Kane er en kunstner med store øjne. Store øjne

© All Media Company, region, syg.

© The Weinstein Company, reg., Ill.

© LLC "Forlag AST"

Alle rettigheder forbeholdes. Ingen del af den elektroniske version af denne bog må gengives i nogen form eller på nogen måde, herunder udstationering på Internettet og på virksomhedsnetværk, til privat og offentlig brug uden skriftlig tilladelse fra indehaveren af \u200b\u200bophavsretten.

© Den elektroniske version af bogen blev udarbejdet af liter (www.litres.ru)

Historien om en storslået skandale. Den største fidus i det 20. århundrede kunst

forordet

Den fortryllende berømmelse af kunstneren Walter Keane i midten af \u200b\u200bdet forrige århundrede var fantastisk. Hans malerier var ekstremt populære over hele verden. Reproduktioner af hans arbejde blev solgt i næsten alle butikker og tankstationer i Amerika og Europa. Der var plakater, der afbildede malerier i studerende og studerende sovesale. Der blev solgt postkort på alle kiosker. Walter tjente millioner. Og årsagen til succesen var forståelig: Han malede charmerende børn med store øjne - som tallerkener. Nogle kritikere kaldte "storøjede" kitsch, mens andre kaldte mesterværker. Ikke desto mindre betragtede fremtrædende samlere og museer i verden det som en ære at erhverve disse lærreder.

Og hvor chokeret publikum var, da hun fandt ud af, at forfatteren af \u200b\u200bdisse malerier var hustruen til Walter Keane. Hun arbejdede for ham som gæstearbejder i kælderen eller i et rum med forhængede vinduer og en lukket dør i mange år. Disse smukke storøjede børn blev malet af Margaret Keane. Træt af ydmygelse anlagde hun en retssag mod sin mand - hun fortalte hele verden, hvem den virkelige forfatter af værkerne er. Og hun vandt, efter at have modtaget 4 millioner dollars for moralsk skade.

Den utrolige historie efterlod ikke ligegyldig den berømte instruktør og beundrer af talentet Keane Tim Burton.   I Hollywood lavede han en film om det største svindel i kunstverdenen i det XX århundrede. Billedet frigives på russiske skærme den 15. januar 2015.

Saccharin, Kitsch, Madness

Utroligt store øjne, som tallerkener, på ansigterne til små charmerende børn. Af en eller anden grund meget trist. Med tårer i øjnene. Med våde katte i armene. Klædt i harlekin og ballerina kostumer. Ensomt siddende i markerne blandt blomsterne. Uskyldig og tabt. Eftertænksom og streng.

Sådanne rørende malerier, der afbilder triste børn, blev ekstremt populære overalt i verden i 1950-1960. Reproduktioner af malerier med triste børn blev derefter solgt i næsten alle butikker og tankstationer i Amerika og Europa. Der blev hængt plakater i studenter- og arbejdshuse, postkort blev solgt ved hver kiosk.

Kunstkritikere behandlede sentimentale "store øjne" forskelligt. Nogle kaldte malerierne "dejlige mesterværker." Andre - "enkelhed af billeder." Stadig andre kaldes "artillerisensation." Fjerde - "usmageligt klodset arbejde."

Den berømte amerikanske publicist, redaktør og grundlægger af forlaget Feral House Adam Parfrey talte om malerierne generelt i tre ord (godt, det er ikke uanstændigt): "Saccharin, kitsch, galskab."

Og erkebiskopen i New York, kardinal Timothy Dolan, kaldte malerierne bare "hvælende folkekunst."

Men folkene fra disse storøjede børn var skøre! Derefter blev disse værker udstillet i gallerierne i San Francisco, New York, Chicago, New Orleans ... I dag kan de blive beundret på de mest prestigefyldte museer i verden: National Museum of Modern Art i Madrid, National Museum of Western Art i Tokyo og National Museum of Modern Art in Madrid Mexico City, Brugge Museum of Fine Arts, Tennessee Museum of Fine Arts, Hawaii State Capitol og endda på De Forenede Nationers hovedkvarter i New York. Fortryllende herlighed!

Utroligt store øjne som tallerkener på små ansigter charmerende børn.

Af en eller anden grund meget trist.

"Skøre skøre"

I 30 år blev Walter Keane betragtet som forfatteren af \u200b\u200bvidunderlige kreationer. I 1965 foretog Hollywood-skuespillerinden Jane Howard endda en sådan uventet sammenligning: "Hvis den enestående jazzmusiker og komponist Howard Johnson sammenligner alt med super-lækker is, kan Walter kaldes Big Eye of Art."

“Keen fremstiller fantastiske portrætter! - beundrede Walters anden beundrer af talent - Amerikansk kunstner, magasinudgiver og filmregissør Andy Warhol. ”Hvis dette ikke var tilfældet, ville han ikke have så mange fans.”

Walter blev engang rost af de meget berømte amerikanske kunstnere Thomas Kinkade, Dale Chihuly og Lisa Frank. Og sådanne stjerner på den tid som amerikanske Hollywood-skuespillerinder Joan Crawford, Natalie Wood og Kim Novak, samt lead rock and roll sanger Jerry Lewis bad endda om at male deres portrætter i denne så nye fantastiske stil.

“Keen fremstiller fantastiske portrætter!”

Andy warhol

Walter tjente millioner af dollars   pr. år. Kone - ikke en krone.

Men Walter løj. Det viste sig, at hans kone, den strålende kunstner Margaret, som gæstearbejder, malede i en lukket kælder. Eller i et rum med forhængede vinduer og en lukket dør. Hun overgav sig frivilligt til slaveri for at opretholde succes for sin mand. Og Walter, efter at have modtaget "produktet", lagde bare sin underskrift i bunden af \u200b\u200blærredet. Kona dækkede sin mand i lang tid og priste ham i artikler og interviews. Walter kaldte selv sin succes for en "kreativ forening af kunstnere", hvoraf en simpelthen blandede farver, med henvisning til sin kone. Ethvert forsøg fra hans kone på at fortælle sandheden, kaldte han "skøre vrøvl." Walter tjente millioner af dollars om året. Kone - ikke en krone. Hele denne tid gik hun som gidsler til sit eget talent og tyranni for sin mand.

Hvorfor er der sorg, hvis Gud er god?

Margaret Keane blev født i 1927 i Tennessee. Hun er nu 88 år gammel. For sin alder ser hun godt ud. Dette er, hvad hun fortæller om sig selv i sin korte selvbiografi:

”Jeg var et sygeligt barn. Følte mig ofte ulykkelig, ensom. Jeg var dog meget genert. Begyndte at male tidligt ...

Jeg voksede op i den sydlige del af USA i en region, der ofte kaldes Bible Belt (Bibelbeltet er en region i Amerikas Forenede Stater, hvor evangelisk protestantisme er et af kulturens vigtigste aspekter. -). Måske har dette sted påvirket min tro. Og min bedstemor indbød mig en dyb respekt for Bibelen, skønt jeg var dårligt bevandret i religiøse anliggender.

Jeg var et sygt barn.

Ofte følt dig selv elendig, Lonely.

Jeg voksede op med at tro på Gud, men da jeg var nysgerrig af natur, havde jeg mange spørgsmål, der forblev ubesvarede.

Jeg blev plaget af spørgsmål om meningen med livet. Hvorfor er vi her? Hvorfor er der smerte, sorg og død, hvis Gud er god? Jeg havde en masse "hvorfor." Det ser ud til, at disse spørgsmål senere blev afspejlet i børnene i mine malerier. ”

Hjemmets tyrann fik hende til at male og tie.

”Jeg dræber din datter, hvis du afslører hemmeligheden”

Margaret giftede sig med Walter Keane i 1955. Begge havde familier før dette møde. Ved hendes egen optagelse var otte ud af ti års ægteskab med ham de værste i hendes liv. Hjemmets tyrann fik hende til at male og tie. Han ville have berømmelse og penge.

I 1965 brød deres ægteskab sammen. Hun forlod hjemmet i San Francisco. Og bosatte sig på Hawaii. I 1970 giftede hun sig med Honolulu med sportsforfatter Dan McGuire.

Men da de skiltes, truede Walter Margaret: hvis hun stoppede med at male for ham, ville han dræbe både sig selv og hendes datter fra sit første ægteskab. Den ulykkelige kvinde lovede at fortsætte med at skrive for ham.

Hun tilkendte sin nye ægtefælle med tårer i øjnene: ”Du er den eneste, som jeg kan fortælle min hemmelighed. Jeg malede hvert af disse malerier, hvert portræt med store øjne, jeg oprettede. Men ingen andre, men du vil vide noget om det. Og du skal også være tavs, for Walter er en frygtelig person. ”

Men tiden vil gå, og Margaret selv vil slippe af med sit ydmygende slaveri. En gang sagde hun til sig selv: ”Det er nok! Nok af denne løgn. Fra nu af vil jeg kun tale sandheden. ”

Du er den eneste, som jeg kan fortælle min hemmelighed.

Øjne taler mere om en person, end han ved om sig selv.

Hendes arbejde under ægteskabet med Walter, da hun som regel levede i hans skygge, skildrer triste børn og kvinder. Og oftest - mod en mørk baggrund. Men efter skilsmissen og flyttingen til Hawaii blev malerierne mere interessante, lysere og gladere. Dette bemærkes af alle beundrere af hendes talent. I sociale netværk annoncerer hun nu sine malerier som ”Tårer af glæde” og ”Tårer af lykke”.

”Spørgsmålene om meningen med livet, synes det for mig, blev senere afspejlet i mine børns øjne på lærreder,” indrømmede Margaret i sin selvbiografi. - Øjnene for mig er altid noget som et ”fokuspunkt” for en person, fordi sjælen afspejles i dem og lever. Jeg er sikker på, at den åndelige essens hos de fleste mennesker er koncentreret i dem, og de - øjnene - taler mere om en person, end han ved om sig selv og hvad andre synes om ham. Du skal bare se dybt ind i dem. "

”Det er kun nødvendigt kigge på   dybt inde i dem dybt».

Hvis Margaret blev spurgt om, hvordan inspiration kommer til hende, mens hun boede sammen med sin tyrannede mand, ville hun sandsynligvis trække skuldrene og svare: ”Jeg ved det ikke.” Billeder hældes simpelthen ud af hende.

”Men nu,” siger hun, ”jeg ved, hvordan alle disse ekstraordinære billeder blev født.” Disse triste børn var faktisk mine egne dybeste følelser, som jeg ikke kunne udtrykke på nogen anden måde. Det var i deres øjne, at jeg ledte efter svar på spørgsmål, der plagede mig: hvorfor er der så meget sorg i verden? Hvorfor skulle vi være syge og dø? Hvorfor skyder folk mod hinanden? Hvorfor ydmyger deres kære deres familie?

Og tilføjer stille:

”Og jeg vil også gerne vide svaret, hvorfor gjorde min mand det med mig?” Han opførte sig som en despot. Hvorfor led jeg så elendighed? Hvorfor endte jeg i dette kaos?

Disse triste børn var faktisk mine egen   dyb følelser.

”Da jeg gik i soveværelset, fandt jeg en mand med prostituerede der”

Margaret levede et eksklusivt liv. Det var sådan en eksistens, som hendes mand Walter skabte for hende. Og han selv levede et sekulært liv - stormfuldt og depravet.

”Han var altid omgivet af tre eller fire piger,” husker Margaret. ”De svømmede nøgne i poolen.” Pigerne var berusede og arrogante. Ser mig, kaster fornærmende bemærkninger. Det skete, at da jeg efter en dag med at arbejde ved staffeliet i seng og sov, fandt jeg Walter med tre prostituerede der. ”

Kins blev også besøgt af meget fornemme gæster. For eksempel besøgte show of stars ofte dem: det populære amerikanske rockband The Beach Boys, den franske chansonnier og skuespiller Maurice Chevalier, filmstjernemusikalske Howard Keele. Men Margaret så dem sjældent, fordi hun maler 16 timer om dagen.

Senere spurgte journalister hende:

”Vidste tjenerne, hvad der foregik?”

”Nej, døren har altid været låst,” svarede hun grimt. - Og gardinerne er lukkede.

Aviser blev chokeret:

”Har du boet alle disse år med lukkede gardiner?”

”Ja,” husker Margaret med et gys. - Nogle gange, da hans piger kom til ham, kørte han mig til kælderen. Og når han ikke var hjemme, ringede han normalt hver time for at sikre mig, at jeg ikke løb væk. Alle disse år boede jeg i fængsel.

”Men vidste du om hans anliggender?” At han solgte dine malerier for en masse penge? - omhyggelige journalister prøvede.

”Jeg var ligeglad med, hvad han gjorde,” trak hun på skuldrene.

Alle disse år boede jeg i fængsel.

"Han havde et meget lyst liv."

Joan Keen

En aviskronik vidner om Walts hensynsløshed. Så i San Francisco blev hans grove antik bemærket i avisartikler og noter. For eksempel blev det skrevet om hans indflydelse med ejeren af \u200b\u200byachtklubben Enrico Banducci. Sagen blev prøvet for retten. Kina blev anklaget for hooliganisme, men advokaten fik en frifindelse.

Vidner i denne sag sagde, at Walter slog en kvinde i en sovesal, kastede en tung telefonbog i Banducci og derefter "kravlede på gulvet med en hat lavet af servietter."

”Han havde et meget lyst liv,” humrede hans første kone Joan Keen.

”Han knivstakk min eneste ven i maven - en hund”

Under et af interviewene blev Margaret spurgt:

- Du må have været meget ensom?

”Ja,” accepterede Margaret, ”fordi min mand ikke tillade mig at have venner.” Hvis jeg forsøgte at glide væk fra ham, fulgte han straks efter mig. Jeg havde den eneste ven derhjemme - en chihuahua-hund, jeg elskede hende meget. Denne lille hund betydede så meget for mig. Og Walter tog og sparkede hende en gang i maven. Og beordrede at slippe af med hende. Jeg måtte give hunden til husly.

Manden var meget jaloux og dominerende. Han advarede mig engang alvorligt: \u200b\u200b"Hvis du nogensinde fortæller sandheden om dig selv og mig, vil jeg ødelægge dig." Og slå mig i ansigtet. Han bange mig virkelig. Jeg troede på hans trusler: han kunne gøre hvad han ville. Jeg vidste, at han blandt mafiaen havde mange bekendte. Han prøvede at slå mig igen, men jeg sagde: ”Hvor jeg kommer fra, slår mænd ikke kvinder. Hvis du løfter din hånd igen, vil jeg forlade. ” Derefter blev han tavs.

"Hvis du nogensinde fortæller sandheden om dig selv og mig, vil jeg ødelægge dig."

Walter Keane

Hvert år krævede Walter, at Margaret lavede flere og flere malerier.

Men Margaret beklager, at hun tillod ham at gøre alt andet, hvilket var endnu værre.

”For eksempel kom han hjem fra fester og krævede straks, at jeg skulle vise ham, hvad jeg malede under hans fravær.” Og jeg adlød ydmygt.

Hvert år krævede Walter, at Margaret lavede flere og flere malerier. Ofte dikterede hans motiver, som efter hans mening kunne have kommerciel succes: "Lav et portræt med en klovnedrakt." Eller: "Tegn to børn på en hest."

Bedstemor Walters profetiske drøm

- En gang havde min mand ideen om, at jeg ville skabe et kæmpe lærred, og han ville hænge dette ”sit” mesterværk på FNs hovedkvarter eller i Det Hvide Hus. Jeg sagde ikke nøjagtigt, og jeg spurgte ikke. Men han gav mig en hård tid - en måned. Så arbejdede jeg dag og nat. Næsten ingen søvn.

Mesterværket blev kaldt "Tomorrow Forever." Det viser hundreder af børn i al tro med store triste øjne. De står i en søjle, der strækker sig helt op til horisonten.

I 1964 arrangerede arrangørerne af verdensudstillingen (Expo) - en international udstilling, der er et symbol på industrialisering og en åben platform til demonstration af tekniske og teknologiske resultater. - Ed.) hang lærredet i deres uddannelsespaviljong. Walter følte sig på toppen af \u200b\u200bsucces og var meget stolt af sin "præstation".

Walter følte sig på toppen af \u200b\u200bsucces og var meget stolt af sin "præstation".

I sine erindringer skrev han, at hans allerede døde bedstemor fortalte ham om hendes ekstraordinære vision. Som om Michelangelo selv dukkede op for hende i en drøm og sagde, at han var en nær ven af \u200b\u200bKeen-familien, eller endda som om en fjern slægtning, og satte sit navn på et af hans malerier. Og da han forlod sagde Michelangelo: "Dit barnebarns mesterværker i morgen og for evigt vil leve i menneskers hjerter og sind såvel som mit arbejde i det sixtinske kapel."

Men måske var det ikke en drøm om bedstemor, men om Walter selv?

”Mesterværker af dit barnebarn i morgen og for evigt   de vil leve i menneskers hjerter og sind såvel som mit arbejde i det sixtinske kapel. "

Walter var ikke en af \u200b\u200bde melankolske mennesker, han var. angiveligt portrætteret   på deres lærreder.

“Insolent og grådig type”

Walter Stanley Keane blev født den 7. oktober 1915 i Lincoln, Nebraska, USA. Han døde den 27. december 2000 i en alder af 85 år. Han var 12 år ældre end Margaret.

Walter var meget populær blandt tv-reportere på grund af hans excentriske opførsel, hans måde at tale om sig selv på tredje person og ikke skjule sin forfængelighed og forsømmelse af andre. ”Insolent og grådig type,” - sådan talte journalister om ham.

Dette er, hvad The Guardian-spaltist John Ronson skrev om ham: "Walter var ikke en af \u200b\u200bde melankolske mennesker, som han angiveligt skildrede på sine lærreder." Ifølge hans biografier, Adam Parfrey og Cletus Nelson, leder af forlaget Feral House, var han en uhyggelig drikker. Mere end noget andet elskede han sig selv og kvinder. Jeg gik ikke glip af et eneste nederdel. Meget og uden en samvittighed løj.

Her er hvordan Walter huskede sit første møde med Margaret i sine memoarer fra 1983: ”Maragaret kom op til mig på en åben kunstudstilling i San Francisco i 1955. ”Jeg elsker dine malerier,” fortalte hun mig. ”Du er den største kunstner, jeg nogensinde har set.” Og du er den smukkeste. Det er en skam, at børnene i dine malerier er så triste. Det gør mig ondt at se ind i deres øjne. "Jeg vil gerne bede dig om tilladelse til at røre dine malerier med dine hænder for at føle denne barndoms sorg." Men jeg fortalte hende kategorisk: ”Nej, rør aldrig ved mine malerier.” Jeg var da stadig en ukendt kunstner. Og det vil være mange år efter dette møde, mens de begynder at modtage mig i de bedste huse i Amerika og Europa. ”

Yderligere beskriver Walter øjeblikket for deres tilnærmelse til Margaret. Fortæller en masse intime øjeblikke. Og ifølge ham, bekræftede Margaret formiddag efter en stormfuld nat for ham: "Du er den største elsker i verden." Snart gifte de sig.

Margaret husker deres første møde på en helt anden måde: ”Han trak mig i seng med magt, og om morgenen sagde jeg, at jeg ville være hans fiktive kone, og jeg ville snuble på ham så meget som nødvendigt - at male børn med store øjne, fordi de sælger godt på markedet . Og af uenighed truede han med at ødelægge mit liv: ikke for at lade mig tegne for mig selv. Jeg måtte være enig. ” Men efter nogen tid indrømmede hun: ”Faktisk oozed han bare charme. Han kunne charme enhver. ”

”Faktisk oozed han bare charme. Det er han kunne charme   nogen. ”

Livet for en hjemtyran

Walter voksede op i en familie med ti børn mere. Hans far, Stanley Keane, blev født i Irland, og hans mor var fra Danmark. Biografhuset lå tæt på centrum af Lincoln, hvor de for det meste tjente penge på at sælge sko. Han startede også denne forretning. I de tidlige 1930'ere flyttede Walter til Los Angeles, Californien, hvor han er uddannet fra city college. I 1940'erne flyttede han til Berkeley med sin brud Barbara. Begge var ejendomsmæglere. Engageret i salg af huse.

Deres første barn - en søn - døde kort efter fødslen på et hospital. I 1947 havde de en sund pige, Susan Hale Keane. Walter og Barbara købte et kæmpe hus designet af den kendte arkitekt Julia Morgan, der på en gang tegnet Hearst Castle.

I 1948 rejste Kin-familien til Europa. Hun boede i Heidelberg, derefter i Paris. Og det var i den franske hovedstad, at Walter begyndte at studere kunst, maleri, først og fremmest, nøgen. Hans kone, Barbara, studerede madlavning og studerede kjole-design i forskellige modehuse i Paris. Da de vendte hjem til Berkeley, startede de en anden forretning. De kom med pædagogisk legetøj Susie Keane Puppeteens, der lærte børn at tale fransk, og brugte også grammofonplader og bøger til læring. Det største rum i deres hus - "banketthallen" - blev et værksted, der hovedsageligt husede en samlebånd til fremstilling af legetøj - trædukker med forskellige dygtigt fremstillede kostumer. Dukker blev solgt i dyre butikker som Saks Fifth Avenue.

Og det var i den franske hovedstad, at Walter begyndte at studere kunst, maleri, først og fremmest, nøgen.

Barbara Keane blev senere chef for modedesign ved University of California i Berkeley. Og Walter Keane lukkede derefter sit ejendomsmeglingskontor og et legetøjsfirma for at bruge al sin tid på maleri.

Han skiltes fra Barbara i 1952. Og i 1953, på en af \u200b\u200bkunstudstillingerne, mødte Walter Margaret. Hun var gift med Frank Ulbris, hvorfra hun havde en datter, Jane. Han boede hos Margaret i ti år. Efter at have skilt Maragaret, giftede Walter sig med sin tredje kone, Joan Mervyn, en canadisk-født. Vi boede i London. De havde to børn, men dette ægteskab endte også i skilsmisse.

“Min sjæl var arret”

Keen fortalte journalister, at ideen om at tegne storøjede børn kom til ham, da han studerede maleri i Europa som studerende.

”Min sjæl så ud til at være ar, mens jeg studerede kunst i Berlin i 1946 - da bevægede verden sig væk fra rædsler fra 2. verdenskrig,” sagde han med patos. - Hukommelsen af \u200b\u200bkrigen og pine af uskyldige mennesker var umulig at ødelægge. Det blev læst i øjnene på alle overlevende fra dette mareridt. Især i børnenes øjne.

Jeg så, hvordan børn med enorme øjne på tynde ansigter kæmpede for resterne af den festlige mad, der blev kastet af nogen i papirkurven. Så følte jeg virkelig fortvivlelse og endda raseri. I disse øjeblikke lavede jeg de første blyantskitser af disse beskidte, triste, vrede, filrede krigsofre med deres lammede sind og kroppe med deres sammenfiltrede hår og evige løbende næse. Mit nye liv begyndte der som en kunstner, der maler børn med store øjne.

Mindet om krig og pine uskyldige mennesker   var umulig at ødelægge.

Faktisk lurer i børnenes øjne alle spørgsmål og svar fra menneskeheden. Jeg er sikker på, at hvis menneskeheden ser dybt ind i små børns sjæle, så vil den altid gå på rette spor uden nogen navigatører. Jeg ville, at andre mennesker skulle vide om disse øjne, så jeg begyndte at tegne dem. Jeg vil have, at mine malerier skal nå dine hjerter og få dig til at skrige: "Gør noget!"

Her er en introduktion til bogen.
   Kun en del af teksten er åben til fri læsning (copyright-begrænsning). Hvis du kunne lide bogen, kan den fulde tekst fås på vores partners websted.

sider: 1 2 3 4 5

  "Big Eyes", som blev frigivet i Rusland den 8. januar 2015.

biografi

Margaret Keane blev født i 1927 i Nashville, Tennessee. Hendes arbejde blev påvirket af hendes bedstemor såvel som at læse Bibelen. I 1970'erne blev hun medlem af den religiøse organisation af Jehovas Vidner, der ifølge kunstneren "ændrede sit liv til det bedre."

I de tidlige 60'ere af XX århundrede fik værket af Margaret Keane popularitet, men blev solgt under forfatteren af \u200b\u200bhendes anden mand, Walter Keane. (Eng.)russisk.   på grund af den partiske holdning i samfundet til "damekunsten." I 1964 forlod Margaret huset og rejste til Hawaii, hvor hun boede i 27 år, og i 1965 skiltes Walter. I 1970 giftede hun sig med en tredje gangs forfatter Dan McGuire. Samme år annoncerede Margaret offentligt, at hun skrev alle værker solgt under navnet på sin mand. Hun sagsøgte senere sin eks-ægtefælle, der nægtede at erkende dette. Under høringen krævede dommeren, at Margaret og Walter skrev et portræt af et barn med karakteristiske store øjne; Walter Keane nægtede at henvise til skuldersmerter, og Margaret tog kun 53 minutter at skrive værket. Efter tre ugers sagsbehandling besluttede retten at betale kunstneren $ 4 millioner i erstatning. I 1990 fastholdt Forbundsretten for ærekrænkelse dommen om ærekrænkelse, men væltet den tildelte kompensation på $ 4 millioner. Margaret Keane indgav ikke en ny retssag. ”Jeg har ikke brug for penge,” sagde hun. ”Jeg ville bare have, at alle skulle vide, at billederne var mine.”

Margaret Keane er i øjeblikket bosiddende i Napa County, Californien.

Fra memoarerne fra Margaret D.H. Keen

”Du har måske set et billede af et eftertænksomt barn med usædvanligt store og triste øjne. Det var måske det, jeg trak. Desværre var jeg lige så ulykkelig som de børn, jeg malede. Jeg voksede op i det sydlige USA i en region, der ofte kaldes Bibelbeltet. Det kan være dette miljø eller min metodolog bedstemor, men det indrullede mig dyb respekt for Bibelen, selvom jeg vidste meget lidt om den. Jeg voksede op med at tro på Gud, men med en masse ubesvarede spørgsmål. Jeg var et sygeligt barn, ensomt og meget genert, men jeg havde tidligt opdaget et talent for at tegne.

Store øjne, hvorfor?

Altid "Hvorfor?" Disse spørgsmål, synes det for mig, blev senere afspejlet i børnene i mine malerier, som synes at være rettet mod hele verden. Bliket blev beskrevet som at trænge ind i sjælen. De så ud til at afspejle den åndelige fremmedgørelse hos de fleste i dag, deres længsel efter noget ud over, hvad dette system tilbyder.

I mange år lod jeg min anden mand kaldes forfatteren af \u200b\u200bmine malerier. Men en dag, ude af stand til at fortsætte med at snyde, forlod jeg ham og mit hjem i Californien og flyttede til Hawaii.

Efter en periode med depression, da jeg skrev meget lidt, begyndte jeg at gendanne mit liv og blev senere gift igen. Et vippepunkt forekom i 1970, da en avisreporter iscenesatte en tv-konkurrence mellem mig og min ex-mand, der fandt sted på Union Square i San Francisco for at etablere forfatteren til malerierne. Jeg var helt alene om at acceptere udfordringen. Life-magasinet dækkede denne begivenhed i en artikel, der korrigerede en tidligere fejlagtig historie, som tilskrev forfatteren af \u200b\u200bmalerier til min ex-mand. Min deltagelse i bedraget varede i tolv år og er det, jeg altid vil fortryde. Dette lærte mig dog at værdsætte muligheden for at være sand, og at hverken berømmelse, kærlighed eller penge eller noget andet er værd at være en uren samvittighed.

Jeg havde stadig spørgsmål om livet og Gud, og de førte mig til at søge svar på underlige og farlige steder. Ved at søge efter svar undersøgte jeg okkultisme, astrologi, palmeri og endda håndskriftanalyse. Min kærlighed til kunst fik mig til at udforske mange gamle kulturer og deres grundlæggende tænder, som blev afspejlet i deres kunst. Jeg læste bind om østlig filosofi og prøvede endda transcendental meditation. Min åndelige sult førte mig til at studere de forskellige religiøse overbevisninger fra de mennesker, der kom ind i mit liv.

På begge sider af min familie og blandt mine venner kommunikerede jeg med forskellige protestantiske religioner, ud over metodister, herunder kristne lære som mormoner, lutherske og unitaristiske. Da jeg giftede mig med min nuværende mand, en katolik, studerede jeg seriøst denne religion.

Jeg kunne stadig ikke finde tilfredsstillende svar, der var altid modsigelser, og der manglede altid noget. Bortset fra dette (mangel på svar på vigtige spørgsmål i livet) begyndte mit liv endelig at blive bedre. Jeg har opnået næsten alt, hvad jeg nogensinde har ønsket. Det meste af min tid blev brugt på, hvad jeg kunne lide mest - at tegne børn (hovedsageligt unge piger) med store øjne. Jeg havde en vidunderlig mand og et vidunderligt ægteskab, en smuk datter og økonomisk stabilitet, og jeg boede på mit yndlingssted på jorden, Hawaii. Men fra tid til anden spekulerede jeg på, hvorfor jeg ikke var helt tilfreds, hvorfor jeg ryger og undertiden drak for meget, og hvorfor jeg var så stresset. Jeg forstod ikke, hvor egoistisk mit liv blev i min forfølgelse af personlig lykke. Jehovas Vidner kom ofte på min dør hvert par uger, men jeg tog sjældent deres litteratur eller gav ingen opmærksomhed mod dem. Det fandt mig aldrig, at en gang et bank på min dør radikalt kunne ændre mit liv. Den særlige formiddag dukkede to damer op, en kinesisk kvinde og en anden japansk kvinde, uden for døren. En gang før deres ankomst, viste min datter mig en artikel om hviledagen, lørdag, ikke søndag, og vigtigheden af \u200b\u200bat observere den. Dette gjorde sådan et indtryk for os begge, at vi begyndte at deltage i den syvendedags adventistkirke. Selv stoppede jeg med at male lørdag og troede, at det var en synd at gøre det. Da jeg spurgte en af \u200b\u200bdisse kvinder ved min dør, hvilken dag der var hviledagen, blev jeg overrasket over, at hun svarede - lørdag. Så spurgte jeg: ”Hvorfor observerer du det ikke?” Det er latterligt, at jeg, en hvid kvinde, opdraget i Bibelbeltet, leder efter svar fra to indfødte i øst, som sandsynligvis blev opdraget i et ikke-kristent miljø. Hun åbnede den gamle bibel og læste direkte fra skrifterne, forklarede, hvorfor kristne ikke længere er forpligtet til at holde sabbaten eller forskellige andre træk ved den mosaiske lov, hvorfor loven blev givet på sabbaten og den fremtidige hviledag. Hendes kendskab til Bibelen gjorde et så dybt indtryk på mig, at jeg selv ønskede at studere Bibelen yderligere. Jeg accepterede med glæde bogen Sandhed, der fører til evigt liv, som, sagde hun, kunne forklare de grundlæggende lære i Bibelen. Den følgende uge, da kvinderne vendte tilbage, begyndte min datter og jeg at studere Bibelen regelmæssigt. Dette var en af \u200b\u200bde vigtigste beslutninger i mit liv og førte til dramatiske ændringer i vores liv. I denne bibelundersøgelse var den første og største hindring treenigheden, da jeg troede, at Jesus var Gud, en del af treenigheden, der havde denne tro, som pludselig blev udfordret, som om de havde slået jorden ud under mine fødder. Det var skræmmende. Fordi min tro ikke kunne holde tilbage i lyset af det, jeg læste i Bibelen, følte jeg pludselig en dybere ensomhed, end jeg nogensinde havde oplevet før. Jeg vidste ikke til hvem jeg skulle bede, og tvivl opstod, selv om Gud overhovedet eksisterer. Efterhånden blev jeg overbevist fra Bibelen om, at den almægtige Gud er Jehova, Faderen (ikke Sønnen), og da jeg studerede, begyndte jeg at gendanne min ødelagte tro, denne gang på et sandt fundament. Men da min viden og tro begyndte at vokse, begyndte presset at intensiveres. Min mand truede med at forlade mig og andre nære slægtninge var ekstremt forstyrrede. Da jeg så kravene til sande kristne, kiggede jeg efter en udvej, fordi jeg ikke troede, at jeg nogensinde kunne vidne om fremmede eller gå fra dør til dør for at tale med andre om Gud. Min datter, der nu studerede i en naboby, bevæger sig meget hurtigere. Hendes succes var faktisk en anden hindring for mig. Hun troede helt, at hun vidste, at hun ville blive missionær. Planerne for mit eneste barn i et fjernt land skræmte mig, og jeg besluttede, at jeg skulle beskytte hende mod disse beslutninger. Så jeg begyndte at lede efter en fejl. Jeg følte, at hvis jeg kunne finde noget, som denne organisation lærte, og som ikke blev støttet af Bibelen, kunne jeg overbevise min datter. Med så meget viden kiggede jeg omhyggeligt efter mangler. Jeg endte med at erhverve mere end ti forskellige bibeloversættelser, tre korrespondenter og mange andre bibelordbøger og opslagsbøger for at tilføje bøger til biblioteket. Jeg modtog mærkelig "hjælp" fra min mand, der ofte bragte vidnernes bøger og pjecer hjem. Jeg studerede dem detaljeret og vejede omhyggeligt alt hvad de sagde. Men jeg har aldrig fundet mangler. I stedet overbeviste Trinity-doktrinenes forfalskning såvel som det faktum, at vidnerne kender og kommunikerer Faderens navn, den sande Gud, deres kærlighed til hinanden og deres strenge engagement i skrifterne, at jeg fandt den rigtige religion. Jeg var dybt imponeret over kontrasten mellem Jehovas Vidner og andre religioner om finansområdet. På en gang blev min datter og jeg døbt sammen med fyrre andre den 5. august 1972 i det smukke blå Stillehav, en dag, som jeg aldrig vil glemme. Datteren er nu vendt hjem, så hun kan bruge sin fulde tid til at tjene som vidne her på Hawaii. Min mand er stadig med os og er endda forbløffet over ændringerne i begge af os.

effekt

Animationskunstner Craig McCracken, skaberen af \u200b\u200bden animerede serie "Super Crumbs" (udgivet i 1998-2005), indrømmede, at figurerne i denne serie er inspireret af Margaret Keanes arbejde, og at der også er en karakter - en lærer ved navn Miss Keane.

I december 2014 (i Rusland i januar 2015) blev Tim Burtons film “Big Eyes” frigivet, der fortæller om Margaret Keane's liv, perioden for popularitet for hendes værker solgt under navnet Walter og den efterfølgende skilsmisse. Tim Burton er selv ejer af en samling værker af Margaret Keane og bestil i 90'erne kunstneren et portræt af sin kæreste Lisa Mary. Margarets rolle i filmen udføres af Amy Adams.

I filmen "Close Encounters of the Third Degree in Roy Niri's Apartment" kan du se et billede af Margaret Keane.

Skriv en anmeldelse af Keen Margaret

noter

I det 12. minut af filmen, i scenen, hvor Margaret Keen tegner sin datter, sidder en ældre kvinde i baggrunden og læser en bog, der ligner meget den rigtige Margaret Keen i alder. I slutningen af \u200b\u200bfilmen er der en række dokumentarfotografier af hende med Amy Adams, der spiller i filmen Margaret.

referencer

Uddrag fra Keene, Margaret

Om aftenen samme dag foregik en livlig samtale med eskadronsoffiserer i Denisovs lejlighed.
  ”Og jeg siger dig, Rostov, at du er nødt til at undskylde den øverstbefalende chef,” sagde den høje kaptajn med kapret hår, en stor snor og store træk i et rynket ansigt, sagde til den rødrøde, ophidsede Rostov.
  Hovedkvarter Kaptajn Kirsten blev nedlagt til soldater to gange til ære og tjent to gange.
  ”Jeg vil ikke lade nogen sige, at jeg lyver!” Råbte Rostov. ”Han fortalte mig, at jeg lyver, og jeg fortalte ham, at han lyver.” Og så vil det forblive. Han kan udnævne mig til pligt mindst hver dag og anbringe mig arresteret, men ingen vil tvinge mig til at undskylde, for hvis han som regimentær chef betragter sig som uværdig til at give mig tilfredshed, så ...
  - Ja, du venter, far; du lytter til mig, ”afbrød kaptajnen hovedkvarteret med sin basstemme og udglattede sin lange bart roligt. ”Du fortæller andre regimentkommandanter, at officeren stjal ...”
  ”Det er ikke min skyld, at samtalen gik med andre officerer.” Det var måske ikke nødvendigt at tale med dem, men jeg er ikke en diplomat. Så gik jeg til hussarerne og tænkte, at der ikke var behov for finesser, og han fortalte mig, at jeg lyver ... så lad ham give mig tilfredshed ...
”Det hele er godt, ingen tror, \u200b\u200bdu er en feje, men det er ikke poenget.” Spørg Denisov, ser det ud som noget for kadetten til at kræve tilfredshed fra den øverstbefalende?
  Denisov, der bider sin bart, lyttede dystert på samtalen og ville tilsyneladende ikke ville gribe ind i den. Da han blev spurgt af kaptajnens hovedkvarter, rystede han på hovedet.
  ”Du fortæller den øverstbefalende om de beskidte tricks med officerne,” fortsatte kaptajnen. - Bogdanych (kaldet den regulerende kommandant Bogdanych) beleirede dig.
  ”Jeg beleirede ikke, men sagde, at jeg ikke fortæller sandheden.”
  ”Ja, ja, og du fortalte ham dumme ting, og du må undskylde.”
  - Ingen måde! - råbte Rostov.
  ”Jeg tænkte ikke på det fra dig,” sagde kaptajnen alvorligt og strengt. "Du vil ikke undskylde, og du, far, ikke kun foran ham, men før hele regimentet, før os alle, er du skylden." Og her er hvordan: hvis du tænkte og rådede, hvordan du skulle tackle denne sag, ellers blev du direkte under officerne og dunket. Hvad skal regimentchefen nu gøre? Skal jeg sætte en officer til retssag og rod på hele regimentet? På grund af en skurk til at skamme hele regimentet? Så tror du? Men efter vores mening er det ikke tilfældet. Og Bogdanych godt gået, han fortalte dig, at du fortæller løgn. Det er ubehageligt, men hvad de skal gøre, far, de sprang selv. Og nu, hvordan de ønsker at skubbe ting op, på grund af en slags fanabery, du ikke ønsker at undskylde, men vil fortælle alt. Du er fornærmet for, at du er på vagt, men at du undskylder den gamle og ærlige officer! Uanset hvad Bogdanych var, men alt ærligt og modigt, den gamle oberst, det fornærmer dig; og du rod med regimentet? - Stemmen til kaptajnens hovedkvarter begyndte at ryste. - Du, far, i et regiment uden et år om ugen; nu her, i morgen er vi gået hen til adjutanterne; du giver ikke en forbandelse, hvad de vil sige: ”der er tyve mellem Pavlograd-officerer!” Men vi er ligeglade. Så hvad, Denisov? Betyder det noget?
  Denisov holdt stille og bevægede sig ikke, lejlighedsvis kiggede han med sine strålende, sorte øjne på Rostov.
  ”Du har en måde at gøre dit eget fanabery på, du vil ikke undskylde,” fortsatte kaptajnen, ”og vi, de ældre, hvordan vi voksede op og dør, Gud vil, bliver bragt til regimentet, det er dyrt for os at ære regimentet, og Bogdanych ved det. Åh, hvordan er vejen, far! Og dette er ikke godt, ikke godt! Der mishandles eller ej, men jeg vil altid fortælle livmoderen sandheden. Ikke godt!
  Og hovedkvarterets kaptajn rejste sig og vendte sig væk fra Rostov.
  - Pg "avda, chog" t tage det! - Denisov råbte og sprang op. - Nå, G "skelet! Nå!
  Rostov, rødmende og blek, så på den ene eller den anden officer.
"Nej, herrer, nej ... du tror ikke ... Jeg forstår virkelig, at du tænker forgæves over mig ... Jeg ... for mig ... Jeg er for regimentets ære. Hvad? Jeg viser det i praksis, og for mig banneren med æren ... ja, alligevel er sandheden min skyld! .. - Tårer var i hans øjne. ”Det er min skyld, det er min skyld hele vejen rundt! ... Nå, hvad vil du ellers?
  ”Dette er det, greve,” råbte kaptajnen sit hoved og vendte og slog ham på skulderen med sin store hånd.
  ”Jeg taler til dig,” råbte Denisov, ”han er en herlig lille.”
  ”Det er bedre, greve,” gentog kaptajnen hovedkvarteret, som om han begyndte at værdige ham med sin titel for hans anerkendelse. - Stil og undskyld, din excellence, ja s.
  ”Herrer, jeg gør alt, ingen vil høre et ord fra mig,” sagde Rostov med en bønnende stemme, ”men jeg kan ikke undskylde, ved Gud kan jeg ikke, som du vil!” Hvordan vil jeg undskylde, som en lille, at undskylde?
  Denisov lo.
  "Du er værre." Bogdanych er retfærdig, betal for din stædighed, ”sagde Kirsten.
  - Af Gud, ikke stædighed! Jeg kan ikke beskrive dig, hvordan jeg ikke kan ...
  ”Nå, din vilje,” sagde kaptajnen. ”Nå, den jævel, hvor gik det hen?” Han spurgte Denisov.
  ”Han viste sig at være syg, og hospitalets leder” blev bedt om at udelukke ham ”, sagde Denisov.

USA, dir. Tim Burton, med hovedrollen: Amy Adams, Christoph Waltz, Terence Stamp, Jason Schwartzman, Kristen Ritter, Danny Houston.

I 1958 forlader Margaret Ulbrich, efter at have taget sin datter, sin første mand og flytter til San Francisco, hvor han møder Walter Keane, en kunstner, der har valgt hyggelige Paris-kvarterer som sit hovedtema. Margaret selv tegner også: hun har fremragende børn med overdrevent store øjne. Skaberne konvergerer hurtigt, gifter sig, Walter arrangerer deres første fællesudstilling - hvor han ikke uden overraskelse forstår, at "store øjne" er af interesse for folk meget mere end hans gader ...

Introduktionen til filmen lover en utrolig historie, hvorefter irritationen fra en sådan "meddelelse" fortsætter med at banke i lang tid: "Nå, hvad kunne der være utroligt her? .. Nå, en anden film om kunstnere, har du nogensinde set sådanne mennesker ..." Men når den virkelige historie træder i kraft, betragterens øjne udvides mere og mere og gradvist udlignes publikum, der kom i biografen med børnene tegnet af Margaret Keane. Så før du læser denne anmeldelse, er det vigtigt at forstå: vil du vide det vigtigste "trick" på forhånd - eller blive overrasket direkte under sessionen? .. Husk under alle omstændigheder, at alt dette faktisk er sket, er vanskeligt, men du skal tro det.

Faktum er, at manden - på en eller anden måde viser det sig selv - giver ægtefællens arbejde som sit eget. Motivering af dette ved, at kvindekunst ikke er til salg, og derudover er det ikke nok at tegne - du skal være i stand til at "komme rundt i samfundet", og Margaret er for beskeden i sin natur til at udføre "repræsentative funktioner". Således begynder et årti med storslået bedrag, på bekostning af, at en anden transformerer Walter Keane til en verdensstjerne.

Film til filmen "Store øjne" med kunstner Margaret Keen

Pseudo-forfatteren af \u200b\u200b"store øjne" spiller en afgørende indsats for kunsten at PR. Med støtte fra en lokal journalist overleverer Walter ved enhver lejlighed ”hans” værker til borgmesteren, derefter til Sovjetunionens ambassadør eller til at besøge Hollywood-berømtheder. På trods af det faktum, at kritikere fladt nægter at anerkende Keanes skabelser som noget alvorligt, idet de afvisende kalder dem foragtelig kitsch, kan folk lide fantastiske billeder af børn. Imidlertid er selve malerierne dyre - men alle griber let til gratis plakater; sådan bliver ideen om storstilet produktion af lykønskningskort, kalendere og plakater til salg født. Hvad der var bekendt nu for et halvt århundrede siden var nyt - og ”øjnene” er ved at blive den trend, der bestemte æraen.

Hele rædselen over den situation, der er vist i filmen, ligger i det faktum, at verden virkelig ikke gætte på noget, men vi ser i første omgang alt - og fra dagens position kan vi absolut ikke forstå hovedpersonen eller retfærdiggøre hendes fasthed og forlænget i år forvirring. Denne frygtelige overbærenhed viser sig at være værre end selve forbrydelsen - og når hun bliver spurgt om, hvorfor Margaret forkælet sig med den myte, der er vævet af bedrageren, er den moderne seer ikke så let at svare på. Sådan var den stærke tro på den tid kvinder, drevet ind i deres hoveder af familie og religion, om at en mand er centrum i deres lille univers, og derfor er hans beslutninger ubestridelige, og hans mening er uden tvivl (og hvordan kan man ikke huske skæbnen, hvis sti i kunsten også gik under fuld kontrol over ægtefællen!). Og du kan kun bittert smile over det faktum, at de hawaiianske Jehovas Vidner fører helten til sandhedens lys, og vi har en forsigtig holdning til dem, men det viser sig, at de også drager fordel! ..

Historien om de store øjne blev tilpasset biografen af \u200b\u200bmanuskriptforfattere Scott Alexander og Larry Karatsevsky, hvis skøjte - disse er bare biopiske, hvor skæbnesvingningerne er hundrede gange mere utrolige end nogen fiktion. Det er nok at nævne kun to bånd af Milos Forman - “The People Against Larry Flynt” og “Man on the Moon”, og “Ed Wood”, den bedste, ifølge sund fornuft, Tim Burton-film. At optage deres nye manuskript, Burton, fungerede til en vis grad som en betinget Walter Keane - for med denne ting skulle medforfatterne endelig debutere i instruktion, og instruktøren, der intervenerede, viste det sig, fjernede al deres velfortjente berømmelse. Hvordan det skete er et andet spørgsmål, men det er indlysende, at Scott og Larry igen tog Tim til den rigtige vej, hvilket tillader ham at tage et andet og utvivlsomt kreativt højdepunkt.

Her skal det bemærkes, at Tim Burton naturligvis er ”hovedet” - men hovedet, der længe har arbejdet i selvrepetition. Med al kærlighed til mesteren kan man ikke undlade at indrømme, at uden smerter, hans sidste film sandsynligvis kunne ses enten af \u200b\u200bbørn alene (der lavede kassekontoret Alice i Eventyrland) eller absolut ubetingede fans (der anerkendte selv den mørkeste Sweeney Todd). For at være ærlig elsker jeg selv Charlie og Chokoladefabrikken, men alligevel, som den rigtige, viste den store kunstner Burton sig ikke mere end ti år, som om der var brudt noget i ham efter Big Fish, som blev hans dybt personlige mesterværk.

Song of Lana Del Rey fra filmen "Big Eyes"

Det er desto mere behageligt at se, at den store og elskede instruktør igen er i god form. Måske skulle han have vendt sig væk fra sit varemærke ”tricks”, fra sort humor, fra alle slags freaks som helte - og kommet til en lignende historie, hvor realisme overraskende er kombineret med fantasmagoria. Det, der er mest slående, er, at denne "nye Burton", som pludselig ændrede sin orientering på en sådan kardinal måde, ligner meget den "gamle", som vi en gang for mere end et kvart århundrede elskede fra bunden af \u200b\u200bvores hjerter.

Naturligvis blev denne "tilbagevenden" i høj grad lettet ikke kun af manusforfatterne, men også af skuespillerne. Amy Adams beviste igen sig som en af \u200b\u200bde førende skuespillerinder i sin generation, skabte et pålideligt portræt af en kvinde, der aldrig vidste frihed, og at gå for langt kan afsløre hendes hemmelighed kun for en puddel. Men bliv ikke overrasket over, at - i overensstemmelse med komplottet - alle laurbær stjålet fra hende af Christoph Waltz, bogstaveligt talt baskede sig i hans rolle.

På trods af de to Oscars, der er modtaget, skaber Waltz stadig en vis mistillid blandt mange: de siger, at han lykkedes perfekt med et billede, hvorefter kun hans banale replikation gik. Men Walter Keane har intet at gøre med hverken Hans Landa eller Dr. Schultz! Skuespilleren tegner først sin nye karakter som en charmerende helteelsker (og dette er en helt anden farve!), Skridt for skridt og drejede svindleren til det amerikanske modstykke til Ostap Bender (når alt kommer til alt "viet Walter" sig også til de sultende børn i hele verden). Domstolens sidste scene med hans deltagelse bliver til en morsom tiltrækning - og du er nødt til at se, hvordan den tiltalte fungerer som sin egen advokat, der løber rundt med spørgsmål fra sted til sted! .. En vellykket løsning af denne rolle viser endnu en gang, at en god kunstner ofte også har brug for en særlig instruktør, hvilket ville give ham mulighed for at opdage de tidligere usynlige facetter af hans talent.

Afslutningsvis bemærker vi, at den fantastiske film slutter overraskende: Margaret Keane, det viser sig, er levende og godt, hun maler desuden stadig. Det viser sig, at alt dette netop var for nylig, meget tæt - og denne uvasket prik gør vores øjne endnu større.

Filmen "Store øjne" frigives den 8. januar med begrænset udgivelse; bred udlejning begynder om en uge.

  Siden 2012 har Tim Burton (Hollywood) lavet en film - en historie om kunstneren Margaret Keane (Amy Adams), der har været Jehovas Vidne i over 40 år. I tidsskriftet Awake! Den 8. juli 1975 blev hendes detaljerede biografi offentliggjort.

Filmen er en historie.

Biografi Margaret Keane

Mit liv som en berømt kunstner.

Store øjne, hvorfor?

Altid "Hvorfor?" Det ser ud til, at disse spørgsmål senere blev afspejlet i børnene i mine malerier, som ser ud til at være rettet mod hele verden. Bliket blev beskrevet som at trænge ind i sjælen. De så ud til at afspejle den åndelige fremmedgørelse hos de fleste i dag, deres længsel efter noget ud over, hvad dette system tilbyder.

Fra triste øjne til glade øjne

Billede Margaret Keane -   "Kærlighed ændrer verden."

Margaret Keane i dag

Amy Adams studerer sammen med Margaret Keane i sit studie som forberedelse til sin rolle i filmen Big Eyes.
Her er Margaret Keane på Museum of Modern Art.

15. december 2014 i New York.

" Forsvar dine rettigheder, vær modig og ikke være bange "

Margaret Keane

" Jeg håber, at filmen hjælper folk med aldrig at lyve. Aldrig! En lille løgn kan blive til forfærdelige, skræmmende ting. ”Siger Keen i et interview med Entertainment Weekly.

Formålet med denne artikel er ikke at opfordre dig til at se filmen, da filmen ikke vil sige et ord om, at hun er Jehovas Vidne. I filmen, Margarets livshistorie, før hun blev et vidne. Men måske vil en af \u200b\u200bos ved hjælp af denne kommende film kunne starte en god samtale med en person om sandheden.

Et udvalg af de mest bemærkelsesværdige malerierMargaret Keane

Der er et sådant begreb inden for videnskab og kunst som "gennembrud". Et slående eksempel på et gennembrud er Pushkin-værket, charmen ved den store poesi, der ikke ældes i århundreder. I dag fandt for eksempel øjet af en sådan sjov dialog på Internettet.
.

Hvad kan jeg sige, vel, ikke alle samtidige af "russisk poesiens sol" formåede at bryde igennem årene og afstandene til hjertene hos teenagere i det 21. århundrede som dette ...
  Sammen med Alexander Sergeyevich er navnene Andrei Rublev, Leonardo da Vinci, Shakespeare, Gaudi, Dali, Bosch.
  Fænomenet et gennembrud gennem tiden forekommer undertiden hos vores samtidige, og det er altid meget interessant.
  Det syntes for mig, at kunstneren Margaret Keane netop er sådan et eksempel.

Den fortryllende berømmelse af kunstneren Walter Keane i midten af \u200b\u200bdet forrige århundrede chokerede Amerika i 50'erne. Hans malerier, der skildrede triste børn med store, livlige, talende og endda skrigende øjne, var usædvanligt populære overalt i verden.

Hemmeligheden fra hele verden var, at malerierne faktisk hører til børsten ... af Walter's kone, skrøbelige, sky og tavse Margaret. Men Walter selv forstod først ikke, hvilken skat han praktisk talt havde samlet på gaden i byparken, hvor en ensom fraskilt kvinde med en lille datter malede portrætter af forbipasserende for en krone for at fodre pigen og betale for det billigste værelse i verden. Han gjorde bestemt sååååå store øjne, da han besluttede at sælge et af hendes malerier på en auktion, hvor de betalte ... flere tusinde dollars! Siden da begyndte den initiativrige Walter Keane et nyt liv. Han giftede sig hurtigt med Margaret, som var bedøvet af den uventede lykke i sit billede, og forklarede hende, at hun skulle tegne billeder, og ved at bruge hans omdømme og forbindelser ville det være rentabelt at sælge dem, som om de var hans egne skabelser. Og så vil de begge løse absolut alle deres problemer! Hvor chokeret publikum var, da hun fandt ud af, at forfatteren af \u200b\u200btrendmalerierne var kona til Walter Keane - Margaret Keane.

Her er den rigtige Mr. Keene og skuespilleren, der spillede ham i filmen Big Eyes

Træt af sin mands ydmygelse sagsøgte Margaret ham og fortalte hele verden, hvem den virkelige forfatter af værket var. Den måde kunstneren beviste sin intellektuelle ejendomsrettighed er interessant - lige i den retssal, de begge malede, ifølge billedet, Walter og Margaret. Yderligere - det er klart.
  Margaret Keane, da hendes hemmelighed allerede blev afsløret

For nylig blev filmen "Store øjne" frigivet - en biografi om Margaret Keane, historien om hendes pine, fængsel i sit eget hjem, frygt for sit eget liv og hendes datters liv. Filmen blev optaget i syv lange år, og det er meget sjældent for amerikansk filmproduktion. Se det, hvis du er berørt af denne livshistorie.


  På disse fotos er den rigtige Margaret, der i øjeblikket lever og ser flot ud, og den charmerende talentfulde skuespillerinde, der spillede hende i filmen.


  Et fantastisk eksempel på en meget smuk alderdom uden silikone og operationer, men kun takket være det unikke talent, indre renhed og glæde ved kreativitet

Og fra mig selv ønskede jeg at tilføje specifikt til vores dukkewebsted.

I malerierne af Margaret Keane er oprindelsen af \u200b\u200bnogle af nutidens populære dukker meget mærkbar, især Sue Lin Wang og Blythe dukker. Og fænomenet med et gennembrud i dukkekunsten kan ikke gå upåagtet hen. Måske takket være Margaret Keane's arbejde, vil nogen opdage nye dukker med fantastiske store smukke øjne. Nogle gange hører jeg meninger om, at disse børns øjne er skræmmende. Det ser ud til, at de ikke skræmmer, men siger. Og i stilhed. Man kan kun gætte, at det gjorde så meget ondt i denne skrøbelige kvindes sjæl, men. Når alt kommer til alt endte hendes tragiske historie i verdens triumf, hvilket betyder, at alt ikke var forgæves. Og måske, så vidste fru Keen eventyret om Lille Rødhætte og anvendte ”Ulvsteorien”. Det er vigtigt for barnet at se alt! ”Hvorfor har du brug for så store øjne? At se dig bedre. " Og hvis du ser meget, ved du meget! Derfor skræmmer disse øjne ikke mig, for mig er de ligesom for eksempel Boschs malerier kun et gennembrud i kunsten at skildre verden. Hvad verden består af.

.