Surround Knight Analysis af arbejdet kort. Surround Knight Analysis.
Tragedien af \u200b\u200b"Miser Knight" Pushkin blev skrevet i 1830, i den såkaldte "Boldin Autumn" - den mest produktive kreative periode af forfatteren. Mest sandsynligt var ideen om bogen inspireret af de ubehagelige relationer af Alexander Sergeevich med en skræmt far. En af de "små tragedier" Pushkin blev først offentliggjort i 1936 i den "moderne" kaldet "scene fra Ceneston Tragicomedia".
For en læserens dagbog og bedre forberedelse til litteraturlektionen anbefaler vi at læse det online korte indhold af "Sonround Knight" på kapitlerne.
hovedpersoner
Baron. - Ældre mand af gammel hærdning, i fortiden, Valiant Knight. Betydningen af \u200b\u200bhans liv ser i akkumulering af rigdom.
Alber. "Tyvey-årige unge mand, en ridder, tvunget til at udholde ekstremt behov på grund af en overdreven ulykke i hans far Baron."
Andre tegn.
Ye Salomon. - Roshovist, der regelmæssigt lindrer penge til Albera.
Ivan. - Den unge tjener i Albert Knight, der tjener så trofast.
Duke. - De øverste repræsentant for myndighederne, hvis underordnede ikke kun er enkle indbyggere, men også hele lokalbefolkningen. Han fungerer som en dommer under konfrontationen af \u200b\u200bAlber og Baron.
Scene I.
Albert Knight deler problemer med sin tjener Ivan. På trods af den ædle oprindelse og ridderens rang oplever den unge mand meget behov. Ved den sidste turnering blev hans hjelm gennemboret af et spyd af tælleren Delowja. Og selvom fjenden blev besejret, er Albert ikke for glad med sin sejr, for hvilken han måtte betale prisen for høj for ham - forkælet rustning.
Hest Emir led, som begyndte at lickly efter grusom kamp. Derudover har den unge adelsmand brug for en ny kjole. Under middagen blev han tvunget til at sidde i lats og retfærdiggøre før damerne i, at "turneringen ved et uheld faldt."
Albert er anerkendt som trofast over for Ivan, at hans strålende sejr over Collapse of Deligge ikke er forårsaget af mod, men hans fars spreddom. Den unge mand er tvunget til at gøre de samme krummer, som han fremhæver sin far. Han har ikke noget andet, hvor svært at syde: "Om fattigdom, fattigdom! Som hun ydmyger sit hjerte! "
For at købe en ny hest er Albert tvunget til at vende sig til Solomon Usurist. Men han nægter at give penge uden et pant. Salomon giver forsigtigt den unge mand på tanken om, at "den baron er at dø" og tilbyder en farmakistjeneste, der gør en effektiv og højhastighedsforpligtelse.
I Yaresti, Albertes, Zhida, der turde tilbyde ham at forgifte sin far. Det er dog ikke længere i stand til at holde en elendig eksistens. Den unge ridder beslutter at bede om hjælp til hertugen, så han påvirker den savnede far, og han stoppede med at holde sin egen søn, "som en mus født i undergrunden."
Scene II.
Baron går ned til kælderen, så i den ufuldstændige sjette bryst "håndfuld guld akkumuleret rør." Det sammenligner sine akkumuleringer med bakken, som voksede på grund af jordens små håndfulde, bragt af krigerne ved kandidatet. Fra højden af \u200b\u200bdenne bakke kunne Herren beundre sine ejendele.
Så Baron, der kigger på deres rigdom, føler sin magt og overlegenhed. Han forstår, at hvis det ønskes, har råd til noget, enhver glæde, enhver meanness. Følelsen af \u200b\u200bsin egen styrke beroliger en mand, og det er ret "helt denne bevidsthed."
Penge, der bringer en baron til kælderen, har et dårligt ry. Kigger på dem, minder helten om, at "Doodle Ancient" blev opnået af den fra den heldige enke med tre børn, der havde brudt under regnen halv en dag. Hun blev tvunget til at give den sidste mønt til at betale for den afdøde mands gæld, men tårerne på den stakkels kvinde ødelægger ikke en ufølgelig baron.
Om oprindelsen af \u200b\u200ben anden mønt af købet ikke længere tvivl - selvfølgelig er hun stjålet af Pluto og Podbo, men det er ligeglad med Baron. Det vigtigste er, at det sjette bryst med guld langsomt, men korrekt genopfyldes.
Hver gang åbner brystet, falder den gamle squeak "i varmen og trepidet". Imidlertid er han ikke bange for skurkens angreb, nej, han bliver plaget af en mærkelig følelse, der er opmærksom på denne fornøjelse, at han oplever en sømand, bedøvelse en kniv i hans offers kiste. Baron "nice og skræmmende sammen", og i dette føles han sandt lyksalighed.
Efter at have beundrende sin rigdom er den gamle mand virkelig glad, og kun en tanke gnider det. Baron forstår, at hans sidste time er tæt, og efter døden vil alle disse skatte, HTCHED gennem mange års deprivation, være i sønns hænder. Guldmønterne af floden vil strømme ind i "Satin-Mirany lommer", og de skødesløse unge vil blive lanceret i lyset af faderens rigdom, vil gøre det til selskab med unge stole og sjove venner.
Baron drømmer om, at efter døden i form af en ånd, for at beskytte deres kister med guld "Watchdog Shadow". Mulig adskillelse med den gode døde døde last falder på den gamle mands sjæl, for hvem den eneste tilbagesendelse af livet ligger i stigningen i deres rigdom.
Scene III.
Albert klager hertugen om, at han skal opleve "skam af bitter fattigdom", og spørger at smykke en unødvendig grådig far. Duke indvilliger i at hjælpe den unge ridder - han er mindeværdige gode relationer mellem deres indbydende bedstefar med en barya baron. I disse dage var han stadig ærlig, modig ridder uden frygt og beskyldning.
I mellemtiden noterer hertugen i vinduet i Baron, som er på vej til hans slot. Han bestiller Albera til at skjule i det næste rum og tager sin far i hans rolige. Efter udvekslingen af \u200b\u200bgensidige høfligheder tilbyder hertugen baronen til at sende en søn til ham - han er klar til at tilbyde en værdig løn og tjene på gården.
Hvad den gamle baron svarer, at det er umuligt, fordi sønnen ønskede at dræbe ham og kørte. Uden at opretholde så brazen forfalskning, falder Albert op fra rummet og beskylder sin far i løgne. Far kaster sin søn en handske, og han rejser hende og giver det til at forstå, hvad han accepterer udfordringen.
Bedøvet set afskediget hertugen sin far og søn, og i vrede kører han dem væk fra paladset. En lignende scene bliver årsagen til en gammel barons død, som i de sidste øjeblik i livet kun tænker på hans rigdom. Duke i forvirring: "Det frygtelige århundrede, forfærdelige hjerter!".
Konklusion.
I arbejdet i "Stingy Knight" under undersøgelsen af \u200b\u200bAlexander Sergeevich, sådan en vice som grådighed. Under dens indflydelse forekommer irreversible identitetsændringer: Når en frygtløs og ædle ridder bliver en slave af guldmønter, mister han fuldt ud sin værdighed, og det er endda klar til at skade den eneste søn, hvis han kun tog sin rigdom i besiddelse.
Efter at have læst genoprettelsen af \u200b\u200b"Miser Knight" anbefaler vi at gøre dig bekendt med den fulde version af Pushkins spil.
Test på spillet
Kontroller for en kort prøve Dough Memorization:
Rating repeatchair.
Gennemsnitlig vurdering: 4.1. Samlede vurderinger modtaget: 79.
af sig selv overbeviser Baron sig selv, at alle hans handlinger og alle hans følelser ikke er baseret på lidenskab for pengene, en uværdig ridder, ikke på misbrug, men på en anden lidenskab, også destruktiv for andre, også kriminelle, men ikke så lave og skammelige , men ikke så lavland nogle halo af en dyster bakke - på ubeldigende myndighed. Han er overbevist om, at han nægter sig i alt, hvad der er nødvendigt, han har sin eneste søn i fattigdom, vinder sin samvittighed med forbrydelser - alt er for at bevidst om hans store magt over hele verden:
Hvad er ikke underlagt mig? Som en bestemt dæmon
Jeg kan redigere verden ...
Han kan købe alt på hans uhøjtidelige rigdom: Kvinde kærlighed, dyd, søvnløst arbejde, kan bygge paladser, til enslave kunst - "gratis geni", kan være straffrihed, andre, for at gøre onde ...
Jeg er al lydig, jeg er ikke noget ...
Denne magt af en stingy ridder, eller snarere, pengene af penge, som han indsamler og sager hele sit liv, - eksisterer kun for ham i styrke, i drømme. I det virkelige liv udfører han ikke det:
Jeg er frem for alt ønsker; Jeg er rolig;
Jeg kender min magt: det er smukt
Denne bevidsthed ...
Faktisk er det helt - selvbedrag af en gammel baron. Efter at have talt, kunne autoriteten (som enhver lidenskab) aldrig roe ned på en bevidsthed om hans magt, men ville helt sikkert forsøge at gennemføre denne magt, - Baron er slet ikke alene, som han mener ("... ... Jeg kan ... "," kun ønsker, tegninger vil blive rejst ... "). Han kunne gøre alt dette ved hjælp af hans rigdom, men han vil aldrig kunne ønske mig; Det kan kun åbne sine kister for at hælde akkumuleret guld i dem, men ikke for at tage det derfra. Han er ikke en konge, ikke mesteren i hans penge, men slaven af \u200b\u200bdem. Hans søn Alber, der taler om hans far til penge til penge:
OM! min far er ikke tjenere og ikke venner
De ser dem, og Herren; Og han tjener dem.
Og hvordan tjener det? som algerisk slave.
Ligesom en hundekæde ...
Korrektheden af \u200b\u200bdenne egenskab er bekræftet af skæbnen af \u200b\u200bskatten efter hans død (hvilket ville være kraften i hans magt før det ville være med hans magts våben, når han ikke vil være i verden?) Og mærkeligt , smertefulde fornemmelser af ham, når han låser hans kiste, der ligner de patologiske følelser af mennesker, "i mordet på folk, der er venlige"), og de sidste skrig af den døende maniac: "nøgler, mine nøgler!"
For Baron akkumulerede hans søn og arvingen til de rigdomme på dem - hans første fjende, da han ved, at Alber vil ødelægge hele sit liv efter hans død, vil det spilde, det vil spilde alt indsamlet dem. Han hader sin søn og ønsker ham døden (se hans udfordring for en kamp i 3. fase).
Albert er afbildet i spillet ved modig, stærk og godmodig ung mand. Han kan give den sidste flaske spansk vin præsenteret for ham med en syg smed. Men Barons stivhed forvrider helt sin karakter. Alber hader sin far, fordi han holder ham i fattigdom, giver ikke sin søn til at skinne i turneringer og på ferien, gør det nødvendigt at ydmyge foran roshovisten. Han, uden at skjule sig, venter på sin fars død, og hvis forslaget fra Salomon til at forarbejde Baron forårsager en sådan stormagtig reaktion, så er det fordi Salomo udtrykte tanken om, at Alber udfordret sig fra sig selv og var bange. Den fatale stipendiat af sin far med sin søn findes på et møde af dem fra hertugen, når alber med glæde rejser handsken kastet af ham. "Så jeg gravede ind i det klør, monster," siger hertugen med indignation.
Barons lidenskab for penge, ødelægge alle de normale relationer af det med mennesker og endda med sin indfødte søn, vises af Pushkin, da et fænomen forårsaget historisk set. Handlingen af \u200b\u200bspillet tilskrives tilsyneladende af XVI århundrede, til æra af nedbrydning af feudalisme, epokeren, når borgerskabet allerede "kastede fra familien
At forstå, at den tragiske opbevaring af Baron, og situationen skabt af det, ikke tilfældigt, individuelt fænomen og karakteristisk for hele æraen, lyder i ordene fra den unge hertug:
Hvad så jeg? Hvad var foran mig?
Søn tog udfordringen i den gamle far!
Hvilke dage sætter jeg på mig selv
Dukes kæde! ..
og også i tragedien replika ham:
Frygtelige øjenlåg! Frygtelige hjerter!
Pushkin er ikke vidunderligt i slutningen af \u200b\u200b20'erne. Han begyndte at udvikle dette emne. I denne æra og i Rusland invaderede de borgerlige elementer i livet de borgerlige elementer i Serfdomssystemet, nye tegn af borgerlige typer blev udviklet, grådighed blev opdraget til erhvervelse og akkumulering af penge. I 30'erne. De bedste forfattere bemærkede tydeligt i deres værker (Pushkin i "Peak Lady". Gogol i de "døde sjæle" osv.). "Sound Knight" var i denne forstand i slutningen af \u200b\u200b20'erne. Helt et moderne spil.
Efter Boris Godunova ønskede Pushkin at udtrykke i Dramatic Dam de vigtige observationer, opdagelser inden for human psykologi, som har akkumuleret i sin kreative oplevelse. Han udtænkte at skabe en række korte skuespil, dramatiske skitser, hvor den menneskelige sjæl blev afsløret i en akut plot situation, dækket af enhver lidenskab eller manifesterer sine skjulte ejendomme i nogen særlige ekstreme, usædvanlige omstændigheder. Listen over titel på opfattede Pushkin stykker er bevaret: "Skupoy", "Romulus and Rem", "Mozart og Salieri", "Don Juan", "Jesus", "Beralda Savoy", "Pavel I", "forelsket uden "," Dmitry og Marina, "Kurbsky". Hans skarphed og modsætninger af menneskelige følelser blev afholdt i dem: stivhed, misundelse, ambition og så videre. Fra denne liste over dramatiske designs udførte Pushkin kun tre: "Sound Knight", "Mozart og Salieri" og "Stone Guest" ( "Don Juan"). Han arbejdede på dem i 1826-1830. Og afsluttede dem i efteråret 1830 i Boldin. På samme sted skrev han en anden "lille tragedie" (ikke inkluderet i listen) - "Pier under pesten." Pushkin er ikke bange for at skærpe situationen så meget som muligt for at skabe sjældent fundet omstændigheder i drama, hvorunder de uventede partier i den menneskelige sjæl er fundet. Derfor er plottet i "små tragedier" ofte bygget på skarpe kontraster. POWIETS - ikke en almindelig loavover-borgerskab og en ridder, feudal; Festen opstår under pesten; Den berømte komponist, stolte Salierie dræber Mozart fra misundelse ... I et forsøg på at maksimere korthed, kompressioner, Pushkin i de "små tragedier", bruger villigt traditionelle litterære og historiske billeder og plots: udseendet på scenen af \u200b\u200bvelkendte seere af helte gør en unødvendig lang eksponering, klargøring af tegn og forhold af tegn. I de "små tragedier" bruges meget oftere og med større dybde og dygtighed af Pushkin rent teatralske midler til kunstnerisk påvirkning: Musik i Mozart og Salieri, som tjener som affinitet af egenskaberne og spiller endda en afgørende rolle i udviklingen af \u200b\u200bplottet - en vogn, fyldt med død mand, der passerer ved at hælde under pesten, ensom "fest" af en stingy ridder i lyset af seks lejligheder og glitter af guld i seks åbne kister - alt dette er ikke eksterne sceneffekter, men de ægte elementer Af den mest dramatiske handling, uddybning af sit semantiske indhold. Mandlige tragedier er en anden ejendommelig, præget af Pushkins løsning på de filosofiske opgaver i poesi, der stod på linje i den russiske litteratur, især efter de tragiske begivenheder i december 1825. I løbet af Pushkins levetid blev cyklen ikke fuldt ud offentliggjort, navnet "Små tragedier" blev givet under en posthumous publikation. At studere en person i de mest passive lidenskaber af hans lidenskaber, i de yderste og mest skjulte udtryk for hans modstridende essens - det er det, som de fleste interesser pushkin, når han begynder at arbejde på små tragedier. Små tragedier i genreindstillingen nærmer sig drama. Til en vis grad går Pushkin Playwright tilbage til den hårde historie om "Bayronic" digte: Fragmentary, Culmination osv. Den første af de små tragedier blev skrevet af tragedien "Sound Knight". Pushkin afsluttede arbejde på det den 23. oktober 1830, selvom det tilsyneladende blev den oprindelige idé, samt de fleste af de andre små tragedier, blev henvist til 1826. I centrum af tragedien - konflikten på to helte - far (Barona) og søn (Albert). Begge tilhører fransk ridder, men til forskellige epoker af hans historie. "Sonround Knight" - en tragedie af misapplemplejning. Meakness her virker ikke som noget utvetydigt og en-dimensional, men i hans skjulte kompleksitet og modsætninger, volumen, i Shakespeørers. I midten af \u200b\u200btragedien pushkin - billedet af Baron, en Stingy Knight, vist ikke i Moliere ånd, men i Shakespeare's ånd. I Baron er alt baseret på modsætninger, det er forbundet med en intakt: Mean - og Knight. Knight master sin passion for penge, og samtidig har han noget fra digteren. Det berømte ordsprog siger: Du kan sørge for din kærlighed, men du kan ikke sørge for dine penge. Baron fjerner dette ordsprog. Han smider ikke engang penge, men gør mere - hun synger dem hymne, høj ros:
Hvor unge hindwishes en dato
Med nogle depravant.
Ile narre, de bliver bedraget, så jeg
Hele dagen ventede jeg i et minut, når jeg gik
I min kælder, min hemmelighed, til trofaste kister ...
Armoren strækker sig for penge, ikke ligesom en sjæl, men som en tørstig magt. Penge bliver et symbol på magt, og fordi de er særligt søde for baron. Dette er et tegn på tid. Dette tegn er ikke engang en middelalderlig tid, hvor handlingen nominelt sker, og Pushkinsky tid. Dette er tragedien af \u200b\u200bPushkin Time. Lidenskaben af \u200b\u200bBaron til guld, til magten undersøges af Pushkin i alle psykologiske intricacies. I pengene ser baronen og er ikke bare mægtig, men magtens potentiale. For ham er det sødt ikke klart, nemlig den skjulte magt, som han ved om, og som kan styre fri. Alt dette formidler tragediens frygtelige, dybe sandhed. Århundredelsens tragedier, når alt det høje i livet bliver en ynkelig slave af gul magt, når alle tætte obligationer steg på grund af penge - de fleste hellige obligationer: Sønnen går til sin far, far på sin søn; Slander og gift bliver et tilladt værktøj; Der er nogle monetære relationer på stedet for naturlige hjerteslag mellem mennesker. Alber er en ung ridder, søn af en stingy baron, tragediens helt. Alber er ung og ambitiøs, for ham er ideen om ridderen uadskillelig fra turneringer, domstolskaber, demonstrative mod og som vist affald. Faderens feudale ulykke, rejst i princippet, ikke bare observere sønnen på bitter fattigdom, men fratager ham at være ridder i den "moderne" følelse af ordet, det vil sige ædle rige og foragte sit eget rigdom. Tragedien begynder samtalen mellem Albert og Tjener Ivan. Alber diskuterer de triste konsekvenser af turneringen: Hjelmen bryder igennem, Horse Emir er Chromas, årsagen til sejren, de vandt "og mod ... og de vidunderlige kræfter", - ulykke, vrede på tælleren DELOWJA fordi af en beskadiget hjelm. Så navnet "Stingy Knight" refererer til fuldheden til Baron og til Alberta. Tragedien fortsætter scenen for at ydmyge alber foran Roshovshchik Salomon, som ridderen foragter og faktisk ikke har noget imod at hænge. Knight's Word er intet for en ægte at slukke, gennemsigtigt antydning af Alberta på evnen til at "fremskynde" det efterlængte øjeblik for modtagelse af arven. Albertes revet af Salomons lowness. Men så kræver Albert, at Ivan tager Chervonierne fra Salomo. I scenen i Albert Palace klager hertugen "på skammeret af bitter fattigdom", og han forsøger at opmuntre en savnet far. Baron beskylder sin indfødte søn:
Han, suveræn, desværre er ikke egnet
Ingen nåde eller din opmærksomhed ...
Han ... han er mig
Jeg ønskede at dræbe ...
Sønnen beskylder sin far i løgne - og modtager en udfordring for en duel. Pushkin oplever sin helt. Alber ikke bare accepterer Barons udfordring, det vil sige, at det viser, at hun er klar til at dræbe sin far, han rejser handsken hastigt, indtil hans far ændrede sig og ikke frataget sønnen til at acceptere "Salomos beslutning." Men scenen er bygget bevidst tvetydigt: Hasty af Albert kan være forbundet med det faktum, at han allerede har fulgt den lavtliggende råd, presset giftet, i hvilket tilfælde en duel for ham er den sidste mulighed for at give udseendet af Den "kogt" kamp, \u200b\u200bog begynder på initiativet af Baron selv. For den "nye" ridderhood, i modsætning til den "gamle", er pengene vigtig ikke af sig selv, ikke som en mystisk kilde til hemmelig magt over hele verden, for ham er det kun et middel, prisen på "Knights" liv. Men for at betale denne pris for at nå dette mål er Albert, der tilsteder den "ædle" filosofi, klar til at følge de lavt længde sovjeter af den "foragtelige roshovist". Alle fortolkningerne af billedet af Alber (og Baron) reduceres til to "varianter". Ifølge den første - tid er tidens ånd skylden ("det frygtelige århundrede, forfærdelige hjerter!"); Hvert helte - dens sandhed, sandheden i det sociale princip er nyt og forældet (G. Bukukovsky). Ifølge den anden - begge helte skyldes; Grunden kolliderer to isometriske upassendeer - Baron og Albert (Yu.m.Lotman). Hertugen inde i ridderetikken vurderer helteens adfærd, kalder den ældre "galskab", den yngre - monster. En sådan vurdering er ikke i modstrid med Pushkinskaya. Baron - far til den unge Alberry Knight; Rispport af samme æra, når det tilhører ridderen, var det primært at være en fed kriger og en rig feudal, og ikke en tjener af en vidunderlig dame kult og et medlem af retten turneringer. Gamle alder frigjort baron fra behovet for at bære lats, men guldets kærlighed blev til lidenskab. Men ikke penge som sådan entrust til Baron, men ideer og følelser med ham forbundet. Dette skærer kraftigt Baron fra talrige "køb af" russisk komedie af det XVIII århundrede, herunder fra Skopihina. G.R. Idrazhavina, hvis epigraf var oprindeligt forudbestemt tragedie; "Crossession" af den komedie-satiriske type køb og "høj" -drevet på baron typen vil forekomme i form af en plys i de "døde sjæle" n.v.gogol. I den anden centrale scene i tragedien falder Baron i sin kælder (metaforen i Devil's Sanctuary) for at udgøre en håndfuld akkumulerede guldmønter i det sjette bryst - "stadig ufuldstændige". Her er Baron tilstod før guld og foran sig selv, lyser derefter lysene og driver pier gennem billedet af de "små tragedier", det vil sige det gør noget sakrament, tjener som en slags masse. Gold Piles ligner Baron "stolte bakke", hvorfra han mentalt ser på alt, hvad det er underlagt ham - til hele verden. Ginderne om Barona om enken, som i dag bragte "Doodle Vintage", "men før de tre børn en halv dag foran vinduet knælende, advarsel," negativt forbundet med lignelsen af \u200b\u200bden fattige enke, der donerede det sidste lept på templet. Dette er et inverteret billede af evangeliets scene. Baron tænker på Gud, som pengene giver ham ubegrænset magt, guld til Baron er kun et symbol på magt over Genesis. I modsætning til Albert sætter han pris på penge, ikke som et middel, men som et mål for dem er han klar til at udholde deprivation af ikke mindre end enken med børn, for dem besejrede han lidenskab. Far mener, at sønnen ikke fordi han er dårlig, men fordi den er spildt; Hans lomme er et hul, hvorigennem guldets helligdom kan trøste. Men guld, for hvilken lidenskab er besejret, bliver lidenskab selv, - Barons ridder vinder. For at understrege dette sætter Pushkin ind i Salomons Roshchiks handling, som er begrænset af den fattige søn af Richar Baron med penge og til sidst råder til at forgifte sin far. På den ene side, Baron Antipode, værdsætter han guld, som sådan, berøvet og hint på "elevation" af følelser, i det mindste sådan en dæmonisk højde som Barona. På den anden side er den "sublime" drive baron klar til at ydmyge og lyve, bare for ikke at betale sønnenes udgifter. Beskæret på klagen fra sidstnævnte til hertugen, opfører han sig ikke som en ridder, men som en irritabel scoundrel, i "figuren" af hans adfærd helt helt gentager "tegningen" af Salomo's adfærd i den første scene i tragedien . Og den "Knightly" gestus (handske er en udfordring for en duel) som svar på beskyldningen af \u200b\u200bløgne, forladt af Albert i hertugens tilstedeværelse, skal kun skarpt med sin fuldstændige forræderi i ridderens ånd. "Det frygtelige århundrede, forfærdelige hjerter," siger hertugen, konkluderer en dramatisk effekt, og Pushkin selv siger. To dage efter "Stone Guest" blev afsluttet, den 6. november blev den sidste Boldin-tragedie af Pushkin afsluttet "Feast i tid af pest". Kilden til det var det dramatiske digt af den engelske digter John Wilson "City of Pague". Pushkin nød bogkilder, men brugte dem frit, underordnet sine egne ideologiske og kunstneriske opgaver. I tragedien "Pier under pesten" var behandlingen af \u200b\u200bbogkilder endnu mere fri end i Stamon Guest. Pushkin tog en passage fra det engelske digt, stemplede sange, ændrede indholdet af sidstnævnte og en af \u200b\u200bdem - formandens sang - komponeret på ny. Resultatet var et nyt, uafhængigt arbejde, med en dyb og original tanke. Oprindeligt navnet på tragedien pushkin. Det kan se afspejling af personlige, selvbiografiske fakta, fakta af virkeligheden. I efteråret 1830, da tragedien blev skrevet, blev kolera raser i de centrale provinser af Rusland, Moskva blev cranked af karantæner, vejen fra Boldin blev lukket for Pushkin. I "PIRA, under pesten" udforskes en høj passion for livet kunstnerisk, når det manifesterer sig på randen, på kanten af \u200b\u200bdøden, på trods af den mulige død. Det er en ekstrem menneskelig test og hans åndelige magt. I tragedien er hovedstedet optaget af monologer af helte og deres sange. De er ikke kun ikke så meget en historie om, hvad der sker, men endnu mere - Troens bekendtgørelse. I monologer og sange er forskellige menneskelige figurer og forskellige normer for menneskelig adfærd i forhold til dødelig uundgåelig. Sangen i Zhastovyol Mary er herlighed af høj og evig kærlighed, der er i stand til at overleve døden. I denne sang er al storhed udformet, alt kraften i den kvindelige start. I en anden sang, formandens sang, Walsingama, - storheden i begyndelsen af \u200b\u200bden mandlige og heroiske. Wallsing - The Herte of the Tragedy, som begravet sin mor for tre uger siden og lidt senere sin kone Matilda, og præsident nu for en Feir blandt Pague City. Skotland Mary synger en sang om Dead Jenny. Hælde desperat i tro og udfordre den uundgåelige død. Deres sjov - den dømte galskab, der ved om deres skæbne (pestens ånde har allerede rørt deltagerne i PIR, så det er også et rituelt måltid). Efter en kedelig sang er skarpere oplevelse af sjov. Derefter ved at besøge en vogn med døde kroppe, der forvaltes af Negro (personificering af den hellige mørke), synger Wallsing sig selv. Sangen, for første gang i vinderens liv, lyder helt i en anden tonalitet: Dette er en højtidelig hymne af pesten, ros fortvivlelse, parodi af kirke chants:
Som vinterrulle
Hastighed også fra pesten!
Jeg tænder lysene, læg brillerne,
Utopim sjovt sind.
Og brygning af fester og bolde,
Vi genvinder kongeriget pest.
Walsingams sang og modsætter sig sangen Mary og supplerer den. De identificerer begge helt grænsen, ikke kun mænd og kvinder, men den menneskelige højde er en katastrofal højde og storhed af mennesket. Wallsingams sang er en kunstnerisk og sender klimaks af tragedie. Det lyder hymnen til menneskelig mod, som er kendt og dyrt kampens kamp, \u200b\u200bhåbløst kedeligt med selve skæbnen, følelsen af \u200b\u200bfejringen i selve døden. Sangformanden Valsingama er den eneste mulige mulige udødelighed af en person i denne katastrofale, den tragiske verden: I en håbløs og heroisk kamp med en uoverstigelig person er en person uendeligt tårne \u200b\u200bog triumfer. Det er virkelig filosofisk og usædvanligt høj tanke. Ingen Walssing bruger "Evangelskaya" stil i en goggle sang, han er ikke et rige, men det er kongeriget pest, det negative Guds rige. Så formanden, leveret til centrum af de sidste af de "små tragedier", gentager den "semantiske gestus" af andre cykelhelte: Salm Valsingama giver en plastfest til sacral status, der bliver til en sort masse: fornøjelse på kanten af Døden lover hjertet af det dødelige løfte om udødelige. Allensky High Pagan Sandhed lyder i sangen Wallsingam, hun er imod præstens ord, der ligner tæt, om behovet for ydmyghed før døden. Præsten sammenligner med rette hældning med dæmoner. Dissing af pestenes salme, formanden stoppede med at være "simpelthen" af PIR's leder, han blev til hans fulde "securitant"; Fra nu af kan kun Guds tjener blive en plotantagonist Walsingama. Præsten og formand sluttede sig til tvisten. Præsten kalder Walsingam af sig selv, ikke lovende fra at slippe af med pesten og dødelig horror, men sullea vender tilbage til mening, tabt ved at hælde til et slank billede af universet. Wallsing nægter flathed, for hans "døde tomhed" venter på ham. Præstens påmindelse om den mor, der "græder bittert i de fleste himler" om den døende søn, det virker ikke på ham, og kun "Matilda Pure Spirit", hendes "Forever definerede navnet", talt af en præst , Amazing Wallsingam. Han beder stadig præsten om at forlade ham, men tilføjer ord, før dette minut er det umuligt for ham: "For Guds skyld." Det betyder, at i formandens sjæl, der huskede paradiset af kærlighedens lykselt og pludselig snoet Matilda ("Hellige Choilding of Light") i Paradise, var der et kup: Guds navn vendte tilbage til sin lidende bevidsthed, den religiøse Billede af verden begyndte at komme sig, selv før sjælgenvindingen stadig er lang væk. Ved hjælp af dette forlader præsten velsignet Walsingama. True Priest - Sandheden er ikke mindre end Viskingams sandhed. Disse sandheder står over for tragedier, konfigurere og indbyrdes indflydelse på hinanden. Desuden: I Walllingam, Hellen på styrken af \u200b\u200bden poetiske og menneskelige ånd, og samtidig er det kristne århundreds mand på et tidspunkt under påvirkning af præstens ord, begge sandheder internt konjugat.
Virkningen af \u200b\u200btragedien "Sound Knight" forekommer i æra af den sene feudalisme. Middelalderen i litteraturen afbildet på forskellige måder. Forfattere, der ofte er fastgjort til denne æra af alvorlig smag af streng asketik i dystre religiositet. Sådan er den middelalderlige Spanien i Stone Guest Pushkin. Ifølge andre betingelsesmæssige litterære ideer, middelalderen - verden af \u200b\u200bridte turneringer, rørende patriarkalitet, tilbedelse af hjertets dame.
Knights var udstyret med følelser af ære, adel, uafhængighed, de sluttede sig til de svage og fornærmet. En sådan ide om ridderens ærekodeks er en nødvendig betingelse for den korrekte forståelse af tragedien "Stingy Knight".
I "Stingy Knight" er afbildet det historiske øjeblik, når den feudale ordre allerede har givet revnen og er kommet ind i New Shores. I første fase trækkes et ekspressivt billede i Albert Monologe. Hertugens palads er fuld af domstol - bløde damer og cavaliers i luksuriøse tøj; Herolds er berømte for workshops af riddere på turneringskampe; Vassala samles på Suzerena bordet. I tredje fase fremstår hertugen skytterens helgen af \u200b\u200bsine trofaste adels og taler af deres dommer.
Baron, da ridderens pligt til statens lastbil fortæller ham, på den første anmodning er paladset. Han er klar til at forsvare hertugens interesser og på trods af den gamle alder, "Græde, tager hesten igen til hesten." Men at tilbyde deres tjenester i tilfælde af krig, deltager Baron i domstolerne og lever af afvisningen i hans slot. Han konkurrerer med foragt om "crowd of caressing arbejdstagere, courtie grådige."
BARONA, ALBERT, tværtimod, alle tankerne, alle sjælen rushes til paladset ("Jeg vil falde aske ved noget i turneringen).
Og Baron og Albert er ekstremt ambitiøse, begge stræber efter uafhængighed og overstiger det.
Retten til frihed blev leveret til riddere deres ædle oprindelse, feudale privilegier, magt over landene, slotte, bønder. GRATIS var den, der havde fuldstændigheden af \u200b\u200bmagten. Derfor er grænsen for Knightly behov - absolut ubegrænset magt, takket være, hvilken rigdom der er blevet erobret og forsvaret. Men i verden har allerede ændret sig meget. For at bevare din frihed er ridderne tvunget til at sælge ejendele og ved hjælp af penge for at opretholde værdighed. Forfølgelsen af \u200b\u200bguld blev essensen af \u200b\u200btid. Dette genopbyggede hele verden af \u200b\u200bridte relationer, riddernes psykologi invaderede uforsigtigt deres intime liv.
Allerede i den første scene, skinne og forstørrelsen af \u200b\u200bdet ducciske gård - bare en ekstern romantik af ridderen. Tidligere var turneringen en test af styrke, fingerfærdighed, mod, vil før en vanskelig vandretur, og nu er han tessifs blik på de korteste nobler. Albert er ikke særlig tilfreds med sin sejr. Selvfølgelig er han glad for at besejre tællingen, men tanken om pierce hjelmen er en ung mand, der ikke køber ny rustning til at købe.
Om fattigdom, fattigdom!
Hvordan man ydmysere hjertet, hun er! -
gorko klager. Og indrømmer:
Heroitet Hvad var vinen? - Fattighed.
Albert subjugeres Livets strøm, som bærer det, ligesom andre nobler, til Duke Palace. Tørstige, unge mennesker, den unge mand ønsker at tage et værdigt sted omgivet af sisser og står kort over hofter. Uafhængighed for ham er at bevare værdigheden blandt ligestillede. Han håber ikke overhovedet håber på de rettigheder og privilegier, som adelen giver ham, og med ironi reagerer om "svinekhud" - pergament certificering tilhørende ridder.
Penge forfølge fantasi af alber overalt, hvor han var, - i slottet på turneringskampen, til hertugens peer.
Udenlandske søgning efter penge og dannet grundlaget for den dramatiske virkning af "SupuLight Knight". Albert's appel til usurist, og derefter til hertugen - to handlinger, der definerer løbet af tragedien. Og det er selvfølgelig ikke tilfældigt, at det var Albert, for hvilket pengene var ideen om lidenskab, fører tragediens handling.
Der er tre muligheder foran Albert: Enten få penge fra en grad i pantet, eller vent på Faderens død (eller fremskynde sin voldelige måde) og arve rigdom eller at "gøre" far anstændigt til sønnen. Alber forsøger alle måder, der fører til penge, men selvom det er ekstrem aktivitet, slutter de med en fuldstændig fiasko.
Dette skyldes, at Alber ikke bare går ind i en konflikt med enkeltpersoner, det går ind i konflikten med århundredet. I det er de ridte ideer om ære og adel stadig i live, men han forstår allerede den relative værdi af de ædle rettigheder og privilegier. Naivety kombineres i Albera med Turnout, Knightly Dyder - med ædru Calcness, og denne tangle af modstridende lidenskaber, der sker alber for at besejre. Alle forsøg på alber ville få penge, ikke modtaget af en kogt ære, alle hans beregninger for uafhængighed - fiktion og mirage.
Pushkin giver os dog os til at forstå, at Alberts drømme om uafhængighed ville forblive illusorisk, og hvis Alberta arvede sin far. Han inviterer os til at se ind i fremtiden. Baronens mund åbner den hårde sandhed om Albera. Hvis "gris læder" ikke gemmer fra ydmygelse (i denne alberts højre), sparer arven ikke dem fra dem, fordi for luksus og underholdning er det nødvendigt at betale ikke kun rigdom, men også ædle rettigheder og ære. Albert ville finde sted blandt laderne, "høflighed-grådige." Er der nogen uafhængighed i "Palace Front"? Jeg har endnu ikke modtaget arv, han er allerede enig i at gå til Kabalu til Roshovist. Baronen tvivler aldrig et sekund (og han har ret!) I det faktum, at hans rigdom snart bliver i Rosman's lomme. Og i virkeligheden - rosovisten er ikke engang på tærsklen, men i slottet.
Således, alle måder at guld, men gennem den til personlig frihed, bly alber i en blindgyde. En fascineret af livets strøm, kan han dog ikke nægte de ridte traditioner og derved konfronterer den nye tid. Men denne kamp viser sig at være magtesløs og forgæves: Passion for pengene er uforenelig med ære, adel. Før denne kendsgerning er Albert sårbar og svag. Derfor er faderens had, som kunne frivilligt, i en nærliggende told og ridderafgiften, redde Sønnen og fra fattigdom og fra ydmygelse. Det udvikler sig til en aflivet fortvivlelse, i de dyreabies ("Tigrenok" - kalder Albert Duke), som gør den hemmelige tanke om hans fars død i hans døds åbne ønske.
Hvis Albert, som jeg husker, foretrak penge til feudale privilegier, så er baronen besat med tanken om magt.
Guld har brug for en baron for ikke at tilfredsstille den onde passion for den kompatibel og ikke nyde det med en kimær glans. Beundrende sin gyldne "bakke", baronen føler Herren:
I Kingdom! .. hvad en magisk skinne!
Jeg lydig mod mig, min magt er stærk;
I det er lykke, min ære er min og herlighed!
Baron ved godt, at penge uden magt ikke bringer uafhængighed. Et skarpt slagtilfælde pushkin udsætter denne tanke. Albert er beundret af ridderne, deres "satin og fløjl". Baron i sin monolog vil også huske Atlas og sige, at hans skatte vil "flyde" i "Satin Dirava lommer". Fra hans synspunkt, rigdom, ikke støttet på sværdet, "høstet" med katastrofal hastighed.
Albert og udfører for Baron i et sådant "affald", før han ikke vil holde den oprejste ridderbygning, og investeret i ham og baron hans sind, vil, tvinge. Det, som Baron siger, blev "kendetegnet" til dem og legemliggjort i sine skatte. Derfor er sønnen, som kun er i stand til at omdanne rigdom, en livlig beskyldning og en direkte trussel mod ideen beskyttet af baronen. Herfra er det klart, hvor stor had af Baron til Wipe Heir, hvor stor hans lidelse på en troede, at Alber "ville håndhæve magten" over hans "magt".
BARON forstår dog den anden: Strømmen uden penge er også ubetydelig. Sværdet sat på fødderne af Barona besiddelse, men opfyldte ikke hans drømme om absolut frihed, som ifølge ridte ideer opnås af ubegrænsede myndigheder. Hvad ikke stolte på sværdet skulle gøre guld. Pengene bliver derfor både muligheden for beskyttelse af uafhængighed og ved hjælp af ubegrænset magt.
Ideen om uendelig magt blev til en fanatisk lidenskab og gav figuren af \u200b\u200bbaronkraft og storhed. Barons lukning, der resulterede fra gården og bevidst låst i slottet, fra dette synspunkt kunne forstås som en ejendommelig beskyttelse af dets værdighed, ædle privilegier, århundreder gamle vitale principper. Men klamrer for de gamle kanter og forsøger at forsvare dem, går baronen til tiden. Todt med århundredet kan ikke ende med en knusende læsion af Baron.
Årsagerne til Barons tragedie konkluderes dog også i modsætninger fra hans lidenskaber. Pushkin minder overalt, at Baron er en ridder. Han forbliver ridder og så når han taler med hertugen, når han er klar til at udsætte sit sværd for ham, når hun bringer sin søn til en duel, og når han er alene. Han er Road Knightly Valor, han forsvinder ikke en følelse af ære. BARONs frihed antyder dog uinddelt dominans, og baronen kender ikke anden frihed. Havonens dominans fungerer som en ædelt ejendom af naturen (tørst efter uafhængighed), og som en knusende lidenskab for at ofre folk. På den ene side er dominans kilden til Barons vilje, der bremser "lysten" og nyder nu "lykke", "ære" og "herlighed". Men på den anden side drømmer han om, at han alle adlyder:
Hvad er ikke underlagt mig? Som en bestemt dæmon
Jeg kan styre verden;
Kun ønsker - tegningerne vil blive rejst;
I de storslåede mine haver
Nymfer vil blive kørt af en ravop
Og musikdruble til mig vil bringe mig
Og Liberty vil enslave mig,
Og dyd og søvnløst arbejde
Ydmygt venter på min belønning.
Jeg fløjte, og jeg lydigt, timidly
Rammer de blodige ondskab,
Og hånden vil slikke mig, og i øjnene
Se, i dem vil tegn på min læsning.
Jeg lydigt, jeg er ikke noget ...
Besat med disse drømme, kan Baron ikke finde frihed. Dette er grunden til hans tragedie - søger frihed, han trækker den ud. Desuden: Myndigheden er genfødt i en anden, ikke mindre stærk, men meget mere laveste passion for penge. Og det er ikke så meget tragisk som en tegneserie.
Baron mener, at han er kongen, som er "lydigt", men den endeløse magt tilhører ikke ham, den gamle, og den bunke af guld, der ligger foran ham. Hans ensomhed er ikke kun beskyttelse af uafhængighed, men også en konsekvens af frugtløse og knusende tackle.
Men før døden af \u200b\u200bridte følelser undrede sig, men ikke forsvundet overhovedet, omrørt i Baron. Og det kaster lyset på hele tragedien. Baron har længe forsikret sig om, at guld personificerer og ære ham og herlighed. Men i virkeligheden er ære af Baron hans personlige arv. Denne sandhed pierced Baron i øjeblikket, da Albert fornærmet ham. I tankerne i Baron kollapsede alt sammen. Alle ofre, alle akkumulerede juveler optrådte pludselig meningsløst. Hvorfor han undertrykte lysten, hvorfor har livets glæder berøvet sig selv, hvorfor gjorde den "bitre vente", "tung tanke", "daglige bekymringer" og "søvnløse nætter", hvis før en kort sætning - "Baron, du lyver" - Han på trods af enorme rigdom? Timen af \u200b\u200bden magtesløshed af guld kom, og en ridder vågnede i Baron:
Så velegnet, og sværdet vi dømmer os!
Det viser sig, at guldets kraft er relativ, og der er sådanne menneskelige værdier, der ikke sælges og ikke købes. Denne enkle idé afviser baronens livssti og overbevisning.
Opdateret: 2011-09-26.
.Nyttigt materiale på emnet
"Surround Knight" Analyse af arbejdet er emnet, ideen, genren, plot, sammensætning, helte, problemer og andre problemer er beskrevet i denne artikel.
Historie om skabelse.
"Skupoy Knight" blev opfattet i 1826 og blev afsluttet i Boldinsky efterår i 1830. Trykt i 1836 i magasinet "Contemporary". Pushkin gav skuespillet af underteksten "fra Ceneston Tragicomedy". Men forfatteren er 18 V. Shenston (i tradition 19 århundrede. Hans navn blev skrevet af Ceneston) Der var ikke noget spil. Måske henviste Pushkin til en udenlandsk forfatter, så samtidige ikke mistanke om, at digteren beskrev relationer med sin far, kendt for at være populære.
Tema og plot.
Pushkin's Play "Sound Knight" - det første arbejde i cyklusen af \u200b\u200bdramatiske skitser, korte spil, som senere kaldte "små tragedier". Pushkin beregnet i hvert spil for at afsløre en side af den menneskelige sjæl, den alt-forbrugende lidenskab (ulykke i "Stingy Knight"). Soul Qualities, Psychology er vist i skarpe og usædvanlige tomter.
Helte og billeder
Baron er rig, men en stingy. Han har seks kister fuld af guld, hvoraf han ikke tager en øre. Penge er ikke tjenere og ikke venner for ham, som for Salomons usurist, men herrer. Baron ønsker ikke at indrømme, at pengene slaver ham. Han mener, at takket være pengene, roligt sovende i kisterne, er han underlagt alt: kærlighed, inspiration, geni, dyd, arbejde, selv ondt. Baron er klar til at dræbe enhver, der bider sin rigdom, selv sin egen søn, som forårsager en duel. Dueller forhindrer hertugen, men Baron dræber tabet af pengene selv. Den lidenskab, som baronen er absorberer den.
Enhver anden holdning til pengene fra Salomo: Dette er en måde at nå et mål, overlevelse. Men som Baron, for berigelseens skyld, er det ikke bøjet, og tilbyder Alberta til at forgifte sin egen far.
Alber - en anstændig ung ridder, stærke og modige, vindende turneringer og behagelige damer. Det er helt afhængig af sin far. Den unge mand er ikke på, hvad man skal købe en hjelm og rustning, en kjole til en pyr og hest til turneringen, kun fra håbløshed, han er besluttet at klage til hertugen.
Alberta har fremragende åndelige kvaliteter, han er venlig, giver den sidste flaske vin til en syg smed. Men han brød omstændigheder og drømme om den tid, hvor guld vender sig til ham ved arv. Når Roshovist Salomon tilbyder Albert med en apotek, der sælger gift for at forgifte sin far, udviste en ridder med skændsel ham. Og snart tager Alberta allerede en udfordring til Baron til en kamp, \u200b\u200bhan er klar til at kæmpe til døden med sin egen far, der fornærmet hans ære. Duke for denne handling kalder Albert Monster.
Hertugen i tragedien er en repræsentant for de myndigheder, der frivilligt tager denne byrde. Hans og hjerter af mennesker hertug kalder forfærdelige. DUKE DEER DUKE PUSHKIN taler om hendes tid.
Problemer.
I hver lille tragedie er Pushkin tæt peering i en vis vice. I "Supuit Knight" er denne frygtelige lidenskab stikker: en ændring i personligheden af \u200b\u200bet engang værdig medlem af samfundet under vicens handling; Ydmyghed af helten i Pokoka; Plock som en årsag til tab af værdighed.
Konflikt
Hovedkonflikten er en ekstern: mellem Stingy Knight og hans søn, der søger deres andel. Baron mener, at rigdom skal være opstillet for ikke at bore. Barons mål er at redde og formere sig, formålet med Albert er at bruge og nyde. Konflikten er forårsaget af kollisionen af \u200b\u200bdisse interesser. Han forværres af hertugens deltagelse, til hvem baronen er tvunget til at forfalske sin søn. Konfliktstyrken er sådan, at kun en af \u200b\u200bparternes død kan løse det. Lidenskaben ødelægger Stingy Knight, læseren kan kun gætte skæbnen til hans rigdom.
Sammensætning
I tragedien tre scener. Fra den første læser lærer om Alberts tunge status, der er forbundet med farens knappe. Den anden scene er en monolog af en stingy ridder, hvorfra det er klart, at lidenskaben for dem blev fuldstændig beslaglagt. I tredje fase forstyrrer en retfærdig hertug ikke konflikten og bliver ufrivilligt årsagen til hendes døds død, der er besat af lidenskab. Culmination (Barons død) støder op til udvekslingen - tilbagetrækningen af \u200b\u200bhertugen: "Det frygtelige århundrede, forfærdelige hjerter!"
Genre
"Sound Knight" er en tragedie, det vil sige et dramatisk arbejde, hvor hovedpersonen er ved at dø. Den lille størrelse af hans tragedier Pushkin opnåede, eksklusive alt ikke tilgængelig. Pushkins mål er at vise en menneskelig psykologi, besat med lidenskab af elendighed. Alle de "små tragedier" supplerer hinanden, hvilket skaber et volumetrisk portræt af menneskeheden i hele mangfoldigheden af \u200b\u200bvices.
Stil og kunstnerisk unikhed
Alle de "små tragedier" er designet ikke så meget til læsning, hvor meget for produktionen: hvordan teatrisk ser en mager ridder i en mørk kælder blandt guld, flimrende med stearinlyset! De tragedie dialoger er dynamiske, og monologen af \u200b\u200ben stingy ridder er et poetisk mesterværk. Læseren ser også, hvordan den blodige skurk er fængslet i kælderen og licker hånden af \u200b\u200ben mager ridder. Billeder af "Supil Knight" kan ikke glemmes.
