Musikinstrumenter er designet til at producere forskellige lyde. Hvis en musiker spiller godt, så kan disse lyde kaldes musik, hvis ikke, så kakafoni. Der er så mange værktøjer, at det at lære dem er som et sjovt spil, værre end Nancy Drew! I moderne musikalsk praksis er instrumenter opdelt i forskellige klasser og familier i henhold til lydkilden, fremstillingsmaterialet, metoden til lydproduktion og andre egenskaber.

Vinde (aerofoner): en gruppe musikinstrumenter, hvis lydkilde er vibrationerne fra luftsøjlen i tønde (rør) kanalen. De er klassificeret efter mange kriterier (materiale, konstruktion, metoder til lydproduktion osv.). I et symfoniorkester er gruppen af ​​blæseinstrumenter opdelt i træ (fløjte, obo, klarinet, fagot) og kobber (trompet, horn, trombone, tuba).

1. Fløjten er et træblæsermusikinstrument. Den moderne type tværfløjte (med ventiler) blev opfundet af den tyske mester T. Boehm i 1832 og har varianter: piccolo (eller piccolo fløjte), alt og bas fløjte.

2. Oboen er et træblæserrørsmusikinstrument. Kendt siden 1600-tallet. Sorter: lille obo, oboe d "cupid, engelsk horn, gekkelfon.

3. Klarinet er et træblæserrørsmusikinstrument. Designet i begyndelsen. 1700-tallet I moderne praksis bruges sopranklarinetter, piccoloklarinet (italiensk piccolo), alt (såkaldt bassethorn), basklarinet.

4. Fagott er et træblæsermusikinstrument (hovedsageligt orkester). Opstod i 1. halvleg. 1500-tallet Bassorten er kontrafagotten.

5. Trompet er et musikinstrument af messingmundstykke kendt siden oldtiden. Den moderne type ventilrør udviklede sig til midten. 19. århundrede

6. Fransk horn er et blæseinstrument. Det dukkede op i slutningen af ​​det 17. århundrede som et resultat af forbedringen af ​​jagthornet. Den moderne type fransk horn med ventiler blev skabt i den første fjerdedel af det 19. århundrede.

7. Trombone - et messingmusikinstrument (hovedsagelig orkester), hvor tonehøjden reguleres af en speciel enhed - en glidebane (den såkaldte glidende trombone eller zugtrombone). Der er også ventilbasuner.

8. Tuba er det lavest lydende messinginstrument. Designet i 1835 i Tyskland.

Metallofoner er en slags musikinstrumenter, hvis hovedelement er pladetasterne, som slås med en hammer.

1. Selvlydende musikinstrumenter (klokker, gongonger, vibrafoner osv.), hvis lydkilde er deres elastiske metallegeme. Lyden produceres med hamre, pinde, specielle trommeslagere (tunger).

2. Instrumenter af xylofontypen, i modsætning til hvilke metallofonpladerne er lavet af metal.

Strengemusikinstrumenter (akkordofoner): ifølge metoden til lydproduktion er de opdelt i buet (for eksempel violin, cello, gijak, kemancha), plukket (harpe, gusli, guitar, balalajka), percussion (cymbals), percussion keyboard (klaver), plukket -keyboard (cembalo).

1. Violin er et 4-strenget buet musikinstrument. Højest i register i violinfamilien, som dannede grundlag for et symfoniorkester af klassisk komposition og en strygekvartet.

2. Celloen er et musikinstrument af violinfamilien af ​​bas-tenorregister. Opstod i 15-16 århundreder. Klassiske prøver blev skabt af italienske mestre fra 17-18 århundreder: A. og N. Amati, G. Guarneri, A. Stradivari.

3. Gidjak er et bøjet musikinstrument med strenge (tadsjikisk, usbekisk, turkmensk, uigurisk).

4. Kemancha (kamancha) - 3-4-strenget buet musikinstrument. Distribueret i Aserbajdsjan, Armenien, Georgien, Dagestan samt landene i Mellemøsten og Nærøsten.

5. Harpe (fra tysk Harfe) er et multi-strenget plukket musikinstrument. De tidligste billeder er i det tredje årtusinde f.Kr. I sin enkleste form findes den i næsten alle folkeslag. Den moderne pedalharpe blev opfundet i 1801 af S. Erard i Frankrig.

6. Gusli er et russisk strengeinstrument. Vingeformet gusli ("klokkeformet") har 4-14 eller flere strenge, hjelmformet - 11-36, rektangulær (bordformet) - 55-66 strenge.

7. Guitar (spansk guitarra, af græsk cithara) er et strengeplukket instrument af luttypen. I Spanien har den været kendt siden 1200-tallet, i 17-1700-tallet spredte den sig til landene i Europa og Amerika, blandt andet som folkeinstrument. Siden det 18. århundrede er den 6-strengede guitar blevet almindeligt brugt, den 7-strengede guitar er blevet udbredt hovedsageligt i Rusland. Blandt varianterne er den såkaldte ukulele; i moderne popmusik bruges en elektrisk guitar.

8. Balalaika er et russisk folkemusikinstrument med 3 strenge plukket. Kendt fra begyndelsen. 1700-tallet Forbedret i 1880'erne. (under ledelse af V.V. Andreev) V.V. Ivanov og F.S.Paserbsky, der tegnede familien af ​​balalaikas, senere - S.I. Nalimov.

9. Cymbals (polsk. Cymbaly) - flerstrenget percussion musikinstrument af gammel oprindelse. De er en del af folkeorkestrene i Ungarn, Polen, Rumænien, Hviderusland, Ukraine, Moldova osv.

10. Klaver (italiensk fortepiano, fra forte - højt og klaver - stille) er det generelle navn for keyboardmusikinstrumenter med hammerhandling (flygel, klaver). Klaveret blev opfundet i begyndelsen. 1700-tallet Fremkomsten af ​​den moderne type klaver - med den såkaldte. dobbeltøvelse - henviser til 1820'erne. Klaveropførelsens storhedstid - 19-20 århundreder.

11. Cembalo (fransk clavecin) - strygespil-plukket musikinstrument, klaverets forløber. Det har været kendt siden det 16. århundrede. Der var cembalo af forskellige former, typer og varianter, herunder cembalo, virginel, spinet, clavicitherium.

Keyboard musikinstrumenter: en gruppe af musikinstrumenter forenet af et fælles træk - tilstedeværelsen af ​​keyboard mekanik og et tastatur. De er opdelt i forskellige klasser og typer. Tastaturer kommer i kombination med andre kategorier.

1. Strygere (percussion keyboards og plukkede keyboards): klaver, celesta, cembalo og dets varianter.

2. Blæser (keyboard-blæser og rør): orgel og dets varianter, harmonium, knapharmonika, harmonika, melodisk.

3. Elektromekanisk: elektrisk klaver, klavinet

4. Elektronisk: elektronisk klaver

klaver (italiensk fortepiano, fra forte - højt og klaver - stille) er det generelle navn for keyboardmusikinstrumenter med hammervirkning (flygel, klaver). Det blev opfundet i begyndelsen af ​​det 18. århundrede. Fremkomsten af ​​den moderne type klaver - med den såkaldte. dobbeltøvelse - henviser til 1820'erne. Klaveropførelsens storhedstid - 19-20 århundreder.

Percussion musikinstrumenter: en gruppe af instrumenter forenet gennem lydproduktion - effekt. Lydkilden er en solid krop, en membran, en streng. Instrumenter skelnes med en vis (pauker, klokker, xylofoner) og ubestemt (trommer, tamburiner, kastanjetter) tonehøjde.

1. Pauker (pauker) (fra græsk polytaurea) er et kedelformet slagtøjsinstrument med membran, ofte parret (sod osv.). Distribueret siden oldtiden.

2. Klokker - orkesterslagtøj selvlydende musikinstrument: et sæt metalplader.

3. Xylofon (fra xylo ... og græsk telefon - lyd, stemme) - percussion selvlydende musikinstrument. Består af en række træklodser i forskellige længder.

4. Tromme - percussion membran musikinstrument. Varianter findes i mange folkeslag.

5. Tamburin - percussion membran musikinstrument, nogle gange med metal vedhæng.

6. Castanetvas (spansk castanetas) - percussion musikinstrument; skalformede træ (eller plast) plader fastgjort til fingrene.

Elektromusikinstrumenter: Musikinstrumenter, hvor lyd skabes ved at generere, forstærke og konvertere elektriske signaler (ved hjælp af elektronisk udstyr). De har en ejendommelig klangfarve, de kan efterligne forskellige instrumenter. Elektromusikinstrumenter omfatter theremin, emiton, elektrisk guitar, elektriske orgler osv.

1. Thereminvox er det første indenlandske elektromusikinstrument. Designet af L. S. Termen. Tonehøjden af ​​lyden i thereminen ændrer sig afhængigt af afstanden mellem udøverens højre hånd til en af ​​antennerne, lydstyrken - fra venstre hånds afstand til den anden antenne.

2. Emriton er et elektrisk musikinstrument udstyret med et klaviatur af typen klaver. Designet i USSR af opfinderne A. A. Ivanov, A. V. Rimsky-Korsakov, V. A. Kreitser og V. P. Dzerzhkovich (1. model i 1935).

3. Elektrisk guitar - en guitar, normalt lavet af træ, med elektriske pickupper, der omdanner vibrationer af metalstrenge til vibrationer af elektrisk strøm. Den første magnetiske pickup blev bygget i 1924 af Gibson-ingeniøren Lloyd Loer. De mest almindelige er seksstrengede elektriske guitarer.

.

(baglama) - et strengeplukket instrument, i form og design svarer til dets modstykker: buzuki, saz, laghuto, xylo, uti. Det er en lut (pæreformet krop) med en lang hals og metalbånd. Et af de vigtigste strengeinstrumenter i Tyrkiet, det er også ret almindeligt i Grækenland. Instrumentstørrelser varierer, ligesom antallet af strenge. Som regel er der en eller to summende strenge, hvorfra lyden udvindes med et plekter (pick). Islamiske sekter som Bektasi, Alevi og Kizilbas bruger baglama som deres eneste musikinstrument i deres religiøse ceremonier. Den mest populære indstillingsmulighed er fire dobbeltstrenge stemt i kvint (C, G, d, a). Nogle varianter af instrumentet har deres egne navne, for eksempel baglamazaki ("lille baglama") med tre dobbeltstrenge. Anvendes som solo- og ensembleinstrument. Medlem af det græske nationalorkester. Hans høje og blide stemme skaber en unik smag i dansene af sirtaki og hasapiko.

Banjo(banjo; engelsk banjo - forvrænget spansk eller portugisisk bandora eller bandola) - strengplukket (plukket) instrument. Forgængeren er et instrument, der blev brugt blandt de indførte slaver i det 17. århundrede. fra Vestafrika til USA's sydlige stater, hvor den blev udbredt under navnet banger, bonja, banjo. Siden omkring 1870'erne har den været meget brugt i hverdagen og i underholdningsmusik i USA. I 1920'erne og 1930'erne var tenorversionen af ​​banjoen populær, men efter Anden Verdenskrig blev den fortrængt af den tidligere femstrengede type; dette var ikke uden indflydelse fra sangeren Pete Seeger, som dyrkede en optrædende stil, der var karakteristisk for de landlige sydstater. Til at begynde med havde den en krop i form af en flad tromle åben i bunden med én læder (nu oftere plastik) membran, en lang hals uden bånd og med hoved. Der blev trukket 4-9 årestrenge på instrumentet, en af ​​dem var melodisk og plukket med tommelfinger, de andre serverede til akkompagnement. Lyden af ​​en banjo er skarp, skarp, hurtigt henfaldende, med en raslende skygge. Moderne banjoer har tendens til at have bånd (som en guitar) og fem stålstrenge. Der er to almindelige indstillinger: G, c, g, h, d1 og G, d, g, h, d1. I moderne jazzmusik bruges varianter af banjo:
banjo ukulele (fire enkeltstrenge og stemning a1, d1, fis1, h1);
banjo-mandolin (fire parrede strenge - g, d1, a1, e2);
banjo tenor (fire enkeltstrenge - c, g, d1, a1);
banjo guitar (seks strenge - E, A, d, g, h, e1).

Moderne banjomodeller bruger en metal- eller træskal; membranen trækkes over en åben bund (såkaldt tysk model) eller lukket (engelsk model) trækrop med metalskruer, halsen med metalbånd ender med et fladt hoved med mekaniske pløkker. Strengene er stål, glatte og snoede. Lyden produceres med dine fingre, som på en guitar, eller med et plekter.

(bansuri, bansri) - Indisk blæseinstrument, tværfløjte, brugt i Nordindien. Har normalt seks huller, dog har der været en tendens til at bruge syv huller - for at øge fleksibiliteten og rette intonation i de høje registre. Tidligere fandtes bansuri kun i folkemusik, men i dag er det blevet udbredt i klassisk musik i Indien, filmmusik og talrige andre genrer. Se Venu.

Bazouki, bouzouki(bouzuki; græsk, turkisk buzuki) - et plukket instrument brugt i populær græsk let musik, der minder om en lut med en lang hals, men med en kortere skala end den arabiske tanbur. Har en lang hals, tre eller fire rækker dobbeltstrenge, stemt henholdsvis e, h, e1 eller d, g, h1, e1. Typisk for det musikalske liv i moderne græske byer.

(balalajka-kontrabas) er et strengplukket instrument fra balalajkafamilien. Kroppen af ​​den folkelige balalaika er træ, normalt trekantet, limet fra separate segmenter, nogle gange ovale eller halvkugleformede, udhulet. Halsen er lang med et skovlformet hoved let bøjet tilbage. Dækket er tyndt, fladt, med et rundt resonatorhul eller flere, arrangeret på en stjerneformet måde. Fem venebånd er pålagt halsen, hvilket giver en diatonisk skala. Der er tre strenge; først blev venestrenge brugt, senere - metalstrenge. Anden og tredje streng stemmes unisont, den første en fjerdedel højere (e1, e1, a1). Tidligere brugte man også andre skalaer: fjerde ("discord"), kvarto-femte, dur og mol treklanger (den såkaldte "guitar" skala). Lyden frembringes ved at slå på alle strengene fra top til bund og omvendt med højre hånds pegefinger (grundteknik) og ved at plukke enkelte strenge (kap. Arr. Først). Af og til, på individuelle akkorder, bruges den såkaldte "rulle" - firefingerslag.

I firserne af det 19. århundrede blev balalajkaen forbedret, og en familie af nye balalajkaer blev skabt - diskant, piccolo, prima, sekund, alt, tenor, bas og kontrabas. Disse instrumenter, med undtagelse af diskanten og tenoren, som ikke blev udbredt, dannede grundlaget for orkestret af russiske folkeinstrumenter. I 1896 blev quart-skalaen etableret for alle instrumenter i balalaika-familien:
balalajka sekund - a, a, d1, rækkevidde a-a2;
balalajka alt - e, e, a, rækkevidde e-d2;
balalajkabas - E, A, d, rækkevidde E-g1;
balalajka kontrabas - E1, A1, D, række E1-g.

Den forbedrede balalajka har i sammenligning med folkebalalajkaen en større krop og en kortere hals (samlet længde 600-700 mm). Dens krop fik bedre resonansegenskaber, de påtrængende bånd blev erstattet af båndbånd placeret langs trinene i den kromatiske skala. Balalajkaen lyder stille, men højt. Anvendes som solo- og ensembleinstrument.

(Keltisk eller irsk harpe) - En massiv harpe med metalstrenge og en resonanskrop meget bredere ved bunden end i toppen. Den øverste ende af kroppen holdes på venstre skulder, mens man spiller på de øverste strenge med venstre hånd, bassen med højre.

Den nye keltiske harpe er lettere, har en mindre trapezformet krop (nogle gange afrundet bagtil som en moderne koncertharpe), årede eller nylonstrenge. Den holdes på højre skulder, så venstre hånd spiller bas, højre hånd spiller de øverste lyde, som en koncertharpe. Dukkede op i begyndelsen af ​​det 20. århundrede. Stemningen er diatonisk, nogle gange er der harper med en krogmekanisme, der giver dig mulighed for at hæve strengene med en halvtone.

Rækkevidde omkring tre til fire oktaver (f.eks. H1-f2).

(Turkisk "sjov", udtales som "joom-bush") - en gruppe plukkede strengeinstrumenter, som blev skabt i slutningen af ​​det 19. - begyndelsen af ​​det 20. århundrede af en tyrkisk musiker, sælger og mester af musikinstrumenter, Zeinel Abidin Bey, som akkompagneret salget af instrumenter i sin musikbutik med sang og spil på oud. Han udviklede et instrument med en metalkrop, en lædertop som en banjo og en træhals (meget længere end en oud) uden bånd. Kropsformen er lånt fra et meget mere gammelt instrument - Yayli Tambur (skålformet tambur). Cumbus kunne nemt skilles ad og samles, og navnet blev opfundet i 1930 af Atatürk, som virkelig kunne lide instrumentet. Efterfølgende tog mesteren selv efternavnet Cumbus.

Som et instrument for klassisk tyrkisk musik var Cumbus populær indtil sidste tredjedel af forrige århundrede. I dag findes den sjældent i storbyer, men den lyder fortsat i landsbyer og små byer ved bryllupper og andre ceremonier, og den findes også ofte blandt sigøjnermusikere sammen med en violin, darbuka og andre instrumenter.

Standardindstillingen er d, g, a, d1, g1, c2, som er grundindstillingen for arabisk oud, hvor e bruges i stedet for g, men enhver oud-indstilling kan bruges. Instrumentet har seks par stålstrenge i forening.

Gruppen af ​​instrumenter baseret på denne type resonator omfatter også cumbus tanbur og cumbus saz.

Cumbus saz har en trækrop med et læderdæk, en lang hals med bånd, 3-4 parrede eller tredobbelte strenge. Stemningen af ​​strengene er normalt kvart femtedel. Den samlede længde er omkring 700-800 mm. Det bruges som akkompagnement til sang såvel som i ensembler af folkeinstrumenter. Spilleteknikken er den samme som for traditionel saz, lyden er mere raslende (på grund af brugen af ​​et læderdæk), tættere på banjoen.

Erhu(erhu, erhuqin; kinesisk "er" - to, "hu" - bukket) - kinesisk buet to-strenget musikinstrument. Den vigtigste type huqin. Består af en sekskantet eller cylindrisk træresonator med slangeskindsmembran. Den lange hals (81 cm) uden stangen ender med et bagoverbøjet hoved med to stemmestifter. Strengene, der er hævet højt over halsen, er forbundet med den med et metalbeslag, til dækket - med et M-formet stativ. Når man spiller, holdes erhuen lodret; med venstre hånds fingre trykker de på strengene (uden at presse dem til halsen), i højre holder de en løgformet bue, hvis hår er trådet mellem strengene; den siddende musiker hviler erhuens ben på knæet. D1-d4 område; kan spilles i et oktavområde uden at ændre position. Klangen minder om falsetsang. Erhu er et af de mest populære musikinstrumenter i Kina; i de nordlige regioner er en firestrenget version af erhu populær - den såkaldte syhu (kinesisk "sy" - fire). Der er en bred vifte af teknikker til at spille erhu. Brugt som solo- og ensembleinstrument, er en del af orkestre. Relaterede instrumenter: khuchir (mongolsk), byzanchi (Tuvan), ogochon (manchurisk), duucheke (Nanai), dzyulyanki (Udege), tyngryng (Nivkh). Piccolo-variationen, der er indstillet en oktav højere, kaldes pan-hu.

Gaohu- Kinesisk bueinstrument med strenge, en slags huqin (erhu). Dyb trækrop med lædersoundboard, lang hals uden hals, to strenge stemt pr. kvint. Spilleteknikken er den samme som erhu - udøveren holder instrumentet lodret, strengene presses ikke mod halsen, lyden frembringes ved hjælp af en sløjfe, hvis hår er trådet mellem strengene. Gaohu har en højere indstilling og lidt mindre størrelse end erhu.

Guiro(Guiro; Spansk Guiro - en græskarflaske) er et latinamerikansk instrument af indisk oprindelse, udbredt i Cuba, Puerto Rico og Peru samt i Caribien. Guiro er lavet af tørret græskar, hvis skind, fast og glat, ligner bambus. Der påføres hak på værktøjets overflade; der er værktøj med to arbejdsflader i forskellige former. Nogle gange er instrumentet dekoreret med indviklede ornamenter og skulptureret ind i det. Moderne guiro er lavet af horn. Guiro spilles ved at stryge en facetteret pind hen over den bølgede overflade i begge retninger. Lyden af ​​guiroen er kort, skarp og minder om en slibende lyd.

Guitarron(chitarrone, italiensk сhitarrone - stor guitar) - baslut, også ærkelut (italiensk Arciliuti) - strengplukket instrument, en familie af basinstrumenter afledt af lut. Den har en lang hals, et stort antal strenge - gribebræt og bourdon (bas), hvortil der er to stemmepinde på halsen. Sorter - theorba, torban.

(kalimba, tsantsa) - Afrikansk rørplukket selvlydende instrument, kamformet idiofon. På resonatorlegemet (det kan have forskellige former) er der en række eller flere rækker af træ-, bambus- eller metalpladetunger, der tjener som lydkilde. De enkleste prøver har en flad, de mere komplekse har en hulrumsresonator lavet af en skildpaddeskal, udgravet træ, hult græskar osv., tunger er fastgjort til resonatorpladen (4-30). Den høje møtrik begrænser den klingende del af sivene. Når man spiller (stående, gående, siddende), spændes kalimbaen med håndfladerne bøjet i rette vinkler og stramt presset til siderne, eller holdes på knæene, med tommelfingre og pegefingre på begge hænder klemme og frigive den frie (øvre) ender af tungerne, hvilket bringer dem i en tilstandsvibration. Kalimbs kommer i en række forskellige størrelser; kropslængde 100-350 mm, tunger længde 30-100 mm, deres bredde 3-5 mm. Kalimbaens lydskala afhænger af antallet af siv.

Kalimba er det ældste og mest udbredte instrument i Afrika (især i det centrale og sydlige, i nogle af Antillerne). Dens brede popularitet er bevist af den overflod af navne, der betegner kalimba blandt forskellige stammer: Tsantsa, Sanza, Mbira, Mbila, Ndimba, Luembu, Lala, Malimba, Ndandi, Izhari, Mganga, Likembe, Selimba osv., hvoraf "officielle" os er "tsantsa", i Vesten - "kalimba". Kalimba bruges i traditionelle ritualer og af professionelle musikere. Det kaldes det "afrikanske håndklaver"; det er et ganske virtuost instrument designet til at spille melodiske mønstre, men ganske velegnet til at spille akkorder. Mest brugt som et akkompagnement instrument. Store kalimber giver en unik lav rumlen til de livlige basrytmer fra afrikansk musik, små udsender en fuldstændig spøgelsesagtig, skrøbelig lyd, der ligner en spilledåse.

Under den europæiske kolonisering af Amerika blev kalimbaen bragt af sorte slaver til Cuba, hvor den stadig eksisterer. Hendes vidunderlige lyde kan for eksempel høres i musikken fra gruppen Earth, Wind & Fire.

Eksempler på kalimba-skalaer i forskellige nationer:
bakwe (Congo): a1, f1, d1, c1, e1, g1, h1;
lemba (Sydafrika): b1, g1, f1, g, c1, h, d1, c2;
bakwenda (Sydafrika): b, as, f1, f, e1, es, c1, H, d1, des, ges1, ges, b.

Kena, quena(kena) er en typisk andinsk langsgående fløjte, takket i kroppen, som frembringer en unik resonanslyd. Mange prøver af kena er blevet fundet i gravene i Huaylas og Naszca (Peru), der dateres tilbage til det 3. århundrede f.Kr. Den vigtigste distributionsregion er det højbjergrige plateau Collao Altiplano, beliggende i en højde af 3,5 tusinde meter over havets overflade, beliggende i det sydlige Peru og det nordlige Bolivia. Den ældste fløjte, som blev fundet på Perus territorium, er mere end ti tusind år gammel, men kenaen er stadig et almindeligt instrument blandt de peruvianske indianere i dag. Fløjtelængden kan variere. I starten havde den fra to til seks spillehuller og en pentatonisk skala, senere tilpasset, under indflydelse af spansk musik, til den diatoniske skala. Boliviansk kena er en tværfløjte med 3-7 spillehuller. Oprindeligt blev kenu lavet af kondorvingens knogler, lårbenet på en person eller lama, ler og sten, i vores tid - hovedsageligt af bambus og plastik.

Mizmar(mizmar) er et arabisk blæseinstrument, en slægt af zurna. Det dobbelte rør og det specielle læbestøttende mundstykke giver instrumentet dets karakteristiske præstationskarakteristika og definerer lydens overordnede karakter, som er skarpere end oboens. Manglen på direkte kontakt med sivet gør, at instrumentet lyder mindre fleksibelt.

Nye(nej, nej) - et blæseinstrument labial. Der er flere helt forskellige fløjter under dette navn:

1. Moldavisk og rumænsk multi-barrel fløjte. Består af 8-24 trærør af forskellig længde, fastgjort i en buet læderclips. Hvert rør udsender én fløjtelyd, hvis tonehøjde afhænger af rørets størrelse. Lydskalaen er diatonisk.

2. Usbekisk og tadsjikisk tværfløjte med seks spillehuller. Diatonisk lydskala; ved hjælp af fingersætningskombinationer og delvis tildækning af hullerne opnås også kromatisk ændrede lyde. Efter materialetypen skelnes der mellem agach-nai (træ), garau-nai (bambus), mis-nai (tin) og bringji-nai (messing). Agach-nai og garau-nai har et ekstra hul forseglet med papir (placeret nær injektionshullet), som giver lyden en speciel "membran" klang. Teknisk bevægelige brikker kan udføres på nai'en. Et af de mest almindelige instrumenter i Usbekistan og Tadsjikistan. Anvendes som solo-, ensemble- og orkesterinstrument.

3. Et træblæseinstrument, udbredt i Nær- og Mellemøsten (Nay, Nai, Nal eller Nar) - en lang, oftest langsgående, fløjte. Instrumentets historie begyndte i pyramidernes æra og har mere end fem årtusinder. Navnet kommer fra ordet ney (rør på farsi er det mest brugte materiale til fremstilling af en fløjte). Værktøjet er lavet af et ni-segment stykke stok, hvori der er lavet fire til otte huller. Der er fløjter med forskellige stemninger og materialer - messing, kobber eller ibenholt.

Okarina, okarina(ocarina; italiensk Okarina - gæsling) - et vindblæst musikinstrument af en afrundet form lavet af ler, keramik, porcelæn, træ eller plastik. Ocarinated omfatter de ældste instrumenter, der glædede folk med deres blide, specifikke lyd og havde forskellige former og størrelser - lerfløjter i form af dyr, fugle, fisk; nogle gange blev de båret rundt om halsen som smykker. Den oplevede sin genfødsel i 1860, da den blev genskabt i sin nuværende form af italieneren G. Donati. Den har en ægformet (sfærisk) form, en fløjteanordning er placeret i et specielt tværgående udløb. Ti spillehuller giver en diatonisk skala i nona-området i den lille - første oktav. Halvtoner opnås ved delvist at dække spillehullerne. Nogle typer ocarina er udstyret med ventiler og en stempelanordning, der giver dig mulighed for at ændre instrumentets handling. Der var familier af ocarin (fra sopran til bas), hvoraf ensembler og orkestre var sammensat. Ocarinaen var almindelig i mange lande.

Oud, ud(oud) er et strengeplukket instrument, forløberen for den europæiske lut. Et af de ældste instrumenter, udbredt i landene i Centralasien, Kaukasus og Mellemøsten. Forskellige folk har forskellig oprindelseshistorie, udøvende traditioner og nogle træk ved design og brug. Dens konvekse, pæreformede krop (480-500 mm, bredde 350-360 mm, dybde ca. 200 mm) er lavet af græskar eller limet af tynde tilspidsede træplanker (sandeltræ, valnød eller pære). Instrumentet har en kort hals (ca. 200 mm) uden bånd og et hoved bøjet tilbage (også ca. 200 mm); et fladt trædæk med et til tre resonatorhuller. Gamle ouder havde 4-5 årestrenge, moderne har 8-11 strenge; vene melodiske (parret) er placeret i midten, metal bas (enkelt, med sammenfiltring) - langs kanterne. Quart- eller kvartsekundsstemning (takket være separate oktavfordoblinger). Område 1-2 oktaver (ved Azer. A-d2). Lyden er blød, lav, produceret af et plektrum i form af en fjer med en knoglespids. Instrumentet holdes normalt vandret eller vippes (hovedet nedad); kun i Spanien og Egypten spilles den som en klassisk guitar.

På oud opføres maqams, maqoms, mugams, mukams, ragaer samt lyriske folkemelodier (solo). Standardindstillingen for arabisk oud er d, g, a, d1, g1, c2; f1 bruges ofte i stedet for g1. Variationen af ​​tuning af basstrenge afhænger af den særlige macam, og placeringen afhænger af udøveren. Den tyrkiske standardindstilling er c, f, b1, e2, a, d2. Alle strenge er parret (stemt unisont), undtagen bassen. Nylon guitarstrenge er almindeligt anvendte. Orchestral oud - transponerende instrument; hans del er skrevet i en kvart under den faktiske lyd.

Oud Bass er en basvariant af oud.

(Panfløjte; fransk fløjte de Pan, engelske Pan-pipes, tysk Panflote) - blæselæbeinstrument, langsgående flerløbsfløjte. Siden oldtiden er det blevet fundet i forskellige folkeslags musikkulturer. Det generelle navn kommer fra den mytiske antikke græske gud Pan (det svarer til den romerske faun), som altid blev afbildet med dette instrument i sine hænder. Variationen af ​​disse instrumenter blandt forskellige folk er enorm, de har forskellige størrelser, antallet og måden at forbinde rør på (fra stive til et sæt separate rør), indstillinger, rækkevidde, spillemanerer, metoder til lydproduktion.

Pennywhistle, Tin Whistle- en lille langsgående fløjte, normalt lavet af tin, kobber, nogle andre metaller eller træ og plastik. Mundstykket var tidligere lavet af træ, nu er det oftere lavet af plastik. Har seks huller i den diatoniske (dur) skala; et område på omkring to oktaver. Hvert instrument har en bestemt nøgle. Sådanne instrumenter er kendt i kulturen i mange lande, men de indtager den vigtigste plads i musikken i Sydafrika og Irland.

Prima domra(domra-prima) er hovedinstrumentet i domrafamilien. Har fire strenge, der kan indstilles med femtedele: g, d1, a1, e2.

Domra er et gammelt russisk strengeinstrument, der er faldet ud af brug i folkelivet. Dens nøjagtige beskrivelse og billede har ikke overlevet. Domra var et redskab for bøvler og var mest udbredt i 16-17 århundreder. I ensemblerne blev der udover det sædvanlige også brugt "bas" (bas) domra.

I 1895 blev et trestrenget instrument eksporteret fra Vyatka-provinsen, som var en af ​​varianterne af balalajka, men som blev forvekslet med en domra. På basis af dette instrument blev der i 1896-1900 skabt en familie af rekonstruerede domraer af quart (såkaldt "discord") skala - piccolo, prima, alt, tenor, bas og kontrabas.

I 1908-17 blev der designet en familie af firestrengede domraer af kvintsystemet fra piccolo til kontrabas, som lagde grunden til husorkestret. Men på grund af deres klangfarvede monotoni blev sådanne orkestre ikke udbredt; individuelle instrumenter bruges ofte i balalajka-domra-orkestre (fire-strengede domraer er mest populære i Ukraine). Domragruppen indtager hovedpladsen i orkestret af russiske folkeinstrumenter.

Trestrengede orkestrale varianter af domraer er indstillet på samme måde som balalajka-prototyper. Der er andre varianter af domra, for eksempel domra-bouzouki, som kombinerer egenskaberne af to instrumenter. Fire parrede strenge stemmes unisont i kvinter.

Saz(saz) - et plukket strengeinstrument, udbredt blandt mange folk i Kaukasus og Transkaukasien, også i Iran, Afghanistan og andre østlige lande. Den aserbajdsjanske saz har en dyb, pæreformet krop lavet af valnød- eller morbærtræ, mejslet eller limet af individuelle nitter, og en lang hals, rektangulær eller afrundet på ryggen. I saz'ens tynde trædæk, nogle gange også i kroppen, er der boret små resonatorhuller. Hals og kanter af klangbund er ofte dekoreret med perlemor. I hovedet, der tjener som en fortsættelse af halsen, er der træpløkker, metalstrenge er fastgjort til pløkkene (4-10; saz med 8-10 strenge er mest almindelige); ved stemning kombineres de i tre grupper, som hver er stemt unisont - melodisk (tre-kor; skala d1), bourdon (to-kor; skala g) og akkompagnement (tre-kor; skala c1). Således danner de yderste grupper af strenge intervallet af en stor sekund, den midterste - under den første med en femtedel og under den tredje med en fjerdedel. Strengene i den første gruppe bruges til at spille melodien, strengene i den anden bruges åbne, hvilket skaber et orgelpunkt, strengene i den tredje understøtter nogle melodiske bevægelser og deltager i harmoniske konsonanser. Udøveren hviler kroppen på den øverste del af brystet, løfter nakken, leger med et plekter og plukker alle strengene på skift. Derfor akkompagneres melodien hele tiden af ​​en harmonisk baggrund - kvart-kvint-akkorder, ofte med halvtoner. Lyden af ​​saz er en klangfuld, blid, smuk klang (i klassisk aserbajdsjansk, armensk og dagestansk poesi er saz defineret som "sødlydende", "gylden"). Der er små sazaer (500-700 mm), medium (800-1000 mm) og store (1200-1500 mm), som bæres på et bælte over skulderen.

Saz er et af de ældste folkeinstrumenter i Aserbajdsjan. Den armenske saz adskiller sig kun i stemningen af ​​den anden gruppe af strenge, som lyder en oktav højere (e1, a1, d1). Dagestan saz, kaldet chungur (chugur), er en to-strenget en, dens parrede strenge er stemt i en fjerde (d1-a, f1-c1).

(shakuhachi, shakuhachi) - Japansk langsgående fløjte (navn fra japansk "isshaku hassun", det vil sige en shaku og otte sunget - den gamle betegnelse for fløjtens længde). Standardlængden på den moderne shakuhachi er 545 mm (tæt på den traditionelle). Kroppen er tilspidset, lavet af den nederste tilspidsede del af bambusstammen. Den øvre kant er foret med knogle, skrå, nogle gange har en speciel udskæring. Fire spillehuller på forsiden af ​​tønden og et på bagsiden (der er shakuhachi med 7-9 huller) giver dig mulighed for at udtrække skalaen d - f - g - a - c - d1. Ved delvist at dække hullerne og skifte ørepuden opnås kromatisk forstærkede toner.

I Edo-perioden var shakuhachi udelukkende ejet af omrejsende buddhistiske munke. Eksperimenter er i gang for at forbedre shakuhachien, og individuelle stykker med ventilkromatisk mekanik er blevet skabt. Gammel japansk musik (honkioku) fremføres på shakuhachi, værker lånt hovedsageligt fra kinesiske komponister (goikyoku - stykker til koncertopførelse i shakuhachi med en koto eller shamisen; en trio af koto, shamisen og shakuhachi er inkluderet i ensemblets ledsagende opførelser af Kabuki og Bunraku-teatre), værker af nutidige komponister fra forskellige lande, forskellige stilarter og retninger (shinkikoku). Moderne ensembler (op til 30 optrædende på forskellige instrumenter med shakuhachien som solist) er ved at blive skabt, herunder samtidsmusik i deres koncertprogrammer. Musik til shakuhachi og koto er ved at blive mere udbredt.

(shamisen, shamisen, shamisen) - et japansk trestrenget plukket instrument, en slægt af lut med en lang båndløs hals, en trækrop med et læderdæk, som tidligere var lavet af huden af ​​en hund eller kat. Lyden frembringes ved hjælp af en stor (træ-, knogle- eller skildpaddeskal) spatelformet stik, som ikke kun slås på strengene, men også på lydpladen. For at beskytte det mod skader er dækket dækket af et halvcirkelformet skjold af pergament (læder). Den lange hals har tre dele, der kan adskilles fra hinanden; nakkens bredde er forskellig - afhængigt af den type konstruktion, som mesteren har valgt til en bestemt præstationsstil. I den øverste del er der tre træpløkke, hvortil der er fastgjort tre silkesnore; et højt snorstativ er lavet af ben. Klangen er kendetegnet ved en række forskellige nuancer. Tuning - quart eller quarto-femtedel. Grundlæggende tuning typer: honchoshi (h, e1, h1), niagari (h, fis1, h1), sansagari (h, e1, a1). Dukkede op i Japan i slutningen af ​​det 16. århundrede, forgængeren er det kinesiske xianxian-instrument. Shamisen bruges som akkompagnement til stemmen, såvel som i kabuki-teater, dukketeatre og populære sange. Sorterne er shosen og kirisen.

Shaker, tubo, chocalo, chocalho(shaker, tubo, chocalo) - brasiliansk folkeslagtøjsinstrument. Den originale shaker er lavet af et tykt bambusrør, indeni som er fyldt med små småsten og skaller. Moderne sorter er lavet af et metalrør; falde i søvn med kirsebærgruber, småsten og shot. Det bruges i ensembler (ofte sammen med et værtshus) for at understrege rytmen. Lyden frembringes ved at vippe og ryste instrumentet.

er et udbredt afrikansk slagtøjsinstrument, unikt i sin slags - det kombinerer tre forskellige elementer: en shaker, en skralde og en tromme. Under opførelsen kan den roteres, rystes og slås nedefra, mens den producerer en række forskellige lyde. Det er en afrikansk græskar, dekoreret med et vævet net med frø, havsten eller keramikperler. Græskar har en gammel historie og er stadig meget brugt i dagligdagen i mange afrikanske lande. Den vokser på en vin som et græskar, men er uspiselig frisk på grund af dens bitre og syrlige smag. Efter naturlig modning og tørring bliver kalebassen til en hård skal med et enkelt frø tilbage indeni. Det bruges til at lave kopper og kopper, fartøjer til at transportere og opbevare vand, flydende faciliteter, bøjer, amuletter, ornamenter og gaver. Vi er interesserede i det som byggemateriale til musikinstrumenter.

Nogle gange bruges udtrykket "græskar" som et generisk navn for plante-afledte hule resonatorer.

Shenai, shehnai(shenai) - et træblæserinstrument fra det nordlige Indien med et dobbelt rør. Som alle sådanne instrumenter er det meget tæt på zurna - det mest typiske folkeinstrument i Centralasien og Mellemøsten. Der er dog nogle vigtige forskelle, der er værd at nævne separat.

Instrumenter med et tilspidset rør er oktaver (i modsætning til cylindriske - duodecymiske). Det betyder, at den første overtone er en oktav over hovedlyden. Shenai er et konisk rør, som i høj grad letter blæseteknikken og giver dig mulighed for at fylde hele rækken med fingersætning. Faktisk, mens de fleste af melodierne fra centralasiatiske shalmey (klarinetlignende instrumenter) er begrænset til toner af den første oktav, spilles shenai-melodierne ofte uden et mellemrum mellem registrene.

De fleste shenai har ikke spillehuller til tommelfingrene og har normalt ikke yderligere lavere huller. Klokken er af metal, ofte indgraveret. Der er to hovedstørrelser i brug: den mindre fra Pakistan, i As, og den større fra Benares, i D.

Indtil for nylig var det et instrument til festivaler, bryllupper og processioner, og efter nogle beretninger var det kopieret fra persiske orkestre, der spillede over byportene.

Siden Anden Verdenskrig er shenai steget til status som et klassisk instrument, der er i stand til at formidle ragas finesser (traditionelle modale og rytmiske strukturer), og nu åbner det ofte højtideligt musikfestivaler. Den mest berømte repræsentant for Benares-stilen var "usta" (mester) Bismillah Khan.

Musikken fremføres af to musikere, mens det andet instrument - shruti - er et shenai uden at spille huller og akkompagnerer melodien med én sammenhængende lyd.

Ofte kopierer "eleven" også "mester"-melodien i gentagne brudstykker, fremfører af og til melodien, når "munden" tillader det, eller når han skal justere stokken, som indimellem presses til hans læber, hvis det er nødvendigt, hvis melodien kræver det. det. Denne spillemetode bruges i melodier, der indeholder portamento, glissando. Nogle gange presses læben mod sivet for en blødere, mere dæmpet lyd. De spilles i en traditionel siddende stilling - dette er praktisk til at dirigere instrumentklokken til knæene for yderligere at dæmpe lyden.

Siku, sicus(sicus, antara; sicus, sicu i Aymara, antara i Quechua) - Boliviansk blæseinstrument, en type Pan-fløjte, normalt to-rækket, antallet af rør (lukket i bunden) varierer fra 6 til 20, størrelse - fra miniature til 1, 5 meter. Anvendes typisk i ensembler, hvor sicuserne er grupperet efter størrelse. I nærheden af ​​Titicaca-søen laves sicus med rør af samme længde. I stedet for at forkorte rørene færdiggøres de til den ønskede stigning og hælder sand. Sicusen spilles stående, mens instrumentet holdes lodret, spillerens underlæbe hviler på kanten af ​​hullet. Udøveren lader dog aldrig sine læber hurtigt glide hen over instrumentet, som for eksempel på den rumænske nai, men blæser altid med korte klik med tungen for sig i hvert rør. Som et resultat får forestillingen en staccato-karakter. En nær slægtning til sicus, Zampona er en traditionel Andes fløjte, der repræsenterer et sæt af flere rør i forskellige størrelser, åbne fra den ene side. Lavet af lokal Canahueca bambus. Alt efter størrelsen er der tre typer (fra største til mindste): sanka (zanca), malta og ika.

Mest sandsynligt med henvisning til zheng, et kinesisk strengplukket instrument af citerfamilien, der ligner japansk koto, vietnamesisk dan tranh og koreansk kayagum. Zheng, et af de ældste kinesiske instrumenter, er også kendt som guzheng eller gu-zheng ("gu" er kinesisk for "gammel"). Består af en trækrop og strenge, der passerer gennem bevægelige buede stativer, der bevæger sig langs instrumentet for at stemme. I oldtiden havde zheng fem strenge, gradvist steg antallet af strenge, og det moderne instrument når 21-25. Musikeren plukker strengene med sin højre hånd, og med sin venstre hånd skaber han halvtoner og dekorationer ved at røre strengene. Guzheng er et af de vigtigste kammersoloinstrumenter i kinesisk traditionel musik i dag.

(suling) er et indonesisk vindblæst musikinstrument. En slags langsgående fløjte med en fløjteanordning. Tønden er cylindrisk, bambus (længde ca. 850 mm) med 3-6 huller. Lyden er blid; triste melodier spilles på svulmende. Brugt som solo- og orkesterinstrument (i nogle typer gamelan-orkestre). Det er en udbredt praksis at synge solo til akkompagnement af swilling, ofte sammen med en rebab. Også populær er duetten af ​​svirvel og den gendang dobbeltsidede tromme.

Suona(sona, so na, heidi, laba) er et kinesisk blæserørsinstrument. Fremstillet af hårdttræ. Den har en tilspidset tønde (længde 340-670 mm) med otte spillehuller og en bred metalklokke. Lyden frembringes ved hjælp af en dobbelt rørstok, sat på et messingrør, hvorpå der også er fastgjort en rund knogle eller kobberskive, som tjener som støtte for udøverens læber. Der er to typer sona: stor - dasona (område des1-as2) og lille - xiaosona (c2-as1). Det bruges i begravelser og bryllupsceremonier som solo og ledsagende instrument; det bruges også i folkeensembler og orkestre, herunder i et musikdramaorkester. Sona opstod som et resultat af udviklingen af ​​det arabisk-persiske instrument zurna. Af sonas natur og anvendelse er mongolsk suru-nai, usbekisk surnai, indisk sanai såvel som det koreanske senap-instrument tæt på.

Venu- en af ​​varianterne af tværfløjten i Sydindien. Har normalt otte huller. Fløjter, langsgående og tværgående, er et typisk indisk musikinstrument. Normalt lavet af bambus eller siv. Den tværgående version, en sektion af bambusrør med huller, er mere velegnet til klassisk musik, fordi ørepuderne giver forestillingen den nødvendige fleksibilitet i lyden. Den langsgående variant findes ofte i folkemusik, men bruges sjældent i seriøs klassisk musik - den betragtes kun som et legetøj, da manglen på en ørepude begrænser instrumentets muligheder. Disse fløjter i Indien kan have forskellige navne: bansri, bansi, bansuri, murali, venu osv. Venu og bansuri er blandt hovedtyperne af disse instrumenter. Mens bansuri er udbredt i Nordindien, er venu til gengæld meget populær i alle sydindiske stilarter.

Det generelle navn for de enkleste fløjter med et lukket resonanshulrum. De blev lavet i umindelige tider af forskellige folk fra en række forskellige materialer, i dag er det oftest træ, ler, porcelæn, metal og plastik. Lyden er høj og skinger. Tonehøjden afhænger af størrelsen af ​​fløjten (volumen af ​​resonanshulrummet), normalt i c2-c3-området. Nogle gange har de et eller to spillehuller, så du kan udtrække 2-4 forskellige lyde.

Kinesisk buet strengeinstrument, en slags huqin (erhu). Dyb trækrop af oktaedrisk eller cylindrisk form med læder (slange) klangbund, lang hals, der slutter med et hoved med to pløkker. De to strenge presses ikke mod halsen, når de spilles. Zhonghu adskiller sig fra erhu i størrelse og rækkevidde, det er nogenlunde alt-versionen, har en smuk tone, der minder om lyden af ​​en cello. Kan indstilles i kvint, basvariation kan indstilles i fjerdedele.

Flaske(italiensk bottiglie, franske bouteilles, tyske Flaschen, engelske flasker) - almindelige flasker af middel tykkelse, såsom vin eller øl, ophængt på snore fra en træramme. Slå dem fra siden med en træpind. Juster ved at oversvømme med vand. Indstillingsområdet for en flaske er omkring en femtedel. "European pub" har en række d1-a1. Ved at bruge forskellig tara kan du bringe den samlede rækkevidde op til to oktaver.

Udover funktionen som en idiofon kan flasker spille rollen som et blæseinstrument – ​​en aerofon (Bottle Blow), også indstillet ved at hælde vand. Sættet af flasker, tunet til skalaen, forvandles automatisk fra en beholder til et musikinstrument - Pans fløjte, hvis klang sikkert har indtaget sin æresplads i sættet af generelle MIDI-stemmer på nummer 77. Stemmeområdet for "labialen " flasken er meget bredere - omkring to oktaver (d-d2). Vin lyder omkring en femtedel lavere. Ved at bruge "overblowing"-teknikken kan man udvide arbejdsområdet betydeligt, men det skal huskes, at flasken, ligesom klarinetten, er et "duodecymic" instrument, det vil sige den første overtone over hovedtonen med "femte til oktav". ".

(rund. Zurna, fra persisk surna, surnay, bogstaveligt talt "feriefløjte") - et blæseinstrument med dobbelt rør. Tæt på oboen. Fordelt i Armenien, Georgien, Aserbajdsjan, Dagestan (sernay), Usbekistan, Tadsjikistan og landene i Mellemøsten. Har en tønde med klokke, 8-9 huller. En træmuffe med en gaffel indsættes i den øverste ende af tønden. Når man drejer ærmet, dækker enderne af tænderne delvist de tre øverste spillehuller, hvilket giver yderligere værktøjsjustering. En messingstift sættes i ærmet, hvorpå en rund roset (lavet af horn, knogle, perlemor, metal) sættes på for at støtte kunstnerens læber og en lille stok lavet af et fladtrykt rørrør. Normalt forsynes zurnaen med reservestokke, der ligesom fatningen er bundet til instrumentet med en kæde eller tråd. For at beskytte stokken sættes en trækasse på den efter leg. zurna-lydskalaen er diatonisk i volumen på halvanden oktav. Lyden er lys, gennemtrængende. På zurna fremføres mobile melodier, hovedsagelig diatoniske; dog ved dygtige zurnach, hvordan man uddrager fra zurna og kromatik. I folkemusikalsk praksis er spillet med to zurnachals accepteret: den ene ("mund" - mesteren) spiller en melodi med lydvibrationer, dekorationer, yndetoner osv., den anden ("damkesh") spiller en strækkende lyd, lydkontinuitet, som opnås ved nasal vejrtrækning ... Ensemblet med zurna omfatter ofte def, gendang, nagara, gosha nagara osv.

(engelsk cabasa, italiensk cabaza, tysk Sabaza, fransk calebasse) er et latinamerikansk folkeinstrument. Navnet er af spansk oprindelse. Et værtshus er lavet af tørret græskar; udenfor er den flettet med et net af perler, så kuglen kan rotere frit. Cabatsa er meget større end maracas (kuglediameter ca. 20 cm). De holder kabatsuen i håndtaget med deres højre hånd og griber bolden med deres venstre hånd. Når du spiller, giv en roterende cirkulær bevægelse. Perlerne gnider mod boldens overflade og giver en blød raslende lyd. Cabatza er meget udbredt i brasilianske sang- og danseensembler. I symfonisk musik er et værtshus meget sjældent.

(italiensk castagnetti fra spansk Castana - kastanje) er et populært folkeslagtøjsinstrument, udbredt i Spanien og det sydlige Italien. Det er svært at udpege dens oprindelse. Kastanetter er lavet af tæt træ og ligner to skalformede træskiver forbundet med en snor. Af samme snor laves en løkke, som tommelfingeren føres ind i, og med resten af ​​fingrene rammer de den konvekse side af lappen. Denne type kastanjetter er primært beregnet til dansere. De har en meget klangende, kvidrende lyd.

Der er også ensidige orkesterkastanetter, bestående af et lille håndtag, der passer behageligt i håndfladen på den optrædende. Til den øverste del af det skalformede håndtag er der på begge sider fastgjort to kopper med en snor, der føres gennem hullerne i kopperne og i håndtaget. Ensidede kastanjetter har ikke stor lydstyrke. Derfor bruges dobbeltsidede kastanjetter for at forstærke klangen. I begge ender af håndtaget er der fastgjort to kopper kastanjetter, eller der bruges parvise kastanjetter. Et sådant instrument kan frembringe en lyd af betydelig styrke. Nogle gange, for at opnå endnu større lydstyrke, spilles to par kastanjetter, mens de holdes med begge hænder.

Orkesterkastanetter holdes i højre hånd af håndtaget, og når de rystes, får kopperne til at ramme hinanden.

På kastanjetter er det muligt at udføre individuelle beats og tremolo. I nuancerne af kastanjetter er instrumentet ikke særlig fleksibelt; de er foreskrevet hovedsageligt dynamiske nuancer f og mf, mindre ofte mp. Det er meget sjældent at tildele individuelle beats eller simple rytmiske figurer.

Klokker(italiensk campanelli, tysk klokkespil) - orkestralt percussioninstrument, er en metalplade, stemt i kromatisk skala og arrangeret i to rækker som et klaverkeyboard, spillet med pinde med trækugler i enderne. Noteret en oktav højere. 2,5 oktav rækkevidde: g-e3. Lyden er let og klar, hørbar selv på baggrund af hele orkestrets kraftfulde styrke. Nogle gange er de udstyret med et keyboard, men i dette tilfælde er lyden meget mere stille, så de blev gradvist fordrevet fra orkestret.

(arabisk. Al "ud - træ) - strenget plukket instrument. Konveks oval krop, limet fra separate segmenter, kort bred hals med hovedet bøjet tilbage i en ret vinkel. Topdækket er fladt, med et stort rundt resonatorhul, hvori en gennembrudt roset indsættes sædvanligvis lavet af træ eller papmaché. Snorene er vene, fastgjort nedenfor til et stativ limet til dækket, øverst er de viklet på tværgående pløkke indsat i hovedet Antallet af strenge (ved forskellige gange og i forskellige eksemplarer) er 6-16; den første streng er enkelt, resten er parret (nogle gange nåede antallet af strenge 24). De mest udbredte var 6-8-strengede luter. Stemningen er baseret på kvart tredjedel forhold (normalt en tredjedel i midten og fjerdedele ved kanterne), som varierede afhængigt af det udførte stykke. luter havde normalt ikke bånd, eller der var ikke mere end 4. Så steg antallet af bånd (lavet af strenge strenge) til 11. Under forestillingen blev luten holdt, der støttede korpuset. overskæg på knæene og løfte nakken let op. Lyden blev frembragt ved at plukke strengene med fingrene, nogle gange med et plekter. I kraft af lydens natur er lutten tæt på guitaren.

Luten stammer fra oud - et af de ældste og vigtigste strengeinstrumenter i den arabisk-iranske musikkultur. I 1800-tallet dukkede interessen for lut- og lutmusik op igen. Denne tids lut adskilte sig dog ikke fra guitaren i noget, bortset fra kroppens form (den havde et lige hoved, en smallere hals med indlejrede metalbånd, seks enkeltstrenge og en kvart skala). Den beholdt kun sin betydning i landene i Østen.

Musik til lut blev optaget ved hjælp af tabulatur.

I det 16. århundrede blev varianter af lut skabt: en diskant pandurina af højere orden og lave, bas - theorba og chitarron (archlute).

(italiensk mandolino) er et plukket strengeinstrument af lutfamilien. Opstod i Italien. I sin endelige form tog den form i det 17. århundrede. Et af de mest almindelige italienske folkeinstrumenter siden det 18. århundrede. Der var flere typer mandoliner, forskellige i tonehøjde, krops- og halsform og antallet af strenge. Så den florentinske mandolin havde fem strenge, den genuaske fem eller seks, Padua fem, den napolitanske fire parrede strenge. Den mest populære er napolitansk. Dens krop er konveks, oval, limet fra separate segmenter, halsen er kort, halsen har metal indskårne bånd, hovedet er fladt med mekaniske pinde. Stemme femte, som en violin: g, d1, a1, e2 (parrede strenge stemmes unisont). Lyden er klar, lys og klangfuld, produceret af et plektrum fra en skildpaddeskal eller celluloid. Det er muligt at spille akkorder. Noderne er skrevet i diskantnøgle efter den faktiske lyd. Det bruges som solo-, ensemble- og orkesterinstrument. Mandolinorkestret (nogle gange med guitarer) kaldes napolitansk og omfatter orkestrale varianter af mandoliner: piccolomandolin, altmandolin (mandola), cellomandolin (mandolochello), basmandolin (mandolone).

(maraca, mbaraka, nwaraka, italiensk, fransk, engelsk - maracas) er et latinamerikansk instrument af indisk oprindelse. Maracas kom til europæisk musik fra cubanske danseorkestre, hvor den ofte bruges som et instrument, der understreger en skarp synkoperet rytme. Originale cubanske maracas er lavet af tørret hul kokosnød, hvori der er hældt små småsten og olivenkorn. Et håndtag er fastgjort i bunden. Når maracaen bevæger sig i en cirkulær bevægelse, laver den en mat hvæsende lyd; når den rystes, producerer den en karakteristisk støj. Moderne maracas er lavet af tyndvæggede tomme kugler af træ, plastik eller metal, der er drysset med ærter eller hagl. Normalt bruges to maracas til spillet; hold dem i håndtagene med begge hænder. Sorter: abves, atchere, erikundi - i Cuba, kashishi, aja, ague, shere, hanza - i Brasilien, ouada - i Chile.

Klokkespil- den generelle betegnelse for metalidiofoner med en bestemt tonehøjde, især - et musikinstrument bestående af metalplader afstemt til en diatonisk eller kromatisk skala. Orkestermetallofonen kaldes "klokker".

Det generelle navn for instrumenter til mundstykke til træblæser (ørepuder). Fremstillet af birk, ahorn, palme eller enebær. Har en tilspidset tønde, der slutter med en klokke, med seks spillehuller. Mundstykket i den øvre ende af instrumentets cylinder er skåret i form af en fordybning. Hovedskalaen er diatonisk inden for grænserne af den syvende, ved hjælp af overblæsning udvides området til halvanden oktav. Højden af ​​hornets lyd afhænger af dets størrelse - fra 300 mm (hvin) til halvbasker og bas (600-800 mm). Lyden er ikke særlig høj, med en karakteristisk klang. Det er medlem af hornspillere, nogle orkestre og ensembler af russiske folkeinstrumenter, bruges som soloinstrument.

(Pers. seh-tar - "tre strenge") er det mest berømte indiske strengeplukkede instrument. Forfatteren anses for at være perseren Amir Khusru, som var ved domstolene til Khilji- og Tughlak-sultanerne i det XIII århundrede. Tilhører lutfamilien. Kroppen er lavet af en hul kalebass, dækket af en flad plade, hvortil der er fastgjort et snorstativ (nogle varianter har en til tre resonatorer mere, placeret i lige stor afstand fra hinanden over halsen). Halsen er bred og lang, lavet af teaktræ, med bevægelige metalbuede bånd (19-23), som er fastgjort med voks, og også bundet med en silketråd eller årestreng (sådan et system af bånd gør det muligt, givet deres relative stabilitet under udførelse, for at genopbygge instrumentet i henhold til skalaen af ​​denne raga). Sitaren har syv hovedstrenge (chikari) inklusive sidestrengene, som bruges samtidigt til at styre rytmen og den konstante brummende lyd, og tretten resonerende (tarab) stål- eller bronzestrenge, placeret under disse familie og giver lyden en bestemt nuance karakteristisk for hver bånd. Sitaren spilles, mens du sidder overskrævs, så instrumentets krop hviler på venstre fod, albuen på højre hånd støtter instrumentet, og halsen er hævet over gulvet i en vinkel på omkring 45 grader.

Sitar - plexus instrument; Et trådplektrum (mizrab) sættes på højre hånds pegefinger, strengene trykkes med venstre hånds pegefinger og langfinger. Den moderne virtuos Ravi Shankar, der reducerer indisk notation til sin europæiske ækvivalent, giver følgende system af hovedstrengene i sitarfis, cis, Gis, Cis, gis, cis1, cis2. Sitaren bruges til at udføre klassisk musik af den nordindiske tradition; går ind i det klassiske ensemble som soloinstrument sammen med tilhørende tanpura og tabla (eller pakhawaj). Der er store, mellemstore og små sitarer (til kvinder). Kommer formentlig fra lignende instrumenter fra folkene i Central- og Vestasien, hvilket bekræftes af ligheden i navnene - Saitar (i Centralasien), Setar (uzbekisk, iransk). Men både i konstruktion og lyd adskiller sitaren sig fra den tadsjikiske og usbekiske setar (setor), en af ​​varianterne af tanbur.

(tambour, tenbur) - et plukket strengeinstrument, udbredt i de arabiske lande såvel som landene i Mellemøsten og Centralasien. Den består af en pæreformet trækrop, mejslet eller limet af individuelle nitter, og en lang hals med tryk- eller stikbånd. Har tre strenge. Nogle gange er første og tredje parret. Stemningen af ​​strengene er anderledes; oftest er den første og tredje streng stemt i harmoni, og den midterste - i en fjerde eller femte til dem. Lyden udvindes med et plekter. Tanburens samlede længde er 1100-1300 mm. Indstilling af G, D, G eller G, d, G.

Aserbajdsjansk, iransk, armensk, Dagestan (chongur, chugur), georgisk (tjære) plukket strengeinstrument. Den har en krop i form af to morbærskåle, strammet med en membran, der erstatter dækket lavet af dyreblære eller fiskeskind, en lang hals og et hoved lavet af valnød. På halsen er der 22 grundlæggende påtrængende bånd og 2-3 ekstra reed bånd limet til kroppen. Hovedbåndene er fastgjort med indsatte træpløkker placeret i en speciel rille i nakken. Den gamle 4-6-strenget tjære havde en uhærdet 19-trins skala, inklusive små (mindre end en halvtone) intervaller; lyden blev udtrukket med et hornplektrum. Den moderne tjære er 11-strenget (antallet af strenge er steget på grund af korfordoblinger); bas (hovedsageligt drone) enkeltstrenge er i midten, melodiske strenge - parret, hovedstreng og ekstra (sidstnævnte bruges kun i kadanser), er placeret ved kanterne. Parrede strenge har en konstant stemning, enkelte strenge har en variabel stemning (afhængigt af genren og tilstanden for det stykke, der spilles, inklusive i makoms). De mest almindelige (en af ​​13) indstillinger: c1, c1; g, g; c1; c; g; g1; g1; c1, c1; rækkevidde: c-a2. Spil på tjære repræsenterer som regel en melodi, som normalt spilles på to strenge unisont (nogle gange på én; så bliver den anden resonant) og baseret på lejlighedsvis inkluderede akkorder. Beholderens nederste register er en tyk, rig, fløjlsagtig klang, det øverste register er klangligt, sølvfarvet. Tar er et usædvanligt virtuost instrument, der bruges som soloinstrument, i ensembler (med kemancha og def) og orkestre af folkeinstrumenter til opførelse af mugams, danse- og sangmelodier.

Trekant- (italiensk triangolo, fransk trekant, tysk triangel, engelsk triangel) slaginstrument af høj tessitur, er en stålstang bøjet i form af en trekant med en diameter på 8-10 mm. De kommer i forskellige størrelser, henholdsvis forskellig tonehøjde (omend ubestemt). Optaget på en streng (enkeltlinjestav). Trekanten er ophængt på en snor eller åre, slået med en metalpind uden håndtag, om nødvendigt (som en udførende teknik) dæmp lyden med venstre hånd, der holder trekanten. Lyden er høj, lys, klar og gennemsigtig, hørbar selv på baggrund af en orkestertutti.

(Rachet) - en gruppe slagtøjsinstrumenter designet til rytmisk eller støj akkompagnement af sang, dans, ceremonier og magiske ritualer. De ældste støjinstrumenter, almindelige blandt mange mennesker i verden. De repræsenterer forskellige strukturer, lige fra forbundne frithængende træplader til indviklede strukturer, hvor en fjederbelastet træplade "rasler" mod et roterende tandhjul. Tidligere var skralder lavet af træ, i dag er der metal- og plastværktøj.

bækkener(latinsk cymbalum, græsk - bækken) - strygerslagtøj og plukket musikinstrument. Den har et fladt trapezformet legeme af træ, 2-5 strenge af kormetal (nu stål), hvoraf nogle er opdelt af et bevægeligt stativ i to ulige segmenter (i forholdet 2: 3, ofte i et femte forhold). Systemet med folkecymbaler er diatonisk, de avancerede er kromatiske. Rækkevidde - E-e3. For at spille er bækkener installeret på bordet, på dine knæ eller hængt på et bælte over din skulder. De spiller bækkener, slår med to træpinde, kroge (lavet af kunsthåndværk) eller hammere, og også med et pluk dæmper de strengene med underarmen. bækkener har en lys, langvarig lyd. bækkener er et multinationalt instrument. Det er udbredt i Ukraine, Hviderusland (tsymbaler, tsymbaler, tsynbali, sambaloshki) såvel som (af lignende design) i Moldova (tsambal), Armenien (santur), Georgien (santuri, tsintsila), Usbekistan (chang) osv. I Vesteuropa kendt som Hackbrett og Dulcimer.

Reed musikinstrumenter
Reed musikinstrumenter er måske en af ​​de mest interessante grupper af musikinstrumenter. Lyd skabes ved hjælp af en bestemt tunge, som er fastgjort i den ene ende og fri i den anden. Luftstrømmen eller klingen af ​​denne tunge skaber lyden. For at forstå, hvad præcis disse objekter er, er det værd at forestille sig sådanne velkendte reed-musikinstrumenter som knapharmonika, harmonika, harmonika. Nu er sådanne genstande kun lidt brugt til at skabe moderne musik, men det er værd at give dem deres ret - på et tidspunkt var der intet alternativ til dem.
Reed musikinstrumenter kan også være en krydsning mellem messing eller endda keyboards. Saxofonen er et levende eksempel på vindrørsklassen, der arbejder ved hjælp af den luft, som musikeren blæser ind, og røret, som vibrerer præcist under dens flow. Der er også taster på overfladen, der regulerer vekslen mellem de nødvendige toner. Klarinet, obo, fagot - de hører også alle til sivinstrumenter. Blandt de ikke-standardiserede er den kinesiske hulus og bau, samt den afrikanske kalimba. Der er også selvlydende, hvor lyden gengives ved at trække og slippe netop det rør.

Blæserør instrumenter
Blæserørinstrumenter repræsenterer et sammenløb af to klasser. I dem skabes lyden af ​​luftens indtrængen i musikinstrumentet og vibrationerne fra røret under dets indflydelse. Denne klasse kan opdeles i to store grupper: almindelig (kobber) og træ. Klarinet, obo, saxofon og fagot er repræsentanter for den første store gruppe. Balaban, duduk, shalmey, zurna, tutek og shalyumo er lavet af træ og er i deres specificitet kun lidt brugt til at skabe klassisk og moderne musik. Det er snarere nationale, etnisk farvede objekter, som vores forfædre brugte til at fremføre sange. En interessant kendsgerning er, at mange moderne musikere, der har mestret kunsten at spille for eksempel saxofon, ikke ved, hvordan man spiller mundharmonika eller pibe. Alt sammen på grund af det faktum, at disse instrumenter, selvom de er i samme typiske klasse, har et andet lydområde og original arbejdsteknik. Melodier skabt med ovennævnte musikinstrumenter kan ikke forveksles med noget andet. Vores forfædre brugte dem til at annoncere vigtige nyheder, til at ledsage festivaler eller vigtige begivenheder. Saxofonen anses med rette for at være kongen blandt blæse- og rørmusikinstrumenter, fordi den alene gav anledning til flere tendenser inden for musikken.

Sivinstrumenter - den høje musikkunst i elementære ting
Reed-instrumenter er en samling af objekter, der gengiver en melodi på grund af bevægelsen og fleksibiliteten af ​​en speciel plade (reed), som vibrerer på grund af luftstrømmen eller klemning af tangenten. Klassen af ​​sivinstrumenter omfatter knapharmonikaer, mundharmonika, jødeharpe og mundharmonikaer. Hvert eksempel på denne type musikalsk enhed har sine egne karakteristika. For eksempel består en almindelig harmonika af de såkaldte "bælge" og specialstrimler, som i en bestemt position og ved tryk udsender en lyd. Arrangementet af knapperne svarer til den specifikke tone, du ønsker at spille.
Sivinstrumenter er en meget original klasse af musikinstrumenter. De har oplevet forskellige niveauer af popularitet på forskellige tidspunkter. I dag er rørinstrumenter fremherskende i folkekunst og i nogle formater af moderne popmusik. Godt glemte gamle ting - du kan roligt kalde harmonika og harmonika, det er moderigtigt og usædvanligt at spille dem nu, hvilket gør det muligt at bedømme deres videre aktive implementering i moderne musik.

Siv plukket musikinstrument

Første bogstav "c"

Andet bogstav "a"

Tredje bogstav "p"

Det sidste bøgebogstav "n"

Svaret på spørgsmålet "Siv plukket musikinstrument", 6 bogstaver:
jødeharpe

Alternative spørgsmål i kryds og tværs til ordet harpe

Shaman lydplade

Plukket musikinstrument i form af en hestesko (eller plade) med metaltunge

"musikalsk hestesko" i tænderne

Selvlydende plukket musikinstrument i form af en hestesko (eller plade) med metal påsat. tungen, presset til tænderne

Et gammelt musikinstrument i form af en lille lyre lavet af metal, med en oscillerende tunge

Elg. værktøj

Definition af jødeharpe i ordbøger

Wikipedia Definition af et ord i Wikipedia-ordbogen
Vargan (fra varg - mund, læbe Dal V. I. Forklarende ordbog over det levende store russiske sprog. Bind 1. SPb. - M., 1880. S. 167. VARGA f. Perm. Mund, mund, mund, mund. Vargan mand. almindeligt folkemusikinstrument, en tand; en jernstrimmel, bøjet med en lyre, med en indsat ...

Stor sovjetisk encyklopædi Definition af ordet i ordbogen Great Soviet Encyclopedia
(fra latin organum, græsk órganon - instrument; musikinstrument), selvlydende sivmusikinstrument. Det er en plade lavet af træ, ben, metal eller en metalbue med en tunge i midten. Når man spiller, presses V. til tænderne eller klemmes ...

Encyklopædisk ordbog, 1998 Betydningen af ​​ordet i ordbogen Encyclopedic Dictionary, 1998
selvlydende plukket musikinstrument i form af en hestesko (eller plade) med en metaltunge fastgjort til. Når man spiller, presses jødens harpe til tænderne. Under forskellige navne er det fordelt på mange folkeslag.

Eksempler på brugen af ​​ordet jødeharpe i litteraturen.

Opstillet i ujævne rækker lagde permerne hænderne på hinandens skuldre og vaglede langsomt til lyden af ​​tamburiner, trætrommers kedelige summen og det sørgmodige hyl af kobber. jødeharpe holdt i tænderne af shamanen, knælede ned og krumbøjet.

Pavka sagde, at ifølge meteorologernes forudsigelser vil det flyde over kysten i morgen jødes harpe og vil oversvømme hele lavlandet til selve byen.

skyndte sig til jødes harpe grådige minearbejdere, men der var lidt jern i de mærkelige sten.

Leverer jødeharpe fra lommen på sin pelsfrakke løftede han den allerede op til munden og indså pludselig, hvordan han så ud.

Det var jødes harpe, med en følelse af størrelsesforskellen nedsænket i bevidstheden, som et billede under en vandstrøm.