra asken. I perioden fra 1825 til 1853 inviterede Bolshoi-teatrets plakater kendere af høj kunst til komediespil - vaudeville ("Landsbyfilosoffen", "Kalifens sjov"). Opera var især populær på det tidspunkt: værker af A. N. Verstovsky ("Pan Tvardovsky", "Askolds grav"), M. I. Glinka (de berømte operaer "Livet for zaren", "Ruslan og Lyudmila") samt værker af Mozart, Beethoven, Rossini. I 1853 blev teatret igen opslugt af flammer og næsten fuldstændig udbrændt.

Rekonstruktioner af anden halvdel af det 20. århundrede

Bolshoi-teatrets bygning blev stærkt beskadiget efter en brand i 1853. Konkurrencen om dens genopbygning blev vundet af Albert Katerinovich Kavos, en fremragende arkitekt, under hvis pleje de kejserlige teatre var. Han øgede bygningens højde og bredde, redesignede den indvendige og udvendige udsmykning og fortyndede den klassiske arkitektoniske stil med elementer af tidlig eklekticisme. Skulpturen af ​​Apollo over indgangen til teatret blev erstattet med en bronze quadriga (vogn) skabt af Peter Klodt. I øjeblikket anses neoklassicisme for at være den arkitektoniske stil på Bolshoi-teatret i Moskva.

I 1890'erne Teaterbygningen trængte igen til reparation: det viste sig, at dens fundament var på knapt holdende træpæle. Teatret havde også hårdt brug for elektrificering. Ifølge projektet fra Bolshoi-teatrets arkitekter - I. I. Rerberg og K. V. Tersky, blev halvrådne træpæle erstattet af nye i 1898. Dette bremsede midlertidigt afviklingen af ​​bygningen.

Fra 1919 til 1922 var der stridigheder i Moskva om muligheden for at lukke Bolsjojteatret. Dette skete dog ikke. I 1921 blev der foretaget en storstilet inspektion af konstruktionerne og hele teaterbygningen. Hun identificerede store problemer ved en af ​​væggene i auditoriet. Samme år begyndte restaureringsarbejdet under vejledning af arkitekten af ​​Bolshoi Theatre på den tid - I. I. Rerberg. Bygningens fundament blev forstærket, hvilket gjorde det muligt at standse dens bebyggelse.

Under den store patriotiske krig, fra 1941 til 1943, stod Bolshoi-teatrets bygning tom og var dækket af en beskyttende camouflage. Hele skuespillertruppen blev overført til Kuibyshev (moderne Samara), hvor en boligbygning beliggende på Nekrasovskaya Street blev tildelt teatrets lokaler. Efter krigens afslutning blev teaterbygningen i Moskva rekonstrueret: indretningen blev genopfyldt med et luksuriøst og ekstremt dyrt gardin lavet af brokade. Det har længe tjent som det vigtigste højdepunkt på den historiske scene.

Rekonstruktioner i 2000'erne

Begyndelsen af ​​2000'erne var præget af en historisk begivenhed for Bolshoi Teatret: Den Nye Scene dukkede op i bygningen, skabt med den nyeste teknologi, med komfortable sæder og gennemtænkt akustik. Hele Bolshoi-teatrets repertoire blev iscenesat på det. Den nye scene begyndte at fungere i 2002, dens åbning blev ledsaget af operaen The Snow Maiden af ​​N. A. Rimsky-Korsakov.

I 2005 begyndte en storslået rekonstruktion af Den Historiske Scene, som varede indtil 2011 på trods af de oprindelige planer om at færdiggøre arbejdet i 2008. Den sidste forestilling på den historiske scene før dens lukning var MP Mussorgskys opera Boris Godunov. Under restaureringen lykkedes det teknikerne at computerisere alle processer i teaterbygningen, og restaureringen af ​​den indvendige udsmykning krævede omkring 5 kg guld og det omhyggelige arbejde fra hundredvis af de bedste restauratører i Rusland. Imidlertid blev hovedtræk og karakteristiske træk ved den ydre og indre udsmykning af Bolshoi-teatrets arkitekter bevaret. Bygningsarealet blev fordoblet, hvilket til sidst beløb sig til 80 tusinde m 2.

Ny scene i Bolshoi Theatre

I 2002, den 29. november, efter 7 års byggeri, blev Ny Scene højtideligt åbnet. Den er mindre luksuriøs og pompøs end Den Historiske Scene, men den huser stadig det meste af repertoiret. På Bolshoi-teatrets plakater, der inviterer publikum til Den Nye Scene, kan du se uddrag fra forskellige balletter og operaer. D. Shostakovichs balletforestillinger er særligt populære: "The Bright Stream" og "The Bolt". Operaproduktioner præsenteres af P. Tchaikovsky (Eugene Onegin, Spadedronningen) og N. Rimsky-Korsakov (Den Gyldne Hane, Snejomfruen). Prisen på billetter til den nye scene, i modsætning til den historiske scene, er normalt lavere - fra 750 til 4000 rubler.

Bolshoi-teatrets historiske scene

Den historiske scene betragtes med rette som Bolshoi-teatrets stolthed. Auditoriet, som omfatter 5 etager, kan rumme omkring 2100 personer. Scenens areal er omkring 360 m 2 . De mest berømte forestillinger af opera og ballet afholdes på den historiske scene: Boris Godunov, Swan Lake, Don Quixote, Candide og andre. Det er dog ikke alle, der har råd til at købe en billet. Normalt er den mindste billetpris 4.000 rubler, mens maksimum kan nå op til 35.000 rubler og mere.

Generel konklusion

Bolshoi-teatret i Moskva er ejendom og en af ​​hovedattraktionerne ikke kun i byen, men i hele Rusland. Historien om dens dannelse siden 1776 er spækket med både lyse og triste øjeblikke. Alvorlige brande ødelagde flere forgængere til Bolshoi-teatret. Nogle historikere tæller teatrets historie fra 1853, fra teatret, genoplivet af arkitekten A.K. Kavos. Dens historie kendte også krige: Patriotic, Great Patriotic, men teatret var i stand til at overleve. Derfor kan kendere af høj kunst stadig se de bedste opera- og balletforestillinger på Den Nye og Historiske Scene.

På stedet for Bolshoi-teatret i Moskva tidligere stod Petrovsky-teatret, som helt udbrændte den 8. oktober 1805.

I 1806 blev stedet indløst med penge fra den russiske statskasse og dermed de omkringliggende bygninger.

Ifølge de oprindelige planer blev dette gjort for blot at rydde store områder for at forhindre større brande i Moskva.

Men allerede da begyndte de at tænke på at skabe en teaterplads på denne side. Der var intet projekt, ingen penge på det tidspunkt, og de vendte tilbage til deres planer først i begyndelsen af ​​1816, efter krigen med Napoleon.

Gårdene til to nedrevne kirker blev tilføjet til det allerede godkendte område til oprettelsen af ​​Teaterpladsen. Og i maj blev projektet godkendt af Alexander I.

Bolshoi-teatrets historie i Moskva begynder i 1817, da projektet med et nyt teater blev præsenteret for zaren, som skulle bygges på dette sted.

Det er interessant, at bygningen allerede var orienteret med sin facade i projektet med adgang til pladsen (sådan ser teatret ud nu), selvom det gamle Petrovsky-teater havde en central indgang fra siden af ​​det nuværende centrale stormagasin. Projektet blev præsenteret for zaren af ​​generalingeniør Corbinier.

Men så skete det utænkelige!

Projektet forsvandt på en eller anden måde sporløst på tærsklen til dets præsentation for Moskvas generalguvernør DV Golitsyn. Arkitekt O.I. Beauvais udarbejder akut nye tegninger af byggeplanen med to etager og en skitse af facaden.

I 1820 begyndte arbejdet med at rydde territoriet og starte opførelsen af ​​Bolshoi-teatret. På dette tidspunkt var projektet af arkitekten A. Mikhailov allerede blevet godkendt, som bibeholdt det koncept, som arkitekten O.I. Beauvais.

Teatrets udseende i Moskva var påvirket af designet af Bolshoi St. Petersburg Theatre, rekonstrueret i 1805 af arkitekten Tom de Toma. Bygningen havde også en skulptureret fronton og joniske søjler.

Samtidig med opførelsen af ​​teatret blev der arbejdet på at fængsle Neglinnaya-floden i et rør (den løber fra hjørnet af Maly Theatre-bygningen og går til Alexanderhaven).

Den frigjorte "vilde sten", som var strøet med flodens dæmning, såvel som trinene på Kuznetsk-broen, gik til opførelsen af ​​Bolshoi-teatret. Det var fra stenen, at søjlernes bunde ved den centrale indgang blev arrangeret.

Bolshoi-teatrets bygning viste sig at være storslået.

Kun scenen besatte et område svarende til arealet af hele det tidligere Petrovsky-teater, og væggene, der forlod efter ilden, blev rammen om denne del af teatret. Auditoriet var designet til 2200-3000 sæder. Teaterlogerne var understøttet af støbejernsbeslag, hvis vægt var mere end 1 ton. Enfilader af maskerade rum strakte sig langs begge sidefacader.

Opførelsen af ​​bygningen tog lidt over 4 år.

Åbningen fandt sted den 6. januar 1825 med skuespillet "Musernes triumf", det musikalske akkompagnement er skrevet af A. Alyabyev og A. Verstovsky.

I de tidlige år af dets udvikling var Bolshoi-teatret ikke en ren musikalsk platform. Repræsentanter for alle genrer kunne give en forestilling her.

Og navnet på Teaterpladsen, som Bolshoi-teatret stod på, afspejlede ikke essensen. Først var det beregnet til militærøvelser, det var indhegnet og indgangen til det var meget begrænset.

I de følgende år blev teatret konstant rekonstrueret. Således opstod separate indgange til de kongelige og ministerielle kasser, hallens plafond blev fuldstændig omskrevet, artillerirum blev bygget i stedet for maskeradehallerne. Hovedscenen blev ikke efterladt uden opmærksomhed.

I marts 1853 udbrød der brand i teatret. Ilden begyndte i et af lagerrummene, og ilden opslugte hurtigt sceneriet og teatergardinet. Træbygninger bidrog til den hurtige spredning af flammen og styrken af ​​elementerne, som først aftog efter få dage.

Under branden omkom 7 personer. Kun takket være to ministres handlinger blev flere ofre undgået (de førte en gruppe børn ud af ilden, som på det tidspunkt studerede på teatrets hovedscene).

Bygningen blev stærkt beskadiget af brand.

Scenens tag og bagvæg kollapsede. Interiøret brændte ud. Støbejernssøjlerne i mezzaninkasserne smeltede, og i stedet for etagerne var kun metalbeslag synlige.

Umiddelbart efter branden blev der udskrevet en konkurrence om restaurering af Bolshoi Teaterbygningen. Mange kendte arkitekter præsenterede deres værker: A. Nikitin (skabte projekter for mange teatre i Moskva, deltog i den sidste rekonstruktion af bygningen før branden), K.A. Ton (arkitekten bag det store Kreml-palads og Frelserens Kristus-katedral).

Vandt konkurrencen A.K. Kavos, som havde mere erfaring med at bygge musiksale. Han havde også et dybt kendskab til akustik.

For bedre at afspejle lyden ændrede arkitekten krumningen af ​​hallens vægge. Loftet blev gjort fladere og fik udseendet af et guitarspil. Under boderne blev der fyldt en gang op, som tidligere havde fungeret som omklædningsrum. Væggene var beklædt med træpaneler. Alt dette førte til en betydelig forbedring af akustikken, en vigtig komponent i ethvert teater.

Scenens portalbue blev udvidet til salens bredde, og orkestergraven blev uddybet og udvidet. Reducerede korridorernes bredde og lavede forhåndsloger. Højden på etager er blevet ens på alle etager.

Under denne ombygning blev kongeboksen bygget, som var placeret overfor scenen. Interne transformationer har tilføjet komfort til visuelle steder, men samtidig reduceret deres antal.

Gardinet til teatret blev malet af den dengang berømte kunstner Kozroe Duzi. Plottet var emnet med prins Pozharsky i spidsen, som træder ind i Moskvas Kreml gennem portene til Spasskaya-tårnet.

Bygningens udseende har også undergået ændringer.

Bolshoi-teatrets bygning er steget i højden. En ekstra fronton blev rejst over hovedportikoen, som dækkede en imponerende dekorativ sal. Klodts quadriga blev trukket lidt frem og den begyndte at hænge lige over søjlegangen. Sideindgangene var dekoreret med baldakiner af støbejern.

Mere skulpturelle udsmykninger blev tilføjet den ydre udsmykning, og dekorative nicher blev indbygget. Væggene var dækket af rustikation, og de var ikke længere glat pudset som før. Podiet foran indgangen var udstyret med en rampe til vogne.

Forresten er det mest almindelige spørgsmål: "Hvor mange kolonner har Bolshoi-teatret?". Deres antal ændrede sig ikke selv efter genopbygningen. Der var stadig 8 af dem.

Det genoplivede teater holdt op med at opføre nogen forestillinger på sin scene og begyndte at begrænse sit repertoire til kun ballet- og operaforestillinger.

I slutningen af ​​århundredet opstod mærkbare revner på bygningen. En grundig undersøgelse viste, at bygningen trængte til et større eftersyn og arbejde for at styrke fundamentet.

Fra 1894 og frem til de første år af det nye årtusinde blev der gennemført en storslået rekonstruktion af Bolshoi: Belysningen blev helt elektrisk, opvarmningen blev skiftet til damp, og ventilationssystemet blev forbedret. Samtidig dukkede de første telefoner op i teatret.

Fundamentet for bygningen kunne kun styrkes i årene med sovjetmagten, 1921-1925. I.I. overvågede arbejdet. Rerberg er arkitekten bag Kievsky-banegården og Central Moscow Telegraph.

Rekonstruktion i teatret udføres konstant. Vores tid er ingen undtagelse.

I begyndelsen af ​​det tredje årtusinde påvirkede transformationer ikke kun bygningens indre og ydre. Teatret begyndte at vokse i dybden. Under den nuværende Teaterplads er der en ny koncertsal.

Kunne du lide materialet? Det er nemt at takke! Vi vil være meget taknemmelige, hvis du deler denne artikel på sociale netværk.

Det mest berømte teater i Rusland og et af de berømte teatre i verden er Bolshoi Theatre. Hvor ligger landets hovedteater? Nå, selvfølgelig, i hovedbyen - i Moskva. Dens repertoire omfatter opera- og balletforestillinger af russiske og udenlandske klassiske komponister. Udover det klassiske repertoire eksperimenterer teatret konstant med nyskabende moderne produktioner. Bolshoi-teatrets historie er meget rig og er forbundet med navnene på personer, der er vigtige for vores land. I marts 2015 fylder teatret 239 år.

Hvordan det hele begyndte

Bolshoi-teatrets forfader anses for at være prins Pyotr Vasilyevich Urusov, han var en provinsanklager og havde samtidig sin egen teatertrup. Han var den eneste, der fik lov til at arrangere forestillinger, maskerader, koncerter og anden underholdning. Sådan noget måtte ingen andre gøre, for at prinsen ikke skulle få konkurrenter. Men dette privilegium pålagde ham også en forpligtelse - at bygge en smuk bygning til truppen, hvori alle forestillinger ville finde sted. Prinsen havde en ledsager ved navn Medox, som var udlænding, han underviste i matematik til storhertug Paul - den fremtidige russiske kejser. Efter at have forelsket sig i teatervirksomhed blev han i Rusland og fik styr på udviklingen af ​​teatret. undlod at bygge et teater, fordi han gik konkurs, overgik privilegiet for ejeren af ​​teatret, såvel som forpligtelsen til at bygge en bygning, til Medox, som et resultat af hvilket det var ham, der byggede Bolshoi-teatret. Hvor teatret skabt af Medox er placeret, er kendt af hver anden indbygger i Rusland, det er placeret i krydset mellem Teaterpladsen og Petrovka.

Teaterbyggeri

Til opførelsen af ​​teatret valgte Medox en grund, der tilhørte prins Rostotsky, som han købte af ham. Det var en gade kaldet Petrovskaya, dens begyndelse, og Bolshoi-teatret blev bygget her. Teatrets adresse er nu Teaterpladsen, bygning 1. Teatret blev bygget på rekordtid, på kun 5 måneder, hvilket er fantastisk og fantastisk selv for vores tid med alle dets moderne teknologier og byggematerialer. Udviklede et projekt til opførelse af en teaterbygning af Christian Rozberg. Teatret var storslået indeni, auditoriet var slående i sin skønhed, men tværtimod var det beskedent, umærkeligt og praktisk talt udsmykket. Teatret fik sit fornavn - Petrovsky.

Teateråbning

Bolshoi-teatrets bygning blev åbnet i 1780, den 30. december. Denne dag fandt den allerførste forestilling af teatertruppen sted i dens egen bygning. Alle aviser skrev kun om åbningen, teatermestre og berømte arkitekter som en spredte komplimenter til bygningen, karakteriserede den som holdbar, enorm, indbringende, smuk, sikker og overlegen i alle henseender i forhold til de fleste af de berømte teatre i Europa. Byens guvernør var så tilfreds med byggeriet, at det privilegium, der gav Medox ret til at holde underholdning, blev forlænget med yderligere 10 år.

Indvendig udsmykning

Til forestillinger blev der bygget en rund sal, den såkaldte rotunde. Salen var dekoreret med talrige spejle og oplyst af toogfyrre krystallysekroner. Hallen er tegnet af Medox selv. Ved siden af ​​scenen var der som forventet en orkestergrav. Tættest på scenen var taburetter til teatrets ærede gæster og faste tilskuere, hvoraf de fleste var ejere af livegne trupper. Deres mening var vigtig for Medox, derfor blev de inviteret til generalprøver, hvorefter de blev inddraget i diskussionen om den kommende produktion.

Teatret viste omkring 100 forestillinger om året. Det var umuligt at købe billetter til én forestilling; for at besøge teatret købte publikum et årligt abonnement.

Med tiden blev teaterbesøget forringet, overskuddet faldt, skuespillere begyndte at forlade teatret, og bygningen forfaldt. Som et resultat blev Bolshoi Opera House et statsteater og fik et nyt navn - Imperial.

midlertidig solnedgang

Bolshoi-teatrets historie har ikke altid været så smuk, der var tragiske øjeblikke i den. I 1805 brændte teatret ned efter 25 års eksistens. Kun de bærende vægge har overlevet, og kun delvist. Genopbygningen begyndte først i 1821, da Moskva blev genoprettet efter invasionen af ​​Napoleons tropper. Osip Bove var chefarkitekten, der fik til opgave at restaurere den centrale del af byen, inklusive teatret. Han var en innovatør, ifølge hans projekt begyndte gaderne at blive bygget anderledes op, nu begyndte palæerne at vende ud mod gaden, og ikke inde i gården. Bove ledede restaureringen af ​​Alexanderhaven, pladsen nær teatret. Genopbygningen af ​​Bolshoi-teatret blev hans mest succesrige projekt. Den nye bygning blev opført i empirestil. Ifølge arkitektens samtidige er Bolshoi-teatret som en føniks, der rejser sig fra asken.

Metroen er placeret meget tæt på teatret, så det er meget bekvemt at komme til teatret fra hvor som helst i Moskva.

Ombygning af teaterbygningen

Restaureringen af ​​teatret begyndte i 1821 og varede i flere år. I første omgang blev planen for den renoverede bygning af teatret udviklet af den kendte arkitekt i St. Petersborg Andrei Mikhailov, Moskvas guvernør godkendte denne plan. Mikhailov tegnede teaterbygningen i form af et rektangel samt en portik med otte søjler og Apollo i en stridsvogn øverst i portikken; salen var til rådighed for op til to tusinde tilskuere. Osip Bove reviderede Mikhailovs projekt, hvor Bolshoi-teatret blev lavere, bygningens proportioner ændrede sig. Bove besluttede også at nægte overnatning i stueetagen, da han anså det for uæstetisk. Salen blev flerlags, udsmykningen af ​​salen blev rig. Den nødvendige akustik i bygningen blev observeret. Bove havde endda en meget original idé - at lave et spejlgardin, men at realisere en sådan idé er selvfølgelig urealistisk, da et sådant gardin ville være utrolig tungt.

Anden fødsel

Genopbygningen af ​​teatret blev afsluttet i slutningen af ​​1824, i januar 1825 blev den renoverede bygning af teatret indviet. Den første forestilling fandt sted, hvis program omfattede balletten "Sandrillon" og prologen "The Triumph of the Muses" specielt skrevet til åbningen af ​​teatret af Alyabyev og Verstovsky. Beauvais var centrum for opmærksomheden, publikum hilste ham med tordnende klapsalver i taknemmelighed. Det nye teater var simpelthen fantastisk i sin skønhed. Nu hedder teatret Bolshoi Petrovsky Theatre. Alle teatrets produktioner gik med samme succes. Nu er Bolshoi-teatret blevet endnu mere strålende.

Metro er den mest bekvemme måde at komme til Bolshoi Theatre. De nærmeste stationer til teatret er Teatralnaya, Ploshchad Revolyutsii, Okhotny Ryad og Aleksandrovsky Sad stationer. Hvilken station man skal vælge imellem afhænger af rutens startpunkt.

Og ild igen

I foråret 1853 opstod der atter brand i teatret, det var meget kraftigt og varede to dage. Himlen var så overskyet af sort røg, at den var synlig i alle hjørner af byen. Al sneen er smeltet på Teaterpladsen. Bygningen brændte næsten helt ned, kun de bærende vægge og forhallen stod tilbage. Ilden ødelagde landskabet, kostumer, musikbibliotek, musikinstrumenter, blandt hvilke var sjældne eksemplarer. Endnu en gang led Bolshoi-teatret under en brand.

Det er ikke svært at finde, hvor teatret ligger, det ligger på Teaterpladsen, og der er en masse attraktioner ved siden af: Maly Drama Theatre, Youth Theatre, Shchepkin Theatre School, Metropol Cabaret, House of Fagforeninger, Okhotny Ryad, det centrale stormagasin, overfor teatret er der et monument over Karl Marx.

Renoveringsarbejde

Albert Cavos blev arkitekten, der var involveret i genoplivningen af ​​teatret til live, Mariinsky-teatret i St. Petersborg blev bygget efter hans projekt. Desværre er der kommet lidt information til os om denne arkitekt. Der var ikke penge nok til at restaurere teatret, men arbejdet skred hurtigt frem og tog godt et år. Teatret blev åbnet den 20. august 1856, nu hed det "Det Store Kejserlige Teater". Uropførelsen af ​​det restaurerede teater var operaen "Puritanes" af den italienske komponist.Der var forskellige holdninger til det nye teater. Byens indbyggere anså det for storslået og var stolte af det, som for ingeniørerne og arkitekterne, nogle af dem mente, at genopbygningen udført af Kavos var for forskellig fra den måde, Mikhailov og Bove opfattede teatret på, især facaderne og nogle interiører. Det er værd at hylde arkitekten, takket være hans ombygning af hallen blev akustikken i Bolshoi Theatre en af ​​de bedste i verden.

I teatret var der ikke kun forestillinger, baller og maskerader blev holdt i det. Dette var Bolshoi Teatret. Teatrets adresse er City Square, Bygning 1.

Vores dage

Teatret gik ind i det 20. århundrede i en ret forfalden tilstand med et hængende fundament og revner på væggene. Men flere rekonstruktioner udført i teatret i det 20. århundrede, hvoraf den ene blev afsluttet for ganske nylig (varede 6 år), gjorde deres arbejde - og nu skinner teatret med alle dets facetter. Udover operaer og balletter indeholder teatrets repertoire også operetter. Og du kan også tage en rundtur i teatret - se salen og flere andre meget interessante lokaler. Det kan være svært for en besøgende, der ønsker at besøge Bolshoi-teatret, hvor han er placeret, selvom han faktisk er placeret i centrum af byen, og det vil ikke være svært at finde ham, ikke langt fra ham er en anden attraktion af hovedstaden, som er kendt af hele verden - Røde plads.