Værker af kunstneren A. Laptev. Alexey Mikhailovich Laptev - grafiker, bogillustratør, digter Alexey Mikhailovich Laptev -kunstner, hvor han er begravet

Alle børn og voksne kender udmærket portrættet af den rampefulde baby Dunno fra bøgerne til forfatteren Nikolai Nosov, men ikke alle ved om kunstneren Alexei Laptev, der var den første til at male portrættet af Dunno.
Kunstneren blev født i Moskva. Hans mor viet hele sit liv til børn. Familien havde ikke midler til godt papir og maling, så de havde at gøre med grafitblyanter og små notesbøger. Alyosha foretrak at trække fra sin fantasi (f.eks. Illustrationer til eventyr); Fra omkring syv år begyndte han at trække fra livet. Men han var ikke interesseret i at tegne andres billeder. Som en undtagelse blev han gratis optaget på et af de bedste gymnastiksale i byen - Strakhov -gymnastiksalen. Tegningstimer var hans element. For at få nogens tip gik Alexey til kunstneren AE Arkhipov. Han kunne ikke lide den måde, han tegner på. Det er godt, at min mor overtalte ham til at tage til Vasily Mikhailovich Vasnetsov. Fra ham hørte han en helt anden mening: "Jeg ser i dig et klart talent ...". Mens han studerede på gymnasiet, var Alexey samtidigt engageret i tegning og maleri i Fyodor Ivanovich Rerbergs studie. Dette tillod ham at komme ind på tekstilfakultetet i VKHUTEMAS (workshops for højere kunst). Et år senere flyttede han til den grafiske afdeling. Alexey Mikhailovich arbejdede hårdt. På dette tidspunkt begyndte han at samarbejde med blade (for eksempel "Pioneer", hvor læserne blev underholdt af hans eventyr, karakteren skabt af Laptev - pioneren Kuzka), forskellige forlag; udførte portrætter, landskaber, stilleben; deltog i udstillinger; tog på kreative forretningsrejser. Da den store patriotiske krig begyndte, begyndte han at arbejde i Moskva -organisationen af ​​Unionen af ​​sovjetiske kunstnere: han tegnede foldere, plakater, litografier til TASS -vinduer. I 1942, som en del af en kreativ brigade, gik han til Kalinin -fronten og besøgte senere den sydvestlige front. For cyklussen med frontlinjetegninger i 1944 blev kunstneren tildelt 1. graders diplom fra Committee for Arts. Efter krigen var Aleksey Mikhailovich en af ​​initiativtagerne til bevægelsen for bevarelse af fortidsminder, arbejdede på trælegetøj, blev interesseret i skulpturer fra rødder og arbejdede med cyklusser af tegninger. Tegningsserien "Collective Farm Series" (1947) blev erhvervet af Tretyakov Gallery og har været i sin permanente udstilling i lang tid.
Efter denne succes blev kunstneren tilbudt at illustrere Sholokhovs roman Virgin Soil Upturned. Og så var der vidunderlige illustrationer til værkerne i Gogol "Dead Souls", "Evenings on a Farm near Dikanka", til Krylovs fabler, til Pushkins "The Tale of the Fisherman and the Fish", mange billeder til magasinet "Funny Pictures ", der var flere børnebøger, hvor forfatteren ikke kun fungerede som kunstner, men også som forfatter. Der var en bog "På vej ... Noter af en kunstner", tutorials om tegning "Sådan tegner man en hest" og "Pentegning" ... Og selvfølgelig billedet af Dunno. I 2015 præsenterede Eksmo forlag i serien Retro Classics bogen The Adventures of Dunno and His Friends med illustrationer af A. Laptev (bogen findes i Tomsk Regional Children's and Youth Library på et juniorabonnement).

Beskeden blev lavet af hovedet. dep. kunst L. P. Valevskaya

Alexey Mikhailovich Laptev (1905-1965) - grafiker, bogillustratør, digter. Tilsvarende medlem af Academy of Arts i USSR, æret kunstner i RSFSR].
Studerede på skole-studiet hos F.I.Rerberg (1923) i Moskva sammen med P.I. Lvov og N.N.Kupreyanov på de højere kunstneriske og tekniske værksteder (1924-1929 / 1930).
Illustrerede børnebøger: "Dunno og hans venners eventyr" af N. Nosov, "Fabler" af I. A. Krylov (1944-1945). Efter udgivelsen af ​​"Dead Souls" blev N. V. Gogol med hans illustrationer valgt til et tilsvarende medlem af Academy of Arts]. Samarbejdet i magasinet "Funny Pictures" fra det øjeblik, det blev grundlagt. Kunstnerens værker findes på mange regionale museer såvel som i private samlinger i Rusland og i udlandet. Det sidste værk var illustrationer til digtet af N. A. Nekrasov "Who Lives Well in Russia".
Han skrev poesi, udgav flere børnebøger med sine egne illustrationer.
Alexei Mikhailovich Laptev skrev ikke kun poesi for børn. Sammen med illustrationer udgør de hele bøger om spil og gåder. Hvad tegnede killingen på gulvet med sammenfiltrede tråde? Hvor mistede gopher sin maling? For at besvare digtets spørgsmål skal du omhyggeligt overveje billederne, fulde af sjove og interessante detaljer.
Bogens mindste læsere vil blive glad for digte om babyer som dem selv - en lille mus, der ved et uheld holdt sig til en svamp og råbte til deres mor, om en "helt voksen" kylling, som er blevet (allerede!) Tre dage gammel , en lille kylling, der vil drikke, og modige ællinger, der ikke tør angribe billen. Du kan grine af grådige eller pralende, feje eller dumme helte og drage nogle nyttige konklusioner for dig selv.
Sidste gang en af ​​A.M. Laptevs bøger blev genoptrykt i 2010.

Alexey Mikhailovich Laptev er grafiker, bogillustratør, digter. Tilsvarende medlem af Academy of Arts i Sovjetunionen. Æret kunstner af RSFSR.
Boede i Moskva. Studerede på skole-studiet til F. I. Rerberg (1923) i Moskva hos P. I. Lvov og N. N. Kupreyanov på VKHUTEMAS / VKHUTEIN (1924-1929 / 1930). Fra 1925 arbejdede han som illustratør i en række blade. Samarbejdet med Moskva bogforlag. Forfatter til lærebøger til kunstuniversiteter. I 1944 blev han tildelt 1. grad diplom fra Committee for Arts under Council of People's Commissars i Sovjetunionen for tegningscyklussen "Military Series" 1942-1943. Udstillingsdeltager: inkl. mange republikanske, all-union, udenlandske; personlig: 1938, 1949 - Moskva. Medlem af kunstnersammenslutningen. Tildelt med medaljer fra USSR. Forfatter til illustrationer til værker af klassisk russisk og sovjetisk litteratur, herunder bøger til børn. Han arbejdede inden for staffeli-grafik om moderne og historiske temaer såvel som i mindre skulptur. Samarbejdet i magasinet "Funny Pictures" fra det øjeblik, det blev grundlagt. Han skrev poesi, udgav flere børnebøger med sine egne illustrationer. Sidste gang en af ​​A.M. Laptevs bøger blev genoptrykt i 2010.
Det var for ham Dunno for første gang lod sig tegne. Og portrættet viste sig at være så lig originalen, at alle efterfølgende "portrætmalere" kun gentog og spillede på det billede, der blev skabt af A. M. Laptev.

Tegninger af AM Laptev lavet i pen og akvareller dekorerede ikke bare de to første dele af Nosov -trilogien, de, som Yuri Olesha netop bemærkede i sin anmeldelse af The Adventures of Dunno and His Friends, understregede “hendes lethed, hendes glædelige sommer, vi vil sige, feltfarve ". Derudover bemærkede Yu. Olesha, at hele bogen ligner en runddans: "en hel runddans af eventyr, vittigheder, opfindelser." Denne forening opstod blandt anmelder, uden tvivl takket være illustrationer af A. M. Laptev. De er flerformede og utroligt mobile. Billederne “ændrer konstant sted, konfiguration, skæres ind i teksten, krydser det diagonalt” (L. Kudryavtseva) og forhindrer vores øjne i at bryde væk fra den storslåede, lyse, varierede runddans af sjove og søde små. Illustrationer af Alexei Mikhailovich "øm, lyrisk, skrøbelig ... med rørende varme og samtidig fængende" alvor ", med al realisme" (A. Lavrov), trin for trin, skildrer små menneskers verden i detaljer. Og disse skabninger i Laptev, selvom de ligner børn (de er barnligt klædte, de har barnlige vaner), "men ikke børn, ikke en parodi, ikke en karikatur af et barn og ikke dukker, men fantastiske små mennesker" (L. Kudryavtseva).

Kunstnerens værker findes på mange regionale museer såvel som i private samlinger i Rusland og i udlandet.

Alexey Mikhailovich Laptev.

Alexei Mikhailovich Laptev (1905-1965) - grafiker, bogillustratør, digter. Tilsvarende medlem af USSR Academy of Arts, æret kunstner i RSFSR.
Studerede på skole-studiet til F. I. Rerberg (1923) i Moskva hos P. I. Lvov og N. N. Kupreyanov på VKHUTEMAS / VKHUTEIN (1924-1929 / 1930).
Illustrerede børnebøger: "Dunnos eventyr og hans venners eventyr"

Han skrev poesi, udgav flere børnebøger med sine egne illustrationer. Sidste gang AM Laptevs bog "Peak, Pak, Pok" blev genoptrykt i 2010.

Alexei Mikhailovich Laptev var en meget talentfuld og venlig person. Han bragte glæde til både voksne og børn. I den, som i en magisk kasse, blev digte konstant født og sværmet, og kunstnerens skarpe øjne bemærkede sjove og interessante detaljer om vores grinende verden.

Alexey LAPTEV(1905-1965). Grafiker og bogillustratør, æret kunstner i RSFSR. Hans arbejde præsenteres i State Tretyakov Gallery, State Museum of Fine Arts opkaldt efter V.I. SOM. Pushkin, det russiske statsmuseum og andre museer.

ER. Laptev blev født og boede i Moskva. Sådan erindrede han sine første kunstneriske eksperimenter:

« Hvornår startede det? Hukommelsen bevarer knap mærkbare spor. Blade af skrivepapir skåret af mor mindre for at spare penge. Jeg tegner heste, deres live -kø bevæger sig hurtigt. Som om hele flokke galoperer foran mig. Jeg kan godt lide at tegne. Mor lærte mig dette. Hvor gammel er jeg? Tilsyneladende tre år. Efter min fars død fra Moskva flyttede vi til min fars hjemland til hans slægtninge i landsbyen. Jeg husker, at jeg løb derude på græsplænen med uhøjtideligt, men meget velduftende græs, og et fantastisk billede dukkede op for mine øjne. Mændene trak i stalden med reb og trak den, andre lagde stammer foran den. Det viste sig at være skøjtebaner, som stalden bevægede sig langsomt på. Deres mindelige indsats blev forenet af melodien til den udtrukne korsang "Dubinushka". Disse barndomsminder fra en tidlig alder bærer billeder af lyde, farver, lugte og former for evigt kære.

Mor dedikerede sig til os. Hjemmekampe for min storesøster og lillebror er blevet det bedste tidsfordriv. Og jeg var vild med at tegne. Engang købte min mor bogen "Russian Fairy Tales" af Afanasyev. Denne bog forblev i vores familie en kilde til uimodståelig børns kreativitet. Min søster læste disse vidunderlige værker af det russiske folk højt, og så tegnede hun og jeg uhæmmet illustrationer til det, vi læste. Når jeg nu, mange år senere, besøger udstillinger af børnetegninger, husker jeg ufrivilligt min tidlige barndom og de alt for beskedne muligheder, som min søster og jeg havde. Vi tegnede kun med grafitblyanter på små, ofte foret ark, eller rettere, papirstykker. Mor kunne ikke købe maling og godt tegnepapir. Men fantastiske billeder levede hos os. Vi sad sent op i lyset af en petroleumslampe med en grøn glasskærm, og serier efter serier tegnede vi illustrationer til eventyr.

Det var ikke kun eventyrets verden, der tiltrak min fantasi. Om aftenen malede jeg uendeligt det, jeg så i dagtimerne i gården eller om sommeren i landsbyen. Vi abonnerede på magasinet "Firefly". Alt der syntes sjovt, interessant. Men mest af alt blev jeg tiltrukket af illustrationerne, især af Alexei Nikanorovich Komarov. Hans pentegninger var gennemsyret af en så varm følelse af sympati for forskellige dyr, humor og entusiasme. Det var en særlig visuel verden, hvor eventyrfigurerne af dyr og dyr elskede fra tidlig barndom handlede og levede, lo, hoppede, løb, talte indbyrdes.

Jeg begyndte at male ivrig meget tidligt. Tegningerne var allerede ret dygtige i tre år. Jeg trak fra naturen, jeg husker, da jeg var syv år gammel. Tegning fra fantasi (som inkluderede illustrationer) og naturtegning gik sammen.

Jeg var ubeskriveligt glad, da noget lykkedes. Jeg elskede mine tegninger og spillede dem som legetøj. På min seng lagde jeg mine værker op og kiggede på dem i lang tid. Indianere galoperede efter nogen i forfølgelse, kosakker med sabler fløj nøgen på deres heste, skud ringede, oplevelser blev ledsaget af følelsesmæssige udråb - spillet foregik.

Tegninger akkumuleret, de gik til arkivet til min mor (hun samlede omhyggeligt alt). Mærkeligt nok tegner jeg næsten aldrig fra billeder. Det var på en eller anden måde uinteressant for mig. Tilsyneladende var jeg meget interesseret i selve processen med at føde et billede fra ingen steder. Mor kunne ikke altid købe os maling på grund af evige økonomiske vanskeligheder. Måske var det denne omstændighed, der lagde i mig en meget tidlig vane med at tegne og kærlighed til streger, til streger. Da jeg modtog malerne lidt senere, vidste jeg ikke engang, hvad jeg skulle gøre med dem. Det ser ud til, at et barn fra en tidlig alder bør have både blyanter og maling i sit arsenal, så hans ønske om at formidle det synlige og det imaginære samt til farven på den levende natur udvikler sig harmonisk.

Nu stiller jeg mig selv spørgsmålet: hvad fik mig til at opfordre børn til generelt at tegne non-stop og med en sådan iver? Tilsyneladende selve processen med at oversætte vores ideer og observationer på papir. Livet var ikke kun interesseret i noget særligt iørefaldende og mindeværdigt. En af de tidlige tegninger viser en gammel spand smidt på en græsplæne. Da jeg så ham, satte jeg mig med interesse og tegnede. Først nu forstår jeg, hvad der kunne have været drivkraften for dette. Spanden - det eneste objekt i den brede, flade eng - fremhævede plænens rummelighed. I hele mit liv var jeg konstant overbevist om, at selv det mest almindelige udseende kan være interessant at skildre. Uden egentlig at indse det, valgte jeg så vejen for mig selv: at kunne tegne alt».

Siden 1925 A.M. Laptev arbejdede som illustratør i blade, derefter inden for boggrafik, samarbejdede med forskellige forlag i Moskva: GIZ, Detgiz, Goslitizdat, "Young Guard", "Soviet Graphic", "Soviet Artist", "Children's Literature", etc. Siden 1956 år - kunstner af magasinet "Funny Pictures".

ER. Laptev var en af ​​de første til at illustrere digte fra A.L. Barto ("Om krigen", 1930), og kom også med grafiske billeder af den samme Nosov Dunno og hans venner, som er kendt over hele verden.

Han illustrerede ikke kun børnebøger, men malede også portrætter, landskaber, stilleben, genresammensætninger, skabte autolitografier om et historisk og revolutionerende tema, skrev digte til børn, lavede legetøj af ler, træ og papir, der fortsatte den kunstneriske tradition for folkekunst , arbejdede i skulptur små former. Under den store patriotiske krig forblev Aleksey Mikhailovich i Moskva og var medlem af det grafiske team i Moscow Union of Artists, der udgav de satiriske litografiske plakater "Windows of the Moscow Union of Artists" og propagandablade. Samarbejdede i "Windows TASS" og forlaget "Art", arbejdede på plakater, postkort, foldere og skabte en række frontlinjetegninger (1942-1943).

Også A.M. Laptev illustrerede værker af russiske og sovjetiske klassikere: "Dead Souls" og "Evenings on a Farm near Dikanka" af N.V. Gogol, "Hvem lever godt i Rusland" af N.A. Nekrasov, Virgin Land Raised by M.A. Sholokhov og andre.

I efterkrigsårene var Aleksey Mikhailovich en af ​​initiativtagerne til bevægelsen for bevarelse af fortidsminder, hans skitser blev offentliggjort i bogen "Monuments of Old Russian Architecture in the Drawings of A.M. Laptev ". Som forfatter og kunstner skabte Aleksey Mikhailovich bøger til børn: "Grammofon", "Sjove børn", "Sjove billeder", "Hvordan jeg tegnede i zoologisk have", "Fødder-kikærter", "Sjove billeder", "Skov nysgerrigheder "," Børn "," En, to, tre ... "og andre, udarbejdede selvstudier" Sådan tegner man en hest "og" Pentegning ".

Værkerne af A.M. Laptev blev udstillet på personlige udstillinger i Moskva (1940, 1949). Han deltog i udstillinger af sovjetisk kunst i byerne i Sovjetunionen og i udlandet: i USA, Indien og europæiske lande. I 1966 blev en mindeudstilling af værker af A.M. Laptev.

Bogen "Aleksey Mikhailovich Laptev" (serien "Masters of Soviet Art"; 1951) er dedikeret til kunstnerens kreative vej, og i 1972 blev hans erindringer "On the way ... Notes of a artist" udgivet.